Coloration de portraits dans Procreate ate

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis Mia Shar Wurda, artiste et illustratrice professionnelle Nous avons collaboré avec AdopleYelsh Prime, un magasin de chiens de la série Ring Springs of Power, Develo of Time, Sada, Logitech, Welcome et bien Logitech Dans cette leçon, je vais vous apprendre à dessiner un portrait propre et réaliste étape par étape d'une célébrité. Si le dessin de portrait est intimidant s' agisse de trouver les bonnes proportions, d' ombrer ou de créer des traits, ne vous inquiétez pas Dans ce cours, je vais tout décomposer en étapes simples et claires. Nous commencerons par la structure de base de la tête, puis nous placerons les yeux, le nez et utiliserons des techniques de traçage, enfin ajouter des ombres et des reflets réalistes pour donner vie au portrait. Vous n'avez pas besoin de compétences avancées, iPad, de crayon ou de tout ce que vous préférez. À la fin de cette session, vous comprendrez comment créer des traits faciaux, contrôler les valeurs et créer un portrait raffiné d' apparence professionnelle. Alors mettez-vous à l'aise, ouvrez vos avas et dessinez ensemble un beau portrait. 2. Peindre des couleurs de base: Bienvenue. Dans ce cours, nous allons peindre ce portrait d' Anya. C'est notre couche d'esquisse, et nous devons d'abord ouvrir la couche sous la couche d' esquisse, et nous allons peindre la couleur de base. Au début, ne vous précipitez pas et mettez simplement la couleur de base pour le portrait, et comme ça. Je définis simplement les couleurs de collage sans ajouter de détails supplémentaires. Mais pour les cheveux, encore une fois, peuvent être plus clairs comme ça parce qu'elle a cheveux vraiment éclatants comme le jaune argenté ou quelque chose comme ça. Ce sera donc comme ça. Et pour les yeux, il sera plus clair comme ça, zoomera et la couleur sera plus foncée. Et à ce stade, nous essayons simplement de créer des ombres. C'est un portrait pictural, il en sera ainsi 3. Peindre des ombres de base: Ou avec des traits de page. Comme ça. D'accord. Et zoomons et ajoutons OK, zoomons ici, et nous allons rendre ces orbites encore plus sombres, car si vous l'éclaircissez beaucoup, il aura l'air faux Vous devez donc y définir des couleurs beaucoup plus atténuées Zoomons ici, et pour sa lèvre, nous allons la rendre vraiment saturée, de couleurs sombres, également atténuées parce qu'elle l' est. Elle a du rouge à lèvres foncé ici comme celui-ci Et ce que nous allons faire , c'est augmenter les valeurs par la suite. Je vais mettre un peu de jaune ici pour ces textures. D'accord. Et pour le fond, je vais utiliser à nouveau une couleur atténuée comme celle-ci, de cette façon, en ajoutant des couleurs froides à l'arrière-plan pour faire apparaître la peinture Et retardons-le ici, d'accord. Et continuons à partir d'ici et rendons les choses plus sombres. Et cette partie est également plus sombre. Ce point de connexion peut même être beaucoup plus sombre. Comme ça. 4. Peindre des lumières fleurs: OK. Ensuite, collectez ces deux couches, passez aux réglages , augmentez la teinte et donnez-lui une petite courbe comme celle-ci. Et zoomez à nouveau, ouvrez un autre nouveau calque en sélectionnant la couleur rose sélectionnez la couleur pour le mode calque et appliquez-le sur certaines parties. Cela donnera de la couleur à notre peinture comme des détails supplémentaires. Et des tons beaucoup plus réalistes et des couleurs supplémentaires ici. Et zoomez sur l'œil. À partir de maintenant, nous allons peindre beaucoup plus de détails pour notre portrait avec oreillette. J'utilise un pinceau auriculaire direct en ce moment, et cette partie sera également beaucoup plus foncée Comme ça. OK. Et la partie supérieure sera beaucoup plus foncée qu'avant. Et cette partie peut-être que nous pouvons la rendre un peu plus légère. De plus, cette partie est un peu plus légère. Ensuite, sélectionnez une couleur beaucoup plus claire pour cette partie du nez et augmentez la lumière au-dessus du nez et de cette partie. Un peu plus léger. Et ajoutons des ombres. Par exemple, cette partie du portrait est plus foncée et le dessous des yeux, elle est également plus sombre et elle est également plus sombre ici. Zoomons ici et continuons à ajouter des détails. Ici et ici. Et je vais sélectionner une couleur plus foncée ici et ici. OK. Et je vais sélectionner à nouveau Pain tily brush et je vais rendre cette partie beaucoup plus foncée, en particulier ces zones sombres À des points de connexion comme celui-ci et comme celui-ci. OK. Et le dessous des yeux est beaucoup plus foncé et elle est un peu maquillée. De plus, ces parties sont plus foncées, beaucoup plus foncées. Et cette partie est bien plus sombre. Et cette partie sera plus sombre. OK. En arrière-plan, je peux utiliser des lampes de poche ici pour l'approfondir beaucoup plus en arrière-plan Et avec des lampes à cheveux ici et ici. 5. Ajouter des micro-détails: OK. Ces lumières donnent à notre peinture beaucoup plus de valeur et une très bonne quantité de détails. Et je vais continuer à rendre cette partie encore plus sombre. Et ce point sera également connecté ici, comme les points de connexion. Et oui, on en saisit la lumière. Et pour cette partie, nous allons augmenter les éclairages. Par exemple, je peux mettre quelques points de détail brillants ici et ici, également ici et zoomer ici sur la pièce. OK. OK. Ça a l'air mieux en ce moment. Et dans cette partie, nous allons rendre les choses beaucoup plus sombres comme ça et nous allons mettre quelques détails supplémentaires ici. 6. Illustration complète: Et ce type de pièce sera plus sombre, beaucoup plus sombre. Et nous pouvons mettre des boucles d'oreilles ici comme ça et comme ça et peut-être beaucoup plus de détails sur ces parties et quelques lumières vives sur la robe pour la rendre beaucoup plus réaliste avec les détails. Oui, zoomons ici et continuons à ajouter des détails. Mais nous allons sélectionner un pinceau beaucoup plus foncé ici et nous continuerons à ajouter des reflets ici. Ici aussi. Alors voilà. OK. Et je vais terminer ce cours ici, et je ne peux pas voir que j'ai hâte de voir vos œuvres. J'espère que vous apprécierez ce processus et que vous vous retrouverez au prochain cours.