Maîtriser les ombres, la lumière et les reflets dans Procreate

2. Diviser les parties: Bonjour, dans ce cours, nous allons apprendre à utiliser les ombres, les lumières, les reflets et les ombres projetées. Et dans un premier temps, nous allons créer un fond gris ouvrir une nouvelle couche et créer un rectangle parfait. Lorsque vous appuyez avec un crayon, maintenez-le avec votre autre doigt pour créer un cercle parfait et lui donner cette couleur. Et ouvrez une autre couche dupliquée. Dans cette partie, je vais parler des détails. Par exemple, cette zone est une zone de surlignage. La lumière vient d'ici et souligne qu'elle est là. Et c'est une zone claire et des tons moyens. On peut dire qu'il s'agit de tons clairs ou moyens et d'ombres. Et c'est la partie la plus sombre du placement, comme une ombre noire C'est la partie la plus sombre, et c'est de la lumière réfléchie. Et la lumière vient d' ici comme ça. Et cette partie est une ombre. Et c'est l'ombre tactile. OK. Faisons en sorte que la pratique dépend de ces détails. Regardez le calque, appuyez sur le calque 3, sélectionnez Alpha L et sélectionnez une couleur beaucoup plus foncée. Et dans un premier temps, nous devons définir les zones les plus sombres du tableau Par exemple, si la lumière vient du même endroit que je vous ai montré auparavant, vous devez rendre cet endroit beaucoup plus lumineux comme ça. Et vous pouvez également faciliter la transition. Et c'est quelque chose comme ça, et nous devons laisser tomber l'ombre. Je vais ouvrir une couche en dessous, et je vais créer une ombre comme celle-ci. Et nous pouvons le rendre beaucoup plus sombre avec des tons sombres comme celui-ci. Et, d'accord. Sélectionnons couleur la plus claire et appliquons-la comme ceci. Dans l'autre partie, nous parlerons de la version colorée. 4. Appliquer les bases du rendu: C'est comme lorsque vous utilisez un aérographe, par exemple, j'utilise de la couleur rouge et vous pouvez sélectionner un ton plus foncé et le placer à proximité et bien plus encore Vous devez toujours choisir l'un ou l' autre et appliquer par-dessus. Il s'agit de la première technique, comme s'il s' agissait d'un mélange lisse avec un pinceau Si vous voulez peindre tôt, vous pouvez rendre visibles quelques coups de pinceau sur le tableau de cette façon. Et l'autre technique de peinture est un outil lisse et des pinceaux lisses. Je vais vous le montrer rapidement. Et c'est ici comme ça, et nous allons utiliser un pinceau à mélanger Et en gros, vous faites le mélange avec cette technique. Je peux vous proposer d'en utiliser un au pinceau car il est beaucoup plus contrôlable et si vous apprenez les deux, ce sera vraiment mieux pour vos futurs tableaux 5. Peindre des formes de base: Et créons ensemble un croquis pour nous entraîner. Dans un premier temps, je vais peindre les formes comme des formes géométriques. Je vais le faire comme ça. Peut-être différents types d' objets comme celui-ci. Et oui. Et une fois que vous avez mis toutes les queues, ne vous reste plus qu'à créer les formulaires. Par exemple, celui-ci est plus sombre. Faisons en sorte que ce soit un OK rouge , et sélectionnons cet autre formulaire. Et rendons les choses encore plus sombres sur ce site. Et pour le faire, faisons-en une couleur jaune , peut-être jaunâtre. Ouaip. Et celui-ci peut être bleu à ces endroits. Et nous allons le rendre beaucoup plus visible. Et après avoir rassemblé tous ces détails, ne vous reste plus qu'à définir, par exemple, la source de lumière. Et par exemple, si c'est le côté droit, le côté sombre et le côté clair se trouvent dans cette partie, nous devons faire en sorte que tous les détails dépendent de cette ligne. Je vais collecter l'AML et nous lui donnerons une courbe de lumière et peut-être une saturation Ensuite, je vais rendre cette partie gauche beaucoup plus sombre comme ça. Et cette partie est plus légère. Et cette pièce est également plus légère. Oui, comme ça. Lumière réfléchie dessus. Et je peux rendre cette partie un peu plus visible. Oui, comme ça. Et je peux créer une texture de tissu ici. Et à certains endroits, c'est beaucoup plus visible et beaucoup plus détaillé, comme ça. Peut-être bien plus, beaucoup plus comme ça. Ouaip. Et nous y mettrons des ombres. Ouaip. Et c'est peut-être un endroit beaucoup plus sombre ici, ici et ici. Et en haut de ce tableau, certains détails peuvent porter sur l'utilisation des interrupteurs, par exemple, à cette partie. Et je vais vous montrer un truc. Dupliquez le calque, inversez-le et changez le mode de calque en mode hard mix avec une opacité plus faible Et avec ce détail, cela nous donne une très bonne quantité de détails et de teintes. Mais nous devons à nouveau collecter des couches, teinter et donner beaucoup plus de saturation. De cette façon, vous comprendrez les teintes supplémentaires et le changement de couleur de votre peinture. Et cela nous donne vraiment beaucoup de détails. Par exemple, cette partie est plus foncée et présente un peu de verdure, d'autres types de détails. Et rendons-le beaucoup plus fluide. OK, merci de m'avoir rejoint dans cette partie et à bientôt dans les prochaines leçons. 6. Peindre des couleurs transparentes détaillées e: Bienvenue. Dans cette partie, nous allons rendre l'ellipse arborescente en L. Dans un premier temps, sélectionnez la couleur la plus foncée pour notre peinture. Comme du gris foncé avec une ellipse ouverte dessus. Oui, j'aime bien ça. Et sélectionnons le rouge foncé pour cela. 1 seconde. Ouais. Et le calque. Et au bon endroit, utilisez-le doucement. N'en abusez pas. Et passez à une couleur un peu plus naturelle ici et passez à une couleur un peu plus naturelle ici. Ouais. Et bien, cette partie sera de couleur beaucoup plus claire ici. Et surtout cette partie sera la plus légère de l'illustration. Et pour la lumière réfléchie, j'utiliserai la couleur de fond. Juste comme ça. Une couleur un peu froide ici. Et peut-être pourrions-nous avoir un peu plus de lumière ici. Et merci de m'avoir rejoint dans ce cours et à bientôt dans les prochains cours.