Transcription
1. INTRO : Bienvenue Dans La Classe !: Bonjour et bienvenue dans cette classe de
Holly plus courte et douce. Je vais commencer
par une confession. Je suis terrible quand il
s'agit de concision. Je suis tellement enthousiaste à l'idée de
partager des choses et de créer des vidéos de relaxation
artistique que j'oublie certains termes dont nous avons juste besoin c'est d'une petite section de
peinture, surtout lorsque nous nous
échauffons des vidéos de relaxation
artistique que j'oublie
certains termes dont nous avons juste besoin,
c'est d'une petite section de
peinture,
surtout lorsque nous nous
échauffons. explorer de nouvelles techniques. Et il est également plus
accessible pour ceux d'entre vous qui sont également aux prises avec une maladie
chronique ou une immunité contre les
maladies. Maintenant, vous savez que j'adore utiliser les
matériaux d'une manière légèrement différente
de la norme. Eh bien, un soir, alors que j'étais
en mode Holly expérimental, j'ai attrapé mon
support de gel et j'ai pensé voir comment il se comportait lorsque créez des couches comme vous le feriez
lorsque vous utilisez du liquide de masquage. Maintenant, bien sûr, le
gel reste en place, tandis que le liquide de masquage est levé. Mais c'est un processus similaire. Mais vous n'obtenez pas les morceaux désordonnés à la
fin du support de gel. J'ai donc tout de suite pensé que vous n'
aviez pas hâte de développer
cette vue de cours de la semaine. Nous allons faire une technique très,
très simple
qui a toujours été bonne à des résultats vraiment beaux et
intéressants. Regardez cette technique
parce que j'ai développé cette classe
comme une sorte de dégustateur. Alors, si vous l'aimez vraiment, peut-être pourrions-nous faire
ensemble un cours
plus détaillé plus loin.
2. Matériel: Si nous regardons ce dont nous aurons
besoin pour ce cours, je vais commencer par un support mat, et nous en avons vraiment besoin pour
ce cours. J'essaie de choisir des matériaux
que vous possédez déjà. Mais nous en avons vraiment besoin pour
ce cours car c'est
une technique unique. Pour ceux d'entre vous qui ne
connaissent pas ce médium. Il est généralement utilisé avec des peintures
acryliques et les
gens l'utilisent pour
préparer des services mélangés à nos peintures ou à nos peintures de scellage. Mais vous pouvez également
l'utiliser comme colle. Et j'ai vu beaucoup
de gens l'utiliser avec des décors et des collages. Maintenant, papier, c'est vraiment important car il ne s'agit pas du tout de la qualité de
cette classe. Il s'agit de la surface. C'est en fait
un que j'ai fait très rapidement plus tôt pour démontrer que le papier de
copie normal fonctionnera. Il y a des petites boucles, mais je suis très
content de ce résultat. Très surpris. Nous recherchons
n'importe quelle surface
lisse sur papier que vous avez. Maintenant, pour la première
partie du cours, j'ai utilisé Fabriano pressé à chaud, ce qui est mon préféré. Ce cours se débrouillera
très bien avec n'importe quel papier presse à chaud
que vous avez. Il a également très bien fonctionné dans
le carnet de croquis en peau de taupe, qui est l'aquarelle. Je l'ai essayé avec du papier presse à
froid, avec un carnet de croquis à froid, du papier
aquarelle. Cela ne s'est pas très bien passé. Mais je l'ai essayé
avec Arches
pressé à froid et ça
s'est raisonnablement bien présenté, mais je suggérerais d'aller pour la
surface lisse s'il le peut. Passez à la peinture. J'ai gardé le palais
assez simple. N'importe quel rose que vous avez tous lu, n'importe quel violet puis jaune. Et j'utilise juste un peu
de bois brun brûlé ici, le mélange, mais vous
n'en avez pas vraiment besoin. J'ai utilisé de la quinacridone, du lilas, dioxazine, du violet, du jaune
cadmium. Mais tout ce qui est proche de
ces couleurs serait génial. Pour finir avec. J'ai juste choisi. Eh bien, j'
aurais pu m'en sortir avec un pinceau, mais j'utilise ma taille S gotta dix, qui est autour de la brosse pour la première partie avec
un papier presse à chaud. J'utilise ce pinceau vraiment
bon marché, l'Omega taille 12
pour le carnet de croquis. Le seul autre pinceau dont
j'avais vraiment besoin était de dessiner le
lavage et ce support. Et j'utilise cette brosse plate. Passons maintenant à
la première partie de ce cours en utilisant le papier presse
à chaud.
3. Pratiquer les couches mat et le lavage à l'aquarelle - Papier pressé à chaud: Il s'agit du bloc pressé
à chaud Fabriano. J'utilise le violet dioxazine. Je vais mettre un
peu de bien pour le mélanger. J'espère que c'est ici. C'est le magenta. Aller ajouter un
peu de violet
au Quinn me mentera chance. Plus comme du rose. Je l'utilise donc comme un rose, bien
plus que le côté rouge. Je vais juste leur
ajouter un peu d'eau parce qu'on va commencer par un bon
lavage. Et ensuite, nous entrerons avec une couleur
plus profonde pour la prochaine. Je vais juste faire
quelques coupes ici. mettre certains dans ce support sont de la couleur juste pour que vous
puissiez les ramasser. Lorsque je mets cette page de téléchargements. Sinon, c'est juste clair sur le blanc et c'est
vraiment difficile à décrocher. Je vais obtenir certains
d'entre eux à la médiane. Je n'en veux pas trop
sur mon pinceau simplement parce qu'il crée
trop de crêtes. C'est vraiment difficile à sécher. Cela prend beaucoup plus de temps et
je suis très, très impatient, donc je voulais juste avoir une application assez homogène
du milieu mat. Je vais juste faire
quelques feuilles. Maintenant. Cette première couche, quitte le premier lavage. Le mot s'assoit avec
un violet dioxazine. Juste cette première
couche en elle-même est vraiment jolie et vous
voudrez peut-être simplement vous arrêter là. Faisons une deuxième couche pour qu'elle leur
place une nouvelle carte l'
a fait tomber aussi, sorte que c'est agréable et clair. Nous allons faire une autre
couche en plus de l'éthique. Ils les saisissent à sec. Et je mets le médium,
l'aquarelle sèche. Je vais juste les mêmes formes. Certaines des
zones de ramassage où la première
couche a laissé de la place. Ces petites zones de clés roses. Un soulever jusqu'à la lumière. Vous pouvez voir que la deuxième
couche du média va simplement continuer et la remplir
complètement avec ce deuxième
calque. J'aime aussi les arroseurs. Donc droid ça complètement
maintenant un sous-compte stressant parce que
je l'ai fait si souvent. Qu'il s'agisse de petites bulles,
elles ne sont pas tout à fait séchées. Je suis allé et j'ai fait l'
option Titan en haut. C'est tellement facile à faire. Alors assurez-vous que
tous chez Medium sont
vraiment, vraiment super. Essayez mélanger un peu plus de peinture
parce que je veux que ce soit une couche
assez épaisse pour que
nous puissions voir le contraste. C'est là que la
magie se produit parce que
même si nous le reprenons, vous pouvez commencer à voir les
deux couches passer. Cette couleur est aussi
magnifique que s'assurer
qu'elle est complètement couverte. C'est. Voyez comment les couches se transforment. Vous serez peut-être très
heureux de vous arrêter là, laissez-le sécher. Nous pouvons continuer à faire la révélation. C'est un peu doux. Vous pouvez voir que souvent des plus
sombres là-bas plus tôt. Il suffit de choisir mes pétales et d'essuyer doucement cette couche d'
aquarelle qui est couchée
dessus avec des supports distants. Selon la quantité
d'eau que vous avez sur votre chiffon et la
quantité que vous essuyez. Effets sur la façon dont le blanc ou le rose
**** l'essuie directement. Nous allons le ramener
au blanc de la page. Mais vous pouvez aussi faire comme un
doux PO blanc pour un pétale, laissant une partie de l'aquarelle
encore in situ obtenir un résultat légèrement texturé. Ce qui est révélé à ce stade, ainsi que les coups de pinceau
que nous allons poser. En mettant ces deux couches, Dan, je ne fais que jeter un coup d'œil. Il y a beaucoup plus besoin d'être une différence
assez subtile. Vous pouvez prendre le
tout et simplement essuyer, mais nous risquons prendre une partie de l'
aquarelle sur la page. Je veux garder ce
rose profond en arrière-plan. Je pense que je vais le
laisser là. Je suis vraiment content de cela.
4. Matte couches moyennes et lavage dans nos carnets de croquis: commence par
un lilas de Quinn, qui est l'un de mes
favoris en ce moment. N'importe quel rose allylique, rouge, peu importe ce que vous voulez,
je veux mélanger assez
pour le lavage. Je vais aussi mettre un peu
de jaune cadmium. Je voulais juste mélanger
une belle orange profonde. Je vais ajouter
un peu,
mais le bois brûlé, tout à
fait, les tubes s'abreuvent. Je l'ai fait dans une grande palette. J'ai de la place pour expérimenter. Je vais juste laisser
tout cela s'écouler un peu ensemble. Je ressens un peu plus l'Indiana, quelque chose comme ça.
6. Leçon bonus ! : O): Nous ne pouvions donc pas commencer
par mouiller notre brosse enlever l'excès d'eau. Ensuite, nous allons
simplement prélever une partie de ce médium mat et l'utiliser
comme un liquide de masquage Mais ce que nous faisons, c'est simplement créer de nombreuses
couches succulentes Je ne veux pas trop de
ces lignes de médium. Je ne veux pas que cela sorte
du papier, car d'après ce que j'ai compris, à mes petites expérimentations, il est facile de
prendre le dessus et d'exposer le papier
blanc
qui se trouve en dessous Nous voulons de la texture, mais nous
ne voulons pas qu'elle soit trop épaisse sauf si c'est quelque chose que
vous voulez vraiment choisir Dans ce cas, je
dirais de le laisser reposer toute la nuit pour que le support cartographique
soit complètement sec. Mais comme j'ai hâte de passer à autre chose, je suis parfois assez impatiente
lorsque j'essaie des choses. Très bien, c'est
la première couche. Je ne veux pas qu'une trop grande partie
du journal passe en revue. J'aime bien toutes les couches créées par
le médium. Je vais le sécher,
puis nous ferons notre première couche par couche. Et ça a l'air bien. Je vais utiliser un peu
de ce mélange de magenta et je vais juste en mettre
un peu plus clair sur
le dessus Vous pouvez déjà voir à ce
stade à quel point c'est beau. Vous pouvez prendre votre temps car
c'est tellement relaxant. ne faut pas trop d'eau dans Il ne faut pas trop d'eau dans
votre aquarelle pour obtenir
une belle couleur. Nous ne voulons pas qu'
il le domine. C'est notre première couche d'air pâle. Ensuite, nous allons le sécher et mettre une autre couche de médium
mat sur le dessus. Voilà à quel point c'est
un processus rapide. Oh, je vais passer en revue la couche en dessous. J'ai vraiment envie de créer de
nombreux coups de pinceau, de
nombreuses couches, en le faisant rapidement. Je ne m'inquiète pas de savoir si cela ressemble à une
fleur ou à une feuille de pétale Je fais juste des formes. Je veux qu'ils se chevauchent
beaucoup. Vous devrez peut-être le tenir près de la lumière pour voir
où vous en êtes. Encore une fois,
il faut simplement prendre tous ces morceaux en excès qui semblent s'accumuler
parce qu'ils mettent du temps à sécher, il y a le risque de simplement
soulever le dessus. Hein ? C'est ma couche suivante. Je rince mon pinceau
immédiatement après l'avoir utilisé comme médium juste
pour protéger mon pinceau, je vais sécher cette couche OK, donc c'est
complètement séché. Nous allons
maintenant simplement recouvrir
une couche supérieure très riche. C'est ce mélange d'alizarine
cramoisie et de
violet de dioxazine et nous avons ce truc magenta.
Superbe. Et vous pouvez
également consacrer votre
temps à cette couche, si vous le souhaitez. Parce que c'est tellement relaxant de
faire, les choses s'arrêtent pour ressortir. Et vous pouvez commencer à
voir toutes les couches, tous les coups de pinceau
se chevaucher Telle qu'elle est, elle est magnifique. Vous pourriez donc décider que vous aimez tellement cela que vous voulez simplement vous
arrêter à ce stade. Et qui t'en voudrait
parce que c'est magnifique. Cette photographie s'y
passe tellement bien que le support cartographique fonctionne comme une résistance,
mais c'
est une résistance tellement
efficace parce que vous pouvez la parcourir
encore et encore et encore et vous n'avez que petits bouts de
papier d'origine à travers Cela signifie que vous pouvez également y
retourner et changer les choses si quelque chose
ne vous convient pas. Permettez-moi simplement de vous montrer quelle est
l'autre technique que j'adore absolument, qui commence à
enlever une partie de la peinture de ces pétales. Maintenant, l'aquarelle
est encore humide. Mais vous pouvez le laisser sécher et y
revenir un autre jour car il s'
essuie toujours parce que, bien sûr, nous avons toujours ce médium
mat en dessous N'est-ce pas magique ? Vous ne voudrez peut-être pas
soulever tous vos pétales, mais vous pouvez voir le
contour des pétales. Et vous pouvez simplement commencer
à entrer et soulever doucement avec de l'eau
propre sur un chiffon propre. C'est également très reposant à faire. Vous verrez les deux couches apparaître
, certaines sont plus pâles. Vous avez cette couche légèrement plus foncée qui conserve une partie de l'
aquarelle, par exemple. C'est une couleur de fond qui est
très agréable pour faire ressortir celle-ci également ici. Bien, laissez-moi vous montrer
si vous avez soulevé un pétale comme celui-ci
et que vous n'êtes pas
content qu'il soit aussi pâle que ça Vous pouvez le corriger
car nous avons cette jolie couche de
médium en dessous. Vous pouvez même y
déposer de
la couleur si vous le souhaitez. C'est la beauté
de cette technique. Tamponnez un peu si
vous le souhaitez. Allez-y, utilisez une petite technique de
pinceau. J'espère que cela vous
plaira autant que j'ai aimé développer,
car je me vois bien faire cet ajout pour les fans. Je le ferais certainement comme
une petite carte pour quelqu'un. Mais je vais également le
faire à plus grande
échelle pour les
designs destinés à l'industrie. Je n'ai vu cette
technique utilisée nulle part ailleurs. C'est vraiment par pure chance
que mon cerveau a déclenché
deux synapses et
a vu le médium,
vu de l'aquarelle dit :
et si c'est pour ces
moments que nous vivons,
n'est-ce pas simplement l'amour, n'est-ce pas simplement l'amour la découverte qui
peut se produire dans le domaine de l'art ? J'adore tout ça,
les expérimentations. J'espère vraiment que c'est
aussi reposant que cela l'a été pour moi.