Transcription
1. Intro: Voulez-vous créer des images de
haute qualité pour améliorer votre image de marque sans avoir
recours à des outils complexes Dans ce cours, je vous explique comment
créer des majuscules éditoriales en M à l'aide SustanTRD Segre pour en faire un outil qui ne nécessite aucune Bonjour, je m'appelle Even Alfa. Je suis graphiste
et designer de vêtements
de Lima au Pérou. Je suis également éducatrice
spécialisée dans le design inter D concentre sur l'enseignement flops de travail
accessibles et
professionnels Je travaille avec plusieurs
studios de randi à Lima et je
passe également du temps à travailler chez Jessica
Quest Studio et Wash J'aimais le cinéma
pour le développement, les bévues, les fatti, les
impétueux et les décalages de qualité inférieure, les techniques de
mélange, techniques de
mélange Ce cours est conçu pour les graphistes, les créateurs
visuels
et toute personne désireuse d'
apprendre à
créer des
visuels convaincants à l'aide de TRSDtols Tout ce dont vous avez besoin est un ordinateur portable
avec un insert Sustan Studier. Aucune expérience TZ antérieure n'
est exacte. Si vous n'avez pas
Sustan Studier Jet, vous pouvez le faire gratuitement sur le site Web d' A Dove dans le cadre
de leur suite TRD Dans ce cours, nous étudions
une flop de travail complète et accessible, parfaite pour tous ceux qui découvrent Nous commençons par les principes de
composition éditoriale, puis nous nous intéressons à des
costumes et à des interpasses plus robustes et
faciles à utiliser.
Vous apprenez à utiliser votre
propre design, à
appliquer de l'éclairage, des textures et des matériaux,
et à rendre l' La dernière étape consiste intégrer le rendu
dans Photoshop afin de
créer une maquette modifiable
prête à être présentée, à utiliser dans des portfolios ou à fournir aux clients À la fin du cours, vous aurez un
article professionnel prêt à être présenté
sur les réseaux sociaux dans votre portfolio dans le
cadre d'un projet client. Je suis ravi de partager cette méthodologie avec
vous et de vous aider à présenter vos identifiants avec plus de clarté, d'
intention et de perspicacité. Commençons par chanter
la première leçon.
2. Projet de classe: Bonjour, je m'appelle Evelyn. Dans
ce projet de classe, vous créez un veau dim de qualité supérieure qui raconte l'
histoire physique d'une marque, réelle ou imaginaire, avec
votre propre signature créative L'objectif est de
reproduire ce que je fais, mais d'utiliser les outils que vous
apprendrez ici pour développer une pièce unique qui exprime l'identité et les valeurs
de la marque que vous choisissez Je veux que tu chantes comme
un designer sothéiste. Chaque couleur, chaque texture et chaque ami
doivent être intentionnels. À la fin, vous disposerez d'un PSD modifiable et d'un
rendu
haute résolution prêt à être présenté au portefeuille ITU
d'un client
ou à être sur les réseaux sociaux J'ai choisi cette pièce parce qu'elle met à
l'épreuve votre technique du don. Il ne s'agit pas simplement
d'apprendre à texturer, il s'agit de réfléchir à la manière dont un produit communique
et se connecte. C'est là que la créativité
et l'identité de marque se rencontrent. Les étapes sont des exemples. Définissez le
premier concept principal de la marque doté d'une
antiporaphie par palette Pour appliquer l'identité
au modèle Z Steger. Abaissez les trois lumières en S sur le cadrage pour renforcer la personnalité de votre
marque Quatrièmement, effectuez un rendu de haute qualité et importez le fichier dans Photoshop pour créer une maquette modifiable Et cinq, exportez et présentez
votre œuvre finale avec une brève explication de votre concept dans la section du
projet de classe, s'il vous plaît. première étape consiste à définir
le lien, donner votre première étape, créer un minimum et à écrire une phrase sur ce que
vous voulez exprimer. Qu'est-ce que nous vous avons demandé d'interpréter ? Une fois que vous aurez terminé, je transmettrai votre projet au projet de
classe, s'il vous plaît. J'adore voir comment
appliquer la vision de la marque. Je vous donne des commentaires personnalisés pour aider à rethins encore
plus si vous J'adore le projet, afin que les
autres étudiants puissent
s'inspirer de votre approche.
3. Navigation facile dans Stager: Commençons par les bases. Déménager avec conviction permet de lutter contre la mort précipitée
sans stress. Quelques contrôles suffisent pour
vous donner une liberté totale. Tout d'abord,
présentation de l'interface. Au centre, il s'agit de votre viseur ou de l'
endroit où vous voyez votre scène Sur la droite, les épagneuls
violets, lesquels vous réglez les tias, l'
éclairage et Sur la gauche, le panneau des ressources et des
cartes SIM où vous
trouverez vos modèles, environnements et une
liste de N éléments. Vous pouvez sélectionner et
manipuler des objets ici sans
les toucher dans la fenêtre d'affichage Ensuite, le tartat de base pour appareil photo. Tout d'abord, orbitez,
cliquez avec le bouton droit de la souris et faites glisser le pointeur sur orbite Ensuite, PE, cliquez avec le bouton central ou
percez la barre d'espace et faites glisser. Bientôt, seule la souris
appuiera sur F pour cadrer les
objets en vue. Vous naviguez maintenant dans votre objet
manipulateur. Sélectionnez Objet directement dans
le panneau de gauche. Juste une icône à deux endroits, rotation pour se déplacer ou une
échelle de discussion supplémentaire, couper quatre à trois, je vais bien. Vous venez d'
autres outils STI, cela vous semblera familier. Et ils venaient tous les deux
du panneau de scène et étaient
directement à bord du Vufort Pratique rapide. Essayez-le dès maintenant. Appuyez sur le bouton pour le redimensionner. F pour se déplacer, se battre, faire pivoter. Ajoutez à cela
les réductions de goudron de l'appareil photo et vous obtenez un
contrôle total de la navigation en moins d'une minute. Comme vous pouvez le constater, naviguer est
étonnamment étourdissant Vous avez déjà le contrôle
, à la prochaine leçon.
4. Importer et placer votre conception: Maintenant que nous sommes à l'aise pour nous
déplacer dans Steger, passons à notre scène Sortez vraiment un iPhone 16 de l' arrière-plan et créez une surface ressemble à de vraies photos. Avant de commencer à
importer quoi que ce soit, parlons de composition. C'est ici que nous décidons de la
manière dont tous les éléments, produit, l'arrière-plan
et la surface seront choisis. Nous travaillons ensemble pour guider le regard du spectateur et
raconter l'histoire. Pensez à l'équilibre, à l'espace
rythmique et à l'ambiance que vous souhaitez créer. C'est le fondement
de notre organisation. Désormais, celui de l'import
et du design de plaisir. Importez le modèle TRS D, F. J'apporte le modèle d'
iPhone 16 que j'ai acheté. Accédez simplement au fichier ou modèle
TD et
sélectionnez-le dans votre dossier. Vous pouvez également faire glisser le fichier directement dans la
vue ou très rapidement Deuxième étape, ajoutez un arrière-plan. Pour éviter d'avoir à
flotter dans un espace vide et à ajouter une toile de fond Dans ce cas, j'utilise Sky Image pour créer une scène
plus contextuelle, mais n'hésitez pas à choisir un arrière-plan
adapté à votre animal de compagnie Vous disposez de deux options principales
pour ajouter une toile de fond. Premier arrière-plan d'image et
deux objets de fond physiques. Fond de l'image.
Sélectionnez une caméra le panneau SM dans
le panneau des propriétés, faites défiler jusqu'
à la section d'arrière-plan. Choisissez une image, puis découpez
le fichier que vous souhaitez utiliser. C'est idéal pour une
composition rapide ou pour le stylet Mup. Ensuite, un objet physique en toile de fond. le panneau latéral, allez voir un objet en toile de fond ou simplement un grand
clan derrière votre modèle. Cette méthode vous permet de mieux
contrôler l'éclairage, profondeur et la profondeur,
surtout si vous travaillez dans un style studio. Troisième étape, ajoutez un cube
comme service ou table. Maintenant, j'ajoute un cube à la table
ou à la table. Allez ajouter un objet, un cube, étirez-le en X et C
sur le côté d'un tableau. Et abaissez-le. L'iPhone
repose donc naturellement sur le dessus. Avec une table et le sol posés et en secouant les proportions du
téléphone. Il suffit de déplacer deux à trois et de redimensionner pour
tout aligner parfaitement. Appliquez votre design. Sélectionnez
le matériau d'écran amusant, accédez aux propriétés, remplacez et insérez votre illustration. S'il ne vous convient pas parfaitement,
modifiez le rembourrage ou il pique
jusqu'à ce qu'il soit parfait Vous pouvez ajouter votre design
ici beaucoup
plus simplement que dans d'autres
logiciels d'essai où vous
devez déballer UV ou ajuster manuellement Sélectionnez simplement le matériau, cliquez sur Remplacer et choisissez
votre image. C'est ça. Dans mon cas, je laisse
ce champ vide pour le moment car je vais ajouter le responsable du
design dans Photoshop, où je vous montrerai comment
créer l'ancienne casquette. Nous trouverons
trois modèles D refaits à neuf. Si vous n'avez pas d'iPhone
16 ou d'autres produits, voici quelques
côtés rouges Sketchfab,
CGTrader Tub Squid et Vérifiez le signe
avant d'utiliser Maintenant, nous avons l'
historique de notre produit, répondez gratuitement. Passons à la scène, pour qu'elle ressemble à une photo éditoriale
professionnelle. Rendez-vous à la prochaine leçon.
5. Éclairage et matériaux simples tout: notre composition est prête, arrière-plan et surface de l'
iPhone, nous allons maintenant lui donner vie en utilisant seulement
deux sources de lumière. Environnement GRI ensoleillé, plus quelques brindilles notariales rapides Ajouter de la lumière solaire. Commençons par la lumière du soleil. Accédez à Ajouter un éclairage d'objet. Lumière du soleil. Cela nous donne ombres
nettes et des reflets
naturels. En sélectionnant le panneau d'
entrée dans le panneau central, vous pouvez contrôler l'intensité, l'
angle et la douceur Ajout d'un éclairage d'environnement RI. Maintenant, j'écris cette scène avec la lumière des
anges de DRI et lumière
GRI associe cette scène reflets et à
des ombres du monde réel Dans l'image d'environnement DR les propriétés ajustent la luminosité, la rotation et la réflexion du bleu. Cela atténue les ombres du soleil tout en gardant la direction claire. Appliquer du béton propre
sur la surface. Pour le cube de table, j'utilise le matériau
en béton propre trouvé dans la travée de gauche. Faites-le glisser directement sur le cube. Sa maturité permet d'attirer
l'attention sur la mousse. Matériel pour le téléphone. Si je spamme le
modèle d'iPhone dans le panneau SIM, C est divisé en plusieurs parties. Cela me permet d'appliquer
le matériel individuellement. Pour le cadre, j'utilise le
préréglage Metro pour lui donner une
subtile finition en étain haut de gamme. Pour ce qui est de l'écran, je conserve
le matériau déformé, sorte que mon design reste un rebut Perdre la couleur d'un matériau. Pour faire briller la couleur d'un matériau, il suffit de sélectionner les objets ou la pièce. Ensuite, dans le panneau des propriétés, recherchez l'option de couleur de base. Cliquez sur le carré de couleur et
choisissez le ton de votre choix. Vous le voyez se mettre à jour
instantanément dans la fenêtre d'affichage. Équilibré et matériaux. Les matériaux et les
couleurs Qui dépassent légèrement
l'intensité du DRI, sorte que les rayons du soleil, la peau et le
reflet restent élégants La lumière du soleil fixe, le SRI, les matières
fructueuses
et la couleur
des costumes pour un look éditorial épuré. À. Tout cela
se traduit par un nombre entier de matériaux, mais vous pouvez également en inciter
des milliers d'autres dans la
communauté Adobe Suntrust Asset Brewery
pour obtenir des textures, des
matériaux, des finitions
et des options créatives supplémentaires matériaux, des finitions
et Seb dans la leçon suivante.
6. Rendu et exportation vers Photoshop: Notre sinus est maintenant complètement réglé. La composition, l'éclairage
et les matériaux sont prêts. Créons un rendu de haute
qualité en 4 k et
préparons-le pour le découpage. Réglez le champ de vision de votre caméra. Tout d'abord, je
m'assure que l'angle de la caméra est
exactement celui que je souhaite. Cela verrouille le cadrage. L'image finale
correspond donc à notre composition. Une fois que je suis satisfait, je règle la
vue depuis le menu de l'appareil photo, afin de pouvoir y revenir à tout moment. Ouvrez les paramètres de rendu. Ensuite, je le dois
au rythme de rendu. Ici, nous pouvons choisir le
format de sortie , l'arrière-plan
et la résolution. Avec ce stylo, j'effectue le
rendu en 4 K, ce qui nous donne une image exceptionnelle parfaite pour les gros plans
ou les grands écrans. Vous pouvez appuyer sur le format
et l'arrière-plan. J'utilise le PNG pour une qualité maximale. Si je veux un arrière-plan uni, je vois la couleur ici
pour le fond Taco, j'active le canal Alpha C'est une idée si je
recompose dans Photoshop. Paramètre de qualité pour le
portefeuille de travaux des clients, je choisis une qualité élevée ou
très élevée. Des paramètres plus élevés entraînent des temps de rendu
plus longs, mais les détails sont préoccupants, surtout à quatre K.
Maintenant, le rendu n'est plus sûr. Une fois que tout est réglé, j' appuie sur le rendu et je choisis
l'emplacement sûr. Je nomme mon fichier rapidement, je ne peux
donc pas le retrouver
ultérieurement pour le modifier. Dans la deuxième partie, Photoshop. J'ouvre le fichier PNG dans Photoshop, où l'on trouve deux couleurs mettent à jour ou intègrent des éléments
graphiques. Je me sépare de Photochop. Maintenant, nous avons le rendu et
j'ouvre le fichier PNG dans Phototop où l'on peut régler les couleurs en profondeur ou intégrer des éléments
graphiques Si vous envisagez de créer
plusieurs prises de vue, vous pouvez définir différents angles
communs en entier et les rendre ou
dans une autre dimension. Préservez simplement la cohérence de votre
série pour une présentation en pool
shot C'est ça. Fk, de haute qualité,
prêt pour la post-production. Rendez-vous dans la prochaine leçon.
7. Convertissez votre rendu en une maquette: L'un des avantages d'Adobe Steger est la
facilité avec laquelle il est possible de générer des
matériaux tout en les
masquant facilité avec laquelle il est possible de générer des
matériaux tout en les
masquant Contrairement aux autres Triton, Stroder le fait automatiquement
lors de l' Il n'est pas nécessaire de le configurer. Dans la moralité. Cela permet de transformer très rapidement
le rendu en maquette
Photochop Faisons-le. Ouvrez une couche
d'organisation. Même avec un seul
rendu, le cuir reste propre et chaud lors de l'
ajout de superpositions ou de modifications Maintenant, sélectionnez par couleur. J'utilise une gamme de couleurs sélectionnée et clique avec le
compte-gouttes sur la zone. Je veux changer par exemple la
mousse, le cadre ou l'écran. Si nécessaire, j'affine la
sélection à l'aide des touches Selet et Max ajustant le décalage des arêtes
pour des souffleurs plus fluides. Ensuite, je crée une nouvelle
couche de couleur au-dessus et c'est tout. La chaîne est isolée et propre. Appliquez maintenant votre design. Maintenant, je place mon design à l'
écran, je clique avec le bouton droit de la souris et je choisis le magasin qui correspond à
la perspective. Quand elle convient, je lui laisse la couche Color Max que
nous avons créée plus tôt Conseil supérieur : utilisez la
face avant pour la surface du CV. Si cette surface n'est pas plate
comme une bouteille ou un écran de
crique, vous pouvez utiliser l'
icône avant en haut à droite. Joe une puce qui
correspond à votre modèle. Bugar un rejet
de cylindre naturel et
adapté au T Zifer. Maintenant, répétez l'opération pour les autres parties. Répétez le même processus pour toute autre pièce
que vous souhaitez modifier. Sélectionnez avec une clé de couleur, affinez avec Selet et max Ajoutez une couche de couleur et lancez
le design si nécessaire. Le sport sous forme de carte modifiable. Enregistrez votre fichier au format PSD pour que tout
reste modifiable. Exportez ensuite une version PNG ou GPG
pour le partager ou les portefeuilles. Grâce à l'extérieur et à Photochop, la
transformation du rendu en un rendu flexible est
rapide et professionnel, parfait pour des présentations arrondies,
épurées ou pour montrer des variations de design À présent, rendez-vous dans la dernière leçon.
8. Leçon finale – Conclusion: Dans ce cours, vous
apprendrez à transformer rendu
RZ en
mocaps modifiables prêts à être présentés Vous intégrez des substances
à la projection de Photochov afin que la création de mocaps dans Z soit rapide, flexible Steer rend le processus beaucoup plus facile que les
autres logiciels Trey. Il n'est pas nécessaire de le configurer
manuellement. Il s'agit d'une exportation de matériel avec masque
automatique et
tout se passe bien. C'est parfait pour un designer qui souhaite une première sans tenia Cette appellation vous permet de
conserver votre style visuel, contrôler chaque détail et proposer des actifs de première qualité
à vos clients. Jermacap peut s'adapter au format de votre
marque et exprimer votre voix
en matière de design Si vous voulez continuer à apprendre, consultez mes réseaux sociaux. Les deux futorias et les flux de guerre. TikTok, des conseils rapides et paisibles, maquettes enveloppées de
gomme, des
Mtrallas Anna Webb Evelyn Salazar. Ce sont des espaces conçus par un
designer qui a gagné inspiration
en matière de karting et de visites
professionnelles Merci d'avoir
suivi ce cours. Rendez-vous au prochain cours.
Eveling Salazar, 3D Designer - Graphic Designer
