Transcription
1. Introduction: Bonjour, Colorado africain. Je suis ici à Berlin, dans mon studio où je peins et j'enseigne
toujours. En fait, je suis
originaire d'Osiris, en Argentine, mais je suis même ici
à Berlin par le passé Je me souviens que j'ai toujours parlé d'art et que c'
était très peu. Et puis de nouvelles connaissances en matière de design à University Illustration,
histoire de l'ARDS. Je peins toujours
beaucoup et je travaille sur différents projets d'
illustration, mais dernièrement je passe le plus clair
de mon temps à enseigner. environ six ans, j'ai créé le Berlin Art
Club ici à Berlin, évidemment, où j'enseigne chaque mois dans différents ateliers
d'aquarelle Nous peignons parfois illustrations
botaniques
ou des thèmes botaniques. Parfois ce sont de
petites taupes, parfois des paysages, ça change
tous les mois. Dans ce cours, je
vais vous montrer comment préparer vos propres couleurs. Quelle quantité d'eau par unité pour
les différents effets ?
Nous allons utiliser beaucoup de techniques mouillées
sur mouillées et différentes techniques pour que les couleurs se mélangent
parfaitement entre elles Et après avoir beaucoup pratiqué, vous serez en mesure d'utiliser ces techniques pour
créer vos propres oiseaux. Je vais vous montrer trois manières
différentes de faire votre Burt's Bees votre projet final C'était tout. Il y aura un
petit bonus de fun en
recyclant tous les
papiers que vous avez utilisés. La toute fin. Oui, je pense que c'est tout. J'espère que tu te joindras à moi. J'espère que ce
cours vous plaira, c'est pour moi, gros chaque vidéo
ressemble à un petit cours. Beaucoup de pratique. Et je ne serais pas très heureuse si tu partages les résultats avec moi. Et bien sûr, si vous
me suivez ici sur Skillshare, j'ai aussi un autre cours, mais vous pouvez en savoir plus sur les poissons Et sur tous les réseaux sociaux, vous pouvez me retrouver partout sous le nom de Lujan
Cordaro Je serais heureuse de partager
mon travail avec vous et mes prochains ateliers
en ligne ou même avec Bernie Merci à tous. Amusez-vous bien.
3. Mélanger les couleurs I: Bonjour, bonjour Nous sommes là. Des pinceaux sur quel papier ? Pour cette première vidéo, vous allez avoir
besoin d'un gros pinceau. J'en choisis un qui me plaît. Quelque chose. Elles
pourraient également être plus grandes. Cela doit être à 10 h 12, huit heures. C'est marrant. Quelque chose de réutilisable pourrait aussi être un pinceau plat,
quelque chose de nouveau dans ce travail, parce que Lauren, je fais des lions. Un peu de ruban adhésif. Je recommande de faire. Je ne veux pas que cela s'inquiète et
qu'il soit complètement appris. Faire un petit
cadre par ici, si votre ruban adhésif est vrai, contient trop de colle, ce qui
peut vous inquiéter ici, comme lorsque vous êtes à proximité. Il absorbe donc certaines fibres
de vos vêtements. Il n'est pas si solide et
il ne détruit pas votre joli
papier de prédiction avec autant de soin. Sur les côtés. Ils le sont. J'essaie juste de
garder une ligne droite. De toute évidence. Vous le faites comme si vous faisiez
un simple calcul. Nous allons créer
un joli cadre. Cela semble toujours plus joli, essentiellement parce que cela
vous donne une image par image Lorsque vous retirez le ruban, vous n'obtiendrez les couleurs
qu'à l'intérieur du rectangle. En tant qu'un. Sachez que nous pouvons commencer à choisir peut-être cinq couleurs
que vous aimez. Et puis je recommande de les
préparer ici. Je vais donc mettre beaucoup d'
eau, comme tu peux le voir. Je suis juste un peu coloré. Si vous vouliez du C3b, ce n'est pas important Si vous voulez qu'il soit plus coloré, vous pensez que vous devez partir d'
ici pour parler plus en plus
et de mieux en mieux entendre. C'est important lorsque
vous obtenez des couleurs, toujours le faire comme
ça horizontalement, perpendiculairement, dans son ensemble, car vous
endommagerez également le pinceau. Donc, toujours comme si vous
peigniez avec ces lignes horizontales
et que vous les apportiez ici, d'accord, je pense que ces lignes
vertes suffisent. Si nous manquons d'eau au fur et à mesure, nous pouvons toujours ajouter de l'eau à la couleur et continuer ainsi. Faisons une autre couleur. Je vais y mélanger du
jaune ou de l'orange. Ce qui est plus léger ici, c'est
de bien rouler ensemble. Je recycle également en quelque sorte
ce que je vois ici parce que c'est
simplement plus pratique. Nettoyer tout ce que
nous recommençons. Juste des trucs paresseux comme
ceux-ci ensemble, peut-être un vert plus clair. Puisque je vois que
je les ai ici. Comme je vous l'ai dit, mes couleurs proviennent toutes de marques
différentes. Vous n'avez donc pas de consistance légèrement
différente, mais je les connais. Je sais de quelle couleur. Je peux le prendre. Plus encore, comme
Scratch parce qu'ils sont maintenant entre des dizaines et de
laquelle je jette un coup d'œil, supprime, et ça suffit. Peut-être qu'une belle progression
serait bleue. Ici, c'est du bleu. C'est très sale. Donc c'est
propre dans le couloir, en fait. Je l'enlève
et je le mets ici. Une fois que je n'ai rien, bien sûr, vous pouvez aussi commencer avec du papier hier en faisant
tout avec un pinceau Peindre. Je pense qu'il y a beaucoup
à voir avec ceux-ci. Vous pouvez choisir n'importe quelle
couleur qui correspond
à
ce bloc de bleu supplémentaire ici, car je ne sais jamais si c'est
le même que celui-ci. Mais je pense que celui-ci doit être Ashmem Cut que je n'aime pas La texture montre que nous rétrécissons
très, très pigmentés. Vous verrez donc parfois
cette texture sur le papier, qu'il
s'agisse de terre ou de sable. Et c'est quelque chose que
j'ai essayé d'éviter. Je vérifie que c'
était un peu la 13e. D'ailleurs, je recommande que lorsque vous aurez fini d'utiliser
vos aquarelles de près, éviterez toutes
les petites choses
qui flottent, quelle que
soit votre œuvre, peu qui flottent, quelle que
soit votre œuvre, importe ce
que vous peignez Parce que les miens sont
toujours pleins de poils, comme petites choses parce que
je les ai ouverts toute
la journée. Donc
vous êtes beaucoup. Mais qu'est-ce qui ne va pas ? Je vais mettre une gomme ici pour que la couleur n'
atteigne pas le bord Commencez par l'espace vert pour mieux
voir,
euh , nous allons commencer par
quelques lignes horizontales. Et pour cela ne trempez pas vraiment le
pinceau dans ce Kyler Vous voyez sur
toute la longueur du pinceau. Laisse-moi voir pour que tu
puisses voir d'où vient la couleur. Undertaker, il
déplace toujours le journal. Je suis juste en train de vérifier
celui-ci. Tu peux mieux voir. Nous allons donc commencer comme ça. Mon papier absorbe très vite, nous allons
donc devoir battre
plus vite que d'habitude. C'est un beau papier
mais il absorbe. Comme vous pouvez le voir, je m'
en tiens à ce que j'ai. Obtenez plus, obtenez
plus et obtenez plus. Obtenez-en toujours plus. Ce que je veux dire, c'est qu'il ne faut pas faire longues files parce que
ça va sécher. Nous voulons qu'ils
conservent leur avantage. Quoi ? La prochaine balance des couleurs. Je vais le nettoyer
rapidement sur l'eau. Et je vais passer
à la deuxième couleur partant
du bas vers le
haut, en faisant cette combinaison
parfaite, les couleurs se mélangent
et se mélangent encore et encore. Du bas vers le haut. Déplacez-le ici rapidement et
je le laisse comme ça. Tu vois, tu ne vois pas de ligne. Vous pouvez toujours
déplacer le papier et laisser saigner un peu Je pense que c'est suffisant. C'est super moissonnant, mais c'est sympa. En fait, je vais transformer le jaune que j'ai
transformé en orange. Parce que je pense que je
vais vraiment regarder ici. Et encore une fois de bas en haut. Comme vous connaissez maintenant la
quantité d'eau, il vous suffit de
voir les vitesses de Coby Tu vois un peu vite. nécessité d'acheter du létal est vraiment important pour qu'
ils soient parfaits et soulevés. Parce que lorsque vous soulevez
la lumière, la couleur se déplace facilement. Sinon ça devient parfois mortel, comme si je créais un lien pour laisser tomber
là où tu vis, la précipitation. Maintenant, nous devons être très
rapides, car c'est ce qui va nous
permettre de gagner la confiance.
C'est toujours en train de mixer. Lorsque j'utilise celui-ci pour l'
ensemble de la pièce, comme vous pouvez le constater, j'ignore les couleurs
utilisées pour en créer d'autres. Les couleurs que je prépare. Parce que j'improvise. J'ai eu l'impression que le
violet allait disparaître. Ces ampoules magenta
allaient mieux fonctionner que celles
que j'ai préparées Vous pouvez donc voir que je vais
ici grâce à la cassette. Je m'en fous de la rapidité. C'est ça. Ne vous inquiétez pas si vous ne les
obtenez pas la première fois, vous verrez qu'ils se mélangent
vraiment Je peux aussi
les déplacer légèrement. Parfois, vous
obtenez un lion très marqué, une ligne de repère
très évidente. C'est ce que nous voulons éviter. Mais en fait, ce n'est pas facile. C'est juste beaucoup de
pratique et je voudrais
vous en montrer une autre
à partir des couleurs. Cela stimulerait la poitrine. Alors tu as une idée et
tu me verras recommencer. Mais comme vous pouvez le constater, ce n'est pas toujours très plat. Si vous voulez des pièces plus légères, nous n'aurions pas
ces saignements Parfois, mélangez-les de manière additive je sais
que ce n'est même pas exactement comme ça, mais vous verrez quand même une ligne C'est tout l'objectif. Et pour cela,
il faut beaucoup d'eau. N'oubliez pas de préparer
les couleurs ici à l'avance. Cela ne
te sauvera pas. En gros. C'était ça. Je vais te montrer
un autre exemple. Faites-en autant que vous le souhaitez avec de nombreuses combinaisons de
couleurs différentes. Nous allons les utiliser plus tard. Alors amusez-vous bien. N'en
attendez pas trop. C'est difficile C'est juste de l'
entraînement. Montre-moi. Je suis très heureuse de
vous aider tout au long du processus. Alors montrez-moi, même si ce n'est
que de la couleur, montrez-moi. Je suis très heureux de pouvoir vous aider
5. Couleur et eau: Bonjour. Nous avons déjà peint certains
fonds avec des lions ou des lignes
droites, des
lignes horizontales, des rayures. Et maintenant, nous
allons peindre mélangeant la couleur, l'eau et la
couleur dans cet ordre. Tu vas voir ce que je veux dire. Donc, en vous montrant simplement les résultats
finaux pour que vous vous fassiez une idée. Mais commençons. J'ai déjà mis le
ruban partout. J'utilise ce pinceau qui
n'a rien de sophistiqué, c'est juste un pinceau épais pour
aquarelle Et comme vous pouvez le voir, j'ai commencé aux échecs avec une couleur
qui contient beaucoup d'eau. C'est toujours le cas. Et puis je suis revenue de
loin avec les échecs et l'eau. Et maintenant coloriez à nouveau
et maintenant arrosez à nouveau. Je secoue un
peu ce qu'il y a dedans, puis j'apporte
l'autre chose. Si j'utilise de l'aquarelle, si j'utilise de l'eau colorée, amusez-vous bien ici Cela n'a
aucun ordre logique, c'est comme si vous vouliez supprimer
ce qui s'y trouve. Toute la magie réside dans le
fait qu'il doit être très humide. Si ce n'est pas mouillé, ça va
sembler un peu étrange, mais c'est le cas, je suis juste là pour
vous aider à le mélanger. Vous pouvez également toujours déplacer
le papier. Mais comme vous pouvez le voir, c'est
juste un peu de couleur. Je vais nettoyer la brosse et mélanger la
poitrine avec de De cette façon, vous obtenez les
différents tons de la couleur. Tu peux également jouer. Tu vois, c'est très humide. Ils sont idéaux pour
le ciel, par exemple, car ils vous donnent un type de nuages très
naturel. Maintenant, nous ne visons pas les nuages. On pourrait faire tout un
cours avec tout ça. Mais quelques espaces vides font
déjà l'affaire. Regarde comme les
tartinades coulent bien. Très jolie. J'ajoute juste de l'eau pour le faire flotter encore plus longtemps ou pour le faire flotter. Le flotteur est encore humide. Je peux en parler un
peu ici et ils le sont. Mais je pense que je vais
laisser les choses comme ça. Faites toujours attention, car
s'il est sec et que vous ajoutez quelque chose, cela
ressemblera à une seule ligne sur le dessus. J'ai juste pensé que ces parties pourraient être un peu plus colorées. Donc je ne fais que jouer avec ça. n'en avez pas besoin si vous avez échoué ou surveillez
toujours ce que vous avez fait. Bien observer. Ensuite, vous décidez que vous
n'avez peut-être pas besoin d'ajouter quoi que ce soit. Un peu comme ça. Je vais le déplacer encore un peu plus pour que ce ne
soit pas si évident. J'ai juste senti qu'il manquait
un peu de couleur. Et peut-être ici aussi. Maintenant, je vais le laisser bouger un peu
plus spontanément. De plus, l'eau aide. Avec de l'eau. Tu les mets assez gros et
ça fait couler l'eau. Vous obtenez donc ces jolies taches
mais n'ajoutez rien. Si vous voyez qu'
il est déjà sec. Disons que c'est très simple. Si vous le laissez
et que vous n'avez pas besoin reconnecter, c'est encore mieux Je suis juste en train de
vous montrer ces
jolis filigranes qui indiquent que je
vais encore mouiller C'est pourquoi j'ai ajouté qu'ils le
sont si vous voyez que c'est sec. Encore une fois, n'ajoutez rien, juste de la couleur, de l'eau, de la couleur. Créez de nombreux ciels. Nous pouvons les réutiliser plus tard et
n'oubliez pas de me les montrer
6. Couleur, forme et oiseaux: Bonjour, bonjour Cette fois, nous
allons combiner tous les effets que vous avez utilisés
ou que nous avons
pratiqués ensemble, comme le mouillé sur le mouillé, la
façon de mélanger les couleurs, les différentes techniques de mélange des
couleurs Nous allons les utiliser pour
peindre ces petits oiseaux. Nous voulons en faire
une collection d'oiseaux. Tu peux dessiner un nouveau
couplet qui te plaît. Mais je vais vous montrer, à
titre d'exemple, un livre que j' adore écrit par un illustrateur du
nom de Javier C'est ce qu'on appelle un
obstacle et Collado, en espagnol, ressemble à
cet oiseau en cage Et il s'agit des
lettres de Van Gogh avec la queue de son frère. Et c'est assez triste. Mais nous n'allons pas
nous concentrer sur l'histoire. Je voulais juste vous montrer ce
livre à cause des oiseaux. Je vais laisser le lien pour
que vous puissiez voir ou rechercher
au moins les images sur Google si vous voulez
obtenir le livre que j'ai recommandé,
il est magnifique. Mais vous pouvez voir que
les oiseaux sont des formes géométriques
très simples Il y
a surtout de la peinture, mais il y a aussi du collage. Ces formes doivent donc être faciles. Regarde le petit. Regardez celles-ci comme des lignes
très droites
pour les ailes, des formes
très simples pour les ailes. Je pense donc que c'est une bonne idée de trouver quelques
exemples de ce que je fais. Ainsi, vous ne dessinez rien de trop compliqué et nous pouvons nous
concentrer sur leur couleur. Pour moi, leurs formes
sont exactement les mêmes. Tu peux choisir celui
que tu veux. Je vais vous montrer comment les
dessiner et ensuite nous
allons les peindre. De toute évidence. Ici, je les ai déjà dessinés juste pour vous montrer à quoi ça
va ressembler à la fin. Et je vais faire un dessin très
rapide parce que ce n'est pas comme ça que je
t'apprends à dessiner, c'est juste pour te montrer quelques idées au cas où tu
voudrais les faire. Mais encore une fois, faire n'importe quelle chaussure comme ça, c'est pareil pour moi. Je regardais juste ce livre et je vérifiais les formes les
plus simples. J'ai pu trouver, en gros,
l'un de ces six. Encore une fois, juste parce que
c'est une excuse. Vous pouvez apporter de l'aide, vous
pouvez le faire dans Paper. Je veux dire, c'est
toujours l'idée dans mes cours que je
vous donne un exemple. Mais comme tout le monde,
c'est leur truc. Tu devras copier
ce que je fais. Je recommande de les faire
petits, rien de trop grands, juste parce que c'est plus facile plus tard ,
nous en
peindrons de plus grands. Mais pour pratiquer la
technique de ce format, vous avez déjà vu mon article C'est un peu
plus petit qu'un A pour. C'est une bonne taille. Il convient très bien à ces petits
oiseaux. C'est très simple. C'est un de moins qu'ici. Une fois que vous les avez, je
recommande de prendre petit pinceau car les
formes sont assez petites, il est évidemment plus prudent d'
utiliser un pinceau plus petit Trois à quatre, cela
dépend de vos marques. Comme vous pouvez le voir, j'ai commencé avec une seule couleur. J'en ai fini. Je vais passer en revue
avec une deuxième couleur. Choisissez les couleurs que vous aimez. Je recommande normalement de choisir 345 couleurs au maximum
et de les répéter. Utilisez-les pour les touches, pour colorer
par-dessus la couleur, comme mouillé sur mouillé, ou pour les queues sur
différentes parties, mais pas beaucoup, beaucoup de couleurs. Comme vous pouvez le voir, les idées sont
très légères sur la première couche, et je vais passer en revue
certains côtés avec une couleur plus intense,
c'est le même rose j'utilise, sauf que je l'ai obtenu
à la poêle. C'est donc un peu plus épais,
plus intense. De l'intérieur, il en va
de même pour la semaine. Donc, si la tête est
encore humide, elle va y
faire une toute petite
explosion. Je pense que c'est assez sec. Mais souvenez-vous si vous
voyez qu'il est encore humide. Vous pouvez essayer mouillé sur mouillé. Sinon, attendez, et
vous réglerez les détails plus tard. Je vais donc ajouter un peu plus de couleur, peut-être
autour de la queue. Parfois, j'essayais de rester à
l'intérieur des marques de crayon
pour ne pas les toucher parce que c'est plus
facile de les effacer plus tard, mais c'est pareil si
vous les faites
très, très légèrement, vous pouvez
toujours les effacer. Comme vous pouvez le voir, je suis
en train de vérifier que les détails sont encore mouillés. Les jambes en dessous de la semaine sont relativement sûres parce que je ne touche pas
grand-chose à l'intérieur. Et je pense que la première, je vais la
laisser probablement utilisée, je vais vous montrer le
reste un peu plus rapidement
parce que vous allez
répéter, c'est juste de l'entraînement, de l'entraînement, de l'
entraînement Je pense que c'est très
important pour les aquarelles. C'est le seul moyen
d'apprendre et de
se faire une idée de la
quantité d'eau dont vous avez besoin. Combien c'est trop,
combien est-ce trop mortel ? Parfois, c'
est sec et très rapide. C'est pourquoi il est très
important de s'entraîner. Je charge je vais ajouter une
troisième couleur cette fois. Ensuite, je vais
continuer à jouer avec le jaune, orange, le rose et le
vert, jusqu'à, je veux dire, pour tous les mots, pour les avoir dans leur ensemble, pour les avoir sous la forme d'une petite
composition. Qu'ils aient l'air
planifiés, tu sais, pas comme des couleurs aléatoires
pour tous les mots. Plutôt que d'aller bien, ils
sont tous ensemble. Ils s'adaptent au fait que je laisse les chaises vides, car vous pouvez aussi les passer par-dessus
les yeux comme vous le souhaitez. N'oubliez pas de faire ces touches
autour de la couleur. Quand il fait encore humide,
ça fait de très jolies explosions. Alors tu continues. Ne faites pas l'
oiseau entier pour ensuite ajouter les couleurs autour de lui, car
cela ne fonctionnera pas. Il va sécher avant d'
ajouter la deuxième couleur. Donc soit le haut, puis une
autre couleur, soit le détail. Et maintenant j'ajoute
de la couleur. C'est. Utilise une couleur humide sur humide,
ces petites explosions. Ils sont toujours très gentils. contrôler si vous
faites le tour de l'œil maintenant ou plus tard lorsqu'il est sec. C'est pareil. C'est un tout autre monde. On dirait de la marche.
Continuons. J'ai déjà fait la partie verte. J'ajoute cette partie bleue
par-dessus la première couleur. Et c'est ce qui fait la magie, d'ajouter de la couleur autour de lui. Celui-ci, celui-ci, la tête était si grosse que je ne m'étais pas rendu compte qu'un baha'i portait
un oiseau à très grosse tête Big, je vais
le faire exprès. Cela provoque donc cette explosion. De petites jambes, comme
deux bâtons et un tout petit. N'oubliez pas d'utiliser d'anciennes quantités d' eau, même si elles
sont très petites, même si vous pensez que ce n'est pas
nécessaire, croyez-moi. Couleur aquarelle. Avant qu'il ne sèche. Plus. Couleur. Comme cette
explosion ou plutôt grosse. Il s'agit d'un premier
exercice très ancien à essayer avec des formes intérieures. Parce que leurs formes sont
assez simples, il
faut donc faire attention à la
partie la plus grande, qui est la plus délicate
car elle est très étroite. Mais en regardant. J'ai donc fait la première couche et c'est ce que je
voulais vous montrer, la première partie supérieure. Et le plus
important, c'est d'
utiliser un trope pour
le contourner Regarde comme ce mélange est bon. Faire. Sympa. Je suis content de ces oiseaux. Alors j'ai presque, presque fini. Je vais attendre qu'ils effacent
les traits de crayon. Faites-en autant que vous le souhaitez. Regarde comme je
les aime bien. Je suis en train de l'effacer Imagine que c'était la veille. Parce qu'il faut vraiment
faire attention. Attends beaucoup. Je vais effacer les
lignes, et c'est tout. Alors fais autant de
mots que tu veux. Je vous en fais maintenant un petit résumé à la fin de la vidéo. Donc tu te souviens de
tout ce que nous avons fait. Jouez beaucoup avec ces taches, avec cette couleur plutôt que Kyler, j'espère que vos couleurs,
vous y arriverez Vos couleurs s'intègrent parfaitement. Ne soyez pas frustré. C'est juste de l'entraînement.
N'oublie pas de me montrer
9. Projet 3 : collage à l'aquarelle: Bonjour, bonjour Nous allons créer ensemble
ce joli collage. Le dernier petit projet. Eh bien, il y a peut-être un bonus. Mais pour l'instant, recherchez simplement
n'importe lequel de vos anciens papiers. Nous allons recycler ces papiers que tu as
peints avec des lions. Le papier vertical
ou horizontal ou tout autre papier que vous
pourriez avoir autour de vous. Et tu vas avoir
besoin d'un crayon. Nous allons dessiner ici. Je suis, tu sais, ces oiseaux que nous avons
déjà peints, sont dessinés, pas mal
d'oiseaux maintenant. Vous pouvez utiliser n'importe lequel en forme de U. Je vais reprendre plus ou moins le même style qu'avant. Ces oiseaux aux ailes ouvertes sont faciles à dessiner, il
suffit de les dessiner très doucement. Vous pouvez alors effacer
les traits de crayon. Parce que nous allons le réduire. Je vais laisser
la porte ouverte, que ce soit plus facile. Nous allons le couper. J'ai ces
ciseaux super longs juste parce que, je veux dire, cela ne veut pas dire
que vous en avez besoin. Je l'ai juste,
ceux-ci sont à portée de main maintenant. Et je vais y aller prudemment. N'oubliez pas que votre papier
doit être assez épais, alors faites attention lorsque vous le
retournez. Mais c'est assez simple. Il n'y a pas beaucoup d'
autres techniques ici. En attendant, je l'ai compris. Je te le dis, quand tu auras fini, tu pourrais, si tu
veux, apporter des détails, peindre les yeux
ou les plumes ou quelque chose comme ça, je vais laisser les choses telles quelles parce que j'ai aimé cette
idée de silhouette, comme voler dans le
ciel sans trop de détails. Mais ils t'ont demandé
comme ça, alors je suis presque non. Une fois que vous avez terminé, il suffit de vérifier qu' il est plus ou moins symétrique Vous pouvez
réduire les ailes ou je veux dire, vérifier si l'une est
plus petite que l'autre. Corrigez juste un peu. N'oubliez pas d'effacer
les traits de crayon. Avec presque allumé. Vous allez voir à quel point c'est
beau avec la valeur de
contraste. Donc c'est en avant-première. Mais au
début, vous avez créé ce ciel bleu, nous ne faisions que mélanger
les couleurs et jouer avec l'eau et le bleu
, vous vous souvenez ? Et j'ai ce papier orange parce que je pense que ça
va être très joli. Ils le sont. Attends, je vais apporter mon Skype. C'est ça Tu peux le coller.
J'aime vraiment ça. C'est très simple
et très efficace. Tu pourrais faire Emiliano avec
ces petits carrés bleus avec des oiseaux de
différentes couleurs
et les coller sur un mur Ce ne serait pas très beau. J'espère que tu t'amuses bien. Collez-le. Nous nous en tenons à de la colle. Bâton. Montre-moi
Lujan Cordaro, Illustrator and Art teacher
