Modélisation 3D pour débutants : design d'intérieur "La salle cactus" dans Nomad Sculpt

1. La salle de cactus : introduction: Quoi de neuf, les gars ? Bienvenue. Je m'appelle Dave Reed, alias Dave sans drogue, et je suis vraiment ravi de vous proposer ce nouveau cours 3D. C'est une sorte de design d'intérieur, ce que je n'aurais jamais vraiment pensé avoir intérêt à faire en 3D et sur Skillshare, mais j'ai eu un coup de cœur avec cette classe. Vous pouvez réaliser presque n'importe quoi avec des formes simples. Il y a donc beaucoup d'applications qui sont utiles lorsque vous pouvez faire comme des décorations d'intérieur car vous pouvez créer vos personnages et des choses comme ça. Maintenant, vous pouvez réellement le faire dans un espace et éclairer cet espace et créer une ambiance, tout cela, tout rendra votre travail d'art 3D beaucoup meilleur. Je suis donc vraiment content d'avoir fait ce cours parce que j'en ai beaucoup appris. Nous allons donc construire cette pièce à partir de zéro. Nous allons créer tous les éléments, la table, le cactus, nous allons créer la pièce elle-même. Rien de trop compliqué. C'est juste très amusant et c'est très facile. C'est en fait très bon pour les débutants parce qu'il vous apprend à prendre des formes simples, fabriquer des objets individuels, et cet atome tout à fait, litem est devenu génial. Je me suis beaucoup amusé avec ça, et je sais que tu le feras aussi. Très bien, alors, allons-y. La prochaine vidéo sera le projet de classe. Je vous y verrai. 2. PROJET DE COURS: Très bien, bienvenue dans la vidéo du projet de classe. Excitant. Comme toujours, je le sais. Et je suis sûr que vous savez ce que je vais déjà dire. Vous pouvez être aussi créatif que vous le souhaitez, car vous pouvez être aussi créatif que vous le souhaitez. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire cela ou différemment. Vous pouvez l'éclairer différemment. Vous pouvez créer différents meubles, vous pouvez ajouter des meubles. Vous pouvez emporter des meubles. Vous pouvez créer un autre type de plante. Vous pouvez faire un cactus de style différent. Vous pouvez faire un énorme cactus. Vous pouvez faire un bébé cactus. Vous pouvez faire ce que vous voulez faire. Et vous verrez où je vais. Je suis un peu emporté par les choses. Mais c'est ce qui rend ça amusant pour moi. Heureusement ou malheureusement, c'est ce qui se passe comme avec mes cours lorsque j'ai des idées sur mes tutoriels, je dois éliminer ces idées. Et je veux que vous sachiez, comme je veux que vous sachiez que vous avez été capable de le faire aussi. Comme s'il n'y avait ni bien ni mal. Je veux que tu étoffes les choses si tu penses à quelque chose, jettes là-dedans parce que j'ai hâte de le voir. Très bien, alors commençons. La prochaine vidéo, nous allons partir de zéro, ouvrant nomade et Christina va partir de là. Très bien. On se voit dans la vidéo suivante. Pour commencer. Non, ça ne commence pas. Je pense que c'est la table. La table. Nous allons commencer par. Dave. On se voit là-bas. 3. Table: Très bien, donc allons de l'avant et ouvrons la portée nomade. Et vous devriez avoir une scène similaire à celle-ci. Et bien sûr, vous voudriez simplement que l'écran soit confortable pour vous. Vous pouvez toujours changer la couleur en allant ici. Vous pouvez changer la couleur de votre choix. Je pense que la première chose que nous allons commencer, c'est une table. Et ça va être assez simple. On ne va pas devenir trop fou avec la table. Nous n'avons pas besoin de cette sphère. Je vais donc aller de l'avant et supprimer cette sphère. Je vais donc aller dans la sphère. Je veux dire le menu Scène ici. C'est donc la deuxième icône, et vous verrez nos sphères ici. Vous pouvez donc simplement aller de l'avant et supprimer cela. Maintenant, dans ce même menu, en bas, voici nos formes. Et je vais faire une table cylindrique. Bien sûr, vous pouvez toujours faire comme une table carrée si vous le souhaitez. Mais je vais juste faire ça comme une petite table d'appoint. Nous pouvons mettre notre cactus. Je vais donc taper ça. Sauvons le projet. Je vais nommer mon ambiance Sud-Ouest. Je ne sais pas pourquoi je suis même si vibes, je pourrais aller de l'avant. Je pourrais mettre un Z. Pourquoi pas ? C'est vendredi soir. Bon, donc maintenant nous avons notre cylindre là. C'est très grand, trop gros. Alors, utilisons simplement ce vert. Vous voyez, c'est que nous nous tournons. Vous pouvez voir nos options ici, nous avons ces principales flèches. Ce sont là, c'est ce à quoi vous voulez vraiment faire attention. Il y a donc les principales flèches de cette façon que vous pouvez la déplacer dans différentes directions. Nous n'avons pas besoin de le déplacer pour l'instant. Nous allons juste le garder au centre. Cela facilitera les choses. Mais ce petit cube ici, cela nous aidera à le faire. C'est ainsi que nous saurons que nous sommes au premier plan. Et une autre chose qui facilitera les choses, c'est voir comment vous pouvez voir le point de vue dès maintenant. Allons changer cela. Je vais donc aller ici où se trouve, je pense que c'est cette petite icône de caméra. Je vais taper ça et passer à l'orthographe. Maintenant, nous sommes en orthographe. Vous pouvez voir que la grille n'est plus qu'une ligne blanche parce que nous ne voyons la perspective qui nous aidera à maintenir tout niveau et ce genre de choses. Donc, d'habitude, commencera en orthographique et ensuite, à la fin ou plus tard, nous pourrons le changer en perspective. Je vais donc taper devant. De cette façon. Il est parfaitement aligné sur la grille. Je vais utiliser ce cercle vert ici et faire descendre comme ça. Et vous pouvez voir que c'est un peu ombré. Et la raison pour laquelle il fait cela est parce qu' il utilise le moins de polygones, ce qui signifie que c'est juste qu' il n'est pas vraiment bien défini. C'est très, très primitif. C'est donc une forme très primitive. Mais je veux que ça ressemble davantage à une table. Voyons donc voir. Nous allons aller sur cette grille. Il suffit d'appuyer sur cette grille et d'appuyer sur la subdivision plate, juste ici, le périmètre. Et ensuite, après la subdivision. Nous allons juste faire glisser ça aussi. Peut-on en faire un ? Nous en ferons deux. Il va donc le faire glisser à deux. Comme ça. Ça a l'air plutôt bien. Je vais en parler un peu. Je vais donc le valider. C'est donc à peu près notre plateau de table. Et nous pouvons noter que je dois le colorer maintenant. Voilà donc notre plateau de table. Simple. Nous pourrions le lisser plus tard, mais c'est le plateau de table pour l'instant. Bon, donc maintenant, faisons quelques pieds pour notre table. Je vais donc frapper devant. C'est donc des boucles jolies et parfaites. On y va. Maintenant, c'est beau et parfait. Donc, nous allons juste faire des jambes régulières. Je ne vais pas devenir trop fou avec les jambes. Donc, quand je fais ces scènes, je pense juste aux formes qui fonctionneraient bien pour les jambes, bien sûr, vous pouvez utiliser beaucoup de formes différentes, mais je pense que nous allons utiliser un cylindre. Nous allons donc utiliser un cylindre, comme ça, la même chose. Et pour celui-là, je vais juste réduire ça comme ça. Je vais frapper le miroir ici. Et il y a en fait deux façons de l'étirer. Et vous pouvez l'étirer comme ça. C'est un peu lent. Mais si vous le souhaitez vraiment, vous le souhaitez, si c'est trop lent, vous pouvez cliquer sur Modifier. Ensuite, vous pouvez prendre l' une de ces petites bouts et vous pouvez la tirer très vite. Permettez-moi de taper à nouveau devant. Vous remarquerez que je le fais beaucoup pour le garder, garder propre et agréable. Donc, je vais juste aligner ça. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Il ne devrait tout simplement pas être évident à travers la table sur le dessus, mais il n'est pas nécessaire que ce soit parfait pour le moment. OK. Alors rappelez-vous que nous avons touché le miroir. Maintenant que nous avons touché le miroir, je vais prendre cette flèche et la faire glisser comme ça. Et évidemment, nous ne voulons pas les deux jambes au milieu. Tournons-le donc vers la droite. Et ensuite, nous allons juste faire glisser ça en arrière. Comme ça. Bon, donc allons de l'avant et validons nos jambes d'un côté. Donc, nous allons juste appuyer sur Validate ici. Maintenant, nous avons nos deux pattes et elles sont solides. La prochaine chose que nous voulons faire, c'est qu'on puisse juste dupliquer les jambes. Nous irons donc ici sur notre scène. Et juste pour être minutieux, nommons, étiquetons ces calques. Ce sera donc un plateau de table. Cela peut frapper le petit moi, si vous voulez vous assurer que vous êtes sur la bonne chose, changerai ces deux jambes. OK. Maintenant, il y en a quelques-unes, laissez-moi décocher ces options. Parfois, j'utilise Snap. Donc, j'avais vraiment claqué. Et si vous voulez savoir ce qu'est Snap, exemple, si vous vouliez changer, si vous vouliez tourner ces quatre-vingt-dix degrés, vous pouvez appuyer sur Snap, puis taper le degré que vous voulez. Et vous pouvez prendre ce rouge. Vous pouvez le retourner et il s'en tiendra simplement à ce clin d'œil. Je l'utilise beaucoup et je l'utilise quand je suivais ce cours avant de ce cours avant commencer à enseigner et à vous parler. Je vais passer par là et j'ai fait un tas de choses pour faciliter les choses. OK. Maintenant, nous avons nos pattes arrière. Alors, nous allons juste les dupliquer. Et c'est la chose la plus facile à faire. Il suffit de dupliquer. Il suffit d'aller à nos formes ici, ce qui est dupliqué. Et ensuite, on peut simplement le faire glisser. Il n'est pas nécessaire qu'il soit parfait à 100 %. Ça a l'air plutôt bien. Je pense que cela fonctionne pour moi. Comme ça et nous pouvons cliquer sur View, voir notre tableau. Je pense que ça a l'air génial. Notre table a l'air un peu de remède, donc je peux probablement le lisser. Nous utiliserons donc l'outil Smooth et nous garderons la symétrie. De cette façon. Nous n'avons pas à faire le double du travail. Il suffit de le lisser doucement, ne pas appuyer trop fort parce que ma distorsion je travaille un peu la forme. Par exemple, si j'appuie fort, il va le déformer. Soyez donc prudent. Si vous le voulez, si vous avez un moyen de vous en débarrasser je peux appuyer sur le dessus de la table et voyons lequel s'agit-il ? On y va. Je pourrais revenir sur la grille et ensuite je pourrais la subdiviser. Donc, lorsque vous le subdivisez, voyez comment il l'a rendu un peu plus mince. Et cela rend l' argile un peu moins molle, un peu moins malléable. En fait, c'est mieux comme ça. Je vais probablement le laisser. Tout ce que j'ai fait, c'est que j'y retourne. Tout ce que j'ai fait, c'est m'assurer de taper sur la table. Vous pouvez voir que vous pouvez voir les calques ici ou voir les mailles. Vous pouvez voir chaque partie ici. Voyons voir, est-ce que j'ai subdivisé ? Bon, donc en gros, voici le dessus de table. C'est 20 K, ce qui n'est pas ça, n'est-ce pas un dense, qui a de bons résultats lorsque vous faites des trucs 3D, vous ne voulez pas qu'il soit super dense. Il faut qu'il soit dense pour faire des détails. Mais vous voulez l'utiliser avec parcimonie. Et plus vous le faites, plus vous comprendrez comment ne pas rendre tout aussi dense au début. Mais parfois, vous avez besoin d' un peu plus, d'un peu plus de détails. Je vais donc m' assurer que la table été sélectionnée et j' irai sur la grille. Et ensuite, je vais simplement subdiviser. Voyez maintenant 80 K, donc maintenant c'est un peu plus, c'est un peu plus robuste. Nous allons donc en rester là pour l'instant. Je pense que cela fonctionne. Je l'ai amené à l' avant. J'aime toujours le ramener à l'avant. Je ne sais pas pourquoi. Je n'ai pas de bonne raison. 4. Fantaisie de table: Et c'est un peu plus, comme si vous voulez ne pas avoir peur de jouer avec les jambes et d'être plus créatif avec ces choses. Vous pouvez le faire. Vous pouvez, vous pouvez en quelque sorte vous amuser avec ça. Je vais juste arranger ça un peu. Je n'aime pas quand on peut voir ces petites côtes comme des rivets. Je ne fais que les lisser. Le haut a l'air plutôt bien. Ce que je disais, c'est, par exemple ces jambes, voyez, donc nous avons une symétrie. Donc, lorsque nous allons à ce gadget et si vos outils sont comme ça, vous risquez parfois de manquer des choses qui se trouvent en bas. Il suffit de taper sur l'outil et je le réduirai. J'aime bien l'utiliser comme ça. Vous pouvez donc taper sur le gadget pour les jambes. Quels sont ces deux pattes ? Ce sont ces deux pattes. Disons donc que vous vouliez les rapprocher et que vous vouliez les incliner. Comme ça. Nous allons les étirer juste pour nous assurer qu'ils traversent le sol, nous finirons par faire le sol ici. Mais disons que vous voulez les faire comme ça. Vous pourriez essayer de le faire correspondre, mais je supprimerais probablement celui-ci. Ensuite, je prendrais ce duplicata. Et je le ferais. Il y a donc deux façons de le faire, et vous pouvez utiliser la méthode Snap. Vous pouvez donc appuyer sur Snap. Vous pouvez taper à 90 degrés, puis vous pouvez simplement le tordre deux fois. Vous pouvez faire le tour deux fois, puis l'amener. J'ai l'impression qu'ils devraient être un peu plus loin au milieu. Mais je me retrouve parfois dans les mauvaises herbes avec des trucs comme ça. Mais je pense que c'est amusant. Laisse-moi partir du claquement. Est-ce que cette table est meilleure ? Il y a donc beaucoup de façons différentes de jouer avec. Et c'est là que je trouve beaucoup de choses. C'est là que je m'amuse beaucoup à jouer avec ta table et des choses comme ça. Vous pouvez continuer éternellement. Mais je vais le laisser comme ça puisque j'y ai passé un certain temps. J'ai aussi l'impression d'avoir envie de rendre la table un peu plus fine. Je suis donc à nouveau sur une table, je vais juste utiliser ce vert pour le rendre fin. On y va. 5. Pot de cactus: Faisons maintenant notre petit pot de cactus et faisons-le. Nous allons utiliser l'outil laser, qui est ici, Leaf. Je me souviens que lorsque je jouais pour la première fois avec la feuille, c'était très déroutant. Ce n'est pas si déroutant que ça. Il suffit d' y prendre le coup. Et c'est en fait très, très utile pour des choses qui seraient très difficiles si vous n' aviez pas l'outil du lac. Nous allons donc utiliser la courbe. Nous allons donc appuyer sur Curve ici. Vous voyez cette belle ligne qui apparaît au milieu. Vous n'êtes pas obligé de le faire. Je le mets juste là parce que je suis TOC. Je pense que vous n'avez pas besoin de le mettre au milieu, mais c'est juste un peu, ça me donne la vision de l' endroit où je veux le pot. Nous avons donc la courbe et voyons que c'est ce qui se passe. Donc, ce qui se passe, c'est de frapper accidentellement annuler ou refaire ou quelque chose comme ça. Donc, cette ligne centrale est que tout va se refléter. Donc, si vous faites quelque forme que ce soit, vous voulez juste le faire d'un côté. Disons que vous faites comme une forme de vase. Tu pourrais juste venir comme ça. Ensuite, vous pourriez venir et vous pourriez simplement faire une forme comme celle-ci. Maintenant, ce que vous voulez faire, c'est de ne pas revenir à la ligne. Ce sera le mur intérieur. Donc, vous n'avez qu'à en faire les grandes lignes. Vous en faites la coquille. Voyez ça. C'est donc la coquille de ce que nous fabriquons. Maintenant, cet outil tardif va tout faire. Donc, il va presque regarder que c'est presque comme une tranche entre les deux. Et l'outil va faire tout le travail. C'est ce que nous avons maintenant, et c' est ce que nous avons fait. Et bien sûr, vous pouvez jouer avec eux. Vous pouvez changer, vous pouvez vraiment changer la forme avec ces choses. C'est en fait un outil vraiment amusant avec lequel jouer. Et très rapidement. Vous pouvez les déplacer si vous voyez quand ils sont rouges, ce qui signifie qu'ils vont le faire, ils vont disparaître. n'est donc qu'une autre façon de modifier vos formes. Et voyons voir, peut-être que je n'en veux pas. Tu vois que tu peux faire un peu comme un peu Il y a tellement de choses que tu peux en faire. Je pense que c'est plutôt décent. Donc, si vous voulez avoir plus d'ouverture ici, tout dépend de l' épaisseur de la coque. Voyez, comment, voyez à quel point cette ouverture est petite. Vous pouvez donc vraiment apporter l'intérieur. Elle le rend un peu plus mince. Et ça devrait commencer à ouvrir ça. Cela affecte la forme ici. Il suffit donc d'en être conscient. veux toujours mon petit, je veux cette petite forme là. Mais évidemment, ce n' est pas un pot de fleurs. Mais je voulais juste vous montrer les choses amusantes que vous pouvez faire avec cet outil tardif. Mais comme nous l'avons, allons simplement le valider. Et nous le garderons pour plus tard. Appelons ce vase, un vase. Nous garderons ça pour plus tard. Nous allons le mettre sur le dessus. Et ce que nous avons touché le petit globe oculaire. Donc, vous savez, c'est tellement caché. Maintenant, nous pouvons y retourner et nous pouvons faire notre feuille en toute confiance. Voyons voir, outil tardif. Nous avons déjà sélectionné la courbe. Maintenant, notre ligne apparaît. Parfait. Maintenant, fabriquons notre petit pot. Est-ce que je veux en faire un ou est-ce que je veux le faire ? Je ne sais pas ce qui pourrait être beau, mais je pense que je vais simplement faire une forme traditionnelle et traditionnelle. J'ai de l'anxiété parce qu' il y a tellement d'options. Je veux tous les faire. Nous allons donc le faire sortir ou l' amener sur un angle. Et puis généralement, les mets ont cette petite lèvre qui fera la petite lèvre. Il faut s'habituer à penser à sa forme, la façon dont un morceau de l'intérieur et de l'extérieur serait. Mais une fois que vous commencez à l'utiliser, c' est un peu logique. C'est un peu amusant de faire des tasses à des choses comme ça. Donc, bien sûr, encore une fois, vous pouvez modifier cela si vous voulez qu'il soit un peu plus mince. Mais tant que l' extérieur a l'air bien, c'est tout ce que vous avez vraiment besoin de faire attention. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Je vais donc le valider. Et je pense que c'est un très bon pot. Et je ne sais pas pourquoi ce n'est pas sur World Center. Laissez-moi comprendre cela. Laissez-moi une seconde. Je vais juste comprendre ça, mais je pourrais tout aussi bien laisser ça tu puisses te montrer ma pensée et pourquoi je fais certaines choses. J'ai remarqué que lorsque j'ai fait la table et quand j'ai fait le pot, ce n'est pas centré. Comme si vous penseriez que tout serait centré. Et je ne sais pas si j'ai fait le pot. Pas au centre mondial. Le centre mondial, c'est quand on crée une forme. Lorsque vous utilisez cela et que je crée une sphère, c'est le World Center. C'est le centre même. Chaque fois que vous prendrez une nouvelle forme, ça va se manifester dans le centre mondial. Vous pouvez voir comment c'est parfaitement au milieu de tout ça. Les jambes sont probablement éteintes parce que je pense que je les ai déplacés. Mais c'est ce que le World Center. Worlds Center entre en jeu lorsque vous commencez à jouer avec la symétrie et les choses comme ça. Par exemple, il s'agit de l'outil de symétrie. C'est la même chose ici, la symétrie. Donc, lorsque vous touchez cela, vous avez quelques options ici et cela peut être très déroutant. Je n'y vais pas beaucoup, mais le World Center fait une grande différence. Vous pouvez déjà voir que cet avion arrive. Vous avez nos avions. Donc, tous entrent en jeu lorsque vous en avez besoin. Quoi qu'il en soit, je suis dans les mauvaises herbes ici. J'ai donc remarqué que le pot n'était pas au centre du monde. Donc, je suis dans le gadget. Je pense pouvoir puiser sur le gadget. Et vous voyez l'origine du déménagement. Je pense que cela va l'amener au centre du monde. On y va. Je vais donc me débarrasser de cette sphère. Je n'en ai pas besoin. Je vais donc le supprimer. Maintenant, notre pot est au centre du monde. Et laisse-moi juste le remettre au milieu. Assurez-vous que c'est bien et qu'il est en quelque sorte dans la table. Vous ne voulez pas qu'il soit trop haut parce que ce serait un peu comme je veux dire, c'est très bien, mais j'aime bien le mettre un peu dans la table. Juste un peu. OK. Maintenant, c'est maintenant au World Center. Nous sommes bons. 6. Cactus: Bon, donc faisons notre petit cactus. Et pour le cactus, je pense que je vais utiliser, nous allons monter ici. Et peut utiliser un cylindre ou une sphère. Une sphère serait plus facile. Nous avons donc maintenant notre sphère. Je vais en parler. Et je vais l'amener plus petit pour qu'il rentre dans notre petit pot. Et je vais utiliser ce vert et je vais l'étirer, rendre un peu plus petit, quelque chose comme ça. Ça fait du bien. Et je veux que je vais le faire assez bas. Je vais le garder longtemps. Je ne vais pas le mettre ici parce que je ne pense pas que je ne pense pas qu'un cactus soit atteint, je ne pense pas qu'il s' effile au fond. Je vais donc le faire descendre plus bas, quelque part là. Je pense que c'est plutôt bien pour l'instant. Peut-être que je vais le faire un peu plus grand, quelque chose comme ça. Je vais donc aller de l'avant et valider cette forme. Je vais l'étiqueter cactus. Ok, et c' est aussi le pot de fleurs. Allons étiqueter ce pot. Maintenant, je vais taper sur le cactus et je vais le dupliquer. Maintenant, nous avons deux gadget. Sortez celui-ci et remontez un peu. Maintenant, je vais utiliser l'outil de déplacement pour lui donner un aspect plutôt joli bras de cactus. Donc, l'outil de déménagement ici, l' un de mes outils préférés, je veux le rendre vraiment grand. Et maintenant, je vais simplement manipuler ça en poussant. Cela peut parfois être délicat. Je vais donc le remonter un peu. Je ne veux pas que ça se déforme, ce qu'il a un peu fait, mais c'est bon. Nous allons faire en sorte que ça marche. Donc, quelque chose comme ça est décent pour un bras. Je pense que c'est décent. Vous pouvez probablement faire mieux que ça. Ce sera donc nos bras. allons donc utiliser notre gadget et nous le ramènerons, allons le rendre plus petit. Nous le ramènerons au cactus à l'aide de notre flèche. Ça a l'air fou. Nous allons donc utiliser cette ligne bleue, ce bleu, ceux-ci tournent simplement. Cela va donc faire pivoter notre maillage. Maintenant, nous pouvons utiliser cette flèche pour la placer au bon endroit. Encore assez gros. Allons en faire tomber un peu. Ok, ce n'est pas trop mal. Vous pouvez également utiliser votre outil de déplacement et vous pouvez simplement l' étirer si vous en avez besoin. Si vous voulez que ce soit un peu plus percutant. Vous voulez peut-être que vos bras de cactus soient un peu plus percutants. N'ayez pas peur de le faire. Une autre chose que je vais faire est d'utiliser un outil aplati. J'aime beaucoup l'outil aplati aussi. Je vais juste m'aplatir, je vais désactiver la symétrie. Je vais tourner à plat sur un dessus aplati. Juste pour qu'il soit agréable et plus rond. Vous ne voulez pas que ce soit, je ne pense pas qu'ils soient très pointus au sommet. Je vais taper sur le milieu et je ferai de même. Je ne veux pas le faire maintenant. Oui, je vais le faire. Je vais le faire. Quand j'ai fait le test, j'ai fait les deux bras, puis je les ai aplatis. Mais c'est bon. D'accord. On dirait plutôt un cactus. Je vais donc prendre ce bras sur un robinet sur celui-ci. Je vais également dupliquer cela. Revenons à Gizmo. Et maintenant, nous allons en faire un de ce côté-ci. Mais nous voulons le rendre plus petit, peut-être plus grand. Nous pouvons toujours utiliser ce genre de choses. Et peut-être qu'on va juste le sortir. Donc ce n'est pas le cas, donc nous allons le rattraper un peu plus haut. C'est fini. Et bien sûr, vous pouvez les placer où vous le souhaitez. Pas de rime ou de raison réelle, peu importe ce que vous pensez. Ça a l'air bien. Celui-là. J'aime toujours le faire, donc c'est un peu asymétrique quand on l' enlève très, très loin. Je vais donc taper dessus et le ramener dans un petit peu. Voici un autre petit conseil, une autre petite chose amusante. Si vous n' aimez pas vraiment la forme. Une autre façon de trouver beaucoup d' outils pour obtenir ces formes comme vous le souhaitez. Maintenant, bien sûr, nous avons beaucoup fait avec l'outil de déplacement. Vous pouvez les toucher et les déplacer comme ça. Il y a donc beaucoup de choses que vous pouvez y faire. J'entends un raton laveur dehors. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire avec l'outil de déplacement, mais vous pouvez également utiliser l'outil en argile. Vous pouvez cliquer sur soustraire ou ajouter même. J'ai donc touché la petite soustraction ici. C'est ce qui enlève de l'argile. Donc, si vous avez l'impression qu'il était un peu trop épais, vous pouvez simplement passer en revue, quelque chose comme ça. Ou vous pouvez utiliser l'outil de coupe. Donc, l'outil de coupe ici, vous pouvez utiliser le lasso. Donc Trim Tool, Lasso. Et ensuite, vous pouvez simplement dessiner comme vous feriez dans un nouveau dessin. Et tout ce qui se trouve à l'intérieur de ce cercle est supprimé. Et si vous avez ce problème, si vous voyez que je pense que c'est dû à cela, voyons voir. Je pense que c'est dû au remplissage des trous. Voici donc les options pour l' outil de coupe et le remplissage des trous de contrôle. Et maintenant, cela ne devrait plus se reproduire, voyons voir si je me trompe ou raison. On y va. Oui. D'accord. Je voulais juste vous montrer quelques petites choses. Donc, une fois que vous avez votre cactus, comme vous l'aimez. Nous pouvons aller de l'avant et nous pouvons simplement les fusionner. Nous avons donc travaillé trois parties de cactus ici. Fusion simple, simple fusionne. Que vous ne l'êtes pas, que vous ne les connectez pas physiquement, vous les organisez en quelque sorte. C'est donc un peu comme s'ils étaient dans un dossier. Ce n'est pas aussi facile à deux, ce n'est pas aussi facile qu'un dossier car ce n'est qu'une chose maintenant. Vous pouvez colorer le tout. Mais si jamais vous en avez besoin, si vous vouliez changer quelque chose après utilisation simple fusion, c'est-à-dire ceci. Vous pouvez vous séparer. Ensuite, nous avons à nouveau nos trois parties de cactus. C'est donc l'avantage d'une simple fusion. Mais ce que nous voulons faire, c'est Voxel les fusionne avec Voxel Merge. Cela signifie qu'ils sont réellement fusionnés. Et ils sont fusionnés pour de bon. Alors assurez-vous simplement de l' avoir, comme vous l'aimez. Lorsque vous fusionnez voxel. 7. Cactus 2: Je pourrais utiliser l' outil en argile, pas soustraire. Donc, c'est juste normal. Et je pourrais rendre le dessus un peu plus gros, un peu plus rond. Ainsi, l'outil en argile ajoute simplement de l'argile. Je pense donc que cette chose au sommet peut être un peu plus large. Je suis en train de tourner et j'en ajoute, vous savez, juste en ajoutant de l'argile, en y ajoutant de la masse. Comme ça. OK. Et il semble que nous le sommes maintenant, mais ce n'est pas bizarre une fois que nous en ajouterons un peu pour voir pourquoi c'est le problème. Quand j'ai essayé de garder les choses simples, j'ai commencé à m'amuser avec ça. J'espère que vous ne me dérangez pas de vous montrer ces petites astuces et ces choses comme ça. bras entier doit être plus large. Alors pourquoi ne pas simplement le rendre très large, je ne sais pas comment il est devenu si plat. OK. Je pense que ça a l'air bizarre maintenant, mais croyez-moi, nous allons arranger ça. Le vôtre n'aura certainement pas l'air aussi bizarre. Je vais le partager comme moi et vous voulez juste aimer expérimenter. n'y a rien de mal à ça. Bon, donc maintenant, prenons, sélectionnons notre cactus et nous allons fusionner voxel. Nous utilisons donc Voxel Merge. Nous allons l'amener à 200. Nous allons donc juste faire glisser ça jusqu'à 200. Donc ça va, ça va les solidifier ensemble, ça va les coller ensemble. Mais il sera toujours 200 qui ne va pas le rendre super haute densité. L'argile va donc encore être molle. J'aime donc faire émerger les choses à 200 avant que vous ayez des détails. Vous ne voulez pas faire ça quand vous avez beaucoup de choses détaillées. Mais en ce moment, quand vous assemblez des formes à des centaines de bons paris. Alors, voxel fusionne. Maintenant, ce n'est qu'un. Nous avons maintenant un outil lisse pour cactus. Nous n'avons pas besoin de symétrie car il ne s'agit pas d'une forme symétrique. Et lisse peut être assez fort. Vous pouvez l'appliquer assez généreusement et subdiviser notre voxel en le remaillage. 200, c'est bien. Il garde l'argile douce et agréable. Votre cactus peut donc être beau et joli. Même si nous avons fait, nous avons fait ces marques très moches dessus. Je vois que c'est agréable et doux. Et si vous trouvez cela, c'est encore un peu grumeleux. Une chose que vous pouvez faire, c'est avant que nous puissions fusionner voxel lorsque nous faisions les formes, vous devez maintenant aller à la grille et au voxel. Cela peut être un peu déroutant lorsque vous assemblez deux formes. Vous pouvez les fusionner ici. Mais si vous voulez juste revenir à ce problème, comme disons, vous dites, vous voulez ajouter comme nous l'avons fait auparavant. Comme si vous voulez ajouter de l'argile, vous voulez y ajouter un peu d'argile. Et tu es comme, Oh, il faut juste qu'il soit plus grand ici. Ou il doit être plus élevé ou quelque chose comme ça. Il y a deux façons de le faire. Vous pouvez le faire ou vous pouvez également effectuer l'outil de déplacement. Mais disons que vous vouliez juste que le cactus soit un peu plus large. Mais vous avez fait quelques marques. Si vous remarquez que cela va être grisé. Alors n'oubliez pas d' aller sur la grille et ensuite rappelez-vous que ce n'est pas parfois qu'il ne retournera pas là où vous l'aviez. Vous pourriez être comme, Oh, où était Voxel ? Où c'était Voxel. Souvenez-vous simplement de la grille. Et puis c'est un pas de plus. Et puis vous pouvez vous en souvenir à 200 mailles 3D. Ensuite, vous pouvez le lisser à nouveau jusqu'à ce qu'il soit agréable, lisse et professionnel. Et parfois, je prends l'outil aplati et je vais juste m'aplatir. Comme si je voulais que le dessus soit beau et rond, j'utiliserai simplement l' outil aplati et je vais l'aplatir. Il y a des grumeaux ou quelque chose comme ça. Il est aplati. Et puis j'utiliserai cet outil de déplacement et je le lisserai. Habituellement, faire une combinaison de cela fonctionne plutôt bien. J'ai fini par me mettre en douceur. Et vous voyez la petite pointe du cactus descendre par le bas. Assurez-vous donc que votre cactus est sélectionné. Et vous pouvez simplement faire l'outil de coupe. Et vous pouvez faire du lasso ou vous pouvez faire du rectangle. Revenons à l'avant. Voyez si vous voyez ce petit conseil ici. Et vous pouvez simplement, si je suis dans un triangle ou un carré, je peux juste faire un carré jusqu'à ce qu'il soit là. Et c'est parti. C'est juste, qui vient de découper le fond de notre cactus. Mais je pense que ça a l'air plutôt bien. 8. Remplissage et poignée: Maintenant, je pense que je veux mettre peut-être des petits cailloux ou quelque chose comme ça là-dedans. Mais il va falloir trouver un moyen de rendre les choses un peu plus faciles. Je pense donc que la première chose que je vais faire est que je ne suis pas sûr de vouloir utiliser une sphère ou un cylindre, mais cachons le cactus pour l'instant. Je vais taper sur le pot. Je vais peut-être essayer un cylindre ou une sphère. Donc, nouvelle sphère, déplacez-la vers le haut, faites-la petite. Il suffit de le mettre un peu dans notre pot. Alors, rappelez-le. D'accord. Je veux juste le faire, donc c'est juste à l'intérieur de notre pot. Ok, c'est bien. La prochaine chose est peut-être de l'aplatir comme ça. Je pense que cela fonctionne. Et en fait, déplacez-le vers le haut. Le cylindre pi aurait été plutôt bon, soyez honnête avec vous. Maintenant, je le regarde en haut et il faut qu'il soit un peu plus grand. On y va, c'est trop gros. Je veux juste m'assurer qu'il touche les côtés. Je pense que c'est probablement très bien. Je vais donc aller de l'avant et valider cela. Cela peut être comme notre base. Je peux donc utiliser aplatten. Enlevez-le simplement de la symétrie et aplatissez ça. Je ne suis pas trop inquiet de ce qui semble vraiment parfait parce que je pense que nous reviendrons et peut-être mettre des cailloux. Comme peut-être que nous allons faire quelques sphères. Et puis nous allons simplement les dupliquer pour faire comme un cactus rocheux dans un environnement rocheux. Je pense donc que quelque chose comme ça va très bien. Voyons à quoi ça ressemble avec notre cactus. Je pense que c'est très bien. devrez peut-être faire quelques manœuvres, mais il est également recommandé de mettre les choses dans d'autres formes. Je dirais donc que ça a l'air plutôt bien. C'est plutôt bon pour l'instant. air bien. Donc, depuis qu'on parlait de moi, je suis des tasses et des trucs avant. Donc, si vous voulez créer, si vous voulez utiliser l'outil Lasso pour créer quelque chose comme ça, comme avec une poignée. Voici ce que vous faites. Outil si tardif, courbé. Voyons donc voir. Je vais essayer de faire en sorte que l'un d'entre eux ressemble un conteneur de bootlegger. Je pense. Je ne sais pas. Je ne bois même pas d'alcool. Mais disons que nous voulons un conteneur comme celui-ci. Retirez-le pour que nous puissions le voir un peu mieux. Je ne sais pas si ce serait le meilleur. Oui, quelque chose comme ça. Donc, si vous voulez quelque chose comme ça et que vous voulez une poignée dessus, oups. Entrez dans l'énergie solaire. Et si vous manquez ce que j'ai fait, je viens de frapper Solo ici. Et ma symétrie était désactivée. Ma symétrie était un peu désactivée. C'est bancal. Permettez-moi de le refaire avec symétrie. Et voyons simplement, nous avons juste changé ? Non, ce n'est pas le cas. Permettez-moi de refaire l'outil tardif avec symétrie sur cette fois-ci. Voyons donc voir. Peut-être quelque chose comme ça. Ils ont l'air fous. Laissez-moi en solo ça. Bon, donc nous avons notre bouteille ici. Et c'est mieux avec la symétrie. Alors notez à vous-même, assurez-vous que les symétries parce qu'elles ont l'air mieux avec la symétrie sur la moyenne. D'accord ? Maintenant, je vais valider notre cruche ici. Maintenant, vous pouvez simplement utiliser quelque chose comme ça. Les touristes. Apportez-le. Apportez-le. N'oubliez pas que nous utilisons Snap avant. Faisons donc un cliquetis juste pour que nous n' ayons pas à nous inquiéter qu'il soit parfaitement à 90 degrés. Maintenant, nous savons que c'est parfaitement 90 degrés. Alors, claquez. Alors, alignons-le avec allons-le. Maintenant, il a l'air trop fin, alors rendez-le un peu plus épais. Je vais donc utiliser ce vert, c'est délicat. Je ne suis pas, je veux dire, honnêtement, je ne sais pas vraiment ce que tout ça ressemble. Je ne sais pas ce que fait le rose. Oh, oh, c'est ce que ça fait. Le rose est donc intéressant. En fait, je n'ai jamais su ce que cela faisait. Voyons ce que fait le bleu. Oh, j'ai l'impression que c'est peut-être ça, je pense que c'est peut-être l'intérieur. Donc, si nous devions le couper, alors faisons une expérience ici. Je vais donc ouvrir ça avec le rose et le bleu. Le bleu se dilate au milieu. 9. Salle de tapis: Alors maintenant, faisons un petit type de tapis cylindrique. Donc, nous allons simplement utiliser pour aller ici. Nous utilisons un cylindre et nous allons l' étirer comme ça. Rendez-le plus grand. En fait, je ne sais pas à quel point je veux. C'est. Je vais l'étirer à nouveau. Et nous allons le faire descendre avec cette flèche verte, le ramènerons au sol. Je vais faire la même chose que j'ai fait avant. Je vais aller sur la grille. Et je vais faire une loge plate. Et puis deux vont bien. Ensuite, je vais aller de l'avant et le valider. Maintenant, nous avons un petit tapis de type tapis. Peut-être qu'il veut être comme un tapis oblong. Donnez-lui un peu de personnalité. Maintenant, nous avons notre petite chambre. OK ? Et maintenant, je pense que nous avons assez pour faire notre chambre. Maintenant, nous n'avons plus vraiment besoin de la grille. Passons donc aux options ici. Ce petit rouage. Et il suffit d'appuyer sur Grille. Débarrasse-toi de ça. Nous n'avons plus besoin de grille, pas de grilles. Ensuite, nous allons faire notre chambre, mais nous allons la rendre ouverte d'un côté. Nous avons donc besoin d'une boîte. boîte. Rendez-le vraiment grand, plus grand que nature. Nous pouvons toujours, nous pouvons toujours le faire et vous pouvez toujours le modifier plus tard. Je vais donc faire la même chose, grille, subdivision plate. Et je le ferai aussi. Je pense à deux, d'accord. Nous allons donc le valider. Bon, donc nous avons notre boîte. Maintenant. Nous allons dupliquer la boîte. Et je vais nommer le mur de la boîte supérieure. Nous savons donc que nous avons des boîtes murales, elles sont essentiellement les mêmes. Mais je veux aller à la boîte. Et puis je vais aller voir mon gadget. Et vous voyez quand je l' agrandis, vous pouvez le voir. Une fois que je l'ai fait plus petit que notre autre boîte, vous ne pouvez plus la voir. Juste au moment où vous le portez, quand il cesse de bouger. Je veux juste le faire baisser un peu. Pas grand-chose. Ensuite, vous voulez faire une pause. Donc, vous voulez le réduire. C'est juste un peu à l'intérieur de notre boîte. Il devrait donc être bon. On y va voir comme ça. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons utiliser ça. Nous allons utiliser la boîte au milieu pour creuser cette pièce. Nous les sélectionnons donc tous les deux, le mur dans la boîte. Donc, nos deux carrés, nos deux boîtes. Mais maintenant, je vais frapper le petit globe oculaire pour la boîte au milieu de la boîte plus petite. Donc, une fois que j'ai touché ça, je vais les rejumeler. Je vais y aller, je vais devenir fou et rémission à 300 ans. Vérifiez que les arêtes tranchantes. Donc, avant de faire ça, je vais épargner. Il est toujours sûr d'économiser. J'espère que vous avez économisé. Je ne l'ai pas été. Je vais donc économiser. Donc maintenant, nous sommes bons, maintenant nous avons la boîte et maintenant nous pouvons revenir en arrière. Et heureusement, nos paramètres sont toujours là, donc nous pouvons juste foxhole merge a émergé. Que s'est-il passé ? Je pense que ça m'a gelé. Oh, on y va. Woo, Woo, défaillance catastrophique, erreur système. Nous y retournerons donc. D'accord, donc j'ai encore fait la même chose. Il pourrait s'être fait prendre entre les deux comme une sauvegarde automatique ou quelque chose comme ça. Je n'en suis pas sûr. Mais c'est bon. Je l'ai eu. Maintenant, je vais juste frapper devant, donc c'est beau et parfait. Je vais utiliser l'outil de coupe. Maintenant. Je vais couper les côtés. Je vais couper ce côté. Nous pouvons voir à l'intérieur. Maintenant, je vais le tourner vers la droite et je vais couper ça. Maintenant, nous pouvons voir dans notre chambre. Et notre chambre est en fait immense. Je vais donc rendre la pièce un peu plus petite. Il suffit donc de taper dessus. Vous pouvez le rendre plus petit comme ça. Et c'est encore assez grand, mais nous y arriverons. Je vais le rendre un peu plus petit. Comme ça. Je pense que cela fonctionne. Et maintenant, nous avons créé notre salle et nous pouvons réellement la mettre en place pour rencontrer le cactus. Il suffit de frapper devant pour que nous sachions que c'est beau et parfait. Nous voulons juste reposer notre tapis. On y va. Touchez à nouveau cette case. Nous voulons juste le reposer sur le tapis. tapis n'est pas obligé d'être si loin du sol. C'est bien. Donc, quelque chose comme ça et vous pouvez le positionner où bon vous semble. Si vous voulez le déplacer un peu ou déplacer le cactus plus profondément dans la pièce. Des choses comme ça. Une autre chose amusante que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez toujours utiliser ces étirements. Vous pouvez donc étirer la pièce, certains, quelque chose comme ça. Nous avons donc maintenant une bonne petite pièce de découpe pour nos cactus. 10. Fenêtre: Bon, alors mettons une fenêtre dedans. Il y a donc deux façons de le faire. Nous pouvons couper le rectangle et nous pouvons simplement découper, couper du mur. Comme disons que nous voulions faire quelque chose comme ça. Et on peut le découper du mur. Et ça a l'air bien. C'est un peu, peu bizarre, mais possible. Vous pouvez également faire ce qu' on appelle la Boule, la manière booléenne, de la même façon que nous avons fait, qu'avons-nous fait de cette façon ? Nous avons fait la pièce de cette façon. Je vais donc frapper devant. Je vais aller ici et je vais ajouter deux boîtes. Les boîtes vont donc lire notre édition d'onglet Windows, donc je n'ai pas ces contrôles supplémentaires. Je vais donc me tourner sur le côté juste pour m'assurer qu' il traverse le mur. Il n'est pas nécessaire d'être aussi épais. On dirait un climatiseur. Vous pouvez donc maintenant agrandir ou réduire votre fenêtre. Vous pouvez juste l'étirer. Et vous pouvez avoir une très bonne idée. Si vous voyez où va aller votre fenêtre. Selon l'endroit où vous voulez que votre fenêtre se trouve. Je pense peut-être comme ici. Je ne sais pas si je veux que c'est si grand. Nous voulons quelque chose comme ça. Jetons un coup d'œil à la vue de face. Je pense que je veux quelque chose comme ça. Peut-être une fenêtre au milieu de la pièce. Vous pouvez le faire sur Windows. Donc comme je vais utiliser cette racine carrée découpée par la fenêtre, je voulais, je veux que ce carré soit plus haut, plus détaillé ou cette boîte. Je vais donc y aller. Dois-je le valider ? Laissez-moi aller de l'avant et valider la boîte. Maintenant, la boîte est de 4 762. Je vais juste le subdiviser. Également divisé 76 K. Ok, donc maintenant nous sommes bien allés. Et donc nous avons notre, où est notre mur, où est notre mur ? Nous avons donc notre mur ici, nous avons notre boîte. Encore une fois, il suffit de sélectionner le mur et la boîte, puis de cliquer sur le petit globe oculaire. Et puis vous pouvez, vous le pouvez. Box va fusionner, la boîte émergera, elle émergera des moocs à 200. Voyons à quoi ça ressemble. Il a l'air plutôt bien. Voxel a donc fusionné à 200. Cela fonctionne. Maintenant, vous avez votre fenêtre. Mais je veux vous montrer quelque chose d'un peu plus que je pensais faire. Je vais donc défaire ça. Et je vais juste revenir en arrière, revenir en arrière pour que je puisse vraiment le voir. Je veux un peu créer un cadre de fenêtre. Donc je vais faire ça, je vais dupliquer cette boîte. Nous allons donc le dupliquer. Et celle-ci peut être encadrée. Bon, donc pour le cadre, je vais l' agrandir un peu. Et je ne veux pas juste aller vraiment loin. Maintenant, il va rester ici. Je veux donc faire attention à son épaisseur. Donc je suis juste un peu maigre en l'utilisant pour qu' il se détache un peu des deux côtés. Touchez, n'est-ce pas ? Je peux avoir un point de vue inexact. Ok, c'est donc notre cadre. Ça a l'air plutôt bien. Voici notre fenêtre découpée. Vous pouvez voir ici la boîte. Ce sera donc notre découpe de fenêtre. Et en fait, je peux probablement réduire ça. Et assurez-vous simplement que c'est sûr que c'est épais car cela doit passer par les deux. Et cela peut être un peu plus maigre de cette façon. Je pense que c'est logique pour moi. On dirait une fenêtre. je pense que je pourrais vouloir colorer ce cadre, je ne veux pas encore le connecter au mur. Et j'espère que cela ne sera pas trop déroutant. Donc, essentiellement, je vais, je vais faire un tee-shirt qui dit amande. Je le dis tellement. Je vais donc prendre ça, mais je vais prendre cette boîte et la dupliquer. Nous en avons maintenant deux. Donc, l'un d'eux. Donc, celui-ci, je vais sélectionner le mur dans la boîte. Donc la boîte est la découpe de la fenêtre, dont nous avons deux Donc maintenant je vais frapper le petit globe oculaire et je vais me resserrer. Est-ce que j'ai vraiment raté ça à 50 ou 200 ? Je ne m'en souviens pas. J'ai la boîte et le mur et j'ai dévérifié le petit globe oculaire pour la boîte. Maintenant, je vais fusionner ces deux-là. Je vais juste l' enregistrer au cas où, juste pour être sûr. Maintenant, je vais prendre la deuxième boîte et le cadre. Je vais donc sélectionner ces deux-là et je vais faire la même chose, décocher le globe oculaire. Ensuite, je vais les fusionner au même nombre à 50. Gardez les bords tranchants. Je vais fusionner ces deux-là maintenant. J'espère que c'était logique. Maintenant, nous avons un petit cadre décent, un cadre de fenêtre décent. Et je pense que c'est peut-être un peu le mur qui apparaît à travers. Je devrais donc pouvoir simplement cliquer sur le cadre , puis le rendre un peu plus petit. Et voyons si ça disparaît. Oui, allons le rendre un peu plus petit que celui-là tout de suite . Donc, nous sommes bons. ne reste donc plus qu'à faire avec cette fenêtre maintenant, c'est faire le x, vous savez, les poutres transversales. Donc, nous pouvons simplement faire, nous pouvons le faire assez facilement. Ce qui est allez-y et utilisez nous allons faire de la boîte. Ramenez-le au milieu, assez près. Ensuite, nous allons juste le faire à plat. On va faire ça à plat. Rendez-le un peu plus épais ici. Ok, je pense que ça a l'air bien. Ok, je vais faire des modifications pour que je puisse les remonter rapidement. Je vais juste l'apporter. Comme ça, j'ai frappé devant pour que je puisse juste m'assurer qu'il est au milieu. Je vais juste le regarder , n'est-ce pas pour être super parfait, super parfait. Snap. J'ai toujours un claquement. J'y suis donc retourné et j'ai déjà dupliqué ça. Mais il existe en fait un autre moyen de le faire. Assurez-vous juste que vous êtes sur la bonne chose. Il y a en fait une autre façon de le faire. Vous pouvez simplement toucher Clone. Maintenant. Vous pouvez voir que j'ai toujours un claquement, donc je vais juste prendre le clone. Et une fois que vous le déplacez ou que vous le transformez, votre autre s'affichera ici. Je peux, je peux invalider les deux. Ils s'ils ont fait leur part. Mais celle-ci est enlevée très loin, donc je vais juste le réduire. juste pour ça que c'est dans les cadres de fenêtre. Ici. Celui qui a l'air plutôt bien. Voyez à quoi ça ressemble de l'extérieur. Il a l'air plutôt bien. La seule chose je vois, c'est que celle-ci est un peu plus loin. Nous voulons qu'ils soient en quelque sorte au milieu du cadre. Je vais juste les déplacer comme ça. C'est une fenêtre plutôt décente. Et bien sûr, en utilisant les différentes méthodes que je vous ai montrées, vous pouvez faire comme les petits accoutrements. Vous pouvez faire comme la petite chose qui va au-dessus. Vous pouvez faire comme un petit rebord ici. Il y a plein de choses que vous pouvez faire en utilisant les formes. Alors n'hésitez pas à les faire et à expérimenter avec eux. Avant de passer à la vidéo suivante. 11. Banc: Je pense donc que ce serait bien de faire un petit banc ici. Voyons donc voir. Faisons une boîte. Je n'avais pas vraiment prévu ça, mais je m' amuse beaucoup à faire ces choses. Donc, j'utilise juste un carré. Je veux dire, j'ai l'impression que je n'ai pas vraiment à trop expliquer ce que je fais maintenant parce que je garde ça très, très, très, très simple. Vous pouvez en faire un long. Je vais peut-être le faire. Je ne pense pas vouloir faire pour eux. Il y a juste beaucoup d'espace ici et je pense qu'un banc fonctionnerait. banc peut être un peu bas. Rendez-le un peu plus mince. Éloignez-le du mur et n'a pas besoin d'envahir tout le mur. Je ne pense pas que ce soit une bonne planche. Je vais le cloner. Et puis je vais le faire glisser. Nous en avons donc deux, donc nous avons un banc comme celui-ci. Mais je veux en faire trois. Maintenant. Maintenant, je veux en faire trois. Je pense que deux sont bons. Je deviens, je deviens trop fou, trop fou. Donc, je vais simplement les fusionner ensemble. Et appelons ce banc. Maintenant, nous avons ces autres boîtes ici. Jetons un coup d'œil à ce que c'est. Je pense que ce ne sont que des traverses. Ce ne sont donc que les traverses. Nous avons donc le cadre et les traverses que je pense être blanches. Je vais donc simplement les fusionner ensemble. Je vais juste appeler ce cadre. OK. Revenons maintenant au banc. Mon fiancé serait probablement énervé et si je n'avais pas de meubles assortis. Alors clonons une de nos jambes ici. Apportez-le. Nous allons le faire glisser jusqu'au bout. Allons le faire tomber. Quelque chose comme ça et on peut peut-être le réduire. Apportez-le, réduisez-le un peu plus. OK. Donc quelque chose comme ça, ça ne semble pas mal. Rendez-le un peu parfait ou plus parfait. Je ne pense pas parfait, il y a un mot. Alors clonons, clonons celui-là. Et puis on va le faire tourner à 90 degrés, une fois encore 90 degrés. Ensuite, nous prendrons le bleu et nous le ramènerons de l'autre côté. Nous ne le voyons pas très bien, donc je vais juste croire que c'est dans la bonne position. Maintenant, nous avons un petit banc. Et je pense que je veux faire un petit cadre deux, pour aller sur le mur. Nous allons donc ajouter une boîte. Nous allons l'amener au mur. Nous en parlons, nous l'agrandissons. Et comme c'est plus horizontal, rendons cela un peu plus vertical. Amenez-le un peu plus haut. Et c'est assez haut. C'est tellement drôle avec l'ombre. Ça fait, on dirait que ce n'est pas le cas. Ça fait mal paraître. De toute façon. Recommençons ce type de subdivision. Subdivision si plate pour la valider. On peut donc maigrer ça. Allons-y maintenant. Et combien ? Donc, c'est 129 K. Ok, donc maintenant nous avons notre cadre. Nous allons le dupliquer. Nous allons le rendre un peu plus petit ici. Ensuite, nous utiliserons la flèche pour le sortir du mur. Alors, on peut voir un peu, on peut voir où il en est. On peut vraiment étirer ça. On peut vraiment l'étirer. C'est donc un cadre de bonne taille. Il peut s'agir d'un de ces cadres que nous pourrons peut-être mettre des choses plus tard si nous le voulons. Je pense que c'est plutôt bien. Mais nous voulons qu'il aille jusqu' au mur. Nous voulons donc nous assurer que nous allons étirer ça. Bon, donc c'est bien. Maintenant, nous avons notre cadre, il ressemble à une bonne forme. Nous allons faire la même chose qu'avant. Nous allons mettre en évidence les deux. Mais nous allons prendre le plus petit et cliquer sur le globe oculaire. 200. Gardez les bords tranchants. Économisez. Et puis nous y retournerons et voxel fusionnera. Nous avons donc maintenant un joli cadre sur le mur. Je peux mettre des trucs dedans. Et pendant que nous sommes ici, diriez-vous de revenir à nos formes ? Allons à Vars One. Et peut-être que nous voulons, peut-être voulons-nous l'étirer un peu et le mettre sur le banc. Faites-le glisser vers le bas jusqu'à la fin. Donc, si vous avez d'autres formes et choses que vous pouvez, vous pouvez les mettre dedans. Je pense que je vais jouer et peut-être ajouter ces autres visages. Les vases comme celui-ci ne sont pas droits. Il faudra peut-être refaire ça. J'aimerais en mettre un par terre. Mais je pourrais le refaire parce que je n'ai pas l' impression que c'est juste. Je vais simplement supprimer celui-là. Un petit pot de sirop. Et celui-là peut être mignon. Si je le fais petit. Je suis toujours sur moi, enlevez-le pour pouvoir le déplacer librement. Donc, celui-ci pourrait être mignon ici. est peut-être un peu trop, peut-être un peu trop gros. Je pense que ça me plait, donc je ne veux pas le rendre aussi petit. Alors, allons le rendre un peu plus grand. Et ajoutons-le à notre petite collection ici, notre petite collection de cruches maison. Nous allons donc le mettre un peu plus près du mur. Je pense que je veux en faire un gros par terre. Je pense. Vous pouvez aussi dire que je ne sais pas comment ils s'appellent, mais ils sont comme un fond comme une chose blanche qui longe le sol. Il y a tellement de choses qu'il y a tellement de choses que vous pouvez faire. Mais je pense que c' est bon pour l'instant. 12. Corne de l'art mural: Donc, vous n' avez certainement pas à faire ça, mais je pense que je veux faire comme une corne sur un piédestal ou quelque chose là-dedans. Comme une forme de corne ne doit pas nécessairement l'être. C'est peut-être comme de la céramique ou quelque chose comme ça, mais comme une forme de corne, je pense qu'il serait plutôt cool d'aller dans cet espace. Alors, je pense, laissez-moi économiser. Je pense que j'aimerais utiliser un cône. Nous utilisons donc d'abord un cône, le remontons, l'étirons. Et je pense que nous le pouvons, je pense pouvoir aller de l'avant et le valider. Donc maintenant je vais, je vais, je vais couper du haut. Je ne veux pas qu'il soit aussi pointu au sommet. Maintenant, je vais juste lisser. Cela a rendu ça bizarre. Alors, quand ça paraît bizarre, je vais aller de l'avant et Box va le fusionner à 200 rémissions. Et je vais vraiment en couper un peu plus. Alors coupez-moi, retirez-le de la symétrie, nous n'avons pas vraiment besoin de symétrie. Ok, c'est peut-être bien. Alors maintenant, lissons. Ok, c'est mieux. Parce que les cornes, je n'en veux pas. Je ne voulais vraiment pas que ce soit super, super pointu. Maintenant, je suis juste en train de le lisser. Ok, c'est génial. Maintenant, je vais utiliser l'outil Move et faire la même chose que celle que nous avons faite avec le cactus. Rends-le vraiment grand. Et puis je vais juste le pousser et le tirer un peu. Comme ça. Ça a l'air bien. Maintenant, je pense que je veux couper ce que je veux faire ? Ils vont couper le bas de la rue. Vous en parlez un peu plus. Et ça va être sur ce mur. Donc je vais aller de l'avant et je vais faire un claquement, le tourner une fois et le retourner une fois de plus. Je pense que je le veux comme ça. Je vais régler ce problème. Je peux encore voir un tas d'artefacts. Voyons donc si ce maillage 3D aide à 100. Ramesh devrait me permettre de le lisser un peu plus. Ok, oui, je pense que c'est génial. Le seul problème, c'est que c'est un peu gros pour ça. Voyons si nous pouvons le faire fonctionner. Maintenant, je vais le faire glisser vers le bas dans notre espace. Faites-le plus petit. C'est un peu maigre. Je pense que ça a l'air bien. J'ai l'impression qu'il faut plus de courbure. Je veux juste m'assurer qu' il n'est pas dans le mur. Oh, non, ce n'est qu'avant le mur. C'est bien. C'est génial. Donc, quelque chose comme ça. Peut-être qu'il va l'incliner un peu. Je vais l'enlever de claquer. Je veux qu'il soit au milieu. Et deux, maintenez-le. Je pense. Je vais faire une petite plateforme cylindrique. Je suis vraiment sorti des murs ici. Je suis vraiment désolée. Je suis vraiment sorti du mur. Mais tout cela est comme ça toutes ces choses simples et simples. Et dites-vous savoir quand, quand vous faites des choses en 3D, cela peut sembler un peu intimidant, mais il faut juste y penser en termes d'accord, comme si je dois juste en faire un puis sur le suivant, sur le suivant et sur le suivant et sur le suivant. On dirait que c'est au milieu, à peu près. Nous allons donc le faire et ensuite nous ferons un autre cylindre. Et puis je serai comme le sondage qui le maintient. Tout comme une petite piscine mince qui le tient en place. J'ai l'impression que c'est logique. On va juste le mettre au milieu. Je parle de ça. Remarquez que je continue de taper, c'est ça. Je peux donc m'assurer que tout est parfait. Et nous allons valider. C'est tellement intéressant, plutôt bizarre. Je le retirerai probablement plus tard, mais c'est bon. OK. Joli. 13. Décoration supplémentaire: Je vais donc faire quelques autres choses à faire dans cette pièce. Je veux utiliser l'outil laser. Validez cela. D'accord. Je ne veux pas qu'il soit dans le mur. Vous pouvez aussi y mettre des fleurs ou des plantes. Comme si vous vouliez simplement passer du temps à vraiment, pour vraiment rendre les chambres spéciales, vous pouvez simplement passer du temps et faire d'autres choses qui vont de pair avec cela. J'enregistre, oui. Je suis nerveux. Parfois, ils commencent à parler et je me dis, attendez une minute, est-ce que j'ai atteint le record ? Parce que parfois, je peux juste oublier. La prochaine chose, vous savez, 15 minutes passent et je n'ai parlé à personne, ne serait pas la première fois. Allons le rendre un peu plus petit. D'accord. D'accord. Je pensais que c'était quelque chose, je pense que nous avons juste besoin d'une petite œuvre d'art ici. Je vais juste utiliser un cylindre. Faites la même chose. Juste la division Lasso deux, c'est très bien. Valider. J'ai l'impression qu'il devrait être sur le mur. Je ne savais pas si je le voulais. Il y a dans ce mur, ici c'est mieux. Si vous vouliez vraiment donner des détails, vous pouvez mettre un petit truc avec façon dont il est suspendu ou quelque chose comme ça. Mais je pense que c'est bon pour l'instant. Je pense que c'est bien. Juste un petit quelque chose pour juste le compenser un peu. D'accord. 14. COULEUR: Alors maintenant, faisons comme un jeu de couleurs et ensuite cela pourrait aider à simplement Google comme désert du sud-ouest, comme un peu de couleurs. J'ai un peu un jeu de couleurs que je pense aimer. Les choses de couleur. Il suffit de les taper dessus. Nous appuyons sur ce que c'est et vous pouvez simplement colorier ici. Je pense que je n'aime pas mal. Je veux un peu de sable clair pour la pièce. Ça pourrait changer. Mon changement jusqu'à ce qu'un pâle puisse changer jusqu'à ce qu' un orange pâle puisse se transformer en orange pâle. Ça se sent, c'est juste. Le cactus, évidemment verdâtre. Mettez un peu, un peu en sourdine. Je pense que ça ressemble à une bonne couleur cactus. Maintenant, la partie, revenez ici et j'ai une hypothèse assez proche. Quelque chose comme ça. Ça a l'air plutôt bien. Et je pense qu'ils sont généralement jolis, ils ne sont généralement pas brillants du tout. Nous allons donc nous assurer que c'est beau et rude. Si vous remarquez quand je fais la peinture, je joue avec la rugosité. Donc, le Tableau. J'ai l'impression que c'est possible , ça pourrait être blanc. Le seul problème avec le poids est parfois que ce n'est pas le cas. Mais cela devrait-il correspondre au banc ? Ce n'est pas vraiment nécessaire de correspondre au banc. Faites comme un peu de brillance sur la table. Pour ces jambes. Est-ce que nous voulons que nous n'aimions pas un, comme une couleur de bois légère. Je veux jumeler ces deux jambes. Allons donc aux jambes. Je vais simplement fusionner ces pieds de table McCulloch. Faisons en sorte que je ne l'ai pas fait. On y va. Les pieds de table peignent tout. Parce que nous pourrions aussi faire quelque chose de fou et faire comme une belle sorte de laiton brossé. Retournez un peu la rugosité. Fiance l'a encouragée un peu plus brune. Je pourrais faire quelque chose comme ça. C'est un peu aussi, c'est peut-être pour le moderne. Je veux dire, cet endroit est plutôt moderne. Je vais donc prendre les autres jambes. Assurez-vous que j'ai les bons. Une simple fusion de ces pieds de banc. Et nous ferons la même couleur. Alors maintenant, pour ce banc, j'ai l'impression que ce banc devrait être blanc ? J'ai l'impression que je ne veux pas vraiment qu'il soit blanc. Je voulais être un peu plus blanchâtre. Mais je veux peut-être que la rugosité baisse un peu. Cadres. À l'origine, je pensais au blanc. Mais que se passe-t-il s'il y avait comme une couleur audacieuse et plus audacieuse ? C'est peut-être sympa. Un blanc cassé est peut-être sympa. D'accord. Maintenant, nous avons le tapis gris et mauvais. Mais j'ai l'impression de vouloir un peu plus léger au chaud . Maintenant, pour ces gars-là. Nous allons vous pousser un peu plus vers le mur. Allons vous étirer un peu. Il y en a deux ici et il y en a deux ici. Allons donc changer ça. Et cloner. Je peux savoir que je suis ici pour faire plus de détails. Si le code est, j'ai l' impression d'avoir une couleur similaire à que vous allez à la peinture ici, maintenez votre doigt vers le bas et vous pouvez quelque sorte obtenir la même couleur. Cela peut être d'une couleur un peu différente, je pense. De quelle couleur, de quoi serait-il ? On va peut-être faire de ça une réfraction. Allons donc ici dans cette petite sphère. Et nous allons en faire une fraction. Faites baisser l'indice de réfraction. Rose brillant. Donc, il semble que c'est clair, vous savez, juste pour ajouter un petit quelque chose de différent là-dedans. Mais si vous le souhaitez, bien sûr, vous pouvez simplement en faire une couleur. Whoops. Si vous le souhaitez, vous pouvez simplement en faire une couleur en revenant ici et en revenant à l'opaque. Et ensuite, vous pouvez le faire n' importe quelle couleur que vous voulez. C'est peut-être un blanc brillant. À la place. J'aime bien le blanc brillant pour le cadre. J'ai l'impression que le cadre serait en quelque sorte brun et peut-être même de la même couleur que celle-ci. Voyons voir. J'ai l'impression que je voulais que ce soit sa propre couleur. J'ai l'impression que je veux que ce soit de couleur brunâtre. Je pense que je veux être une couleur plus sombre et plus foncée. Cela peut aussi être une sorte de couleur plus foncée. Il suffit de le changer vraiment. C'est tout ce que c'est. Donc pour le cône va faire comme un blanc cassé comme ça. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Pour cela. Peut-être comme une couleur différente, quelque chose qui n'est pas vraiment dans le reste de la pièce. Peut-être comme une orange. Il y a une bonne quantité d'orange là-dedans. Je suppose que ça aiderait si je peux vraiment le voir. Nous allons faire cette couleur pour l'instant et nous pouvons toujours peindre cela. Excusez-moi. Je pense que ça a l'air plutôt bien. Nous voulons que le sol soit de la même couleur que le mur. C'est donc une autre histoire. Et j'y réfléchirai et je reviendrai vers vous. 15. Ampoule lumineuse: D'accord, j'aime toujours ajouter un peu de lumière à une scène. Nous allons bientôt allumer ça. Nous allons donc avoir une lumière en dehors de celle-ci, un peu comme une lumière mondiale comme si le soleil allait se coucher. Nous aurons de la lumière à travers la fenêtre. Parce que pourquoi pas ? Et nous allons faire d'autres lumières. Mais j'aime faire une source de lumière à l'intérieur et nous pouvons faire un coffre-fort, nous ferons une lumière de type sûr. Nous pouvons le faire assez facilement. Nous allons utiliser le cône. Ce sera donc la lumière sûre. C-Flat. Nous jouons de l'air, un vol sûr. Nous sommes tellement contrariés que j'ai dû obtenir une puce dans ma fenêtre l'autre jour ? Eh bien, c'est peut-être comme l'année dernière. Je sais que c'était peut-être cette année, plus tôt cette année. Je n'en suis pas sûr. Agaçant. D'accord. Nous avons donc un peu squatter et plus large. Je vais donc valider cela. Donc, c'est juste un cône normal. Et je pense que j'aime bien, j'aime faire de mes lumières un peu fantaisie. Nous avons donc notre cône ici. Je vais le faire, je vais le subdiviser. Je vais donc atteindre la grille, la grille, je vais la subdiviser parce qu' moment elle est à 4 933. Je vais juste le subdiviser une fois. Maintenant, c'est 19,8. Et ensuite, je vais aller ici. Et je vais dupliquer ça. Donc, le cône inférieur, je vais le faire tomber et peut-être l'apporter un peu. chose comme ça. Je vais simplement déplacer tous les deux pour que vous puissiez mieux les voir. On y va. Nous avons donc les deux cônes. Je vais rendre l'autre un peu omique, du bas un peu plus grand parce que nous n'avons pas besoin beaucoup de place. Quelque chose comme ça. Bon, donc maintenant, on va faire la même chose. On va juste tenir ça. Nous allons enlever la forme. Nous allons donc sélectionner les deux cônes, puis décocher le plus bas. Et nous allons faire une simple fusion à 200 ans. Nous garderons des arêtes vives. Mariage Voxel. Il irait. Et nous pouvons faire cette lumière. La couleur le fera aussi de la même couleur. Donnez-le de la même couleur que le tapis maltraité. Nous allons le rendre brillant. J'ai l'impression qu'il devrait être brillant. Je vais donc juste taper la peinture. Je vais baisser la rugosité pour qu'elle soit brillante. peinture. On y va. Maintenant, je vais juste le faire glisser vers le bas avec le gadget. va le rendre petit. Et où serait-il ? On va le mettre de ce côté de la pièce peut-être ou peut-être juste au milieu de la pièce ? Je ne sais pas. Je ne peux pas décider. Vous pouvez donc le positionner où vous le souhaitez. Rubis comme, puis j'ajouterai un tube avec peut-être une couleur plus foncée. Nous avons donc notre petite lampe là. Je vais ajouter un tube, un cylindre, un cylindre. Et je vais juste le rendre vraiment petit. Juste parce que je veux que ce soit comme accrocher à quelque chose, vous savez. Nous allons donc le rendre vraiment petit. Et nous allons la colorer comme une couleur plus foncée, comme un brun foncé. Et je vais le faire, je veux juste sélectionner ces deux-là. Je vais donc choisir le cône et le cylindre. Et puis je vais frapper Solo ici. Juste pour que je ne puisse voir que ces deux choses. Je veux m'assurer que c'est juste au sommet. Je vais donc taper, taper ici. Cela va me donner le meilleur. Donc maintenant, nous allons devoir toucher la paix, la rendre un peu plus grande pour que nous puissions la voir. Maintenant, c'est directement sur le dessus. Juste pour qu'il puisse être suspendu. Et je pense que c'est plutôt bien. Alors maintenant, faisons-en un peu, validons cela. Et nous allons simplement fusionner ces deux-là. Il suffit de fusionner et nous nommerons cette lampe. Non, pas une lampe. La lampe est bonne. Lampe à cône. lampe. Je vais donc encore frapper Solo, donc tout revient. Et ensuite, nous pouvons simplement le déplacer là où nous le voulons. Bon, donc maintenant, nous avons une petite lampe là-dedans. Et bien sûr, si vous voulez être correct, vous pouvez ajouter un autre cylindre. Ajouter un autre cylindre va le rendre vraiment petit. Aplatissez-le. Nous allons élargir celui-ci. Alors, clonons ça. Ou amenez le clone bas, puis amenez celui-ci est plus petit au milieu. Apportez-en un peu plus gros, quelque chose comme ça. Alors, allons-y et fusionnons simplement ces deux-là. Maintenant, montons ça au plafond. Glissez-le par-dessus. Parfois, c'est un peu délicat de trouver ses repères, mais ça viendra avec le temps. On y va. On pourrait juste l' accrocher au plafond, mais ça ne se sent pas. J'ai compris que je suis enfermé dans les détails. On dirait que c'est au milieu. Allons voir la vue. C'est plutôt bien. Le jeu n'a pas besoin d'être parfait. Ça va le faire affleurer un peu contre le plafond. Colons-le en blanc, blanc brillant. Et je veux également ajouter une autre lumière. Il s'agit donc d'une lumière plus amusante. Vous voyez, j'ai déjà fait cette œuvre d'art. C'est juste un cylindre que j'ai mis sur le mur. Mais j'aimerais bien ajouter une lumière plus amusante. Dans la prochaine vidéo, nous allons utiliser l'outil à tube et nous ferons notre lumière. 16. Lumière de néon: Ok, donc cette prochaine partie est juste un peu de financement supplémentaire que je veux faire. Je veux ajouter une lampe néon. Je pense que ce serait amusant. On peut le faire briller. Et pourquoi pas ? Nous allons donc utiliser l'outil tube et la courbe. Je vais donc utiliser ce genre d'art circulaire que j'ai mis sur le mur. Et je vais essayer de faire comme un cactus. Je vais juste faire comme une forme de cactus. Et si je commence ici ? Et nous allons faire un bras du cactus. Une fois encore. Un autre bras du cactus. Donc, quelque chose comme ça. Et je vais laisser ça parce que je veux que ça ressemble au néon, à ces enseignes au néon. J'aime bien ça. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller de l'avant et vous montrer pour redresser votre cactus. J'ai l'impression que j'ai l'impression que le cactus est un peu aussi. Je pense que c'est beau quand vous, si vous vous débarrassez de certains de ces petits points, juste par ces petits nœuds, si vous les rassemblez, ils deviennent rouges et ils disparaîtront. Comme si nous voulions simplement mettre ne pouvait pas rendre la courbe un peu plus propre. Et j'aime bien ça, mais c'est juste un peu trop proche. Donc je vais juste bouger, je vais simplement déplacer cela systématiquement. Je pense que quelque chose comme ça a l'air bien. Tout comme un néon intéressant. Je vais donc aller de l'avant et le valider. Je pense que je vais le valider. Et je vais juste m' assurer que c'est une action recherchée contre elle, mais pas trop contre elle. Ça a l'air bien. Je suis juste un peu centré. Vous pouvez aussi l' agrandir si vous le voulez, mais je pense que c'est assez petit. Donc, quelque chose comme ça. Maintenant, si nous voulons le faire briller, je vais faire comme la lumière du soleil. Ce sera le jour, mais j'aime juste faire briller les choses. Nous verrons donc si nous pouvons y arriver plus tard. Donc pour l'instant, nous avons notre tube, je vais surnommer, je vais changer ça pour briller le cactus. Allons donc briller le cactus. Et allons-y et modifions cela pour ajouter de l'additif. Donc, essentiellement, on va jamais aller au cactus, on va aller dans cette petite sphère ici. Et nous allons le changer en additif. Et toujours non éclairé. On peut en quelque sorte pomper ça un peu. Ok, vous pouvez voir que c'est blanc vif maintenant. Nous allons y ajouter de la couleur. Peut-être un léger, un peu jaunâtre. Je n'ai pas vraiment besoin de beaucoup de rugosité , mais nous allons tout faire de la douleur. Nous en avons donc fait cette couleur. Maintenant, nous allons le dupliquer. Duplicate, nous nommerons le premier. Cactus lumineux. Ajouter. En bas, on reviendra à cette peur et nous allons simplement la remettre à l'opaque. Et nous allons décocher Toujours non allumé. Nous avons donc maintenant deux cactus. L'un qui est additif et toujours non éclairé, c' était l'autre. Et maintenant, nous avons le cactus lumineux régulier qui est juste opaque, pas toujours non éclairé. C'est peut-être un peu déroutant. N'oubliez pas qu'il y a deux mailles identiques. Et il faut être un additif et la sphère. Et il faut toujours être non éclairé. L'additif est toujours non éclairé. J'espère que c'est logique. Ajoutez les égaux non éclairés. Ok, donc ça a l'air plutôt bien. Permettez-moi de faire quelque chose qui vient de changer l'autre de la même couleur. Je pense donc que je suis sur le cactus lumineux. Je vais faire de celui-ci le même panneau de couleur. Je pense que je l'ai peut-être déjà fait, mais au cas où j'aurais oublié. Ce qui ne serait pas surprenant. Alors maintenant, regardez notre petite pièce. Je pense que c'est génial jusqu'à présent. Et nous pouvons commencer à ajouter des lumières dans la scène et peut-être changer la couleur de l'arrière-plan et des choses semblables. Mais jusqu'à présent, je l'aime bien. Je trouve ça mignon. Et nous pourrions, en fait, si je n'ajoute rien d'autre, nous pourrons peut-être appuyer ce bouton de la caméra et le changer en perspective. Et puis on peut vraiment le ressentir un peu. Mais je pense que ça a l'air bien jusqu'à présent. Nous sommes à un million trente-deux, ce qui n'est pas trop mal du tout. 17. Éclairer la scène: Bon, donc maintenant allumons notre scène où mes choses préférées sont de jouer avec l'éclairage. Surtout parce que cela signifie que vous avez fait tout le travail acharné et que vous êtes enfin à la hauteur. Donc, tout d'abord, j' aimerais aller sur cette petite icône ici. On dirait un peu de soleil. Et j'éteins l'environnement. Tout devrait être noir. Et c'est comme ça que c'est censé être. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller à ce petit truc de fond. Vous pouvez modifier cela. Je ne sais pas exactement quelle couleur je veux la changer, mais je sais que je veux la réchauffer. Donc, peut-être commencerons par quelque chose comme ça. Nous allons commencer par une sorte d'orange, d'orange clair jaunâtre. Je pense que c'est plutôt cool. En fait. J'aime bien ça. Maintenant que notre environnement est éteint, nous pouvons ajouter des lumières. Donc cette lumière, nous en ferons notre sorte de soleil bicarbe. On peut voir qu'il arrive en quelque sorte. Maintenant, il arrive par ici. Peu importe où vous positionnez cette bonne position. Ainsi, lorsque vous touchez dessus et que vous voyez, vous pouvez le positionner n'importe où. Mais j'aime en parler. Mais l'endroit où vous positionnez cette lumière n'a pas vraiment d' importance , car c'est comme une lumière mondiale. C'est comme le soleil. Donc, ça n'y arrive pas, ça ne fait pas vraiment de différence. Comme vous pouvez le voir. Je l' abaisse un peu, alors gardez-le dans le cadre. Nous avons donc notre scène ici. Et vous pouvez voir que j' amène le soleil dans différentes positions de la lumière mondiale. Vous pouvez voir que cela fait une grande différence. Vous pouvez maintenant voir la fenêtre. Vous pouvez voir l'ombre. vraiment, vraiment amusants. Vous pouvez en changer la direction, quelque chose comme ça. Je pense vraiment que c' est vraiment joli. À l'origine, je voulais ne pas aimer passer par la fenêtre, mais en fait, c'est joli. Voyons voir. Donc, nous voulons pouvoir voir notre cactus, aller voir notre cactus. Nous pourrions donc utiliser une autre lumière, verrons, oui, nous verrons comment nous voulons la jouer. Parce que nous pourrions utiliser un, vous pouvez également utiliser un projecteur pour cela. Mais pour l'instant, nous allons laisser cette lumière telle qu'elle est. Vous pouvez appuyer sur ces petites options ici. Il y a deux façons de jouer avec les lumières. Il est donc évident que nous avons notre lumière ici. Vous pouvez revenir ici , puis vous pouvez appuyer dessus. Et cela fait apparaître un petit menu. Vous pouvez voir que c'est une lumière directionnelle. Votre intensité est là. Ce qui, évidemment, si vous faites monter ça et que ça devient beaucoup plus lumineux. Et voici la couleur des lumières. C'est très, très important. Et je vais le rendre de la même couleur que l'arrière-plan. Juste pour garder tout le même. Température, peut-être un peu, peut-être plus légère. Je ne veux pas qu'il soit trop jaune. Bien que je sois comme j'aime le jaune. OK. Donc, peut-être quelque chose comme ça. Et je pense que ça a l'air plutôt bien. Il a l'air plutôt naturel. On dirait que la lumière vient de l'extérieur. Je pense que ça a l'air génial. C'est donc une seule lumière. Ensuite, ajoutons une lumière. Ajoutons une lumière à l'intérieur. Vous pouvez voir qu'il fait assez sombre là-dedans, mais nous avons mis cette ampoule. En fait, j'ai oublié de faire une ampoule. Je l'ai fait. Voyons quelle est la façon la plus simple de le faire. Peut-être une feuille. J'ai oublié de faire une ampoule. Faisons donc ça très rapidement. Permettez-moi d'allumer l'environnement juste pour que nous puissions fabriquer cette ampoule. Nous allons utiliser la feuille. Je vais le frapper pour qu' il soit parfaitement devant. Je vais y retourner, non, je n' ai pas besoin de revenir à l'orthographe. Donc, leaf, essayez avant de vous assurer qu'il est parfaitement aligné. Pour courber. Et réfléchissons, essayons de faire une ampoule. Une ampoule. Je pense que c'est plutôt bien. Tu sais, j'ai juste fait la forme. Je n'ai pas fait l'intérieur. J'ai juste fait la forme d' une ampoule ronde à l'ancienne , quelque chose comme ça. Je pense donc que cela fonctionne. Je suis content de ça. suffit donc de le retourner à l'envers. Mais le gadget, et ensuite nous le glisserons dans sa maison, ici, dans le luminaire. En fait, ça ne me dérange pas que ce soit un peu gros, quelque chose comme ça et ça a l'air plutôt bien. Je l'aime bien. Je n'aime pas vraiment ça, ce petit peu à la fin. Je peux peut-être le lisser. Il suffit de le lisser un peu. Bien. Donc je vais faire ça, je vais le rendre jaune. Peindre en jaune. Et en fait, je suppose que ce ne devrait pas être comme si je suppose que ça devrait être comme un acolyte. Un peu, juste une couleur plus claire. Et je vais vraiment le faire, est-ce que ça n'a pas l'air ? Maintenant, c'est normal. OK. Parfois, en perspective, les choses n'ont pas l'air, peuvent ne pas paraître. Qui c'est, on dirait que c'est un peu désactivé. Revenons à l'orthographe. Je vais donc choisir cette petite caméra ici et revenir en orthographe. Et faisons-le devant. Cela semble maintenant parfait. Il devrait donc être parfait à l'intérieur. D'accord ? Ok, ça a l'air assez bien. Alors, faisons maintenant la même chose que nous avons fait avec le néon. Faisons en sorte que celle-ci brille. J'ai aussi un peu de lueur. Nous allons donc nommer cette lumière. Et je vais essayer de faire ça moins déroutant que l'autre. C'est donc léger. Maintenant, je vais le dupliquer. Nous avons donc deux lumières. Le premier, je vais renommer la lumière. Je vais donc prendre l'ajout, aller dans cette petite sphère ici. Additif de matériaux, toujours non éclairé. Je retournerai à la grille, reviendrai à celle-ci. Et nous allons juste, nous allons juste le laisser tel quel. Je peux la colorer de la même couleur juste en allant à ce petit truc rose et en frappant tout. Et je pense que c'est très bien. Nous avons donc notre petite lumière là-dedans. Revenons à la perspective parce que c'est beaucoup mieux. Et rappelez-vous également que les choses vont changer une fois que nous entrerons en post-processus, nous le ferons plus tard. Mais je veux juste vous jeter un coup d'œil. Au post-processus. Cela rend toujours les choses vraiment belles, mais nous le ferons un peu plus tard. Nous avons donc notre lumière là-dedans. Et maintenant, nous pouvons inverser l'arriéré environnemental. Allons donc à ce petit soleil qui va faire reculer l' environnement. également noter que si vous ne le faites pas sur un iPad Pro, vous ne pourrez peut-être pas désactiver l'environnement. Je ne m'en souviens donc plus. Je pense que ça pourrait rester allumé. Si c'est le cas, vous pouvez simplement baisser l'exposition . J'ai eu quelqu'un dans une autre classe qui avait ce problème. Et je pense que c'est ainsi que nous avons résolu le problème. Donc, au lieu de désactiver l'environnement, ce qui n'était pas une option, vous pouvez simplement réduire complètement l' exposition. C'est donc le même genre de choses où j'ai eu l'exposition. Je pense que c'était dix ans. OK. Revenons donc à ce que nous faisions. Fils écologiques. Maintenant, nous avons une seule lumière et redonnons maintenant cette lumière au soleil. Ajoutez de la lumière. Maintenant, cette lumière va faire une sorte de X blanc. Eh bien, faisons-le un peu plus chaud. Il va donc juste le réchauffer un peu. Et faisons-en une lumière ponctuelle. Nous avons donc tapé le point maintenant, il suffit de le trouver ici. Nous avons donc tapé dessus. Et c'est très, très lumineux. Appuyez sur cette petite option ici pour faire apparaître le menu et nous diminuerons l'intensité. Maintenant, nous allons l'amener directement dans cette prise d'éclairage. Même si je vois qu'il semble qu' il brille à travers le plafond ou à travers l'abat-jour. Nous le rejetons. Je voulais vraiment que ça soit brillant. On dirait qu'il brille à travers. Essayons de le positionner le plus près possible. En dessous de ça. Il faudra peut-être le faire un peu plus bas, peut-être même diminuer un peu plus l' intensité. Je ne veux pas qu'elle soit aussi brillante. Je veux juste qu'il soit très bas. Donc, peut-être quelque chose comme ça. Nous pourrions donc, encore une fois, changer cela. Je pourrais changer cela en un projecteur. De cette façon, nous n'avons pas ça au plafond. Je devrais probablement le changer maintenant. Et nous aurons voulu vous le montrer. Je voulais également utiliser la lumière ponctuelle. Mais je n'aime pas ça. Il a changé. Cela se montre ici. 18. Éclairage de la scène 2: Mais je n'aime pas ça. Il brille qu'il montre ici. Nous allons donc utiliser les projecteurs. Le projecteur est différent car avec le projecteur, vous pouvez régler l'angle de la lumière comme celui-ci. Donc, ce que nous allons faire, c'est que nous allons le faire en quelque sorte directement. Nous allons commencer par ça tout droit. Ensuite, nous allons entrer dans cette petite fenêtre d'options. Et il y a d' autres options ici. Alors, assurez-vous de jouer avec tout ça. Mais l'essentiel que nous voulons, c'est de rendre l'angle du cône large. Donc, nous voulons que la lumière s' éteigne en quelque sorte pour avoir l'air de passer par ici. Laissez-moi appuyer encore une fois et augmentez simplement l'intensité. Comme ça. Bon, maintenant c'est juste sous cette lumière. On dirait que la lumière vient de cette ampoule. Et je pense que c'est plutôt bien pour l'instant. J'ai aimé l'autre lumière , mais je n'ai tout simplement pas aimé qu'elle brille au plafond. Mais vous pouvez choisir la lumière que vous voulez, vous préférez. Bon, alors ajoutons maintenant, voyons si nous pouvons ajouter une autre lumière. Allons le rendre léger. C'est essayer d'en faire un point clair. Je vais donc taper sur cette petite boîte grise ici. Je vais faire valoir un point de vue. Nous allons encore essayer le point. Et nous allons le rendre vert. Nous allons donc le faire comme un vert clair. Très lumineux. Nous avons donc maintenant une seule lumière ici, une seule lumière ici, et ensuite c'est notre nouvelle lumière, la lumière verte. Maintenant, nous allons simplement pousser cela là où nous le voulons. Nous voulons qu'il provienne de ce néon. Il est donc évident que nous devons le baisser, baisser l'intensité pour obtenir une belle lueur, et nous allons l'éloigner. vous voir, je peux voir le reflet de la lumière dans le mur. Je veux dire, dans ce truc jaune ici, je ne veux pas ça. J'ai donc tapé sur ce cylindre et je vais changer la couleur. Allons donc peindre. Je vais donc m'en tenir à cette couleur. Et je vais évoquer la rugosité. Vous voyez, en évoquant la rugosité, que cette touche de couleur disparaît. Je vais donc aborder la peinture rugosité qu'elle soit de la même couleur, nous n'obtenons pas ce reflet. Cela aura l'air plus naturel, comme si la lumière venait de la lueur. Donc je vais juste, je vais juste le rendre un peu plus lumineux parce qu' il avait l'air mieux. Un peu plus lumineux. Je ne pouvais pas aimer ça. Ok, donc nous avons trois lumières. Et nous voulons ajouter, ajoutons un autre, ajoutons un autre projecteur à l'extérieur. Et nous allons en quelque sorte pointer à l'intérieur de la fenêtre. Nous allons donc ajouter notre dernière lumière. Oups. Ajoutez de la lumière. Nous allons maintenant appuyer sur cette case. Nous voulons la rendre à nouveau la même température, en quelque sorte similaire à celle de l'extérieur de cette couleur, même si nous pourrions le modifier. Je ne sais pas. Projecteur. Maintenant, c'est le nouveau projecteur. Il suffit donc d'utiliser ces petits gentils pour le positionner. Bien sûr, nous allons le ramener. Ramenez-le peut-être. On dirait qu'il arrivait sur un angle en arrière. Et vous vous habituerez à ces contrôles une fois que vous les utiliserez. Mais moi, s'ils sont assez faciles à contrôler. Donnez-vous juste du temps pour vous habituer. Je pense donc que ça a l'air plutôt bien. Je vais juste faire défiler jusqu'à l'angle intérieur voir ce qui se passe. Je vais taper là-dessus, puis je vais faire disparaître la lumière, puis revenir. Partez et revenez. C'est donc une très grande différence. Allons augmenter l'intensité. Et agrandissons l'angle du cône. Je vais changer la couleur pour la rendre un peu orange et un peu plus subtile intégrée. Je veux que ce soit comme, je veux que ce soit une couleur chaude qui arrive. Je pense que c'est génial. Donc, la seule chose que je suis, c'est peut-être cette lumière ici. Je pourrais changer cela, mais pour l'instant, modifiez les lumières. Et si vous voulez vous en débarrasser, voici un bon moyen de terminer cette vidéo. Il suffit de frapper le COG , puis de frapper des lumières. Touchez ensuite sur votre écran et vous pouvez voir à quoi ils ressemblent. Vous pouvez voir à quoi ressemble votre scène sans les icônes lumineuses. 19. Ménage: Nous allons donc faire plus avec l'environnement, mais il y a quelques détails que j'ai oublié de faire. Comme l'intérieur de ce cactus. Je vais donc taper sur ce maillage et je vais juste le changer pour une couleur poussiéreuse. N'importe quelle couleur que vous pouvez utiliser, n'importe quelle couleur que vous voulez vraiment, je ne pense pas que ce soit une peinture trop brillante. Vous pouvez donc le laisser de cette façon ou si vous le souhaitez. Allons juste, prenons notre, voyons lequel s' appelle ça ? C'est la sphère. On y va. Donc, notre sphère, nous appellerons ce sable. Nous avons donc notre cactus ou notre sable en pot. Prenons ça, puis touchons Solo. Attendez une minute. Oui. OK. Donc maintenant, je vais simplement taper sur le sable, juste m'assurer que le sable est ce qui est sélectionné et vous puissiez faire quelques choses différentes. Je pense que je vais simplement utiliser l'outil de gonflage. Intensité très élevée. Rendre le rayon assez bas. Et je vais juste en tirer un peu là-dessus juste pour lui donner un peu de vie et de montant. Vous pouvez voir que je ne suis pas trop inquiet de le rendre trop parfait. Je veux juste lui donner quelques galets. chose comme ça. Vous pouvez toujours modifier la couleur de celle-ci si vous le souhaitez. Allons voir Paint. Assurez-vous que nous sommes sur cette couleur. Vous savez, vous pouvez toujours rendre la couleur un peu plus foncée. Alors reprenons Solo, ramenons-le. Whoops. déteste quand je fais ça. Juste pour qu' il y ait un petit quelque chose là-dedans. La prochaine chose que je voulais faire était d'aller à nouveau à l'éclairage, au menu d'ombrage. Et maintenant, il y a donc tous ces différents environnements. C'est l'environnement que j'utilise, c' est-à-dire que vous pouvez voir qu'il est très, très lumineux. Mais vous avez tous ces environnements. Ce que j'aime faire, c'est réduire l'exposition. Vous voyez comment vous l'avez vécu, parce que vous avez déjà allumé la scène. Mais cela peut simplement combler cela peut ressentir certaines choses parce que vous avez beaucoup d'options. Alors assurez-vous de passer comme si vous le vouliez vraiment, vraiment chaud, puis ramenez celui-ci très bas. Et puis soulevez-le un peu pour que vous puissiez voir ce qu' il fait réellement. Parce que vous ne le voulez pas vraiment, vraiment lumineux va juste ruiner votre scène à moins que vous ne vouliez que votre scène ressemble à ça. Tout dépend donc de la luminosité que vous voulez de votre scène. Nous avons beaucoup d'options différentes, beaucoup de tons de couleurs différents. Il suffit donc de passer par là, de les parcourir et d' en trouver un qui vous plaît. Vous pouvez voir comme ça, certains de ces changements énormément. Ils ont vraiment un certain aspect et une certaine sensation. Et c'est juste un que j'ai fait. Je vais inclure ça dans la classe. C'est juste un que j'ai fait dans Procreate. Et je l'utilise généralement pour mes scènes. Surtout pour des personnages comme quand je fais des yeux et des trucs comme ça. Mais il donne toujours cette lumière ambiante. Donc, ça a l'air bien. Mais je pense que je pourrais même aimer quelque chose de chaud. Je pense que j'aime ce ton plus chaud et plus chaud. Vous pouvez voir qu'il est un peu plus léger. Vous pouvez donc voir plus de ce que vous avez fait dans votre petite pièce. Ça a l'air bien. Ensuite, nous ferons juste que je vais faire un peu plus de problèmes avec les lumières. Ensuite, je ferai plaisir à ça. Je peux pour que je puisse tellement déchirer avec ça vraiment, vraiment. C'est tellement difficile d'en choisir un qui me plaît. Parce que je suis monté en me demandant, je voulais juste expérimenter avec eux tous. Apportez-les un peu de lumière. C'est plutôt bien. Megan, rencontre ça, rend cette lumière un peu plus brillante. Revenons donc à la publicité légère. Nous retournerons au cercle. Il suffit de voir si nous pouvons rendre cela un peu plus lumineux. Je n'ai pas vraiment montré que c'est devenu plus lumineux. Donc, une grande partie de cela lorsque nous publions, post-processus ici, cela affectera beaucoup cela. Ce sera donc la prochaine chose que nous allons passer post-traitement dans la prochaine vidéo. Mais j'aime vraiment ça. Je pense que c'est vraiment cool. Je vais faire le robinet à quatre doigts pour me débarrasser de tout. Juste pour que tu puisses voir la pièce. J'adore ça. Je pense que ça a l'air bien. 20. Post-traitement: Bon, donc maintenant, faisons la dernière chose. Nous allons faire de la post-production, ce qui est l'un de mes morceaux préférés. Donc, nous avons tout fait, il est allumé. Maintenant, une fois que vous avez atteint le post-processus, tout mettre au travail rend vraiment la scène réelle. Je fais toujours des échantillons maximaux pour la résolution, les réflexions, les choses comme ça. Passez en revue tous ces éléments et celui-là. Je ne sais pas vraiment ce que ça fait. Je ne suis pas vraiment sûr de quelque chose à voir avec ça, les reflets, mais nous n'avons pas beaucoup de matériaux brillants. Cela ne va donc pas vraiment nous affecter autant. Occlusion ambiante. Vous pouvez simplement jouer avec des choses que j'ai remarquées là où ça fait une différence. Voyons donc si nous allons fermer. Voyons si nous pouvons le faire. Baisse-le. Je vois un peu. C'est un peu difficile à voir, mais cela affecte des choses comme les coins. Je vois l'obscurité dans les coins. Voyez que ça disparaît en quelque sorte. Cela affecte simplement comme les ombres et les choses comme ça, leur taille. Il y a donc toutes ces différentes choses avec lesquelles vous pouvez jouer. Il suffit de les amener là où vous le souhaitez. La scène est vraiment bonne d' avoir beaucoup comme ça, comme sombre et maussade. C'est l'occlusion ambiante, l' expérience, la profondeur de champ. Évidemment, nous l'éteignons. Tout est clair. Lorsque vous l' allumez, vous avez cette belle profondeur de champ. Je vois que vous avez le début. Et avec une profondeur de champ, évidemment très flou. choses plus éloignées vont être plus floues. Près de flou. Vous pouvez vous en débarrasser. Vous pouvez le rendre très, très flou. Vous pouvez donc jouer avec ça. Faites-le comme vous l'aimez. Floraison. Je vais augmenter l'intensité et fleurir. Voyez que c'est vraiment comme une éruption. Ainsi, toutes nos lumières deviendront très brillantes avec la floraison. Il suffit donc d'être prudent et conscient de cela. Parce que ça rendra tout plus doux. C'est le seul problème. Cela rendra votre scène un peu plus douce. Vous pouvez simplement jouer avec, jouer avec les options. Cartographie des tons. Vous savez que vous pouvez régler tous les contrastes d'exposition, comme ça. Vous pouvez régler tout cela. Nivellement des couleurs. De toute évidence, vous pouvez ajuster les teintes de votre scène si vous voulez qu'elles soient d'une certaine façon, cela pourrait être sympa. Si j'aime une scène nocturne, c'est magnifique, j'adore ça. Il faudra peut-être revenir à cette courbure. Nous n'en avons pas vraiment besoin, vous pouvez jouer avec. C'est juste que beaucoup de ces choses sont juste, si je veux que ce soit comme un joli look de type vague de vapeur. Vignette. De toute évidence. J'aime bien les vignettes. Pourtant, cela pourrait bien fonctionner pour cette scène. Grain. Il est évident que vous avez un peu de vert là-bas. Donc c'est à peu près que je ne vais pas utiliser, ne vais pas en faire trop pour cette scène. Je pense que ça a l'air bien tel qu'il est. Je l'aime bien. Et bien sûr, si vous souhaitez ajouter des vues comme si vous avez une vue que vous aimez, par exemple si vous avez une vue de héros, peut s'agir d'une vue de héros. Laissez-moi tourner le, laissez-moi tourner le devant. Voyons la profondeur de champ post-processus. Pour le flou presque, je vais juste le baisser. C'est un peu trop floue pour moi. Donc, je vais juste refuser ça. Je vais taper sur le cactus, c'est le tableau principal. Ce sera comme la pose de mon héros. Je vais donc ajouter la vue, la petite caméra en vue. Et vous pouvez le nommer si vous souhaitez, si vous voulez le nommer. Tirez vu. Peut-être que tu veux en faire un qui est comme recadré. Je peux faire glisser les quatre doigts jusqu'à l'index juste pour avoir une idée. C'est peut-être comme une culture à récolter. Nous allons donc ajouter une vue. Scène entière recadrée. Vous pouvez, vous pouvez regarder sous différents angles. Vous pouvez regarder en vue latérale. Maintenant. Vous pouvez entrer et vous pouvez obtenir comme des angles de sol et des choses comme ça. Toutes sortes de choses différentes. Faisons plus. Faisons en sorte que ça devienne plus flou. Puisque nous sommes proches ici. Et n'oubliez pas que vous pouvez toujours repositionner certaines choses, certaines choses à l'intérieur aussi. Vous pouvez obtenir de vrais angles et des points de vue et des choses comme ça. Peut-être que cette vue est comme une vue latérale. Je pourrais toujours changer le cactus si je n'aimais pas le cactus. Et cet angle, laissez-moi l'enlever. Je voulais changer l'angle par rapport à cela. J'aime bien que cet angle soit un peu une belle vue une et tout comme cette vue. C'est à peu près tout ça. C'est comme l'une de mes premières scènes. J'ai joué avec quelques scènes, mais rien de vraiment trop grave. J'ai vraiment aimé celui-là. C'est vraiment, vraiment amusant. Et il y a tellement d'options différentes que vous pouvez faire pour l'éclairage et ce genre de choses. Je vais donc probablement expérimenter plus impliqué cette information supplémentaire. Mais j'espère que vous vous êtes amusés. J'espère que cela a été très utile. J'ai vraiment apprécié. C'était amusant pour moi et c'est juste quelque chose que je ne fais pas normalement. C'est ainsi que j'apprends. J'aime vraiment faire de nouvelles choses et m'étendre. Et c'est vraiment facile, comme tous ses éléments vraiment faciles que vous venez de mettre ensemble de manière réfléchie. J'espère que cela vous inspirera à faire en sorte différents types de pièces recherchent différents thèmes, couleurs et choses comme ça. Vous pouvez même faire comme un, comme un extérieur. Vous pouvez ajouter un autre banc à l'extérieur ou quelque chose comme ça. Je vais peut-être jouer avec ça, mais je pense que pour l' instant, c'est bien. Je ne veux pas aller trop loin dans les mauvaises herbes. Mais oui, je pense que je vais appeler ça un jour. 21. Merci !: Bon, bienvenue aux gars de retour. J'espère que vous avez passé un bon moment avec ce cours. J'ai hâte de voir ce que vous avez créé et j'ai hâte de revenir en arrière et de vous ajuster. Vous êtes donc libre de revenir en arrière, de changer les choses, , de jouer avec l'éclairage parce que c'est ce que j'ai beaucoup fait. Et comme vous l'avez vu à la fin de la dernière vidéo, j'ai dû jouer avec les lumières et les trucs pour obtenir la vignette. Je voulais juste vous en montrer quelques-uns aussi. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire avec ça, même avec l'éclairage. Comme c'est le moment où vous avez fait tout le travail acharné. Il suffit de jouer, de continuer à jouer avec, de continuer à continuer. Et en parlant de ce qui est réglé correctement, nous pouvons donc avoir sur YouTube que j'ai fait des vidéos où je vais plus loin avec ça. Je vais vous montrer comment mettre des textures sur le tapis. Je joue un peu avec l' éclairage, mais il y a des extras à cette classe, mais je ne peux pas tout ajouter parce que sinon la classe nous continuerons pour toujours. Et je veux vous faire ça les gars. Mais si vous voulez en savoir plus sur ce que je fais avec cette pièce. Et vous voulez apprendre à mettre des textures parce que je l'ai mise dans un tapis cool et c'est tout ce que j'ai fait. Je pense que c'était la seule chose principale, mais je pourrais aussi faire d'autres choses. Il suffit donc de rester en ligne avec moi sur YouTube parce que je fais beaucoup. Je vais probablement revenir sur la scène et y travailler encore plus. J'en ai déjà fait un. Je vais donc probablement en faire plus, surtout si les gens s' intéressent à cela et que vous voulez en voir plus ou si vous voulez voir quelque chose de différent, faites-le moi savoir parce que je suis heureux de le faire. Et surtout comment je vais le faire sur une vidéo en direct. Alors n'oubliez pas de me regarder sur YouTube car je vais beaucoup en direct et les choses 3D que je fais là-bas sont vraiment amusantes. Je fais également d'autres tutoriels sur YouTube. Assurez-vous de me suivre sur TikTok. Tiktoks, comme la dernière chose que j'apprécie vraiment. C'est vraiment amusant. Tous ces trucs vidéo. Et je fais beaucoup de temps, le temps s'écoule et des choses comme ça. Instagram, c'est cool. Vous pouvez me suivre sur Instagram, aide à la malbouffe, création de médicaments, 3D. C'est là que se trouvent tous mes trucs 3D. Mais TikTok, je me concentre beaucoup sur la publication sur TikTok. Oui. Je pense que c'est à peu près tout. Je l' apprécie. Je vous apprécie. Assurez-vous de sortir voir mes autres vidéos. J'ai beaucoup de vidéos 2D et j'ai d' autres vidéos 3D, y compris une vidéo vraiment, vraiment depuis le début, des nomades à gratter, sculpter des vidéos pour débutants aussi. Assurez-vous donc de l'afficher dans la classe. J'ai hâte de le voir. Comme toujours, c'est un plaisir de travailler avec vous et de vous voir travailler. Je veux dire, pas comme vous regarder travailler, c'est effrayant, mais voir ce que vous produisez, j'adore ça et ça compte beaucoup pour moi. Et vous comptez beaucoup pour moi. Comme toujours, continuez à dessiner, continuez à sculpter, et je vous surprendrai tous dans la prochaine vidéo. J'ai l'impression que je devais arrêter de faire ça. Je ne sais pas. Comme si je n'aime pas que c'est comme si je ne sais pas. Nous verrons.