Transcription
1. Introduction: Les chips, quelque chose qui m'
a toujours intéressé. Je me
retrouve à regarder le ciel tous les jours et
à en admirer les merveilles. Les nuages
revêtent de nombreuses formes. Et elles ne se ressemblent jamais. Certains sont duveteux et blancs, d'
autres sont foncés Installation. Le ciel peut être d'un bleu
profond ou d'un orange vif. En fonction de l'
époque, la grosse cicatrice change constamment et
elle est toujours belle. C'est ce que j'ai
essayé de capturer dans ce cours. Bonjour tout le monde Je suis consultant en affaires, aquarelliste et professeur de
Skillshare J'ai toujours été fascinée par la peinture du
ciel et des nuages, mais j'ai trouvé cela très intimidant lors de ma
première aquarelle D is, intimidant lors de ma
première aquarelle D is,
ou avec de la pratique
et étape par étape, je suis maintenant
à l'aise pour les peindre D'où cette classe. J'ai structuré ce cours de
manière à ce que tout le monde puisse apprendre les astuces et techniques pour peindre le
ciel et les nuages. Nous allons commencer par un ciel simple et continuer à y ajouter
d'autres éléments. Tous les projets sont réalisés
selon la technique « mouillé sur mouillé ». Ainsi, à la fin de celui-ci, vous serez en mesure de
maîtriser le processus. Nous allons donc aborder tous les sujets abordés dans
la section suivante et un
voyage de cinq jours au cours duquel nous apprendrons peindre le ciel et
les nuages à l'aquarelle
2. Matériaux requis: Jetons un coup d'œil
au matériel requis
dans cette classe. À commencer par le papier. J'utiliserai bloc de papier aquarelle
Saunders
Waterford, 100 % coton, J'ai ce bloc
qui est collé sur les quatre côtés avec
l'ouverture en haut pour séparer les
personnes du blog. J'ai utilisé un papier de
ce bloc et j'en ai
découpé six
papiers de forme carrée. Nous les utiliserons pour peindre
les cinq ciels différents. Archie's est une autre marque de papier à choisir. Il s'agit également de papier 100 %
coton, 300 g/m². Vous aurez besoin d'un bon
papier pour peindre le ciel, car nous travaillerons principalement
sur la technique mouillée. Ensuite, voici les couleurs
que j'utiliserai : un mélange de pantalons et
de tubes de différentes marques. Vous pouvez utiliser n'
importe quel formulaire à votre disposition. Détails sur. Les
couleurs ainsi que les alternatives seront abordées avant chacun
des projets de classe. Passons aux pinceaux que j'
utiliserai principalement. Ces
trois sont de grande taille, pinceau à
serpillière de taille 8 Appliquez de l'eau sur le papier. Cela vient de la
marque Gross True. Voici un pinceau de taille moyenne de série
Silver Velvet de taille 6 Et le dernier est un pinceau de
petite taille. Ici, j'ai aussi la taille Princeton. Vous pouvez également utiliser n'importe quel
pinceau de détail. Si vous en avez, nous aurions
besoin de deux pots d'eau, un propre pour l'appliquer sur un papier et l'autre
pour laver notre pinceau. J'
utiliserai également ruban adhésif pour coller
le papier sur la table Cela empêchera
le papier de se déformer car nous allons travailler
avec des lavages intensifs Ensuite, je vais utiliser un chiffon, serviette, essuyer mon pinceau. Vous pouvez également utiliser une
serviette en papier pour la même chose, nous aurions besoin d'un crayon pour esquisser certains
éléments selon les besoins. Enfin, une palette pour
presser et mélanger les couleurs. Ce sont tous les matériaux
dont vous aurez besoin. Vous n'avez pas besoin d'avoir exactement
les mêmes marques pour
démarrer ce cours
3. Projet de cours 1 - Couleurs et techniques: Bienvenue dans la première journée et
dans la première section technique Nous allons peindre ce
magnifique ciel clair pour aujourd'hui. Jetons un coup d'œil
aux couleurs dont nous avons besoin
pour ce cours. Le premier est le bleu civil. Ce bleu est généralement présent
dans tous les ensembles d'aquarelles. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez utiliser le bleu
de votre choix. Vient ensuite la sève verte. Un autre est l'indigo. Vous pouvez également utiliser le gris de Payne. Et le dernier est le noir. Cette
année, je l'ai déjà sur ma palette. Regardons les couleurs. C'est du bleu qui s'installe. Comme je l'ai mentionné, vous pouvez utiliser n'importe quel bleu
que vous avez. Vient ensuite la sève verte. Ensuite, nous avons l'indigo. Il ressemble au
gris de Payne et le dernier est noir La technique consiste à ajouter
du ruban adhésif dans les coins. Cela évitera que le
papier ne se déforme. Cela semblait maintenant sur la
cassette de tous les côtés. Comme il est mouillé sur mouillé, appliquez une couche généreuse
d'eau sur le papier. Mouillé sur mouillé signifie que nous
appliquerons des couleurs humides, c'
est-à-dire
des peintures activées sur une surface humide. D'où cette étape d'application de
la couche d'eau. Nous allons travailler sur le lavage
dégradé pour ce cours. Laissez-moi vous montrer ce que
nous entendons par là. Je suis donc en train
d'appliquer une teinte plus foncée en haut de la page. Et au fur et à mesure que nous descendons, la forme devient plus claire. C'est comme si un dégradé de couleur foncée à claire se formait. Nous suivons la même étape à
mesure que nous collectons plus de couleur. Commencez par le haut et
descendez avec le mouvement horizontal pour créer le dégradé. Vous pouvez parcourir autant de
couches que vous le souhaitez. Tu es content de la densité de
couleur de ce type. Attendons que cela
sèche avant apprendre à ajouter
des oiseaux au ciel, le dégradé est sec. Regarde comme c'est beau. En utilisant la couleur noire et
la taille du pinceau Princeton, qui est le plus petit, nous allons peindre les oiseaux Il existe différentes manières
de peindre les mots. C'est un oiseau en forme de V. Ensuite, faites un V inversé
et, au milieu, tracez une ligne verticale représentant
le corps de l'oiseau Ensuite, s'il s'agit d'un oiseau de type
MCQ choisi, réduisez un côté
des ailes Il est peu probable que vous choisissiez
le moins possible le
pinceau en
agrandissant un peu l'autre côté. Une autre méthode consiste à créer un V
et un petit point dessus. Maintenant, répétez-les dans différentes tailles pour donner un
effet de perspective. Si vous n'êtes pas à l'aise pour
peindre directement les planches, dessinez-les à l'aide d'un
crayon puis peignez-les. C'est bon, c'est terminé. Laisse-moi juste enlever
le masking tape. C'est exactement ce que nous
allons peindre en tant que première classe
4. Projet de classe 1: Commençons par le projet de
premier ordre. J'ai mon papier ici applique le masking
tape dans tous les coins OK, donc le journal est prêt. Maintenant, nous allons
travailler mouillé sur mouillé. Par conséquent, appliquez généreusement une
couche d'eau uniforme. commençant par plusieurs en bleu, j'ai déjà la
couleur sur ma palette. Nous commençons par un dégradé, commençant par le haut
avec une couleur dense, puis en descendant horizontalement pour
créer un dégradé. Continuez simplement à ajouter
des couleurs et à travailler sur le dégradé,
vous serez satisfait de votre ciel. Je vais continuer à faire de même. Bon, maintenant je suis contente que le dégradé élimine l'
eau des coins Cela aidera à éviter l'eau ne retourne
sur le papier lorsque celui-ci sèche. Attendons que le papier soit
sec avant de peindre sur les montagnes et les
oiseaux. Nous y sommes. Le papier a séché et nous
avons un beau ciel en
dégradé. Maintenant, je prends un peu de sève verte et je peins
les montagnes. Créez aléatoirement le contour d'une
montagne et remplissez-le avec
de la sève verte. Pour créer de la profondeur, nous
allons mélanger de l'indigo ou du gris de
Payne avec du vert sève
pour obtenir une teinte plus foncée Laisser tomber l'
ombre la plus foncée dans les montagnes. Ne recouvrez pas toute la sève verte avec
cette teinte plus foncée. Il suffit de laisser tomber la couleur. À certains endroits. Vous pouvez voir la différence entre l'époque où la sève était
verte et celle d'aujourd'hui, n'est-ce pas beaucoup plus beau ? Assombrir le sommet de la
montagne avec cette forme. Peignons maintenant les oiseaux comme nous l'avons fait dans la section
technique. En utilisant la couleur noire
et mon pinceau de plus petite taille, nous ajouterons des oiseaux de
différentes formes et tailles. Si vous avez de la difficulté à
peindre directement les oiseaux, dessinez-les d'abord
à l'aide d'un crayon, puis peignez-les en noir. Bienvenue dans ce très lent moment. Prenez votre temps et
payez les bateaux. Peignez autant que vous le souhaitez. Je pense que ce nombre est suffisant. J'ai adoré peindre des bourgeons. Maintenant, notre peinture est sèche. Décollons le masking tape. Voici une dernière
peinture pour le premier jour. Simple, un seul style de couleur. Mais ça a l'air si beau
5. T 2: Bienvenue à la journée
pour offrir des cours. Nous allons peindre ce
magnifique ciel couchant pour aujourd'hui. Jetons un coup d'œil
aux couleurs dont nous avons
besoin pour ce cours. Le premier est un large couvercle. Viennent ensuite la quinacridone,
Permanent Rose, Queen Rose. Vous pouvez utiliser le pourpre comme couleur
alternative au
cas où vous ne l'auriez pas Et le dernier est noir. Regardons les couleurs. C'est pour ça que j'ai menti. Vient ensuite Quint Permanent Rose. Vous pouvez utiliser du cramoisi. Si tu ne l'as pas. Ensuite, nous avons le noir. Laissez-moi coller du ruban adhésif sur le papier
avec du ruban adhésif. Cela nous donnera des bords nets
et empêchera également le
Papplet de Appuyez sur le
ruban adhésif de tous les côtés. Appliquez une couche uniforme d'
eau sur le papier. Nous travaillerons sur la technique
mouillé sur mouillé. Nous travaillerons également sur le lavage
dégradé pour
ce cours. Mais avec deux couleurs. Nous allons créer le dégradé
de haut en bas en utilisant du
violet et de bas en haut en utilisant de la quinacridone, de la rose
permanente ou rose
permanente Laissez-moi vous montrer ce que
nous entendons par là. Donc, ici, j'applique une teinte
plus foncée de
couleur violette en haut de la page. Et au fur et à mesure que nous descendons, l'ombre devient plus claire. De même, nous allons
créer un dégradé par le bas en utilisant du vent, de la
rose ou du pourpre Faites cuire la
teinte la plus foncée en bas et déplacez-la vers le haut
pour créer le dégradé. Suivez cette étape
en ajoutant plus de couleurs pour la densité et
continuez ainsi jusqu'à ce que vous soyez
satisfait de votre ciel. Ici. Nous en avons fini avec le ciel. Essuyez l'inverse
avec votre mouchoir en papier, un caillot pour éliminer
l'excès d'eau Attendons maintenant que cela sèche ou k. Notre papier est donc sec, en retirant le ruban adhésif Le ciel est si beau. C'est cette technique
que nous
utiliserons pour peindre un
projet le deuxième jour. Pratiquez cela et
rassemblez toutes les couleurs. Nous allons commencer par le
projet dans la section suivante.
6. CP 2: Commençons par
le projet de classe. J'ai mis le capuchon et appliqué du
ruban adhésif sur tous les codons
OU sur la porte pour que les gens soient prêts Appliquez maintenant une couche uniforme
d'eau, généreusement, essuyant les coins
avec un chiffon ou un mouchoir en papier, en retirant les couleurs pendant que la rose
est sur Et à l'aide d'un pinceau de taille moyenne. Pour commencer, pourquoi avons-nous
commencé par un lavage dégradé ? En commençant par le haut, vous
dansez en couleur, puis vous descendez horizontalement
pour créer un dégradé. Maintenant, prenez Queen
Rose et créez un dégradé en commençant par le
bas de la page. Je vais alterner
les deux couleurs et continuer à
travailler sur le dégradé jusqu'à ce
que je sois content de ce type. Vous pouvez également continuer
à faire de même en commençant par le haut et en
remontant par le bas. Je suis donc content
du dégradé maintenant, attendons que le papier
sèche avant de peindre
sur les buissons. Ici, le papier a séché. Maintenant, en prenant un peu de couleur noire, je vais commencer à peindre le buisson. Peignez au hasard une structure en forme de feuille et remplissez-la de la couleur. Ajouter quelques petits
points et feuilles en forme trait sur le dessus pour donner
un peu de caractère aléatoire au buisson Nous en avons donc terminé
avec la peinture. Attendons que cela sèche
avant de décoller
le ruban de masquage La peinture est donc sèche le ruban
adhésif s'est détaché Voici donc notre dernière
peinture pour le deuxième jour. Un magnifique coucher de soleil
utilisant des dégradés de couleurs se
retrouvera demain avec une autre technique et un
autre projet de classe Là-bas. Alors au revoir
7. Projet de cours 3 - Couleurs et techniques: Bienvenue pour le
troisième jour de notre cours. VDB peint ce magnifique gars au coucher de
soleil pour aujourd'hui. Jetons un coup d'œil aux couleurs
dont nous avons besoin pour cela. Le premier est le bourdon, le
gamboge jaune ou tout autre
jaune vif Il s'agit de la marque Art Philosophy Co, qui
swatching the color Vient ensuite l'or indien
de White Nights. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez utiliser de la terre de Sienne brûlée Est jaune-orange. Il s'agit de la marque
Magellan Mission. Vous pouvez utiliser de l'orange permanente ou toute autre orange
que vous possédez. Vient ensuite 1 million. Cela vient de PWC. La couleur suivante est la terre de Sienne brûlée. Et le dernier, c'est l'indigo. Payne est gris. Il
regarde rapidement le reste des couleurs. Recouvrez le papier avec du ruban adhésif. Avant d'examiner la technique. Encore une fois, appliquez
une couche d'eau uniforme sur le papier. Dans ce projet de classe, nous allons peindre le ciel
au hasard avec les couleurs jaune, orange et vermillon Ces trois couleurs
se marient bien
et, lorsqu'elles sont peintes ensemble, elles offrent
une vue sur ce type au coucher du soleil. Jetons-y un coup d'œil. En commençant par le jaune. J'applique les couleurs en traits
horizontaux un peu
au milieu du papier, en laissant également des espaces blancs. Cueillir en orange
et appliquer de la même manière en
commençant par le haut. Vous pouvez également le superposer
au jaune. Regardez attentivement les traits. Je place le pinceau
du coin vers le
milieu du papier. Nous voudrions idéalement garder la partie centrale jaune
pour obtenir l'effet brillant. Ajoutez encore du jaune avant de
commencer avec 1 million. J'ai essayé de
le peindre exactement comme je le fais. Laissez vos couleurs se mélanger
les unes aux autres. C'est la beauté de la peinture. Mouillé sur mouillé avec des aquarelles. Maintenant, en prenant du vermillon, de la
même manière
que nous avons peint en orange, nous allons faire entrer les
traits de l'extérieur vers l'intérieur Encore une fois, prenez le plus de jaune et essayez de
surligner la section. Tout en travaillant avec ça. Après chaque trait, nettoyez votre pinceau en prenant du jaune frais, puis appliquez-le sur du papier
lorsque la teinte est plus foncée Il est plus facile de faire passer le
jaune à l'orange. Mélanger les couleurs. Eh bien, je vais prendre un
million de cascades pour mettre en valeur
certaines parties de ce type. OK, donc nous en avons fini
avec ce type qui a laissé le papier sécher OU qui a
essayé de retirer
le ruban adhésif rapidement Vous pouvez voir à quel point c'est
magnifique. En utilisant cette technique. Nous allons peindre
ce magnifique ciel
couchant dans notre prochaine section.
8. Projet de classe 3: Commençons par
le projet de classe. J'ai mis mon B ici, applique du ruban adhésif dans tous les coins et je
prépare les gens OK, donc le journal est prêt. Permettez-moi de supprimer
les couleurs dont nous avons
besoin sur la palette. J'ai mon jaune ici, à l'exception de l'orange
, vermillon et de la terre de Sienne brûlée Maintenant, appliquez généreusement
une couche uniforme d'eau. Prenez votre temps pour cette étape. mesure que nous passons à des tâches
plus complexes, nous aurions besoin que le papier reste humide plus longtemps. Plus vous y consacrez de temps, plus vous pouvez
peindre mouillé sur mouillé. Essuyer les coins
avec un chiffon ou un mouchoir. Maintenant, à l'aide d'un pinceau de taille moyenne, commençant par le bourdon
ou le gamboge jaune, en
ajoutant De même, en le remplaçant, en
ajoutant les traits, comme nous l'avons fait dans la section technique. Ensuite, je n'ai pas impliqué des millions
de personnes de la même manière. Je lave mon pinceau, je mélange
toutes les couleurs et tous les
traits en jaune et je mets
en évidence la partie centrale Répétons les traits
avec les couleurs. Encore une fois. Cuisez en jaune et mettez
en valeur le globe. Nettoyez votre pinceau chaque fois
que vous prenez plus de jaune. Maintenant, prenez 1 million et
appliquez à nouveau les traits. fur et à mesure que je me déplace vers le
bas de la page, je passe du jaune orange et j'assombris le
haut avec plus de 4 millions Ils modifient les traits pour différentes couleurs jusqu'à ce que
tu sois content de ce type. Et maintenant, essuyez les coins du
papier avant de le laisser sécher
OU de sécher le fermer. Le papier a donc séché. Maintenant, prenez de l'or indien
et peignez une monture
pour donner un effet de
lueur au coucher du soleil à l'aide Sienne
brûlée pour assombrir la montagne
au bas de la montagne comme ceci Donc, en gros, les
sommets et la partie supérieure de la montagne seront
plus foncés et la partie
inférieure sera plus foncée. Si vous n'avez pas d'or indien, vous pouvez appliquer Sienne
brûlée comme
couche de base,
puis assombrir la teinte de Sienne
brûlée avec du gris Payne ou de l'indigo, et utiliser cette teinte plus foncée pour peindre la
partie inférieure de la montagne Cela donnera également un effet lumineux à
vos montagnes. Ajouter une autre couche d' or
indien pour
estomper les couleurs. Nous en avons donc terminé
avec la peinture. Attendons que cela sèche avant
de décoller le ruban de masquage une
fois que la peinture est sèche, le
décollant Voici donc la dernière
peinture du troisième jour. Cela n'a-t-il pas l'air incroyable ? La lueur du coucher du soleil
s'est allumée consciencieusement. C'est l'un de mes
tableaux préférés de ce cours, retrouverai demain avec une nouvelle technique et un nouveau ciel. En attendant, au revoir.
9. Projet de cours 4 - Couleurs et techniques: Bienvenue dans la journée
pour offrir un cours, nous allons peindre ce ciel
couchant pour aujourd'hui. Jetons un coup d'œil aux couleurs dont nous avons besoin pour ce cours. Le premier est l'indigo,
avec une teinte bleutée. J'ai déjà la
couleur sur la palette. Il s'agit de la marque Sennelier. Le second est également l'indigo, mais avec une teinte noirâtre. Maintenant, ils sont tous les deux indigo. Un de la marque Sennelier, qui contient des pigments PB, du
PB 15 colon, un du Pb L'autre provient de la marque
Magellan Mission, qui possède des pigments, PB 29, PB 27, NPV K7 doublent la
différence de pigments, les couleurs finales La couleur suivante est le bourdon ou le
jaune, le gamboge ou l'idée, le jaune vif que vous avez Ensuite, nous avons le jaune, l'orange ou l'orange permanente
provenant de la mission Magellan, vous pouvez utiliser n'importe quelle orange Enfin, le noir avec des
fuites qui surveillent les couleurs. Le premier est l'indigo de Sennelier. Vous pouvez également utiliser du bleu
de Prusse pour cela. Ensuite, nous avons l'indigo de Modulo. Et une alternative à
cela est le gris de Payne. Le suivant est le bourdon. La couleur alternative
serait le jaune gamboge ou tout autre jaune
que vous possédez Vient ensuite le jaune, l'orange ou toute autre orange. Et le dernier est le noir. En feuilletant le journal. Avant d'examiner la technique. Encore une fois, en appliquant une couche d'
eau uniforme sur le papier dans le cadre de
ce projet de classe, nous appliquerons
trois feuilles vers le ciel. Le jaune et l'orange se marient
bien. Et nous allons peindre la partie
inférieure du ciel. La partie supérieure du
ciel sera en indigo ou en bleu de Prusse de manière
dégradée, seul le soin à apporter
est la peinture blanche La partie centrale du ciel, indigo et le jaune donnent une teinte verte lorsqu'ils sont
mélangés Et nous ne voulons pas qu'il y ait beaucoup de traînées
vertes dans notre ciel. Jetons-y un coup d'œil. commençant par le jaune, appliquez-le du milieu vers le
bas du ciel, œil en orange et en le
mélangeant Cela ressemble à ce que nous avons
fait dans le cadre du projet 3 en classe. Ne couvre pas toute
l'idée de Galloway. Surligner le jaune. Maintenant, en commençant par l'indigo, en appliquant une teinte
plus foncée sur le dessus, puis créant un dégradé jusqu'
au milieu du papier. Une fois que vous avez atteint la section
où vous êtes le plus bas, appliquez des traits de manière à ce qu'
ils ne recouvrent pas tout le jaune. Appliquez des traits comme vous le
voyez à l'écran. Cuire au four dans le noirâtre, indigo ou le gris Payne's et
assombrir la partie supérieure Nettoyez votre pinceau,
essuyez l'excès d'eau et ajoutez simplement l'indigo. Également. Si vous voyez
la couleur s'étaler, il suffit de mélanger la couleur, vous pouvez continuer
à mélanger jusqu'à ce que votre papier soit humide Encore une fois, utilisez une brosse propre et humide. Il suffit de passer mon pinceau
horizontalement sur le dégradé et de faire
pénétrer doucement les traits dans la zone
jaune du ciel. N'appliquez pas plus de couleur ou nettoyez
simplement le pinceau si le
papier a commencé à sécher. Je suis donc content de ce type. Laissons sécher. Le papier a séché. À présent. Regarde comme
le ciel est beau. Enlevons le masking tape. C'est le ciel que nous
allons peindre aujourd'hui. Nous ajouterions une lune et montagne pour
le rendre complet.
10. Projet de cours 4: Commençons par
le projet de classe. J'ai mon papier ici, applique du ruban adhésif sur
les coins et je prépare
le papier Assurez-vous que le ruban est correctement appliqué
et
qu'il n'y a pas de trous. Le document est donc prêt. Laisse-moi juste ajouter les couleurs dont nous avons besoin sur le Padlet Éliminer l'indigo, à la fois la teinte
bleutée et le blocage. Si vous n'avez pas
l'indigo noirâtre, vous pouvez utiliser le gris de Payne Maintenant, appliquez généreusement
une couche uniforme d'eau. Prenez votre temps pour cette étape. Nous avons besoin que le papier reste
humide plus longtemps. Plus vous y consacrez de temps, plus vous pouvez
peindre mouillé sur mouillé. Essuyer les coins
avec un chiffon ou un mouchoir. Maintenant, utilisez un pinceau de taille moyenne, en
commençant par le bourdon
ou Préconisez l'utilisation de traits
sur la partie centrale et inférieure du papier. De même, prenez l'orange et ajoutez les traits dans la partie
inférieure du papier. Ils peuvent arroser le jaune
et l'utiliser pour mélanger les traits du public et mettre en valeur la couleur jaune. Maintenant, en prenant un indigo et en
commençant par le dégradé, lavez avec le
ton le plus foncé en partant du haut. Création du dégradé
avec des traits horizontaux. Lorsque nous arrivons à la section
où nous avons du jaune. Une fois que vous avez atteint la zone jaune
du papier,
appliquez des traits
similaires à ceux que vous voyez à l'écran Nous ne voulons pas recouvrir la totalité de la
section horizontale avec de l'indigo. Il suffit d'ajouter quelques traits pour donner l'effet de
nuages indigo sur un ciel jaune, assombrissant la partie supérieure avec indigo
grisâtre ou du gris Payne Vous pouvez voir que je choisis la couleur. Je commence par le haut. Et une fois que j'arrive à
la section jaune, mes traits sont clairs. Une fois que vous avez fini d'appliquer l'indigo, utilisez du jaune et de l'orange pour estomper le ciel. Pourquoi mélanger ? Continuez à essuyer ou à
nettoyer le pinceau en suivant les traits de couleur indigo. Lorsque vous appliquez sur une partie jaune
ou orange, nous obtenons une teinte verte Nous ne voulons pas que cela se produise. Par conséquent, j'essuie la brosse après
chaque coup Passez l'indigo vers
la partie jaune et faites dix coups légers Maintenant, nettoyez le pinceau et tamponnez pour
éliminer l'excès d'eau En utilisant ça, on mélange ce type. Continuez à mixer. Tu en es content. Je
déplace simplement mon
pinceau propre et humide dans le ciel, ramasse de l'indigo, crée des lignes et je
me fond dans le ciel Essuyer l'excès
d'eau des coins. Ceci est extrêmement
important pour éviter que l'eau ne s'infiltre dans le papier et ne crée un effet chou-fleur Cuire au four dans un pinceau propre et
mélanger à nouveau le ciel avant laisser pour le drain . Le papier a donc séché, encré en noir et
peint les montagnes. Il suffit de dessiner la bordure et de remplir les montagnes
de couleur noire. Utiliser le pinceau de la plus petite taille, le
pinceau de détail. Peignons la lune. Cuisson à la gouache blanche
ou à l'aquarelle blanche. Très attentivement,
en lisant la lune. Si vous n'êtes pas sûr
de peindre directement, tracez le contour, puis remplissez-le de
gouache blanche ou d'aquarelle C'est ça
Attendons que ça sèche. La peinture est donc sèche. Utilisons
le masking tape. C'est le
résultat final. Offrez de la nourriture pour la journée. Comme le
gars des couchers de soleil est beau. Nous nous retrouverons ensuite pour la dernière technique et le dernier
projet de classe de ce cours. D'ici là, au revoir.
11. Projet de cours 5 - Couleurs et techniques: Bienvenue au cinquième jour, le dernier jour d'un projet de
classe. Je n'arrive pas à croire que nous sommes déjà
à la fin du cours. Nous allons peindre ce magnifique ciel de coucher de soleil
avec des nuages pour aujourd'hui. Jetons un coup d'œil aux couleurs dont nous avons besoin pour ce cours. Le premier est le bourdon, le gamboge
jaune. Mais n'importe quel autre
jaune vif que vous avez en les observant au fur Vient ensuite la quinacridone,
rose permanente. Bizarre, tu peux utiliser du cramoisi. L'autre est violette. Ensuite, nous avons le noir. Ensuite, nous avons l'indigo, un indigo teinté
noirâtre. Vous pouvez également utiliser le
gris de Payne comme alternative. Nous aurions également besoin de
jaune, d'orange. J'ai oublié de l'ajouter car cela dépend du papier. Avant d'examiner la technique, je réfléchis bien avec mes doigts assurer qu'il n'y a pas d'espace. Bb, appliquez plusieurs
couches d'eau. Nous voulons que le papier reste
humide plus longtemps. Comme pour le ciel multicolore, nous devons également peindre des nuages et nous avons besoin que notre papier
reste humide pour obtenir les mêmes vibrations provenant de
l' eau provenant des
coins du Maintenant, en commençant par le jaune, en appliquant les stries, un
étrange milieu sur le papier Le mouvement du pinceau pour
le ciel reste le même
que celui que nous avons fait pour les classes Projet
3 et Projet 4. Le seul changement
serait que nous
utiliserons des tons clairs pour le ciel. Ensuite, il faut le creuser, le et
l'appliquer sur le dessus de ce type. Vous pouvez voir que j'utilise des teintes très
claires. Maintenant, prenez Queen Rose et
mélangez-la avec du
violet et du jaune Extraire un peu de
jaune orange et
l'utiliser pour peindre le
bas du ciel Ajouter une autre couche de jaune, violet et de Queen Rose. Avant de passer aux nuages. Des nuages, un indigo
ou un gris de Payne,
tamponnent l' excès d'eau à l'
aide d'un chiffon ou Nous peignons les nuages. Nous appliquons les
coups de pinceau sous la forme de la lettre C et leur demandons de les peindre ensemble pour donner l'
apparence des nuages. De même, à l'autre extrémité, nous appliquons les traits
comme une image miroir de la lettre C. En laissant
une goutte de nuage, vous pouvez la terminer par
un trait Cela donne le champ
du groupe de nuages avec le T. De même, peignez les nuages ci-dessous. Vous pouvez voir le mouvement du pinceau. Cela prend la forme de l'alphabétisation. Commencez toujours par une teinte
plus claire, maintenant, en
prenant une
couleur plus dense et en appliquant les mêmes traits sur les nuages
déjà peints. Cela donnera donc
un effet naturel. Nous avons toujours
des dégradés du nuage, certains plus clairs, d'autres plus foncés au-dessus des
nuages clairs. C'est ce que nous essayons de
réaliser avec cette technique. Comme la couleur est plus dense, vous pouvez voir qu'elle ne s'
étale pas beaucoup sur le papier Ne recouvrez pas tous les
nuages d'une teinte foncée, ajoutez-les
uniquement à certains endroits, essuyez Painting Clouds. Une chose à garder à l'esprit
est que
la teneur en eau du pinceau doit être inférieure à
celle du papier. Cela permettra à
la couleur de ne pas s'étaler et
aux traits de conserver leur forme. Si cela n'est pas fait, la couleur entrera dans le papier et nous n'
aurons pas de traits saillants. Maintenant, vous pouvez voir certains nuages dont les
couleurs se propagent. Donc, prenez un pinceau propre, tamponnez l'excès d'eau, passez
simplement le pinceau dessus et mélangez-le avec
le fond Répétez l'étape partout où vous
sentez que la couleur se répand. Assurez-vous simplement de
nettoyer la brosse chaque fois et de
tamponner l'excès d'eau Je n'ai pas fait d'aquarelle si vous
pensez que vos nuages
ont besoin de plus de densité OK, on en
a fini avec le ciel. Attendons que cela sèche
avant d'ajouter les oiseaux Pendant que le papier sèche, j'observe le jaune orange
que nous avons utilisé pour le ciel Le papier est donc sec. Regarde comme
le ciel est beau. Maintenant, pour les oiseaux, nous utilisons noir et les peignons
sous différentes formes. V, dans Qu'avons-nous choisi MAC, nous avons exploré les techniques des oiseaux en détail pour une première impression. Vous pouvez vous référer à la
section technique en cas de besoin. OK, donc retirez
le masking tape. Regarde comme le ciel est magnifique. Nous allons peindre de la même manière pour
notre dernier projet de classe
12. Projet de cours 5: Commençons par ce
dernier projet de classe. Je prépare mon papier, applique du masking tape
sur tous les coins Assurez-vous que le ruban a déjà été
appliqué et qu'il n'y a pas d'espace ou de barrière afin que le papier
applique déjà généreusement
une couche uniforme d'eau Encore une fois, prenez votre
temps pour cette étape. Nous avons besoin que le papier reste
humide plus longtemps. Plus vous y consacrez de temps, plus vous aurez
de temps
à peindre mouillé sur mouillé. Commençons maintenant à peindre à
l'aide d'un pinceau de taille moyenne, commençant par
le portefeuille, en ajoutant des traits sur la
partie supérieure du papier, en
laissant quelques espaces blancs De même, en prenant du
calin ou du cramoisi, en
ajoutant les traits,
puis en utilisant un portefeuille Maintenant, prenez le bourdon ou gamboge
jaune et ajoutez-le au milieu et au
bas Utiliser du jaune, de
l'orange pour mélanger avec du jaune. Éliminez les couleurs, qui peuvent ne pas être
permanentes ou légèrement ternes. Comme ici, j'ajoute à nouveau des traits
jaunes. Assurez-vous simplement que nous n'ajoutons
pas de couleurs de haute densité ou de valeur totale
élevée. Il faut que ce mauvais ciel soit d' ton
moyen pour que les nuages
apparaissent sur le ciel éliminent l'excès
d'eau des coins Maintenant, en utilisant le
gris ou l'indigo de Payne, nous allons peindre les nuages Déplacer le pinceau en
mélangeant la lettre C, les traits et les lignes. Peins les nuages. Assurez-vous que la couleur n'
est pas celle que nous avons, elle s'étalera et vous
n'obtiendrez pas de traits permanents. La teneur en eau du pinceau doit être
inférieure à celle du papier. Si vous constatez que la couleur s'est étalée et que
les traits ne sont pas permanents, ajoutez une autre couche
de gris
Payne au-dessus des nuages existants Cela rendra les
nuages plus
réalistes avec différentes nuances et tons du gris de Payne Continuez à travailler sur le Cloud
même si votre papier est humide. Lorsque votre papier commence
à sécher, n'ajoutez aucun trait car il ne se fondra pas et
ne donnera pas un
aspect naturel à la peinture. Avec un pinceau fin. Nettoyez bien les
bords des nuages sur lesquels la couleur s'étale
, puis laissez-les sécher Donc, moi, le papier a séché à
l'aide d'une balance et d'un crayon. Esquissons les votes
électoraux. La hauteur de la piscine augmente à mesure que nous nous déplaçons de gauche à droite. Maintenant, à l'aide de mon
pinceau à dessin et de la couleur noire, je vais peindre les bateaux. Je pense que c'est une petite ligne
horizontale en
haut de chaque but. Et puis peignez les lignes représentant les fils
reliant les bottes Oh, une fois terminé, ajoutez quelques
buissons en bas. Passer à l'achat d'un pinceau
de taille moyenne. Maintenant, j'utilise mon pinceau à dessin, ajouter quelques oiseaux dans le ciel. Ajoutez le nombre d'oiseaux que vous voulez. Si vous voulez en ajouter trois, ajoutez-les et arrêtez. Si vous ne souhaitez pas ajouter, vous pouvez également ignorer totalement
cette étape. Maintenant, nous en avons terminé
avec la peinture. Enlevons le masking tape. Il s'agit du
projet final en verre. C'est tellement beau. J'ai tout simplement adoré ce type.
13. Conclusion: OK. Nous voici arrivés à
la fin de ce cours. Ce fut un voyage amusant de cinq
jours à l'aquarelle, et à la fin, j'espère que votre peur de peindre le ciel et les nuages se
sera un peu atténuée,
voire complètement disparue Croyez-moi, en utilisant les techniques
apprises en classe et en les pratiquant, vous deviendrez
plus confiant et plus aise pour peindre
le ciel et les nuages. J'espère que vous avez tous apprécié le cours. Faites-nous part de vos précieux
commentaires à ce sujet et téléchargez également
vos projets de classe pour que je puisse y jeter un œil. En attendant, adieu,
bonne peinture
Shalika Gupta, Watercolor Artist
