Transcription
1. Introduction au cours: Bonjour à tous. Je suis sensé CB et c'est mon
premier cours de Skillshare. Dans ce cours, nous allons
apprendre à épingler ensemble
cette rose rouge à l'
aquarelle. J'ai peint une
version de cette rose avant de la poster sur mes sites de médias sociaux
tels que Facebook, installé Grant et j'ai reçu des
applications et des commentaires. J'ai peint en seulement une ou
deux heures en temps opportun. Je dois attendre que
la peinture sèche. Je pense que c'est ********, pourquoi la rose semble
très réaliste. Il est très convivial pour les débutants. Et dans ce cours, vous apprendrez à créer une palette de couleurs pour rendre une rose
rouge plus intéressante. Vous pouvez en apprendre davantage sur mes techniques de peinture
botanique. Si vous trouvez ce casque
en verre, suivez-moi sur Skillshare et mon
Instagram. C'est moi. Et c'est tout pour ce
cours Introduction. Et passons à la vidéo
suivante pour apprendre.
2. Matériel du cours: J'utilise pour ce cours, je vais chasser la boîte
de
24 couleurs standard de Winsor et Newton. Vous pouvez voir au
milieu que j'ai mis beaucoup de couleurs que j'ai achetées séparément. Pour ce ********, nous
devons utiliser du
liquide de masquage et de tonalité pour
appliquer du liquide de masquage. Mais ce n'est pas vraiment
important car nous utilisons liquide de
masquage pour créer
les veines de la liste, mais elles sont très peu nombreuses. Donc, si vous n'avez pas
de liquide de masquage, vous pouvez également quitter
l'espace vous-même. Ajustez ses propres couleurs sur les
pédales et sur leurs lèvres. Et j'ai oublié d'ajouter
la couleur rouge ici, et je l'ajouterai plus tard. Pour ce projet. En particulier, comme
moyen de 10 pouces moi-même, je n'utiliserai qu'un seul pinceau, le pinceau de taille
cinq par différent, que vous n'
ayez pas à me suivre. Vous pouvez utiliser trois pinceaux. Pinceaux pour cils, brosse à épingle. pétales extérieurs sont de
gros pétales et peut-être plus petits brosses
pour épingler les rangs. Mais bien sûr, vous pouvez terminer le tableau avec
un pinceau. Comme moi. Ce n'est pas la première fois que j'essayais peindre quelque chose avec un
seul pinceau exprès. Et honnêtement, ce n'est pas vraiment confortable
qu'il soit réalisable. Accroupissez-vous pour moi après plusieurs années de casser cette
chose, de la peinture à l'aquarelle. Il s'agit d'une vérification postérieure assez simple. Je peux terminer le tout
en attendant en deux heures. Indiquez le temps d'
attente du séchage de la peinture. Je n'ai pas recours à un essai. Vous êtes un peu, vous
êtes débutant. Il vous faudra peut-être
plus long terme que je pense que cette rose n'
est pas difficile. Si John F ou c'est le niveau débutant
supérieur, vous n'avez pas appris
quelle sorte de marche. Vous pouvez l'épingler complètement
parce que je n'
ai pas appris avec l'impression couleur à 100% ou mensonge. Je le connais, je pense connaître la
façon de communiquer. Est-ce juste ici ? Vous pouvez voir que ce ne sont que
les couleurs que j'utilise pour ce bol en forme de bol dans
cette seule couleur rare, corail quinacridone
des lits Daniel Smith. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez remplacer le poids. Venez et Quinacridone
Rose. Les deux vont bien.
3. Dessiner et masquer: Avant de commencer à peindre, nous devons créer un contour. J'ai déjà prouvé par
la photo de référence. Décrivez ma peinture dans
la section Projet. Comme vous pouvez le constater, mon
retour sur investissement est un peu différent de la
photo de référence car je
prends simplement la tour de la photo de
référence et je m'entends moi-même parce que
je pense que cela rendra le
tableau plus intéressant. Comme vous pouvez le constater ici
avant de commencer à peindre, j'utilise du liquide de masquage pour masquer certaines veines dans les feuilles car leur vie n'est pas
au centre de ce tableau. Je vais donc le
faire très lâchement. Si vous n'avez pas de liquide de masquage, c'est correct car vous pouvez
facilement laisser du feutre pendant que cela remonte
à la liste AP1 pour en savoir plus sur les différents
types de liquide de masquage, vous pouvez consulter mon premier
cours ici sur Skillshare, où j'ai une
leçon bonus pour passer en revue différents jouets appliquant du liquide de
masquage. Et c'est tout. C'est très simple.
4. Couche 1 - pétales extérieurs - Partie 1: Comme vous pouvez le voir, je
mélange quelques couleurs pour peindre les
pétales extérieurs de cette rose. Vous pouvez voir que je mélange le jaune
Winsor de
Winsor et Newton. Celui-ci est plus propre que le
charbon de Daniel Smith. Si vous n'avez pas de corail
quinacridone de Daniel Smith, vous pouvez le faire. Quinacridone Rose, Rose
Permanente de n'importe quelle marque. D'accord ? Et le troisième ici est en modaux
verts qu'à Newton. Donc, en gros, je ne fais que mélanger trois types de Bros, des
coupes quand Nero. Et pour le premier calque, il faut
noter ici, cependant,
sur la photo de référence, les lignes sont en rouge. Pour le premier
calque, nous n'utilisons aucune couleur
rouge. La seule
couleur jaune utilisée, la couleur corail. Dans mon cas, je vous regarde un peu
la photo de référence. La partie la plus légère du pétale sur la photo de
référence ici, est
même le jaune qui peut aussi manger. Parce qu'il s'agit de lumière, la couleur indépendante
est la lumière car elle est émise par le soleil. jaune est la couleur du soleil. Et même dans Scholar pour la partie la
plus légère du pétale. Je veux dire, c'était Jameson Fiber
Doctors qui faisait partie du pétale. Voir à l'écran. C'est assez simple car
l'autre partie
du pétale est similaire,
c'est le corail de quinacridone. Si vous n'avez pas de corail
quinacridone, vous pouvez utiliser la quinacridone. Rose arrive en ROS pour ça. L'espoir qui a été demandé
est donc très répétitif. Vous savez peindre
un pétale et nous savons comment épingler
les autres pétales. Je vais donc accélérer un peu la
vidéo. Ma méthode pour peindre des fleurs en général
est pour la première couche, nous nous concentrons uniquement sur les couleurs. Nous ne nous sommes pas concentrés sur la valeur. Nous ne nous sommes pas encore concentrés sur
l'obscurité et nous n'avons pas encore
éclairé le pétale. Ainsi, comme vous pouvez le voir, si vous regardez la photo de
référence, vous pouvez voir qu'
il n'y a qu'une seule couleur, rouge. Mais comme vous le voyez maintenant, j'utilise trois cravates. Les couleurs supplémentaires du
repose-pieds comprennent deux rangées et une couleur jaune est parce qu'elles sont dans leur transition
post-test vers le haut. Photo 2D dans l'ajout, nous devons rendre la peinture
plus intéressante, plus 3D. Et tout mettre
sur un papier plat. Pour le rendre 3D, nous devons utiliser
autant de couleurs que possible. Une autre chose unique à noter
dans le premier calque est
d'utiliser des couleurs, la lumière possible. Comme vous pouvez le voir ici, j'utilise des
couleurs diluées parce qu'une erreur, infirmière
beacon fait souvent un dup Carlo pour
même toute première couche. Et en fin de compte, même en payant trop
le tableau. Et la couleur sera très sombre, car l'aquarelle
il est courant de chance. Il peut donc être très facile si nous ajoutons plus de couleur foncée qu'il est
difficile de corriger les erreurs. Si vous épinglez une couleur trop foncée
dès le début. Et comme vous pouvez le voir ici, je retourne tout le
tableau parce qu'il est plus
pratique de ma main. Et surtout pour
ce genre de fleur. Il se déplace, donc nous
n'avons pas besoin de mettre la main
sur la session de l'annexe. Une autre chose que je tiens à souligner
est de demander merci, voyez ici, je n'ai utilisé qu'un seul pinceau
pour peindre sur les pédales. Et en fait, j'ai l'impression que
le pinceau est trop petit ou gros pétales qui sont un défi pour moi-même ou pour
cette Porsche en particulier. Je n'utilise qu'un seul pinceau pour cela, mais vous n'avez pas besoin de me suivre. Le seul matériau qui, selon
moi, est l'extension de ce type de peinture,
c'est qu'il faut
utiliser du papier 100 % coton. Si c'est juste un projet petit
et simple. Vous utiliserez beaucoup, beaucoup de calques. Il est très différent du
style de peinture en vrac en général. papier
si unique, très bon pour obtenir
les meilleures abeilles ne le sont pas. Comme vous pouvez le voir, je ne suis pas en
voiture couverte, ce qui signifie que je ne peux pas épingler les pétales de
celui-ci à celui-ci, mais j'ai sauté celui-là, je saute à un autre parce que je sais
toujours qu'il ne peut pas
épinglez un autre pétale, qui est très près de la nouvelle peinture du pétale
parce que le stylo est encore humide. Je viens donc de terminer
le premier cercle, le cercle des fleurs. Et avant de continuer, j'
utilise une gomme à effacer pour essayer supprimer une boîte de phrase car si vous n'en avez plus
besoin, nous ne supprimons pas tout ce que nous pouvons supprimer
autant que possible. Et je pense que c'est tout. J'ai divisé la première couche pour les pétales extérieurs
en deux vidéos. Cette vidéo est très
essentielle car je vous ai présenté des techniques
inutiles. La deuxième vidéo qu'elle
aide King à posséder. Vous pouvez vérifier si vous en avez besoin. Mais je pense que tout le processus est tout à fait répété si
vous savez comment gagner un ou deux pétales et que vous saurez
peindre le reste. Maintenant, essayons de peindre.
5. Couche 1 - pétales extérieurs - Partie 2: Il s'agit de la deuxième
partie du tableau. Sentez les
pétales extérieurs de ces rangées. Et le post S est assez
similaire à la vidéo précédente. La seule chose
qui est différente est que j'ai introduit une nouvelle couleur, qui est un
pétale de rose permanent près du centre. Parce que si vous regardez
la photo de référence, vous pouvez voir l'indice des rangées et de
la couleur violette dans
certains pétales au centre. Vous pouvez donc regarder la vidéo que je viens de mettre et les
rangées dans ma palette. Et je n'ai pas dit
à l'actif tous les deux oui. Est assez similaire
à la vidéo BPS. Je parle beaucoup moins de pandémie
entière.
6. Couche 1 - pétales intérieurs: Si vous regardez l'
essentiel, les rangées, vous pouvez voir que les pétales ici plus difficiles à épingler chaque pétale séparément. De la façon dont je prends cette partie, j'utiliserai la technique mouillée sur mouillé. J'ai un peu la
zone centrale de ces rangées. Et plus tard, j'utiliserai technique de peinture
négative
pour épingler
la zone de profondeur, la zone de routage de ces
petits pétales pour les faire éclater. Esp, vous pouvez regarder l'écran si vous
possédez un très simple, je lis tout, toute
la zone. J'ai mis à manger la réserve de
corail de quinacridone, le jaune Winsor et quelques couleurs
roses. Et c'est tout. C'est
très rapide et simple, mais assurez-vous simplement lire attentivement pour que lorsque vous placez la
couleur au centre, cela n'affecte pas
les pétales peints. Que si vous faites un
acide et que c'est toujours très correct parce que nous lui avons demandé toute première
couche est très similaire à Carla, donc nous pouvons le réparer
dans les couches ultérieures. D'abord, mangez moins en
charge en attendant.
7. Couche 1 - feuilles: Dans cette vidéo, nous allons peindre la première couche de
feuilles ensemble, en fait des
lèvres plus éloignées de cette rose, mais il n'y a qu'une seule couche. Et nous avons juste besoin d'épingler
cette vidéo. Et c'est tout. Parce que pour ce
tableau en particulier, les rangées sont essentielles
à l'attention. Et les soulèves ici, les échecs, jouent les rôles de soutien. Je pense donc que nous ne devrions
épingler que huit en une seule couche. Comme vous pouvez le voir, en ce moment, je mélange deux couleurs. L'un est vert sève, et l'autre est plus tôt vert
de Winsor et Newton. En fait, je vais enfiler, alors mettez une couleur que je pense qui est autorisée et le vert
forme un amplis horrible se mêlent. Vous n'avez donc pas à me
suivre exactement en termes
de couleur pour les lèvres, car ce que je
fais, c'est que je mets un Carlos vert dans ma palette, dans ma couleur apparaît
dans le tableau. J'utilise la technique de la sueur sur mouillé
pour que Mr Color soit ensemble. Tout d'abord, je veux dire, peindre
les couleurs vertes. Et puis je mettrai
les couleurs du
pétale, de leur vie. Et c'est ainsi que nous l'épinglons comme
vous pouvez le voir sur mon écran. Nous vieillissons donc le
liquide de masquage masqué pour créer la lumière
puis la liste plus loin avant. Vous n'avez donc pas à
faire attention aux victoires. Mais au cas où vous n'
avez pas de liquide de masquage, vous devrez faire attention à Vince ici. Et si vous ne faites pas de
veines, si vous épinglez. Au lieu de cela, ce qui concerne les techniques que j'utilise
dans cette leçon vidéo.
8. La couche 2 - pales de sortie - Partie 1: Dans cette vidéo, nous
commencerons à peindre la deuxième couche de ces lignes. Et comme vous pouvez
le voir sur ce verre, c'est peindre une rose rouge. Si c'est le cas, la première fois que j'ai introduit le
Carlo rouge dans le pétale, j'utilise le Winsor, rouge de Winsor et Newton, mais vous pouvez utiliser n'importe quel Carlo rouge
dans notre palette de couleurs de Bob. Et voyez la structure
d'un animal de compagnie ou de l'est, c'est une courbe de canard dans la rose centrale et plus légère
à l'extérieur d'une rangée. Donc ce que je
peins sur la technique sèche, je mets la couleur rouge à l'intérieur
du pétale, puis je nettoie
la brosse à l'eau claire. Et puis j'étale la
couleur pour la rendre dégradée. Les boosters ne sont pas
vraiment difficiles. Une seule remarque est que lorsque
vous nettoyez le pinceau et que vous mélangez la couleur
pour lui donner un effet dégradé, assurez-vous que votre pinceau
n'essaie pas de ne pas lire ce revenu avec la pratique. Ainsi, après plusieurs fois, ils
sauront à quel point
votre brosse sèche à chaud et rouge suffit. C'est ça. Amusez-vous à peindre avec moi. Et c'est la première partie. Je divise ce processus
en deux vidéos parce que vous épinglez ensuite
les pétales à l'intérieur, à
l'intérieur de la rose. La technique est
peut-être un peu différente, mais pour l'instant, c'
est juste une répétition. Le conseil était SO Watch avec moi.
9. La couche 2 - pales extérieurs - Partie 2: Dans cette vidéo, nous
allons continuer à apprendre à peindre
la deuxième couche. Les pédales extérieures faisaient face à des
rangées de coups de feu dans quelle coupure. Et SMC, je continue
d'utiliser la couleur rouge. Je le fais passer à l'intérieur de chaque pétale, puis j'utilise de l'eau
propre pour le mélanger. Vous pouvez voir sur le
titre de ce verre est la
peinture d'une
rose rouge avec une couleur. Les rangées ici ont
beaucoup de couleurs dedans. Il a déjà
trois couleurs rose, jaune et maintenant rouge phi. Et plus tard, j'introduirai
quelques autres couleurs donc c'est une rangée arc-en-ciel. Et comme vous pouvez le voir, la technique ajoutant l'
initiale i 0 en premier avec beaucoup, beaucoup de couleurs
avec et en ajoutant. Quand Mick notre tableau,
sa mort intelligente, ce n'est pas une rose rouge emprunteuse, c'est une
rose rouge colorée aux aquarelles. J'espère que vous apprécierez ce post-test et que vous apprendrez quelque chose
sur le mélange de couleurs, sur la lutte contre
les bonnes couleurs pour votre peinture. Même si ce cours
est assez simple. Nominé, je peux finir
ça en attente,
je pense que dans deux
heures dans la glutéine, il y a du
temps à attendre les tubes de
peinture, n'est-ce pas ? Maintenant, continuons à
profiter de notre processus de peinture.
10. Les pétales intérieures de la couche 2: Dans cette vidéo, nous allons nous
concentrer sur la peinture. Sitcom. Les
pétales intérieurs de cette rose. Vous pouvez voir ici sur la photo
de référence, les pétales. Cette rose a des zones, donc je suis en train de mélanger, en ce moment. Je mélange la sienne brûlée, rouge Carlo afin créer des couleurs qui se situent entre les couleurs des sourcils et
les couleurs rouges. Et j'utilise, cette carte a
deux épingles autour des pétales, autour des pétales dans
les rangs centraux des frères. Ce n'est pas une peinture
négative. Cela signifie que la profondeur de l'
épingle chaque œil permet de rendre les zones plus claires ici, c'
est-à-dire les
pétales de fleurs. Comme vous pouvez le voir. La pédale, je veux dire à partir de la zone
sombre du néon, les pétales extérieurs de la rose
ont un effet dégradé, donc elle passe
de l'obscurité à la lumière. Il continuera d'utiliser la technique que
nous avons déjà utilisée en
peinture pendant une seconde. Les pétales extérieurs signalent abord
la couleur foncée sur
le papier, puis nous nettoyons le pinceau,
puis nous utilisons ce pinceau propre et
humide pour estomper la
couleur afin de créer un effet de dégradé allant de la découpe
sombre à la lumière. Encore une fois pour cette rose
est assez répétitive. Donc, si vous me regardez
peindre un ou deux pétales, vous savez vraiment
comment épingler le reste. Comme vous pouvez le voir, j'utilise ce
mélange entre Carlo à Sienne et je lis Carlo
est aussi pour faire quelques petits ajustements
pour les pétales, pour les pétales extérieurs. Je continue donc à déplacer ma
peinture parce que je ne veux pas toucher ma
main à une zone nouvellement peinte. Je pense que c'est
plus pratique que de peindre avec un correctif. Continuons donc
au MSI du pétale. Et après cette étape, je pense que notre rose
est déjà formée.
11. Les détails finaux de la couche 3: À ce stade, comme vous pouvez le constater, Rose est déjà très belle. Dans cette couche, la troisième couche, nous nous sommes concentrés sur de très
petits détails de notre rose, très réels, très droits épais. Comme vous pouvez le voir ici en ce moment, j'utilise le mélange de couleurs de
sienne mélangé à la coupure rouge pour assombrir les zones qui doivent être
Doctrine dans ce tableau. Et je suis allé avec le bout de mon pinceau pour créer
des veines dans le pétale et j'ai regardé cette
vidéo jusqu'à la fin. Il s'agissait donc d'un mélange sur Burnt
Sienna Carlo, d'
une épingle, d'une imperfection sur la pédale, puis on enlève le liquide de
masquage sur les lèvres. Cette rangée est après
cette étape,
je crois que notre torréfaction est
incroyablement belle. Donc, à ce stade, vos rôles peuvent être un
peu différents de mes parce qu'une certaine déviation pendant
la cabine de peinture dit, vous pouvez regarder cette
vidéo pour regarder comment j'utilise différentes techniques du début
jusqu'à la fin. Vous pouvez regarder
le tableau final sur la photo de référence. Pour finir le tableau vous-même. À ce stade, ils devraient
se concentrer sur le résultat. J'aimerais partager avec vous mon expérience car
je n'ai pas appris ce que la peinture couleur cent pour cent
pour cent en ligne. Pour la première fois,
vous regardez ce verre, vous peignez avec moi. Vous peignez peut
ne pas être parfait parce que vous vous concentrez sur l'
apprentissage de nouvelles techniques dans cette phase. Vous ne travailliez pas en dehors
de votre zone de confort. Donc, après ce cours, vous pouvez revenir
épingler ces lignes seules. Et je crois que votre peinture
sera bien meilleure. C'est ça. Nous avons adoré
peindre avec moi. Une chose que je dois noter ici, c'est que dans cette
vidéo on peut voir, parfois on peut voir sous la caméra parce que je
déplace le tableau. Et parfois, j'étais tellement
soulevé le tableau parce que je peins sur de très petits
détails et je suis myope. Peindre des feuilles jusqu'à son mélange, je vois les détails clairs. Pardonnez-moi donc. Si les présentateurs
se sont présentés à la peinture, la présence du tableau à l'écran n'est pas parfaite.
12. Réflexion finale: Ainsi, huit en émettent huit. Vous avez déjà
peint cette
magnifique rose
rouge avec une couleur. Et vous devez être très
fier de vous-même. Maintenant, j'étais tellement attaché à la
séance de projets de ce verre. jamais de variation de cette rose, le même lit de roses avec un agencement
différent
des anneaux. Vous pouvez l'essayer vous-même. Il serait allé vous
défier. Une fois encore. Si vous trouvez que ce
verre a un téléphone, suivez-moi sur Skillshare. Pour mon profil Skillshare, vous pouvez toujours consulter
mon Instagram où je
publie souvent mes nouvelles œuvres d'art et que je
regarde ma chaîne YouTube, qui contient un court tutoriel. Merci d'avoir regardé
et d'adieu pour l'instant. voit dans une autre classe.