Transcription
1. Introduction: Bonjour, je suis Isha Wur Dam, artiste
et illustratrice
professionnelle, qui a travaillé sur les vidéos
Lord of the
Rings de Power Series,
Stadle, The Value of T,
Wacom, Logitech et bien d'autres vidéos d'
Adopt the Elish Prime Lord of the
Rings de Power Series,
Stadle, The Value of T, the Wacom, Logitech Dans ce cours, vous
apprendrez à
dessiner un portrait du début à la fin
à l'aide de Procreate Nous allons commencer par
une construction solide et des proportions correctes pour
construire une base solide. Vous apprendrez à simplifier les traits
du visage et à capturer la
ressemblance grâce à des lignes épurées Je vais vous montrer comment affiner le dessin étape par étape
sans trop travailler l'esquisse À la fin du cours, vous aurez un portrait
confiant prêt à être peint. Ce cours est parfait
pour les artistes qui souhaitent améliorer leurs compétences
en
dessin de portrait dans Procreate. Attachons-nous.
2. Couleur de base pour la peinture: Bienvenue. Dans ce didacticiel, nous allons peindre ce portrait, et c'est notre couche d'esquisse. Au début, nous devons en peindre
le fond comme ceci. Je vais commencer par la tête. Au début, ne vous précipitez pas et
essayez simplement de placer les ombres. Par exemple, dans les yeux, je rends ces zones
beaucoup plus sombres. Et sous les yeux,
il sera également beaucoup plus sombre. Et les joues seront
plus claires comme ça, et je continuerai à
y ajouter des ombres Par exemple, ces parties seront
également plus sombres. Et cette partie aussi, dans un premier temps, je ne fais que définir
les ombres du portrait. Ensuite, nous définirons
les points forts et les parties claires. Par exemple, ces parties sont également plus sombres et
ces parties plus foncées. Et cette partie est plus sombre
et cette partie est plus sombre. Ouais. Et pour les yeux, je vais d'abord faire une partie blanche. Zoomons sur l'œil, et peignons la couleur des yeux. Au début, ajoutez des
ombres ou des reflets, ajoutez-y des tons moyens De plus, lors des rafales, nous le
rendrons beaucoup plus sombre,
comme ça Oui, et comme ça. Et dans la partie supérieure, nous allons l'assombrir. Et cette partie sera plus sombre. Et cette partie sera
plus sombre, juste comme ça. Et si vous voyez ça, il y a de la lumière dans ses yeux
comme ça, comme un reflet. Et je le modifie. Et si vous voyez ce
bout de l'œil, il y a les
tons plus foncés de l'œil. Et je vais continuer
à ajouter la queue de ce côté et nous la
rendrons beaucoup plus foncée, encore plus foncée de ce côté
gauche. Juste comme ça et
juste comme ça. Et comme ça et
comme ça ici, et cette partie est aussi plus sombre
et ce coin est plus sombre. Mais ne vous précipitez pas, essayez de
construire les choses lentement et de le faire, par exemple, si je dois ajouter des ombres
sur la partie du nez et que les coins du
nez sont également plus foncés, en particulier cette
partie et cette partie. Et cette partie. Ajoutons les ombres sur le sec. Par exemple, je vais simplement placer l'arrière-plan
comme celui de gauche,
puis zoomons ici et créer les tons
plus foncés de l'œil. Et à certains endroits, il y aura tons
vraiment plus sombres comme ça. Et si vous le voyez,
il a une lumière ou un portrait,
comme je l'aime bien ici. Et à l'autre bout, il
sera là comme ça. Et zoomons ici et
essayons d'en mettre des ombres. Juste comme ça. Et c'
est comme ça que Katie se maquille. Je vais également modifier.
Et sous la lèvre, il y aura des tons plus sombres. De plus, à cette partie, il fera plus sombre. Et peignons la lèvre les couleurs de base, comme couleur de
base, zoomons et continuons à ajouter des
détails, comme ceci. Et au coin de la rue, il fera beaucoup plus sombre. Et le nez peut avoir des couleurs
saturées, comme le rose tendre. De plus, les chèques peuvent l'
avoir comme ça. Et changeons les choses comme
ça, ajoutons des
lumières ici et continuons à
ajouter des ombres comme ça.
3. Peindre les ombres: Et je vais ajouter le sourcil et nous
continuerons à l'ajouter à partir d'
ici également. Continuons. Comme ça. Et à ce stade, ce sera beaucoup plus
léger, juste comme ça. Et je vais le rendre
encore plus sombre. Et cette partie sera également plus foncée car elle est claire, cette partie et
cette partie sont plus claires. C'est pourquoi je l'assombrit pour faire ressortir
la forme du nez,
lui donner du volume et augmenter le
niveau de détail, comme ça. Et ici, je vais ajouter beaucoup plus de lumières
ici et ici. Je peux peut-être continuer à ajouter des lumières ici
et des lumières ici. Et maintenant, je vais
ajouter des ombres ici, et je vais rendre les choses encore
plus sombres ici. Et zoomons ici et ajoutons beaucoup plus d'ombres
ici parce qu'il devient plus
foncé à cause de l'œil de
l' anatomie. Ici, et zoomons sur l'
hydratant comme celui-ci,
il sera noir, pas noir, mais brun saturé
parce que c'est de la peau Ouais. Et cette partie, ce seront des tons
beaucoup plus sombres. Et cet endroit est aussi de plus en plus
sombre, plus sombre. Et à l'intérieur de l'œil, il fera noir ici,
juste comme ça. Et cette partie sera plus sombre. Et surtout à cette étape, il fera encore
plus sombre. Ces parties sont juste comme ça. Maintenant, j'ajoute
beaucoup plus d'ombres pour rendre l'illustration
beaucoup plus détaillée, et cette partie
sera également plus foncée. Ouais. Et une tache plus foncée sur cette partie. Je vais zoomer ici et nous allons rendre cette partie
beaucoup plus légère. Et si vous regardez dans les yeux, il y a une couleur
saturée ici, juste comme ça. Je l'augmente un
peu plus et vais l'appliquer par-dessus
car parfois, photoréférence n'inclut pas assez de couleur pour créer l'œil Et il fera comme ça plus sombre. Et ces pièces seront vraiment légères. Et nous devons rendre
la texture de la lèvre beaucoup plus
visible de chaque côté. Et zoomons ici et créons des tons sombres
ici, ici et ici. Et juste comme ça. Et ces endroits peuvent
être beaucoup plus sombres. Et je vais rendre cet arrière-plan un peu
visible dans cette partie, en particulier cette
partie et cette partie. Et je ne l'ai pas complètement fait bouillir, mais je
vais certainement
l'augmenter après avoir mis tous les
détails du portrait. Cette partie sera plus sombre. Et elle peut être beaucoup plus courte.
4. Peindre des lumières fleurs: Et cette partie sera plus légère. Et bien sûr,
ces parties seront au bon endroit et
seront beaucoup plus sombres. Mais je l'augmenterai avec le temps. J'essaie juste de créer l'apparence générale du portrait ce moment avec ces
petits détails. Juste comme ça. Ouais. Et c'est génial en ce moment, et je continue d'ajouter
les queues du portrait. Et cette partie sera plus sombre, et elle sera dans un
endroit sombre, juste comme ça. Et d'accord, ça va vraiment très bien, et je vais également ajouter
des ombres ici. Et cette partie et ces coins des cheveux
seront vraiment foncés. Oui, c'est vraiment génial. Et j'essaie de définir le détail des
ombres des yeux. Il peut faire plus sombre ici. Juste comme ça. Et zoomons ici et ajoutons quelques détails minimaux au portrait comme des cils brillants,
comme ceci Et ici ce sera comme ça. Et comme ça, comme ça. Et je suis en train de le vérifier. Ces pièces seront plus légères. Et un peu saturé
à partir de là. Et les chèques seront beaucoup plus
saturés ici. Et ça a déjà l'air très beau, et ce sera mieux
avec des détails plus tard. Et merci de m'avoir rejoint dans cette partie et à
bientôt dans la prochaine partie.
5. Peindre les tons clairs: Bienvenue Dans cette partie, nous allons commencer à ajouter des détails. Au début, ne vous
précipitez pas et essayez simplement construire la zone du
cou, comme ceci. J'ajoute des couleurs avec des tons plus doux. Et ces parties sont également plus sombres. Je vais donc le rendre un peu plus sombre et surtout
cette partie est plus sombre. Oui, c'est plutôt
bien pour le moment, et je vais rendre cette
partie beaucoup plus légère. Et cette partie est
plus sombre, juste comme ça. Et ce coin est aussi sombre que celui-ci. Ouais Et pour ma part, je vais
l'assombrir. Et cette partie sera plus légère. Et je vais continuer à ajouter des détails comme celui-ci
et à zoomer sur le visage. Et creusons les ombres beaucoup plus profondément,
comme ça. Et à droite, je vais continuer
à ajouter cette ligne. Il sera beaucoup plus
sombre et également visible. Je vais
également
assombrir cette partie et nous ajouterons ces tons sombres
ici et ici. Et à ce stade, je vais le faire comme ça. Ouais Et juste comme ça. Et je vais peindre les couleurs générales de
sa robe comme ça, ajouter les couleurs de base. N'y mettez aucun détail. Nous devons simplement créer les couleurs
de base de la robe. Et plus tard, nous en ajouterons de
nombreux détails. Mais pour l'instant, nous n'avons pas
besoin de détails à ce sujet. Et je vais continuer à ajouter cette couleur de fond
dans la partie gauche, et peignons-la comme ça. Il sera de la même couleur
ici, juste comme ça. Et cet endroit
sera comme ça. Et ajoutons quelques
détails par-dessus la main. Par exemple, il fait plus sombre
ici, juste comme ça. Et continuez à le peindre et à lui
donner un aspect général. Et cette partie est le
fond de la main. Et certaines parties sont vraiment
plus sombres et dans l'ombre. Nous devons donc ajouter
des ombres ici, et peut-être qu'à cet endroit
, il fait plus sombre. Et oui, ce
sera comme ça et
6. Ajouter des détails: Comme ça, je vais ajouter la grêle ici et nous recouvrons
les cheveux à partir d'ici. Et si vous regardez de plus près
cette partie des cheveux, nous devons l'
élargir à un moment donné et en augmenter les
couleurs plus claires comme ceci, comme ceci et comme ça. J'espère que vous apprécierez le processus, et je fais de mon mieux pour
vous montrer l'ensemble du processus. Et parlons de cette partie. le voir, cette partie du nez Comme vous pouvez le voir, cette partie du nez est plus foncée. Nous devons donc créer des couleurs sombres
ici, comme ceci. Et encore une fois, dans la partie gauche, ce côté gauche est vraiment plus foncé et je vais le
rendre plus foncé, avec des couleurs
vraiment foncées ici, et je vais continuer comme
ça Ce côté droit sera foncé et le côté sera plus clair. Et merci de m'avoir
rejoint dans cette partie, je vais vous donner un
peu plus de détails, et je continuerai à peindre
le portrait dans la partie suivante. Il fera plus sombre à cet endroit. De plus, ces parties
seront plus claires, comme les reflets de la lumière. Et surtout, cette zone
du visage est vraiment vibrante et possède des couleurs vraiment
puissantes. Et ces parties
seront des ombres, c'est sûr. Et continuons
à ajouter des ombres ici. Et là, oui, c'est
plutôt sympa en ce moment. Et je vais faire en sorte que
cette partie soit sombre. Et aussi, cette partie est sombre. Et je vais essayer de rendre
cette partie plus sombre, et cette partie le sera encore plus. Et cette partie sera vraiment très sombre et peut-être
pourrions-nous ajouter des ombres et augmenter la lumière ici pour séparer
ces deux doigts, et nous avons besoin de quelques lumières ici pour la rendre
beaucoup plus visible. OK, pour l'
instant, je vais ajouter des ombres sur
cette partie du nez. Et si vous regardez de plus près, elle a quelques taches de rousseurs, mais je vais rendre
ces taches beaucoup plus visibles de cette façon car vous n'avez pas besoin créer la même chose que celle
que vous voyez dans la référence. Vous pouvez modifier un peu et ajouter vos propres commentaires
au porprint. Donc, de cette façon, cela aura l'air beaucoup plus spécial. Par exemple, j'
ajoute
des lumières supplémentaires ici et ici, et ici, j'ajouterai également des ombres
ici et ici, comme ceci. Et d'accord, continuons.
Continuons. OK. Et cette partie sera plus foncée et cette partie
sera plus claire. Peut-être que nous pouvons augmenter les lumières ou le Aye. Et d'accord, maintenant je vais ajouter cette ligne du menton, c'
est encore mieux. Et je vais terminer cette partie. Rendez-vous dans la prochaine partie.
7. Illustration complète: Bienvenue à nouveau. Maintenant, je vais déplacer la référence
sur la partie gauche, et je vais continuer à peindre les portraits sur
le côté droit. Maintenant, je vais utiliser, exemple, choisir des pinceaux et en
créer la forme. Et à certains endroits, ça a l'air beaucoup plus
léger, juste comme ça. Et à certains endroits, il fait plus sombre, juste comme ça. Ouais. Et construisons cette
pièce qui sera plus légère. Et cette partie sera plus sombre. Et oui, juste comme ça. Et le fond, encore une fois,
sera de la même couleur que cette partie. Juste comme ça. Il
fera plus sombre. Juste comme ça. Et cette partie sera comme ça et cette partie sera plus sombre. Et pour elle, j'utiliserai des couleurs
roses pour
améliorer le réalisme. Et celui-ci sera
beaucoup plus court. Et cette partie sera comme ça. Je le connecte et je
lui donne la queue. Et à cette partie, c'est plus sombre et cette
partie aussi plus sombre. Et cette partie, oui. Et cette partie sera plus sombre. Et vous pouvez augmenter le niveau de
détail de l'oreille en ajoutant des
détails supplémentaires comme celui-ci. Et j' ajoute de la texture
à sa robe. Au début, je crée des
lignes horizontalement et verticalement pour créer l'illustration,
comme ceci. Et à
certains endroits du portrait,
et particulièrement à ces coins, les textures blanches seront beaucoup plus claires et nous pouvons ajouter des textures ici et à la fin de
la robe, tout comme
ces textures à tricoter. Oui, juste comme ça. Et cette partie sera plus sombre. Ouais. OK, merci de m'avoir
rejoint dans cette partie. Ensuite, nous
peaufinerons l'illustration et garderons l'aspect pictural
et la finition. Merci encore.
Yasar VURDEM, Creative Art Director
