Peindre un cupcake à l'aquarelle dans Procreate | Illustration alimentaire numérique

1. Introduction: Il y a quelque chose de vraiment magique dans les desserts. Ce ne sont pas que des friandises. Ils contiennent des souvenirs d'anniversaires, fêtes, de réunions de famille et bien plus encore Et en tant qu'artiste, j'adore capturer ces sentiments par le biais d'illustrations culinaires. J'ai toujours eu un faible pour les illustrations culinaires. Il y a quelque chose de tellement satisfaisant à capturer les textures, les couleurs et les délicieux détails de nos friandises préférées. Bonjour, je m'appelle Disha. Je suis artiste et illustratrice. Et un éducateur qui aime peindre des aliments et des plantes à l'aquarelle, qu'elle soit traditionnelle Dans ce cours, nous allons peindre ensemble un délicieux cupcake à l'aide de pinceaux à aquarelle Que vous débutiez dans le domaine de l'aquarelle numérique ou cherchiez à ajouter un nouveau projet intéressant à votre portfolio, ce cours est parfait pour vous Nous explorerons tout, de la base de l'aquarelle à l' obtention de ces détails délicieux et réalistes dans notre projet Je vais vous expliquer mon processus étape par étape, depuis le blocage des formes jusqu' à ajout de détails alléchants tels que du glaçage crémeux et Je partagerai également les outils essentiels et les ressources gratuites dont vous aurez besoin pour mener à bien votre projet. Dans l'onglet Ressources, vous trouverez les pinceaux d'aquarelle, une toile préfabriquée, image de référence et une palette de couleurs pour commencer À la fin du cours, vous aurez une illustration de cupcake délicieuse et réaliste prête et les skins nécessaires pour peindre de plus en plus de desserts réalistes à l'aquarelle au Alors, qu'est-ce qu'on attend ? Prenons vos iPad, votre Apple Pencil, et c'est parti. On se voit en classe. 2. Ressources du cours: Avant de commencer à peindre, je vais passer en revue les ressources que j'ai fournies en prime dans ce cours. Dans les ressources, vous trouverez tous les fichiers, y compris les pinceaux d'aquarelle, la palette de couleurs, le croquis et le canevas dans l'onglet Ressources ci-dessous. Une fois que vous avez téléchargé les fichiers, appuyez simplement sur chaque fichier et il sera importé dans Procreate Lorsque vous ouvrez le fichier canevas, vous verrez les couches s'organiser comme suit. La couche supérieure est un groupe de textures de papier verrouillé, vous n'avez donc pas besoin de le modifier. dessous, vous trouverez la couche d'esquisse, que j'ai fournie pour vous faciliter la tâche. Si vous préférez utiliser votre propre croquis, n'hésitez pas à le faire. Enfin, nous avons la couche de peinture où nous ajouterons nos couleurs et retravaillerons la peinture au fur et à mesure. L'ensemble de pinceaux comprend un pinceau de couche principale pour peindre les couleurs de base, un pinceau de mélange à l'aquarelle pour un mélange doux et des pinceaux de détail pour affiner et ajouter la touche finale J'ai également inclus une palette de couleurs pour cupcakes pour faciliter le choix des couleurs J'aime le garder à portée de main lorsque je peins, mais je peux aussi ajuster les couleurs cours de route si quelque chose ne fonctionne pas correctement. Je vous ai fourni la palette de montres finales dans les ressources. Maintenant, commençons par la peinture. 3. Couche 1 Glaçage: Ouvrez d'abord le panneau des calques et sélectionnez le calque d'esquisse. Vous pouvez voir que j'ai déjà défini l'ambiance de fusion de la couche d' esquisse pour qu'elle se multiplie. Réduisons maintenant légèrement l'opacité pour que l'esquisse ne soit pas trop forte. Ce n'est qu'à titre indicatif pour le moment. Sélectionnez maintenant la couche de peinture et laissons l' image de référence ouverte à titre indicatif. Mais ne vous inquiétez pas de faire correspondre exactement les couleurs. J' ai volontairement modifié les couleurs de la peinture. La référence sert essentiellement à comprendre le placement des reflets et des ombres. Maintenant, en utilisant le pinceau de la couche principale et un ton rose moyen, je vais commencer à peindre le glaçage dans la direction de ces murs Comme je veux que cette pièce reste ludique, je ne me concentre pas trop sur la profondeur. Si vous regardez attentivement, les zones sombres de la référence ne sont pas exactement roses. Ils penchent davantage vers le gris. Cependant, pour ce projet, je simplifie les choses et évite un peu les tons neutres Et juste pour info, ce pinceau est sensible à la pression, qui signifie qu'avec plus de pression, les traits deviennent plus épais et avec moins de pression, les traits deviendront plus fins et plus légers. Mmm, j'ajoute également différentes nuances de rose partout où je pense que c'est nécessaire. Je crois que j'ai laissé une marque, ce que je n'aime pas. Je vais juste effacer ça. D'ailleurs, si vous avez suivi mon premier cours d' aquarelle sur la procréation, vous vous souvenez peut-être que j'ai utilisé une méthode de sélection pour créer des bords nets Cette fois, je fais en sorte que les choses soient beaucoup plus souples, donc je ne m'inquiète pas si la peinture dépasse les bords Nous pourrons toujours peaufiner cela plus tard. Maintenant, je pense que je vais ajouter un rose légèrement plus clair dans certaines zones juste pour équilibrer les choses. Et n'hésitez pas à ajuster taille de votre pinceau selon vos besoins pendant que vous travaillez. J'ai l'impression que le glaçage est presque cuit. Passons au mélange et voyons à quoi cela ressemble avant de passer à l'étape suivante Et pour sélectionner le pinceau à aquarelle, je vais appuyer longuement sur l'outil de maculage. Cela permet de sélectionner automatiquement le pinceau exact que j' utilisais pour peindre, et j'adore cette astuce car parfois mon outil de maculage est réglé un pinceau différent dans un ensemble différent, ce qui m'évite de faire défiler mes Je peux maintenant sélectionner le mélange d'aquarelle à maculer Zoomez légèrement et mélangez doucement en suivant la direction naturelle du givre. Cela aidera à conserver l' aspect doux et tourbillonnant du glaçage Bien, il semblerait que nous ayons couvert tout le glaçage. Vous remarquerez maintenant qu' il n'y a pas encore beaucoup de profondeur car il nous manque ces ombres plus sombres. Et pour ajouter cela, nous utiliserons une teinte encore plus foncée. Je vais choisir ce magenta, puis retourner à la palette et peut-être choisir un ton violet, quelque chose comme ça. Voyons voir. Oui, je pense que cela fonctionnera, et je vais probablement en ajouter une partie aux plis ici. C'est un peu une expérience. Vous devez toujours essayer différentes choses, tester différentes nuances et voir ce qui fonctionne le mieux. Et vous pouvez déjà voir que certaines définitions commencent à se former. Je pense que je dois ajuster un peu la couleur . Essayons. Je préfère celui-ci, alors pour le moment, allons-y. Mélangeons doucement ces bords. Et n'appuyez pas trop fort sur votre pinceau. Il suffit de le garder léger et doux. Comme ça. Très bien, le glaçage semble bon pour le moment. Commençons à travailler sur les bonbons dans la vidéo suivante. C'est 4. Couche 2 Sucrats: Maintenant, pour les bonbons, je vais créer une nouvelle couche au-dessus du glaçage Ensuite, commencez par choisir des nuances aléatoires en bouche. Oui, je vais juste utiliser un mélange de nuances avec le pinceau principal, pour le rendre un peu plus petit. Je vais commencer par les recouvrir, en laissant quelques zones blanches et en ajoutant de la profondeur en assombrissant certaines parties. Maintenant, je vais utiliser le pinceau d'esquisse et renommer cette couche en bonbons, puis créer une nouvelle Je vais ajouter quelques reflets en utilisant une teinte de blanc pur. Je vais juste les placer dans quelques endroits. Et ne vous inquiétez pas, nous allons tout intégrer parfaitement. Pour le moment, je suis juste en train de passer d'un pinceau à l'autre. Maintenant, je vais prendre le pinceau à mélange et adoucir doucement les bords, mais pas trop. Juste assez pour supprimer les lignes dures tout en conservant une certaine texture. Ce n'est pas grave si vos traits restent visibles. Nous ne visons pas ici un effet hyperréaliste. R Très bien, cela fonctionne comme des points forts. Je vais maintenant créer un autre calque cette fois, pour les ombres. Pour cela, je vais choisir une couleur ici et utiliser le pinceau d'esquisse. Voyons comment cela fonctionne. Je vais peut-être chercher une ombre dans cette zone. Oui, celui-ci. Le pinceau d'esquisse est idéal pour définir des lignes Je vais donc ajouter quelques marques, juste quelques-unes, sans les placer toutes au hasard. Quelque chose comme ça. Bien, ensuite, nous allons ajouter quelques détails aux bonbons Pour cela, je vais utiliser la même teinte. En fait, je vais peut-être le ramener un peu à un ton plus neutre. Voyons à quoi ça ressemble. Cela ne fonctionne pas vraiment. Laisse-moi l'ajuster. Oui, ça devrait aller. Mais je vais réduire l'opacité car je ne veux pas que les teintes soient trop fortes. Donc, ici, vous allez juste me voir ajouter quelques ombres sous les bonbons , puis je vais les mélanger doucement pour réduire les Oh d'accord, ça a l'air bien. Le glaçage et les bonbons sont donc presque cuits. Passons à la base dans la vidéo suivante. 5. Couche 3 de base: Maintenant, pour ce qui est de la base du cupcake, créons une nouvelle couche et plaçons-la sous la couche de peinture, qui est essentiellement la couche de glaçage, et nommons-la comme nous l'appellerons Pour cela, je vais choisir la bonne teinte et m'assurer que nous avons sélectionné le bon pinceau. Oui, celui-ci. Assurez-vous de travailler sur la bonne couche. Si vous le souhaitez, vous pouvez à nouveau utiliser un outil de sélection, mais je vais le peindre manuellement comme ceci, en couvrant simplement la zone. Maintenant, utilisons à nouveau l'outil de maculage pour adoucir ces lignes dures En fait, nous avons également besoin de teintes plus foncées dans ces poches. Je vais peut-être le rendre encore plus foncé, surtout si nous devons ajouter de la profondeur à l'endroit où le glaçage touche le cupcake Et utilisons l' outil de maculage pour l'intégrer. Vous remarquerez que certains traits dépassent les bords. Je reviendrai plus tard pour les effacer. C'est la différence entre l'outil de sélection et le fait de travailler sans cet outil. Vous n'avez pas à vous inquiéter trop à ce sujet , car nous expérimentons un style de peinture perdant plutôt que de viser un réalisme complet ici La nourriture est toujours un sujet très amusant à peindre, je ne voulais donc pas trop compliquer le processus Ce qui me dérangeait , c'était le bord de la glace Et vous pouvez simplement utiliser n'importe quel pinceau pour cela. Assurez-vous simplement qu'il a un bord bien net. J'utilise le pinceau à croquis du même set que celui que j'ai fourni. Si vous le souhaitez, vous pouvez masquer temporairement le calque pour voir exactement où vous devez effacer les traits supplémentaires. C'est une étape supplémentaire que je prends lorsque je n'utilise pas la sélection à main levée avant de peindre. Honnêtement, cela dépend vraiment de mon humeur. Si je me sens détendue et que je m'amuse. Je peins librement comme ça. Mais lorsque je veux obtenir un résultat final impeccable, je consacre plus de temps au travail de préparation Cela dépend donc entièrement de vous. Si vous préférez une approche plus structurée, allez-y. Mais si vous voulez simplement profiter du processus, vous pouvez peindre comme nous l'avons fait ici. peut que nous masquions ou supprimions la couche d'esquisse à la fin, mais cela dépend vraiment de l' apparence de la pièce finale. Nous verrons. Une chose que je recommande toujours est de conserver les différentes sections ou éléments sur des couches distinctes. Cela rend le montage tellement plus facile. Par exemple, si les bonbons et le glaçage étaient sur la même couche et que j'avais dû effacer le glaçage à certains endroits, cela aurait été un peu compliqué Donc, séparer les couches vous donne plus de contrôle, et je n'étais pas très douée pour cela lorsque j'ai commencé à peindre sur procrad Mais avec le temps, j'ai commencé à le faire, et cela fait maintenant une énorme différence dans mon flux de travail. C'est bon. Ça a l'air bien mieux qu'avant. Cette partie semble un peu trop foncée, je vais donc ajouter une teinte plus claire et l'estomper. Je vais faire de même pour la base, effaçant simplement toute couleur supplémentaire qui se superpose à la zone rose OK, maintenant tout va bien. Passons donc au moule à cupcakes dans la vidéo suivante. 6. Doublure pour cupcakes - Partie 1: C'est bon. Nous devons maintenant peindre le moule à cupcake ou nous pouvons l' appeler le moule à pâtisserie Si vous regardez la référence, vous remarquerez que la base du cupcake est légèrement visible à travers l'emballage et que la partie supérieure ressemble davantage à du C'est l'effet que je vais recréer ici. J'ai déjà tracé les lignes, je vais donc les suivre pendant que je peins. Pour cela, je vais utiliser les mêmes couleurs et créer un nouveau calque. Appelons cette couche papier pour référence. Maintenant, je vais passer des clairs aux tons foncés pour renforcer la texture. Il suffit de tracer les lignes comme ça. Il convient de noter que lorsque vous utilisez ce pinceau de couche principale, vous constaterez que la couleur commence par être plus saturée au début du trait et s' estompe à mesure que vous vous déplacez vers le bas C'est exactement comme ça que se comporte ce pinceau. Si vous souhaitez une application plus uniforme, vous pouvez utiliser le trait dans les deux sens. Mm. Je vais maintenant passer à un ton plus clair pour ajouter une touche de variation. Si vous regardez attentivement la référence, vous remarquerez que le haut et le bas de l'emballage sont beaucoup plus foncés que le milieu Je vais donc prendre une teinte plus foncée et commencer à définir ces zones. Concentrons-nous d'abord sur le bord. Je vais maintenant ajouter quelques lignes pour créer la profondeur. Ensuite, utilisons également la tache. Je mélange dans un mouvement vertical ascendant comme celui-ci. Si vous pensez que certaines zones ont besoin de plus de couleur, ajoutez-en simplement et mélangez à nouveau. C'est bon. Ça a l'air bien maintenant. Vous connaissez donc le foret, nous devons affiner les arêtes. Pour cela, je vais revenir à mon pinceau à croquis. Comme j'avais précédemment réduit l'opacité, je vais la ramener à 200 % Utilisez d'abord un ton moyen. Je vais travailler sur les bords. Comme ça. Il suffit de marquer ces zones. Maintenant, je définis la base de la courbe du cupcake avec le pinceau à croquis, et honnêtement, il n'y a aucune honte à travailler comme si vous travailliez avec un crayon ou un autre outil Il s'agit simplement d'obtenir le résultat que nous recherchons. Tant que nous peignons, aurions-nous l'intention de peindre, ne vous inquiétez pas du processus. Maintenant, je vais y retourner avec l'outil de maculage. Nous ne voulons pas que les lignes soient trop dures, alors je vais les mélanger en douceur. Je suis également intentionnel avec les traits, en les gardant à l'intérieur de la forme plutôt que de les étendre au-delà des bords. Eh bien, effacez simplement le surplus de peinture ici. Comme ça. air bien. Je pense que je vais le laisser tel quel pour le moment. 7. Doublure pour cupcakes - Partie 2: Passons maintenant à la partie supérieure de la doublure où nous ne voyons que le papier. Je vais utiliser une autre couche, et vous pouvez voir que je travaille en couches la plupart du temps. Je ne veux pas prendre le risque de devenir fou après avoir travaillé autant Donc pour cette partie, je choisis juste la couleur d'ici. Ajoutons-le ici, peut-être. Nous allons réutiliser le pinceau principal et délimiter certaines zones. Je pense que ce ton foncé semble un peu plus foncé que la référence, mais je vais m'en tenir à lui pour le moment , puis ajouter un ton plus clair si nécessaire. Nous n'avons pas besoin de couvrir l'intégralité du document. Il suffit de se faire une idée des ombres pour leur donner un peu de profondeur. OK, je vais choisir une teinte plus claire et l'ajouter ici. Quelque chose comme ça. J'ai toujours aimé peindre de la nourriture, honnêtement. Si vous me suivez sur Instagram depuis longtemps ou si vous avez déjà vu mon travail, vous devez avoir remarqué que je peins des aliments depuis longtemps. Mais il y avait un écart entre les deux. Je ne sais pas pourquoi, mais j'adore ça. Passons donc à notre outil Smudge et effaçons-le. Encore une fois, dans le même processus, nous allons choisir notre pinceau d'esquisse et vérifier où nous devons ajouter ces détails, car nous devons aborder certains détails ici. Nous avons besoin d'une teinte légèrement plus foncée, pas celle-ci. Prenons celui-ci. Juste pour donner une petite lueur ici ou peut-être un peu d' obscurité ici. J'essaie juste d'imiter ce que je vois sur l'image, pas exactement ou parfait à 100 %, mais au moins on comprend l'indice OK. Alors maintenant, choisissons notre outil de maculage Nous ne voulons pas qu'il soit trop dur. Réduisons donc l'opacité de l'outil de maculage et mélangez-le très légèrement Oh. Et une fois cette partie terminée , nous ajouterons quelques reflets blancs pour apporter la touche finale. Ça a l'air bien. C'est bon. Passons au blanc pur. Et pour choisir le blanc pur, il suffit d'appuyer deux fois sur le cercle de cette roue chromatique et vous obtiendrez la teinte de blanc pur. Et ajoutons quelques surlignements uniquement sur le blanc du papier. Une fois que nous aurons terminé , nous ajouterons également les points forts dans la partie inférieure. Revenons à cette couche. Ici, nous pouvons choisir la teinte la plus claire , puis opter pour une teinte encore plus claire pour ajouter des reflets subtils comme celui-ci. Nous n'avons pas besoin que les reflets soient très visibles puisqu'il s'agit de papier et non d'un objet métallique. En mélangeant un peu. Nettoyez les bords maintenant. Ce que je vais faire, c'est masquer cette couche et vérifier si nous avons besoin d'un autre nettoyage. Je pense que nous avons besoin d' un peu de nettoyage ici et ici, peut-être ici aussi. Cela semble bon pour l'instant. OK, prochaine étape, je pense que je vais passer aux bonbons et travailler un peu dessus. 8. Détail de bonbons: Maintenant, définissons un peu les bonbons parce que je trouve qu'ils ont l' air un peu tristes Je vais donc passer à la couche de bonbons et ajouter une touche de couleur à chacun d'eux. Pour cela, je vais juste choisir un ton plus foncé, quelle que soit leur couleur. , je vais utiliser le pinceau à croquis ici fait, je vais utiliser le pinceau à croquis ici, puis le mélanger un peu. Si vous ne voulez pas mélanger, vous pouvez le laisser tel quel. Cela lui donnera un aspect plus peinturé et plus intéressant. Maintenant, choisissons une teinte plus foncée et rendons-la plus éclatante. Quelle belle teinte. Vous remarquerez que c'est en fait un film couvrant ou glaçant, et je n'aime pas ça Donc, si vous devez ajuster les couleurs, apporter des modifications ou corriger des erreurs, c'est le moment idéal pour le faire. Ensuite, prenons ceci et prenons un ton jaune plus foncé. Je vais vous fournir les échantillons, mais n'hésitez pas à changer les couleurs à votre guise Je ne recommande jamais de m'en tenir à la même palette que celle que j'utilise. Utilisez votre propre imagination et votre propre style personnel, et c'est ce que nous visons ici. Je ne veux pas que tu me suives comme un étudiant et que tu copies la leçon. Je veux que vous appreniez les techniques et que vous preniez ensuite vos propres décisions, et c'est le but. Fermons ça. Nous n'en avons plus besoin. Passons maintenant à la vidéo suivante, et nous allons ajouter quelques touches finales à notre peinture. 9. Touches finales: C'est bon. La prochaine et dernière étape consiste à ajouter de la texture au cupcake Pour cela, je pensais ajouter des poches d'air au gâteau. Pour y parvenir, je suis allée de l'avant et créé un nouveau pinceau appelé MD Splatter, que vous pouvez trouver dans le jeu de pinceaux que j'ai fourni Et maintenant, je vais juste vous montrer comment fonctionne ce pinceau. Je vais créer une nouvelle couche et choisir une teinte foncée juste pour la démonstration. Une fois que vous avez tapé avec le pinceau, vous verrez ces plateaux sous forme de points En fonction de la taille que vous utilisez, vous pouvez l'ajuster selon vos préférences. Je vais réduire un peu la taille et choisir une teinte brun foncé. Je ne travaillerai pas directement sur la couche de base Je vais plutôt créer une nouvelle couche par-dessus et appliquer un masque de découpage afin que tout ce que je peins conserve cette forme et ne sorte pas à l'extérieur Nous allons le tester. Nous y voilà. Nous avons des poches d'air dans le gâteau, et vous pouvez expérimenter différentes nuances. Celui-ci est trop léger, donc je vais juste l'ajuster. Vous pouvez également réduire la taille du pinceau pour rendre la texture plus subtile. En ce qui me concerne, j'aime vraiment ça. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez aller encore plus loin. Et nous y voilà. Nous avons nos poches d'air dans le cupcake Passons maintenant à la couche d'esquisse. Une chose que je voulais expérimenter c'est d'accéder à la couche d'esquisse, et voyons si nous pouvons l'utiliser comme plan pour notre cupcake Il est donc actuellement en mode multiplicateur avec une très faible opacité. Maintenant, si vous augmentez l'opacité tout en la maintenant en mode multiplication, créez une couche de masquage et un masque de découpage Nous pouvons simplement ajouter quelques couleurs dans cette couche pour voir si elle peut être utilisée comme contour pour notre peinture. Essayons un ton rose. Je vais le déposer dans cette couche. Pas tout à fait exact. Optons plutôt pour une teinte légèrement plus foncée. Cela fait partie du processus d'expérimentation. Tu peux essayer autant de fois que tu le souhaites. Et c'est ce que j'aime dans le fait de découper les masques pour qu'ils ne soient pas destructeurs Donc, si vous n'aimez pas le résultat, vous pouvez toujours le modifier, le supprimer ou peut-être supprimer le calque, et cela n'affectera pas du tout notre calque d'origine. Oh, en fait, j'aime bien celui-ci. Je vais donc choisir cette teinte et l' ajouter à la palette finale. Et une autre chose amusante que nous pouvons faire est que si cela vous intéresse, vous pouvez ajouter des paillettes en choisissant différentes couleurs vives Je vais donc essayer le jaune avec le pinceau à croquis en utilisant un très petit format et en dessinant simplement sur le dessus du glaçage Tout dépend de la façon dont vous voulez jouer avec. Cette partie est totalement optionnelle. Si vous voulez ajouter les pépites, allez-y, sinon c'est presque terminé Attendre. Je ne peux pas vraiment le voir. Oh, je crois. Oh, c'est pourquoi il doit être sur la couche supérieure, alors réglons ce problème. Maintenant, essayons de différencier Ajoutons également un peu de vert. Nous pouvons également ajouter quelques nuances d'orange. Je te jure que j'ai vraiment envie de manger un cupcake maintenant. Essayons le blanc. Oh, ça a l'air sympa aussi. Et pas tous dans le même sens, bien entendu. Et voilà. Le cupcake est prêt J'espère vraiment que vous avez apprécié ce cours. C'était un cours vraiment amusant à préparer, et je suis vraiment impatiente de voir tous vos projets. N'hésitez donc pas à les partager dans la galerie de projets, et j'essaie toujours de vous commentaires et de répondre à vos projets dès que possible. Merci donc d'avoir regardé. Rendez-vous dans mon prochain cours. 10. Réflexions finales: Merci de m'avoir rejoint dans ce cours. J'espère vraiment que vous avez apprécié le cours autant que moi, et je suis vraiment impatiente de voir tous vos projets. Merci de partager vos projets dans la galerie de projets. Et si tu le souhaites, tu peux aussi les partager sur Instagram et me taguer au tarif Tsher J'adore partager vos projets dans mes récits. Partagez également ce cours avec vos amis et votre famille qui aimeraient peindre des desserts réalistes comme nous, et n'oubliez pas de me suivre sur Skillshare car je proposerai de plus en plus tutoriels amusants à l'avenir D'ici là, continuez à créer et à bientôt dans mon prochain cours.