Paysages expressifs à la gouache

1. Introduction !: Salut, tout le monde. Mon nom est l'automne. Je suis un artiste vivant en dehors de Pittsburgh, Pennsylvanie, et bienvenue à ma première classe de partage de compétences, et celui-ci va vous apprendre à créer un paysage expressif en utilisant lavage à la fin de celui-ci, je suis espérant que vous deviez plus confiant et plus à l'aise avec le médium ainsi que appris à vous détendre lorsque vous peignez et créez des œuvres d'art. Si vous êtes intéressé par la création de ce tableau ou quelque chose de similaire à celui-ci en utilisant le lavage, continuez à regarder les leçons et assurez-vous de laisser votre projet dans la section projet de la classe. 2. Matériaux: vous avez besoin d'une classe complète. Tout d'abord, nous avons besoin de lavage, il se forme. Typiquement, peu importe quel cerveau utiliser pour cette classe. Tout ce que vous avez fonctionnera. C' est juste pour vous mettre à l'aise en vous sentant plus lâche et expressif avec le lavage. Donc, tout ce que vous voulez utiliser est bien. Je vais utiliser notre Teza M Graham et Daler Rowny. Vous pouvez également choisir de presser vos tubes dans de petites casseroles. Cela le rend vraiment portable et vraiment facile à utiliser. Je ne vais pas utiliser cela juste parce que j'ai les couleurs spécifiques dont j'ai besoin sous forme de pan ou dans pour effectuer. Donc tu n'as pas à mélanger mes couleurs pour gagner du temps. Mais c'est toujours une option pour. Donc la prochaine chose dont vous avez besoin est quelque chose à peindre. Vous pouvez souffrir dans votre carnet de croquis. C' est le mien. C' est une excellente façon de peindre en déplacement ou d'avoir, comme, une compilation de toutes vos peintures au cours des deux derniers mois en un seul endroit. C' est comme ça que je travaille surtout. Mais parce que je vous montre ça en format vidéo, je pense que nous allons travailler de façon plus plate pour que vous puissiez travailler dans un carnet de croquis. C' est un autre carnet de croquis que j'ai. Il a en fait des papiers à dessin très fines boucles chaque fois que vous utilisez ce média dessus, mais c'est plutôt bon pour Gosh, il ne croit pas vraiment à travers il y a l'autre côté, mais, euh, c'est pas cher et Je n'ai pas l'impression que c'est trop précieux pour peindre, c'est pourquoi je pense que c'est vraiment génial pour les études. Donc, si vous n'avez pas de papier aquarelle, c'est bon. Vous pouvez utiliser du papier à dessin. Sachez juste que certaines des techniques peuvent être un peu différentes que si vous l'utilisez sur papier aquarelle. Donc, pour quelques petits trucs de base que je vais examiner et la partie suivante, je vais utiliser juste du papier de ferraille. Il n'a pas besoin d'être en format livre. Je voulais te montrer que tout ce que tu as va marcher. C' est juste du papier aquarelle que j'avais dans un tiroir, donc je vais m'en servir, et c'est ce que je vais peindre. L' image finale est des arcs. Papier aquarelle rugueux. Il est livré dans ce format bloc, qui signifie qu'il est collé sur tous les côtés et qu'il ne se boucle pas pendant que vous travaillez . Je ne le suis pas. Je ne vois pas que cela soit nécessaire du tout. Vous n'avez pas vraiment besoin d'utiliser quoi que ce soit de cette fantaisie, mais j'ai pensé que cela était vraiment plat et serait la meilleure façon de vous montrer les techniques d'une manière claire. C' est pour ça que je vais utiliser ça. La prochaine chose dont vous aurez besoin, c'est des pinceaux. Donc je trouve que ceux-là, les brosses plates synthétiques bon marché sont les meilleures à utiliser. Ils ne sont pas précieux, donc vous pouvez vraiment frotter la douleur sans vous sentir coupable. Ils contiennent une bonne quantité d'eau, mais rien de trop où votre peinture sera plus de la consistance de l'aquarelle. Ils contiennent une bonne quantité d'eau, Donc, je recommande fortement de sortir, obtenir un paquet vraiment bon marché de pinceaux plats à utiliser pour cette classe. Ceux-ci ici sont des pinceaux aquarelle. Je ne suggère certainement pas quelque chose comme ça parce que ça va ruiner la pointe de votre pinceau de frotter la peinture. Il contient aussi beaucoup trop d'eau. C' est ici un pinceau aquarelle, mais parce que c'est un liner. Pinceau vraiment fin. Ça ne tiendra pas trop de douleur. Je dirai que j'ai ruiné cette brosse avec du lavage. , Honnêtement, je ne sais pas ce qui est arrivé à ça, mais je voudrais juste mettre en garde que tu n'aies peut-être pas quelque chose de super cher, comme celui-ci le sont. Teza fait la brosse vraiment minuscule liner est ce qui, je pense, serait également bon pour ajouter des détails fins . Mais ce n'est pas aussi important. Je pense que la principale chose que vous voulez obtenir sont ces pinceaux plats. Donc, vous allez aussi avoir besoin d'un palais pour vous assurer de la peinture sur. J' en ai une en céramique, mais tu peux avoir une plaque en papier, une plaque en céramique. , Honnêtement, tu peux avoir n'importe quoi. Peu importe ce que vous utilisez, mais vous avez juste besoin d'un endroit pour mélanger vos peintures. Tu vas aussi avoir besoin d'un crayon. Une gomme serait bien aussi, mais, tu sais, peu importe. Une gomme serait bien aussi, mais, tu sais, tu sais, Um, je vais utiliser du ruban Washi pour enlever une frontière pour me donner des bords propres, mais honnêtement, je ne fais pas ça parce que je suis vraiment paresseux. Donc si tu veux sauter ça, c'est cool. Vous aurez besoin de deux tasses pour l'eau, l' une aura de l'eau sale et l'autre aura de l'eau propre. Un chiffon pour arrêter toute peinture, hum, hum, ou de l'eau supplémentaire pour nettoyer vos pinceaux. Et je vais aussi utiliser un pistolet thermique. Cela va juste aider à conduire une peinture plus rapidement parce que je suis vraiment impatient. Vous pouvez également utiliser un sèche-cheveux ou, vous savez, si vous avez plus de patients que moi, vous pouvez juste attendre. Mais oui, j'utiliserai un pistolet thermique. Maintenant que vous avez tous vos outils, nous pouvons aller de l'avant et commencer. 3. Les bases: ils veulent dio quand nous examinons les bases des lavages. Parlez de cohérence afin que vous puissiez utiliser le lavage d'un état très liquide. Ce sera presque identique des couleurs d'eau des orteils. Je ne pense pas que ce soit la meilleure façon de l'utiliser. Juste parce que ce n'est pas vraiment jouer à la hauteur de l'avantage de lavage Wash est censé être plus épais. C' est censé couvrir beaucoup de domaines. C' est de l'aquarelle opaque après aussi, euh, mais ça ne veut pas dire que tu ne peux pas l'utiliser comme ça. C' est ici un lavage très éclairci, que je viens de mettre une petite goutte de la douleur dans tout un tas d'eau, et vous pouvez déjà dire que c'est vraiment similaire à l'aquarelle. Hum, la prochaine façon d'utiliser Dieu est juste au-dessus de la peinture sera vraiment épaisse. Ce sera vraiment concentré et très sombre. Vous verrez beaucoup de la dent du papier juste parce qu'elle est si épaisse et qu'elle ne pénètre pas dans les crevasses. Mais c'est un excellent moyen d'ajouter des touches finales ou des détails que vous voulez vraiment présenter . Mais je pense aussi que parce que cette façon utilise beaucoup de douleur et ne couvre pas beaucoup de terrain . Ce n'est pas forcément un excellent moyen de couvrir toute votre peinture. La meilleure façon que je pense, est la plus efficace pour utiliser la courge est quelque part au milieu, donc je vais ajouter un peu de lavage ici dans ce petit carré, et il a une bonne quantité d'eau. C' est presque comme une consistance de miel, peut-être même un peu plus mince que ça. Mais comme vous pouvez le voir par là, c'est beaucoup plus vibrant. C' est plus épais, mais ça couvre toujours beaucoup de terrain, donc je l'utilise quelque part entre ces deux états. Donc, ce sera typiquement mes premières couches, euh, euh, et une fois que j'arriverai vraiment vers la fin, j'aurai des couches plus épaisses de peinture pour que vous puissiez voir les coups de pinceau. Mais la prochaine chose dont on va parler, c'est de quoi, c'est quand on met de la peinture humide sur la douleur mouillée. Cela crée un bord floue, ce qui est vraiment une bonne chose à utiliser pour la peinture expressive. Donc je vais prendre un peu de cette violette et, hum, le faire ici encore, juste parce que le lavage initial était presque sec. Donc j'ai que je vais rincer mon pinceau, prendre de l'eau propre et prendre un peu de cette couleur rose. C' est aussi quoi ? Mais je vais le poser juste à côté ou juste au-dessus de lui. Euh et ouais, donc ça ressemble à une ligne brutale, mais à mesure qu'elle sèche, elle deviendra plus en plumes. C' est un test que j'ai fait plus tôt pour vous montrer que, Um Maintenant, plus vous utilisez d'eau pour cette technique, la ligne sera flou parce que cette douleur est assez épaisse. Ça devient encore un peu floue, mais ce n'est pas aussi floue, n'est-ce pas ? Donc, euh, l'autre chose à penser est comment adoucir les bords. Donc, um, quand tu peins de cette façon expressive, je trouve que les lignes dures, quelque sorte de distraire de la sensation générale, ce qui est correct. Si c'est quelque chose que tu aimes faire, alors c'est très bien. Mais je pense qu'il est important de noter que vous pouvez adoucir les bords une fois que la peinture a séché. Donc, cette peinture ici est déjà sèche. Quoi ? Je vais faire, euh, prendre une brosse humide a toujours de la douleur sur, donc tu vas vouloir prendre une brosse humide qui ne coule pas quoi ? Mais il laisse encore un peu d'eau sur vos mains pour passer sur le bord d'une section séchée. Vous pouvez utiliser des mouvements de gommage. Vous pouvez, hum, passer comme ça, mais comme vous pouvez le voir, il a soulevé cette peinture et créé un bord plus doux. Maintenant, nous avons un autre bord formant en haut. Ce que je ferais c'est juste nettoyer mon pinceau, séché un peu, donc il ne coule pas et repassera ce bord encore une fois. Et vous pouvez continuer à le faire jusqu'à ce qu'il soit complètement mélangé. Hum, mais oui, c'est le moyen basique d'adoucir vos bords. Ensuite, nous allons passer les coups de pinceau pour ce style de peinture. J' aime le penser comme danser comme si c'était vraiment sporadique. Il se déplace autour de la loi. Ce n'est pas vraiment contrôlé. , Ce que j'aime faire,c'est attraper de la douleur et je vais bouger dans un mouvement d' aller-retour . C' est ainsi que j'obtiens beaucoup de la texture que j'aime vraiment dans la peinture de Dieu. Maintenant, vous ne pouvez pas en dire autant avec cette première couche. Mais une fois qu'on ajoute une couche plus épaisse sur le dessus ou une couleur différente ou autre chose, on commence vraiment à voir les coups de pinceau. une fois qu'on ajoute une couche plus épaisse sur le dessus ou une couleur différente ou autre chose, Alors peut-être qu'on va entrer avec ce rose maintenant. Donc maintenant, vous pouvez voir toute cette texture que nous avons créée. C' est vraiment facile. Tout ce que tu as à faire est de ne pas se fondre comme si tu jetais la douleur sur leur ça va paraître expressif, et tu vas voir la main de l'artiste dedans, qui est ce que nous allons faire. Hum, maintenant, si vous avez du mal à être ce genre de chaotique quand vous peignez, peut-être temps vous-même, je trouve que plus vite je le fais, plus vous voyez les coups de pinceau et plus je comme ça. Donc, hum, si vous avez tendance à trop mélanger vos douleurs, peut-être régler la minuterie pendant cinq minutes et essayer de faire tout cela pendant ce temps, je pense que c'est aussi un bon exercice pour n'importe qui. Si vous n'êtes pas tout à fait sûr comment vous voulez un look final de la paix, maintenant que nous avons quelques bases vers le bas, allons de l'avant et faire une peinture chaude 4. Échauffement: Donc la prochaine chose que nous voulons faire, c'est juste un peu se réchauffer. Ceci est orteil nous aider à obtenir un peu plus à l'aise avec les douleurs avant de plonger dans. Et nous allons aussi regarder notre palette de couleurs. C' est beaucoup plus facile de changer les choses avant de commencer sur la dernière pièce. Donc, euh, ouais, c'est pour ça que j'aime faire ces petites warmups. Donc la première chose que vous voulez faire est de l'esquisser. Si tu étais comme moi, tu détesteras cette partie. En fait, je n'esquisse jamais juste parce que les choses sont vraiment expressives et intuitives. Et j'ai l'impression que le croquis me donne l'impression que ça doit être une certaine façon. Mais si vous êtes planificateur et que vous aimez faire ça, alors je pense que c'est une bonne chose à faire pour vous préparer pour la dernière pièce. Donc je vais le faire juste pour la démonstration. Je vais Markoff où, comme l'image finale serait, euh et puis je le connais. Je veux un bloc d'ombre ici. Il va y avoir des arbres et des maisons et il y a quelques fenêtres que je sais que tu pourras voir, il y aura des lignes téléphoniques et c'est tout. Je suppose que je pourrais bloquer où je veux que les couleurs soient comme si je sais que je veux tous des couleurs plus claires ici, et ensuite le reste soit plus sombre, mais tu fais autant que tu as besoin de dio. Je suppose que je pourrais bloquer où je veux que les couleurs soient comme si je sais que je veux tous des couleurs plus claires ici, et ensuite le reste soit plus sombre, J' ai déjà pressé mes peintures, et j'en ai mélangé certaines. Mais je vais aller de l'avant et commencer à peindre. Il est important que vous choisissiez votre jeu de couleurs avant cela juste pour que vous ne perdiez tout un tas de douleur. Je sais que je veux que ça soit très dynamique. Mais si vous voulez opter pour un paysage plus discret que ce qui est cool, tout ce que vous voulez faire est bien. Je vais commencer par le jaune. J' aime commencer avec mes couleurs les plus claires d'abord, juste parce qu'il est beaucoup plus facile de couvrir les choses claires, alors c'est pour couvrir les choses sombres. Maintenant ça va être assez liquide, euh, euh, parce que c'est la valeur la plus légère que je voulais briller, et plus la douleur est mince, parce que c'est la valeur la plus légère que je voulais briller, et plus la douleur est mince, plus la lumière passera à travers la peinture, plus la lumière passera à travers la peinture, rebondissez du papier et réfléchissez dans vos yeux. Donc, cela donnera une sorte de lueur parce que c'est beaucoup plus mince que le reste de la douleur. C' est là que je veux le jaune. Um, c'est vers le bas et où seront les silhouettes. Mais ce n'est pas vraiment un gros problème, parce que ça va être noir, donc on peut couvrir tout ça. Donc il y a que, hum, je pense que je vais faire ce rose fluo, et je vais commencer à utiliser nos mouvements de brosse dansante parce que cette douleur ici, le jaune est toujours quoi ? Ajouter ce rose sur le dessus rend cette orange très vibrante, dont je suis totalement tout au sujet. Donc, euh, c'est quelque chose à noter pour le tableau final que je vais certainement vouloir mélanger ça comme ça. On peut passer sur les bords avec un pinceau humide pour les adoucir, mais c'est juste de la pratique, donc ce n'est pas si important. On peut passer sur les bords avec un pinceau humide pour les adoucir, mais c'est juste de la pratique, Ensuite, je vais aller avec ça comme Rose Color. Ça va être une bonne transition de ce rose néon au violet que je veux mettre au-dessus. Vous pouvez voir que ce rose fluo était un peu mince, donc je vais ajouter une autre couche. rose fluo était un peu mince, Donc c'est bien. J' aime cette transition de couleur. Je vais ajouter un peu de ce mélange violet certains de ces bords, peut-être tirer une partie de cette couleur vers le bas plus loin. Donc, ce n'est pas tout dans, comme des rayures. Um, je vais utiliser un peu de bleu, peut-être garder ça concentré à cette fin. Et enfin, pour le ciel, je vais utiliser un peu de gris de Payne pour assombrir le sommet. Donc, j'aime les couleurs dans ce, et ils pensent que cela fonctionnera bien dans le grand morceau à je ne veux prendre note que je vais vouloir adoucir ce bord et peut-être pas avoir un si dur, comme une barre de rose et puis une barre de bleu. Peut-être que le fait d'avoir un peu plus violent là-dedans fera exploser ça un peu mieux. C' est, euh, c'est une bonne chose, bien que je pense que je joue sur quelque chose que j'aime et qui va bien refléter dans la dernière pièce. Donc la prochaine chose que je veux faire est de peindre cette petite partie silhouette. Je vais juste utiliser le gris de Payne parce que je l'ai déjà sur ma palette. Mais vous pouvez utiliser le noir n'importe quoi. Euh, parce que c'est juste un peu d'échauffement. Ce n'est pas vraiment important à quoi ça ressemble, mais je veux juste être capable de bloquer dans cette forme pour que je sache à quoi ressemblera une composition complète . Je sais que je veux des arbres ici. Il va y avoir des lignes téléphoniques. Ouais, je pense que , l'ensemble, j'aime cette palette de couleurs, et je pense que les ténèbres ici, dans l'obscurité, là-haut, s'équilibrent vraiment les uns les autres . Je pense que ces fenêtres que vous pouvez voir en quelque sorte la lumière qui vient brise vraiment la forme, ce qui fait qu'il se sent pas tant que, comme un seul bloc de couleur. Donc, oui, je garderais ce genre de choses à l'esprit quand vous peignez, mais souvent, si vous peignez à partir de référence, vous n'avez pas à trop penser à la composition ou même la palette de couleurs parce que vous copiez ce que vous voyez. chose la plus importante est les coups de pinceau. Alors assurez-vous d'ajouter cette photo de votre petite peinture d'échauffement à la section projet de la classe afin que je puisse voir où vous commencez et à quoi ressemblera votre projet final en comparaison. 5. Ébauche: OK dans l'étape. On va aller de l'avant et esquisser les contours pour où on va bloquer les couleurs. J' ai déjà enregistré un carré. Mon journal. Tu peux faire la forme que tu veux. Euh, j'ai aussi juste regardé ça pour savoir que c'est un peu bizarre, mais c'est juste pour jouer avec le lavage, donc je ne suis pas trop inquiet à ce sujet. Si vous êtes perfectionnistes et que vous en avez besoin pour être parfait, allez-y une mesure. Mais, tu sais, fais ce que tu veux, donc comme on l'a fait dans l'échauffement, on va rapidement esquisser là où on va bloquer les couleurs. Si vous voulez être un peu plus précis sur l'endroit où vous mettez les choses, si vous dessinez ou peignez un endroit précis où vous voulez vraiment capturer l' essence, alors allez-y. Passez autant de temps que vous le souhaitez pour la partie dessin. Mais pour moi, ça a tendance à être très rapide. Donc je vais juste marcher dans cette ligne ici parce que c'est là que je veux garder la partie ombre . Je sais. Je veux une maison qui regarde ici et qui aura des fenêtres. Je vais en avoir trois. Je pense que c'est là que je vais vouloir le, euh,câble téléphonique et de ce côté. Je pense que c'est là que je vais vouloir le, euh, En fait, je pense que je vais le bouger un peu, puis mettre un arbre ici et d'autres formes. Hum, et c'est tout. C' est tout ce que je vais dessiner juste parce que ce n'est pas si important. Je pense que si vous avez tendance à surrendre juste vraiment garder dans votre esprit de ne pas simplement être vraiment lâche et libre avec elle. Et maintenant nous sommes prêts à peindre, donc je te verrai dans la section suivante. Et maintenant nous sommes prêts à peindre, 6. Peinture: étaient prêts à peindre. Um, comme on l'a fait dans notre échauffement. Je vais commencer avec les couleurs les plus claires. Uhm, je vais utiliser ce gros pinceau comme avant. Plus la brosse est grande, plus il est facile de ne pas être trop difficile avec elle juste parce que vous ne pouvez pas vraiment mettre tout un tas de détails avec elle. Donc je sais qu'à partir de cet échauffement, beaucoup de ma peinture était beaucoup plus liquide que je ne voulais. Le jaune peut être comme ça, mais je vais garder ça à l'esprit quand je ferai cette dernière image. Le jaune peut être comme ça, Donc je suis juste en train de gratter le pinceau. Juste éclabousser de la peinture. C' est bon, donc on a cette couche, et maintenant je vais faire le rose. Je vais avoir besoin de plus de peinture. Bon, maintenant on y va. Teoh, ajoute la couche de ça. C' est là que nous voulons vraiment utiliser le mouvement de danse dont je parlais auparavant. Vous ne voulez pas que ça ressemble à des uniformes, donc si vous trouvez que tous vos coups de pinceau vont de cette façon, un peu comme je le vois ici comme s'ils allaient tous. Ils tombent comme ça. Je vais le mélanger en ajoutant des bits aléatoires partout. J' aime ce que ça a l'air. Je pense que c'est un peu trop propre. Je pense qu'il nous faut plus de jaune. Mais à ce stade, je ne pense pas que je vais m'inquiéter juste parce que je sais que je vais ajouter plus de jaune plus tard après avoir mis la silhouette. Donc cette couche n'a pas trop d'importance. Maintenant, pour le prochain, je vais faire cette couleur Rose décider de l'eau pour qu'il ne soit pas complètement malade , mais je pense que ça pourrait être trop mince. Bon, on y va. Donc je continue avec le même mouvement de pinceau maintenant pour celui-ci. Je sais que je veux le mélanger un peu plus parce que je ne vais pas ajouter plus douleur ici. Certains vont prendre un peu plus de rose et commencer à le faire glisser vers le haut et à faire glisser la couleur rosevers le bas. Certains vont prendre un peu plus de rose et commencer à le faire glisser vers le haut et à faire glisser la couleur rose Je pense que je vais tirer un peu de rose ici, ok ? J' ai l'impression que c'est assez mince, alors peut-être que je vais ajouter une autre couche de cette couleur Rose. En fait, je vais juste ajouter de la peinture sur le papier juste un peu. Je sais qu'il y a déjà beaucoup d'eau sur le papier, et je vais utiliser de l'eau, donc ce genre de soulage juste avoir les orteils vont et viennent, mais on y va. Donc la couleur suivante que je veux utiliser est celle pourpre, OK. Et je veux faire tomber le violet assez loin de ce côté-ci. Donc maintenant c'est ou je vais me fondre. Donc, ma brosse est humide et propre, mais pas mouillée, de sorte que vous pouvez toujours voir toute la texture des coups de pinceau, mais elle se fond un peu plus. Ce n'est pas aussi dur que cette ligne est ici, qui s'occupera plus tard. Si à tout moment vous avez l'impression de ne pas avoir le contrôle que vous voulez, vous pouvez changer de pinceaux. Um, je suis mal à l'aise avec ça, donc je vais continuer avec ça. Donc la couleur suivante que je vais utiliser est un bleu, et je veux garder ça dans ce coin. Je pense maintenant, avant que j'aie une ligne très dure, et en ce moment, ça recommence. Donc je veux m'assurer que je mélange et je pense que les orteils mélangent celui-ci. Je vais prendre un peu plus de cette couleur rose. N' ayez pas peur d'aller et venir et d'ajouter plus de couleurs. Et tu sais tout ça. C' est une sorte d'expérience. Tu vois juste ce qui va marcher. Et parfois les choses ne le font pas. Et parfois, tu dois ajouter plus, euh, autre chose. Donc, c'est bon. Peut-être que je vais en faire une partie juste pour briser les lignes distinctes, peut-être même traîner un peu de douleur. Tu sais que ce pinceau quand il est vraiment sec peut faire des coups de pinceau vraiment coolet striés que j'aime. Tu sais que ce pinceau quand il est vraiment sec peut faire des coups de pinceau vraiment cool J' ai l'impression que c'est un peu trop loin, mais encore une fois, on va ajouter du jaune, donc c'est bon. Et la dernière couleur que je vais ajouter au ciel est le gris de Payne. Il va d'abord bloquer ça et ensuite faire tomber ces coups de pinceau dansants. D' accord. D' accord. Alors maintenant je vais aller de l'avant et bloquer dans cette forme ici. , En fait, je pense que je vais ajouter un peu plus de jaune maintenant parce que je veux que le bord du paysage soit assez floue. Je veux que cette peinture soit mouillée ou je vais devoir la ramollir plus tard. Ça semble être le moyen le plus simple parce que je sais que je vais déjà ajouter jaune ici. Tellement amusant, jolie peinture aqueuse. Et je l'ai encore jetée. C' est OK. Donc c'est le temps que je peux utiliser pour adoucir le bord de la rose, Peut-être amener ce jaune plus haut. Dans certains endroits, il peut masquer cette zone qui est tombée un peu trop loin. Un peu. Si je veux m'en débarrasser complètement, je vais devoir utiliser beaucoup plus de peinture. Si je veux m'en débarrasser complètement, Mais ça ne me dérange pas beaucoup, donc je pense que c'est un bon mélange de couleurs. Maintenant, alors que cette douleur est ce que vous voulez travailler assez rapidement si vous vivez dans un endroit sec ou si c' une journée vraiment chaude comme c'est ici, Um mais je vais aller de l'avant et avec une brosse légèrement plus petite, je vais utiliser le gris Paynes et commencer à bloquer dans cette silhouette. Maintenant, je vais travailler à la base d'abord. Et comme vous pouviez le voir, la douleur commence à être une sorte de plume l'une dans l'autre. C' est l'effet que je veux. Pas trop inquiet de ce que ce bord ressemble. Je vous sais, je suis juste en train d'inventer ça. Il y a peut-être plusieurs maisons. Peut-être qu'il y a juste le seul. il Peut-être qu'iln'y a pas d'arbres. Il y a peut-être des tonnes d'arbres. Fais ce que tu veux. Mais même ici, je bouge mon pinceau dans ce mode de danse frénétique, et, euh, ça aidera vraiment à nous en brosser. Donc ici, j'ajoute un arbre à nouveau. Je suis juste en train de le bouger comme ça. Je vais aller de l'avant et bloquer dans cette partie inférieure, donc je vais m'assurer de peindre autour de ces fenêtres. Je vais aller de l'avant et bloquer dans cette partie inférieure, Si vous avez besoin d'utiliser une brosse plus petite, allez-y. aussi J' aiausside la peinture ici, mais c'est bon. C' est juste de l'entraînement. Un peu comme ça. Ils ne sont pas, genre, en face. D' accord, donc j'ai ce jaune que j'ai jeté avant de me fondre un peu. Donc ce n'est pas dur, en fait, pendant que j'y suis, je pourrais ajouter Cem rose qui monte ici pour briser un peu ça. Peut-être que vous avez un peu de rose ici. Peut-être. J' aime vraiment ce rose. Je ne sais pas. Ok, donc maintenant ce que je vais faire, c'est nous conduire avec mon pistolet thermique. Je vais accélérer ça pour vous. Si vous n'en avez pas, laissez-le sécher. Naturellement. Mais tu sais que je vais le faire parce que je l'ai. 7. LES DÉTAILS: C' est sec. Je vois que j'ai une ligne assez dure ici, donc je veux adoucir ça. Je vais utiliser ce petit pinceau et peut-être juste utiliser un peu plus jaune et le tirer un peu vers le haut . Hum, donc ce n'est pas trop dur. Je pense que ce sera probablement très bien. Maintenant, la prochaine chose que je veux faire est d'adoucir ces bords. Même Mawr, ils sont à plumes parce que nous utilisons le mouillé sur la technique humide. Mais je pense que ce serait une sorte d'orteil cool avoir à peut-être, genre, tailler les formes plus clairement, mais aussi comme brumeux. Je pense que ça ressemblera à une matinée brumeuse. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais prendre du blanc et le mélanger avec mon jaune parce que jaune est assez transparent. Euh, il serait difficile de vraiment tailler ces formes avec juste du jaune, donc ajouter du blanc le rend un peu plus opaque dans un peu plus facile de le faire avec. Alors je vais utiliser ma petite brosse. La douleur est d'une consistance moyenne, et je vais juste passer sur les bords. La douleur est d'une consistance moyenne, Pas tous. Juste un peu et euh, je pense que je veux surtout frapper cet arbre. Donc je veux vraiment faire ça avec, hum, bords. Je veux être plus nette, comme cette maison voulait vraiment ressembler à un toit. Hum, donc je l'affûte un peu. Je pense que je vais peut-être faire un peu de ce côté-ci pour contrecarrer la netteté de cet arbre. Maintenant que j'ai fait ça, je pense que ce que je vais faire, c'est rincer mon pinceau et, euh, mettre cette peinture jaune dans un état très liquide. Donc, en utilisant beaucoup d'eau. Maintenant, quand je ferai ça, je vais vouloir, euh, aller euh, sur le bord est de vraiment les adoucir parce que c'est très aqueux. Ça pourrait arracher une partie de la peinture noire, ce que je suis totalement cool. Ils pensent que cela va vraiment aider à adoucir les choses. Donc avec ce mélange humide, hum , jaune, je vais juste passer le bord est un peu dans certains endroits pour adoucir les bords. Je monte là où se trouve l'arrière-plan et descend dans la silhouette. Euh, à un moment donné, vous devrez peut-être nettoyer votre brosse un peu, mais, mais, euh, c' était juste une sorte de pub Ah, livre texturé plus brushy. Vous pouvez continuer avec vos petits mouvements de danse, mais d'une manière contrôlée beaucoup plus petite. Et Godal le rend plus floue et brumeuse. Et je pense que je pourrais même avoir besoin de faire une autre couche de noir ici. J' ai raté quelques zones autour du bord, mais si vous tirez du jaune trop loin et que vous n'aimez pas ça, vous pouvez toujours le couvrir. C' est la meilleure chose à propos d'un médium opaque. Tu peux gâcher autant que tu en as besoin, Teoh, Teoh, et tu ne pouvais pas continuer à le couvrir. Mais j'aime ce que ça a l'air. J' aime vraiment cet arbre. Je pourrais même ajouter quelques zones jaunes pour que ça ressemble vraiment à un Trias. Eh bien, obtenez le même genre d'effet en mélangeant ça avec un pinceau humide. Très bien, je pense que c'est bien. Donc le prochain détail que nous voulons faire est de rendre les fenêtres brumeuses. Donc on va faire le même genre de chose que je vais ajouter de la peinture jaune là-dedans et la peinture vraiment liquide. Nettoie un peu ma brosse et fais juste quelques mouvements ronds autour d'elle. Ils ont l'air un peu durs en ce moment, mais tout ce qu'on a à faire, c'est nettoyer nos brosses. Hum, alors c'est quoi ? Mais ne pas tremper et adoucir à nouveau les bords. Donc je sais ici que j'ai perdu une sorte de la forme de la fenêtre, donc je vais conduire ça, a ajouté signe. Donc maintenant qu'il est sec, je peux ajouter une fenêtre de villa croustillante, mais ils ont toujours cet effet brumeux. Donc je pense que je veux ajouter un peu plus de rose ici. C' est la partie où vous pouvez ajouter des détails finaux. Euh, genre de choses parfaites avant nous. Les fils téléphoniques sont un peu noirs, mais c'est bon. Voyons où ça va comme ça. Mais donc quand je mets la peinture directement sur le papier, je m'assure que je la dissout complètement. Si vous laissez la peinture épaisse, elle finira par se fissurer. Hum, si c'est de l'entraînement, pas pour que tu saches, c' est un gros problème. Mais, euh, tu ne veux pas avoir l'habitude d'appliquer la peinture trop épaisse. Que le papier ou la peinture s'écaillera le papier. Bon, essayons ça et voyons à quoi ça ressemble. Donc je pense que ça pourrait être un peu trop d'argent, alors je vais annoncer plus de ce rose. Mais je pense que je pourrais ajouter un moyen pour couvrir une partie du noir parce que le blanc le rend un peu plus opaque, tout comme le jaune à un peu d'eau dedans. Donc ce n'est pas à la came malade qui rince ma brosse. Il est donc maintenant mouillé, mais pas dégoulinant. Et je vais mélanger ces bords, faire ça d'avant en arrière. D' accord, je vais conduire ça. Donc la dernière chose à faire est d'ajouter les fils téléphoniques. Donc je vais prendre mon pinceau, aller chercher de la peinture noire, mais je vais la rendre assez coulante. Je veux que ça soit aussi bruyant, et je ne veux pas qu'il soit trop, hum opaque et comme debout sur le tableau. Alors je vais, Teoh, l'utiliser sous forme aqueuse. Donc, je vais juste esquisser rapidement les lignes e et parce que nous allons mélanger une partie de cela. C' est bon si ce n'est pas parfait. C' est OK si ce n'est pas direct. Tu sais que je veux qu'Adaline soit là pour ça. Le fil réel. Je vais incliner mon tableau un peu parce que c'est beaucoup plus facile de tirer des lignes droites vers le bas et vers toi. Alors allez-y. J' ai essayé de le faire comme une croix comme horizontalement. Alors, euh, va essayer ça ? C' est OK. Ce n'est pas tout à fait droit, et il ne se connecte même pas à la fin. Mais encore une fois, on va, euh, les nourrir pour qu'un, genre, aille bien au-dessus, mais pas grand-chose. Et je veux ceux qui sont plus épais et qui vont le faire ressembler à côté, euh, ici aussi. Bon, alors maintenant on va vouloir adoucir certaines de ces choses. C' est donc un excellent moyen de masquer tous les problèmes que vous aviez. Donc mes brosses propres et quoi, mais pas trébucher. Donc je veux un peu effacer cette zone juste parce que, hum, hum, j'ai eu une main vacillante en le faisant, ce qui, euh, c'est bon. Juste un peu fané, peut-être disparaître quelques autres parties, donc il n'a pas l'air bizarre qu'une partie soit fanée. Ce serait bien. Et puis je sais que je veux le faire ici une houle. Et ils continuent de nettoyer ma brosse parce qu'une partie du noir se lève et je ne veux pas déposer cette couleur. Euh, tu sais, trop loin. Ce n'est pas si grave, parce que ça ajoute juste à l'air brumeux, mais, euh, je ne veux pas que ce soit trop dur. Je pense que c'est bien. Je pense que nous devrions sécher et regarder ce que nous avons. 8. Se terminer ! Partagez votre projet !: Donc la dernière chose à faire est juste d'enlever cette cassette. Euh, qui est la partie la plus amusante ? Pendant que je fais ça, je tiens à vous remercier d'avoir pris mes cours. Je vais certainement avoir plus de cours de couleur à l'eau et de lavage à l'avenir, car c'est juste mon 1er 1 Mais si vous seriez si gentil, j'aimerais voir ce que vous avez créé à partir de cette leçon. Donc, ajoutez certainement votre projet dans la section projet de la classe. Et j'ai vraiment hâte de discuter avec vous et de vous donner des commentaires sur votre travail et comment , hum, vous peignez l'apparence. Alors ouais, ouais, n'hésitez pas à me contacter. Je suis toujours disponible pour discuter. Et j'apprécie vraiment cette communauté que nous avons. Alors oui, merci beaucoup. Par