Peindre les cieux polaris en utilisant Procreate : 20 projets numériques simples et faciles pour se détendre

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans mon cours Skillshare. Dans ce cours, nous allons peindre 20 projets de ciel magnifiques et colorés. Les projets sont attentifs et relaxants. Initiation à l' expression de votre créativité tout en vous relaxant après une journée bien remplie. Il s'agit de séances à faible pression axées sur le plaisir et sur le fait de consacrer quelques minutes par jour à la créativité, tout en développant vos compétences en dessin. Alors, joignez-vous à moi pour un voyage dans le domaine de la procréation alors que nous développons vos compétences en matière de dessin et de peinture , ainsi que pour créer , doubler, accélérer votre routine et vous aider à ralentir, détendre et à profiter du processus. À la fin de ce cours, vous aurez accès à nombreux chefs-d'œuvre dont vous serez fier, je vous en prie. Tous les projets sont totalement simples et adaptés aux débutants. Ajoutez, vous n'avez besoin d'aucune expérience. Je suis très heureuse de vous apprendre celui-ci. Vivons ensemble une belle expérience de peinture. Donc, si vous êtes prêt, passons à la section suivante et examinons les fournitures dont vous avez besoin pour commencer. 2. Outils requis: Examinons rapidement les outils nécessaires pour commencer le cours. Vous aurez besoin d'un iPad, non du crayon ou du stylet compatibles avec votre iPad. Et l'application Procreate. Une connaissance très basique de Procreate serait utile mais pas essentielle. Procreate n'est pas incroyable. Application numérique sur iPad pour esquisser, dessiner, illustrer et peindre. Il s'agit d'une application très flexible que les débutants ou les professionnels chevronnés peuvent utiliser pour créer de l'art numérique. Si vous savez griffonner avec un crayon Apple et un iPad, vous pouvez certainement réaliser les projets que vous allez créer pour vous aider à vous détendre après une journée bien remplie. Ce sont des cours à faible pression qui visent à s'amuser et à consacrer quelques minutes par jour à la créativité. 3. Préparer la toile: L'utilisation du style Polaroid s'appliquait à tous les pays baltes. Voyons comment créer une application sur l'icône plus. Et vous voyez les canevas de configuration par défaut qui sont déjà disponibles dans Procreate. Et je vais opter pour cette toile en papier. C'est de cette taille, 11 x 8,5 pouces, et je vais le retourner comme ça. Nous avions la toile ici. Une fois que c'est prêt, voyons comment nous pouvons le changer en Canvas. Et il suffit d'ajuster la toile ici. Passons maintenant aux couches. Et nous devons également définir la couleur de fond. Couleur légèrement grisâtre car nous voulons distinguer la toile de l'arrière-plan. Je fais donc un ensemble complet de fond blanc grisâtre et change également la couleur en blanc. Vous pourrez le faire plus tard une fois que vous aurez le Canvas 3D. Appuyez maintenant sur les couches et nous avons défini notre couleur d'arrière-plan. Et maintenant, avec cette première couche, nous allons créer une autre toile. Appuyez sur la roue chromatique et choisissez couleur blanche pour le canevas. Une fois que vous avez préparé le pinceau coloré, accédez à la bibliothèque de pinceaux, la calligraphie et sélectionnez ce pinceau monoligne. Nous allons dessiner un rectangle au-dessus de ce diagramme. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 20 % et l'inverse à 100 %. Lorsque vous dessinez en utilisant cette couleur blanche. Comme l'arrière-plan n' est pas trop large, il est réglé sur Grace. Vous pouvez voir le rectangle que nous dessinons dessus. Si vous gardez également le fond blanc, il sera très difficile de distinguer les couleurs. sera la salle de bain, et encore une fois, ce sera un tableau blanc. Je viens de créer ton rectangle. Maintenant, si vous avez dessiné le rectangle, vous pouvez modifier et sélectionner l'option de rectangle que vous voyez. Une fois que le rectangle est prêt, appuyez sur cette icône en forme de flèche que vous voyez en haut et ajustez la position de ce rectangle. Déplacez-le simplement jusqu'à ce la ligne centrale apparaisse comme ceci, afin que vous en ayez besoin, que vous sachiez qu' il est content ou s' élève vaguement un peu vers le haut. Maintenant, vous devez glisser-déposer cette couleur blanche, ce rectangle. Et le Polaroid peut maintenant être terminé. Maintenant, nous allons avoir, eh bien, nous allons disparaître , nous devons être au-dessus de cette couche. L'une est la toile Polaroid, et nous ajouterons d'autres couches par-dessus, où nous allons peindre. Toute cette couche doit suivre la couche parent, qui est la couche 1. Je vais appliquer un masque à découper pour les couches situées au-dessus cette couche afin qu'elle reste dans cette toile Polaroid et qu'elle ne refroidisse pas. À l'extérieur de la toile. Nous allons voir comment cela fonctionne. En fait, lorsque nous commencerons à peindre, je vais renommer cette couche en peinture. Les couches situées au-dessus de la première couche seront celles où nous allons ressentir de la douleur. Cela permet de voir comment cela fonctionne réellement lorsque nous démarrons les projets. Et je vais renommer cette couche en Canvas. Nous n'allons donc pas peindre sur cette couche. Vous pouvez continuer et ajouter d'autres couches en appuyant sur l'icône plus et en vous assurant que toutes ces couches suivent la couche parent, qui est le Canvas. Vous devez donc appliquer un masque de découpage sur toutes les couches. Il s'agit de la couche de toile. Maintenant, allons-y. Vérifiez rapidement s'il souhaite réellement accéder à la palette de couleurs et choisissez la couleur de votre choix. Je vais accéder à la bibliothèque de pinceaux et sélectionner ce pinceau monoligne. Et vérifiez si cette ligne sort du Canvas. Je vais passer à la couche antidouleur, ou nous pouvons utiliser une couche vide, la troisième couche. Nous allons partir de cet appel maintenant et passer à l'autre bout. Et maintenant, faites glisser et déposez cette couleur. Et vous voyez qu'il reste dans cette toile polarisée. Cela signifie que la toile est maintenant prête à être votée. Appuyez deux fois et annulez, annulez ce truc. Et nous allons voir ce canevas parce que je ne veux pas créer ce canevas de temps en temps pour les 20 projets. Donc, ce que je vais faire, c'est sauver cette toile. Et j'utiliserai le même canevas pour chaque projet que nous entreprendrons. Ainsi, la taille de la toile ou la taille du rectangle que vous dessinez peut être différente dans chaque peinture, elle reste la même. De plus, vous n'êtes pas obligé de créer ce rectangle. Chaque fois que tu crées une nouvelle peinture. Cet élément de toutes les actions que vous voyez en haut à droite et en haut à gauche, Partager. Et vous pouvez voir quelques options ici. C'est le canevas que nous utiliserons pour le projet. Je vais l'améliorer dans le format et le format appropriés. J'aime cette option Procreate. Sélectionnez cette option, enregistrez dans des fichiers. Vous pouvez l'enregistrer où vous le souhaitez. Je vais l'enregistrer sur mon iPad. Je vais le renommer Political Canvas. Ensuite, enregistrez-le. C'est ça. Après avoir enregistré le projet, nous allons maintenant à la galerie. Tout le monde y a glissé le fichier, vous l'aurez enregistré. Vous pouvez vérifier s' il est disponible. C'est bon pour les amendes. Et vous verrez que le canevas est enregistré, que le livre crée une extension. Donc, si vous appuyez simplement dessus, il s'ouvrira automatiquement. L'application Procreate s' ouvre dans l'application Procreate. Ensuite, c'est à vous de l'utiliser pour vos futurs projets. C'est une façon dont je vais vous montrer une autre. Importation de ce canevas de procréation à partir du fichier enregistré. C'est à ce moment-là que nous avons lancé des projets. C'est ainsi que vous créez une toile de style Polaroid pour les projets. Si vous êtes prêt, passons à la section suivante et commençons par les projets. 4. Importer les timbres et la palette de couleurs: Voyons maintenant comment saisir vos échantillons de couleurs et les tampons inclus dans la section des ressources. J'espère que vous les avez téléchargés et qu'ils sont prêts à être utilisés. Passons maintenant au fichier dans lequel vous avez téléchargé ces éléments. Vous pouvez voir que le fichier contient toutes les informations nécessaires pour commencer avec le texte intégral. J'ai donc ce projet, projet de 20 jours, un ensemble et un projet de 20 jours pour. J'ai ce fichier de palette de couleurs contenant des indices, des échantillons pour les 20 projets , du premier au 20e jour. Voyons maintenant comment importer le jeu de pinceaux et les échantillons de couleurs pour créer une application. Ce que vous avez à faire, c'est de vous arrêter sur ce projet et d'en définir un. Et il sera automatiquement importé dans l' application. Appuyez sur la bibliothèque de pinceaux. Et vous pouvez voir la première édition du projet de 20 jours, qui inclut les timbres que nous perdrons du premier au dixième jour. De même, revenez au fichier et appuyez sur le 20e objet qui peut être importé automatiquement dans une application de livret. Et vous aurez ces termes que nous utiliserons à partir de l' élément à ce jour. Nous retournerons aux fichiers, retournerons aux fichiers au fichier de la palette de couleurs et toucherons simplement le jour où le premier ascenseur, qui sera importé dans l'application appropriée, sera la roue chromatique. Il suffit de faire défiler la page vers le bas. Vous pouvez voir la palette de couleurs du premier jour, que vous pouvez utiliser. Empilez les projets. De même, vous pouvez importer vos échantillons de couleurs pour les autres jours. Retournez au fichier que vous souhaitez prélever aujourd'hui. Et vous aurez une palette de couleurs à deux échantillons. C'est très simple. Je veux que vous téléchargiez toutes les meilleures escroqueries et les échantillons de couleurs un grand lac à pieds et que vous les gardiez à portée de main avant de commencer les projets. 5. Jour 1 - Ciel du soir: Commençons maintenant le premier projet et je vais utiliser ce canevas que nous avons créé. Et je vais renommer celui-ci. J'installais une application sur le canevas et je laissais Doug projeter dessin pour ajuster le positionnement du canevas. Nous allons maintenant utiliser une palette de couleurs, que vous devez télécharger depuis la section des ressources du projet sur les bulletins de vote. Et j'ai tous les outils Padlet. Je vais donc opter pour la palette D1, qui a ces jolies couleurs. Je vais donc choisir cette première couleur dès le premier jour. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, aérographe, et sélectionnez ce pinceau moyen. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 15 % et l'inverse à 100 %. Et je vais appliquer ces traits horizontaux et ce niveau. Un étage fait la toile avec cette couleur. Accédez maintenant à la palette de couleurs et choisissez le deuxième bonjour, qui est une teinte plus claire que le premier. Le mètre suivant de la toile. Avec cette couleur. En appliquant des traits horizontaux comme celui-ci. Revenez à la palette de couleurs et choisissez cette couleur supérieure, qui est une valeur minimale locale. Et laissant un petit espace blanc. Hein ? Je vais dire le mètre suivant de la toile avec cet aérographe en forme de L en utilisant le même pinceau, savoir l'aérographe moyen. Retournez en bouche et choisissez cette teinte orange. Et encore une fois, à l'aide du même pinceau, appliquez des traits horizontaux et remplissez la section suivante avec la teinte. Et voici les couleurs que nous allons utiliser pour ce gars. Et je laisse la brèche blanche. La largeur sera le sol, ce que nous verrons plus tard. Voici donc les draps de ce type. Et maintenant, nous devons mélanger toutes ces couleurs pour créer un beau ciel éclatant. Je vais donc appuyer sur les réglages, l'icône, Gaussian Know, et régler le flou 30 et 35 personnes en appuyant sur la pointe du crayon sur l'écran et en le faisant glisser vers la droite. Je l'ai réglé à environ 35 % et nous avons un beau dégradé. L'orange et le bleu pour le ciel. Aucun espace sur les couches. Et je vais renommer cette couche DIE. La couche suivante, c'est la couche trois. Nous allons ajouter le Cloud. Je suis donc prêt à renommer cette couche trois également. Et je vais le renommer nuages. Accédez à la palette de couleurs et créez cette forme ou cette dimension. Et c'est la couleur que nous allons utiliser pour ajouter les nuages. Accédez à la bibliothèque et sélectionnez l'aérographe souple. Nous allons ajouter des nuages vraiment doux à ce gars. Je vais donc régler la taille de ce pinceau à environ 25 %. Et évidemment, vous avez dit 200 000 et je dessine des bandes horizontales très douces. Charmant. Si vous exercez une forte pression sur les personnes qui formulent ce doute, ce sera le cas, nous ne le voulons pas. Permettez-moi de revenir en arrière et de commencer par appliquer traits horizontaux très doux comme celui-ci. N'appliquez pas trop de pression sur votre crayon et ajoutez ces lignes horizontales en les ajoutant de manière aléatoire. Je ne suis pas un ordre particulier. Et en les ajoutant dans la partie inférieure de ce gars. Ça y est, nous devons maintenant mélanger cela pour qu'il ait l'air vraiment doux. Je vais utiliser l'outil de fusion juste à côté de la bibliothèque de pinceaux. Je vais régler la taille à environ cinq, passer à 6 % et la ville à 100 %. Et je vais mélanger la couleur, suis allée augmenter la taille à 10 %. Et puis mélangez-le simplement à ce type. Cela ressemble à une libération, légère et forte qui se fond dans ce type. 6. Ajouter la silhouette d'arbre: Donc, si c'est le cas, nous en avons fini avec les nuages. Il n'est pas vraiment nécessaire de se fondre dans le fait que ce type ne colore aucun espace sur le Laos et passe la couche suivante en appuyant sur l'icône plus. Et j'applique le masque à clipser. C'est bon pour perdre la toile ou l'appât. Et je vais renommer cette couche pour palette de couleurs de fond et choisir cette dernière couleur noire dans la palette. Nous allons faire la bibliothèque de pinceaux, la calligraphie et sélectionner ce pinceau monoligne. Régler la taille de ce pinceau à environ 15 %. Est-ce qu'il est réglé à 100 %. Et je vais commencer à tracer ligne irrégulière en partant du coin extrême gauche de l'arrière-plan et en l'amenant jusqu'à la droite de l'arrière-plan. Et maintenant, faites glisser et déposez la couleur dans cette zone. La partie terrestre est désormais négociée. La nécessité de rajouter l' élément final à ce tableau. Nous allons ajouter une touche argentée à la bibliothèque de pinceaux et réaliser ces projets de 20 jours. Désignez-en un lorsque j'ai prévu les timbres que nous utiliserons du premier au dixième jour de nos projets. Et laissez-moi vous parler du timbre du premier jour où, qui représente une sorte de pin. Et nous allons utiliser la même couleur, c' est-à-dire la couleur noire pour cela. Et fixons la taille de ce temps à environ 30 %. Laisse-moi voir. Oui, je vais le régler sur 30 et plus et appuyer sur le centre de l'écran comme ceci. Vous pouvez maintenant ajuster l'emplacement du tampon où vous le souhaitez. Avant cela, permettez-moi également de l' ajouter séparément Je vais appuyer sur une couche, appuyer sur l'icône Plus et créer une nouvelle couche. Et je vais renommer cette couche cinq. Et maintenant, appuyez simplement sur l'écran comme ceci. Et tu as le dos à trois cellules. Maintenant, appuyez sur cette icône en forme de flèche. Vous pouvez ajuster la taille vers la gauche ou vers la droite en la faisant glisser. Et vous faites toujours des points sur les coins que vous voyez pour ajuster la taille. Connais-le comme ça. Vous pouvez le placer à l'extrême droite, extrême gauche ou dans la même colombe, où vous le souhaitez ? Je pense que je vais le déplacer et le placer. C'est vrai. Oui. Ça a l'air bien. Alors, laissez-moi sécuriser. Vous êtes libre de le placer au centre, à gauche, où vous le souhaitez. C'est réglé. Nous sommes prêts pour notre premier projet. Je pense ajouter le titre de ce produit ici dans la section inférieure. pouvez le faire ou vous pouvez le laisser tel quel, ou appuyer sur l' icône Actions à côté de la galerie. Ajoutez et sélectionnez ce texte. Je vais déplacer cette section ou la section Xbox. Et je vais sélectionner le texte et le remplacer. ma mauvaise chose. Et comme le premier jour, le soir, le ciel. Maintenant, sélectionnez ce texte complet et je vais changer la police ici. Vous pouvez sélectionner le formulaire qui vous convient. Je suis en train de sortir le téléphone Matchbook que j'ai. Juste la taille, augmentez ou diminuez la taille en conséquence. Et maintenant, sélectionnez cette zone de texte et utilisez cette icône en forme de flèche que vous voyez. Juste le placement et le positionnement de ce texte. Vous voyez toujours des points bleus dans les coins. Ajustez l'emplacement et la taille de ce texte. Vous pouvez maintenant voir que le texte que nous avons ajouté apparaît sous la forme d'une nouvelle couche. Nous pouvons tout annuler, décochez-le si vous n'aimez pas le texte. Ça y est, nous en avons fini avec le projet Plus. C'est le projet One Evening Sky. J'espère que vous avez aimé peindre celui-ci, mais j'en avais besoin. 7. Jour 2 - Ciel rêvé: Bonjour et bienvenue chez The. Aujourd'hui, nous allons passer à la peinture ou au style pastel. Importez d'abord les bougies lors de la saisie et accédez au fichier dans lequel vous avez enregistré le Polaroid Canvas. C'est sur mon iPad qu'il suffit d'appuyer dessus et il sera automatiquement importé dans suffit d'appuyer dessus et il sera automatiquement importé votre application Procreate et vous aurez le canevas prêt à travailler. C'est une autre façon d'importer le Polaroid Canvas dans lequel vous avez enregistré n'importe quel fichier sur iPad. Accédez à la palette de couleurs, et ma palette de couleurs est prête. Voici ma palette de couleurs quotidienne, et j'espère que vous l'avez téléchargée et importée dans votre livre Create Application. Ce sont les couleurs que nous utiliserons les couleurs pastel, pour ce projet. Parce que booste la couleur, qui est la couleur lavande ou lilas. Et je vais à la bibliothèque Brush et je me dépêche. Et je vais opter pour ce pinceau moyen. Réglez ensuite la taille de ce pinceau à environ 15 % et Open City est réglée sur 100 %. Et je vais commencer par utiliser le trait horizontal, comme cette sensation sur la toile. Ensuite, allez dans la palette de couleurs et choisissez cette deuxième couleur, qui est une teinte rose très claire, et en utilisant le même pinceau, je jouerai la suivante, nourriture pour la toile utilisant cette couleur. Revenez maintenant au palais et choisissez cette couleur de code dans la palette. Et continuez à remplir le prochain aliment de la toile avec cette forme. Revenez au palais, à la quatrième couleur, et continuez le même processus avec le même pinceau en appliquant un trait horizontal comme celui-ci. Et la partie suivante ou la section suivante du Canvas. Voici donc le ciel Carlos que nous utilisons pour ce projet. C'est dans cette couche. Et maintenant, je passe à la section d'ajustement Gaussian Low. Et je vais porter le coup à l'ampoule à environ 40 %. Oui. Nous avons un beau ciel pastel en 3D. Nous allons maintenant ajouter la maman dans les écoles. Je passe donc aux couches et je vais renommer cette couche Skype en utilisant le même canevas que celui que nous voyons. Maintenant. Nous ajouterons deux couches de montagnes. Je vais donc renommer cette couche trois en petite couche un. Revenez maintenant à votre peinture, accédez à la palette de couleurs et créez cette cinquième couleur à partir de la palette. Nous allons faire la bibliothèque de pinceaux. Neville, passe à l'aérographe. Optez pour la brosse à air doux. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ, disons, nous allons la régler à environ 70 %. Et évidemment, il est réglé à 100 %. À l'aide de ce pinceau, je vais nettoyer ma première couche de montagnes, assurant qu'il ne s'agit pas d'une ligne droite horizontale. Ce sera donc la montagne la plus éloignée. Je vais remplir environ un quart de la toile. Et maintenant, pour que ça ressemble « Oh Misty Mountain », je vais appuyer sur les réglages. Je peux créer du flou gaussien et j' enverrai le sang pour permettre aux personnes d'y envoyer, de sorte que cela ressemble à une montagne brumeuse, mais juste au loin. Il est maintenant temps d'ajouter la prochaine série de montagnes. Appuyez donc sur les repas, appuyez sur l'icône plus. Et je vais renommer cette couche pour Small thing. Et dans ma prochaine série de Mountain Dew, la palette de couleurs. Et créez ces six teintes à partir de la palette D2. Nous allons faire la bibliothèque de pinceaux. Et avec le même pinceau, je vais peindre la prochaine série mensuelle. Maintenant, je n'ai pas appliqué de masque de découpe. Vous pouvez le voir quand je peins, ça sort de la toile. Je suis sûr que tu sais ce que tu dois faire. Comme vous pouvez le voir, il sort de la toile. n'est pas ce que tu veux. Accédez donc aux couches et appliquez un masque de découpage sur cette montagne de manière à ce qu'elle suive la couche parent, qui est le Canvas. Et maintenant tu l'essaies. Vous pouvez voir ce div, il reste dans le Canvas. Commençons donc par le set suivant. Nous voulons régler la taille du pinceau à environ. Ils diraient que je vais le régler à environ 70 %. Et j'ajouterai la prochaine série de montagnes juste en dessous du premier mois. Et encore une fois, je ne vais pas rester clair. Assurez-vous que cela ressemble à une montagne en ajoutant des becs comme celui-ci. Et je vais remplir mon tableau une par section en utilisant cette couleur. Nous avons donc la deuxième série de montagnes. Maintenant, nous allons peindre ou ajouter du sable ici. Cette partie de la montagne doit paraître plus claire à cause de la lumière du soleil qui y tombe. Donc, ce que je vais faire, c'est appliquer un verrouillage alpha sur cette couche. Je vais aller dans la palette de couleurs et choisir cette teinte rose à sept couleurs. Si vous n'appliquez pas l'Alpha Lock, je vais vous montrer ce qui se passe. Maintenant. Si vous n'appliquez pas le verrouillage alpha lorsque j'ai essayé d'appliquer la couleur, cela se répercutera également sur l' autre montagne, mais ce n'est pas ce que nous voulons. Nous voulons que la deuxième couche de montagne soit guidée par la lumière du soleil. Donc, ce que vous devez faire, c'est appliquer le verrouillage alpha de cette couche à la couche de montagne. Ensuite, vous appliquez vos équipes, c'est AD, allégez cette section de la montagne. Ainsi, lorsque la lumière du soleil tombe sur cette section ou sur le sommet de cette montagne, elle apparaît plus claire. Maintenant, j'utilise le même pinceau que vous pouvez le voir. Si vous appliquez beaucoup de plaisir, cela semble trop sombre, vous voulez que ce soit clair. Appliquez donc une petite quantité de plaisir sur la pointe du crayon et éclaircissez cette partie supérieure du support avec cette couleur pour qu'elle ressemble à un support éclairé par le soleil. Voici à quoi ressemble la zone ensoleillée. 8. Ajouter la silhouette d'arbre: Accédez maintenant aux couches et ajoutez-en une nouvelle en appuyant sur l'icône plus. Et je vais renommer cette couche cinq. J'ajouterai les arbres dans la couche suivante, qui seront au premier plan, les arbres. Accédez à la palette de couleurs et cette couleur noire du jour au lendemain. Vous savez, quelle est l'erreur maintenant, nous n'avons pas imposé de masque à couper sur la couche d'arbres. Vous devez donc le faire. Maintenant, quand tu l'essaies. États au sein des camps. Je vais donc remplir le reste de la toile avec le même pinceau et remplir cette section avec ce pinceau noir. Il faut ajouter les arbres. Je vais donc dans la bibliothèque de pinceaux, lien vers le projet de 20 jours réglé sur un. Et nous avons ce barrage pour les données. Je vais donc dupliquer. Je vais régler la taille de ce pinceau à 20 %. Et je vais l'ajouter dans la zone des arbres. Permettez-moi de le faire dans une couche séparée. donc fallu deux repas et je ne savais pas lire et Leo a appliqué un masque à couper sur cette couche. Je vais régler la taille de ce pinceau à 20 %. Et je vais simplement appuyer sur l'écran comme ceci et ajouter les arbres, les pins, il remplira cette section inférieure. Et c'est tout. Nous en avons fini avec ça. C'est aussi simple, donc je ne veux pas que vous passiez beaucoup de temps à ajouter les détails de l'arbre. Tout ce que vous avez à faire est d'appuyer sur l'écran et l' argent apparaît vraiment Je vais remplir le formulaire entre les deux en appuyant simplement sur l'écran pour le rendre plus dense. Il suffit de les tamponner entre les deux. Nous devons maintenant ajouter un soleil glacé. La palette de couleurs ressemblait à cette dernière couleur, lorsqu'ils se sont rendus à pied dans le luxe du village. Aérographe. Et sélectionnez cet aérographe souple. Je vais régler la taille de ce pinceau à peu près à la taille actuelle, environ 30 %, et une lune fait des couches et en crée une nouvelle. Vous pouvez maintenant appliquer un masque de découpage sur cette couche et je vais la renommer soleil. Il est toujours préférable de créer chaque élément dans une vidéo distincte afin qu'il soit facile de le croire ou de le refaire. Dessine une petite cellule. Créez l' effet brumeux et boum, faites des ajustements dans la section lotion. Et je vais régler la charge à environ 8 % pour donner l'impression que le soleil est couvert par ce désordre. Et nous en avons terminé avec ce projet. Et maintenant, il est temps d'ajouter le Titan. Alors allons-y. Je peux ajouter, je vais ajouter le texte. Je vais choisir la couleur noire pour le texte. Je vais le renommer Genie Scott. Je vais sélectionner ce texte et changer de formulaire. Ce que j'avais sélectionné plus tôt pour le projet du premier jour. Sélectionnez le texte et ce texte vers le bas. Nous allons ajuster la taille de ce formulaire, livrer davantage. C'est à vous de décider comment vous voulez qu'il soit ou quelle taille doit être. Debbie en a fini avec tout ce qu'elle fait, ce type sympa. Et j'espère que tu as aimé peindre avec moi. prie. La même porte. Et j' espère que vous avez aimé peindre cette ambiance de ciel bleu avec moi aujourd'hui. Permettez-moi simplement de renommer cette toile ou cet adverbe en dôme. C'est ça Nous en avons terminé avec notre projet. 9. Jour 3 - Ciel nuageux: Bonjour et bienvenue au troisième jour. Nous allons donc commencer par importer le Polaroid Canvas dans l'application Procreate. J'ai le Canvas 3D. Regardons la palette de couleurs que nous utiliserons pour le projet d'aujourd'hui. Ma palette du troisième jour est prête ici, et j'espère que vous l'avez téléchargée. Alors, comme d'habitude, commençons par peindre le ciel pour que quelqu'un choisisse la première couleur de la palette. Bibliothèque de pinceaux, aérographe. Et je vais opter pour le pinceau moyen. La taille est réglée entre 15 et 20 %, l'opacité est réglée 100 % et des traits horizontaux et remplissez le tableau une photocopie de la toile en utilisant cette couleur. Maintenant, allez dans la palette de couleurs et prenez la deuxième couleur, choisissez la troisième couleur de la palette et remplissez la suivante qui a indiqué la toile avec cette couleur. Et enfin, la deuxième couleur, qui est une nuance de bleu très claire et qui remplit le reste, celui qui a pris la toile à l' aide de cette feuille. Enfin, je choisis ce colorant alimentaire dans la palette et je remplis le reste de la toile avec cette couleur. Ce sont donc les quatre piliers dont nous avons besoin pour le ciel. Pas de Doppler sur les réglages. L'océan sait et porte le taux de sang à environ 40 %. Permettez-moi de le réduire et de le régler à peu près quand il faut envoyer le sang à environ 30 %. Et ça a l'air vraiment magnifique. Donc je suppose que nous en avons fini avec ce type. Alors appuyez sur les couches et renommez ce gars. C'est à peu près similaire dans tous les projets. Et nous utilisons la même technique, les mêmes pinceaux pour ce gars. Maintenant, allez dans l' arborescence des couches et je vais renommer cette couche en nuages, où nous ajouterons des nuages. Ne touchez pas sur la palette de couleurs. Et je vais choisir cette couleur dans la palette, qui est un peu gris foncé, vert bleuâtre. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. Et je vais passer à l'aérographe et utiliser l'aérographe doux, que nous utiliserons pour ajouter les nuages mous. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 40 % et l' opacité à 100 personnes. Maintenant, voyons comment fonctionne ce pinceau. Maintenant, si vous appliquez beaucoup de pression sur la pointe de votre crayon, voici à quoi il ressemble. n'est pas ce que tu veux. Tu le veux vraiment, Cloud. Vous devez donc appliquer une petite quantité de plaisir sur la pointe de votre crayon et commencer à ajouter les nuages. Je préfère un son très doux et fluide. Je vais donc commencer par appliquer un tout petit peu de plaisir sur le bout de mon crayon Apple et commencer à dessiner ceci. Alors, des coups de fard à joues. Comme vous pouvez le voir, je tire avec ce dinosaure des tubes en verre pour créer de doux nuages. Je ne vais pas choisir une forme particulière et ajoute simplement au hasard au nuage ici. Maintenant, je reviens à la palette de couleurs. Et je vais donc changer de couleur de la palette. Et je vais en ajouter. Je vais répéter le même mouvement circulaire et ajouter quelques nuages ici. Assurez-vous donc de le faire très doucement. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez cette couleur dans la palette, qui est une sorte de couleur pêche, et ajoutez également des nuages PT. Juste en dessous de celui que nous venons de peindre ou d'ajouter. Je vais tout mélanger pour que ça n'ait pas l'air très propre pour le moment. Vous pouvez voir que cela n'a tout simplement aucun sens, mais ne vous inquiétez pas, faites confiance au processus et vous verrez le résultat. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux, aérographe, et sélectionnez ce pinceau doux. J'ai dit Dopey City à 100 %, et je vais régler la taille de ce pinceau à environ 5 %. Donc, je vais faire des bêtises, appuyer sur cet outil de correspondance que vous verrez. Et je vais régler la taille de cette quantité à environ 10 % ou la réduire encore plus bas et la régler à 5 %, puis je me suis mise à maculer, tout en G, ces trois couleurs très bien pour créer un effet doux et fort. Je recommence, mais ça va, les derniers traits et en mélangeant tout cela, modifiez ceux qui font correspondre ces trois couleurs les unes aux autres. Je répète les mêmes étapes en utilisant des gants en soie, des traits comme celui-ci, et en mélangeant ces trois couleurs comme ça, qui donnent l'impression d'une fois dans le Cloud avec différentes teintes . Ce n'est pas le cas. On dirait qu'il faut le rendre un peu plus sombre. Je reviens donc à la palette de couleurs et à Apple, comme cette couleur gris bleuté. Accédez à la bibliothèque de pinceaux et optez pour le pinceau Soft Blend et réglez la taille à environ cinq ou six personnes. Et je vais lire les camions en verre cellulaire et ajouter de la profondeur à ce nuage pour le rendre un peu plus sombre. Encore une fois, je choisis Toklas, c'est vrai. Prêtant la couleur, mais celle qui est déjà là. Donc, je vais juste assombrir un peu la partie supérieure de ce nuage. Personne ne connaît la forme du nuage. Si la forme du nuage vous préoccupe , vous n'êtes pas content. Vous pouvez toujours vous référer à l'image de référence. Il s'agit de l'image du projet que j'ai téléchargée dans la section des résultats, puis que j'ai ajoutée. 10. Ajouter des détails aux nuages et peindre les arbres: Tu peux arrêter ça ici. Ou si vous souhaitez ajouter plus de couleur et de caractère au Cloud, vous pouvez sortir. Je reviens à la palette de couleurs, je choisis chaque couleur et j'ajoute un peu plus de plage ci-dessous. Je vais donc réduire l'opacité de la porte à brosse de 60 à 65 % et ajouter de la plage ou la mélanger à ce nuage. Comme je l'ai déjà dit, vous pouvez rester simple ou, si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter plus de caractère en utilisant produits différenciés et en créant le Cloud. Maintenant, je reviens à la palette de couleurs et je vais recommencer avec ce visage bleu l'ajouter à votre chien et le mélanger à la plage. Je suis plutôt content des résultats, mais blessé. Arrête ça ici. Revenez maintenant aux couches et créez une nouvelle couche. Et je vais appliquer un masque de découpe sur cette quatrième couche. Et je vais renommer cette couche en sol. Maintenant, je vais choisir cette couleur noire dans la palette, accéder à la bibliothèque de pinceaux, télégraphie, et sélectionner le pinceau monoligne. Je vais donc commencer à ajouter. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 15 % et j' ajouterai une ligne oblique. Oups, je constate que je n'ai pas appliqué de masque de découpage sur cette couche. Permettez-moi donc de le faire et commencer à ajouter une ligne juste en dessous du nuage ici. Maintenant, faites glisser et déposez la couleur. Il est maintenant temps d'ajouter une nouvelle couche. Appuyez donc sur le panneau Calques, créez un nouveau calque, un masque de découpage sur ce calque. Et je vais renommer cette couche. Je vais le renommer. Je vais donc le nommer arbres ou trois. Et j'irai dans ma bibliothèque de pinceaux. Le projet de 20 jours est fixé à un. Et je vais utiliser mon horodatage. Réglez la taille de ce pinceau à environ 25 % et appuyez sur l'écran comme ceci. Vous avez donc le Tree Hill. Maintenant, sélectionnez-le à l' aide de l'icône en forme de flèche. Et je vais le retourner horizontalement. Et s'il te plaît, prends le coin extrême gauche. Je vais le faire, je vais l'agrandir en utilisant ces points bleus que vous voyez dans le coin et le placer ici. Encore une fois, le placement de cet arbre dépend de vous où vous le souhaitez. Tu peux le garder petit. Restez vague, survolez. Tu aimes ça. Donc je suis juste en train de vérifier que ça a l'air bien. Je vais donc arrêter ça ici. Vous pouvez donc le retourner horizontalement. Vous pouvez le garder à gauche ou à droite. Vous pouvez le réduire ou l'agrandir. C'est à vous de décider comment vous voulez le placer. Donc, si vous ne voulez que la partie supérieure de l'arbre, vous pouvez le faire en appuyant simplement sur cette icône en forme de flèche et en la faisant glisser jusqu'à la position où vous souhaitez la placer. C'est donc ici que je veux placer mon arbre, alors je vais l'arrêter ici. Nous avons fini de peindre la date, le projet. Il est maintenant temps d'ajouter le prochain clic sur les Actions. Je peux ajouter un X, sélectionner le texte et supprimer ce texte. Et je vais déplacer cette zone de texte vers le bas et l'intégrer à cette section. Et je vais taper les trois. Et je l'appellerai ciel nuageux. Maintenant, je vais sélectionner ce texte et trop modifier le formulaire. Juste la taille. Et maintenant, sélectionnez cette zone de texte à l'aide de cette icône en forme de flèche. Et il s'agit simplement de l'emplacement et de la taille de cette zone de texte. Alors c'est tout. Nous en avons terminé avec le projet D3. J'espère que vous avez aimé peindre ce ciel nuageux avec moi aujourd'hui. Revenons donc à la galerie. Et il parle de cet arbre de rue sans titre. 11. Jour 4 - Ciel vibrant: Bonjour, il est temps de nettoyer le projet basal. Je vais commencer par importer la boîte pour illettrés. Maintenant, jetons un coup d'œil à la palette de couleurs complète de Dave. J'ai donc ma palette de couleurs pour le quatrième jour. Et j'espère que vous avez lu, lu et lu pourquoi. Je choisis la première couleur de la palette de couleurs dans la bibliothèque de pinceaux. Aérographe. Sushi, allez lire, brossez à taille moyenne, ou vous pouvez également utiliser une légère pression. Cela n'a pas vraiment d'importance. Je vais régler la taille de cette brosse moyenne de la taille du bus. Et je commencerais par appliquer des traits horizontaux. Je vais remplir environ la moitié de la couleur de la toile. Revenez maintenant à la palette de couleurs et créez cette deuxième palette par défaut de Palo. Et la moitié suivante de la toile utilisant ce type de toile permet de voir un quart de la toile. Comme vous pouvez le constater, j' ai laissé la section « tout en blanc et en vert sourd », avec le jargon qui les désigne, mais conformément à la loi, j'utilise le même pinceau. Cette section sera le terrain. Donc, je vis comme ça, en m'adaptant, je peux faire profil bas. Melinda a dit les 30 %. Revenons aux couches et renommons cette couche de peinture, votre cuisse. Et je vais renommer cette couche trois. Nous allons être dans les nuages, donc je vais le renommer nuages. Revenons maintenant à la palette de couleurs. Et je vais choisir cette bibliothèque de pinceaux de couleur, aérographe et sélectionner le pinceau doux. Je vais régler la taille de ce pinceau trop longtemps, 40 %. Et je vais ajouter quelques traits en mouvement comme celui-ci. n'est pas vraiment de l'amour de soi, mais je vais terminer le fruit que nous avons utilisé pour ajouter ces vérités. Encore une fois, nous ajoutons des nuages ici. Je suis donc en train de me calmer face à ce tumulus tactique assez fort, qui est comme ça. De très mauvais nuages. Je l'ajoute à nouveau pour traverser et traverser nuages de mouvement qui se sont accumulés ici. Nous allons donc le mettre davantage en valeur en optant pour la teinte la plus foncée. Pour l'instant, nous allons utiliser cette couleur et ajouter ceci pour ajouter des nuages. Et il s'appelle Strata Cumulus Cloud Expert. Je pense donc que c'est ainsi que cela s'appelle. Moi. Si je me trompe, comme vous pouvez le constater, je laisse un espace entre les deux. Vous pouvez voir qu'on a besoin de ces gars-là. Revenez donc à la palette de couleurs et choisissez cette teinte plus foncée. À l'aide du même pinceau, j'ajoute les mêmes nuages de mouvement aller et retour sur le dessus, des nuages oranges, pour ajouter de la profondeur à ces nuages. Permettez-moi donc de réduire l'opacité de tout cela. J'ai appelé cinq garçons et ajoutez-en d' autres entre les deux ou écrivez à propos de cette orange. L'ajout de quelques nuages supplémentaires dans la partie supérieure commence à sembler ardu, tous se rejoignant également sur le côté. Maintenant, revenons à la palette de couleurs et au grand orange. J'adore arrondir les paupières et ajouter des nuages. Le vert s'est juste mélangé à leur teinte plus foncée. 12. Ajouter la silhouette d'arbre: Je vais m'arrêter là et passer à la section suivante. Maintenant, appuyez sur Laos, créez une nouvelle couche et appliquez un masque de découpage sur cette couche. Je vais renommer cette couche en sol. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez dernier nœud de couleur noire dans la palette. Bibliothèque de pinceaux, calligraphie, pinceau monoligne et ajoutez de la chaux, puis glissez et déposez la couleur. Maintenant, ajoutons de l'herbe. Je vais donc passer à la section 1 du projet Twinkie Day. Et je vais sélectionner ce superbe tampon en verre. Je vais régler la taille de cette brosse sur ce qui serait agréable et faire pousser de l' herbe en appuyant simplement sur l'écran comme ceci et en remplissant cette section. Je pense également à ajouter des arbres ensachés. Je vais donc passer au set de pinceaux et sélectionner ce produit pour y ajouter un tampon. Je vais donc régler la taille de ce pinceau à environ 4 %, voire moins. Réglons-le donc à environ 35 %. Permettez-moi de l'ajouter à nos nouveaux repas. Je vais donc créer une nouvelle couche et la renommer en arbre. Maintenant, appuyez simplement sur l'écran pour ajouter l'arbre à l'emplacement souhaité en appuyant sur cette icône en forme de flèche. Et ils feront glisser les chances en utilisant simplement ces points bleus sur les coins Vous pouvez augmenter ou diminuer la taille, la déplacer et la placer où vous le souhaitez. Je vais le placer ici. Ça a l'air bien. Dimensionnez en conséquence. C'est donc réglé, nous sommes prêts avec le projet par défaut. Il est maintenant temps d'ajouter. C'est ce que nous allons faire. Cette balle repose sur les actions. Je n'ai pas ajouté le texte. Maintenant, je vais le renommer Dave pour et le qualifier de dramatique. Parce qu'il y a beaucoup de drame dans le nom de ce type, un ciel dramatique. Avec juste la taille et l'emplacement de ce titre. Et c'est tout. Nous en avons terminé avec le projet de base. Revenons maintenant à la galerie et nous avons nommé ce projet pour ensuite nommer cette œuvre d'art sans titre. Je reste pour ça. 13. Jour 5 - Ciel matinal: Bonjour. Commençons nos projets DeFi. Je vais donc commencer par importer leur Polaroid Canvas. Regardons la palette de couleurs que nous allons utiliser aujourd'hui. Et aujourd'hui, si je choisis une palette de couleurs, je vais choisir la première couleur de cette palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, aérographe, et sélectionnez le pinceau moyen. La taille de cette brosse permet de décider d'en faire environ 25 %. Remplissez la partie supérieure de la toile avec cette couleur en appliquant des traits horizontaux comme celui-ci. Accédez maintenant à la palette de couleurs, la deuxième couleur, et remplissez la section suivante en utilisant à nouveau le même pinceau. Retournez au Bartlett. Et cette couleur de Todd dans la palette et remplissez la section suivante en traçant une ligne horizontale comme celle-ci. Je vais réduire cette taille et la fixer à environ 15 %. Revenez à la couleur, dégustez le colorant alimentaire et remplissez cette section avec cette couleur. Enfin, je vais choisir cette cinquième couleur et remplir cette partie inférieure avec cette couleur. Voici les couleurs du ciel. Cet os, je parle juste d'un flou gaussien cyclique. Au lieu de cela, le blog à environ 40 %. Je vais passer aux couches et renommer cette pilule ou cette couche contre la douleur à titre indicatif. Et passez à la couche suivante, renommez cette couche en nuages, où nous ajouterons des nuages très simples et faciles. Revenez maintenant à la palette de couleurs. Et gros ce point de la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, aérographe, et sélectionnez cet aérographe souple. Et cela réduira la taille de ce pinceau et le réglera à environ 30 % et son opacité à 100 %. Et j'ajouterai que la charge de carburant se fait en deux temps. Et ce seront les nuages. C'est très simple. Ajoutez simplement 0 traits horizontaux aléatoires à quelques endroits comme celui-ci. Et c'est tout. moyen très simple et facile d'ajouter les nuages. Je ne fais qu'ajouter traits horizontaux très doux et très doux. Et l'ajout de ces nuages n'exerce pas beaucoup de pression en leur ajoutant ces traits horizontaux. Très doux. Maintenant, revenons au bulletin de vote et agrandissez ce cinquième que j'ai adoré de la palette. Je vais réduire l'opacité du même pinceau et le régler sur le contour des yeux. Nous allons le fixer à environ 50 %. La taille correspond à 15 % du Lizzie Marathon. Et je vais ajouter quelques lignes horizontales supplémentaires, des traits comme celui-ci, et ajouter quelques nuages plus foncés dans la partie inférieure. Revenez maintenant aux couches et créez une nouvelle couche. Ajoutons un petit soleil. Je vais donc renommer cette couche en soleil. Masque de découpe léger sur cette couche. Accédez à la palette de couleurs et choisissez cette dernière couleur, la couleur jaune de la palette, l'aide du même pinceau. Je dirais qu'ils coûteront 200 dollars à la ville et évalueront cette taille ou augmenteront la taille à environ 20 %. Et en utilisant le même aérographe souple, je vais en ajouter un tout petit , tellement bon. Comme ça. Passons maintenant à la section suivante. 14. Peindre la montagne et les arbres: Et je vais créer un autre Leo. Je vais le renommer montagne. Appliquez un masque de découpage sur cette couche pour créer la palette de couleurs, et je vais choisir cette cinquième couleur dans la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, la calligraphie, et sélectionnez le pinceau monoligne. Je pense que la taille de ce pinceau est d'environ 15 %. Je vais régler la taille à environ 20 % et l' opacité à 100 %. Et je vais dessiner les montagnes ou simplement dessiner la montagne ici. Et maintenant, faites glisser et déposez la couleur. La montagne semble un peu trop haute, je vais donc appuyer sur l'icône en forme de flèche et la déplacer ici vers le bas. Laisse-moi déplacer ça vers le bas. Je vais le placer ici. Je vais accéder aux couches et créer une nouvelle couche semblable à un masque de découpage. Et je vais renommer cette couche en arbres, où nous ajouterons la silhouette **** des arbres. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. Accédez à la palette de couleurs et choisissez cette couleur noire dans la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, réalisez les projets de 20 jours, définissez-en un et allez-y. Ils se battent contre Stamp. Je vais régler la taille de ce temps à environ 50 % et appuyer sur l'écran pour les ajouter. Utilisez maintenant l'icône en forme de flèche et ajustez le placement en conséquence. Assurez-vous que la montagne située derrière cette couche doit être visible, pas complètement, mais en partie. Et il semble que je vais l'arrêter ici. Maintenant. Je pense à ajouter des nuages plus clairs autour du soleil. Passez donc à la couche de sable, choisissez cette deuxième couleur dans la palette, accédez à la bibliothèque de pinceaux, aérographe et sélectionnez l'aérographe doux. Et je vais régler la taille comme indiqué précédemment, la réduire à indiqué précédemment, environ 15 % et ajouter quelques traits horizontaux supplémentaires autour du soleil pour ajouter ces nuages de couleur plus claire autour du soleil. Au mariage, jusqu'à ce que vous fassiez beaucoup de choses décontractées sur le bout du crayon. Il faut que ce soit vraiment léger. Je vais m'arrêter là et il est temps d'ajouter le texte. Alors laisse-moi le faire. Accédez à Actions, puis Ajoutez du texte. Maintenant, les adolescents ont toujours le droit de devenir noirs. Il suffit de taper le cookie. Vous ne pouvez pas l' escalader parce que nous faisons dans la couche de sable. Appuyez donc sur les couches et supprimez cette couche. J'ai acheté le soleil et je suis retourné dans la couche d'arbres. Et maintenant, le texte ajouté concernera la couche d'arbres. Alors allons-y. Vous êtes donc déjà dans la couche des arbres. Donc, tous les textes que vous souhaitez ajouter arriveront. J'ai choisi la couche en gras, vous pouvez donc maintenant ajouter le texte. Je le retire, remplace ce texte et je le tape comme les cinq. Je vais avoir besoin de voir le ciel matinal. Sélectionnez maintenant le texte et modifiez la police pour qu'elle corresponde au livre. Augmentez la taille. Ensuite, ajustez le placement de ce texte et ramenez-le au même niveau que nous en avons terminé avec le projet DeFi. J'ai aimé peindre celui-ci et ce mec est vraiment magnifique. Revenons maintenant à la galerie et renommons cette œuvre d'art sans titre. sont les hommes qui définissent cela. 15. Jour 6 - Ciel pastel: Commençons le projet d'aujourd'hui en important le Polaroid Canvas. Aujourd'hui, j'ai ici une palette de six couleurs, que nous utiliserons pour notre deck. Et j'opterais pour cette couleur plus issue la bibliothèque de pinceaux, à l' aérographe et au pinceau moyen. Je vais régler la taille de ce pinceau à 15 ou 12 %, et je vais dessiner un cercle comme celui-ci et ce coin supérieur gauche. Revenez maintenant à la palette. Et je vais choisir cette deuxième couleur dans la palette et dessiner le cercle autour de ce cercle. Dans cette section. Maintenant, retournez au palais, choisissez cette troisième couleur dans la palette et répétez la même étape. Je vais remplir cette section et la recouvrir de cette couleur. Enfin, je vais opter pour ce colorant alimentaire et remplir cette section restante avec cette couleur. Maintenant, mélangeons ces trois couleurs. Appuyez sur les réglages. Je ne pouvais pas bloguer. Et je vais régler le flou à environ 40 %. Oui, je vais arrêter ça ici. Maintenant, passez aux couches et renommez cette peinture Hill, Aliyah, je vais la renommer Guide. Passez maintenant à la couche trois et renommez cette couche en soleil. Pour créer la palette de couleurs et créer cette cinquième couleur à partir de la palette, accédez à la bibliothèque de pinceaux, à l'aérographe. Et je vais utiliser la brosse à air doux, ajuster la taille à environ 15 %, régler l'opacité à 100 % et ajouter un petit cercle. Maintenant, il n'y a plus de lits. Cela a effacé l'icône des réglages Gaussian Blur et réglé le flou à environ 10 %. Maintenant, nous devons ajouter le reflet de ce type. Alors allons-y. Ce que je vais faire, c'est combiner ce type et tout à coup, vous serez ensemble. Je vais pincer ces deux couches ensemble pour en faire une seule couche. Et ajoutons le reflet maintenant. Appuyez donc sur les Actions. Je peux copier et coller. Vous aurez donc un autre exemplaire de ce type, Leah. Maintenant, retournez-le à la verticale et abattez-le. Juste un placement en conséquence. Nous pouvons maintenant le voir sortir de la toile. Ou ce que nous devons faire, c'est accéder à cette image inversée et appliquer un masque de découpage. Vous pouvez maintenant le voir dans le cadre. Ajoutons maintenant simplement le placement de cette image inversée qu'est le reflet. Utilisez ces points bleus sur les coins et ajustez le placement. Maintenant, je vais passer à la gomme. Et c'est cette partie supérieure de l'image inversée qui cache ce type. Comme tu peux le voir. Je vais l'apporter ici quelque part au centre et on voit toujours cette section blanche. Oui. Ça y est. 16. Ajouter les arbres et la réflexion: Accédez aux calques et créez un nouveau calque, appliquez un masque de découpage. Et je vais renommer cette couche en arbres. Accédez à la palette de couleurs et choisissez cette dernière couleur, la couleur noire, dans la palette, passez au pinceau léger, projets de 20 jours, définissez-en un. Et je vais opter pour ce timbre du jour 63. Je vais régler la taille. Donc, je fais environ 50 % et je tape simplement sur l'écran comme ça. Maintenant, en utilisant l' icône en forme de flèche que vous voyez, juste le placement et amenez-le au centre comme ceci. Le placement pur existe. Ça a l'air bien. Maintenant. Ça a l'air bien, non ? Maintenant, nous devons ajouter quelques étiquettes. Alors allons-y. Accédez maintenant à la palette de couleurs et créez cette couleur audacieuse à partir de la palette. Peinture de bibliothèque au pinceau. Et sélectionnez cette brosse sèche. Je vais régler la taille à environ 15 % et l'opacité à 100 %. Et je vais ajouter des traits horizontaux pour créer un effet d' entraînement sur ce lac. Il ne vous reste plus qu'à faire glisser la couleur déjà présente et à l' ajouter, comme le reflet signalé sur ce lac. Je suis juste en train de tirer dessus en faisant glisser le bout du pinceau de l'autre côté. Une fois cela fait, je vais effacer cette section car il n'y a pas d'arbre, mais vous pouvez toujours voir ce ribose noir. Je ne veux pas ça. Donc je suis juste en train de l'effacer. Revenez maintenant aux éléments de la bibliothèque de pinceaux et sélectionnez cette brosse océanique. Je vais régler l'opacité de ce pinceau pour qu'environ sept personnes soient envoyées, régler la taille à environ 20 à 25 % et ajouter quelques ondulations. Encore une fois, appliquez des traits horizontaux et remplissez cette section. Vous n'êtes pas obligé de remplir toute la section, suffit d'ajouter quelques étiquettes ici et là. Cette section que vous verrez, mais les répercussions. Et c'est tout. Nous en avons terminé avec ce projet de base. Il est temps d'ajouter le texte. Maintenant. Laisse-moi juste le faire. Les actions s'ajoutent. Avant cela, laissez-moi simplement changer la couleur en noir. Maintenant, Actions Ajouter et ajouter du texte. Je vais l'apporter ici, remplacer ce texte. Je vais les nommer six. En ce qui concerne Sky. Sélectionnez la mesure dans laquelle Jane le téléphone, trop volumineux, brise la taille. Juste le placement de ce texte. Ensuite, nous en avons terminé avec ce projet de sixième étape. Retournez maintenant à la galerie et je vais changer ce nombre à six. Dan. 17. Jour 7 - Ciel d'or: Bienvenue au septième jour. Et aujourd'hui, nous allons peindre tout le Golden Guide. Nous allons invoquer l'impulsion Cadbury dans le fichier et l'importer dans l'application appropriée. Peut-être la palette de couleurs. J'ai cette palette de couleurs A7. Ce sont les couleurs que nous utiliserons pour ce projet. Et je vais choisir la première couleur de ce pilote, faire l'aérographe de la bibliothèque et opter pour ce pinceau moyen. Je vais donc régler la taille de ce pinceau à peu près à ce qu'elle ne soit pas clinique. Et je commence à appliquer des traits horizontaux, généralement pour ce type. Et je vais échouer à plus d'un mètre de la toile pour cette couleur. Revenez à la palette de couleurs, choisissez la deuxième teinte et passez à la section suivante, en utilisant cette couleur et le même pinceau. Revenez maintenant à la palette de couleurs et ceci vers la couleur de la palette. Et complétez. Avant Dr. Canvas sont remplis de ces trois couleurs. Vous devez créer un mélange homogène de ces trois couleurs pour savoir quoi faire. Accédez à la section des réglages, Washington, et réglez le flou à environ 30 % pour créer un mélange homogène de ces trois couleurs. Il est maintenant temps d'ajouter les nuages. Appuyez donc sur la couche et je vais renommer cette couche. Et la deuxième couche sera constituée de nuages. Donc, une fois que vous avez terminé, nous revenons à la palette de couleurs et choisissons cette couleur audacieuse dans la palette. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux, organiquement, et sélectionnez ce nom pour le splash. C'est donc le pinceau que nous allons utiliser pour ajouter les nuages. Je vais donc régler la taille de ce pinceau à environ 6 %. Et je vais simplement taper sur l' écran comme ceci avec la pointe de mon crayon et ajouter les nuages de forme aléatoire. Je ne fais que taper la pointe de mon crayon sur l'écran pour ajouter les nuages. Vous le voyez, nous avons des nuages épars. Je reviens maintenant à la palette de couleurs et j'ajoute une dimension supplémentaire à ce nuage. Je vais donc choisir cette cinquième couleur de la palette, qui est presque blanche ou blanc cassé. Et je fais et je répète la même étape. Et j'ajoute simplement les nuages ou celui que nous avons précédemment ajouté. En tapotant simplement le crayon sur l'écran. Je pense revenir à la palette de couleurs, choisir le colorant alimentaire et ajouter quelques nuages supplémentaires. Cela et le rendre plus dense ou plus intense. J'essaie simplement de créer la forme de ce nuage en appuyant simplement sur l'écran. Désormais, vous n'avez plus à vous soucier de la forme du nuage. Vous pouvez ajouter vos propres moutons à voix haute , peu importe. Je pense que j'ai terminé Shaw et que je suis passé à la section suivante. Accédez aux couches. Et je vais créer une couche juste au-dessus la couche de ciel sur l'icône en verre. Et il suit automatiquement queue de huit pouces, comme vous pouvez le voir. Et je vais renommer cette couche en Sun. J'ajoute donc le soleil derrière les nuages que nous avons peints. La palette de couleurs et les six couleurs de la palette à la bibliothèque de pinceaux, en passant par l'aérographe. Et sélectionnez ce pinceau doux. Je vais régler le PCT à 200 % et la taille à environ 6 %. Et j'ajoute juste une lumière jaune très claire derrière ces nuages. Je vais ajouter le soleil sur le dessus. Parfait. Maintenant, appuyez sur le cycle de réglage dans Gaussian Blur et réglez le plus bas à environ 30 % ou peut-être que je vais le régler à environ 25 %. Accédez maintenant à la palette de couleurs et choisissez cette couleur de vol blanche dans la bibliothèque de pinceaux à l' aide de l'aérographe souple. Et je vais régler l'opacité à 100 %. Je vais régler la taille à environ 20 %, voire 20 %. Et je vais ajouter un petit trou au centre pour qu'il ressemble à un soleil brillant. 18. Ajouter les silhouettes en arbre: Il est maintenant temps de passer à autre chose. Ensuite, revenez aux couches et créez une couche juste au-dessus des nuages. Je vais appliquer un masque de découpage sur cette couche de Phi. Et je vais avoir besoin d'une rencontre. Ce sera la section du sol, donc je vais la renommer en sol. Accédez à la palette de couleurs et créez cette couleur noire à partir de la palette. Et j'ai consulté la bibliothèque de pinceaux, calligraphie et j'ai sélectionné le pinceau monoline. Et la taille est fixée à environ 10 à 15 %. Et je vais tracer une ligne IV comme celle-ci et remplir la partie du sol. Il est maintenant temps d'ajouter l'argent. C'est ce que j'ai inclus dans la bibliothèque de pinceaux pour vous. Avant cela, nous allons créer une nouvelle couche et appliquer un masque de découpage sur cette couche. Et je vais donner à cet escargot son nom de prix. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux et accédez au jeu de tampons, c' est-à-dire un projet de 20 jours réglé sur un. Et je vais opter pour Goldman pour ce septième jour. Et je vais régler la taille de ce pinceau à environ 35 % et ajouter de l'humidité. Vous remarquerez cela sur l'icône en forme de flèche. Vous pouvez ajuster le placement de cette classe et l' étendre ou l'étendre aux sites en utilisant les points bleus que vous voyez sur le calme. Et j'aime bien l'emplacement de l'herbe ici, donc je vais arrêter le remède. Maintenant, dans cette section que vous voyez juste en dessous, le soleil va être illuminé par la lumière du soleil. Il va donc sembler beaucoup plus léger. Nous allons donc ajouter une teinte brune. Je vais passer à la couche de verre qui ressemble à un verrou alpha dans laquelle Leo va dans la palette de couleurs et choisit cette dernière couleur dans la palette. Couteau pour brosser une bibliothèque, aérographe. Et sélectionnez cet aérographe souple. Et je vais éclaircir section en ajoutant une forme brune à la surface vitrée pour qu'elle ressemble ceci, éclairée par la lumière du soleil. Il doit donc paraître un peu plus clair. Il suffit de suivre ce dernier coup et de le mouiller, mélangeant à de l'herbe noire. en revenir à la palette de couleurs, si vous pensez qu'elle est trop claire, vous pouvez la rendre un peu plus foncée. Permettez-moi de zoomer et de vous montrer à quoi cela ressemble. Maintenant, vous n'avez pas besoin que toute cette section soit brune. Ada est morte quand le fils de Lucas a besoin d'être plus léger. Donc je suis juste en train de faire ça. Mais est-ce que tu peux y aller et faire noir ? Ça a l'air bien. Maintenant. Laisse-moi parler et en finir avec ça. Bien fouillé à Linfield, il est temps d'ajouter le titre. Alors laisse-moi juste le faire. Appuyez sur les Actions. Je peux sélectionner ce texte et le remplacer. Est souverain. Vous allez le renommer Gordon Sky ? Je vais modifier le formulaire pour qu'il corresponde au livre. Je n'ai pas dit de me laisser faire ça. Ajuster la position de x. C'est tout. Nous en avons terminé avec le projet D7. Holden Skype. J'espère que vous avez aimé le peindre. Retournez maintenant à la galerie et participez à ce projet en tant que D7. Et nous en avons terminé avec ce projet. 19. Jour 8 - Coucher de soleil derrière les arbres: Bonjour, ça commence à être un projet. Commençons par importer la facture qui va dans l'application. Quand dois-je y rester ? Et maintenant, jetons un coup d'œil. J'ai vécu dans ce but. J'ai ma palette de couleurs pour échanger des cyclistes, nous utiliserons juste par couleurs pour obtenir le meilleur adhésif. Sélectionnez la deuxième couleur dans la palette et passez à la section Responsabilité. Aérographe. Et allez les lire à l'aérographe moyen ou doux. Je vais régler la taille de cette brosse à environ 20 degrés. N'importe qui Poison Ivy Finland. J'ai vraiment l'impression que presque la moitié des appareils photo ont cette couleur. Revenez maintenant à la palette de couleurs. Et grand, accordé par la loi, sur la palette. Et pour la moitié suivante de la toile. Rouge, ce tampon de couleur permet de mélanger les couleurs pour appuyer sur les réglages. Bonne question. Non. Je vais prendre note des 30 %. Passez maintenant aux couches et renommez cette couche antidouleur à titre de guide. Passez maintenant à cette couche trois et activez le mode muet, nommez cette couche trois nuages. À présent, je suis sûr que vous devez avoir compris pourquoi il est recommandé de travailler en couches , car si vous devez corriger un élément de votre peinture, c'est beaucoup plus facile de le faire. Maintenant, je vais accéder à la palette de couleurs et choisir la première couleur de la palette. les routines de bibliothèque de pinceaux, ils peignent et sélectionnent les cinq nœuds compris dans la taille de ce pinceau à environ 15 % et l'opacité est définie sur 100 %. Et je vais commencer avec des gants, donc je vais utiliser des mouvements circulaires. Ajoutez les nuages. Je vais donc commencer par la partie supérieure de ce type en recherchant sur Google l'agglomération de radars et en engloutissant presque la section DOD de Bill ou en commençant par les nuages. Je vais maintenant réduire le dossier d' opacité à 80 %, 80 %, et je vais commencer à ajouter des nuages plus clairs. Dans le même. Les non-médecins s'intéressent à ces vérités désespérées comme celle-ci. Section suivante. Vous pouvez toujours voir la couleur en dessous. C'est-à-dire que vous pouvez toujours voir les couleurs de ce type sous les nuages. C'est donc ce que vous voulez atteindre. Nous avons besoin de produits différenciés. Quatre. Maintenant, j'ai un peu plus parlé d'obésité. Je dirais 90 V, puis j'ajouterai quelques lobes babillants sur les bords. Je suis Linda, ou réduire la taille plus bas pour former des personnes ne l'est pas. Et ajoutez quelques nuages, laissant des espaces entre les deux. Ajoutez d' autres nuages plus petits juste en dessous. Et encore une fois, n'exercez pas trop de pression sur les gens qui se sentent fermés et cela doit l'être. Des traits doux qui réduiront l'opacité à 80 % et, encore une fois, continuez à ajouter des nuages plus clairs. Vous, tout ce que j'essaie de faire ici, c'est d'utiliser une teinte différente de la couleur en haut et une teinte plus claire en bas pour que cela ressemble à une ombre sur les nuages. Notez que je ne le remplis pas complètement. Vous pouvez toujours voir la répartition de la couleur en dessous. Vous pouvez toujours voir la couleur de ce gars. Je réduis la taille du pinceau plus bas et j'ajoute des mises en page distinctes en n'utilisant aucun PCT plus bas, soit 50 %. Maintenant, encore une fois, la forme et la taille du CloudStack s'additionnent comme vous le souhaitez. Vous pouvez trouver toutes les nuances de nuances et les formes de nuages. Donc, ce que vous ressentez doit suivre. Ce que je fais, c'est juste vous montrer comment vous pouvez le faire. C'est à vous d'expérimenter. Les pères de la vente au détail des nuages sont votre petite taille de grain par rapport à ceux qui constituent votre rendement. Je reviens à la palette de couleurs et je choisis la deuxième couleur par défaut dans la palette parce que j'ai l' impression que les nuages se la deuxième couleur par défaut la palette parce que j'ai l' impression que les nuages situent dans la partie inférieure des bières. Lorsque je passe dessus et que j' utilise le même pinceau, j'ajoute simplement quelques couleurs de ciel. Je glisse vers le bas. Vous remarquerez que je ne postule pas beaucoup de manière décontractée. Je suis juste en train de me débrouiller, de supprimer un Jones vide là-bas, prendre mon crayon et éclaircir quelques zones de nuages. Vous pouvez voir la couleur, finalement, comment les couleurs se sont réduites en recouvrant de la même couleur que ce type. Je pense à la consommation de drogues dans les nuages plus bas. vif, froid ou chaud, serpent rouge Carlo, c'est-à-dire le remplir complètement d'une couleur qui vous plaira toujours pas, comment ? Donc je vais tout effacer complètement, en le recouvrant de cette couleur. C'est une seule et même chose. Je suis donc en train de le recouvrir complètement de cette couleur revenir à la palette de couleurs et de choisir cette première couleur dans la palette. Je suis Linda, j'ai dit cet isotope, ce pinceau à environ 20 % et le contraire, ils ont dit 50 %. Et je vais ajouter une teinte plus claire ici. La section dorée. 20. Affiner les nuages et peindre les arbres: Procédez maintenant à quelques ajustements en revenant à la palette de couleurs créant cette troisième couleur à partir de la palette et en la parcourant. Quelques alias éclairés. Revenez à la palette de couleurs et à cette première couleur de la palette. Et je le fais, s'il te plaît, n'hésite pas à 100 %. Et nous allons ajouter ou adopter les valeurs qui figurent sur les côtés. Et une section pour adultes. Il suffit d'ajouter les ombres, les nuages, pour qu'il paraisse s'éclairer. Vous pouvez y aller encore et encore, avec cette motion d'Oakland, juste parce que vous analysez, cela semble vraiment. Retournez à la palette de couleurs et choisissez la deuxième couleur. Je vais alléger les zones. Maintenant, comme je l'ai mentionné plus tôt, vous pouvez jouer et expérimenter en modifiant la taille du pinceau jusqu'à ce que vous soyez satisfait de l'apparition de tous les nuages. Je pense donc que je vais arrêter ça maintenant. Sur les calques et créez un nouveau calque. Je vais renommer cette couche en arbres, où nous ajouterons les arbres à la palette de couleurs et choisirons cette dernière couleur. Et appliquez-nous un masque à couper sur le retour à l'école et appliquez un masque à couper. Maintenant, allez dans la palette de couleurs et choisissez cette dernière couleur, cette couleur pour les deux silhouettes. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. La veille. Prenez le set à un et sélectionnez le huitième ou le tampon G. Lorsque vous indiquez la taille de ce barrage pour le détecter à environ 40 % et que vous appuyez simplement sur l'écran comme ceci, appuyez sur l' icône en forme de flèche que vous voyez pour accéder à l'emplacement de ce tampon. En utilisant ces points bleus sur les coins que vous voyez. Vous pouvez maintenant passer votre commande, juste placer les arbres en conséquence, j'espère que cela vous a plu. Pistes. Bien. Vous devez ajouter un élément supplémentaire, bien que celui-ci n'apparaisse pas dans la palette de couleurs. Et je vais créer ce colorant alimentaire à partir de deux couches de ce colorant alimentaire à partir de la palette et en créer une nouvelle. Vous allez ajouter le soleil couchant. Je vais donc renommer cette couche en soleil et appliquer un masque de découpage sur cette couche. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux, aérographe, et sélectionnez le pinceau à air doux. Nous allons régler la taille de ce pinceau à environ 15. Est-ce que je ne bois pas du sumac vénéneux et aussi bon ? Maintenant, appuyez sur les réglages. Je n'arrivais pas à Gaussian Blur et j'ai dit le sang à 15 %. On dirait donc que ça brille. En plus de cela, je vais dessiner un autre cercle comme celui-ci, même pinceau et ajouter ce soleil tellement fort maintenant qu'on dirait qu'il y a du bleu autour du soleil. Voilà, nous en avons terminé avec le projet. Il est maintenant temps de nommer ou d'ajouter le texte. Maintenant, avant d'ajouter le texte, je dois changer la couleur de l'exon, en choisissant cette couleur noire dans la palette. Maintenant que l'os agit, je peux ajouter du texte. Nous allons le démolir et je vais le renommer car il a pas de coucher de soleil derrière les arbres. Maintenant, nous allons sélectionner le texte et modifier le formulaire. Je vais changer la police pour qu'elle corresponde au livre. Maintenant, ajustez l' emplacement de ce texte. Oui Nous avons fini de nous coucher huit fois par jour. Retournez maintenant à la galerie et nommez cette œuvre d' art sans titre au fur et à mesure qu'elle vieillit. 21. Jour 9 - Lever du soleil magique: Bonjour et bienvenue à Day Time Being Nine Project. Allons-y. Je vais commencer par importer le Polaroid Canvas dans l'application appropriée. La toile. Regardons maintenant la palette de couleurs de cette journée. Neuf. Appuyez donc sur la palette de couleurs, et voici la palette de couleurs D9 que nous allons utiliser aujourd'hui. Donc, euh, nous allons choisir la première couleur de la palette de couleurs, accéder à la bibliothèque de pinceaux. Pinceau moyen pour aérographe, réglez la taille de ce pinceau à 15 % de la taille de 200 % fixée pour la ville. Et le premier, nourriture avec cette palette de couleurs , des traits horizontaux. Ensuite, la deuxième couleur. Répétez le même processus. Appliquez des traits horizontaux comme celui-ci. Et le suivant va au Canvas. Ensuite, retournez à la palette de couleurs, choisissez la troisième couleur. Répétez les mêmes étapes. Remplissez la partie suivante du canevas et revenez à la palette de couleurs. Bien que le colorant alimentaire soit une nuance de brun, remplissez la section suivante. Mais cette couleur et cette école seront les couleurs de cet homme. Nous devons maintenant le mélanger, alors appuyez sur les réglages. Je ne pouvais pas apprendre et mettre le terrain autour de la personne. Voici donc les couleurs que nous utilisons pour ce projet, pour cet homme. Maintenant cool, touchez pour appuyer sur les couches et renommez cette couche sur Skype. Mais la couche trois est celle où nous allons ajouter les nuages. Appuyez donc sur cette couche pour la renommer en nuages. À l'heure actuelle. Je connais très bien les deux premières étapes, savoir le ciel et les nuages. Accédez à la palette de couleurs et à cette avant-dernière couleur. Et accédez à la bibliothèque de pinceaux. Aérographe et sélectionnez l'aérographe souple. C'est le pinceau que nous utiliserons pour ajouter les nuages. Je vais régler l'opacité de ce pinceau à environ 70 %. Je le coupe en deux à environ 75 % et je vais régler la taille de ce pinceau à 15 %. Et je vais commencer à combattre les nuages. C'est un cloud assez simple. Tout ce que vous avez à faire est d'appliquer traits horizontaux très doux comme celui-ci. Maintenant, je pense que la taille semble trop petite, alors je vais simplement annuler et régler la taille à 30 % et appliquer traits horizontaux très doux comme celui-ci. Vous n'ajoutez pas beaucoup de détails. Parce que c'est simple, Cloud. Donc, je ne fais que des mouvements horizontaux aveugles et très doux comme celui-ci. Encore une fois, je mets fin à leur ajout aléatoire à différents endroits. Vous n'avez vraiment pas à vous soucier de l'ajouter. Quelle devrait être la forme. L'objectif principal de ce projet est de s' amuser à créer des téléphones. Les gars vont juste commencer à manger des fruits. Apple à propos des ajustements. Je ne pouvais pas créer de flou gaussien. Je vais détruire les nuages. Je vais cependant me fixer à environ 10 %. Ils ressemblaient à cette version. Des nuages donc distribués. Ça en fait six. Passons maintenant à la section suivante. Appuyez donc sur les couches et créez une nouvelle couche. Maintenant, je vais placer cette couche juste dessous du nuage, la couche nuageuse. Et vous pouvez voir le masque de découpage est automatiquement appliqué. Je vais renommer cette couche au fur et à mesure de l'ajout, en ajoutant le soleil derrière les nuages. Accédez donc à la palette de couleurs. Et cette sixième couleur de la palette Day Nine est grande. Maintenant, je vais utiliser le même pinceau, quelqu'un qui a dit d' augmenter l'opacité à cent pour cent et de régler la taille à environ 40 %. Et je suis juste en train de dessiner ou d'ajouter ces traits horizontaux. Ce sera la lueur autour du soleil. Alors, faites les ajustements. Je ne pouvais pas descendre trop bas et régler le flou à environ 25 %. Maintenant, nous allons faire le palet, choisir cette cinquième couleur dans la palette et utiliser le même pinceau. Je vais réduire la taille du pinceau à environ 35 % et ajouter un petit cercle ici. Pour ajouter le soleil éclatant. Appuyez sur les réglages. Je peux créer un flou gaussien et réduire le coup à sept. 22. Peindre la montagne et les arbres: Alors ça y est. Je viens d' ajouter un soleil éclatant. Nous avons peint un sable collant. Revenez maintenant aux calques, créez un nouveau calque au-dessus des nuages et appliquez un masque de découpage sur cette palette de couleurs. Et sept couleurs de la palette, qui sont un peu gris foncé. Maintenant, allez dans la bibliothèque de pinceaux et j'opterai l'aérographe moyennement dur. L'obésité est fixée à 100 % et je vais fixer cette taille autour de 40 %. Et je vais dessiner la montagne en utilisant la ligne oblique comme celle-ci et en remplissant environ un quart de la toile avec cette couleur. Ce sera une montagne lointaine qui reliera les ajustements. Je n'arrivais pas à Gaussian Blur et à régler le flottant à un pour cent journalier. Revenez maintenant aux couches. Et je vais renommer cette couche en montagne. Maintenant, appuyez sur l'icône plus et créez une nouvelle couche. Et je vais renommer cette couche, qui sert de base. Nous allons faire la palette de couleurs et choisir cette couleur noire, qui est la dernière couleur de la palette D9. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. Et je vais utiliser le même support. Aérographe. Il a la même taille et la même opacité. OK, maintenant nous n'avons pas appliqué masque de découpage sur cette couche. Retournez donc au Nios et appliquez un masque à clipser sur ce sol, LEO, désolé, pas Alpha Lock, masque à clipser. L'Alpha Lock et remplissez cette section avec cette couleur noire en utilisant le même pinceau. Il suffit de le remplir en refroidissant avec autisme à des coups lorsque Phil bouge. Ne le maintenez pas droit. Allez-y, allez-y toujours. Gamme Toby. Revenez maintenant aux couches et créez une nouvelle couche dans laquelle nous ajouterons la silhouette. Je vais donc renommer cette couche sept. Je vais le taper comme trois. Appliquez un masque de découpe. Maintenant, accédez à la bibliothèque de pinceaux et sélectionnez les projets de 20 jours en une seule fois et optez pour ce tampon T9 en forme d'arbre. 200 %. Je vais régler la taille de ce pinceau à 20 % et appuyer sur l'écran comme ceci. Il est trop petit, je vais donc augmenter la taille et le régler à 30 %. Oui. Et maintenant, en utilisant l'icône en forme de flèche que vous voyez en haut, vous allez la retourner horizontalement. Je vais juste faire demi-tour ou tu peux le garder tel quel. C'est à vous de décider de l'emplacement de cet arbre. Vous pouvez maintenant voir que nous n'avons pas appliqué de masque de découpage sur cette couche. Nous pouvons d'abord le faire en retour. Placez-le et placez-le où vous le souhaitez. Vous pouvez le placer au centre ou sur les deux côtés. Optez soit pour le côté gauche, côté droit, soit augmentez la taille, alors gardez-le tel quel , comme vous le souhaitez. Maintenant, je vais revenir à la couche et appliquer un masque de découpage. Il suffit d'augmenter la taille et d'ajuster l' emplacement de cet arbre. Ça a l'air bien. C'est ça. Nous en avons terminé avec le projet D9. Il est temps d'ajouter le texte. Appuyez sur les Actions. Je peux ajouter un x. Remplacez maintenant ce texte par un ours. Nous allons remplacer ce texte. Je vais taper D9. Je vais appeler cela un lever de soleil magique. Sélectionnez maintenant le texte et les gènes déformés et ajustez la taille. Il suffit de placer ce texte en appuyant sur l'icône en forme de flèche. Et c'est tout. Nous en avons terminé avec le projet Nine. J'ai beaucoup parlé de ce projet et j'espère que vous avez aimé le peindre avec moi. Retournez maintenant à la galerie et renommez cette œuvre d'art sans titre en ligne. 23. Jour 10 - Ciel Lilas: Bonjour et bienvenue à les prendre. Peignons le ciel en lilas aujourd'hui. Force nette dans les deux modèles Polaroid Canvas. Laissez-moi juste Canvas et jetons un coup d'œil à la palette de couleurs d'aujourd'hui. J'ai donc cette date et cette palette de couleurs prêtes ici. Ce sont les seules couleurs que nous n'utiliserons que quatre couleurs aujourd'hui pour créer un très beau ciel. Je vais choisir cette première couleur dans la palette, accéder à la bibliothèque de pinceaux , puis utiliser ce pinceau moyen. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 30 % ou 25 %. Et je vais commencer à ajouter des traits horizontaux et remplir environ la moitié de la toile. Mais cette couleur. Ensuite, je reviens à la palette de couleurs, et je penserai à cette couleur rose. Et je vais remplir la moitié suivante de la toile avec cette couleur. Maintenant, cet os, les ajustements, je peux aller à Ocean Bluff et envoyer jusqu'à 60 %. Accédez maintenant aux couches et renommez cette couche de peinture ici en Skype. C'est donc un processus courant Quand pouvez-vous nommer les deux premières couches, le ciel ? Et s'il existe un nuage, nous l'appellerons Cloud. Maintenant, avant d'ajouter les nuages, revenons à la couche de ciel et apportons quelques modifications à ce nuage. Accédez donc à la bibliothèque de pinceaux et utilisez ce pinceau doux pour aérographe. Très bien, je vais régler la taille de ce pinceau à 15 %. Et je vais juste mélanger ce truc avec le ciel violet. Vous verrez qu'il semble que la couleur rose soit dispersée sur cette ligne, cette zone. Vous allez également le tirer vers le bas et le mélanger, puis revenir à la palette de couleurs. Et je vais choisir cette première couleur dans la palette. Et je vais également mélanger cela à cette zone rose. Même en continuant, tout le mélange uniforme se trouve au centre. Mais c'est plutôt comme si les deux couleurs étaient comme une marge l'une sur l'autre. Revenez maintenant au palais et choisissez la deuxième couleur , puis répétez le processus. Et je pense que je vais arrêter ça ici. Il est maintenant temps d'ajouter les nuages. Appuyez sur les couches et accédez à la couche cloud. Accédez à la palette de couleurs et choisissez cette troisième couleur dans la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. Et je passe à mon projet de 20 jours réglé sur un. Et j'ai inclus ce pinceau en forme de nuage pour la date, et je vais utiliser ce pinceau. Je vais utiliser cette taille à 60 %. Et une personne du secteur de l'obésité. Et je vais commencer à ajouter les nuages en refroidissant. Et ce mouvement circulaire comme celui-ci qui donne 0 bouffée. Je peins un nuage BAFTA en lui donnant une forme aléatoire comme celle-ci. Vous pouvez consulter l' image du projet que j'ai téléchargée dans la section des ressources et l'essayer. Maintenant, réduisez l'opacité de ce pinceau à environ 70 % et ajoutez tout le remplissage dans cette partie inférieure du nuage. Gardez la teinte plus claire dans la partie inférieure et doutez dans la partie supérieure de ce globe. Maintenant, une fois le système, appuyez sur cette icône et déplacez-la légèrement vers le bas pour que la zone rose soit visible par le pinceau. Et puis dans cette section. Donc, comme je l'ai mentionné plus tôt, la forme est vous pouvez la façonner à ma elle n'a pas à ressembler exactement à ça. 24. Ajouter les silhouettes et la lune de brousse: Une fois que vous êtes prêt à utiliser le cloud, revenez aux couches et créez une nouvelle couche, puis appliquez un masque de découpage. Et je vais renommer cette couche. Alors, blush, nous allons ajouter un tampon Boost pour accéder à la palette de couleurs et choisir cette dernière couleur, le noir , dans la palette. Et je vais sélectionner cette option, accéder à la bibliothèque de pinceaux et choisir la date et l'opacité du pinceau réglées sur 100 % et je réduirai et l'opacité du pinceau réglées sur 100 % et je réduirai la taille pour régler la taille à 50. Vous pouvez maintenant voir qu' il sort pour accéder aux couches et appliquer un masque de découpage. Maintenant, appliquez l'application mobile sur l'icône en forme de flèche et plus encore et placez-la dans Canvas Stream. Je continue à dimensionner en utilisant le bleu. Il s'intègre parfaitement. Il est maintenant temps d'ajouter le dernier élément. Je vais donc également revenir aux couches. J'ai oublié d'inclure la couleur blanche dans ce pilote, donc je ne fais que l'inclure maintenant. Ajoutons un petit croissant de lune. Utilisera la bibliothèque de pinceaux, ou vous pouvez l'ajouter dans une couche séparée. Je vais donc créer une nouvelle couche, renommer cette couche en lune. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux, aérographe, et sélectionnez l'aérographe souple qui réglera la taille de ce pinceau à environ 60 %. Et ajoutez de la colle ou la lune comme ça. Maintenant, allez à la gomme et ajustez la taille. Je vais donc réduire la taille à 10 %. Et puis, en mangeant lentement, c'est comme si une partie de la lune effectuait mouvement circulaire comme celui-ci et créait ce croissant de lune. Et c'est l'un des moyens les plus simples de créer un moment présent réaliste, dessiner un cercle puis d'utiliser une gomme pour tracer une partie de la lune. C'est ça. Alors allons-y, nous en avons terminé avec ce projet. Maintenant. Il est temps d'ajouter le titre. Le texte. Juste un placement, appuyez sur les actions. Je peux ajouter, ajouter du texte. Je vais le faire, donc c' est en blanc, alors allez dans la palette de couleurs et choisissez le noir dans la palette. Et je vais remplacer ce texte. La tanière. Et je l' appellerai léger comme Skype. Quand sélectionner le texte et modifier la taille de l'os , trop de fumée, de bords. Appuyez sur l'icône en forme de flèche et ajustez l'emplacement de ce texte. Alors c'est tout. J'espère que vous avez aimé peindre ce ciel lilas très simple avec moi aujourd'hui. Revenons maintenant à la galerie et renommons ce projet. Eux, alors c'est fait. 25. Jour 11 - Lumière de coucher de soleil: Bonjour et bienvenue au 11. Commençons le projet d'aujourd'hui en important les appareils photo Polaroid. J'ai utilisé beaucoup de couleurs aujourd'hui. Allons vérifier la palette de couleurs d' aujourd'hui. Tout d'abord, laissez-moi parcourir Canvas et appuyer sur la palette de couleurs ici qui ils sont et sur la palette de couleurs. Je vais choisir la première couleur de la palette pour engourdir. Vous savez, le processus, passez à l'aérographe et optez pour le pinceau moyen. Chargez la dose et la taille de ce pinceau à environ 15 % et remplissez la partie supérieure de la toile. Revenez à la palette de couleurs et choisissez la deuxième couleur à partir du bulletin de vote du 11e jour. Mais en le remplissant, ils ont arrêté la toile. Cette couleur, je donne cet espace blanc entre les couleurs de l'école. Maintenant, appuyez sur Réglages. Je peux régler le flou total. J'ai dit que la solution idéale n'était pas de connaître ces couches osseuses et de renommer cette couche, renommer Guy. Du sera l'endroit où nous allons ajouter deux nuages. Je vais donc l' appeler nuages. Revenez maintenant à la palette de couleurs et à la troisième couleur de la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, bio. Et choisis ce coton, Josh. C'est le pinceau que nous utilisons pour ajouter les nuages. Et ce projet. Je vais régler la taille de ce pinceau à peu près en personne. Et je vais commencer à ajouter les poumons comme ça. Encore une fois, je vais faire des va-et-vient ici. Pour ajouter les nuages. L'objectif principal de ce verre est dû à deux manières différentes : vous pouvez ajouter des nuages pour créer à chaque fois un ciel différent et intéressant. Encore une fois, c'est à vous de décider de la manière dont vous souhaitez ajouter le cloud et de décider de la forme que vous souhaitez donner aux nuages. ajoutant un peu dans le coin, vous aussi. J'adore les interstices entre le Cloud. Ajustez la taille et l'opacité du pinceau pour ajouter des nuages plus foncés et plus clairs. Je vais remplir cette section et la rendre un peu plus sombre. Maintenant, si vous n'êtes pas sûr de la forme du nuage, vous pouvez vous référer au projet qui est téléchargé dans la section des projets et qui est mort pour recréer la même chose. Il est temps d'ajouter une teinte différente ou une couleur de nuages différente en accédant à la palette de couleurs. Et je vais choisir ce colorant alimentaire dans la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, à l'aérographe. Et je vais utiliser l'aérographe doux maintenant. Enregistrez cette taille dedans. était pas. Et je vais ajouter des traits horizontaux. Aucune taille n'a l'air. Celui-ci vient d'apprendre que Gleeson a dit de le faire 30 % ou de la thréonine glycine et d'en ajouter un peu, ce qu'il y a sur les nuages. En ajouter d'autres ici dans la section inférieure. 26. Ajouter les nuages et les silhouettes d'arbre: Je n'applique pas beaucoup de pression sur la pointe de mon crayon pour ajouter ce nuage. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez ce dernier type qui ressemble à un nuage rond et intensifie la couleur de ce nuage ici. J'y ajoute des ombres. Eh bien, en le rendant un peu plus sombre. En les ajoutant dans le mouvement circulaire. Donc, en fonction de la forme du nuage que vous souhaitez prendre, vous pouvez soit utiliser des traits horizontaux , soit vous pouvez effectuer des mouvements de va-et-vient si près pour ajouter des nuages en forme d'ailettes. Revenez maintenant à la palette de couleurs et la couleur Big Food. Pour en revenir à la palette de couleurs, je vais choisir ces sept couleurs ou six couleurs dans la palette. Et n'allez jamais dans la bibliothèque de pinceaux et ne mélangez jamais le pinceau et le mélange doux , le fard à joues et le Moody. Synthétisé, placé sur Ben Blessing et mélangez les deux pour créer un nuage doux. Utilisez le mouvement circulaire pour mélanger les deux manière à donner l'impression que les deux couleurs font partie du même nuage et n'ont pas vraiment l'air. Revenons maintenant à la palette de couleurs et à cette couleur plus foncée, encore une fois, teinte brune et dites que cette taille ne contient pas de fibres et que je les mélange simplement, rendre un peu plus intense ici, dans la partie supérieure. Je vais maintenant revenir à la palette de couleurs et grande touche Bonjour de la palette, passer au pinceau à l' aérographe et sélectionner à nouveau le pinceau à air doux. J'ai utilisé la taille plus bas, à environ 20 %, et ai fait quelques traits horizontaux comme celui-ci entre les deux. Et je n'ai pas préparé l'ombrage en douceur, il n'est pas nécessaire qu'il fasse trop sombre Je suis donc prête à ajouter doucement la teinte plus claire entre les nuages tronqués. Et c'est tout. Nous en avons terminé. Section cloud. Je serais prête à passer au prochain repas. J'ai donc déménagé aux États-Unis, ce qui créera une nouvelle couche. Et je vais le renommer en masque à clipser. Ou vous parcourez la palette de couleurs et choisissez cette couleur noire, qui est la dernière couleur de l'État. Accédez à la calligraphie de Brush Library. Sélectionnez le pinceau monoligne pour déterminer présence du secteur qui les entoure et les autres commencent à tracer une ligne en partant du coin extrême gauche et en la tirant commencent à tracer une ligne en partant du coin extrême gauche et en la tirant jusqu'à l'extrême droite. Et je vais glisser-déposer cette couleur noire. Il est maintenant temps d'ajouter du sulbactam. Je vais donc passer à mon projet Windy Day prévu pour. Je vais donc opter pour le jour 11. Tristan a dit que la taille de ce barrage fait à peu près ce qu'il est aujourd'hui. Et ajoutons ces trois couches et une nouvelle couche Je vais donc créer un nouveau masque de découpage de couche. Et je vais renommer cette couche en arbre. Comme je le dis toujours, il est préférable de créer chaque élément dans une nouvelle couche. Et appuyez simplement sur l'écran pour ajouter la silhouette de l'arbre. Maintenant, appuyez sur l'icône en forme de flèche et ajustez l'emplacement et la taille de ce tampon en forme d'arbre. S'il vous plaît, asseyez-vous, regardez mieux comme ça. Je pense que je vais m'arrêter là. Ça a l'air bien. Il est temps d'ajouter de la neige. Je peux ajouter ces actions osseuses. Et je vais remplacer ce texte en tapant le 11. Et j'appellerai ce projet Sunset. Permettez-moi de sélectionner le texte et de modifier la police de ce texte. Faites correspondre la taille. Appuyez sur l'icône en forme de flèche et placez simplement ce texte en conséquence. Je dirais que nous en avons terminé avec le projet 11. Retour à la galerie. Et je vais renommer cette œuvre d'art sans titre. Je vais l'appeler d 11. 27. Jour 12 - Ciel aube: Bonjour, c'est l'heure du projet. Mettons Polaroid Canvas. Ceux qui ont un chien et qui étaient prêts. Regardons la palette de couleurs du jour. Ma palette de couleurs est donc prête. Voici donc les couleurs que nous utiliserons aujourd'hui pour le projet. Je vais choisir la première couleur de la palette, accéder à la bibliothèque de pinceaux à l'aérographe et sélectionner ce pinceau de taille moyenne. J'ai indiqué que la taille de ce pinceau était d' environ 15 % et qu'environ la moitié de la toile était de cette couleur. Ensuite, je vais opter pour la deuxième couleur. Section suivante en utilisant le même pinceau en appliquant des traits horizontaux comme celui-ci. Revenons maintenant au palais et à la troisième couleur de la palette. Et pour la portion restante avec cette couleur. Ces trois couleurs sont donc les couleurs que nous utiliserons pour le ciel. Appuyez sur les réglages. Je peux le régler à environ 40 %, puis le réduire encore à environ 30 %. Passons maintenant aux couches et renommons cette couche en tant que guide. Passez à la couche trois, et je renommerai cette couche trois. Nuages. Accédez maintenant à la palette de couleurs. Et il y a quelque chose de vraiment cool avec cette couleur audacieuse , et c'est un peu tout. Bonjour. Accédez à la bibliothèque de pinceaux et accédez au projet de 20 jours défini sur. Et j'ai inclus ce pinceau pour les nuages L, qui porte le nom de loi de l'État. Et je vais réduire la taille de cette brosse à environ 25 % et l'obésité sera réglée à 100 %. Et je vais ajouter les nuages comme celui-ci en entrant et en passant par le mouvement. Vous pouvez le façonner comme vous le souhaitez. J'ajoute un peu plus de nuages Hill. Encore une fois, en combinant les deux par le mouvement. Nous allons confier cet homme au Seigneur. Le Seigneur aime les petits nuages. J'ajoute donc les traits soignés et ils ont une forme aléatoire. Revenons maintenant à la palette de couleurs. Et je vais créer cette cinquième molaire Carlo. Je vais choisir cette avant-dernière couleur, que je vais ajouter, je vais ajouter, en ajoutant la butte plus foncée qui ne se déplace pas vers les nuages ici, nous avons déjà peinte. En utilisant le même pinceau. Il suffit d'identifier la couleur de deux nuages que nous avons déjà ajoutés. Je vais retourner au bulletin de vote, choisir cette couleur et ajouter quelques nuages ici. Et la partie centrale. Vous pouvez remarquer que la couleur semble beaucoup plus claire ici parce que je n' applique pas beaucoup de pression sur la pointe de mon crayon pour ajouter les nuages ici et sur la partie médiane. Et en maintenant la pression très minimale et en ajoutant ces mouvements très doux. Accédez maintenant à la palette de couleurs. Et je vais choisir cette cinquième couleur dans la palette. Et encore une fois, je vais ajouter quelques nuages au talon. Encore une fois, je maintiens le ratio sur la pointe du crayon au minimum et j'ajoute ceci. Retournez maintenant au bulletin de vote et choisissez cette couleur, six couleurs dans la palette. Je réduis encore la taille et je la réglerai à environ 15 %. Et je vais ajouter d'autres nuages. Dans la partie inférieure. Revenez maintenant à la palette et à la couleur de la palette. Et cela réduira encore l'opacité de ce pinceau à environ 70 %. Et je vais ajouter un nuage très décoloré sur un côté que nous avons peint. Il suffit de jouer avec cela pour ajouter le Cloud dans la forme que vous souhaitez obtenir. Retournez au Padlet. Et je vais choisir ce colorant alimentaire dans la palette. Et les nuages dans la partie supérieure semblent beaucoup plus petits. Je vais donc y ajouter une dimension supplémentaire et augmenter l'opacité. Et je vais remplir cette section pour ne pas ajouter de nuages. C'est bizarre de faire paraître les nuages un peu plus gros. 28. Ajouter l'herbe et les poteaux électriques: Une fois que vous avez terminé, l'ajout des nuages se fera deux couches et créera une nouvelle couche. Je vais appliquer un masque de découpage sur cette couche. Et je vais le renommer. Je vais donc le renommer en ground pour appuyer la palette de couleurs. Cette dernière couleur de la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, la calligraphie et sélectionnez le pinceau monoligne DOE. Je vais commencer à tracer la ligne. Ajustez la taille de ce pinceau et réglez-la à environ 20 %, flottez autour de 15 % et commencez à tracer la ligne de Gobi en partant un coin et en la poursuivant jusqu'à l'autre côté. Et maintenant, faites glisser et déposez la colonne. Ajoutons maintenant de l' herbe à cette couche. Je passe donc au pinceau biologique. Et j'irai avec un ZBrush d'anniversaire. Dites-lui la taille de ce pinceau, puis ouvrez-le et réglez-le sur 200 000. Et je vais ajouter de l'herbe. Je l'ai fait juste au-dessus de la ligne. Mais j'ai juste arrêté. Si votre crayon l' écran et moi partons toujours, si voulez réduire la taille plus bas et réduire la taille des publicités, utilisez notre tapotement sur couches, créez un nouveau jargon et appliquez un masque de découpage. Je vais maintenant renommer cette couche cinq, où nous ajouterons les outils électriques. Je vais donc les appeler poteaux électriques. Nous allons ajouter un poteau électrique très simple n' était qu'une ligne droite. Accédez donc à la calligraphie de la Brush Library et passez à nouveau au pinceau monoligne Widow. Et je vais régler la taille à environ 15 %. Et je vais tracer une ligne comme celle-ci. Sur ce côté droit. Maintenant, je vais ajouter une molécule sur la gauche avec cet orteil court par rapport à celle de droite. Maintenant, je vais réduire la taille à environ 10 % et tracer de petites lignes. Il fera de même de l'autre côté. Et maintenant, ajoutez les fils. Je vais donc encore réduire la taille à environ 2 %. Et puis montrez les fils qui le connectent. Ajouter 1 mol. En le joignant à la piscine vous réduirez la taille du duvet et le fixerez à une seule personne. Et j'en ajouterai un de plus en connectant les poteaux. Vous n'avez pas à vous soucier de savoir si les diviseurs regroupent la période ou quelque chose comme ça. Il suffit d'écrire ceci comme médicament, le projet. Il est maintenant temps d'ajouter le texte. Permettez-moi donc de le faire et d'ajouter, et d'ajouter de la place au texte. Pour taper D2L. Je vais appeler ce projet Dawn Sky. Sélectionnez le texte et les gènes à former pour ne pas trop les modifier. En vrac. Augmentez la taille. Appuyez maintenant sur l' icône en forme de flèche et ajustez l'emplacement du texte en conséquence. Consentement implicite. C'est ça Maintenant, retournons à la galerie et nommons ce médicament. Je vais le nommer. 29. Jour 13 - Ciel feuillé: Bonjour et bienvenue à sortir avec ce Dean. Commençons le projet en important la toile Polaroid. La toile. Et examinons rapidement la palette de couleurs d' aujourd'hui. Pour appuyer sur la palette de couleurs. Et nous n'avions pas indiqué de palette de 13 couleurs, qui sont des couleurs chaudes. Et je vais choisir cette première couleur de la palette, qui est la teinte la plus foncée du faible. Accédez à la bibliothèque Dash, à l'aérographe, au pinceau moyen. Réglez la taille de ce pinceau à environ 15 % et remplissez la partie supérieure de la toile. Revenez maintenant à la palette de couleurs. Choisissez cette couleur rouge dans la palette et remplissez la section suivante. En utilisant cette couleur rouge. Je vais remplir environ la moitié de la toile. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez cette troisième couleur, qui est un peu brune, et remplissez la partie inférieure avec cette couleur. Maintenant, appuyez sur l' icône des réglages, Gaussian Blur. Et je vais régler le flou pour ajouter 50 %. Ramenez-le plus bas et je le fixerai à environ 45 %. Je vais accéder aux couches et renommer cette couche. Je vais le renommer Guy. Je vais renommer cette couche trois en nuages, où nous ajouterons les nuages. Accédez maintenant à la palette de couleurs. Et je vais utiliser la même couleur que la couleur soufflée. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, à l'aérographe, et sélectionnez le pinceau à air doux. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 20 %. Et je vais commencer à ajouter le Cloud ou je vais régler la taille de ce pinceau à environ 20 % et commencer à ajouter des traits horizontaux. Pour les nuages. Encore une fois, c'est un son de forme aléatoire. Ajoutez les traits très doucement. N'appliquez pas beaucoup de plaisir sur la pointe de votre crayon. Ajoutez simplement des traits très doux comme celui-ci. Et ajoutez les nuages. Maintenant, accédez à la bibliothèque de pinceaux et sélectionnez le pinceau Soft Blend. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 7 %. Et je vais le mélanger à ce gars pour créer des nuages doux. Ce n'est que si vous voyez les bords durs des nuages que vous pouvez les mélanger. Si vous avez déjà créé des nuages vraiment doux avec ces aérographes doux, vous n'avez pas à soucier de les mélanger pour créer un aspect doux. Revenez aux calques et créez un nouveau calque. Par exemple, Oh, je vais renommer cette couche en dimanche. Nous ajouterons le soleil couchant. Accédez à la palette de couleurs et choisissez ce colorant alimentaire dans la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux et sélectionnez Soft Airbrush. Sélectionnez la brosse souple. Je vais régler la taille. Donc, avec ce pinceau, à environ 10 %. Et nous allons créer un cercle comme celui-ci. Je peux créer un flou gaussien et régler le flou entre 29 et 30 %. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez cette couleur dans la palette. Retournez à la bibliothèque de pinceaux, réglez la taille de la pièce à 8 % et ajoutez un petit soleil rougeoyant. 30. Ajouter les arbres et les silhouettes: Accédez maintenant aux couches et créez une nouvelle couche. Appliquez un masque de découpe. Nous allons réellement rassembler son fils Leo. Je vais donc le faire aussi. Maintenant. Revenons à cette couche, et je vais renommer ce montage de couche. Revenez à la palette de couleurs et à cette couleur noire, qui est la dernière couleur de la palette, accédez à la bibliothèque de pinceaux, calligraphie, sélectionnez le pinceau monoligne et ajoutez la taille de ce pinceau à environ dix pour cent. Et commencez par. Ou ajoutez les sommets des montagnes en partant de ce coin extrême gauche ou en partant de l'extrême droite. Et ajoutez cette montagne sinueuse avec quelques sommets entre les deux. Deux. Ou le fils Leo, comme ça. Ajoutez un autre sommet, June, le soleil, et amenez-le complètement vers la droite. Maintenant, faites glisser et déposez la couleur. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez cette couleur brune, qui est la troisième couleur de cette palette. Accédez à cette couche et appliquez un verrouillage alpha sur cette couche. Nous allons ajouter de la lumière aux montagnes. Nous allons donc consulter la bibliothèque de pinceaux, opérateurs télécoms et sélectionner ces cabines. Je vais régler l' opacité à 100 %. Réglez la taille à environ 10 %. Et je vais ajouter de la lumière pour que ça ressemble à ça. Ajoutez un peu de brun à ce sommet, sans le couvrir entièrement, mais en ajoutant simplement sur les laboratoires tout le côté gauche des sommets, je vais ajouter de la lumière et de l'ombre. Nous ne faisons que montrer la lumière et l'ombre, l'ombre. Préparez-vous en douceur dans cette teinte brune pour atteindre les sommets de la montagne. Et vous pouvez déjà voir à quel point c'est beau quand c'est quand les montagnes s' approchent du soleil pour arrêter tout cela. Il est maintenant temps d'ajouter la silhouette de l'arbre. Je vais donc aller à la bibliothèque de pinceaux. Je vais accéder à la palette de couleurs, sélectionner cette couleur noire dans la palette des calques et créer un nouveau calque. Je vais renommer cette couche six en trois, où nous ajouterons le tampon de l'arbre, appliquerons un masque de découpage et accéderons à la bibliothèque de pinceaux. Accédez à l'ensemble de projets de 20 jours pour sélectionner ces données dans l'arborescence vers le bas. La taille de cette brosse est réduite à environ 30 %. Et appuyez sur l'écran comme ceci. Appuyez maintenant sur l'icône en forme de flèche et ajustez l'emplacement de ce tampon en forme d'arbre. Vous pouvez également le placer sur le côté gauche en le retournant, le retournant horizontalement et je vais le placer sur la droite. Le placement. Oui, ça a l'air bien. Je vais donc arrêter ça ici. Je suis content du placement des collines, donc c'est tout. Nous avons terminé notre projet d'équipe de données. Il est temps d'ajouter le texte. Alors faisons-le maintenant. Appuyez sur les Actions, je peux ajouter un texte, le remplacer, c'est, je vais taper le 13. Je vais nommer ce projet a un ciel de feu. Sélectionnez le texte et remplacez la police. Changez la police. Faites correspondre la taille du livre. Maintenant, appuyez sur l'icône en forme de flèche, ajustez l'emplacement du texte et amenez-le au centre. Oui. Nous avons terminé notre projet d'équipe de données. Retournez à la galerie et renommez cette page sans titre, difficile à saisir pour eux. Profond 13. Et nous en avons terminé avec le projet. J'espère que ce projet lumineux et coloré vous plaira. 31. Jour 14 - Ciel coloré: Bonjour et bon retour. Nous allons commencer. Le projet d'aujourd'hui. Je serais Canvas. Regardons une palette de couleurs. J'ai aussi cette table, que nous utiliserons aujourd'hui. J'ai vraiment agrandi la forêt Carla à partir du dossier Bartlett, la bibliothèque de pinceaux, aérographe, pinceau moyen. Je vais régler la taille de ce pinceau pour combler le présent et l'obésité à 200 %. Et je vais remplir partie supérieure du canevas avec ce type de retour à la palette de couleurs et à la deuxième couleur de la palette et compléter dans la section suivante Lorsque cette feuille bleu clair, nous allons créer la palette de couleurs et choisir cette section supérieure et inférieure avec ces ajustements de couleur. Je n'ai pas pu pousser. Et maintenant, je vais porter le coup aux deux. J'augmente le nombre de spectateurs et je le règle à environ 40 %. Seulement des O. Et je vais renommer ce médicament contre la douleur. Et je vais me souvenir de ce type. Je vais renommer cette couche pour moi en tant que cloud bad. Nous allons ajouter des nuages. Maintenant, allez dans la palette de couleurs et agrandissez ce colorant alimentaire. Dans la palette, accédez à la bibliothèque de pinceaux. L'objectif avec cette fouille de 20 jours. Et je vais choisir aujourd'hui 16 Cloud, que nous utiliserons également en plein écran. Et je vais économiser la taille de ce pinceau. Permettez-moi de le défaire, puis régler la taille de ce pinceau à environ huit pour cent. Et j'ajouterai les nuages. Vous n'avez vraiment pas besoin de façonner le cloud. Vous pouvez voir qu'il prend vraiment la forme d'un nuage. Vous n'avez qu'à utiliser la pointe de votre crayon et faire des mouvements de flux de bout en bout et en Finlande, des nuages. C'est aussi simple que cela. Maintenant, retournez à la palette de couleurs et choisissez cette couleur dans la palette. Et j'aime que les nuages ajoutent une teinte plus foncée à des nuages bas, nuages que nous avons peints. Encore une fois, tout ce que vous avez à faire est d'utiliser la pointe de votre crayon et de le faire glisser à fond. Et c'est très simple. Je reviens à la palette et je vais choisir cette couleur J'en ajoute quelques autres et je . J'en ajoute quelques autres et je regarde dans la section inférieure. Maintenant, je vais passer à cet outil de mélange. Et je vais mélanger le jaune et l'orange pour créer une transition douce donner l'impression qu'ils font partie du même son. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez cette dernière couleur, qui est la couleur noire de la palette. J'ai fait une bibliothèque de pinceaux. Et nous opterons pour le pinceau monoline en graphène Galley. Pour régler la taille de ce pinceau à environ 1 %. Nous devons l'ajouter à de nouvelles couches et à de nouvelles couches. Je vais créer un nouveau masque de découpage et renommer cette couche en sol. Maintenant, utilisez ce pinceau monoligne, puis tracez la ligne. Maintenant, glissez et déposez. Ajoutons de l'herbe à ce sol. Je vais donc aller à la Brush Library, faire du bio, et je vais sélectionner cette semaine. 32. Ajouter les lames d'herbe: Réglez la taille de ce pinceau à environ 16 % et l' opacité à 100 %. Et je vais commencer à ajouter ces plaques de verre en partant du dôme le bas et en faisant glisser le bout de mon pinceau vers la partie supérieure, comme ceci. Et ajoutez la plaque de verre et remplissez cette section complète où se trouvent les brins d'herbe. Maintenant, si vous trouvez que cela demande beaucoup de travail et à distance en un tour de main, le monde entier veut passer beaucoup de temps à ajouter des déchets, des divisions. Vous pouvez consulter le set de tampons dès le jour suivant, car Java possède ce limon à gazon, et il vous suffit d' ajouter le tampon. Au lieu de passer du temps là-dessus. C'est assez simple. Tout ce que vous avez à faire est d'utiliser des agrafes et d'ajouter le jeu de classe en commençant par partie inférieure et en le tirant vers le haut. Je vais accélérer le processus ici, car il est déjà en train de passer à étape suivante et il ne reste plus qu'à remplir cette section complète et à la faire paraître. Maintenant, une fois cela fait, retournez à la bibliothèque de pinceaux et sélectionnez les opérateurs de téléphonie. Je n'ai pas sélectionné la gouache Bone Tree. Je vais régler la taille pour manger Watson Entry Limb, cette section de bourbon. Nous allons augmenter la taille de cette section où le gazon et le sol ont besoin pour cette section où le gazon et le qu'elle soit familière. Vous pouvez clairement voir le sol et le diplômé séparément. Je ne le veux pas, je veux le faire paraître avec beaucoup de compréhension. donc ce que nous avons fait. Passons maintenant au 20, le jeu complet était dit avant d'être pré-timbré. Voici donc l'arbre que nous allons ajouter. Faisons-le donc sur une couche séparée, sur les couches, et créons une nouvelle couche. Renommez cette couche en arbre. Appliquez un masque de découpe. Maintenant, appuyez simplement sur l'écran et vous avez l'arbre. Avant cela, permettez-moi de réduire la taille et de régler la taille de ce pinceau à environ 24 % et d'ajouter l'arbre comme ceci. Maintenant, en utilisant l'icône en forme de flèche située juste au sous-sol de l'arbre, vous pouvez le placer à gauche ou à droite. Je vais le retourner horizontalement. Laisse-moi juste vérifier où je le déplace. C'est à vous de décider où il s'agit complètement de votre arbre, où vous le souhaitez. Pour le déplacer, il suffit de vérifier s'il est le plus beau. Parce que je veux que les nuages soient visibles et je ne veux pas qu'ils soient complètement recouverts par cet investissement adjacent. Ramène-le simplement. prie, dites : « Oui, ça a l'air bien. Toujours visible. Je vais donc arrêter ça ici. Il est temps d'ajouter les œufs. C'est grâce aux actions que je peux ajouter et modifier. Avant qu'il fasse nuit. Il est coloré et lumineux. Ampoule Nous allons dire «  coloré », « effrayant ». Sélectionnez le texte et ajoutez trop de travail au formulaire. Et ajustez la taille. C'est juste la taille de placement de celui-ci en utilisant ces points bleus. presque la même apparence. Nous en avons déjà fini avec ça. Jake. J'espère que vous avez aimé le peindre avec moi aujourd'hui. Revenons maintenant à la galerie et renommons cette œuvre d'art sans titre par défaut. 33. Jour 15 - Ciel lumineux: Bonjour et bienvenue au 15, où que vous alliez peindre des huiles tropicales. Et commençons par importer le Polaroid Canvas. Donc, une fois que vous avez la toile prête, examinons maintenant la palette de couleurs du jour. Où j'ai choisi Very Bright ou Carlos pour ce gars. Palette de couleurs. Et nous avons cette palette de 15 couleurs ici. Je vais donc choisir la première couleur et accéder à la bibliothèque de pinceaux, à l'aérographe. Et nous opterons pour ce pinceau moyen. Je vais régler la taille de ce pinceau pour imprimer la personne. Et la première, la partie supérieure de la toile avec cette couleur. Je vais remplir environ la moitié de la toile avec cette couleur. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez cette deuxième couleur dans la palette et au saut suivant, la toile avec cette couleur, je laisse cet espace blanc entre ces deux couleurs. Maintenant, pour ce qui est des réglages, je peux passer au flou cinétique. Et je vais régler le flou à 40 %. Accédez aux couches et renommez cette couche de peinture à titre de guide. Maintenant, je vais passer à la troisième couche. Je vais renommer cette couche trois en Sylvia, sans ajouter de nuages à cette couche. Au lieu de cela, nous ajouterons la faible lueur du coucher de soleil. Je vais donc renommer cette couche Sunset Glow. Et voyons comment nous pouvons le faire. Revenez à la palette de couleurs et créez cette couleur audacieuse à partir de la palette, qui est faible. Et allez à la bibliothèque de pinceaux, à l'aérographe. Et j'opterai pour la brosse douce. Réglons la taille de ce pinceau à environ 15 % et l'inverse à 100 %. Maintenant que j'utilise ce pinceau, je vais ajouter du bleu toujours façonné quelque part au centre du cercle. Il n'est pas nécessaire que ce soit vraiment terminé parce que nous allons tout gâcher à nouveau. C'est un peu égoïste a façonné une petite lueur au centre de la toile. Retournez maintenant à l'îlot. Sachez qu'avant cela, passons aux ajustements. Je ne pouvais pas y aller, Schindler. Et je vais le réduire. Je vais régler le flou gaussien sur l' insecte à environ 21 ou 20 %. Accédez maintenant aux couches et ajoutez-en une nouvelle. Et je vais renommer cette couche en soleil et appliquer un masque de découpage sur cette couche. Maintenant, je choisirais cette cinquième couleur dans la palette, et j'utiliserai le même pinceau. On m'a indiqué la taille de cette brosse en pourcentage, et je vais dessiner un cercle ici. Maintenant, je le répète, cela signifiait simplement que je ne pouvais pas passer au bleu océan. Et je vais fixer le coup à environ 15 à 20 % à environ 20 %. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez cette couleur blanc cassé dans la palette. Maintenant, je vais utiliser à nouveau le même pinceau. Permettez-moi de le défaire et de réduire la taille à environ 8 % et je vais dessiner le soleil qui brille. Oui. Vous pouvez donc vraiment voir la lueur maintenant. Je vais donc m'arrêter ici et passer à la section suivante. Accédez aux couches et créez une nouvelle couche en appuyant sur l'icône plus. Et je vais renommer cette couche cinq. Nous ajouterons les montagnes floues. Je vais donc renommer cette couche en petits éléments ou en fonction de la palette de couleurs. Avant cela, appliquez un masque de découpe sur cette couche de montagne. Accédez à la palette de couleurs. Et cette couleur brune ou cette couleur de la palette, allez dans la bibliothèque de pinceaux, à l'aérographe. Et je vais opter pour un aérographe de taille moyenne. Aujourd'hui, la taille est fixée à environ 15 à 20 %. Et je vais commencer à les ajouter sur des sujets comme celui-ci en utilisant le trait horizontal et en remplissant cette section. Vous pouvez également utiliser le pinceau de calligraphie en traçant toutes les lignes de Toby , puis en faisant glisser la couleur. Tu pourrais le faire aussi. Maintenant, en appuyant sur les bords, je peux éviter le sang. Je vais régler le flux entre les deux entrées. Maintenant passe aux couches et j'en crée une nouvelle. Je ne choisirais pas cette couleur noire. Maintenant, avant de passer à la bibliothèque de pinceaux, finissons ces couches. 34. Ajouter les silhouettes de palmiers: Nous allons accéder au masque de découpage de la couche et renommer cette couche six. Je vais imiter cet arbre. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux et accédez à l'ensemble de projets MPD. Et je vais choisir le tampon « arbre du 15e jour », ajuster la taille, le régler à environ 30 % et appuyer sur l'écran comme ceci. Maintenant, appuyez sur l'icône en forme de flèche et ajustez l' emplacement des arbres. Maintenant, ne vous inquiétez pas pour cette lacune blanche. Nous le remplirons plus tard. Le premier bord est toujours le placement des arbres. J'ajuste d'abord l'emplacement des arbres pour qu' ils rapportent la même facture. Ça a l'air bien. Maintenant, remplissons la partie inférieure. Nous allons donc revenir aux couches. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, à la fenêtre, à l'aérographe. Et j'utiliserai le même support ou j'utiliserai un pinceau moyennement dur. Et je vais remplir cette partie inférieure, la brèche blanche que vous voyez. Cette section complète en utilisant du Gallo noir. Assurez-vous qu'il n'y a pas de lacunes. Et nous devons alléger cette section. Nous devons donc appliquer, revenir aux couches et appliquer verrouillage alpha sur cet arbre, c'est Leo. quoi sert la palette de couleurs et choisissez cette troisième couleur, la couleur marron de la palette. Créez une bibliothèque de pinceaux, aérographiez et sélectionnez le pinceau Soft Blend. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 15 ou me laisser le régler pour environ 12 personnes et régler l'obésité et l' Advil ou la lumière dans cette zone. Comme nous l'avons sélectionné, cela ne fonctionne pas. Permettez-moi de le défaire et de revenir à la palette de couleurs et à cette forme orange, deuxième couleur de la palette. S'il s'agit de la même étape, je ne fais que l'intégrer ici. Allégez l'Alia, le tronc est désespéré et utilisez un peu les arbres. Je pense que je vais m'arrêter là et que nous en aurons terminé avec ce projet. Il est temps d'ajouter le texte. Alors laisse-moi juste le faire. Deb fait ses propres actions, je peux ajouter une touche supplémentaire à la couleur de x, donc pas besoin de changer la couleur la palette de couleurs et du noir, l'amour du pilote. Et puis tapez, je vais taper le 15 et je vais le nommer. C'est le bon gars. Sélectionnez le texte et modifiez le formulaire. Je vais trop le changer. C'est juste de la taille et c'est fait. Maintenant, je place le texte en conséquence. C'est ça Nous en avons terminé avec notre projet brillant et dynamique du 15e jour. Revenons à la galerie. Je vais changer cette œuvre d'art sans titre x, et je la remplacerai par 15. Et ça. 35. Jour 16 - Le soleil se lever: Bonjour, et commençons le projet L 16 où nous allons peindre une belle figurine. Alors commençons. Importons Polaroid Canvas. Jetons un coup d'œil à la palette de couleurs du jour. Et j'ai cette palette de 16 couleurs de base avec moi , avec toutes les couleurs chaudes, comme vous pouvez le voir, beaucoup de bruns, d'oranges et une boucle. Je vais choisir la couleur la plus cool parmi ce schéma de base. Qui s'occupe de la bibliothèque de pinceaux ? Aérographe. Et nous utiliserons ce pinceau moyen comme d'habitude. Au lieu de cela, la taille de ce pinceau doit être d'environ 25 % et remplir la partie supérieure de la toile. Comme ça. Nous allons ajouter toutes ces choses. Nous allons donc suivre une approche légèrement différente. Ce gars-là, je vais revenir à la palette de couleurs et je vais choisir six couleurs de la palette, ce qui est l'art de la couleur. Et avec le même pinceau, je vais nous dessiner ainsi. Centre. Maintenant, retournez à la palette de couleurs et choisissez cette cinquième couleur en partant de l'extrême gauche, qui est la feuille orange, et tracez un triangle pour réduire la taille, réglez-la 15 et 17 % et tracez un demi-cercle autour de l'illusion de soi. Cela signifie simplement être quelque chose comme ça, le remplacer. Maintenant, je vais revenir au palais et choisir cette couleur qui est une teinte plus foncée, et dessiner un autre demi-cercle autour de ce demi-cercle orange que nous venons de remplir sur cette toile complète avec ces quatre couleurs. Maintenant que tous les ajustements, je peux passer à Ocean Node et on m' a dit que le coup était d'environ 30 %. Accédez maintenant aux couches et renommez ce masque de couche. Passez maintenant à la couche trois et renommez cette couche trois en fort. Revenez maintenant à la palette de couleurs. Et je vais choisir la deuxième couleur, le brun foncé. C'est la couleur que nous avons utilisée pour ajouter du volume en haut pour les panélistes. Ensuite, nous ajouterons le mouvement à quelque chose comme s' il s'intégrait à ce style. Voyons donc comment nous pouvons le faire. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux. Je vais sélectionner cet aérographe de dureté moyenne et régler la taille de ce pinceau à environ 35 % et l'opacité à 100 %. Et j'ajouterai le nuage, si vous voulez, dans la partie supérieure, où vous pouvez voir la teinte brun plus clair. Maintenant, je vais lui donner une forme de nuage aléatoire. Dessinez le contour ici. À l'aide de ce pinceau. Comme vous pouvez le voir, n'aime pas, ça monte et descend. Nous venons de nous donner la forme du bas. Nous pouvons voir que je suis en train de remplir cette section ci-dessous. Disons environ un quart de la toile. Maintenant, permettez-moi de réduire encore la taille à peu près à la personne. Vous trouvez ces arêtes. Je ne fais que lui donner plus. Ils trouvent la forme d'une cloche. Accédez à la couche nuageuse, appuyez sur cette icône en forme de flèche et déplacez-la vers le haut. Je vais le placer en haut de la toile. Il vous suffit de revenir aux couches, accéder à la couche de ciel et de créer une couche juste au-dessus de la couche de ciel et en dessous de la couche de nuages. Je vais renommer cette couche en deuxième Skype, où nous allons mélanger ce type à ce nuage pour donner l'impression que le nuage se fond dans le ciel. Alors allons-y. Maintenant, retournez à la palette de couleurs et choisissez cette couleur marron. Je peux accéder à la bibliothèque de pinceaux, pinceau moyen. Et je vais régler la taille de ce pinceau à environ 10 %. Et je remplis cette section juste en dessous du cloud. Je vais maintenant remplir cette section juste en dessous du nuage avec cette couleur brune pour qu'elle donne l'impression qu'elle fait partie du nuage, mais nous le faisons dans une ligne séparée. Revenez maintenant à la palette de couleurs et agrandissez cette troisième couleur avec celle-ci, un brun plus clair. Et accédez à la bibliothèque de pinceaux à l'aérographe et remplissez le pinceau Soft Blend. La taille de ce pinceau convient à une dizaine de personnes , puis le plomb se mélange doucement à cette couleur marron plus foncé pour donner l' impression que c'est une sorte de mélange avec cette couleur marron plus foncé pour donner l' impression que c' le nuage c'est un peu se fondre avec ce type. Je vais passer à la palette de couleurs et agrandir ce brun plus foncé. Et maintenant, mélangez-le à ce type comme ça. Faire un mouvement semi-circulaire. Et mélangez simplement le nuage et cet homme pour que le nuage de poussière, qui n'est pas une couche séparée, ait l' air d'être la partie du ciel se fond doucement dans le ciel. Voilà à quoi ça ressemble. Maintenant, en faisant cela, si vous voyez que vous pouvez voir la ligne dure du nuage, vous pouvez revenir à la bibliothèque de pinceaux, sélectionner le pinceau moyen, réduire la taille et le mélanger comme que la ligne n' apparaisse pas et que vous ne puissiez pas voir la ligne du nuage. Ensuite, utilisez un pinceau estompeur. Tout cela est un mélange doux, puis mélangez-le et impression qu'il en sort plus que vous ne devriez être capable de voir la ligne de marée du nuage. 36. Peindre la doublure dorée et les silhouettes en arbre: Vous pouvez voir que le nuage semble se fondre dans le ciel. C'est donc ici que je vais m' arrêter et passer à la section suivante. Nous allons faire la palette de couleurs et choisir cette avant-dernière couleur, qui est une sorte de couleur café, une teinte, peut-être plus claire. Accédez maintenant aux couches et créez une couche au-dessus du deuxième repas céleste. Et j'applique un masque à découper et je vais renommer cette couche en doublure dorée, où nous ajouterons une doublure dorée derrière ce nuage que nous avons peint plus tôt. The Brush Library Artistic. Et sélectionnez cette ruée vers l'or. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 8 % ou sept fois congelé. Et j'ai mal orthographié en décrivant ce nuage que nous venons de peindre plus tôt. Cela ressemble donc à une doublure dorée pour le Cloud. Parce que nous allons ajouter un soleil de course. Cela ressemble à une belle lumière qui vient de derrière la sécheresse derrière les nuages. Pour créer ce Gordon Liming. Maintenant, allez dans les couches et créez une couche presque terminée. Leah, applique un masque de découpage et renomme cette couche. Je vais le nommer lit de galets standard. Nous allons ajouter le soleil levant, revenir à la palette de couleurs et choisir cette couleur blanc cassé, accéder à la bibliothèque de pinceaux et nous précipiter. Et je vais opter pour le soft rush. Je vais également régler la taille de ce pinceau à environ L et à présent. Et je vais dessiner, je vais ajouter un cercle comme celui-ci en appuyant simplement sur la valeur par défaut, mon crayon sur l'écran. Et nous ajoutons que nous avons un soleil radieux. Passons maintenant à la section suivante. Créez une nouvelle couche. Et je vais appliquer un masque à découper, renommer cette couche qui contient des rues, mais nous allons planter des arbres ou ajouter un tampon d'arbre. Appliquez le masque de découpe, accédez à la palette de couleurs et choisissez cette couleur noire, qui est la dernière couleur du Padlet, sera le projet de 20 jours de Brush Library. Et sélectionnez ce timbre représentant un arbre du 16e jour. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 50 %. Et appuyez sur l'écran, placez cette silhouette d'arbre maintenant sur l'icône en forme de flèche. Et en utilisant ces coins bleus et ces points bleus que vous voyez dans les commentaires. du sable humide On dirait que s'élève derrière ces arbres. Là-bas. Je vais le soigner. Les troncs d'arbre me font paraître peu lumineux. Je vais donc appliquer le verrouillage alpha sur la couche des arbres, accéder à la palette de couleurs et choisir cette couleur orange, qui est la couleur coulée dans la palette. Et accédez à la bibliothèque de pinceaux et brossez-vous les dents. Et sélectionnez la taille de la brosse souple à peu près en personne. Et éclaircissez simplement cette partie des arbres. Traversez l'arbre et montez votre foulée derrière le soleil. Il doit l'attirer pour qu'il s'illumine. Il suffit de faire de cette section une petite lumière. En utilisant le savon. Mince. Oui. Il faut que ça cesse. Et nous en avons terminé avec le projet Day 16. Il est temps d'ajouter le texte. Permettez-moi d'ajouter l'application sur les actions. Je peux ajouter X. C'est de couleur orange, alors laissez-moi l'annuler. Passons à la palette de couleurs et cette couleur noire de la palette et ajoutez-y, nous allons créer une base blanche 16. Et j'ai déménagé et j'ai baptisé ce projet Rising Sun. Sélectionnez maintenant le texte et modifiez le formulaire pour qu'il corresponde aux deux côtés. Maintenant, ça ne vous plaira pas et puis ce ne sont que le placement et les enjeux, non ? Oh, ouais. Qu'est-ce que ce projet est beau ? Je suis amoureux de ça. Et j'espère que vous avez aimé peindre celui-ci. Revenons maintenant à la galerie et renommons cette œuvre d'art sans titre. Remplacez le texte par 16. 37. Jour 17 - Crépuscule: Bonjour et bienvenue au 17. Commencez par tenir la toile Polaroid Canvas. Regardons la palette de couleurs que nous allons utiliser aujourd'hui, qui est la palette de couleurs du 17e jour. Supprimez-le simplement. Voici donc les couleurs. Première couleur de la palette. Nous allons créer une bibliothèque de pinceaux, effectuer un aérographe et sélectionner le pinceau moyen. je vais réduire la taille de ce pinceau à section en pourcentage du secteur urbain de la toile en personne Avec ce pistolet, je vais réduire la taille de ce pinceau à la section en pourcentage du secteur urbain de la toile en personne. Passez maintenant à la palette de couleurs avec la deuxième couleur, qui est une teinte plus claire que la première. Et pour la section suivante, bonjour. Doug Gala, qui est une teinte encore plus claire que la seconde. Nous utilisons des feuilles ou des couleurs entièrement transitoires. Revenez maintenant à la palette de couleurs parce que c'est le colorant alimentaire et remplissez la section suivante, nous allons utiliser beaucoup de couleurs pour ce type. C'est écrit en couleur. Retournez à la palette de couleurs, sixième couleur de la palette. Ensuite, je vais revenir à la palette de couleurs Seven Carlo et remplir la section d'accueil du Canvas où se trouve cette colonne qui contient beaucoup de couleurs. Maintenant vas-y. Cela signifie simplement que je peux entrer. Et je vais régler le bleu, vais le régler à environ 35 %. pouvez voir cette belle image ci-dessous dans la section inférieure. C'est ce que nous voulons, seront les couches et renommerons cette couche. Renommez-le en guide. Je vais renommer cette couche. Je vais taper au Laos, c'est là que nous ajouterons les nuages. Maintenant Dingo, la couleur des lèvres et cette couleur de la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. Je me dépêche de sélectionner le pinceau à estomper. Je vais régler la taille de ce pinceau. Ensuite, je vais commencer à ajouter les vêtements. Prêt en douceur. Je n'aime pas la couleur du bruit. Alors laisse-moi juste le défaire. Et ce n'est pas la couleur que je dormais pour avoir amplifié cette cinquième couleur de la palette. Et j'ajouterai les nuages. J'utilise des mouvements très doux comme celui-ci. L'utilisation du pinceau à estomper incitera à réduire la taille plus bas. Olson ou voix. Et j'ajouterai les nuages et les formes aléatoires en suivant le mouvement du flux. Aléatoire. Encore une fois, j'ajoute nuages de forme aléatoire à des endroits aléatoires. Revenez maintenant à la palette de couleurs. Cette couleur crème ou blanc cassé provient de la palette, et ajoutez une partie de cette alerte à voix haute ici dans cette section inférieure. En utilisant la même ruée vers les terres, cela va créer comme si des nuages vraiment mous se répandaient. Il s'agit simplement de le mélanger. Et vous ne verrez aucune arête dure. est juste pour ajouter un peu de drame à ce gars, comme si j'étais vraiment dans ces nuages très doux ici. 38. Peindre les silhouettes de montagne et d'arbre: Maintenant que vous collez les couches et que vous en créez une nouvelle, nous allons appliquer un masque de découpage. Je vais le renommer montagne. Nous allons ajouter leur mouvement distinct, puis passer à la palette de couleurs. Et cette avant-dernière couleur de la palette. Nous allons effectuer la calligraphie de la bibliothèque de pinceaux et sélectionner le pinceau monoligne. Quand tu l'as dit, je l'enregistre. Ensuite, ajoutez et commencez à ajouter la montagne. En commençant par où commencer depuis ce coin et ajouter un peu plus de bande passante, faire mal à la jambe et aller jusqu'au bout. Hein ? Maintenant, faites glisser et déposez la couleur. Passons maintenant aux calques et créons un nouveau calque semblable à un masque de découpage. Et je vais le renommer au fur et à mesure que vous passerez à la couleur. Et il y a le lactulose, la dernière couleur de la palette. Encore une fois, je vais répéter la même étape et j'ai tout fait. Commence à rire. Un truc de maman. Encore une fois. Une phrase marrante. Vous allez continuer jusqu'au bout , en chevauchant la montagne. Maintenant, faites glisser et déposez la couleur. Il est temps d'ajouter les arbres. Nous allons donc passer aux couches et renommer ce masque de découpage des couches, ce qui le renommera en arbre. Je vais aller à la bibliothèque Brush et choisir le timbre en forme d'arbre que nous utilisons aujourd'hui, qui sera le timbre du jour 173. Réglez la taille à environ 40 %. Et je vais simplement appuyer sur l'écran comme celui-ci pour ajouter l'arbre. Maintenant, sélectionnez l'icône en forme de flèche et ajustez le placement de cet arbre en conséquence. En utilisant les points bleus, vous pouvez simplement augmenter la taille. J'utilise le point vert que vous voyez. Vous pouvez le retourner et le placer où vous le souhaitez. Je vais le faire sur un arbre incliné ici. Voici à quoi ressemble notre 17e journée, Belichick. Contente de la réserve. Si vous souhaitez ajouter une lune rougeoyante. Maintenant, laissez-moi simplement ajouter les œufs. Les actions, je peux ajouter un x. Je remplacerai le texte. Blessé en train de taper le 17. Je vais appeler ce projet Twilight. Sélectionnez maintenant le texte et remplacez la police. Je vais modifier la police pour qu'elle corresponde à la taille et non simplement au placement du texte en conséquence. Pour réduire un peu la taille comme ça. Et maintenant, revenons à la galerie. Ça a l'air magnifique, n'est-ce pas ? Maintenant, revenons à la galerie. Et je l'ai changé sans étiquette et 17. 39. Jour 18 - Ciel bleu: Bienvenue sur l'AP et ils lancent le projet en ampoule, le Polaroid Canvas, application complète. Aujourd'hui, nous allons peindre un ciel bleu avec des nuages. Passons donc à la 18ème palette de couleurs, qui ne contient que les couleurs du ciel. Nous allons donc choisir la première couleur de la palette. La bibliothèque de pinceaux. Aérographe. Sélectionnez le pinceau moyen. Je vais régler le pinceau de taille 2 à environ 25 %. Et je vais toucher environ la moitié de la toile avec cette couleur. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez ce second bleu parmi les couleurs valides et remplissez le reste de la toile avec cette couleur. Maintenant, allez-y. Je peux entrer et régler le flou sur environ un pourcentage ou 3 %. Passons maintenant aux couches et renommons cette couche. Et renommez cette couche en trois Clouds. Tout cela est une logique très, très simple et cela peut être fait très rapidement car j'ai créé ce pinceau cloud pour vous faciliter la tâche. Accédez à la palette de couleurs et pensez cette couleur blanche de la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. projet de 20 jours est prévu pour accompagner cette journée. 18 à voix haute. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ. Faire les deux 25 %, 25 %. L'opacité est définie sur 100 000. Et je vais commencer à ajouter des nuages en arrêtant simplement la pointe de mon crayon sur l'écran et en le faisant glisser comme ceci. Pour ajouter ça fort. Mais les lacunes de Linda lui donnent la forme que vous aimez. En ajouter d'autres ici, allez-y. Maintenant, tout ce que vous avez à faire est de faire en sorte que les gens sentent le crayon sur l'écran et Jackie ne le tire pas vers la gauche, elle a essayé d'ajouter ces gants dans la forme que vous souhaitez. Le décalage de 1 mol sur la partie inférieure. Un pour en ajouter un de plus dans ce coin. Je pense que je vais apprendre à cette petite fille , en la joignant au Cloud ici. Remplissez cette section complètement effacée et découvrez ce cloud. Entièrement blanc. Nous ajouterons l'ombre en utilisant une couleur différente. Remplissez complètement cette section. Ça a l'air bien. Revenez maintenant à la palette de couleurs et choisissez ce colorant alimentaire, qui est un peu gris bleuté. J'utilise le même pinceau, cela ne devrait pas sembler la même taille et je répète la même étape. Ajoutez du gris entre cette section centrale pour ajouter des ombres à ce nuage. Maintenant, si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser l' opacité du pinceau et ajouter les ombres. Vous pouvez revenir à la palette de couleurs, à nouveau blanche, la parcourir et la rendre un peu plus claire. 40. Peindre l'herbe et les silhouettes d'arbre: Il est maintenant temps d' ajouter la nouvelle couche. Appuyez donc sur la couche et créez une nouvelle couche au-dessus des nuages, un masque de découpage. Et je vais renommer cette couche. Nommez-le, c'est un codon. Revenez maintenant à la palette de couleurs. Couleur noire dans la palette, accédez à la bibliothèque de pinceaux, liez le trophée et sélectionnez le pinceau monoligne. La taille est fixée à environ 10 à 15 %. Et je vais tracer une ligne comme d'habitude. Lorsque vous ne supprimez pas le droit. Maintenant, faites glisser et déposez la couleur. Nous devons maintenant en ajouter certains que vous pourriez demander dans cette zone. Je retourne donc à la Brush Library, de manière organique. Je vais utiliser ce pinceau en papier. La taille de ce pinceau est d'environ 5 %. Et je vais ajouter ce bois de bout en bout par mouvement et ajouter ceci. pourrais demander quelles sont les feuilles et la partie supérieure du sol que je vais couvrir, LEO. juste pour lui donner une forme. Vous verrez maintenant quelques écarts entre les deux. Tu peux le remplir. Maintenant, retournez à la bibliothèque de pinceaux. Avant cela, ajoutons le train et séparons les couches. Alors allez dans les calques, créez un nouveau calque. Et je vais renommer cette couche en arbre. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux. Apportez le set du jour pour le sélectionner. Ils mangent des pinceaux. Je vais économiser la taille de ce pinceau trop longtemps. Ils doivent prendre les 2 % qui s' impriment à l'écran et ajouter l'arbre. Maintenant, celui-là, l'adulte, je peux ajuster le placement et la taille en utilisant les nouveaux coins. Les points bleus que vous voyez sur le calme et, partant, le point vert que vous voyez lors d'un stage hebdomadaire un peu plus grands. Les gants doivent être visibles, alors je vais les placer. Vous êtes libre de le placer où bon vous semble. Donc, si nous en avions fini avec le projet de restauration quotidienne, il est maintenant temps d'ajouter le texte. Alors laisse-moi juste le faire. Actions, ajout d'un texte et remplacement des piles. J'ai été la huitième. Je vais l'appeler Blue Sky. Texte sélectionné et modification du formulaire. Je vais le changer pour qu'il corresponde à celui du livre. C'est juste la taille. Alors. Maintenant, je place ce texte profondément au centre. Et oui, nous en avons fini avec ce beau ciel bleu mendiant avec des nuages. C'est un projet très simple que je vous souhaite. Je peins ça fort. Maintenant, revenons à la galerie et renommons ce livre sans titre, Outbursts. Manifestations. Un truc. 41. Jour 19 - Coucher de soleil en océan: Bon retour et commençons par le projet 19. Nous allons importer le Polaroid Canvas. Une fois que vous avez la toile prête, examinons les couleurs que nous utiliserons dans le projet aujourd'hui. J'ai donc cette palette de couleurs Day 19 avec moi et je vais choisir la première couleur de la palette, accéder à la bibliothèque de pinceaux, aérographier et sélectionner le pinceau moyen. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 20 % et l' opacité à 100 %. Et je vais remplir la partie supérieure de la toile pour cette couleur. Accédez maintenant à la palette de couleurs. Et lorsque vous passez à la deuxième couleur et que vous remplissez la section suivante avec cette couleur, accédez à la palette de couleurs. Je choisis la couleur alimentaire dans la palette et dans la partie inférieure de Lindow, mais cette couleur, en appuyant sur les réglages, je peux éviter le sang et régler le blog à environ 40 %. Maintenant, accédez aux couches et renommez cette couche Skype. Et passez à la couche trois. Et je vais renommer cette couche en nuages. Retournez à la palette de couleurs. Quoique. Cette cinquième couleur de la palette avec des moutons bruns va dans la bibliothèque de pinceaux. projets DDA, je fais et j' opte pour ce jumeau, le D9 Loud. Emily a indiqué que la taille de ce pinceau était d'environ 6 %. Et en face, ils ont dit 200 %. Et je vais commencer à ajouter les nuages en appuyant simplement sur la pointe de mon crayon Apple sur l'écran. Je vais réduire la taille, puis la réduire à environ 4 % et ajouter les nuages. Je ne fais que voir la pointe du crayon sur l'écran, ajouter les nuages, leur donner une forme de nuage aléatoire et remplir toute cette section avec le nuage. Cela réduira la taille plus bas et affinera la forme du nuage ici. Comblez les lacunes. L'insigne du nuage peut donc sembler une pâte légère. Vous pouvez quand même le parcourir et l'ajouter. Ils combleront le vide. Donc, une fois que vous avez terminé, accédez à la bibliothèque de pinceaux, aérographiez et sélectionnez. Et je vais utiliser l'aérographe doux. Je vais régler l' opacité à cent pour cent. Et je vais régler la taille à environ 15 % et c'est encore petit. Permettez-moi donc de le régler à environ 30 % et de remplir cette section à l'aide de cet aérographe souple. Comblez les espaces entre les deux avec ce pinceau. Accédez à la palette de couleurs. La couleur suivante, qui correspond aux six couleurs de la palette. Et en utilisant le même pinceau, je vais augmenter la taille de la réponse à environ 50 % et à la section suivante, mais cette couleur, ne vous inquiétez pas de son apparence actuelle, nous allons mélanger les deux couleurs. Maintenant. Utilisez l'outil de fusion et mélangez très bien ces deux couleurs, sorte que la couleur semble passer d'une teinte plus foncée à une teinte plus claire. J'ai fait cette partie. Skype. Vous voulez lire, vous augmentez la taille à sa taille et mélangez simplement ces deux couleurs. Je vais arrêter ça ici. Maintenant, revenons aux couches et créons une couche juste à propos de cet homme ou en dessous ce nuage où nous ajouterons les doublures. Je vais donc renommer cette couche quatre, appliquer un masque de découpage. Elle sera donc appliquée à, je vais renommer cette couche en doublure, où nous ajouterons une doublure pour le Nuage que nous avons peint. Accédez à la palette de couleurs. Nous utiliserons la même couleur. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. Utilisez la même brosse à nuages que celle utilisée pour les manifestations de 20 jours, soit le 19. Cloud, réduisez encore la taille et réglez-la à environ 2 %. Et en utilisant la même méthode, utilisez le pinceau et ajoutez la doublure. Nous avions demandé de paraître plus clairs sur les bords. J'utilise donc cette teinte plus claire et je la complète, en dessinant le nuage de manière ce qu'il apparaisse comme un blâme doré. Vous aurez envie d'expérimenter. Vous pouvez utiliser ce pinceau et ajouter les nuages comme vous le souhaitez. Tu n'as pas besoin de suivre exactement la même étape que moi. Au lieu de cela, vous pouvez expérimenter avec le nuage, brosser les nuages. Complétez la section de Linda et ajoutez la doublure. Maintenant, vous pouvez voir comme ça que c'est une lueur d' or pour les bruyants. Avec moi Zoomez et montrez à quoi cela ressemble. Ça a l'air vraiment bien ici. Je vais arrêter ça ici. Et passons à la section suivante. Appliquez sur des couches et créez une couche juste au-dessus des nuages. Entrez dans la palette de couleurs et je vais créer cette couleur à partir de quelle couleur ? Avant cela, appliquons masque de découpage et renommons cette couche. Je vais renommer cette couche soleil. Nous allons ajouter ces paramètres, certains. Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux. Appliquez un masque de découpe, accédez à la bibliothèque de pinceaux, aérographiez. Et je vais utiliser à nouveau le pinceau moyen. Je vais régler la taille à environ 20 à 25 % et ajouter de la lueur. Procédez à des ajustements. Je peux éviter le sang et réduire le taux de sang à 35 ou 40 %. Je vais le régler à environ 40 %. Passez maintenant aux couches. Encore une fois dans la même couche, mais nous allons ajouter ceci et je vais prendre cette troisième couleur de la palette. Je vais passer à l' aérographe, aérographe, à l'aérographe, à l'aérographe doux, régler la taille à environ 30  % et ajouter un cercle, ou le soleil ici au milieu. Et voilà, nous avons fini d'ajouter ce soleil couchant avec la lueur qui l'entoure. 42. Peindre l'océan et les arbres: Revenons maintenant aux couches et créons une nouvelle couche. Appliquez un masque de découpe. Nous allons renommer cette couche océan, où nous ajouterons l'océan et les abeilles. Accédez à la palette de couleurs. Cette dernière partie est grande, une couleur de la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, la calligraphie et optez pour ce pinceau monoligne. Je vais régler la taille 15, 20 %. Et je trace une ligne droite partant d'un côté à l'autre , une ligne droite. Maintenant, faites glisser et déposez la couleur. Il faut ajouter les vagues. Passons donc à la palette de couleurs et à cette sixième couleur de la palette. Nous allons faire la bibliothèque de pinceaux. Je vais choisir les matériaux et je vais sélectionner cette brosse à cheveux courts. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 60, 65 % d'opacité réglée à 100 % et ajouter les vagues. Maintenant, la chose va au-delà de la couche océanique, alors allons-y, revenons aux couches et appliquons la base alpha logarithmique que nous ajoutons aux séjours dans cette couche océanique. Donc, je ne fais qu'ajouter traits horizontaux et remplir cette section. Des lignes donc clairement fines. Il semblerait que vous ajoutiez une couleur différente. Tracé horizontal. Il n'est pas nécessaire s'inquiéter ou de trop insister sur l'ajout de détails à cet océan, car nous allons ajouter une couche supplémentaire au-dessus de celui-ci. Revenez maintenant à la couche. Et si vous pensez que la couleur semble claire, vous pouvez utiliser la même couleur de l'océan l' aide du même pinceau et y ajouter un trait horizontal pour la rendre plus foncée. Allez voter, et je choisirai la couleur sportive dans la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux. Maintenant, fabriquez une brosse à cheveux fins et sélectionnez cette brosse à cheveux fins. Je vais réduire la taille de ce pinceau, le régler à environ 25 % et ajouter cette teinte plus claire juste en dessous du soleil. Il suffit de remplir et de laisser cette section juste dessous du soleil en utilisant cette couleur sur le pinceau. Je vais arrêter ça maintenant, allez à la Brush Library. Et s'il semble à nouveau clair, vous pouvez reprendre la couleur de l'océan et remplir la section à l'aide d'une brosse à cheveux courte. Oui, c'est dingue. Passons à la section suivante. Je ferais donc mieux d'aller dans la palette de couleurs et d'ajouter l'herbe au premier plan. Accédez aux couches et créez une nouvelle couche. Et je vais renommer ce masque à découper noir Layer Seven. Et je vais renommer cette couche sept. Nommez-le sol. Accédez à la palette de couleurs. Et je vais choisir cette couleur noire dans la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, calligraphie et sélectionnez la ligne simple, pinceau, l'ajout, Gabi, la ligne irrégulière. Et glissez et déposez la couleur. Maintenant, je pense ajouter de l' herbe à cette section du sol. Je vais donc consulter la Brush Library, projets de 20 jours, le premier set. Et je vais utiliser ce tampon à gazon la nourriture et ajouter l'herbe, je réglerai la taille à peu près en personne et il suffira de taper sur l'écran ici dans la partie inférieure pour ajouter les brins de gazon comme celui-ci. Encore une fois, maintenant, vous pouvez régler la taille, vous pouvez l'augmenter et gonfler tous les brins d'herbe jusqu'à vous. Permettez-moi d'annuler cette section. Linda est en cours de dissection, je vais augmenter la taille des deux à 15 %, puis ajouter quelques lames supplémentaires. Oui, ça a l'air bien. Hein ? Maintenant, passons à autre chose et créons une nouvelle couche. Et je vais appliquer un masque de découpage et renommer cette couche où nous allons ajouter les arbres. Je vais donc le renommer arbre. pourrais faire la bibliothèque de pinceaux 20, le projet devant sélectionner ce jour 19, Tristan, je vais définir la taille de ce pinceau. Nous allons le régler sur quatre personnes qui ont écouté et ont gardé le crayon sur l'écran. Et pour ajouter l'arbre, je vais le retourner horizontalement. Et je vais inverser la tendance en utilisant ce point vert que vous voyez. Et juste le placement. Je vais me déplacer vers ce coin sur la droite. J'ajoute simplement une section de l'arbre dans ce coin supérieur droit. Vous pouvez ajuster le placement de l'arbre où vous le souhaitez. Oui, nous avons terminé le projet Bed the Day 19. Je suis très content du résultat. Il est maintenant temps d'ajouter les œufs. Faisons-le. Appuyez sur les actions. Je peux ajouter du texte. Je vais le faire descendre. Suivant. Nous allons le nommer mort en 19. Et je vais l' appeler coucher de soleil sur l'océan. Sélectionnez maintenant le texte et modifiez la police. Je vais trop le changer. En vrac. Augmentez la taille. Vers le bas. Pas de bords lors du placement. Texte au centre. C'est ça. Nous en avons fini avec ça. Nous en avons fini avec l'action Adele, beau ciel. Revenons maintenant à la galerie et renommons cette œuvre d'art sans titre. Je vais changer le texte en équipe D9. 43. Jour 20 - Ciel brillant: Bonjour, c'est le 20e jour et cela représente le projet final. Alors, commençons. Je vais commencer par importer le Polaroid Canvas. La toile. Regardons les couleurs. J'ai cette date où le palais des tâches comme de très belles couleurs. Je vais choisir cette première couleur dans la palette, accéder à la bibliothèque de pinceaux , puis sélectionner ce pinceau de taille moyenne. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 25 à 30 % et remplir ce coin supérieur. Maintenant, revenez au Padlet et à la deuxième couleur de la palette. Et j'utiliserai le même pinceau. Je vais remplir cette section de la toile avec cette très belle couleur. Retournez en bouche. S'il s'agit de cette troisième couleur, utilisez la taille plus bas et je la réglerai à environ 15 %. Dans cette section. Maintenant, ne vous inquiétez pas façon dont vous allez remplir les couleurs. Cela dépend entièrement de vous. Je veux que tu le fasses comme tu veux, parce que c'est le 20. Je veux que tu remplisses les couleurs comme tu le souhaites. N'insistez pas trop sur le positionnement des couleurs. Revenez maintenant à la palette et je vais choisir le colorant alimentaire et remplir cette section. Maintenant, mélangeons ces trois couleurs colorées. Donc ça veut juste dire que je peux y aller, Shin. Et je vais régler le nœud papillon ou je vais le régler à environ 40 %. Oui. Je vais maintenant revenir aux couches et renommer cette couche. Je vais le renommer en tant que guide. Passez maintenant à la couche trois et renommez-la en nuages. Nous ajouterons nuages dansants vraiment fluides à ce projet. Et encore une fois, ne vous inquiétez pas de la forme ou de la position des nuages. Je veux juste que tu t' amuses et que tu ajoutes cette danse fluide dans le ciel. Revenez donc à la palette de couleurs. Et je vais choisir ce colorant alimentaire dans la palette, accéder à la bibliothèque de pinceaux, puis sélectionner ces aérographes doux. Je vais régler la taille sur environ Dwayne, sois agréable, et l'opacité est réglée sur 100 % et j' ajouterai la liste des classes. Je vais augmenter la taille d' Adele et la régler à environ 40 % et ajouter ces nuages mous. La forme aléatoire. Je vais ajouter les nuages ou plus bas ce type ayant un Cloud Disk de couleur différente. Ajouter un peu plus de jaune. Votre pelouse ici. Comme vous pouvez le voir, alors que les nuages sont partout ce type danse et se déplace dans toutes les directions possibles. Je vais retourner voir le public pour savoir s'il y a une certaine couleur dans la palette et en ajouter deux autres de cette couleur. Je vais le faire, augmenter la taille de l'insecte à 50 % et ajouter quelques nuages. Je veux juste que tu t'amuses. Et même si nous ne connaissions pas toutes vos connaissances. Revenons maintenant à la palette, et je vais choisir cette cinquième couleur de la palette. En utilisant le même pinceau. Ajoutez de jolis nuages lumineux dans cette partie inférieure. Adam, très doucement, n' exercez pas trop de pression parce que vous voulez qu'ils ressemblent à des nuages vraiment mous qui dansent sur ce type. Ajouter un peu plus de jaune. Maintenant, retournez au Padlet et choisissez les six couleurs de la palette. Et je vais réduire la taille et la fixer à 47 %, en ajouter un peu entre les deux pour le rendre plus lumineux. 44. Peindre les montagnes et les silhouettes d'arbre: Maintenant, si vous pensez qu' il semble trop clair, vous pouvez retourner en bouche et choisir ce colorant alimentaire, le parcourir et le recouvrir en appliquant ces touches douces et en le rendant clair, foncé, trop brillant. C'est à vous de décider comment vous voulez jouer avec ce pinceau et ajouter les nuages pour en créer. Non, je voulais juste dire en revenant en arrière et en ajoutant de la couverture à ces nuages. Maintenant, je pense que cette deuxième couleur et autres permettraient de s'adapter à ce type et de la mélanger aux nuages. Retournez en bouche et retrouvez la couleur Todd dans la palette et ajoutez-la ou éclaircissez-la. Ce fléau est atteint. En appliquant des mouvements très, très doux. Tu peux l'arrêter chaque fois que tu penses que ce type est assez beau. Je vais retourner au Padlet et choisir cette première couleur. Et je n'ai pas ressenti plus de coups entre les deux. Il est maintenant temps d' ajouter une nouvelle couche. Appuyez donc sur les couches et créez une nouvelle couche. Je suis un masque à découper à l'aveugle sur cette couche, et je vais la renommer en petite équipe. Accédez à la palette de couleurs et, dans cette avant-dernière couleur, accédez à la calligraphie de la bibliothèque de pinceaux et sélectionnez le pinceau monoligne. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 15 % et ajouter le contour, la montagne partant de ce coin la plage, du sable. Amenez-le à l'autre coin. Maintenant, faites glisser et déposez la couleur. Ajoutons de la neige à cette montagne. Je reviens donc au Padlet et je vais choisir cette dernière couleur et appliquer verrouillage alpha sur cette couche de montagne ou arroser plus de texture. Nous allons ajouter des restes dans la couche de montagne, la bibliothèque de pinceaux, des fusains et sélectionner ce pinceau Bond Tree. Je vais régler la taille de ce pinceau à environ 20 % et ajouter de la texture à cette montagne. Faites mouvements doux pour donner l'impression qu'il est recouvert de neige. Je n'utilise pas de blanc, mais une teinte plus claire que la montagne. Ajoutez donc la texture. Et je vais arrêter ça ici. Et plus d'informations sur les calques et créez un nouveau calque. Appliquez un masque de découpage et renommez cette couche. Je vais le nommer arbres. Je vais maintenant passer à la palette de couleurs et grande couleur noire de la palette. Accédez à la bibliothèque de pinceaux, liez les projets D-Day à cet outil. Et passez en revue cet horodatage à la taille de ce Dan, et je vais le régler entre 57 et 60 personnes. Il suffit de taper sur l'écran et d'ajouter le tampon clé. Utilisez l'icône en forme de flèche et ajustez l'emplacement des arbres à l'aide des points bleus que vous voyez dans le coin. Oui. Assurez-vous que la couche de montagne n'est pas complètement visible par la fenêtre et qu'elle ne fait pas entièrement partie de la couche de montagne. Et c'est tout. Nous en avons terminé avec ce projet final, le De Duan De, et je suis très content du résultat. Ajoutons le texte maintenant. Accédez à Actions, Ajouter et envoyer du texte. Remplacez ce texte et je vais taper le 20. Maintenez ça enfoncé. Et je qualifierai ce projet de ciel imminent. Sélectionnez le texte et modifiez la police pour qu'elle corresponde au livre. Et il décide simplement en conséquence. Maintenant, appuyez sur l' icône en forme de flèche et ajustez le placement du texte au centre. Et c'est tout. Nous en avons fini avec. Notre projet final. Ça a l'air vraiment magnifique. Revenons donc à la galerie et renommons cette œuvre d'art sans titre. Et je vais tenir compte de l'activité cérébrale. 45. Conclusion: Merci beaucoup d'avoir suivi mon cours et j'espère que vous avez aimé peindre des projets simples, colorés et relaxants pendant 20 jours et procréer. Je crois que vous pouvez désormais peindre le ciel et les nuages en toute confiance sans aucune aide. Vous pouvez utiliser les tampons et pinceaux à nuages que j'ai inclus dans ce projet ou dans cette classe pour vos futurs projets. Vous pouvez toujours peindre d'autres paysages de ce type ou citer des images, les utiliser différemment des sites proposant des majors gratuits, comme Pixabay et Unsplash. Ces types de quatre tonnes de tournois majeurs gratuits que vous pouvez utiliser. Partagez votre illustration finale et vos photos de progression en faisant glisser votre bloc dans la section de votre projet. N'oubliez pas non plus de laisser un avis sur le cours. Et dites-moi si vous avez apprécié ce cours. Si vous avez des questions, n' hésitez pas à me le faire savoir. Moi aussi, je suis heureuse. Bonne peinture et prenez soin de vous.