Peindre en effaçant : relever la couleur pour peindre la forme, un exercice de peinture lâche

1. 1 projet de bienvenue: Bonjour Je m'appelle Ivgeni et je suis heureuse de vous accueillir à ce cours de pratique Cette leçon vous permet de découvrir la nature de l'aquarelle. Nous façonnerons et sculpterons notre croquis sans aucun dessin au crayon préalable Il suffit de nous immerger dans le toucher des piles de l' aquarelle sur papier. Le cours convient parfaitement aux débutants pour renforcer leur confiance en eux et les aider à comprendre l'aquarelle À la fin, nous peindrons la touche finale compléterons une nature morte captivante avec des lanternes chinoises aux couleurs vives Dans l'onglet projet et ressources, vous trouverez une description détaillée de notre projet, ainsi que toutes les ressources dont vous aurez besoin pour le cours. Vous pouvez les télécharger et les utiliser comme référence ou source d'inspiration. De plus, vous trouverez votre tableau de peintre avec des photos qui peuvent servir de références. Je vous encourage à ne pas copier les photos que vous trouvez sur Internet, mais à toujours les modifier pour que le croquis ou le tableau soit votre propre création. Maintenant, nous pouvons commencer à nous préparer avant de peindre. Passez à la leçon suivante, et nous allons commencer. Découvrez des conseils et tutoriels d' aquarelle gratuits en me suivant sur Instagram et YouTube 2. Commencez - Pinceaux, couleurs et papier: Examinons le matériel que vous pouvez utiliser pour cette pratique. La taille des pinceaux dépendra de la taille de votre croquis. C'est bien d'avoir une variété de pinceaux ronds à bout pointu. Un gros pinceau plat est utile pour mouiller et lisser Pour la technique de levage ou de levage, j'utilise des pinceaux filber, ces pinceaux plats aux coins arrondis Je trouve qu'il est plus facile de leur laisser la couleur et de façonner les traits. Mais si vous n'en avez pas, vous pouvez toujours utiliser un pinceau plat ordinaire. J'utilise également un pinceau de rigueur très fin pour peindre les tiges. Cela dit, regardons les couleurs. Je ne ferai pas de feuille de couleur séparée. En ce qui concerne ce cours, vous pouvez choisir vos propres couleurs. Ma couleur de base pour le fond est l'indigo. J'ajoute un peu de gris pin et une touche de bleu violet. Dans certaines régions, j'ajoute du vert d'automne, que je mélange à de l'indigo. Pour les lanternes, j' utilise le médium jaune Azo. C'est un jaune plus orangé que le jaune azoïque. Vous pouvez également utiliser l'orange ou un autre jaune. Je le combine avec du vermillon ou du rouge permanent. J'adore la façon dont il se mélange non seulement avec le jaune, mais aussi avec le bleu violet ou indigo pour créer des accents de rouge plus foncé. Si vous regardez la leçon de peinture, vous me verrez également utiliser du jaune citron pour peindre les tiges. Mais vous êtes libre d'utiliser un mélange de jaune et d' indigo ou un autre jaune-vert prêt à l'emploi. Pour ceux qui tiennent un carnet de croquis d' aquarelle ou qui aiment peindre Pineir, vous pouvez utiliser cette Placez un simple dossier en plastique sous votre papier pour protéger les autres pages de l'humidité. Placez ensuite un torchon bien humide et essoré sur le dossier en plastique. J'ai découpé le mien pour l'adapter à la taille de mon carnet de croquis. Cela permettra de garder le papier humide plus longtemps. Je peindrai en classe sans dessin au crayon préalable, de manière intuitive Tout d'abord, je mouille mon tee-shirt et je le place sur mon emplacement, puis je le lisse bien. Vous pouvez mouiller le papier dans un bassin d'eau pour les plus petits formats ou simplement sous le robinet comme je le montre dans mes autres cours. Laissez-le tremper dans l'eau pendant un petit moment. Lorsque vous pouvez facilement le plier, il est prêt à être peint. Prenez un gros pinceau plat légèrement humide et lissez le papier. Si vous regardez la surface ou si vous la touchez avec votre main, elle devrait être mouillée mais avoir l'air boueuse sans flaques d'eau dessus Si vous êtes prêt, passez à la leçon suivante et commençons à peindre. 3. Peindre l'arrière-plan et le vase: Commençons par peindre des points jaunes à endroit où nous voulons que nos lanternes chinoises soient Il sera plus facile de peindre les détails clairs plus tard. Prenez un jaune foncé ou un orange et peignez les endroits où vous le souhaitez. Je n'en ferais pas trop. Voici la tige. Deux de plus, je crois. C'est ça. Et ici, nous allons façonner le vase. Dans cette étape, nous allons peindre l'arrière-plan. Nous allons le recouvrir de bleu foncé. Il doit faire sombre pour profiter pleinement la technique de levage ou et réaliser ces traits intéressants en arrière-plan. Je commence par couvrir légèrement le fond et j'utilise mon pinceau pour contourner les points jaunes Ne mélangez pas trop le jaune et le bleu si vous les contournez, mais il est normal de les toucher un peu , comme ça entre les deux Utilisez le bout de votre pinceau pour contourner le jaune plutôt que le ventre du pinceau que vous avez utilisé pour le fond. Je mélange du viridian ou du bleu-violet, mais vous pouvez choisir vos propres couleurs. Essayez simplement de les rendre suffisamment sombres et riches. Nous couvrons ainsi la dernière partie de l'arrière-plan. Au fur et à mesure que l'aquarelle va s'éclaircir, j'ai tout au plus délibérément choisi le rouge pour atteindre Comme le papier est humide, les couches se mélangeront simultanément. Je passe légèrement sur le jaune avec bleu foncé pour façonner un peu les lanternes chinoises . Maintenant, on se rapproche de la peinture en les soulevant Créons d'abord notre vase. Prenez un petit pinceau rond ou utilisez un pinceau et un bleu très foncé ou de la couleur que vous utilisez. Avec elle, peignez l'embouchure du vase et son col. Utilisez la couleur provenant directement du tube ou de la poêle pour conserver sa richesse. Peignez les épaules et complétez ainsi la forme du vase. Vous avez tout à fait raison de dire que vous ne voyez pas très bien le vase sur le fond sombre. Mais maintenant, nous pouvons commencer à effacer et à évoquer le contour du vase N'oubliez pas de teindre également l'ombre. J'aime bien le soulever avec un pinceau Filbert, mais si vous n'en avez pas, vous pouvez utiliser une chasse d' Je vais commencer par un pinceau plat. Placez le pinceau sec à côté du col du vase en un seul mouvement. Essayez de faire glisser les poils qui dessinent la forme. Vous verrez le papier plus clair ici, tamponnez le pinceau sur un mouchoir en papier, soulevez à nouveau la couleur et tapotez à nouveau, façonnant lentement le vase Touchez l'arrière-plan en effectuant courts mouvements pour lever quelques traits. Le papier donne une sensation de batterie et vous avez l'impression de sculpter votre croquis librement Nous allons maintenant faire la même chose ci-dessus, en touchant la vaste bouche. En un seul mouvement, tracez le contour de l'épaule du vase. Quelques touches légères sur le fond. Lorsque vous touchez le papier, faites glisser le pinceau et soulevez-le au bout pour obtenir des traits doux. La technique montre la nature la plus pure de l'aquarelle, la possibilité de la façonner comme vous le souhaitez Et le secret est très simple : mouiller le papier des deux côtés. Si vous ne le faites que d'un côté, le papier se déformera, sèchera rapidement et vous serez déçu à la fin de préserver l'humidité du papier Il est essentiel de préserver l'humidité du papier à l' aquarelle si vous souhaitez peindre plus longtemps pour obtenir un flou et une douceur doux Et lorsque le papier est sec, vous pouvez peindre sur du papier sec, créer la forme et ajouter des détails. Tracez une ligne horizontale pour indiquer l'utilisation de la table. Soulevez un peu de couleur au-dessus de l'ombre. Façonnez les lanternes en soulevant le bleu inutile sur leurs bords la même manière que nous l'avons fait avec une brosse propre, sèche ou humide. Soulevez et d, soulevez et d. La mise en forme est possible parce que le papier est complètement mouillé, toutes ses fibres, et pas seulement celles de la surface supérieure. Vous pouvez également réparer la couleur. Il suffit de prendre un peu de bleu et de peindre autour du jaune pour créer la forme que vous souhaitez. un peu plus de forme à l'arrière-plan en soulevant et en ajustant le contour du vase si nécessaire. À ce stade, nous pouvons indiquer les tiges. J'ai mélangé le jaune et l'indigo et j'ai peint la première tige avec le vert. Cela servira de base. Prenez du jaune citron richement avec un fin pinceau à origa et dessinez les tiges La couleur claire apparaîtra à nouveau en contraste avec le fond sombre. La peinture est maintenant fixée et conserve mieux sa forme qu'au début. Mais le papier est encore humide et la couleur est souple. C'est le moment idéal pour peindre les points forts des vases en les soulevant. Prenez un plat plus petit pour y installer un pinceau. Une brosse ronde un peu rigide fera également l'affaire. Un petit coup, puis un autre sur le cou, une tache et quelques autres lignes verticales. Egalement un sur le bord du vase et sur la droite en dessous. Ajoutons maintenant du bleu foncé pour faire ressortir les reflets créés. Indiquez l'embouchure du vase. Prenez la couleur directement du tube ou du moule et peignez autour des reflets. De l'aquarelle ou de la gouache d'un blanc éclatant pour peindre les points les plus lumineux du verre Il modifie directement l'apparence, en élevant la forme. 4. Peindre des lanternes chinoises: Le papier est presque sec. Vous voyez que le bleu foncé que vous venez d'appliquer ne bêle pas beaucoup Il reste et conserve sa forme. Le papier est encore un peu humide, bien que la couleur appliquée soit facile à retirer ou à ajuster. J'adore la couleur intense des lanternes chinoises orange et rouge Il est parfois plus facile d'avoir deux pinceaux. L'un mouillé, l'autre coloré. Prends une couleur que tu utilises pour les lanternes. Il peut être jaune, orange ou rouge. Commencez à peindre un côté de la lanterne en rouge et lissez les bords avec l' autre pinceau humide Définissez ensuite le bord en rouge et avec un peu de rouge sur votre pinceau humide, couvrez l'autre côté. Le rouge transparent sur le jaune donnera une orange tendre. Vous pouvez mélanger l'indigo et le vermillon pour obtenir une couleur bordeaux plus foncée afin de peindre les ombres Je le fais légèrement dans les coins et je lisse la couleur avec mon pinceau humide. Comme ce cours d'exercices met l'accent sur la peinture en élevant, je ne vais pas vous montrer le processus de peinture de chaque lanterne, car vous pourriez en avoir moins ou plus Si vous trouvez que la forme jaune sous une lanterne est trop bleue, vous pouvez facilement en altérer la couleur en frottant un pinceau humide dessus et en tamponnant l'endroit avec La technique de levage est toujours pratique, que vous peigniez sur du papier humide ou sec, elle vous donne la flexibilité contrôler l'aquarelle comme vous le souhaitez Une fois les lanternes peintes, prenez du jaune vif, comme du jaune citron ou peut-être du vert jaunâtre, et peignez les tiges avec un pinceau très fin Lorsque vous serez prêt, passez à la leçon de touche finale et complétons notre croquis. 5. Touches de finition - Ajouter des détails: Pour terminer l'esquisse, vous pouvez éventuellement ajouter des éclaboussures de couleur pour un effet artistique fluide Vous pouvez maintenant prendre la peinture du torchon et sécher avec un sèche-cheveux ou le laisser sécher à l'air libre pendant un certain temps. Ensuite, si vos tiges semblent trop ternes ou manquent de contraste, vous pouvez accentuer les reflets en frottant légèrement et en rehaussant la couleur avec un pinceau plat légèrement humide Tamponnez la zone avec un t-shirt pour la faire sécher. Enfin, utilisez du vert foncé mélangé à de l'indigo et jaune et ajoutez une petite ombre le long des tiges. Cela les aidera à se démarquer. Félicitations pour avoir terminé votre croquis et pour avoir terminé cette pratique. Si vous avez apprécié le cours, je vous serais vraiment reconnaissante d' avoir votre avis à ce sujet. J'espère voir vos œuvres d'art après y avoir consacré tant de travail, et j'aime tout savoir sur votre processus de peinture si vous avez eu des difficultés ou la partie la plus agréable du processus de peinture. Partagez votre œuvre dans la galerie StudentPject en cliquant sur Soumettre un projet sous l'onglet Projet et ressources Chaque œuvre d'art, quel que soit son niveau, représente le temps, l'effort et l'expression personnelle. Mais surtout, cela fait partie de votre parcours artistique. Il s'agit d'un enregistrement visuel de votre évolution en tant qu'artiste. Si vous avez des questions, je me ferai un plaisir de vous répondre et de vous aider. Publiez simplement vos idées dans un fil de discussion. Si vous préférez partager vos œuvres sur Instagram, merci de me taguer. J'adorerais te voir peindre. Skillshare aimerait également voir les œuvres de mes étudiants Veuillez donc les étiqueter également. J'espère que cet exercice vous a plu. J'ai trouvé cela utile. J'ai hâte de voir des croquis et des expériences dans la galerie de projets. bientôt dans le prochain cours. Et au revoir pour le moment.