Peinture acrylique abstraite pour les débutants : créer des roses abstraites audacieuses

1. Bienvenue: Bonjour et bienvenue dans un autre merveilleux cours de peinture où vous apprendrez à transformer une peinture abstraite en une belle peinture fleurie Presque toutes les peintures commencent par une peinture abstraite. Et si vous ajoutez des détails et que vous affinez les formes, vous obtenez peu à peu une peinture figurative Ce cours est parfait pour les débutants et les intermédiaires qui souhaitent pratiquer ou comprendre les principes fondamentaux de la peinture. Bonjour, je m'appelle George et je suis artiste professionnel depuis plus de 11 ans. Il y a cinq ans, je suis tombée amoureuse de l'enseignement. Qu'il s'agisse de cours en ligne cours en présentiel avec plus de 20 000 étudiants, enfants et adultes , j'ai développé cette méthode d'enseignement amusante et intéressante qui met l'accent sur des projets passionnants et qui prend beaucoup de plaisir créer et à acquérir l'expérience nécessaire pour tout savoir sur la peinture. Cette composition peut sembler compliquée, mais elle ne l'est pas. Vous serez encouragé étape par étape à faire en sorte que chaque marque de pinceau compte, et vous ressentirez la liberté et la flexibilité nécessaires pour créer d'autres peintures également. Vous allez enfin comprendre comment avoir des couleurs propres dans vos tableaux. Vous vous concentrerez vraiment sur la création de textures et de profondeur dans votre peinture, manière de créer un fond magnifique pour vos peintures. Et, bien sûr, vous aurez une expérience formidable en suivant ce cours. Et sans plus attendre, entrons dans le cours. 2. Fournitures: Pour ce cours, vous aurez besoin d'une toile 40 centimètres sur 40 centimètres ou plus petite ou plus grande. Ce design fonctionne sur n'importe quel type de toile. Vous allez faire une peinture abstraite pour cela. Vous aurez besoin de deux pinceaux, seulement deux pinceaux, un gros pinceau plat et un petit pinceau plat. Vous aurez besoin d'un endroit pour mettre la peinture. Vous aurez besoin d'un réservoir d'eau, utilisez un contenant recyclé. Vous aurez besoin de peinture acrylique. C'est de la peinture acrylique Amsterdam, blanc titane. Bleu brillant, rouge carmin. Ombre brûlée, également connue sous le nom de brun et jaune. Vous pouvez utiliser du jaune citron ou jaune azoïque moyen C'est juste du jaune citron avec un peu de rouge. C'est un peu plus proche du jaune indien, c'est pourquoi il est tout simplement beau. Mais le jaune citron est bon aussi. Et vous aurez également besoin de serviettes en papier. OK. Vous aurez également besoin d'un peu de courage et de patience avec ce tableau, car même si parfois vous avez l'impression de ne pas l'être vraiment, vous ne comprenez pas vraiment ce que vous faites et comment cela va se terminer et vous avez impression de ne pas faire le bon choix. Le temps que tu l'aies fini, il sera superbe. Et je vais vous donner quelques conseils que vous pouvez utiliser pour l'améliorer si vous le souhaitez ou modifier certaines choses afin d'obtenir une meilleure peinture, même si vous avez fait certaines choses que vous n'aimez pas Passons maintenant à la première étape. 3. Jouez avec les couleurs "brouiller: Pour la première étape, il vous faudra du blanc. Une quantité généreuse de blanc. Vous aurez également besoin d'un peu de bleu. Ajoutons-le ici et un peu de jaune. Prenez le gros pinceau plat avec le coin du pinceau, prenez de l'eau, ajoutez-la au milieu de l'assiette. Prenez un peu de bleu, puis prenez environ la moitié du blanc que vous venez de mettre et mélangez-le bien et soigneusement. À peu près la moitié d'un bleu très, très clair. Nous devrions prendre un peu plus de bleu et l'ajouter ici. Prenez un peu plus d'eau pour recouvrir toute la toile très, très rapidement. L'eau est un lubrifiant. Cela rendra la couleur un peu plus fluide. Prenez un peu de jaune et ajoutez-le juste pour changer légèrement cette teinte. En ajoutant un peu de jaune à ce bleu clair, ce bleu ciel, vous le rendez un peu plus turquoise. Maintenant, commençons simplement à créer des formes abstraites, en prenant un peu d'eau, et en plein milieu, appuyons très fort sur le pinceau et commençons par des mouvements comme celui-ci. Et commencez à ajouter des formes. Remarquez maintenant que j'ai laissé certaines formes ouvertes. Il s'agit essentiellement d'un rectangle, mais c'est un rectangle organique. Je vais juste aller ici et faire de même. Peut-être que celui-ci ne sera pas si rectangulaire, même s'il l'est et ici. C'est donc grand, moyen, petit. Et tu peux aller encore plus petit si tu le souhaites. OK. Maintenant, ajoutons un peu plus de bleu dans ce mélange. Remarquez à quel point cette couleur devient belle. Juste une touche de bleu et un peu plus de blanc. Et maintenant, nous allons créer une autre couleur entre ces magnifiques étapes. Ne vous inquiétez pas s'ils se mélangent. Vous pouvez même aller à l'intérieur pour ajouter de la texture ou supprimer une partie de la texture créée. Remarquez donc qu'il s'agit d'un médium. Elles sont petites. Et maintenant ça va être : Eh bien, va falloir créer un peu plus de couleur. Ne vous inquiétez pas si ce n'est pas exactement la même couleur. Vous pouvez toujours le mélanger avec le bleu que vous venez créer et en ajouter un peu dans la couleur. Tu peux aller un peu plus vite, tu peux aller un peu plus lentement. Tout ce que vous avez à faire est concentrer et de créer ces belles formes. Vous pouvez également ajouter des pizzas, un clin d'œil, en insérant simplement dans la forme du bleu extérieur pour créer d'autres formes Nettoyez le pinceau sur le côté inférieur, faites-le très droit et beau. On dirait un ciel. Bien entendu, vous pouvez emprunter n'importe quel chemin. Vous pouvez le laisser sous forme de ciel ou simplement ajouter du blanc si vous voulez qu'il ressemble davantage à un ciel, prenez du blanc au milieu du pinceau dans le coin du pinceau et appliquez simplement blanc juste sur le dessus. La clé pour créer ces nuages est le fait décomposer encore plus ces formes avec votre pinceau. Remarquez à quel point il est facile de les séparer. Vous pouvez toujours ajouter d' autres nuages si vous le souhaitez. Ou vous pouvez simplement faire autre chose, par exemple ici, mais ne pas créer de paysage. Mais vous savez maintenant comment créer un ciel super, super facile et pictural Maintenant, je crée presque la même couleur que celle que nous avions initialement. Il n'est pas nécessaire que ce soit pareil. Vous pouvez l'avoir un peu plus blanc, un peu plus clair. Il s'agit donc d'une façon abstraite de créer des nuages picturaux Il fait un peu plus sombre. Ça n'a pas d'importance. Avec cette couleur, si vous avez une couleur plus claire, vous pouvez passer sur le côté gauche et ajouter certains de ces nuages. Vous pouvez également jouer avec votre doigt et les mélanger un peu. Peut faire toutes sortes de choses. Une autre chose que vous pouvez faire est de brosser une partie de la couleur vers le bas, juste pour qu'elle se mélange. Parfaitement. Maintenant, prenons un peu plus de cette couleur et ajoutez-la juste ici parce que nous ne voulons pas créer de ciel. Nous jouons simplement avec des formes abstraites. Mais vous jouez avec les couleurs et découvrez ce que vous pouvez faire avec ces couleurs. Remarquez que je suis en train de ruiner le ciel. Vous pourriez avoir l'impression que le ciel était vraiment magnifique, mais peu importe. Nous ne faisons que jouer avec les couleurs. 4. Paysage ou roses: Passons maintenant à un beau rouge. Ajoutons un peu de rouge dans l'assiette. OK. Et avec un peu de bleu juste au milieu de cette couleur, ce n'est pas si étrange. Lorsque nous ajouterons cette couleur, cela ne sera pas si étrange car il y a déjà beaucoup de couleur dans le pinceau. Il ne contient déjà qu'une énorme quantité de bleu et de blanc. Si vous n'en avez pas assez, reconstruisez-le. Du bleu, du blanc, du jaune, puis mélangez un peu de rouge et un peu de bleu pour obtenir ce magnifique violet. Et maintenant, jouons. Nous allons jouer. Vous pouvez littéralement y aller comme ça et créer des montagnes. Juste une ligne droite. Ne rendons pas ces montagnes si poilues. Tu vois ? Facile. Juste avec quelques découpes, vous pouvez créer une belle ligne de montagnes. Si vous captez trop de couleur sur l'arrière-plan, ajoutez simplement de l'eau, cela se mélangera un peu mieux et créera de plus belles montagnes Mais, encore une fois, il ne s'agit pas d'un cours de peinture de paysage, nous allons donc ajouter cette couleur ici. Il suffit de l'ajouter ici. Nous allons probablement toucher. Il s'agit d'une forme très simple. Ajoutons-le maintenant ici. Allons-en un peu plus. Et en bas, il suffit de nettoyer le pinceau sur la toile. Nous jouons simplement avec les couleurs, transformons tout et nous voyons ce qui se passe. Vous pouvez toujours revenir en arrière et ajouter d'autres éléments. Tu peux toujours changer. OK. Remarquez que lorsque je m'enfonce dans le sillon pour atteindre les magnifiques poils du pinceau, le pinceau prend une teinte bleu plus clair Je peux donc aller ici pour couvrir une partie de ce blanc. Je laisse la peinture dicter où je le mets. Je n'ai pas besoin de trop réfléchir. Ajoutons un peu de blanc et mélangeons un peu de rouge à ce blanc pour obtenir un beau rose. Rose très doux. Il y a un peu de bleu, donc il est en sourdine. Et je l'ajoute simplement là où je vois un peu de blanc, ces couleurs sont très proches et elles ont une base, ce qui leur donne l'impression d' être des amis, des parents. Maintenant, c'est un bon moyen de vraiment comprendre, parce que vous peignez toujours de cette façon, de cette façon. Sur les peintures abstraites, il est toujours bon de retourner la toile pour commencer à mieux voir les blancs. Et vous commencez également à voir de quel type de choses il a besoin. Par exemple, ajoutons un peu bleu parce que c'est un très qui ressemble toujours à un ciel. Ajoutons donc un peu de bleu un bleu assez foncé et puissant et mélangeons-le. Ajoutons-le ici sous forme de forme. Créons une forme un peu plus grande. Et maintenant, ajoutons un peu de poids de ce côté. Pour que ça ne ressemble plus tant que ça à un ciel. Ajoutons un peu de ce bleu ici. Décrivons un peu plus ce truc qui ressemble à un volcan. Maintenant, prenons un peu plus de ce bleu et ajoutons-le ici et un plus petit à côté. Peut-être un par ici. Et si vous n' aimez pas quelque chose, vous pouvez simplement le brosser un peu puis le refaire. C'est bon Tu peux même utiliser tes doigts. Vous pouvez utiliser une serviette en papier et enlever une partie de la couleur. Et une fois que vous avez retiré une partie de la couleur, vous pouvez revenir en arrière et ajouter de la texture. Vous pouvez utiliser le coin du pinceau et ajouter des textures, puis les mélanger si vous le souhaitez, si vous ne les aimez pas. Regarde, il y a du blanc. Ce n'est donc pas une chose très difficile à faire. Tu ne fais que jouer. La seule chose à laquelle vous devez faire attention est de garder visibles certaines des couleurs d'arrière-plan que vous avez ajoutées des couleurs d'arrière-plan que vous avez ajoutées au début. Ainsi, vous n'ajoutez pas trop de couches par-dessus la peinture que vous venez de créer. Il suffit de se concentrer un peu sur le bord pour voir s'il a besoin d'un peu plus de couleur. Parfait. Laissez-le sécher complètement. Et puis passez à d' autres couleurs. De cette façon, nous allons créer un fort contraste de couleurs, car vous allez opter pour des couleurs très proches et très apparentées à des couleurs voisines de l' autre côté de la rue. C'est ce qu'on appelle les couleurs des amis et des parents. Les couleurs des frères et sœurs sont appelées couleurs analogues. Et les couleurs opposées sont appelées couleurs complémentaires. Vous avez joué avec un peu de contraste de couleur analogue, un peu de lumière, un peu de noir et maintenant vous allez jouer avec de magnifiques couleurs complémentaires Si vous avez un sèche-cheveux, vous pouvez toujours l'utiliser pour qu'il sèche vraiment très rapidement. 5. Donnez-vous la permission: Bien entendu, tout tourne autour de l'autorisation de jouer. Donnez-vous la liberté de jouer et de ne pas vous attacher, même si quelque chose va bien ou mal, peu importe. Ce qui compte, c'est que vous appreniez à utiliser vos outils, à utiliser les couleurs, à peindre, que vous vous amusiez, et que vous compreniez en jouant, même si cela semble un peu rapide, c'est l'un des enseignements les plus importants de la peinture. Vous n'avez pas vraiment besoin de tout analyser et de tout suranalyser. Vous devez lâcher un peu et laisser la main et le pinceau faire le travail. C'est ainsi que vous pouvez créer des formes organiques et organiques. Vous avez quelques directives avec lesquelles vous pouvez jouer. Mais bien sûr, il est toujours possible que vous ne sachiez même pas à quel point cela peut être beau si vous appuyez simplement sur la couleur et jouez avec celle-ci. Tu ne le saurais jamais. C' est une façon très intéressante de peindre parce que vous jouez, et cela devient très addictif une fois que vous avez surmonté cette vague d'anxiété et d'autres émotions qui vous empêchent de peindre librement Vous allez commencer à comprendre que ce n'est pas si grave. Nous jouons simplement comme des enfants avec de la peinture, mais nous avons un peu de structure pour vraiment créer quelque chose de plus intéressant, car nous comprenons mieux le comportement de nos couleurs. Et cette compréhension plus approfondie provient de beaucoup de jeu. Plus vous jouez avec les couleurs, plus vous comprenez comment elles se comportent. C'est pourquoi il s'agit d'une palette de couleurs très limitée. Il s'agit d'une palette de couleurs primaires à laquelle le blanc et le marron sont ajoutés comme autres couleurs pour atténuer ou éclaircir une Passons maintenant à de belles oranges. Vous n'avez pas besoin de peindre des oranges. Mais bien sûr, si vous pensez que quelques oranges seraient bien sur le tableau, c'est bon. Ajoutons cette orange partout où nous voyons du blanc. Si nous voyons encore du blanc, nous pouvons l'ajouter. Il s'agit d'une peinture très épaisse. La peinture est complètement sèche. Et aussi là où vous avez l'impression que la peinture n'est pas si belle. C'est ainsi que vous masquez les choses, pensez également à aller un peu à l'extérieur sur le bord. Ne gardez pas tout au milieu. Ouvrez cette composition. Tu vois ? Vous apprenez maintenant à composer et à jouer. Il s'agit de trois petites zones. Construisons-en un grand ici. Construisons-en un grand. Ajoutons-y plus de jaune. OK, plus grand, meilleur, plus fort. Il suffit d'appuyer. Si vous n'aimez pas la forme, peu importe. Vous pourrez le modifier ultérieurement. Ajoutons un peu de jaune pour ajouter quelques gouttelettes. Ajoutez peut-être cette couleur C. Maintenant, tout est sur le dessus. Connectons-le, faisons-en une forme moyenne. OK ? Maintenant, nous devons en ajouter pour décomposer une partie de cette zone, peut-être pas juste au milieu, mais ici. C'est juste un peu plus intéressant si vous ne le laissez pas ressembler à une bûche, un gros morceau de peinture. Vous pouvez ajouter un peu d'eau si vous voulez lubrifier une partie de la peinture, mais ne prenez pas trop d'eau car cela rendra les jaunes et les oranges très transparents Si vos oranges et vos jaunes sont transparents, ce qui est parfois le cas , laissez-les simplement sécher et , plus tard, ajoutez une autre couche de jaune et d'orange Vous apprenez comment les couleurs se comportent et comment créer des formes abstraites Peut-être que vous allez jouer avec des arêtes plus droites Voyons ce qui se passe si vous optez pour un bord plus droit juste sur le côté, et un autre juste ici, un autre à côté. Rendons celui-ci un peu clair. Vous jouez avec les formes et vous découvrez ce que vous pouvez faire. Peut-être qu'à partir de celui-ci, aucune réflexion n'est requise. Il suffit d'ajouter de la peinture. Ni trop, ni trop peu, créez des formes. Maintenant, bien sûr, ajoutez du rouge parce que c'est juste ici dans la palette de couleurs. Nous essayons d'utiliser presque toutes les couleurs de la palette. Juste au-dessus de l' orange, l'orange. Passons également à l'orange ici. Et un bord plus droit juste au-dessus dans cette zone. Cette couleur est très rouge. Il y a ça. Certaines personnes pourraient ne pas l'aimer parce que c'est une couleur très similaire à celle d'un rouge à lèvres. Mais il suffit d'ajouter quelques touches ici et là, c'est très bien. Ou si vous prenez de l'eau, vous pouvez vraiment manger du jambon. Il suffit de tirer, pompon, pompon. Une forme ronde. Prenons un peu plus d'eau, juste une petite quantité, la plus petite quantité d'eau possible Et trouvons cette forme. Comme ça, j'essaie de nettoyer ces bords pour qu' ils ne soient pas trop poilus. Ils sont un peu plus propres. Ça peut être une rose à un moment donné, si tu veux. En fait, transformons vraiment cette peinture en une peinture à la rose. Maintenant, allons-y et ajoutons cette orange. Si vous n'avez pas l'orange, vous pouvez revenir en arrière et ajouter un peu de cette orange. Remarquez, il s'agit de la partie sombre et de la partie claire. Ce ne sont que des couleurs. Maintenant, celui-ci, il y aura deux roses. Donc on le coupe comme ça, on le coupe comme ça. Et ce sera une autre rose, peut-être juste une rose orange. Ça va être une rose orange, et ça va être une rose plus rouge. Formes simples. Ne les rendez pas si poilus. Essayez de réduire un peu la pilosité de l' ensemble. Peut-être par ici. Ajoutons-en un autre ici. Remarquez à quel point il est facile d' ajouter de la couleur et de couper des pétales. Ajoutez simplement un blob, peut-être juste ici. Vous pouvez également les faire toutes de la même manière. Notez que ce sont presque tous les mêmes blobs. Ajoutons un autre type de tache qui ressemble à une fleur C'est comme un triangle, mais avec des coins arrondis en bas. Remarquez le rond. Et puis vous pouvez en ajouter d'autres sur le dessus juste pour arrondir ce coin également. Et puis connectez-en un autre de la même manière, un triangle. Peut-être que celui-ci sera plus grand, juste un triangle, et peut-être qu' il aura un fond plus grand. Parfait. Voilà à quel point il est facile de créer certaines formes. Changeons encore un peu cette couleur. De ce côté, une simple goutte de peinture peut aller aussi vite que vous le souhaitez ou aussi lentement que vous le souhaitez Il y a un malentendu dans la peinture selon lequel il faut peindre très vite pour créer ces choses intéressantes, mais ce n'est pas le cas Si tu veux vraiment avoir le contrôle, tu dois aller un peu plus lentement. Si tu veux créer des choses plus intéressantes. 6. Les formes abstraites: Maintenant, ajoutons un peu de ce blanc sur le rouge créer ce beau rose. Maintenant, ne vous inquiétez pas du fait que certains d'entre eux sont poilus, mais vous pouvez également passer sur le côté gauche et nettoyer une partie de la pilosité du côté gauche Remarquez qu'il s'agit d'une coupure. Vous l'avez également fait au début. Vous avez fait un peu comme lorsque vous êtes entré dans les bords, dans les petites crevasses où tout était blanc, vous avez fait certaines de ces entailles Mais comme le rouge est encore humide, ces couleurs se combinent pour créer un magnifique pétale semblable à Thing Maintenant, ajoutons les roses qui deviennent très belles si vous les ajoutez comme un cercle au milieu comme ça. Concentrez-vous uniquement sur le côté gauche. Déterminons que la lumière vient d'ici. Nous nous concentrons donc uniquement sur le côté gauche. La forme ne fait que descendre, très simple. Il y en a peut-être un autre ici et un autre juste ici Agrandissons celui-ci. Vous pouvez également prendre de l'eau, d' autres plus blanches, avec un peu plus de rouge pour créer plus de couleur. Et une fois que vous avez créé plus de couleurs, vous pouvez également ajouter des fleurs. Par exemple, disons que nous ajoutons une autre fleur juste ici, et que nous ajoutons une autre fleur juste ici avec cette couleur. Et nous pouvons en ajouter un autre juste ici parce que celui-ci était un peu solitaire. Et ajoutons-en un autre ici. Ce ne sont que des taches de peinture. C'est comme au début. Je joue juste avec des taches de peinture. Relions ces deux domaines. Et tu peux repartir dans le rouge. Eh bien, finissons d'abord le rose. Nous avons encore quelques zones ici. Peut être aussi abstrait que vous le souhaitez ou aussi figuratif que vous le souhaitez Si tu veux être plus abstrait, il suffit de faire ça. Tu t'en fous trop. Vous pouvez prendre un peu de rouge et le rajouter. Prenez un peu de rouge et ajoutez-le à nouveau pour créer une plus grande transition. Vous pouvez également modifier certains pétales si vous le souhaitez en les intercalant avec le rouge. Il suffit d'ajouter un peu d'ombre à cette rose. Nous essayons juste de terminer la couleur de l'assiette. Il y a ici un thème de finition des couleurs. Ajoutons un peu de jaune. Juste au-dessus de ce rose et d'un peu de blanc, juste là où il était. Je sais que j'en ai un peu parlé, mais peu importe Il suffit de prendre une serviette, de la brosser , et c'est tout. Ce n'est pas grave. Créons d'abord un rose très clair car nous avons déjà ce rose dans notre pinceau. Créons donc ce magnifique rose clair. Et sur les zones roses très claires que vous avez déjà, vous pouvez ajouter un autre surlignage. Ne t'inquiète pas si c'est trop fort. Je vais vous apprendre une autre technique qui permettra d'intégrer un peu plus ces couleurs ensemble au final. Vous pouvez même ajouter certaines de ces couleurs elles ne se marient pas très bien avec les roses jaunes Nous les conservons donc car ce sont des couleurs très proches du rouge. Ils sont en fait blancs et rouges. Donc, bien sûr, vous pouvez également ajouter des fleurs, d' autres taches, peut-être une par ici, transformer en une plus grande Ce sera comme une rose blanche, blanche, très claire et blanche. Et faisons-en un autre juste ici, en transition. OK. Et peut-être un ici. Il s'agit d'une simple tache de peinture. C'est exactement comme vous l'avez fait avec le bleu ou l'orange avant que nous ne décidions de créer ces roses, trop blanches. Peu importe si c'est trop blanc. Il suffit de le mélanger un peu, de prendre un peu de couleur, de l' ajouter là où le rouge est encore humide, et c'est tout ce que vous avez à faire. N'oubliez pas de vous asseoir un peu sur le côté gauche avec ces couleurs. Remarquez, si je fais rouler le pinceau, remarquez que c'est une belle couleur parce qu'il y a du blanc puis plus de rouge et que vous captez plus de rouge en jouant et en jouant dans les autres formes. Si vous jouez ce genre de rôle, remarquez à quel point c'est beau, beau et texturé Vous pouvez également le faire par-dessus le blanc, par-dessus le blanc et par-dessus le blanc. Si c'est trop fou, vous pouvez simplement le passer en revue et créer un peu de structure comme ça. Parfait. Maintenant, nettoyons le pinceau. 7. Posez les bonnes questions: Pour l'étape suivante, vous n'avez pas vraiment besoin d'attendre que la peinture sèche. Tu vas peindre du feuillage. C'est pourquoi le jaune est là. Et même si vous ne pouvez toujours pas nettoyer parfaitement le pinceau, c'est très bien. C'est une bonne chose. Parce qu'une partie de ce rose créera des verts plus intéressants. Prenons du jaune et du rouge. Remarquez l'intensité de ce vert. Nous avons un problème ici. Tout d'abord, nous n'avons pas assez de bleu. Ensuite, c'est un vert très, très intense. Ce n'est pas ce que nous voulons. Lorsque vous voulez couper un vert, vous pensez au contraire, le contraire étant le rouge, mais le rouge serait trop fort. Ajoutons donc un peu de brun. Le brun est essentiellement une orange très foncée. S'il fait trop noir, pas de problème. Ajoutez plus de jaune. Tu ne devrais pas aller au milieu comme je viens de le faire. Vous devriez passer sur le côté comme ceci et prendre certaines couleurs afin de garder un côté de la couleur propre. Remarquez à quel point ce vert semble organique maintenant. C'est un beau vert. Ajoutons-y de l' eau pour le rendre un peu plus fluide, car nous avons besoin d'un peu plus de débit Il y a beaucoup de peinture dans ce pinceau. Et puis ne vous approchez pas trop des rouges. Vous pouvez vous rapprocher des rouges dans les zones qui ne sont pas très épaisses, juste ici et ajouter un simple coup de pinceau C'est comme un carré, puis vous pouvez le modifier un peu pour y ajouter « make like a leaf ». C'est simple, très facile. Ensuite, essayez de vraiment vous concentrer sur le bord et de ne pas le rendre parfait, car remarquez à quel point cela a l'air moche. C'est trop parfait. Alors cassons-le. Notez qu'il semble désormais plus intégré à l' ensemble de la peinture. Découpons-le ici. Au dessus du jaune, tu peux passer un peu plus facilement. C'est exactement comme au début lorsque vous avez créé et que vous avez ajouté le bleu foncé entre les parties bleu clair. Il n'y a rien de différent. Vous êtes juste en train de décider où va finir Leaf. Regarde comme c'est triangulaire. Décomposons-le. Faisons-en un autre à côté. Remarquez, c'est un moyen si simple de simplement décomposer les choses. Si vous n'aimez pas une forme, demandez-vous à quoi elle ressemble. On dirait un triangle. Ça ressemble trop à un triangle. Que dois-je faire pour que cela ne ressemble pas à un triangle ? Ajoutez une petite tache juste à côté ou décomposez un peu plus la forme OK. Vous pouvez passer ensuite où bon vous semble. Vous pouvez également toucher pour voir si le rouge est sec. Au-dessus de ce jaune, ça va être magnifique car c'est une couleur de transition entre le jaune, le rouge et le rose Ajoutons-en un autre ici. Essayons de nous connecter pour que ces zones soient un peu plus connectées. Ajoutons des bâtonnets. Ne t'inquiète pas si tu as dépassé le rose. Ajoutons-en un autre ici. Vous essayez également de mettre les roses parce qu'elles sont toutes à l'avant. Tu essaies de les ramener. Pour ce faire, vous pouvez ajouter quelques feuilles qui se trouvent un tout petit peu au-dessus des roses, comme ceci. Parfait. Maintenant, concentrons-nous sur cette zone en faisant très attention car ce rose n' est toujours pas sec. À ce stade, les feuilles semblent très, très plates. Ne t'inquiète pas pour ça. Nous allons les modifier dans un instant. Au-dessus de l'orange, vous pouvez entrer un peu plus à l'intérieur, un peu plus lâcher parce que l'orange est très proche et qu'elle se marie très bien avec le rose. Souvenez-vous de cette astuce où vous retournez la toile juste pour regarder et constater qu'ici, nous n'avons pas de feuillage. C'est un bâton, une autre feuille. Ce sont des formes simples et très faciles. Et si vous voulez vraiment les corriger ou si vous ne les aimez pas, vous pouvez simplement les corriger un peu. Et puis fais-en un autre ici. Ajoutons Prenons un peu d'eau. Avec un pinceau plat, vous pouvez toujours créer ce tranchant, ce magnifique tranchant de couteau. Et avec ce tranchant, tu peux faire des bâtons. Même si les bâtons ne sont pas parfaits, sont que des formes organiques. Et même si vous avez une zone un peu embrouillée, par exemple , vous pouvez simplement la recouvrir d'une feuille qui vient un peu vers vous Rendons-le un peu plus rond, pour que ça n'ait pas l'air de se passer comme ça. Et puis ajoutez-en un autre ici, ajoutez-en un plus petit ici. Reprenez le tranchant de ce couteau, juste pour pouvoir le tamponner ici Agrandissons celui-ci. Maintenant, ajoutons un autre bâton, peut-être, disons, ici. Ajoutons un bâton en procédant comme suit. Et puis une feuille. OK. Je répare juste cette feuille. Ce sont deux choses liées, mais cela n'a pas d'importance pour le moment. Nous créons juste du feuillage. OK. Ajoutons un autre beau bâton qui vient d'en sortir. Ajoutez une feuille, ajoutez une autre feuille. Appuyez sur le pinceau avec de la couleur. Vous pouvez également vous rendre un peu plus dans les zones très, très humides. Vous pouvez créer beaucoup d'eau, prendre plus et créer ce merveilleux type de feuille différent , car il deviendra beaucoup plus facile à contrôler. Vas-y très doucement. Et contrôlé. Et regardez à quel point cette feuille a l'air organique. Retournez la toile. Remarquez que de ce côté, il n'y a rien qui entre. Ajoutons simplement. Et comme c'est tellement liquide et que vous pouvez ajouter encore plus d'eau, il sèchera d'une manière très intéressante Il va s'agglutiner. Elle deviendra très différente des autres feuilles. Alors peut-être que c'est une plante différente qui se déplace et étend son feuillage. Vous pouvez également recouvrir les autres feuilles avec un peu de ce vert aqueux 8. Ralentir pour le contrôle: Et maintenant, une astuce intéressante consiste simplement à ajouter plus de brun dessus et peu de bleu pour créer un autre type de feuilles bleutées et plus foncées Décomposons cette orange. Remarquez que c'est un peu différent. Écoutez, je vais juste l' ajouter ici pour que vous remarquiez qu'il fait un peu plus sombre. Quelques-uns seulement. Et vous pouvez également passer par-dessus ces feuilles pour les rendre moins plates. Ajoutons un tout petit peu de bleu et commençons à jouer pour vraiment intégrer ce décor et le rendre un peu plus intéressant. N'ayez pas peur de vous développer. N'ayez pas peur de le faire. Maintenant, je pense que le rose est complètement sec. Non, mais peu importe. Vous pouvez donc aussi aller un peu dans le rose, peut-être séparer cette rose ici. Remarquez comment le rose devient un peu gris au vert. Ajoutons une autre feuille ici, peut-être une plus petite. La feuille. Vous pouvez contrôler la forme et la forme de la feuille en ralentissant simplement, en appuyant vers le bas, en remarquant ce qui se passe Et remarquez que si vous ralentissez un peu, vous pouvez vraiment créer ces belles feuilles. Remarquez, faites-en un autre juste ici. Waoup. Fais-le juste un peu pointu. Pointu. Et puis un plus petit comme celui-ci, peut-être en faire un bâton qui en sort. Et ajoutez-en un autre juste ici, ajoutez-y un bâton, continuez à coller, continuez ce bâton, coupez-le avec une feuille. 9. Le repentir des feuilles: Vous pouvez maintenant passer dans les jaunes, ajouter du jaune à cette couleur et du blanc pour créer une partie de cette couleur. Vous pouvez également créer de nouvelles feuilles ici. Créons-en un. Ajoutons le point fort à celui-ci. Et si vous n'aimez pas le surlignage et qu'il est trop fort, utilisez le dos du pinceau et créez des textures par-dessus. Ensuite, vous pouvez utiliser à nouveau le pinceau et recréer cette feuille Vous pouvez également jouer avec le doigt. Vous pouvez également penser à retournons cette toile et à jouer avec le fait que la lumière vient de ce côté. Alors allons-y ici, ici. Créons un peu plus d'ordre. Maintenant que nous avons de la lumière, nous pouvons vraiment nous concentrer sur le fait que la lumière atteint certaines de ces feuilles. OK. Maintenant, vous pouvez également créer des feuilles individuelles si vous avez l'espace ou si vous avez besoin d'une autre feuille, par exemple ici et ici et peut-être ici. OK. Prenons une feuille et expliquons un peu plus ce qui se passe. Prenons cette feuille ici, sur ce bord, ajoutons-y un tout petit peu de jaune, enfin, la moitié, puis créons de la texture, juste quelques touches à côté C'est donc un peu plus biologique. Vous pouvez également faire des bâtons en créant soigneusement ce tranchant, ce couteau et en créant ces magnifiques bâtonnets, peut-être un bâton plus épais ici et une feuille dessus. O et un autre bâton, peut-être par ici, relié à cette feuille et passant derrière cette rose. Peut-être que nous créons une certaine séparation entre ces roses en ajoutant du vert. Peu importe s'il se fond un peu dans le rouge. C'est bon Cela crée plus de profondeur. Il mélange les couleurs pour créer une harmonie chromatique. OK. Et si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour une couleur encore plus claire en ajoutant du jaune. Juste un tout petit peu plus de jaune et un peu de blanc. OK. Et optez pour un produit encore plus léger. Ajoutons un peu de blanc pour le rendre encore plus clair. C'est encore plus évident. Vous pouvez ajouter des feuilles. Remarquez à quel point il est facile de créer de nombreuses couches et beaucoup de profondeur avec seulement trois belles couleurs. Nous n'avons changé cette couleur que quelques fois, et il semble déjà que beaucoup de complexité ait été créée. Et tout ce que nous avons fait pour y parvenir, c' est d'ajouter quelques couleurs supplémentaires. Il suffit de toucher le côté gauche des feuilles et, à certains endroits, créer de nouvelles, par exemple , ici à côté cette belle rose et une autre juste là pour découper forme qui sortait. Vous pouvez également ajouter des reflets , utiliser le doigt, créer de la texture, ajouter une autre juste ici. C'est juste pour sortir du lot. Si vos couleurs sont trop intenses, essayez d'y ajouter un peu de brun pour vraiment réduire cette intensité afin créer des couleurs plus agréables afin qu'ils ne nous crient pas dessus Vous pouvez également l'utiliser pour calmer certaines zones. Vous pouvez prendre cette couleur, prendre de l'eau et refaire cette astuce avec l'eau, créer des couleurs plus plates. Création de couleurs plus plates. OK. Laissez-le sécher complètement, surtout dans les zones où se trouvent les roses car vous devez ajouter un peu plus de reflets aux roses et aussi une certaine variété de couleurs, car elles ont toutes la même apparence. C'est tout de même rouge foncé, tout de même rose. Vous allez donc faire quelques lavages, certains intéressants, jouer différemment avec la peinture Si vous avez un sèche-cheveux, utilisez simplement le sèche-cheveux et séchez-le en 10 minutes, il est complètement sec. Vous devrez également nettoyer soigneusement vos pinceaux. 10. Ce que vous avez appris jusqu'à présent: avez eu l'impression à un moment donné que vous ne faisiez pas la bonne chose ou que vous devriez faire les choses avec plus de prudence. Et cela vient du fait que nous n'avons pas tendance à nous autoriser autant à nous lancer dans le jambon, à vraiment faire des choses intéressantes sur la toile. Mais il est important que nous abandonnions ces émotions , que nous jouions, que nous abandonnions le résultat final et commencions à vraiment voir ce qui se passe. Récapitulons tout ce que vous avez appris jusqu'à présent. Vous avez appris à construire un ciel de base. Remarquez que le ciel est maintenant en bas. Inversons les choses. Juste comme ça. Peu importe la direction dans laquelle il se trouve. Ce tableau peut prendre n'importe quelle forme. Vous avez donc appris à créer un ciel, puis vous l'avez recouvert de peinture. Vous avez ajouté de nouvelles couleurs, des couleurs plus foncées. Vous avez également ajouté des taches rouges, puis des puis Vous avez transformé ces formes abstraites en magnifiques roses. Maintenant, la prochaine étape portera sur le focus, le point central de la peinture, qui dans mon cas, est celui-ci. Mais dans votre cas, cela peut être ici, ici ou ici, et cela peut sembler très différent. Mais ces principes fonctionnent également. Vous allez donc simplement ajouter, par exemple, si vous avez une rose rouge au centre, vous allez simplement y ajouter quelques reflets et ajouter une plus grande variété de couleurs. Dans mon cas, je vais juste ajouter ceci pour définir cette rose blanche, peut-être créer une autre fleur intéressante un peu plus blanche. Et tant que j'ai cette couleur, retouchez simplement celles-ci, mais de manière un peu plus abstraite car elles ne sont pas le centre d'intérêt. Elles peuvent rester comme ça. Eh bien, celui-ci, non. C'est trop plat. Il a besoin d'une teinte plus foncée ou plus claire, ou des deux. Alors, prenez votre pinceau , faites sortir un peu d'eau sur le côté du récipient. Prends du blanc. peux prendre ce blanc, même s' il contient un peu de vert, juste une infime quantité de vert Et puis un peu de jaune et ce sera le point fort des roses blanches. C'est un rose qui contient plus de jaune et c'est pareil. Sur le côté gauche, tournez votre toile pour qu'elle soit la plus belle possible. Et n'oubliez pas que c' est le côté gauche. Ajoutons donc certains de ces points forts. En haut à gauche, à gauche et en haut. Ajoutons-en un peu ici. C'est très intense. Ça n'a pas d'importance. OK, ajoutons-en un peu ici, peut-être ici. Et c'est un peu plus différent que quelques retouches. C'est un peu plus différent que la rose, mais ce n'est pas un problème parce que regardez ça. Prends un peu d'eau. Prends un peu de rouge si tu en as toujours. Prenez de l'eau et un peu de rouge, juste une infime quantité, brossez-la sur le côté de la belle assiette, puis passez par-dessus ces zones, juste un tout petit peu dessus. Vous pouvez également créer si c'est trop intense, vous pouvez également créer des ombres avec cette nouvelle couleur. Vous pouvez utiliser votre doigt pour créer une plus grande diversité de couleurs Vous pouvez également nettoyer le pinceau et y incorporer un peu de ce blanc. Vous pouvez même en prendre plus si vous souhaitez et l'intégrer à cette rose aqueuse, car la rose rouge que vous venez de mettre est si humide qu'elle car la rose rouge que vous venez de mettre est si humide se fondra très facilement avec le blanc du pinceau ou sur la zone Alors maintenant, vous venez de l' intégrer. Et maintenant, prenons un peu plus de ce jaune clair. Ajoutons-y un peu plus de jaune et un peu plus de blanc et ajoutons juste une touche ici pour créer une forme intéressante. Et peut-être que cette couleur est assez belle pour être une fleur à elle seule. Vous pouvez également remarquer à quel point cette couleur est très jaune maintenant. Et vous pouvez également créer des reflets intéressants sur les roses jaunes et oranges. Sans trop réfléchir, il suffit d'ajouter de la couleur. Ajoutez de l'eau à la couleur pour créer des coupes intéressantes. Maintenant, bien sûr, ça va paraître déplacé. Mais comme vous l'avez fait avec cette rose, vous pouvez maintenant nettoyer un peu le pinceau. Juste un tout petit peu. Prends de l'eau, prends du rouge. Eh bien, un peu de jaune et un tout petit peu de rouge. Pour créer un peu d'orange, lavez. Ensuite, vous pouvez vous rendre juste à côté de ces zones. Vous pouvez également créer des reflets avec cette couleur si vous le souhaitez. Ajoutons-le ici. Nous ajoutons donc quelques points saillants, et peut-être ici, pas tant que ça. Effacons-le peut-être ici. Oui, ça a l'air bien. Vous pouvez également ajouter un peu de Oh, non. Vous pouvez également ajouter quelques points forts ici, peut-être. Et mélangez-le à une autre couleur. Peut-être en ajouter un peu ici. OK. Vous pouvez également utiliser un peu plus de rouge au lieu du jaune-orange que vous avez créé et passer dans les zones rouges avec le losange, les zones rouges des roses, à côté d'elles pour ajouter une plus grande variété de couleurs Ne t'inquiète pas. À ce stade, n'est que de l'eau. Ce n'est pas grave s'il est très, très aqueux et s'il y a une traînée jaune Cela n'a pas vraiment d'importance. Et maintenant, construisons ce milieu entre cette rose et le côté. Et peut-être que celui-ci, ne le rendons pas si poilu. Parfait. Maintenant, prends ta serviette. Une toute fraîche. Des serviettes fraîches, tout le monde. Des serviettes fraîches. Nous avons des serviettes fraîches, trois au prix d'une Des serviettes fraîches. Tu n'as pas besoin de prendre de l'eau. C'est déjà aqueux. Maintenant, essaie juste de mélanger, juste un tout petit peu. N'allez pas trop loin. Essayez de mélanger certaines de ces couleurs. Regardez à quel point c'est beau et complexe. Et maintenant, vous pouvez mélanger si certaines zones sont trop dures, vous pouvez les mélanger. S'il s'agit de deux zones, si une zone n' est pas vraiment définie, vous pouvez simplement la mélanger pour qu'elle disparaisse. Incorporez vous. N'y allez pas trop fort. Vous devez avoir certaines de ces zones comme un bord, le bord du pétale. D'accord ? Tu peux mélanger. Regarde comme celui-ci a l'air poilu . Prenons simplement le pinceau, prenons une petite quantité d'eau et rendons-le moins poilu. Peut-être un peu de peinture. OK, je peux également ajouter un autre point fort. Donc, une serviette en action. Il suffit de le brosser pour atténuer un peu la décoloration N'exagérez pas avec le mélange, car cela semble indéfini Notez que plus vous le laissez sécher, plus il est difficile de trouver des zones. Avec un peu d'orange, vous pouvez revenir en arrière avec du rouge, prendre de l'eau et un peu de rouge, et non seulement utiliser le pinceau comme récipient vide, mais aussi avec de l'eau. Vous créez ainsi plus d' intentionnalité. Vous pouvez passer au-dessus de la rose centrale et ajouter quelques reflets rebondis sur la gauche et sur la droite Peut-être que quelque chose se reflète. Peut-être que cette rose est un reflet. Vous pouvez faire de même pour les roses oranges. Vous pouvez ajouter d'autres reflets, des reflets transparents et translucides. Ne vous inquiétez pas si vous optez pour une couleur trop claire sur certaines roses, vous pouvez toujours revenir à une couleur plus foncée et accentuer ces belles couleurs 11. Les roses en point central: Nettoyons le pinceau un peu plus en profondeur cette fois. Prenons un peu de brun. Et malheureusement, nous n'avons pas de rouge. Nous devons ajouter un peu de ce rouge. De retour. Prenons un peu de brun et un peu de rouge, c'est une couleur très foncée. Sortez-le du pinceau, ajoutez-y de l'eau juste au coin et commencez à ajouter des zones très sombres. Ils sont particulièrement intéressants lorsque les points saillants se trouvent à droite des points forts. Remarquez à quel point cela crée plus de texture. Peut-être que je vais juste en ajouter un autre ici. Et un autre juste ici. Tu peux passer un peu plus au rouge. Si vous voulez en créer beaucoup, c'est un secret pour créer des couleurs très contrastées et très vives. Si vos couleurs sont un peu atténuées et que vous voulez vraiment mettre l' accent sur la zone centrale de votre peinture, si vous voulez ajouter plus d'intensité, cela la fera vraiment ressortir Il suffit d'ajouter un peu de nettoyant avec une brosse propre, un peu de rouge, un peu de rouge et ça commence à devenir encore plus intense. Et vous pouvez ajouter deux ou trois couches si vous souhaitez créer cette magnifique teinte rouge zones les plus sombres et même sur les zones les plus claires. Si vous avez une zone comme celle-ci et que vous voulez qu'elle soit trop intense, vous pouvez également mélanger davantage certaines zones dans le noir. Et maintenant, vous pouvez faire une autre astuce, qui consiste à changer la teinte. Vous avez donc créé ce rouge très intense. Prenons un peu de bleu. Vous pourriez vous croire bleu. Quoi ? Pourquoi le bleu pour les roses ? Nous ne le savons pas. Découvrons-le. Eh bien, je sais, mais tu vas voir ce qui se passe. C'est tellement aqueux. OK ? Vous pouvez également le tester sur un côté. C'est trop intense. Alors appliquons-le sur la serviette, puis prenons-le avec le coin du pinceau et faisons de même. Il suffit de jouer. Vous pouvez également le prendre à partir d'ici, le jouer et ajouter une variété de couleurs plus intéressante. J'ajoute juste un peu plus d'obscurité, d'obscurité bleue, de froid. Ça va ternir ce rose. Cela se passe très bien. Par-dessus l'orange également. Tu peux passer en revue ça. Remarquez comment cela change cela une petite teinte violette. Vous pouvez même y ajouter du rouge pour le rendre un peu plus intégré si vous le souhaitez. Prenons donc l'exemple de cette belle rose ici. Ajoutons un peu de bleu et remarquons comment le changement de couleur a créé un type de rose différent. Ajoutons du rouge dessus et peut-être brun. Nettoyons le pinceau et commençons également à jouer avec des jaunes Tu joues juste avec les couleurs. Du jaune, de l'eau, trouvez un endroit où le mettre. Peut-être par ici. OK. Nettoyez-le un peu. Et c'est là que ce qui est intéressant entre en jeu. Partout où vous avez de gros reflets comme celui-ci, vous pouvez simplement changer la teinte de ces reflets en les rendant beaucoup plus jaunes. Nettoyez le pinceau. Il y a trop d'eau jaune. Je peux passer en revue les zones les plus claires ou même les parties sombres. Vous pouvez également recouvrir certaines feuilles avec ces couleurs avec ce type de couleur jaune. Vous pouvez entrer dans les jaunes, les roses, toutes les couleurs en changeant simplement une certaine variété J'ai acheté du rose. C'est bon. Et une fois que vous avez suffisamment joué et que vous avez l' impression que les roses et les objets sont parfaits tels qu'ils sont, et que vous ne savez pas quoi faire ensuite, 12. Contraste et mise au point: Pas besoin de le laisser sécher. Vous pouvez simplement nettoyer le pinceau, prendre un peu de blanc. Faites un rose très clair ou un blanc très clair, selon ce que vous avez. Quelle sorte de rose et ajoutez-y encore une fois les reflets. Juste pour les mélanger à ces lavages, vous remarquerez que si vous choisissez une partie de la couleur, les reflets seront tellement intéressants Il se fondra si bien dans les reflets. Ajoutons un point fort ici. Faisons en sorte que cette rose soit un peu plus grande. Ajoutons également certains de ces points forts ici. Vous pouvez également ajouter quelques fleurs comme celle-ci, mais cela signifie que vous devrez créer plus d' ombres et des choses plus intéressantes. Ajoutons également ce point fort à cette fleur ici. Et, bien sûr, ajoutons-le ici. Même si ce n'est pas vraiment la couleur dont on a besoin là-bas, c'est très bien. Vous pouvez régler la teinte. S'il est suffisamment clair, vous pouvez simplement ajuster la teinte à un moment donné. Remarquez, tout le travail a été fait ici. C'est parce que c'est le point central de la peinture. Et c'est l'une des plus grandes astuces de la peinture. Vous vous intéressez beaucoup au point focal et le reste peut être résumé. 13. Petits bricolages: J'ai nettoyé la brosse juste pour que nous puissions faire quelques feuilles supplémentaires. Encore quelques feuilles de couleur claire. Prenez du jaune, mélangez-le avec du bleu. Il y a beaucoup de feuilles jaunes, très jaunes. Tout simplement parce qu'il n'y a pas beaucoup de jaune dans ce tableau. Ajoutons donc également quelques reflets avec cette couleur. Remarquez à quel point c'est plus lumineux. Prenez de l'eau comme toujours, et vous pouvez la mélanger un peu sur le côté, ou vous pouvez simplement créer une autre feuille comme ici. Créez également des bâtons. Et la feuille. Cela apparaît tellement parce que vous avez cette zone intéressante que vous avez créée à partir de ténèbres, de feuilles sombres Et quelques-unes de ces feuilles plus claires ne feront que créer un look magnifique et intéressant. Remarquez que nous venons d'ajouter une autre teinte et que cela montre à quel point il est simple de changer les choses. Vous en avez donc eu un plus foncé, le moyen foncé, puis le plus clair, et maintenant un encore plus clair, juste pour créer des formes beaucoup plus intéressantes. Et à ce stade, tu peux juste arrêter ici si tu veux. Vous devez le laisser sécher, c' est tout ce dont vous avez besoin. Mais vous pouvez faire quelque chose de plus intéressant, c'est-à-dire le laisser sécher complètement, puis essayer de vous éloigner pendant une demi-heure, 40 minutes ou une heure, puis revenir en arrière et voir ce que vous pouvez faire de plus raffiné. Ce que vous pouvez réellement y mettre changera toute la situation. Regarde, cette fleur est trop vide. Il n'est lié à rien. Ajoutons donc une autre feuille, peut-être une derrière. Vous pouvez toujours revenir en arrière et créer un vert plus foncé Même si ce n'est pas exactement la même couleur, c'est encore mieux, car vous pouvez désormais vraiment vous concentrer et créer ces ombres cette fois-ci. Construisons des ombres sur certaines des feuilles les plus claires. Des ombres sur le côté droit, bien sûr, des ombres, des ombres. Et vous pouvez aussi prendre de l'eau et faire du jambon avec les bâtonnets. Deviens fou avec les bâtons. Vous pouvez également ajouter des reflets et des ombres aux sticks. C'est une situation très délicate. Coupons-lui les cheveux. OK. Ajoutons que cette zone nécessite une petite feuille, peut-être une plus grande, puis une autre juste ici. Coupons-lui les cheveux. Et peut-être un bâton comme celui-ci, une feuille, une autre feuille qui tombe. Donc vous voyez, vous vous levez un peu, vous regardez, et vous remarquez que cette rose est trop plate. Vous ajoutez donc une feuille dessus. Vous ajoutez une feuille ici juste pour la mettre un peu plus en arrière-plan. Tu ajoutes une feuille ici. À tout moment, vous pouvez vous lancer dans différents types de choses et vraiment créer et recréer cet avantage Par exemple, remarquez que ce n' est pas très défini. Vous pouvez le redéfinir avec quelques feuilles ou vous pouvez revenir aux rouges et le définir de cette façon 14. Détails plus fins details: En fait, allons voir s'il y a plus de rouge, et c'est le cas. Nettoyons donc un peu cette brosse. Ça devrait être un peu plus propre. Une solution consiste donc à couper, couper les bords, ce qu'on appelle la peinture négative. C'est une façon d'affiner les choses. Une autre méthode consiste à travailler sur l'objet lui-même, ce qui signifie que vous allez simplement prendre une partie de ce rouge et redéfinir cette forme, peut-être aussi ici Tu vois ? Et puis retournez ici. Peut-être que celui-ci a une tache plus foncée qu'ici, et peut-être qu'une partie de ce bleu n'a pas besoin d'être là. Ceci ici, et vous pouvez nettoyer le bord de quelque chose très facilement en vous rapprochant le plus possible, sans trop vous concentrer sur la couleur, mais en vous rapprochant le plus possible de la couleur et en ajoutant une partie de ce bord aux couleurs. Si le surlignage est trop fade, trop intense ou trop organique, vous pouvez simplement l'ajouter et regarder autour Là où cette couleur se trouve sur le tableau, peut-être ici, et peut-être ici, vous pouvez aussi, à tout moment, ajouter de nouvelles choses comme des fleurs, des petits points, comme une autre fleur, enfin, pas une fleur, mais un pétale OK. Donc, pour changer, vous pouvez toujours opter pour la peinture négative, c' est-à-dire simplement couper l'intérieur du bord des formes. Ce ne sont que des formes, des formes abstraites. Nous les définissons comme des roses simplement parce que nous savons ce qu'est une rose. Mais si vous jouiez assez et que les roses n'existaient pas, vous comprendriez comment créer vous-même cette sorte vous comprendriez comment créer vous-même cette sorte de spirale. Mais parce que nous savons ce qu'est une rose, il est encore plus facile de la créer des fleurs et d' autres choses de ce genre. Et laissez votre esprit jouer et essayez vraiment de voir ce qu'il y a là. Pourquoi cette forme est-elle ainsi ? Pourquoi est-ce intéressant ? Pourquoi est-ce si texturé ? C'est comme des bonbons. 15. Penser comme un artiste: Ajoutons une autre feuille ici. Au lieu de regarder votre tableau et de vous dire : « Oh, qu'est-ce qui ne va pas ? Posez-vous plutôt cette meilleure question, qui est la suivante : que puis-je ajouter ? Qu'est-ce que je peux ajouter ? Et qu'est-ce qui lui manque et où le positionne-t-il ? Regarde où il a disparu. Et une fois que vous aurez fait cela, vous comprendrez à ce stade que peindre consiste à poser les bonnes questions et à vous laisser faire et peindre librement. Les bonnes questions seraient les suivantes : que puis-je ajouter ? Qu'est-ce qui me tient à cœur et qu'est-ce qui ne devrait pas le faire ressortir ? Et s'il ne se démarque pas, qu'est-ce qui devrait ressortir ? Et vous vous demandez quelle est la couleur ? J'ai du vert. C'est trop plat. Qu'est-ce que je peux faire ? Vous pouvez ajouter une autre couleur différente pour l'aplatir. La réponse est très simple et facile. Il suffit d'écouter les mots, prononcer la phrase à haute voix. C'est trop plat. Ajoutez-en un autre. C'est trop rond. Ça aussi, tu deviens plat. Qu'est-ce qui est plat ? C'est trop uniforme. La couleur est trop uniforme. Donc, plus vous êtes précis, plus la réponse est évidente. J'ai remarqué que c'est trop gris. Il a donc besoin de plus de couleur. Tu vois ? C'est comme si, non, c'était trop rouge. Il a besoin de plus d'orange. Vous vous demandez si c'est trop de ceci, trop de cela ? Ensuite, vous posez la deuxième question, la question de suivi, qui est la suivante : que puis-je ajouter pour le rendre différent ? Pour qu'il ne soit pas si rouge. Et la réponse est juste un vernis jaune. OK. Si c'est trop, trop, quelle est la question ? Quel est le problème ici ? Il y a trop d'eau, trop de jaune. J'ai donc nettoyé le pinceau et je l'ai emporté. Et maintenant, il y a trop peu d'eau. Vous pouvez même aller jusqu' à déposer l'eau, nettoyer le pinceau, puis prendre de l'eau et la mélanger Vous pouvez simplement jouer et voir ce qui se passe , voir ce qui se passe. Remarquez que j'ai ramassé un peu de vert et que cela semble intéressant sur la rose. Je vais donc l'ajouter intentionnellement. J'ai ramassé un peu de ce vert sur cette feuille. Je vais donc l' ajouter intentionnellement. n'est pas parce qu'il y a un peu de variété crée un peu de variété. C'est trop rond. Que puis-je faire s'il est trop rond ? Quel est le contraire de rond ? Un carré. OK, mettons les choses au point. OK, tu vois. Maintenant, c'est trop rapproché aussi, tu sais. Ajoutons une pause juste ici. Maintenant, cette pause est trop sombre. Que faire s'il fait trop sombre ? Ajoutez un surlignage. S'il vous reste encore du blanc, un peu de cette couleur claire. Parfait Cela passe juste un peu en arrière-plan. Maintenant, il n'est plus mélangé. Mélangeons-le un peu plus étroitement. Ça tombe en panne ici. Maintenant, ajoutons également ce point fort ici , peut-être ici. Et puis, chaque fois que vous avez de la peinture sur votre pinceau, demandez-vous où cette couleur peut aller et à quoi cette couleur appartient-elle ailleurs ? Dans quelle zone cette couleur peut-elle se trouver ? Et est-ce que ça aurait l'air génial ? Est-ce que ça aurait l'air bien là-bas ? Comme, par exemple, un peu de rouge. Quelle est la place du rouge ici, ici, ici. Donc ici, ce n'est pas si rouge. Augmentons et créons un peu plus d'harmonie des couleurs. Vous pouvez également passer en revue les points forts pour les atténuer. Si vous les émoussez trop , vous pouvez y aller avec le doigt. Eh bien, il était encore humide. Ça n'a pas d'importance. Bien, par ici, peut-être 16. Ce que vous avez appris Merci: La peinture aurait pu être une peinture d' oranges, de pommes ou autre chose. Tu peux vraiment utiliser ton imagination. Ayez quelques images de référence pour vraiment comprendre comment peindre ce formulaire. Simplifiez-le simplement en trois étapes magnifiques : noir, clair et surligné. Vous avez donc une zone sombre, une zone claire, puis une zone surlignée. Et c'est pareil partout : noir, clair, surligné, foncé , surligné. C'est simple, et ils n'ont pas tous besoin d'être traités dans trois nuances de lumière différentes. Vous pouvez le laisser juste clair et foncé, puis créer une certaine variété de couleurs à l'intérieur des formes et à l'intérieur des objets pour créer cette peinture intéressante, des roses, des pommes, peu importe ce que vous peignez. C'est à peu près tout. À ce stade, vous pouvez y retourner avec un peu de bleu si vous le souhaitez vraiment , mais ce n'est pas vraiment nécessaire. Cela rendrait vraiment les choses un peu plus intéressantes. Par exemple, si vous prenez et créez une partie de ce bleu, mais que et créez une partie de ce bleu, vous ne le mettez jamais ici parce que cela va être très évident. Il suffit de le mettre ici. Je vais vraiment faire avancer les choses. Mais ensuite, il faut repartir avec quelques feuilles dessus, pour que ces marques ne soient pas sur le devant. N'oubliez pas que toutes les marques que vous ferez dernier seront les dernières qui apparaîtront et toucheront l' œil du spectateur. Veillez donc à ne pas faire l'arrière-plan à la fin. Ou si vous revenez en arrière et ajoutez un peu de la même couleur, comme par exemple dans cette rose, et que vous l'ajoutez par-dessus de manière à créer un véritable bord par rapport la couleur que vous venez de mettre en arrière-plan. OK. Maintenant, merci d'avoir regardé. Merci d' avoir suivi ce cours, et n'oubliez pas de laisser un commentaire et à bientôt pour le prochain.