Peindre des nuages de ciel et de bonbons au coucher de soleil à l'aquarelle

1. INTRODUCTION DU COURS: Je crois fermement que le ciel est l'un des éléments les plus importants et les plus beaux de toute peinture de paysage. Que ce soit un ciel nocturne ou un ciel nuageux, ou le ciel du lever du soleil ou le gars de la phrase de ce type à air plus doux, rassemble l'ensemble du tableau. Bien que ce soit l'un des éléments les plus difficiles, l' amour des tuples, surtout lorsque vous travaillez avec des aquarelles. Vous avez du mal à faire face à tant de choses, comme garder votre papier humide pendant une période plus longue, appliquer des couleurs sur le lit, les canapés. Et bien plus encore. Je peins et j' expérimente différents types de ciel depuis un certain temps. Et ce ne sont là que quelques-unes de mes meilleures œuvres. J'adore peindre le ciel. Ils rassemblent simplement l' ensemble du tableau. Peindre ce ciel doux et ces nuages doux n'est pas facile. J'ajoute beaucoup de difficultés pour arriver là où je suis, mais beaucoup de pratique et expérimentation sur différentes techniques. J'ai conclu un accord. Je suis aujourd'hui pour partager tous ces conseils et techniques que j'ai appris au cours de mon voyage. Bonjour à tous. Je suis Surya, une artiste à plein temps. Soit leur donner une excuse pour les détails de l'Inde. Vous pouvez consulter mon profil Instagram. Mon manche est à Great Artistry Algorithm. Je suis également sur YouTube. Je m'appelle Paint with Austria. Vous pouvez voir tout mon travail là-dessus. Dans ce cours, je vais vous apprendre comment vous pouvez garder votre papier humide pendant une période plus longue afin d' obtenir de beaux looks de barbe à papa. Ne vous inquiétez pas si vous êtes un débutant complet. Je vous ai expliqué chaque étape du tableau. Alors prends ton matériel et viens avec moi. Et peignons ensemble un beau paysage, espérant vous voir en classe. 2. Cours sur la vue: Je suis tellement contente que tu aies décidé de rejoindre la classe. Et je suis super content de t'avoir parmi nous. Maintenant, dans cette vidéo, je vais vous présenter l'aperçu de la classe. Comme d'habitude, nous allons commencer par les matériaux. Je vais vous expliquer chaque détail. abord, nous parlerons du document et de la raison pour laquelle il est nécessaire utiliser le bon type de personnes pour la technique que nous utiliserons pour notre projet de classe. Ensuite, nous parlerons des pinceaux. Je partagerai également toutes les options alternatives pour les pinceaux, ainsi que pour les couleurs tout au long du cours. Alors regardez-le. Et puis j'ai également expliqué, pourquoi avez-vous besoin de ce type de brosse ? Ensuite, nous parlerons des couleurs. J'ai utilisé des couleurs basiques tout au long du projet de classe, afin que tout le monde ait ce genre de groupe. Ensuite, nous apprendrons à mélanger notre propre couleur avec les couleurs primaires de base. Ensuite, nous étudierons comment créer une composition grossière sur un papier brouillon avant passer à notre projet de classe final. Ensuite, nous allons étudier comment étirer le papier et comment travailler mouillé sur mouillé. Quelle est la bonne quantité d' eau et de peinture à appliquer sur le papier ? Nous étudierons également comment obtenir des nuages d'apparence plus douce en utilisant la même technique mouillé sur mouillé. Une fois que nous aurons terminé la partie technique, nous passerons au projet de la classe de finance. n'est qu'un tableau, que nous allons réaliser à la fin du cours. Et nous mettrons en œuvre toutes les techniques que nous avons apprises tout au long du cours. Ne vous inquiétez pas si vous êtes un débutant complet. Je vous ai affronté à chaque étape dans les moindres détails. Tout ce que vous avez à faire c'est suivre mes instructions pour le faire. La seule chose sur laquelle je mettrai beaucoup de pression , c'est de faire appel au bon type de personnes. Et c'est sur ce projet de classe. Nous étudierons comment peindre un ciel plus doux avec des nuages. Nous étudierons également comment peindre les oiseaux volants, les buissons, la montagne lointaine, le Freeland floral au premier plan, les herbes, et comment créer de la profondeur dans notre peinture. J'espère que cela vous a tous enthousiasmés à l'idée d'en savoir plus. Alors prenez votre matériel et allons-y. J'espère vraiment vous voir dans le prochain cours. 3. Fournitures artistiques requises: accord, donc avant de commencer la partie peinture, voyons quels matériaux nous aurons besoin pour le projet de classe. Comme toujours, parlons d'abord de la chose très importante qu'est le journal. Vous aurez donc besoin d' un papier aquarelle 100 % coton, 300 g/m² pressé à froid. J'utiliserai le papier de Bruce Draw. Vous pouvez donc voir qu' il s'agit d'un 100% coton. Il est pressé à froid et fait 300 g/m². Donc c'est si pour les personnes de taille, que je vais couper en deux, ce serait au format A5. Et nous utiliserons cette taille pour peindre notre projet de classe final. Ensuite, vous aurez besoin d'aquarelles. Je vais m'en servir. Aquarelles. Il contient 12 vapeurs. Il a des couleurs très basiques. Ce sont les couleurs primaires dont vous pouvez avoir besoin lorsque vous commencez à travailler avec des aquarelles. J'utiliserai ce kit pour que chacun ait ces couleurs dans sa palette. Et j'ai déjà espacé toutes les couleurs dans ma palette. Il est majoritairement jaune permanent, qui ressemble davantage au jaune cadmium. Ensuite, il y a le vermillon, l' orange, l'écarlate, le bleu outremer. Celui-ci est bleu, violet, bleu cobalt, vert permanent, jaune, ocre, terre de sienne brûlée et un peu de noir. Vous pouvez donc utiliser ces couleurs. Je suis presque sûr que chaque palette a ces nuances dans son palais. Une fois que nous en avons fini avec le papier et valide, Parlons d'une autre chose importante qui est les pinceaux. Le premier est le pinceau chinois. Je ne sais pas ce qui est écrit comme vous, mais c'est, je pense que c'est un côté. Donc ce pinceau, je vais surtout être utilisé pour peindre le ciel et les nuages. Vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau mob ou même un pinceau rond de taille quatre ou huit pour peindre les nuages. C'est très bien. Au cas où tu n'aurais pas ça. Ensuite, nous utiliserons ce pinceau rond de taille 4. Je suppose que c'est de la taille quatre parce qu'il n'y a rien d'écrit ou de quoi il s'agit mais oui, c'est plutôt un pinceau rond de taille quatre. Ensuite, nous utiliserons un pinceau plus petit pour faire tous nos détails, en particulier les bateaux, la partie herbe où vous et, ainsi que les maisons et les arbres. Nous allons donc utiliser cette taille deux. Pinceau en velours noir argenté. Et j'utiliserai également la taille deux de la brosse ronde fixe. Ensuite, vous aurez besoin d'un pinceau plus grand. Il peut s'agir de n'importe quoi , d'une brosse plate ou de votre balai à franges. Avec ce pinceau, vous n' aurez qu'à mouiller votre papier des deux côtés. Plus le pinceau est grand, plus il est important et facile de mouiller le papier. C'est ça. Vous pouvez donc utiliser n'importe quel grand pinceau pour mouiller votre papier. Et j'utiliserai 2 pouces de Silver. Ok ? Ensuite, vous aurez besoin de tous les objets plus nets. Vous utilisez un couteau à palette, mais au cas où vous ne l'auriez pas, vous pouvez utiliser vos cartes ou peut-être vos ongles ou même une balance pour le faire. Je vais donc utiliser pour gratter le papier et créer la règle. C'est donc ce que je vais utiliser. Ensuite, vous aurez besoin d'un crayon et d'une gomme pour esquisser votre tableau. autre chose importante dont vous aurez besoin est un mouchoir propre. Surtout lorsque vous travaillez sur mouillé sur mouillé. Tu auras besoin de la chaussure. Je vais donc en garder un sur le côté gauche de mon bureau et un autre sera continuellement sur ma main pour écrire faux cependant, Carlos supplémentaire ou pour tamponner l' excès de couleur sur le pinceau, vous aurez certainement besoin plus d'un mouchoir en papier dans la main. Alors gardez-le et gardez également un mouchoir complètement propre. Mais je te préviendrai pour leur classe quand on commencera à peindre à ce sujet. Ensuite, vous aurez besoin de deux pots d'eau. Un pour un approvisionnement frais et ajouté pour nettoyer vos pinceaux. Je finis toujours par utiliser les deux Johns pour nettoyer mes pinceaux et je finis par les changer pendant que je peins. Mais j'ai essayé de rester propre. Vous pouvez voir que j'en ai déjà trempé. Mais vous avez certainement besoin de deux pots d'eau pour garder les couleurs fraîches et ne pas les rendre boueuses. Donc, vous allez certainement conduire à Joseph photo sont la couleur que j'ai oublié mentionner est la couleur rose que nous utiliserons pour peindre le ciel pour faire la couleur orange vif. Vous en aurez donc besoin, mais au cas où vous n'auriez pas la couleur rose, vous pouvez utiliser. Bonjour, couleur rouge aussi. accord, enfin, j'ai juste oublié de mentionner que vous aurez besoin d'un tableau pour coller votre papier et que vous aurez besoin de quelque chose que vous pouvez déplacer. Ne fixez donc pas votre papier sur un objet que vous ne pouvez pas déplacer. Vous aurez donc certainement besoin d'un bol. Vous pouvez utiliser votre bloc-notes ou un carton ou tout autre objet mobile. Ça va ? Vous aurez donc besoin d'une planche, vous aurez également besoin de ruban adhésif. Enfoncez ce ruban adhésif sur votre papier ou n'importe quoi juste pour incliner votre tableau ou un peu pendant que vous peignez. Vous en aurez donc besoin. Au cas où vous ne l'auriez pas, vous pouvez utiliser n'importe quel objet pour simplement garder le conseil d'un avocat. Très bien, alors levons-nous. Tu auras besoin d'April. Le papier est la chose la plus importante, surtout lorsque nous travaillons mouillé sur mouillé. Alors, s'il te plaît, utilise le bon type de papier. Sinon, vous n'obtiendrez pas le résultat que vous recherchez. Encore une fois, 100% ont obtenu papier aquarelle pressé 300 GSM, puis des couleurs de base. Je vais vous montrer les mélanges de couleurs et tout. Une fois que nous avons commencé avec la peinture, puis une palette pour mélanger vos couleurs, vos pinceaux. Ils devraient payer Apple, crayon et gomme. Pots à outils de photo, un couteau ou un objet pointu. Et vous aurez également besoin d'un papier rugueux pour tamponner toutes vos couleurs avant de les appliquer sur votre peinture finale. Encore une chose. Vous pouvez également emporter le vaporisateur avec vous au cas où vous auriez envie de peindre cela, une partie de votre papier sèche. Vous pouvez toujours utiliser ce portail PIE et simplement le payer sur cette zone particulière pour mouiller à nouveau le chat. Très bien, je ne l'ai pas utilisé dans tout le tableau parce que comme vous le savez, c'est la mousson en ce moment. Donc, le papier est de toute façon, creuser beaucoup de temps pour conduire, ce qui est un avantage lorsque vous travaillez avec des aquarelles. Donc oui, je ne l'ai pas utilisé, mais au cas où, gardez-le à portée de main au cas où vous en auriez besoin pendant que vous travaillez avec des aquarelles. Enfin, vous aurez besoin d'un sèche-cheveux pour accélérer le processus, car une fois que vous aurez atteint le ciel, vous mouillerez les deux côtés du papier. Donc, en général, ce sera un peu et vous ne pourrez pas peindre la partie bleue. Donc, pour accélérer le processus , je vais utiliser un sèche-cheveux pour le sécher. Très bien, c'est tout ce dont tu auras besoin pour le cours. Alors prenez tout votre matériel et commençons par le prochain cours. J'espère tous vous voir. Là-bas. 4. Comment créer un croquis approximatif: Donc, avant de commencer à peindre, étudions comment faire la composition du tableau. Ce que je fais habituellement, c'est qu'avant de commencer, je crée ou esquisse toujours des croquis sur papier ou sur un livre afin de savoir quoi ressemblerait ma peinture finale. Voici donc les quelques exemples que j'ai réalisés pour la peinture de paysage Domini, qui figure déjà dans mon cours de partage de compétences. Alors jetez un coup d'œil à ça. Et cette technique aide beaucoup à avoir une idée claire de la façon dont votre peinture exploserait. De plus, vous aurez également une idée de l'endroit où placer vos éléments sur le papal. Très bien, alors allons-y, vous pouvez voir que j'ai créé cette peinture et je ne suis pas satisfait de Howard qui regarde, surtout je ne suis pas satisfait de l'arbre. C'est fini pour toi. Je suis plutôt content de ce type et de la partie de fond, mais je n'aime pas cette partie. Alors changeons-le. Créons d'abord une composition grossière sur le papier. Et voyons comment changer cela. Ok, donc d'abord, je vais juste dessiner le rectangle qui serait la taille ou pour les personnes. Ensuite, je vais d'abord tracer la ligne d'horizon. Et vous pouvez voir que je n'ai rien dessiné en arrière-plan, mais j'ai vraiment envie de créer quelques couches de montagne derrière la maison. Il suffit donc de le faire et de le dessiner grossièrement. Vous n'avez pas besoin d'être parfait pendant que vous dessinez le croquis. C'est juste que vous aurez une idée de ce à quoi cela ressemblera. Et si tu n' aimes rien, tu peux le changer. Au lieu de peindre le tout et de le changer ensuite. C'est donc l'idée de base. Très bien, donc je vais tracer une ligne de plus juste en dessous. Je veux dire, comment va le bébé yoyo ? Donc je vais juste le dessiner, grossièrement, en le dessinant, sans vouloir qu'il soit vraiment parfait, juste pour avoir une idée de ce à quoi nous pouvons ressembler. Ok, donc une fois que j'ai dessiné la maison principale, je veux une toute petite maison. Et un. De plus, tu placards toute cette zone avec les G et ce E ou avec les petits buissons. Très bien, je n'ai pas vraiment aimé cette partie. Ce que je vais faire, c'est dessiner une toute petite montagne, mais je vais dessiner une bielle qui est la plus petite ou utilisons-nous ? Ce serait un peu plus grand. Voici donc à quoi ressemble ma composition et j'en suis plutôt content. Alors oui. Nous allons ensuite le convertir en notre peinture finale. Très bien, je vais juste vous montrer un peu plus près. Mais ce que j'ai fait, c'est plus comme un gribouillage. J'ai vraiment une idée de ce à quoi il devrait ressembler ou à quoi il ressemblera sur notre tableau. Très bien, alors essayez certainement ça. Cela vous aidera beaucoup. Très bien. Passons maintenant la partie peinture dans le cours suivant. 5. Techniques essentielles: Très bien, donc avant de commencer la partie peinture, étudions d'abord quelques-unes des techniques mouillées sur mouillées. Et laissez-moi vous montrer quelques-uns des conseils qui vous aideront à travailler mouillé sur mouillé. Comme vous le savez, nous mouillerons les deux dimensions du papier afin avoir plus de temps pour peindre, car les personnes resteraient mouillées plus longtemps. Bon ? Voyons comment cela fonctionne, ainsi de suite. Avant de travailler mouillé sur mouillé. Un conseil est de toujours, toujours, toujours préparer votre couleur à l'avance afin de ne pas perdre votre temps lorsque le papier est mouillé. Très bien, préparons un fugu de deux couleurs. Je vais prendre le bleu cobalt. Je vais le mélanger avec de la dopa, que nous avons déjà. Une veuve qui prend juste un peu plus de bleu et ne s'inquiète pas couleurs et de tout en ce moment, nous apprenons juste la technique de la porte, mais d'accord, une fois que nous avons pris pour combiner le bleu, Prenons un peu de jaune permanent et mélangons-le avec notre quatre pouces. Laisse-moi juste y ajouter de l'eau pour qu'il coule un peu. Vous voyez qu'elle n'est pas très épaisse car si je tournais ma palette, les couleurs défilent de tous les côtés. Permettez-moi de vous montrer un autre exemple. Qu'est-ce que j'entends par peinture épaisse ? Donc je prends simplement Scarlett Carlo et moi allons prendre une consistance très épaisse de ce rose qui serait presque comme une consistance crémeuse. Je l'aurais rangé. Je pense que c'est encore un peu liquide. Donc, pour en faire plus TIBCO, vous devez utiliser de moins en moins d'eau pour ce faire . C'est un peu liquide. En y ajoutant plus de couleur. Vous ne diriez pas que si je changeais ma planche, ces colorables s' écoulent beaucoup plus rapidement par rapport à celle-ci. Tu peux voir ça ? D'accord, ce sont donc les différentes consistances de peinture que nous utiliserons pour peindre le ciel. Ça va ? J'ai donc créé une couleur Johnny et nous utiliserons cette couleur pour peindre le ciel, en particulier pour la première couche. Laisse-moi t'en donner un aperçu. Donc la couleur bleue, c'est comme ça qu'elle a l'air. Il est tellement transparent parce qu'il contient plus d'eau et moins décalé. Maintenant, laisse-moi choisir un mélange de jaune et d'orange. Vous voyez qu'il est toujours transparent parce qu' il y a beaucoup d'eau. Maintenant, comme niche, passez à la couleur écarlate et vous verrez, vous ne pourrez pas voir sous le papier ou non parce qu'il a plus de peinture et moins d'eau. Très bien, voyons comment ces trois couleurs réagissent sur les gens. Nous travaillons mouillé sur mouillé. Avant de le faire, mouillons d' abord le papier. Ainsi de suite. De ce côté. Prendre mon pinceau plat et appliquer Bordeaux sur tous les fidèles. Prenez votre temps lorsque vous appliquez de l'eau à votre peuple. Assurez-vous d'avoir couvert l'ensemble de deux personnes, en particulier les coins, car ces zones commencent à sécher plus rapidement. OK. Donc, une fois que j'ai appliqué Bordeaux, je vais le changer et commencer à appliquer de l'eau de chaque côté des gens. Je le fais plusieurs fois. J'ai creusé mon temps pour lire l'ensemble du journal, c'était lent. OK. J'ai donc déjà appliqué de l'eau sur mon presse-papiers. Maintenant. Je vais laisser les papiers faire couler l'eau pendant un petit moment pendant que cela se passe, je vais simplement essuyer l'eau supplémentaire de ce côté du tableau parce que je ne veux pas que cette eau coule vers les gens. Il suffit donc de prendre le mouchoir et d'enlever l'excès d'eau sur les côtés. Très bien, appliquons maintenant les couleurs sur le papier. Vous voyez maintenant cette partie. Je vais juste le dire au tableau et vous verrez qu' il y a de la brillance sur le papier et vous verrez qu'il n'y a pas d' excès d'eau sur un côté du papier qui représente la même quantité d' eau que les gens. Bon ? C'est donc exactement ce que nous voulons. Si vous avez l'impression d'avoir appliqué pour ajuster votre planche d'un côté ou vous verrez que l' eau coulera vers le bas. Ensuite, vous pouvez simplement prendre le tissu d'entraînement et éliminer l'excès d'eau sur les côtés. OK. Maintenant que mon papier est mouillé, mes couleurs sont prêtes. Je vais d'abord commencer par la couleur bleue. Lorsque vous appliquez un lit de vétéran, chaque fois que vous chargez votre pinceau de peinture, retirez l'excédent sur les côtés du mouchoir. Une fois que nous l'avons fait, vous payez pour tamponner l'excédent sur le mouchoir, puis vous commencez à appliquer. Vous verrez que la couleur s'étale de moins en moins car mon pinceau ne contient pas beaucoup d'eau. Beaucoup d'eau et de peinture. J'applique donc moins de peinture sur mon peuple. Supposons que je ne tamponne ou que je n'enlève pas l' excès de peinture sur le côté du mouchoir ou sur les côtés de la palette. Vous verrez que mon pinceau est plein de couleurs. Vous voyez que le ventre est à pourvoir. Et maintenant, si je commence à appliquer cette couleur sur le papier, elle s'étendra beaucoup, ce qui rendra de plus en plus difficile pour vous de contrôler la peinture et de regarder la peinture sur le papier, ce que vous ne voulez pas pour avoir plus de contrôle, que vous utilisiez peinture de consistance épaisse ou que utilisiez une peinture liquide. Je m'assure toujours de tapoter l'excédent sur les côtés du palais ainsi que sur le pinceau , puis de commencer à l' appliquer sur le papier. Très bien. De cette façon, vous aurez beaucoup plus de contrôle sur la peinture. Ok, une fois que tu auras fait ça, tu verras maintenant que je commence avec deux couleurs orange jaune. Encore une fois, retirez l'excédent sur les côtés de l'embouteilleur, complétez l'excédent sur le mouchoir, puis commencez à vous rappeler de retirer l'excédent sur le palais ainsi que le tissu. Ok, c'est l'une des techniques qui vous aidera à contrôler l' eau et la peinture sur le papier. Le truc, c'est que si tu veux que ta peinture s'étale beaucoup moins, ou surtout quand tu fais du Laos, du Laos. Utilisez une consistance épaisse de peinture avec chaque couche afin qu'elle s' étale de moins en moins. Celui-ci s'étendra moins car il est épais par rapport à celui-ci. Supposons que j' applique cette couleur liquide. Et vous verrez qu'il va se répandre beaucoup parce qu'il contient beaucoup d'eau. Mais de même si j'utilise cette couleur qui a moins d'eau et moins de mode d'être, on verra ça. Je vais juste le faire côte à côte pour que vous sachiez qu'il va se répandre. Très bien, une autre chose que tu peux faire est d' utiliser un pinceau synthétique. C'est un pinceau dont la fausseté de la peinture et de l'eau passe à votre pinceau synthétique spécialement lorsque vous peignez à travers les nuages. Lorsque vous travaillez mouillé sur mouillé. OK. Pour peindre les nuages, il suffit tirer le pinceau très loin de la pointe pour qu' il ait de moins en moins de contrôle. Une fois que vous avez chargé votre pinceau de peinture, retirez l'excédent des deux côtés du tissu et effectuez simplement le mouvement de tapotement. Tapotez et soulevez votre pinceau. Et si vous ne sentez pas le pinceau, c'est la chose de base que nous devons faire en peignant. Nuages. Quoi qu'il en soit, n'importe quel pinceau importe peu. Mais c'est la chose que vous devez faire pour votre pinceau, tamponner votre pinceau, tapoter et soulever votre pinceau, n'est-ce pas ? Vous voyez donc que nous avons appliqué une couche de nuages orange. Maintenant, superposons, peignons l'ombre par-dessus. Alors faisons-le avec la couleur rouge écarlate. Donc je vais reprendre la couleur rouge en utilisant la consistance épaisse du Maine parce que nous voulons que l'ombre s'étale de moins en moins, creuse dans la couleur écarlate, enlevant l'excès sur le côté du tissu, en tenant mon pinceau très loin et en commençant par le mouvement de tapotement. Vous voyez, maintenant mon papier est également un peu sec et j'utilise également une consistance épaisse de douleur. Donc les couleurs s'étalent moins, moins, mais vous verrez quand même que vous allez devenir plus doux en regardant ça parce que les gens ne m'ont pas dit, non ? Ok. Point, point, point, point, point. Maintenant, appliquons une couche d'ombre supplémentaire, en utilisant à nouveau une consistance de peinture très épaisse. Enlever l'excédent sur les côtés du palais et faire la même définition de tâche. Si vous trouvez que les couleurs DO se mélangent, ce que vous pouvez faire, du whisky, retirez l'excédent sur le mouchoir. Alors maintenant, ce n'est qu'un gros pinceau. Et j'utilise ce pinceau pour me déplacer doucement le long des bords. Vous verrez que les couleurs se fondent facilement. Nous utiliserons beaucoup de techniques de pinceau sanglant pour peindre les nuages et pour estomper les bords trop durs. Bon, maintenant nous allons juste réviser. Avant de rédiger le journal. Préparez toujours vos couleurs. Une fois que vous avez préparé votre Carlos, lisez le journal et les lieux où vous peignez, mais ne vous penchez pas sur la base pour déplacer votre excès de couleur sur les côtés du palais, ainsi que pour tamponner l'excédent sur le tissu, puis commencez à appliquer la couleur sur les personnes. bon, c'est ça. Maintenant, nous savons déjà marcher ou je ne parie pas, passons à notre projet final et commençons à peindre. 6. Mélanger les couleurs: Alors avant de commencer à peindre et à dessiner, préparons d'abord toutes nos couleurs pour le ciel. Gardez donc toujours une personne aimée à portée de main chaque fois vous préparez vos couleurs afin que vous préparez vos couleurs afin de pouvoir toujours les tamponner. Tout est prêt sur mon bureau. C'est-à-dire que j'ai deux pots d' eau sur le côté droit. J'ai aussi mon Padlet et ma couleur sur le côté droit, mes pinceaux, mon mouchoir, tout est prêt. Maintenant, préparons d'abord nos couleurs. Ensuite, nous passerons à la partie esquisse. Tout d'abord, nous allons préparer le bleu cobalt, c'est-à-dire la couleur bleue pour le ciel. Je veux que cette couleur soit très claire. Je charge donc mon pinceau avec un peu de couleur bleue puis j'ajouterai beaucoup d'eau pour le diluer. Je vous suggère de préparer vos couleurs un peu plus que ce dont vous pensez avoir besoin afin de ne pas perdre votre temps pendant que vous peignez. S'il s'agit d'une seule couleur, c'est bon. Mais sinon, si la couleur est un mélange de deux ou trois, Carlos, vous perdrez votre temps ou finirons perdre beaucoup de temps assortir la couleur que vous avez préparée auparavant. Je vous suggère donc de préparer toutes les couleurs un peu plus que ce dont vous avez besoin. C'est de l'aquarelle. S'il sèche, vous pouvez toujours revenir en arrière et nous l'utilisons. Alors ne t' inquiète pas de gaspiller ça. Réparez-le un peu plus pour ne pas le faire lorsque vous peignez. La deuxième couleur que j'ai faite était le jaune permanent et j'ai juste ajouté beaucoup d'eau pour la diluer. Ensuite, nous allons préparer ou une coupure orange. prenez la couleur orange de mon palais au cas où vous n'auriez pas cette couleur, vous pouvez toujours mélanger votre bit rouge, un petit peu de jaune cadmium ou de jaune permanent ou n'importe quel jaune chaud pour obtenir une couleur orange chaude. D'accord, donc tu vas, je mélange mon orange. Encore une fois, je vais le diluer un peu en ajoutant un peu d'eau. Ensuite, préparons notre couleur violette. J'utiliserai donc la couleur violette qui est déjà présente sur ma palette au cas où vous n'auriez pas prémélangé, mais vous pouvez toujours mélanger votre rouge avec du bleu. Essayez toujours la combinaison de couleurs que vous pouvez obtenir avec votre propre palette. Essayez donc de mélanger votre blues avec votre droite. Et si vous avez la couleur rose, essayez de mélanger ce collier Payne avec votre couleur bleue. Changez la proportion de couleurs Puerto et voyez ce que vous pouvez obtenir en violet. Je n'aime pas la couleur qui est déjà là. J'aime bien mais je n' aime pas ça pour ce type. J'ai donc juste mélangé un peu de bleu outremer pour le rendre beaucoup plus bleuté. Maintenant, je vais tamponner toutes les couleurs pour vous. Ensuite, nous passerons à la partie esquisse. Surveillez toujours votre couleur sur le papier. Cela vous donnera un peu de confiance quant à son apparence sur le papier. Gardez donc un brouillon à portée de main. Utilisez le papier que vous utilisez pour votre projet de classe final. Ne finissez pas par regarder la couleur sur un autre livre. Donc, vos messages instantanés qui regardent le compilateur, voyez-vous à quel point cette couleur est transparente ? Vous pouvez les cacher dans la couleur bleue. C'est comme ça que je veux que ton bleu soit. Ensuite, la glace a observé l'adulte et il était beaucoup trop clair, alors j'ai ajouté un peu de jaune permanent pour le rendre plus sombre. Ensuite, je suis en train de changer de couleur orange. Et enfin, je vais nuancer la couleur des orteils, que nous avons fait en utilisant du bleu outremer et du bourbon. Eh bien, en ce moment, nous avons des alliages noirs Swatch. Passons à la partie esquisse dans le cours suivant. 7. Créer le croquis: Passons maintenant au croquis. esquisse est assez simple. Il suffit de dessiner quelques montagnes et des maisons, des restaurants. On va le faire avec notre pinceau et notre peinture, non ? Comme d'habitude. Divisons d'abord notre papier en deux en traçant la ligne d'horizon. La ligne d'horizon est une ligne qui divise votre papier et fait deux parties. Et c'est-à-dire que la partie supérieure est généralement constituée des montagnes et du ciel. Et la partie inférieure est ce que faire ou zone lumineuse. Une fois que j'aurai tracé la ligne d'horizon, je dessinerai quatre à cinq montagnes au sommet de celle-ci. Vous voyez, j'ai divisé plus de la moitié de mon peuple pour le ciel et la montagne et habillé serait la zone de ligne au premier plan. Une fois que j'ai dessiné toutes les montagnes sur la ligne d'horizon, je dessinerai pour placer au premier plan le lien. Pensez à dessiner tout ce qui est léger ne pas avoir beaucoup de crayons que les moines veulent peindre est terminé. Je le dessine un peu plus foncé pour que vous puissiez tous voir. Bon, lie. J'ai dessiné la maison. Je vais tracer la limite en dessous. Et encore une petite montagne. Maintenant, je vais relier les deux routes de montagne. Ensuite, je vais dessiner deux petites maisons minuscules en arrière-plan ou sur la ligne d'horizon. Je vais les dessiner minuscules parce qu'ils sont un peu plus éloignés de notre point de vue. Ensuite, nous dessinerons de minuscules petits buissons et arbres. Tu n'es pas obligée de dessiner ça. Je l'essaie juste très léger. Mais même si tu ne le fais pas, c' est bien parce que tout ce que nous ferons avec notre fard à joues. Aussi, je vous suggère de regarder le tableau en entier parce que je finis toujours par changer peu de choses. Donc, vous verrez que ces captures seraient différentes du projet de classe final. Pas important, mais peu de petits changements que je fais quand je peins. D'accord, c'est tout avec la partie esquisse. C'est terminé. Passons maintenant à la partie peinture dans le cours suivant. 8. Étirer le papier: Très bien, nous avons déjà fait la partie esquisse. Il est maintenant temps d' étirer le papier. Cette fois, nous n'appliquerons pas la vague de masquage sur les quatre côtés. Et du rose. Cette fois, nous allons faire une peinture complètement mouillée sur mouillée. Alors, allons mourir. D'abord. Nous allons mouiller le côté backend du papier. Il suffit donc de retourner votre papier et de commencer appliquer de l'eau sur le dos des personnes que vous êtes. Je pense à mon plus grand pinceau, le trempe dans de l'eau propre , puis j'applique l'eau sur le côté arrière des personnes. N'oubliez pas de couvrir chaque partie du papier. Mais de façon uniforme. Le poids plusieurs fois qui perturbe votre brosse à gauche et à droite, haut en bas et assurez-vous que nous avons couvert toute la zone avec de l'eau. Prenez votre temps pendant que vous mouillez le papier, si vous le faites correctement, vos employés resteront mouillés plus longtemps. Pensez également à utiliser le bon type de personnes qui utilisent au moins un papier aquarelle 100% coton, 300 g/m² pressé à froid pour ce conseil de projet de classe, vous n'obtiendrez pas le résultat escompté. Ça va ? Donc, une fois que vous avez appliqué de l'eau sur le côté noir et le côté du papier, retournez votre papier et commencez à appliquer de l'eau sur ce côté, encore une fois, le mot plusieurs fois afin que vous ayez recouvert tout le monde d'eau. Vous verrez quand vous allez appliquer de l'eau plusieurs fois, que les gens absorberont et qu'elle commencera à sécher, en particulier dans les coins. Assurez-vous d' appliquer une bonne quantité d' eau sur les coins du papier. Maintenant, je laisse simplement le papier absorber un peu d'eau. Pendant ce temps, je vais simplement essuyer l'excès d'eau qui se trouve sur le tableau. Je vais donc prendre mon mouchoir et je vais commencer à enlever l'excès de pore deux sur les côtés de la planche. Parce que si vous ne le faites pas, l'eau s' écoulera sur le tableau créant les rampes dont vous ne voulez pas. instant, je vais retourner ma planche en appliquant le ruban de masquage sous mon papier. Donc, s'il y a un excès d'eau sur le papier, il ralentira et je peux simplement prendre mon mouchoir et retirer le portail en excès du papier. Vous voyez, pendant que je choisissais le pinceau et tout le reste, j'ai remarqué que le côté gauche de mon peuple avait déjà commencé à sécher. J'ai donc décidé de mouiller à nouveau mon papier une fois de plus que le pinceau plat, je vais le faire. Retirez l'excédent ou essuyez simplement l'excès d'eau sur les côtés de la planche. Et puis nous allons commencer à peindre le ciel dans les glandes des chevaliers ont raison. Lisez donc le papier une fois de plus et retirez l'excès d'eau sur les côtés du tableau. Ensuite, nous allons commencer par la peinture. Mais au prochain cours, je vous verrai alors. 9. Peindre un ciel de bonbons en coton: Vous voyez donc que nos peintures sont prêtes. Nous avons déjà étiré du papier. Il est maintenant temps de peindre le ciel. Vous savez, j'ai déjà incliné ma planche en plaçant le ruban de masquage en dessous. Commençons maintenant par la couleur bleue. Je charge donc mon pinceau de couleur bleue, enlevant l'excédent sur les côtés du palais ainsi que sur le tissu. Ensuite, j'applique cette couleur sur le coin gauche de mon papier. De même, je vais appliquer le jaune permanent sur le papier. Vous voyez, je tiens mon pinceau très loin de la pointe afin d'avoir de moins en moins de contrôle sur mes traits. Je veux que le ciel et les nuages soient aussi naturels, aussi doux que possible. C'est pourquoi je tiens le pinceau plus loin de la pointe. De cette façon, j'aurai moins de contrôle sur mes traits. N'oubliez pas de ne pas trop mélanger les couleurs bleu et jaune sur le papier. Sinon, vous finirez par obtenir le mélange vert. Il suffit de laisser de petits espaces entre le bleu et le jaune. Tu vois, j'ai laissé les espaces blancs entre les deux. De cette façon, la couleur ne se mélangera pas pour obtenir la même façon que je commence à appliquer la couleur orange. Toujours. N'oubliez pas la règle du pouce. Retirez l'excédent sur les côtés du palais ainsi que languette de couleur supplémentaire sur le visuel. C'est la raison pour laquelle je garde un mouchoir en papier sur ma main afin que ce soit beaucoup plus facile et pratique. Une fois que j'ai appliqué la valeur la plus claire de deux couleurs orange ici, je mélange un peu d'orange avec mes outils permanents pour en faire un peu d'orange foncé. Ensuite, je vais le diluer avec un peu d'eau. Et je vais commencer à appliquer cette couleur partout où nous l'avons appliquée à la couleur orange. Mais n'oubliez pas de ne pas couvrir tout le combat avec la couleur orange. C'est juste moi qui donne un peu d' ombre et de profondeur à nos nuages. Nous allons appliquer beaucoup de calories sur les nuages, mais nous allons commencer par une valeur plus légère. Et une fois que nous aurons appliqué la valeur de lumière, nous passerons à la création de la profondeur en ajoutant une valeur plus sombre par-dessus. Si vous n'avez pas ce pinceau, nous n'avons pas besoin de celui-ci. Vous pouvez utiliser n'importe quelle taille de pinceau rond pour la taille huit pour peindre le ciel comme vous le voyez, je viens de passer à mon pinceau rond normal de taille 4 et je vais commencer à peindre Carlo ouvert avec ça. Encore une fois, n'oubliez pas de retirer l'excédent sur le palais et de tamponner l'excédent sur le tissu. Je le répète encore et encore parce que c' est vraiment important, le papier est mouillé. Votre pinceau contiendra également beaucoup d'eau et de peinture. Nous finirons par en étaler beaucoup sur du papier dont vous ne voulez pas. De plus, vous travaillez avec toutes les couleurs complémentaires. Autrement dit, si vous finissez mélanger le violet et l' orange sur le papier, vous obtiendrez la teinte brune, ce que vous ne voulez pas. Pour que la couleur se répande moins sur le papier. Il suffit de taper l'excédent sur le bulletin de vote ainsi que sur le mouchoir. D'accord, donc tu as ajouté la valeur plus claire de la couleur violette à ce type. Je suis plutôt content de l'apparence de mon ciel. Il est temps d' ajouter des valeurs plus sombres et de créer Shadow of Tokyo. Ce que je vais faire, c'est mélanger un peu de bleu outremer, ainsi qu'un tout petit peu de noir à mon violet pour le rendre un peu plus sombre. Ensuite, je vais commencer à appliquer cette couleur partout où j'ai appliqué de la couleur ouverte juste en bas du public, parce que c'est mauvais pour l'ombre des vies. Cacher un peu de noir à ma marionnette, amortir l'excès sur le mouchoir puis commencer à appliquer le violet plus foncé sur le nuage. Une fois que j'ai appliqué TO dark pink, je vais répéter la même étape, mais cette fois je vais mélanger ma couleur orange. Ce que je vais faire, c'est ajouter un tout petit bout de chat jaune permanent à mon roumain pour lui donner une couleur orange vif. Et je vais commencer à appliquer cette couleur au bas de deux nuages orange. Nous allons répéter cette étape. C'est-à-dire que nous avons appliqué le premier calque avec la valeur la plus claire, et nous allons créer l'ombre en utilisant la valeur plus foncée de la même couleur. Une chose que j'ai remarquée, c'est que beaucoup de choses peuvent être expliquées. Vous devrez observer pour apprendre. C'est ainsi que j'ai appris. Je vous suggère donc regarder la façon dont je tiens le pinceau, la façon dont j'applique la peinture et le papier. Plus vous observerez, plus vous en apprendrez. Continuez à améliorer votre livre. J'applique donc un mélange de ces mêmes couleurs orange et un peu de rose permanente pour créer une couleur orange vibrante. Et j'applique cette colonne sur le Cloud. Maintenant, il suffit d'ajouter quelques derniers patchs supplémentaires. Je suis plutôt content de son apparence. Il suffit d'ajouter un peu de couleur pourpre plus foncée pour l'ombre. Ensuite, je vais également prendre le pinceau humide et le mélange de couleurs. Mieux encore, j'ai l'impression que ce n'est pas mélangé. J'étais plutôt content de ce type, mais je n'ai pas aimé la partie bleue cause du séchage un peu. Elle a l'air bien trop légère. Je fais donc la même couleur qui est le bleu cobalt, et j'ai réappliqué cette colonne sur le même support. Maintenant, je prends le gros pinceau et le sèche complètement. Ensuite, utilisez simplement ce pinceau pour vous déplacer dans les nuages, en le faisant très légèrement. Il n'y a aucune pression sur la brosse. Et cela m'aidera à mélanger les couleurs. N'en fais pas trop. Sinon, vous finirez par obtenir le mélange boueux sur le papier très, très légèrement. Enfin, j'ajouterai la même couleur bleu cobalt l'aide de mon pinceau rond plus petit taille 4. Ensuite, nous allons soulever certaines choses qui se dirigent vers la montagne. C'est donc très simple. Nettoyez complètement votre pinceau au-dessus de tous les x sur le mouchoir, puis utilisez simplement le pinceau humide pour enlever la peinture. Chaque fois que vous retirez la peinture, nettoyez votre pinceau ou tapotez sur le mouchoir et faites-le. De cette façon. Vous verrez que nous serons capables de dériver de votre peinture lorsque le papier est fin. Mais en ce moment, je suis plutôt content de la façon dont mon ciel s'est comporté maintenant. Pendant que ça sèche. Passons à la partie inférieure. J'ai donc simplement retiré le masque au plus profond de mon peuple. Et maintenant je vais commencer à postuler. Donc, le jaune et le vert se mélangent, c'est la couleur verte plus claire sur la partie inférieure. Vous voyez que tout mon papier est encore humide et j'enlève le ruban de masquage. cause de cela, vous remarquerez que le mélange vert et jaune, que nous préparons en ce moment, nous allons commencer à monter. Je ne m'en suis pas rendu compte à ce moment-là alors que je peignais. Je vais essayer de le retirer de la brosse humide. Et ce que je vais faire ensuite, c'est simplement appliquer à nouveau le ruban de masquage sous mon bateau pour l'incliner afin que les couleurs s'écoulent vers le bas au lieu de monter. D'accord, donc ne retirez pas le ruban de masquage, ce que nous avons fait tout à l'heure. De plus, si vous n'êtes pas à l'aise avec votre brosse pour soulager la douleur, vous pouvez toujours utiliser un mouchoir en papier pour faire de même. Vous verrez donc que la couleur jaune ira également sur la maison. Celui qui vient de prendre mon mouchoir et de le taper là-bas. Et vous verrez que la couleur serait levée par le tissu de porte. Je vais donc répéter l'étape consistant soulever avec la brosse humide ainsi que le mouchoir en papier. Lorsque vous marchez sur le point rouge, c'est-à-dire que tout le papier est complètement mouillé. va falloir que tu le fasses. Notre appareil, le flux de transfert. Et si tu veux l'arrêter, il se tarira. Très bien, maintenant je suis plutôt content. Ce que je vais faire, c'est créer ces mots. Donc, si vous n'avez pas de couteau, vous pouvez simplement utiliser votre ongle et le gratter sur le papier et vous verrez qu'il créera une petite bosse dont vous aurez l'apparence. Il y a une récompense qui mène au premier plan. Je vous ai montré à la fois la méthode du couteau et du clou. Vous pouvez faire ce qui vous convient le mieux. Très bien, donc je suis plutôt content de la façon dont tout se passe en ce moment. Nous allons donc simplement l'arrêter ici, puis j' utiliserai mon sèche-cheveux pour sécher la partie inférieure du ciel ainsi que l' ADR vert que nous avons peint en ce moment afin que nous puissions peindre la montagne. ainsi que si la partie logo. Tu utiliseras un sèche-cheveux. Je ne vais pas complètement sécher mon papier. Je ne le ferai que sur les parties inférieures du ciel ainsi que sur celle du premier plan. Et une fois que cela sera fait, nous passerons à la peinture d'autres pièces dans le cours suivant. 10. Peindre les champs de l'herbe: D'accord, maintenant, le ciel est sec, passons à peinture de la montagne au-dessus de la ligne d'horizon. Comme cette montagne est très éloignée de notre point de vue, nous allons peindre une couleur vert très foncé. Donc pour faire la couleur Dahlgren, j'ai mélangé mon bleu outremer avec mon vert permanent et un tout petit peu de plaque par mode de bleu outremer parce que je veux lui donner la couleur vert bleuté. Ensuite, je l'ai dilué avec de l'eau et je vais le peindre avec mon pinceau rond pour les montagnes qui sont loin de notre point de vue. C'est là que la lumière du soleil n'atteint pas ces montagnes. Ou même si c'est le cas, nous ne sommes pas en mesure de le voir. Donc pour indiquer les montagnes ou plus loin du point de vue, nous devons les peindre. Avec ça, Carlos. Et au fur et à mesure que vous avancez, les verts sont, toutes les couleurs deviendront de plus en plus lumineuses. Un, c'est ça ? C'est donc quelque chose que vous devez garder à l'esprit lorsque vous peignez n'importe quel type de paysage. Une fois que c'est fait, laissez-le sécher parce que nous ne pourrons pas peindre les montagnes inférieures pendant le séchage, peignons la partie de premier plan. Encore une fois, nous utiliserons la technique mouillé sur mouillé. J'ai donc déjà appliqué une couche d'eau. Ensuite, je prépare mes couleurs. J'ai mélangé mon vert permanent avec un peu de jaune ocre qui a été comme du jaune permanent. Ensuite, je vais commencer à appliquer cette couleur à ces données. Vous allez voir que je vais changer mes verts. C'est-à-dire que parfois j' utiliserai du vert plus foncé. Parfois, j'utiliserai de la lumière pour ajouter une zone, je vais simplement la diluer avec de l'eau. De cette façon. Le sol n'aura pas l'air plat et il aura beaucoup de texture en appliquant simplement différentes valeurs de couleur verte. Vous pouvez mélanger vos légumes verts de plusieurs manières. Je vous ai montré en détail comment créer un nombre n de verts. Je connais le dernier cours. Vérifiez donc la partie colorée de la classe si vous voulez vraiment comprendre comment vous pouvez faire les ouvertures, n'est-ce pas ? Donc, une fois que j'ai appliqué la colonne, je commençais à donner beaucoup de texture à cette partie inférieure. Donc, d'abord, j'ai simplement mis de l'eau propre en plateau à l'aide de ma plus petite taille de pinceau. Une fois cela fait, je vais répéter la même étape, mais cette fois au lieu de l'eau claire, je prends du bleu outremer. Vous verrez que chaque fois que vous éclaboussez l'eau propre ou colorée, cela créera une floraison. Ce serait notre champ de fleurs. Une fois qu'il est sec, il sera magnifique. C'est vrai ? Donc tu prends la couleur verte et j'ai essayé de peindre ces fleurs à l' époque, mais les gens étaient encore nombreux quand je n' arrivais pas à obtenir la forme parfaite de la tige, alors je l'ai laissée là. Nous le ferons une fois que le papier sera semi-sec. Merci, je viens d' appliquer un peu de bleu outremer avec mon pinceau. Maintenant je prends le couteau et créons la route. C'est très simple. Vous n'avez qu' à gratter les gens et vous verrez que cela créera un peu de peinture sur le papier, donnant l'impression qu' il y a une ligne qui va vers le premier plan. Vous pouvez donc également le faire en fonction de vos besoins. Comme je vous ai montré les deux mentors, mais vous pouvez le faire selon ce que vous êtes à l'aise. Vous verrez maintenant que la portion de pâte de couleur vert plus clair n'était pas complètement sèche. Donc le vert que nous avons appliqué, tu t'étends vers ça. Ils l'ont fait. Une fois qu'il sera sec, nous peindrons dessus. C'est vrai. Maintenant. Concentrons-nous simplement sur la création de nombreuses textures. Au premier plan. J'ai éclaboussé un peu de couleur violette dessus. Couleur bleue. Et en ce moment j'éclabousse un peu de jaune permanent. Cette fois, je pense que la consistance de la peinture est très épaisse afin que la couleur s'étale beaucoup moins. N'oubliez pas que je fais cela alors que mon papier est encore humide parce que je veux créer des fleurs sur mon papier parce qu'il est tellement beau à la fin. Une fois qu'elle sera sèche, vous verrez quel point ces fleurs seront magnifiques. Et ça a l'air super naturel. C'est vrai ? J'ajoute donc juste un peu de couleur vert plus foncé sur les côtés de la porte. Ensuite, nous laisserons tout sécher. Je vais donc simplement prendre mon sèche-cheveux et sécher la partie en boucle du papier au-dessus est déjà sèche, donc je veux faire fonctionner mon sèche-cheveux avec ils laissent simplement la partie inférieure sécher avec le sèche-cheveux. Une fois qu'il sera sec, nous réparerons cette zone que nous sommes sur le côté droit à droite. Je suis juste en train de vérifier avec mes doigts que la publicité est complètement sèche et je suis assez confiant que c'est le cas. Donc, prendre la valeur med de la couleur verte et créer ces limites avec elle, et simplement tirer cette couleur vers le bas à l'aide des coups de pinceau secs. Maintenant que tout est sec, il est temps d'ajouter ces moments de ces fleurs, commençant par la valeur moyenne de la couleur verte, je vais utiliser mon outil de plus petite taille de pinceau. Vous verrez que je tiens mon pinceau à angle de presque 90 degrés parce que je veux simplement utiliser la pointe de mon pinceau pour peindre la tige afin d'obtenir le trait de tennis. Tenez votre pinceau à 90 degrés et balayez simplement votre pinceau vers le haut pour créer la tige de ces fleurs. Continuez à modifier les valeurs et les valeurs de deux verts. Pour créer un peu d' intérêt pour votre peinture. Commencez toujours par la valeur de vert la plus faible. Et au fur et à mesure que vous avancez, rendez votre vert légèrement plus foncé. Ne commencez jamais par une couleur foncée, car les aquarelles, vous ne pouvez pas laisser votre couleur plus claire au-dessus de la couleur foncée. C'est pourquoi il est important de passer de la lumière à l'obscurité. Maintenant, je vais laisser cela tel quel pour le moment et nous reviendrons au travail une fois qu'il sera complètement sec. Pendant que ça sèche. Peignons la deuxième montagne. Pourquoi prend-on la couleur verte plus claire ? Et je vais utiliser la même chose pour la taille, pinceau et la peinture d'une montagne. Encore une fois, nous devrons le laisser sécher avant de redescendre. Alors pendant que ça sèche, peignons une autre couche de champ autour de la maison. Donc, en prenant la valeur med du vert et vous voyez, je vais devenir un peu plus lumineux. Et pour rendre un nettoyage plus lumineux, il vous suffit d' ajouter du jaune cadmium, du jaune permanent, du jaune citron, quelle que soit la couleur jaune que vous avez. N'ajoutez pas de terre de sienne brûlée jaune, ocre, car cela rendra votre reine aussi basse que cela. Mais vous pouvez ajouter des jaunes plus brillants, comme le jaune citron, le jaune cadmium, jaune permanent pour le rendre plus lumineux. Ensuite, je vais peindre ça. Une fois que nous avons peint fini, il faudra le laisser sécher pendant que c'est en train de sécher, peignons pour faire forcé à la maison. Vous avez mélangé des couleurs très vives de type terre de sienne brûlée. Pour ce faire, j'ai juste mélangé un peu d'orange à ma terre de sienne brûlée. Et je peins toutes ces règles avec cette couleur. Encore une fois, passez au pinceau plus petit. C'est simple. Si vous faites de petits détails sur votre peinture, vous devez utiliser un pinceau plus petit. Si vous peignez sur une plus grande partie ou une plus grande partie de votre peinture, vous devrez passer à mon pinceau plus grand. Vous pouvez donc décider vous-même, comme quel pinceau vous êtes à l' aise pour peindre. C'est vrai ? Une fois que nous aurons peint la première couche du toit, nous devrons la laisser sécher. Pendant que c'est en train de sécher, ajoutons quelques lignes au premier plan parce que ça a l'air très plat et je n'aime pas ça. Je vais donc prendre la valeur med de la même couleur verte. Les médecins sont mélangés de jaune permanent, vert permanent et d' un tout petit peu d'ocre jaune. Et je vais commencer à ajouter des lignes sur le palier. C'est simple. Vous vous souvenez avec le champ de lavande plus tôt dans projet de classe d' art que vous devez peindre ces lignes. Prenez un point central sur votre peinture , puis tracez simplement la ligne vers ce point. Ensuite, nous allons encore souffrir derrière les montagnes en utilisant une très faible valeur de vert. Et une fois que cela sera fait, nous laisserons tout sécher. C'est comme ça, j' utilise à nouveau mon sèche-cheveux pour sécher rapidement. Une fois que cela sera fait, nous passerons à la peinture des deux APR de terrain restants. Encore une fois, je vais peindre cette petite dose de lumière, ambiance de jaune permanent sur mon mélange vert, puis je peins ces données. Vous voyez que je ne frotte pas trop mes couleurs sur le papier. Je vais essayer de le terminer en un ou deux coups. Donc, si vous ne voulez pas que votre Carlos air boueux ou terne sur le papier, essayez de le faire avec un seul trait. Si vous avez fait une petite erreur, ne rectifiez pas en laissant tomber votre pinceau sur le papier. Laissez-le là parce que si vous ne le faites pas, vous allez ruiner votre papier et la couleur sera de plus en plus terne, ce que et la couleur sera de plus en plus terne, vous ne voulez pas. Une astuce lorsque vous travaillez avec des aquarelles, faites-le avec un minimum de coups de pinceau pour rendre votre peinture plus lumineuse. Ça va ? J'ai donc terminé toutes les zones de plaine. Nous allons le laisser sécher pendant qu'il sèche, je vais ajouter un peu plus de texture au premier plan. Je pense donc à la valeur très légère du jaune. C'est-à-dire que je vais y ajouter un peu d' eau pour le rendre plus léger. Et je suis juste flatteur. N'oubliez pas de couvrir toute la zone du ciel chaque fois que vous faites des jouets à éclaboussures, sinon vous finirez par avoir toutes ces échelles sur ce type. J'ai un peu de contrôle pendant que je le fais, mais j'ai encore parfois beaucoup d'éclaboussures et je regrette toujours de ne pas avoir recouvert la zone avec un chiffon ou un mouchoir en papier. Evitez donc de faire ça. Parce que beaucoup utiliseront le plateau. Il envahit les aliens qui sont mieux placés pour le couvrir. Maintenant, passons au cours suivant. 11. Ajouter des détails finaux: Maintenant que tout est sec, ajoutons tous les détails et assemblons l'ensemble du tableau. Tout d'abord, nous ajouterons de grands arbres derrière les maisons. J'ai donc pris la valeur moyenne du vert. Il s'agit d'un mélange de bleu outremer et de vert permanent. Je peins les arbres derrière les maisons. Vous verrez que j'utilise juste traits lâches avec mon pinceau pour les peindre. Ce n'est pas très précis. Je vais continuer à changer les nuances de vert en ajoutant un peu de jaune pour le rendre plus clair et un peu de bleu et de noir pour rendre plus foncé comme d'habitude. Ils ont donc la même couleur. C'est la raison pour laquelle nous allons continuer à changer les nuances de vert. Maintenant, si vous l' avez fait plus tôt, je suis tellement, tellement fière de vous. Je suis tellement contente que tu aies décidé joindre au verre et de peindre avec moi. Si vous avez des difficultés concernant les techniques, le papier ou tout autre matériel, faites-le moi savoir, contactez-moi dans la section discussion de ce cours et je vous répondrai dès que possible . Je vous suggère également de regarder le cours en entier une fois et de voir ce que nous faisons. Et plus tard, tu pourras à nouveau regarder et peindre avec moi. Mais ne peignez pas. Lorsque vous regardez pour la première fois, le coût que vous allez regarder et peindre vous fera perdre beaucoup de temps, ce qui ne fera que dessécher votre peuple. Tu n'en veux pas. La deuxième chose importante sur laquelle je voulais vraiment me concentrer est d'utiliser, encore une fois, les bonnes personnes, utiliser un délicieux papier aquarelle sous presse à froid GSM pour obtenir le meilleur résultat. De plus, n' abandonnez pas si vous n' obtenez pas le résultat que nous visons. J'ai peint ce tableau trois fois et tout le temps. J'ai ensuite eu un peu d'amélioration. La dernière fois, la première fois, c'était parce que j'adorais le ciel et que je voulais le recréer. Après avoir vu le résultat. J'ai été émerveillé par les techniques utilisées et par les couleurs. J'ai donc pensé que ce serait un cours formidable pour les étudiants de mon exposition sur la peau et qu'ils adoreraient peindre avec les nouvelles techniques. J'ai donc recréé le même tableau pour vous tous. Mais quand je me suis assis pour le montage, l' une des vidéos a été perdue. Et à cause de ça, j'ai dû recréer une fois de plus. Mais avec chaque peinture, j'ai fait de mieux en mieux. Je vous ai déjà montré le premier tableau. Et tu vois, je n'ai pas aimé certaines parties de ce tableau. Et parce que nous avons décidé de le faire encore une fois, je corrige ces erreurs dans le second tableau. Ne soyez jamais frustré lorsque vous n'obtenez pas le résultat que vous souhaitez. Continuez à vous entraîner, continuez à essayer. Continuez à étudier. exemple, pourquoi n' obtenez-vous pas le résultat ? La soif d'étudier et la soif d'obtenir le résultat vous rendront de mieux en mieux. Même si vous vous sentez comme ce que j'ai fait, même si j'ai fait le deuxième tableau, il n'y a pas grand-chose d'autre à améliorer. Mais croyez-moi, sciemment, sans le savoir, vous vous seriez beaucoup amélioré en termes de techniques dans les dômes de votre vitesse et tout. Peut-être ne serez-vous pas en mesure d'identifier l'amélioration à ce moment-là, mais vous finirez par le faire. Très bien. Comme si je parlais de tout ça. Nous avons peint les arbres et en utilisant la même couleur verte. Nous avons peint les buissons autour des maisons en utilisant différentes nuances de vert. Maintenant, je prends un moment pour me charger directement sur mon pinceau et créer une petite valeur lumineuse sur l'arbre. Donc je tapote juste cette couleur sur l'arbre et j'utilise mon doigt pour estomper un peu. Utilisez le plus petit pinceau de taille 2 pour réaliser tous les petits détails du tableau. Maintenant, peignons le tronc et les branches de la boisson. Je vais donc penser flottabilité et non pas directement à ma palette. Et j'utiliserai le même pinceau pour peindre les branches du tronc de ces arbres. Une fois cela fait, nous utiliserons cette couleur de nom et peindrons quelques lignes sur le toit pour créer un quadrillage un peu de dimension. Le toit en ce moment, il a l'air si plat, que je n' aime pas vraiment ton ion. Nous pensons que les lignes utilisent le même pinceau et la même couleur. Maintenant, je fais des événements comme la partie des meurtres était un peu vide, donc je fais juste le tronc de l'arbre et maintenant je vais utiliser la valeur moyenne du vert suivre la douleur cependant, l'âge de deux rues. Une fois que c'est fait, peignons les tiges de toutes les fleurs au premier plan. Utilisez donc le même pinceau et ajoutez beaucoup de tiges et d' herbes au premier plan. ce moment-là, vous pouvez retirer le ruban de masquage qui se trouve sous le tableau. J'ai complètement oublié de l'enlever. Je me suis tellement déplacée dans la peinture que je ne me suis pas rendu compte que mon papier était incliné. Vous pouvez donc enlever ce ruban de masquage ou tout ce que nous avons appliqué sous le tableau à teinter. Je vais le faire tout de suite parce que c'est là que j'ai réalisé qu'il y avait encore du masque sous le tableau. Je vais donc simplement le supprimer. Mais vous pouvez le faire avant de commencer à détailler le pod car il n'est pas nécessaire de placer quoi que ce soit sous le plateau. Ou si vous êtes à l'aise de le faire de cette façon, c'est bien aussi, non ? Il est donc temps d'ajouter du lactose, mais n'essayez pas. Comme toujours, couvrez la partie supérieure des papiers où vous êtes, je la recouvre simplement avec mon mouchoir en papier, puis je placerai une couleur jaune foncé permanente et la partie de premier plan. Ensuite, j'utiliserai la couleur restante du pinceau pour peindre des fleurs plus grandes dans la même zone de premier plan. Cela créera beaucoup d' intérêt car les éclaboussures seraient plus petites et les coups de pinceau que nous allons appliquer en ce moment seraient plus grands. Cela créera beaucoup de textures et de dimensions. De la même façon, je vais éclabousser un peu de bleu outremer. Maintenant tu peux arrêter ça ici. Il a l'air sacrément beau. Mais comme toujours, je ne sais jamais quand m'arrêter et je continue d'ajouter de plus en plus de détails. C'est moi qui fais ça. Comme si j'ajoutais quelques herbes supplémentaires et j'ajouterais également quelques coups de pinceau secs dans la ligne, la zone qui se trouve autour de la maison. Mais si vous vous sentez satisfait de votre travail, vous pouvez vous arrêter complètement ici, il suffit d'ajouter la dose et les fenêtres des maisons. Ensuite, vous pouvez directement passer à la peinture des opioïdes Endo plus tard dans la partie de la vidéo. Je vais quand même ajouter quelques détails supplémentaires. Ensuite, nous allons ajouter les tableaux de ce type. Donc, ce que je fais en ce moment, c'est que j'ai pris une plante aux noms de couleur verte très aqueuse au milieu de notre territoire. Nous avons fini d'ajouter tous les détails. Je vais prendre mon sèche-cheveux et tout sécher. Un centre est complètement sec. Nous allons cependant passer à la peinture. Des oiseaux volants chez ce type. Cette fois, pour rendre les choses un peu différentes, j'ai pris la couleur noire sur mon pinceau et j'ai éclaboussé un peu de noir sur ce type. N'exagérez pas un tout petit peu parce que je voulais créer comme s'il y avait des tableaux très éloignés et que nous ne pouvions pas voir grand-chose de ce qu'ils font. Nous pouvons juste voir qu' il y a des oiseaux qui volent et nous ne pouvons voir que de petits points. J'ai donc voulu créer cette idée sur le papier. C'est pour ça que j'ai mis un peu de couleur noire sur ce type. Ensuite, nous dessinerons les oiseaux qui sont près de nous. C'est simple, je t'ai déjà appris à peindre les planches dans mes cours précédents. Alors regardez la partie technique du cours précédent pour savoir comment le faire, mais je vais l'expliquer, d'accord. Vous utilisez le plus petit pinceau dont vous disposez. Dessinez d'abord la forme en V. Dessinez une forme en V de différentes tailles comme petit, grand, grand. Ensuite, il suffit de dessiner un tout petit point au milieu. C'est aussi simple que de peindre les oiseaux volants de ce type. Je vais ajouter beaucoup de travail, mais tu peux l'arrêter dès que tu auras l' impression que nous avons fini d'ajouter des bateaux, n'est-ce pas ? C'est donc la dernière peinture. J'espère que vous avez aimé peindre avec vous et que vous allez le peindre ensuite. J'ai vraiment envie de voir ton travail. Alors, peignez-le et publiez-le dans la section projet de cette classe. Laissez tout le monde voir et laissez chacun s'inspirer de votre travail. Et j'adorerais voir ta création. J'attends avec impatience de voir ça. Très bien, récapitulons simplement ce que nous avons fait tout au long du cours. Tout d'abord, nous avons étudié comment peindre le ciel complètement mouillé sur mouillé. C'est comment étirer le papier et comment peindre le ciel mouillé sur mouillé. Ensuite, nous avons étudié comment peindre les nuages et comment leur donner beaucoup de profondeur . Nous avons également étudié le layering. C'est-à-dire que nous avons commencé avec les valeurs les plus légères, puis nous avons peint la valeur taco à chaque escale. Ensuite, nous avons étudié comment peindre la maison. Nous avons étudié comment peindre les arbres. Et nous avons également étudié comment créer le pré fleuri et la partie de premier plan. Ensuite, nous avons étudié comment peindre les oiseaux volants dans le ciel. Surtout, nous avons également étudié comment ne pas rendre les couleurs boueuses, comment peindre avec un minimum de coups de pinceau. Nous avons étudié de nombreux éléments de ce paysage. Ce sont les herbes, la partie entière du sol, les nuages, les montagnes, comment peindre les montagnes de fond, la montagne de devant et bien plus encore. Une fois que vous aurez donné le titre avec les bases et tous les éléments que nous avons peints, vous pourrez peindre n'importe quel paysage. C'est donc notre dernier, dernier livre. J'espère que ça vous plaira. Maintenant, laissez-moi simplement retourner la page et vous montrer que mon papier est encore humide à certains endroits. Tout ce que tu as à faire c'est de voir l'éclat sur le papier. C'est là que mon journal est stupide. Alors maintenant, laissez simplement la salle où elle se trouve et laissez la peinture complètement sécher et vous aurez terminé. Je te verrai dans le dernier verre. 12. MERCI: Bonjour à tous. Merci d'avoir regardé tout le cours et de l'avoir suivi vers la fin J'espère que vous avez apprécié de regarder et d'apprendre différentes techniques avec l'aquarelle. J'espère également que j'ai rendu le travail à l'aquarelle un peu plus facile pour vous. Maintenant. Tout est parti pour appliquer toutes les techniques que vous avez apprises en classe sur les gens. J' attendrais avec impatience de voir tous vos projets de classe dans la section projet de ce cours. Donc, posté. Si vous avez des doutes sur les matériaux, existe-t-il des techniques alors contactez-moi sur Instagram. J'ai fini la main à Adélaïde, Haggadah artistique. Tout ce que vous pouvez simplement publier dans la section discussion de ce cours. Et je vous contacte dès que possible. De plus, si vous avez aimé ce cours, vous pouvez voir l'affichage. Cela peut m'aider à manger plus d'élèves. Il est temps de vous dire au revoir, et je vous verrai très bientôt dans le prochain cours. Au revoir.