Transcription
1. Bienvenue: On dirait que nous nous
apprêtons à décorer un gâteau, mais nous allons en fait utiliser cette
technique semblable
au glaçage pour créer de
magnifiques ornements à l'aide de peinture acrylique Si vous êtes à la
recherche d'un cadeau unique ou d'un projet amusant à réaliser avec votre famille pendant
vos vacances de fin d'année, ce cours de
peinture d'ornements est fait pour vous Bonjour, artistes. Je suis Amy Murray, peintre à plein temps, maman de trois enfants, d'un boisé et d'un petit
oiseau nommé Melody Je suis tellement contente que tu sois venue
ici pour peindre aujourd'hui. Et j'ai porté mon
pull de Noël juste pour ce cours. Si vous
avez suivi l'un de mes cours, vous savez que j'adore ajouter de
la texture à ma peinture acrylique. Au cours de la dernière décennie, j'ai vendu plus de 1 300
peintures acryliques
texturées utilisant les
mêmes techniques que celles que je vais vous
enseigner ici aujourd'hui Dans ce cours, nous nous concentrerons
sur deux
techniques de peinture de texture qui vous
aideront à vraiment peindre une décoration de
Noël unique en son genre Ensemble, nous allons peindre un ornement
en céramique
inspiré des magnifiques baies d'hiver qui poussent à l'extérieur à
cette période de l'année Ce cours est idéal pour les
artistes de tous niveaux. Les débutants sont les bienvenus. Cependant, certaines
des techniques que nous utilisons peuvent demander un
peu de pratique. Pour fabriquer votre décoration, vous aurez besoin de quelques fournitures Un simple ornement en céramique, des pinceaux
acryliques, un couteau à palette pointu, un joli ruban de vernis acrylique, une poche à douille et, bien sûr,
de la pâte à modeler J'adorerais que vous décidiez de partager une photo
de votre décoration. Vous pouvez le faire ici sur Skill
Share en cliquant sur l' onglet
Projets et ressources et
en y téléchargeant une photo Visitez mon site Web, Alyn Murray.com, pour
plus Chaque mois, j'envoie un rapide tutoriel de peinture gratuit à tous les
abonnés de mon infolettre. Pour toutes les mises à jour de mes cours, n'
hésitez pas à cliquer sur le bouton vert de suivi
ici sur Skill Share. Maintenant, si vous êtes prêt à vous
lancer et à commencer, parlons un peu plus
de notre projet de classe.
2. Notre projet : un ornement peint à la main: Le projet de ce cours
est un ornement en céramique représentant de magnifiques baies d'hiver
tridimensionnelles sur un ciel étoilé Vous pouvez peindre votre
ornement comme le mien, mais ce n'est pas nécessaire Vous pouvez également utiliser les techniques
que nous appliquons ensemble dans ce cours et
créer un ornement totalement unique
à votre style Voici quelques
exemples d'ornements que j'ai créés à l'aide de peinture acrylique
texturée Vous pouvez choisir vos propres
couleurs et rendre votre ornement aussi simple ou
complexe que vous le souhaitez N'hésitez pas à choisir vos préférences personnelles à ce
sujet et ne vous inquiétez pas. Nous passerons en revue toutes les
étapes du processus ensemble. Nous allons rassembler nos provisions. Nous allons peindre le fond
de l'ornement. Nous allons ajouter des branches et des étoiles. Ensuite, nous utiliserons notre
sac à glaçage pour y déposer les baies. Nous utiliserons notre couteau
à palette pour ajouter les feuilles épaisses. Nous allons terminer l'ornement avec une belle couche de vernis
pour le protéger Enfin, nous ajouterons un très joli ruban
pour le rendre encore plus élégant. Ici, dans la section projet, vous pouvez publier une photo
de votre décoration. Vous pouvez également demander des conseils ou ajouter des photos de vos
projets en cours de route. Vous terminerez ce cours avec
un joli ornement
peint parfait à offrir
ou à accrocher à votre
propre sapin de Noël À mon avis,
les ornements
faits à la main sont les plus
significatifs de tous Ensuite, nous parlerons de certaines ressources pédagogiques que j'
ai créées pour vous aider.
3. Ressources utiles: J'ai inclus quelques ressources qui pourraient vous être
utiles dans ce cours. N'oubliez pas que pour accéder aux
ressources et les
télécharger, vous devez ouvrir le partage de compétences dans un
navigateur plutôt que dans l'application. abord, vous trouverez une liste de fournitures afin de ne pas avoir à
noter chaque fourniture. Comme je l'ai mentionné dans la vidéo, j'ai essayé d'inclure des détails sur cette liste pour répondre à toutes
vos questions. Deuxièmement, j'ai créé un guide bonus pour l'emballage et l'expédition de
vos ornements. Cela a certainement été un processus d'essais
et d'erreurs pour moi. Je vous donne tous mes conseils pour vous
faciliter la tâche. Si vous avez des questions, hésitez pas à
les poster dans l'onglet de discussion. Je suis plus qu'heureuse de répondre à vos
questions en cours de route. Ensuite, je parlerai des fournitures dont vous
avez besoin pour ce projet.
4. Rassemblez vos fournitures: Pour peindre votre décoration, vous aurez besoin de plusieurs fournitures Je vais les passer
brièvement en revue dans cette vidéo, mais je
vous encourage à consulter la liste de fournitures que j'ai fournie dans la
section des ressources de cette liste. Je donne toutes les couleurs
spécifiques, les marques que je préfère et tous les détails pour
que vous n'
ayez pas à vous soucier
de tout noter. Pour peindre votre décoration, vous aurez besoin de quelques fournitures Un simple ornement. Celui-ci est fabriqué en
céramique cuite au biscuit. Il n'est pas brillant et je viens de le trouver dans un magasin d'artisanat
local. Ensuite, vous aurez besoin de peinture. Vous pouvez choisir
les couleurs que vous souhaitez. Si vous voulez connaître les couleurs
spécifiques que j'utilise, vous pouvez les trouver dans
les ressources pédagogiques. Troisièmement, vous aurez
besoin de pâte à modeler. J'utiliserai une pâte à modeler
légère, mais vous pouvez utiliser ce que
vous avez sous la main. Ensuite, vous aurez besoin d'un sac à pâtisserie ou sac à
croiser que vous trouverez généralement dans une
section boulangerie de votre magasin. Nous l'utiliserons pour
charger notre
pâte à modeler et notre peinture. Et nous allons manger nos
baies. Pour cela, vous aurez besoin d'une
variété de pinceaux. Certainement un petit pinceau à doublure
fine
, puis peut-être quelques pinceaux de taille
carrée. Ensuite, vous aurez besoin d'
un couteau à palette. Je recommande vivement d'en avoir
un avec une pointe pointue. Qu'il s'agisse d'une taille plus grande ou plus petite,
vous pouvez utiliser l'une ou l'autre. J'aime utiliser ce
beau gros tube rond juste pour mélanger mes peintures.
Tu auras besoin d'un ruban. J'utilise ce ruban de
velours rouge, d'une longueur d'environ 14 à 16 pouces Une paire de ciseaux
pour couper votre ruban. Enfin, vous aurez besoin d'un peu
de vernis pour protéger votre ornement. Je recommande également
d'avoir de l'eau et une serviette en papier pour le
nettoyage. C'est ça. Une fois que vous aurez rassemblé
toutes vos fournitures, vous serez peut-être prêt à vous
lancer dans la peinture. Mais j'ai un petit bonus pour
vous avant de commencer. Je ne sais pas si tu
peux entendre mon oiseau. Elle parle à chaque fois que je parle.
5. Trucs bonus avant de commencer: Il peut sembler étrange de vous donner du matériel
bonus avant
de commencer. Mais croyez-moi, vous en
serez reconnaissante, surtout si vous envisagez de
fabriquer beaucoup d'ornements, soit pour les vendre ou
pour les offrir en cadeau. Ce sont mes trois meilleurs conseils que j'ai appris par
essais et erreurs,
mais je vous les donne ici pour vous
faire gagner beaucoup mais je vous les donne ici pour vous de temps. Conseil numéro un, utilisez un séchoir à pâtes. Avant l'étagère, je
trouvais de petits endroits un peu
partout dans ma maison où suspendre
mes décorations pour les faire sécher Je faisais même preuve de créativité et je créais des endroits où suspendre
ces ornements pour les faire sécher Puis je me suis souvenu que
dans mon garde-manger, j'avais un séchoir à pâtes Et je dois vous dire que je n'ai fait des pâtes qu'
une seule fois dans ma vie. J'ai sorti le support et
je l'ai ici. Et ce truc est génial pour
faire sécher des ornements. Lorsque nous utilisons la
pâte à modeler avec de la peinture acrylique, il faut une
journée complète pour sécher complètement. Vous voulez un endroit sûr pour ranger vos ornements
pendant qu'ils sèchent Si vous ne faites qu'
un ou deux ornements, vous n'avez probablement pas
besoin du casier à pâtes Mais si vous en fabriquez plusieurs
, c'est parfait. Ensuite, je veux vous
apprendre comment
conserver votre peinture dans
votre poche à douille. J'ai commencé mon processus de
fabrication d'ornements en mélangeant petits lots de peinture chaque fois que je créais un nouveau
groupe d'ornements Mais au fil du temps, j'ai
appris à en faire une grande quantité et à la conserver dans la poche à douille pour
qu'elle reste belle et souple C'est super simple et cela peut vous
sembler évident,
mais pour conserver votre peinture à
l'intérieur de votre sac, suffit de vider le bout du sac en faisant
glisser la peinture hors du sac ou en faisant glisser
la peinture vers l'arrière Repliez ensuite l'embout et fixez-le avec
du ruban adhésif ou un trombone. Votre peinture restera souple jusqu'à ce que vous soyez prêt
à l'utiliser à nouveau. Mon troisième conseil, lorsque vous
peignez les feuilles, est de préparer une grande quantité de
peinture et de la conserver pour toujours, ou du moins jusqu'à ce que vous soyez
prêt à l'utiliser à nouveau. Lorsque je peignais les
feuilles de mes décorations, je mélangeais simplement de petites
quantités de peinture verte Et je n'arrêtais pas de me rendre compte
qu'il sèchait sur ma palette avant
de pouvoir l'utiliser, ou que j'en mélangeais trop et que je le
gaspillais une fois que j'aurais fini. Ces tubes de peinture vides
étaient la solution idéale. Vous pouvez mélanger un lot de peinture, charger le tube et le
presser petit à petit
selon vos besoins. Cela évite à la fois que la peinture ne sèche sur votre palette avant de pouvoir
l'utiliser et de gaspiller de la peinture. Vous n'avez pas besoin de faire l'une de ces choses
pour prendre le. Ne laissez aucun de ces conseils freiner
votre créativité. Mais si vous trouvez que
tout cela
rendra votre processus un
peu plus efficace, n'
hésitez pas
à utiliser ces conseils. Maintenant, nous sommes enfin prêts à
commencer notre décoration. La première étape consiste à
peindre le fond.
6. Peindre l'arrière-plan: Nous sommes prêts à démarrer. J'ai mon ornement
en céramique ordinaire ici. Il était livré avec ce
fin ruban rouge et nous le remplacerons
plus tard par un bien plus joli Mais j'aime
le laisser allumé pendant que je peins, pour avoir un petit
quelque chose à quoi m'accrocher. Nous allons commencer par
peindre le fond. Je suis trois nuances de bleu. Mon bleu le plus foncé
sera ma couleur prédominante. C'est exactement la
teinte que j'utilise. Mais je vous conseille
d'utiliser ce que vous avez
dans votre boîte de peinture. Il suffit d'en charger un peu sur mon pinceau et je n'enlèverai pas
cette partie dorée. J'ai essayé et
j'ai découvert que cela ne nuisait pas à l'
intégrité de l'ornement. Ce que je fais ici,
c'est juste travailler autour de cette pièce en or supérieure recouverte d'une couche de mon bleu le plus foncé La ficelle peut
sembler un peu gênante, mais croyez-moi, vous voulez la laisser sécher ? Je prends mon bleu le
plus foncé et je travaille soigneusement
en cercle Si vous n'êtes pas sûr de couper près de la pièce
dorée, vous pouvez la coller
avec un petit morceau de ruban adhésif pour vous assurer de
ne pas y mettre de peinture. Nous sommes juste en train de
nous débrouiller. Je pense que je vais y aller jusqu'à
la moitié du chemin. L'ornement de la couleur bleue la
plus foncée S'il semble un
peu translucide, cela dépendra de votre peinture Il s'agit d'un acrylique pour le corps épais. Il est assez épais et
couvrira très bien en une seule couche. Si vous travaillez avec de la peinture acrylique
plus fine, vous pouvez appliquer deux couches avant de passer
à la couleur suivante. J'ai mon bleu foncé sur
tout le pourtour, à peu
près à mi-chemin de l'ornement. Ensuite, je vais passer
à ma teinte suivante, elle est légèrement plus claire, de couleur bleu marine
clair. Je vais contourner ce problème
et je veux les mélanger. J'ai trouvé que le moyen le plus simple de
mélanger la lumière et le noir, s'ils commencent à sécher
un peu sur vous, est de mettre un tout petit peu
d'eau sur votre pinceau. Et appliquez légèrement cette
eau sur les deux zones. Et il mélangera ces
deux couleurs ici. Je vais le refaire pour toi. J'y mets ma Navy. Ensuite, je vais mettre un
peu d'eau sur mon pinceau, mélanger ces deux couleurs. Nous passons du
haut à la lumière du bas. Maintenant, si vous ne le
mélangez pas parfaitement, c'est très bien parce que
vous allez mettre des branches, des baies et des
feuilles par-dessus. Cela permettra de résoudre tous les problèmes de
mélange que vous pourriez rencontrer au
cours de cette étape Ensuite, je vais
prendre mon bleu clair. C'est un bleu ciel
et je vais le
mélanger à ma teinte précédente. Il suffit d'en arriver à la limite de la couleur
que je viens de créer. C'est entre les deux. C'est un bleu moyen. Entre la teinte bleu marine et le bleu
ciel qui n'est pas encore tout à fait votre goût. Nous allons y revenir. N'hésitez pas à contourner chaque couche deux fois si vous avez l'
impression que votre peinture ne couvre pas,
comme vous voudriez qu'elle contourne l'ornement. mélangeant ces deux
couches, rien de tout cela n'est une règle
à suivre, c'est juste la façon dont je
peins mon ornement Mais tu pourrais faire un fond
gris, tu pourrais faire un fond
violet. Vraiment, y a-t-il une couleur que tu
aimes, peut-être le vert foncé ? Cela dépend entièrement de vous. Je suis juste en train de remplir le bas avec ma teinte
de bleu la plus claire. mets un peu
d'eau sur mon pinceau et je mélange ces
deux couleurs. Maintenant, une chose que vous
pourriez faire est de
faire, sur
cette partie inférieure, un joli cercle
bleu clair juste pour
ajouter de la variété. Je vais prendre un peu d'
eau sur mon pinceau et mélanger le tout, vous l'avez. C'est la
couleur de fond de votre décoration. Et vous pouvez voir qu'il passe du
bleu très foncé en haut de l'ornement à un bleu
plus clair en bas Je vais le laisser
sécher complètement
, puis la prochaine chose que nous
ferons sera d'ajouter nos branches.
7. Peindre les branches: Ce fond est
complètement sec. Nous allons maintenant
commencer à peindre les branches de nos petits plants de baies
d'hiver. J'y vais
et je commence à peindre. Cependant, si vous n'êtes pas très
sûr de le faire, vous pouvez prendre
un crayon et dessiner vos branches avant
de commencer à peindre J'utilise simplement une
peinture blanche pour joli contraste sur
ce fond bleu. Encore une fois,
n'hésitez pas à utiliser la couleur de peinture de
votre choix. Mon objectif ici est de faire varier la
hauteur des branches. Je vais vouloir que certains
soient plus bas, d'
autres plus haut, d'
autres au milieu, pour qu'il y ait une belle variété nous nous déplaçons dans l'ornement. J'aime commencer par le
haut de la branche, afin de savoir à quelle
hauteur elle va être. Dès le début,
je dois commencer par un Y, puis ajouter quelques branches
qui en sortent. Certains sont plus gros, peut-être qu'ils
rencontrent la tige ensemble. Vous pouvez avoir un
peu plus de chances de tirer sur le côté. Cette petite branche va se
terminer juste en bas
de cet ornement. Maintenant, une fois que j'ai la forme
de base de cette branche en
particulier, je vais ajouter
quelques petites brindilles détachent de ces branches
principales Peut-être qu'ils seront plus grands
avec des petits gars ici, peut-être des
plus petits en bas. C'est très bien pour celui-ci. Trop simple, pas trop complexe. N'oubliez pas que nous
allons mettre des baies et des
feuilles sur ces branches. Ils n'ont pas besoin d'être parfaits, ils doivent simplement
marquer l'espace. Maintenant, celui-ci va au sommet. Ensuite, ce que j'aime
faire lorsque je crée ma prochaine branche, c'est faire en sorte que
la hauteur soit différente. Je vais faire celui-ci un
peu plus court. Il est peut-être un
peu plus simple, une petite branche, mais ils se rencontreront l'un à côté de autre au
bas de l'ornement. Encore une fois, j'invente
la forme au fur et à mesure. C'est le processus de base
pour créer ces branches. Je vais terminer mes
branches et accélérer mon appareil photo pour que vous puissiez voir tout
le processus de peinture. Voici un conseil pendant que vous les peignez, surtout si
vous n'avez pas confiance en vos compétences en peinture de branches ou si vous ne vous
considérez pas comme un peintre, mais que vous voulez être capable de
réaliser quelque chose comme ça. C'est juste de se concentrer sur lignes qui forment
des formes encore et encore. Ici, je viens de dessiner une
forme sur cette branche. Je crée une autre forme. Si vous décomposez votre branche
entière et
que vous la considérez simplement comme de minuscules formes en Y, cela devient un
peu moins intimidant Vous remarquerez ici que
j'ai maculé ma peinture. Je ne vais pas le réparer. Je ne vais même pas m'inquiéter
à ce sujet. Je vais juste y
revenir mettre une petite baie ou une feuille juste dessus et la
recouvrir à nouveau. J'ai tendance
à exagérer. Le minimalisme n'est pas
mon point fort. D'habitude, je
dois me dire d'arrêter de peindre les branches, mais vous pouvez les faire comme bon vous semble. me
fait du bien. Notre prochaine étape, maintenant que nous avons peint toutes
nos petites branches, est de peindre le ciel
comme un ciel étoilé
8. Peindre les étoiles: Pour créer notre ciel étoilé. Nous allons utiliser
une technique qui consiste à créer un petit espace du sombre au plus clair pour qu'il donne l'impression de
briller ou de briller dans le ciel Pour ce faire, vous pouvez
commencer par une couleur presque aussi foncée que le fond et vous allez
simplement créer un cercle. Je vais faire cette
section pour que
vous puissiez voir la technique,
puis j'
accélérerai probablement mon appareil photo pendant que
je fais le reste du ciel. Je fais juste de
petits cercles de différentes couleurs. Espacez-les aléatoirement, comme le seraient
les étoiles dans le ciel. Vous pouvez voir qu'ils ne
ressemblent même pas encore à des étoiles, n'est-ce pas ? Ce ne sont
que de petits cercles presque aussi sombres
que la couleur de fond. Vous n'avez pas besoin
d'attendre que ça sèche. Mais vous en
prendrez alors un peu plus, comme une teinte bleu ciel. Nous allons juste en mettre un
peu à
l' intérieur de chacun de ces
petits cercles étoilés Avec cette couleur, je pourrais même simplement ajouter de
petites étoiles de fond. Ensuite, nous prendrons
un peu de notre bleu ciel. Je prends ce bleu
plus clair ici. Même en ajoutant cela au milieu vous pouvez voir comment
il commence à briller un peu, passant d'une
lumière au milieu à un bleu délavé à l'extérieur Cela donne juste à ces étoiles
ce petit effet de halo. Maintenant, vous remarquerez quelques étoiles. Je vais juste partir comme une étoile de
couleur plus foncée en arrière-plan. Certaines étoiles vont
prendre ce bleu ciel éclatant, tamponné au milieu d'elles. Maintenant, pour vraiment faire ressortir certaines étoiles, j'utilise juste un
blanc éclatant et je vais mettre
un point juste au milieu. Je ne le fais pas sur toutes, je choisis juste quelques
étoiles que je veux voir être les plus brillantes du ciel Et vous pouvez voir comment elles
commencent à briller de mille feux. Mais nous avons toujours
nos étoiles de fond pour ajouter de la profondeur au ciel. Je pourrais même prendre
mon blanc et ajouter quelques petites étoiles
au ciel Une autre chose que j'aime faire, si vous avez du jaune sous la main, c'est de choisir une étoile ou deux qui auront une teinte
légèrement jaune, et cela leur donnera cette sensation dorée et
lumineuse que seules
quelques étoiles dans le ciel Peut-être que nous ferons quelques étoiles de
fond avec cette couleur jaune. C'est la technique. Et je vais juste accélérer mon appareil photo et
contourner l'ornement. Et emplissez le ciel de
toutes parts. Encore une fois, il est important
de se rappeler que rien de tout cela ne doit être parfait. En fait, c'est plus beau si c'est un peu aléatoire et nous pouvons voir les petits traits de peinture et voir qu'un artiste l'a créé. La beauté de
ces ornements faits à la main
réside dans le fait qu'ils ne sont pas fabriqués en
usine ou à la machine,
et que chaque ornement
aura un aspect Vous pouvez voir que j'ai encore
une fois pulvérisé ma peinture sur place et je ne
vais même pas m'inquiéter à ce sujet Je vais revenir, planter une petite feuille
juste là
et faire comme si ce
n'était jamais arrivé.
OK, tant mieux pour mon ciel La prochaine étape est super amusante. Nous allons ajouter
nos baies texturées et nous allons
utiliser une technique qui vous
donnera l'impression de décorer un gâteau Nous allons laisser sécher, ce qui ne prend
vraiment que quelques minutes, et nous
reviendrons ajouter les baies.
9. Tuer les baies d'hiver: C'est la partie la plus amusante
du projet, à mon avis. Nous sommes prêts à
peindre nos baies. Si vous devez vous entraîner sur une autre surface avant de
passer à votre décoration, c'est très bien Pratiquez tout ce dont
vous avez besoin. Il est temps de sortir
notre pâte à modeler. J'ai l'impression que nous attendons
toujours de passer à cette partie
parce que c'est très amusant. J'utilise une pâte à
modeler légère, mais vous pouvez également utiliser une pâte à modeler
flexible ou tout ce que vous pourriez
avoir à votre disposition. J'en ai une baignoire géante. Sachez que vous n'avez pas besoin d'un pot géant
de pâte à modeler. Vous pouvez les acheter
dans de minuscules pots. Je pense que c'est même aussi petit
que 4 onces ou 8 onces. Je ne suis qu'un quart de
tasse sur ma palette, donc
je dirais , je ne sais pas. Il suffit de le mettre directement dans ma baignoire sur ma pâte à modeler, et je vais ajouter de la peinture rouge Il s'agit d'une teinte rouge cadmium, mais encore une fois, tout rouge que vous
aimez fonctionnera parfaitement. Cela serait également très
joli si vous une baie rose ou
quelque chose comme le fuchsia Je ne sais pas si le
ciel est la limite. Vous pouvez donner à vos baies
la couleur de votre choix. J'ajoute que je
dirais qu'il y avait environ une cuillère à café de peinture rouge dans ma pâte à
modeler. Et j'utilise n'importe quel
couteau à palette et je mélange simplement ma
pâte à modeler et ma peinture. Si vous débutez dans le domaine de la pâte à
modeler, j'ai un certain nombre de cours qui
vous présentent ce médium et nous vous
aiderons à le mélanger avec vos acryliques et à l'
utiliser dans vos projets Nous allons
sortir notre sac à pâtisserie. J'ai inversé le sac
et je tiens juste la
partie inférieure pour placer ma pâte à modeler près du fond, afin qu'elle ne soit pas simplement
partout dans le sac ici Ce que je vais faire, c'est juste le mettre dedans
comme s'il s'agissait de glaçage En fait, c'est probablement le
même processus que vous utiliseriez si vous deviez décorer
un gâteau ou des biscuits,
sauf qu'il ne faut pas en manger, en retournant le sac, principalement
vers le bas ici Ensuite, j'aime faire un
nœud au dos
du sac pour éviter qu'il n'
écrase la baignoire Maintenant, en ce qui concerne ce conseil ,
je vais voir
si nous pouvons le voir ici. Je dirais que vous voulez
une ouverture d' environ huit à
quatre pouces, à
peu près de la taille que
vous souhaitez, votre baie. Tu vas juste
couper une infime partie de ce pourboire. Nous allons presser
notre pâte
à modeler jusqu'à la fin.
Je vais l'essayer, comme sur
votre palette ou sur une feuille de papier de
rechange, peu importe ce que vous pourriez
avoir sur vous. Essayez-le, assurez-vous que vous aimez la taille qui
va sortir. Tu es prêt à partir. Quand
je prépare ces baies, j'aime bien commencer par
le bas puis
remonter vers le haut. C'est juste parce que j'ai besoin d' espace pour m'accrocher à
cet ornement. J'aime
placer mes baies comme
au bout d'une branche. Je les presse et je leur donne juste
la forme d'une petite baie. Ce ne sont que mes petites baies
d'hiver et je passe à autre chose avec cette décoration Il faut quelques essais et erreurs pour la
presser, créer un cercle
et la terminer Maintenant, c'est bien qu'ils soient aléatoires et parfois
j'aime en mettre deux près l'
un de autre,
juste
pour que ça n'ait pas l'air si uniforme que,
vous savez, ils ne
pousseraient pas vraiment de cette façon dans la nature. Il n'y a pas vraiment
de science là-dedans. Vous décidez simplement où
vous voulez vos baies, pour les rendre un
peu plus denses. Au sommet, nous faisons semblant décorer un
gâteau et nous
mangeons nos
petites baies d'hiver J'aime bien revenir en arrière
et si l'un d' entre eux a un petit point
qui semble trop pointu, je le repasse avec mon
doigt et j'
aplatis les points. Je me sens
bien dans mes baies Suspendons-le pour le faire sécher et nous reviendrons demain
pour ajouter nos feuilles.
10. Ajouter les feuilles: Une fois que les baies sont complètement
sèches, il est temps de mettre nos
feuilles sur l'ornement. Les feuilles prennent un peu plus temps que les baies, et cette technique
demande un peu de pratique. N'hésitez pas à utiliser une autre
surface ou simplement une feuille de papier pour
vous entraîner avant de sauter sur votre décoration. Mon autre conseil est de ne pas s'inquiéter si vos feuilles ne
sont pas parfaites. Essayez de vous concentrer sur la composition
globale des feuilles et sur la perfection
de chacune d'entre elles. Nous devons, bien sûr, retirer le pot de
pâte à modeler. Et je vais
mélanger deux nuances de vert. J'aime une teinte plus foncée et j'aime
aussi une teinte plus claire. Une couleur que j'aime beaucoup utiliser, c'est le vert émeraude. C'est un acrylique épais
que je vais utiliser comme couleur principale pour mes feuilles. À cela, j'ai une autre nuance de vert qui,
je suppose,
ressemble un peu plus au vert citron foncé pour atténuer cette couleur émeraude
éclatante. Juste un petit peu. Pour mes feuilles plus claires, j'ai juste ce vert
asperge, je dirais plutôt
un vert printanier doux au printemps Ensuite, s'il semble trop clair, je pourrais ajouter un peu
de teinte plus foncée pour
lier les deux. Ces deux teintes me plaisent, mais n'hésitez pas à
mélanger les verts que vous aimez. À
mon avis, cette technique
de
fabrication des feuilles est un
peu plus difficile que celle des baies. Je vous recommande de vous entraîner sur votre
palette ou sur une feuille de papier, partout où vous avez de
l'espace pour le faire. Nous allons utiliser un
couteau à palette pour fabriquer ces feuilles. J'applique la peinture, mais je ne veux pas qu'elle soit suspendue sur les
bords comme ça Je gratte les deux côtés. Vous pouvez voir que c'est juste au
dos du couteau à palette. Il n'est pas
surpeuplé ou trop gros. On dirait presque un
petit triangle de peinture. Ensuite, ce que je ferai, nous trouverons un endroit propre ici
et je vais
appuyer légèrement vers le
bas et tirer vers le haut vers
l'arrière de la feuille. Cela peut demander un
peu de pratique. Je recommande d'en essayer un peu sur un espace qui
n'est pas votre ornement. Je vais vous montrer cette
technique une fois de plus. Cette fois, vous n'avez peut-être pas un tout petit
couteau à palette comme celui-ci C'était en fait le couteau à palette de mon
grand-père. Mais disons que vous n'en
avez
qu'un plus grand qui convient et
qui peut fonctionner aussi. Il s'agit d'un
couteau à palette plus grand avec une pointe pointue. Si j'utilise un couteau à
palette plus grand, concentrez-vous
simplement sur le fait de ne mettre de la
peinture que sur le bout de celui-ci. Vous remarquerez que j'ai
suivi la même technique, ramassé la peinture, puis j'ai essuyé les deux côtés pour qu'elle
soit uniforme sur le couteau à palette Ensuite, je vais vous montrer
cette technique une fois de plus dans une zone
vide ici. Poussez le couteau à palette vers le bas
, puis relâchez-le doucement
à l'arrière de la feuille. Nous allons maintenant le mettre sur
l'ornement. Encore une fois, vous allez
créer tellement de feuilles ici que si elles
ne sont pas parfaites, c'est tout à fait normal. Je vais commencer par placer
une feuille en bas. J'aime
couvrir cette zone où toutes les branches se
rejoignent Juste pour que tout ait l'air cohérent, comme une seule grande plante plutôt qu'un bouquet de
plantes réunies en bas. Maintenant, vous pouvez déjà
voir que j' aime bien
mieux ma première feuille que ma deuxième feuille Mais je ne vais
pas tout effacer, je ne vais pas recommencer à zéro Je vais juste laisser tomber cette feuille et passer à la suivante. Je fais la même technique. Je le charge, je vois
comment c'est globby. C'est comme si je débordais trop mon couteau à
palette. Je répare ça en le grattant
côte à côte. Voilà. Maintenant, c'est juste un joli
petit triangle juste là, sur
le bord du feuille,
juste là, sur
le bord du couteau à palette. Il ne s'agit pas d'un processus rapide. Si vous commencez à vous sentir un peu fatigué à force de fabriquer
chaque petite feuille,
n'hésitez pas à faire une pause
et à y revenir Je vais accélérer mon appareil photo, sinon tu
me regarderais dessiner des feuilles pendant une heure Vous pouvez voir le
processus que je fais. OK, nous passons
à notre vert plus clair. Je suis satisfait de la quantité
de feuilles sur mon ornement. Ce processus n'est certainement pas rapide et ce n'est
certainement pas facile, mais il est tellement beau
avec toute cette texture. Quand tu auras fini,
je vais l'
accrocher à mon bac à pâtes et le laisser sécher à nouveau
pendant la nuit avant mettre une couche de vernis pour
le sceller.
11. Vernir votre ornement et ajouter un ruban: La bonne nouvelle, c'est
que le plus dur est terminé une fois que vos feuilles
sont complètement sèches. La dernière étape de votre
décoration consiste à choisir un joli ruban et à
appliquer une couche de vernis Et puis c'est tout.
Après cette étape, votre décoration sera
complètement terminée J'ai laissé mon ornement
sécher pendant la nuit, donc toute cette peinture
acrylique texturée est bien Il me reste maintenant deux étapes. Avant que mon ornement ne soit terminé, je vais appliquer
une couche de vernis. Et je vais également
changer ce ruban. Ce petit ruban fin est exactement ce qui se trouvait
sur l'ornement. Et je vais le remplacer
par
ce joli ruban de velours rouge, juste pour le rendre un peu
plus spécial et chic. Bien entendu, vous pouvez utiliser
le ruban de votre choix. Je le fais juste
glisser dans la boucle. Ensuite, je vais décider de la
taille de la boucle, de l' endroit où vous la
placerez sur la branche. J'aime bien,
oh, je ne sais pas, ça fait quatre ou cinq pouces,
assez pour le glisser dessus. Une branche assez importante sur votre sapin de Noël
et ensuite je vais y faire un double nœud Rien d'extraordinaire ici. Je vais
ensuite resserrer mon nœud avec les deux pièces
qui sortent par les côtés J'aime simplement
les embellir un
peu en forme de V, pour leur
donner un aspect un peu
fini comme ça Je vais faire l'
autre côté, regarder les choses autre côté et m'
assurer qu'elles sont égales Mais encore une fois, c'est un ornement
fait main. Il n'est pas nécessaire que ce soit
parfaitement uniforme. Maintenant, mon ruban est attaché et il est prêt
à être accroché au sapin. La dernière étape consiste
simplement à appliquer une couche de vernis sur ma peinture
pour la protéger. J'utilise juste un vernis
acrylique Liquitex. Il s'agit d'un vernis mat,
il ne sera donc pas très brillant. Je viens de verser un peu de mon vernis dans ce contenant
en plastique. Ce petit couvercle que j'ai trouvé
dans ma corbeille, en fait, et que j'ai juste peint
avec du vernis. Il suffit de faire une couche
rapide et c'est terminé. Si vous repassez le même endroit
encore et encore pendant qu'il sèche, le vernis deviendra
un peu épais Vous voulez simplement passer
au-dessus de chaque zone une fois. Essayez de pénétrer dans tous
les petits coins et
recoins de votre peinture texturée.
Je pense que c'est une bonne chose. Le vernis deviendra transparent à sec
si vous le voyez s'accumuler un
peu dans
l'une des petites zones, ne
vous inquiétez pas. Il restera
complètement transparent et sec. Nous allons laisser ce vernis sécher pendant environ une journée,
puis il sera
prêt à être offert, expédié
ou simplement accroché
directement sur votre sapin. J'espère que vous aimez
votre nouvel ornement et que vous avez créé quelque chose
de vraiment unique en son genre
12. 12 pensées finales ornementales: toi qui l'as fait. J'espère que vous avez aimé créer votre ornement
unique en son genre Et j'espère que ce cours vous a inspiré à créer davantage de ces ornements et
qu'il a vraiment stimulé votre
créativité. Juste pour récapituler les étapes que nous avons suivies ensemble dans ce cours, nous avons peint le fond,
ajouté les branches, peint les étoiles brillantes,
collé les baies comme un décorateur de
gâteaux, ajouté des feuilles, verni l'ornement et l'avons
terminé avec un ruban terminé Et maintenant, vous avez votre
propre décoration de
Noël peinte à la main , prête à être
accrochée à votre sapin
ou à offrir en cadeau Si vous avez aimé ce processus, je vous encourage à consulter mes trois autres cours de
peinture de texture. Ici sur Skillshare. Ensemble, nous peignons des paysages à la texture rapide et
minuscule, belles fleurs en pot et des fleurs
abstraites tourbillonnantes, le
tout en utilisant ce modelage tout en utilisant ce Collez une peinture acrylique. N'oubliez pas de laisser un commentaire si vous avez
apprécié ce cours. J'adore les commentaires
que me font les étudiants. N'oubliez pas que
vous devrez ouvrir votre navigateur plutôt que
l'application pour ce faire. J'ai hâte de voir
votre projet et de rester en contact avec vous ici sur
skill share ou sur Instagram. Je crois qu'il
y a un artiste en chacun de nous et je suis
très heureuse que vous soyez venue
ici pour peindre aujourd'hui. À la prochaine. Au revoir.