Transcription
1. INTRODUCTION: délicates ailes de papillon sont un sujet parfait pour les aquarelles
transparentes Il existe de nombreuses approches pour les
peindre, et
dans ce cours, je vais vous montrer quatre
façons d'utiliser les techniques humide et humide et humide sur sec
pour créer de magnifiques papillons
colorés qui
ressemblent à des vitraux. Vous apprendrez
à équilibrer l'eau et les pigments pour créer ce
bel effet. m'appelle Aa Lessenjak et je suis une
aquarelliste autodidacte. J'adore peindre des sujets colorés
et fantaisistes Je m'appelle Aa Lessenjak et
je suis une
aquarelliste autodidacte. J'adore peindre des sujets colorés
et fantaisistes à l'aquarelle. Dans ce cours, vous
découvrirez les meilleures fournitures à utiliser
et les raisons pour lesquelles vous
ne devez choisir que des aquarelles transparentes
pour cet effet Nous allons commencer par
apprendre à dessiner papillons
parfaitement symétriques si vous choisissez
de les dessiner selon votre imagination. Sinon, vous pouvez les
tracer à partir de l'illustration linéaire des ressources ou
d'une photo de votre choix. Vous vous entraînerez beaucoup à
peindre mouillé sur mouillé, en apprenant à chronométrer
l'application de la peinture fonction de l'humidité
du papier, et vous verrez comment la
peinture s'écoule en conséquence Chaque papillon devient
un peu plus complexe, mais ils restent
assez faciles pour un débutant. Si vous êtes un
aquarelliste de niveau intermédiaire, vous apprécierez toujours ces
papillons comme
échauffement amusant ou comme moyen d'
expérimenter de nouvelles combinaisons de couleurs À la fin de ce cours, vous aurez quatre magnifiques
petits papillons que vous pourrez encadrer ou offrir, et vous aurez appris à maîtriser la technique humide
et humide J'espère que tu te joindras à
moi. Rendez-vous en classe.
2. Traquer les papillons: Commençons. La
première étape est donc le croquis. J'ai dessiné une seule aile de
papillon dans mon carnet de croquis pour chacun de
ces trois papillons, et en utilisant du papier calque, je peux m'assurer que les
ailes sont Si vous préférez, vous pouvez également utiliser une photo de référence uniquement pour
tracer les papillons. Je recommande des sites Web tels que unsplash.com et pixabay.com pour unsplash.com et pixabay.com pour
l'utilisation de photos libres de droits. Je trace donc simplement chaque
aile et la moitié du corps pour pouvoir facilement les faire correspondre à l'autre côté à l'étape suivante. Assurez-vous de laisser
suffisamment d'espace sur votre papier calque pour
ajouter l'autre aile. J'utilise donc simplement le
papier calque pour tracer l'aile dessinée. Ensuite, je le retourne,
je trace à nouveau l'aile, et je fais correspondre un côté
du corps avec l'autre juste pour m'assurer qu'il est symétrique, puis je le trace à nouveau de l'autre
côté du papier. Maintenant, j'ai des ailes visibles de chaque
côté de mon papier. Je vais juste choisir un côté, et j'utiliserai mon crayon doux pour tracer le tracé
à l'étape suivante.
3. TRANSFERT SUR DU PAPIER AQUARELLE: Maintenant, j'ai des ailes de chaque
côté de mon papier calque. Je vais choisir un côté et j'utiliserai mon crayon doux pour
tracer le tracé. Il s'agit d'un crayon à trois H, qui n'est pas très doux, et il a rendu les contours plus difficiles à voir sur mon papier pour
aquarelle Je recommande donc
deux B ou trois B. Plus
le crayon est doux, plus le trait est
foncé sur
votre papier aquarelle Mais il y a également plus
de risques de salir votre papier
avec de la poussière de graphite Je vous recommande donc d'
expérimenter la technique avant de vous engager et de voir celle qui vous
convient le mieux Je vous recommande d'utiliser uniquement du papier 100 % coton
pour ce projet. Les papiers destinés aux étudiants ou à base de
cellulose ne vous
donneront pas un aussi
bon résultat. J'utilise une presse à froid, qui a de la texture, mais le papier
pressé à chaud fonctionnerait aussi. pressage à chaud peut être un peu plus difficile car
le papier a tendance à sécher plus rapidement, ce qui
rend un peu plus
difficile le chronométrage et l'
obtention du même résultat Maintenant, prenez votre
papier pour aquarelle et placez doucement votre dessin de
papillon dessus côté
crayon doux vers le bas. Utilisez maintenant votre crayon
ou un stylo d'origine pour
franchir doucement la ligne et transférer votre dessin sur votre papier
aquarelle Quelques conseils sont essentiels assurez-vous que le tracé
ne bouge pas. J'utilise ma main
juste pour le maintenir en place, mais vous pouvez utiliser du ruban
adhésif pour vous assurer
qu'il ne bouge pas. Et le deuxième conseil est de
ne pas appuyer trop fort, car vous créerez une entaille
sur votre papier aquarelle De plus, si vous
utilisez un plomb plus doux, vous ne voulez pas créer plus de poussière inutile sur
votre papier aquarelle, ce qui lui donnerait un aspect un peu sale. Au fur et
à mesure, je vérifie qu'il se
transfère afin de savoir j'utilise la bonne
quantité de pression. Comme je l'ai dit, il est un peu
léger parce que je n'
utilise pas un crayon assez
souple, mais ce n'est pas un problème, car
vous pouvez simplement utiliser votre crayon ensuite pour combler certaines des zones manquantes de zones manquantes votre papier aquarelle
une fois que vous avez terminé de tracer Vous voulez simplement qu'il soit
suffisamment foncé pour que la ligne soit toujours visible lorsque vous ajoutez de l'eau à votre peinture. Mais il ne faut pas qu'il soit trop
foncé pour ne pas avoir un très
bon effet transparent. Vous ne voulez pas que le
trait du crayon soit trop épais. Donc je vais juste finir transférer ces papillons sur le papier
pour aquarelle Et vous pouvez regarder
jusqu'à la fin de cette leçon. Sinon, si
vous pensez avoir maîtrisé le sujet, n' hésitez pas à passer à la leçon suivante où
nous commencerons à peindre.
4. PAPILLON ORANGE: OK, peignons
notre premier papillon. Et cette première partie de la vidéo donne l'impression que la
caméra est totalement surexposée, donc je m'en excuse, mais ça s'
améliore, je te le promets Je vais donc mouiller
soigneusement
le papillon entier en
respectant les contours. Juste pour savoir où se trouve
l'humidité, je teinte
légèrement l'eau avec la couleur que je vais utiliser
pour la remplir
une fois que tout sera
recouvert Une fois qu'il est uniformément mouillé, je peux augmenter
la concentration de ma quinacridone sienne et commencer à remplir les
ailes du papillon Comme j'utilise mon papier pressé à froid
Arches, je n'ai pas à me soucier de
la peinture, excusez-moi, le papier sèche trop rapidement car c'est un papier de très
bonne qualité. Mais je dois quand même m'
assurer de ne pas prendre trop de temps car si elles sèchent de
manière inégale, par exemple, si je n'arrive pas
du côté droit du papillon à temps, ces ailes
deviendront plus sèches et n'auront pas l'air aussi
uniformes de chaque côté Donc, pour appliquer la peinture, j'utilise simplement le bout de mon pinceau et je le mets en
pointillé pour qu'elle se dépose directement sur le bord de
l'aile du papillon Et comme il est
entièrement mouillé, l'eau se dispersera
ou la peinture se dispersera
dans la zone humide Maintenant que j'ai de la peinture sur
tous les bords, je peux prendre un peu de
temps pour pousser une partie de ce pigment
un peu
vers l'extérieur , vers le centre
du papillon, afin
de créer une transition plus douce entre la couleur de Sienne et l'humidité claire
du papier J'introduis également un
peu plus d'eau pour créer cet effet de transition
doux. Une fois que vous êtes satisfait de
l'intensité la transition et
de la douceur de votre première couche de couleur, il est temps de peindre le corps J'utilise donc du violet parolin, et mon papier n'est pas trop humide, mais il est certainement suffisamment
humide pour violet paroline s'étale sur
cette que ce violet paroline s'étale sur
cette zone humide et
prenne la couleur de
quinacridone J'ajoute également une concentration un
peu plus élevée de quinagrodonciena,
juste à
l' endroit où elle rencontre le violet
paraline, afin de créer une plus grande transition à
cet afin de créer une plus grande transition à endroit et de donner
au centre du papillon une
couleur
plus foncée dans l'ensemble et
de le faire entrer parfaitement dans le centre des ailes, plus transparent et
légèrement coloré légèrement Maintenant, je veux rendre le centre
encore un peu plus sombre. Maintenant que l'eau a
légèrement commencé à s'évaporer, je peux ajouter une plus grande
concentration de couleur, et elle ne se déplacera pas
aussi vite ni aussi loin En d'autres termes, il
restera un peu plus
là où je le place. Je veux donc simplement ajouter un
peu plus de profondeur de couleur avec ce violet paraline au centre, sans
trop insister . Vous voulez tout de même
que l'ensemble reste transparent, même sur le corps
du papillon Maintenant, j'
utilise prudemment le bout de mon pinceau pour peindre
ces antennes. Si vous n'êtes pas à l'aise avec un pinceau pour cela,
vous pouvez utiliser un crayon ou un crayon de
couleur, quelque chose sur lequel vous aurez peut-être
un peu plus de contrôle si vous trouvez cela un
peu trop difficile. Ainsi, une fois que vous vous rendez compte que votre papier
commence à sécher,
les aquarelles sèchent plus clairement qu'elles n'en ont l'air
lorsqu'elles sont mouillées. Donc, tant que le
papier est encore humide, vous pouvez augmenter l'intensité des
bords de la couleur. C'est
ce que je
fais ici avec
cette couleur de Sienne, C'est
ce que je
fais ici avec en la
mettant simplement en pointillé sur les bords pour la laisser couler dans
le papier humide Juste pour accentuer le contraste sur les bords extérieurs des ailes. N'oubliez pas que vous ne pouvez le faire que lorsque le papier est encore humide, sinon vous n'obtiendrez pas cette transition de couleur
douce. Après quelques petites retouches, notre premier papillon est prêt. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment effectuer
un processus très similaire, mais en utilisant deux couleurs différentes. Je vous verrai donc
dans la prochaine leçon.
5. PAPILLON BLEU: Bon retour. Donc, pour
ce prochain papillon, nous allons suivre un processus
très similaire, commençant par mouiller
le papillon entier Encore une fois, j'utilise une
faible concentration de ma peinture à l'aquarelle,
très diluée avec de l'eau, juste pour voir où se trouve l'eau sur le
papillon et m'
assurer de
mouiller le papillon à chaque section Et je vais m'assurer qu'
il soit uniformément mouillé avant de commencer à appliquer la
couleur la plus concentrée sur les ailes. Tout comme pour le dernier papillon, nous allons ajouter couleur plus concentrée
au bout des ailes, mais nous allons également ajouter un bleu plus foncé aux
pointes, juste pour intensifier la couleur
et ajouter un peu de variété. Pour cette première étape, je
mouille chaque zone de l'aile. Je vais l'accélérer
un peu parce que c' est exactement comme nous l'avons
fait lors de la première leçon. Le papier est uniformément humide, et je vais utiliser mon
bleu turquoise palo juste
plus concentré, comme la dernière
fois, en le
tamponnant simplement sur le
bord des ailes J'utilise le bleu Indentthron. Et vous pouvez voir que le papier
est encore assez humide. Et le
trône en retrait va se
déplacer vers l'extérieur dans les ailes, ce qui fera une très belle transition R Maintenant, j'utilise le trône de la tanière pour
peindre le bout des ailes. N'oubliez pas que notre papier est encore beau et humide. Il ne trempe pas Il est juste assez humide pour
se fondre, mais j'ai toujours le
contrôle sur l'emplacement de
cette couleur plus foncée. Je suis donc en train de dessiner doucement le bord et de le laisser couler dans la couleur
turquoise Le papier a commencé à
sécher un peu, ce qui m'a permis d'ajouter une
concentration plus foncée sur le corps. Encore une fois, j'ai un
peu plus de
contrôle sur la destination du pigment, étant donné que le papier
n'est pas aussi humide, et je peux également approfondir la couleur du
corps du papillon de cette façon. J'ajoute un peu plus de cette tourquoise à l'endroit où elle
rencontre le trône de la tanière, juste pour apporter un peu
plus de transition Et je peux aussi approfondir
la couleur du bout des ailes. une fois Encore une fois, ajoute la petite antenne
avec le bout de mon pinceau, puis quelques touches
finales supplémentaires, et ce
papillon ailé bicolore est prêt Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment
effectuer un processus similaire. Cependant, il s'agira d'un processus en deux étapes, car
nous attendrons le papillon sèche, puis nous
appliquerons une deuxième couche
de couleur sur le dessus. Je vous verrai donc dans la prochaine leçon pour
notre papillon vert.
6. PAPILLON VERT - PARTIE 1: Bienvenue au papillon numéro
trois, notre papillon vert. J'utilise l'or vert
comme couleur de base, et j'adore vraiment cette couleur. Il coule très rapidement, mais se marie si bien avec
tant de couleurs différentes. Mais encore une fois, j'utilise simplement une légère concentration de cette couleur sur l'
ensemble du papillon. Et vous remarquerez que j'ai des traces de
crayon sur
les ailes cette fois. Ce seront des directives pour savoir où je placerai le deuxième vernis de couleur une fois qu'il aura séché et que nous aurons appliqué
une autre couleur sur le dessus Mais en attendant,
ce processus est exactement le même que pour les
deux premiers papillons que nous avons effectués, suffit de remplir l'
intérieur du papillon s'
assurer qu'il est uniformément mouillé. Je l'ai légèrement teinté pour que je puisse voir où se trouve l'eau, puis nous pourrons appliquer notre plus grande concentration
de cette couleur vert-or Maintenant, je peux ajouter une plus grande
concentration, et je mélange de l'or vert avec un peu de jaune
gamboge tout neuf C'est juste pour lui donner un ton vert plus clair, juste pour créer un contraste avec
le bout des ailes plus foncé. Mais vous pouvez bien sûr utiliser toutes les nuances
que vous aimez, à
condition qu'il s'agisse d'aquarelles
transparentes Dans le même processus, je
peins simplement le long du bord
dans la zone humide, comme nous l'avons fait auparavant. C'est pourquoi ce cours est appelé « pratique de la technique du bois
et de l'eau humide ,
car chacune de ces leçons vous permet de vous entraîner beaucoup à
gérer votre niveau d'eau. Maintenant, pour le vert plus foncé, j'ai mélangé l'or vert avec le bleu du
bout et du trône, en réutilisant le bleu que nous avions
utilisé dans la leçon précédente Et regardez comme c'est joli quand vous l'ajoutez
juste au-dessus de
cet or vert mouillé
et de la nouvelle peinture gamboge Il aime vraiment
voyager, alors gardez cela à l'esprit. Ne surchargez pas votre
pinceau de pigment. Mais ça crée un
très joli effet. Et c'est tout ce que nous
faisons pour la première étape. La prochaine chose que vous
devez faire est de faire patience en attendant
que le produit soit complètement sec, puis nous passerons à
l'étape suivante où nous couleur la plus foncée
sur le bout des ailes Je te verrai dans la prochaine leçon.
7. PAPILLON VERT - PARTIE 2: Notre papillon est complètement sec, nous pouvons maintenant passer à l'
étape suivante avec ce papillon vert. Donc, je ne fais que mouiller le bout des ailes, et je fais attention à ne pas dépasser ce trait de crayon Je veux donc une belle
longueur d'avance pour cette étape. Je vais juste mouiller chacune de ces petites astuces
avant de commencer notre peinture. Je ne fais donc qu'un côté à la fois, en commençant par la gauche. Maintenant, je suis entré dans ma peinture, et je l'ajoute juste là
où j'ai mouillé le papier. Et vous remarquerez
que je garde mon pinceau immobile juste sur le
bord où le papier humide
rencontre le papier sec
et que je laisse la peinture couler au centre
de la zone humide. Je ne fais pas glisser mon pinceau dans chaque section du papier mouillé En d'autres termes, je
laisse toujours un peu de transparence pour laisser transparaître cette couleur
vert-or. Et j'utilise un peu d' eau juste pour le déposer
au centre, ce qui aide également à faire sortir le
pigment vers les bords. Maintenant, pour ce qui est du bon côté, je fais la même chose,
avant le mariage, ces sections. Et j'ai aussi décidé que je
voulais que le corps soit plus foncé. Et juste pour une approche légèrement
différente, je le peins
mouillé sur du papier sec. Je ne vais donc pas pré-mouiller
la zone d'abord. Je peins juste
au-dessus de ce centre desséché. Et vous verrez que le corps sera la zone la plus sombre Mais il y en a encore une partie qui s'
écoule de la couche précédente Elle est donc toujours très
jolie avec cette transition de couleur entre le vert
foncé la
couleur plus claire des ailes. Encore une fois, je peins
les antennes, puis je vais
utiliser le même pinceau pour faire quelques détails. Encore une fois, mouillez sur du
papier sec les nervures des ailes pour donner un peu plus de
détails sur cette version. J'utilise donc mon pinceau à doublure. Cette option est facultative. Ma doublure en velours noir. Vous pouvez toujours utiliser votre autre
pinceau si vous préférez, mais j'aime bien celui-ci
car il aide vraiment
à obtenir de petites lignes vraiment
délicates. Idéal pour
ce genre de choses ou pour les succursales. Je
dessine juste quelques formes avec soin. En gros, c'est juste que
peu de choses se passent. Maintenant, bien sûr,
vous pouvez d' faire quelques croquis
au crayon abord faire quelques croquis
au crayon si vous pensez en avoir besoin
, et cela vous aidera Mais je ne fais que tracer
ces lignes simples. Je vais également faire de mon mieux pour
les égaler de l'autre côté. J'essaie juste de créer
une image miroir. Ce ne sera pas parfait, mais il n'est pas nécessaire
que ce soit parfait. Et c'est tout pour
notre troisième papillon. Maintenant, dans le prochain,
je vais vous montrer une façon vraiment plus simple
de peindre un papillon. Cette technique suivante sera donc très utile si
vous peignez
une forme
de papillon plus grande où il est plus difficile de contrôler l'eau ou si votre
papier sèche plus rapidement. Le prochain
sera vraiment utile. J'espère donc que vous vous joindrez
à moi pour la prochaine leçon.
8. BONUS - PAPILLON VIOLET FACILE: Bienvenue à notre dernière
leçon bonus de ce cours sur les papillons. Maintenant, dans celui-ci, je vais vous
montrer un moyen très simple de le rendre un peu plus facile à aborder si vous avez
un à aborder si vous avez forme de papillon plus grand ou un papier qui
sèche un peu plus vite et qu'il est plus difficile de
gérer le temps de séchage. Mais je vais mouiller les
ailes comme avant. Cependant, je ne vais m'
occuper que d'un côté des ailes à
la fois
et de la moitié du corps. Et je vais m'assurer qu' il y a un espace entre chaque côté afin qu'ils
ne se rencontrent pas, essentiellement. Encore une fois, cette vidéo a été
un peu effacée, donc elle s'améliorera une fois que
j'aurai commencé à ajouter de la couleur. C'est juste que le
réglage de mon appareil photo ne
reflétait pas les
traits du crayon eux-mêmes. Encore une fois, je m'en excuse. Mais le côté gauche
de l'aile est déjà mouillé, et j'utilise juste du
violet paraline pour ce papillon Maintenant, appliquez la couleur en une concentration plus épaisse,
comme nous l'avons fait auparavant. OK, l'aile gauche est terminée. Maintenant, nous allons faire la même
chose avec l'aile droite. Et encore une fois, nous
appliquons de
la couleur en haut et
en bas à droite. Et pour ce qui est de la carrosserie,
nous allons simplement nous
assurer de la recouvrir suffisamment, mais nous ne la laissons pas entrer en contact avec l'autre aile, car
si la peinture s'écoule, cela affectera l'emplacement de la peinture
que nous avons déjà fabriquée. Nous allons donc simplement nous
assurer de les séparer. Maintenant que le papillon
est complètement sec, nous allons manipuler le
corps du papillon. Tout ce que nous avons à faire, c'est
comme dans le cas précédent, nous allons le faire mouillé sur du
papier sec, en peignant le corps, et la concentration
sera suffisamment
épaisse pour masquer joint où les deux ailes rejoignent presque mais pas
tout à fait Comme vous pouvez le constater, le fait de ne
peindre qu'un côté des ailes à
la fois peut être très utile lorsque
vous essayez de
gérer le moment où le papier
est mouillé Chaque fois que vous serez
en mesure de
séparer vos sections et de travailler
dessus une par une,
cela sera utile. Cela vous donne un
peu plus de temps que vous pouvez prendre sans avoir à
vous soucier du séchage du papier. De plus, pour vous faciliter la tâche au lieu
de peindre l'antenne, si vous pensez que c'est un
peu trop difficile, j'utilise un crayon de couleur ici. Et maintenant, vous devriez avoir quatre magnifiques petits
papillons que vous pouvez exposer ou offrir à
vos amis et à vos proches. J'espère que ce cours vous a plu. Si c'est le cas,
pensez à me suivre sur Skillshare et à consulter certains de mes autres
cours d'aquarelle Jusqu'à la prochaine fois, bonne peinture.
Aura Lesnjak, Watercolor & Mixed Media Artist
