Passage en Sicile. Comment être inspiré par les voyages et la beauté de l'Italie - Peignez votre inspiration.

1. Introduction: En tant qu'artistes, nous sommes toujours en quête d'inspiration. Nous réfléchissons continuellement à ce qu'il faut dessiner, où dessiner, comment et quelles couleurs utiliser. En tant qu'artiste, j' aimerais partager avec vous une belle source d' inspiration, qui est la Sicile. Je m'appelle Ana. Je suis illustrateur. Je suis professeur ici sur Skilture. Je suis donc polonaise, mais je vis en Italie, et j'ai la chance d' être entourée par cette beauté de l'Italie, de beaucoup voyager et de découvrir de beaux endroits. Et dernièrement, j'étais en Sicile, et j'ai pensé que j' aimerais créer un cours pour vous inspirer, partager avec vous comment je cherche l' inspiration pour vous montrer la beauté de la Sicile, créer un projet amusant qui sera facile, coloré et amusant comme l'été, aussi amusant que les voyages et savoureux comme les glaces italiennes Dans ce cours, je vous emmènerai donc faire un court voyage en Italie. Ensuite, je vais vous montrer comment créer une palette de couleurs par observation. Comment chercher l'inspiration, comment faire des études sur l'inspiration. À la fin, nous créerons une illustration basée sur l'inspiration sicilienne Je pense que ces outils sont utiles non seulement pour ce cours, mais que vous pouvez également les utiliser dans votre vie quotidienne. Pour l'instant, je veux que vous vous immergiez dans la beauté italienne, dans la beauté sicilienne J'espère que vous serez inspiré et que vous vous joindrez à moi. 2. Projet de cours: Pour le projet Clasts, nous allons créer une illustration avec des aquarelles et du gh, inspirée de la Sicile Alors d'abord, je vais vous emmener en Sicile, et je vais vous montrer quelques endroits. Ensuite, nous verrons comment créer une palette de couleurs basée sur l'observation. Aucune théorie des couleurs ne sera donc incluse, juste de l'observation et de l'inspiration par ce que nous voyons. Ensuite, nous étudierons les choses que nous pouvons dessiner. Nous verrons comment nous pouvons rechercher des objets sujets à peinture. Et à la fin, nous choisirons certains d' entre eux comme sujets favoris, et nous créerons le projet final. Et ce sera un Chan Colas coloré basé également sur l'inspiration sicilienne, céramique, souvent fabriquée à partir de collages colorés Donc, si vous vous sentez inspiré, ils se joignent à moi, et dans la prochaine leçon, je vous montrerai du matériel artistique, puis je vous emmènerai faire un petit voyage en Italie. J'espère donc vous voir en classe. Oh. 3. Fournitures artistiques: Voyons le matériel artistique dont nous aurons besoin pour ce cours. Nous pouvons commencer par le papier. J'utiliserai à la fois un carnet de croquis et un bloc de papier. Vous pouvez utiliser différents types de papier. La meilleure solution serait le papier aquarelle si vous utilisez à la fois du gah et de l'aquarelle, mais vous pouvez également utiliser du papier mixte si vous êtes satisfait de la façon dont il fonctionne avec les refroidisseurs à eau et les médiums satisfait de la façon dont il fonctionne avec les refroidisseurs à eau Ce carnet de croquis utilise des techniques mixtes. Cela n'a rien d'extraordinaire. Je l'utilise pour différents types de supports, je vais donc l'utiliser pour mes croquis pour la recherche, mais vous pouvez également utiliser du papier évidemment. C'est donc le papier que je vais utiliser H anemul, Britannia, 300 grammes, mais vous pouvez utiliser un 300 grammes, mais vous pouvez 200 est peut-être un bon compromis. En ce qui concerne les couleurs, j'utiliserai à la fois du lavis et de l'aquarelle. C'est donc à vous de décider. Vous pouvez utiliser uniquement aquarelles, ou vous pouvez les mélanger au fur Si vous aimez travailler avec le gua, pourquoi ne pas l'essayer. De plus, si vous découvrez le gah pour la première fois, mais que vous avez du gua à la maison et que vous aimeriez l'essayer, alors allez-y Utilisez cette classe pour le savoir. Je n'expliquerai pas comment fonctionnent le ga et l'aquarelle. La seule chose que je peux vous dire, c'est que gua est essentiellement comme de l'aquarelle Comme vous pouvez le constater, il s'agit de différents types de guache. Ils sont généralement dans des tubes. J'ai aussi ce genre de gah et de pots. Vous pouvez les diluer et les faire ressembler à des aquarelles. Mais si vous peignez une épaisse couche de gaz, ils sont vraiment opaques et ils recouvrent très bien. Et quoi d'autre ? Peut-être devriez-vous savoir que lorsqu'ils sèchent, ils ont tendance à être légèrement plus légers. Par exemple, si vous faites une couche de bleu, elle paraîtra peut-être plus foncée lorsqu'elle est mouillée, mais lorsqu'elle est sèche, elle deviendra un peu plus claire. C'est peut-être la seule chose que je voudrais vous dire à propos du lavage pour le moment. Et aussi nos bonnes et fidèles aquarelles. Je vais utiliser celui que j'ai. J'ai différents sets. Ce sont des aquarelles chaudes, mais j'ai aussi du bleu et du vert dans l'autre boîte. OK. En ce qui concerne les pinceaux, je vous invite à utiliser différents types et formes. Je n'utiliserai pas de gros pinceaux car je travaillerai dans un petit format. Mais vous pouvez utiliser une taille très fine, petite pour les détails, taille moyenne pour de plus grandes surfaces. Et aussi, je vais utiliser ce pinceau carré et cette pointe en forme de langue de chat, qui est arrondie. Il a une pointe ronde, car il sera plus facile de remplir, par exemple, fonds carrés. J' utiliserai également un spray d'eau pour activer la couleur et créer des textures. Mais si vous ne l'avez pas, ne vous inquiétez pas. Ce n'est pas nécessaire, mais c'est pratique. Si vous en avez, vous pouvez l'utiliser. Et également une palette pour préparer votre palette de couleurs afin de mélanger vos couleurs. J'ai cette palette en céramique, qui est vraiment chic et agréable, et je l'adore. Mais vous pouvez en utiliser un en plastique. Vous pouvez utiliser votre boîte à aquarelle. Ou parfois, je mélange aussi les couleurs juste dans une simple assiette en plastique. Ouais Vous pouvez donc être créatif dans la création de votre palette de couleurs. OK, donc, évidemment, évidemment, je vais aussi utiliser un crayon et une gomme pour créer des croquis OK, alors préparez vos fournitures artistiques, préparez vos couleurs, votre papier, et je suis très heureuse de commencer ce cours avec vous. Et lors de la prochaine leçon, nous allons créer notre palette de couleurs. Alors plongeons-nous dans le vif du sujet. 4. Venez avec moi en Sicile: Mon cher ami, laissez-moi vous emmener faire un petit voyage en Sicile. Je ne sais pas si tu es déjà allée en Sicile ou en Italie. J'habite loin de la Sicile. J'habite en Italie, mais je suis allée plusieurs fois en Sicile et au printemps dernier, je suis allée à Palerme. Je voulais partager avec vous cette très belle ville et toutes les inspirations qui m'entouraient. Dans cette vidéo, je voulais vous montrer différents lieux, différents aspects de l'inspiration, arbres, de magnifiques jardins et des plantes. Toutes ces choses qui ont éveillé cinq sens. Je ne peux pas partager cela avec vous, mais vous pouvez imaginer l'odeur, vent chaud, le goût évident de toutes les couleurs , ce qui est incroyable. Palerme et la Sicile regorgent de beauté. Architecture magnifique, histoire incroyable. Différentes cultures qui ont créé ce qu'est la Sicile aujourd'hui. Si vous n'êtes jamais allé en Sicile, je vais vous dire une seule chose. Va. Je suis tombée totalement amoureuse à Palerme, en Sicile. Il est plein de choses contrastées comme cette belle histoire riche, les églises, l'or. Et une histoire incroyable, mais aussi du chaos. Tellement de monde. Mais tout cela est incroyablement inspirant. Tu peux trouver tout ce que tu veux. Vous pouvez trouver des endroits calmes. Par exemple, j'ai découvert ce jardin dans cette belle vieille église. Ensuite, vous pouvez aller dans la rue pleine de monde, et quand vous êtes fatigué, vous pouvez vous évader dans de tels endroits, pleins de silence, d' inspiration et d'histoires. Je voulais partager avec vous cette vidéo. Il suffit de regarder, de regarder. Je ne vous donnerai pas de noms. Ce n'est pas un film documentaire. Si tu veux, tu peux le regarder , faire taire ma voix et juste t' imprégner de cette beauté. Ce sont des couleurs incroyablement belles, lumineuses. Il y a presque toujours du soleil et les rues sont pleines de surprises. Vous pouvez trouver des personnes âgées qui exercent toutes les anciennes professions rurales. Vous pouvez trouver des oranges sur les arbres. Des vêtements qui sèchent, c'est normal, mais ils sont là. La vie des marchés de street food. Ils sont incroyables. Ils sont vraiment incroyables. Ils sont nombreux à Palerme. Et la nourriture est vraiment délicieuse, si savoureuse, si bonne. Comment ne pas être inspiré d' une manière ou d'une autre, il y a quelque chose que vous allez adorer en Sicile. Me voilà sur les marchés, toutes les couleurs, tous les matériaux et les céramiques, qui seront la principale source d'inspiration du cours. Des couleurs vives et éclatantes. Regardez cette vidéo et j'espère que vous avez apprécié mes petits conseils à Palerme. Je vous laisserai également des photos dans les ressources des cours, afin que vous puissiez également regarder les photos. Je vous laisse le mood board Pinterest que j'ai créé. Si vous souhaitez créer votre propre moodboard, recherchez votre propre inspiration et plongez-vous dans la merveilleuse Sicile. 5. Votre propre inspiration: C'est donc la Sicile que j'ai vue de mes propres yeux, que j'ai interprétée et qui m'a le plus inspirée. Je vous ai préparé le Moodboard sur Pinterest. Je vous laisserai le lien ainsi que le PDF avec mes photos dans les ressources du cours. Assurez-vous donc d'y jeter un et vous pourrez vous en inspirer. Mais je vous invite sincèrement à créer votre propre moodboard et à rechercher vos propres photos. Peut-être êtes-vous déjà allée en Sicile. Alors, cherchez votre propre inspiration. Voyez-le de vos propres yeux. Il y a peut-être d'autres éléments que vous aimeriez inclure, peut-être plus d'éléments C. Je ne sais pas vous-même et recherchez votre Sicile. 6. Couleurs de la Sicile - Créez votre palette de couleurs.: Dans cette leçon, vous allez vous plonger dans les couleurs. Vous allez voir comment créer une palette de couleurs simple basée sur l'observation et sur vos références personnelles. J'ai créé, j'ai préparé ce graphique au préalable. J'aurai plus ou moins 20 couleurs, j'ai 20 carrés. Vous pouvez les faire moins, vous pouvez les faire plus. C'est à vous de décider. Vous n'avez pas besoin de vraiment vous limiter, mais si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser peu de couleurs, et si vous voulez l'étendre, je vous laisse le soin de décider. Je veux que tu te sentes vraiment libre à ce sujet. Vraiment libre de toute attente, de toute pression. Si vous voulez créer beaucoup de couleurs, faites-le. Peut-être que trop de couleurs peuvent être difficiles en termes de confusion. Mais vous pouvez toujours créer un grand graphique, puis exclure certaines couleurs que vous n'aimez pas. Alors n'hésitez pas à faire ce que votre intuition vous dit. En face de moi, j'ai mon ordinateur avec un moto-board. Je souhaite imprimer mes photos. Si vous le souhaitez, vous pouvez imprimer les photos si vous pensez que ce serait mieux pour vous. Plus confortablement, vous pouvez vous pensez que ce serait mieux pour vous. Plus confortablement, vous pouvez les imprimer et les avoir à côté de vous Je vais regarder mon ordinateur et le moot board que j'ai créé, ainsi que mes photos de Palerme Et je vais regarder les photos et les couleurs que j'aime voir, et je me dis : Oh, ouah, celle-ci est géniale. Ou cette combinaison est géniale. Par exemple, j'ai une photo de céramiques ou d'assiettes, et j'ai été vraiment attirée par ces combinaisons de couleurs. Il y a beaucoup de couleurs contrastées en Sicile. Vous pouvez voir beaucoup de bleus et de jaunes. C'est très classique ou du vert avec du rouge. Et cela crée un contraste vraiment net et fort. Ce moment est pour vous d' explorer à la fois les couleurs qu'elle aime et les combinaisons qu'elle aime. Si la palette ne vous plaît pas, vous pouvez en créer une autre. Vous savez, l' important est de faire le premier pas et de voir où cela vous mènera. J'ai apporté les bagues parce que par exemple, vous pouvez trouver des couleurs que vous aimez et ajouter d'autres qui sont peut-être liées à la Sicile à ces couleurs. Ce sont les deux bagues de ma mère. Elle me les a donnés. C'est comme un héritage, et je les adore. J'adore cette tquise de couleur bleue. Je ne sais pas si c'est focalisé ici. Quoi qu'il en soit, cette couleur est tellement jolie car j'adore le bleu turquoise. La Sicile possède également certaines des couleurs de la nature. Vous pouvez aussi le trouver dans les céramiques ou les vêtements, les motifs. Mais vous pouvez le voir aussi, la mer est si cristalline en Sicile. Vous pouvez également penser en s à votre expérience, vos souvenirs. Quel genre de couleurs vous frappe ? Pourquoi êtes-vous davantage attirée par certaines couleurs ? Vous pouvez donc également les inclure dans votre palette de couleurs. Ouais. Quand j'ai vu cette course aujourd'hui matin dans la salle de bain , j'ai dit : « Oui, je dois aussi inclure cette couleur ». J'adore ça. C'est à la fois ma mémoire et la Sicile Donc, même si je ne le vois pas si souvent sur les photos que j'ai prises, je n'ai pas non plus vu le s cette année. Mais c'est la couleur que j' aimerais inclure pour, vous savez, des raisons sentimentales Donc oui, c'est f. Alors commençons. Je vais déjà vous montrer quelques fournitures que je vous ai déjà montrées. Je vais faire les deux, je pense que je vais aussi utiliser gah. Je vais donc utiliser ici des aquarelles. Vous savez, vous pouvez utiliser org ou simplement des aquarelles ou vous pouvez les mélanger. Si vous découvrez le gah pour la première fois, je ne l'expliquerai pas non plus dans cette leçon. Mais en gros, c'est comme de l'aquarelle, vous pouvez l'adoucir. C'est un milieu soluble dans l'eau. Vous pouvez l'arroser pour qu'il soit plus translucide, comme à l'aquarelle. Si je veux les utiliser , c'est parce qu'ils sont plus opaques. Vous pouvez les appliquer dans une couleur très opaque. Vous pouvez recouvrir les couches situées en dessous beaucoup plus facilement avec des aquarelles base, je vais les utiliser pour leur o. Donc encore un conseil que je peux vous donner car nous allons mixer ici de manière intuitive. Il n'y a pas de théorie des couleurs ici. L'intention de ce cours est inspirer des couleurs que vous avez vues, que vous voyez tous les jours, ou dans ce cas, inspirer de la Sicile, vos voyages, de vos vacances. Je ne vais donc pas vous expliquer comment mélanger les couleurs, mais je peux vous donner un conseil. Si vous débutez vraiment dans le domaine du mélange des couleurs, vous pouvez tous les deux voir certains de mes cours que j'ai déjà suivis sur la théorie des couleurs. Mais j'ai un moyen simple de mélanger les couleurs. Voici mon tableau gay. Donc, en gros, j'ai créé toute cette palette. De cinq couleurs, elles sont le jaune, le magenta, le cyan, le noir et le blanc. J'ai donc commandé cette palette. C'est du gaz comme celui-ci, mais dans un autre format. Par exemple, il s' agit de la même marque. J'ai donc eu celui-ci. J'ai commandé ces cinq couleurs. Et en gros, ce que je fais si vous ne savez vraiment pas comment mélanger les couleurs. Avec cinq couleurs, vous pouvez vraiment obtenir beaucoup de couleurs. Je les mélange donc de cette façon. Je mélange le premier avec le second. Ensuite, j'ajoute un, deux plus trois. J'ai celui-ci, et j'ajoute progressivement plus de bleu, par exemple. J'ai du vert , puis en ajoutant du bleu, j'ai ce genre de légumes verts. Ensuite, je fais un plus trois, un plus trois plus quatre. Et un plus cinq, puis un plus trois plus cinq. Je procède de cette façon. C'est très simple. Comme vous pouvez le constater, les possibilités de création de l'église sont vraiment infinies de création de l'église Par exemple, j'aimerais utiliser ma turquoise de la bague. Je peux utiliser les trois couleurs de base que j'ai ou ce vert, c'est tellement beau. Ou, par exemple, regardez ceci. Je suis vraiment fan du vert clair fluo. Je pense que c'est amusant. Moi, c'est compliqué, rien de difficile. Je vais donc le garder ici. Je vais probablement m'en servir comme drap. Commençons. Nous avons discuté de beaucoup de choses utiles, mais maintenant le plaisir peut vraiment commencer. Je regarde donc mes photos depuis mon moodboard. Voici mon ordinateur, comme vous pouvez le voir, le voici. Je vais donc partir, je vais vous laisser ici parce qu'en gros, je veux le commenter ou moins. Peut-être que je vais juste vous dire en attendant quelles couleurs j'aimerais inclure, mais je ne vais pas vous expliquer comment je les mélange réellement. Je veux que vous l' exploriez de manière très intuitive et ludique. Si vous le souhaitez, vous pouvez également créer les diagrammes de couleurs. Si vous êtes vraiment nouveau dans le domaine du mélange de couleurs. OK, alors commençons. Donc, même si je ne suis pas un grand fan des jaunes et des oranges, je vais les inclure parce que c'est tellement classique C'est vraiment chouette. Ces combinaisons de bleu et jaune au sein de la céramique Cici J'ai cette palette qui est une palette en céramique. Vous pouvez utiliser celui en plastique. Je pourrais utiliser celui en plastique, mais il est déjà sale et il y a des couleurs dedans. Celui-ci était propre. C'est le jaune primaire. C'est donc très brillant. Mais j'aimerais probablement avoir un jaune frais. Je vais essayer d' utiliser le jaune citron que j' ai comme aquarelle. Une autre chose à faire est si vous n'êtes pas sûr de la couleur que vous souhaitez utiliser, vous pouvez d'abord la découper sur une autre feuille de papier Je vais essayer, par exemple, de mélanger deux jaunes. Même si je n'aime pas les oranges, je vais essayer. Je veux dire, ce n'est pas que je ne les aime pas, mais je ne suis pas un grand fan. Mais puisque je pense que je vais essayer de faire ma propre sorte d'orange. Maintenant, comment pouvez-vous mettre une orange alors qu'il y a des oranges, des clémentines Des fruits tous différents. Je ne sais pas quelle couleur je vais mettre à côté. C'est comme ça qu'on découvre les choses. Je vois déjà de jolies combinaisons. Quand je mets, disons, du bleu à côté. Nous verrons. Nous verrons. Comme vous pouvez le constater, j'utilise des couleurs assez pures. C'est parce que les couleurs siciliennes sont vraiment vives, lumineuses et pures Essayons de créer un peu de blues. Oui, bleu. J'ai du bleu primaire, j'ai du bleu outremer. J'aimerais avoir deux bleus, un brillant et peut-être trois. Je ne sais pas Mais l'un doit être clair et l'autre doit ressembler au bleu foncé, on peut également voir dans la céramique. Pour le bleu foncé, bien sûr, il y a l'outremer. Commençons par celui-ci. Je veux en créer un et un bleu clair très vif. Donc, j' y ajouterais probablement du blanc. Créons le bleu foncé. le Comme vous pouvez le voir, j'ai donc créé plus de blues. Je cherche un bleu vraiment vif et très intense, mais je ne le trouve pas. Donc, pour l'instant, je vais essayer de créer un bleu intense, vraiment, intense, et peut-être ensuite. En ce moment, je passe à l'aquarelle. J'utilise ce vert glacier granulé de Sminke, que j'adore vraiment Il y a une pipe à eau turquoise, mais elle contient aussi des particules de pigment violet, ce que j'aime beaucoup Je vais voir si je vais m' en tenir à cela ou si je vais faire d'autres combinaisons avec. J'ai terminé ma palette. Je vais vous expliquer brièvement. Ce que j'ai créé ici. Je suis plutôt content de cette palette. J'aime beaucoup certaines couleurs. Certaines couleurs sont peut-être trop nombreuses, par exemple ma célèbre turquoise que je veux recréer, peut-être que ces deux-là sont trop similaires ou que les trois sont trop similaires, mais peu importe Je voulais juste tous les essayer. Par exemple, j'aimerais créer des tons plus clairs et plus foncés. En fait, ce que je vais faire élargir les couleurs en ajoutant blanc ou du noir et en en créant des tons différents. Par exemple, ici, j'ai voulu essayer cette couleur avec plus de blanc. Je suis donc heureuse de cette palette, je vais la laisser maintenant, et je vous invite à la prochaine leçon où nous dessinerons différents motifs et chercherons ce que nous voulons faire pour notre illustration finale. On se voit là-bas. 7. Recherchez l'inspiration: Dans cette leçon, nous allons chercher une inspiration pour ce qu'il faut dessiner. Avant de passer au projet final, l'illustration finale, procédons progressivement aux étapes. Maintenant, nous pouvons simplement peindre différents éléments qui nous plaisent et qui nous inspireront à nouveau, regarder mon mood board sur mes photos et peindre de manière très simple les éléments que je préfère. Pour cela, nous n' utiliserons qu'une seule couleur. Vous pouvez évidemment utiliser plus de couleurs si vous le souhaitez. Mais cela simplifiera le processus. Vous pouvez utiliser du noir, du graphite, vous pouvez utiliser du bleu, une seule couleur. Pour chaque élément. Donc, pour le moment, vous n'aurez pas à vous concentrer sur les couleurs. Vous allez simplement essayer de réchauffer la main et de déterminer les éléments que vous souhaitez inclure. Quelles peuvent donc être les choses qui peuvent m'inspirer, par exemple ? Presque tout ce que je vois sur ces photos, les éléments sur la céramique, ça pourrait être évidemment du citron. J'adore le poisson que j'ai vu sur le dos au marché. J'adore les éléments floraux. J'adore les fleurs. Et j' inclurai probablement aussi un oiseau. Ce ne serait pas moi si je ne peignais pas au moins un oiseau. Je peux donc aussi, vous savez, laisser libre cours à mon imagination et penser ce que j'ai vu pendant le voyage, mon voyage. Mais je peux aussi laisser libre cours à mon imagination et peindre les choses qui me viennent à l'esprit. Ils peuvent être liés à l'été pour voyager, en Sicile ou non. Tout ce qui m'apporte de la joie. Je vais donc commencer. Pourquoi ne pas commencer par un simple mémon. Au fait, j'utiliserai mon carnet de croquis. Vous pouvez utiliser une feuille de papier aquarelle. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait ou élaboré. Vous pouvez réchauffer votre main, explorer des formes. Si vous n'en aimez pas un, vous pouvez skier jusqu'à un autre. Je peux faire plus. Pourquoi pas ? J'aime beaucoup le poisson que j'ai vu sur le collier dans cette boutique italienne. Je vais essayer de recréer cette forme. Si je ne suis pas timide, je peux choisir différentes formes de poissons. Peut-être que cette fois c'est décrit. Et l'autre élément que je vais vous montrer, disons qu' il existe ce genre de formes géométriques florales, et je les apprécie vraiment Je les aime vraiment. Je pense que je vais les inclure dans mon co. Je vais poursuivre mon exploration. Je pense que je vais en dessiner beaucoup. Vous n'êtes pas obligé de tout inclure, puis vous décidez ce que vous préférez. Peut-être le premier poisson que vous n'aimez pas, mais ensuite vous en essayez un autre et jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose qui vous passionne Profitez bien de votre exploration, de vos recherches, et je vous quitterai pour accélérer mon processus. C'est le résultat de mes croquis. J'ai rempli deux pages. Si vous le souhaitez, vous pouvez dessiner des éléments. Je suis satisfait. Je pense que cet exercice est dû au fait que je n'ai pas trouvé certaines idées . Au cours du processus, certaines idées sont apparues, par exemple le soleil avec un œil. J'ai commencé à faire un soleil, puis j'ai pensé à y mettre un œil. Ensuite, j'ai fait du soleil de cette façon avec un visage et en combinant cela avec cela. J'ai combiné des éléments provenant à la fois des photos, des photos et des éléments des motifs. Et aussi à partir de la vie réelle, par exemple, j'essaie de simplifier les palmiers que j'ai vus en Sicile, qui sont vraiment partout en fait. Par exemple, la lune et le son sont typiques de leurs céramiques. J'ai joué avec différentes formes, une simple lune, ce genre de lune, pareil avec le soleil. Et d'après la vraie vie, je dessine également cette tour. Je l'ai vu à Palerme sur le toit de la cathédrale. Lorsque vous serez à Palerme , allez à la cathédrale, puis vous pourrez monter sur le toit. Il y a ce genre d' éléments sur le toit. J'ai décidé de le dessiner également de manière très simplifiée, puis aussi le cactus de la vraie vie. Je pourrais continuer, continuer et continuer et je vais probablement le faire pour d'autres illustrations, mais pour le moment je vais arrêter. Je devrai en choisir 12 parmi ces éléments. Ma dernière illustration comportera 12 carrés. Vous pouvez faire moins, vous pouvez faire plus. Vous pouvez créer des carrés plus grands, et si vous voulez en faire plus, vous pouvez simplement diviser votre page en plusieurs petits carrés. Oh, tu ne peux en faire que quatre ou deux, c'est à toi de décider ce que tu as envie de faire. Dans la prochaine leçon, je vais commencer à réaliser le projet final. Je ne peux pas attendre. Alors, on se voit là-bas. Oh. 8. Projet final, partie 1: Commençons notre projet final. Comme je vous l'ai déjà dit, je voulais faire ce genre de colash C'est à cause de la céramique les céramiques italiennes sont souvent divisées en carrés C'est donc aussi une source d'inspiration pour ce type de design. Nous allons maintenant procéder. J'ai déjà esquissé mes éléments. J'ai choisi les éléments de mon carnet de croquis. Et ils sont déjà esquissés au crayon. Et pour la couleur, je choisirai au fur et à mesure. Vous ne savez pas quelles couleurs je vais utiliser ? Vais-je utiliser toutes les couleurs de la palette. Mais ce qui est bien, c'est que je les ai déjà choisis. Ils sont déjà là. Je n'ai pas besoin d'y penser pour créer de nouvelles couleurs. Je peux modifier ceux que j'ai, les rendre plus clairs ou plus foncés, et c'est déjà quelque chose qui simplifie le processus. Comme je vous l'ai dit, je ne suis pas sûr de les utiliser tous. Par exemple, j'utilise ce rose parce que je pensais peindre des cactus, mais au final, j'ai choisi d'autres éléments. Mais je vais peut-être m'en servir pour d'autres détails. Donc, le processus se montrera. Ce que je peux vous dire au début, c'est que vous pouvez créer vos couleurs en travaillant avec les contrastes. Et pour simplifier le processus, vous pouvez choisir deux types de contrastes. Le premier concerne les contrastes de couleurs. Par exemple, le rouge et le bleu seraient le contraste entre les vers et les couleurs froides. Vous pouvez créer des contrastes de deux couleurs vives et vives. Vous pouvez créer un contraste complémentaire Si vous le souhaitez, j'ai donné un cours sur les couleurs complémentaires. Il existe de nombreux types de contrastes, mais je voulais vous parler des deux, et l'autre est le contraste entre le clair et le foncé. Par exemple, vous pouvez utiliser le même, disons bleu, et faire en sorte que l'arrière-plan soit bleu clair et l' élément bleu foncé. Il existe donc de nombreuses manières différentes aborder ce type de processus. Je vais dessiner quelques carrés avec vous et je vous expliquerai le processus. Je n'irai probablement pas. Je ne vais pas suivre l'ordre, donc je peux peindre d'abord celui-ci, puis celui-ci, puis celui-ci. Je ne suis pas sûr. Je ferai ce que mon intuition me dit de faire. Je vais suivre mon instinct, oui. Commençons. Donc pièce par pièce. Pas de panique. Je vais commencer par le citron. Évidemment, vous pouvez peindre le citron de la couleur que vous voulez, mais je vais juste faire le citron jaune classique. C'est parce que j'aime beaucoup les citrons sur les céramiques siciliennes, et ils sont jaunes. C'est ce que nous allons faire. Je vais annuler un petit crayon. Assurez-vous que cela ne transparaisse pas à travers mes couleurs. Dans ce cas, je pense que je ne vais pas créer de contexte. Je vais probablement laisser le fond blanc, mais nous verrons. Je peux toujours peindre le fond autour du citron. J'ai donc ma couleur citron ici. Celui-ci est vraiment presque verdâtre, presque jaune verdâtre. La couleur de l'eau manque, donc ici aussi, vous pouvez décider si vous voulez utiliser de la courge ou de l'aquarelle Si vous voulez créer des couleurs plates ou si vous voulez y ajouter de la texture et des dégradés, je pourrais, par exemple, faire des mélanges Mélange du jaune au jaune. Pour ce qui est des feuilles, je vais utiliser du bleu. Différents types de bleu, bleu vert. La couleur est toujours là. Tu sais quoi ? Je vais passer à un autre s parce que je ne veux pas que la couleur saigne. Faisons la tour. J'ai donc décidé de dessiner une tour, celle que je vous ai dit avoir vue sur le toit de la cathédrale permienne J'ai envie d'en faire une sorte de scène nocturne. Je vais donc créer un ciel nocturne avec la lune. Je vais utiliser ce bleu de Prusse. C'est celui-ci. C'est du lavage. Il peut être difficile de maintenir les lignes droites. Comme je ne suis pas une personne très précise, ce sera un défi pour moi. Nous verrons. Vous pouvez, par exemple, placer le ruban adhésif entre différents carrés Dans ce cas, il y aurait des lignes blanches entre les carrés. Je ferai de mon mieux. Voyons voir. Tu sais quoi ? Je peux m'en sortir en utilisant un pinceau carré. Je vais mélanger différents types de train et du bleu de Prusse. Comme j'aime beaucoup, j' aime beaucoup les textures des skis, pas vraiment les couleurs plates. Je vais essayer d'utiliser la technique de prêt humide sur sec. C'est une bonne chose. Faites preuve de précision, du moins pour moi. Je vais passer au ciel. Quand j'étais à Palerme, les nuits étaient vraiment magnifiques. C'est pourquoi j'ai décidé de faire un ciel nocturne. aussi parce que j'aime beaucoup illustrations nocturnes, les scènes nocturnes. Il faudrait voir la cathédrale de Palerme. Ça a l'air doré. Il semble si jaune sur fond de ciel bleu de Palerme. C'est vraiment très beau. C'est donc ce que j' essaie de recréer ici. J'aime vraiment ajouter des textures à mes illustrations. Vous pouvez donc le faire ou vous pouvez conserver un arrière-plan plat, si vous utilisez mes cours, vous savez, que j'adore faire éclabousser, pour créer un ciel nocturne. Encore une fois, ici, je vais le laisser sécher. C'est donc l'autre élément qui définit mon processus, car je vais passer à un autre carré, puis attendre que l'autre soit sec. Mon citron est sec. Je peux en revenir au citron. Je vais donc faire comme je vous l'ai dit, bleu, j'adore ce contraste entre le bleu et le jaune. Celui-ci est lavé. Vous pouvez voir la différence. C'est plus opaque. Il recouvre le citron. Il couvre le papier, désolé, très bien. Ici, tout va bien. C'est ce que je vais faire. J'ai pensé à le rendre turquoise, le toit. Le toit du Palerma était verdâtre, je vais donc essayer de le recréer d'une manière ou d'une J'ai revu la céramique, ce qui m'a inspiré pour cette pièce. Celui-ci, je voudrais le faire en orange, rouge et bleu. Je vais donc créer un fond orange. Je vais peut-être le rendre un peu plus léger que celui que j'ai dans ma palette. C'est mon orange. Je vais ajouter un peu de ce jaune ici. Comme la fleur sera rouge, je peux couvrir au moins les pétales. Mais je peux vous dire que le pinceau carré change en quelque sorte la donne ici. Si vous avez un pinceau carré, je vous le recommande car encore une fois, attendez que ce carré sèche. Je vais remplir l'intérieur avec du bleu plus foncé. Celui que j'ai utilisé pour le ciel. Et pour le toit. Je vais choisir différents types de turquoise et de vert. Encore une fois, vous pouvez vous faciliter les choses. Par exemple, pour ce type de pétales, je peux utiliser ce pinceau, qui est une brosse à langue. Est-elle arrondie, il est donc plus facile de remplir les formes de pétales. Si vous débutez dans le mélange de gaz et d'aquarelle, alors un petit conseil : utilisez une entaille sur la première couche, si vous voulez qu'elle soit très opaque et qu'elle recouvre bien le fond pour créer une couleur uniforme Nous pouvons procéder avec du citron. Remplissons le centre de la fleur. Je vais le faire avec un blues différent. Ici, je vais peindre l'étoile. Je vais le peindre quoi d'abord, je le peindrai avec un briquet. Orange. Autre explication ici, je continue à utiliser à la fois le ga et l'aquarelle L'étoile, dans ce cas, est diluée, mais elle peut aussi être une aquarelle Sachez que vous pouvez jouer avec différentes quantités d' eau et de couleur lorsque vous les mélangez afin de créer des couches plus opaques ou plus translucides. Essayez également de jouer avec ça. Et peut-être que je vais donner un dernier détail ici. Je vais faire de petits points. C'est aussi ainsi que transparaît votre personnalité. J'ai commencé avec Sicily Folklore et en ce moment, j'ai l'impression d'y mettre certaines de mes racines polonaises. OK, les gars. Je vais donc procéder. Je ne vous embêterai plus avec mes conseils vocaux. Je déciderai étape par étape, quelles couleurs dois-je utiliser ? Peut-être des détails. Au final, je vais voir. Tu peux observer, tu peux peindre avec moi. Je vous verrai à la fin du processus. Oh. O Ici, vous pouvez voir un autre exemple où je peins avec plus diluée ou de l'eau afin de créer une plus translucide et texturée illustration plus translucide et texturée sur la première couche 9. Projet final, partie 2: Oh. J'ai décidé de vous dire que j'ai fait une petite pause dans mon dessin. Je recommence donc à zéro. Et en attendant, en attendant, toutes les couleurs sèchent. Ce que je fais pour les réactiver est le même que pour les aquarelles Je vais juste lui donner un peu d'eau. J'ai ce flacon pulvérisateur. Il fonctionne également avec le guash, il se réactivera. J'ai déjà fini certaines couleurs, il va donc falloir que je les refasse, et c'est peut-être ce que je vais faire maintenant. Ensuite, je recommencerai à dessiner. C'est bon. J'ai donc plus ou moins recréé ma palette. Ce n'est peut-être pas parfait. Peut-être qu'aucune des couleurs n'est ce qu'elle était à l'origine. Je voulais vous montrer cela uniquement parce que si vous avez impression d'être un peu perdu dans les couleurs, vous les avez peut-être modifiées au cours du processus. C'est tout à fait normal. Je veux dire, nous n'avons pas besoin d'être parfaits. Encore une fois, je répète toujours que c'est une question de processus. Donc, même si les couleurs ne sont pas exactement les mêmes, c'est plus ou moins la palette que j'ai créée. Et je tiens juste à ce que vous sachiez, je continue et c'est normal d'être en cours. Comme vous l'avez peut-être vu dans la vidéo d'accélération , j'ai recréé ces couleurs verdâtres-bleutées, les couleurs turquises En utilisant uniquement ces trois éléments , à savoir le jaune, le blanc et le blanc, il s'agit de créer des proportions et des quantités différentes. Parfois, je l'ajoutais mon vert glacier préféré. Je n'ai jamais cessé de parler de cette couleur car je l'adore. Schmincke, qui est turquoise avec ces particules de plomb, que je vous ai déjà montrées Revenons à mon dessin. Comme vous le voyez, j' ai déjà ces carrés. Je peux donc, par exemple , définir certains détails sur l'oiseau, puis j'ai ce poisson, que je dois définir. Je peux le faire avant de passer à d'autres pièces. Vous pouvez, par exemple, utiliser les détails pour explorer votre propre style, pour explorer votre propre style personnel Peut-être qu'ils ne doivent pas nécessairement être liés à Sicile ou à l'été, mais ils peuvent être simplement quelque chose de personnel que vous faites et vous pouvez essayer de faire ce qui vous passe par la tête. Par exemple, je crée des détails bleu clair pour l'oiseau. M J'utilise une entaille. L'une des caractéristiques du guash est que lorsqu'il sèche, il devient plus foncé Ce que je vais faire, c'est ajouter vraiment beaucoup de blanc, car comme c'est très liquide, je suis sûr que vous pouvez le voir lorsqu'il sèche, il n'est pratiquement pas visible Je voulais faire quelque chose de plus clair, de bleu très clair. Je vais essayer de mélanger ce type de bleu. Je ne suis pas sûr de ce que je vais mettre ici. Peut-être des fleurs. Comme je vous l'ai dit, vous pouvez vous sentir libre d'ajouter les éléments qu'il souhaite. Il n'est pas nécessaire que tout soit lié à la Sicile. Le processus de peinture était assez long et j'ai décidé de vous laisser le soin de tout faire, mais je vais l'accélérer et de cette façon, vous pourrez regarder le processus ou l'ignorer si vous le souhaitez à la fin de la vidéo ou peindre avec moi. À la fin de la vidéo, je laisserai mes dernières réflexions. Oh. O O Donc j'ai presque tout terminé. Je vais ajouter quelques derniers détails. Juste une petite mise à jour. Je ne ferai que répéter que certaines solutions me sont venues au fur et à mesure au cours du processus. Par exemple, je n'étais pas convaincue de laisser le carré blanc parce que l'autre était déjà plein de couleurs. J'ai donc mis l' arrière-plan plus tard. J'ai donc créé cette couleur à base de rouge, j'ai ajouté un peu de jaune et de blanc. C'est donc basé sur les couleurs que j'ai utilisées ici, donc c'est cohérent parce que c'est le mélange de ceci et de cela et du blanc U, par exemple, quelques détails ici. J'ajoute des points ici également. Donc, vous savez, les solutions arrivent au fur et à mesure. Je vais donc continuer, et je reviendrai vers vous lorsque j'aurai terminé toutes les illustrations. Oh Oh Oh j'ai fini. Je pense que je le ferai, oui. Je vais m'arrêter ici. Vous pouvez évidemment ajouter et ajouter des détails, mais je pense que c'est déjà saturé. Je pense que certains détails que je n'ai pas pu aborder, par exemple, je ne suis pas sûre à propos de l'encerclage, mais oui, c'est un bon point de départ si j'ai l'impression d'avoir un peu exagéré Mais je suis vraiment content du résultat. Pendant que je vais vous parler du ruban adhésif, je voulais vous faire quelques réflexions que j' ai en ce moment sur processus de création, sur le fait d'être satisfait ou non de l' art que nous créons Je suis content du résultat. Mais je pense aussi que j'aurais pu faire mieux. Je changerais tellement de choses et je ne sais pas si c'est suffisant. Mais ces pensées sont bonnes. Je suis sûr que tu l'as aussi. Je voulais juste discuter avec un ami d'artiste en artiste. En fin de compte, je voulais faire un processus léger et amusant sans la pression de créer un art de la paix sérieux et, vous savez, un bon art de la paix. Je veux que ce soit léger et amusant, c'est pourquoi je laisse ces pensées et oui, dites-moi ce que vous en pensez et si votre critique est forte et vous avez réussi à le calmer un peu. J'espère que ce projet et ce cours vous ont aidé. 10. Réflexions finales: Merci d'avoir fait ce voyage avec moi d'avoir voyagé avec moi en Sicile. J'espère vraiment que vous apprécierez le cours qu'il vous a été utile et utile. Et j'espère que vous êtes non seulement tombé amoureux de la Sicile, mais que vous avez également trouvé des outils utiles que vous pourrez utiliser pour votre art quotidien et pour votre recherche d'inspiration quotidienne. J'aimerais que vous ajoutiez votre projet final dans la galerie de projets Veuillez partager avec nous votre illustration finale, mais ce serait bien de voir votre étude de la couleur à partir de l'observation, votre étude de l'inspiration, partager avec nous ce qui vous a inspiré et pourquoi. Ce serait donc vraiment formidable de voir votre processus et de voir que vous êtes dans les coulisses. À la fin, j'aimerais que vous laissiez un commentaire si vous aimez ce cours, partagiez avec vos amis, si vous l'avez aimé. Cela aidera ma chaîne à se développer. Je l'apprécie beaucoup. Merci d'avance. Et j'espère te voir dans mes autres cours. Ou mieux encore, Chow,