Peindre un bouquet moderne et joyeux à la gouache ! (même si vous pensez que vous n'êtes "pas créatif")

1. Introduction - Vous pouvez peindre cela !: Bonjour, je suis Susanna Other. Et je suis si contente que tu sois là. Parce que le temps qu'on aura fini, je te prouverai bien, en fait, tu vas te prouver que tu peux dire OK comme ça, tu es créatif et tu peux le faire. Je vais t'aider à chaque étape du chemin. Vous laissez l'odieux dans votre maison et peignez un ou deux autres pour utiliser ses cadeaux et à la fin de la vidéo bonus ajoutée, vous montrant comment vous pouvez réellement ne pas avoir fait en cartes et les utiliser pour votre propre usage, comme je fais ce que les gens aiment . Ce que je veux vraiment entendre, c'est que tu peux faire ça. Je serai là avec vous à chaque étape. Et je crois en vous. Même si vous n'entendez pas, nous commencerons par un petit état d'esprit juste parce que le bon état d'esprit, quand vous approchez de quelque chose de nouveau, tout ce que vous apprenez fait une telle différence, alors nous irons chercher des provisions et je vais garder les gars très simples. Je vais utiliser des matériaux limités et fournir des points de coûts différents parce que je ne veux pas d'obstacles pour toi aussi. Essayer ça, puis nous irons sur l'inspiration où je cherche l'inspiration. Comment je le fais, ce que je cherche en termes de composition de couleur, les fleurs elles-mêmes, les bases de voleurs et nous allons entrer en couleur est hurler, les mélanger. Pratiquez les fleurs et le feuillage individuels un peu avant de les mettre dans une composition pour vous donner un peu de confiance. Ensuite, nous allons commencer à étaler notre composition de base. Parfois, je ne dessine même pas ce qu'on va faire. Un croquis vraiment lâche où on met quoi et le vase. Ensuite, nous commencerons à ajouter des couches. Nous commencerons avec des fleurs plus solitaires, des pistes et continuerons à construire jusqu'à ce que nous aimions ce que nous voyons. Alors finira la base et nous allons prendre un pas en arrière et regarder toute la peinture et réfléchir à ce qui manque. De quoi a-t-il besoin ? On va lui donner ce que ça veut dire. Finissez-le et vous aurez un beau bouquet que vous avez accroché votre maison ou partagez un cadeau. Maintenant, façon vraiment amusante d'aborder cette classe est de le faire avec des amis. Vous pouvez pratiquement obtenir des amis à travers le pays ou même dans le monde pour l'emmener avec vous , et ensuite vous pouvez partager. Vous regardez les uns avec les autres. Tu allais inviter des amis et des voisins autour d'eux et le faire comme une fête de peinture . soit, qu'il ensoit,ça vous aidera à rester sur la bonne voie si vous le faites avec un ami et que vous aurez beaucoup de plaisir, n'est-ce pas ? J' ai hâte de voir ce que tu fais dans ton projet de classe. 2. Esprit : Préparez-vous à un succès: D' accord. La raison pour laquelle je voulais parler un peu de mon intérieur, c'est qu'il a été énorme et m'a aidé à grandir en tant qu'artiste et qu'il est vraiment une personne. Parce que quand j'ai réalisé que j'opérais par peur de l'état d'esprit par rapport à l' état d' esprit, dans une certaine mesure, c'était un énorme moyen pour moi. Donc ce travail vient d'Harold Wet, qui a écrit l'état d'esprit du livre. Et quand vous pensez à ces mentalités, ce n'est pas comme si vous saviez que nous sommes nés avec un état d'esprit ou l'autre, mais nous avons, dit-elle, une tendance vers l'un ou l'autre. Il est utile d'apprendre quand nous opérons hors de cet état d'esprit de peur, afin que nous puissions changer davantage d'état d'esprit d'apprentissage. Et cela s'applique dans toute la vie. Pas seulement le cœur, mais surtout, est une personne qui essaie d'apprendre une compétence que vous n'avez aucune idée si vous allez être capable de faire sera bon, et vous faites face à ce doute et à la peur sur une base quotidienne. C' est vraiment utile. Donc, dans un état d'esprit de peur, quand nous sommes ici, nous venons d'un endroit éloigné, pensant que je ne sais pas que vous êtes créatif ou que vous n'avez pas fait dire que je n'ai pas un os créatif dans mon corps. Je souris toujours et dis que je n'y crois pas parce que ce n'est peut-être pas de la peinture. Vous pouvez faire autre chose de manière créative, mais vous avez un os créatif dans votre corps. Tout le monde le fait. Donc, autant qu'on puisse s'éloigner de cette époque, soit ceci, soit je suis que, euh, ça fait partie de l'état d'esprit d'apprentissage. De plus, lorsque nous sommes dans les quelques esprits qui étaient préoccupés par la façon dont sera jugée et que cela entrave vraiment notre capacité d'apprendre, les gens dans l'état d'esprit d'apprentissage vont obtenir sont plus préoccupés par l'amélioration lorsque vous avez un peur de l'état d'esprit. Et celui-là était grand pour moi. Vous pouvez, comme Carol pont charges qui ont une perte de sens lui-même à l'échec. En d'autres termes, quand vous faites une erreur ou quand vous avez un échec, que vous savez si vous voulez apprendre quelque chose, vous allez en avoir beaucoup. Vous le prenez personnellement, vous sentez qu'il est en quelque sorte connecté à soi, où est avec un état d'esprit d'apprentissage. Ils ne pensent pas comme ça. Ils pensent bien, j'ai besoin d'améliorer quelque chose. Il y a quelque chose que je dois apprendre ici. Peut-être que j'ai besoin d'une façon différente orteil apprendre ceci ou un professeur différent ou une approche différente . Mais ils ne le prennent pas profondément en interne et pensent que je ne suis pas douée à ça. Donc ça a été encore cuit pour que je le réalise. L' autre chose que Carroll Jack a expiré quand elle a étudié l'état d'esprit de peur est que cela crée de la tension. Donc, quand vous approchez quelque chose, vous apprenez cette tension qui n'est pas propice à l'apprentissage. Et il était aussi tard à des niveaux plus élevés de dépression. Donc c'est une autre raison pour aller vers l'apprentissage moi-même. Alors parlons de ça. Donc, quand nous avons des esprits apprenants que nous croyons que tout est apprendre à base de plantes avec effort , qu'il n'y a , vous savez prédisposé, vous êtes bon à ceux que vous n'êtes pas bon à ce est que si nous mettons tout effort, nous pouvons apprendre quelque chose maintenant. Que nous le voulions ou non, c'est une autre chose. Mais ils croient que tout est d'apprendre à base de plantes, capable d'être compris en quelque sorte avec un effort genre sur où il ya une volonté, il ya une approche quand nous sommes dans un apprentissage mon continuellement prospérer sur le défi et étirement, nous recherchons donc les choses les plus difficiles à faire. Nous le voulons parce que nous aimons vraiment apprendre et étirer Maintenant. Au début, je devais faire semblant pour le faire sur celui-ci, parce que étirer plus de valeurs des hommes et si les échecs me faisaient sentir mal que je ne voulais pas trop étirer. Donc apprendre à vraiment prospérer sur les défis et les étirements est super utile. Et quand nous venons d'un état d'esprit d'apprentissage, nous voyons que l'échec est une occasion d'apprendre. On ne prend pas ça comme un coup négatif lui-même. On dit : Ok, Ok, je peux apprendre ici. Il y a quelque chose qu'il y a clairement de la place pour grandir sur celui-là. Donc vous savez, apprendre les esprits que nous avons cette approche déterminée. Nous voulons des défis, nous voulons nous améliorer et nous sommes plus détendus au fur et à mesure que nous apprenons. Donc, cette configuration est que vous pouvez imaginer toute une sorte de tempête parfaite qui est utile pour apprendre quoi que ce soit, et je voulais juste vous aider avec ça. Espérons c'est utile de la façon dont il était avec moi et de cette façon si vous trouvez que vous avez une sorte de pensées d'état d'esprit de peur, vous pouvez retirer ceci et dire, hum, j'ai une ligne d'apprentissage sur Est-ce que c'est le meilleur endroit pour moi pour aborder , que ce soit cette ça, que ce soit cetteclasse ou n'importe quelle classe, quelque chose que vous apprenez ou quelque chose de grand effort dans votre vie ? 3. Fournitures et outils - Respecter simple: OK, on va garder des provisions. Simple, parce que je ne veux pas d'obstacles pour commencer. J' ai quelques options pour la peinture et le papier. Bien sûr, si vous avez déjà affronté, chaîne et papier aquarelle, par tous les moyens font généralement cela. Ok, allons voir les provisions. Le lavage conçu par Turner est ce que je recommande pour la peinture. C' est un haut à moyen. Ce n'est pas Windsor Newton, mais ça ne casse pas la banque. Cet ensemble de 18 à travers Jerry's Arte Rama et je n'ai pas d'arrangement spécial avec eux , mais ils sont juste que je trouve que je suis vraiment raisonnable et rapide expédition. Je pense qu'ils ont ce en vente pour 43$ ce qui est fantastique pour la qualité, la taille et la gamme de couleurs. Et c'est ce que je recommande. Mon aussi trouvé une option qui est moins et celle-ci. Je l'ai testé. C' est à Marie, et je mettrai là où je l'ai eu dans les notes. Je ne me souviens pas si je l'ai eu sur Amazon ou sur Jerry's, mais c'était vraiment bon marché. Je l'ai testé. C' est bon. Il était, je pense, environ 12$ à l'ensemble et brosses ce sont Ce n'est pas les filles super chères ne sont pas bon , mais ils font vraiment une différence. J' aime la touche Princeton Velvet. Vous n'avez besoin que de trois tailles 10 euh, quatre ou cinq et un ou deux. Et si vous avez déjà des tailles mais un proche de celles-ci, s'il vous plaît les utiliser. Ne vous sentez pas comme vous avez besoin d'obtenir ces tailles exactes. Ça, j'utilise beaucoup. C' est juste un petit truc de compte-gouttes. Vous pouvez utiliser la pipette restante d'une bouteille de médicament ou autre. Cela me permet juste de mettre de l'eau dans ces petits contenants, et cela m'amène à ces choses que j'aime garder mes peintures et contenants que j'ai trouvés sur Amazon. Ils fonctionnent vraiment bien. Cela me permet de garder mes couleurs préférées toutes faites et prêtes à partir. Et puis j'utilise aussi des plaques plus faciles. Les bon marché qui sont ils ont le pied sur la finition cireuse sur eux pour que la peinture ne trempe pas dans. Donc, quand on mélange les couleurs, ils vont sécher ici, et tout ce qu'on fait pour les utiliser, c'est chercher de l'eau et ils sont là, tous prêts à partir. Ça ne pouvait pas être plus facile de la part de l'ami du journal Il y a une variété de qualités Skansen est une très belle. C' est une belle marque. Il est disponible que Michael ou la plupart des magasins de fournitures d'art, et parfois vous pouvez obtenir un coupon pour la moitié de rabais. Donc c'est à l'extrémité inférieure, puis leur stress plus, ce qui est très agréable. Le papier a une belle dent. Nous l'appelons, et puis si vous voulez devenir fantaisie, vous pouvez opter pour certains des plus chers. Mais honnêtement, pour ce qu'on fait, tu n'en as pas vraiment besoin. Tu ne le fais vraiment pas. Donc, je reprendrais. Si vous avez déjà du papier, utilisez ce que vous avez, tant qu'il s'agit d'un papier aquarelle et qui couvre les fournitures. Je t'ai dit que j'allais rester simple. 4. Inspiration de la gorgeous - Mes sources préférées: Ok, parlons de l'inspiration. Il y a tellement d'endroits où chercher de l'inspiration. Vous devez faire attention à ne pas vous perdre dans l'inspiration. Des trous de lapin. Je vais te montrer mes livres préférés et mes ressources sont, et on va s'amuser avec ça. Assurez-vous juste que lorsque vous entrez dans elle et que vous créez sur votre Pinterest Florence et l'avez canalisé que vous êtes réellement payé. Quand je regarde des images, des images,des images, scènes, des objets dans ma vie, je suis à la recherche d'expression et environ six domaines différents se chevauchent grossièrement et vous trouverez que c'est facile à faire. Donc, je regarde la couleur. Je regarde la forme de l'arc. Ok, je regarde les fleurs elles-mêmes. Les fleurs, je regarde un bâtons entièrement pouces et d'autres choses qui sont assez. Ok, je regarde la forme de base des bases ou ces motifs, et je regarde aussi les arrière-plans. Vous avez juste quelques-unes des choses que je cherche et nous allons regarder les ressources en ligne et offre. Ok, parlons des inspirations. Un de mes sujets préférés. Donc ce que je vais faire, c'est sortir des pages de catalogues ou de magazines qui viennent à la maison n'a vraiment pas d'importance. si c'est quelque chose qui vous plaît. Cela vient d'un catalogue d'Anthropologie. C' est un magasin de vêtements et d'articles ménagers, et j'adore leurs couleurs et leur sens artistique. Donc j'utilise beaucoup ce genre de choses. Mais sur cette photo, par exemple, je ne sais même pas pourquoi je vais tirer quelque chose. Mais si je le tire, si j'aime ça, une balle. Donc je pourrais aimer le modèle ici. Le schéma de couleurs. Juste quelque chose sur la composition en termes de couleur, qui sait ? Juste quelque chose sur la composition en termes de couleur, Mais je vais le tirer, et ça pourrait m'inspirer. Je pensais que ce motif sur cette lampe était intéressant. Peut-être des idées dans un vase. C' est une palette de couleurs plus calme, que je continue de me dire que j'ai besoin de Teoh, euh, je dois encore vraiment m'y tenir, mais, tu sais, on verra. Et puis c'est, euh, une autre anthropologie répandue juste des couleurs et des motifs vraiment intéressants que je pourrais tirer dans quelque chose que j'utilise aussi payer Phipps des magasins. Donc, vous savez, je suis entré dans les verts récemment. On est allés au magasin, mais j'adore quand ils ont rassemblé ces collections. Et vous reconnaissez probablement beaucoup de ces couleurs et mes œuvres. C' est un bon coup. Fuyez et eux même un morceau de tissu. J' ai vu ça quelque part, et j'aime vraiment les couleurs dedans. Alors j'ai attrapé ça. J' ai aussi imprimé des pages d'Instagram ou de Pinterest de mes épingles spéciales et photos parce que, vous savez, ils sont incroyables que je dois juste l'avoir. Et donc beaucoup d'entre eux viennent de deux Latinos, que je vais vous montrer son livre dans un peu. Ce que je vais faire dans une composition est juste tirer de toutes ces sources. Vous savez, j'aimerais peut-être la forme du vase dans celui-ci, mais changez la couleur et ensuite j'utilise vous savez, la façon dont ça tombe ici est l'inspiration, ou je pense que j'ai utilisé ces pommes et quelque chose sur alors je sais que j'ai utilisé les feuilles sombres tombées vers le bas et une autre chose dans la façon dont cela suit sur la table, Um, ou la façon dont c'est juste une sorte de se terminer en sortant ou c'est en cascade vers le bas Aleta et je vais juste le mélanger. Quand je préparais quelque chose, OK, OK, donc mon livre préféré est, euh, euh, Color Me Flora de Kiana Underwood. Elle est à Latina sur Instagram, et c'est juste une créatrice florale. Je l'aime un C McKay arrangements floraux symétriques. Vous remarquerez qu'il n'y a rien de tel que je pense à un bouquet d'hôpital , et tout était là. Il y a des espaces, et il y a des choses en cascade là-bas très artistiques et intéressantes, et je veux que mes bouquets soient comme ça. C' est intéressant que lorsque vous peignez ça, vous trouvez que vous voulez les faire. Vous savez, ils ont mis quelque chose dans cet espace et ne le laissent pas avec graphique. Mais je travaille sur ça de toute façon. Vous pouvez voir sont juste une belle inspiration que je pourrais regarder, vous savez, la façon dont la fleur ressemble et l'utiliser ou regarder le. Ce ne sont pas des dollars en argent, mais ils ressemblent à lui, ou même la couleur ou autre chose. On ne sait jamais. C' est un beau à la fois. J' aime aussi le livre de recettes de bar. Plus pour les arrangements sont jolis, mais plus parce que leurs photos des fleurs individuelles qui vont dans chacun dans chaque ok donc elle va prendre comme ingrédients. C' est pour ça que ça s'appelle le livre de recettes. Et j'aime ça parce que tu peux voir de près comment Leavis et parfois je dois me sentir mettre quelque chose en place,d' accord ? comment Leavis et parfois je dois me sentir mettre quelque chose en place, Et je suis un peu à court d'idées dans mon imagination. Alors, parcourez quelque chose comme ça et dites, Eh bien, regardez cette couleur. Et puis, euh, qu'est-ce qu'un violet ici et le genre de vert mentholé ici ? Alors utilise-toi ça. Et dernier but non moindre, c'est juste appeler le livre de feu et il a agrandi des photos succulentes. Bien sûr, vous pouvez obtenir tout ça sur Internet, vraiment ? Mais parfois c'est amusant d'un peu moins de 40 ans. J' ai rassemblé certaines de ces très grandes images de Vesey et j'ai certainement utilisé Allah Boris dansdes bouquets. et j'ai certainement utilisé Allah Boris dans des De toute façon, je suis un arrangeur de fleurs avec de la peinture et je veux t'apprendre à faire la même chose. Ok, donc c'est l'inspiration. Hors de livres, peut-on regarder la peinture, les navires et le tissu. Je vais aussi prendre des photos de mes propres pépinières de jardin, amis, de mes jardins, essentiellement partout où je peux trouver des fleurs ou tout ce qui me plaît ne doit pas être seulement des fleurs. J' ai même pris des photos de textures, murs. Quand je voyageais que je pensais faire une texture vraiment intéressante. Le monde devient une source d'inspiration. Si vous voyez un jeu de couleurs que vous aimez, vous en prenez une photo. Si vous voyez une texture ou une forme de quelque chose de fleurs de votre vie, vous prenez des photos. Parlons donc de Pinterest. Mon Dieu, c'est pas marrant de se perdre à Pinterest. Donc, sur l'utilisation que j'ai fait assez collection d'images, en particulier les fleurs et les visages et les taureaux. Et puis, tu sais, une autre Terre. Je vous encourage vraiment à créer un dossier appelé Heart Inspiration. Vous pouvez voir que j'ai 630 broches là-dedans. C' est une excellente façon de commencer à comprendre votre style, juste en recueillant ce que vous aimez. Et c'est différent pour nous tous. Mais ce que je vais vous montrer ici, c'est comment je m'inspire des images. Alors sortons mes fleurs. En passant, vous pouvez aller à Suzanne notre design et suivre cela, vous savez, créer le vôtre. Mais vous êtes les bienvenus à le suivre. Évidemment, voici une chose intéressante. Alors laissez-moi vous montrer cette pièce parce que j'ai fait une pièce appelée Table en verre OK et tout ce que j'ai fait c'est le vase. J' ai changé tout le reste. Donc c'est comme ça que ça marche. Je pourrais choisir un visage comme cette base est si belle. Super. Et donc vous pourriez faire Ceci est un espace dans les différentes fleurs ou composition différente d' un autre. D' accord. Et rappelez-vous, tout le monde a parlé des Philippins. Mes designers floraux préférés. Probablement mon préféré. Euh, vous regardez ça étonnant, il semble que chaque fois que je clique sur, hum, hommes à l'image d'un livre, ça fait que mon cœur se lance pitter Patter finit par être à des assignations à comparaître chaque Instagram parce que c'est vous regardez ça étonnant, il semble que chaque fois que je clique sur, hum,des hommes à l'image d'un livre, ça fait que mon cœur se lance pitter Patter finit par être à des assignations à comparaître chaque Instagram parce que c'est Ah, design philippin. Et bien, il y a qu'il n'y a personne qui était sur je suis pantalon d'intérêt Juste photographié magnifiquement là, composé magnifiquement et puis un autre est de Hamster Dam et le compte instagram local retour à intérêt une minute si son gâteau hôtelier Amsterdam Et donc elle sa signature est une sorte de ces arrière-plans sombres. Ouvrons un pour que vous puissiez voir plus en détail et vous verrez que j'ai essayé que dans quelques de mes tableaux était Glockner. Elle pourrait vraiment faire ça. Vous pouvez créer cette couleur sur un fond sombre C'est l'une des choses que j'aime au sujet de laver beaucoup de choses que j'aime, mais c'est l'une d'entre elles. Et elle n'a pas de super plans qui vous permettent de voir la structure réelle de notre Je ne fais pas peintures botaniques. Vous savez que si vous voyez mon travail, c'est une sorte de ah, suggestif de fleurs, pas littéral, mais ça aide vraiment à comprendre la fleur d'extraction. OK, donc revenons à la planche à broches, je ramasse toutes sortes de choses. Je collecte des couleurs qui pourraient être des couleurs qui m'ont attiré vers une image particulière. C' est peut-être la façon dont ça se forme. C' est peut-être les fleurs individuelles et ça pourrait être le fond, vous savez, regardez ce fond. C' est juste moins en texture et en texture. Donc je cherche vraiment tout ce qui attire mon oeil est intéressant où les fleurs, vous savez, regardez ce cosmos qui est plié, vous savez, et beaucoup de ces fleurs disquette et moi J'aime ça. Donc c'est le genre de chose que je cherche dans mon autre conseil que je ramasse siffler une base ou un bord de navire. Et c'est parce que, vous savez, nous ne copions évidemment personne travail alors nous prenons provincial d'une image, et ils l'ont même combinée avec une autre. Comme si j'avais fait les tableaux du couple avec des bases comme ça. Mais puis j'ai changé la forme ou le design sur et regarder certains de ces beaux vaisseaux. Super. Donc c'est juste. Et ici, vous pouvez voir dans certains de mes travaux où j'ai alors ce dont je parlais, vous savez, prendre un vaisseau d'un endroit et ensuite l'utiliser pour une autre pièce, comme je viens de mentionner cette table en verre. Ok, ici il est donc Cubain a probablement reconnu que cette table en verre dans le reflet dans la base et similaire à cette autre pièce, mais tout le reste est différent. D' accord. D' accord. Donc on ne passera pas trop de temps sur cet intérêt, même si on pourrait passer des jours, non ? C' est tellement merveilleux. Je voulais que tu vois comment j'utilise les planches à la main ce que je cherche quand je cherche de l' inspiration. Et je vous recommande de créer votre propre planche de fleurs de bord de navire et d' inspiration cour Will voitures préférées comme un autre conseil. Je l'ai fait. Tu sais, Peter, on te rapproche de toi en sachant ce que tu aimes. Et c'est ce que ça commence quand quelque chose vous bouge profondément à l'intérieur et que vous ne savez même pas pourquoi. Mais tu dis juste que j'adore ça. Ne vous inquiétez pas de pourquoi le coller dans une planche appelée Expiration cardiaque au printemps et quelque part. J' aime prendre des fleurs dans mon jardin ou dans les jardins des autres ou tout ce que je trouve dans les bois, et j'ai même sauté, comme des parkings commerciaux où vous savez, ils se fichaient de ce que c'était et c'était floraison. Mais de toute façon, j'ai mis en place ces arrangements et je m'amuse avec ça. Je pense que j'essaie de créer quelque chose que j'aimerais peindre. Il n'avait pas besoin de le faire. Il y a tellement de belles images là-bas que c'est juste quelque chose que j'aime faire. Ok, j'espère que je t'aurai assez de sources d'inspiration. Il y a tellement de livres là-bas que nous avons regardé les planches Pinterest, photos de votre jardin, vos amis jardins et les pépinières sur, et j'ai fait, en passant, à un tableau Pinterest sur mon arrangements de fleurs que je fais juste pour le plaisir. Alors peut-être que ça aidera de toute façon. Il y a tellement de choses là-bas. J' espère que vous commencez à penser comme un artiste quand vous êtes dehors avec votre téléphone et Sam images de couleurs que vous aimez les textures que vous aimez les compositions, juste tout ce que vous aimez et le mettre dans un album et le retirer quand vous avez besoin de quelques inspiration et j'espère que vous vous amusez avec elle. 5. C'est une soirée de couleur ! - Comment je mélanger ma palette de couleurs: Parlons des peintures et des couleurs. J' ai mes couleurs préférées chaque fois que je me mets au défi de ne pas utiliser, seulement finir par se battre un chemin dans une douleur, mais je vais vous montrer mes couleurs. Mais je veux que tu te sentes libre de faire tes propres couleurs. Tout le monde aime quelque chose de différent, parce que quand on regarde la nature, tout se passe à peu près. Vous verrez des feuilles bordeaux noires ou foncées et des laisses rouges, puis vous verrez des fleurs vertes et des baies et des tiges de n'importe quelle couleur. Alors laissez-vous lâcher et amusez-vous. Les gens me demandent beaucoup sur la différence entre l'aquarelle Washington et pourquoi j'aime le lavage . Je ne sais pas comment ça s'est passé. J' ai commencé avec l'aquarelle. J' adore le travail. C' est beau, c'est translucide, c'est délicat. Je l'ai compris. C' est juste que je pense que pour moi, en voulant ces pigments riches, une de la flexibilité que j'ai avec la courge, je peux la superposer. Si je dis une fleur foncée et que je décide ensuite que je veux une fleur blanche ou quelque chose sur elle, alors je peux le faire. Je ne peux pas faire ça avec la couleur du fil. Tout ce que je peux faire, c'est annuler. Est la douleur sur acrylique, ce que j'ai fait dans ce morceau juste ici. C' était de l'acrylique. Et puis je n'ai pas aimé le plastique brillant, un aspect acrylique. J' en ai passé beaucoup dans le lavage. C' était une expérience, mais ça a marché. J' ai donc laissé la solution trans. L' opacité. Plutôt un lavage. Je vis les pigments. J' aime ça. C' est pardonner Aiken plus tard. Je peux également l'enlever facilement la façon dont l'aquarelle iss, mais il me donne plus de capacité. Couche d'orteil Donc ce sont toutes les raisons pour lesquelles j'aime le squash. Bon, faisons un peu de couleur. Je vais travailler avec le Turner Wash parce que je pense que c'est ce que la plupart d'entre vous finirontpar obtenir. Je vais travailler avec le Turner Wash parce que je pense que c'est ce que la plupart d'entre vous finiront Et donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va faire des couleurs qui ne sont pas là ou qu'on ne va pas faire les couleurs qu'on est ici. On peut faire des combinaisons infinies avec ces couleurs, mais je vais juste vous montrer quelques-unes de mes couleurs préférées qui sont dans toutes mes peintures. Et vous pouvez avoir le vôtre, alors jouez autant que vous voulez. Alors prends-toi tes peintures, , certains de tes petits contenants. Et si tu n'as pas ça. Ce n'est pas une grosse affaire. En fait, il y a aussi ce sont toutes sortes de ces types de conteneurs de mains sur. Ou si vous avez un palais, Andi, Andi, si vous n'en avez pas et une assiette en papier fera l'affaire parce que comme nous en avons parlé, ça va conduire. Mais ils sont là pour notre usage. Peu importe, accord, pour que vous puissiez le faire aussi. Je les fais juste parce que j'adore ces couleurs. Et comme ça, ils sont toujours prêts à travailler avec moi. Quand je souffre, je n'ai pas à le mélanger. Bien que j'utilise mes assiettes en papier beaucoup aussi. droite. Donc la première couleur que nous allons mélanger qui n'est pas dans les mains actuelles de l'ensemble est un vert vraiment chaud . Et donc je pourrais déjà, euh, certains des permanents qui crient vert permanent ici, mais c'est encore un peu que tu ne sais pas. Il ne fait pas encore assez chaud pour moi. Tu vas faire ce que tu veux, Dio. Um, jouez. Et donc je vais mettre un peu là-dedans. Aussi, quand je mélange la douleur, j'utilise un pinceau bon marché. Tu sais, ce truc est bon pour mélanger. Vous pouvez également utiliser des bâtons Popsicle. Merci, chef. Vos pinceaux fonctionnent très bien. Voyons si ça se réchauffe. Oui, c' est une belle couleur. Et quand on peint, voir ce jaune permanent profond, on pourrait ajouter un peu de ça que tu as perdu pour avoir un petit saut. Voyez comment ça arrive. Cette sorte d'orange pâle la ramène à la maison. Ça va être joli. Ok, donc c'est notre appel chaleureux appellera que l'autre couleur qui n'est pas ici est Eh bien, il y a une turquoise, mais ce n'est pas tout à fait, mais nous sommes comme mes façons Turques. Prends ton bleu turquoise et tu vas en mettre un peu. Et avec un peu de ce Veridian Hugh, un tout petit peu du radium. J' en ai trop mis ici et c'est trop de radium. Il a donc tout changé. J' avais certaines qualités et je vois ce que nous obtenons. J' aime aussi ces peintures Turner parce qu'il n'y a pas super épais, mais ils ont pigment bon thème pigment. Windsor Newton est très épais et nécessite beaucoup de mélange. A incroyable enceinte, mais vous n'avez pas besoin de ça. C' est vraiment joli, tu sais, et puis vois si je pense que c'est encore un peu trop Brady et moi, ce qui est quand on l'utilise. Je peux mettre un peu plus de cette turquoise et me rapprocher de la couleur que je cherche. Et puis je ne sais pas combien d'expérience vous avez avec la peinture prochaine chose. Mais ce qui est beau, c'est qu'on prend du blanc. Nous obtenons toutes sortes de nuances. Qui vous, moi, c'est une belle couleur de verre de mer. Et si vous vouliez aller plus dans une direction bleue, faites des couleurs délicieuses pour qu'on puisse prendre ces turquoise, sarcelle, peu importe ce que vous voulez l'appeler et beaucoup de directions différentes. Nous pouvons même prendre une partie du billet vert chan dans cette direction beaucoup juste un peu avec un peu de poids. C' est un peu vert, et maintenant l'une des couleurs que tu me verras utiliser que j'aime était un vert pâle chaud pour qu'on puisse y arriver d'ici. Ceci, en saisissant êtes vous et voyez comment cela a tourné. C' est une grêle plus brillante. Donc si je veux que ce ne soit pas si courageux, je vais y aller. Je vais regarder dans la direction d'un rouge ou d'une orange pour faire tomber cette grandeur et ramener donc nous avons cette profondeur jaune permanente. Nous pourrions également ajouter, Essayons un minuscule peu de l'orange Chaque fois que vous voulez quelque chose pour aller sur un plus chaud, directions plus sombres, vous pouvez faire lire orange, jaune. La raison pour laquelle ce jaune est plus brillant. Yo, c'est un accolade, jaune citron. C' est pour ça que ça marche contre cette idée, devenant plus sombre. Mais de toute façon, c'est une très jolie couleur. Je pourrais jouer avec les couleurs toute la journée. On a fait notre Turc, Elise et toutes ses variantes. On a fait notre Turc, Nous avons fait notre vert chaud et toutes ses variations. Passons aux querelles parce que nous utilisons beaucoup de coraux que nous utilisons. J' ai la lumière pâle, moyen et sombre Bien sûr, vous n'avez pas à mélanger tous ces contenants et contenants. Comme je l'ai dit, tu peux le mettre dans ton assiette. Mais commençons par le corail de base, et la façon dont je reçois le corail est de faire une partie du Scarlett permanent cet orange. On verra où ça nous mène. Qu' est-ce que c'était une bulle. Il reste à lire, donc j'avais plus de main orange, un peu de blanc. Euh, ok, maintenant on se lève assez de couleur corail et je pourrais le faire lire dans je vais pour le moment c'est le monde sombre. Et puis nous aurons juste des quantités variables de poids pour l'aborder. C' est vraiment joli. Oui, c' est un beau corail noir. Ok, alors je le laisserais sur le plateau alors on ne le pourra pas. Notre poids plus tard faisait des récipients en fonction de la quantité que vous voulez entrer dans le mélange de peinture. Mais alors je voudrais juste un peu plus sombre moi un peu plus tard et puis encore plus léger fardeau que cela. Et nous ne sommes pas exacts. Donc quand on aura ça, c'est que le Dr de la famille commence à peindre. C' est bon. On continue juste à faire un mélange. Ok, donc il y a nos coraux. Tu pourrais faire ça. Évidemment, regardé n'importe quel carburant que vous aimez la rose que j'aime. Voyons ce que le poids des roses Turner, parce que je l'utilise beaucoup. J' aime une rose très brillante, ce qui est déjà, et puis j'aime avoir. C' est une sensation rose super pâle que IHS à peu près attendre avec un petit point Voici une direction. Ça ressemble beaucoup à ça. Je cherche juste un rythme de gamme Reds, oranges et pas un peu besoin d'être prémélangé, mais je veux juste vous montrer. Alors que Rose qui est dans les bonnes attitudes une belle, rose de coquelicot lumineux. Eh bien, petit papa, je ne veux pas dire comme les pots de fleurs et ensuite je vais te montrer comment on peut le transformer en un très gros juste un Tom. Un moyen d'un point de ça quand on a rose super pâle. Si nous voulions réchauffer ça parce que c'est une sorte de rose cool, nous avons eu point de ça. C' est un rouge plus chaud. C' est plus cool rose, donc nous pourrions continuer à jouer jusqu'à ce que nous aimions ce que nous avons là. Donc ce sont votre famille rouge rose, et vous pouvez continuer et espérer. Et entre un, si vous le faites sur une plaque de papier comme celui-ci les couleurs un prêt à l'emploi. n'y a pas beaucoup de quantité ici, mais c'est bon. On peut toujours faire plus si on en a besoin. Ok, alors parlons d'une autre couleur très pâle que j'aime et puis de mes couleurs vraiment sombres. Donc le pâle va prendre notre main verte chaude, ajoutant White, on va faire quelque chose comme ça. C' est juste très Hail. Grêle verte. J' aime vraiment les autres Green sort et vous pourriez faire la même chose avec un jaune soit jaune parce que vous savez, les fleurs, fleurs, bien sûr, ont des gammes infinies de couleurs. Et si tu es accro aux couleurs comme moi, tu aimes en profiter pleinement. C' est joli, n'est-ce pas ? J' aime ce jaune profond permanent. Il a un soupçon d'orange, vraiment chaud ressemble à des fleurs, n'est-ce pas ? Je ne joue pas ces sombres. Je n'ai pas été capable de trouver juste la couleur, donc je fais et c'est essentiellement Navy s. Donc ce que je fais est que je prends Essayons ce bleu prussien. C' était assez proche, mais ça ne reculait pas. Tu verras quand je l'étalerai. Il est toujours très bleu joli, mais ce que je fais c'est que j'ajoute un peu de noir. Assez simple droite. Les peintures sont neuves, un peu de liquide au sommet. Quand j'ai acheté un tout nouveau set parce que je voulais avoir la même chose que vous les gars, comme je l'ai dit, êtes-vous Mary ? C' est vraiment une fin, Luv dont la couleur et le truc sont tes chiffres. Quand on peint, tu dois avoir un contraste. J' ai appris qu'à un moment donné dans le processus que si vous avez toutes ces belles couleurs mais pas de lumière dit pas sombres, pas de contraste, il ne pop tout simplement pas. Donc c'est notre marine sombre et sombre. Et puis je fais aussi de la même manière un sombre, sombre, propre. Alors fais ça. Oui, le fonds est d'accord ? Oui, une touche de noir. J' ai encore du noir ici. Donc nous avons été quand nous avons besoin de beaucoup plus que ça, comparant une partie du bleu là-dedans aussi. On essaie juste de faire un noir, alors on a besoin de plus de noir. On y va. Donc je ne sais pas comment ça marche sur la caméra. Ça aurait juste l'air noir, mais c'est un vert foncé. Ok, donc ce sont les sombres et les lumières et je pense que nous avons mélangé toutes les couleurs que j'utilise plus de celles qui sont ici. Je mélange toujours, tu sais, comme n'importe laquelle de ces couleurs. Voici les violents. Vous pourriez faire la même chose que nous avons fait de l'obscurité à la lumière était chacune de ces couleurs et avoir du plaisir avec elle. Mais, vous savez, nous allons aussi mélanger comme la peinture. Je veux juste vous donner un sens du début et puis aussi donc vous aviez certaines de ces couleurs inventées que j'utilise beaucoup. Ok, donc je veux juste revoir rapidement les couleurs que j'ai à nouveau. Tu vas faire tes propres variations, ce qui est génial. Mais ce n'était qu'un aperçu rapide. Donc, le vert, l'apport chaud peut ressembler à ceci. Ouais, je vais faire c'est que je vais mettre cette feuille à venir dans les téléchargements afin que vous puissiez voir les couleurs en gros plan dans le téléchargement que voici une turquoise pâle que j'ai peut-être juste en ajoutant du poids à la turquoise plus foncée que nous avons fait Hey, que c'est juste tellement amusant. Ok, les couleurs sombres, le bleu foncé, qui vous semble probablement noir. Mais je promets que ce n'est pas et sont super vert foncé, Theun En fait le brun que j'ai mélangé. C' est juste sorti des deux, mais j'aime l' avoir à portée de main. Ça IHS violet rencontre rouge et bleu, puis un peu de blanc. Mais n'importe quel violet qu'on fait parce qu'on va l'utiliser comme un accent. En fait, je vais probablement sombrer dans ça en paix, et ensuite on passe aux appels. Nous sommes du corail noir. Il avait un peu plus de poids pour obtenir moyen foncé, blanc moyen, très léger. Je pense que j'ai eu un peu de jaune à ça pour l'avoir comme ça. Tu vois comme il fait encore un peu plus chaud ? Vous pouvez. Vous pouvez choisir des couleurs complètement différentes. Je n'ai pas de rouge ici. C' est la rose qui sort du tube. Ça s'appelle Rose Violet. Très grand, alors c'est la rose violette avec beaucoup de lumière pour obtenir un chardon très pâle, l'orange qui est sorti juste de l'air. Et puis il y a deux jaunes dans les tubes. Je n'ai pas changé ça non plus, mais j'aime juste l'avoir à portée de main avec de l'eau dans mes petits contenants. Donc plus chaud, jaune, citronné, plus frais, jaune et puis un jaune super pâle. Et c'est blanc avec un peu de chacun d'entre eux. Prends-le dans n'importe quelle direction tu travailles, et ça va nous faire commencer, tu vois ? Eh bien va mélanger comme nous allons une houle, mais ce sont une sorte de mes couleurs de base 6. Fleurs et feuillage partie 1: Bon, maintenant, apprenons à peindre les fleurs individuelles, lui et Foley qu'on va mettre dans ce morceau. De cette façon, tu auras un peu plus de confiance quand tu le mettras ensemble. Bon, alors parlons de certaines fleurs qui vont la peindre il y a. Pivoines. Et j'aime ce petit livre parce qu'il me donne l'image de la fleur. Si je veux une référence, elle et, euh, le numéro sont aussi de la peinture. Je fais beaucoup de pluie Oculus, euh, et je vais te montrer comment les peindre. Ceux-ci étaient probablement détestés ceux Cela pourrait même être cela. Parfois, il est difficile de dire entre les rangées et les échos courus. Quelque deux vous laisse sur l'espoir jusqu'à ce que le Peter et puis un semi ouvert là, Um et puis Rose est parfois je vais faire Rose comme ça. Et puis comment faire une Rose plus, euh, euh,à l' anglaise où elle est un peu plissée ici pour qu'on puisse jouer avec ça. On pourrait tourner cette extrémité d'une rose anglaise d'autre. C' est probablement ce que c'est. J' ai inventé ça, mais, tu sais, ils ressemblent plus à un fourreau. Aussi, nous sommes oeillet et puis Magnolia part venir ici et là encore. Vous pouvez y voir assez. Regarde, je vais chercher la fleur littérale. Je vais juste chercher la sensation de la fleur et l'exubérance de la fleur. C' est vraiment ce que j'aime capturer. Ok, maintenant, nous allons nous entraîner à peindre certaines de ces belles fleurs. D' accord, belles personnes créatives. Maintenant, on va pratiquer ces fleurs, on va trouver comment j'ai besoin que tu aies un bout de papier. Et puis certaines des couleurs qu'on a mélangées, on va utiliser notre jaune verdâtre super pâle, son orange et ensuite on a les nuances de corail. Donc, nous avons une teinte claire un peu plus sombre moyen, puis le corail sombre. On a quelques roses ou de la violence. Femme. C' est un peu brillant et un peu bleu pour l'adoucir. Et ils sont rose pâle, notre bleu marine foncé, qui utilisera pour les centres. Et je ne sais pas si on aura besoin de ça ou non, mais on pourrait rentrer chez eux aussi des ennuis. Ok, alors on les réunit et on prend ton verre d'eau. Prends tes pinceaux. Je ne pense pas qu'on aura besoin de la petite fleur, mais on ne sait jamais. Et commençons. Ok, alors faisons-le qu'ils soient dans un gillis d'abord. Les gens me demandent beaucoup de fleur. C' est si facile à faire. Vous commencez par un tout, Corwin, vous commencez par un ovale ou autour, donc le tout est si ça doit faire face de cette façon et autour, c'est si ça va être droit et qu'on pourrait juste faire une forme. Maintenant, vous savez, si vous regardez une fleur, bien sûr, n'est pas exactement autour. Donc on le fait chéri que et un peu désordonné, quelque chose comme ça. Et j'étais comme ça un peu sec. Tu vas mettre certaines des lignes au fur et à mesure qu'il sèche, et tu peux soit entrer, aller dans les deux sens avec l'Oculus Coran. Vous pouvez rendre vos faits saillants plus foncés ou plus légers. Vous verrez ici ces Eh bien, c'est un pani, mais toujours la même chose ici. Je suis devenu plus sombre, plus léger, en fait laissé un peu de papier dans celui-ci, pour que nous puissions le montrer à certains du livre blanc. Tu sais, tu pourrais aimer ce style alors dans ce cas, tu ferais une sorte de construction. On va nous donner comme ça. Disons qu'il nous fait face. Bien. Ce que vous devez décider, c'est où sera le centre. Donc ce centre va être ici, quelque sorte regarder comme ça, ne peut pas saluer les pièces pour faire un ridicule et puis un loin est la couleur qui va dedans. C' est votre décision. Tu pourrais prendre de l'orange, parce que si tu as l'air si ridicule, tu verras qu'ils viennent dans toutes sortes de , couleurs, nuances. Et bien sûr, la couleur au milieu est pas semble clair à l'extérieur, sorte que vous pouvez les voir juste prendre le point de ma brosse et en fait utiliser le plus grand. Mais vous pourriez utiliser maintenant parce que nous ne savions pas que le centre est plus petit. Vous pouviez alors que c'était orange. Vous pourriez alors prendre une partie de cette plante. Je vais faire le centre plus parce que les centres de plus sombre et vous pourriez le faire ressortir un peu à l'extérieur. Mais ces couleurs se mélangent donc c'est l'effet que vous obtenez si vous ne le laissez pas sécher complètement. Et, vous savez, comme ici, j'aime que parfois je veux un look plus illustré et je le laisse sécher complètement et ensuite fais les faits saillants de celui-ci ici. Et allons-y plus tard, juste pour montrer à quoi ça ressemble. C' est ce que j'aime. L' une des nombreuses choses que j'aime à propos de Correcteur est que nous allons pouvoir voir cette couleur plus claire sur le dessus d'ici. Donc celui-ci, vous avez le centre juste là parce qu'il est orienté vers le côté, présenté à la même chose. Apportez votre couleur et Little West. Merci de celui-là. Voyons voir, on peut remplir et aller avec la rose juste pour montrer ça sur ça. Donc nous avons dit que notre centre allait être là et je commencerais leur cause dans qui m' oriente et ensuite je construis à partir de là et vous pouvez construire avec plus épais pour que vous appuyez plus bas . Mais j'adore la couleur. Donc, je finis par utiliser une grande variété de couleurs, et je peux revenir à celui-ci, qui est un peu séché et faire autre chose. Peut-être un peu de cette obscurité pour voir si ça apparaît. Pas trop, parce que nous avions déjà un noir là-bas, mais ça lui donne un peu de texture. J' adore la texture. Donc je pourrais le faire Il y a une lecture juste pour obtenir que c'est un rouge foncé, mais nous pourrions voir la justice minuscule regardant obtenir un peu plus de définition. Oui. Ok, donc ce n'était que quelques façons, et tu pourrais y retourner et, tu sais, mettre une autre couleur ici aussi. Je n'ai pas vraiment de formule juste pour ça. Ecoute, j'aime mettre un centre sombre. Je pense que ça fait juste notre pop, donc je fais quelque chose de grossier, comme si ça n'était jamais un cercle parfait. C' est assez humide ici, donc si je fais ça, je vais montrer que tu es peut-être trop, mais peut-être pas. C' est assez humide ici, donc si je fais ça, je vais montrer que tu es peut-être trop, Nous aussi. D' accord. Faisons Rose, ce qui est très similaire. Il est juste moins avec B et plus de morceaux de la fleur. Alors faisons une rose rose. Faisons comme celui-là qui fait face à cette façon. Donc je deviens un peu plus gros dans mes coups de main à nouveau. Rester par le centre va être plus sur ça sous la fleur Quelque chose construit de ce côté. C' est à ça qu'ils ressemblent. Un début là. Juste une sorte de blobs de couleur. Donc c'est ma rose. Nous Notley Um, c'est une descente ici. On est là. Donc celui-ci soit plus sur le visage, donc un peu comme ça. Et j'aime le verre parce que vous verrez, vous pouvez voir les morceaux de peinture autour. Je suis comme ça ? Alors quand ça sèche et que je fais des roses comme ça, , j'essaie de penser s'il y a un autre moyen Oh, je sais. Quand j'ai pesé deux euros, c'est un peu ici, mais je m'occuperai, Rose. Ça pourrait ressembler à ça. Et puis il y a un cercle ici où il y aura quelque chose de plus sombre. Et puis je n'ai pas pu apporter ça Bonjour. Courez comme ça et gardez-le lâche, vous savez, dans une composition, puis jouez avec. Est-ce qu'il l'est. Il l'est. Il se développe. Alors, sur celui-ci, je veux qu'il mette ces titres. J' ai mon centre de Denver, auquel on va faire face à quelque chose de plus sombre, mon pote. Apporter ces lumières et sombres ludique pas exercer à nouveau. On peut changer de vêtements à tout moment. Ça pourrait sauver. Toi. Vous voulez plus de croisière ? Je vais commencer avec sa peinture basée sur le centre de la matière. Je joue avec eux jusqu'à ce que j'aime ce que je vois. Parfois, je joue avec des morceaux plus gros, des coups plus grands, puis des plus petits. Ok, donc non, encore une fois, on va mettre dans ses sombres centres. Ils n'ont pas toujours besoin d'être cette marine. Bien sûr, vous pouvez le faire, comme le violet ou même une couleur brunâtre. Um, c'est juste un peu mon truc. Même ville. Mais tu pourrais faire un rouge plus foncé. Prends celui-là. Donc, ce serait plus prononcé si je le laissais sécher. Tu ne sais pas quand on peint ? Je veux juste te donner une idée. Gêner ce qui est pour arrêter le nôtre ? 7. Fleurs et feuillage partie 2: D' accord, regardons la tulipe. Donc cette tulipe est une sorte de Coralie orangey quelque chose. Euh, on va commencer par un peu d'orange et tu utilises ta brosse à graisse et juste un peu de sorte que c'est celui que nous avons ici. Donc on va faire un gros, tu sais, laisser comme ça. Encore quelques feuilles. De cette façon. C' est ça. Laissez ça sécher. On aura plus de couleur qu'eux pour celui-là. Un peu plus fermé. Donc c'est juste une sorte de nouveau en utilisant le brash On va brosser, faire le travail. Et c'est la première version de la voiture. Euh, voyons voir ici. Je veux aussi vous montrer les Panies. On va utiliser ce très pâle, et ensuite celui-ci, tu faisais une première ? Juste quelques grandes formes. Pensez à une casserole soit si grande et pleine. Donc je suis littéralement je prends mon nouveau en gardant à l'esprit le centre Mais prendre mon gros russe fait vraiment les marques pour sa couche est juste de donner la suggestion d'une fleur pour celui-ci ici, il est en quelque sorte de faire face à plus cette dentelle ou un centre. Qu' est-ce que tu dis ? Disons là et je veux dire, construire plus sur le dessus. Si c'est comme ça, c' est la première couche. Avoir des fleurs très légères, et il n'y a pas grand-chose à elle. Et nous laissons sécher liste de la première couche de ces magnolias. Je ne peux pas faire un gros truc comme ça. Ouais, celui-là, je suis vraiment jouable avec. ai fait quelque chose comme ça de l'eau Rick. Lumière ludique Pas pour nous. , L' autre chose que je veux vous montrer,c'est que les gens secs feront ça parce que je vais vous montrer comment vous pouvez obtenir cet effet de saignement si vous peignez l'eau claire. Tu sais, c'est le même genre de chose, mais tu fais cette couleur et tu es si éclairé ce qui veut dire de l'eau, non ? Et je n'ai pas besoin de faire de couleur différente pour ici. Et puis la tige est ce qui va réellement ajouter cette couleur. Alors on a mis nos affaires dessus, puis un peu de notre bleu foncé. On fait saigner ça, il fouille partout en Amérique. Et puis je dis, quand je vais à M. Bloom, je veux plus de vert clair qui est sombre, comme ça arrive. Mais en fait, j'aime vraiment ça. Donc, d'après la lettre B, si je ne l'aimais pas comme ça, mais c'était trop sombre. Je pourrais l'effacer dans l'orteil de papier, faire tout le temps. Et puis la technique similaire avec celle-ci, vous savez, vous savez, nous sommes vraiment en train de se mélanger. Il y avait un peu de ce violet du début 30 dernièrement, passant au vert, en prenant un vert autour de l'extérieur. Je pensais que peut-être ici, au centre, de l'eau la ramenant à la maison. Ok, donc vous pouvez voir. Je suis contente que ce soit arrivé. Parce qu'il y a trop d'eau à quelqu'un de sang et vous montrer comment vous, bien que, vous savez que ce qui peut sembler vraiment intéressant, Dr. Mais je veux que je vous montre quand même, comment deux blocs et vous allez faire des choses ici et avoir des choses dont vous voulez vous débarrasser. Alors que ça soit comme ça. Et puis on va laisser sécher ça et on reviendra et on y rajoutera certaines de ces couleurs . Ok, donc c'est ça pour ces gars. Ils sont assez simples. On va juste les faire sur la composition. Celui-ci ici est très similaire à celui-ci. Juste je pense que j'utilise un peu de rose pour adoucir l'orange, et je l'ai fait à nouveau. Tout est à propos de ce centre. Donc, même si vous ne commercialisez pas le marché dans votre esprit, donc pour moi, je sais que ça va être juste là-haut et vous pouvez dire de ce centre que la peinture était sèche avant que j'ai édité parce qu'elle ne saigne pas. Ok, donc c'est ça. dernier, c'est le fourreau. Osa est un pinceau très facile à utiliser. Probablement celle-là est mieux. Le plus petit, les quatre ou cinq. Et puis vous pouvez voir qu'il y a un mélange de lavande et de rose là-dedans. Vous aussi. Vous prenez le pinceau et faites toutes ces petites marques sur ce que j'aime, c' est que la peinture s'use que vous obtenez de plus en plus tard et plus tard, donc vous n'avez même pas à changer la couverture. La couverture change tout seul. C' est un peu aussi violent ici. Nous sommes juste en train de faire un point dans cette direction. Cette fleur est orientée vers le bas. C' est juste se demander ici et puis à travers quelques choses plus sombres ici et juste parce que pas de fleurs complètement uniformes et c'est tout. Et c'est les horaires. Ok, ces petits gars sont faciles. Tu fais quelque chose comme, tu sais, ça peut être considéré comme une petite fleur ouverte. Mais quand tu faisais ça, tu verras, ils ne sont pas toujours uniformes. Bien sûr, quand on regarde une tige avec des fleurs comme ça, elles seront petites et ouvertes comme ça, et d'autres plus grandes et ouvertes. Alors assurez-vous juste que vous avez vraiment de la variété. Très bien, ça se dessèche pour qu'on retourne dans les choses de décembre. Donc, dans ceux-ci, nous sommes passés par eux avec une nuance un peu différente, et je suis juste allé littéralement comme ça. Il y a des coups ludiques, même chose que nous allons incorporer quand nous peignons réellement. Il intégrera la tige à cela. Alors vous verrez un peu de plomb, ce que j'aime. Tu ne vas pas voir ça ici parce qu'on l'a laissé essayer. C' était un peu pour retourner aux pivoines. Je dois juste prendre une cause un peu plus sombre. Ces air aiment vraiment la couverture du pénis, donc je ne veux pas continuer avec quelque chose de trop sombre. Je pourrais prendre un peu de pain et le mélanger avec un petit, minuscule mais un bleu pour obtenir ce genre de. Donc je ne sais pas ce qu'on appelle même leur couleur pêche foncée et ludique venir ici avec un certain sens du mouvement. Parce que, rappelez-vous, les pivoines ont toutes ces feuilles à l'intérieur. Donc je veux être ludique avec ce qui se passe qui laisse des pédales, et ils n'ont pas à être les mêmes, vrai, parce qu'ils sont indifféremment. Donc celui-ci pourrait être mes collègues sur celui-ci pourrait être plus écrit. La même chose ici. Ça commence vraiment à prendre vie. Obtenez un peu personnellement et vous pouvez changer comme, ne vous sentez pas avoir à rester avec cette couleur. Peut-être que vous voulez retourner à la pêche que nous utilisons, mais cela rend les sections plus sombres. Tu auras des fleurs quand tu travailles que tu sais, tu aimes quelqu'un que tu n'aimes pas. Euh, mais c'est là qu'on finalisera. Je vais m'assurer que nous aimons tout. Ok, ce sont les fleurs. Courage de pratiquer autant que vous voulez. Mais ne soyez pas trop difficile, parce que la grande chose à propos du lavage et probablement de l'aquarelle pour Vous ne voulez pas être ennuyé avec vous voulez perdre et de la lumière et donc je ne serais pas trop pratique. C' est un peu comme si tu pouvais plus répéter, comme en ce moment faire cette vidéo, je pourrais plus répéter. Ok, donc pour pratiquer les feuilles, nous avons juste besoin de son Gilo pour mélanger avec le vert sont vert chaud qu'on a fait un peu de brun qui, vous savez, assez gentil pour que ça prenne juste un tube. Ah, le cerveau sombre. Et puis il y a la même marine que nous avons utilisée sur les fleurs et sa turquoise. Et ce sont des couleurs à base et se mélangeront au fur et à mesure que nous allons. Si nous voulons changer les couleurs. Je change de couleur constamment. Je, euh, parce que j'ai l'impression que quand on regarde des fleurs ou dans un livre, un dans la feuille est de la même couleur. Aucune pédale n'est même de la même couleur, donc je prends constamment mon pinceau et saisis un peu d'une autre couleur pour obtenir beaucoup de couleur. La variété n'a certainement pas une palette de couleurs limitée. Peut-être qu'un jour, j'essaierai ça. Alors choisissons n'importe quelle couleur en ce moment. Il dira la pratique de ce genre de congé dans la tige, et c'est juste très simple. Peut ramasser et ensuite les feuilles peuvent soit sortir directement de la tige comme ceci, votre juste votre plus gros pinceau et vous juste vraiment toucher doucement et tirer loin. C' est tellement amusant à pratiquer. Et puis je garde toujours à l'esprit que, vous savez, il ne va jamais tous dans la même direction. Parfois, ils tombent, et parfois ils sont encrassés. Tu sais, si tu veux avoir l'air naturel, je n'ai même pas besoin qu'ils se détachent de la même partie de la tige. Je peux en prendre un ici et je vais faire dans cette composition, c'est que tu sais, je ne veux pas prendre la même couleur pour commencer ce regard. Tu sais, mon vert foncé où je peux revenir dessus et faire quelque chose d'un peu différent avec ça. Il est plus facile de commencer avec une couleur différente parce que vous n'avez pas, c'est moins difficile. Essayons ça avec Beasley qui vient ici. Et puis je vous montrerais une autre façon. Les feuilles s'attachent. Bien sûr, c'est un petit pas. Ne partez jamais. Ça vient. Tu fais disparaître sans limite. Je ne nettoie même pas complètement mes seins parce que j'en veux. Ce voyage était là, et je le plongeais comme mon entraînement à main verte. Un autre genre de départ ici, un gros. Et tu vois, ce petit verre était là dedans. J' adore ce déménagement ici encore. Celle-là pourrait être drippy. Et je pourrais même saisir un doute brun et le mettre là-dedans. En fait, j'ai mélangé sur le papier parfois. Hum et si je fais quelque chose que je n'aime pas, il pourrait y avoir deux marrons quand ça va juste passer dessus. C' est ce que j'aime dans le lavage. Rien n'est important. Et je pourrais même des bâtons et jaune dans celui-ci. Ok, alors je vais venir ici, sembler avoir déjà un beau chaud amour vert, ce genre de vert chaud. Euh, hein. Et si je veux quelque chose de plus léger, rappelez-vous, tout ce qu'on fait c'est avoir plus de fils. Je viens de tremper ma fraîcheur dans l'eau. Je n'ai pas ressenti de douleur, et c'est juste ce qu'il y a déjà dedans. Et on pourrait y aller, le rendre un peu plus petit, et ensuite ramasser un peu trop lourd et sombre. Mais il y en a un peu ici. Répartissez-le et peut-être venir ici et prendre un peu de feuilles de graisse tard autour. Tu sais, on pourrait faire une ligne sur lui comme ça. Peut-être pas quand vous voulez prendre un congé, pris comme un congé naturel serait en quelque sorte de descendre sur ces congés. Mais vous voudriez le faire après ça. Sèche sinon il suffit de se fondre ensemble. Bien qu'ils pourraient avoir l'air bien à cela dépend juste. D' accord, quelles autres feuilles avons-nous ici ? Nous avons des petits qui viennent ici comme ça, et ensuite nous avons ceux qui viennent ici comme ça. Mais j'utilise toujours la brosse à graisse à moins que je ne fasse de minuscules feuilles. Voici quelquesfeuilles longues et minces, feuilles longues et minces, et c'est juste de pratiquer vos coups. Donc tout à coup, si mon vous gardez juste cette brosse sur leur plus longtemps un peu plus de douleur. Et encore une fois, tu cherches chaque feuille. Idéalement, pour moi, la façon dont je travaille, chaque feuille a une forme différente. Pan a des couleurs différentes avec une brownstone, parce que c'est juste même si je n'essaie pas d'être littéral, euh, c' était mon travail. Je suppose que je voulais avoir l'air naturel, comme dans la nature, vous savez, comme je l'ai dit, aucune feuille n'est la même. Donc ce que vous ce que je fais ici, c'est juste toucher. C' est vers le bas. Et puis à partir et mes brosses un mélange des deux garçons et du vert, je pourrais même attraper son petit morceau de la marine et aller plus sombre. Essayons de croiser celui-ci pour que vous puissiez voir dans ce cas parce que je n'avais pas depinceau super lâche fonctionné, je ne les aipas eu. Essayons de croiser celui-ci pour que vous puissiez voir dans ce cas parce que je n'avais pas depinceau super lâche fonctionné, je ne les ai pinceau super lâche fonctionné, Et cette couleur ou quelque part qui est vraiment utile de ne pas. Donc, vous pouvez voir que vous pouvez juste en dire beaucoup en jouant avec des œufs. Et regardons ça ici. Nous avons un congé jaunâtre très lâche là-bas. Donc la mort de prendre un peu de notre jaune quand vous le faites. Et j'avais un petit peu de vert là-dedans, puis un peu de brun. C' est ce que vous voyez avec ce Warm s'y trouve. C' était quoi, le vert ? Et puis j'ai utilisé beaucoup d'eau parce que vous pouvez voir comment les pouces translucides là-bas et moi et cela dans celui-là. Je voulais ce sacrément bon. Mes doigts, si vous n'avez pas de douleur sur les mains, n' est pas une bonne journée, et je voulais que cette tige saigne dans ces feuilles. Donc, pratiquons ce que cela signifie juste que je mets le récif pendant que la tige est mouillée. Alors me tenais debout et puis les feuilles tiges. Hé, faisons-le. Quand j'ai attrapé ma peinture, je l' ai touchée pour qu'elle croie et qu'il ne soit pas perdu. Donc je ne le suis pas. Je prends juste mon pinceau. Et ludique, je ne me dérange même pas qu'en fait, je voulais un super casquettes de blanc. Elle a toujours essayé un autre un peu plus jaune, parce que je veux un peu de variété jouer avec la forme et c'est un peu maintenant vous verrez qu'il ne saigne pas . Lock Watch fait ça parfois parce que ça devient un peu malade. Donc, ce que je peux faire est de l'aider un peu et obtenir l'effet que je veux avec de l'eau et un peu plus de peinture. Tout ce qui veut dire, c'est que j'ai attendu trop longtemps entre le moment où je pose la tige et je pose le congé et je conduis vite, et cela peut avoir à voir avec la façon dont il est sec dans la pièce. Vous peignez toutes sortes de facteurs, mais des choses intéressantes arrivent peu importe. Donc, comme depuis que je parle, ce n'est pas séché. Alors allons de l'avant avec nous juste pour que vous puissiez voir. Ecoute, écoute, merci de t'y mener si amusant de regarder le taux. Et là, on a juste eu un peu plus d'eau là-bas. Donc c'est le genre de chose perdue qui va faire ici. Donc il y a des feuilles. 8. Esquisser le bouquet avec de la peinture !: Parfois, je ne dessine même pas les morceaux. Quand j'ai commencé à mettre les choses à l'endroit et à l'arranger, on va faire un petit croquis là-dessus, mais on le fera avec de la peinture, une peinture de couleur très faible, et ça ne s'affichera même pas quand on aura fini. Et j'aime ça parce que je n'ai pas à m'occuper des marques de crayon. Et il a aussi un peu de texture, comme mes morceaux en désordre. Et donc commençons. Nous allons commencer par ce qui est juste quelques-unes de ces fleurs de fond plus douces et une esquisse vraiment légère du visage. Donc quand je dessine, si je dessine tout, parfois je commence à peindre. Je prends juste une super lumière, une version de couleur que je vais avoir et ce genre de base d'un bleu bleu sarcelle . Donc, nous allons juste faire une vie comme, presque invisible en ayant de l'eau. Et j'aime bien que celui-ci le regarde au centre, mais j'aime que mon visage soit un peu déplacé. le Vous pouvezlefaire comme vous voulez, mais nous allons juste faire des emplois qualifiés. Vous pouvez changer la forme. Si vous voulez, vous pouvez dio juste un Oh droit, ce qui est probablement plus facile alors. C' est pour ça qu'on va descendre comme ça et tu peux voir à quel point c'est à peine visible. Comme ça, je veux le changer. Je peux trouver un moyen de changer. Ça descendra comme ça, et pour l'instant, on va juste faire du carré ou du rectangle. L' un ou l'autre. , Vous devez faire,c'est que vous savez, vous n'avez pas besoin d'être exact à ce sujet parce que si vous regardez des photos d'as, elles sont vues sous différents angles, donc ça ne sera pas parfaitement symétrique. On le retouchera plus tard aussi. Fondamentalement, quand vous peignez, vous savez que vous essayez de perdre ludique et de ne pas avoir trop de chance à ce sujet , parce que cela en retire le plaisir. Bon, donc on ne va pas trop colorer parce que tu rempliras ça plus tard. Je vais venir ici et faire comme ça pour que j'aie une place pour mettre ces fleurs. Mais ça me donne une idée où nous sommes cette base. Maintenant, on va faire la même chose. C' est notre croquis. Donc, avec une couleur très tardive qui va commencer à être couverte, nous allons trouver quelques contours basiques de fleurs. Ok, donc, vous savez, nous pouvons voir le gouvernement ici. J' aime comment ils sont tombés à la maison. En ce moment, on va littéralement mettre des cercles. On ne va pas s'inquiéter de rien d'autre ici, c'est une sorte de forme différente. Allez-y. Douleur mormon. Oui. Revenons à celui-là et mettons-le ce type. Ou peut-être que c'est une fille. Elle est un peu plus grande. Ensuite, nous avons celui-ci sur le côté, et ensuite nous en avons un très grand ici. Donc vous avez juste capturé des formes, puis ce petit ici, nous avons un peu local comme ça. quelque sorte, Len, Len, c'est juste parce que si tu vois le genre de fleur, c'est que je ne veux pas que ça s'éteigne. Lehner ça, tu sais, un moyen de montrer à l'intérieur de ça. Alors quel genre de foiré un peu, donc il n'y a pas de raide autour de lui. Ok, alors on a celui-là. Juste une sorte de mouton comme ça. Bon, donc on est de retour ici. On doit mettre celui-là, c'était avoir un peu de cheveux roses. Ça n'a pas d'importance. Quoi que ce soit, c'est de couleur claire. Je veux m'inquiéter ici aussi assez grand. Saviez-vous qu'on est là ? On peut l'ajuster. D' accord. Et puis vous voyez cette explosion ici. Ça va en quelque sorte. Donc je ne vais pas transformer celui-ci en cercle parce qu'il n'est pas ouvert et ce genre de fleur . Ensuite, on va aller voir ce type, et ça nous amène à ça. Ok, avec une idée vraiment lâche de ça a commencé, parce que encore une fois, je ne veux pas que cette ligne montre maintenant que je peux monter et faire celle-là. Ouais, à peine. Tu vois, si je me souviens, c'est juste pour nous donner une idée. Quand on a entendu quand on commence à peindre, celui-ci vient ici comme ça. Et puis il y a des pagaies qui viennent ici. Fleur différente. C' est derrière ça. Et puis il y a ce type orange. Comment ici, être un peu écrasé. Mais cela arrivera. Donc, vous savez, pas de soucis. Bon, maintenant j'ai besoin d'un peu plus de couleur parce que je dois être capable de te voir un peu. On va sortir de la façon d'y arriver avec ça avec ce genre de chose parce qu' on a de l'espace ici jamais. Nous avons parlé de la façon dont Oh, casar gentil qui ne sont pas complètement l'espace rond. Et ce que j'aime dans ce livre A, c'est jusqu'à ce que nous ayons cet espace là un peu plus méchant laisse encore, mais il n'y a pas de bouquet de fleurs, puis il cascades ici et ici, et puis il monte ici. Donc, j'ai un équilibre avec cela dans ce. Mais je n'ai pas mis quelque chose ici aussi. Ok, donc on a fait cette fleur. Tout ça va être des feuilles ici. Mais ici, nous avons comment Blossom va juste aller comme ça pour l'instant pour indiquer où ça va être et utiliser rapidement celui-ci, dont vous pouvez prendre plus ouvertement. En plus , d'accord, maintenant nous avons la structure de base que nous avons. Nous n'avons pas mis les petits détails et parce que nous n'avons pas encore besoin de ceux où ceux plus tard nous n'avons pas mis les feuilles dans, Nous pouvons voir où vont ces feuilles, mais nous avons une idée générale où sont les fleurs et la base 9. Première calque : les grandes fleurs: Maintenant, nous allons commencer à ajouter des couches de fleurs et de verdure et certaines fleurs sont plus verdoyantes. Les choses relatives sèchent entre les deux. Et si vous pouvez attendre et que vous voulez continuer et ensuite obtenir un sèche-cheveux, je le fais souvent, surtout si j'ai plusieurs pièces qui vont. C' est tellement excitant. Ok, donc, mais je pense que je vais commencer avec certaines de ces fleurs payantes ici. C' est plus facile à peindre. Même le verre peut aller clair sur le dessus de l'obscurité. C' est plus facile de faire Jack et en plus tard. Alors commençons par ceux-là. Faisons ce type ici. Donc on va prendre un peu de cet endroit de corail grêle et avoir ce stand de couleur avec de l'eau. Et puis nous avons déjà notre plan là-bas. Donc on va juste fouiller le centre. Rappelez-vous, nous avons parlé de centres de fleurs un peu plus sombres, donc nous commençons par ce centre là et ensuite j'ai toujours commencé le centre parce que je sais où va le reste de l'étage. Je le soulève, je laisse tomber la douleur, j'essaie d'être lâche. Pas trop difficile, en utilisant mon numéro 10. Au fait, je me rends en réseau. Meilleur ascenseur des fleurs, surtout les parents. Ok, donc on va laisser sécher ça quoi ? On passe à la suivante ? Parce que c'est une question de superposition. rentrera à la maison pour le faire, et vous verrez comment le centre de celui-ci est ici. Donc je vais faire mon centre d'abord. Je l'aime quand les fleurs point d'air vers le bas dans toutes les directions différentes. Et au centre, je fais juste des marques et une sorte de cercle libre autour, j'imagine essayer de ne pas devenir trop difficile. Penseur brosser les médicaments avec des vents plus étroits Cem. Vous pouvez le voir déjà couvrir un peu de notre contour. Donc on va laisser ça pour l'instant, et ça va devoir sécher. Alors montons ici et faisons cette fleur ici. C' est ce vert pâle. Prenez un peu de notre jaune super pâle. Et ça ne me dérange pas que ça soit ici parce que nous allons probablement incorporer ce titre « Big Green ». Oui, on est juste un peu comme ça. C' est une de ces fleurs que je ne peux même pas te dire ce que c'est. Je viens de commencer à le peindre et mettre le centre dedans peut être ce que tu veux. Peut-être que c'est, euh, vraiment verdâtre jaune pâle pne. J' ai mis un peu de pêche au centre ici. Tu essaies encore de ne pas être trop difficile. Je deviens un peu plus vert là-bas. La situation. Ce que j'ai fait c'est que j'ai pris le vert d'ici, le perroquet hors du conteneur et l'ai mis sur le papier. Je fais ça parfois quand j'y vais, et puis on va prendre notre tout petit peu de notre bleu foncé et le mettre au centre. Mais pas tout à fait encore, parce que c'est vraiment humide. Et si je le laisse tomber, ce qui peut aussi être joli, ça va vraiment se propager. Donc je vais vous laisser quelques secondes ici, vous parler. Et tu peux aussi faire un de mes tours parce que je ne veux pas sécher. Je veux en répandre un peu, mais je ne veux pas qu'elle saigne complètement dans toute la fleur. Si je ne voulais pas saigner du tout, je le laisserais sécher complètement, voir ce que ça fait. Si je ne voulais pas saigner du tout, je le laisserais sécher complètement, Ok, c'est bien. Ça saigne un peu, mais ça ne devient pas fou. d' accord. Non. Allons à cette fleur juste ici. Ça va être vraiment que je condamne n'importe lequel de ces coraux pour commencer. Je vais aller léger, et ensuite je suis passé à l'obscurité. Et c'est vraiment plus de cercle parce que celui-ci nous fait face. Les centres seront juste là. Donc, vous savez, ce n'est pas parfaitement circulaire, mais c'est une sorte de circulaire. Je crois que, comme ça, laissez-la conduire un peu. Je vais revenir et mettre ces autres accents. Mais je vais laisser Ted venir ici pour celle-là, et faire la même couleur, peut-être un peu plus sombre. Ce qui veut dire que j'utilise moins d'eau, non ? Cette fleur est en dessous à un. C' est quand nous l'avons fait ici, et je veux être prudent, même si c'est parfois vraiment joli s'ils croient Friendly de plaider. S' il touchait à cela, cela croirait à le faire. Et parfois je pourrais être très jolie, donc votre discrétion. Mais maintenant, je veux les séparer. Donc encore une fois, juste ludique pour les chemises cette fleur regardant aussi vers le bas bronzage. Vous pouvez venir ici et faire celle-là par ici. On va chercher le corail le plus sombre. Pour cela, celui-ci est aussi orienté vers l'avant. Tu sais, on doit faire le centre exactement au milieu. Tu vois des bouquets comme ça, mais je n'ai que le cimetière parfait. D' accord, donc j'ai ce corail plus sombre sur mon pinceau. C' est là que je pourrais être ludique et que je peux revenir chercher des trucs plus que nous avons donc on va mettre ici et tu verras que je suis juste en train de toucher soigneusement, mais pas trop floue. Et celui-ci, nous pouvons le faire aussi, même s'il n'a pas séché. Ce que nous faisons, c'est lui donner le caractère de dimension des profondeurs. Regarde ce centre. J' ai du sang. C' est vraiment joli. Ok, donc je ne pense pas que je vais faire quelque chose de plus sombre en ce moment. Bien. Ça pourrait apporter une petite rose violette. Tenez à celui-là, mais pas si génial. Alors même ajouter un peu de bleu et venez ici un peu. Eh bien, il est encore humide quand je fais ces fleurs. Parfois, je vais avec plus de rouges, parfois juste une nuance plus foncée de la même couleur. J' aime juste l'enterrer. Ils n'aiment aucun d'entre eux. La même chose. Maintenant ce que je vais faire de ce centre de cette fleur, son pauvre peu plus sombre là-dedans parce qu'ils veulent ce centre, et ça devrait saigner moins pour leur chemin. Je pourrais y arriver une sorte d'obscurité intense. Ok, maintenant on peut retourner à notre corail, peut-être un peu de violet pour avoir une couleur rose. Celui que je veux vraiment va venir ici à cette fleur et a une certaine dimension. La même chose ici. Et moi aussi quand je vous connais ces fleurs semblables à l'air. Mais je n'aime pas utiliser exactement la même couleur pour fleurir. Alors comment je voulais nettoyer ma brosse. Je vais prendre un peu autre chose ou même ajouter de l'eau. C' est que je dois changer de couleur. Ok, alors faisons cette fleur ici. C' est dans ce goût vraiment. Prends mon assiette en papier. Je pense que mon journal joue comme une couverture de sécurité. E. J'espère que je ne suis pas tous les tableaux trop, mais ce n'est pas un endroit orteil. Mélanger la couleur à l'intérieur. Comme ce que je vois. Je vais juste faire quelques gros coups de bakish, en gardant derrière cette fleur verte. Quelqu' un m'a bien hier. Et il fallait que je prenne une photo pour vous montrer les gars qui avaient des fleurs noires, presque noires Elsa, le bordeaux le plus sombre que j'aie jamais vu. Et j'ai pensé qui je vais devoir les mettre et. D' accord. D' accord. Donc j'aime bien ça. Comme c'est le cas. Je ne vais pas faire beaucoup plus pour ça. Voyons voir. Ouais, arrêtons-nous ici et laissons les choses sécher. 10. Couche 2 : Les fleurs plus petites: Ok, donc c'est séché et je peux voir quelques zones que je veux sombres dans un peu. J' ai mis des morceaux plus sombres à cette fleur. J' avais l'impression qu'il n'y avait pas assez de contraste. Je pourrais faire de l'obscurité beaucoup de façons. Je pourrais utiliser un peu de brun, un peu de lancer. Surtout va être plus sombre vers le milieu. Non. Un de ce sombre penseur Newsome. Des coups de pinceau. Donc je veux vous montrer ce qui se passe quand vous faites quelque chose que vous n'aimez pas, parce que ça arrive beaucoup quand vous payez. Je n'aime pas ce genre de sortie, donc je suis juste un peu plus tard la couleur et la lisser et, vous savez, laisser sécher et voir si je veux le réparer plus tard. On va faire autre chose avec ça. Okay, alors mettons-nous un peu de couleur sur cette fleur. Donc c'est surtout la rose, mais cette rose est super lumineux nombre. Regarde ça. Un peu à casser. Donc, nous sommes dans un ton bas avec. Croyez-le ou non, un petit peu de vert l'a trop dit. Je suis un je vais y retourner. J' ai remué avec mon pinceau numéro 5, mais je vais avoir mon Big South 10. Retournez à ceci et celui-ci est à nouveau confronté à nous. Donc mon centre va être juste là. Je vais faire les plus gros médicaments sur celui-ci, aller-retour entre le plus grand et le seul chemin devant les verts. Donc, il est un peu plus sombre. Il suffit d'ajouter une dimension. Même là où j'ai ajouté un peu de brun ce matin et puis je pourrais entrer et avoir même un peu de cela. Violent. Ça me donne un peu d'obscurité. D' accord ? Essayer de rendre les choses parfaitement rondes font que tout va bien. Alors, allons jouer avec lui depuis que j'ai sorti la Rose, elle s'appelle Magnolia. Qui sait ce qu'ils sont réellement. Super. Oui, juste Liza. Vraiment perdre. Tu te souviens comment on ne l'a pas fait avant ? Donc on a juste un peu de couleur. Sortir comme ça, quelque chose comme ça, quelque chose comme ça, et s'installer ici aussi et aller plus grand, plus petit, petit, ce que tu veux. Tu viens en quelque sorte de derrière le plus lent, mais je n'ai pas besoin d'orteil forcément le faire toucher. Parce que c'est le Dr O. Vous pouvez l'emmener jusqu'au bout. D' accord, alors on laisse sécher la première couche et on fait quelques fleurs d'oranger. D' accord, Alors donnez la pose ici et puis disparaissez. Il pourrait être orange un peu off et essayer de voir. Ok, donc on va probablement apporter la tige sur celle-ci. Donc, ici, vous pouvez voir la tige qui vient juste ici. Je ne veux pas encore faire ça parce que j'ai une fleur à faire ici. Je vais faire la fleur, le testament et la tige plus tard. Et la façon dont j'ai mes couleurs, tu remarqueras que c'est juste un peu plat. moment, c'est juste orange, même s'il y a de l'orange foncé et de l'espoir à côté. Mais j'aime la variation. C' est pour ça que je prends un peu de vert. J' aime avoir une certaine dimension à cette orange. Peut-être même Rose. Ouais, ça me donne un peu de plaisir aux couleurs. Euh, d'accord. Eh bien, ça fait un peu de séchage. Je vais me faufiler dans l'histoire du CS de Non, nous attendrons cette grève avant de faire ça. Allons ici et dios cette fleur ici. C' est un peu plus brillant à nouveau, être ludique, être ludique, penser à deux Lipsitz ouverture hasam plus sombre là-dedans, peut-être un peu de corail. Je prends quelque chose qui juste un et si je décide que c'est trop sombre, je peux juste prendre un peu d'orange dessus. Le crime et le mako ici à cette fleur puisque nous avons notre orange Oh, maintenant cela pourrait saigner dans le rose un peu si je me rapproche trop, qui est bien, et je pourrais décider que je veux ajouter juste un peu de jaune à cette orange parce que, rappelez-vous, je n'aime pas la même couleur nulle part. Je sens que c'est génial. Il y a vraiment parcimonie, donc vous ne pouvez pas voir dans mon centre là-dessus, mais on va le peindre après. Je sais que c'est juste là. Ok, voyons plus orange qu'on veut dio avant de passer à autre chose. Je ne pense pas. Je ne veux pas faire aucune de ces feuilles de cette année parce qu'elles sont faites sur les fleurs quand elles sont sèches. Voyons si c'est le séchage. C' est pour qu'on puisse y aller et faire celui-là et celui-là est une sorte de quelque chose de sombre Rosie Corley . Alors, prenons un petit peu de vert. Le vert a un fort qui réchauffe ton vers le bas Comment vraiment grande couleur. Mais je ne veux pas que ça ressemble trop à celui-ci, alors on verra à quoi ça ressemble. Celui-ci est celui où le centre est juste là. Ça s'est avéré être une sorte de de couleurderepos aux pilules. Donc quand vous prendrez ces décisions sur ce qui fleurit devant lequel Boston derrière, je vais aller de l'avant et mettre celui-ci anti, c'est juste que ça marche mieux. Et puis je vais aussi à j'ai eu une couleur différente de ce Sinclair, je vais ajouter IHS. Prenons un petit peu. peut sembler fou, mais on prend notre Navy. On verra ce que ça danse parce que cette fleur est un peu en arrière-plan. C' est du côté obscur. Et puis je vais aller avec ma rose avec l'orange et prendre quelques faits saillants là-dedans. C' est assez OK, on va laisser ça. Laissez-le sécher. On va venir à celui-là et avoir une autre couche de richesse. Celle-là, juste là. Donc mon peu de rose, mais je vais le mélanger. Ce n'est pas une querelle, donc je peux avoir quelque chose qui ne peut pas surgir un peu. Remplissez ce centre plus tard avec sa couleur foncée. D' accord. Oups. Voyons voir. Que veux-tu faire ça d'autre ? Va faire le tour. On a besoin de ténèbres ici, mais je veux vraiment que ça soit plus un « Ils sont pêche ». Donc je vais prendre cette pêche. Vous pouvez voir comment. Je veux dire, je continue à mélanger. Je peux même mélanger un peu de bleu sur mon assiette en papier, et c'est bon. Obtenir un peu des trucs plus sombres ici et là encore, celui-là va avoir besoin d'un peu de saleté aussi. Peut-être mélangeant un peu d'une couleur juste faite avec une partie de la rose et venant ici. Je veux prendre vos drogues au pinceau sur celui-ci pour qu'il ait l'air un peu différent et certains des autres Ok, eh bien, laissez ça sécher. D' accord. Maintenant, faisons cette fleur ici pour ça, on va prendre la petite brosse. On va prendre un peu de notre violet, lavande, lavande, tout ce que tu as inventé dans cette famille. Et je vais juste commencer à faire des petites marques vont au hasard qui font qu'il se sent comme minuscules petites pédales ou angles de panneaux de je vais passer à une rose et je veux que ceux-ci se fondent un peu pour que vous verrez qu'ils ne commencent à faire ça. Prends-moi un peu d'eau et un peu de ce genre de couleur pâle et de pêche et que ça se fond avec certains d'entre eux. Obtenez un peu ce qui peut sembler un peu désordonné, mais je voulais qu'ils se mélangent. Parfois, vous venez de laver la peinture avec de l'eau et cela vous donne tout ce dont vous avez besoin. Ok, c'est quoi la même chose ici ? Prends mon pinceau, ramasse certaines de ces couleurs. Et si jamais vous, je vais juste faire ça pour vous montrer même si j'aime la façon dont c'est planifié. Mais si jamais tu n'aimes pas quelque chose que tu ne creuses pas Créteil et écrase un peu et tu retournes vers nous. Je pensais que le mélange était sympa, mais je veux juste te montrer là-bas et te montrer à quel point ce médium est pardon. Ok, laissez ça sécher. Je ne suis pas donc on a celui-là, celui-là. Alors on va emménager ici, faire ça juste là. Celle-là là. Donc c'est une ruse, et qu'on allait laisser saigner dans le vert. Je sais ce que celui-ci est assez intense. Donc la moitié avant va être intense que je vais laver ma brosse et mettre des trucs derrière elle. Pan celui-là. On va aller de l'avant et faire une tige. Je prends mon vert chaud et le mélange avec un peu d'autre chose. Peut-être un peu de violet ou un peu de bleu pour que je puisse obtenir que je suis sur une sorte de couleur réaliste. Et puis je vais connecter la farine, et je veux croire qu'il y a un petit peu de bleu foncé et là ça mène à la peinture. Trop de ça, comme vous le voulez avec ce genre de fleurs blanches. On ne veut pas plus pour nous. Voyez ce qu'on n'a pas fait ensuite. Cela sera prêt à apporter la tige bientôt, mais c'est toujours le cas , mais ça ne me dérange pas parce qu'elle viendra à l'arrière. Alors prenons cet estomac, prenez un peu de vert chaud et faites-le avec un peu de vert plus foncé. Donc on a un autre vert, et je vais juste apporter cette tige ici. Un peu comme ça n'a pas à aller exactement nulle part. Mais je vais y aller et laisser ça être un peu. Ça ne croira pas beaucoup, parce que c'est surtout sec. Et je pense que pendant qu'on y est, c' est bon de mettre quelques unes de ces feuilles. Donc, cette feuille est très sorte de sur la feuille de structure. Je touche à nouveau le vert. Je vais changer le vert. Ils changeront toujours de couleur. Depuis leader que donc ne croit pas trop. On reviendra, peut-être jouer un peu. Ok, ça peut aussi nous faire descendre. Donc vous ce que ça va venir peut-être comme ça, vous pouvez aussi partir. Ce sera un soulagement plus gros. Nous reviendrons et sombrons là-dedans pour qu'elle parvienne sur cette fleur. Tu pourras le faire plus tard. Je vais aussi attendre pour mettre ces parties plus sombres ici parce que je n'ai pas à saigner trop et nous allons descendre vers cette fleur, qui est une autre fleur. C' est pareil que l'on voulait croire que c'est de la douleur quand on va être vraiment lâche avec ça. Il y a du rose ici, ils ont vu le vert chaud et puis, eh bien, plus de rangées ici se perdent pour que je puisse mettre un peu de bleu foncé ici. C' est une sorte de toucher une partie de ce vert, et nous laisserons ce truc toucher sans le mélanger complètement. C' est joli de voir comment les couleurs jouent, n'est-ce pas ? Et bouger. Alors laisse tomber là-bas. Et ils ont fini par devenir si gros avec ça et ça qu'il n'y a pas beaucoup de place pour ça, mais on va quand même le mettre par je vais te montrer comment je fais ça. J' enlève des fleurs de la page tout le temps, donc c'est une sorte de querelle encore. Tu sais, on va juste ici. Il y a un centre de yoli plus chaud comme ça. Serait-ce genre sec ? Parfois, je finis avec une couleur et quelque chose comme ce qu'on vient de faire là-bas, et je veux aller à une autre fleur et en avoir un peu. Donc en indiquant juste le centre là-bas et puis peut-être quelques pédales qui descendent, nous pouvons mettre du rouge, nous pouvons mettre du rouge,que nous pourrions utiliser beaucoup de dans cette bénédiction. Et vous pouvez voir comment les choses commencent lentement à se construire et à venir vivre. Je vais utiliser ce corail moyen et en faire un peu plus dans celui-ci. J' ai dit, je vais y retourner. Mais ce sont vraiment légers mes lames de bébé obtenir pleine page 10 sur certains de cette cause, je n'aime pas comment le brun je ne veux pas que beaucoup de brun dedans. On va le prendre. Il faudra des couches pour couvrir cela. C' est très bon, juste laisser sécher ça. 11. Couche 3 : tiges, détails et vase: D' accord, ajoutons plus de couches. J' ai mon thé et mon studio. Kitty, hein ? Elle adore être ici et s'asseoir sur ma chaise, ce que j'aime. Sauf quand elle a des poils de chat dans mon pantalon. Ils peignaient. Ok, espérons que mon voisin qui scie des arbres ne démarre pas. Euh, ok, eh bien, tu sais, c'est incroyable. Je ne sais pas si tu fais ça, mais je dois me battre à peu près tous les instincts pour faire autre chose. J' étais dans la peinture. Parfois, même si j'aime ça, je vais m'asseoir là et y aller. Eh bien, tu sais, je devrais nettoyer l'évier, ou je devrais jeter un tas de coeur de lessive. Tu sais, je ne sais pas ce que c'est. C' est comme ça. Je pense que c'est ce dont parle Stephen Crossfield dans son livre The War of Art. Il appelle ça de la résistance comme si c'était juste de la douleur. Prenez, je fais ce truc qui, euh, arrive, qui prend le relais, nous empêche de faire ce que nous devrions vraiment faire ou ce qui est avec quelque chose qui nous mènera à notre plus près de notre potentiel de toute façon Donc nous allons juste entrer ici. On fait cette fleur. On va faire une autre couche de détails et on va commencer à avoir des ligues. J' ai aussi décidé que cette fleur est trop petite. Alors répare ça, je crois. Et ça, je vais jeter une petite origine de ça parce que je ne veux pas que ce soit trop une dimension. Ouais, j'aime ça. Tu sais, beaucoup de ça est juste, euh, aider à trouver un moyen. C' est drôle. Plus vous peignez longtemps, plus vous apprenez à jouer. Curieusement, vous penseriez qu'il est grand. Ça irait dans l'autre sens. Je répare juste cette tige. Non, comme comment ça allait dans ça. C' est une fleur trop, et je vais prendre un peu. C' est quelque chose que Dirk pourrait peut-être le mettre au centre. Tiens, fais croire certains. Ouais, c'est joli. Euh, voyons ce qu'il faut réparer d'autre. D' accord. Descendez ici et faites cette fleur juste un peu là. Non, beaucoup. Vous pouvez aussi entrer et faire ces grandes marques de rose par ici. Maintenant, ici aussi. On ajoute plus de dimension et d'obscurité à ces deux lèvres. Un peu de bleu foncé, et tu sais, si tu ne veux pas le faire. Si vous ne voulez pas ajouter cela, ne le faites pas. Je pourrais faire une affaire. Quoi qu'il en soit, on y va. va chercher une tige ici sur celui-ci. C' est drôle. Décider quand faire les pierres et laisse quelques peintures. Je fais plus de feuilles. Quand je commence, je suis comme celui-là. Quand je commence, Nous n'avons vraiment pas encore de pistes. Et puis quelques uns. J' en fais un vers la fin. Parfois, je commence avec des feuilles beaucoup au début. Alors rappelez-vous, c'est juste changer de couleur, sorte que rien. Il est tout à fait pareil et apportera un peu de ce vert ici. Et puis nous allons, euh, un peu plus de dimension à cette fleur. Écoute, ténèbres au centre ici, et la même chose avec quelques-unes d'entre elles. En fait, l'obscurité peut être vert foncé ou bleu. Je n'utiliserais pas de noirs noirs pour mélanger le noir avec des choses, mais le noir est trop intense. Parfois, j'utilise un peu pour me voir mettre des centres dans, euh, un peu avec le bleu et quand ces fenêtres roulent, on pourrait les assombrir un peu. Tu dois avoir un contraste dans un tableau. Quand j'ai commencé à y arriver et pourrais-tu juste avoir, genre, genre, même si ce sont de belles couleurs, s'il n'y a pas de pop de noir ? C' est ce que je fais maintenant, triste dans les tons plus sombres de quelqu'un, peut-être même avec une de ces choses que je fais aussi. Et beaucoup de mes peintures, son prendre une partie de l'étoile turquoise et l'utiliser à je devais mentionner t deux fleurs. Il semble étrange que serait malade turquoise au milieu d'une fleur. Mais c'est le cas. Quelque chose de merveilleux. Il n'a pas à être dans la main de tout le monde. Tu n'aimes pas ça, Tom . J' aime vraiment la façon dont nous aimons tous les choses différentes. D' accord ? Le monde ne serait pas ennuyeux si on aime bien les mêmes choses ? Ok, donc c'est un peu de la turquoise quelque chose, un peu de ténèbres et la reine locale. On ne va pas le faire parce que je vais faire un peu parce que c'est une farine vraiment blanche. Jaloux de ce sec et minimal a commencé à avoir dans les feuilles. D' accord, donc avant de prendre les feuilles, je veux aller plus tard sur la base et vous remarquerez que j'ai mis quelques clips. Mes gens commençaient à travailler, donc ces clips fonctionnent très bien pour ça. Et voyons, en ce qui concerne les jours, vous allez avec la couleur que vous voulez. En fait, la première couche de ça était un genre bleu clair comme ça. Et puis je l'ai fait pour sa couche dessus. Donc on pourrait le faire. On pourrait le changer, vous savez, un peu plus tard. Mais allons juste faire tomber quelque chose. C' est un peu plus sombre que ça, parce que ce n'est à peu près rien. Bon, donc prenons que je vais faire un cercle qui va le mélanger avec. Je ne faisais que éclabousser la peinture. Donc j'ai juste mélangé de la turquoise là-dedans. Mais ce qui est beau, c'est que ça n'a pas d'importance. Bonne zone. droite. Ok, donc je suis une sorte de camion paresseux bleu, et puis l'arroser un peu. J' utilise mon gros pinceau, mon numéro 10 parce que je ne veux pas qu'il soit trop sombre. Donc quand je pose ça, cependant, cependant, je vais commencer à prêter attention à la source de lumière. Donc sur celui-ci, vous pouvez voir que j'ai rendu ce côté plus léger pour une raison quelconque. Je pense que parce que c'est si grand et lumineux, je pense que ça devrait être la source de lumière sur celui-ci. Donc ça veut juste dire que je vais poser ma peinture. Il fait un peu plus sombre de ce côté, qui signifie juste moins d'eau dans la brosse. Donc je vais juste faire le tour de ces fleurs, essayant de ne pas être super difficile et de remplir ces zones. En gardant à l'esprit que les écoles seront sombres juste en dessous de ces fleurs. Droit ? La dernière partie de cette base sera en fait ce dont nous avons besoin. Une serviette en papier, en fait. Soyez prêt ici pour que je puisse tirer un peu de couleur de là en attendant la migration en tirant vers le haut . Vous pouvez déplacer la peinture sur ces papiers. Ces papiers d'aquarelle assez bien, intéressant, quand j'ai peint avec, vraiment, vraiment, vous savez, beaux papiers malades comme les origines. La texture vraiment lourde est plus difficile à déplacer, ce qui une fois que vous posez, c'est un peu coincé. Donc une des choses que je n'aime pas à propos de ces Coulson plus douloureux d'ici qui font de ce côté ici. Je vais trop attendre pour l'ombrage détaillé ici mais je vais juste remplir la forme juste en pensant à la saleté de ce côté plus tard de l'autre côté. C' est un peu ce à quoi je pense en ce moment. Si je cherche si je vois une occasion de faire croire que vous connaissez le genre de base de s'arrêter ici et de passer à plat, je pourrais le faire. Et je crois que j'ai dit tout à l'heure, tu veux juste faire un bol de rue ? Et puis qui devient beaucoup plus simple en faisant sombre ici ? Pour l'instant, c'est de la lumière ici avec de l'eau. C' est une sorte de masser délicatement la douleur, mais aussi de s'arrêter parce qu'il commence à sécher. Foutu devenir bizarre. Ils changent ce que vous faites. Alors, mais alors vous devez nous faire arrêter, laisser sécher et revenir et le toucher. Et c'est là que je suis maintenant par muscle. C' est plus ça. Je vais juste enlever cette douleur 12. Couche 4 : Feutrage et détails: D' accord. J' adore les feuilles. J' ai l'impression de ne pas le savoir. Pourquoi était-ce joli ? Mais regardez ce livre A maintenant et puis regardez-le sur les feuilles de pad. Il a juste tellement de dimension couleur Conférence. Donc ici, nous allons juste jouer avec si nos couleurs différents types de feuilles. J' essaie de rendre les tiges différentes, puis les feuilles eso Si je viens ici et faire quelque chose comme ça, je pourrais obtenir mon petit pinceau. On n'a même pas utilisé la Russie minuscule. Je n'utilise vraiment pas autant. Et peut-être que faire quelque chose de sombre est là pour tirer cette couleur vers le bas et ensuite venir ici cette fois peut-être par ici. En fait, mon filet est que j'ai vraiment, euh, méthode définie pour mes feuilles et mes tiges. Parfois, j'ai commencé avec la feuille. Parfois, ils mettent les tiges en premier. Parfois, je suis prudent avec eux comme si je l'étais de temps en temps. Parfois, je suis juste vraiment perdue. Merci. Ouais, Essentiellement sorti la turquoise. Allons venir ici et amènerons un peu ici. Et c'est là que j'aime avec les ordures parce que bien, on va y aller, s' plaît. Des fleurs. Christian, tu verrais que je vais bien, Ray. Tu verrais le j'ai juste eu un peu de vert à turquoise juste pour le changer un peu . Tu ne verras pas les feuilles bien rangées, Ok, elles vont sortir d'un petit endroit. Je vais faire ça. Trouve quelque chose ici. Cap a commencé juste lissome sortir d'ici avec un peu vraiment juste vent les lignes aléatoires. Mais tu es vraiment amusant à dio. Je ne pouvais pas te dire ce que ça dit. Ils arrivent. Je l'ai inventé. J' adore ça. J' ai vu quelque chose de similaire. Probablement sur une photo quelque part. Tu ne fais pas celle-là parce que ça va tomber sur ces feuilles mais reviendra. Et puis il y en a un autre ici, mais je veux des feuilles en dessous de la première. Revenons donc à mon grand cadeau de pinceau. Un de mes verts fait une belle vaguement juste là. Et si ce n'est pas le cas, si c'est, vous savez, apparaître comme de l'eau et ne pas couvrir, vous avez juste besoin de plus de grands hommes. Sois prudent. Pas à vieillir vite. Donc c'est une réparation plus épaisse. Donc, ce sera bon pour habituellement est ici. Et tu peux les ajouter partout où tu veux, on ne va pas. Je ne vais pas en baser les avant fini avec la base, mais je peux le mettre pour voir comment ils viennent d'E. Coli jaune qui sort d'ici. Tellement drôle. Goldie Green prendra le vert sur le jaune. Oui. Produit des pinceaux de victoire et de la peinture. Je suppose que ce n'est pas si important. Un que l'or de plus. J' aime faire mon bail Curly, juste des formes différentes. Peut-être quelque chose qui sortirait d'ici qui pourrait être fondamentalement sur la tige. Juste s'ajuster pour rester là à cette fleur. Comment est-ce revenir à travers les feuilles de cuir et mettre des reflets. C' est un or. Alors faisons cette jolie chose ici qui est très vaguement peinte, une sorte de tige brune. Donc E le rend brun ici avec un peu de rouge vert, un peu de bleu. Je vais vous faire une guerre. Je vais et certains réels de et obtenir une sorte de couleur warmish. Ok, donc je vais juste sortir d'ici d'une manière vraiment ludique. Il y avait une bonne quantité d'eau sur mon pinceau et on dira que ça sort par là. Donc, cela va prendre à nouveau. Une bonne quantité que le yoli et en tirant. Je vais sortir de la cellule souche brune. Dans ce cas, je veux qu'un peu humide et juste être vraiment perdre avec facilité. D' accord. Différentes formes. Et je voudrais le saignement brun et la croyance. Donc je vais prendre un peu plus de main. Fais ça à la base. On dirait que, tu sais, il y aurait un estomac qui sortirait de cette façon pour entendre, alors je vais aller en mettre un. Pratique Omar Brown là pour que, s'il vous plaît, je me sens aussi comme quelque chose devrait être ici. C' est ce qui arrive parfois. C' est juste que je ne sais pas. On dirait que ça devrait arriver. Toi. D' habitude, j'aime ce que je trouve, mais la beauté des lunettes, si je ne le fais pas dans une certaine mesure, c'est récupérable. Mettez-le en place les plus petits ici. Ok, maintenant nous pouvons passer dans ce très sombre, parce que encore une fois, nous avons besoin de ce contraste. Je l'ai fait avec le noir. Ok, Sam l'a fait sortir. Je pense que dans celui-ci, je vais en apporter plus ici, peut-être le rendre plutôt ludique, vois ? Donc, parfois je vais faire des feuilles qui sont juste très perdues. Mais parfois, j'aime qu'il soit, je perds encore. Mais je dans ce dans ce eux, je suis vraiment en train d'essayer de capturer que les feuilles peuvent être différentes formes dans des directions différentes. Je ne vais pas en mettre un parce que je pense que ce qu'il nous faut, c'est que j'ai un congé de couleur différente qui vient ici. Et, tu sais, quand je peins, je ne m'inquiète pas à quel point. Eh bien, je me trouve à penser à l'origine de ce congé et je ne comprends pas des choses comme ça. Mais j'essaie de laisser tomber ça parce que tu le regardes, accord ? Les choses sortent de partout. La chose la plus importante est d'avoir une variété de tailles, couleurs, textures, um, lâche, voir, travers utilisé avec sorte de solide, feuilles sombres. Prends ça, Stam. Et c'est un court absurde, mais on va le faire entrer. On peut aussi faire quelques pistes ici. Elle retourne à mon plus gros pinceau. Peut-être que je vais rendre ça jolie ta Lily Greene avoir quelques années à venir d'ici. Faire quoi ? Leurs affaires traînent pour que ça se passe bien. Irrégulier. Si tu n'aimes pas ça, tu peux en faire moins. 13. Couche 5 : Ajouter des éléments intéressants: café régulier, thé, verre Alignez Tout ce que vous aimez apporter avec vous pour commencer à peindre, prenez un ami et nous allons ajouter quelques couches à cette peinture délicieuse. Ok, on est de retour, Teoh, les belles fleurs. Donc je ne sais pas si j'ai parlé de ça tout à l'heure qu'il y a toujours un point et un tableau où je pense que ça où je pense que çane sera pas bon. Je n'aime pas vraiment ça. On a passé ça pour moi sur celui-ci, mais j'aurais dû dire que c'était probablement il y a quelques années. Et c'est juste une chose intéressante. Ne soyez pas surpris quand ça arrive, parce que ça arrive à chaque fois et vous devez juste continuer les gens à travailler avec ça, hum, entre Sauf si vous savez, vous avez fait quelque chose dont vous ne pouvez pas trouver un moyen de sortir. Mais la plupart du temps, je continue à y aller parce que je vais apprendre quelque chose même si je finis ne pas aimer ça. Donc ce que je veux faire ici, c'est apporter un peu plus de contraste avec cela ici, ici, ici, j'utilise un peu de la Navy juste un peu. Je veux que Teoh fasse un peu plus ça, alors je vais prendre un peu de notre rosace. Ça lui fait des coups par là. Juste un peu au hasard. Donne-le à la vie un peu. Voyons ce qui compte Est-ce que je veux Teoh ? Je pense que ce centre doit être un peu plus sombre. Tu as une idée de la façon dont je connais le travail. J' avais certaines de ces tiges. C' est là que sec. Tiens, prends des verts foncés et fais sortir certaines de ces choses tortueuses d'ici. Rappelez-vous, c'est OK s'ils viennent devant une fleur et voient comment cela change de couleur. C' est ce que j'aime. Prenez une autre couleur quand vous voulez. Comme pour ces choses qui viennent parfois aussi. Je vais faire de ça un petit Attackers qui se montre mieux et venir ici et un ici voir peut-être quelque chose comme ça. Je crois que je veux qu'un autre descende comme ça. Ok, ils me trouvent un peu orange. Ah, non, non, pas de place dans un peu de vert. Donc, nous allons prendre mais orange du jaune à nouveau. Toujours le mélanger. Prenez une petite mademoiselle jaune citron juste pour faire quelques taches plus tard sur le côté lumineux de nos sources tardives à venir de cette façon. Donc je commence à penser à faire des choses de ce côté plus tard. Le moins met beaucoup de jaune. Nona que tu veux de l'orange vif est vraiment pops, n'est-ce pas ? Il pense qu'il devrait y avoir quelque chose ici aussi. Je suis vraiment excité de te voir mettre ici. Les projets ressemblent à une sorte d'espoir que vous ne pensez pas. Celui-ci n'est pas bon. Je ne vais pas le mettre dans le projet. J' ai un projet de classe, mais le truc c'est que c'est toujours bon. Et il y a tellement de choses à apprendre et de quoi être vraiment fier. Alors j'espère que vous le ferez. Je pense que j'ai l'impression que je manque est un peu de variation ici est juste vraiment orange. Et je pense que j'aimerais que je ne veux pas mettre à briser Rose là-dedans, mais peut-être juste un peu. Voyons ce qui aide vous avez besoin, je pense que allait prêt maintenant pour commencer à mettre en second lieu, sur la base, et cela fera cela. Eh bien, ça sèche peut-être un peu vert très doux ici. Tu sais, ça avait une belle profondeur et une belle dimension. Donc, notre base à nouveau Vous pouvez le prendre dans n'importe quelle direction que vous voulez en termes de couleur. Je vais juste prendre un liquide parce que très proche de la même teinte que j'utilisais Blue. C' est essentiellement ce bleu qui est venu avec le set Next avec espoir. Je viens de mettre ma main dans ce c C'est bon, ok. Parce que je ne l'ai pas remis et fait. Mais si j'avais déjà fait ça avant, si j'avais fait sa place là-bas et que ce n'était pas amovible, je n'aurais pas besoin les séparer avec un autre Lawson, Marbury ou quoi que ce soit. Donc on commence ici dans le côté obscur. Ça a l'air bizarre. Pas de peinture, fleurs joyeuses, pas de côté sombre. Ok, viens ici. Laver ma brosse parce que je pourrais mélanger la cécité, continuant à, vous savez, je ne veux pas vraiment une ligne ici. Tu sais, la façon dont c'est en ce moment. Donc jouer avec un peu peut être génial de faire comme ça, briser un peu, et cela viendra ici. Et ce Mon côté obscur n'était pas mes lumières. Je suis juste en train de toucher un peu. Paire juste en train de passer dessus. Je peux même montrer la lumière ici. Je peux prendre ma brosse et la vivre, puis utiliser un bout en papier pour enlever la douleur. Ça arrivera plus tard et plus tard. Tu vois, ça devient plus léger. Et maintenant, parce que j'ai un Harry défunt ici, commence à regarder une forme, un candidat, je passe ici pour faire en sorte que ça ressemble à une haie, le bord avant de l'espace. Nous devrons probablement laisser ça essayer et recommencer. Bon, prenons un peu à ça. Je veux dire, en fait, j'aime vraiment ça. Donc c'est là que ces décisions sont difficiles et épines. Est-ce que je veux ajouter quelque chose ou je voulais le laisser ? Mais je pense que je veux ajouter un petit quelque chose de si genre entre les deux. Et ce que je veux faire, c'est que je n'aimais pas la façon dont cette douleur vient d'arriver. On dirait pas que cette fleur était là-bas. Et puis je veux aussi un peu d'une autre couleur là-dedans, juste un peu plus quelque chose. Mais, tu sais, tu pourrais dire que c'était finalement Waas de toute façon, je ne peux pas aimer ça. Ça se perdait un peu en ce moment, on va ajouter plus de feuilles, vraiment ? Sur le tronçon de la maison sur celui-ci. Je ne vais pas mettre des feuilles ici parce que ce n'est pas sec. Fondamentalement, je cherche des endroits qui laissent mon poke dehors, hum, et en changeant toujours la couleur. Parfois, j'utilise des feuilles honnêtement pour une zone celle d'une fleur que je n'aime pas particulièrement . Alors je reste jusqu'à croire qu'il faut juste regarder autour et voir ce qui a du sens . Maintenant, nous avons ces longues minces feuilles que nous pouvons faire maintenant parce que ces tiges ont commencé il y a longtemps. Et pour ceux qui viennent de sortir, faites glisser le pinceau plus longtemps. Donc c'était un congé vraiment translucide qui vient de descendre juste là. Will, Dio, puisque le bien de la variété fera un plus sombre. Et quand ça arrive sur cette astucieuse un peu puis ils ont tous fini un peu trop de couleur de peau, certain Adan quelques guerres ici donc un peu de jaune sur le vert est tout ce que j'ai fait maintenant celui-là donc l'air lavé il fait, il peut couvrir. Mais parfois, vous devez le faire plusieurs couches. Alors que celui-là, vous pouvez encore voir la fleur beaucoup en dessous. Parfois, je dois entrer et faire des couches pour obtenir le look que je veux. Parfois, ça ne me dérange pas si ça se passe. Parfois, je reviens et je le fais comme 1/2 sur une feuille, quelque chose comme ça. Peu pour que je ne mette pas ma tête en travers de la caméra. Quelque chose comme ça que je suis pourrait avoir une pierre. J' aimerais avoir un peu de turquoise ici parce que nous l'avons là, là et là. Et j'aime les chiffres. Je suppose que je n'en ai pas encore parlé. Mais quand je fais quelque chose, je regarde les trois et les cuisses. Euh, je veux dire, ce n'est pas une règle que je ne vais pas briser, mais je n'aime pas quand on dit, il y a juste les deux côtés de T. O. Donc maintenant j'ai ça là et vous verrez les petits trois de ces petites choses et fleurs orange. Tu sais, je ne veux pas qu'on se ressemble, mais surtout je ne veux pas que deux de quelque chose ou quatre ou quelque chose. C' est juste que je ne sais pas pourquoi, mais c'est juste la bonne chose à faire. Et voilà que je regarde ça. Je veux mettre un autre de ces types de venir ici à cet endroit. Prenez de l'orange. Juste celui-là. Un peu de jaune à elle. Ok, alors on va laisser ça sécher. 14. Couche finale : votre beau bouquet !: Je pense que c'est la partie à la maison de ce tableau. Très excitant, les gamins. Très excité à Yeah, il l'est. C' est une bonne fille, même si elle n'arrive pas ici sur mes tableaux. Bon, commençons. Mettons quelques uns de ces maintenant, mais cette base, sèche Mettons quelques unes de ces fleurs ici. Nous avons quelques tiges que nous pouvons apporter. De toute façon, on veut vraiment en bas. C' est là que les photos sont utiles. Tu sais, en regardant la façon dont les feuilles se comportent et d'accord, j'ai C'est assez surprenant quand tu fais ça parce qu'elles étaient partout . Ils n'ont pas l'air. Dis-moi. Évidemment, ces mensonges de l'air ont commencé laisser des fleurs, pas mentale. Ecoute, il joue, mais je veux capturer ce qu'ils sont. Je vais prendre un peu d'obscurité, avoir le côté ombre de la croyance comme ça. Apportons quelque chose qui pourrait être en quelque sorte sortir de vraiment avoir ici et d'accord pour ce vert vraiment chaud, vous pouvez l'emmener, mais nous voulions un chaud lumineux. Tu prends le jaune citron avec le grain et on l'aura. C' est plutôt génial que j'ai ici. C' est ce que Bush peint sur les choses et aller sur un petit quelque chose ici, aussi. Dans cette couleur, ça rend vraiment merci, Pop. Pour l'instant. D' abord Turkel et mettre un peu de ça ici et même ici, pourquoi pas ? Oui, vous pouvez avoir des feuilles à venir, Dinos sortant de la page et toucher du soleil ici. C' est Dimension. Ok, alors allons chercher quelque chose. Nous avons un turc moyen. Je pense que ça laisse une forme différente. Il sera plus dans le coin s'il est ludique. Maintenant, si je pars de l'autre côté de la tige, ça va frapper la feuille que nous, euh nous venons de faire Emily, ce qui est très bien. Si j'ai l'air business, je vais ici. Alors non, fais autre chose. Je ne suis pas revenu à ça. J' entre vraiment dans la scène de ce tableau où je regarde par-dessus un évier, pensant à ce que je n'aime pas et en réparant les petites choses. Dans l'ensemble, je pense que c'est assez équilibré. Je n'aime pas à quel point ce centre sombre était si grand qu'on va faire avec ça ? Il suffit de le mouiller inégale. Tamponnez la magie. On va mettre un centre là-dedans, mais un peu plus de couleur là-dedans. s'occupait un peu avant dans le centre. Quoi d'autre ? J' aimerais que vous me parliez et que vous puissiez me dire ce que vous n'aimez pas. Je pense que ce n'est pas un brutal ici, est-ce que je voulais que quelqu'un mette une touche de mes communautés Dirk qui sont vertes ou que son Bonjour ? Soyez comme le bleu mieux là-dedans. C' est plus intensément bon. Et puis à ce stade, je regarde aussi et je pense à nouveau à la source de lumière. Est-ce que je veux mettre quelque chose dans ce que le lac pourrait frapper, donc je veux dire, par exemple, un peu de ce rose blanc comme pourrait venir juste là. Maintenant, ça a l'air brillant. Mais le lavage sèche, euh, euh, moins sauf si je devine plus léger qu'il n'en a l'air. Donc, je pourrais frapper tous ces avec un peu de lumière a quelque chose que vous ne remarquez pas vraiment individuellement sur les fleurs. Mais vous le remarquez. Dans l'ensemble, je pense à la façon dont la lumière pourrait frapper les prêts et ça va sécher et être à peine perceptible. C' est dur de ne pas entrer et de la chance avec les choses. N' est-ce pas juste panneau que plus que celui-ci Il y a un peu trop d'espace de poids, ce qui, je pense, rend Kip complètement perdu. Je ressens juste un peu ça. Peut-être que c'était un peu avec le Coran juste pour qu'il ne se perde pas. Mais je ne veux pas. Fini. Fais-le. Fais-le. Très bien, soyons un peu sec et peu de compassion. Fais quelque chose qu'elle touche. D' accord, allons-y et finissons ces feuilles en haut, mec. Un. Je vais monter comme ça, tu sais, mettre un Starfleet ici parce que nous avons un peu de noir, leur noir là-bas. Et puis la tige s'est enroulée là-haut. Mais je veux juste m'assurer qu'il y a assez de contrastes. Je vais juste en coller un ici en utilisant le vert foncé, mais assez petit sur le côté de lui. Nous allons retourner dans le centre que j'ai décidé, était trop grand et mettre un peu quelque chose il va tourbillonner. Je pensais qu'on ajouterait une ou deux de ces choses orange. Je pense que ce serait bien d'une sorte de tomber. Peut-être ici. J' ai juste senti que ça devait arriver. D' accord. Vous verrez parfois que je fais ce genre de détail. C' est pour ça que servent ces petits pinceaux. Je le fais si je le fais est du tout je le fais au hasard, alors je ne le fais pas sur. Toutes les feuilles sont toutes les sortes de même si vous ne comprenez pas, je pourrais ne pas faire toutes les choses sur cette tige. Et comme toujours, si tu n'aimes pas ça, ne le fais pas. D' accord ? Donc, si on regarde cette fleur, c'est un peu flottant, donc on peut juste porter ça et la rendre système. Vous savez, peut-être que personne ne remarquerait que c'est flottant ? Quel genre de chose me dérange un peu ? Tu peux rendre cette tige Dirk trop belle. Des avantages sombres à elle et ils viendront avec ça. Souviens-toi, c'était vraiment génial. Juste encore quelques taches de couleur ici juste pour un peu de pop ici dedans. Comme un vert clair comme celui-ci peut aussi, euh, être mis sur des feuilles pour une lumière pour montrer où le dernier l'a frappé. Donc on va faire un peu de cette maison, Mlle Light. Il alors nos feuilles sombres peuvent avoir un côté tardif. Tu vas bien ? Maintenant, on va finir ça et je pense que c'est fini. Quand j'ai regardé ça, j'ai décidé que c'était trop gros pour ce que je me suis passé, c'est que je veux te montrer comment on peut juste faire ressortir ça un peu plus grand. Quand j'ai regardé ça, j'ai décidé que c'était trop gros pour ce que je me suis passé, c'est que je veux te montrer comment on La même chose par ici. D' accord ? Et les gens en lui, je peux prendre cette main d'ami. Alors on verra quand il sèche. Il devrait ressembler à ce que même presque fait déjà la dernière frappant ce bord extérieur que je avais. Donc, on dirait presque que nous l'avons fait exprès. Avoir l'accident parce qu'un peu plus tard ici, faire cela en enlevant entraîneur. Ok, donc je pense que c'est fait. Vous savez, c'est le genre de chose avec laquelle vous pouvez jouer et continuer à peaufiner et à y ajouter. Mais parfois ce n'est pas tout pour Dio. Eh bien, on s'amuse, et on a fait au moins j'ai fait un gâchis sur ma table. J' espère que vous l'avez fait. Et nous avons fait un bouquet plein et vif qui semble assez proche de l'autre. Mais vous savez, il a son propre caractère. Et maintenant, vous avez quelque chose que vous pouvez accrocher dans votre maison ou nous donner un cadeau ou en souffrir un autre et le changer. J' ai vraiment aimé faire ça avec toi. 15. Conseils et gouverments finaux et goodies: juste pour récapituler. Ce que nous avons appris dans cette classe, c'est comment nous inspirer de toutes sortes de sources. Tirez cela dans quelques idées, esquissez ces idées lâchement avec de la peinture, puis commencez à placer des éléments dans un bon, utilisant les photos et les images inspirantes. Et encore une fois, vous pouvez les placer comme vous voulez. J' espère que vous avez l'expérience et que vous avez trouvé avec différents types d'okays et différentes compositions. Et prenez ce que vous avez appris ici aussi, qui sait, n' est-ce pas ? Qui sait où il pourrait aller, mais s'amuser et garder cet état d'esprit d'apprentissage à travers cela et toute autre chose que vous apprenez. S' il vous plaît ne mettez vos progrès dans le projet de classe. J' aimerais voir des photos de l'endroit où vous peignez vos partenaires des idées d'inspiration pour la paix que vous pouvez partager avec d'autres étudiants. Je pense que plus nous créons une communauté autour de cela, plus nous aurons de plaisir à la vivre. Donc, je suis super excité de lancer un groupe Facebook appelé Paint Joyful Flowers avec le lancement de cette classe afin que nous puissions nous soutenir, encourager mutuellement et, vous savez, peut-être que je vais faire quelques petits concours ou Je ne sais pas, quelques téléchargements numériques de mon travail, mais je pense juste que ce sera amusant de traîner dans le groupe et de partager nos progrès. Veuillez faire des commentaires ci-dessous dans la section de discussion. Je vérifie tout le temps. J' aime encourager les gens. J' adorerais voir ça marcher, et j'ai hâte de voir ce que vous venez avec. 16. Bonus : Imprimer des cartes !: Ok, donc pour la vidéo bonus, je te promets de montrer comment je fais ça. Il y a probablement beaucoup d'entreprises qui impriment des cartes. J' ai du mal à en trouver un . Ça l'a mis sur un très bon stock de cartes. Je voulais un papier aquarelle, et c'était plus difficile. Définit. J' en ai trouvé un. Je n'ai aucune sorte d'association avec eux. Je ne gagne pas d'argent avec eux, mais je vais vous montrer comment je les utilise pour faire imprimer mes cartes. Et puis je les utilise vraiment pour un usage personnel envoyé à des amis. Et pour nous, les gens l'aiment. Donc oui, peut-être que tu voudras faire une carte de ton cœur. Ok, alors voici comment vous créez la carte et plus fine fonctionne point com. J' ai un compte. Donc, quand vous allez, vous devrez vous inscrire pour un compte, et, et, hum alors il vous mènera à cette page où vous pouvez cliquer sur le trimestre de début, et ce que cela fera est de tirer vers le haut. Dans mon cas, ça va récupérer toutes les pièces d'art que j'ai déjà chargées. Euh, parce que j'ai fait des cartes, mais ensuite tu vas ajouter des fichiers et on va ajouter le morceau de cette classe, qui est le joyau de l'été, et ça devra être dans un fichier JPEG. Et heureusement, j'ai un internet rapide en ce moment, donc ça va se charger assez rapidement. Je pense qu'il s'agit d'un dossier de 10 Meg . Donc, une fois que ça se chargera, alors vous le verrez là-bas. Là, il est à la première place, puis vous cliquez sur Créer impression. Et il y a tellement de produits que vous pouvez faire avec cette entreprise. Je viens de prendre les cartes. Ah, pour cette compagnie. Et puis j'ai choisi le feutre aquarelle que j'ai essayé le papier de lin fin d'art, mais il avait une sorte de trappe de croix que je n'étais pas satisfait. Alors allez avec l'aquarelle est tombée et puis cerceaux. Non, je ne veux pas cliquer. Oui. Ensuite, vous voulez cliquer sur le type plié ou plat ? J' ai fait les deux, et ensuite la taille que j'ai généralement cliqué signé par sept. J' ai fait les deux, Ok, donc on va ajouter ça à la carte, et ça te donnera un joli graphique là-bas. Quoi ? Ça va être si joli. Oh, mon dieu. Je vais certainement commander certains de ces trucs. Donc, quand vous arrivez au panier, il vous montrera le prix pour un seul. Tu sais, ça va certainement. Si le prix baisse, plus vous commandez. Mais en tout cas, j'espère que tu t'amuses à faire des cartes de ton art.