Peindre des feuilles tropicales et plantes d'intérieur à l'aquarelle

1. Intro: Bienvenue dans ma classe, la peinture des feuilles tropicales et des plantes d'intérieur en série aquarelle. Dans cette première classe de la série, nous allons peindre une feuille Monstera en utilisant des techniques d'aquarelle simples. Même si vous êtes un débutant dans l'illustration aquarelle, la fin de ce cours, vous serez en mesure de créer votre première feuille de Monstera aquarelle. Salut, je suis Soo Ling de Malaisie et je suis un aquarelliste autodidacte. J' ai commencé à peindre à l'aquarelle il y a quelques années, et il est devenu mon exutoire créatif préféré. Mes œuvres sont principalement inspirées par les fleurs et les plantes et parfois la nourriture. J' aime explorer différents styles de peinture. Mais mon préféré est toujours l'illustration réaliste de l'aquarelle. Donc c'est un peu à propos de moi. J' espère que vous apprécierez et apprendrez quelque chose de cette classe. J' ai hâte de vous voir à l'intérieur. 2. Votre projet: Votre projet est de peindre une feuille de Monstera aquarelle en utilisant les techniques, démontrées dans la classe. Pour vous aider à démarrer, téléchargez l'image de référence, le guide de dessin et d'approvisionnement à partir de la section des ressources. Tu peux peindre avec moi ou finir de regarder toute la classe avant de plonger. Après avoir terminé votre peinture, n'oubliez pas de télécharger une photo de votre travail dans votre zone de projet. J'aimerais voir ce que vous avez créé. se voit dans la classe. 3. FOURNITURES: Dans cette vidéo, je vais passer en revue les fournitures de base dont vous avez besoin pour cette classe. Papier aquarelle 300 g/m² pressé à froid. Il a une surface légèrement texturée et peut être utilisé pour la plupart des projets d'aquarelle. Celle que j'utilise est Canson Aquarelle. C' est une option économique pour les débutants. Vous aurez besoin d'un crayon et d'une gomme. Pour la gomme. De préférence utilisé une gomme pétrie, si vous en avez un. Un tampon léger ou un papier calque pour transférer le dessin de feuille sur votre papier aquarelle. Un pot d'eau propre pour rincer vos pinceaux et mélanger la peinture aquarelle. Vous aurez besoin de serviettes en papier ou en tissu pour absorber l'excès d'eau ou de peinture de la brosse. Peintures à l'aquarelle, soit en tubes ou en set de casseroles. J' utiliserai des aquarelles des séries Winsor et Newton, Cotman et Professional. Voici quelques-unes des couleurs que j'aime utiliser pour peindre les feuilles. Si vous n'avez pas ces couleurs exactes, vous pouvez choisir des couleurs similaires à celles-ci. Last but not least, palette d'aquarelle et pinceaux. J'ai avec moi les pinceaux Princeton Heritage, tailles 6, 4, 2 et 1. Pour ce projet particulier, Même si vous avez seulement des brosses 6 et 2, vous êtes bon d'aller. Pour des explications plus détaillées sur les fournitures, n'oubliez pas de télécharger le guide PDF dans la section des ressources. 4. Transférer l'ébauche au papier aquarelle: La première chose que nous allons faire est de transférer le dessin Monstera sur le papier aquarelle. Un fichier PDF de l'esquisse est disponible dans la section des ressources que vous pouvez télécharger. Je vais tracer le dessin à l'aide d'un tampon lumineux. Mais vous pouvez certainement le faire avec du papier calque. Donc, je place la copie imprimée du dessin sur le tampon lumineux, puis j'ai placé le papier aquarelle sur le dessus. Je vais mettre du ruban adhésif pour empêcher le papier de se déplacer. La raison pour laquelle je ne dessine pas directement sur le papier aquarelle est d'éviter de l'endommager par l'effacement répété lorsque j'esquisse. Donc, si vous voulez dessiner votre propre feuille Monstera à partir de zéro, oubliez pas de la dessiner d'abord sur n'importe quel papier blanc, puis transférez seulement le dessin final sur votre papier aquarelle. Donc, j'utilise un crayon HB pour tracer le dessin. Vous voudriez que les lignes du crayon soient visibles, mais assez légères pour qu'elles ne soient pas évidentes après l'application de l'aquarelle. Donc je vais accélérer la vidéo et finir ça. Ok, j'en ai presque fini avec le traçage. Ensuite, je vais utiliser une gomme pétrie pour alléger la ligne du crayon. Vous pétrissez d'abord la gomme en boule malléable. Ensuite, vous appuyez simplement à plusieurs reprises sur les lignes de crayon pour soulever l'excès de graphite. Encore une fois, si vous n'avez pas de gomme pétrie, vous pouvez toujours utiliser une gomme normale. N'oubliez pas de frotter doucement pour ne pas endommager le papier. Maintenant, nous avons notre dessin de plante prêt à remplir avec de l'aquarelle. 5. Techniques de base à l'aquarelle pour le cours: Avant de commencer à peindre, permet de pratiquer quelques techniques d'aquarelle de base que vous pourriez utiliser lors de la peinture de votre feuille Monstera. Nous commencerons par dessiner quelques formes de feuilles simples. Nous dessinons une plus grande feuille, puis quatre plus petites. Pour le premier, nous allons utiliser la technique humide sur humide pour remplir la feuille cela signifie simplement appliquer de la peinture humide sur du papier humide Donc nous allons mouiller le papier avec un peu d'eau d'abord Vous voulez vous assurer que la surface est uniformément humide et non accumulé avec des flaques d'eau. Veillez également à ne pas franchir la frontière. Personnellement, je n'utilise pas souvent cette technique. Mais je pense que c'est utile lorsque vous voulez remplir une plus grande zone rapidement avec une couleur. Pour vérifier si vous avez mouillé toute la surface de la feuille, inclinez le papier afin que vous puissiez regarder la surface sous un angle. Si le papier est humide, vous pouvez voir une couche de brillance sur la surface. Maintenant, nous appliquons l'aquarelle. J' utilise le pinceau n°6 et la couleur vert foncé de Hooker. vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur que vous aimez. Mais en utilisant des couleurs plus foncées vous permettra de voir la différence plus facilement. Lorsque la surface du papier est mouillée, vous avez plus de temps pour remplir toute la surface avant qu'elle ne sèche. Pour que tu n'aies pas l'impression de devoir te dépêcher. En outre, la peinture est répartie plus uniformément de cette façon . Maintenant, nous allons laisser sécher et ensuite nous reviendrons ajouter des tons plus foncés plus tard. Pour la plus petite feuille, la première, nous allons faire un mouillé sur sec. Autrement dit, nous appliquons la peinture aquarelle directement sur le papier sec. J' utilise la même couleur. qui est l'obscurité verte de Hooker. Je commence plus sombre à l'extrémité inférieure de la feuille. Et je trempe la brosse pour ramasser un peu d'eau avant de continuer à me remplir. Si vous avez l'impression qu'il y a trop d'eau sur le papier ou sur votre pinceau, vous pouvez toujours tamponner légèrement votre pinceau sur l'essuie-tout pour le sécher. Vous utilisez ensuite la brosse pour absorber l'excès d'eau du papier. Comme vous pouvez le voir, maintenant la feuille a un côté plus sombre et la section plus claire. Je pense que je veux assombrir un peu plus au coin inférieur. Pour la feuille suivante, nous allons faire la même technique humide sur sec, mais cette fois j'ajouterai une autre couleur à l'autre extrémité. Je recommence avec l'obscurité verte de Hooker. Je rince la brosse pour prendre une autre couleur, qui est la lumière verte de Hooker. Il a une teinte jaunâtre, donc j'espère que vous pouvez voir la différence. Pour celui-ci, c'est assez similaire à la feuille ci-dessus mais ce que je voudrais mettre en évidence, c'est l'effet saignant. Je pose de la peinture humide, qui est la lumière verte de Hooker je rince ensuite le pinceau et si le pinceau mouillé touche le bord de la peinture, balayez d'un bout à l'autre. Vous pouvez voir que le pigment saigne, ce qui aide à étaler la peinture pour produire des tons plus foncés et plus clairs rapidement. Pour ce dernier, je vais vous montrer comment soulever la couleur du papier après avoir peint, une technique appelée levage. La couleur que j'utilise est indigo. Le levage est mieux fait lorsque la peinture est encore humide. Par exemple, j'ai peint cette feuille, et puis je me souviens que j'ai besoin de la partie centrale pour être beaucoup plus claire en couleur. Donc, ce que je peux faire est d'abord nettoyer pour enlever l'excès d'eau en tamponnant sur une serviette en papier. puis balayer à travers la zone quelques fois où je veux que la couleur soit supprimée. Maintenant que la première feuille est déjà sèche, je peux y ajouter des couches plus sombres. J' utilise toujours la couleur vert foncé de Hooker. Si vous vous souvenez, j'applique maintenant les techniques que j'ai démontrées plus tôt. Je peux utiliser la même couleur mais avec plus de pigment, ce qui signifie que la peinture est moins diluée. Je peux aussi mélanger un peu d'indigo à mon vert pour produire un vert encore plus profond. Comme vous pouvez le voir, à l'aquarelle, il s'agit de superposer et de construire progressivement les tons au fur et à mesure que vous allez. Enfin, je veux vous montrer une technique appelée vitrage, qui consiste essentiellement à appliquer une autre couche de peinture sur une couche déjà séchée. La peinture de couche supplémentaire de peinture est très légère et transparente. La couleur que j'utilise est la teinte jaune citron Oops, j'ai besoin de peindre sur une couche sèche. Donc, je vais démontrer sur une autre feuille. vitrage est utile pour assombrir ou éclaircir les couleurs d'une section sélectionnée d'un sujet peint. J' utilise un jaune citronné ici pour ajouter plus de chaleur au vert à ce coin. Mais vous pouvez également utiliser une couleur plus foncée si disons, vous peignez des ombres. Maintenant, nous pouvons passer à peindre notre feuille de Monstera. 6. Peindre Monstera : couches de base: Nous pouvons maintenant commencer à peindre la première couche de notre feuille Monstera. Je vais utiliser quatre couleurs pour ce projet particulier. Teinte jaune citron, lumière verte de Hooker, vert foncé de Hooker, et indigo. Si vous n'avez pas ces couleurs exactes, vous pouvez utiliser des couleurs similaires à celles-ci. C' est la feuille tracée sur du papier aquarelle, et c'est la photo de référence. Je ne vais pas essayer de répliquer les mêmes couleurs que sur la photo. Cette photo est là pour m'aider à identifier où appliquer les nuances les plus sombres. où sont les zones les plus lumineuses ou où il y a un ton différent que je dois appliquer. Une fois que vous avez appris à peindre, vous pouvez toujours explorer la peinture de votre feuille avec d'autres couleurs. Donc, dans cette première partie, nous allons appliquer la première couche, ou la couleur de base. On va le faire section par section. Il est donc agréable que la structure de la feuille nous permet de le faire de cette façon. Je peins la couche de base avec la lumière verte de Hooker en utilisant le pinceau numéro 6. Donc je mélange de l'eau dans ma peinture. Vous pouvez tester la couleur sur une bande de papier. Donc, c'est pratique d'avoir un peu de ça à côté. Je vais d'abord faire la technique humide sur sec, ce qui signifie peindre directement sur le papier sec. Et voir comment ça se passe. Ok, je vais essayer le mouillé sur mouillé maintenant, pour voir quelle méthode je préfère mieux. Désolé pour l'éblouissement si vous ne pouvez pas voir clairement, je suis fondamentalement juste appliquer de l'eau, puis de la peinture verte je pense que je préfère la technique humide sur humide. Donc, je vais continuer avec cette méthode. Tu vois, je ne m'en suis pas vraiment tenu à une seule technique de peinture. Tout dépend de ce que je peins, de la taille de la zone que je peins, ou de l'effet que je veux créer. Aussi différents papier aquarelle se comporte différemment et peut affecter la vitesse ou la lenteur de séchage de la peinture. Et cela déterminera également la technique que j'utilise. Plus vous peignez et pratiquez, plus vous apprendrez à connaître la technique à appliquer pour vous donner le résultat souhaité. Avec cette technique humide sur mouillé, je peux facilement ajouter un peu d'ombre très subtile sur les zones encore humides. Ce faisant, cela me donne une indication générale des zones plus sombres et plus claires une fois que la première couche est faite. Je vais sauter la section à côté de celle que je viens terminer parce qu'il est encore humide, et je veux éviter que la couleur ne saigne. Donc, je vais travailler sur celui-ci d'abord. Oups. J'ai peint dans la mauvaise section. Si des erreurs de ce genre se produisent, vous pouvez rapidement la serpiler avec une brosse propre et humide. Parce que tout est vert. Donc je ne serais pas trop inquiet à ce sujet. Il suffit de le laver légèrement. Alors passons à autre chose. Ici. Je fais le mouillé sur sec à nouveau. J' applique la peinture directement sur le papier parce que c'est une petite surface. Et je peux remplir la zone très rapidement. Je vais retourner remplir ceux que j'ai ignorés plus tôt. Et je vais accélérer la vidéo. Ainsi, comme vous pouvez le constater, j'applique différentes techniques tout au long de mon processus de peinture. Parfois, je fais mouillé sur mouillé, parfois mouillé sur sec. Parfois, je commence avec une couleur plus foncée que l'éclaircir. Ou parfois je commence par la lumière et ajoute des nuances après. Pour cette pointe de la feuille, je vais mélanger un peu de jaune citronné. Donc, j'ai fini avec la première couche ou la couleur de base sur le côté gauche de la feuille. Je vais continuer à finir le côté droit de la feuille et revenir après. Maintenant, j'ai terminé la couche de base sur le côté droit je vais remplir les veines avec un vert citronné clair. J' utilise un petit pinceau pour peindre les veines. Mon pinceau est le pinceau n°2. Donc, maintenant la première couche est terminée. Je vais laisser sécher et revenir ajouter la deuxième couche et des tons plus foncés dans la vidéo suivante. 7. Peindre Monstera : ajouter les tons: Maintenant, la première couche a séché, nous pouvons ajouter des tons et des nuances et approfondir les couleurs. J' utilise toujours le feu vert de Hooker. avec pinceau n° 4. Vous pouvez continuer à utiliser le pinceau n°6 si vous le souhaitez. Ce que je fais est d'adoucir les bords et de mélanger la peinture avec une brosse légèrement humide. Je veux ajouter du vert foncé de Hooker maintenant. Vous pouvez également essayer cela avec d'autres nuances de vert que vous avez. J' aime généralement peindre avec une variété de couleurs vertes de mon aquarelle lors de la peinture. Mais dans ce projet, je limite les couleurs pour le rendre plus facile pour les débutants. Vous ne pouvez pas le voir à l'écran, mais je fais toujours référence à la photo Monstera en face de moi. Je vais accélérer la vidéo maintenant. Bien que j'ai terminé la deuxième couche de couleurs de ce côté de la feuille, je pense que je peux encore l'approfondir et l'améliorer en ajoutant une autre couche, de sorte que les zones plus sombres seront plus importantes. Comme je l'ai mentionné dans notre vidéo technique de base, il s'agit de superposer et de construire progressivement les tons et les nuances. Je vais donc accélérer la vidéo. Je finis presque ce côté de la feuille. Je vais arrêter la vidéo pour l'instant pour continuer à travailler de l'autre côté. Et je te verrai plus tard. D' accord, j'ai peint les sections supérieures ici. Je vais continuer à travailler sur les parties restantes de la feuille. Je fais un peu tout en une seule fois, qui signifie que j'ajoute des tons et des nuances au fur et à mesure que je peins Sinon, ce processus et cette vidéo prendront beaucoup de temps à compléter. Je finis par ajouter des tons et des nuances sur le côté droit de la feuille aussi. Si vous voyez sur votre peinture des zones qui peuvent apparaître à la lumière et que vous pensez que vous voulez l'assombrir davantage N'ayez pas peur d'ajouter un autre calque. Donc je te vois dans la dernière vidéo pour ajouter une touche finale à la feuille. 8. Peindre Monstera : touches finales: À présent, j'ai appliqué à la première et la deuxième couche de couleurs et ajouté des nuances et des tons à toute la feuille. J' ai aussi peint la tige. C' est essentiellement un processus similaire où j' applique d' abord une couche légère de couleur verte fraîche. Ensuite, ajoutez des tons plus foncés le long de la partie inférieure de la tige. À cette section de la tige, je assombrit davantage en mélangeant le vert avec un peu d'indigo. J' ai également amélioré les veines avec une deuxième couche de vert jaunâtre frais. Alors maintenant, nous allons continuer à la dernière partie de notre processus pour terminer la peinture. En regardant la photo de référence, j'ai besoin d'assombrir et d'améliorer ces zones. Aussi, pour faire ressortir les veines plus clairement, je vais assombrir les zones le long d'ici aussi. Alors commençons. Je vais commencer par cette zone. Pour les dernières teintes plus sombres, je mélange plus d'indigo dans mon vert. J' utilise la brosse n° 4 Vous pouvez tester la couleur sur une bande de papier. Oups. Si quelque chose comme ça se produit, juste rapidement Prenez une petite brosse légèrement humide pour la balader. Je garde les yeux sur la photo pour savoir où ajouter les nuances. À part cela j'utiliserai pratiquement mon propre jugement pour ajouter des lignes ou des nuances aux zones que je pense nécessaires. À ce stade du processus, vous pouvez affiner ou lisser le bord de la feuille en ajoutant un contour très fin Ajoutez un peu d'ombre autour de la courbe ici. Je dois passer à un pinceau plus petit, pinceau n°2, pour peindre les lignes plus fines je vais accélérer la vidéo et vous voir dans un peu. Même si vous êtes un débutant, sachez que vous n'avez pas besoin de techniques avancées pour le faire. Ce dont vous avez besoin, ce sont des techniques d'aquarelle simples , des observations, beaucoup de pratique, plus un peu de patience. Après avoir terminé ce côté de la feuille, je vais continuer et ajouter des nuances finales et des touches sur le côté droit de la feuille. Et je te reverrai quand j'aurai fini je vais maintenant ranger les veines à l'aide du pinceau n°2. Avec une serviette en papier prête à nettoyer mon pinceau. Vous pouvez soulever les couleurs des veines avec la serviette en papier. D' accord. J'en ai fini avec les veines. Ensuite, je veux ajouter du vitrage jaune clair sur ces zones. En utilisant la teinte jaune citron, et mon pinceau n° 6 N'oubliez pas d'utiliser juste des coups légers pour couches la couleur sur le dessus. Essayer de ne pas trop le faire. Juste une ou deux fois fera l'affaire. Ou bien la brosse soulèvera le pigment vert aussi. En ce moment, si votre feuille Monstera ne ressemble pas à la mienne, c'est OK. Même avec les mêmes techniques, couleurs et processus, chaque œuvre d'art se révélera différemment. Ce qui est important, c'est de pratiquer souvent pour obtenir les résultats que vous désirez, et ce n'est pas nécessairement le même que les autres. Enfin, je retouche la tige avec un peu de lavage jaune sur le dessus. Et une couleur plus foncée en bas. Donc, c'est là. Nous avons terminé notre feuille Monstera à l'aquarelle. 9. Recap et remerciement: Félicitations, vous êtes arrivé jusqu'à la fin de la classe. Résumons ce que vous avez accompli jusqu'à présent. Vous avez tracé un dessin de feuille Monstera sur votre papier aquarelle. Vous avez pratiqué quelques techniques d'aquarelle de base et vous avez peint votre feuille en ajoutant progressivement des couches de couleurs et nuances pour enfin vous donner une belle Monstera à l'aquarelle. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans la première série de mes feuilles tropicales aquarelle et plantes d'intérieur. J' espère que vous avez apprécié le processus autant que moi. J' ai hâte de vous revoir dans ma prochaine classe. Enfin, n'oubliez pas de télécharger votre progression et votre illustration finale dans votre zone de projet. J' ai hâte de voir ce que tu as créé. Au revoir et à bientôt.