Peindre un portrait de chien dans Procreate

1. Introduction: La création de portraits de chiens est une façon gratifiante de célébrer la personnalité et le charme uniques d'un animal de compagnie bien-aimé. Dans ce cours, je vais vous expliquer étape par étape mon processus peinture d'un portrait de chien l'aquarelle dans Procreate Bonjour, je suis Eva Michaels et je suis illustratrice à plein temps Avant de nous lancer dans la peinture, nous aborderons les étapes de préparation essentielles telles que le choix des références, la planification de votre composition et choix de la manière de styliser votre portrait Nous explorerons également les croquis pratiques et les éléments à inclure dans l'œuvre finale. De plus, nous parlerons des palettes de couleurs pour vous aider à choisir les meilleures combinaisons de couleurs pour votre portrait, en garantissant harmonie et impact. En tant que projet, vous pouvez créer un ou plusieurs portraits d'animaux de compagnie et vous inspirer des diverses références photographiques que je partagerai pendant le cours, ou vous pouvez utiliser votre propre chien comme modèle pour l'illustration. Et même si vous êtes débutant et que vous débutez dans le domaine de la procréation, ne vous inquiétez pas Je vous guiderai étape par étape tout au long du processus. Vous pouvez donc vous retrouver avec un joli portrait d'animal de compagnie. Alors, sans plus attendre, commençons et à bientôt en classe. 2. Préparation: Dans cette leçon, je vais vous aider à choisir vos références photographiques, planifier votre composition et à configurer le canevas. Pour ce cours, j'ai donc une collection de références photographiques provenant de certaines archives et de photos des chiens de certains de mes amis Donc, par exemple, celle-ci, vous pouvez voir que cette référence photo est plutôt sympa parce que nous avons la personnalité du chiot, et puis nous avons aussi quelques éléments sympas autour C'est donc vert. Nous avons des fleurs et le chiot sourit, ce qui est très agréable Essayez donc de choisir une référence photo de haute qualité qui montre clairement les traits et la personnalité du chien. Ainsi, lorsque la photo est de meilleure qualité, vous pouvez également voir des reflets dans l'œil du chien et d'autres détails de fourrure. Donc, mais n'entrons pas encore dans les détails. Essayez donc de choisir une photo de haute qualité, que vous pouvez également recadrer pour préparer votre composition. Maintenant, voici une autre référence photo où nous ne voyons pas clairement toutes les caractéristiques du chien. Ainsi, par exemple, avec une référence provenant d'un client comme celui-ci, vous devrez peut-être mettre en évidence certaines ombres et réduire le contraste de cette référence. Et si vous avez besoin de travailler avec une photo comme celle-ci, l'un des principaux conseils est de recadrer votre référence, afin que le chien soit au centre de votre portrait. Ici, nous allons recadrer cette partie du portrait afin que vous puissiez mieux planifier la composition et le portrait ou l'illustration du chien, car ici nous n' illustrons pas la scène dans son intégralité Ensuite, voici une autre référence où vous pouvez voir la mise en page est horizontale par rapport à celles en portrait que nous avons vues auparavant. Essayez donc de convenir avec votre client si le portrait ou l'illustration du chien doit être horizontal ou en mode portrait. Ensuite, vous pouvez préparer le canevas pour votre illustration en fonction exigences que vous avez convenues avec votre client. Voici donc le canevas. Et ici, si je passe au paramètre Canvas, vous pouvez accéder aux informations et aux dimensions du Canvas et configurer la largeur et la hauteur de vos pixels, ou vous pouvez définir différentes tailles en pouces, et je recommande un DPI plus élevé, afin que vous puissiez travailler avec plus de détails. Voici donc un bref résumé. Essayez donc de choisir la bonne référence photo. Essayez donc de demander ou de trouver la bonne référence photo, qui est une référence de haute qualité qui montre clairement les caractéristiques du chien et sa personnalité. Préparez ensuite la toile qui correspond aux exigences du client ou à votre plan personnel, c'est-à-dire la version portrait ou paysage de la toile, et configurez les pixels la taille et le ratio de la toile dès le départ afin de ne pas avoir à refaire les choses plus tard Ensuite, mettez également l'accent sur votre illustration ou sur le portrait, afin que le chien soit au centre de l'attention du spectateur et que vous n'ayez pas trop d' espace négatif inutile dans le portrait. Bien, maintenant faisons quelques croquis. 3. Pratique du dessin: Dans cette leçon, je vais partager avec vous mes conseils et mon approche en matière de croquis pratiques rapides pour vous aider à obtenir la stylisation canine que vous envisagez Et avant de commencer à peindre une illustration complète et détaillée, je vous suggère toujours de vous échauffer avec quelques croquis. Il peut s'agir de croquis plus détaillés ou plus approximatifs, basés sur vos références, qu'il s' agisse du chien que vous prévoyez d' illustrer ou d' autres chiens pour déterminer les proportions et stylisation du chien que vous souhaitez dessiner Voici donc l'un des croquis que j'ai créés auparavant, et ce croquis ne correspond pas exactement à ce à quoi il fait référence, mais je voulais apporter un peu plus de personnalité au chien, afin que vous puissiez voir le bonheur de courir dans le pré Permettez-moi donc d'importer une autre image, afin que nous puissions faire un croquis d' entraînement rapide. Très bien, nous avons donc un labrador, et je vais prendre un pinceau plus doux Vous pouvez utiliser un autre pinceau que vous aimez, mais j'aime combiner pinceau plus doux pour l'esquisse initiale, puis pinceau avec des bords plus durs afin avoir plus de définition sur l'esquisse. Nous brossons donc ici les données, oui, le numéro huit de mon set de croquis, que vous pouvez obtenir si vous souhaitez essayer de nouveaux pinceaux Donc, ici, je voudrais juste regarder la composition initiale du chien. Comme je l'ai mentionné, essayez de recadrer la composition pour que le chien soit au centre de l'attention et que vous puissiez toujours inclure certains éléments thématiques. Donc, ici, je peux agrandir un peu le pinceau, et je regarde un chien dont composition est plus triangulaire. Nous avons donc la tête, et le reste du corps se trouve dans cette partie. Comme vous pouvez le voir, je commence par un triangle. N'ayez donc pas peur de simplement dessiner avec les formes de base. Pour pratiquer les premières formes que vous souhaitez utiliser, vous pouvez ensuite augmenter les proportions si vous souhaitez apporter plus de stylisation Comme vous pouvez le voir, j'ai commencé sur le même calque, donc je dois le découper pour réduire l'opacité de cette esquisse approximative, puis je peux ajouter une autre couche juste pour créer une esquisse un peu plus définie Je peux donc zoomer ici. Ce sera la buse, la bouche du chien. Et comme vous pouvez le constater, j'utilise vraiment des formes simples. Donc, placez les yeux, assurez-vous qu'ils sont à peu à la même distance du nez. Ensuite, nous avons la poitrine et les jambes un peu cachées. Ici, vous pouvez remarquer que les jambes sont en fait placées comme ça, mais pour augmenter les proportions, vous pouvez essayer de les placer plus près les unes des autres. Si vous n'optez pas pour un croquis photoréaliste ou pour une représentation du chien, car nous avons, bien sûr, de nombreux styles différents, comment créer ces portraits et illustrations d'animaux Je réduirais donc cette ébauche. Et maintenant, je vais créer une nouvelle couche, et je vais prendre le pinceau avec un bord plus dur, comme je l'ai déjà mentionné. Et maintenant, je peux mettre l'accent sur certaines formes. Donc ici, je peux rendre la poitrine plus prononcée. Alors nous avons ces jambes ici. Assurez-vous de remarquer où se trouvent les pattes. Même si sur ce point, nous ne le voyons pas très bien. C'est pourquoi je disais : essayez de demander peut-être plus de photos au propriétaire du chien ou, essayez de demander peut-être plus de photos au propriétaire du si vous dessinez votre propre chien, essayez de trouver différentes photos afin de vous entraîner à quoi ressemble la pause, même si vous ne les voyez pas sur votre référence ici. Alors voilà, j'ai fait la poitrine un peu trop grande, donc je peux enlever cette partie, puis je peux juste dessiner le nez ici, et puis nous avons ces beaux yeux. Comme vous pouvez le constater, je ne garde pas le même emplacement que sur le croquis. Et ici, je peux souligner la tête est un peu plus plate, même si elle n'est pas si plate. Ici, vous pouvez jouer avec certaines formes, et je prévois de faire une vidéo plus détaillée et plus longue et un plan essentiellement structuré sur la façon de procéder à la stylisation et à la simplification, car de nombreux aspects entrent en ligne de compte dans le développement de votre propre style et aussi sur la manière de styliser et de concevoir les formes et tout le reste, essentiellement ce que vous dessinez, n' entrent en ligne de compte dans le développement de votre propre style et aussi sur la manière de styliser et de concevoir les formes et tout le reste, essentiellement ce que vous dessinez, est-ce Bref, pour cette partie, je m'entraîne juste pour remarquer les formes du chien que je dessine. Vous pouvez donc voir ici que je n'ai pas fait exactement les mêmes proportions. Mais je pense que pour ce type de croquis d'entraînement, vous pouvez dessiner ce que vous voyez. Et plus vous dessinez, vous remarquez certains détails que vous changeriez. Donc ici, pareil sur celui-ci, vous pouvez mettre l'accent sur l'ombre. Essayez donc de remarquer déjà où se trouvent les ombres sur la référence lorsque vous faites ces croquis d'entraînement, car cela vous aidera lorsque vous réaliserez la version en couleur. Et peut-être que nous pouvons ajouter une queue ici, même si nous ne la voyons pas. Ici, je déciderais d' exagérer le nez. Peut-être que tu peux agrandir le nez. Vous pouvez également déplacer certains éléments si vous souhaitez ajuster certaines proportions. Par exemple, dans vos croquis, vous n'avez pas besoin de tout redessiner, mais vous pouvez tester des proportions légèrement différentes simplement en déplaçant des parties de votre illustration Et bien sûr, il est bon d'essayer de s' entraîner à dessiner des choses plusieurs fois. Mais comme ça, vous pouvez également remarquer ce que vous changeriez après avoir dessiné. Très bien, vous pouvez également effectuer un zoom arrière et voir ce qui fonctionne sur vos croquis. N'ayez donc pas peur de styliser ou d'abstraire un peu plus la forme du chien, même si les proportions sont assez proches de la réalité, mais il ne s'agit proportions sont assez proches de la réalité, mais il ne s' pas d'une interprétation photoréaliste de la référence Donc, en gros, la stylisation et la simplification peuvent aller d'une légère exagération des caractéristiques à des interprétations complètes presque cubistes ou surréalistes en fonction Essayez donc de faire des croquis rapides correspondant à la stylisation, à ce que vous voulez obtenir, par exemple un nez un peu plus grand, des couleurs inattendues ou des bordures, de la queue ou des oreilles dans Très bien, passons à la partie suivante. 4. Comment planifier les couleurs: Dans cette leçon, je vais partager avec vous des idées sur la façon d'explorer davantage de combinaisons de couleurs pour vos portraits d'animaux de compagnie. Imaginez donc qu'il s'agit d'une référence photo que vous pourriez obtenir d'un client, ou peut-être que c'est juste une photo que vous avez de votre propre chien. Le chien est super mignon, mais la photo elle-même peut-être pas une palette de couleurs très excitante. Je vais donc vous montrer comment vous inspirer d'autres références photographiques et de leurs palettes de couleurs. Je pense donc que c'est une excellente référence photo, et ici vous pouvez voir que nous avons un arrière-plan coloré. Vous pouvez tester et marquer certaines de ces couleurs qui pourraient convenir votre portrait à partir de références photographiques sans vraiment dessiner tous les détails, et il est très tentant de passer à plus de détails Alors laisse-moi prendre un autre pinceau. Brosse un peu plus grande et fluide. Vous pouvez donc échantillonner la couleur du canevas, comme vous le savez, mais si je veux le faire ici, cela ne fonctionne pas de la même manière. Je peux donc toujours échantillonner la couleur à partir de la référence de la photo en utilisant fonction « appuyer et maintenir » du doigt. Pour explorer rapidement les combinaisons de couleurs pour le portrait d'un animal de compagnie, vous pouvez simplement sélectionner quelques couleurs à partir de la référence photo. Par exemple, si j' ai des valeurs très sombres, puis que ce sont des tons brunâtres, ce rose fonctionne très bien avec toutes ces couleurs Cela fonctionne très bien comme ton de fond. Limiter ainsi vos couleurs permet à l'animal se démarquer tout en s'harmonisant parfaitement avec l'arrière-plan C'est un moyen rapide et efficace de faire ressortir le portrait. Et l'utilisation d'une palette de couleurs limitée fait vraiment ressortir les caractéristiques de l'animal comme sa fourrure, ses marques ou ses yeux sans trop compliquer le portrait avec trop Ici, vous pouvez jouer et voir comment la tonalité de fond fonctionnerait avec toutes les couleurs que vous souhaitez utiliser et si elles se démarqueraient sur ce fond. Donc, toutes ces trois couleurs se démarqueraient bien. Par exemple, si vous décidez d' opter pour un fond gris uniquement, cela se mélangerait trop. Essayons une autre référence photo. Je pense que c'est une excellente référence photo, et je pense que ce fond jaune fonctionne très bien. Si vous travaillez avec des couleurs sombres et que vous pouvez créer des nuances évidemment différentes dans le pelage du chien, n'est-ce pas ? Vous pouvez donc remarquer que ce n'est pas seulement noir. Nous avons donc différentes nuances de noir. Vous pouvez donc utiliser différentes couleurs pour ces tons plus clairs, et puis nous avons évidemment du blanc, mais c'est un peu de blanc. Ce n'est donc pas du blanc pur. Et vous pouvez le voir ici. C'est donc plutôt dans ces tons plus froids, et c'est pourquoi je trouve que ce fond jaune fonctionne si et c'est pourquoi je trouve que ce fond jaune fonctionne si bien, car il fait très chaud à côté de ce chien noir Et voici un autre exemple de chien noir. Et nous avons des nuances de noir très sombres. Mais nous avons aussi certains de ces tons de couleur brunâtre. Ensuite, vous pouvez utiliser certaines de ces nuances de blanc cassé. Mais dans l'ensemble, c'est de la pop très sombre. Vous pouvez donc tester ici à quoi ressemblerait l'arrière-plan avec plus de couleurs. Voici donc un petit peu de ce beige qui ne marcherait pas très bien avec le marron. Nous avons ici, encore une fois , ce rose cassé et certains de ces tons rougeâtres Ce fond rouge fonctionne donc très bien avec les tons noirs. Nous avons donc ici beaucoup de teintes sombres. Vous pouvez donc simplement essayer les nuances sombres à côté de toutes ces couleurs et voir si cela fonctionne pour votre portrait. Je pense donc que cela fonctionnerait très bien. Permettez-moi de vous montrer une autre référence photo. Ici, nous avons des combinaisons de couleurs encore plus extrêmes, donc ça fait encore plus ressortir La couleur foncée est donc très dominante dans ce portrait. Il y a aussi un peu de brun dedans. Et puis nous avons ce rouge très saturé en combinaison avec du blanc. C'est donc un peu un portrait d'animal de compagnie saisissant. Mais ce que je suggère si vous peignez quelque chose comme ça ici, c'est de mettre l' accent sur l'œil ici parce que l'œil n'a pas un tel contraste, et que l'accent est davantage mis ici sur la chemise. Je suggère donc d' atténuer le contraste ici et d' ici et attirer davantage l'attention sur le visage du chien. Bien, il s' agit donc de planifier les couleurs de votre illustration en testant simplement la combinaison de couleurs et ce qui fonctionne ensemble avant de vous lancer dans la peinture de l'illustration dans son ensemble Essayez donc les combinaisons de couleurs que vous aimez, afin de ne pas perdre de temps sur quelque chose qui ne fonctionne pas ou que vous n'aimez pas. Et les couleurs que vous choisissez vous permettent également de définir l'ambiance. Par exemple, des tons chauds pour un golden retriever ou un fond jaune vif ou rouge pour les chiens à fourrure foncée De plus, cela permet de maintenir la cohérence de tout, surtout si le portrait est placé dans un espace spécifique Pensez donc toujours à une palette de couleurs limitée pour vos combinaisons de couleurs dans les portraits d'animaux de compagnie. Très bien, passons à la partie suivante. 5. Planifiez les couleurs: Dans cette leçon, je vais partager avec vous mes conseils pour créer des palettes de couleurs et des combinaisons de couleurs. D'accord. Voici donc quelques exemples supplémentaires de différents chiens, et là je dessinais Shiba Inu et je tiens à souligner certaines des couleurs Donc, lorsque vous peignez des portraits de chiens, je vous suggère d'abord de sélectionner un nombre limité de couleurs. Donc, par exemple, sur celui-ci, nous avons plus de tons brunâtres et juste pour marquer ces couleurs, je suggère quelque chose qui a peut-être une certaine texture, afin que vous ayez plus de plaisir à bloquer les couleurs ou simplement à choisir le pinceau que vous aimez Et ce que je voulais mentionner ici, c'est que la limite de cette palette de couleurs est que j'ai choisi ces tons bruns plus chauds. Vous pouvez donc voir que c'est un ton brun rougeâtre, et je le combine avec différentes nuances de ces couleurs plus chaudes Vous pouvez voir qu'il n'y a pas une telle variété de couleurs ici, mais c'est la limite avec laquelle j'ai travaillé dans ce portrait. Il s'agissait donc principalement de cette version brunâtre et rougeâtre du Shiba Iuscat Et toutes ces couleurs sont du domaine de ce ton brunâtre. Vous pouvez donc voir que cette palette de couleurs est très limitée et que vous pouvez la combiner avec d'autres couleurs. J'importe une photo de référence afin de vous montrer ce que je veux dire et d' où j'ai trouvé l'inspiration. Par exemple, sur celui-ci, vous pouvez voir ces tons de couleurs chaudes, et ceux-ci sont un peu plus orangés. Donc, si vous décidez d'opter pour plus de tons orange, vous pouvez les combiner avec certaines des couleurs complémentaires du spectre opposé, et vous pouvez choisir la couleur gratuite en appuyant ici. Et vous pouvez voir qu' avec les tons orange et chauds, si vous passez de l'autre côté du volant, vous aurez ces tons de bleu. Vous pouvez donc voir sur cette photo qu'elle se marie très bien avec les fleurs bleutées de RDD, ce qui est une combinaison parfaite avec ce type de pelage du chien Donc, si vous souhaitez ajouter des éléments, vous pouvez penser à ces valeurs de couleur. Donc, plus de couleurs jaunes que vous utiliseriez ici, vous pouvez peut-être opter pour des couleurs plus violettes l'autre côté de la roue et vous pouvez également les déplacer autour du volant Ces curseurs vous aideront donc à déterminer où se trouvent les couleurs complémentaires. Dans ce cas, j' aime bien ces tons violets, et cela ne veut pas dire qu'il faut opter pour ces tons verts Vous pouvez conserver ces couleurs plus chaudes tout en utilisant une palette de couleurs limitée et gratuite et des couleurs plus violettes ou moins saturées, palette de couleurs limitée et gratuite et des couleurs plus violettes ou moins car cela crée toujours ce joli contraste Et ici, vous pouvez voir que cela fonctionne très bien avec ces tons verts. Mais si je choisis une couleur complémentaire divisée, vous en aurez une de ce côté et deux de ce côté, signifie que vous êtes dans ces tons bleus et que vous avez une plus saturée, presque turquoise. Ce serait très brillant et vous voulez que le chiot se démarque. Ce que je ferais ou suggérerais ici, c'est de passer à des tons verts moins saturés. Si nous revenons à certaines de nos couleurs, je choisirais le vert, qui est moins saturé, comme je l'ai mentionné. Parce que déjà là, ce vert qui n'est pas si saturé attire tout de même l' attention du chien. Ici, je vous suggère de concentrer toutes les couleurs vives sur le chien, puis pour ces autres couleurs, essayer de les rendre moins saturées. Et tu peux aider le père à se démarquer. À côté de ces couleurs orange, ces combinaisons de couleurs fonctionnent toujours. Essayez donc de créer une palette de couleurs limitée qui correspond le mieux au chien que vous peignez en simplifiant l'ensemble du processus de peinture et en sélectionnant les couleurs qui fonctionnent bien ensemble et en attirant l'attention sur le pop lui-même, car c'est l'élément principal de votre peinture et essayez de créer cette harmonie de couleurs 6. Valeurs, lumière et ombre: Dans cette leçon, nous allons explorer les valeurs d'observation, lumière et d'ombre dans vos références photographiques. C'est bon. Et maintenant, parlons rapidement des ombres et de la lumière. Donc, en gros, essayez de voir et de cartographier les valeurs qui figurent sur votre photo de référence. Ainsi, par exemple, comme vous pouvez le constater, le pelage du chien est assez foncé ici. Essayez donc de remarquer où se trouvent les les plus sombres et les parties les plus claires de votre référence Donc, en gros, vous cartographiez les zones d'ombre et de lumière du chien pour créer une impression de forme, même lorsque vous le stylisez Vous allez donc essayer de remarquer que chez ce chien, j'ai les parties les plus sombres autour du ventre car elles sont plus dans l'ombre C'est donc certainement cette partie comparée à la partie supérieure du chien. Nous avons donc quelques ombres sous le menton, puis nous avons les parties les plus claires sur la partie supérieure du chien. Essayez donc de cartographier certaines de ces couleurs au début du processus. Vous pouvez donc remarquer les transitions et la manière dont vous pouvez créer les couleurs de votre illustration. Cela permet donc de définir très simplement dès le départ la plage de valeurs correcte, rendre le champ du portrait plus réaliste, puis de jouer avec couleurs plus irréalistes pour les ombres et pour la lumière Mais pour jouer avec certaines couleurs supplémentaires, vous devez d'abord établir les valeurs. Mais nous allons procéder étape par étape dans le processus de peinture. Mais c'est une chose à laquelle il faut réfléchir, pratiquer ou planifier avant de passer à une peinture plus détaillée. Essayez de remarquer les zones d'ombre et les zones claires. C'est bon. Examinons un autre détail auquel vous pouvez penser avant de plonger dans une peinture plus détaillée. 7. Rendre les choses plus intéressantes: Après avoir parlé de certaines couleurs d'arrière-plan, parlons des autres éléments que vous pouvez intégrer à votre illustration. Ainsi, l'un des éléments que vous pouvez ajouter à vos portraits d'animaux de compagnie sont les éléments saisonniers, par exemple. Donc, sur cette référence, vous pouvez voir ces jolies citrouilles Je peux donc inclure ces éléments plus grands dans l'illustration. Et je peux planifier la composition qui correspondrait le mieux à l' illustration. Je peux donc ajouter certaines de ces citrouilles ici en bas. Et il suffit d' ajouter quelques autres détails à l'illustration ici. Vous pouvez bien sûr les ombrer et ajouter tous les détails, car pour le moment, elles ressemblent encore davantage à des pommes Vous pouvez simplement ajouter certains de ces détails de définition de la citrouille, mais ce n'est qu'une esquisse très approximative. Et puis, bien sûr, vous pouvez ajouter une partie de l'environnement à l' illustration et voir si cela fonctionne avec votre portrait plein à craquer. Donc ici, je peux peindre sous le croquis. Cela dépend donc si vous créez une illustration avec les contours ou une illustration réaliste sans contours. Donc, ici, je peux rapidement ajouter de la couleur à notre chiot. Je retouche donc rapidement plus de nuances de couleurs. Ce que je voulais également mentionner ici, c'est que vous pouvez ajouter d'autres éléments. Ainsi, par exemple, ces éléments saisonniers peuvent se trouver juste dans la partie inférieure, mais vous pouvez également simplement ajouter feuilles qui tombent si c'est peut-être l'automne. Vous pouvez donc ajouter certains de ces éléments flottants dans votre portrait. Peut-être que certains de ces éléments flottants recouvrent également le portrait, et cela peut être assez mignon. Peut-être que vous pouvez aussi demander au chien de regarder vers le haut. Vous pouvez également ajouter des confettis colorés à votre illustration Donc, si vous voulez ajouter une touche de fête, par exemple portrait très amusant, vous pourrez jouer avec certains de ces éléments Je peux également ajouter d'autres types de confettis, peut-être comme ceux-ci plus longs. Vous pouvez jouer avec différentes formes que vous pouvez ajouter à votre illustration de portrait. Ensuite, vous pouvez également supprimer certaines de ces lignes et jouer avec différentes valeurs. Voici certains des éléments que vous pouvez ajouter. Permettez-moi donc de créer rapidement un résumé pour vous. Pensez donc à la couleur de fond au début du processus. Essayez donc de planifier les couleurs de fond ou les couleurs autour du chien que vous dessinez ou de tout autre animal de compagnie. Travaillez bien ensemble pour aider l'animal à se démarquer dans votre illustration. Réfléchissez ensuite aux éléments que vous pouvez ajouter autour du chien. Qu'il s'agisse de touches saisonnières comme des feuilles d'automne, citrouilles pour Halloween ou des fleurs printanières, vous pouvez ajouter de la neige hivernale qui tombe autour du chien ou peut-être quelques petits détails d'une scène de plage en été Essayez donc de vous demander quelles sont les touches saisonnières, mais vous pouvez également ajouter des objets personnels, comme le jouet préféré du chien ou sa couverture préférée, ou peut-être le bail emblématique ou un pull représentant un chien. En gros, vous ajoutez un peu de narration. C'est bon. Passons maintenant à la partie suivante. 8. Illustration du projet: Et dans cette vidéo, nous allons commencer le processus d'illustration de votre projet. Je vais vous expliquer tout au long du processus, et nous utiliserons le saucisson comme source d'inspiration pour l'illustration de notre projet. Mais je prépare également deux autres races pour plus d'inspiration pour votre propre portrait d'animal de compagnie. Je vais donc commencer à dessiner avec des formes simples, et j'utilise également des références, et l'utilisation de formes simples vous aide à créer des proportions précises ou du moins plus précises que de simplement dessiner tout de suite et de vous concentrer sur les détails Et bien sûr, cela passe par la pratique. Ainsi, plus vous dessinez, moins vous pouvez vous concentrer sur des formes simples et trouver le processus de dessin qui vous convient le mieux. Maintenant, je réduis l'opacité de la première esquisse et je vais simplement redéfinir la forme que j'ai initialement esquissée avant Et si vous vous demandez, je dessinais avec un pinceau, le numéro deux, et parfois j'aime dessiner avec le numéro un ou huit, alors j'essaie d'alterner les pinceaux que j'utilise Maintenant, je réduis l' opacité de l'esquisse, et maintenant je vais commencer à ajouter de la couleur, et elle est inclinée parce que je veux ajouter plus de chiens dans la composition Maintenant, je vais prendre le pinceau numéro 18, qui est plus granuleux, et je vais commencer à créer les couleurs de base Et vous pouvez travailler avec différentes opacités de ce pinceau en superposant la couleur, en commençant par la plus claire et en ajoutant plusieurs couches pour qu'elles deviennent plus Je vais donc prendre une couleur marron. Et je vais commencer à remplir les zones en fonction de l'esquisse, et je ne vais pas lever le crayon, car ainsi, je peux simplement créer d'autres couches. Maintenant, après avoir esquissé une couche, j'ai levé le crayon et maintenant je vais dessiner une autre couche Et ne vous inquiétez pas, nous le mélangerons plus tard. Maintenant, le point noir sera là, dans le coin. Donc, à chaque fois, je lève le crayon et je crée quelque chose comme un arc-en-ciel ici. Maintenant, je vais faire de même de l'autre côté. Et de ce côté, j'ai l' ombre ici sur la gauche, plus près de la tête, et je vais juste créer l'ombre comme ça. Et maintenant je vais dessiner la tête. Cette partie sera orange, donc je vais juste dessiner la partie supérieure du visage. Et je peux également couvrir la glace car, contrairement aux médias traditionnels, nous pouvons ajouter les zones plus claires plus tard. Vous n'avez donc pas à laisser les espaces blancs de la même manière que vous le feriez avec les aquarelles traditionnelles Mais je pense que c'est aussi une bonne façon de le faire si vous voulez jouer avec l'impression traditionnelle de créer de véritables aquarelles Maintenant, cela peut encore paraître étrange, mais ne vous inquiétez pas. Nous allons tout réparer. Alors maintenant, je vais créer ici une autre forme de couleur plus foncée. Et il en va de même ici et au milieu. Ensuite, j'ajouterai une autre forme ici, puis le nez, puis j' ajouterai une autre couche pour le nez de la même manière. Et maintenant, je vais aussi remplir le corps. Les jambes seront plus que de couleur beige orange. Je ne les ressens donc pas encore, donc je les garde blanches pour le moment. Maintenant, je vais créer d'autres formes de ce type en me basant sur les ombres. Je vais maintenant passer à l' outil de maculage et, parmi les taches, je vais prendre l'une des taches texturées, le numéro 43, puis je vais mélanger certaines de ces zones Vous voyez ici que l'opacité ou la résistance du mixeur est un peu plus faible Maintenant prenons la couleur beige orange avec le même pinceau numéro 18, je vais remplir ces zones autour du visage. Et je vais en ajouter d'autres sur le côté droit, car c'est là que se trouve l'ombre sur le visage du chien. Ensuite, j'ajouterai un peu de cette couleur ici sur la pose, et maintenant je vais également la mélanger. Mais je veux aussi garder un peu de l'ambiance de l'aquarelle ici. Je ne le mélange donc pas complètement, mais il commence déjà à être très mignon Permettez-moi donc d'activer la référence afin que nous puissions également la voir de loin. Et maintenant je vais prendre un autre pinceau. Je vais prendre le pinceau numéro 16, afin de pouvoir ajouter quelques détails. Et je créerai ces détails sur une couche séparée, et je prendrai des couleurs plus foncées afin de pouvoir définir ces détails plus facilement. Et vous pouvez partir et peindre avec ce pinceau à plusieurs traits, vous aidera également à mélanger un peu plus les couleurs. Et je vais également définir davantage les yeux . Je garde toujours un œil sur le plus petit visuel pour voir si les formes sont correctes. Et j'utilise un peu plus de formes en amande pour les yeux et j'ajoute un peu de reflet. Et nous avons la pupille foncée dans l'œil, et la zone autour de l' œil est également assez foncée parce que nous ne voyons pas beaucoup de blanc, habituellement avec les yeux de chien. Je définirai également les détails du nez. Et j'ajouterai également la bouche. Maintenant, je vais revenir à la couleur orange, et je dois ajouter les points au-dessus des yeux, et je peux simplement supprimer des parties, et je peux les supprimer avec le pinceau numéro 30. Et puis je peux aussi peindre avec le pinceau numéro 30 car celui-ci a plus d'opacité et un bord plus rugueux, ce qui est également très agréable Maintenant, je peux ajouter plus de couleur ici sur le côté pour que vous puissiez remplir les formes. Avec ce pinceau plus opaque une fois que la base est prête. Je vais maintenant revenir au pinceau numéro 16, et je vais ajouter d'autres zones d' ombre et définir davantage le pop. Maintenant, je vais passer au pinceau numéro 30, et je vais prendre un violet plus clair et je vais ajouter belles teintes violettes claires à l'esquisse. Parce que je trouve ça plutôt sympa d'ajouter couleurs plus vives à ce type de concept, car les chiens sont super mignons, et je pense que vous pouvez toujours ajouter des couleurs inattendues à vos croquis. Maintenant, je vais également ajouter du brun foncé aux couleurs plus grisâtres que j'avais au début, et j'ajoute ces couleurs uniquement aux zones où j'avais les valeurs les plus sombres Maintenant, quand je suis content d'avoir plus de couleurs, je peux les mélanger à nouveau avec le pinceau numéro 43. Et je vais reprendre le pinceau numéro 16, et j'ajouterai quelques zones plus sombres pour mettre en valeur les détails et aussi les yeux. Vous pouvez créer une nouvelle couche, et avec le pinceau numéro 18, vous pouvez faire une autre application sur l'ensemble du corps si vous avez impression qu'il fait encore assez clair et que vous souhaitez ajouter plus de couleur. Et vous pouvez le faire sur une couche séparée afin mieux contrôler l' obscurité de cette couche Vous pouvez ainsi l' ajuster et réduire l'opacité si vous pensez qu'il fait trop sombre Maintenant, je vais réduire un peu l' opacité et je vais fusionner le calque. Sur un calque séparé, je vais prendre les pinceaux séparateurs d'aquarelle, et j'aime bien le pinceau numéro cinq, et je vais prendre l'une des couleurs du canevas, et je vais juste ajouter quelques Peut-être des plus petits, et cela dépend de votre pression. Les éclaboussures s'ajustent donc pour que vous puissiez appuyer ou que vous puissiez les maintenir enfoncées pour créer d'autres séparateurs Et c'est pourquoi vous pouvez les faire sur une couche séparée. Vous pouvez donc toujours ajuster et revenir en arrière si vous voulez look plus subtil ou des éclaboussures plus fortes et plus grosses Et je vais faire une autre couche avec des détails dans les yeux. Je vais donc revenir aux aquarelles et au pinceau numéro 16, et je vais prendre de la couleur blanche, et je vais créer des reflets dans les yeux Et je vais éclaircir certaines zones avec une couleur violet clair. Donc, autour des yeux, je vais prendre le pinceau numéro 11, et j'ajouterai quelques détails approximativement avec un pinceau de la taille huit. Et puis je peux aussi ajouter les moustaches. Ce que je trouve qu'ils ajoutent de très jolis détails. Ensuite, vous les avez sur une couche séparée, sorte que vous pouvez ajuster l' opacité si vous le souhaitez Et je peux aussi en ajouter un peu, comme des mèches de cheveux, pour que la fourrure sorte un peu comme si elle sortait. D'accord, je trouve ça plutôt mignon, et maintenant je vais ajouter des fleurs et d'autres chiens en utilisant la même technique B C' est vrai. Et à la fin, je retouche des feuilles, des fleurs, et sur une couche séparée, je retouche quelques séparateurs avec un pinceau à aquarelle comme dernier détail pour le fun et pour compléter 9. Composition ronde: D'accord, comme tu l'as vu, j'avais la composition avec trois chiots C'est donc l'un des exemples de la façon dont vous pouvez combiner plusieurs chiens dans une même composition, peut-être pour un client, s'il a trois chiens. Si vous ne voulez pas faire les trois chiens traditionnels assis l'un à côté de l'autre. C'est donc un peu plus créatif ou artistique ou quel que soit le mot que vous souhaitez utiliser. Maintenant, je veux vous montrer comment vous pouvez réorganiser certaines de ces fleurs, car lorsque nous examinons certaines des références, nous avions déjà eu cette référence C'est donc aussi du canard TallingRtriever, et il est dans une Ainsi, vous pourriez également créer une si belle scène avec cette pose exactement telle quelle. Mais comme nous pouvons créer différentes compositions, pourquoi pas ? Je sélectionne donc ici deux couches avec les fleurs et les feuilles. Je peux les séparer comme ça. Ensuite, je peux utiliser l'outil de sélection, puis je peux simplement rapprocher certaines de ces fleurs du chien. Alors encadrez le chien avec de belles fleurs. Je peux les déplacer un peu plus bas. Et dans ce cas, je pourrais peut-être même cacher certaines de ces fleurs et les fendeuses. Je peux donc en garder deux comme référence. Et je pense que ce serait amplement suffisant pour que je puisse le proposer. Je trouve donc que c'est plutôt sympa, juste pour fonctionner en tant que composition. Ensuite, je peux ajouter certaines des plus petites fleurs juste à côté pour que nous puissions également avoir certaines fleurs ici. Elles seraient un peu plus grandes. Agrandissons-les légèrement et ensuite nous pourrons ajouter certaines de ces feuilles. La composition peut fonctionner ici aussi bien comme ça. Donc ici, je pense que nous pouvons ajouter une autre fleur et que vous pouvez également essayer une autre couleur. Alors peut-être que certaines de ces petites fleurs de différentes couleurs peuvent très bien fonctionner. Ensuite, vous pouvez combiner. Nous pouvons donc peut-être ajouter quelques fougères ici, en gardant l'illustration assez vague et en essayant d' alterner les éléments pour qu'ils ne soient pas identiques Par exemple, ici, je peux voir que la composition serait un peu plus agréable si je déplaçais certains éléments un peu plus bas, afin que nous puissions équilibrer la composition de cette Nous avons ici une composition ronde. Et comme je l'ai dit, vous pouvez faire tout cela pendant la phase d'esquisse Vous n'avez donc pas besoin de réorganiser les éléments de cette façon. Mais si vous préférez jouer directement avec les couleurs, c'est aussi très amusant, je pense. Vous pouvez donc essayer de créer différents éléments comme ceux-ci. Vous pouvez donc trouver des références pour le feuillage et créer ces détails amusants. Ici, je peux également ajouter différents détails avec un pinceau plus pointu. Par exemple, sur les feuilles, j' essaie donc d'ajouter des détails différents. Nous avons donc certaines lignes et d' autres pinceaux de détail que vous pouvez utiliser. Ainsi, par exemple, ici, pour la partie centrale, je peux ajouter certains des coups de pinceau les plus grossiers juste pour ajouter la définition Mais vous devez toujours vérifier que cela n'attire pas trop l'attention du chien que vous avez sur l'illustration. Je pense donc qu'il n'y a pas trop de contraste ici, donc je pense que c'est tout à fait correct. Ici, je peux peut-être ajouter de la farine jaune, qui complète en quelque sorte le pelage. Ce sera donc assez similaire, mais peut-être pas exactement pareil. Maintenant, quand j'ai testé cette couleur, je pense à un jaune un peu plus vif. C'est mieux dans cette composition. Mais je ne veux pas ajouter trop de complexité. Je réduis donc ces fleurs jaunes pour qu'elles n'attirent pas trop l'attention du chien. Nous pouvons donc ajouter des couleurs violettes juste pour répéter ces couleurs dans notre composition. Je cherche donc toujours cette version plus petite si tout fonctionne ensemble. Maintenant, je vais juste ajouter quelques détails supplémentaires déplacer les choses et voir comment elles fonctionnent. Comme je l'ai déjà mentionné, vous pouvez planifier la composition et le placement de certains de ces éléments bien à l'avance lors de la phase d'esquisse, ou si vous préférez jouer avec les couleurs et les formes pour déterminer la composition, vous pouvez utiliser cette approche Je vous recontacterai donc dans une seconde. Quand j'aurai fini d'ajouter d'autres fleurs et de modifier certains de ces détails. C'est bon. Je vais donc dire que cette illustration est terminée, et j'ai déplacé certaines des fleurs de la composition, comme vous pouvez le voir, et je pense que certaines des plus grandes fleurs fonctionnent mieux à cet endroit parce que le visage du chien est incliné de cette façon Vous pouvez donc tester différents placements de fleurs plus ou moins en fonction de la position du visage du chien. Ainsi, par exemple, lorsqu'elle regarde vers vous, vous pouvez essayer de placer peut-être une fleur plus grande ici et une plus petite ici. Ou créez cette forme incurvée de fleurs ou testez simplement où cela fonctionne le mieux. Et puis il y a la partie amusante lorsque vous voyez le portrait terminé dans son intégralité et que vous êtes satisfait de tout. Ensuite, vous envoyez le portrait fini à votre client, et vous lui demandez son approbation . Ensuite, vous pourrez peut-être apporter quelques modifications finales en fonction manière dont vous vous êtes mis d'accord avec votre client nombre de boucles de feedback que vous souhaitez inclure Par exemple, vous pouvez vous mettre d'accord sur une boucle de rétroaction lorsque vous envoyez l'esquisse, puis vous pouvez tester certains de ces ajustements et boucles ultérieurement J'espère donc que vous avez apprécié ce processus, et j'aime beaucoup la façon dont les fleurs et les couleurs fonctionnent ensemble. C'est un portrait très vivant et printanier. Et ainsi, vous pouvez tester les différents looks des portraits que vous souhaitez implémenter. Alors peut-être travaillez-vous davantage avec des couleurs éclatantes et un arrière-plan saisissant. Et dans ce cas, vous voudrez peut-être atténuer certaines des couleurs des fleurs. Mais comme j'ai un arrière-plan très clair, toutes ces couleurs fraîches se marient bien ensemble. Cela dépend donc vraiment de la combinaison de couleurs, de la pose du chien et des détails que vous prévoyez dans vos portraits. C'est donc toujours amusant de créer en fonction la personnalité du chien et de tout ce que vous pouvez mettre en œuvre. J'espère donc que vous avez pris beaucoup de plaisir à créer votre portrait. Et si vous créez différents portraits inspirés de ce cours, j'adorerais les voir. N'hésitez donc pas à les partager en tant que projet ou à me taguer sur les réseaux sociaux afin que je puisse partager vos projets avec d'autres.