Paysages d'hiver à l'aquarelle - Un défi de 12 jours ge | Raniya Ali | Skillshare

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Paysages d'hiver à l'aquarelle - Un défi de 12 jours ge

teacher avatar Raniya Ali, Justartsbyraniya Watercolor Artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:40

    • 2.

      Fournitures dont vous aurez besoin

      2:20

    • 3.

      Projet de cours du 1er jour - Cabane confortable dans la montagnetains

      29:27

    • 4.

      Projet de cours du 2e jour - Paysage brumeux en monochrome

      27:51

    • 5.

      Projet de cours de 3e jour - Partie 1 - Crépuscule hivernal

      18:34

    • 6.

      Projet de cours du 3e jour - Partie 2

      19:38

    • 7.

      Projet de cours de jour 4 - Partie 1 - Montagnes en hiver à la lumière du soleil

      17:41

    • 8.

      Projet de cours du 4e jour - Partie 2

      17:05

    • 9.

      Projet de cours du 5e jour - Partie 1 - Lanterne lumineuse

      14:00

    • 10.

      Projet de cours du 5e jour - Partie 2

      12:51

    • 11.

      Projet de cours du 5e jour - Partie 3

      12:43

    • 12.

      Projet de cours du 6e jour - Partie 1 - Pins ensoleillés

      15:10

    • 13.

      Projet de cours du 6e jour - Partie 2

      14:57

    • 14.

      Projet de cours du 6e jour - Partie 3

      13:56

    • 15.

      Projet de cours du 7e jour - Partie 1 - Coucher de soleil doré sur une rivière

      14:00

    • 16.

      Projet de cours du 7e jour - Partie 2

      16:17

    • 17.

      Projet de cours du 7e jour - Partie 3

      11:03

    • 18.

      Projet de cours du 8e jour - Partie 1 - Forêt hivernale à la lueur du coucher du soleil

      13:04

    • 19.

      Projet de cours du 8e jour - Partie 2

      13:45

    • 20.

      Projet de cours du 8e jour - Partie 3

      12:23

    • 21.

      Projet de cours du 8e jour - Partie 4

      11:30

    • 22.

      Projet de cours du 9e jour - Partie 1 - Arbres couverts de neige ensoleillés

      14:00

    • 23.

      Projet de cours du 9e jour - Partie 2

      16:02

    • 24.

      Projet de cours du 9e jour - Partie 3

      11:16

    • 25.

      Projet de cours du 10e jour - Partie 1 - Village couvert de neige Village

      17:00

    • 26.

      Projet de cours du 10e jour - Partie 2

      16:02

    • 27.

      Projet de cours du 10e jour - Partie 3

      15:00

    • 28.

      Projet de cours du 11e jour - Partie 1 - Ciel nordique au-dessus d'une cabane confortable

      10:33

    • 29.

      Projet de cours du 11e jour - Partie 2

      10:24

    • 30.

      Projet de cours du 11e jour - Partie 3

      10:40

    • 31.

      Projet de cours du 11e jour - Partie 4

      10:31

    • 32.

      Projet de cours du 12e jour - Partie 1 - Chalet près du lac à l'

      14:03

    • 33.

      Projet de cours du 12e jour - Partie 2

      14:26

    • 34.

      Projet de cours du 12e jour - Partie 3

      13:36

    • 35.

      Projet de cours du 12e jour - Partie 4

      14:50

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

234

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À propos de ce cours

Paysages d'hiver à l'aquarelle - Un défi de 12 jours ge

Avez-vous hâte de relever un défi amusant à l'aquarelle ?  Rejoignez-moi pour ce cours qui comprend 12 invites de peinture basées sur de magnifiques paysages d'hiver. Que vous soyez débutant ou que vous cherchiez à affiner vos compétences, je vous guiderai dans tous les cas, des simples peintures aux techniques plus avancées en passant par les compositions créatives.

Alors, pourquoi relever ce défi ? 

Il est essentiel d'améliorer nos compétences artistiques en pratiquant quotidiennement et de manière régulière. (n'importe quel jour Chaque projet de ce cours est conçu pour introduire de nouvelles techniques tout en vous aidant à renforcer votre confiance en vous et à voir des progrès notables dans votre travail !  Ce cours vous permettra de sortir de votre zone de confort et d'explorer de nouveaux styles. De plus, s'engager à créer tous les jours pourrait bien être la source d'une routine créative plus cohérente ! 

  

Alors, voulez-vous vraiment améliorer vos compétences en peinture de paysages à l'aquarelle ? Prêt à relever ce défi ? Commençons ce voyage ensemble !  

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Raniya Ali

Justartsbyraniya Watercolor Artist

Enseignant·e

Hello, I am Raniya. Welcome to my Skillshare profile!

I am a watercolor artist living in UAE.

A clinical psychologist in the past, now passionate about painting landscapes. I love painting since childhood and nature has always been inspirational to me. I enjoy pleinair painting time to time and You can see my works in Instagram and painting videos on Youtube!

I hope that you will find inspiration and helpful tips through the classes that i post here. I am glad to share my knowledge with you! I will keep this page with more exciting classes and contents!

You can post your comments and feel free to share your tips , suggestions and critiques and that way we can keep in touch and keep learning together.

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: À quand remonte la dernière fois que vous vous êtes lancé un défi ? Bonjour, bienvenue dans ce cours de peintures de paysages d'hiver, un défi d'aquarelle de 12 jours Je m'appelle Rania. Je suis aquarelliste et éducateur vivant aux États-Unis Je peins depuis six ans et les paysages sont l'un de mes sujets de prédilection. Vous pouvez me trouver sur Instagram et YouTube où je partage toutes mes œuvres d'art ainsi que des vidéos de peinture. Dans ce défi d'aquarelle de 12 jours, nous allons peindre 12 magnifiques paysages d'hiver faudra environ 30 à 40 minutes pour terminer chaque peinture . chaque projet de classe, nous commencerons par analyser l'image de référence et par créer des compositions simples. Ensuite, je vais partager avec vous les techniques d'aquarelle que j' utilise souvent dans mes peintures, telles que la superposition humide et humide, techniques de levage et de superposition et divers Nous allons commencer notre défi quotidien avec des photos simples, comme peindre un paysage de Terry Sky ou une peinture monochrome brumeuse Ensuite, nous pratiquerons également techniques paysagères avancées, comme peindre une lumière éclatante et réfléchir des arbres éclairés par le soleil dans des paysages enneigés, une vue aérienne d'un village enneigé, des soleil hivernaux sereins À la fin du défi, vous aurez acquis une habitude de peinture constante. La pratique quotidienne est l'un des moyens les plus efficaces d' améliorer nos compétences en peinture Dans ce cours, chaque projet de classe est conçu pour introduire de nouvelles techniques et vous aider à gagner en confiance et à faire des progrès notables dans votre travail. Ce cours vous fera certainement sortir de votre zone de confort, mais c'est là que la croissance se produit. de ce cours, vous aurez besoin de connaissances de base sur les techniques de coloration telles que le mouillé et le mouillé, Pour tirer le meilleur parti de ce cours, vous aurez besoin de connaissances de base sur les techniques de coloration telles que le mouillé et le mouillé, le mouillé et le sec. Prenez vos peintures et vos pinceaux. Commençons. Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 2. Fournitures dont vous aurez besoin: Parlons maintenant du matériel dont nous avons besoin pour ce cours. En peinture à l'aquarelle, l'utilisation de matériaux a un impact énorme et fait toute la différence dans vos œuvres Permettez-moi de vous présenter les matériaux que je recommande d'utiliser pour peindre des paysages. J'utilise toujours et je recommande vivement papier aquarelle 100 % coton de 300 g/m² Il s'agit d'un papier aquarelle à texture rugueuse Fabriano Artistico texture rugueuse J'adore cette marque en raison de sa capacité à retenir plusieurs couches d'eau. Elle est facile à utiliser avec du liquide de muskin et pour les techniques de grattage et de levage Les couleurs seront très éclatantes après séchage. Un bloc d'aquarelle collé sur toutes les faces. Nous pouvons facilement retirer le papier du bloc après chaque peinture. La taille est de 18 à 26 centimètres. Vous pouvez utiliser le format de votre choix, comme des feuilles volantes, comme des feuilles volantes blocs-notes à spirales ou des carnets de croquis Pour ce qui est des peintures, j' utilise des couleurs de Rembrandt, Vanco, Shinhan Nous peignons chaque œuvre d'art, je vous montrerai les couleurs que je choisis et je vous guiderai également pour les techniques de mélange des couleurs. Mais n'hésitez pas à utiliser les couleurs que vous avez et je vous encourage également à ne choisir que quelques couleurs. Vous pouvez également mélanger les couleurs pour obtenir une sensation d'harmonie dans vos peintures Passons maintenant aux pinceaux, je vais commencer par ces deux pinceaux à merlu, car majeure partie de la peinture commence par des couches humides et humides Il est donc facile de couvrir de plus grandes surfaces avec des pinceaux à merlu J'utiliserai également ces deux pinceaux plats pour mouiller à nouveau le papier pendant le processus et également pour certaines techniques de levage Ensuite, pour la peinture, j'utiliserai principalement ce pinceau Mob et aussi un pinceau rond en poils de zibeline taille 8, celui-ci de Golden Maple. J'utiliserai également une petite taille du même pinceau pour certaines techniques de séchage, peut-être aussi de cette taille. Pour ajouter des détails, je vais utiliser ce détailleur et ce pinceau de calligraphie pour les traits fins J'utiliserai également d'autres matériaux, comme liquide à mousseline et un coupe-papier pour gratter et du sel de table, un sèche-cheveux pour accélérer le processus et des mouchoirs en coton pour essuyer et soulever Nous avons besoin d'eau et d' une 3. Jour 1 - Chalet confortable dans les montagnes: Bonjour, tout le monde. Bienvenue à notre cours de peinture de paysage d'hiver. J'espère que vous êtes prêt à relever ce défi de l'aquarelle avec tous vos matériaux et un nouvel état d'esprit Alors aujourd'hui, commençons par notre premier tableau. Comme vous pouvez le voir dans la référence, ce sera un paysage nocturne très simple avec un ciel étoilé, une maison et des montagnes en arrière-plan, ainsi qu'une lumière chaude passant par la fenêtre C'est donc le tableau que nous allons brosser aujourd'hui. Je vais donc d'abord commencer par un simple croquis. Nous ne ferons que dessiner cette maison et quelques lignes représentant la montagne en arrière-plan. La majeure partie du paysage sera constituée de ce ciel étoilé et très peu de cette partie sera constituée de cette partie enneigée. Je vais donc fixer cette limite pour la partie terrestre, et elle sera très basse. Nous allons commencer à partir d'ici. Et aussi, faisons-en un peu ondulé, pas une ligne droite Et je vais le monter un peu plus haut de ce côté. Oui, ça suffit. Et dans les cendres, je vais réparer cette maison Ouais. Tout d'abord, en commençant par deux lignes verticales. Ouais. Ensuite, à partir de là, je vais réparer ce toit. Ouais. Et vous pouvez également voir de la neige sur le toit. Ajoutons donc une ligne pour cette neige. Donc oui. Faisons en sorte qu'il soit très étroit. Oui, ça suffit. Ensuite, je vais fixer un carré ici pour cette fenêtre. Je vais peut-être réparer ce toit un peu plus épais. Vous n'êtes pas obligé de suivre exactement la référence. Vous pouvez apporter des modifications avec votre propre idée ou votre créativité. Oui, je vais passer cette ligne au milieu. Ça suffit. Maintenant, commençons à peindre. Je vais placer cette boîte pour placer mon papier dans cette position afin d'obtenir une belle fluidité des couleurs. Ouais. Eh bien, commençons par peindre le ciel. Je vais mouiller la partie du ciel. Je ne vais pas mouiller ici car nous avons besoin de cette pièce très légère par rapport au ciel et à la maison. Donc oui. Je fais attention aux lignes. Je vais utiliser ce pinceau plat, et je vais commencer à partir de là. Je vais prendre de l'ultramarine, et je suis juste en train de mettre cette couleur ici. Vous pouvez également visiter la maison comme s' il faisait très sombre. Redirigez-vous vers le ciel, comme vous pouvez le voir dans la référence. Donc oui. Ouais. Rendons-le un peu plus sombre en arrière-plan. J'essaie de créer des montagnes , comme indiqué dans la référence. Ouais. Et de ce côté également, vous pouvez le faire de manière très souple puisqu'il sera placé en arrière-plan Rendons-le donc flou et peu visible. Oui, et j'essaie de tracer des lignes de montagnes. J'utilise un pinceau plat. Je pense que c'est une taille cinq sur huit. Il s'agit d'une brosse de lavage de Princeton. Oui, ça suffit. Rendons les choses un peu plus sombres ici et là. Le papier commence à sécher. Je pense que je veux le rendre un peu plus fluide Et comme vous pouvez le voir dans la référence, nous allons également peindre des arbres ici en arrière-plan. Je suis juste en train d'effacer cette couleur de la fenêtre. Désolée, la maison, mais ça va. Nous allons le peindre avec des couleurs très sombres. Ouais. Maintenant, je vais remplir le ciel de couleurs très sombres. Je vais donc prendre cette brosse de lavage de grande taille, et avant cela, je veux mouiller le papier. Le papier est presque sec maintenant. Ouais. C'est ça. Et je vais prendre de l'indigo et juste remplir cette couleur. Vous pouvez voir un effet très sombre autour de cette partie du ciel. Et vous pouvez également le mélanger un peu soigneusement ici pour créer des effets de bruit nuageux. Je ne fais que le mélanger. Je vais prendre mon petit pinceau et je ne veux pas d' arêtes tranchantes ou apposées dessus Je le mélange donc avec Dam Bridge. Ouais. Maintenant, je pense que je vais appliquer couleur plus foncée car l'aquarelle sèche très légèrement Vous pouvez donc utiliser plusieurs couches pour la rendre plus foncée Il fait très beau ici. Je pense que je veux le mélanger. Vous pouvez voir des effets de lumière ici, peut-être des nuages ou des reflets lumineux sur les nuages. Ouais. Il est très important travailler un peu plus vite et mouvements de sein un peu plus sereins pour obtenir un effet doux. Vous pouvez voir que je ne mélange pas cet indigo avec de l'eau ou quoi que ce soit d'autre. Je le peins juste directement pour obtenir cette obscurité. Je contourne soigneusement les lignes de montagne. Je pense que je voudrais utiliser un peu plus d' ultramarine pour ces montagnes. Donc oui. Je vais le mélanger à de l'indigo pour obtenir un effet de couleurs un peu plus harmonieux. Ouais. C'est ça. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau. Et je vais mélanger cette ligne pour la rendre un peu floue et floue en arrière-plan Je rehausse juste quelques couleurs ici et là pour redessiner des montagnes. Quelle couleur consiste à améliorer et à ajouter de nouvelles couleurs, en jouant avec de nombreuses couches. Vous pouvez donc créer de très beaux effets. Et vous pouvez également utiliser un papier de soie ou un chiffon en coton pour essuyer votre brosse entre les soulèvements. Je pense que je vais ajouter quelques effets de choc ici et là. Je vais donc utiliser ce petit pinceau, comme vous pouvez le voir dans la référence. Donc des effets de brouillard. Ouais. J'essaie de créer des effets pour la montagne. Le côté aussi. Passons maintenant à la peinture de cette partie enneigée du premier plan. Encore une fois, je vais utiliser mon pinceau plat, comme vous pouvez le voir dans la référence. Cette partie est un peu plus foncée par ici et plus claire de ce côté. Je vais donc utiliser ce même ultramarin, et je vais remplir cette couleur ici Oui, je crois que mon outremer est déjà mélangé à de l' indigo, mais ça va Maintenant, je nettoie mon pinceau, et je vais l' étaler Avec un peu d'eau et très peu de peinture, je ne fais qu'étaler cette couleur. Ouais. Maintenant, je pense que je vais l' effacer d'ici. Je mélange juste un peu cette ligne pour la rendre un peu plus douce J'ajoute d'autres couleurs, comme cet outremer et Ithigo au Ouais. Pour le rendre un peu plus net, j'utilise mon petit pinceau plat Ouais. Et encore une fois, je soulève des objets. Oui, ça suffit. Maintenant, laissons les choses comme ça. Maintenant, je vais sécher cette couche, puis nous allons peindre plus de détails dans le ciel et nous allons également terminer cette maison, cette fenêtre et aussi quelques arbres par ici. Je vais donc d'abord sécher cette couche. OK, maintenant je vais créer des étoiles dans le ciel. Il existe de nombreuses techniques pour fabriquer ces étoiles. Vous pouvez utiliser une brosse à dents ou quelque chose comme ça, et vous pouvez les éclabousser, ou vous pouvez les peindre une par une, ou vous pouvez aussi gratter ou vous pouvez les peindre une par une, ou vous pouvez aussi gratter peinture avec un tranchant , comme un couteau, une lame ou quelque chose Il existe de nombreuses façons ou vous pouvez également le terminer avec un stylo Jelly Roll ou un stylo blanc. Ici, je vais le faire avec ce couteau, et je vais juste faire quelques endroits comme celui-ci. C'est bon Vous pouvez même l' éclabousser de peinture blanche C'est également très bien. Mais parfois j'aime faire comme ça. J'espère que tu peux entendre ce bruit de grattage. Maintenant on en a fini avec le ciel. OK, maintenant peignons cette maison. Donc, pour cela, j' ai du bois né, et je vais remplir le bois de cette maison en laissant cette fenêtre. Et aussi, j'utilise une brosse à balai de petite taille. Et vous pouvez également laisser cette partie du toit enneigée. Maintenant, je nettoie mon pinceau, puis je vais appliquer ces couleurs sur tous les autres côtés. Comme vous pouvez le voir dans la référence, nous devons le rendre un peu plus sombre. Je vais donc ajouter de l'indigo à ce gobelet brûlé et le rendre un peu plus foncé Vous pouvez également remarquer une certaine texture. Ouais. Je fais donc de très petites lignes verticales avec de l'indigo. Et aussi, je vais réparer cette ligne de fenêtre au centre. Ouais. Ça suffit. Maintenant, je vais me mettre un peu plus en colère et faire un peu plus chaud autour de cette fenêtre Ouais. Oui, ça suffit. Maintenant, fixons cette ligne du toit afin que vous puissiez voir la forme du toit de ce côté. Ouais. Et pour quelques ombres sur le toit, je remplis cette partie avec ce noir Vous pouvez suivre la référence et essayer de créer cet effet. Ouais. Maintenant, je vais réparer ce toit avec de la courge blanche. OK, je vais utiliser ce petit pont et je vais prendre de la courge blanche Oui, et je vais réparer la neige sur le toit. Je fais en sorte que ce soit très étroit autour de cette partie. Et réglons le problème à partir d'ici également. Ouais. C'est ça. Maintenant, vous pouvez également voir une ligne comme celle-ci dans la référence. Je vais donc régler ce problème aussi, avec un peu d'indigo et Burn Temper à nouveau. Et je voudrais l' atténuer un peu. Je vais ajouter un peu d'apa white pour le rendre un peu visible ici. En étalant ce apa blanc vers le bas pour créer de la texture, peut-être que oui. Je pense que c'est suffisant. Maintenant, ajoutons quelques arbres par ici. Encore une fois, je vais prendre de l' ultramarine et de l'indigo. Indigo et outremer. Et je vais faire quelques mouvements ascendants comme celui-ci. Et vous pouvez également le peindre dans des bacs en pin ici et là, mais pas de manière très détaillée. J'essaie de faire ces lignes de différentes tailles. Oui, ça suffit. Maintenant, remplissons cette fenêtre de quelques couleurs jaunes. Je vais donc utiliser un pinceau très propre, et j'utilise également un détailleur, et je vais appliquer ce gamboge sur un côté de la fenêtre Oui, comme ça. Ensuite, je vais nettoyer mon pinceau et l'essuyer. Et puis, avec un pinceau humide, je fais simplement passer cette couleur de l'autre côté. Nous allons donc obtenir un bel effet de lumière incandescente transparente Peut-être que je vais ajouter un peu de born tumber à ces gambos. C'est ça. Maintenant, pareil. Je vais réparer l'autre fenêtre. Ouais. Il suffit de mettre cette couleur de l'autre côté. Ouais. Ensuite, vous pouvez ajouter de la peinture sèche pour le rendre un peu plus contrasté. J'ajoute encore un peu de bon tambre. Mouillé sur mouillé. Ouais. C'est ça. Je pense que je vais ajouter quelques détails à ces pins en arrière-plan. Je mélange donc du guash blanc avec ce mélange ultramarin. Faisons quelques points saillants des détails ou des effets de neige, peut-être quelques lignes blanches au sommet de ces arbres. Ouais. Je pense que je veux fixer cette limite entre cette neige et cette maison. Encore une fois, je prends un gobelet né et j'essaie de le remettre au clair Ouais. C'est suffisant. Je pense que je vais ajouter quelques petits détails au premier plan. Ce n'est pas dans la référence, mais oui, je vais ajouter des feuilles, de l'herbe ou des tiges sèches au vent comme ça Et vous pouvez également le fabriquer en différentes tailles. Pas trop gros, encore une fois. Nous en avons maintenant terminé avec le tableau. Disons le tableau terminé. Oui, c'est ça. Et c' est le dernier aperçu de son premier tableau. J'espère que vous avez aimé peindre ce beau ciel de séjour avec une maison et quelques montagnes en arrière-plan. J'espère que tu as quelques techniques, et oui, c'est tout. J'aime bien le résultat, et oui, j'espère que c'était simple et facile à suivre. Je vais donc voir le tableau suivant. Au revoir. 4. Projet de cours du 2e jour - Paysage brumeux en monochrome: J'espère que tu es prête pour le tableau. Commençons par un rapide croquis. Comme vous pouvez le voir dans la référence, ce sera un paysage de fenêtres très simple et moisi Nous n'utiliserons donc qu'une seule couleur pour l'ensemble du tableau. Il y a des arbres éloignés en arrière-plan, et une clôture se dirige vers le premier plan Et oui, c'est ça. Je vais donc d'abord fixer la ligne horizontale au milieu. Je le dessine très légèrement. Et par ici, je vais dessiner les grandes lignes de l'arbre. Oui, c'est ça. Et cette clôture donne tellement de perspective à l'ensemble de la situation. Faites-le plus gros et plus épais à mesure qu'il se dirige vers le premier plan. Je vais aussi m'occuper ces détails et ici nous allons peindre certains détails, comme peut-être des pierres ou de l'herbe, quelque chose comme ça. Ici, nous ne voulons pas être très clairs. Ouais. Et peut-être qu'ici, je vais peindre d'autres petits arbres ou quelque chose comme ça. Et ici, il va y avoir un clair de lune brumeux, effet un peu flou Ouais. Je pense que c'est ça. Pour ce tableau, je vais utiliser cette pierre saignée authentique de Daniel Smith. Vous pouvez utiliser n'importe quelle nuance de gris avec un petit effet de granulation ou vous pouvez également utiliser des nuances de gris uni comme une teinte neutre ou du gris peint C'est également très bien. Mais si vous avez des granulats, des gris, il serait préférable de le peindre car avec un petit effet de granulation ici et là, nous pouvons donner de la profondeur à Ce bi vanco noir oxydé est également d'une belle teinte grise avec un effet granulant. C'est peut-être aussi une alternative. Ou encore, si vous avez un support de granulation comme celui-ci, vous pouvez également en mélanger une ou deux gouttes à votre mélange de peinture, et vous obtiendrez un bel effet C'est également très bien. Ou vous pouvez également le peindre en gris uni. Oui, c'est ça. Commençons la peinture. Donc, avant cela, je vais apporter ma couleur à la palette. Je vais vous montrer l'échantillon. Une teinte grise très transparente. Oui, c'est ça. OK. Maintenant, commençons la peinture. Je vais mouiller tout le papier. Ouais. C'est ça. Maintenant, je vais l'effacer d'ici qu'il soit plus lumineux que le ciel et les arbres. Ouais. Puisque nous peignons un paysage de neige. Maintenant, j'utilise ce pinceau. Et d'abord, je vais remplir le ciel d'un mélange très léger de cette couleur. À partir de là, nous réparerons la lumière de la lune. Je vais donc y faire un cercle. Oui, ça suffit. Maintenant, il suffit de remplir la couleur. Vous devez prendre un mélange très fin de graci, vous pouvez le mélanger avec beaucoup d'eau Je crois que je voudrais faire pencher la balance un peu. La peinture ne s' empilera donc pas ici et là. Nous obtiendrons un effet plus simple . Ouais. Je pense que je veux qu'il fasse un peu plus sombre au clair de lune, lune ou de soleil, je ne sais pas, mais oui. Ouais. Alors maintenant, ce que je vais faire, je vais prendre petit pinceau et je vais prendre de la peinture très épaisse. OK ? Et je vais recréer cette forme d'arbre ici OK. Rendez-le irrégulier et asymétrique plus naturel Je pense qu'il faut en ajouter ici aussi, des arbres très éloignés ou comme ça. Je pense que je veux le rendre un peu plus foncé ici et là, donc je vais prendre de la peinture plus épaisse et oui. J'essaie de créer plus de contrastes. Cherchez les arbres qui ressemblent plus de lumières et d'ombres avec plus de couches. Il fait un peu plus sombre ici et là. Je pense que c'est suffisant. Ajoutons de la couleur au premier plan. Donc, dans la référence, cela semble très clair au premier plan, mais je pense que je veux créer un peu d'obscurité au premier plan Je mouille juste le papier au premier plan. Ouais. Et ajoutons quelques couleurs ici et là. J'ajoute juste quelques couleurs plus foncées un peu plus foncées. Hum, autour de la clôture, nous allons peindre plus tard. Ouais. Prenons un peu plus de couleur. J'essaie de le rendre plus sombre. Maintenant, j'ajoute une peinture un peu plus épaisse. Je ne le mélange pas avec de l'eau, comme vous pouvez le voir ici. Ajoutez de plus en plus de couches pour le rendre un peu plus sombre au premier plan et le rendre plus étroit lorsqu'il se dirige vers la ligne horizontale Ouais. Maintenant, je pense que je voudrais que ce soit un peu plus détaillé autour de la clôture. Donc non. Oui, je pense que ça suffit. Je l'ai rendu un peu plus foncé et plus épais au premier plan et un moment autour de la clôture également, le tout mouillé et mouillé la même couleur en utilisant plusieurs couches Donc, oui, c'est ça. Séchez maintenant cette couche, puis nous allons peindre les nageoires et quelques branches ou troncs autour d'un arbre. Et peut-être plus de détails. OK, c'est ça. Maintenant, je pense qu'il faut peindre la clôture. Je vais donc prendre ce pinceau. Il s'agit d'un pinceau de calligraphie, peut-être de taille 2 ou ce n'est pas mentionné ici Je pense que c'est la taille 2, donc il est très pointu et prenons la même couleur sans eau, et mon pinceau est également très sec. Nous allons donc peindre la clôture très sèche sur sec. Vous pouvez peut-être mélanger très peu d'eau pour la rendre un peu lâche, et vous pouvez également ajuster l' humidité avec un papier de soie. Ouais. Et n'oubliez pas que vous devez peindre la clôture de manière très épaisse et haute au premier plan, et plus petite et plus fine car elle devient invisible. Oui, c'est ça. Maintenant, nous avons déjà ajouté les traits au crayon, je vais donc suivre. De plus, la façon dont vous le placez dans la neige est également importante. Alors ne travaillez pas trop. Tu peux juste l'arrêter là. Maintenant, je vais arriver ici. Ne mettez pas les choses au clair. Tu peux le peindre comme ça. Ouais. Rendons-le plus fin. Et aussi, vous pouvez le rendre de plus proche en faisant le tour ici et vous pouvez augmenter l'écart par ici. Ouais. Peut-être que pour cela, je vais en peindre un ici. Ouais. Je pense que je veux le rendre plus épais. Je veux le soulever pour celui-ci. Je pense qu'il a l'air plus épais. J'utilise donc mon pinceau plat et je viens de faire ressortir ces couleurs avec le pinceau pour barrage. Je veux le rendre un peu plus grand. C'est ça. Oui, encore une fois, je ne veux pas trop travailler dessus, alors je vais arrêter maintenant Ouais. Alors maintenant, faisons cette ligne pour la clôture. Il va être très, hum, encore une fois, fin et pointu. Donc oui, je vais venir d'ici. Peut-être que vous pouvez utiliser une fine doublure pour cette clôture. Ce serait peut-être plus facile. Rendez-le plus épais au fur et à mesure qu' il se dirige vers le premier plan. Ouais. Je pense que vous pouvez voir cette texture sèche sur ces lignes. Peut-être que cela donnera un aperçu détaillé ou un aperçu intéressant de la clôture. Ouais. Maintenant, peignons quelques détails sur l'arbre. Fais-les simplement. Succursales. C'est ça. Nous allons en ajouter d'autres ici. Je vais peut-être ajouter quelques détails par ici, comme un garage ou oui, des pierres comme ça. Quoi que vous peigniez dans la neige, vous devez rendre ce bord inférieur plus lisse ou plus net. Par exemple, la moitié, je pense, quel que soit l'élément que vous peignez, comme cette clôture ou les pierres, la moitié se trouve dans la neige. Donc oui. Ça suffit. Je pourrais peut-être en ajouter ici. Maintenant, je vais peindre de l'herbe. Rendez-le très net et fin. Quelques traits vers le haut, puis ajoutez-y quelques feuilles. Ouais. Faisons un peu plus de gazon laser plus gros au premier plan. Je pense que nous voulons ajouter quelques points plus sombres autour de l'arbre. Je vais donc prendre cette peinture très épaisse de cette même teinte. Et vous pouvez déjà voir des taches un peu plus sombres autour de l'arbre. Je veux donc le rendre encore un peu plus sombre. Donc, peindre noir sur noir. Et si vous avez l' impression que c'est trop tranchant, vous pouvez simplement le mélanger avec un petit pinceau humide. Je pense donc que je veux mélanger les choses ici. Et oui. Ouais. Et ici aussi, je voudrais faire un peu plus sombre. Je pense que je voudrais ajouter quelques petits points ici et là autour de l'arbre avec des couleurs plus claires. J'essaie de le rendre un peu plus détaillé. Ouais. Maintenant, je pense que je veux réparer cette couche pour la faire sécher. Maintenant, je pense que je veux réparer cette couche pour la faire sécher. Je veux créer un effet neigeux sur la clôture, alors je vais prendre cette même teinte avec beaucoup d'eau j'utilise de la peinture très fine, et je vais y apporter un effet plus léger. Ouais. En utilisant la même teinte, mais avec une consistance très fine. Oui, peut-être que maintenant je vais aussi le faire à partir d'ici. Donc, oui, c'est notre peinture. Je pense que vous avez certaines techniques pour peindre des paysages monochromes également à l'aquarelle Comme dans la peinture monochrome, vous pouvez utiliser la technique de superposition en utilisant différentes valeurs de couleur et peut-être aussi en utilisant mouillé, le mouillé et le sec et ainsi de nombreuses techniques Alors c'est tout. J'espère que vous avez apprécié cette séance. Donc oui, je crois que j'ai adoré. J'adore l'arbre et cette clôture. C'est comme un simple tableau. Donc, oui. Passons donc au tableau suivant. Ouais. 5. Projet de cours du 3e jour - 1ère partie - Crépuscule d'hiver: Bonjour Bon retour. Aujourd'hui, nous allons donc peindre un paysage d'hiver très simple. Comme vous pouvez le voir dans la référence, le ciel semble très sombre, nous allons donc le peindre dans des couleurs un peu plus claires, et nous allons peindre des pins au premier plan et de la terre enneigée. Alors c'est tout. Je vais donc corriger la ligne horizontale. Et à partir de là, nous allons peindre des arbres en arrière-plan. Et ça va être un peu plus court par ici. Ouais. Et peut-être qu' au premier plan , nous allons également peindre des arbres Je n'ajoute donc que cette ligne. Oui, c'est ça. Et à partir d'ici aussi, je vais peut-être peindre des arbres. Nous ne suivons pas complètement la référence. Faisons en sorte que ce soit plus souple et plus facile. OK. Ici aussi, je vais peut-être peindre un arbre. Donc oui, c'est tout pour ce sketch. Commençons maintenant à peindre. Encore une fois, comme vous pouvez le voir dans la référence, cela se fera avec une palette de couleurs très limitée. Peut-être utiliserons-nous de l'indigo ou des peintures grises ou d'autres nuances de gris. Ici, je vais mouiller le papier entier. Oui, c'est ça. Maintenant, je vais l' effacer ici pour que nous puissions garder cette partie plus claire par rapport au ciel étoilé. Donc, oui. Oui, c'est ça. Je ne veux pas que la couleur se répande vers cette partie. Ouais. Maintenant, je vais prendre une brosse en zibeline taille 7. Vous pouvez prendre un pinceau rond de taille moyenne. Comme vous pouvez le voir dans la référence, le ciel est un peu plus clair vers la ligne d'horizon, et la partie la plus proche du spectateur est plus sombre. Commençons donc par ajouter un peu d'ocre jaune autour de la ligne d'horizon Je vais donc prendre de l'ocre jaune, et je vais le peindre directement. Je ne vais pas le mélanger. Dans la palette. Et avec la même couleur, je vais peut-être juste faire quelques reflets dans le pays enneigé. Pas trop. Hum, des couleurs très claires pour la partie enneigée. Ouais. C'est ça. Maintenant, je vais prendre du noir oxydé. Il s'agit d'une teinte noire granuleuse de la marque Vanco ou Ambrant teinte noire granuleuse de la marque Vanco ou Vous pouvez donc utiliser n'importe quelle teinte noire, comme n'importe quelle nuance de gris. Ouais. Peut-être que vous pouvez également mélanger vos propres nuances de noir. Ouais. Je suis juste en train d'incliner mon papier comme ça et de remplir le ciel de cette couleur noire Et il suffit de l'étaler avec une couche jaune déjà peinte, euh, soigneusement. Déplacez simplement votre pinceau horizontalement, d'avant en arrière, et tracez de très petites lignes étroites en descendant. Ouais. Maintenant, j'espère que vous pouvez voir cette teinte grise transparente. Je crée juste une couleur plus foncée dans les coins supérieurs. Comme vous pouvez le voir ici, je ne fais que créer des nuages. Ouais. Je pense que je vais le mélanger avec de l'indigo pour le rendre un peu plus foncé dans les coins supérieurs. Donc oui, c'est du noir oxydé et de l'indigo. Ouais. J'espère que vous pouvez voir cette teinte indigo très foncée. Peut-être que vous pouvez mélanger n'importe quelle couleur noire ou un peu plus foncée avec de l'indigo pour obtenir cette teinte. Oui, je veux que ça ressemble à un ciel nocturne. Vous pouvez voir comment je fais preuve d'audace pour les formes du type cloud Et en essayant de le réduire pour arriver à cette partie centrale. Peut-être que je vais ajouter quelques couleurs à partir d' ici pour créer des reflets lumineux. Je pense que je vais créer d'autres très petits nuages. Je vais utiliser cette taille pour me brosser les dents. Et avec ce même mélange de couleurs, je vais peut-être le mélanger à nouveau avec du ylocre pour le rendre un peu plus chaud Vous pouvez toujours ajuster le taux d' humidité avec un mouchoir en papier sur autre main et le papier a commencé à sécher. Peignons quelques petits nuages plus rapidement pour créer de la profondeur Oui. Faisons des lignes ou des nuages très petits et étroits. Ouais. OK, laissons les choses comme ça parce que le papier a commencé à sécher, et nous n' avons pas à nous inquiéter pour cette partie, car nous y peindrons des bacs de fond. Alors oui, laissons les choses comme ça. Ça suffit. Alors avant qu'il ne soit complètement sec, peignons un arbre. Nous allons donc donner aux arbres un aspect un peu plus doux. Je vais donc utiliser cette même couleur. Indigo plus noir oxyde. À partir de là, je vais peindre des arbres plus grands, et encore une fois avec plus d'eau, comme si j'avais besoin d'une teinte un peu plus claire de ce gris. Je vais peut-être mélanger un peu plus d'eau. Et oui, c'est une teinte. Et peut-être ajouterons-nous quelques détails plus tard pour les arbres aux couleurs plus foncées. Maintenant, je vais commencer par une couleur très claire. Oui, à partir de là, nous avons déjà fixé la ligne horizontale comme ça. À partir de là, je répare le plateau. Je commence juste par quelques lignes, puis nous façonnerons cette partie supérieure pour certains arbres. Maintenant, faisons-le comme des arbres. Encore une fois, vous pouvez le peindre très librement. Ne peignez pas chaque x avec désinvolture. Euh, grattez votre pinceau sur votre papier ici et là, pour obtenir un effet de perte plus naturel. Et à partir de là, je vais juste en faire de petits pins. R Il est parfois très difficile de peindre librement Il est très tentant de peindre de plus en plus de détails, surtout lorsque nous peignons dans des arbres Ouais. Faisons-le à différentes hauteurs. Je vais peut-être fabriquer des arbres un peu plus grands pour qu'ils puissent atteindre différentes hauteurs Vous pouvez voir que j'utilise ce détailleur pour faire quelques petits traits ici et là pour les pins Oui, c'est ça. OK, maintenant peignons d'autres arbres très courts. Cela va se faire très loin. Donc oui. Peignons-le très brièvement. Ce sera très loin. Peut-être que nous allons le mélanger à nouveau avec de l'ocre jaune, pour obtenir un effet plus chaud et plus léger C'est toujours comme lorsque nous peignons des détails lointains, doivent être très légers, avec un minimum de détails et des couleurs plus chaudes. Et au fur et à mesure qu'il se dirige vers le premier plan ou vers le spectateur, nous devons le rendre plus sombre, plus détaillé et plus cool Donc, comme ça, il faut choisir les couleurs de la peinture. Oui, je fabrique juste des arbres très éloignés. C'est ça. Maintenant, peignons d'autres arbres un peu plus grands. Est-ce que ça arrive à cet endroit ? Maintenant, je vais peindre d' autres arbres plus grands. Vous pouvez peut-être utiliser un pinceau un peu plus gros pour ces arbres. Je pense qu'ainsi, vous pouvez peindre des effets plus lâches et plus grands Ça suffit. Maintenant, peignons des arbres plus sympas. Je vais donc reprendre cet indigo et ce noir oxydé. Et aussi, je vais commencer à partir d'ici. Ouais. Rendons-le un peu plus près de nous. Et nous avons dû rendre un peu plus net et détaillé ici, afin d'avoir cette perspective Ouais. Travaillons maintenant sur le premier plan. Je vais donc prendre cette même couleur déco et ce même noir oxydé, et rendons-le un peu plus foncé au premier plan le mélange avec beaucoup d'eau et oui, je le rends juste un peu plus foncé. Peut-être des ombres. Et aussi, nous allons peindre d'autres arbres au premier plan, comme ça, avec plus de détails Je vais donc ajouter quelques points plus sombres par ici, peut-être des ombres ou une sorte de profondeur ou de détails. Et à partir d'ici aussi. Je ne veux pas laisser la partie enneigée très claire. Je veux juste un moment ou quelques ombres ici et là. On peut donc toujours peindre des couleurs très claires ici et là, surtout mouillé sur mouillé. Nous allons donc obtenir un effet agréable sur la neige. C'est suffisant. Et ici, je vais apporter quelques détails. Je ne veux pas le laisser comme ça. Faisons peut-être de petites feuilles ou branches ou quelque chose comme ça. J'ai donc à nouveau mixé. Peintures en gris et en noir oxyde et un peu d'ocre. Et je vais faire comme si les détails étaient très secs et hivernaux Ouais. Et à partir de là, ajoutons une couche plus foncée à ces arbres. Vous pouvez également laisser cet endroit avec une texture sèche ici et là et aussi avec une texture humide sur humide. Ainsi, nous pouvons créer une sorte de profondeur lorsque nous peignons des paysages enneigés. UN 6. Projet de cours du 3e jour - 2e partie - Crépuscule d'hiver: Peut-être ajoutons-nous de la neige ici et là pour cet arbre. Alors voilà, je vais en prendre un pack blanc. Oui, peignons-le très sec. Nous ne le mélangeons pas à de l'eau et à quelques petits coups ici et là. Peut-être ajoutons-nous ce tronc ou vous pouvez également vous référer à l' image que nous suivons et créons une texture sèche. Et il est également important de ne pas trop travailler. Comme si nous avions dû le peindre très petit et net. Et peut-être que si vous trouvez que c'est trop clair, nous pouvons aussi simplement le mélanger avec de l'eau ou, encore une fois, avec cette teinte grise. Ouais Et aussi, peut-être que je vais également peindre quelques détails de cette terre enneigée. Ouais Je pense que je vais le mélanger un peu. Comme le ciel est très sombre, nous devons également peindre la neige un peu plus foncée. Je le mélange juste avec de l'eau, comme avec un pinceau humide. Pas trop d'eau. Je vais à nouveau faire quelques points plus sombres pour le rendre un peu plus détaillé. Je veux faire quelques points plus sombres ici et là. Vous pouvez déjà apercevoir quelques petites taches plus sombres. Donc je ne fais que le rendre plus sombre. Il fait donc à nouveau noir, couche sombre. C'est ainsi que nous pouvons travailler sur les couches. Par exemple, nous allons obtenir un look très détaillé pour le tableau. Et aussi, encore une fois, ces couches vont aussi, euh, sécher plus légèrement. Donc oui. C'est ça. Et peut-être que je vais ajouter des troncs à ces arbres de cette terre enneigée. Ouais Comme ça. Vous pouvez tracer de très petites lignes comme celle-ci au loin et d'autres plus grandes. Ouais Je pense que c'est ça. Maintenant, peignons également quelques arbres à partir d'ici. Je vais donc prendre un autre pinceau, et mélanger un mélange très foncé de ces couleurs, du noir oxyde et de l'indigo. Je vais peindre des arbres plus foncés. Nous avons déjà ajouté quelques lignes ici pour certains arbres de premier plan Je vais donc commencer à partir d'ici. Ouais C'est ça. Et vous pouvez également commencer par quelques arbres depuis le premier plan et des plateaux depuis cette partie centrale Oui, c'est ça. Et je vais lui donner la forme quelques feuilles ou de la même manière que nous l'avons fait ici. Et faisons-en des pins. Vous pouvez le rendre très net pour la partie supérieure. C'est ça. À partir de là, je vais peindre de petits arbres. Vous pouvez toujours le rendre irrégulier et de différentes tailles. Oui, et peut-être que je vais faire un arbre un peu plus grand à partir d'ici Ouais Vous pouvez simplement déplacer votre pinceau très librement Ne suivez aucun schéma ou quoi que ce soit d'autre. Vous pouvez simplement le peindre librement. Ouais Et encore un petit arbre. Je pense que je vais en peindre un autre ici. Maintenant, j'espère que vous pouvez voir très belles couches d'arbres avec des arbres très clairs en arrière-plan et des arbres plus foncés au premier plan Donc oui, comme ça, on peut créer de la profondeur dans la peinture de paysage. Et un dernier arbre, qui est très court. Oh, oui. Et rendons les choses un peu plus nettes par ici. Ouais Peut-être que je pense qu'il faudrait mélanger un peu les choses ici. Nous ne voulons pas que ça reste aussi précis. Je suis donc en train de nettoyer mon pinceau , de l'essuyer, de le rendre très humide et de le mélanger un peu ici. Ouais Oui, ils aiment ça. Encore une fois, je nettoie ma brosse et je l'essuie. Oui, je vais le détailler un peu plus ici et là. Ouais Je pense que je vais prendre ce pinceau à fleurs et le rendre humide et oui. Ça suffit. Maintenant, je pense que je vais créer des points plus clairs ici et là pour créer des effets de neige. Et encore une fois, je vais, euh, mélanger cette courge blanche avec le même mélange de couleurs Nous allons donc obtenir une belle teinte gris pastel. Et avec ça, je vais faire quelques spots. Vous pouvez faire de très petits sports et aussi des endroits un peu plus épais ici et là. Nous allons donc obtenir ce look naturel. Et peut-être que je vais peindre des feuilles ou des branches sèches ou quelque chose comme ça à partir d'ici. Oui, comme ça. Et peignons aussi pour ces arbres. Et encore une fois, comme nous l' avons fait ici, nous allons le mélanger un peu ici et là pour le rendre un peu plus doux. OK. Vous pouvez également voir comment je place ces points blancs. Mm. Comme si je ne le peignais pas continuellement. J'ajoute juste quelques feuilles ou autre chose sur cette couche plus foncée peinte avec un mélange de couleurs très épais. OK. Ouais Mélangez-le un peu ici et là. Donc oui. Je ne le mélange pas complètement. Fais juste un peu de soft effic ici et là. Si cela ne vous convient pas, vous pouvez également le laisser comme ça. Je pense qu'il existe de nombreuses techniques, comme peindre des arbres enneigés Vous pouvez utiliser du liquide de musquage ou vous pouvez également utiliser une technique de levage ou, comme celle-ci, vous pouvez le peindre avec un sac en blanc Ouais Ça suffit. Et peut-être que je vais peindre d' autres détails avec le même pinceau. Faisons quelques petits détails ici et là. Ouais Oui, et ajoutons de l' ajoutons herbe minuscule, des feuilles ou de l'herbe venteuses. herbe minuscule des feuilles ou de l'herbe venteuses Oui, fais-le très petit car il se dirige vers la ligne d'horizon. D'accord, pour peindre ces détails de premier plan, vous devez toujours faire attention à la façon dont vous allez vous placer dans le pays enneigé. Ici, vous pouvez voir des sports très légers et des points noirs également. Vous pouvez donc commencer ces petits détails par les points les plus clairs. Comme ça, tu auras une belle touche à ta peinture. Et je pense que je vais créer des endroits humides ou secs ici et là. Ouais Rendons-le un peu plus en détail. Il suffit de mouiller un peu les endroits secs, et encore une fois, je les mélange un peu ici et là Ouais Vous devez donc faire attention lorsque vous peignez ces petits détails dans la neige. Ouais Vous pouvez toujours utiliser cet effet neigeux déjà peint ou ces taches plus foncées et plus claires, et vous pouvez le placer en Vous obtiendrez donc un bel effet. Ouais Ici, je peins d' autres effets dans la neige en dessous de ces taches déjà peintes. R Je crée juste des ombres ou des lignes comme ça. Je pense que je veux le rendre un peu plus sombre au premier plan. Ouais Je vais donc prendre cette teinte grise et nous allons la peindre. Et je vais le rendre plus doux. Maintenant, peignons peut-être des étoiles ou des chutes de neige. Donc oui, je vais, euh, l'éclabousser de courge blanche Vous pouvez également le mélanger avec de l'eau. Donc oui. Donc, oui, c'est ça. Et voici le look final de notre tableau. J'espère que vous avez les techniques nécessaires pour peindre des couches d'arbres avec un effet enneigé et une terre enneigée avec quelques détails tels que des lumières et des ombres et un beau ciel nuageux Et oui, pour moi, c'était un simple paysage enneigé, et j'aime bien cette palette de couleurs, avec une touche de couleurs chaudes, des nuages et des arbres plus grisâtres et froids J'aime bien cet effet. Et oui, j'aime bien les arbres aussi. Donc, oui, tout tourne autour de cette session. Passons au tableau suivant. Ouais 7. Projet de cours du 4e jour - 1ère partie - Montagnes en hiver au soleil: Bonjour, tout le monde. Bon retour. Aujourd'hui, pour le tableau, nous allons suivre ce magnifique paysage ensoleillé et enneigé, et vous pourrez y voir des ombres très sombres et un soleil éclatant Et oui, commençons par un croquis très simple. Je vais fixer cette ligne entre cette montagne et le ciel. Je vais donc commencer par Eat the middle, comme vous pouvez le voir dans la référence, et je vais tracer cette ligne. Et oui, à partir d'ici, je vais réparer l'autre côté de la montagne. Et vu d'ici, je pense que cette partie va être un peu plus élevée. Donc, à partir de là, je vais faire cette ligne. Oui, c'est ça. Et peut-être que je vais aussi corriger cette ligne, exemple, entre les ombres et cette partie surlignée. Vous pouvez voir dans la référence qu'il y a tellement d'ombres nettes et douces. Nous allons donc essayer de le recréer. Mais quand même, nous n'allons pas faire exactement la même chose. Nous allons juste le rendre plus souple et, oui, plus facile. Ouais. Vous pouvez voir une arête vive, euh, de cette partie la plus marquante de la neige. Et ça va être très restreint ici. Oui, c'est ça. Je pense que c'est suffisant pour dessiner. Et d'abord, nous allons commencer par peindre le ciel. Nous allons peindre la lumière du soleil. Et une fois qu'il sera complètement sec, nous peindrons les ombres et cette partie enneigée. Et aussi, vous pouvez voir des pierres très sombres ou une texture similaire sur cette montagne. Alors peut-être que nous allons le faire sécher à sec. Et encore une fois, ce sera avec une palette de couleurs très limitée. Nous n'utiliserons que de l' outremer pour le ciel. Ensuite, pour les ombres dans la neige, nous utiliserons de l'indigo et de l'ultramarin Et pour les détails sombres comme les pierres , etc., nous utiliserons des nuances de brun foncé. Je vais commencer par mouiller très soigneusement la partie du ciel. Nous devons le mouiller autour de ces lignes car cette partie sera très lumineuse et nous ne voulons pas la rendre boueuse Ouais. Très prudemment, je fais attention aux limites. Je pense que maintenant vous pouvez voir l' eau sur mon papier. C'est ça. Commençons par peindre cette lumière du soleil dans le je crois qu'elle est au milieu. OK, je vais prendre Ultramarine. Peinture pas trop fine. Il faut le mélanger comme si c'était de la consistance du miel. Nous ne voulons pas de peinture trop aqueuse. Ouais. Et je vais faire un cercle ici et peut-être que vous pouvez aussi régler l'humidité. Ouais. Maintenant, tournons simplement autour de cela. N'oubliez pas de ne pas étaler les couleurs au-delà de cette ligne de montagne. Ouais. De plus, nous pouvons rendre ces deux coins un peu plus sombres et les rendre plus clairs face à la lumière du soleil. Oh, je suis juste en train de nettoyer mon pinceau et j'étale les couleurs vers le bas. Vous devez remplir les lignes très soigneusement. Ouais. Et je pense que je vais rendre les choses un peu plus sombres dans ces coins. Prenons donc une peinture plus épaisse, comme de l'ultramarine, et remplissons-la pour les deux coins Et, vous savez, mon tout premier cours sur Skillshare ressemble presque à ce projet de classe, où j'enseigne à nouveau une montagne enneigée avec ombres et des lumières très sombres, des longes d'œufs et Encore une fois, je suis en train de décrire toutes les techniques en détail. Alors maintenant, je vais créer des rayons de soleil à partir de cette lumière du soleil. Ici, j'utilise un pinceau plat, et il n'est ni trop humide ni trop sec, il est parfaitement humide. Et aussi, j'ai un papier de soie ici, et je vais changer les couleurs dans toutes les directions. Ouais. Après l'avoir soulevé à chaque fois, je l'essuie simplement sur ce mouchoir, car nous ne voulons pas le rendre boueux, nous avons juste besoin d'un soleil et de rayons du soleil très Vous devez utiliser un pinceau plat. Je pense que c'est suffisant. Ça a l'air trop pointu. Je veux donc le rendre un peu plus glorieux. Je ne fais donc que mélanger ce cercle pointu. Oui, je pense que c'est parfait. Séchez cette couche, puis nous passerons à Paint Mountain. OK, maintenant je vais peindre cette partie de premier plan de cette montagne ou de cette neige Je vais donc laisser cette partie car comme vous pouvez le voir dans la référence, ombre sur cette partie est très nette, nous devons donc la peindre humide sur sèche. Donc, avant cela, je vais peindre à nouveau cette partie enneigée au premier plan mouillée sur mouillée Juste en dessous de cette ligne, je n'irai pas ici. Je vais prendre ce pinceau mafieux et je vais prendre de l'indigo. Ouais. Vous pouvez régler le taux d'humidité. Ouais. Et vous pouvez voir une ombre un peu plus grande ici. Je vais donc laisser un petit espace entre cette ligne et ici, et je vais le peindre ici et le réduire à cette partie. Ouais. Cela semble un peu difficile, peut-être, de peindre ces ombres enneigées, mais je pense que c'est en fait facile par rapport à d'autres sujets à l'aquarelle Ouais. Ça suffit. Et ce que je vais faire, c'est que cette partie est trop claire ou trop blanche, donc je vais l'assombrir un peu au premier plan Je vais donc, euh, prendre, encore une fois, de l'indigo, et avec beaucoup d'eau, je vais prendre de la peinture très fine et légère. Ouais. Maintenant, je nettoie ma brosse et je vais l'étaler sur le côté. Ouais. Oui, nous avons besoin d'une suite de tout ça, d'accord. Je suis donc en train de les mélanger, mais je suis toujours consciente de la couleur, comme l' obscurité dans la neige Oui, c'est ça. Et peut-être qu'à partir de là aussi, je vais ajouter de l' indigo très clair dans la référence, vous pouvez y voir de la texture ou des ombres très claires. J'ajoute donc juste quelques couleurs claires. Et ici, vous pouvez voir des ombres un peu plus nettes, donc je vais prendre de l' indigo plus foncé et oui Vous pouvez simplement regarder la référence et essayer de recréer les formes d'ombre Et aussi, vous pouvez augmenter les couleurs si vous n'êtes pas satisfait de quoi que ce soit. Comme le papier est mouillé, vous pouvez le soulever. Oui, c'est ça. Je vais peut-être ajouter des ombres un peu plus sombres d'ici à ici. Vous devez donc faire très attention à l'humidité de votre brosse. Je pense que je veux l'effacer un peu à partir d'ici. Ouais. Rendons-le un peu plus sombre au premier plan. Étalez un peu ces couleurs. Ouais. Je veux que cette ombre soit un peu plus contrastée Je vais donc prendre un petit pinceau, ce pinceau de taille 2, et ajoutons quelques points plus foncés ici et là. Et je veux le rendre un peu plus doux. Et peut-être aussi pour ici. Oui, je pense que c'est ça. Maintenant, je vais passer à ce petit espace. Donc oui, je suis juste en train de mouiller. J'ai besoin d'un peu d'eau là-bas, puis nous peindrons à nouveau des traits mouillés et mouillés. Encore une fois, je vais prendre de l'indigo très épais. Ouais. Nous pouvons maintenant y voir à nouveau quelques points noirs dans la référence. OK, je veux mélanger ça. Avec le ton très clair de cet indigo, j'ajoute juste quelques couleurs sur les bords. Oui, je pense que je veux aussi créer de l'ombre ici, pour créer à nouveau un bord plus net pour les reflets. Je pense que je veux tracer des limites par ici. Par exemple, vous pouvez voir des lignes au premier plan de la référence, comme un mouvement dans la neige Je pense donc que je veux y arriver. C'est une question de rigueur, et je suis juste que vous pouvez le faire avec de la peinture, mais je n'en prends pas Peignez-le uniquement avec de l'eau. C'est ça. Et plus tard, nous y ajouterons peut-être quelques lignes sombres. Maintenant, nous allons sécher cette couche , puis nous allons peindre cette partie centrale. Maintenant, vous pouvez voir dans la référence que cette partie de la montagne est très sombre et très froide. Je vais donc mélanger de l' ultramarine et de l'indigo. Et encore une fois, pas trop épais. Je vais le mélanger avec de l'eau, et je vais créer cette teinte. Je pense que c'est trop sombre. Je veux le mélanger avec plus d'indigo et d'eau. Ouais. Et tu dois faire attention à cette limite. Ouais. Ouais. 8. Projet de cours du 4e jour - 2e partie - Montagnes en hiver sous le soleil: Je vais étaler ces couleurs sur cette chauve-souris. Maintenant, je ressens encore plus de douleur avec un peu d'eau. Je diffuse ces couleurs. Bon, maintenant vous pouvez à nouveau voir des ombres très sombres ici, alors je vais prendre un peu d' outremer et un peu d'indigo Et vous devez faire très attention lorsque vous contournez cette ligne, car nous définissons également cette partie phare de cette montagne. Et ici, nous pouvons voir des ombres très étroites et sombres. Je fais juste quelques points plus sombres ici aussi. Je pense que je ne veux pas trop travailler dessus, mais j'essaie quand même de le rendre plus naturel Avec plus de courbes. Ouais. Maintenant, je veux rendre ces ombres déjà peintes , mouillées sur mouillées, un peu plus foncées. Je vais donc reprendre Indigo et Altramarin et les peindre Sur ces points plus sombres, nous avons déjà peint. Et vous pouvez mélanger les bords avec un pinceau propre. Ouais. Encore une fois si vous utilisez du papier 100 % coton avec une certaine épaisseur , peut-être 300 GS, il est très facile de vérifier et, euh, de travailler sur plusieurs couches. Ouais. C'est ça. Et peut-être que je vais le rendre un peu plus sombre ici aussi, avec le même mélange d' indigo et d'outremer. Tu peux le mélanger. De plus, vous n'avez pas besoin de le mélanger complètement. Vous pouvez poser des arêtes vives ici et là. Oui, je pense que je vais en faire une ligne très étroite dans le prolongement de ces ombres. Oui, c'est ça. Et peut-être que je vais ajouter une autre ligne ici. Je pense que je vais créer des ombres un peu plus sombres ici et là. Créons de minuscules ombres très nettes. Oui, vous pouvez simplement regarder la référence et essayer de faire des rasages presque similaires Vous pouvez également corriger certaines surlignures, peut-être avec une gauche blanche. Je devrais être très sec si vous peignez avec de la jauge blanche pour les reflets. Ça a l'air un peu surchargé de travail ici, mais oui, laissons les choses comme ça Je vais peut-être le réparer avec un briquet blanc. Ouais. Et je vais travailler sur cette ligne. Rendons-le un peu plus visible. Oui, vous pouvez voir quelques lignes ici. J'ai retouché quelques couleurs à partir de là avec un pinceau de rigueur. Je vais donc tracer de très petites lignes plus sombres juste autour de cela. Et ne le faites pas trop sombre ou trop épais. Ouais. Je suis là aussi. Vous savez, encore une fois, nous n'avons pas à suivre exactement la même référence. Nous pouvons apporter quelques modifications. C'est ainsi que nous pouvons créer ces œuvres d'art uniques. Oui, asseyez-vous. Je pense que je veux faire un peu plus sombre ici et là. Oui, je pense qu'il faut terminer par là et essayer cette couche, puis on fera un peu de texture sèche sur sèche. Maintenant, je pense que je veux, euh, ajouter quelques lignes blanches supplémentaires, donc je vais en prendre un tout blanc. Je voudrais corriger quelques points saillants. Je ne le mélange pas avec de l'eau. J'ai juste besoin d'une peinture très épaisse. Je vais arriver ici. Non, vous pouvez voir des points forts très nets. Donc, ici aussi. Vous pouvez voir que j'utilise cette peinture directement depuis le tube. Je ne l'ai pas mélangé avec de l'eau. Parce que, vous savez, lorsque nous mélangeons l'eau à de la gouache blanche pour ces détails, cela perdra l'éclat de ces reflets C'est pourquoi je prends de la peinture très épaisse. Oui, c'est ça. Et maintenant je vais faire sécher à nouveau cette couche pour cette gauche blanche. Ouais. Maintenant, vous pouvez voir des pierres très sombres ou quelque chose comme ça sur cette montagne. Je vais donc prendre ce pinceau. Ce pinceau en particulier que j'utilise principalement pour gratter, comme les textures sèches Donc ici, je vais prendre du sétia sépia, ou vous pouvez prendre n'importe quel peu de brun foncé Peut-être que tu peux le mélanger avec de l'indigo. Ouais. Et vous pouvez voir que la peinture est très épaisse. C'est presque comme de la peinture à l'huile ou oui, cette consistance. Et je vais créer de la texture ici. Frottez simplement votre pinceau à cet endroit pour faire des taches plus foncées. Ouais. Vous pouvez voir dans la référence qu'il y a des points épais et trop sombres. Je suis donc en train d'ajouter ça , puis de frotter mon pinceau dessus Ouais. Je pense que les détails donneront beaucoup de détails, de définition ou d' effet à la peinture. Tu as dû le peindre à sec. Ouais. C'est ça. Maintenant, je pense que je vais en ajouter quelques unes ici. Mais encore une fois, je le fais très petit. Oui, c'est ça. Oui, je pense que je voudrais y remédier un peu , car il y a point fort à voir avec les montagnes situées en arrière-plan. Vous pouvez le voir dans la référence. Donc, si nous ajoutons cela, nous donnerons un peu plus de profondeur à la peinture. Je vais le réparer à nouveau avec de la courge blanche, et je vais atteindre le sommet de cette montagne Ouais. Et je vais y ajouter quelques petites lignes blanches. Oui, c'est ça. Maintenant, cela ressemble à des montagnes en arrière-plan. Ouais. Ça suffit. Donc, oui, c'est le résultat final de notre peinture. Oui, j'aime bien la façon dont nous avons peint ces ombres et ces reflets, et nous avons également corrigé quelques détails supplémentaires avec la gauche blanche. Allo, ça a l'air sympa et c'était simple à peindre. Mais nous devons tout de même connaître certaines techniques pour peindre ces ombres sombres afin d'obtenir ce contraste. Donc, oui, nous en avons terminé avec notre quatrième tableau de cette série. J'espère que vous appréciez ce défi. Si vous avez des doutes, hésitez pas à nous contacter dans le forum de discussion. Je vais rejouer. Donc, oui, c'est tout pour aujourd'hui. Je te verrai demain avec le nouveau tableau. Au revoir. 9. Projet de cours du 5e jour - 1ère partie - Lanterne lumineuse: Et M. Hello. Bienvenue dans la peinture d'aujourd'hui, et j'espère que vous appréciez ce défi. Et si vous avez des doutes concernant un cours, une peinture ou l'ensemble du défi, vous pouvez poster un message dans la boîte de discussion. Je vais rejouer dès que possible. Et oui. Donc, pour le tableau d' aujourd'hui, nous allons utiliser cette image de référence. Vous pouvez voir une lumière rougeoyante et un paysage nocturne hivernal en arrière-plan Et oui, nous devons peindre les lumières et les ombres dans la neige et un arrière-plan flou avec un ciel nocturne avec des arbres Voyons donc comment le peindre. Je vais d'abord commencer par le dessin. Donc, pour avoir une idée de la composition, je vais fixer la ligne d'horizon exactement au milieu. Ouais. Et à partir de là, je vais tracer une voie. Vous pouvez le voir dans la référence. Donc oui, ce côté va le rendre un peu plus haut. Cette ligne entre la neige et les arbres, vous pouvez la voir dans la référence. Ouais. À partir de là, je vais tracer une ligne pour le chemin de ce côté. Ouais. C'est ça. Et oui, ça se passe comme ça, peut-être que nous pouvons aussi apporter quelques modifications pour en faire une belle composition. C'est pourquoi le dessin est très important dans les peintures à l' aquarelle soit la peinture que vous faites, vous devez planifier le croquis. Quels éléments vous allez ajouter ou si vous voulez supprimer quelque chose, vous pouvez le faire. Et si vous voulez remplacer quelque chose, vous pouvez également le faire. Ainsi, nous pouvons créer une jolie composition. Ouais. Je vais faire une autre ligne pour cette voie à partir d' ici. Oui, c'est ça. Et par ici, je vais fixer une autre ligne pour ce lampadaire. Oui, ça suffit. Et je vais utiliser ma règle. Et ajoutons ce réverbère. OK, je vais commencer par ici. Ouais. Je n'aime pas utiliser le rouleau pour les lignes droites, en fait. J'aime le faire à main levée. Mais oui, c' est parfois plus pratique de tracer des lignes très droites. Ouais. Je vais donc faire une dernière ligne ici. Vous pouvez voir cette partie réfléchissante de ce lampadaire, et l'autre côté est ombré. Donc oui, nous devons fixer trois lignes pour le message. Et pour ce côté, je vais le rendre un peu plus étroit. Ouais. C'est ça. Et réglons ces détails par ici. Vous pouvez également y voir de la neige sur le poteau. Ouais. Je vais donc en faire un petit demi-cercle Et à partir de là, nous devons régler les détails de la lampe. Donc oui, je vais commencer par là. Ouais. Et aussi une ligne de plus. Et puis, il y a encore de la neige. Tu peux voir. Ça va se terminer comme une petite courbe. C'est ça. Et à partir de là, réparons cette lanterne ou cette lampe. Il est également recouvert de beaucoup de neige. Maintenant, corrigeons cette ligne. Pour la lumière, vous pouvez voir deux carrés, presque en forme de triangle, une sorte de carré. Je ne sais pas comment faire. Quel est le mot pour désigner cette forme ? Ouais. Et je vais le terminer ici comme un tout petit carré. Et fixons un petit cadre pour cela. H. C'est ça. Ça suffit. Et aussi, ici, nous devons faire en sorte que cela ressemble à un snise abordé dans ce post également Je vais donc le faire comme de petites courbes ou quelque chose comme ça. Ouais. Et aussi, il y a plus de détails ici. Ouais. Vous pouvez simplement l' esquisser très librement. Ouais. Et nous allons également peindre des arbres en arrière-plan. Je suis juste en train de le souligner aussi. Oui. Et vous pouvez également voir des troncs d'arbres par ici. Donc oui, cette terre enneigée devient invisible à travers ces arbres, donc nous devons la peindre comme ça Oui, c'est ça. Maintenant, je vais frotter cette ligne horizontale que nous avons ajoutée. Ouais. Je vais en faire un sentier D'accord, ça suffit pour le dessin. Maintenant, commençons la peinture. Je vais donc d'abord commencer par la lumière. Donc pour cela, je vais mouiller tout le papier. Ouais. Pour créer cette ambiance de casquette d'hiver maussade, nous utiliserons des nuances de bleu rafraîchissantes J'utiliserai du bleu cobalt et de la lavande. Avec un mélange de ces deux couleurs, nous obtiendrons une belle couleur de ciel nocturne. Maintenant, je vais commencer par peindre la lumière. Tout d'abord, nous devons ajouter des couleurs jaunes autour de cette lumière, comme vous pouvez le voir dans la référence. Nous devons créer cette chaleur autour de la lumière, puis dans tout le paysage, rendre plus frais, plus sombre et créer un effet hivernal. Donc d'abord, je vais prendre du gambogello et je vais le faire juste autour Je diffuse juste cette couleur autour de ce post également. Vous pouvez voir quelques réflexions sur ce post. Ouais. Ça suffit. Maintenant, je vais faire quelques reflets de cette diapositive sur la partie enneigée du premier plan, vous pouvez le voir dans la Alors d'abord, je vais prendre John Brilliant, et je vais le mélanger avec gamboge pour le rendre un peu plus Ouais. Une teinte jaunâtre très crémeuse. C'est la couleur que je vais utiliser pour ce premier plan. Je sens juste cette couleur au premier plan. Ouais. Oui, c'est ça. Maintenant, le papier est encore humide. Nous devons peindre le ciel, et je vais prendre du bleu cobalt. Ouais. Et je vais le mélanger avec de la lavande. Nous devons le peindre avec un mélange de ces deux couleurs pour obtenir un effet de ciel nocturne, bleu cobalt et lavande. Vous pouvez également utiliser bleu de cobalt lui-même. C'est également très bien. Je vais donc ajouter cette couleur au ciel. Mais je crois qu'il a commencé à sécher. Je veux pulvériser de l'eau. Et allons-y directement pour corriger cette couleur. Je fais le tour de la lumière très attentivement. Ouais. Vous pouvez également voir quelques ombres dans cette partie enneigée au loin Alors faisons-le comme ça. Ouais. J'ajoute juste quelques ombres au-dessus des couleurs jaunes. Je pense que je veux corriger le ciel avec des couleurs un peu plus sombres. Encore une fois, je mélange du bleu abal et de la lavande. Avec des couleurs plus sombres dans les coins, nous obtiendrons cette lueur et nous concentrerons notre attention sur la lumière. Oui, je suis juste en train de couvrir cette lumière avec des effets un peu plus légers, oui C'est ça. Maintenant, vous pouvez voir quelques lignes au premier plan, comme pour ce sentier Nous devons donc le créer avant que le papier ne sèche. Je vais donc utiliser ce petit pinceau, et je vais prendre cette couleur. Et nous avons déjà ajouté quelques lignes au crayon pour le parcours. Je vais donc y ajouter quelques couleurs pour cette ombre ou cet effet neigeux. Oui, il y en a encore une. Ouais. Ici aussi, nous avons ajouté Yeah. Et je pense que je vais ajouter de la texture à la neige. Le papier est encore humide et fonctionne mouillé sur mouillé. Ouais. Ajoutons d'autres couleurs bleues au premier plan. Je crée peut-être des textures enneigées. Ouais. J'utilise ce pinceau principalement pour gratter comme ça. Ouais. Type de grattage mouillé sur mouillé. Ainsi, nous pouvons créer des effets de neige très naturels. Maintenant, je ne suis pas en train de suivre la référence. Je vais juste suivre le courant. Oui, j'essaie de faire en sorte que les ombres soient plus sombres ici. Ouais. Tu peux y aller très doucement. Puisque vous peignez mouillé sur mouillé, vous pouvez créer de jolis effets doux comme celui-ci. Ouais. C'est ça. OK, maintenant je pense que nous devons peindre les arbres. Je vais donc prendre de l'indigo, et nous devons le peindre avec des couleurs très sombres. Je vais donc le mélanger avec du sépia. Je veux créer ma propre couleur noire 10. Projet de cours du 5e jour - 2e partie - Lanterne lumineuse: Pour créer ma propre couleur noire avec de l'indigo et du sépia. Même vous pouvez utiliser une couleur noire unie. Oui, et le papier est encore mouillé. Je peins juste ces arbres de manière très lâche. Cette ligne est très importante pour placer les arbres sur la neige. Ouais Je peins avec une consistance de peinture très épaisse. Transformons-en des arbres. Peignons-le ici également. Je ne vais pas toucher ce lampadaire, pas le peindre soigneusement. Ouais Maintenant, nous devons le peindre sur des arbres. Alors oui, je vais le mélanger avec ce bleu Kobal dans les versions Go Sepia et Kobal Et peignons des pins en arrière-plan. Quelques très grands arbres et quelques petits arbres. Des arbres courts et gras aussi. Encore une fois, vous devez le peindre de manière très lâche. Vous pouvez simplement faire quelques traits ascendants comme celui-ci. Je pense que je vais le mélanger avec un peu plus de bleu Kabat. Avec un peu de bleu kebal, je ne fais qu'étaler les couleurs sombres vers le haut Je pense que vous pouvez voir un arbre un peu plus grand ici. J'étale ces couleurs avec du bleu Kobal pour en faire un arbre Oui, mélangeons ce John Brilliant à cet arbre. Ouais Ajoutons également un peu d'obscurité ici et là. Peignons d'autres arbres au premier plan. Ouais Maintenant, je vais ajouter des troncs d'arbres ou des détails comme ça pour créer cette profondeur Ouais Il suffit d'ajouter quelques lignes comme celle-ci. Faites-le également en différentes tailles. Et quelques petits points ici et là. Donc des détails comme des pierres ou quelque chose en arrière-plan. Nous sommes peut-être en train de créer une sorte d'illusion. Je suis juste en train de définir un peu plus clairement la forme des arbres. Ouais Peut-être que nous corrigerons également quelques détails supplémentaires pour l'arbre sec sur sec. Voyons comment ça se passe. J'essaie de créer un effet maussade pour ces pins, mais je veux quand même leur donner une forme Ouais Ajoutons également quelques détails supplémentaires ici. Je finis toujours par Hobo King pour les arbres. Alors maintenant, arrêtons-le comme ça. Je pense que je vais ajouter quelques branches supplémentaires de ce côté. Vous pouvez le voir dans la référence. Je vais donc utiliser mon détailleur, et je vais mélanger un pack white avec ce bleu pourri et un peu d'indigo aussi. Oui, nous devons lui donner teinte un peu grisâtre, et je vais créer d'autres arbres, des arbres enneigés peut-être Comme ça. J'essaie de faire des branches très fines. J'ajoute également quelques lignes à partir d'ici. Et aussi, je suis juste en train de gratter un peu cette peinture sur ces branches Ouais Essayer de donner de la profondeur à la peinture en travaillant sur plusieurs couches. Ouais J'essaie de créer d'autres arbustes ou arbres vineux. Oui, c'est ça. Maintenant, je vais gratter de la peinture ici et là pour créer des effets. Ouais Je fais juste des lignes ou des détails un peu plus clairs pour cette trace. Si vous utilisez du papier de 300 g, vous pouvez également le gratter Ouais Ça suffit. Nous ne voulons pas nous attarder là-dessus. Alors arrêtons-le ici. Commençons par peindre la lumière. Donc, avant cela, je vais réparer cette couche. Je veux faire sécher. Ouais Maintenant, c'est parfait. Commençons par peindre les détails de la lumière. Tout d'abord, je vais partir de ce cadre de cette lampe. Donc, pour cela, je veux utiliser une teinte marron chaud. Je vais donc m'y attarder un peu et je vais commencer par ce cadre. Tout d'abord, nous allons commencer par le jaune, puis nous allons peut-être peindre avec des tons bruns plus foncés Ouais Je ne fais que suivre ces lignes au crayon. Vous l'avez déjà ajouté. Ouais C'est ça. Maintenant, prenons un verre brûlé et je vais réparer cette ligne Ouais C'est ça. Ensuite, nous devons réparer ce petit carré. OK. Pour le rendre un peu plus lumineux, nous allons peut-être ajouter des couleurs jaunes à l'intérieur de ces carrés, comme pour cette lampe Mais avant cela, corrigeons ce post. Donc pour cela, je vais recommencer par le jaune ambos pour avoir ces reflets sur le post Ouais Je suis juste en train de remplir cette couleur ici. Ouais C'est ça. Maintenant, je vais prendre un peu de Burn Umber. Ouais OK, je vais mélanger du Burn Tumber avec indigo pour le rendre un peu plus foncé J'essaie juste de mélanger les deux couleurs. Ouais Et à partir de ce pot positif également. Oui, c'est ça. Je suis juste en train d'effacer les couleurs qui sortent du post Oui, avec mon pinceau plat. Et par ici, il faut y mettre fin comme dans des virages. Ouais Et ajoutons également des couleurs plus foncées pour l'autre côté du message. Brûlez, tamber, et c'est parti. Je pense que je vais l' effacer d'ici. Ouais Essuyez cette couleur à partir de là pour la lisser. J'allège un côté du poteau en le soulevant. Ouais OK, maintenant ajoutons ces détails. 11. Projet de cours du 5e jour - Partie 3 - Lanterne lumineuse: Queues. Ouais. À partir de là également, nous devons peindre je vais en faire un effet recouvert de neige. Peut-être ajoutons quelques lignes jaunes sur le message. Oui, avec de la gouache blanche et du cambogello, je pense que je voudrais le rendre un peu plus foncé pour le verso du poteau, du burn dumber et de l' burn dumber Ouais. Maintenant, ajoutons de la neige pour cette partie. J'ai donc du noir blanc. Je ne le mélange pas avec de l'eau. Peignez-le avec une consistance très épaisse. Et pour cette partie également, c'est tout. Je pense que je veux rendre la lumière un peu plus bleutée Je vais donc prendre un mélange très léger de ce bleu chauve-souris. Et oui. Je sens juste cette couleur autour de cette lumière, comme la neige sur cette lumière et ses bords qui se mélangent Cela ajoute un peu de bleu puis mélange les bords. Non, je pense que je vais ajouter des ombres à cette neige. Encore une fois, j'utilise le bleu Kobal et je ressens juste cette couleur Je laisse juste une partie comme celle-ci pour ces réflexions. Ouais. Maintenant, je vais ajouter un peu de bleu à l'intérieur de cette lumière. Ici, j'utilise du gamboge, et de ce côté, je vais ajouter Ouais. Ensuite, nettoyez votre pinceau et estompez les bords Ouais. Il semblerait que je le fasse aussi de ce côté. Je vais peut-être ajouter du bois brûlé pour le rendre un peu plus brillant Ouais. OK, je mélange les bords. Et je vais corriger à nouveau quelques effets sombres sur le cadre. R Et il suffit tracer quelques lignes autour de cette lumière pour la rendre un peu plus nette et visible. Ouais. Maintenant, finissons quelques détails ici. Vous pouvez voir ces effets de noir, concentrez-vous là-dessus , puis lui donner presque cette forme. S. Je vais réparer le problème en ajoutant à nouveau du kobarblu Ouais. Je peins Kobal Blu en arrière-plan Ouais. Puis mélangez les bords. Ouais. Ouais. Il suffit d' ajouter des points ou des lignes. Ouais. Ajoutons également quelques ombres à cet article. Faisons des effets un peu plus nets ici et là. Je pense que je vais également ajouter d'autres effets à la voie. Ensuite, en mélangeant ces bords chauds des ombres ou des effets plus foncés pour la neige. Pour la neige , nous allons commencer par des couches mouillées sur des couches mouillées, puis nous pouvons ajouter plus de détails en utilisant des couches mouillées sur sèches ou des couches sèches sur sèches Je rends ce parcours un peu plus visible. Vous pouvez regarder votre peinture d'un peu loin afin savoir où vous devez ajouter plus de détails ou d'ombres. Ou vous pouvez également l'arrêter comme ça sans ajouter autant de détails. Mais oui, j'adore faire ça. J'aime ajouter plus de détails et donner une sorte de vie à la peinture. C'est très satisfaisant pour moi. Mais si vous avez l' impression que c'est intimidant, vous pouvez y mettre fin Ouais. Oui, c'est suffisant pour la neige. Ajoutons maintenant quelques éclaboussures ici et là autour de la Vous pouvez voir dans la référence, peut-être des chutes de neige ou quelque chose comme Je vais donc utiliser Juan Brilliant, et je vais le mélanger avec un pack white. OK, maintenant, pour quelques points plus gros, je vais ajouter quelques couleurs. Comme dans un mouvement circulaire, je soulève simplement quelques couleurs puis nous y ajouterons de la peinture. R : Oui. Maintenant, je vais y ajouter un peu de blanc. Voici donc un pack blanc. Je vais le mélanger avec du John Billin. Ensuite, ajoutez-y un point nettoyez votre pinceau , puis étalez un peu ce blanc . Ouais. Ça suffit. J'ai envie d'ajouter l'herbe ou quelque chose ici et là. Oui, c'est ma partie préférée de la peinture de paysages enneigés. Ouais. J'ai donc ici un mélange de bois naturel et d'indigo, et j'utilise mon détailleur ajouter des vins très fins ici et là Ça suffit. Donc oui, c'est le look final de la peinture. Oui, j'aime la façon dont nous avons peint ces reflets, reflets de lumière sur la neige , la forme de ce sentier et les arbres en arrière-plan. Mais je pense que nous devrions faire en sorte que cette lueur autour de la lumière soit un peu plus vive. Mais nous devons réparer cette lueur mouillée sur mouillée. Mais oui, partout, le tableau est beau, et j'aime cette sensation nocturne du tableau Donc, oui, j'espère que vous avez aimé peindre ce tableau avec moi, et que vous avez appris à peindre des ombres et des lumières enneigées et à peindre des étincelles Et oui, également en grattant, nous avons ajouté des nerfs et des lignes ici et là Ça a l'air sympa aussi. Donc, oui, c'est tout pour le tableau d'aujourd'hui. Rendez-vous demain avec un nouveau tableau, d'ici là. 12. Projet de cours du 6e jour - 1ère partie - Pins ensoleillés: Bonjour, tout le monde. Bienvenue dans le tableau d'aujourd'hui. Aujourd'hui, nous allons peindre un beau paysage avec des arbres ensoleillés des ombres et des effets de neige. Alors oui, peindre des paysages enneigés avec des arbres verts et des effets de soleil est l'une de mes préférées J'aime cette combinaison de couleurs entre des paysages blancs et enneigés avec des effets verts Vous pouvez donc voir dans la référence cette partie du terrain enneigé au premier plan Je vais ajouter une ligne pour cela. Je vais commencer exactement par la moitié. Et je vais terminer ici. Ouais. Et je vais fixer cette ligne d'horizon. Vous pouvez le voir ici. Et vous pouvez également y voir quelques arbres en arrière-plan. J'ajoute juste un aperçu pour cela. Oui, jusqu'ici. Ensuite, à partir de là, je vais ajouter ces arbres au premier plan. Oui, j'ajoute juste un aperçu, un aperçu très approximatif. Et il y a encore un arbre un peu plus près de nous. Je vais commencer par là. Ce tronc, vous pouvez le voir , est très visible grâce à l'effet du soleil, puis j'ajoute son feuillage. Comme un pin. Oui, ça suffit. Et aussi, ici, vous pouvez voir des effets tels que des pierres enneigées, des pierres l'herbe très petite ou de petits effets de vent. Effet gratuit, oui. Et à partir de là, j'ajouterai les branches. J'ajoute juste une ébauche très vague. Ça suffit. Et d'ici aussi, vous pouvez voir de l'herbe ou des graines de fleurs comme ça. C'est suffisant pour dessiner des croquis très lâches et grossiers. Ouais. Nous allons maintenant commencer à peindre. Vous pouvez observer des effets de lumière solaire autour de cette partie pour ces arbres. Nous allons donc commencer par quelques couleurs claires et chaudes pour cette partie, et nous allons ajouter des effets de vert plus foncé ici. Ouais. Et aussi dans la partie terrestre, vous pouvez remarquer un peu de soleil et d'ombres. Et ici, en arrière-plan, vous pouvez également voir des effets de soleil et des ombres sombres. Alors c'est tout. Maintenant, commençons la peinture. Comme toujours, je vais mouiller le papier du hall. Encore une fois, je suis encore plus époustouflant sur le papier. Je ne veux pas de flaques d'eau sur mon papier. Ouais. C'est ça. Maintenant, je vais commencer à peindre le ciel et les premières couches pour les arbres. Tout d'abord, je vais commencer par un Juan brillant. Ouais. Pour un effet solaire dans le ciel, je vais juste ajouter ce Joan Brilliant ici et là, pour des effets chauds dans le ciel. Ouais. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau, et je vais prendre du kebar bleu Je vais le mélanger à ce Jan Brilliant pour le rendre un peu plus sombre Et je vais ajouter cette couleur ici. R Oui, je vais également ajouter ici. Le papier est mouillé. Je travaille mouillé sur mouillé. J'essaie de créer des effets un peu nuageux ici et là. Ouais. Ça suffit. Je vais maintenant peindre cette partie enneigée au premier plan. Encore une fois, je vais prendre un peu de ce Juan Brilliant et vous pourrez y voir des effets de soleil. J'ajoute juste cette couleur pour cet effet de soleil. Ouais. Le papier a commencé à sécher, donc je travaille un peu plus vite. Ouais. Oui, ça suffit. Et je vais réutiliser ce bleu cobalt. Je vais peut-être le mélanger avec de l'indigo. Ouais. Et je pense que je vais le mélanger avec de l'eau. Ouais. Vous avez besoin de très peu de couleur sur votre poitrine , puis je l' ajoute simplement au premier plan du paysage Ouais. Peut-être que nous ajouterons d'autres effets pour cette partie enneigée, euh, humide sur sec. Ouais. Alors maintenant, nous ajoutons simplement quelques premières couches. Ouais. Et ici aussi, vous pouvez voir des ombres. Oui, c'est ça. Je vais peut-être ajouter un peu plus de couleurs au premier plan, une couleur un peu plus foncée N'oubliez pas de garder votre pinceau un peu humide pour obtenir ce type d'effet. Avec trop d'eau sur votre pinceau, vous n'obtiendrez pas ce type d'effet mouillé avec des effets doux. Donc oui, vous devez également travailler avec un pinceau humide sur du papier presque humide. Ouais. C'est ça. Peut-être apporter quelques couleurs à partir d'ici. Je voudrais encore ajouter un peu de brillance pour cet effet de lumière. Ouais. Ça suffit. Maintenant, arrêtons ça comme ça. Commençons à peindre. Les premières couches pour les arbres. Je vais donc mélanger le jaune gambo. Ouais. Je veux le rendre un peu verdâtre. Je vais donc utiliser le vert Olive. Ouais. Je veux lui donner un effet vert un peu foncé mais toujours chaud. Donc, vert olive et gambo je vais ajouter cette couleur à ces arbres Le papier est encore humide. Ouais. Pour les bords, vous pouvez le rendre un peu détaillé et net. Ouais. C'est ça. Maintenant, je vais aller ici. J'espère que tu peux entendre ce bruit de grattage. Je ne peins pas du bout de mes poils. Je suis juste en train de gratter avec le côté de ces poils, oui. Je vais juste faire comme ça pour les arêtes vives. OK, je pense que je vais l' effacer d'ici. Et ajoutons quelques points et feuilles ici et là. Vous pouvez voir que mon pinceau est très humide et je marche mouillé sur mouillé avec ce pinceau humide. Nous allons donc obtenir ce type d'effets mouillé contre mouillé contrôlé. Ouais. Maintenant, je pense que je vais ajouter cette couleur à cet arbre de premier plan en laissant un petit espace ici Ouais. Rendons cette pointe un peu plus nette. OK, ça suffit. Maintenant, je vais créer ce côté des arbres. Je vais donc mélanger de l'indigo et ce vert olive. J'ai besoin d'un mélange vert très foncé. Ouais. Et si vous remarquez ce côté des arbres, vous pouvez zoomer sur l'image de rugosité Encore une fois, vous pouvez également voir des lumières et des ombres pour ces arbres. Je vais donc le peindre comme ça. Ouais. Ici, j'y vais très prudemment. Maintenant, je vais le mélanger avec ce vert olive et des gambos, puis j' ajouterai également des ombres Ouais. Et encore une fois, optez pour ce vert foncé. Vous pouvez le faire ressembler certains arbres en ajoutant des traits ascendants comme celui-ci. H. Oui, ça suffit. OK, je pense que je vais en faire un peu plus indigo et de vert olive, et j'ajouterai à nouveau quelques ombres. Je crée des ombres ici en ajoutant, encore une fois, des couleurs plus foncées. Je pense que je veux ajouter un effet solaire supplémentaire à cette trace. Encore une fois, je vais faire un pari. Le papier étant encore humide, nous pouvons travailler sur plusieurs couches. Oui, j' ajoute juste un peu de gamboge. Je ne le mélange pas avec de l'eau, l' ajoute directement à partir de la palette Je pense que je vais entrer dans quelques arbres, encore une fois, peut-être la partie finale. Ouais. Donc plus de lignes ascendantes comme celle-ci. Oui, je pense que ça suffit. Et peut-être que je vais gratter un peu de peinture sur les arbres pour obtenir l'effet tronc d' arbre. Je vais donc utiliser ce petit couteau, et je veux le rayer alors qu'il est encore humide. Ouais. Il est très facile de rayer lorsque la peinture est encore humide. Tu sais. Vous savez, je vais tracer de petites lignes comme celle-ci pour profondeur ou pour obtenir des effets de ce genre. Ouais. Ça suffit. Peut-être que je vais ajouter une sorte de correctif ef ici et là. Oui, je veux voir les choses sous cet angle. Ouais. Maintenant, repartons pour cet arbre. Pour certaines couleurs sombres. Nous devons ajouter des ombres. Encore une fois, je vais mélanger de l'indigo et du vert olive. Je vais ajouter plus de gamboge à ce mélange d'indigo et de vert olive pour le rendre un peu plus chaud Nous devons maintenant ajouter des ombres à ces arbres. Je vais donc utiliser ce pinceau à gratter. Ouais. Et je vais ajouter quelques effets ici. 13. Projet de cours du 6e jour - 2e partie - Pins ensoleillés: Le papier est sec et je travaille également avec un pinceau humide. Je vais le gratter sur le papier. Oui, comme ça. Je ne peins pas avec le bout de mon pinceau. Je ne fais que gratter avec des poils complets pour obtenir cet effet sec. Ouais. Et peut-être que je vais ajouter un peu d' indigo pour les ombres. H. Non, je vais en ajouter quelques unes ici. Encore une fois en Inde. Donc indigo. Ici, vous pouvez le voir, je laisse un peu de côté pour ce point fort des arbres. Ouais. Je ne fais que mélanger les bords ici et là. Ouais. C'est ça. Je vais peut-être ajouter un peu d' indigo à cet endroit. Ainsi, nous pouvons créer de très beaux arbres ensoleillés. J'espère que vous suivez la technique en ajoutant la première couche avec des couleurs chaudes, puis en optant pour des couleurs très foncées pour les ombres. Et puis, encore une fois, nous le faisons en grattant, ce qui nous permet d'obtenir ce joli effet de petits détails ou de feuilles ici et là C'est ça. Et plus tard, nous ajouterons également des troncs ou des branches Oui, nous allons faire le tour d'ici. Ensuite, si vous souhaitez mélanger les bords, vous pouvez également le faire. Ouais. Vous pouvez également ajouter des points sur les bords de cet arbre. Donc oui, nous allons avoir une belle forme. Ouais. Ça suffit. Passons maintenant à ce côté. Encore une fois, j'opte pour ce mélange de vert olive et d'indigo. Et je quitte également cet arbre. Nous le peindrons plus tard. Ouais. Et aussi, je fais très attention à la façon dont je vais utiliser cette ligne. OK. Oui, j'espère que vous pouvez voir l'effet de cette technique à sec. Oui, maintenant je laisse un peu temps pour mettre en valeur les arbres. Ouais. En ajoutant des ombres à un arbre, nous façonnons également les reflets d'un autre arbre. Ouais. Dans le même temps, nous devons nous concentrer sur les deux. Ouais. J'ajoute quelques points comme celui-ci, et je vais les mélanger pour obtenir un effet doux. J'ajoute des ombres supplémentaires pour certains arbres d'arrière-plan. Ouais. Maintenant, je vais choisir celui-ci. Et oui, on peut le rendre un peu irrégulier ici. Vous pouvez y voir certains effets. Donc, j'ajoute juste quelques points ou quelques détails très fins ici également. Ouais. Maintenant, je vais à nouveau mélanger les bords. Ouais. Et quelques points ici et là pour créer cet effet détaillé. Ouais. Et là aussi, je veux le rendre un peu plus doux. Et ici, vous pouvez voir un peu plus cet effet jaune. Je vais encore une fois aborder quelques points saillants. Donc, en ajoutant d'autres effets d'ombre, encore une fois, j'utilise un mélange d'indigo et de vert olive. Dans la référence, vous pouvez également y voir des effets, des détails sombres. Donc oui, je vais en faire de l'herbe ou quelque chose comme ça. Ouais. Et je laisse également un vide. Donc des points ici et là pour le rendre un peu plus détaillé. Et ajoutons un peu plus de gamboge. Ouais. Ensuite, je vais mélanger les bords. Ouais. Ça suffit. Maintenant, je vais passer à quelques petits détails et peut-être à quelques fils ou quelque chose comme ça. Vous pouvez déjà voir quelques lignes au crayon ici, donc je ne fais que suivre. Ouais. Faites-le très petit. Ouais. Et puis en y mélangeant à nouveau. Peut-être des gambos, j' espère que vous pourrez voir la forme des poils Je l'utilise principalement pour me gratter. Oui, pour obtenir une sorte d'effet sec et sec. J'utilise ce pinceau. Vous pouvez voir des détails un peu plus grands ici dans la référence. J'essaie donc de le créer. Et aussi, je veux mélanger un peu les bords. Je ne veux pas que ça soit aussi net. Et aussi, je vais ajouter quelques petits points ici et là. Ici aussi. Et d'accord, maintenant je vais choisir cet arbre. Nous devons ajouter des ombres à cet arbre, et nous devons également réparer ce tronc. Encore une fois, je vais utiliser des couleurs un peu plus foncées pour les ombres sur l'arbre, par rapport à ces ombres. Ouais. Je vais donc mélanger l' indigo et le vert olive. Et peut-être que je vais le mélanger avec du sépia, plus d'indigo et de vert olive, et très peu de sépia Et vous pouvez également remarquer la consistance de la peinture. C'est presque comme de la peinture à l'huile ou de la consistance du miel. Ouais. Ne le mélangez donc pas avec autant d'eau. Vous pouvez opter pour une consistance un peu plus épaisse, et vous pouvez également utiliser un pinceau comme celui-ci. Ouais. OK, vous pouvez voir cette malle ici. Je vais commencer par l' autre côté du coffre. Ouais. Oui, je mets juste cette couleur sur un côté de l'arbre. Oui, maintenant je pense que je veux mélanger les bords. Oui, je nettoie mon pinceau, et mélangeons-le ici et là. Et je pense que je vais le mélanger à ce mélange gamboch. Et aussi, je voudrais encore une fois laisser un peu d' espace pour ce coffre. Ouais. Cet effet du soleil sur le tronc. Je laisse juste un peu d'espace pour cela, puis je remplis les couleurs sur tous les autres côtés. Ouais. Ici, je vais le rendre un peu plus détaillé et oui. C'est ça. Maintenant, je pense que je vais ajouter ce mélange de gamboge et de vert olive. Mélangeons ces deux couleurs. Je pense que je vais ajouter d'autres ombres ici. J'essaie d'en faire du feuillage de pin. Dans la référence, vous pouvez voir forme des arbres ici. OK. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau, et je veux estomper ces bords. Ouais. Avec ce très peu d'humidité sur mon pinceau. Au total, nous avons utilisé trois couleurs pour cet arbre. Nous avons commencé avec une couleur très claire, puis nous avons ajouté des ombres très foncées de ce côté. Ensuite, nous mélangeons ces couleurs claires et foncées avec le milieu de ces deux couleurs. Ouais. Maintenant, je vais réparer ce côté. Je vais peut-être ajouter un peu plus d'obscurité. Je pense que je vais le corriger un peu plus haut. Et peut-être en ajoutant des ombres, très petits points ici et là. Ouais. Oui, je pense que ça suffit. Maintenant, je vais ajouter quelques couleurs pour ce côté. JE 14. Projet de cours du 6e jour - 3e partie - Pins ensoleillés: R Maintenant, réparons le tronc de l'arbre. Mais avant cela, je voudrais apporter quelques couleurs à partir de là. Peut-être que je vais également apporter quelques couleurs à partir d' ici pour cette suite du tronc d'arbre. Ouais. Je pense que c'est suffisant. Fixons maintenant le tronc de l'arbre avec de l'ocre jaune Je vais prendre yellowcre et commençons par là. Nous devons d'abord tracer une ligne comme celle-ci. Ouais. Et puis j'ajoute cette couleur pour ce côté. Ouais. Ensuite, je nettoie mon pinceau et je vais mettre cette couleur de l'autre côté. Ouais. Maintenant, je pense que je vais ajouter des ombres à ce coffre. Il faut donc mélanger un peu d'indigo à cet ocre jaune. Il suffit d'y ajouter une très fine ligne. Ouais. Ça suffit. Maintenant, je veux créer des ombres pour ce tronc d'arbre et cette partie enneigée. Je vais donc prendre un mélange très léger de kebalblw et je vais tracer une ligne Vous pouvez le voir dans la référence. Et à partir de là, je vais tracer une ligne très étroite. Ouais. OK. Maintenant, je voudrais créer d' autres ombres comme celle-ci sur cette partie. Je vais donc utiliser ce pinceau mafieux. Encore une fois, je vais prendre du bleu koba, mélange très léger de kabalblue ajouter des effets plus nets Ouais. Et je vais le mélanger ici et là. Tracez également quelques lignes ici. Ouais. Ouais. Et ainsi, nous pouvons créer une sorte de profondeur et d'aspect dimensionnel pour cette partie de la terre enneigée. Ouais. Et à partir d'ici également. Vous pouvez également ajouter de petits effets. Oui, je fais aussi de très petits effets. Et aussi, je mélange quelques bords. Ouais. D'accord, maintenant je vais également ajouter quelques ombres ici. Vous pouvez le voir dans la référence. Encore une fois, j'utilise le bleu pâle, et nous allons commencer à partir de là. Ouais. C'est ça. Et peut-être que je vais également ajouter quelques lignes à partir d'ici. Ouais. Ça suffit. Nous pouvons maintenant voir très clairement les ombres et les reflets. Oui, c'est l'effet que nous essayions de créer. Ouais. Bon, maintenant je vais utiliser à nouveau ce pinceau, et je veux ajouter quelques effets ici et là. Donc des effets plus foncés, en ajoutant des points ou une texture sèche. Ce n'est pas là dans la référence, mais je pense que je voudrais ajouter quelques petits effacs ici et là Et peut-être que je vais ajouter quelques détails ici. Ouais. Je vais donc ajouter quelques lignes très fines. Oui, vous pouvez le peindre très finement et vous pouvez également ajouter des branches dans différentes directions. Ouais. Ça suffit. OK, maintenant je vais ajouter des graines de fleurs ou des feuilles sèches pour les tiges. Je vais donc d'abord me lancer à nouveau sur les points forts. Et ajoutons de très petits points. Je ne couvre pas entièrement. J'ajoute juste quelques points ici et là. Ouais. C'est ça. Maintenant, je vais ajouter cette couleur d'ombre. Nous avons mélangé de l'indigo et du vert olive. Et ajoutons cette couleur de l'autre côté. Ouais. Maintenant, je pense que je veux le mélanger un peu. Ça a l'air trop pointu. Je ne fais donc que mélanger ces points ici et là. Je pense que je vais rendre cette partie un peu plus sombre. Encore une fois, j'utilise cette couleur d'ombre, et j'utilise mon pinceau Mob. Oui, je pense que je suis en train de le rendre plus sombre. Je n'ai pas aimé cet effet plus net pour cela. R Je suis en train de le rendre plus sombre pour la partie du premier plan OK, maintenant, je pense que j'ai également besoin d'une continuation de ces buissons par ici. Oui, je vais donc y ajouter quelques détails. Ce n'est pas encore une fois dans la référence. Mais oui. Oui, maintenant nous avons presque terminé le tableau. Je pense qu'il faut ajouter quelques détails plus fins avec le blanc opaque. Ouais. Vous pouvez donc voir des effets de neige sur les arbres dans la référence ici et là Je vais ajouter quelques points très fins ici. De si petites branches. D'accord, je vais également ajouter quelques détails ici. Ouais. Il y a également quelques branches ici dans la référence. Je voudrais ajouter quelques lignes pour cela. Vous pouvez voir que j' utilise juste le bout de mon pinceau et je m'en vais doucement. Vous pouvez commencer par une certaine pression, puis vous pouvez la relâcher. Ouais. Vous obtiendrez donc ce look naturel pour ces branches. Donc, oui, c'est le look final de notre peinture. J'espère que vous avez apprécié la séance. J'espère que vous avez appris à peindre des arbres ensoleillés et à peindre des détails fins et des branches comme celui-ci Nous avons commencé par la première couche. Par exemple, nous avons ajouté des couleurs chaudes pour le ciel et le terrain enneigé, puis nous avons ajouté des ombres et des couleurs du ciel Puis nous avons recommencé à peindre ce fond d'arbres avec des ombres et des lumières. Nous avons gratté de la peinture d'ici pour les troncs, puis nous avons ajouté, euh, des couleurs pour les arbres exposés au soleil Par exemple, nous avons commencé par la première couche, mélangeant du gamboge avec du vert olive, puis nous avons ajouté des ombres en mélangeant Ouais. Ensuite, nous avons ajouté des effets humides sur secs pour les ombres, encore une fois, des lignes fines et des points ici et là. Et nous avons également ajouté quelques détails supplémentaires pour le premier plan. Donc oui, partout, nous avons peint un paysage plus réaliste. J'espère que vous avez maîtrisé la technique de peinture à effet de soleil dans les peintures de paysage. Voilà pour le tableau d' aujourd'hui. Demain, tu auras le nouveau tableau ? D'ici là ? 15. Projet de cours du 7e jour - 1ère partie - Coucher de soleil d'hiver doré sur une rivière: Salut, tout le monde. J'espère donc que vous êtes prêt avec votre matériel. Commençons donc la peinture. Ce sera un simple coucher de soleil hivernal. Vous pouvez voir des nuages couchers de soleil dans le ciel et des reflets dans l'eau. Et il y a aussi des arbres en arrière-plan et au premier plan Et aussi, nous devons peindre la neige avec des ombres et des reflets du soleil Alors oui, commençons par dessiner. Comme toujours, je vais fixer la ligne horizontale au milieu. D'accord. Et peut-être que d'ici, je vais réparer cette ligne pour l'eau, comme une rivière ou quelque chose comme ça. Ne le faites pas comme une ligne droite. Vous obtiendrez ainsi un look plus naturel. Et je pense qu'à partir d'ici, il y aura peut-être un peu plus d'ombres au premier plan, un peu plus sombres, comme vous pouvez le voir dans la référence, et peut-être qu'à partir de là, j'ajouterai d'autres arbres Et ici, je vais réparer le plus gros arbre. Et peut-être que je vais fixer cette ligne horizontale plus haut. Ouais Et peut-être ajoutons-nous quelques lignes pour une trace étrange ici et là. Essayons de le rendre plus simple et oui. Peut-être que par ici, je vais réparer un autre arbre plus grand. C'est ça. Et nous allons également peindre les reflets de cet arbre par ici. Et pour cet arbre ici, peut-être pour cet arbre, je vais le réparer ici. Ouais Ça suffit, et nous allons peindre la lumière du soleil, un ciel un peu plus chaud et plus clair ici. Nous devons donc peindre ces reflets ici. Commençons d'abord par le ciel. Je vais donc mouiller le ciel uniquement. Je pense que je veux l' effacer d'ici parce que nous devons peindre de la neige ici. Donc oui. Ouais Commençons d'abord par les couleurs du coucher de soleil. Je vais prendre un gambogillo et commençons par là Essayez de le faire comme des traits étroits. D'accord. Et comme ça, je vais peindre encore quelques traits jaunes. Vous devez remarquer la direction dans laquelle j'ajoute cette bande jaune. OK . Maintenant, je vais prendre du jaune rouge de Naples, et je vais le mélanger avec du jaune gambo pour lui donner une teinte un peu pêche. C'est la couleur que je vais utiliser. Juste ici et là, je vais également ajouter cette couleur. Assurez-vous que le papier ne sèche pas. Je pense que je veux ajouter un peu plus de jaune plus vif, donc je vais prendre du jaune cadmium. Ouais Pour le peindre autour de la lumière. Ça suffit. Rendez-le un peu plus doux. Vous pouvez simplement mélanger les couleurs avec votre pinceau. Je voudrais ajouter un peu plus de Napleslo par ici. Ouais Maintenant, je vais peindre quelques couleurs bleues à partir de la partie supérieure. Je vais donc prendre du bleu cobalt. J'essaie de le rendre plus léger. Et aussi, je le peins négativement. Je ne touche pas les nuages. Nous l'avons déjà peint, en le peignant autour de cela et en créant cette forme avec les nuages. Et aussi, j'essaie de créer une forme un peu plus nette ici et là Et je vais aussi passer en revue les nuages jaunes ici et là pour créer des ombres peut-être. Je pense que je veux arranger ça par ici. Je vais donc prendre un peu plus de bleu cobalt. Je vais peut-être le mélanger avec une cuillère à l'érable pour le rendre un peu plus grisâtre Et je pense que je veux peindre des ombres sur ces nuages. Oui, à partir d'ici également, rendons les nuages un peu plus sombres ici et là. Barre bleue et téton jaune-rouge. Et j'essaie d'ajouter d' autres nuages plus sombres. Je vais prendre un petit pinceau, et j' ajouterai également de petits nuages. Je dois rendre ces petits nuages un peu plus lumineux. Alors peignez-le à nouveau avec du rouge Napleslo. Quelques lignes étroites et un look un peu plus détaillé. J'essaie de le rendre plus chaud et plus clair à la lumière du soleil. Je vais juste suivre le courant. Je ne suis pas totalement conforme à la référence. Oui, je pense que c'est suffisant pour le ciel. Séchez cette couche. OK, c'est ça. Maintenant, je pense que nous en avons fini avec un ciel magnifique. J'aime le ciel couchant avec quelques nuages. Passons maintenant à la peinture de la partie terrestre et ce ciel qui se reflète dans l'eau. Je vais donc mouiller à nouveau toute la partie terrestre et nous allons peindre la neige, puis nous allons peindre les reflets. Encore une fois, je vais le mouiller. Et aussi, je n'irai pas ici. Je ne veux pas réactiver les couleurs que nous avons peintes. Donc, oui. J'essuie juste cette eau qui remonte vers le haut Oui, je vais encore prendre du Kobat Blue. Comme vous le savez, la neige est à nouveau de l'eau. Il reflète également les couleurs du ciel. Il suffit donc de le rendre un peu plus harmonieux en utilisant à peu près les mêmes couleurs que celles utilisées dans le ciel. Alors voilà, je prends à nouveau du bleu cobalt. Et comme vous pouvez le voir dans la référence, je crée juste des ombres pour la partie enneigée. Vous pouvez simplement y aller lentement en ajoutant gros traits comme celui-ci. Donc, en laissant des espaces comme celui-ci, vous obtiendrez des reflets ou des reflets de la lumière du soleil. Et peut-être que d'ici aussi, vous pouvez voir dans la référence qu'il y a ici des ombres un peu plus sombres pour la lumière du soleil. Et peut-être que je pense que je voudrais faire un peu plus chaud sur cette partie de la terre enneigée pour plus de reflets A pour plus de profondeur. Ouais Je pense donc que je veux le peindre très clairement ici. Je vais donc prendre le même jaune de Naples. Moi, moi et du jaune de Naples. Oui, c'est ça. Maintenant remplissons-le à nouveau avec du bleu cobalt. Vous devez utiliser une peinture très fine avec beaucoup d'eau. J'ajoute un peu de bleu cobalt ici et là. Je vais maintenant peindre quelques points plus sombres pour cette partie enneigée. J'utilise donc à nouveau ce bleu cobalt. Et vous devez également le peindre humide sur mouillé. Donc, si vous avez l'impression que votre papier est en train de sécher, vous pouvez le sécher complètement, puis le mouiller à nouveau. Si vous utilisez du coton à 100 %, ce n'est pas grave. Nous pouvons travailler sur plusieurs couches en les mouillant et en les séchant plusieurs fois. Et là aussi, je suis en train de le rendre un peu plus sombre. Comme au premier plan, nous devons l'assombrir et vous pouvez maintenant voir un bel effet dans le pays enneigé en ajoutant des couches supplémentaires Par exemple, vous savez, nous ne voulons pas que ce soit très clair. Nous pouvons simplement donner une certaine dimension ou un certain mouvement à la partie enneigée pour la rendre plus naturelle C'est donc ce que j'essaie. Et cette partie de l'eau devient invisible par ici. Je ne fais donc qu'ajouter quelques détails par ici. D'accord. Je pense que c'est suffisant. Nous ne voulons pas en finir 16. Projet de cours du 7e jour - 2e partie: Oui, j'essaie de le rendre un peu plus visible dans cette partie du pays. Je pense peut-être que je voudrais ajouter un peu plus d'ombres à la partie enneigée. Je vais prendre de l'indigo, et je le mélange à nouveau avec du bleu barre, un peu plus foncé. Ouais. Je veux créer plus d'ombres. Comme vous le savez, l'aquarelle sèche très légèrement, nous devons donc travailler sur plusieurs couches pour obtenir cet aspect contrasté Vous pouvez regarder votre peinture d'un peu loin, afin de savoir où vous souhaitez ajouter plus d'ombres ou plus de détails Si vous voulez corriger quelque chose, vous pouvez également le faire, en soulevant de peinture ou en ajoutant des couches supplémentaires, vous pouvez également corriger les erreurs. Je pense que c'est suffisant. Il suffit de le mélanger ici et là Le papier a commencé à sécher. Nous avons dû le réparer plus rapidement. J'utilise les mêmes couleurs, comme le bleu Kobal avec un peu d'indigo. Oui, ça suffit. Je ne travaille pas trop dessus Alors maintenant, peignons ces reflets d'eau. Donc avant cela, je vais sécher cette couche. Comme vous pouvez le voir ici, la lumière du soleil est là, nous devons donc la faire briller ici, vous savez, et ensuite nous allons peindre ce plus grand plateau qui recouvre la lumière du soleil Nous allons donc le rendre plus clair ici et peindre plus foncé d'ici à là. Ouais. Alors d' abord, mouillons cette partie. Maintenant, ajoutons un peu de jaune This gambo. Je vais le peindre ici et ici aussi. Maintenant, je vais prendre un peu de rouge autorisé à Naples, et faisons-le un peu orangé ou comme ça ici et là Et je pense que je veux mélanger les choses ici. Je vais ajouter quelques détails supplémentaires, comme des nuages. Ouais. Faisons en sorte qu'il fasse un peu plus chaud avec plus de camboc Oui, ça suffit Maintenant, je vais prendre du cobalt et le plier à partir d'ici Il suffit de mélanger ces couleurs. Je pense que je veux la rendre un peu plus foncée pour la partie eau. Je vais donc prendre de l'indigo et peut-être encore un silo de Naples. Je veux lui donner une petite teinte grisâtre. Et oui, ajoutons cette couleur dans deux coins. Vous pouvez voir qu'en ajoutant cette couleur foncée ici, nous définissons également ce contour pour cette partie du terrain. Nous avons donc dû nous concentrer sur les deux. Et à partir de là aussi, je vais y arriver. Ouais. Cette partie de l'eau passe par ici, donc j'y ajoute juste quelques ombres à Like some cloud reflets. Je suis en train de le peindre. Ouais. Je vais peut-être le dire un peu ici et là. J'ajoute juste quelques points plus foncés, comme de petits trous , pour rendre la partie eau plus naturelle. Il suffit d'ajouter quelques sports plus sombres ici et là. OK, c'est ça. Maintenant, peignons quelques reflets d'arbres ici avant qu'ils ne sèchent. Donc oui. D'ici et d'ici, ici, nous allons peindre ce reflet. Le papier est encore un peu humide. Je vais donc à nouveau prendre ce loo indigo et un peu d'érable. C'est comme une teinte grise froide. Ne le lâchez pas trop. Il faut le peindre avec des épingles un peu plus épaisses. Donc oui, à partir d'ici. Vous pouvez peut-être placer votre papier à l'envers pour qu'il soit plus facile à peindre. Je vais ajouter d'autres couches à cela. Et peut-être ajoutons quelques touches jaunes ici avec le même mélange de gamboch et de silo de Naples Mm. Et j'ai envie de le mélanger un peu. Oui, ça suffit. Maintenant, je vais aussi peindre d'ici. Le papier commence à sécher. Et voici également un arbre. Je vais également ajouter quelques traits jaunes comme celui-ci ici. Peut-être un petit peu ici. Je pense que j'ai envie de passer un moment dans l'eau. Répandons-le comme ça. Quelques lignes étroites à l'horizontale. Maintenant, je pense que nous devons peindre les reflets de cette terre dans l'eau, comme vous pouvez le voir dans la référence. Alors maintenant, je mélange du bleu kobal à ces couleurs déjà mélangées pour les arbres et l'eau, comme pour l'indigo et le Napleslo Maintenant, je mélange un peu bleu cobalt à cela et aussi du blanc opaque Ouais. Et faisons-en quelques reflets pour cette partie du terrain. Tu peux le rendre un peu plus blanc ici et là. Rendons-le plus étroit. Et ici aussi. Ici, je le peins avec plus de blanc Wapa Ouais. C'est presque terminé. Peut-être que je vais peindre certains détails d'ici avec les mêmes couleurs , plus indigo. Je vais peindre du gazon de cave ou des feuilles qui recouvrent cette partie de l'eau Et à partir de là également, je le peins comme des traits ascendants , puis de très petits points ici et là pour le rendre plus détaillé. Quelques minuscules ici et là et d'autres plus grands aussi. Ouais. Maintenant, je pense que je veux peindre les arbres de fond, mais je veux juste les réparer complètement secs. Je vais donc faire sécher cette couche. Et peut-être que je voudrais ajouter un peu d'ombre ici. Commençons maintenant à peindre ces arbres. Je vais donc prendre les mêmes couleurs et je vais commencer par la ligne droite, puis je vais peindre les feuilles. Et je veux que ce soit plus léger ici. Il suffit donc de nettoyer votre pinceau et de prendre un peu de jaune et. Maintenant, peignons ces feuilles. Vous pouvez le peindre librement pour donner à vos pins un aspect plus naturel Il suffit de le gratter sur votre papier, puis de le façonner. Maintenant, je veux le faire avec du jaune. Encore quelques taches plus foncées autour de ce jaune. De plus, vous devez faire attention façon dont vous placez cet arbre sur ce terrain, mais cette forme est très importante, surtout lorsque vous peignez des arbres enneigés. Je pense que je veux ajouter une couche un peu plus foncée à l'arbre. Je vais donc mélanger de l' indigo et de la peinture grise, en ajoutant un ton humide avec une couche plus foncée. Je voudrais également peindre des arbres par ici, puis nous ajouterons des détails plus sombres. R J'ai commencé avec couches plus épaisses pour la partie centrale, puis j'ai ajouté quelques petits traits des deux côtés pour la rendre plus détaillée ou pour donner une forme Maintenant, j'ajoute des peintures plus épaisses ici, plutôt de la peinture plus foncée. Ajoutons également du jaune pour créer des reflets sur l'arbre. OK, ajoutons maintenant un autre arbre ici. Avec la même technique. Je vais commencer par la couche la plus légère. Oui, maintenant je vais ajouter une couche un peu plus épaisse avec de l' indigo et un mélange de peintures grises. 17. Projet de cours du 7e jour - 3e partie: Avec un mélange d'indigo et de peintures grises. Oui. Et peut-être ajoutons d'autres arbres en arrière-plan. Je vais donc reprendre ce petit pinceau de cette taille pour un pinceau en zibeline. Et peignons quelques arbres de fond. Je vais donc commencer par ici, puis nous allons le rendre plus clair face à la lumière du soleil, et par ici aussi. Oui. Il suffit de gratter un peu de peinture pour le faire ressembler à des arbres éloignés Je pense que je veux le rendre plus léger. Je le mélange avec le mélange jaune que nous avons déjà préparé. Si c'est très important, par exemple en commençant par les arbres. Certains arbres sont très éloignés et autres se trouvent entre cette partie. Je veux aussi en faire par ici. Je vais le mélanger avec plus de jaune. C'est du jaune gamboge et un peu de gris rose et à emporter, oui . Et avec un mélange un peu plus foncé, j'ai envie de peindre des arbres comme celui-ci. Certains plus petits et d'autres plus grands. Comme si j'ajoutais aussi quelques points ici et là. Et ajoutons-en quelques unes ici également. Pour mesurer cette profondeur dans vos peintures, vous devez être très patient. Par exemple, nous devons ajouter tellement de détails fins au loin. Donc oui, avec plus de jaune gambo et, encore une fois, un peu de mélange d'indigo, j'en rajoute ici aussi Lorsque vous peignez de tels détails, vous devez contrôler très soigneusement l'humidité de votre pinceau Vous pouvez donc garder un papier de soie dans main et l' essuyer entre les peintures. Oui. Comme de très petits arbres ou des détails ici et là. Oui. Oui. Et à partir d'ici également. Vous pouvez voir que la pointe de ce pinceau n'est pas très pointue. C'est très sec. Oui. Ainsi, vous obtiendrez facilement cette texture sèche. J'utilise ce pinceau, notamment pour gratter de petits détails Et nous avons dû peindre un arbre un peu plus grand ici. Je fais en sorte qu'il fasse plus sombre à cet endroit. Et ici, je vais le peindre avec un petit lomix gamboge Oui, alors je vais ajouter une couche un peu plus foncée pour cela. R Je pense que nous avons presque terminé. Ajoutons quelques arbres ici et là autour de cet endroit. Si vous avez l'impression qu'il fait trop sombre, vous pouvez l'essuyer. Je veux réparer cet arbre à nouveau. Donc oui. Je voudrais ajouter quelques détails ici et là. Je vais peut-être ajouter quelques détails supplémentaires avec du blanc. Il fallait le peindre avec une consistance très épaisse. Certains détails des arbres, comme des traits pointus ici et là. I Et oui, c'est le dernier silo pour la peinture J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau avec moi. J'adore peindre un paysage sinueux avec un peu de chaleur et de lumière du soleil comme celui-ci J'adore cette combinaison de couleurs jaunes et bleues, et j'adore le résultat. Oui, merci de nous rejoindre aujourd'hui et à demain avec un nouveau tableau. Au revoir. 18. Projet de cours du 8e jour - 1ère partie - Forêt d'hiver dans la lumière du coucher de soleil: Bonjour. Bon retour. Et j' espère que vous appréciez ce cours jusqu'ici. Aujourd'hui, nous allons peindre cette belle forêt d'hiver avec une belle et chaude lumière du soleil qui traverse les arbres enneigés. Il y a aussi avec une belle et chaude lumière du soleil qui traverse les arbres enneigés beaucoup d'ombres et quelques arbres au premier plan et en arrière-plan Commençons donc par un simple croquis. Comme c'est un coucher de soleil en hiver, nous utiliserons des couleurs douces et pêche pour le coucher du soleil et les reflets du soleil Ouais. Je vais donc commencer par cette ligne pour le sol enneigé, peu comme une ligne en résine Et je vais commencer par là. Et aussi, faisons-en un peu ondulé, pas une ligne droite Ouais. Et par ici, je vais réparer la lumière du soleil. Vous pouvez le voir dans la référence. Et je vais fixer quelques lignes pour certains arbres au premier plan. Vous pouvez voir un arbre ici et il y deux devant la lumière du soleil. Je vais tracer le contour de ces troncs d'arbres et nous allons faire d'autres arbres en arrière-plan Ouais. Encore une fois, ne le faites pas en ligne très droite. Vous pouvez le faire comme des lignes à main libre, de petites lignes tremblantes et ondulées. Ouais. Et il y aura du soleil par ici. Je vais donc réparer un arbre à partir d'ici. Et comme vous pouvez le voir sur la photo, nous allons peindre l'arbre un peu plus transparent et chaud, simplement parce qu'il est très proche de la lumière du soleil et que cet arbre s'éloigne de la lumière du soleil, nous allons donc le rendre plus frais et un peu plus foncé. Ouais. C'est ça. Et à partir de là, je vais peut-être en réparer un autre Oui, c'est tout. Et je pense que je vais en réparer un autre ici. Moi, c'est plus mince. Et peut-être un ici. OK. De plus, vous pouvez voir un espace blanc ici sur l'image de référence, car nous pouvons voir le ciel à travers ces feuilles en T. Donc, ici, je vais faire un plan pour cela. Nous pouvons donc rendre cet espace plus léger. Ouais. Juste des lignes très lâches et rugueuses. C'est ça. OK, ça suffit. Bon, maintenant, pour la lumière du soleil, je vais utiliser du gambojello et Je vais mélanger le rose opéra avec le jaune gambo pour obtenir une belle ombre sur la plage pour ce coucher de soleil hivernal Je vais le mixer. Vous pouvez utiliser n'importe quelle teinte rose ou rose et vous pouvez la mélanger avec une teinte jaune chaud. C'est une teinte. Donc oui. Commençons maintenant par mouiller tout le papier. Vous n'avez pas besoin de trop d'eau sur le papier. Vous pouvez frotter votre brosse plusieurs fois d'avant en arrière pour en faire une belle fine couche d'eau. Maintenant, je vais utiliser cette brosse ronde taille 8, une brosse en zibeline. Alors d'abord, je vais prendre un gambogello et je vais faire un cercle ici pour Du bout de mon pinceau, je vais faire un cercle. Maintenant, j'ai chargé mon pinceau de gamboge et fais juste un cercle ici, mouillé sur mouillé Maintenant, je vais étaler un peu cette couleur autour de ce cercle. N'oubliez pas de garder cette lumière du soleil très vive. Maintenant, je vais faire de l'opéra pour ce Campos, et je vais utiliser cette couleur juste à côté de la lumière du soleil J'aime vraiment cette teinte. C'est tout pour les couleurs du soleil. Maintenant, je vais remplir le ciel avec toilettes Kobal et un peu d' indigo, je vais mélanger les deux J'ai besoin d'une teinte très claire d' un gris bleuté. Donc, ici, je mélange les toilettes Kobal. C'est de Rembrandt et Indigo. Ouais. C'est ça. Nous pouvons peut-être utiliser une teinte violette. Et j'y mélange aussi beaucoup d'eau. J'ai besoin d'une teinte très fine et claire, et je vais juste remplir cette couleur. Et aussi, je n'irai pas ici. Nous avons besoin de cet espace plus léger que le ciel et les arbres. Donc oui. J'essaie juste de faire en sorte que la transition entre ces couleurs se fasse en douceur puisque le papier est mouillé. Mais oui, ça a commencé à sécher. Nous devons travailler plus vite. Ouais. Et tout en bas, nous allons couvrir cette partie avec beaucoup d'arbres et de feuillages en plusieurs couches. Donc oui, encore une fois, vu la différence, nous y remédierons plus tard. C'est ça. Ouais. Hum. Je pense que je vais ajouter un peu cette couleur ici pour qu'elle ressemble à une certaine profondeur montagne lointaine ou quelque chose qui se trouve en arrière-plan. Donc, ici, je vais le rendre un peu plus sombre. Ouais. Oh et j' essaie aussi de le mélanger. Je ne veux rien de tranchant, juste le OK. Je pense qu'il faut arrêter ça. Le papier a commencé à sécher. Maintenant, je pense que je vais répéter les mêmes couleurs pour cette terre enneigée puisque la neige est à nouveau de l'eau, et elle reflétera certainement les couleurs du ciel et de la lumière du soleil Je vais donc recommencer à jouer au gambog juste sous le soleil Et je vais encore utiliser de l' opéra et du gamboch. Ouais. Je remplis juste cette couleur. Partout dans le journal. Ouais. C'est ça. Vous pouvez utiliser une quantité d' eau et simplement l'étaler. J'essaie de mélanger ces arêtes dures. Maintenant, je vais répéter cette couleur au premier plan. Je suis donc en train de mélanger à nouveau des toilettes en cobal et un peu d'indigo, et je répète cette couleur au premier plan pour la rendre un peu plus foncée, afin que nous puissions nous concentrer sur la lumière du soleil Certains sont mouillés sur des lignes étroites mouillées. Comme je ne veux pas être très clair, il y a une partie enneigée. J'essaie donc de créer un moment, peut-être. Oui, ça suffit. OK, maintenant le papier est encore humide. Je vais corriger les premières couches pour les détails de cet arbre. Donc, comme ce feuillage, comme vous pouvez le voir dans la référence, le feuillage est très foncé mais reste froid et grisâtre Voici donc un filet d' indigo et de cobalt, je ne veux pas le rendre très fin J'ai juste besoin d'une peinture un peu plus épaisse . Oui, presque dans une teinte grisâtre. Et je vais juste le remplir ici. J'utilise une brosse en sable de taille 2. Je ne veux pas le remplir avec un pinceau plus gros, juste parce que j'ai besoin d' une texture comme celle-ci ici et là. Nous ne savons pas comment le remplir de manière très vague. Nous pouvons créer une texture comme celle-ci. Nous pouvons donc créer des effets d' arbre de fond, mouillé sur mouillé. J'essaie de rendre les choses un peu plus sombres ici et là. Et encore une fois, vous n'avez pas besoin de faire des tranchants ici. Vous pouvez le rendre un peu plus doux et peu visible. Je pense qu'en faisant cela, vous obtiendrez une belle profondeur entre les arbres. J'espère que vous pouvez maintenant voir des effets, comme des sports plus clairs et des sports plus sombres ici et là. Pour cela, j'ai utilisé ce petit pinceau. Je ne veux pas le remplir avec un pinceau plus gros. Tu peux juste, euh, 19. Projet de cours du 8e jour - 2e partie: Frottez-le sur votre papier comme ceci pour obtenir un effet agréable OK, j'espère que vous vous souvenez que nous avons ajouté quelques lignes ici pour rendre cette partie du ciel plus lumineuse. Je vais donc le peindre très soigneusement, et je l'ai également mélangé. Cet indigo et ce violet cobalt se mélangent à un peu de rose opéra rendre un peu plus lumineux et plus chaud lorsqu'il est exposé au soleil. Et vous pouvez aussi le rendre un peu plus net. Le papier a commencé à sécher. Donc oui, vous pouvez également travailler pour des détails plus précis. Ouais. OK, je pense que je voudrais utiliser du gambogin, peut-être du rose opéra aussi et très peu Ouais. Et faites en sorte qu'il soit plus sombre de l'autre côté. Avec seulement un affixe plus foncé, nous obtiendrons des points plus clairs plus brillants et plus éclatants. Cela rend les couleurs plus claires, mais toujours aussi foncées ici. Juste quelques petites taches plus sombres ici pour donner de la profondeur. Oui, je vais passer à ce pinceau détaillé, et nous allons créer quelques détails minuscules et fins ici OK. Maintenant, je vais corriger quelques points plus sombres ici et là. Les gens ont commencé à sécher, alors faisons-le plus vite. J'ai besoin qu'il soit à nouveau mouillé. Je mélange donc à nouveau des toilettes koba et de l'indigo, et travaillons sur d' autres couches plus sombres, comme des pins D'accord, plus tard, nous ajouterons cet arbre de premier plan ici. Nous avons ajouté une ligne pour cela. Donc, ici, je fais quelques détails pour cet arbre, comme des effets un peu plus foncés et plus nets Ouais. Ainsi, nous pouvons donner une belle profondeur à la peinture. Ouais. Je vais ajouter quelques points plus sombres ici et là. J'ai besoin d'une peinture plus épaisse de ce mix Indigo and Go Bal toilet. Je fais juste quelques petits détails ici et là. Ouais. Je pense qu'il faut laisser les choses comme ça. OK. Maintenant, je vais réparer cette partie. Je vais donc d'abord m' attarder ici. J'utilise ce pinceau plat pour le revettage. Il s'agit d'une brosse de lavage taille 1 de Brenston. Ouais. Et peignons la même chose comme ça. Alors d'abord, je vais commencer par l'opéra et ce jeu. Ouais. Ouais. C'est ça. Alors maintenant, je vais le rendre un peu plus sombre. Vous pouvez voir comment je déplace mon pinceau pour ces traits. Je vais peut-être faire un peu plus de cobalt Twilight ici et là pour le rendre plus cool Quelques traits plus fins ici et là pour le rendre détaillé. Il est très important de ne pas trop travailler. Je finis toujours par trop travailler. Ouais. Arrête comme ça. Et encore une fois, je vais réparer cet endroit. Et aussi dans la référence, vous pouvez voir c'est un peu plus lumineux et, euh, plus clair par ici. Nous n'allons donc pas faire plus sombre là-bas. Nous allons juste l'arrêter ici comme ça et nous allons le modérer un peu vers le bas J'essaie de le rendre un peu irrégulier, et je vais le mélanger. Nous ne voulons pas cet effet brutal. Ouais. Je pense que je vais corriger d'autres points plus sombres à partir d'ici. Nous allons donc nous concentrer sur la lumière du soleil. Faire quelques taches plus sombres également ci-dessous. Vous pouvez également peindre toutes ces couches selon votre propre idée. Tu n'es pas obligée de suivre tout ce que je fais. Je vais juste suivre le courant, perdre des effets, genre, oui. Je fais des taches jaunes autour de la lumière du soleil. De petites lignes ou un truc comme ça. Ouais. Je pense que c'est ça. Maintenant, je pense que je veux faire d' autres taches jaunes entre ce feuillage. Je vais donc en prendre un pack blanc. Et oui. Je vais le mélanger à un gamboge et à un petit opéra pour correspondre à cette teinte de soleil Ouais. Maintenant, je vais mélanger ce pack blanc à celui-ci Et j'ai besoin d'une consistance très épaisse. Je vais peut-être faire un autre pari. Ma teinte jaune pastel ou une teinte pêche. Et vous pouvez déjà voir quelques petits endroits ici, ici, comme ça. Je vais donc le rendre un peu plus net. Ouais. C'est ainsi que nous pouvons simuler l' effet aquarelle. Ouais. Mais vous devez tout de même le peindre sur du papier sec. Le papier est sec maintenant, et j'utilise aussi de la peinture très épaisse. Vous pouvez créer de très petits endroits ici et là. Ouais. Vous devez le peindre très net et épais. Sinon, nous perdrons l'aspect transparent, mouillé sur mouillé des couches que nous avons peintes. Ouais. Et si vous avez l' impression que quelque part c'est trop net ou trop visible, mélangez-le simplement avec très peu d'eau, comme avec un pinceau humide, oui. C'est ça. Maintenant, séchons complètement cette couche, puis nous allons peindre cette terre enneigée plus de détails sur les arbres, ainsi certaines branches et troncs d' arbres Donc, oui. Bon, comme vous pouvez le voir sur la photo, les troncs d'arbres sont de couleur noire, mais ils sont quand même un peu transparents, mais ils sont quand même un peu transparents, surtout lorsqu'ils sont exposés à la lumière du soleil Donc, ce que je vais faire, c'est que j'ai juste besoin de redonner de la couleur aux troncs d'arbres Je vais donc utiliser cette brosse de lavage cinq par huit, c'est une brosse plate, et je vais la rendre humide. Je n'ai pas besoin de trop d'eau. Il suffit de le tremper dans l'eau et de l'essuyer. OK. Et à partir de là, nous avons 20. Projet de cours du 8e jour - 3e partie: C'est. OK. À partir de là, nous avons ajouté une ligne pour le tronc, et je vais soulever le couvercle du tronc de l'arbre. Vous pouvez simplement frotter votre brosse plusieurs fois dans cet espace pour obtenir un bel espace lumineux Et aussi, j'étale ces couleurs vers le bas. Ouais. Plus tard, nous ajouterons de la peinture plus foncée sur les troncs. Mais nous devons tout de même faire en sorte que cette lumière se reflète sur le tronc. C'est pourquoi je rehausse ces couleurs maintenant. Ouais. Trempez simplement votre pinceau dans l'eau, essuyez-le et faites-le comme ça. Et vous pouvez également le soulever avec un mouchoir comme celui-ci. Ouais. Et nous avons également ajouté deux plateaux ici, donc je vais les fabriquer ici également. Fais-le très soigneusement. Ces arbres sont au premier plan, alors ne vous inquiétez pas pour ce feuillage que nous avons peint Nous pouvons le faire en superposant les deux. Je pense qu'il faut des patients pour le faire. Mais si vous utilisez du papier 100 % coton, cela fonctionnera car le lifting est également une technique importante à l' aquarelle pour obtenir de beaux effets J'y vais avec cette malle. Et là, je suis juste en train de le casser un peu. Je ne vais pas y aller directement comme ça. J'étale également ces couleurs vers le bas pour obtenir cette continuité. Ouais. Ça suffit. Maintenant, peut-être que je vais soulever d' autres lignes très fines à partir d'ici pour créer de la profondeur Vous pouvez voir que je les brise à nouveau ici et là. Je ne vais pas aller droit au but. OK, maintenant le papier est complètement sec et je vais réparer les ombres des troncs d'arbres Donc d'abord, je vais mouiller cette partie. Je ne veux pas tracer de lignes très nettes pour ces ombres, alors je vais les mouiller. Et après avoir peint les ombres, nous peignons plus de détails sur les troncs d'arbres Je vais donc utiliser ce pinceau plat, et avec très peu d'eau, je vais simplement l'humidifier. Mais je ne veux pas réactiver ces couleurs. Je le mouille juste très prudemment. Je n'insiste pas trop. Avec très peu d'eau, j'y vais très doucement. Ouais. C'est ça. Maintenant, pour les ombres, je vais utiliser de l'ultramarine et peut-être que je vais le mélanger à de l'indigo Et ne faites pas non plus des lignes très droites. Vous pouvez le peindre comme ondulé en fonction de cette terre enneigée que nous avons déjà ajoutée Donc, ici, j'utilise un détailleur. J'ai besoin de lignes très fines, puis nous les épaissirons. Je vais donc utiliser ce pinceau de détailleur, et j'ai ici Ultramarine Et pour ce coffre, je vais commencer par Yeah. Et puis rendez-le plus épais. Pour cela, je vais le faire comme ça. Plus fin, puis plus épais. Ouais. Et pour cela aussi, voici un arbre de plus. Ouais. OK. Et à partir de là, je vais réparer le plus gros. Vous pouvez maintenant voir des lignes plus fines ici. Je vais donc le rendre plus fin. Je pense que nous pouvons ajouter quelques lignes supplémentaires pour les troncs d'arbres en arrière-plan Nous le rendons plus fin et plus clair dans sa couleur. Et nous devons réparer à partir d'ici aussi, je vais le faire de côté. Et aussi, vous pouvez le rendre un peu plus sombre au premier plan. Il ne fait pas trop sombre. Et je n'utilise que de l'ultramarine. Je ne l'ai pas mélangé avec du digo, aucune autre couleur. Ouais. Je vais peut-être ajouter quelques petits détails. Rendez-le très fin et tranchant. D'accord, je vais y ajouter des ombres. Ouais. À partir de là également, arrêtons-le maintenant. Maintenant, nous en avons fini avec les ombres et nous allons peindre ces détails sur les troncs d'arbres Je vais donc prendre du Burn Tumber et le mélanger à de l'indigo, un peu comme dans un van **** brun Vous pouvez même utiliser Vandyke Brown également. Encore une fois, vous devez le peindre avec une consistance épaisse. J'utilise ce détailleur et je commence par ce coffre. De plus, la lumière du soleil vient de ce côté Nous allons donc faire ressortir les points forts ici et les rendre plus sombres ou plus sombres à cet endroit. Je vais donc commencer par là, puis je vais mettre ces couleurs de l'autre côté. Et aussi, tu dois faire attention à cet endroit. Il faut le peindre un peu plus net puisque ce tronc s'enfonce dans la neige ou parce qu'il est un peu recouvert de neige, faut donc le peindre comme ça Je vais donc faire une courbe comme celle-ci. Ouais. Et puis en montant. Et encore une fois, vous pouvez le peindre de manière irrégulière et légèrement ondulée. Ne le dites pas très clairement. Vous avez déjà remonté quelques couleurs à partir de là. Vous pouvez donc suivre cela. Ensuite, je vais simplement le mettre de l'autre côté afin que nous puissions conserver cette transparence pour les points forts. Je ne fais que le mélanger. Je veux obtenir cet effet doux pour les reflets et les ombres. Ouais. C'est ça. Maintenant, je pense que je vais prendre de l'indigo, et créer des zones plus sombres pour les ombres, peut-être comme de la texture sur le tronc. Nous allons également peindre quelques branches sur le côté pour ces arbres à la fourche. Comme vous pouvez le voir sur la photo de référence, nous suivons les arbres ou ces troncs d'arbres sont très contrastés, euh, sur la photo Nous devons donc le rendre un peu plus sombre par rapport au fond que nous peignons. Pour le rendre un peu plus net et visible pour cette partie, je vais reprendre cet indigo, et je vais le corriger avec un trait très fin Ouais. Pour que les arbres soient plus visibles et plus nets. Et aussi, je ne vais pas aller droit au but. Je suis juste en train de le casser un peu ici et là. Juste quelques petites lignes. Faisons peut-être un peu plus sec et détaillé ici. 21. Projet de cours du 8e jour - 4e partie: C'est suffisant pour cet arbre, et je vais choisir ces deux arbres, puis nous passerons à ces troncs plus transparents Je vais répéter la même technique. R Alors, oui, maintenant je vais chercher ces deux malles. Je vais donc prendre plus de Yellowcre et un peu de gamboge aussi. Juste à côté de la lumière du soleil, je vais commencer par un gamboge Ouais De plus, d'un autre côté, je ne peins pas de ce côté-ci, et puis je vais opter pour un tempérament né d'ici aussi, j'opte pour un tempérament brûlé Et au fur et à mesure que ça monte, je fabriquerai de l'indigo. Oui, peut-être que nous pouvons ajouter un peu d'indigo ici. Nous allons donc obtenir cette lueur. Maintenant, je vais mettre ces couleurs de ce côté. Tracer cette fine ligne pour ces arêtes. Maintenant, je vais choisir celle-ci. Encore une fois, je vais commencer par Gamboge. Et puis je vais me mettre en colère. Et n'oubliez pas de le rendre tranchant et en bon état comme celui-ci. Et j'opterai pour Ultramarine. Désolée, Indigo. Et disons-le ici , puis faisons-le pour cet espace surélevé. R. Ici aussi. Mm. Et je vais diffuser ces couleurs. Je vais encore faire un pari. Ouais Je pense que je vais essayer de le mélanger un peu à partir de là. je rehausse certaines couleurs à partir de là parce que j'ai besoin d'un peu plus de reflets ou effet transparent. Ouais Ouais C'est ça. Je vais peut-être corriger quelques points saillants ici. Ouais Je vais donc jouer au gamboge et à l'opéra avec du blanc opaque Ne le faites pas trop blanc. Vous devez utiliser presque les mêmes couleurs que celles du coucher de soleil. Allons-y avec ces deux troncs d'arbres. Encore une fois, je vais mélanger un peu de bun temper et de l'indigo. Et aussi, je vais ajouter d'autres troncs en arrière-plan Je vais donc utiliser uniquement ces toilettes en kobal et un peu d'indigo Et je veux aussi le rendre très souple et fin avec un peu d'eau. Pour les lignes fines, je vais utiliser ce pinceau de calligraphie Je pense aussi qu'il est presque de la taille et qu'il est très pointu, ce qui nous permet de tracer facilement des lignes très nettes et fines Donc oui, vous pouvez régler l'obscurité. Rendez-le très net et fin. OK, faisons-en un peu à partir d'ici, donc je vais le rendre plus transparent avec très peu de couleurs, comme avec plus d'eau. J'essaie de le rendre plus fin et, oui, transparent. Je vais faire quelques branches. Je vais commencer par le milieu, comme vous pouvez le voir ici. Je vais commencer par là et tracer quelques lignes descendantes. Ouais Et peut-être que je vais commencer par le côté. Ouais Ici aussi , oui. D'accord, fabriquons également des branches un peu plus lumineuses ou plus claires, puisqu'il s'agit d'un paysage viticole et d'arbres. Donc, avec ce même mélange brun, je le mélange également avec un peu d'apa white et oui, comme ça. Terminons maintenant avec quelques points blancs ici et là pour le ciel. On peut voir le ciel un peu ici et là à travers le feuillage et les arbres. Je vais donc y faire quelques points blancs. Je vais donc prendre ce pack blanc. Je ne vais pas le mélanger avec quoi que ce soit. Vous pouvez suivre la référence, et je vais faire quelques points blancs ici et là. Vous pouvez déjà voir des points plus foncés et des points plus clairs ici et là. Je vais donc corriger à nouveau ces points plus clairs. Oui, comme ça. Rendez-le très pointu et petit. C'est l' aspect final de la peinture. J'espère que vous avez aimé peindre ce tableau avec moi. Vous avez également appris quelques techniques pour peindre les lumières, les ombres, les reflets et la lumière avec des reflets enneigés et de magnifiques effets de feuillage et d'arbre Je crois que j'ai aimé, et j'aime la lueur, surtout sur cette partie enneigée et aussi cet effet d'arbre Ouais Alors c'est tout. OK, on se voit dans la prochaine vidéo. 22. Projet de cours du 9e jour - 1ère partie - Arbres enneigés ensoleillés: Bonjour, tout le monde. Bienvenue dans le projet de classe d'aujourd'hui, et j'espère que vous êtes prêt pour une nouvelle peinture. C'est la référence que nous allons utiliser aujourd'hui. Comme vous pouvez le constater, il y a beaucoup d'ombres et de reflets. Donc oui, ce n'est pas un projet de cours très convivial pour les débutants, alors j'espère que vous aurez l' état d'esprit nécessaire pour y travailler. Ouais Commençons donc par dessiner. Je vais fixer la ligne d'horizon au milieu du graphique. Et réparons cette maison. À partir de là, je vais commencer les grandes lignes. Ouais Et il est recouvert de beaucoup de neige. Faisons donc ce contour pour la neige. Vous pouvez voir des ombres ici, donc je vais vous donner une ligne pour cela. Oui, c'est ça. Et oui, il y a encore une maison en arrière-plan. Alors réglons ça aussi. Nous allons commencer par un triangle, puis faire le toit. Et il est également recouvert de neige. Et vous pouvez voir de nombreux vignobles, des arbres enneigés en arrière-plan avec quelques ombres et quelques reflets Fixons donc les grandes lignes pour cela. Je vais corriger cette ligne car le tronc sera le plus gros, je veux dire, le plus grand des arbres Oui, et une de plus ici. Et je vais fixer cette ligne en fonction de la forme des arbres. Ouais C'est ça. Ajoutons peut-être d'autres arbres ici. Et ici, aussi des arbres ou des buissons éloignés. Et il y a encore un tronc d'arbre ici. OK, et il y aura beaucoup d'ombres au premier plan. Alors oui, voyons comment ça se passe. Et aussi, nous allons peindre de l'herbe ou quelque chose au premier plan. C'est ça. D'accord. Maintenant, pour la première couche, je vais commencer par les points forts de ces arbres et je vais également passer à quelques reflets du soleil. Je vais donc commencer par ces couleurs. Par exemple, je vais peut-être utiliser des couleurs chaudes pour cela. Ensuite, nous allons peindre le ciel et cette partie d'ombre. Alors oui, commençons par mouiller tout le papier. Vous avez juste besoin d'une très fine couche d'eau sur votre papier. Vous pouvez donc frotter votre pinceau plusieurs fois sur votre papier, afin d'éviter toute flaque d'eau ou trop d'eau sur le Je vais mélanger un peu de Juan Brilliant. C'est de Shinhan et ajoutez cette couleur aux arbres, mouillés sur mouillés Et vous pouvez également voir des ombres très sombres dans les arbres. Donc oui. Vous pouvez peindre avec le bout de votre pinceau, comme pour quelques petits points ici et là autour des arbres. Oui, maintenant je vais prendre de l'indigo pour créer ces ombres sur l'arbre. Mais aussi, je le mélange avec beaucoup d'eau. Je n'ai pas besoin d'une telle couleur foncée, et je pense que je vais la mélanger avec un peu de u et décoloration brillante pour la rendre un peu plus crémeuse et de couleur plus claire Je vais également le mélanger avec des peintures grises. Nous avons donc une sorte de teinte grise bleutée. Oui, c'est ça. Maintenant, le papier commence à sécher, alors je vaporise de l'eau, et voilà que j'ai perdu mon pinceau de cette couleur. Je vais donc remplir cette couleur. Nous devons garder le toit des maisons blanc. Alors oui, n'oubliez pas de ne pas étaler ces couleurs vers le bas. Ouais Je crée juste des ombres sur les arbres. Puisque la lumière vient de ce côté, je crée juste quelques ombres de ce côté également. Je vais peut-être corriger quelques détails supplémentaires sur les points forts de l'arbre. Faisons donc quelques petits points ici et là. D'accord. Je l'étale donc un peu vers le bas. OK, c'est tout pour les arbres. Nous avons peint des lumières et des ombres sur les arbres mouillés sur mouillés. Alors maintenant, nous allons passer directement à peindre le ciel. Nous devons donc le peindre avec des couleurs sombres d'ici, et nous allons le rendre un peu plus clair sur cette partie. Donc, à partir de ce coin, nous allons le peindre plus sombre. Alors voilà, je vais prendre du bleu cobalt, et je vais commencer à partir de là. Je trouve que c'est trop coloré. Alors peut-être que je vais l' atténuer avec un peu d'indigo. Quelle est la couleur. Nous ne voulons pas autant de dynamisme. Maintenant, je peins le ciel en laissant cet espace aux arbres, peu comme une peinture en négatif. Vous devez donc faire attention à la façon dont vous placez cette couleur bleue autour de ces arbres, c'est la forme des arbres. De plus, le papier est presque sec. Vous pouvez faire de petits points par ici. Comme si le ciel était si visible à travers les arbres. Faites-le irrégulier, comme des points ici et là. Vous pouvez également y créer une texture sèche. Vous allez donc obtenir de petits points. Ouais C'est ça. Maintenant, je vais l' allumer avec de l'eau. Je mélange donc ici ces couleurs bleues déjà mélangées avec de l'eau. Et oui. Remplissons simplement cette couleur ici. Soyez prudent lorsque vous peignez autour des arbres. D'accord. Je vais le rendre plus léger avec de l'eau. C'est ça. Ouais Je pense que je veux le rendre un peu plus foncé au coin de la rue, donc je vais mélanger plus d'indigo et oui, c'est tout. OK, maintenant je vais prendre ce petit pinceau, détailleur, et je vais créer d'autres points bleus ici et là autour de ces arbres pour que nous puissions raser davantage l'arbre Donc, oui, tu peux embrouiller le tableau. Nous suivons et nous nous contentons de faire quelques places ici et là. Et il est également important de ne pas trop travailler. Il fallait le faire comme de petits points. Ouais Je pense que je vais faire des buissons ici. Ouais Au loin, vous pouvez apercevoir des buissons. J'essaie donc de créer cela et d' ajouter des ombres. Ouais Donc, oui, c'est tout pour les arbres. Plus tard, nous ajouterons ce tronc et ces branches aux arbres. J'espère donc que vous avez la technique pour peindre des arbres blancs dans des paysages d'hiver. Par exemple, nous allons commencer par les lumières et les ombres de l' arbre, mouillé sur mouillé. Ensuite, nous couvrirons le ciel de couleurs bleues en utilisant peut-être une technique humide sur sec pour obtenir ces arêtes vives. Vous pouvez également utiliser à nouveau la technique humide sur mouillé pour peindre le ciel. Donc, comme ça, on peut créer des arbres blancs contrastants en hiver ? Ouais Passons maintenant à cette partie de premier plan Donc, je vais d'abord mouiller la partie de premier plan. Lui aussi, vous pouvez voir des lumières et des ombres très vives. Autour de cette maison, il fera plus clair et il fera un peu plus frais et bleuté au premier plan Alors peignons-le comme ça. Donc, oui, je vais peindre les ombres 23. Projet de cours du 9e jour - 2e partie: Au premier plan. Je pense que je vais utiliser les mêmes couleurs bleues que nous avons mélangées. J'ai du bleu cobalt et de l'indigo. C'est donc comme une teinte bleu ciel clair. Donc, avec cette couleur, je vais corriger les ombres. Tu as dû déplacer ton pinceau un peu plus vite comme ça. Au lieu de peindre comme ça, vous devez le déplacer un peu plus vite pour obtenir un bord droit entre l'ombre et les reflets. Et ne couvrez pas non plus la place qui s'y trouve. Vous pouvez à nouveau voir quelques points blancs ici et là au premier plan. Donc oui, vous pouvez volontairement laisser un espace comme celui-ci. Oui, c'est ça. Et créons des ombres par ici. Ouais. Je pense que le toit de cette maison est également dans l'ombre. Donc, couvrons-le également. C'est ça. J'essaie de créer cette forme par ici. Ouais. Maintenant, je vais ajouter un peu plus de couleur foncée ici, donc je vais mélanger plus d'indigo à ce mélange de bleu. Et oui. Vous pouvez également faire des rasages irréguliers ici et là. Oui, c'est ça. De plus, vous pouvez voir autour de cette partie derrière cette maison, il y a des ombres et il fait sombre par rapport au toit de cette maison. Des détails si infimes que nous manquons presque de créer dans le tableau. Je pense que je veux la rendre un peu plus nette pour cette ombre, alors je vais ajouter quelques couleurs à partir de là Ouais. Il a l'air trop mou et mélangé, donc je veux un peu de tranchant OK, maintenant je vais sécher complètement cette couche, puis nous allons peindre plus de détails. OK, maintenant le papier est complètement sec. Je vais peindre les détails des maisons. Je vais donc prendre un peu de tempérament brûlant et aussi elocre. Je vais commencer par Elocre pour cette maison. Vous pouvez utiliser un détailleur comme celui-ci ou un pinceau de petite taille. N'oubliez pas de garder les bords nets et nets. J'aime aussi qu'il soit recouvert de neige comme ça. Nous avons dû tracer des lignes ondulées, pas droites, car il y a de la neige Et maintenant, je vais utiliser un peu de tempérament brûlant. OK, je pense que je vais le mélanger avec de l'indigo pour lui donner une teinte un peu fraîche. Et je vais tracer quelques lignes droites vers le bas pour obtenir cette texture. Donc je mélange un peu. Ouais. Maintenant, je pense que je vais corriger cette ligne un peu plus foncée. Oui , c'est ça. Rendons-le un peu plus épais. Ouais. Ça suffit. Et aussi, nous devons peindre des couleurs brunes par ici. Je vais donc commencer par ce numéro d'obligation dans le mix de ce côté. Ouais. Ouais. Et je vais prendre de l'ocre pour ces queues françaises Vous pouvez également y voir une petite porte. Ouais. Oui, je pense que je dois me couvrir ici pour trouver quelques ombres, donc je vais reprendre ce bleu. Et aussi, je suis en train de le mélanger. OK. Maintenant, je vais déménager dans cette maison. Il est donc de couleur très foncée par rapport à celui-ci. Je vais prendre du Burn Tamber et de l'indigo, un peu comme Van **** Brown Ouais. Et réglons les détails de cette maison, commençant par ce triangle. Ouais. Et ajoutons quelques détails par ici. Hum, Windlanscaps ressemblent presque à de la peinture négative pour obtenir ces effets blancs Nous avons dû peindre d'autres détails en technique négative. Ça suffit. Et je pense que je vais réparer ce toit avec un peu de gauche blanche. Destiné à réparer le toit. Et encore une fois, je ne l'ai pas mélangé avec de l'eau. Nous avons besoin d'une peinture très sèche pour corriger ces détails. Oui, ici aussi. Ajoutons également quelques ombres au toit avec un mélange de bleu très clair. Je suis en train de créer quelques détails ici. Et ici, je vais laisser un peu de place pour ces points saillants. Ouais. Et il suffit de remplir cet espace. Oui, c'est ça. Oui, parfait. Maintenant, ajoutons également quelques ombres ici. Ouais. C'est ça. Je vais également corriger cette ligne. Ouais. Ajoutons donc quelques ombres à cet endroit. Oui, ça suffit. Maintenant, ajoutons cette pâte. Je vais donc prendre du brun et oui. Ajoutez de la couleur d'un côté, puis tirez-la de l'autre côté avec de l'eau. Ouais. Ça suffit. Maintenant, je pense que je vais corriger quelques détails à ce produit mouillé sur sec. Comme ces lignes, je les rends un peu plus nettes. OK, maintenant je pense que je vais corriger quelques détails au premier plan, pour les ombres Encore une fois, je vais prendre ce mix. Et aussi, j'utilise cette taille. Je crois que c'est la taille 2, pinceau de calligraphie. J'ai un point intéressant. Je vais donc créer des endroits comme celui-ci ici et là. Avec de la lumière aux couleurs très claires. Ouais. Comme ça, on peut le rendre un peu plus détaillé. Vous pouvez déjà voir des sports ici et là, comme les sports légers et les sports sombres. donc Je pense donc que je veux rendre l' espace un peu plus sombre afin que nous puissions nous concentrer sur cet endroit. Je vais donc y ajouter d'autres couleurs. J'utiliserai ce même mélange de bleu cobalt et d'indigo. Il semble trop clair, alors je veux le rendre un peu plus sombre. Encore une fois, j'utilise ce pinceau plat, et oui. Mais lorsque vous contournez cette partie importante, soyez prudent. Je suis également en train de le mélanger. Je pense que je vais ajouter un peu de sel ici. Nous avons besoin d'une texture salée, peut-être oui. Je vais l'effacer un peu à partir d'ici. 24. Projet de cours du 9e jour - 3e partie: Ouais. Ça suffit. OK, maintenant séchons cette couche et nous passerons à la peinture des arbres. Maintenant que le papier est sec, je vais peindre les détails du plateau Je vais utiliser ce pinceau Caligrafy, et je vais aussi prendre ce mélange d' indigo et de bois naturel Ouais. Pour cet arbre, je vais peindre ce tronc. Alors voilà, je vais commencer Et aussi, ne vous y prenez pas directement. Tu peux le casser comme ça. Je pense que je vais le mélanger avec du join brilliant. Et ajoutons quelques branches sur le côté. Ouais. Et pour cet arbre, je veux partir d'ici. Décomposez-le ici et là, surtout dans l'ombre. Rendez-le très fin et tranchant. Ouais. Je pense que c'est suffisant. Je vais ajouter d'autres branches ou quelques détails. Et maintenant, je vais ajouter quelques lignes blanches à ces troncs pour les rendre un peu timides. Donc, oui. Bon, maintenant je vais prendre cette teinte grise en mélangeant Joan Brilliant et indigo, qui est une teinte gris clair. Et je veux créer d' autres branches très légères et fines ici et là. Donc, oui. Ouais. Les détails de l'arbre sont si distincts, n'est-ce pas ? Pour ajouter ces détails lointains, nous devons faire attention à deux choses. Comme la couleur que nous utilisons, elle doit être très claire, et nous avons également dû la peindre fine et nette. OK, maintenant je pense que je veux travailler sur les ombres de cet arbre. Je vais donc utiliser à nouveau cette teinte grise et la rendre un peu plus foncée ici et là. Bien sûr. OK, maintenant je pense que je vais ajouter quelques détails au premier plan. Vous pouvez déjà voir quelques points blancs ici, alors j'ajoute ces lignes à partir de là. Rendez-le très fin, pointu et droit. Vous pouvez le peindre en différentes tailles. Ouais. C'est ça. Je pense que je vais le rendre un peu plus contrasté en ajoutant à nouveau ce bleu ici et là. Et mélangez-le de l'autre côté. OK. ' Est-ce que c'est ça. Maintenant, je pense que je vais ajouter quelques points blancs pour ces détails Quelques feuilles ou de la neige. Oui, c'est ça. Je pense que nous avons presque terminé. J'essaie de créer d'autres ombres ici. Deux. Si vous souhaitez corriger quelques points ici et là pour obtenir d'autres points forts, vous pouvez le faire avec du squash blanc Bien, ajoutons quelques branches à partir d'ici, comme vous pouvez le voir dans la référence. Donc oui. J'essaie de le rendre très fin et tranchant. Et je pense que je vais apporter quelques couleurs à partir de là. Au lieu d'utiliser un étui blanc, vous pouvez également créer des points blancs comme celui-ci. Il suffit de frotter votre pinceau sur votre papier et de créer des points lumineux comme celui-ci C'est le résultat final de notre peinture. Regarde cette belle lueur sur ces arbres. J'espère que vous avez la technique pour peindre la lumière du soleil traversant un paysage comme celui-ci. En ajoutant des ombres, nous pouvons également créer cet effet de lumière. Et aussi peindre des arbres d'hiver comme ça. Donc oui, j'ai l'impression que ces arêtes sont trop tranchantes. Je devrais corriger certains détails mouillés et mouillés encore une fois. Mais oui, ça a l'air beau et glorieux. J'aime cet effet lumineux. J'ai également ajouté cette même couleur jaune ici. Pour une harmonie entre tous ces points forts. Donc oui, et nous sommes sur le point de terminer ce défi. Nous devons juste terminer trois ou quatre, je crois, trois projets de classe. Et oui, j'espère que vous appréciez ce défi. Vous apprenez certaines techniques pour peindre des paysages à l'aquarelle, en particulier des paysages d'hiver, et j' espère que vous utiliserez également certaines de ces techniques pour vos futures peintures Donc, oui, si vous avez des doutes ou si vous voulez savoir quoi que ce soit, vous pouvez le demander dans la boîte de discussion ou vous pouvez me contacter via mon Instagram. C'est tout pour aujourd'hui. demain avec un nouveau tableau. Au revoir. 25. Projet de cours du 10e jour - Partie 1 - Village couvert de neige: Bonjour Bon retour. Bon retour. J'espère que tu es prête pour le tableau d'aujourd'hui. C'est une journée très ensoleillée dans mon atelier, et nous peignons également un paysage ensoleillé. Oui, tu peux voir la référence. Nous allons peindre une vallée de montagne avec un soleil et des ombres très intenses. Et vous pouvez également voir un petit village ou des maisons ou une sorte de vue aérienne. Voyons donc comment le peindre. Nous allons nous concentrer sur la création de cette profondeur. Vous pouvez le voir dans la référence. Il y a de très petits détails, et nous essaierons également de le peindre un peu plus facilement. Donc oui, je vais commencer par dessiner. Le premier plan sera très simple. Vous pouvez le voir dans la référence. Donc, comme ça, je vais fixer cette ligne pour la partie enneigée du premier plan Et oui, à partir d'ici, oui. À partir de là, je vais commencer par le tracer comme une ligne ondulée, et je le termine ici un peu plus haut, soit près de la moitié de cet article Ouais De là, vous pouvez voir des arbres, mais je vais choisir ceci pour les détails. Et oui, vous pouvez aussi voir cette partie d'ombre, comme cette partie enneigée à travers les arbres. C'est ça. Et à partir de là, nous allons fixer cette ligne pour la montagne. Ne vous souciez pas trop de tous ces détails. Vous pouvez également opter très librement pour les lignes de montagne. Certains points forts de cette montagne sont également visibles. Ouais Et vous pouvez également voir d' autres montagnes d'ici. Ça suffit. Maintenant, je vais dessiner quelques maisons ici et là. Et oui, par ici, ça va être très petit et très détaillé. Nous ne dessinerons donc que certaines maisons visibles dans cette référence. Ouais Oui, je vais réparer une maison ici. Encore une fois, nous devons le rendre très petit et minuscule. Je commence par ce toit. Ouais Et puis le côté français, puis l'autre côté aussi. Oui, ça suffit. Maintenant, je vais ajouter une maison ici, qui est un peu plus proche de nous et relativement plus grande Ouais C'est ça. Et ajoutons quelques maisons ici et là. Je vais le faire comme une ligne. Oui, puis ajoutez quelques maisons. Vous pouvez également le faire dans différentes directions. Ouais Et j'ajoute des toits, peut-être des maisons en arrière-plan. Ouais Et par ici, nous devons réparer d'autres maisons. J'ajoute juste quelques lignes comme celle-ci pour peut-être un toit en arrière-plan. Vous ne pouvez également peindre que certains toits. Voyons comment ça se passe. Ouais J'ai envie d'en ajouter un de plus ici. Ça suffit. C'est suffisant pour dessiner. Maintenant, commençons la peinture. Comme vous pouvez le voir dans la référence, nous allons peindre le ciel et cette partie du premier plan de manière plus claire et nous allons peindre cette partie plus foncée car cette partie est couverte de nombreuses ombres très fortes Donc oui, en laissant des espaces ici et là pour ces maisons et leur toit et oui, peut-être que nous y réparerons aussi un peu de gauche blanche plus tard. Alors oui, voyons comment ça se passe. Je vais donc d'abord mouiller cette partie du ciel uniquement. Ouais Très soigneusement, je vais contourner cette ligne de montagne car, comme vous pouvez le voir dans la référence, nous devons peindre cette ligne de montagne en laissant des espaces pour créer des lumières et des ombres. Oui, comme c'est une montagne enneigée, nous devons peindre cette partie réfléchissante de la montagne. Maintenant, je vais aussi prendre du bleu cobalt Je vais juste remplir cette couleur ici. Je pars de ce côté. Nous allons l'alléger un peu car la lumière vient de ce côté. Je vais nettoyer mon pinceau, puis étaler ces couleurs autour de ces lignes, nous ne voulons pas qu'elles soient très sombres. Je vais nettoyer mon pinceau , puis étaler ces couleurs autour de ces lignes nous ne voulons pas qu'elles soient très sombres. OK. Mais je pense que je veux le rendre un peu plus sombre. Donc oui, encore une fois, j' utilise du bleu Kobal. Dans cette partie, nous allons ajouter des arbres, vous n'avez donc pas à vous inquiéter à ce sujet, mais à partir de là, nous ajouterons des montagnes. Vous pouvez le voir dans la référence. Oui OK Oui, ça suffit pour le ciel, et maintenant nous allons sécher cette couche. Ensuite, nous pouvons peindre les détails de la montagne. Avant de peindre ces détails pour la montagne et les maisons, je souhaite corriger cette partie du premier plan Vous pouvez voir que le premier plan est très clair dans la référence Donc oui, d'abord, je vais mouiller cette partie, jusqu'à cette ligne. Ouais Et j'utiliserai un mélange de bleu cobalt et d'indigo. Et je vais commencer par là. Faisons en sorte qu'il soit un peu plus sombre au premier plan. Ouais Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau et l'essuyer, puis frotter simplement ton pinceau ici pour étaler les couleurs Ouais Maintenant, ajoutons quelques couleurs supplémentaires au premier plan. Mélangez du bleu vif et de l'indigo. Pour créer un petit effet ondulé sur ce premier plan, j'ajoute juste quelques ombres et, vous savez, j' aime toujours ajouter des effets au premier plan dans la peinture Je n'aime pas laisser les choses trop claires. Ouais Vous pouvez également l' effacer d' ici pour les points forts, peut-être. Ouais Ouais Laissons les choses comme ça. Je pense que je voudrais ajouter un peu de sel pour cette partie de premier plan. Ouais Ça suffit. J'ai ajouté ici et ici. OK, maintenant séchons également cette couche. Ouais Oui, ça suffit. Maintenant, commençons à peindre ces montagnes et ces maisons. Je vais donc utiliser ce pinceau mafieux. Et vous pouvez également voir quelques points forts par ici. Ouais Nous devons donc être très prudents lorsque vous peignez le long des lignes de montagne. Nous allons peindre les ombres en bleu outremer. Ouais OK. Vous pouvez maintenant voir une partie saillante autour de cette ligne de montagne dans la référence. Nous avons donc dû être très prudents lorsque nous peignons les ombres. Nous devons le peindre en laissant un peu d'espace pour cette partie blanche. Et aussi, oui, peut-être que nous pourrons aussi corriger une partie avec la gauche blanche plus tard. Voyons voir comment ça se passe. Et nous allons également peindre ces ombres autour de ces maisons en quittant ce toit. Vous pouvez également voir des reflets lumineux sur les toits de ces maisons. Alors oui, voyons comment ça se passe. Et aussi pour peindre ces montagnes, nous utiliserons de l'ultramarin pour les réchauffer un peu Ouais Je vais le mélanger avec de l'indigo. Je veux aussi le mélanger avec de l'eau. Nous allons commencer par une teinte très claire. Ouais Et je vais commencer par là. Je le peins très soigneusement autour de ces lignes. Ouais Voilà, allons-y. Et puis mélangez ces bords avec plus de couleur et un peu d'eau Faire le tour des maisons très attentivement. Ouais De plus, vous n'êtes pas obligé de le remplir entièrement avec ce bleu, vous pouvez laisser des points blancs ici et là. Oui, comme ça, on peut créer de la profondeur. Je pense que je vais mélanger de l' indigo pour cette partie. Ouais Ouais Maintenant, je vais étendre cette couleur aux autres côtés. Et à partir de là, il a commencé à sécher. Mais ne vous inquiétez pas, vous pouvez y revenir. En ajoutant des couches supplémentaires. Ouais Maintenant, vous pouvez voir des reflets lumineux par ici, donc je vais me concentrer sur cet endroit très léger. OK. Maintenant, je vais rendre mon pinceau très humide et je veux juste le rayer ici. Ouais Pour créer une sorte de profondeur. Mon pinceau et mon papier sont également très secs. OK, maintenant, je vais commencer à partir d'ici. Vous pouvez également voir des ombres autour de cette partie. Et nous avons également dû peindre cette montagne. Ouais Nous allons également peindre des arbres ici. Ouais Faire confiance au processus est très important, surtout à l'aquarelle J'essaie de le rendre plus fluide. Oui, c'est ça. Maintenant, commençons à peindre des arbres. Ouais Donc pour cela, je vais utiliser un mélange d' indigo et de peintures grises. Ouais Et aussi, j'utilise ce pinceau de taille 2, et vous pouvez voir des arbres ici. Vous pouvez simplement le gratter sur votre papier. Ne peignez pas tous les arbres séparément. Vous pouvez le peindre très librement. Ensuite, vous pouvez façonner cette pointe de l'arbre de manière un peu plus détaillée. C'est ça. Maintenant, ajoutons également quelques arbres ici. Donc oui. Pour peindre ce type d'antenne par 26. Projet de cours du 10e jour - Partie 2: Dans ce genre de perspective aérienne, il est très important de peindre les détails très soigneusement. Oui, partons d'ici également. Je vais ajouter un arbre autour de cette maison. Oui. Oui, maintenant ajoutons quelques arbres ici. Lorsque nous peignons ces arbres, vous pouvez également voir cette partie de terre, cette partie de terre enneigée à travers ces arbres Nous avons donc dû faire très attention à la façon dont nous plaçons ces arbres. OK. Je vais d'abord commencer comme une ligne. Oui. Ensuite, je vais corriger cette partie. Et je vais descendre presque jusqu'ici. Et puis, peut-être, de très petites lignes ascendantes pour les arbres éloignés. Ensuite, j'ajouterai un peu plus de couleur ici et là. OK, maintenant je vais prendre mes coordonnées, et ajouter quelques détails ici et là pour cette trace Je fais juste quelques traits vers le haut pour créer cet effet de pin. Maintenant, je vais ajouter d'autres arbres ici. Vous pouvez également ajouter quelques petites lignes ici et là séparément. Oui. Ajoutons un peu plus d'obscurité ici. H Oui, j'essaie de créer des couches d'arbres. Oui. Maintenant, je pense que je vais ajouter d'autres arbres ici. Oui. À partir d'ici. Oui. Je le gratte simplement sur mon papier pour obtenir cet effet naturel. Oui. Oui. C'est ça. Vous pouvez également ajouter de petits points pour de très petits arbres. OK, maintenant je vais en ajouter un peu dans cette maison. Oui. Je pense que je vais en faire des plateaux détaillés. J'ajoute juste quelques lignes très petites. Ça suffit. Maintenant, je pense que nous devons également ajouter des arbres autour de cette partie. Je suis juste contre le fait de gratter. Et puis faisons en sorte que cela ressemble à des effets de pin au loin. Vous pouvez également faire le tour de la montagne Je vais juste ajouter un arbre juste derrière cette maison. OK, maintenant ça suffit. OK, maintenant ça suffit. Commençons par peindre les détails de la montagne. Je vais donc ajouter des couleurs bleues très claires pour cette partie blanche. Oui, ici j'ai du bleu kobal, et je le mélange avec beaucoup d'eau Oui. Ensuite, vous pouvez suivre la référence. Vous pouvez y voir des lignes bleues. Oui. Ici aussi. Oui. Et ajoutons-en quelques unes ici. Quelques ombres au loin. Maintenant, je vais ajouter un peu d'obscurité à ces montagnes déjà peintes. Je mélange donc du bleu cobalt avec de l'indigo. Oui, vous pouvez voir de la texture et ajoutons-en un peu ici aussi. OK, maintenant, je vais régler les détails de cette partie blanche avec du blanc. fallait peindre ces détails très sec sur sec. OK. J'ajoute quelques lignes supplémentaires ici. J'ajoute également un peu d'obscurité à ces montagnes de fond entre les deux, en ajoutant également des lignes blanches. Je suis en train de fixer à nouveau ces limites pour les montagnes. Oui, j'essaie de réparer cette erreur. Par exemple, je n'ai pas aimé la façon dont nous ajoutons cette peinture blanche ici, et je voulais l'enlever. Je suis donc redevenue une montagne. Oui, c'est ça. Ça suffit. Maintenant, laissons les choses comme ça. Peut-être que nous y ajouterons à nouveau quelques lignes. OK. OK, maintenant je vais peindre ces maisons, mais avant cela, je pense que nous devons ajouter des ombres ici pour les arbres. Encore une fois, je vais prendre un peu d'outremer et assombrir ces lignes bleues déjà ajoutées Oui. Oui, j'ajoute juste quelques ombres pour cette trace. Ça suffit. Maintenant, commençons à peindre les maisons. Je vais donc utiliser du sépia. Oui. Et je ne fais que remplir ce côté de la maison en quittant ce toit. Oui. Et, vous savez, nous devons faire en sorte que le toit ressemble à un toit recouvert de neige. Et je vais le rendre un peu plus sombre de l'autre côté. O. Maintenant, je pense que je vais ajouter des couleurs bleues au toit. bleu très clair, du bleu Kobal, et j'ajoute quelques ombres Oui, ça suffit. Et je pense que je veux mélanger ces bords. Oui. Maintenant, pareil, je vais réparer toutes les autres maisons. Je vais commencer par le sépia. Je pense que je vais le mélanger avec un peu de locre et c'est parti pour cette maison Oui. Ensuite, je reprendrai du Yellowcre. Et ensuite, peignons l' autre côté de la façade de la maison. Et aussi, je vais laisser un petit carré ici pour cette porte. J'ai oublié de l'ajouter ici. Mais oui, nous allons le réparer avec un pack bien plus tard. Ajoutons un peu d'obscurité. Oui. C'est ça. Je façonne ce toit en peignant à nouveau l'arbre. OK, je vais ajouter blanc de l'autre côté de la ligne de toit. C'est ça. Maintenant, réparons également la maison. 27. Projet de cours du 10e jour - Partie 3: Je suis encore en train de régler certains détails avec Witch. Et aussi, j'ajoute juste une petite esquive brune. Et aussi, j'ajoute juste une petite esquive brune. Ouais. Et puis ajoutons un peu de jauge blanche dessus. Noir blanc. Peut-être comme un arbre très éloigné, désolé, des maisons très éloignées. Ouais. C'est ça. Passons maintenant à ce côté. Et commençons par là. O. Et je pense que je veux réparer ce toit en ajoutant du bleu à l' arrière-plan de cette maison. Et puis en mélangeant les bords. Et une petite porte également. Oui, je suis juste en train de rendre partie de cette maison un peu plus foncée en mélangeant du sépia et du bleu outremer. Ouais. OK, maintenant je vais ajouter quelques détails supplémentaires sur le spot. Nous devons y ajouter quelques détails très fins, peut-être encore des maisons et des arbres. Donc oui, je vais répéter le même processus que celui utilisé pour peindre ces maisons, mais je vais les peindre en taille un peu plus petite. Je vais peindre avec les mêmes couleurs, sépia et un peu de jaune Ouais. Et nous avons déjà ajouté quelques croquis pour ces maisons. Donc je suis juste en train de le remplir , euh, oui. Et il y a d'autres maisons ici et là. un côté de la maison, je peins avec tons bruns plus chauds, puis de l'autre, je peins avec un mélange légèrement grisâtre Ouais. Nous allons donc obtenir cet effet d'ombre et de lumière. Ouais. Maintenant, je vais peindre une autre maison, mais une maison un peu plus petite. OK, maintenant je veux ajouter d' autres très petites maisons par ici. Je ne vais donc pas le peindre complètement comme ça. Je vais juste ajouter de très petits points noirs ou des lignes ici et là pour créer une sorte d'illusion. Donc oui, comme ça, on peut créer cette profondeur dans la peinture. Ouais. Ici, vous pouvez déjà voir quelques points blancs. Je vais juste ajouter de très petits points comme celui-ci. Ouais. Si vous ne pouvez pas laisser de points blancs comme celui-ci ici, vous pouvez également les réparer avec du blanc opaque, puis vous pouvez le peindre avec une couleur noire comme celle-ci Donc oui, ici aussi, vous pouvez également peindre à nouveau de très petites maisons. Nous avons besoin de très bons patients pour peindre si petits détails. Mais vous savez que l' effort en vaut vraiment la peine, car le résultat final sera très différent en ajoutant ces petits détails. Y Encore une fois, vous pouvez regarder votre peinture d'un peu loin. Vous saurez donc que si vous souhaitez ajouter des détails supplémentaires, vous pouvez les ajouter. Ouais. Oui, c'est ça. Je vais peut-être corriger quelques détails supplémentaires avec du blanc. Ajoutons ces portes. Je construis juste de très petites maisons. Et peut-être que je vais également ajouter quelques détails à ces arbres, peut-être des troncs ou des branches d'arbres, des effets du vent sur les Ouais. Donc des lignes très fines. Y. Oui. Oui Je vais peut-être réparer ces arbres. Oui, je pense que nous avons presque terminé. Je suis juste en train de régler quelques derniers détails. Oui, comme ça, vous pouvez ajouter quelques points blancs ici et là pour cette profondeur. Si vous ne pouvez pas le laisser comme ça, nous pouvons également le peindre avec du whiteqh Ouais. Maintenant, je vais également ajouter un peu de blanc ici. Ouais. Maintenant, je pense que je veux ajouter quelques ombres par ici. Encore une fois, je vais utiliser un peu d' ultramarine et juste ajouter quelques lignes Oui, ça suffit. Maintenant, je pense que je veux ajouter d'autres arbres par ici. Ouais. Encore une fois, je vais utiliser du sépia et je vais le mélanger à de l'indigo, peut-être à de très petits arbres Et ici aussi. Vous pouvez également ajouter de petits buissons ou de petits points ici et là pour le rendre un peu plus détaillé. Ouais. J'ajoute juste quelques lignes, quelques points. Je pense que je veux ajouter un arbre à partir d'ici. Ouais. Peut-être que j'en ajouterai aussi d'ici. Oui, j'ajoute également d'autres arbres au loin. Oui, c'est ça. OK, maintenant je veux ajouter cette ligne, cette ligne de neige au premier plan un peu plus visible Je vais donc y faire de très petits points, peut-être des pierres ou quelque chose comme ça. Quelques petites lignes pour des arbres ou quelque chose comme ça. Donc oui, c'est le look final de notre peinture. J'espère que vous avez apprécié cette séance de peinture et que vous avez acquis la technique pour peindre des détails fins sans trop vous soucier des détails, dans un style plutôt sobre, mais nous pouvons tout de même créer cette profondeur. Alors peut-être que la prochaine fois que vous peindrez un paysage aérien, vous pourrez utiliser certaines techniques, comme ajouter comme ajouter des maisons ou des éléments ici et là. Et puis, au fur et à mesure qu'il s'éloigne du spectateur, vous pouvez le rendre plus petit plus abstrait et plus souple. Donc, oui, j'espère que vous avez la confiance nécessaire pour peindre de petits détails et donner de la profondeur à votre peinture. C'est tout pour aujourd'hui et à demain avec un nouveau tableau. Au revoir. 28. Projet de cours du 11e jour - Partie 1 - Ciel nordique au-dessus d'une cabane confortable: Ce sera un simple paysage du ciel nordique. Je vais diviser le papier en deux parties pour le ciel et la partie terrestre. Je vais donc fixer la ligne d' horizon plus bas. Et aussi, je vais ajouter une maison par ici. Oui, commençons par le toit de la maison et ce sera un toit enneigé. Donc oui, oui, c'est ça. Et ajoutons d'autres détails de la maison. Je pense que je vais fixer la ligne pour la partie enneigée du premier plan comme ceci Ouais. Et il suffit d'ajouter un contour aux pins. Donc des arbres plus grands et des arbres courts aussi. Certains sont derrière la maison. Et ajoutons une porte à la maison. Oui, ça suffit. Et quelques détails par ici. Et peut-être aussi un petit arbre par ici. Une montagne floue en arrière-plan. Oui, ça suffit. Et là aussi, ce sera comme un sentier ou des empreintes de pas dans la neige. Oui, ça suffit Voilà le croquis, et j'espère que vous êtes prêt pour le tableau. Commençons donc. OK, alors préparons d'abord les couleurs. Pour les aurores boréales, je vais prendre le vert cobalt. Donc, oui, je ne vais pas rendre le ciel nordique très coloré. Je vais faire en sorte que ce soit un peu sourd. J'ai donc mélangé du vert cobalt et du vert permanent. Le vert cobalt est de Shinhan, et ce vert permanent est d'anco Donc, avec un peu de ce vert permanent et beaucoup de vert cobalt, presque comme une teinte pastel. C'est la première couleur. Et la prochaine couleur sera l'outremer. Oui, beaucoup d'outremer. Je le mélange avec de l'eau. OK, maintenant j'ai préparé les couleurs du ciel, alors mouillons la partie ciel. Je vais utiliser ce pont en merlu. Nous devons mouiller le ciel en quittant cette partie du toit de la maison car il fera très clair avec la neige. Donc, vous pouvez même utiliser un papier de soie pour essuyer, euh, l'excès d'eau qui coule vers, euh, l'espace que vous voulez éclaircir. Oui, ça suffit. Maintenant, je vais commencer par une couleur plus claire pour le ciel nordique. Peignez-le soigneusement autour de la maison. Je fais juste quelques traits ascendants. Oui, mélangeons un peu plus de vert cobalt et de vert permanent. Ouais. Oui, ça suffit. Maintenant, je vais commencer par l'ultramarine C'est une baisse. N'oubliez pas que votre peuple doit être mouillé pour obtenir cet effet. Ni trop artériel ni trop sec. Il doit être humide. OK, je pense que j'ai besoin de plus de couleurs sombres dans le coin supérieur. Je vais donc mélanger de l'indigo à ce mélange ultramarin. Ouais. Et il suffit de tracer des lignes droites vers le bas. OK, je pense que je veux le rendre plus mixte ou plus flou. Je vais donc utiliser mon flacon pulvérisateur et pulvériser de l'eau. Voyons comment cela fonctionne. Oui, maintenant vous pouvez voir que c'est de plus en plus mélangé et flou. C'est ce dont nous avons besoin. Je pense que je vais ajouter des couleurs plus foncées ici et là pour rendre cette partie claire plus attrayante ou pour créer plus de contraste. Mélangeons-le à nouveau également vers le haut. Je pense que je veux créer une couleur plus foncée. Et j'utiliserai à nouveau le flacon pulvérisateur pour le mélanger. Les aurores boréales sont un peu délicates, mais cela semble simple lorsque nous commençons à peindre. Mais pour obtenir le bon mélange de couleurs claires et foncées, c'est un peu délicat. Le contrôle de l'eau, la façon dont nous appliquons la peinture et la consistance de la peinture comptent donc. Donc oui, je pense que c'est bon. Maintenant, je trouve que ça a l'air bien après le séchage de cette couche. Bien, commençons par peindre la partie enneigée. Je vais juste mouiller cette partie pour la neige. OK, je pense que je veux effacer les couleurs de cette partie du toit. Ouais. Ouais. Ça suffit. Commençons par quelques ombres sur la neige. 29. Projet de cours du 11e jour - Partie 2: O. N'oubliez pas de l'éclaircir beaucoup J'utilise le même mélange d' indigo et d'outremer pour les ombres, et je le dilue également avec beaucoup d' eau pour le rendre un peu plus foncé au Et mélangeons cette couleur dans tout cet espace. Je pense que je veux ajouter plus de couleurs. J'ajoute juste quelques lignes comme celle-ci, mouillée sur mouillée , avec le même mélange d' outremer et d'indigo pour donner une certaine profondeur dimensionnelle ou, par exemple, cet effet à la partie enneigée Je ne veux pas que ce soit très clair. Donc oui. C'est sympa. Et peut-être ici aussi. Ouais. Ajout de quelques couleurs plus foncées dans ce coin. Oui, je pense que ça suffit. Et maintenant, ajoutons la montagne en arrière-plan avec le même mélange de couleurs bleues que l' indigo et l'ultramay OK, je vais ajouter la montagne. Je l'ai fait dans cette partie, en ajoutant une couche de montagne mouillée sur sèche. Oui, je peins soigneusement la maison. Ouais. De plus, je ne veux pas que cette ligne de montagne soit aussi abrupte. Je vais donc le mélanger un peu avec de l'eau claire. Peut-être que tu peux sauter cette partie, si tu es d'accord avec, euh, cette ligne de montagne pointue. Je le mélange juste avec de l'eau claire. Je veux que ce soit un peu flou. Oui, et ici aussi, je dois le mélanger. Ouais. Je vais peut-être ajouter des couleurs plus foncées à la montagne. Bon, maintenant je vais ajouter des pins avec le même indigo, et je vais aussi ajouter gris peint pour le rendre un peu plus foncé. OK, je vais regarder le mix. Oui, c'est la couleur, un peu plus foncée au fur et à mesure. Donc, oui. Tout d'abord, je vais ajouter une ligne comme Mm. Ensuite, nous pouvons ajouter les détails. Rendez-le plus net jusqu'à la partie supérieure et ne vous inquiétez pas pour cette partie La couche montagneuse est encore humide et je peins aussi, les arbres au-dessus de celle-ci avant qu'elle ne sèche. Donc c'est bon. Vous pouvez même peindre ces arbres après avoir séché les couches précédentes de la montagne, par exemple. Je veux juste que ça se passe comme ça. Hum, comme de la pluie sur des arbres mouillés. Oui, je pense que je veux corriger celui-ci un peu plus. Rendez le bout de votre pinceau très pointu sans trop d'eau. Vous pouvez donc faire ces traits fins et pointus. J'ai une vidéo sur YouTube pour peindre des pins enneigés. Peut-être que tu peux le regarder. Oui, je crois que j'ajoute couleur plus foncée, comme mouillé sur mouillé , pour donner forme aux pins mouillés et mouillés. Et peut-être que nous ajouterons un peu de blanc gauche ou de la peinture blanche pour faire tomber de la neige dans les bacs. Et aussi, je vais ajouter quelques arbres autour de cette partie. Commencez par la ligne verticale, puis ajoutez-en quelques traits latéraux de différentes tailles pour le pin Faites en sorte que la partie supérieure soit très tranchante et que l'acide soit plus doux pour la partie inférieure. Je vais peut-être ajouter quelques petits arbres par ici. Le papier a commencé à sécher. Oui, j'utilise mon petit détailleur pour ces petits traits sur les arbres En commençant par la ligne verticale , puis en ajoutant les traits latéraux Rendez-le irrégulier et non symétrique. Euh, hum, les feuilles ou les branches de l'arbre, essayez de le rendre très irrégulier dans différentes directions et de différentes tailles. Nous pouvons le faire comme ça. Et peut-être que j' ajouterai Oui ». Et aussi, je vais ajouter un plateau ici, qui se trouve derrière la maison. Vous pouvez faire des traits plus épais en pliant tout le ventre des poils de votre brosse Comme ça, tu auras jolis rasages ronds pour cet arbre OK, donc je vais prendre du blanc opaque, ajouter de la neige aux arbres. Juste ici et là, ajoutez quelques traits. Et n'oubliez pas non plus de ne pas trop travailler. 30. Projet de cours du 11e jour - Partie 3: N'oubliez pas non plus de ne pas trop travailler. Je pense que je voudrais le désactiver un peu avec de l'indigo, du gaz blanc et un mélange d'indigo Ouais. Maintenant, je vais juste mélanger ce gaz blanc ici et là. Je ne veux pas que ce soit plus net. OK. Je vais vous montrer à nouveau comment j'ai ajouté ce gaz blanc, comme du blanc opaque, à ce pin foncé parce que nous voulons le rendre plus réaliste. Nous ne nous contentons pas d'ajouter quelques traits ici et là, euh, pour le rendre blanc. Alors maintenant, cela semble plus réaliste, comme un pin enneigé. J'ai donc peint ici la première couche, pareil. Donc, avec une peinture très épaisse, comme le blanc opaque, n'utilisez pas d'eau. Et s'il s'agit du tronc de l'arbre, vous pouvez peindre les branches ou les feuilles différentes directions , comme ceci et d'autres comme ça. Comme si certains étaient juste penchés vers le bas et d'autres sur le côté. Et aussi, il devrait être sur la partie supérieure de la première couche comme ceci. Pour cette partie, je peins la neige par ici. Et aussi, dans la partie centrale, on peut le peindre n'importe où, mais dans des directions différentes. Et au fur et à mesure qu'il se dirige vers le haut, il suffit de le rendre très petit. Ouais. Comme si vous pouviez le peindre dans différentes directions. Comme ça. Non seulement la partie enneigée, quels que soient les arbres à feuilles persistantes que vous peignez, vous pouvez également peindre les branches de cette façon Donc oui. Maintenant, ajoutons d'autres effets de neige à ces arbres. Et il est également très important de ne pas trop travailler. Parfois, nous le peignons complètement et nous le recouvrons de blanc. Il est donc également important de le faire pour le peindre. Hum, sans trop travailler. Et peut-être que vous pouvez ajouter de la peinture plus foncée ici et là pour la rendre plus contrastée. Si vous avez l'impression d'être surmené, vous pouvez atténuer les choses comme je l'ai fait ici Si vous avez l'impression que la courge blanche est trop brillante, vous pouvez l'atténuer avec un peu Oui, je pense qu'il faut aussi ajouter à cela ces arbres, ces petits arbres. OK, ça suffit maintenant. Peignons les détails du premier plan au moteur. Je vais peut-être ajouter un arbre par ici. Il suffit d'ajouter la première ligne pour le tronc et quelques traits latéraux Y. Oui, c'est ça Et maintenant, nous devons ajouter quelques détails au premier plan. Je vais donc recouvrir cette pièce en la recouvrant très soigneusement avec de l'eau très claire et en utilisant un Et, euh, n'appuyez pas trop fort. Vous pouvez l'inverser doucement car nous ne voulons pas réactiver le calque précédent Euh, oui. Ouais. N'oubliez pas de le rendre très doux. Comme un sentier ou des empreintes de pas, vous pouvez créer des lignes floues. Pour cela, j'utilise de l'indigo très clair. Je vais maintenant ajouter des détails à la maison. Je vais donc prendre de l'ocre jaune et simplement appliquer cette couleur sur un côté de la maison Et en mélangeant un peu d' indigo et de crème, je vais peindre cette partie de la maison en laissant une ligne très fine entre ces deux couleurs. Ouais. Peut-être que je vais le rendre un peu plus sombre avec peu de chaleur par ici Cette partie inférieure de la maison, par exemple entre la maison et la neige, est très importante pour avoir une idée de la peinture. Ouais. Alors laissez-le sécher. Pendant ce temps, peignons la neige sur le toit. Je le mouille donc soigneusement sans aller vers l'extérieur. Ouais. Et ajoutons un effecteur de neige Je reprends de l'indigo et j'ajoute 31. Projet de cours du 11e jour - Partie 4: Et quelques ombres. Oui, je pense que je dois ajouter d' autres couleurs, comme des ombres. Donc, oui, ça suffit. Et une fois qu'elle sera sèche, nous ajouterons plus de détails à la maison. Alors maintenant, je pense que je dois réparer le sentier autour d'ici. De plus, je vais ajouter quelques points plus foncés pour le parcours alimentaire ici et là, parce que nous avons ajouté la première couche mouillée sur mouillée, par exemple en vérifiant à nouveau cette partie, puis nous avons ajouté de l'indigo très clair Maintenant c'est sec et j'ajoute un peu d'indigo foncé, humide sur sec. Ouais. Maintenant, je pense que je dois ajouter quelques ombres, comme cet arbre , quelques ombres pour cette maison et d'autres pour les pins. Peut-être que de ce côté, je vais mouiller à nouveau le papier. Je ne touche pas aux empreintes que nous avons ajoutées. Et peut-être que je veux des ombres par ici, alors je parie sur les deux et aussi sur cette maison. Et je vais prendre de l'indigo et ultramarne avec un mélange des deux et beaucoup d'eau Et je vais ajouter quelques ombres. Et pour cette maison également. Et cet arbre. Vous pouvez le voir en le mouillant à nouveau, j'ai encore des bords durs pour les ombres et aussi des bords souples C'est ce que je veux. M Oui, je pense que ça suffit. OK, maintenant je pense que je dois ajouter quelques étoiles dans le ciel. Je vais donc prendre ce petit pinceau et prendre de l'argent liquide. Et d'abord, testons-le ici. Oui, je ne veux pas d'étoiles grosses ou épaisses. Donc oui, c'est ça. Très petit. Vous pouvez donc prendre de la peinture épaisse. Vous pouvez ajuster la consistance. Ouais. Ça suffit. OK, maintenant, je pense que je dois ajouter ces détails à la maison. Je vais donc prendre un pistolet anti-brûlure avec de l'indigo. Et je vais ajouter de l' ombre à cette partie du toit. Et je pense que je vais aussi ajouter des ombres par ici, mais avec plus d'ombres avec des couleurs un peu plus claires, j'ajoute des ombres par ici. Ensuite, j'ajoute plus de couleur foncée en mélangeant cette couleur. Maintenant, je pense que je vais ajouter la porte en faisant simplement un carré ou un petit rectangle , puis en la remplissant d' une couleur plus claire. J'essaie d'assombrir un peu les ombres de ce côté. Oui, je pense que je vais sécher cette couche. Et ajoutons quelques détails comme un motif ou une texture au mur. Avec de la peinture très sèche, j'en ajoute. Et peut-être de ce côté ou de ce côté et je vais tracer quelques lignes comme celle-ci. Peignez-le très rapidement comme ces lignes. Ainsi, vous obtiendrez des lignes plus droites et plus lâches. Oui, je pense que je vais ajouter des points blancs ici et là pour la neige. Ouais. Je vais peut-être ajouter quelques lignes blanches pour le rendre un peu plus détaillé ou visible. Oui, je pense que ça suffit. Et ajoutons quelques détails ici avec le même tempérament osseux Je vais ajouter ça. Et aussi, rendez-le un peu plus épais. Ouais. Et ajoutons des ombres à cela. Je pense que nous en avons terminé avec le tableau. C'est le look final. Hum, je pense que nous l' avons joliment peint avec un effet de lumière sur la maison et la neige et aussi un beau et simple ciel nordique. Et avec aussi des pins enneigés et recouverts de neige. Oui, c'est ça. Alors oui, passons au tableau suivant. 32. Projet de cours du 12e jour - Partie 1 - Chalet d'hiver au bord du lac: Bonjour à tous. Bon retour. Et aujourd'hui, ce sera notre dernier projet de classe, et c'est l' image de référence que nous allons utiliser. Vous pouvez voir une maison et une lumière chaude et ses reflets dans l'eau. Et aussi quelques pins d'hiver en arrière-plan. Et partout, l'image semble très sombre et maussade. Et la lumière est également très chaude. Et oui. Dans ce projet de classe, nous verrons comment peindre une lumière chaude sur un fond froid et maussade Commençons par un rapide croquis. Je vais d' abord fixer la ligne horizontale un peu plus bas à mi-chemin. Donc par ici, je vais corriger cette limite. Oui. Et vous pouvez y voir une petite partie blanche, comme cette partie enneigée entre les arbres et la partie eau Je vais donc corriger cette limite. Oui, c'est ça. Et à partir de là, presque au milieu, je vais réparer la maison. Je vais commencer par le triangle pour la face avant. Oui. Ensuite, je vais réparer le toit. Oui. C'est ça. Et je pense que je veux fixer cette limite pour la neige sur le toit. Oui. Et par ici, nous allons réparer cette fenêtre, laquelle passe la lumière. Il suffit donc d' y ajouter un carré. C'est ça. Et ici, je vais réparer une porte. Ce n'est pas là dans la référence, mais oui, je veux juste y ajouter une porte. Et ici, je vais fixer hauteur des arbres en arrière-plan. Nous allons donc avoir une idée du temps que nous pouvons consacrer aux arbres. Oui. Et à partir de là, ajoutons les reflets de cette lumière sur la maison. Il semblerait que je vais corriger cette image miroir de la maison. Nous avons dû peindre la lumière de manière très vive, alors peut-être que nous utiliserons un liquide de masquage pour réparer les fenêtres, les lumières et leurs reflets Et c'est aussi un peu flou et ondulé. Donc oui, nous allons le peindre comme ça. Oui, c'est pour dessiner. Maintenant, ce que je vais faire, c'est mouiller tout le papier et je vais fixer la première couche de couleurs pour les lumières chaudes qui entourent cette maison. Ensuite, nous allons sécher complètement le papier. Et alors seulement j' appliquerai du liquide de muskin. Oui. Ensuite, une fois le liquide de muskin sec, nous allons peindre les couches suivantes Ainsi, nous pouvons garder cette lueur dans le tableau. Donc oui, je vais mouiller le papier entier comme je le dis toujours, juste une fine couche d' eau très brillante dont vous avez besoin sur le papier, sans aucune bouteille d'eau. Oui, je vais commencer par le jaune de Naples. Hum, vous pouvez utiliser n'importe quel jaune chaud que vous avez , comme le gamboge, le jaune indien ou même le jaune citron N'importe quel jaune avec une petite touche chaude serait génial. Je vais donc utiliser le bout de mon pinceau, contient également ce jaune de Naples, et je vais corriger cette couleur ici. Oui. Et aussi pour les reflets. Oui. Et autour de ça. Oui. Et aussi, je fais des points comme celui-ci pour rendre les reflets un peu ondulés et plus réalistes Oui. Je pense que je veux que ça ressemble à quelques lignes. Donc oui, j' utilise juste ma brosse pour barrage et je la déplace horizontalement pour la rendre plus ondulée. Et aussi, je voudrais l'effacer d' ici parce que, comme vous pouvez le voir dans la référence, nous devons le garder très blanc là-bas pour cette neige. Bon, maintenant, si vous ne voulez pas utiliser de liquide de masquage, vous pouvez commencer à peindre directement comme avec toutes les autres Mais je pense que je veux réparer cette couche avec un séchoir, puis j'y mettrai du liquide pour mousseline Je peux donc contourner cela plus facilement. Je vais donc utiliser mon sèche-cheveux. Je pense que je veux apporter quelques couleurs au toit de la maison, car le toit est très blanc. J'utilise donc cette brosse plate, et je vais la soulever sur le toit. Je pense qu'en utilisant le lifting, nous pouvons corriger les erreurs d'aquarelle L'aquarelle est également un médium indulgent. Oui, c'est ça. Maintenant, je vais utiliser mon liquide de masquage. Je vais m'en occuper. Oui. Mais je vais réparer cette fenêtre et ses reflets. Oui, autour de cette place. Je vais le remplir avec ce liquide de masquage. Oui. Et pour ses reflets également, je vais ajouter du liquide de masquage Juste deux carrés, mais j'ajoute également un peu de liquide de masquage pour créer cet effet ondulé. Maintenant, laissez-le sécher, puis nous commencerons à peindre. OK, maintenant le liquide de masquage est complètement sec. Commençons à peindre. Je vais commencer par le ciel et ces arbres en arrière-plan, puis nous allons peindre ces reflets d'eau. Je vais donc mouiller uniquement cette partie supérieure. Je le mouille très soigneusement autour de cette maison et de cette ligne pour la partie du terrain Oui. OK. Ça suffit. Bon, maintenant je vais commencer par une teinte très claire de ce mélange d' indigo et de bleu thalo Donc je vais juste le diluer avec beaucoup d'eau. Oui. Nous avons juste besoin d'une teinte très claire pour cet effet d'angle supérieur dans la référence Oui, c'est la couleur. Je vais donc simplement remplir cette couleur ici. Tu peux redescendre. Ce n'est pas grave, car nous allons peindre plus d'arbres sombres ici. Oui. Nous pouvons utiliser un peu d'eau pour le rendre très clair, mais encore quelques points un peu plus foncés ici et là pour lui donner une certaine profondeur en arrière-plan. Oui. C'est ça. Maintenant, je vais utiliser un mélange foncé de la même couleur. Je vais mélanger un peu plus d' indigo et de bleu thalo. Je pense que je veux le mélanger avec plus d'indigo. Oui. Et je vais partir d' ici pour fabriquer ces arbres. Vous pouvez simplement commencer par remplir cette couleur très librement, puis nous lui donnerons la forme d'arbres Oui. Peignez-le très soigneusement dans la maison, vous pouvez même utiliser un détailleur ou un pinceau de petite taille pour cela Oui. Vous pouvez également utiliser le bout de votre pinceau. Oui. Et en remplissant cette couleur très librement, nous la peindrons sur quelques arbres plus tard Le papier est encore humide. Oui, tu peux juste étaler ces couleurs vers le haut comme ça. Je pense que nous devons le peindre un peu plus haut. Comme vous pouvez le voir dans la référence, les arbres en arrière-plan sont très grands. Oui. C'est ça. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que je ne veux pas cette arête vive ici, comme vous pouvez le voir dans la référence et une partie devient invisible à travers les arbres autour d'ici, vous pouvez le voir dans la référence. En procédant ainsi, nous pouvons créer de la profondeur dans le tableau. Je vais donc assouplir un peu cette ligne. Oui. Vous pouvez utiliser une brosse pour barrage. Par exemple, vous pouvez tremper votre pinceau dans l'eau et simplement l'essuyer. Un papier de soie. Et tu peux le frotter ici comme ça. Vous deviez vous assurer que votre brosse propre pendant cette opération. Sinon, nous diffuserons cette couleur et nous gâcherons l'éclat de la neige. Oui. Nous avons dû peindre quelques effets pour les arbres avant que le papier ne sèche. Je vais donc utiliser ce pinceau de détailleur, et avec ce même mélange de couleurs, à savoir le bleu suif et l'indigo, vous pouvez en faire des plateaux en pin Et encore une fois, vous ne savez pas comment le peindre de manière très nette ou très détaillée. Vous pouvez opter pour une approche libre et abstraite. Il suffit de garder cette partie supérieure un peu affûtée. Ensuite, vous pouvez descendre doucement. Oui. Le papier a commencé à sécher et mon pinceau est également très sec. Oui. Oui, le papier est encore humide. Vous pouvez voir que la couleur se répand. Je pense que je veux arroser un peu d'eau par ici. Il a commencé à sécher. Oui. Je pense que nous avons dû peindre un peu plus sombre, très foncé 33. Projet de cours du 12e jour - Partie 2: Référence. Il est de couleur très foncée. Et encore une fois, l'aquarelle sèchera plus légèrement. Nous avons donc dû le peindre en noir très foncé, peut-être. Je pense que je vais mélanger ce blow mix avec du sépia. Peut-être aurons-nous des effets très sombres. Mais je ne veux pas créer d'effet verdâtre. Alors faisons-en un peu plus et ils disent oui. Je ne sais pas si c'est visible à travers la caméra. Il s'agit d'un mélange de suif bleu intego et de sépia. Je vais donc ajouter d' autres arbres. Je vais juste y aller très doucement. N'oubliez pas de ne pas peindre tous ces arbres et branches séparément, car dans les moindres détails, vous pouvez le faire d' une manière souple, par exemple en frottant votre pinceau sur votre papier, presque comme si vous le grattiez Oui, vous pouvez voir quelques arêtes ici. Je vais donc en faire arbre un peu plus proche de nous. Ouais. C'est ainsi que nous pouvons créer des couches et oui. C'est ça. Je pense que nous allons également régler le problème ici. OK. Je vais passer à un autre pinceau. Il s'agit d'un pinceau de la taille Dom. Maintenant, j'aime beaucoup cette couleur en la mélangeant avec du sépia Donc, oui, ça avait l'air plus sombre et plus maussade. Donnons donc quelques conseils plus précis pour ces arbres d'arrière-plan. Vous pouvez également le peindre en différentes tailles. Je veux dire, des hauteurs, quelques petits arbres. Ouais. Peignons encore quelques arbres. Maintenant, je pense que je devrais ajouter une cheminée ici, mais ce n'est toujours pas dans la référence que nous suivons. Ouais. C'est ça. Corrigons également quelques lignes ici. Oui, j'essaie de donner un aperçu détaillé des arbres d'arrière-plan ici et là. Ouais. Ajoutons ici quelques arbres un peu plus foncés. Vous avez juste besoin d'un peu de patience pour le rendre comme s'il pas très plat ou avec une certaine profondeur et dimension. Ouais. Vous pouvez donc le peindre, par exemple, avec différentes valeurs de couleur et plus de couches, exemple mouillé sur des couches humides et mouillé sur des couches sèches également. Oui, c'est ainsi que nous pouvons créer Okay. Ouais. Maintenant, la prochaine étape est de créer des effets de neige autour de ces arbres Peut-être que nous utiliserons une technique de lifting et que nous utiliserons également de la gouache blanche ou blanche opaque Donc oui, je pense que je veux créer des arbres un peu plus légers par ici. J'utilise donc une couleur très claire en mélangeant de l'eau, et je vais en faire un peu . Peut-être ici. Ouais. Ajoutons-en ici aussi. Donc, pour peindre cet effet, deux choses auxquelles nous devons faire attention, nous pouvons utiliser différentes valeurs de couleur. Nous pouvons commencer par des couleurs plus claires, puis nous pouvons opter pour des couleurs plus foncées. De plus, nous avons dû peindre ces arbres à différentes hauteurs, comme des arbres plus grands et des arbres courts lorsqu'ils s'approchaient nous avons dû peindre ces arbres à différentes hauteurs, comme des arbres plus grands et des arbres de nous Ainsi, nous pouvons donner de la profondeur à la peinture. Je suis donc de nouveau en train de peaufiner certaines arêtes. Et aussi, vous pouvez commencer par ces couches mouillées sur mouillées. Et puis vous pouvez opter pour un effet humide sur sec et aussi un effet sec sur sec. Oui, c'est tout. OK, maintenant ajoutons quelques troncs d'arbres provenant de ces arbres autour de cette partie enneigée. Je vais donc reprendre ce même mélange de couleurs, sépia indigo et en quelque sorte le bleu Et comme vous pouvez le voir dans la référence, vous pouvez également le zoomer et vous pouvez en créer . Pour cet arbre, je vais réparer le tronc à partir d'ici. Ouais. Et pour celui-ci également. Ce sont les trois arbres, couleur plus foncée et plus proches de nous. Donc, oui. Et aussi un d'ici. Maintenant, je vais peindre d'autres troncs en arrière-plan Je vais donc prendre une teinte un peu plus claire de cette couleur en mélangeant de l'eau Et créons d'autres branches ici et là. Ouais. Juste quelques lignes très petites et fines que vous pouvez tracer. Ouais. Et ici aussi, oui. C'est ça. Peut-être ajoutons-nous d'autres petits détails à cette partie enneigée, comme des rochers recouverts de neige ou de l'herbe ou quelque chose comme ça Je vais donc faire quelques petits points comme ça. Oui, très petit, très tranchant et sec. OK. Ouais. Et je suis juste en train de le mélanger un peu. W. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que vous pouvez voir dans la référence ce bruit, encore une fois, visible des deux côtés de cette maison. Je vais donc ajouter quelques couleurs à partir de là afin que nous puissions créer cet effet. Je vais donc utiliser ce pinceau plat. Et aussi, j'ai un papier de soie, et reprenons quelques couleurs à partir de là, comme ça. Encore une fois, nettoyez votre pinceau et soulevez-le ici et là pour créer cette profondeur. Ouais. C'est ça. D' ici également, soulevons-le. Comme si la partie enneigée était un peu visible à travers les arbres C'est l'effet que j' essaie de créer ici. Oui, c'est ça. OK. Maintenant, je pense que je dois réparer d'autres troncs d'arbres Ouais. Je vais donc utiliser ce même mélange de couleurs, et à partir de là, je vais réparer un coffre. Et aussi, nous allons le rendre plus visible, peut-être avec de la courge blanche ou oui J'essaie également de rendre ce feuillage un peu plus net, ici Je vais maintenant utiliser un pack white pour créer des effets de neige. J'ai donc un sac blanc, et je vais tracer de petites lignes blanches ici et là. De plus, nous avons dû être très prudents et éviter le surmenage. Alors peut-être que je vais le rendre un peu maussade avec ce mélange de couleurs bleues Nous l'avons déjà utilisé ici. Nous ne voulons pas autant d'effets lumineux sur la neige. Ouais. Je vais donc tracer quelques lignes comme celles-ci, encore une fois, du feuillage, comme de la neige sur le feuillage. Ouais. Et je vais réparer ce coffre pour qu' il soit plus visible. Ouais. Et aussi, il est très important de ne pas trop travailler maintenant. Peut-être que nous 34. Projet de cours du 12e jour - Partie 3: Et aussi, il est très important de ne pas trop travailler maintenant. Peut-être que nous allons le recouvrir entièrement avec cette peinture blanche. Ouais. Et peut-être aussi pour cet arbre. La première fois que je répare ce coffre, vous pouvez voir que j'utilise de très petites lignes ou traits fins. Oui, c'est ça. Je vais réparer cet arbre. Pour cet effet, pensez à utiliser de la peinture très sèche Ne le mélangez pas avec de l'eau pour peindre. Ces effixes. Ouais. Et peut-être que je vais ajouter d'autres troncs ici et là J'ajoute juste quelques points ici pour un effet. OK, maintenant ça suffit, et je vais éclabousser une entaille blanche pour faire tomber de la neige ou quelque chose comme Et n'oubliez pas de ne pas trop travailler. Nous avons juste besoin de très petits points blancs ici et là. Ça suffit. Commençons donc à peindre les reflets. Je vais donc à nouveau m'attarder complètement sur cette partie. Ne vous inquiétez pas pour ces couleurs jaunes. C'est bon. Vous pouvez le vérifier complètement. Je vais commencer par les couleurs de cette maison. Je vais donc utiliser du sépia et peut-être le mélanger avec de l'encre Ouais. Et je vais commencer par ici pour cette partie de la maison. Ouais. Et aussi, je vais rehausser les couleurs de ce toit de la maison. Ouais. Maintenant, remplissons cet espace avec cette couleur. Maintenant, je vais utiliser un peu d'ilocre et je vais le remplir ici Je fais juste attention à cette fenêtre. Nous avons besoin d'effets plus légers lorsqu'il se dirige vers la fenêtre. Ouais. Et peut-être que je vais le mélanger à un certain tempérament. Ainsi, nous pouvons créer cette lueur de la maison. Oui, je pense que je veux un peu plus de bonne humeur. Bon, maintenant ça suffit pour les couleurs et les reflets de la maison. Passons maintenant à la peinture de cette partie de premier plan. Je vais donc redéfinir cette partie de premier plan. Ouais. Oui, c'est ça. Et utilisons ce même mélange de couleurs. Je vais donc prendre de l'indigo, du Talobl et du sépia. Nous avons dû faire très sombre au premier plan. Donc oui. Vous devez déplacer un pinceau horizontalement ici, puis nous le ferons verticalement pour les reflets, créant ce moment dans l' eau comme des moments d'ondulation. Ouais. Vous pouvez le rendre un peu plus sombre. Et je vais aussi mélanger très soigneusement un peu plus d' indigo, d'alo blo et de sépia Allez-y également avec soin. C'est juste pour couvrir cette maison. De plus, je ne touche pas à cela. Nous avons ajouté ces reflets lumineux ici. Je fais donc très attention à cela. Vous pouvez voir que je ne fais que laisser un vide et que je crée les effets sombres qui en découlent. Ouais. Et à partir de là, je vais le peindre vers le bas. Ouais. Et aussi, nous devons faire en sorte que cette terre enneigée soit aussi un reflet Vous pouvez donc en faire une petite ligne ondulée ici. Ne pars pas en ligne droite. Ouais. Vous pouvez maintenant éloigner un pinceau comme celui-ci pour le rendre un peu plus lisse et peindre très soigneusement le toit de la maison. OK, maintenant je vais passer mon pinceau à ce détailleur. Ouais. Et je vais tracer de petites lignes avec ce bleu autour de ça. Je pense que je voudrais le soulever ici pour cet effet neigeux. Je vais utiliser un pinceau plat. Ouais. Ajoutons un peu plus de couleur à cela. OK. OK, maintenant, je ne veux pas d'arêtes dures ou tranchantes ici, alors je vais les mélanger un peu pour ce toit et les autres détails de la maison. Maintenant, je vais ajouter quelques couleurs plus foncées ici pour rendre ce toit un peu plus visible. Vous pouvez voir les reflets de cet arbre que nous devons ajouter ici. Donc oui, je vais juste y créer quelques effets. Vous pouvez simplement créer quelques traits vers le bas. Ouais. Le papier est encore humide, nous pouvons donc facilement créer ces reflets. Et pour cet arbre également, nous pouvons le détailler un peu plus ici et là. OK, maintenant je vais ajouter quelques détails ici pour diviser cette petite partie, comme pour quelques reflets, et cette partie terrestre. Comme vous pouvez le voir dans la référence, il y a de très petits détails, donc je vais le rendre très foncé avec de l'indigo et du sépia, je peux, faisons quelques points sombres ici et là J'ajoute juste quelques points. Je ne vais pas aller droit au but. D'ici également. Ouais. Maintenant, ce que je vais faire, c'est étaler ces couleurs un peu vers le bas avec Dam Bridge. Vous pouvez voir dans la référence que peu vers le bas avec Dam Bridge les reflets de neige sont un peu plus foncés et maussades que sur cette partie du terrain J'étale donc ces couleurs vers le bas. Oui, c'est ça. Je pense que je voudrais apporter quelques précisions. Ouais. Avec des couleurs très claires, j'ajoute quelques lignes ici et là. Oui, ici aussi. J'ajoute quelques points plus foncés. Ouais. Peut-être que vous pouvez également corriger certains détails avec de la courge blanche Je pense que je veux en réparer certains ici. Ouais. Et je le mélange aussi un peu parce que oui, ce n'est pas très visible 35. Projet de cours du 12e jour - Partie 4: Ouais. C'est ça. OK, maintenant laissons les choses comme ça. OK, je pense que je voudrais corriger quelques détails supplémentaires pour la réflexion. Je vais donc tracer quelques lignes pour les troncs d'arbres blanchis à la chaux et ce mélange de sépia et d'indigo Et encore une fois, je le fais très fin et minuscule. Bon, maintenant je veux corriger quelques points noirs ici et là pour rendre les reflets un peu plus visibles. Je vais donc prendre le même mélange de couleurs, sépia et indigo et bleu thalo Et vous pouvez déjà voir des points plus sombres ici et là. Et je vais rendre ces endroits plus sombres un peu plus foncés. Donc oui, comme ça, on peut rendre les reflets un peu plus visibles. Et si vous avez l'impression que c'est trop tranchant, vous pouvez également le mélanger. Je les mélange ici et là. Ici, ces arbres sont très visibles et plus proches de nous, alors faisons des reflets plus sombres pour cela. Maintenant, je pense que je veux aussi en faire ici. N'oubliez pas de prendre un mélange de peinture très foncé et épais ? exemple, vous savez, j' essaie de créer un effet un peu plus net pour les reflets Mais les reflets de l'eau plate sont doux et plutôt mélangés Donc oui, j'essaie de créer un tel effet. Ajoutons à cet arbre. J' essaie de créer cette forme d'arbre. Créons un peu plus d'obscurité ici. J'essaie de créer un mélange de points plus foncés et encore une fois plus clairs pour les reflets. Ouais. Encore une fois, je vais ajouter ça pour les malles. OK, ça suffit pour les reflets. Et maintenant je vais régler ça. Je vais donc reprendre ce sépia. Ouais. Et remplissons d'abord cet espace, comme le côté français de la maison. Et pensez également à créer une forme un peu irrégulière ici, car la maison est également recouverte de neige ici et là. Donc, au lieu de le peindre comme en ligne droite, vous pouvez le faire comme ça. Maintenant, je vais nettoyer mon pinceau, et prenons un peu d'encre jaune pour peindre l'autre côté de la maison. Et je vais commencer par là. Encore une fois, vous pouvez créer des arêtes vives ici pour créer cet effet neigeux. Oui, c'est ça. Je ne le couvre pas, j'ai juste besoin d'effets un peu plus clairs et plus lumineux autour de la fenêtre. Ouais. Maintenant, je pense que je veux rendre ces deux coins un peu plus sombres. Encore une fois, je vais prendre du sépia et un peu de burn temper. Et rendons-le un peu plus sombre pour les deux coins. Et encore une fois, j'utilise ce revendeur. Ouais. C'est quoi ? Ouais. Maintenant, je vais réparer ce toit avec une teinte bleue très claire. Je vais donc prendre de l'indigo et le mélanger avec beaucoup d'eau. J'ai juste besoin d'une teinte très claire, et je vais utiliser cette couleur ici, uniquement le côté positif. Oui, ça suffit. OK. Et je vais étaler cette couleur vers le bas. OK. Et je voudrais faire une remarque. Ouais. Puisque cette lumière se reflète également sur la partie enneigée du toit. Donc oui, j' essaie d'être précis. C'est avec cette couleur bleue. Oui, c'est ça. Et il fixera une ligne pour cette partie du toit. Ouais. C'est suffisant. Peut-être ajoutons également des couleurs bleues pour ce reflet. D'accord. Maintenant, je vais réparer une porte pour cette maison. Je vais donc prendre un pack blanc et le mélanger avec du yellowcre Ouais. Et ajoutons-y un tout petit carré. Oh, c'est très brillant. Je veux mixer plus de Yellocre Yeah. Ouais. C'est bon, maintenant je pense que je veux rendre cette maison un peu plus ondulée en fonction de ce moment d'eau Donc, ce que je vais faire, c'est en prendre un peu de la même couleur, à savoir le sépia et l'indigo Et créons de petites lignes horizontales pour créer cet effet ondulé. Alors oui, voici aussi de si petites lignes. Maintenant, je vais mélanger ce jaune de Naples avec de la courge blanche Ce n'est pas de la courge blanche. Cette marque Bam opaque. Je vais vous montrer que c'est la couleur que j'utilise. Ouais. Et oui, faisons des étincelles ou petites taches ici et là pour le rendre ondulé Je pense que je voudrais ajouter des lignes sombres autour de cette porte. Et je veux passer un moment de plus dans l'eau. Je vais donc utiliser ce pinceau plat, et je vais juste laisser quelques couleurs. Ouais. Utilisez une brosse humide et frottez-la simplement sur votre papier comme ceci. Ouais. Comme vous pouvez le voir ici, vous pouvez le fabriquer en différentes tailles. Au fur et à mesure que vous vous dirigez vers le premier plan, nous pouvons l' agrandir et l'épaissir Je crée tellement de petits points ici. O. Oui, maintenant c'est parfait. Passons maintenant à la dernière étape. C'est éliminer ce liquide de masquage. Le bout de mon doigt est donc très sec et je vais juste le retirer. Ouais. Je pense que je veux ajouter quelques lignes autour de cette fenêtre pour la rendre un peu plus visible et plus contrastée. Encore une fois, je vais utiliser le sépia. Et comme vous pouvez le voir dans la référence, je vais y faire quelques lignes. Et nous allons apporter plus de détails. Je veux créer ce reflet de ligne noire ici. Ouais. Ouais. Maintenant, arrêtons-nous ici, et j'espère que vous avez apprécié cette séance et que vous avez appris quelques techniques pour peindre lumières scintillantes et des paysages d'hiver avec des Et merci beaucoup d' avoir regardé. Au revoir.