Faire des lettres d'aquarelle faciles

1. Bienvenue à ce tutoriel de lettrage à l'aquarelle facile !: Je suis aura. Bienvenue dans ce cours. Je vais vous apprendre comment j'ai fait cette peinture, en utilisant nu de techniques de peinture aquarelle et de masquage fluide et pré fait Fonsi confiné libre sur Internet. Dans cette leçon, je vais vous montrer comment vous pouvez créer des œuvres d'art vibrantes et multidimensionnelles à l'aide d'une série de lavages sur un fluide de masquage. C' est une excellente technique pour les débutants à essayer, car tant que vous pouvez peindre avec du liquide de masquage à l'intérieur des lignes, n'importe qui peut faire cette peinture. La meilleure partie est que les compétences de calligraphie ne sont pas nécessaires. Je vais vous montrer comment vous pouvez utiliser des polices pré faites que vous trouverez gratuitement sur Internet. Le projet que j'ai conçu pour ce cours est de faire une version miniature et simple de la démonstration. Il est principalement utilisé dans le but de pratiquer l'utilisation de votre liquide de masquage et aussi pour expérimenter des combinaisons de couleurs avant de commencer une œuvre d'art plus grande. Alors commençons 2. Leçon 1 : Trouver et l'impression de polices de qualité géniales: pour ce projet, j'ai utilisé canvas dot com. J' aime le Canada. Vous pouvez l'utiliser gratuitement, et vous pouvez faire plus que simplement trouver des polices à imprimer. Évidemment, vous pouvez l'utiliser pour les en-têtes de médias sociaux, bloc de Logo, poster des infographies graphiques tellement de choses que vous voulez utiliser pour la conception, surtout si vous n'avez pas boutique photo peut. Va est génial. Je suis en train de grandir jusqu'à ce que je vois quelque chose que j'aime et ce fromage parmesan et vous pouvez en supprimer tous les éléments. Et je veux en utiliser un autre aussi. Et encore une fois, je vais supprimer ces éléments que je ne veux pas là-bas. Neil Seal être en mesure de redimensionner Andry, Réorganiser les polices qui sont là. Voici donc une liste déroulante avec un sélecteur de polices. Assez simple, en changeant la taille. Évidemment, nous avons besoin de celui-là plus grand. Je n'ai jamais voulu faire un autre mot dans la même police. Je le copie, fais glisser où vous voulez et je le change là. L' autre chose agréable à propos de ce système est qu'il vous montrera des lignes directrices. Vous verrez qu'il apparaîtra et ils vous indiqueront quand vous l'avez réellement centré. Maintenant, je suis juste un peu en train d'aligner plus, et je vais juste le renommer, puis aller au téléchargement. Depuis que je l' imprime, je préférerai le faire est un J. Peg. Et puis c'est tout ce qu'il y a à ça. Maintenant, une autre ressource que vous pouvez obtenir plus de variété de polices est le marché créatif. Mais vous pouvez payer aussi peu que 15$ de certains de ces designers, et vous pouvez obtenir vraiment une grande variété de différentes, hum, polices de haute qualité. Donc j'ouvre juste celui-ci, et vous pouvez voir avec un paquet, vous pouvez obtenir tout ça beaucoup de plaisir. La ville ne trouvera pas sur la caméra. Rejoignez-moi à la prochaine session où je vous montre comment obtenir la police imprimée sur votre papier aquarelle. 3. Leçon 2 : Peindre le temps de peinture ! Première Wash à l'aquarelle: pour commencer la leçon. J' ai installé mon papier aquarelle sur mon tableau. J' utilise du papier presse à froid de 140£ pour faire la première couche avec un grand lavage. Vous pouvez choisir d'utiliser une brosse ronde ou plate pour la première couche. J' utilise Oakar jaune, obtenir dans une belle consistance humide. Je veux m'assurer qu'il en fait assez pour couvrir tout le journal parce que c'est une petite zone. J' ai choisi juste de le faire humide sur du papier sec, mais vous pouvez pré quoi, le papier et faire un lavage humide si vous préférez. Je n'essaie pas de le faire même non plus. Je vais en quelque sorte chercher le look plus texturé sur celui-là. Maintenant, je vais l'effacer un peu juste pour obtenir un peu plus, euh, euh, d'une texture à l'aspect cuir. Mais tu pourrais juste le laisser sécher comme ça aussi. Oui, c'est le Dr et l'étape 1 est terminée 4. Leçon 3 : Retracez la police facilement le papier: J' ai donc un bâton de graphite, et je l'utilise juste l'extrémité plate large, et je le frotte le long du dos. Vous pouvez également utiliser un crayon, mais cela prendra plus de temps si vous n'avez pas de bâton de graphite. Donc je vais juste le lisser le long du dos aussi uniformément que possible que j'utilise un mouchoir pour tourbillonner, ce qui aidera à l'égaliser. Et il ramasse également des particules en vrac supplémentaires que vous ne voulez pas avoir sur votre papier sur votre papier aquarelle. Assurez-vous qu'il est assez épais pour que lorsque vous mettez la pression dessus, il se transfère. Je vais le centrer sur mon papier aquarelle pour essayer la position des orteils où je le veux, et je vais le coller pour ne pas bouger. Lorsque vous utilisez la pression d'un stylo, vous pouvez utiliser n'importe quel stylo à bille. Je vais juste jeter un coup d'oeil pour m'assurer que je peux le voir, que je vais juste tracer soigneusement toutes les lettres. Dans la leçon suivante, nous allons faire la première couche de liquide de masquage 5. Leçon 4 : 1ère application d'aquarelle mouillé sur mouillé: Maintenant que notre police est tracée sur le papier de tournée, je vais utiliser du liquide de masquage dans un applicateur de liner trouver à remplir. Vous pouvez également utiliser un liquide de masquage régulier avec un petit pinceau et simplement utiliser votre pinceau pour remplir les zones des lettres. Un pinceau vous donne un peu plus de contrôle, mais j'ai aimé le revêtement fin parce que c'est plus rapide. Une fois que c'est sec au toucher, je vais commencer à ajouter mes couleurs, aussi, ma couche maintenant sèche. D' abord, je vais prémouiller le papier à l'aide de ma grande brosse à balai ronde. Nous allons peindre toutes ces couleurs mouillées sur mouillé afin qu'elles se fondent les unes dans les autres et fassent de jolis motifs. J' utilise à nouveau l'ocre jaune, ainsi que le français, ultra marin, bleu et quinacrine propre magenta. J' aime French ultra Marine parce que c'est une couleur granulée ou sentimentalement, et il fait vraiment moucheté um vraiment intéressant, motifs sur le papier quand il est sec. C' est vraiment un effet de besoin, mais vous pouvez utiliser toutes les nuances de couleurs que vous aimez, commençant par le Joker, et je vais juste le placer dans quelques zones aléatoires autour de l'image. La voiture jaune est une belle couleur neutre, et il va très bien avec le rose et le bleu. Donc tu ne vas pas finir avec des couleurs boueuses quand tu utiliseras toutes ces couleurs en conjonction ? C' est la même chose avec le bleu. Je saute juste autour du journal. Je laisse, euh, des zones vides où je vais retourner avec le rose plus tard. Vous voulez travailler un peu rapidement parce que si votre papier commence à sécher, vous n'obtiendrez pas le même genre d'effet de mélange de washi E. - Une fois que j'aurai tout couvert, je vais l'incliner un peu, aussi. Il suffit d'aider ces couleurs mélangées un peu plus. Vous remarquerez qu'il se rassemblera un peu autour des lettres. Et si ça arrive sur le bord de la cassette et qu'il suffit de l'essuyer maintenant, je sais déjà que je vais vouloir plus de contraste autour des lettres. Sinon, ils pourraient ne pas apparaître très bien plus tard. Donc je vais peindre une autre couche de bleus et de roses plus sombres sur ça juste pour que je puisse être sûr qu'on puisse vraiment lire ces lettres quand on aura fini d'incliner à nouveau. couche de bleus et de roses plus sombres sur ça juste pour que je puisse être sûr qu'on puisse vraiment Mélangez et encore une fois nous allons laisser cette couche sécher, et ensuite nous passerons à la couche suivante de conception et de masquage. 6. Leçon 5 : Créer des conceptions et des gribouillages heureux: Pendant que je laisse sécher le papier aquarelle, je vais esquisser certaines de mes petites feuilles et fleurs sur mon papier de police d'origine. Si vous voulez d'abord faire ça sur un morceau de papier séparé, juste au cas où vous feriez une erreur et que vous vouliez courir et, euh , vous savez, réorganiser, alors . C' est très bien, aussi. Tu pourrais faire des fleurs, laisse à peu près tout ce que tu veux. Et maintenant que j'en ai fini avec tous mes dessins, je vais reprendre mon bâton de graphite et le déplacer dans les coins pour que je puisse m' assurer que je puisse transférer tous les dessins sur le papier aquarelle. Maintenant, cette partie peut être un peu difficile, mais vous voulez essayer de vous assurer que vous alignez la police juste au-dessus de l'endroit où nous avons déjà peint à nouveau. Je vais utiliser mon stylo et vous juste une pression pour m'assurer que les dessins se transfèrent sur le papier. Maintenant, vous pouvez voir qu'ils sont tous transférés. Ça pourrait être dur pour toi de voir qu'ils sont là. Mais je peux en voir assez. Je vais le garder, euh, euh, portée de main au cas où certaines lignes sembleraient un peu trop fanées. Mais encore une fois, je vais utiliser mon liquide de masquage dans la doublure de mon ami. Et je vais juste les remplir dans cette partie va prendre un certain temps. 7. Leçon 6 : Application de l'aquarelle mouillé sur mouillé: Tout ce masquage est sec, et on va faire la même chose qu'avant avec nos aquarelles. Tout ce masquage est sec, Mais cette fois, j'utilise à nouveau Oakar jaune, toujours en utilisant quinacrine propre magenta. Mais au lieu de l'Ultra Marine Français, j'utilise cesser d'acrid propre violet. C' est une belle couleur foncée, et ça fera vraiment éclater tous ces designs quand nous aurons fini. Donc je vais encore mouiller le papier. Assurez-vous que tout le liquide de masquage est sec et utilisez un toucher très léger car vous ne voulez pas soulever la couche de peinture précédente. Et vous ne voulez pas non plus soulever les zones masquées. Une fois qu'il sera uniformément mouillé, je vais commencer par ma nuance violette. Je vais me concentrer à nouveau sur les lettres parce que encore une fois, je veux me concentrer sur ce contraste. Je vais l'incliner encore un peu. Je veux garder une partie de cette couleur plus foncée au centre pour ne pas la répandre trop. Essuyez les côtés. Vous pouvez laisser sécher à l'air libre ou utiliser un sèche-cheveux pour accélérer le processus. Mais une fois que tout est sec, nous pouvons faire la dernière et dernière étape, ce qui est le plus amusant et gratifiant. Il enlève tout le liquide de masquage pour voir à quoi il ressemble quand tout est fini. 8. Leçon 7 : Suppression des masquages et des prochaines étapes !: toute notre peinture est sèche. Donc d'abord je vais faire, c'est que j'ai quelques petits morceaux séchés qui sont collés au masque. Inclure Nous ne voulons pas qu'elle se répande sur le papier au fur et à mesure que nous avons décollé. Donc je vais juste le nettoyer dans ces zones ont été un peu bouffées sur le dessus de la Mais Dr Masking, je vais utiliser ce carré spécial tout ce qui est utilisé pour soulever du liquide de masquage. Vous pouvez également utiliser le bout de votre doigt à nouveau. Cette partie peut prendre un peu de temps, mais cela en vaudra la peine. Vous pouvez déjà voir un très beau contraste autour de ces motifs de fleurs. Vous pouvez aussi voir la texture de cet Ultra Marine français . Je vais juste sauter en avant et accélérer un peu. Je pense que vous pouvez commencer à voir pourquoi nous avons fait cela en quelques couches de masquage parce que les fleurs, les feuilles et d'autres motifs ont un peu de contraste. Mais les lettres ont le plus d'intérêt. Il lui donne juste une très belle dimensionnalité et fait vraiment avancer le texte et repousse un peu les motifs dans le cadre de l'image. Frottez votre main pour vous assurer que vous les avez tous demandé et c'est fait. Tout ce que vous avez à faire est de le signer et de le encadrer. Lorsque vous vous sentirez à l'aise avec ce processus, vous pouvez même le rendre plus complexe, en utilisant plusieurs couches de liquide de masquage et des couches de peinture, laissant sécher et en continuant. Assurez-vous simplement que la couche la plus intense, le contraste le plus brillant que vous voulez masquer en premier. Et puis c'est comme ça que vous allez planifier ça. Merci beaucoup d'avoir rejoint moi aujourd'hui. Amusez-vous au revoir.