œuvre d'art à l'aquarelle lâche dans Procreate - Illustration numérique de portes et de fenêtres + pinceaux gratuits | Inga Yoon | Skillshare

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œuvre d'art à l'aquarelle lâche dans Procreate - Illustration numérique de portes et de fenêtres + pinceaux gratuits

teacher avatar Inga Yoon, Digital illustrator and teacher

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      3:34

    • 2.

      Créer du papier texturé

      4:30

    • 3.

      Fenêtrage : créer de l'art avec des tampons

      16:14

    • 4.

      Masque de écrêtages : ombres et points de lumière

      8:41

    • 5.

      Portes : Outil de sélection et variations de couleurs

      11:01

    • 6.

      Ajouter des détails finaux

      15:36

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

549

apprenants

15

projets

À propos de ce cours

Bienvenue dans mon cours et faisons le peinde de concert de illustrations à l'aquarelle libres à l'aquarelle pour pede fond Nous allons peindre des fenêtres et des portes. À la fin de mon cours, vous allez en savoir plus sur Procreate, en savoir plus sur la façon d'utiliser des calques, le masques de écrêtage, l'outil de sélection et comment ajouter la variation de couleurs à votre photo. Et surtout, vous apprendrez une nouvelle technique de l'aquarelle à l'aquarelle.

Vous pouvez utiliser les illustrations que vous créez pour publier sur Instagram, l'ajouter à votre portfolio, à vendre sur Etsy, Gumroad et plus. Ou Partagez-le simplement avec quelqu'un qui vous plaît just Je suis sûr qu'ils seront très heureux de obtenir une illustration de votre créée.

Je veux vous montrer que l'aquarelle est si simple et c'est un véritable amusant !

Et à la fin de mon cours, vous pouvez le voir.

Je vous apprendrai à ce jour :

  • Comment créer le papier de texture,
  • Comment utiliser les pinceaux de tampons de ponts et
  • Comment peindre une image à partir de l'ébauche (vous pouvez dessiner votre propre croquis ou utiliser la mien de la mi),
  • Comment utiliser mes pinceaux Procreate par défaut pour la peinture à l'aquarelle,
  • Comment appliquer ma nouvelle technique aquarelle à l'aquarelle,
  • Quelles sont les nuances que vous devez savoir si vous voulez créer de l'illustration à l'aquarelle,
  • Comment utiliser l'outil de sélection,
  • J'expliquerai ce que est le masque de écrêtage et nous allons utiliser beaucoup de fois,
  • Je vous montrerai également comment ajouter des ombres et des points de lumière.

Je vous montrerai tout mon processus de début jusqu'à la fin.

Et en bonus, je vais partager mon papier texturé, de nombreux pinceaux personnalisés, palette de couleurs et de croquis de croquis que j'ai créé. J'ajouterai également les fichiers de mes photos de mes photos que j'ajouterai en dessinées. N'hésitez pas à les utiliser pour vos propres projets de art.

Ce cours est idéal pour le niveau intermédiaire, peut également être très bienpour les débutants (si vous avez regardé mes cours précédents), et peut être utile pour les artistes de l'é., vous trouverez probablement ici une inspiration et de nouvelles façons de créer des œuvres d'aquarelle en apelle.

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Inga Yoon

Digital illustrator and teacher

Enseignant·e


Hello, guys!

I am Inga Yoon, artist, digital illustrator and tutor.

Throughout these years I took part in different exhibitions, TV shows on local Ukrainian channels, organized workshops, you name it. I am major is gouache and oil painting, but I am obsessed with watercolor and like to share all the knowledge that I have about the art.

I have been painting for more than 15 years and last 5 years I devoted to digital watercolor and Procreate.

Hop along for the ride.

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Level: Intermediate

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Transcription

1. Introduction: Salut les gars. Bonjour tout le monde. Bienvenue dans ma classe. Au cours de notre tutoriel d'aujourd'hui, je vais vous apprendre à peindre une illustration à l'aquarelle cool et lâche dans un style aquarelle et activer ma classe. Personne ne vous dira que c'est de la peinture numérique. On va peindre la porte et la fenêtre. J' ai préparé pour vous différents pinceaux aquarelle, croquis de palette de couleurs. Alors j'espère que vous êtes prêt et si oui, allons-y. Salut les gars. Je suis même l'Illustrateur Freelance. Bienvenue à mon clair. Alors, peignons tout à fait. Aller en vrac illustrations aquarelle. On va peindre les fenêtres et les portes. Ajoutez dans ma classe, vous en apprendrez plus sur Procreate, en particulier comment utiliser les calques, l'écrêtage, le masque, outil de sélection et comment ajouter une variation de couleur à votre image. Et le plus important, vous apprendrez la technique de l'aquarelle. Vous pouvez utiliser les illustrations que vous créez pour Poisson et Instagram ajouté à votre portfolio, ou une salade sur Etsy gomme, tige et ainsi de suite. Ou partagez-le avec quelqu'un que vous aimez vraiment. Je suis sûr qu'ils seront si heureux d'obtenir une illustration qui est créée par vous. Aujourd'hui. Je veux vous montrer que l'aquarelle est si simple et c'est un vrai plaisir. Et à la fin de mon cours, vous pouvez le voir. Aujourd'hui. Je vais vous apprendre à créer du papier de texture, comment utiliser des pinceaux à tige, comment peindre une image à partir du croquis. Vous pouvez dessiner votre propre croquis ou utiliser le mien. Comment utiliser et pourquoi et par défaut Procreate pinceaux pour la peinture à l'aquarelle. Comment appliquer ma nouvelle technique d'aquarelle ? Que dit une ONU ? Vous devez savoir si vous voulez créer une illustration aquarelle, comment utiliser l'outil de sélection. Je vais vous expliquer ce qu'est le masque de coupe et nous allons l'utiliser beaucoup de fois. Je vais également vous montrer comment ajouter des nuances et des reflets. Je vais vous montrer tout mon processus du début à la fin. Et en prime, je vais partager avec vous mon nouveau papier texture, beaucoup de pinceaux personnalisés, palette de couleurs, croquis que j'ai créés. J' ajouterai également des fichiers de mes photos que j'ai dessinées. N' hésitez pas à les utiliser pour vos propres projets artistiques. Le verre est idéal pour le niveau intermédiaire. Peut également définir pour les débutants. Si vous avez regardé mes cours précédents et peut être utile pour les artistes expérimentés. Probablement ici vous pouvez trouver une inspiration et nouvelles façons de créer de l'art de l'aquarelle lâche. Votre projet de classe sera le prochain. Peignez une porte ou une fenêtre dans un style aquarelle lâche. En utilisant les conseils et les brosses dit, je vous ai donné aujourd'hui. Je vais utiliser Procreate pour cette classe, l'iPad de V et l'Apple Pencil. Donc, si vous l'avez ou d'autres animaux de compagnie de dessin ou tout simplement du papier aquarelle régulière et des douleurs. S' il vous plaît rejoindre notre classe et bonne chance. 2. Créer du papier texturé: Au cours de notre aujourd'hui est une peinture en terre cuite, illustrations en vrac aquarelle. Et tu vas peindre la fenêtre est un cygne. Et tu vas payer à l'intérieur. Oui. J' ai déjà préparé pour vous des croquis. Par la chose la plus importante. Ce qu'on doit faire, c'est utiliser une nouvelle technique et je vais vous montrer comment ils sont entrés dans un set. J' ai également préparé pour vos différentes références. Donc vous pourriez saisir ces portes, c'est des fonds que nous peignons. Ou vous pourriez choisir n'importe quand les portes, peut-être un peu plus coloré disant que ce faisceau va, nous allons payer en z. donc vous savez, mais si vous vous aimez, je viens de filmer avec son temps. Et avant de commencer à peindre, ce que nous devons faire est d'abord, Iowa montre votre palette de couleurs, et je vais vous montrer nos pinceaux aquarelle. Donc, en parlant de pinceaux aquarelle, j'ai préparé pour votre ensemble de pinceaux s'appelle porte et fenêtres. Celle-là. Et ici, j'ai encodé mes brosses à tige que j'ai créé récemment et dit, J'ai ajouté à mon, votre ensemble de pinceaux à aquarelle. Attendez une seconde ici. Oui, j'existe. Nous allons donc utiliser beaucoup de brosses à tige aujourd'hui et je vais vous expliquer comment allez-vous parler de la palette de couleurs. J' ai créé CS1 ni dans Windows, pellet décoloré. Et tout d'abord, nous devons créer du papier de texture. Oui, Gardez à l'esprit, notre papier de texture devrait être au-dessus de tout. Alors pourquoi avez-vous besoin de payer et d'ajouter des croquis lorsque vous avez besoin d'ajouter des nuances et réellement peindre dans le style aquarelle, vous devez le faire sous notre couche d'esquisse. Donc, pour l'instant, nous n'avons pas besoin de nos préférences car nous allons utiliser l'option de référence. Et nous avons déjà deux croquis, disons ici. Donc, créer un calque de plus sur le dessus. Maintenant, nous devons télécharger notre papier texturé dans la procréation. Et comment allons-nous faire ? Tout d'abord, tout mon précédent que vous pourriez trouver dans la section des sources de projets dans une description de ma classe. Et vous faites attention, vous devez ouvrir ma classe dans le navigateur, comme Safari ou Chrome. Parce que si vous le dosez dans l'application Skillshare, certains d'entre nous ont des cadeaux peuvent ne pas être visibles. Alors s'il vous plaît faites attention à cela et ouvrez ma classe dans le navigateur. Après le dire quand vous téléchargez tous mes cadeaux et le papier texture inclus mon sondage aujourd'hui, nous allons utiliser mon nouveau papier texture. Après dit, vous allez Appuyez sur le bouton Action et appuyez sur Ajouter et appuyez sur, Insérer un fichier. Et après le dire, je dois aller dans le dossier Téléchargements. Après appuyer sur Ajuster à l'écran et le déplacer sur les bords. Maintenant, prenez notre papier texturé. Après avoir dit, Nous allons le dupliquer et changer le mode en mode Gravure linéaire. Et Color Burn. Après dit, répliqué une fois de plus et dupliquer une fois de plus. Fusionner Collin brûler ensemble, avait une grande brûlure linéaire ensemble et post-charge pour cent positif de brûlure linéaire comme ceci. Le groupe suivant a dit et renommer. Ok, quelque chose comme ça. Donc du papier texturé. Maintenant, une fois , faites attention, vous devez peindre. Je suis Denise. Et les gars, une chose de plus quand vous déplacez le passage du mode de gravure linéaire. De plus, jusqu'à 50 pour cent. Ne vous inquiétez pas trop parce que finalement vous ne verrez pas notre texture. Aime son alena que nous avons besoin d'avoir notre référence pour Xij pourrait aller à bouton d'action, appuyez sur Canvas, et déchirure préférence. Est-ce qu'il va à l'image et appuyez sur Importer l'image ? Nike est, c'est notre photo de référence et je vais mettre ce résumé ici pour moi. C' est très bien. Encore une fois. Maintenant, commençons à peindre. Je vais vous montrer comment commencer ed et lâche coups d'aquarelle. 3. Fenêtrage : créer de l'art avec des tampons: Comment avez-vous notre couche de croquis ? Parce qu'un enregistreur défini par la queue est op-ed. Et notre objectif est d'ajouter quelques lueurs avec les traits de couleur qui nous aideront à créer une forme spécifique de la fenêtre. Et dit, les gars, j'irai chercher votre aquarelle. Envoyez neuf. Et je dois dire que ça va bouger. Va chercher notre couleur bleu clair. Et maintenant, aimons juste ça. Retourner verticalement, le rendre plus petit. Donc notre objectif réel, le magasin. Ouais, je sens cette zone, cette fenêtre est de couleur bleue. Donc je n'ai pas les thèmes que nous avons besoin de dessiner vous avez vu l'intention si vous voulez changer certaines parties, si vous pensez qu'il est encore grand, mais vous ne voulez pas l'effacer ou quelque chose comme ça. Vous allez aux ajustements et appuyez sur liquéfier. Maintenant que nous avons la taille et juste appuyer sur pousser et pousser votre fenêtre de goûts avait. Maintenant, prenez le bouton d'action et déplacez le chapeau x. Comment coule-t-il uniforme ? Déplacer vers la forme libre. Je ne peux pas classer et appuyer sur Flip Vertical complexes. Et je pense que cette scène, on n'en a pas besoin. Je dois définir l'outil de sélection appuyez sur F3 et soulève trois doigts vers le bas et appuyez sur Cut. J' aime ça. Et aussi je suis allé effacer cette partie. Pareil, vous allez aller à l'outil de sélection, appuyez main libre. Sélectionnez cette zone trois doigts vers le bas et appuyez sur Couper. Ok, parfait. Maintenant, vous devez le fusionner ensemble et créer un calque de plus. Je vais appeler grep protocole stem simple. Ils peuvent le faire comme triste. Et après cette partie, nous pouvons simplement effacer. Outil de sélection, trois doigts vers le bas et couper. Et j'ai dit gomme, j'utilise la piscine orientale essayer pinceau. Contrôle la taille pour qu'il soit dit fierté. Parce que ce pinceau peut nous aider à effacer les lignes pointues. Même ici, sélectionnez cette partie, forme libre et déplacez-le. Donc, comme vous pourriez vous voir, mais j'utilise l'outil de sélection. Beaucoup de fois après ça, on va aller chercher du CPU. Qu' est-ce que pour causer la température ? Prenons un peu de nuances plus sombres est amusant. Et appuyez simplement sur la taille et appuyez sur. Super. Mais la perspicacité est que vous pourriez voir qu'ils ont une couleur différente. De cette façon, nous allons aller saisir l'outil de sélection, appuyer sur rectangle, et sélectionner la partie interne. Ici. Je l'ai choisi. Après cela, nous allons aller à Réglages, appuyez sur la teinte, la saturation et la luminosité et appuyez sur la couche. Maintenant, on peut faire ce qu'on veut. Qui est cette partie intérieure ? Et je vais changer la couleur un peu. Et je peux avoir cette couleur. Je pense que c'est plutôt sympa. Je peux dire que je vais faire de ce côté, même outil de sélection. Sélectionnez ceci, cette partie. Réglages, teinte, saturation, luminosité et couche de robinet désaturé. Ok, c'est comme ça qu'on finit dix gars, comme vous le voyez peut-être, je ne veux pas que ça soit tranchant et j'ai une gomme bleue transparente. Donc je vais l'utiliser comme un mélangeur. Donc, nous avons le datum est cette partie. Maintenant, nous avons des chambres. Pour autant que vous puissiez voir, nous avons des fleurs fusionnées ensemble et vous voyez que nous avons des amants et des poètes gardé un pot système. Ici, j'ai notre plié n'importe qui pour en faire un peu plus lumineux, comme vous le voyez, la couleur est marron. Appuyez sur la saturation et la luminosité de la teinte. Rendez-le légèrement plus lumineux, augmentez la situation. Et pensez à quelle couleur vous voulez avoir. Je suis satisfait de ce que nous avons. Également corrompu approche soigneusement outil de mélange. Et vous pouvez comme mélangé. Et après que nous allons remplir cette zone est de couleur verte. Vous avez d'autres options. Vous pouvez saisir outil de sélection et sélectionner une analyse de cétose et après aussi changer que les variations de couleur positon. Mais pour moi, il est plus facile d'attraper un autre pinceau et juste aller sur un dessus, mettre d'autres couleurs. J' ai eu animal créatif plus tard, un discours difficile, Surprise de pousser forte et de diamant Sud glisser, de couleur verte, augmente l'enchère Titan Leto. Et maintenant, vous pouvez ajouter différents types de variations. Et comme vous pouvez le voir, nous avons aussi une couleur de fond. Et pour SAD, avoir un créer une couche de plus en dessous. Peut soit passer à un autre pinceau, exemple importer un tampon de couleur. Et j'ai besoin d'avoir cette couleur orange clair. C' est peut-être un peu plus lumineux. Tipide. Et deux axes. Parce que, et aussi comme vous le voyez, j'utilise un formulaire libre, une option de formulaire libre parce que je peins toujours, est-ce ce que vous aurez dans l'annonce ? Les gars, comme vous le voyez, nos photos sont très transparentes et vous pouvez le voir ici, nous sommes, nos responsabilités. Une autre nuance, quelques autres couleurs. Maintenant, si vous avez besoin de supprimer la transparence. Alors, comment pouvons-nous le faire ? Nous allons dupliquer notre couche, aller à la couche inférieure, aller à chaque harcèlement que brique, teinte, saturation, luminosité et appuyez sur Calque augmentent. Une pratique, le réplique plusieurs fois et après fusion ensemble. Et comme vous pourriez le voir, j'ai encore quelques parties depuis un assez pointu de cette façon. Je vais le fusionner d'abord. Après avoir dit que je nous ai gardés ici. Je le dupliquerai encore une fois. J' abaisse l'opacité à 50 pour cent et après l'avoir fusionnée, dupliquée une fois de plus, passe à la couche inférieure, touche les réglages, saturation de la teinte et la luminosité et touche couche, réplique et réplique et fusionner ensemble. Si vous allez à notre couleur d'arrière-plan, saisir l'outil de sélection. Et je veux enlever cette partie parce que c'est joli, assez transparent en acier et appuyez sur Cut. Vous voyez maintenant cette partie est très légère. J' ai la même chose ici. Bonjour, nous esquissons couche encore plus. Et maintenant, vous pouvez commencer et différencier. Et encore une fois, si nous avons des pinceaux différents, je vais commencer son pauvre fond aquarelle. Et les gars, alors qu'une autre raison pour laquelle vous avez supprimé la transparence est que maintenant nous pouvons peindre, nous pouvons ajouter un peu d'ombre pour pouvoir peindre sur notre couche. Parce que si notre image est assez transparente comme CS1, vous pouvez à peine voir des nuances. C' est pourquoi nous devons supprimer la transparence. Maintenant, je vais vous montrer un exemple. Comme vous le voyez, notre calque d'arrière-plan est toujours transparent. Si vous voulez ajouter quelques nuances, nous allons créer un calque de plus sur le dessus et je vais appuyer sur le masque d'écrêtage. Cela signifie maintenant que je peux le payer sur nos zones à est sélectionné cette zone de notre terrain d'animaux de compagnie. Et jusqu'à dire, je vais aller et prendre un fond de couleur audacieuse. Je vais prendre une couleur légèrement plus foncée, va augmenter la taille. Et comme vous le voyez quand j'essaie d'ajouter des nuances, c'est à peine chanter. Mais si vous supprimez la transparence et je vais vous le montrer maintenant comme il se réplique juste. Accédez aux réglages de couche d'enregistreur, saturation de la teinte, luminosité. Appuyez sur WK maximum Est-ce quelques fois et avoir à fusionner ensemble ? Une fois de plus, fusionner et fusionner ensemble. Alors, comme vous le voyez quand vous allumez nos ombrages, c'est tellement saturé. C' est pourquoi je dois faire attention qu'il est très important de supprimer la transparence. Soyons clairs dit, je suis allé à avoir une couleur légèrement plus foncée, même brosse. Et je veux commencer à ajouter des formes à partir de la fenêtre. Ok, revenons à cette partie et j'ai besoin d'aller chercher un rectangle. Et cette partie de notre fenêtre a un peu différents réglages de couleur, saturation de teinte, luminosité AAA ici abaisse la luminosité de l'opacité. Et j'ai essayé de trouver, je pense que c'est trop brillant. Outil de mélange. Et voler de ce côté-ci. Nous avons cette couleur bleue. Je pense qu'on n'en a plus besoin. Et mon but est que je vais attraper outil de sélection presse rectangle. Maintenant, je veux effacer cette partie supérieure. Presse coupée par k. Nous n'aurons pas eu de jambes. J' aurais pu dire qu'il fallait continuer à ajouter des draps. Je vais créer un nouveau calque au-dessus de notre fenêtre. Et je vais appuyer sur le masque de coupure. Maintenant, nous pouvons payer pour le jazz dans notre région. Nous, donc nous savons que nous n'irons pas au-delà de cette ligne. Je ne vais pas attraper cette couleur pourpre. Avoir le même fond large mais aquarelle. Et je veux ajouter peut-être un peu plus lumineux. Je suis allé de l'avant quelques formes ici. Juste un peu mortel. Commencez à ajouter des chaînes. Plus tard, je vais vous apprendre à ajouter. Donc, comme vous voyez les poutres citées et comment montrer plus de nuances. Il saisit sa couleur de bot de fierté. Et maintenant, je viens d'essayer d'imiter si Bei comment les couleurs se fondent sur un autre. Comme par exemple ici. Je peux aussi ajouter un si nous avons est que nous avons notre masque de coupure correct ketose. Maintenant, on peut peindre dessus. Oh, même pinceau et saisir une couleur légèrement plus foncée. Revenons à notre calque précédente et je veux ajouter un peu de couleur, quelques feuilles à capitus. Revenons à notre couche d'arrière-plan. Et je voulais toujours montrer quelques nuances d'une fenêtre. Essayez d'être créatif, essayez de jouer le son avec des couleurs à différencier. Par exemple, nous pouvons ajouter une étape de plus à notre arrière-plan, va créer une nouvelle couche. Grabs est assez de couleur rouge vif. Prenez une tige de couleur plus claire six. Et à DC brosses de tige comme triste. Après cela peut abaisser cela un peu. Peut-être même plus. Le garde comme dit, si vous voulez, vous pouvez juste séparer ce timbre. Je suis allé le mettre ici. Sammy peut toujours fenêtre d'heure, créer un calque de plus. Craps est une couleur légèrement pourpre, même brosse de tige. Et pensez à un moyen où vous voulez le placer. Vous pouvez choisir une tige et le rendre plus petit à plus grande acétate SAP et augmenter, saisit son timbre. Vous devez utiliser le système et le glaçage souffrent ici. Rocky, je pense que c'est le plus approprié. Et si vous voulez, vous pouvez simplement mélanger quelques lignes pointues. C' est à vous de décider. Prenez n'importe quel événement jusqu'à ce que vous allumez Il peut obtenir terriblement approche aussi. Après ça, n'est-ce pas ? On a tout fait et on peut fusionner nos couches de masque d'écrêtage avec nos joueurs régionaux, comme dit, oui. 4. Masque de écrêtages : ombres et points de lumière: Et maintenant, notre prochaine étape est si je vais ajouter quelques nuances et que je veux fusionner quelques couleurs tandis que l'un avec l'autre, je vais créer une couche de plus, un masque de coupe de presse végétale. Donc, c'est comment la fenêtre, peut-être un acide est pour aiguiser le délai d'attente. Et ici, je veux me séparer. Augmentez simplement la taille. Je suis allé me séparer. Quelques parties. Mettre l'accent sur les principales collines TD. J' ai des moutons Prozess côté et Sam Sheet ici. Donc, vous avez cette saisie est sombre, couleur bleu foncé. Et je veux me séparer. Cette partie montre l'ombre ici et mes ombres ici. Alors commençons à ajouter quelques détails petit à petit. Tess. Rendre légèrement plus léger. Il faut que j'aie des couleurs sombres. Ne dis pas avoir des draps ici. Sam nuances dans cette partie. Après la queue créer une couche de plus sur le dessus de notre arrière-plan et appuyez sur le masque d'écrêtage. Et je veux montrer de l'ombre ici. Après définir l'outil de fusion de script. Mélange un petit peu, juste un peu. Revenons à notre couche est une fenêtre. Vous pouvez saisir avec une chaîne de transfert pour créer une gomme et l'utiliser comme une gomme. Merci, assez fou à ça, je veux ajouter un peu d'ombre ici à cette partie. Je veux dire, de cette façon, que cette poussée aiguise notre diamant, ait la même couleur, un peu plus sombre. Parce que je veux une couleur que vous ne peignez pas vraiment tout est un tel détail valide. Vous avez des parties que l'air sombre. Et il dit vrai, ou pour colorer notre gâteau, je côté à quel point il ressemble extrêmement. Et ma prochaine étape est que ce n'est pas encore fini parce que ici, vous voyez dans cette partie que je n'ai pas montré de nuances en fait. Donc, j'ai la même brosse et je vais aller prendre une couleur de page légèrement. Et je veux montrer quelques diapositives ici, mélanger et jouets Euro. Et ici, je veux montrer plus de feuilles, même très, très sombre. Donc, mon prochain et dernier détail, je vais aller créer une couche de plus sur le dessus de nos fleurs. Masque de coupure de presse attrapé. Prenez une couleur vert légèrement plus foncé. Et je veux montrer quelques feuilles, certains analysant un peu plus lumineux ou plus sombre. L' outil de mélange. D' accord. Comme triste. Oui, je suis allé effacer cette partie. Ne dis pas sombre. Noirs avaient aussi, comme d'autres thèmes que je vais vous dire est que je veux montrer quelques parties assez larges. Donc ça va attraper gomme et je veux effacer certaines pièces et le rendre plus lumineux. J' aime cette gomme parce qu'il peut vous aider à parler, ajoute effectivement une éclaboussures et dire sont dans un style aquarelle. Comme vous pouvez le voir, essayez-le. Ceci est un plan à votre aquarelle, vous supplanter l'image littéralement. Parce que notre photo était un peu sombre. Donc, je veux le rendre légèrement plus léger. Ok, super. Et maintenant, ma prochaine étape est que je veux voir ici nous avons lignes très pointues et je veux les mélanger très bien. Donc je vais tout fusionner ensemble. Prenez le mélange dans OK. Maintenant, je veux mélanger quelques lignes, certaines parties, une qu'ils ont choisie, ça les rend très neutres, authentiques. Vous voyez ici le plan de menu, Samsung look très clé. Encore une chose, mais sinon tu peux faire. Vous pouvez utiliser votre calque d'esquisse et augmenter la taille. Et maintenant c'est triste, c'est très beau, très authentique. Peut quitter le calque d'esquisse. Vous pouvez aller chercher pinceau encreur et la peinture sur le dessus est pinceau encreur. Mais j'aime jouer à quoi ça ressemble sans crayon. Encore une fois, notre SAP achète et en fait notre crayon non visible. Les gars, parce que comme un thème, ce que nous pouvons faire d'autre est d'utiliser CV ont ici des lignes justes très lumineuses. Donc je veux montrer quelques poutres. Comment pouvons-nous parler dit, allons dupliquer notre couche. Ok, nous allons le dupliquer. Et après une couche, nous allons juste l'éteindre. Après triste comme un thème de votre outil de sélection de groupe clinique appuyez à main levée. Et maintenant, vous pouvez montrer de minuscules rayons de soleil, la zone sélectionnée, un morceau de notre peinture en forme de Sunbeam et appuyez sur Ajouter. Ceux de même ici, a dû ajouter. Alors gardez à l'esprit, vous devriez avoir tout devrait avoir une seule direction. Et vous avez une fierté permanente. Lions et dit ajouter une enquête ou radiale. tête après les diviseurs ajouter peut-être 4% de teinte Saturation Luminosité du robinet de couche et augmenter la luminosité que vous voyez. Retirez la situation pour la rendre saturée. Et la luminosité peut être autour de 54, 55 pour cent. Et comme vous pouvez le voir ici, nous avons différents noms et faisceaux. Et ça a l'air incroyable. Si vous voulez, vous pouvez simplement le garder dans différents rayons de soleil. C' est à vous de décider maintenant qu'ils peuvent appeler cette pièce terminée et passons à la diapositive suivante. 5. Portes : Outil de sélection et variations de couleurs: Nous avons fait est notre photo maintenant vous pouvez l'agrandir ensemble. Allongé et désactivé. J' ai une autre photo qui est notre porte. Et nous devons créer un nouveau calque en dessous de notre esquisse. Maintenant, allons changer l'image de référence en une autre. On va utiliser la même technique. Donc, je vais aller chercher Stem 9 politique. Et allons changer les couleurs dont nous avons besoin. Je suis allé avoir des Doriens, ces courants, cette forme libre. Tu te souviens d'après triste ? Comme vous le voyez, j'ai coupé un peu cette partie, mais c'est bon. Je dois le dire. Va attraper les ajustements, Liquify, et je vais pousser une partie. Et je pense que je suis allé à la troisième partie du Kansas et j'ai choisi trois doigts et je l'ai coupé. Donc nos portes ont une flamme préadolescente dans notre forme libre prête. Les mêmes rayons ont frappé. Droit ? Maintenant, ils vont y aller. Et ici, vous voyez, je ne veux pas trop se chevaucher avec cette couleur parce qu'il fait assez sombre. Donc, j'ai grandi dans un rasoir intérêts simplement effacer quelques parties minuscule peu après cela, créer une couche de plus. Grade. J' ai le même timbre. J'aime ça. Et je vais aller chercher diapositive couleur vert clair par rapport à la taille de notre timbre. Et maintenant, comme vous le voyez, c'est parfaitement bien de l'ajouter, de le mettre dans notre buisson. Je me souviens que plus tard, nous supprimerons la transparence. Donc c'est l'Antarctique, mais le tampon aquarelle. Et je veux le placer ici. Oui, quelque part dans cette partie et je voulais le placer. Je suis Denise de notre couple parce qu'il aime une feuille de cette partie. Plus tard, nous allons simplement planté. Aussi, j'ai une partie verte ici dans ce domaine, l'aquarelle tampon 9. Maintenant, nous allons fusionner cette partie ensemble. Mon K et moi avons aussi un membre d'expérience est l'une des choses les plus importantes. Je vais saisir cette couleur beige, ont sauvé timbre, augmente la taille, comme triste. Rotation. Oui. Et je veux le placer comme un uniforme triste. Si vous voulez, vous pouvez le rendre un peu plus lumineux. Allez à Réglages, Saturation de teinte et Luminosité appuyez sur Calque, augmentez la situation d'augmentation de la luminosité Nous devions couper une tige, simple, farfelu, un timbre est prêt pour être là. Alors fusionnons ça ensemble. Créez un tampon de plus comme le thé. Et aussi dire que nous devrions avoir du côté opposé. Donc j'ai dupliqué notre couche. Phillipa est vertical et ils le garderont comme ça. Maintenant, nous avons notre nuance verte et je veux juste l'effacer, disant que je vais le faire ici. La gomme de course l'est. Maintenant, les gars, fusionnons ensemble ces temps. Celui-ci, et le reste est imprimé d'une manière séparée. Maintenant, je veux dupliquer notre calque d'arrière-plan, aller au calque inférieur, appuyez sur Réglages, Saturation de teinte, Luminosité, appuyez sur calque. Pourquoi je fais ça ? Parce que plus tard, je veux ajouter quelques nuances. Et de cette façon, vous devez rendre notre couche et non transparente. Samuel dose partie. Accédez aux réglages de couche d'enregistreur, saturation de la teinte et la luminosité, augmentez la luminosité. Pourquoi je fais dit ici aussi parce que je veux supprimer la transparence et je ne veux pas que nos couleurs se chevauchent les unes avec les autres. Et même ici. Et en fait les jambes, il est si lumineux. J' ai donc un centre de passage inférieur ou 30 % de travail adaptatif ensemble. Wk qu'une fois de plus, aller à l'ajustement du calque inférieur, la luminosité de saturation de teinte et augmenter la luminosité. Puis fusionner ensemble. Le PDG est notre dernière couche. C' est tellement saturé, si brillant que j'aime ça. Je peux supprimer les abaissements de condensateur nous aider si vous avez pris 50 pour cent et jusqu'à fusionner ensemble, Disons que vous une fois de plus, aller à des ajustements de couche inférieure, saturation de teinte et la luminosité et la couche de robinet. Et augmenter la luminosité au maximum à 100% après dupliqué, fusionner ensemble et fusionner ensemble. Les gars, une autre suggestion, comme vous pourriez le voir, notre arrière-plan est toujours assez raisonnable parce que notre brosse à tige est assez transparente, même si nous avons supprimé la transparence puisque son poids et il ira à notre couche d'arrière-plan, saisir rectangle, et sélectionnez cette forme trois doigts vers le bas dans Prescott. Donc maintenant, nos portes derrière est assez fier. La même chose ici. Donc l'étape suivante est inactive. Je n'ai pas différencié les détails. Ce qu'on a fait avant. Nous sommes sur notre couche est la couleur la plus sombre, saisir outil de sélection, saisir rectangle. Sélectionnez nos parties intérieures, la plus sombre et après appuyer sur inverser. Maintenant, cette pièce est sélectionnée. Ma prochaine étape est, alors gardez à l'esprit, nous avons sélectionné une fois de plus et après avoir appuyé sur inverser. Donc maintenant la partie intérieure nazie est sélectionnée, la partie extérieure est sélectionnée et aller et poignée Réglages, Teinte, Saturation, Luminosité, Couche de robinet. Maintenant, si vous avez besoin de le rendre plus lumineux. Et maintenant cette partie que tu vois, on peut aller chercher le mélange et les orteils parce que je ne veux pas l'avoir réglé. Sharp. Chrome est un côté. Si vous voulez, vous pouvez simplement l'effacer. Maintenant, nous allons commencer à ajouter différencie ce que nous avons fait avant que nous allons et ARN ou visite arrière-plan. Après cette presse masque d'écrêtage est chaque sous-branche à aimer définir voter notre arrière-plan. Et je ne suis pas allé prendre une couleur légèrement plus foncée, peut-être la taille orange. D' accord. Je suis retourné à toutes leurs portes de visite pour planifier quelques couleurs, comme certaines très raides, s'il peut le dire. Essayez de planifier certaines parties et de faire un peu plus de nature. Alors l'étape suivante, gardons-le dans quelques feuilles. Encore une fois, nos couches à ce dessous de tout. Peut-être un peu plus sombre. Si vous le souhaitez, vous pouvez saisir un rouge rougeâtre commun et également ajouter quelques variations de couleur. Faire la même chose ici. Ne coordonne toutes nos portes et a essayé d'ajouter différencier comme ensemble. Donc maintenant il pourrait faire de DMAIC notre image, notre peinture dans un peu plus par marque. Je sais que le prix est orange. Ce que nous avons ici. Super. Maintenant, l'onglet suivant est soit aller et créer un calque de plus sur le dessus de notre masque d'écrêtage Push Press. Encore une fois, maintenant je peux peindre et notre zone sélectionnée. Et je suis allé ajouter un peu de variations et de nuances et met en évidence l'huile. La même partie promet, masque d'écrêtage. Ici, nous avons aussi de l'herbe. N' oubliez pas, vous pourriez tout mélanger. Donc, nous créons une nouvelle couche sur le dessus, une application à définir. Nous pouvons ajouter quelques variations de couleur dans certaines nuances à cette partie. Cela en disant saisir une couleur légèrement plus foncée. Ici, dans ce domaine, nous avons, comme vous pourriez avoir la couleur verte. Donc, ma suggestion est que nous reviendrons à notre outil de sélection de capture de couche. Et je veux du crabe à main levée. Et je veux sélectionner cette zone et changer la couleur en couleur verte. Comme ça. Plato, tu ajouteras d'autres feuilles sont des tonnes de soucis à ce sujet. 6. Ajouter des détails finaux: Et Avi contrôleur est Tours créer une autre couche sur le masque de coupe de presse supérieure termine ses parties de la fosse. Maintenant, je pense qu'il est temps d'ajouter d'autres feuilles en utilisant différents pinceaux. Donc j'ai un ticket de merch et fusionner ensemble. Je vais les couches, s'il vous plaît. Couches de masque d'écrêtage. Et après cela, je vais créer une autre couche sur le dessus, comme des portes d'exemple tristes. Et j'appuie sur le masque de coupure. Je dois pousser notre temps de consultation et préparer couleur plus foncée et je veux montrer des feuilles de Sam et est allé à pulvériser certaines parties. Il suffit de suivre l'image de Zach et essayer d'imiter les mêmes nuances que vous voyez sur l'image. Ils existent plante au total. Et vous pourriez nous planifier, je déteste les crimes, la partie intérieure de nos fléchettes. Vous pouvez montrer la pratique des locaux. J' ai besoin de créer une couche de plus à partir de notre Tueur de ouï-dire. Et je veux aussi le démarrer dans différentes nuances, Mode Masque d'écrêtage. Ne plaide pas pour dire une partie pratique. Vous avez de l'ombre. Nos fleurs de notre tête de hache de buisson. En dessous dans cette partie est Kerry de vous avez aussi de l'ombre juste ici. Maintenant, depuis cette partie, je peux le rendre légèrement plus lumineux. Disons que nous avons de l'herbe ici maintenant, donc ils ont des nuances de l'herbe évidemment. Donc nous allons aller un peu plus sombre et montrer une nuance ici. Couleur bleu foncé, créez une couche de plus. Et ce calque une fois de plus BE et un mode Masque d'écrêtage. Et je suis allé montrer quelques nuances. Vous pouvez aussi les mélanger. Essayez de rendre certains aussi naturels que possible. Donc, en haut, je veux montrer quelques pièces légères. Appuyez 2 fois 100 roue blanche. Et maintenant ils ont un col blanc. Et je veux aussi montrer quelques jolies parties de fierté. Et après triste, allons-y et groupe couleur légèrement plus foncée. Je veux montrer de l'ombre cette partie sur un sujet. Maintenant, la tâche suivante est le verre. Gardez-le dedans. Quelques tiges. Fusionner ensemble, fusionner ensemble, créer une nouvelle couche au-dessus de notre herbe. Appuyez sur la couche de masque d'écrêtage, tampon aquarelle. Mais quand il va TM6 et dit, désolé, couleur très vive, je l'aime vraiment. Et les humains, j'ajoute plus de nuances, petit petit masque de coupe granuleux. On aura des nuances ici. Je dirai que vous pourriez planifier des lignes plus nettes. Et cette cellule partielle est la plus petite. Et le besoin d'être est le plus brillant. Qui aurait pensé à la tige sympathique. Mettons-le sur le dessus de tout. Réduit l'adiposité. Encore une fois, tous vos timbres, si vous voulez, vous pouvez rendre un peu plus léger, plus sombre. C' est à vous de décider. Et je dois fusionner ensemble. Ces mêmes que nos visites et créer un nouveau calque Mode Masque d'écrêtage. Nous hébergerions le symbole M. Nous avons de la couleur blanche si vous voulez. Donc, bien sûr, Internet Mode Masque Clipping. voit un peu. Ouais, overset positif outil de mélange CREB, peut-être pour tout mélanger complètement. Les stylobates ont dit que nous avons notre expérience. Je vais créer une nouvelle couche écrêtage, masque, merde, couleur rougeâtre, ont bâton, mêmes brosses de tige. Un peu plus léger parce que je pense que c'est trop pointu. Je veux garder ça en avance. SAP ICT plus long. En fait, je pense que je veux avoir des notes à Pride. La saturation de la teinte, l'augmentation de la luminosité, la saturation diminue verticalement. Et après ça, c'est à vous de décider où vous vouliez placer. Je suis comme, je veux donner je vais aller avec au plus dix pinceaux, créer une couche de plus, presse écrêtage, masque, tige, simple, couleur peut-être rougeâtre. C' est vertical et pensez où vous voulez le placer. Donc je suis toujours excité, mais je voulais changer la couleur. Je pense que c'est dû à la fierté. Et je suis assez satisfait de ce que vous avez de cette façon. Donc je, je, je suis assez satisfait. Alors fusionnez tout. Et je pense maintenant parce que je l'ai commencé dans des formes minuscules et ça a commencé de minuscules détails et Citigroup est la fin de notre peinture. Donc je veux fusionner tout ça ensemble. Et j'ai dit de mettre l'outil de mélange Grip. Et je suis allé planifier un petit peu de nuances. Si vous le souhaitez, vous pouvez réduire l'ensemble par la ville de l'outil de mélange de capture de Théodore. J' ai essayé de planter les lignes les plus pointues. Merci, parfait. Un petit peu de titre d'ombre, créez un autre calque sur le dessus. Prenez, poussez notre temps et merci tête. Et vous pouvez utiliser ce pinceau et comme une option si vous voulez ajouter plus de petits détails, plus oriental essayer pinceau. Ce pinceau est idéal pour ajouter des détails. Maintenant, voyons plus de soleil minuscules battre les nuances. Parce que tout n'est pas dit et lumineux et saturé. Je peux continuer à ajouter quelques détails. On peut ajouter un million par an. Ma suggestion est que je veux survendre positivement situé légèrement parce que la partie la plus importante pour nous est en fait déchiré car ils ont l'air assez bon. Je ne peux pas classer le masque. D' où T i1 pour montrer quelques petites nuances, pauvre tranchant, diamant doux. Donc maintenant, si je suis allé à fusionner quelques couleurs, disons que je veux ajouter des timbres et des variations de couleur. Parce que c'est important. Et je vais voir que vous pourriez cramper une couleur bleue et essayer de mélanger et combiner différents objets, l'un avec l'autre. C' est peut-être un peu trop pointu. Mais si vous trouvez un moyen de mélanger ce serait parfait. Aquatique. Donc, ma suggestion est juste de fusionner tout ensemble. Crée sur le paludisme et le masque de coupure de presse supérieure. Merci. Passez là où vous voulez le placer. Tu dois être très prudent. Je voulais avoir un look plus naturel, donc je vais passer en mode pour se multiplier. Et maintenant, vous voyez que c'est plutôt authentique. Il se mélange complètement de manière naturelle. Donc j'aime ça. Si vous le souhaitez, vous pouvez déconnecter des passages légèrement, mais pas trop. Créer une couche de plus, couleur rougeâtre, peut-être pourpre. Tige politique, simple. Multipliez. Opacité comme AES. Pensez à la position où vous voulez créer un autre calque ou où il est caché. Donc, je dois le rendre plus lumineux ou plus est sur et penser à la façon dont vous voulez jouer C slack. Après dit Lovers que les TIC légèrement. Et faites la même chose que ce calque. Donc il peut, plus saturé, moins saturé je veux le garder comme ça. Outil de mélange. Je suis allé planifier des lignes pointues. Je ne veux pas que ce soit un char. Et les gars, on pourrait aussi appeler ça ses oreilles. Et maintenant, j'ai hâte de voir ce que vous allez créer. C' est la fin de notre classe, mais maintenant vous savez comment peindre des illustrations en vrac à l'aquarelle dans Procreate. Je vous souhaite bonne chance avec vos propres œuvres d'art. Et les gars, si vous avez des questions, des suggestions, vous pouvez les laisser dans la section discussion. Et nous allons vous voir dans une nouvelle vidéo.