Transcription
1. Bienvenue: Bonjour et bienvenue dans un nouveau cours de peinture
acrylique passionnant. Aujourd'hui, vous allez
apprendre à créer ce paysage simple mais
magnifique. Bonjour, je m'appelle
George et je suis artiste
professionnel
depuis plus de dix ans. Au cours des six dernières années, je suis tombée
amoureuse de l'enseignement. Que ce soit en ligne ou présentiel avec des
adultes et des enfants, j'ai développé une méthode
d'enseignement
très intéressante qui met l'accent sur des projets engageants et amusants tout en apprenant les
concepts clés de la peinture. Si vous n'avez jamais
peint auparavant, ce cours est spécialement
conçu pour les débutants. Il vous apprend la couleur, la composition et, bien sûr, de vous amuser en peignant. Avec les conseils
et les encouragements appropriés, l'apprentissage de la peinture
ne doit pas être difficile. En fait, cela peut être une expérience
joyeuse. Prenez vos pinceaux,
préparez votre peinture et votre toile, et
allons-y.
2. Matériaux nécessaires: Bonjour, et bienvenue sur
un autre beau cours. Dans ce cours,
nous allons créer un beau paysage
d'une manière très intéressante. C'est un peu plus abstrait. Pour cela, vous aurez
besoin d'une toile. C'est 30 sur 30 centimètres. Vous aurez besoin d'une assiette
pour mélanger les couleurs, peu d'eau pour rendre la
couleur un peu plus fluide. Et vous aurez besoin de serviettes, également appelées serviettes en papier Vous aurez également
besoin de peinture acrylique. C'est du blanc titane. Il te faudra du jaune. Il s'agit d'un médium jaune azoïque. Vous pouvez utiliser du
jaune citron si vous le souhaitez. C'est du rouge carmin. Et un peu de bleu brillant. Si vous avez de l'ultramarine, ajoutez-y
simplement un peu
de blanc et un peu de jaune pour le rendre plus
bleu vif. Et c'est tout ce dont tu as besoin. Eh bien, vous avez également besoin de deux pinceaux, un grand et un petit. Nous allons faire 80 %
de la peinture avec le gros pinceau et utiliser le petit pinceau
juste pour certains détails.
3. Lavis et esquisse: cette première étape, vous
devrez créer une belle orange en ajoutant du jaune à
l'assiette et du rouge. Ce sera un
lavage à l'orange. Il se peut que vous trouviez superflu de simplement faire un lavage à l'
orange. Vous pourriez vous demander quoi sert ce nettoyant
à l'
orange s'il doit être visible au final, 5 %. Eh bien, en fait, il
est d'une grande qualité. Ce lavage ajoutera un peu plus de
complexité à la peinture. Vous
aurez l'impression de faire beaucoup plus de
choses en arrière-plan
que de simplement peindre
un paysage normal, un paysage abstrait. Remarquez que je prends de
l'eau et non de la peinture. Tu devrais faire de même.
Cette peinture est assez aqueuse. C'est pourquoi on l'appelle
le lavage. Juste pour te débarrasser du
blanc de la toile. Le blanc de la toile,
vous pouvez également le modifier. Ensuite, vous pouvez ajouter du
jaune si vous le souhaitez. Peu importe que la couleur
soit partout la même. Le blanc de la toile est très dur, et il rend la peinture beaucoup
plus foncée ou plus claire,
selon vos affinités, la façon selon vos affinités, dont vous percevez le Habituellement, les gens peignent beaucoup plus de lumière
qu'ils ne le devraient. Et c'est pourquoi laver l'orange
comme ça, c'est très agréable
d'avoir une couleur très intense, surtout si vous faites
quelque chose de plus abstrait, simplement parce que cela
semble intentionnel. Donc, comme on le disait, si vous faites une erreur, faites-le
au moins avec audace Je ne sais pas si c'est un dicton
ou si je l'ai simplement inventé, mais on dirait que
quelqu'un l'a déjà dit. Concentrons-nous donc sur le fait de prendre un peu plus d'eau et de
répartir cette couleur. D'accord. Encore un peu
de l'autre côté. Et juste comme ça, si vous optez pour un angle comme
celui-ci et que vous couvrez le
tout selon l'angle qui vous semble le plus
confortable, à la fin, vous pouvez commencer à ajouter
des diagonales en bas pour créer une sorte
de croquis de paysage Vous pouvez également prendre un peu
plus de couleur pour l'
ajouter, ajouter quelques lignes allant dans directions
opposées pour
vous donner un peu d'esquisse. Juste quelques lignes,
une par ici, peut-être une autre par ici, peut-être une autre par ici. Et puis si vous prenez
un peu plus de couleur, vous pouvez également ajouter de beaux
arbres de ce côté. Et d'autres par ici. Vous pouvez donc également utiliser ce lavage
comme croquis. peux aussi accentuer un peu plus
les lignes en y ajoutant
un peu plus de rouge et en
y insérant,
peut-être en allongeant un peu certains arbres
ici, et par long, je veux dire
grands et enfoncés Remarquez qu'il s'estompe
un peu. C'est très bien Si vous pouvez toujours le voir à la
fin de la séance de séchage, c' que
vous savez que vous avez
fait du bon travail. Alors, ramassons
quelques poils. Si vous avez des
poils sur la toile, vous pouvez les ramasser en
séchant simplement le pinceau
, puis en les ramassant
comme si vous cueilliez
quelque chose avec une cuillère. Ensuite, vous pouvez le
brosser une fois de plus pour remarquer et voir si
vous avez plus de poils. Et c'est tout ce que vous
devez faire pour cette étape. Ne vous inquiétez pas si la toile est l'eau et les
croquis qui se trouvent partout. Si vous en voyez encore 60
ou 50 %, juste l'essentiel,
alors c'est très bien Remarquez qu'il
y a beaucoup de ciel. C'est pour une bonne raison, parce que vous voulez tricher ce tableau et
vous faciliter la tâche en peignant une grande partie
du ciel, car dans la vraie vie, nous voyons beaucoup plus de ciel si nous
regardons au loin, et si nous levons les yeux, il y a aussi beaucoup de ciel Nous imitons donc cela. Et ramassons quelques-uns
des derniers cheveux. y en a un par ici, et nous allons attendre qu'il soit complètement
sec. Si vous avez un sèche-cheveux,
vous pouvez le sécher plus rapidement, mais vous devez tout de même le laisser
sécher quelques minutes
avant de
l'utiliser , car certaines taches peuvent se répandre
dans différentes directions.
4. Nuages bleus de bébé: le constater, la peinture est presque
complètement sèche Comme vous pouvez le constater, la peinture est presque
complètement sèche
sur la
face supérieure ,
mais nous n'allons pas trop travailler
sur la partie inférieure. Vous pouvez ajouter un peu de bleu
sur la plaque de mélange. Et presque
le double de blanc. Donc beaucoup plus de blanc que de bleu. Vous devez
nettoyer le pinceau en forme de cochon, extraire la peinture, conserver les serviettes pour plus tard Ensuite, vous devez ajouter environ la moitié de la pile
de blanc et une touche de bleu
au blanc afin de créer ce
magnifique bleu pâle. Même si vous avez encore un peu d'
orange, c'est bon. Si je presse beaucoup, il y a un peu d'orange, mais comme il
y a beaucoup de
blanc et de pigment, cela n'a pas vraiment d'importance. Commençons maintenant par
créer des nuages. Vous voulez que ces nuages ne
soient pas gonflés. Vous voulez qu'ils
soient plus angulaires et vous devez vous
concentrer sur la création nuages
plus gros au sommet. Et au fur et à mesure que
vous descendez, vous les réduisez. Notez que pour créer et éliminer une
partie de cette orange, vous avez besoin de beaucoup de peinture. Vous devez donc
mélanger un peu de peinture, une quantité
assez importante
pour pouvoir mieux recouvrir une
partie de cette peinture. Vous pouvez également
constater
que vous pouvez accéder
à certaines zones à la périphérie
du cloud et créer
de nouvelles arêtes. Donc plus de complexité. Prenez votre temps et développez ces formes
pour qu'elles soient intéressantes. Vous n'avez pas besoin
qu'ils soient des nuages. Vous pouvez en fait les
rendre un peu plus
anguleux et un peu plus
droits que vous ne le pensez. Cela ajoutera au
style de peinture, touchant
presque ces deux
formes puis en descendant plus bas. Et à mesure que nous descendons plus bas, nous pouvons même créer des nuages plus petits. D'accord. Allez-y un peu plus lentement si vous souhaitez plus de contrôle
et si vous souhaitez réfléchir davantage
à la manière de créer ces formes. Une bonne règle est de
penser aux grands, moyens et petits en ce
qui concerne les bords. Vous avez donc un grand, un
moyen, puis un petit. Pareil, grand, moyen,
puis petit. C'est ce que vous faites, puis vous pouvez également
ajouter de petits
nuages fugitifs, peut-être ici, et vous pouvez utiliser le
coin du pinceau pour créer des versions plus petites
de ces nuages Si vous n'avez pas assez de peinture, vous pouvez toujours ajouter du
blanc par-dessus. Ne vous inquiétez pas trop
du fait que cela a changé. C'
est vraiment une bonne chose. Vous pouvez également
l'ajouter et prendre un peu plus de cette peinture du premier ou
du second nuage et continuer à
ajouter des nuages de plus en plus petits au fur et à mesure que vous descendez. Remarquez qu'ils ont une
direction qui va dans cette direction, une direction qui va dans cette direction, et vous pouvez également accentuer cela
dans les nuages inférieurs D'accord. Maintenant, on appelle cela de la peinture
positive, non seulement parce que c'est amusant, mais aussi parce que
vous peignez sur quelque chose qui ne
finira pas de la même façon. La peinture négative consiste à
entrer dans la forme, et c'est exactement
ce que nous allons faire à l'étape suivante.
5. Bleu ciel: Pour la prochaine étape, il
n'est pas nécessaire de le laisser sécher. Tu vas juste
faire attention et mélanger le tout en bleu. Ajoutez simplement le blanc
que vous avez sur le pinceau dans le bleu. pouvez peut-être en ajouter un peu plus
sur la pile et mélanger pour obtenir suffisamment de couleur afin de pouvoir couvrir toute
la toile, tout
le reste de la toile. Tu n'as pas besoin d'être parfait.
C'est l'objectif ici. Vous mettez l'orange
juste pour pouvoir ajouter un peu d'
eau et aller un peu plus vite, car cette orange
sera très belle dans les endroits où vous ne la
recouvrez pas complètement. Vous pouvez même laisser sur le bleu lui-même certaines
zones comme celle-ci. Cela
éclaircira vraiment et rendra cette couleur beaucoup plus contrastée Il suffit d'entrer,
de mélanger les couleurs et continuer plus bas et
entre les nuages. Vous pouvez passer un peu au-dessus des
nuages si vous le souhaitez, parfois ou par accident. Le but ici est de recouvrir
l'orange de cette couleur. Remarquez à quel point
cette orange est intéressante. Et comment cela crée ce style
intéressant, ces lumières
audacieuses , ces couleurs orangées audacieuses. Parfois, vous pouvez vous
rapprocher intentionnellement du nuage, ce que l'on appelle la peinture
négative, et modifier une partie de la forme en pénétrant
à l'intérieur de la forme. Peut-être devriez-vous couper ce
coin ici, rendre le nuage un peu plus
angulaire et, en descendant, pour prendre un peu plus de couleur. Je vais dans ce coin pour aller un peu et tout couvrir complètement. Remarquez à quel point
cette orange est intéressante maintenant. Si vous deviez peindre
par-dessus le blanc, cette orange ne
serait pas là, bien sûr, et cela ne fera pas ce merveilleux jeu entre les couleurs
parce que c'est de l'orange. Il contraste très bien
avec le blanc des nuages ainsi qu'
avec le bleu du ciel. Maintenant, je vais créer
quelques lignes supplémentaires ici. Entre
ces deux nuages, vous n'avez pas besoin d'être parfait. Il suffit de choisir un peu plus de
couleur et de faire quelques lignes. Même si tu vas dans les
nuages, c'est bon. Il suffit de bien le mélanger
dans certaines zones, choisir une partie de cette couleur. Et continuez ce remplissage. C'est comme peindre
pour des enfants, peindre en chiffres, parce que
vous avez créé les nuages
et que maintenant vous y allez. Si vous trouvez qu'il
y a trop d'orange, vous pouvez simplement la
découper à certains endroits, pas partout. À certains endroits
intéressants, ajouter un peu d'eau
pour rendre
la couleur plus liquide et plus fluide
.
Finissons-en avec ces nuages Les petits nuages sont un peu plus difficiles à couvrir
car il faut être un peu plus attentif au fait qu'
ils sont plus petits. Les petites choses nécessitent
plus d'attention, non seulement dans la peinture,
mais aussi dans la vie. OK, et terminer
celui-ci en dessous. C'est pourquoi il est bon
d'avoir un pinceau plat. Vous pouvez opter pour une brosse très étroite et très épaisse à la fois sans trop
appuyer sur le pinceau. Remarquez le beau
ciel qui a été créé. Et comme vous avez créé
les nuages en premier, vous pouvez
maintenant modifier certains
d' entre eux en
les réduisant ou en modifiant leur
forme, par exemple, ici,
divisons-les un peu plus. Et ce cloud est devenu
bien plus intéressant. En ajoutant par dessus. Une règle pour les nuages est qu'
ils sont un peu plus plats en bas et un peu
plus anguleux en haut. Ils ont plus de ces formes comme des montagnes ou comme
vous voulez les appeler. Veillez à ne pas
trop vous aventurer dans le cloud. Et si c'est le cas, mélangez simplement cette couleur à la pile que
vous avez dans votre assiette et
poursuivez la peinture. Vous pouvez aller un peu plus bas que
le croquis car vous voulez le ciel soit derrière les
arbres que vous peignez. Donc un peu plus bas. Vous pouvez
également le brosser comme ça. Il n'est pas nécessaire qu'il
soit parfaitement bleu, mais près du bord de l'endroit où
vous voulez que vos arbres soient, vous devez
les avoir assez opaques. Mais plus bas, vous pouvez
aller un peu comme ça, et peu importe que
ce soit transparent ou non. Vous pouvez créer de l'opacité en
survolant deux fois une zone. Par exemple, ici, si je passe deux fois
dessus avec mon pinceau, vous pouvez voir comment il
pénètre dans les pores, vous n'avez
donc pas toujours
à ajouter de la couleur. Vous pouvez simplement le
déplacer pour qu'il entre dans ces coins et recoins OK, allons un peu plus bas ici. Et regardez ça. Près
de la moitié de la peinture est terminée. Eh bien, plus de la moitié de
la peinture est terminée. Il est maintenant temps de regarder un peu en
arrière et voir si vous pouvez modifier un peu plus certains de
ces nuages. Si vous pouvez modifier
certaines formes, certaines d'entre elles ne
sont
peut-être pas vraiment nécessaires. Par exemple, il
devrait y avoir un nuage fugitif ici,
et celui-ci devrait être un peu
plus étroit et plat Donc plus plat en bas et plus volumineux en
haut, si c'est un mot OK. Et une fois cela fait, vous pouvez passer
directement à l'étape suivante car vous n'avez pas
besoin de le laisser sécher. Vous allez ajouter
quelques arbres supplémentaires.
6. Petits arbres simples: Pour cette prochaine étape, il n'est pas nécessaire de
laver le pinceau. Tout ce dont vous avez
besoin, c'est du bleu , du jaune, pour obtenir un
beau vert. Ajoutez une touche de rouge
pour le rendre plus foncé, un peu plus bleu et un peu plus blanc,
juste
pour que l'assiette soit suffisamment colorée. OK. Et allons fabriquer
des arbres. Ces arbres sont faciles à fabriquer. Il vous suffit de tamponner le
coin du pinceau, puis de faire pivoter le
pinceau et d'aller plus loin Essayez de ne pas les agglutiner
au même endroit, déplacez-vous vers une autre zone, puis vous pourrez les relier en faisant des arbres plus petits
au bas Vous avez donc ces
vallées d'arbres, ne sont
donc pas toutes
simplement un gros buisson. Il suffit de suivre la direction
et de laisser peindre. Si vous voyez de la peinture plus
transparente, vous pouvez aller un peu plus haut pour éviter cette transparence. Et allons-y plus loin. Ainsi, vous créez également des formes
plus organiques. Si vous vous déplacez de là à là, vous arrêtez de créer
ces arbres similaires simplement en vous déplaçant un peu. Et remarquez que ceux-ci ont presque
tous la même hauteur. Faisons en sorte que celui-ci,
qui est un peu plus haut, un
peu plus Ne vous inquiétez pas pour les
petits morceaux d'orange. C'est très bien Prenez un peu de jaune et
ajoutez-le par-dessus cette couleur. Une fois que vous avez ajouté ce jaune, vous pouvez prendre un peu
de ce blanc. Vous pouvez prendre du blanc pur ou juste un peu de blanc avec un
peu de bleu. Ça n'a pas d'importance. Il est suffisamment léger pour créer le même effet. Ajoutez donc plus de jaune et
de blanc jusqu'à obtenir une couleur assez claire. Et ajoutons-le
en surbrillance sur le côté gauche des arbres. Vous pouvez également les ajouter
au centre, mais restez sur le côté gauche. Sur le côté gauche des
arbres, imaginez qu'il ne s'agit
que de touffes d'arbres ou d'arbres individuels qui
ont un côté gauche à part entière Nous ne peignons donc pas
tout ici parce que c' est une rangée d'arbres. Et si nous
le considérons comme un seul arbre, peindrions les
points forts juste ici. Mais si nous les considérons
comme plusieurs arbres,
vous pouvez ajouter d' autres surlignements
sur le côté gauche. OK. Et c'est
tout pour cette étape. Passons en revue ce que
tu as appris. Vous avez appris à
faire un beau lavage et un croquis avec le lavis. Et
puis le but de ce lavage est de vous
donner de la complexité et de rendre le tableau un peu
plus stylistique Ensuite, vous avez
appris à créer des nuages sans les considérer comme
des nuages, les
rendre très
intéressants et abstraits. Ensuite, vous avez
appris à créer et à utiliser l'arrière-plan par-dessus pour
créer cette peinture négative. Ensuite, vous avez appris à créer ces arbres en utilisant le
coin du pinceau et en ajoutant des
reflets sur leur gauche, en ajoutant des
reflets sur leur gauche car nous avons décidé que la lumière
venait du côté gauche.
7. Séparation dynamique: Pour cette belle étape suivante, vous aurez besoin de la
même couleur que celle que vous aviez pour vos reflets. Si vous ne l'avez pas,
vous pouvez le créer en ajoutant du jaune, du bleu et une touche de blanc
pour créer ce magnifique vert en faisant une diagonale allant dans ce sens et une
autre dans ce sens. Vous pouvez les fabriquer très rapidement
et lâches, puis y
ajouter de la texture juste sur
le dessus, comme les nuages. Habituellement, les objets ont tendance à particulièrement naturels, les choses
ont tendance à être plus plates sur le bas et à avoir des textures
un peu plus intéressantes sur le dessus Pour créer un peu de séparation entre cette colline et les arbres, vous pouvez nettoyer le pinceau, il suffit d'en extraire la couleur. Vous n'avez pas besoin de le
nettoyer parfaitement. Prenez du bleu et du rouge pour obtenir un beau violet
un peu plus bleu et
prenez
du jaune. Et créez une
version foncée du vert. Ce vert plus foncé peut s'
intercaler entre les
parties orange et les arbres. Vous pouvez également les considérer comme des buissons ou des arbres
plus foncés et des zones d'ombre
plus sombres. Vous pouvez prendre de
l'eau et la mélanger. Je vais me fondre un peu
mieux avec les arbres. Vous pouvez créer des arbres individuels
ou des lignes qui descendent plus bas. L'orange n'a pas besoin
d'être complètement recouverte. L'orange est en train de
partir et remarquez comment elle crée cette merveilleuse
couleur et cette tache de lumière. En fait,
nettoyons, prenons un peu d'eau et
nettoyons le pinceau d'une vieille serviette magnifique Et prenons le petit pinceau. Prenons du blanc. Trouvez un espace pour du jaune. Mélangez-le avec le blanc. Tu peux prendre du
rouge si tu veux. J'ai ramassé par hasard de l'eau
orange d'ici, mais cela ne semble pas trop
changer de couleur. Et maintenant, vous pouvez ajouter
une partie de cette lumière par-dessus, juste
à côté du bord, créer ces magnifiques
lignes de couleur. Vous pouvez également changer
la couleur si vous souhaitez un peu plus de jaune. Si c'est trop blanc, le
mien était trop blanc. Et si vous choisissez
un peu de vert, c'est très bien, car cela
crée une diversité de couleurs. Et la diversité des couleurs
est exactement ce que vous recherchez, car elle améliore les
peintures. Vous pouvez également prendre
cette couleur et la mélanger au vert juste
pour vous en débarrasser. OK. Une fois
cela fait, prenez un peu de ce
vert plus foncé, nettoyez le pinceau et prenez un peu de
ce vert plus foncé, et vous pouvez commencer à ajouter textures
intéressantes
dans les verts et entre eux et
à créer des ombres
et des formes intéressantes. Remarquez comment cela change toute
la composition, en
laissant cette orange
parce que c'est magnifique. Nous pouvons même mélanger un orange plus foncé en
ajoutant du rouge et du jaune ici,
à cet endroit central. C'est peut-être trop rouge. Mais si vous le mélangez bien, même s'il est
presque de la même couleur qu'au début car
il n'est pas dilué, il crée un peu
comme une ombre. Remarquez comment cela crée
cette ombre merveilleuse. Vous pouvez l'ajouter sur
les parties vertes ou sur les parties oranges, points de
ligne et les textures. Création de cette couleur intéressante. N'en abusez pas. C'est bon si vous l'ajoutez simplement. Ça ne fait que rendre les choses plus intéressantes. Vous pouvez entrer dans les
légumes verts si vous voulez y ajouter plus de chaleur. Et bien sûr, nettoyons le pinceau et prenons un peu de blanc. Juste un peu de blanc et une
touche d'orange, créant une couleur sable très, très
claire. OK. Mélangez bien, puis vous pouvez l'ajouter
près du haut, peut-être dans les oranges. Et remarquez qu'il est un peu
plus clair que le fond. C'est juste pour
intégrer
encore plus le fond orange à l'arrière-plan. Et il suffit de le créer et de l'ajouter en haut ici
et en bas. Et après cela,
vous pouvez revenir à
du vert et l'ajouter entre les deux pour le faire. Ajoutons un peu plus de jaune
à ce vert et créons une belle ligne
visible. D'accord. Et je pense que c'est
tout pour cette étape. Et à l'étape suivante,
nous allons simplement ajouter quelques points forts
sur le gazon, et c'est
tout pour le parcours.
8. Rehauts et textures Merci: OK. Je sais que c'
était un peu chaotique, mais cela n'a pas vraiment d'importance car c'est un paysage plus
abstrait. Donc, peu importe comment vous
avez créé ces lignes, si vous ajoutez simplement un peu de
variété de couleurs, juste des tons foncés, un peu de chaleur, des couleurs
plus claires, et que vous conserviez un peu d'
orange sur le fond, peu de chaleur, des couleurs
plus claires,
et que vous conserviez un peu d'
orange sur le fond, vous
obtiendrez un résultat incroyable Ne vous attardez pas trop
sur les détails. Il s'agit d'un paysage abstrait. C'est censé être facile à faire. Ajoutons un peu de
vert clair ici, à cet endroit, en ajoutant du
jaune et du blanc. Et une fois que vous avez cette couleur, prenez un peu de pâte. Et commencez à le superposer
au-dessus de cette ligne, en particulier sur le côté gauche de la colline.
C'est peut-être une colline. Regarde comme c'est beau. Ajoutez de la texture. Vous pouvez également ajouter de la texture au
milieu de la colline. Maintenant, pour l'autre, ajoutons de la texture, en particulier à gauche de ces buissons et à gauche de la colline. En bas
de ces lignes, vous pouvez les mélanger et
ajouter de la texture sur le dessus. Ajoutez simplement de la texture. Maintenant, créons une
version plus claire de cette couleur en ajoutant un peu plus de jaune
et un peu plus de blanc. OK, encore plus blanc. Juste une version plus légère pour ajouter quelques touches
sur ce côté, créer une texture plus texturée N'oubliez pas que vous
devez rouler un peu le pinceau. Ajoutons du jaune
pour changer de couleur. Remarquez l'épaisseur de cette peinture. C'est parce que vous voulez un peu de texture dans vos peintures. OK. Et ajoutons-en
un peu ici. Et mélangeons-le un peu. Parfait. Ajoutons
un peu plus de texture ici et nettoyons le pinceau. Au cours de cette étape, vous avez
appris que, dans la nature,
les objets ont généralement tendance
à être texturés en haut et mélangés
en bas Et vous avez appris
que vous pouvez ajouter des diagonales pour rendre la
composition un peu plus intéressante tout en
gardant une partie du lavis visible pour créer
cet effet intéressant Peut-être s'agit-il d'une
colline sur du sable ou simplement d'un paysage abstrait. Vous avez appris à séparer les
ombres entre
les collines et
le juste milieu, ainsi l'arrière-plan
en créant des textures, en créant de petits
détails qui séparent l'arrière-plan de l'
autre côté du tableau. Et bien sûr, vous avez
appris à peindre 70 % du tableau très rapidement
et à laisser le reste sous forme de détails pour rendre le
tableau plus intéressant. Merci d'avoir regardé. Et
si vous êtes assez aimable, veuillez laisser un commentaire pour d'autres personnes sachent que ce cours leur est également destiné. Rendez-vous dans le prochain.
George-Daniel Tudorache, Together we will create amazing things.
