Motion design pour le petit déjeuner - Animation facile de personnages dans Adobe After Effects

1. Introduction: animation de personnages est l'une des tâches les plus complexes que vous aurez à faire en tant que motion designer. C'est pourquoi j'ai créé ce cours très simple et facile à suivre. Je vais vous apprendre à animer un cycle de marche dans D After Effects Je recommande ce cours à quelqu'un qui s'y connaît, mais qui n'a jamais fait d'animation de personnages. Pour les débutants absolus, je recommande de suivre l'un de mes cours pour débutants. Votre projet de classe consiste à créer votre propre animation de personnage. J'ai hâte de voir ce que vous allez créer. 2. Pour commencer: Pour ce cours, vous aurez besoin d'Adobe Aftereffects, encodeur Adobe Media pour exporter Téléchargez l'illustration depuis la page Projet et ressources. Je recevrai également une version complète du cours. N'hésitez pas à le télécharger également. Votre projet de classe consiste à créer votre propre animation de personnage, et n'hésitez pas à publier vos projets la galerie de projets afin tout le monde puisse voir ce que vous avez créé. 3. Dessiner les jambes: La première chose que nous allons faire est de dessiner les jambes. Zoomez jusqu'à 200 %. Allumez le réseau. Procurez-vous le stylo. J'utilise un trait noir de 15 pixels. Assurez-vous qu'il n'y a pas de remplissage. Cliquez quelque part par ici. N'oubliez pas de maintenir la touche Shift enfoncée pour tracer une ligne droite. Quelque chose comme ça semble suffisant. Basculez le contenu, la forme et le tracé de la couche vers le bas. Changez-le en capuchon rond. Nous avons maintenant notre premier. Pour créer la deuxième étape, nous allons simplement dupliquer notre première étape. Cliquez sur Ctrl D. Maintenant, appuyez sur P pour afficher la position, et nous allons la faire glisser quelque part par ici. Déplacez la couche de beignet vers le haut des couches. Là-bas. Je pense que cela semble suffisant. JE 4. Le cycle de marche de base: Nous allons maintenant animer le cycle de marche de base. Activez à nouveau notre note. Zoomez jusqu'à 200 %. Nous pouvons désactiver notre deuxième étape. Basculez vers le bas de notre première étape, sur le premier chemin. Assurez-vous d'avoir sélectionné le premier chemin. Sélectionnez les deux points de pied. Maintenez la touche Shift enfoncée et faites glisser le pointeur sur le pied jusqu'à cet endroit. OK. Appuyez sur le chronomètre pour placer une image-clé. Passez maintenant à exactement 1 seconde sur la chronologie. Placez un autre cadre clé. Nous voulons que nos première et dernière images-clés soient exactement les mêmes. Maintenant déplacé à mi-chemin à 15 images sur la chronologie. Encore une fois, assurez-vous que votre chemin est sélectionné. Sélectionnez les deux points. Maintenez la touche Shift enfoncée, faites glisser le pied dessus. Maintenant, notre pied bouge d'avant en arrière. À peu près à mi-chemin de notre pied pour avancer, nous allons lever le pied. Encore une fois, assurez-vous que le chemin est sélectionné. Sélectionnez les images-clés de deux pieds et soulevez-les d'environ un carré de la grille Je pense que ça a l'air bien. Nous avons donc maintenant quatre cadres clés nos pieds bougent d'avant en arrière et nos pieds se soulèvent. Notre première étape est terminée. Nous pouvons maintenant désactiver l'étape numéro un et activer l'étape numéro deux. Nous allons essentiellement faire exactement la même chose. Basculez le contenu et la forme vers le bas. Assurez-vous que le chemin 1 est sélectionné. Sélectionnez nos deux points de pied. Maintenez la touche Shift enfoncée et déplacez-la vers l'avant. Basculez-le vers le bas, appuyez sur le chronomètre. Passez à exactement 1 seconde sur la chronologie. Placez un autre cadre clé. Passez à 15 images. Sélectionnez nos deux points. Maintenant, en maintenant la touche Shift enfoncée, nous allons la faire glisser vers l'arrière. Je pense que quelque part là-bas devrait être beau. Maintenant, à peu près à mi-chemin de notre pied, nous avançons. Nous allons à nouveau lever le pied. Sélectionnez les deux points de pied. Soulevez-le autour d'un carré. Nous y voilà. Nous pouvons tourner l'autre jambe, et maintenant nous pouvons avoir un aperçu de ce à quoi ressemble notre cycle de marche. Réduisons notre espace de travail à 1 seconde pour avoir un aperçu de notre cycle de marche. Nous avons maintenant notre cycle de marche de base. 5. Affiner le cycle de marche: Nous allons maintenant affiner notre cycle de marche. Éteins la deuxième jambe. Zoomez à nouveau sur 200 %. Allumez la grille. Sélectionnez la première jambe, passez à la deuxième image-clé, où notre pied se déplace vers le Basculez la couche vers le bas. Sélectionnez la première trajectoire. Cette fois, nous ne sélectionnerons que cette image clé, et nous allons la faire glisser légèrement vers le haut pour donner l'impression que notre pied est plié. Maintenant, sélectionnez votre stylo pour créer un nouveau point au milieu de notre jambe. Faites-le glisser un tout petit peu. Pour donner l'impression que notre genou bouge. Encore une fois, nous allons désactiver la première étape, activer la deuxième étape, et nous allons faire la même chose. Sur l'image-clé où notre pied se déplace vers le haut, sélectionnez ce point Faites-le glisser un petit peu vers le haut. Sélectionnez à nouveau l'outil stylo. À peu près à mi-chemin de notre jambe, nous allons placer un nouveau point. Nous y voilà. Faisons un aperçu. Je pense que cela donne un aspect un peu plus réaliste à un vélo de marche. 6. Animation du corps: Nous allons maintenant animer notre beignet en le déplaçant de haut en bas. Sélectionnez la couche en forme de beignet et appuyez sur P pour afficher la propriété de position Passez à la deuxième image-clé de notre première jambe. Maintenant, sélectionnez notre couche de beignets, appuyez sur le chronomètre. Passons maintenant à l'avant-dernière image-clé de notre deuxième jambe. Appuyez sur le bouton Keyframe. Ce sera notre meilleure position pour le beignet. Passez maintenant à 15 images sur la chronologie. Sélectionnez la couche de beignet. Maintenant, en utilisant la flèche vers le bas, nous allons déplacer le corps de notre beignet vers le bas. Ou vous pouvez saisir cinq 50 en position y. Passez maintenant au début de la chronologie. Sélectionnez notre image-clé centrale. Contrôle C, Contrôle V. Passez maintenant à la fin de notre cycle de marche. Contrôle C, contrôle V. Voilà, maintenant notre Delonut se déplace de haut en bas en marchant 7. Prolonger le cycle de marche: La première chose que nous allons faire est simplifier facilement nos images clés. Cela simplifiera un peu notre cycle de marche. Pour prolonger notre cycle de marche, nous allons faire beaucoup de copier-coller. Maintenant, étendons notre zone de travail jusqu'à la fin de la composition. Assurez-vous d'être sur la dernière image clé du beignet en appuyant sur les flèches Maintenant, sélectionnez toutes les images-clés. Contrôle C, Contrôle V. Faites de même. Passez à la dernière image-clé. Sélectionnez toutes les images-clés. Continuez ainsi jusqu'à ce que cela couvre toute la chronologie. Assurez-vous de ne faire qu' une seule couche à la fois. After Effects ne vous permet pas de copier-coller plusieurs couches. Donc, pour notre deuxième étape, nous allons faire la même chose. Passez à la dernière image-clé. Copiez-collez. Enfin, nous allons faire la même chose pour notre première jambe. Maintenant, notre cycle de marche va se dérouler en boucle tout au long de la chronologie. 8. Animer l'arrière-plan: Avant d'animer notre arrière-plan, je veux juste vous donner un aperçu façon dont je l'ai créé Accédez aux paramètres de composition. Vous pouvez voir la taille de notre composition principale, 1920 x dix 80. Passons maintenant à notre couche d'arrière-plan. Dirigez-vous vers l'original en arrière-plan. Vous pouvez voir que j'ai créé une composition de la même taille que notre composition principale. Fermons le fond d'origine. Ici, dans la composition de fond. Vous pouvez voir que j'ai créé une composition deux fois plus longue que notre composition principale avec un arrière-plan, aligné vers la gauche et une ligne vers la droite. Maintenant, animons l'arrière-plan. Faites glisser notre couche d'arrière-plan vers le bas des couches. Appuyez sur P pour afficher la position. Dirigez-vous vers le début de la chronologie. Maintenant, alignons-le vers la gauche à l'aide du panneau d'alignement. Appuyez sur le chronomètre pour placer une image-clé. Passons maintenant à la fin de la chronologie. Nous allons maintenant l' aligner sur la droite. Cela place automatiquement une autre image clé sur la chronologie. Voyons maintenant ce qui se passe si nous prévisualisons notre animation. 9. Clignoter les yeux: Pour cette bénédiction, nous allons animer le « oui » qui clignote Passons à notre couche de beignets. Sélectionnez notre couche Oui. Assurez-vous que notre point d'ancrage se trouve au centre des yeux. Appuyez sur S pour afficher la propriété d'échelle. Assurez-vous que la balance est liée en cliquant sur ce bouton ici. Appuyez sur le chronomètre pour placer une image-clé. Déplacez-vous sur trois cadres, saisissez une valeur de cinq dans la propriété y. Passez sur trois autres cadres. Et remettons la valeur à 100. Sélectionnez les images-clés, appuyez sur F neuf pour ajouter des E faciles. Clic droit. Passons à la vélocité des images-clés et au type de valeur de 50 % dans les deux valeurs Cela ajoutera un peu plus d'énergie à notre blanc. Et c'est à peu près tout. Vous pouvez copier et coller tout au long de la chronologie pour ajouter autant de clignotements que vous le souhaitez 10. Ombre: Une autre chose que vous pourriez vouloir faire est de créer une ombre. Pour dessiner notre ombre, nous allons simplement utiliser notre stylo. N'oubliez pas de maintenir la touche Shift enfoncée pour tracer une ligne droite. Nous pouvons le renommer N'oubliez pas d'appuyer sur Entrée pour renommer une couche. Déplacez-le en bas de notre personnage. Appuyez sur T pour augmenter l'opacité. Nous allons le ramener à environ 20 %. Mais nous pouvons ouvrir le contenu de notre couche. Forme, trait. Nous allons le remplacer par une casquette ronde. Pour animer l'ombre, nous allons donc nous assurer que notre point d'ancrage se trouve au centre Vous pouvez utiliser l'outil de capture pour vous assurer que le point d'ancrage est bien fixé au centre À partir de là, nous pouvons appuyer sur S pour faire apparaître la balance, la dissocier Une fois la couche de beignet sélectionnée, appuyez sur P pour afficher la position Et notre personnage de beignet est en position basse, nous allons vouloir que notre ombre soit la plus longue possible Mettons donc un image-clé pour notre balance. Et passons au moment où notre beignet est en position haute. Nous pouvons réduire notre valeur x à environ 75 %. Je pense que cela semble suffisant. Et à partir de là, il ne reste plus qu'à copier-coller. Passez à la position suivante du beignet. Copiez et collez notre première image clé. Et nous pouvons continuer à le faire jusqu'à ce que cela couvre toute notre chronologie. Si vous le souhaitez, vous pouvez facilement réduire les images-clés. Allons-y. Nous avons une ombre. 11. Effet d'ébullition(aspect dessiné à la main): Dans cette leçon, nous allons créer l'effet Boyle. Cela donnera à notre animation un aspect un peu plus caricatural Nous allons créer une nouvelle couche de réglage. Renomme-le Boyle. Dans les effets et les préréglages, recherchez des affichages turbulents Ajoutez cela à notre couche de réglage. Nous pouvons réduire notre montant à cinq. Réduisez notre taille à dix. Complexité à deux, basculez les options d'évolution vers le bas. Je vais cliquer sur le chronomètre à graines aléatoires. Dans le champ ici, nous pouvons saisir notre expression. Aléatoire, 10 000. Cela ajoute un peu d' animation à notre effet d'ébullition. Pour le rendre encore meilleur, nous allons dupliquer notre couche de déplacement turbulent Passez les montants à 30. Réduisez la taille à deux, la complexité à quatre. Et c'est à peu près tout. 12. Réflexions finales: Une autre chose que vous voudrez peut-être faire est donner un peu plus de style à votre vélo de marche. Un moyen simple de le faire est de sélectionner toutes vos images-clés Cliquez avec le bouton droit de la souris, passez à la vélocité des images-clés, et vous pouvez augmenter ces chiffres à un niveau très élevé, disons 80 % Cela donne un peu plus d'énergie à votre cycle de marche. C'est à vous de décider si vous voulez le faire ou non. Et peut-être que votre effet d'ébullition n'est pas aussi extrême que vous le souhaiteriez. Peut-être que vous voudriez opter pour un look plus ondulé. Vous pouvez toujours passer dans votre couche d'ébullition et modifier ces quantités. Jouez avec eux jusqu'à ce que vous obteniez un look qui vous plaît. Je vais lui donner un look de ligne ondulée plus extrême. Mais c'est à vous de décider ce que vous voulez faire. Quoi qu'il en soit, c'est à peu près tout. N'hésitez pas à publier votre projet dans la galerie de projets. J'adore voir ce que vous créez. Et c'est à peu près tout. 13. Exporter avec Adobe Media Encoder: Nous pouvons maintenant exporter notre animation pour la partager dans la galerie de projets. Il n'est pas nécessaire d'exporter l' intégralité de l'animation de dix secondes. Je ne vais exporter les 5 premières secondes de l'animation. Je vais faire glisser la fin de ma zone de travail. Nous pouvons maintenant accéder à Fichier, Exporter, Ajouter à Adobe Media et Coder Q. Nous allons cliquer sur l'un de ces liens pour afficher les propriétés. Outre les préréglages, je vais choisir Tube ten 80 P full HD Cliquez sur OK. Cliquez maintenant sur la flèche verte pour exporter. 14. Outro: Toutes nos félicitations. Vous venez de terminer animation de votre propre personnage. Vous pouvez désormais partager votre projet dans la galerie de projets. 15. Leçon bonus - Marcher: Supposons que vous vouliez animer le personnage du beignet à l'écran Le principal inconvénient de ce type d' animation est donc que nos jambes ne sont pas réellement connectées à notre beignet La solution la plus simple consiste simplement à précomposer notre personnage Sélectionnez nos trois couches de personnages, cliquez avec le bouton droit de la souris, précomposez Afficher notre propriété de position, peut faire glisser notre personnage hors de l'écran. Placez une image clé, déplacez-vous sur la chronologie. Faites glisser notre personnage vers le haut. Allons-y. De toute évidence, vous devrez jouer avec les images-clés pour décider à quelle vitesse vous voulez que votre personnage marche