Motifs de surface inspirés de courteouses : concevoir de faux patchwork dans Procreate

1. Introduction: Et si vous pouviez créer superbes motifs de couette complexes sans jamais ramasser une aiguille ni un fil ? Bonjour, je suis Wiak Morson. Je suis illustrateur et concepteur de motifs de surface basé en Inde. Je vous souhaite la bienvenue dans ce cours sur la création de modèles de patchwork de courtepointes sur Procreate J'adore créer des motifs de styles différents dans Procreate et explorer des moyens ludiques et créatifs pour créer des designs homogènes Dans ce cours, je vais vous expliquer étape par étape concevoir différents blocs de patchwork et les transformer en un style de courtepointe magnifique et cohérent. Vous apprendrez à utiliser l'outil de symétrie radiale de Procreate à votre avantage pour créer des motifs de courtepointe rapidement et en toute courtepointe À la fin de ce cours, vous aurez vos propres modèles de patchwork que vous pourrez télécharger sur des plateformes telles que Spoonflower, ajouter votre portfolio ou appliquer à des produits et à Si vous êtes enthousiaste à l'idée d' intégrer le charme des courtepointes faites à la main dans vos maquettes numériques, ce cours est fait pour vous Commençons donc. 2. Projet de classe: Pour votre projet de classe, vous allez créer non pas un mais trois motifs de patchwork de courtepointe différents en utilisant la symétrie radiale de Procreate Pour faciliter le processus d'apprentissage, j'ai inclus des ressources téléchargeables pour vous, modèles de motifs et des palettes de couleurs coordonnées, afin que vous puissiez vous lancer et commencer à créer. Merci de partager vos projets terminés dans la galerie de projets. J'adorerais voir ce que tu crées. 3. Matériel de cours: Avant de commencer, assurez-vous que vous disposez de tout ce dont vous avez besoin pour ce cours. Un iPad sur lequel l' application Procreate est installée, un crayon Apple ou tout autre stylet compatible C'est ça. Maintenant que vous êtes prêt, allons-y. 4. Motifs de courtepointe: Pourquoi des motifs de couette ? Vous pourriez demander. Eh bien, le patchwork de courtepointes occupe une place particulière dans le monde de l'artisanat Pendant des siècles, les quilters ont assemblé des bouts de tissu pour créer des œuvres d'art fonctionnelles, transformant des formes géométriques simples en motifs complexes qui racontent histoires Dans la communauté des artisans d'aujourd'hui, motifs de courtepointe sont toujours considérés comme très populaires Ils évoquent le confort, la nostalgie et la beauté du fait main, qu'il s'agisse de tissus, de décoration intérieure, de papeterie ou de produits numériques, designs inspirés des couettes ont un attrait intemporel unit les personnes qui apprécient En apprenant à créer numériquement des motifs de patchwork de courtepointe, vous ne vous contentez pas de rendre hommage cette forme d'art traditionnelle, tout en la rendant accessible et commercialisable à cette forme d'art traditionnelle, tout en la rendant accessible et commercialisable pour la conception de motifs de surface modernes. Je te verrai dans la prochaine leçon. 5. Premier motif: Maintenant, nous allons commencer par cliquer sur l'icône plus pour créer un nouveau canevas, puis nous allons cliquer sur le nouveau canevas. Et pour la largeur, je vais entrer 3 000 pixels et pour la hauteur 3 000 pixels. Maintenant, vous pouvez également opter pour quelque chose de plus élevé, mais la taille par défaut est généralement de 3 000 x 3 000, ce qui se traduit par dix sur 10 «, et vous pouvez même opter pour 12 sur 12 » ou 14 sur 14 « selon le modèle d'iPad que vous possédez. Pour le DPI, je vais le régler à 300 DPI ou plus, mais jamais à moins de 300 DPI si vous prévoyez d' imprimer votre patron. Ensuite, pour le profil de couleur, je vais choisir l' écran P trois sous RGB. Et voilà, nous allons cliquer sur OK et créer un nouveau Canvas. Maintenant, une fois dans le canevas, je vais cliquer sur l'outil clé, puis je vais entrer dans le canevas et activer le guide de dessin Ensuite, je vais cliquer sur le guide d'édition de dessin. Donc, pour le moment, c'est sur une grille à deux D. Je vais passer à la symétrie et dans la section des options, je vais passer à la radiale. Maintenant, assurez-vous que la symétrie de rotation est désactivée. Nous ne voulons pas qu'il soit activé. C'est ça. Vous pouvez appuyer sur D. Ensuite, je vais choisir noir sur ma roue chromatique ici et m' assurer que l' assistance au dessin est activée sur votre couche 1 . Il est généralement activé au cas où, si vous accédez l'outil clé et que vous cliquez sur Modifier le guide de dessin, puis sur les options, vous remarquerez que le dessin assisté est activé C'est pourquoi l'assistance est déjà activée sur notre couche . Si l'assistance n' est pas activée, vous pouvez simplement l' activer en cliquant sur l'ongle du pouce puis sur l'assistance au dessin. Donc, pour l'instant, l' assistance au dessin est déjà activée et vous voyez donc cette coche à côté. Si elle était désactivée, vous ne verrez pas la coche à côté. Alors maintenant je vais juste le rallumer. Et vous remarquerez que l' assistance est réapparue. Vous le ferez manuellement pour toutes les autres couches. Par exemple, si je clique simplement sur «   Plus » ici, vous remarquerez à nouveau que vous ne voyez pas l'assistant. Nous allons donc accéder à la miniature, cliquer dessus et nous assurer d'activer l'aide au dessin Alors maintenant, je vais juste vous raconter cette couche. Et une fois la couche 1 activée et l'assistance au dessin activée, je vais choisir le pinceau monoline sous Caigraphy Je vais juste vérifier rapidement la taille. Je vais l'augmenter légèrement pour atteindre peut-être 3 ou 4 %. Oui, cela devrait fonctionner. La prochaine étape serait donc d'introduire le modèle fourni avec cette classe. Vous pouvez donc entrer dans le tube de la clé, accéder à Ajouter et il y a ce que l' on appelle Insérer une photo Maintenant, vous pouvez cliquer dessus tout de suite et saisir la photo dans votre Procreate Mais si vous souhaitez que la photo soit masquée , vous ne voulez pas voir le modèle dans cette vidéo lorsque vous créez votre vidéo Time Laps. Dans ce cas, vous pouvez simplement glisser votre doigt vers la gauche et vous verrez appelé Insérer une photo privée Maintenant, vous pouvez simplement cliquer dessus et vous pouvez simplement cliquer sur votre modèle et vous assurer de cliquer sur Ajuster au canevas. Et vous avez maintenant importé le modèle. Bien que vous voyiez le modèle à l'écran en ce moment, il ne sera pas visible sur votre vidéo Time Laps, n'est-ce pas ? Ce ne sera donc le cas que lorsque vous utilisez Insérer une photo pour insérer une photo privée. Mais si vous l'utilisez comme si vous insériez une photo, votre modèle sera visible dans votre vidéo Time Laps. OK, maintenant je vais aller dans mon panneau de couches, et je vais juste le faire glisser jusqu' en bas, et je vais également le renommer en tant que modèle Vous remarquerez également qu'il est désormais indiqué privé, qui signifie que cette image a été insérée en mode privé. Comme je l'ai dit, cela ne sera pas visible dans votre vidéo Time Laps. Ensuite, nous allons continuer et avant de le verrouiller, désolé, nous allons cliquer sur le N pour réduire légèrement l'opacité Vous pouvez le maintenir à 50 % ou 40 % selon ce qui vous convient. Ensuite, vous pouvez continuer, faire glisser votre doigt vers la gauche et verrouiller cette couche en particulier. C'est bon. Voici donc comment vous introduiriez votre modèle et vous commenceriez à dessiner votre motif. Mais pour l'instant, juste pour ce modèle en particulier, je vais désactiver le modèle, et je vais vous montrer comment créer ce modèle. Je vais cliquer sur la première couche ici. Et je vais zoomer sur mon canevas. Et comme la symétrie radiale est déjà activée, je vais simplement tracer une ligne. Une ligne très droite, il suffit de cliquer et de maintenir, sinon d'appuyer sur votre écran, et vous obtiendrez une ligne droite parfaite comme celle-ci. Maintenant, je vais cliquer sur l'outil MV, et je vais juste le réduire légèrement. Et pour m'assurer qu'il est parfaitement aligné par rapport au centre, je vais juste m'assurer que mon claquement est activé, que le bouton magnétique est activé, et je vais juste m'assurer qu'il s'enclenche parfaitement au qu'il s'enclenche parfaitement Vous voyez donc cette ligne jaune à la fois horizontalement et verticalement. Oui. Oups. Cela signifie qu'il a parfaitement saisi l'odeur. Ensuite, sur le même calque, je vais tracer quelques autres lignes. Maintenant, si vous remarquez, lorsque j'ai essayé de dessiner, ces espaces entre les lignes se sont produits. Je vais juste l'annuler rapidement. Et je vais m'assurer que cela n'arrive pas. Donc , de cette façon, nous allons simplement continuer à créer nos lignes comme nous le souhaitons, en nous basant sur le motif qui est le motif de blocs de patchwork de courtepointe que nous recherchons Donc, pour le moment, je veux créer ce que l' on appelle généralement un motif en étoile dans votre patchwork de couette, un patchwork couette traditionnel Ce n'est donc que votre croquis, vous n'avez donc pas à vous inquiéter trop si vous finissez par faire des erreurs. Encore une fois, cela n'a pas besoin d'être parfait car nous allons le colorier de toute façon Hein ? Donc, pour que vos lignes soient parfaitement droites, tracez vos lignes soient parfaitement droites, simplement votre ligne, tenez votre crayon, puis appuyez sur l'écran avec votre index, n'est-ce pas ? Donc, en ce moment, nous avons quelque chose comme ça. Je voudrais donc simplement annuler et augmenter la forme de ceci, désolé, augmenter légèrement la taille de celui-ci. Oui, quelque chose comme ça. Encore une fois, assurez-vous qu'il est parfaitement accroché au centre Ensuite, je vais répéter le même processus, donc je vais simplement tracer des lignes droites, toucher, puis cette fois. Quand je tape, ça s'éloigne légèrement. Je vais donc réessayer. Oui. Maintenant que nous avons créé le modèle, étape suivante consiste à commencer à le colorier. Nous allons passer en revue les couches et les renommer en tant que modèle Je vais juste réduire l'opacité et verrouiller cette couche Ensuite, je vais créer une nouvelle couche et je vais la placer dessous de la couche modèle. Vous pouvez maintenant cliquer sur votre roue chromatique et choisir l'une de ces palettes de couleurs fournies. Je vais continuer avec celui que vous voyez ici, qui est la rangée inférieure de ce bloc de couette en particulier Et je vais utiliser le même pinceau monoline. Je vais donc d'abord passer à la teinte blanche que vous voyez ici, c'est la toute dernière couleur de la palette de couleurs. heure actuelle, il se peut que vous ne puissiez pas le voir car la couleur de fond est également blanche. Donc, ce que je vais faire, c'est simplement changer la couleur d'arrière-plan pour le moment, probablement en vert, puis je vais passer à la deuxième couche que nous avons créée. Assurez-vous d'activer l'aide au dessin et commencez simplement à tracer au-dessus de votre dessin. J'ai l'impression que l' arrière-plan, désolé, le modèle est encore assez sombre pour moi, donc je vais encore réduire l'opacité, puis le verrouiller Et vous pouvez glisser-déposer la couleur. Ensuite, je vais créer une autre nouvelle couche et je vais placer cette couche en dessous de la couche précédente. Alors que nous continuons à créer de nouvelles couches, nous allons simplement les faire glisser ci-dessous. Donc, la couche blanche, c' est-à-dire la couche d'étoiles blanches, sera en haut, et toutes les autres couches seront en dessous. Ensuite, je vais choisir une autre couleur. Je vais donc utiliser l'avant-dernière couleur la palette et encore une fois, assurer que le dessin est activé. Zoomez donc autant que possible pour ne pas vous retrouver avec des majuscules, puis dragon, laissez tomber la couleur. Ensuite, encore une fois, je vais créer un nouveau calque, faire glisser en dessous, puis activer l'assistant de dessin. Choisissez une autre couleur, je choisis donc la troisième couleur qui se trouve au milieu. Encore une fois, zoomez la couleur par glisser-déposer. Vous allez répéter cette opération pour toutes les autres formes que vous voyez à l'écran. Nous allons à nouveau créer une nouvelle couche, faire glisser sur un coussin, activer l'aide au dessin, choisir une teinte. Désolé. Je vais choisir la toute première couleur de la palette. Et vous pouvez glisser-déposer la couleur. C'est bon. Maintenant, je vais aller dans mon panneau de couches, et je vais simplement désactiver la couche modèle, et votre tout premier bloc de patchwork ressemblera à ceci Nous allons donc accéder à notre panneau de couches, et nous allons rapidement sélectionner toutes ces couches. Nous allons donc simplement cliquer sur l'une de ces couches , puis nous allons glisser vers la droite et nous allons sélectionner toutes les autres couches, et nous allons cliquer sur Maintenant, nous allons dupliquer ce groupe Pour ce faire, nous allons glisser notre doigt vers la gauche et appuyer sur dupliquer Nous avons maintenant deux versions différentes du même bloc de motifs de couleur. Donc, ce que je vais faire, c'est désactiver celui qui se trouve en bas, ouvrir ce nouveau groupe en particulier, et changer la couleur des éléments que vous voyez à l'intérieur de ce groupe. Alors maintenant, je vais laisser ce blanc tel quel. Et pour la troisième couche, je vais changer de couleur. Je vais donc continuer avec ce vert que vous voyez ici, et nous allons y faire glisser la couleur. Et pour la quatrième couche, encore une fois, nous allons changer de couleur. Pour cela, je vais choisir la deuxième couleur, l' avant-dernière couleur de la palette, et la glisser-déposer. Ensuite, pour la couche 5, nous allons passer au vert et simplement glisser-déposer. se peut donc que vous ne puissiez rien voir car notre couleur de fond est actuellement verte. Nous allons donc remplacer la couleur d'arrière-plan par la troisième couleur que vous voyez au milieu. C'est vrai. Nous avons donc maintenant deux blocs de patchwork différents Et dans votre panneau de couches, vous avez deux groupes différents. La prochaine chose que je vais faire est de balayer mon doigt vers le bas , de choisir de tout copier, puis de balayer de nouveau vers le bas et d'appuyer sur Vous voyez qu'il y a une image insérée, n'est-ce pas ? Ensuite, je vais également désactiver ce groupe en particulier, désactiver l'image insérée, et je vais retourner dans le nouveau groupe que nous avons créé ici. Je vais également changer la couleur d' arrière-plan vert qui avait été définie précédemment. Maintenant, je vais à nouveau balayer vers le bas, tout copier, balayer à nouveau vers le bas et appuyer sur Vous avez donc maintenant ces deux images différentes insérées. Donc, ce que nous allons faire maintenant, c'est également désactiver cela. Tous les groupes ont donc été désactivés, et seules ces deux images insérées sont désolées et sont activées Donc, la prochaine chose que je vais faire est de dupliquer chacune de ces couches une seule fois. Je vais donc cliquer dessus et le dupliquer une fois, et je vais cliquer dessus et le dupliquer une fois. Vous avez donc deux versions de la même couche, n'est-ce pas ? Même impression au bloc et même couleur, non ? Ensuite, nous allons sélectionner l' ensemble de ces quatre couches. Cliquez sur l'outil Déplacer. Et cliquez sur l'un des coins de ce point bleu que vous voyez. Et ce que nous allons faire, c'est entrer dans moitié de la dimension que nous voyons actuellement à l'écran. Donc, ce que je vois, c'est 3 000 pixels. Ainsi, la moitié de 3 000 pixels serait de 1 500. C'est vrai. Je vais maintenant accéder à mon panneau de calques, et je vais également changer la couleur d'arrière-plan en blanc. C'est bon. Ensuite, je vais cliquer sur l'un de ces blocs de couleur verte que je vois, puis cliquer sur l'outil de déplacement et m'assurer qu'une fois la capture activée, je vais le déplacer vers la droite, puis vers le bas Je vais donc le placer en diagonale comme ceci. Ensuite, je vais cliquer sur l'autre version couleur qui est pour moi, désolé, pour moi, c' est la troisième couche. Je vais cliquer sur l'outil Déplacer et le faire glisser vers le bas. Encore une fois, allez dans le panneau des couches, cliquez sur la dernière couche que vous avez. Il s'agit de la dernière couche d'image que vous avez insérée. Vous allez simplement le faire glisser vers la droite. Votre carreau de motif final devrait donc ressembler à ceci. OK. Donc, une fois que tu en as fini avec ça, c'est tout. Tu as presque terminé. Il ne reste plus qu'une dernière étape, qui consiste à ajouter une texture. Mais avant cela, je veux juste voir à quoi cela ressemble une répétition. Encore une fois, je vais balayer vers le bas avec mes trois doigts, tout copier, encore une fois, appuyer sur Coller Malheureusement, cela a été créé au milieu, je vais donc le faire glisser jusqu'en haut. Alors maintenant, je vais désactiver toutes les autres couches, sauf la nouvelle copie que nous avons, n'est-ce pas ? Et je vais le dupliquer trois fois. Vous allez maintenant sélectionner ces quatre couches ensemble. Cliquez sur l'outil Déplacer, cliquez sur le point bleu, saisissez à nouveau la moitié de la dimension. Ensuite, vous pouvez simplement choisir l'un d'entre eux et le faire glisser comme vous le feriez habituellement avec un motif normal. C'est votre schéma de chute complet. C'est ça. Votre motif complet de patchwork de couette est prêt. Votre motif complet de patchwork de couette est Mais j'aimerais aussi ajouter un peu de texture par-dessus. Je vais accéder à mon panneau de couches. Je vais cliquer sur la couche supérieure appuyer sur Bless et créer une nouvelle couche. Dans mon pinceau, je vais entrer dans les textures et je vais choisir ce pinceau appelé Tarkin, et je vais choisir couleur noire ou il peut également être un peu grisâtre Et tu vas juste le remplir. Maintenant, si vous appliquez trop de pression, il fera plus sombre. Il est donc uniquement basé sur la sensibilité à la pression de votre stylet ou de votre Apple Pencil OK. Donc, une fois que vous l'avez fait, pour le moment, vous ne pourrez pas le voir clairement, mais nous allons passer à notre panneau de couches. Vous allez cliquer sur le N et nous allons changer le mode de fusion pour multiplier Et maintenant, si vous zoomez, vous pourrez voir cette jolie texture qui ressemble presque que vous voyez sur vos vêtements, directement sur n'importe quel tissu. C'est donc très facultatif si vous aimez ajouter cette texture, désolé, si vous aimez ajouter cette texture, alors allez-y. Si ce n'est pas le cas, vous pouvez simplement le désactiver. Hein ? Nous en avons donc terminé avec notre tout premier modèle. Je te verrai dans la prochaine leçon. 6. Deuxième motif: Passons donc à un deuxième schéma. J'ai choisi le même format de toile de 3 000 x 3 000 pixels, et maintenant je vais retourner dans l'outil clé, insérer une photo, balayer vers gauche pour insérer une photo privée, et je vais apporter le deuxième modèle À présent, vous devez savoir comment créer vos propres modèles en utilisant la symétrie radiale. Encore une fois, je vais également accéder à l'outil Canvas, activer le guide de dessin appuyer sur la symétrie et choisir le radial Je vais maintenant accéder au panneau des couches, et je vais le renommer en tant que modèle Et je vais également réduire l'opacité de celui-ci. Et je vais juste le faire glisser vers le bas maintenant et je vais le verrouiller. Nous allons maintenant choisir le calque, activer l'aide au dessin et passer à votre pinceau. Je choisis le pinceau monoline qui est sous cigraphie et je vais continuer avec cette palette de couleurs que vous voyez en haut Pour le tout premier, je vais passer au blanc. Mais comme on ne le voit pas, je vais d'abord opter pour cette couleur rose qui est l' avant-dernière de la palette. Et encore une fois, zoomez et dessinez simplement d'un côté, et cela se reproduira de l'autre côté Touchez pour obtenir une ligne très droite puis glissez et déposez la couleur. Ensuite, je vais créer une nouvelle couche à propos de cette couche de couleur rose. Cliquez dessus et activez l'assistant de dessin. Je vais maintenant passer à une couleur blanche et créer la partie centrale. Encore une fois, nous allons créer un nouveau calque, et nous allons le faire glisser sous le calque 1, ou dans ce cas, sous le calque rose. Encore une fois, vous allez maintenant choisir une autre couleur. Donc pour l'instant, je vais passer à la deuxième couleur de la palette supérieure. Et oui, assurez-vous d'avoir activé l'aide au dessin. Vous pouvez y faire glisser la couleur. Maintenant, sur le même calque, je vais également dessiner cette forme. D'accord. Désolé, il se peut que je doive créer une nouvelle couche pour cela. Encore une fois, je vais cliquer sur la nouvelle couche. Je vais le faire glisser ci-dessous. Maintenant, je vais désactiver cette couche, la couche quatre. Je peux clairement voir la couche qui se trouve en dessous pendant que je dessine. Encore une fois, activez l' assistant de dessin et vous dessinez cette partie. Y et glissez et déposez la couleur. Vous pouvez maintenant activer la couche quatre. Je devrais ressembler à ça. Encore une fois, je vais créer une nouvelle couche , puis la faire glisser en dessous. Et maintenant je vais choisir une autre couleur, probablement le rose que vous voyez au milieu. Activez à nouveau l'assistant de dessin. Et il suffit de glisser-déposer la couleur dedans. Enfin, je vais créer une nouvelle couche. Encore une fois, faites-le glisser vers le dernier calque ou en dessous du calque précédent, et nous choisissons une autre couleur. Donc dans ce cas, je choisis le marron, et vous allez juste faire un glisser-déposer. Vous n'allez rien dessiner, vous allez juste faire un glisser-déposer, n'est-ce pas ? Nous avons donc maintenant notre tout premier bloc de patchwork prêt. L'étape suivante consiste donc à les regrouper. Nous les regroupons donc simplement et choisissons le groupe. Je suis désolée, nous allons donc tous les sélectionner et sélectionner un groupe. Je vais maintenant dupliquer ce groupe. Faites glisser votre doigt vers la gauche et dirigez-vous vers le double. Encore une fois, je vais désactiver toutes les autres couches, et maintenant nous allons simplement changer la couleur de tous ces éléments. Je vais laisser le blanc tel quel. Ou peut-être que je vais simplement le changer en rose cette fois. Il suffit donc de glisser-déposer la couleur, puis je cliquerai sur le calque suivant et je lui donnerai probablement une couleur différente. Je vais donc choisir cette deuxième couleur, glisser et la déposer, puis choisir la couche suivante. Ça, je vais le rendre rose. Inheim ne pourra peut-être pas le voir, mais ce n'est pas grave. Il suffit de faire confiance au processus. Cliquez également dessus et mettez-le en rose. Cliquez sur le calque suivant, et nous le changerons probablement en brun. Glissez et déposez la couleur. Et puis la dernière couche, vous pouvez choisir la couleur qui est omise. C'est vrai. Nous avons donc également notre deuxième bloc de patchwork prêt. L'étape suivante consiste donc à les dupliquer. Maintenant, je vais juste l'éteindre, non ? Activez le premier groupe que nous avons créé, puis vous allez glisser votre doigt vers la gauche et vous allez appuyer sur Dupliquer Et sur la version dupliquée, vous allez cliquer sur la miniature et vous allez appuyer à plat Hein ? Nous allons également répéter la même chose pour l'autre groupe. Nous allons donc cliquer sur ce groupe, l'activer, balayer vers la gauche appuyer sur Dupliquer, puis simplement cliquer sur Aplatir C'est bon. Nous avons donc deux blocs différents prêts maintenant. Donc, la prochaine chose que je vais faire est de cliquer sur celui-ci, et de le faire glisser vers le haut ici. Hein ? Nous allons donc désactiver tous les autres groupes. Donc, seules ces deux couches, dans ce cas, couche sept et la couche sept parce qu'elles sont dupliquées, nous allons simplement les garder activées. D'accord. Je vais donc à nouveau les dupliquer. Nous allons donc cliquer sur celui-ci qui est actuellement surligné, et nous le dupliquerons. Et nous allons cliquer sur celui qui se trouve en haut, et nous le dupliquerons également. Vous avez donc deux copies des blocs de patch de différentes couleurs ici. Ensuite, je vais sélectionner les quatre. Cliquez sur l'outil Déplacer, cliquez sur le point bleu, saisissez à nouveau la moitié de la dimension. C'est vrai. Maintenant, nous allons déplacer n'importe lequel d'entre eux. Assurez-vous que l' outil de capture est activé et faites-le simplement glisser vers la droite puis vers le bas Encore une fois, nous sommes désolés, nous allons simplement cliquer sur l'une de ces couches. Il s'agit d'un bloc de patch de couleur différente, faites-le glisser vers la droite , puis faites-le glisser vers le bas. Un autre bloc de patchwork est donc prêt. Vous connaissez donc la prochaine étape, qui consiste à fusionner ces quatre éléments puis à les dupliquer quatre fois, dans ce cas, trois fois, désolé. Vous avez donc quatre couches au total. Encore une fois, sélectionnez ces quatre éléments ensemble. Cliquez sur l'outil de déplacement, cliquez sur le point bleu, entrez la moitié de la dimension. C'est ça. Alors maintenant, vous allez simplement les déplacer comme vous le feriez lors d'une répétition complète. Alors c'est tout. Si vous souhaitez ajouter de la texture, vous pouvez créer une nouvelle couche et ajouter la texture, puis vous assurer changer le mode de fusion pour multiplier Si ce n'est pas le cas, vous pouvez le laisser tel quel. Nous en avons donc terminé avec notre deuxième modèle. Je te verrai dans la prochaine leçon. 7. Troisième motif: Donc, pour notre troisième et dernier motif, encore une fois, nous allons entrer dans l'outil à clé, activer le guide de dessin, changer en radial Accédez à la clé, apportez votre gabarit Et maintenant, allez dans vos couches, renommez-les, ramenez-les au bas de la page Maintenant, nous allons juste réduire légèrement l'opacité. Et une fois que c'est fait, nous allons simplement le verrouiller. Maintenant, sur la première couche, en assurant que l' aide au dessin est activée, nous pouvons commencer à colorier. Donc pour cela, je vais continuer avec cette palette de couleurs que je vois ici en bas. La toute première couleur que je vais utiliser est la première de la palette. Et encore une fois, je choisis le même pinceau monoline, nous allons zoomer et commencer à dessiner Créez un nouveau calque, placez-le en dessous du calque, activez l'assistant de dessin, et maintenant nous changeons de couleur. Maintenant, encore une fois, créez un nouveau calque , placez-le en dessous, activez l'assistant de dessin. Encore une fois, je vais passer à la troisième couleur de la palette. Pour cela, commencez par le bas. Je vais juste annuler et peut-être commencer à partir d'ici. Dessinez et maintenez. Et n'oubliez pas de le fermer. Ensuite, glissez et déposez la couleur. Ensuite, je vais créer un nouveau calque, faire glisser vers le bas, activer l'aide au dessin, nous choisissons cette dernière couleur. Ainsi, parfois, lorsque vous tracez la ligne, puis si vous tapez, cela peut se produire. Donc, ne touchez pas, essayez de garder la ligne aussi droite que possible et laissez-la simplement. Glissez et déposez la couleur. Je suis désolée, je viens de changer la couleur de celui-ci. Je vais choisir la première couleur, et je vais m'en servir. Ouais Ensuite, je vais simplement créer un nouveau calque, faire glisser vers le bas, et je choisis ce violet, et je vais simplement faire glisser la couleur dedans. C'est vrai. Nous avons donc déjà l'un des blocs de patchwork prêt. L'étape suivante est donc la même : il suffit de les sélectionner toutes et de les regrouper. Nous allons le faire, puis appuyer sur le groupe, et maintenant nous allons simplement créer une copie de ce groupe, désactiver l'original, ouvrir, et maintenant nous allons changer la couleur. C'est vrai. Maintenant, les deux blocs sont prêts. Nous allons donc répéter les mêmes étapes que pour un modèle précédent. Vous allez dupliquer à nouveau ce groupe, et nous allons appuyer sur aplatir, cliquer sur l'autre groupe, l' activer, le dupliquer et l'aplatir Maintenant, il ne reste plus qu'à le mettre en avant. Vous pouvez désactiver le modèle ainsi que les autres groupes. Ensuite, nous allons simplement dupliquer celui-ci, et celui-ci également. Maintenant, sélectionnez les quatre couches, cliquez sur l'outil de déplacement, puis sur le point bleu et entrez la moitié de la dimension. Maintenant, nous allons simplement déplacer l'un de ces blocs en diagonale et l'autre vers la gauche et la droite Ensuite, vous allez les fusionner toutes, puis les dupliquer trois fois et les sélectionner toutes, appuyer sur l'outil de déplacement, puis saisir la moitié de la dimension, puis les faire glisser vers chacun des quadrants, comme vous le feriez avec un motif de dépôt complet Maintenant, encore une fois, vous pouvez ajouter de la texture ou la laisser telle quelle. C'est ça. Un troisième patron est prêt. Je te verrai dans la prochaine leçon. 8. Ajustements de couleurs: Maintenant que nous en avons terminé avec les trois modèles, je voulais également vous montrer comment vous pouvez changer la couleur de votre motif général. Nous avons déjà ajouté la couleur et vous en êtes content, alors très bien. Mais si vous souhaitez également voir quelques autres variations de couleur dans le même ton, il suffit de passer dans les couches et fusionner les quatre couches que vous voyez à l'écran, et toutes les autres couches peuvent être désactivées. Et renommons-le en final. OK. Une fois cette couche sélectionnée, nous cliquons sur les réglages, et vous pouvez cliquer sur la luminosité de saturation des teintes. Vous pouvez simplement jouer avec la teinte pour voir comment la couleur change. Pendant que vous continuez à faire glisser le pointeur vers la gauche et la droite. Donc, à 50 %, il est dans sa couleur d'origine. Mais si vous continuez à faire glisser le pointeur vers la droite ou vers la gauche, vous verrez différentes variations de couleur Maintenant, c'est une façon fascinante de changer la couleur de l'ensemble du motif, et cela pourrait également être un excellent ajout à votre portfolio où vous pouvez montrer différentes variations de couleur d'un même motif. Comme c'est une solution, je voulais aussi vous montrer l'autre, donc je vais juste revenir à la couleur d'origine. Vous allez à nouveau cliquer sur les réglages et il y a ce que l' on appelle la balance des couleurs. Maintenant, vous pouvez également changer la couleur individuellement en fonction des couleurs, c' est-à-dire des noms de couleurs que vous voyez ici. Si je le fais simplement glisser vers le vert, vous verrez tous les verts présents dans la couleur de mon motif d'origine. Ils sont en train de changer. Encore une fois, vous pouvez utiliser ces options par glisser-déplacer pour obtenir un résultat complètement différent en ce qui concerne la couleur. J'aime bien celui-ci. Ça donne en quelque sorte une bonne ambiance de Noël. Donc, comme je l'ai dit, il suffit d'accéder ces options sous réglage et de continuer à jouer avec les options que vous avez savoir la saturation des teintes et l'équilibre des couleurs. Je suis presque sûr que vous proposeriez différentes variations de couleurs du même motif. Je te verrai dans la prochaine leçon. 9. Réflexions finales: Félicitations. Vous avez maintenant terminé ce cours et vous avez les compétences nécessaires pour créer magnifiques motifs de patchwork de courtepointe sur Procreate J'espère que vous vous sentirez inspirée et confiante pour continuer à expérimenter différents styles de blog et combinaisons de couleurs J'adorerais voir ce que vous allez créer. Téléchargez vos projets terminés dans la galerie de projets de classe. Le partage de vos designs inspire non seulement les autres étudiants, mais vous aide également à créer une communauté créative et à obtenir des commentaires sur vos créations. Si vous avez apprécié ce cours et que vous l'avez trouvé utile, je vous serais reconnaissant de bien vouloir laisser un commentaire. Vos commentaires m'aident à comprendre ce qui fonctionne et à mieux vous servir. Merci beaucoup de m'avoir rejoint dans ce voyage créatif. J'ai hâte de voir vos magnifiques motifs de courtepointes prendre vie. Jusqu'à la prochaine fois, continuez à créer des motifs heureux.