Transcription
1. Welcome to the Challenge: Tous les grands
portraitistes ont commencé par une seule esquisse, pas parfaite, mais une esquisse dont ils étaient
prêts à tirer des leçons. Bonjour à tous et
bienvenue dans le cours. Je suis Anakashda, une
portraitiste autodidacte originaire de l'Inde, et je suis très heureuse de vous
avoir tous ici Les portraits m'ont toujours
fascinée, mais le démarrage
n'a pas été facile. Comme de nombreux artistes autodidactes, j'ai du mal à gérer les proportions, les
perspectives, les traits du visage et je dois même
savoir par où commencer J'ai passé environ deux ans expérimenter
différentes méthodes, faire des erreurs et enfin à
apprendre par
essais et erreurs Au fil du temps, j'ai réalisé
que l'amélioration portraits n'était pas une
question de talent. Il s'agissait de comprendre les principes fondamentaux et de
pratiquer régulièrement. Cette approche a donc complètement
changé mon parcours en matière de portrait, et c'est exactement
ce que je veux partager avec vous
dans ce cours aujourd'hui. Ce cours est donc un
défi de dix bases pour
maîtriser les portraits dans lequel nous
décomposerons le
dessin et la
peinture de portraits en étapes simples et conviviales
pour les débutants Mais ce cours est aussi le début de
quelque chose de bien plus grand, qui sera notre défi des
cent têtes. Ensemble, nous
travaillerons à la réalisation de
100 portraits, étape par
étape. Il n'y a aucun délai
ni aucune pression. L'objectif ici est donc simplement de s'
entraîner régulièrement, d'
apprendre de chaque portrait et de profiter du processus. Dans ce cours, nous allons donc terminer les quatre
premières étapes
du défi tout en
bâtissant bases solides en dessin et en peinture de
portraits. Pendant la première
moitié du cours,
nous nous concentrerons donc uniquement sur le dessin. Nous étudierons donc ici les proportions
du visage , les
perspectives,
la construction, la méthode Loomis et d'autres
concepts essentiels qui
facilitent la compréhension du portrait, puis
nous passerons
à la partie peinture dans
la seconde moitié nous passerons
à la partie peinture dans
la Où nous apprenons à créer des tons de
peau à l'aide d'
une palette limitée et à donner vie à
nos portraits en utilisant nettoyant. Et ce cours est
parfait pour les débutants, les artistes qui ont
des difficultés avec les portraits ou tous ceux recherchent un moyen structuré d'améliorer leurs compétences en
portrait. À la fin de
ces dix jours, vous aurez terminé quatre portraits et, plus important encore, une bien meilleure compréhension
de la manière d'aborder dessin et la
peinture de
portraits en toute confiance Alors prenez votre carnet de croquis,
rassemblez vos fournitures et commençons ensemble notre défi des cent
têtes
2. Tout sur les projets a-jour: Avant de commencer, voici comment nous partageons les projets
tout au long de ce cours. Comme il s'agit d'un cours basé sur des
défis, je vous encourage à terminer les exercices et à télécharger
votre travail au fur et à mesure. Nous devons nous concentrer principalement
sur la pratique et l'amélioration. Pour télécharger votre travail,
rendez-vous dans la section projets et ressources, puis cliquez sur Créer un projet après avoir
terminé votre premier projet. Comme il s'agit d'un
défi de plusieurs jours, vous n'avez besoin que d'un seul projet
pour toute la classe. Il vous suffit donc de mettre à jour le même
projet au fur et à mesure de votre progression. Par exemple, téléchargez votre œuvre Davon, puis utilisez Modifier le projet
ou Mettre à jour le projet dans la même section pour
ajouter vos futures œuvres Cela permet donc également de créer un enregistrement visuel de votre croissance
tout au long du défi. Le défi est à
relever à votre propre rythme, alors travaillez à la
vitesse qui vous convient Et concentrez-vous principalement sur l'apprentissage et pratique plutôt que de vous
précipiter pour terminer hésitez pas à partager non seulement
vos portraits terminés, mais également vos pages d'entraînement, exercices
Lumis, vos études de
perspective et même les croquis aléatoires
que vous faites en cours de route Croyez-moi, les
plus grandes améliorations se produisent
souvent pendant
les séances d'entraînement. Et si vous avez des questions,
si vous avez des doutes, postez-les dans la section
discussion, et je ferai de mon mieux
pour vous contacter. Et surtout,
appréciez le processus et sachez que chaque
croquis est un pas en avant. J'espère que la
partie projet est maintenant claire. Cela étant dit, passons
à la leçon suivante.
3. Matériaux requis réduc quired: Maintenant, avant de commencer, préparons notre équipement pour les dix prochains jours
du défi. Pour dessiner, vous aurez besoin d' un carnet de croquis ou de
quelques feuilles Comme nous travaillerons
éventuellement avec de la gouache, je recommande d'
utiliser du papier au moins 245 g/m² d'épaisseur afin de pouvoir supporter
plusieurs couches de peinture Je travaillerai sur un carnet de croquis, mais n'hésitez pas à utiliser n'importe quel papier avec lequel vous êtes à
l'aise Ensuite, nous aurons besoin d'un
crayon pour dessiner. Vous pouvez utiliser n'importe quel crayon confortable dans votre main. Nous aurons également besoin d'une gomme au cas où vous auriez besoin d'
apporter des modifications Pour certaines des
leçons de ce cours, nous allons créer
quelques outils simples nous aider
à mieux comprendre la
perspective. Pour cela, vous aurez besoin trois
feuilles de papier de couleurs différentes, préférence en squis,
d'une paire de ciseaux et d'un stylo ou d'un marqueur Nous avons également besoin de mousse d'argile, d'un couteau de bricolage et d'un morceau de fil pour
créer un autre outil. Donc, lorsque vous travaillez
avec un couteau artisanal, assurez-vous de travailler
avec soin et en toute sécurité. Passons maintenant aux fournitures de
peinture Je vais utiliser ce set de gouache à la gelée Hi
mia, mais vous n'avez pas besoin
du même set En fait, nous travaillerons avec une palette très limitée
tout au long de ce cours. Les couleurs principales dont vous aurez
besoin sont le blanc, le noir, jaune, le rouge, le bleu, l'
ombre brûlée et le violet. Ces couleurs sont largement suffisantes pour
que nous puissions mélanger une large gamme de tons de peau et réaliser tous les
projets de la classe. Nous aurons également besoin de quelques pinceaux. Je recommande d'avoir un mélange
de modèles ronds et plats. De plus, vous devez avoir de l'eau pour nettoyer vos pinceaux
de temps en temps, une palette de mélange, un
chiffon usagé ou un essuie-tout à proximité pour nettoyer
vos pinceaux. Vous pouvez également emporter
des rubans adhésifs si
vous aimez travailler
avec des bordures épurées, et c'est à peu près tout ce dont nous aurons besoin
pour relever ce défi Rassemblez donc vos fournitures, préparez votre espace de travail
et, une fois que vous êtes prêt , passons à la leçon suivante et commençons ensemble notre
voyage vers le portrait.
4. Échauffement : lignes et cercles: Commençons donc par
quelques lignes simples. Il s'agit maintenant d'un exercice d'échauffement au cours
duquel nous allons
réchauffer doucement nos mains avant de passer au processus principal de
dessin de portrait Ces exercices
vous aideront à vous sentir à l'aise avec moment du crayon et à faciliter le processus d'esquisse
plus tard dans le cours Nous allons commencer par
quelques lignes verticales, afin que vous puissiez continuer et faire quelques traits verticaux
de n'importe quelle longueur. Assurez-vous de vous sentir à l'aise
avec la façon dont vous tenez votre crayon et ne
vous souciez pas de la perfection. Passons ensuite à quelques lignes horizontales
droites. Vous pouvez en fait faire
cet exercice sur une feuille de calcul ou partout où
vous avez de l'espace vide. Il suffit donc de remplir
la page de lignes pour détendre
votre main Essayons ensuite
quelques lignes diagonales. Il n'est pas nécessaire de
suivre une
technique spécifique pour cet exercice. L'objectif principal ici est de vous
familiariser avec les
mouvements de votre main lorsque vous dessinez. Vous pouvez rapidement
tracer quelques lignes sans
trop vous soucier de la précision Il s'agit donc simplement de préparer votre main au processus principal. Maintenant que les lignes sont terminées, passons à quelques cercles. Maintenant, cet exercice porte uniquement
sur les cercles à mains libres, et nous allons en remplir
toute la page. Donc, lorsque vous dessinez,
assurez-vous de ne pas utiliser
uniquement votre poignet. Essayez d'utiliser tout votre
bras, des épaules aux poignets et aux doigts. C'est ainsi que vous devriez
contrôler votre moment. Assurez-vous également qu'il
n'est pas simplement restreint. Laissez le flux être un peu naturel pour obtenir
les bons cercles. Au cours de cet exercice,
concentrons-nous sur le
contrôle lent du mouvement et sur la construction
progressive de la forme. De plus, vous n'avez pas à vous en tenir
à une taille en particulier, commencez par de petits cercles et augmentez
progressivement votre
taille au fur et à mesure. Comme vous pouvez le constater, j'utilise des traits
très légers ici parce que je ne veux pas que les cercles soient sombres dès le début, car nous allons construire
la forme lentement en quelques tours. C'est-à-dire qu'au lieu de dessiner le contour d'un
seul cercle, je repasse la
forme plusieurs fois jusqu'à obtenir un cercle plus
net et plus équilibré. Ne vous inquiétez donc pas si votre premier
cercle ne semble pas parfait, même dans mon cas, comme vous pouvez
le voir, le premier ne
ressemble pas à un cercle parfait, mais je crée lentement
l'illusion d' obtenir un cercle
après quelques tours. L'idée ici est donc
de corriger et d'affiner le cercle initial pour en faire
un cercle plus équilibré. Prenez donc votre temps et
remplissez la page de quelques cercles avant de
passer à la leçon suivante. Avec cette séance d'échauffement, nous sommes prêts à passer
à la leçon suivante.
5. Outil 1 : cube papier: Maintenant, pour cela, nous avons
besoin de trois papiers de
couleurs différentes. Tout d'abord, laissez-moi
vous montrer comment créer un carré au cas où vous n'
auriez pas de feuille carrée. Je vais donc commencer par découper
le papier de manière à ce qu' un côté soit légèrement supérieur la largeur du carré que
je prévois de créer. Ici, je le
divise simplement en deux. Comme je ne
cherche pas à obtenir une découpe très nette, je vais simplement appuyer
fermement sur le papier , puis le
déchirer avec mes mains. Maintenant, pour obtenir un carré, je vais plier cette partie en diagonale. Après l'avoir plié en diagonale, vous pouvez le plier davantage de cette façon pour obtenir un carré Encore une fois, avant de
déchirer le papier, assurez-vous de bien le presser
pour obtenir un bord plus net Eh bien, vous pouvez également
utiliser un ciseau. Et avec cela, si
vous l'ouvrez, vous obtiendrez un carré parfait. Donc, à l'aide de ces papiers, je vais créer deux carrés
de chaque couleur. Je répète donc ici le même processus puisque j'utilise le même
papier qu'avant. Donc, au cas où vous n'
auriez pas compris la méthode précédente, vous pouvez prendre votre temps
et la regarder à nouveau. O. Mais si vous regardez ici, heureusement, la longueur totale de la
feuille est le double de sa largeur Je vais
donc simplement diviser la feuille en deux
pour obtenir un carré Heureusement, la moitié de ce papier
s'avère être un carré Je vais
donc répéter
le même processus pour les trois couleurs restantes. Nous avons donc maintenant un total de six chœurs de trois couleurs
différentes La première étape consiste donc à
plier le papier en deux. Commençons donc verticalement. Oh. Et maintenant, ouvrez-le et vous aurez
un pli au centre Donc, en utilisant cela comme référence, ramenez un bord du carré la ligne médiane et
appuyez bien dessus. Maintenant, je vais répéter la
même chose de l'autre côté. De cette façon, vous avez divisé le carré en quatre sections
verticales. Maintenant, faisons la
même chose horizontalement. Faites pivoter le papier,
pliez-le d'abord en deux, puis utilisez le pli
central
comme référence aux deux côtés vers
l'intérieur Euh, et avec le pli final, toutes les lignes de
plis seront prêtes Ensuite, pliez-le dans un sens, puis à l'étape suivante, vous pouvez le plier dans le sens
opposé. Je vais donc vous le montrer encore une fois. Pliez-le d'abord verticalement,
puis pliez-le horizontalement. De cette façon, vous obtiendrez un
petit carré à l'arrière. Je vais maintenant répéter le même processus pour les
cinq pièces carrées restantes. Et voilà,
les six articles sont prêts. Les mêmes couleurs
représentent donc les côtés opposés. Considérez donc ces deux côtés
comme des côtés opposés. Maintenant, je vais prendre le suivant
, qui est orange. L'orange sera donc
le prochain côté opposé. Supposons donc que cela se trouve dans
les parties supérieure et inférieure. Je vais commencer par l'
orange comme base. Placez-le donc sur la table comme ça car il restera en
bas. Ensuite, sur les
côtés ouverts de cette orange, placez les carrés latéraux
face à face comme ceci. Si vous le regardez maintenant,
cela devient un côté. C'est la base, et ce
sera l'autre côté. Maintenant, de la même manière que nous
plaçons la pièce orange, nous allons placer la partie
supérieure de la même manière, mais du côté opposé. Et avec cela, les quatre
côtés de notre cube sont prêts. Maintenant, pour les deux côtés restants, vous pouvez utiliser les côtés ouverts et placer les carrés l'un en
face de l'autre, même manière, comme
nous l'avons fait précédemment. Trouvez donc l'écart, puis vous pourrez insérer un côté
de cette pièce. Et surtout au cours de l'étape, n'appliquez pas trop de pression
puisqu'il ne s'agit que d'un papier. Prenez donc votre temps et maintenez les autres pièces en
place pendant que vous faites cela. Maintenant, une fois ce côté inséré, vous pouvez également faire glisser l'
autre côté. Maintenant que cette partie est terminée, nous allons passer à
la partie restante. Placez la pièce en conséquence,
identifiez l'ouverture et répétez le même processus, ouvrez
légèrement l'espace, puis insérez le
papier avec précaution. Et une fois terminé, appuyez doucement sur tous les bords
pour qu'il n'y ait pas de trous. Et comme je l'ai mentionné plus tôt, évitez d'appuyer trop fort car
cela pourrait endommager le papier. Donc, si vous préférez,
vous pouvez également utiliser un peu de colle pour
sécuriser les sites. Et voilà, le cube est prêt. Ce sera un outil important pour comprendre les différentes
perspectives, non seulement pour ce cours, mais
également pour vos futurs travaux. Enfin, pour marquer les lignes de
référence, vous pouvez utiliser les plis
existants Pour cela, j'utilise
un stylo et une balance. En utilisant cela, vous pouvez les
marquer et répéter la même chose
sur tous les côtés. Maintenant que notre cube est prêt, passons à la
classe principale et à son application.
6. Étude en perspective : utiliser un cube: Maintenant, pour étudier les
perspectives en utilisant cela, j'ai marqué les côtés.
C'est la façade. C'est la partie inférieure.
Nous avons la partie supérieure ici, et ces deux parties
seraient les côtés. Tout d'abord, maintenons le cube
en position droite. Lorsqu'il est orienté
directement vers nous, seule la partie avant est visible. Mais une fois que vous l'avez lentement
fait pivoter dans les deux sens, vous pouvez commencer à voir la phase
secondaire arriver à l'entretien. Comme vous pouvez le constater, le côté bleu
du cube
commence lentement à apparaître. Plus vous inclinez le cube, plus
le côté devient visible, tandis que la face avant
commence à perdre progressivement en apparence Oh Remarquez
que lorsque le cube est droit, la face avant apparaît
uniformément divisée verticalement. Mais une fois que vous commencez à l'incliner, la zone visible de
la face avant commence à se
réduire à mesure que le nouveau
côté apparaît Ainsi, plus je fais pivoter le cube, plus
la face avant
diminue tandis que la face latérale devient de
plus en plus visible De plus, le côté le plus proche du
sens de rotation apparaît comprimé en fonction la direction dans laquelle
le cube est incliné. Maintenant, si vous faites la même
chose de l'autre côté, c'
est-à-dire lentement, si vous inclinez
le cube vers la gauche, vous pouvez constater que le côté
de la face avant
diminue progressivement en taille tandis que le côté bleu commence à
apparaître. Au fur et à mesure que je continue à le
faire pivoter, il arrive un
moment où le cube est complètement tourné et où seul le côté
bleu est visible pour nous. Le même concept s'applique donc également aux faces supérieure et inférieure. Lorsque vous inclinez le cube vers
le haut, la partie avant
se réduit lentement tandis que la face inférieure orange
commence à apparaître. Au fur et à mesure que je continue de
l'incliner vers
le haut, le visage orange
devient finalement entièrement visible De même, lorsque vous
regardez vers le bas, vous pouvez constater que la
face avant se réduit progressivement tandis que la face supérieure
apparaît de plus en plus visible. Et à un moment donné, la face supérieure devient la surface visible
dominante. Donc, en gros, la quantité
par laquelle la face avant diminue est la quantité par laquelle l'autre face
devient visible. Maintenant, associons
cela à une tête humaine. Supposons que la personne soit
tournée sur le côté
, comme dans cette position de cube où seuls deux
visages sont visibles. Mais que se passe-t-il si la
personne regarde vers le haut ? Si j'incline
légèrement le cube vers le haut, vous remarquerez que non
seulement les deux faces latérales, mais également la
face inférieure, deviennent visibles. De même, si la
personne regarde vers le bas, tout en faisant face
latéralement, les trois plans visibles
commencent à apparaître ensemble Ainsi, en expérimentant avec
différentes tuiles et directions, nous pouvons clairement observer comment la taille visible change en
fonction des perspectives Il s'agit d'un moyen très simple
et efficace d'étudier la perspective à
l'aide d'un cube. Maintenant que nous avons compris
ce concept, commençons par l'exercice. Pratiquons maintenant
quelques points de vue. Pour cela, je vais commencer par
une vue de face. Désormais, lorsque le cube
est maintenu droit, seule la face avant est visible. C'est pourquoi
nous
partons d'un carré au milieu, qui n'est rien d'autre
que le cube lui-même. Mais une fois que j'avance le cube
dans différentes directions, nous commençons à avoir des points de vue
différents. Donc, d'abord, je vais indiquer clairement toutes
les directions. J'ai maintenant incliné le cube
vers la droite. Le visage jaune est maintenant
orienté vers la droite, étudions
donc attentivement cette
perspective. Au lieu d'apparaître
sous la forme d'un carré parfait, vous pouvez constater que la forme du devant est
maintenant légèrement déformée. La ligne par laquelle je
commence est toujours droite, mais si vous observez attentivement les bords
latéraux, ils ne sont plus
parfaitement horizontaux. Lorsque la direction change, les lignes commencent à se déplacer et à se déformer en fonction
de la perspective Vous pouvez donc les dessiner tels quels. J'ajouterai également les
directives à ce sujet. Maintenant, de l'autre côté, au lieu d'une ligne complètement droite, vous pouvez remarquer que la
ligne se courbe légèrement vers l'intérieur Vous pouvez connecter
les bords de cette façon pour mieux comprendre le
formulaire. Encore une fois, la ligne médiane n'est plus parfaitement
droite non plus. Au lieu de cela, il se courbe
légèrement vers le bas. Je vais ombrer les côtés afin que nous puissions différencier
les différents plans. Ensuite, lorsque vous inclinez le cube vers la
gauche, là encore, la face avant se déplace tandis que la face latérale commence à
apparaître. Comme vous pouvez le constater,
les lignes verticales restent presque droites
dans la plupart des cas, mais les lignes horizontales changent en fonction de
la perspective. Elles ne sont plus
parfaitement droites et apparaissent plutôt inclinées. Observez donc attentivement
le cube et vous pouvez essayer de le dessiner de la même
manière dans votre carnet de croquis Maintenant, je vais ombrer
les plans latéraux afin que nous puissions
différencier les faces avant et latérales. Lentement, prenez votre
temps pour comprendre les perspectives en utilisant ce modèle et essayez de les
reproduire dans votre
carnet de croquis pendant que vous vous entraînez Maintenant, dans ce cas, le
cube est incliné vers le haut. Comme vous pouvez le constater, la
face avant est réduite, tandis que la face inférieure
est plus visible. De plus, dans cette perspective, toutes les lignes horizontales apparaissent principalement droites et
parallèles les unes aux autres. Donc, avant de commencer à dessiner, observons attentivement le
cube Si nous prenons la
ligne centrale comme référence, vous pouvez remarquer que toutes les lignes
horizontales
restent parallèles. Cependant, les lignes verticales
commencent à se courber légèrement. Ainsi, dans cette perspective, les deux
lignes verticales
se courbent légèrement vers
le centre du cube Je vais donc commencer par tracer
d'abord les lignes horizontales. Vous pouvez voir que
la section centrale semble plus grande en comparaison. Avant de connecter les bords, notez que la partie inférieure
offre plus d'espace visible Je vais
donc agrandir légèrement cette
zone. Ensuite, je connecte simplement les bords de cette façon
pour créer le formulaire. J'ajouterai également les directives
pour une meilleure compréhension. Ensuite, vous pouvez ombrer
le plan inférieur afin que les différentes faces
soient clairement visibles. Regardons maintenant le cube qui est
incliné vers le bas Encore une fois, toutes les lignes horizontales restent presque droites
et parallèles. Considérons également
que
la ligne centrale est principalement droite ici, bien qu'une légère distorsion
puisse naturellement se produire. Contrairement à la précédente, je n'ai pas incliné le cube
à un angle extrême, c'est
pourquoi seule
une petite partie de la phase supérieure est visible Maintenant, ce processus est similaire
à l'exemple précédent, mais ici la
phase avant est plus visible, je vais
donc l'agrandir légèrement. Celui-ci est donc fondamentalement l'opposé de notre point de vue
antérieur. Et n'oubliez jamais qu'il peut
y avoir une légère distorsion
selon la perspective. Maintenant, si vous regardez ce cas, le cube est incliné vers le bas
ainsi que vers le côté ce fait, vous pouvez voir plusieurs avions
en même temps. Ici, toutes les lignes verticales apparaissent pour la plupart droites et
parallèles les unes aux autres. Je vais donc commencer par la ligne d'
intersection. Je vais donc commencer par
la ligne droite comme référence de base. Comme le cube est
incliné vers le bas, les
faces avant et supérieure sont visibles En même temps, comme elle
est également tournée latéralement, la face latérale devient également
visible Pour le dessiner, je vais d'abord attraper l'
avion orienté vers l'avant de cette façon. Maintenant, si vous observez attentivement la face
latérale, vous pouvez voir que le bord n'
est pas parfaitement droit. Il est légèrement incliné vers le haut. La plupart des lignes dans
le même sens restent presque parallèles
les unes aux autres. Les lignes verticales sont donc presque parallèles et les lignes horizontales sont également pour la plupart parallèles
dans le plan. Maintenant, pour la face supérieure, seule une très petite
partie est visible. Je vais donc légèrement modifier cette
forme. Je vais assombrir
légèrement la face supérieure visible par rapport à
la précédente Ensuite, avec une nouvelle perspective, si vous observez attentivement, le plan latéral est la partie la
plus visible ici, tandis que seule une très petite partie de la face avant est visible
avec la face supérieure. Et si vous utilisez le
bord inférieur comme référence, vous pouvez clairement remarquer l'angle d'inclinaison
du cube. Le cube est presque entièrement
orienté dans cette direction, je vais
donc utiliser ces
lignes de référence pour construire le cube. Ici, les lignes horizontales
sont inclinées vers le bas, tandis que les lignes verticales sont légèrement inclinées
vers la gauche Et en utilisant ces instructions, je peux facilement construire le côté. La partie avant est
à peine visible, mais une petite partie
est encore visible Vous pouvez
donc continuer à suivre
les mêmes
lignes directionnelles lorsque vous dessinez. Les bords opposés
resteront presque parallèles les uns
aux autres, vous pouvez
donc simplement les esquisser. Passons maintenant à la
partie supérieure, je vais simplement relier ces lignes pour
compléter la forme. Imaginez que le cube est orienté vers le haut tout en tournant
vers la droite. Commençons donc par
la ligne d'intersection. Je vais commencer par la
ligne droite comme référence principale. Si vous observez attentivement les lignes
horizontales, vous verrez qu'elles
ne sont pas parfaitement droites. Ils sont plutôt
légèrement inclinés vers le bas. Donc, dans cette direction, esquissez la face avant. Maintenant, pour le plan latéral, les lignes se plient à nouveau vers le bas, mais cette fois, c'est dans
la direction opposée Je vais
donc les tracer en conséquence. De plus, comme le
plan latéral visible est plus petit, je vais le rendre légèrement plus étroit. Ensuite, nous avons le plan inférieur. Pour terminer la phase inférieure, notez que ces
lignes sont pour la plupart parallèles aux lignes déjà
présentes dans la structure, je ne vais
donc pas compliquer les choses davantage Alors allez-y directement et tracez des lignes parallèles pour
terminer cette partie. Et pour différencier ce côté, vous pouvez l'assombrir un peu plus Maintenant, dans ce cas, l'angle
est positionné de cette façon. Donc, en gros, le cube
n'est pas directement face à nous. Il est tourné vers le côté
tout en étant incliné vers le haut. J'espère que cela rend l'
angle un peu plus clair. Ici, je vais d'abord dessiner
le plan latéral. J'utiliserai les lignes directionnelles
comme référence pour le côté. Les lignes suivent un schéma
particulier, je vais
donc les esquisser en conséquence, puis
relier les arêtes. Vous pouvez également remarquer
que les lignes sont légèrement inclinées
ici également. Une fois le plan latéral prêt, je vais l'ombrer légèrement pour le
séparer visuellement. Ensuite,
regardons la face avant. Vous pouvez voir qu'il
est également légèrement incliné et déformé
selon la perspective Je vais donc dessiner la face
avant de cette façon et connecter soigneusement tous
les bords Maintenant, pour le plan inférieur, vous pouvez simplement tracer
des lignes parallèles à celles déjà présentes dans la structure, comme
nous l'avons fait précédemment. Une fois la forme terminée, je vais l'assombrir légèrement pour indiquer clairement la face
inférieure Voici donc comment vous pouvez étudier perspective à l'aide d'un simple cube. En utilisant uniquement ce cube, nous avons exploré plusieurs
perspectives et compris comment les angles et les plans visibles changent en fonction de la direction. Il s'agit d'un outil très simple
et efficace, en particulier pour les débutants qui ont du
mal à gérer les perspectives. Ainsi, en utilisant ce cube, vous pouvez pratiquer de nombreux
angles et points de vue différents, dehors de ce que nous avons fait
en classe tout à l'heure N'hésitez pas à le faire pivoter
dans différentes directions, esquisser ces perspectives
et à l'utiliser comme outil
d'étude pour améliorer votre compréhension
des formes et des angles. Maintenant que ce concept est clair, il sera beaucoup plus
facile de comprendre le sujet suivant où nous allons
présenter la méthode Loomis Passons maintenant
à la méthode Loomis.
7. Introduction à la méthode Loomis od: Maintenant, pour ce qui est de la méthode Loomis, la toute première étape consiste
à commencer par un cercle Fondamentalement, ce
cercle représente une sphère en forme de trois D. Alors allez-y et commencez à
dessiner un cercle à main libre. Et surtout, prenez
votre temps pour effectuer cette étape ,
car ce sera la base de
toute la construction. Et vous faites glisser des traits
tout en dessinant le cercle sans
essayer de le finaliser
d'un seul Faites plutôt plusieurs fois le tour de la
forme, affinant
lentement jusqu'à
obtenir un cercle équilibré. Cela prend généralement un
peu plus de temps lorsque vous dessinez des cercles
plus grands, alors ne précipitez pas le processus, prenez votre temps et affinez
lentement la forme. Une fois le cercle prêt, l'étape suivante consiste à tracer
la ligne directrice centrale. Ici, je divise le cercle verticalement par le centre, et je vais étendre cette
ligne légèrement vers le bas. Ensuite, nous divisons le
cercle horizontalement. Au lieu de tracer cette
ligne complètement droite, je la courbe légèrement pour qu'elle
corresponde à la forme de la sphère Cela
vous donne donc essentiellement la ligne des sourcils. L'étape suivante consiste à découper
les côtés de la sphère. Nous coupons généralement les côtés à environ les deux tiers de la
hauteur du cercle, c'est
donc normalement
la proportion que nous rechercherons lors de la
fabrication de la tranche. Je vais donc ombrer grossièrement la zone tranchée pour qu'elle soit
beaucoup plus facile à comprendre. Maintenant, si je connecte les deux
extrémités de la partie coupée, j'obtiendrai la racine des cheveux, ainsi que la
ligne du nez en bas Maintenant, si vous observez attentivement, ces divisions
forment presque des sections égales, créant un
cadre structuré pour le visage. Maintenant, nous avons la ligne des cheveux une ligne et la ligne de nez
clairement marquée Ensuite, à égale distance en
dessous de la ligne de nez, nous pouvons marquer une autre
ligne pour placer le menton J'utilise le crayon
ici pour
mesurer approximativement la longueur et
maintenir les proportions. Maintenant, vous pouvez connecter le menton aux côtés situés près de la
ligne du nez pour former la ligne de la mâchoire. Pour définir la
forme générale du visage, je vais légèrement courber
le bord extérieur de
la racine des cheveux
vers la ligne des sourcils Cela aide en fait à façonner la
structure latérale de la tête. À ce stade, les principales
directives sont maintenant prêtes. Maintenant, pour localiser le contour des yeux, divisez l'espace entre le décolleté et le nez
en trois parties égales La division supérieure
indiquera approximativement le placement des yeux. Pour la bouche, divisez en
deux l'espace entre
le nez et le menton. Cela nous donne la position
approximative de l'endroit où la bouche se terminerait, et les oreilles sont généralement placées entre la ligne des
bras et la ligne du nez, vous pouvez
donc les dessiner
dans cette région. Ensuite, pour localiser les yeux, ne s'étendent pas
jusqu' à l'endroit où sont placées
les oreilles. En général, la
largeur d'un œil est approximativement égale à
la largeur du nez. Pour cette raison,
nous divisons généralement la berline en
cinq sections égales Mesurez donc grossièrement l'espace et divisez-le en cinq parties égales. Ces divisions nous
aident en fait à comprendre le placement et
la largeur de l'œil ainsi que du nez. Simplifiez le placement des yeux, je commence généralement par de
simples formes ovales. Donc pour l'instant, je vais continuer et dessiner
grossièrement les
yeux de cette façon. Ensuite, si vous faites glisser une ligne verticale
droite le
bas à partir des
coins intérieurs des yeux, cela indique la largeur et
l'emplacement du nez. C'est donc ici que je vais marquer
grossièrement le nez. Nous avons maintenant les sourcils
placés le long de la ligne des sourcils. Je vais les façonner de cette
façon et
les relier naturellement à
la zone du nez. À ce stade, vous
pouvez lentement voir le visage commencer à prendre forme. Ensuite vient la bouche. Plus tôt, nous marquons la ligne
où se termine la bouche. Maintenant, si je divise l'
espace juste au-dessus cette ligne en
trois parties égales à peu près, cela m'aide à placer correctement
la bouche. Donc, en utilisant le point central
au-dessus de la ligne directrice pour la bouche, je vais étendre les lignes
vers l'extérieur pour façonner les lèvres Ensuite, je teinte légèrement les parties supérieure et inférieure pour définir plus clairement les lèvres. Donc, en gros, je n'entre pas
dans les détails maintenant. Ensuite, nous pouvons ajouter le cou. Enfin, la coiffure
dépendra entièrement de votre image de référence ou
du look que vous souhaitez créer. Habituellement, en raison du
volume des cheveux, s'étendent au-delà
du cercle original que nous avons dessiné au début. Je dessine donc simplement une
coiffure de cette façon pour le moment. C'est donc l'idée de base. Maintenant, permettez-moi de définir un peu plus les
détails. Je tache doucement les zones que je souhaite affiner davantage,
et j' ajouterai également un
peu d'ombrage juste dessous du menton et
autour du Comme je l'ai mentionné plus tôt, je
commence normalement par des formes ovales pour les yeux et même pour le
nez et aussi pour la bouche. Les formes ovales sont donc
mes formes de
prédilection pour placer et définir
les traits du visage. Vous pouvez également l'essayer
car il est assez facile de définir ensuite en
tant que fonctionnalité appropriée. Donc, une fois que le
placement me convient, je commencerai lentement à développer
les détails à partir de là. Ici, je
façonne simplement les yeux d'abord. Une fois que c'est fait, je
passerai au nez. Pour le nez. La partie inférieure est généralement plus foncée à cause
des ombres. Je vais également définir les narines et les coins du nez avec
un peu d'ombrage Plus tard dans nos projets, nous
étudierons ces détails de
manière beaucoup plus approfondie. Ici, vous pouvez simplement
essayer de comprendre le concept. Ensuite, en passant aux lèvres, je vais d'abord commencer par la ligne
médiane. Je vais l'assombrir légèrement, surtout dans les coins Vous pouvez remarquer que les sauvegardes ovales
initiales m'
aident déjà à établir la structure et l'emplacement des lèvres. Ensuite, je vais également assombrir légèrement
la zone du menton. Ainsi, nous avons créé les traits
de base du visage. Cela nous donne une
compréhension fondamentale de
la méthode de Loomis, mais allons un peu plus loin Un visage n'est pas simplement
constitué d'une surface plane. Il se compose plutôt
de plusieurs plans qui changent de direction
en fonction de la structure du visage. Voyons donc quelques plans
importants qui nous
aideront à mieux comprendre cette structure
faciale. Le premier visage est le plan
latéral du visage. Ce plan
s'étend généralement de la ligne des yeux vers
l'extrémité du menton De même, juste en dessous des
lèvres, nous avons un autre avion. Ensuite,
regardons le contour des yeux. Les yeux sont en fait placés
à l'intérieur de la cavité oculaire, ce qui signifie qu'ils sont placés directement vers l'intérieur plutôt que directement
sur la surface du visage Si vous
vous observez dans un miroir, vous remarquerez comment la zone
du sourcil se déplace vers l'intérieur
jusqu'aux yeux Ce sont donc quelques-uns des plans les plus importants que nous devons garder
à l'esprit lorsque comprenons la
structure du visage. Les avions présents dans le
nez sont assez compliqués, mais simplifions-les. Il s'agit donc essentiellement de la forme
générale que
vous pouvez suivre. Et voici les plans secondaires. Dans l'ensemble, c'est la
structure que vous obtiendrez. De même pour les lèvres, il s'agit essentiellement de
deux plans différents. Et pour le front, nous
envisageons ici un seul avion. Il s'agit donc essentiellement d'une
version simplifiée de la méthode ARO. La méthode ASRO originale
est beaucoup plus détaillée, mais nous l'avons
simplifiée ici pour une meilleure compréhension et pour la rendre plus conviviale pour les
débutants Comme nous l'avons indiqué précédemment, nous avons décomposé le
visage en plans simples
autour des yeux, nous définissons le plan intérieur
de la orbite Pour le nez, nous avons gardé
la structure simple en nous concentrant uniquement sur
les principaux avions. De même, pour la bouche, vous pouvez remarquer que les lèvres supérieure
et inférieure agissent comme deux plans distincts orientés dans des directions
différentes. Lorsque la lumière tombe sur le visage, ces plans réagissent différemment selon leur direction. C'est pourquoi certaines zones apparaissent plus sombres et tombent dans
l'ombre dans la référence. Ce sont en fait les
principales idées que vous devez
garder à l'esprit lorsque vous
étudiez la structure du visage. Ainsi, en fonction de votre référence, vous pouvez toujours affiner et
ajouter plus de détails ultérieurement. Par exemple, si vous
observez attentivement, le front peut en fait être divisé en plusieurs plans
plus petits. Mais pour l'instant, n'entrons pas
trop dans les détails.
Restons simples. C'est donc la
compréhension de base de la méthode Loomis, combinée à une
introduction simplifiée aux plans faciaux J'espère que la méthode est maintenant claire. Gardez simplement ces
points importants à l'esprit, et passons maintenant à
l'étude prospective.
8. Outil 2 : Outil d'étude Loomis: Tout comme le cube,
créons un autre
outil simple qui nous aidera à comprendre les perspectives mieux
comprendre les perspectives
en utilisant
la méthode Loomis Pour cela, je prends deux à
trois ensembles de pâte à modeler. Vous devez d'abord
le conditionner
puis le façonner en boule. Comme la mousse d'argile peut sécher rapidement, assurez-vous de la façonner le plus rapidement
possible , puis laissez-la sécher. Une fois que le ballon est prêt, divisons-le verticalement et horizontalement pour établir
nos directives de base. Pour cela, j'utilise un fil
et je l'enroule autour la balle de manière à diviser la sphère également
en deux moitiés. Maintenant, en utilisant cette référence, je vais marquer la ligne avec un stylo. De même, pour le
diviser horizontalement, je vais ajuster le
fil de manière à ce qu'
il soit perpendiculaire à
la ligne précédente. Maintenant, l'étape suivante consiste
à trancher les côtés. Avant cela, je dois identifier correctement le centre
des plans latéraux. Faisons donc une
autre directive. Je vais à nouveau enrouler le fil
autour de la sphère
pour obtenir une perpendiculaire à la ligne qui existe
déjà. À ce stade, nous avons maintenant les lignes verticales et
horizontales sur le devant. De même, sur les côtés
où nous allons trancher, nous avions déjà la ligne
horizontale. Nous avons maintenant ajouté le
repère vertical au centre. Ainsi, toutes nos lignes
de référence sont prêtes. Tranchons maintenant les côtés. Coupez soigneusement les
parties latérales aux deux extrémités. J'utilise une lame artisanale que j'utilise habituellement pour des projets
en argile. Donc, pendant que vous le faites, soyez prudent
lorsque vous travaillez avec. Répétez donc également le même processus
de l'autre côté. Comme vous pouvez le constater, ce
côté est légèrement mou, je vais
donc le laisser de côté pendant
un moment pour qu'il sèche correctement. Au début, pour que
toute la balle sèche, je l'ai laissée
environ 24 heures. Maintenant que les côtés sont tous secs, marquons les directives et marquons ces lignes simplement
en connectant les extrémités. Maintenant, pour la dernière étape, je prends une fine bande de papier
épais et je la place
verticalement au centre. Cela servira donc d'
axe central. Si vous regardez la
bande séparément, il ne s'agit que d'une ligne droite, mais en la fixant
à la sphère, il devient beaucoup
plus facile de comprendre la direction et la
perspective de la tête en trois D. Je vais donc le mettre en place, et avec cela, notre
outil est prêt. Maintenant, en utilisant ce modèle, étudions la perspective
à l'aide de la méthode de Loomis
9. Étude de perspective Loomis: Ainsi, en nous basant sur la façon dont nous avons étudié les
perspectives à l'aide du cube, nous allons maintenant répéter le même
exercice à l'aide de notre nouvel outil. Nous aborderons donc
les mêmes perspectives et angles que ceux que nous avons
pratiqués plus tôt. La seule différence
est que nous allons maintenant les
appliquer directement à
la méthode Loomis head Commençons donc par une vue
directe. Ici, nous pouvons clairement voir
le devant de la tête ainsi que toutes les directives principales
ainsi que la partie coupée. Donc, comme avant, nous allons commencer par un cercle. Pour une tête droite, nous pouvons simplement dessiner l'axe
vertical central comme ceci. Ensuite, nous pouvons marquer la ligne horizontale qui
est la ligne des sourcils Vous pouvez ensuite trancher les côtés. Vous pouvez le comparer à l'outil Loomis afin de mieux le comprendre Ensuite, vous pouvez connecter
les autres directives. Donc, à la fin, vous pouvez connecter la ligne de la mâchoire de cette
façon au menton. Donc, autant de
détails suffiraient, et c'est notre tête tournée vers l'
avant. Donc, en position
droite, c'était une structure que nous avions, mais une fois que la tête commence à tourner
légèrement sur le côté, vous pouvez comparer ces
deux moitiés du visage. Cette pièce
commence donc lentement à diminuer en taille. Notez donc que du
côté à sa largeur, la tête qui tourne,
réduit progressivement la largeur invisible. Dans le même temps, la
partie découpée devient plus visible. Ainsi, plus la tête tourne, plus
la
partie avant diminue,
tandis que la partie découpée devient de
plus en plus exposée C'est essentiellement ce que nous
faisions auparavant avec un cube, mais maintenant c'est juste une
sphère avec un côté tranché. Vous pouvez prendre votre temps,
observer le tabouret Lumi, et l'utiliser pour commencer à dessiner Encore une fois, je vais
commencer par le cercle. Comme vous pouvez le constater, l'
axe central est orienté vers les côtés. Je vais donc d'abord marquer le plan latéral
exposé, puis ajouter l'axe central, je vais suivre la ligne
horizontale, qui est la ligne de nos sourcils Ensuite, j'ajouterai les directives
restantes, comme la façon dont nous avons étudié
la méthode Loomis Vous pouvez utiliser une ligne courbe
pour marquer la ligne de la mâchoire. Vous pouvez donc simplement relier le coin du
cercle au menton, et je ferai de même de
l'autre côté. Regardons maintenant la direction
opposée. Ainsi, lorsque la personne se tourne
vers l'autre côté, la partie avant de
ce côté commence à se réduire tandis que le plan découpé
devient visible à la place. Supposons maintenant
que la personne tourne complètement
vers la gauche. Ici, le plan latéral tranché est entièrement visible
sans aucune distorsion, je vais
donc le placer presque
au centre comme ceci. À ce stade, cela
ressemble presque à deux cercles
qui se chevauchent Ensuite, je vais ajouter toutes
les directives. Donc, pour l'axe central, remarquez qu'il touche le bord gauche le
plus externe
du cercle Et comme la tête est complètement
tournée vers le côté, l'autre côté du jain n'
est plus visible, il suffit donc de connecter
la ligne de touche visible Dans le cas suivant, voyons ce qui se passe lorsque la tête
regarde vers le haut. Si vous vous souvenez de la méthode Loomis, c'est là que la ligne du nez et ligne du
menton sont normalement placées Ainsi, lorsque la tête s'incline vers
le haut, la partie inférieure de la tête devient plus visible
dans ce cas En d'autres termes, le dessous
du menton commence à être exposé tandis que la zone du front semble réduite
de notre point de vue Je vais donc commencer par un cercle. L'axe central reste également le
même dans ce cas. Nous pouvons maintenant trancher les
côtés comme nous l'avons fait précédemment. Cependant, la
ligne directrice horizontale change maintenant. Ainsi, au lieu de le courber horizontalement sur
l'axe vertical, vous pouvez le courber
vers le haut de cette façon Vous pouvez donc également constater qu' il y a un changement dans
les proportions. La partie supérieure
paraît donc plus petite. Il s'agit de la zone du front, tandis que la partie inférieure
devient maintenant plus proéminente. Je vais donc marquer la
distance entre le nez et le menton un
peu plus grande maintenant. Ensuite, vous
pouvez simplement connecter la ligne de mâchoire pour
terminer la structure. Dans le cas suivant, la
personne regarde haut mais se tourne également
vers le côté. Comme vous pouvez le voir dans l'outil, c'est le point de vue que nous obtenons. Vous pouvez donc commencer par
un cercle comme d'habitude. Ensuite, comme indiqué dans l'outil, marquez d'abord le plan
latéral tranché. Ensuite, vous pouvez continuer et
dessiner l'axe central. Comme la tête est tournée, l'
axe est légèrement incliné Je vais
donc le dessiner sous la forme d'une courbe douce en suivant
la direction de la Maintenant, si vous observez le
repère horizontal, il ne s'agit plus d'une ligne droite. Au lieu de cela, il se courbe vers le bas, comme nous l'avons observé précédemment
en étudiant le cube Nous appliquons donc ici le
même principe de perspective. Notez également que le repère
vertical sur la partie découpée est généralement parallèle
à notre axe central. gardant cette
relation parallèle à l'esprit, il est beaucoup plus facile de
construire correctement la tête. Enfin, vous pouvez le compléter
en connectant la ligne de la mâchoire. Regardons maintenant
le côté opposé. Dans ce cas également,
la personne regarde vers le haut mais se tourne
vers l'autre côté. Encore une fois, commencez par un cercle et observez attentivement
le tabouret Loomis Maintenant, marquez d'abord le côté de la tranche. Identifiez ensuite l'angle de l'axe central et vous
pourrez le dessiner en conséquence. Je vais également répéter le même angle
sur la partie coupée. Comme nous l'avons mentionné, vous pouvez faire en sorte que ces lignes soient parallèles. Encore une fois, la ligne horizontale n'
est pas une courbe parfaite. Au lieu de cela, il se plie légèrement
vers la partie coupée. Ensuite, j'ajouterai toutes
les directives restantes et je connecterai la ligne de mâchoire
pour terminer la structure. À ce stade, nous nous
concentrons uniquement sur la compréhension des
angles de construction, il n'est
donc pas nécessaire d'ajouter d'
autres détails faciaux. Passons maintenant à l'inclinaison vers
le bas. Ainsi, lorsque la tête
regarde vers le bas, le menton commence à
disparaître de la vue. Plus tôt, dans le cas
d'une inclinaison vers
le haut, le front a disparu,
alors que dans ce cas, le menton commence à disparaître Nous allons donc suivre le même processus
de construction, commençant par un cercle. Mais cette fois, remarquez que
la ligne horizontale, qui représente
la ligne des sourcils se trouve plus bas que le
centre du cercle En conséquence, la
partie inférieure de la tête semble
comprimée tandis que la distance entre la ligne des hanches et
la
racine des cheveux semble Cette
intraportion permet donc de créer illusion
que la
tête est inclinée vers le bas Une fois
les directives en place, nous pouvons raccorder grossièrement la
ligne de la mâchoire pour terminer la structure. Voyons ensuite ce qui
se passe lorsque la personne regarde vers le bas tout en se
tournant d'un côté. Encore une fois, nous allons
commencer par un cercle et utiliser l'outil Loomis comme référence pour resserrer la tête sous cet
angle Vous pouvez d'abord observer l'
angle d'inclinaison de la tête
vers le bas Une fois que vous avez compris
la direction, vous pouvez marquer l'
axe central en conséquence ,
puis découper les côtés
en fonction de l'angle. Ainsi, lors de l'inclinaison vers le haut, les lignes horizontales
étaient incurvées vers le haut. Dans ce cas, il s'
agirait donc d'une courbe vers le bas Vous pouvez
donc utiliser
ces connaissances pour marquer les lignes directrices et
enfin compléter la forme générale en
reliant la ligne de la mâchoire De même,
examinons un autre cas. Supposons que la tête soit complètement
tournée vers le côté et qu'elle regarde
également vers le bas. Dans ce cas, c'est le
poste que nous obtiendrions. Comme d'habitude, nous allons
commencer par le cercle. Ensuite, j'identifierai l'angle de la teinte et je le marquerai
à l'aide de l'axe central. Cependant, dans ce cas, l'ensemble du
plan latéral est visible. cette raison, je vais placer la tranche presque
au centre du cercle. Maintenant, pour tracer la ligne oculaire, je vais la faire perpendiculaire à
notre axe central existant,
puis je vais marquer les lignes directrices restantes et connecter
la ligne de
la mâchoire pour
terminer la structure Maintenant, grâce à l'outil omis aux concepts de
perspective nous avons appris plus tôt lors de
l'exercice du cube, nous avons pu
construire et comprendre tous ces différents
angles de tête beaucoup plus facilement. Ces études
nous aident à visualiser comment la tête du lumis change
de perspective et fournissent une base solide
avant de passer
au dessin
de portraits réels sous différents angles À l'aide de
ces deux outils,
nous avons donc pu étudier un
large éventail de points de vue. Nous avons passé beaucoup de temps comprendre les
perspectives à l'aide de cubes, puis nous avons appliqué le même concept en utilisant la méthode Loomis Je vous encourage vivement
à essayer ces outils. Ils ne sont pas très
compliqués pour moi, mais ils sont incroyablement utiles lorsqu'il s'agit de
comprendre les proportions, les perspectives et
la
construction de portraits à partir de bases. Ne vous limitez donc pas aux seuls angles que nous avons
étudiés dans cette leçon. Essayez d'explorer différents
angles par vous-même. Plus vous
expérimentez, mieux vous comprenez les perspectives, et cela vous aidera à vous
améliorer beaucoup plus rapidement. Comme vous pouvez
le constater, à l'aide de cet outil, j'ai pu réaliser
moi-même quelques études rapides. Permettez-moi de vous en montrer un sur lequel
j'ai travaillé récemment. Il s'agit donc d'un exercice très
simple où je me suis concentré uniquement sur l'
axe central et la ligne des sourcils En modifiant l'
angle de la tête, j'ai pu obtenir des
résultats différents et mieux
comprendre comment perspective affecte
la structure. l'étude suivante, j'ai suivi le
même processus que nous venons de
faire, mais je suis allé
encore plus loin en
plaçant approximativement tous les traits du visage
ainsi que la structure. Cela m'a donc permis de
mieux comprendre quoi
ressemblerait finalement la tête en tant que portrait complet. Comme vous pouvez le constater, cet outil a été la principale référence
que j'ai utilisée pour étudier ces
perspectives par moi-même. Il vous suffit de
dessiner quelques cercles, de
définir un angle particulier à l'aide de l'outil, puis d'essayer de reproduire le même angle dans
votre carnet de croquis Plus vous abrogerez
cet exercice, plus
la perspective
deviendra naturellement logique pour vous. J'espère donc que cette leçon a été instructive.
Comprendre la perspective et la construction sont l'un des fondements
les plus importants de l'esquisse de portrait et
tout ce que nous apprendrons à partir de maintenant s'appuiera
sur ces concepts Sur la base de tout ce que
nous avons étudié jusqu'à présent, passons à
notre projet du premier jour et commençons à appliquer ces
idées dans la pratique.
10. Jour 1 : pratiquer la méthode Loomis sur des références: Donc, sur la base de tout ce que
nous avons appris jusqu'à présent sur la perspective
et sur l'utilisation de ces outils, pratiquons quelques points ensemble. Et dans ce projet, nous ne nous concentrerons pas sur
les détails du visage. Nous allons plutôt nous concentrer
sur la tête de base, la structure, la forme
et la perspective. Et je vais vous guider à
travers ces six références. Donc, si vous trouvez cela confus, vous pouvez d'abord regarder la leçon ,
puis l'essayer vous-même. Commençons donc maintenant par
notre toute première référence. Pour cela, le visage est
positionné de cette manière. Si vous observez attentivement, la ligne des yeux n'est pas
exactement au centre Comme la tête est
légèrement inclinée vers le haut, la ligne des yeux apparaît également
un peu En gardant cela à l'esprit,
commençons par un cercle. L'axe vertical central
reste quasiment le même. Ensuite, vous pouvez continuer
et trancher les côtés. Maintenant, comme la tête
est inclinée vers le haut, la ligne horizontale
se courbe vers le haut Comme je l'ai mentionné plus tôt, chaque fois que la tête est inclinée vers le haut, les lignes horizontales ont également
tendance à se courber vers le haut Ensuite, j'ajouterai toutes les directives
restantes. Une fois ceux-ci placés, nous pouvons ensuite connecter
la ligne de la mâchoire. Si vous regardez la référence, la mâchoire n'est pas très pointue. Au lieu de cela, il a une courbe plus douce, je vais
donc le façonner en conséquence. Maintenant, je vais
indiquer approximativement la racine des cheveux. Je vais également marquer le cou. Comme les oreilles sont
légèrement visibles, je vais également les marquer. Maintenant, sans passer
trop de temps sur les détails, je vais rapidement bloquer
la coiffure en fonction de la référence. Pour cette leçon, en particulier, j'aimerais que vous fixiez
tous une heure et que vous essayiez de terminer le tableau dans
ce délai précis. Essayez donc d'analyser rapidement et concentrer uniquement sur les
principales directives. Comme il s'agit de la base, essayons de nous concentrer
là-dessus et d'améliorer d'abord
ce concept. Je vais maintenant utiliser quelques traits diagonaux
simples pour suggérer les cheveux. Sans ajouter plus de
détails, arrêtons-nous ici, et cela
complète notre première étude de tête. Passons maintenant à
la deuxième tête, ici, la personne
tourne vers la gauche, mais pas complètement sur le côté, puisqu'une petite partie de l'œil éloigné est encore
visible pour nous. J'ai donc positionné le tabouret
Loomis de la même manière. Comme d'habitude, je vais commencer par un cercle et établir
la structure de base. Une fois le cercle prêt, j'ajouterai l'axe central. Vous pouvez voir qu'elle
est légèrement incurvée, je vais
donc reproduire
la même courbe Ensuite, je vais couper le plan latéral assurant qu'il commence approximativement à l'extrémité
de la zone des sourcils. La ligne des yeux est à nouveau
légèrement au-dessus du centre, je vais
donc la courber doucement vers le haut N'oubliez pas que cette ligne directrice
traverse les sourcils, se plie sur le plan latéral et s'aligne généralement
sur le dessus de l'oreille C'est donc ce qui fait que
le virage s'incline vers le bas. Je marquerai également la
ligne verticale sur le plan latéral, qui reste à peu près
parallèle à l'axe central. Ensuite, j'ajouterai les directives
restantes. Maintenant, en raison de la
petite inclinaison vers le haut, vous remarquerez un
léger changement dans les proportions, c'
est-à-dire que la partie inférieure
est désormais plus visible. Une fois que la construction sera prête, je connecterai la ligne de la mâchoire attention à très
attention à son
degré de courbure
dans la référence Après avoir ajouté le col, je vais esquisser grossièrement ces
fleurs à partir de la référence. Encore une fois, nous ne nous
concentrons pas sur les détails. Comme vous pouvez le constater, ce sont des croquis de fleurs
très lâches. L'objectif ici est simplement de capturer la
forme et la structure générales, et c'est ce que
nous faisons ici. Enfin, je vais bloquer les cheveux. Maintenant, si vous êtes débutant, ne vous inquiétez pas de la vitesse. Prenez votre temps, observez attentivement
la référence,
puis poursuivez. C'est ainsi que notre deuxième
étude principale est terminée. Passons maintenant à la tête suivante,
la personne regarde légèrement vers le bas et
également sur le côté. Vous pouvez voir que les deux
yeux sont visibles, mais l'œil éloigné semble légèrement réduit car la tête
tourne vers la droite. Si vous observez attentivement, ce sera notre axe central. En utilisant cette idée,
commençons l'esquisse. Vous pouvez commencer par un cercle ,
puis marquer l'axe central. Ensuite, je vais marquer le plan latéral. Comme la tête est légèrement
inclinée vers le bas, les lignes horizontales
seront désormais incurvées vers le bas, comme nous l'avons indiqué précédemment Vous pouvez également remarquer une
légère compression dans la partie inférieure du visage raison de cette inclinaison vers le bas. Maintenant, connectons les côtés. Tout d'abord, marquez
correctement le menton , puis
connectez-le à la ligne de la mâchoire. Sur le plan latéral, nous avons la ligne directrice verticale qui reste parallèle à
l'axe central. Vous pouvez l'étendre légèrement
vers le bas pour relier la mâchoire. M Ensuite, nous avons le
foulard dans la référence, je vais
donc d'abord le
décrire rapidement pour comprendre la forme générale de la tête et de la région du cou. N'oubliez pas que même si vous
n'êtes pas en mesure de reproduire exactement
la référence,
c'est tout à fait normal. Notre objectif principal ici n'est pas la perfection, alors
gardez-le à l'esprit. Nous pratiquons simplement
plusieurs angles de tête
afin de mieux comprendre les proportions et la perspective. Maintenant que la
structure de base est terminée, je vais rapidement indiquer les cheveux en utilisant un ombrage simple Et avec cela, le maintien de
la tête est terminé. Passons maintenant
à la suivante. Ici, la personne regarde vers le haut tout en
se tournant sur le côté. Observez l'angle
de la ligne
passant par le centre du
visage par le nez. Cela nous aidera donc à identifier
la direction de la tête. Et là, justement, cela va
nous aider à définir la direction
de l'axe central. Vous pouvez également voir une partie du plan latéral car
l'oreille est visible. Donc, encore une fois, commencez par un cercle, puis ajoutez l'axe
central en conséquence. cause du
virage, l'autre côté du visage est
légèrement comprimé Gardez
donc cela à l'esprit que lorsque je
placerai l'axe central, je le positionnerai légèrement
sur le côté de manière ce que le côté gauche soit
légèrement diminué. Maintenant, tout en marquant
le plan latéral, laissez suffisamment d'espace pour la partie avant
du visage avant de la placer car cette moitié
du visage est légèrement
plus grande que l'autre. Ensuite, nous pouvons ajouter
la ligne des sourcils. En utilisant la position de
l'oreille comme guide, que nous avons utilisée précédemment, je vais courber la ligne des sourcils en
fonction de la référence Ensuite, j'ajouterai les directives
restantes. Comme la tête
est inclinée vers le haut, la partie inférieure
du visage devient plus visible tandis que la partie supérieure
semble légèrement réduite Maintenant, autour du contour des yeux, il y a une courbe douce et subtile, donc je vais l'indiquer également. Nous pouvons maintenant marquer le menton
et connecter la ligne de la mâchoire. Une fois cela fait, j'ajouterai
également le cou. Enfin, je bloquerai
les cheveux en utilisant
des formes simples et des ombres. À ce stade, il n'est pas
nécessaire de se concentrer sur les détails. Essayez simplement de capturer la forme et la direction
générales. Et avec cela, cette étude de tête est terminée. Passons maintenant à la tête suivante la personne regarde vers le haut tout
en tournant dans cette direction. Vous pouvez voir que le
plan latéral est visible et la face cachée de la face apparaît légèrement réduite à
cause de ce virage. Ce serait donc
notre axe central. C'est dans cet esprit que
nous allons commencer l'esquisse. Commencez donc par un cercle
puis marquez l'axe central. Je vais le faire légèrement
incurvé pour qu'il corresponde à l'
angle de la tête. Comme vous pouvez le constater, la ligne de démarcation
n'est pas exactement au centre. Il est positionné un peu plus haut en raison
de son inclinaison vers le haut. En conséquence, je
marquerai également les plans latéraux. J'aligne normalement l'ovale
du plan latéral avec la
direction de l'axe central. Donc, après quelques entraînements, j'espère que cela deviendra
plus facile pour vous tous. Je vais également ajouter les
repères verticaux sur le plan latéral maintenant. Ainsi, si l'
axe central est incliné, le plan latéral
suivra généralement la même direction Ensuite, en utilisant l'emplacement de l'oreille et des
sourcils comme référence, je marquerai les lignes
horizontales partant de la ligne des sourcils Ensuite, j'ajouterai la racine des cheveux. Comme la tête
est inclinée vers le haut, la partie inférieure du visage devient plus longue et plus visible Je vais donc étendre les proportions
vers le bas et marquer le
menton un peu vers le bas. Maintenant, façonnons la tête. Vous pouvez prendre votre temps ici et observer attentivement la
référence. Remarquez quelles zones sont droites, lesquelles sont courbes et où
la face change de direction. Comprendre ces changements
subtils vous
aidera à resserrer la
tête avec plus de précision Alors, accordez-vous un peu de temps, observez la référence,
puis commencez votre travail. Pour la ligne de la mâchoire, je vais
étendre ce côté un peu plus bas avant de le
relier au menton. Je vais également souligner l'année. Ensuite, j'ajouterai le cou. Une fois que la
structure de base sera prête, je passerai à la coiffure. Encore une fois, prenez un moment pour observer la
forme générale des cheveux
, puis tracez-les simplement en utilisant des lignes et des formes
simples. M. Et c'est ainsi que notre cinquième étude à succès est terminée. Dans le dernier cas, la personne se tourne
à nouveau sur le côté, mais regarde également vers le haut. Maintenant, observez l'
angle créé par l'axe central et
la ligne des sourcils Cela vous aidera à comprendre
la direction de la tête Je vais
donc organiser l'outil
Lums en conséquence Vous pouvez voir que le
plan latéral est clairement visible ici alors que seule une petite partie de l'autre côté de
la face est visible. gardant cela à l'esprit, je vais commencer par le cercle. Ici, l'axe central est placé près du
bord du cercle, mais pas à l'extrémité. Vous pouvez donc laisser un petit espace puis placer l'axe central. Ensuite, estimez
l'espace nécessaire pour la partie avant du visage ,
puis marquez le plan latéral. Maintenant, observez la ligne des sourcils à
cause de l'inclinaison vers le haut Elle se courbe ainsi et se plie lorsqu'elle se déplace
vers le plan latéral Et vous pouvez voir que cela relierait
grossièrement l'oreille, même si cela n'est pas
visible dans la référence. Ensuite, j'ajouterai toutes les directives
restantes. Comme nous l'avons indiqué précédemment, l'inclinaison vers le haut
modifie légèrement les proportions, faisant apparaître la partie inférieure de
la phase plus longue. Vous pouvez également remarquer une légère courbe d'entrée
et
de sortie autour des yeux, je vais
donc l'indiquer également. À titre de référence, la
ligne de la mâchoire est relativement droite, je vais
donc la garder légèrement inclinée puis la
relier au menton toujours attention à
l'angle de la tête et à
la direction dans laquelle elle s' incline avant de commencer à
tracer la ligne de la mâchoire Ensuite, je vais ajouter le cou puis
esquisser rapidement la coiffure. Encore une fois, vous pouvez d'abord esquisser la forme générale, puis
procéder à l'ombrage Et avec cela, notre
projet du premier jour est terminé. Prenez donc votre temps, observez
attentivement la référence et essayez
ces études. J'ai joint toutes
les références que nous avons utilisées dans cette leçon dans la section
des ressources ci-dessous. Une fois
l'exercice terminé, n'oubliez pas de télécharger votre
travail dans la section projet. J'adorerais voir vos progrès
tout au long de ce défi. Assurez-vous donc de télécharger
votre projet du premier jour. Et si vous avez
des questions ou des doutes, hésitez pas à les poster dans la section de
discussion ci-dessous. Merci donc de m'avoir
rejoint aujourd'hui, et je vous verrai demain
pour notre prochain projet.
11. Jour 2 : séance de croquis: Je vous souhaite également la bienvenue à tous aujourd'hui pour notre défi
de dix jours. Avant de commencer le projet d'aujourd'hui, j'aimerais expliquer rapidement à quoi ressembleront
les quatre prochains jours de ce
défi. Au cours des quatre prochains jours,
nous allons donc réaliser
quatre croquis de portrait avec un portrait par jour. Pour relever ce défi, j'
utilise un carnet de croquis AFI, et j'ai divisé
chaque page en deux moitiés afin de pouvoir placer deux portraits
sur une seule Je recommande vivement de
travailler sur de petits portraits plutôt que de remplir
une page entière pour relever ce défi, car lorsque vous apprenez à dessiner des
portraits, il vaut mieux se concentrer sur la
compréhension de la structure Proportions et placement des fonctionnalités plutôt que de passer
trop de temps sur les détails. Les études de moindre envergure prennent également moins de
temps et vous permettent de
pratiquer plus efficacement. Plus tard, dans le cadre de notre défi des cent
têtes, nous passerons progressivement à des portraits
plus grands. Pour faciliter le
processus d'apprentissage, portrait de
chaque jour sera
divisé en deux leçons. Dans la première leçon, nous nous concentrerons sur
la compréhension de la référence et la
construction du portrait en utilisant les principales directives
et proportions. Comme ce cours est adapté aux
débutants, j'ai déjà marqué les directives
importantes directement sur l'image de référence. Cela vous aidera donc à
comprendre le placement
des fonctionnalités et à
suivre plus facilement. Ensuite, dans la deuxième leçon, nous allons affiner l'esquisse en
ajoutant les traits du visage, les détails et
les touches finales. C'est donc le format
que nous suivrons des quatre prochains jours avant passer à la section de peinture. De plus, une fois que vous aurez terminé le portrait de
chaque jour, n'oubliez pas de mettre à jour
votre projet de classe. suffit de modifier votre projet
existant, ajouter le nouveau portrait
et d'énoncer les modifications. À la fin du défi, tous vos portraits seront documentés dans un seul projet, ce qui facilitera le suivi de vos progrès et de
vos améliorations. Avec cet ensemble, commençons
par notre premier portrait.
12. Jour 2 : Portrait n°1 (Construire les lignes directrices): Commençons maintenant par notre
premier titre de série. C'est donc la référence que
nous allons esquisser aujourd'hui. Avant de commencer, j'ai
divisé ma feuille AFI en deux moitiés égales afin que nous disposions de suffisamment d'espace
pour nos études. Commençons donc par un cercle. Une fois le cercle prêt, nous pouvons marquer l'axe central, regarder de plus près la référence, puis essayer d'identifier
la direction de la phase. Ensuite, vous pouvez également reproduire un axe central similaire
sur votre cercle. Ensuite, découpons les côtés. Notez que le plan
latéral commence approximativement à l'
extrémité du sourcil. Une fois cela fait, j'ajouterai la ligne verticale
sur le plan latéral, en la maintenant parallèle
à l'axe central. En utilisant maintenant la partie supérieure de
l'oreille comme référence, je vais tracer la ligne
horizontale incurvée qui traverse
les sourcils, sorte qu'elle suive la ligne
horizontale. Ensuite, j'ajouterai la racine des cheveux
et aussi la ligne du nez. Comme vous pouvez le constater,
la tête étant légèrement
inclinée vers le haut, les proportions ne sont pas égales La partie inférieure du visage paraît légèrement
plus longue que d'habitude. Vous pouvez même mesurer et comparer ces distances
si vous le souhaitez. Je vais donc utiliser le crayon
pour mesurer l'écart. Je fais donc la
distance entre du nez et la ligne du menton, légèrement
plus grande que la précédente. Une fois terminé, je marquerai la ligne des
yeux autour de cette zone. Ce n'est pas exactement à
mi-chemin, mais tout près. Une fois que toutes les directives
sont en place, prenez un moment pour étudier la forme
générale de la tête, observez où le visage se
courbe, où il se redresse et comment la
ligne de la mâchoire est structurée, puis vous pouvez commencer lentement
à dessiner la forme du Ici, je remarque à
quel point chaque ligne est inclinée et dans quelle
direction elle Donc, sur cette base, je vais également
apporter les modifications à
mon croquis. Ces petits changements d'
angle aident à créer la perspective
et la ressemblance correctes de la tête Prêtez donc attention à tous
ces détails infimes. Lentement, nous avons
terminé la forme. Ici, la bouche se trouve juste en dessous du centre
de cette section. Sur cette base, je vais diviser davantage
cette zone et
marquer son emplacement. Vous pouvez vérifier la référence sur la gauche afin qu'il
puisse se faire une meilleure idée. Ensuite, nous avons
placé l'oreille ici. Maintenant, ce sera l'avion dans lequel
nous placerons nos yeux. Le plan suivant est le plan des joues
latérales, qui
se trouverait dans les environs. Notez également que cet avion
ne touche pas les lèvres, alors assurez-vous de laisser suffisamment d'espace pour la
bouche lors de la pose. Ce serait le plan latéral, et sur le côté opposé, seule une petite partie
de celui-ci est visible. De même, pour le
menton, je marquerai une forme ovale pour
indiquer son plan. La
structure globale est maintenant prête. Nous pouvons maintenant commencer à
placer les fonctionnalités. Pour les yeux, je vais utiliser petites formes ovales sur la ligne des yeux pour indiquer
leur emplacement Notez que l'œil n'est pas positionné directement
sur l'axe central, mais légèrement sur le côté de celui-ci. De même, l'autre œil est placé plus
loin de l'axe central. Observez-le attentivement
puis marquez-le dans votre croquis. Passons ensuite au nez. Je commence généralement par
le plan inférieur, qui contient les narines
et se trouve sur la ligne du nez Une fois que cela sera établi, je créerai l'
arête du nez s'étendant vers le contour des yeux. Cela devient donc le plan
avant du nez. Enfin, j'ajouterai
le plan latéral
du nez pour compléter
sa structure. Après cela, je vais
connecter les sourcils. Une fois cela fait,
passons aux lèvres. Commencez par la
ligne centrale et
observez attentivement la
forme générale et son placement. Il n'est pas nécessaire de
définir
précisément les lèvres à ce stade. Au lieu de cela, vous pouvez les
indiquer grossièrement en utilisant simples formes ovales pour
la partie supérieure et inférieure. Maintenant que toutes les fonctionnalités
sont en place, nous pouvons passer aux cheveux. Tout d'abord, je bloquerai la forme
générale des cheveux ,
puis j'utiliserai un simple ombrage pour indiquer leur masse et leur volume Ainsi, la structure
de base de notre première
référence principale est complète. Passons maintenant à la
définition des fonctionnalités.
13. Jour 2 : Portrait n°1 (ajouter les détails): Maintenant, afin de
définir les fonctionnalités, éclaircissons d'abord certains traits
de crayon Je ne touche pas le contour des
lèvres car j'ai l'impression qu'il est déjà
bien tel quel. Commençons donc par les sourcils, observons
attentivement la référence et commençons à les façonner en
fonction de ce que vous voyez. ce qui concerne les yeux, nous avons déjà indiqué
les emplacements ovales plus tôt Je vais
donc simplement affiner
ces formes maintenant. Comme vous pouvez le constater, je n'ai pas complètement effacé
le croquis initial J'utilise plutôt
ces directives pour créer la forme finale. Ici, je vais commencer par
la paupière supérieure
, puis ajouter lentement les autres
détails de l'œil Ici, je veux que vous preniez tous
votre temps et que vous comparez votre croquis avec la référence au
fur et à mesure. Pas seulement les yeux, je
marque également les lignes
qui l'entourent. Passons maintenant au nez. Je vais commencer par le plan
supérieur et
le relier au plan inférieur pour
définir la structure globale. Comme vous pouvez le constater, les
narines sont situées dans le plan inférieur
que nous avions marqué L'utilisation de ces directives facilite grandement
le placement correct des fonctionnalités. Maintenant, sur le côté,
nous pouvons affiner davantage le plan latéral du nez et définir sa
forme plus clairement. Vous pouvez maintenant commencer à marquer les zones les plus sombres que vous voyez dans la référence
autour du nez. Par exemple, la
forme foncée à côté du nez est en fait une ombre
projetée par le nez lui-même. Vous pouvez donc reproduire cette
même forme dans votre esquisse. À ce stade, j'
observe simplement la référence et légèrement chaque fois que je
remarque des zones d'ombre sombres Ne vous inquiétez pas de le
rendre parfait. Concentrez-vous simplement sur
l'identification des principales formes d'ombre
et placez-les correctement. Ce faisant, vous êtes déjà à
mi-chemin du portrait. Concentrez-vous donc uniquement sur
ce qui est nécessaire. Vous pouvez également ajouter un peu d'
ombrage juste en dessous des lèvres, car cette zone tombe souvent dans l'ombre et aide à définir la forme de la
bouche et du menton Ensuite, je vais continuer à
définir la phase en utilisant les formes d'ombre que
j'observe dans la référence. Dans la zone où nous avions marqué le plan latéral des
joues plus tôt, vous pouvez également légèrement ajouter
un peu d'ombrage, car vous pouvez clairement voir ombres tomber à cet endroit
dans la référence Je vais maintenant définir le cou et esquisser
grossièrement les vêtements. Ensuite, vous pouvez ajouter la boucle d'oreille comme indiqué
dans la référence concerne les cheveux, j'ai déjà bloqué
leur forme principale en les ombrant, mais vous pouvez les
améliorer encore en ajoutant quelques mèches ici et
là pour les rendre plus naturels au
toucher Comme vous pouvez le constater, la zone
du cou est assez foncée dans la référence à
cause de l'ombre Je vais
donc approfondir l'
ombrage ici pour créer le même effet et
améliorer la sensation de profondeur Enfin, je vais revoir
l'esquisse une fois de plus et renforcer les zones qui
apparaissent plus sombres dans la référence. Cela permet donc
d'améliorer le contraste et de donner au portrait une
apparence plus complète. C'est ainsi que nous avons
terminé notre projet de la deuxième journée. Une fois que vous aurez terminé
votre portrait du deuxième jour, n'oubliez pas de mettre à jour
votre projet de classe. Comme le montre l'
image, vous pouvez modifier votre projet existant
et ajouter le travail d'aujourd'hui afin que vos projets du premier jour
et du deuxième jour soient regroupés dans la
même soumission de projet. Ainsi, vous pourrez suivre votre progression
tout au long du défi, et je pourrai également voir vos portraits s'améliorer
du premier jour au lendemain. Prenez donc votre temps, complétez le portrait à votre rythme
et, une fois que vous êtes
satisfait du résultat
, mettez à jour
votre projet. Je vous remercie donc beaucoup
de vous joindre à moi aujourd'hui. J'espère que vous apprécierez la leçon
et que vous apprendrez quelque chose de nouveau. Je vous verrai demain notre prochaine étude de portrait. D'
ici là, bonne esquisse.
14. Jour 3 : Portrait n°2 (Construire les lignes directrices): Je vous souhaite à tous aujourd'hui la bienvenue pour relever les
trois défis. Ce sera la
référence pour le projet d'aujourd'hui. Comme vous pouvez le constater, c'est l'espace que j'ai
réservé au portrait. Commençons maintenant par un cercle. Je n'occuperai pas tout l'espace. Au lieu de cela, j'utiliserai
environ les trois quarts de la surface disponible pour
construire le cercle Ensuite, marquons
l'axe central. Tout comme dans la
référence, je vais le rendre légèrement incurvé
plutôt que complètement droit. Essayez également de rendre votre cercle aussi précis et symétrique
que possible. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait, mais plus il est
proche d'un cercle approprié, plus il sera facile de
transférer les mesures et les proportions de la
référence sur votre croquis. Ensuite, vous pouvez voir que la
moitié du visage est beaucoup plus grande que l'autre cause de l'
angle de la tête. Sur cette base, je marquerai le plan latéral tranché
en utilisant une forme ovale. Une fois cela fait, je diviserai
le plan latéral verticalement. Ensuite, marquons la ligne
horizontale. Ensuite, j'ajouterai les directives restantes,
comme indiqué dans la référence. Si vous observez attentivement les
proportions, la section du front
est la plus petite. La partie médiane entre le sourcil et le nez
est légèrement plus grande La partie inférieure,
de la ligne du nez
au menton, est presque de la même
taille que la partie centrale. Prenez donc un moment pour comparer ces distances dans la référence et marquez-les en conséquence. Maintenant, façonnons le plan des yeux. Une fois cela fait, vous pouvez commencer à définir la
forme générale du visage. Donc, juste en dessous des lèvres, vous pouvez voir une petite courbe qui aide à définir la zone du menton Je vais
donc l'ajouter également. Ensuite, de ce côté, je vais connecter la
ligne de la mâchoire en conséquence. Par ici, nous avons de l'oreille. Ensuite, je vais marquer le cou et esquisser
grossièrement les vêtements. Après cela, vous pouvez légèrement
définir la coiffure. Maintenant, ce
serait le plan latéral et en raison de l'angle, seule une plus petite partie
du plan latéral opposé est visible. Ensuite, nous ajouterons également le
plan pour le menton. Maintenant, pour ce qui est de la ligne des yeux, je vais utiliser une
forme de feuille pour placer les yeux Notez qu'un œil est positionné plus près de
l'axe central, tandis que l'autre apparaît plus loin en raison de
l'angle de la tête. Assurez-vous donc de
les placer en conséquence. Ensuite, je vais marquer les sourcils. Une fois cela fait, nous
pouvons passer au nez, décomposer
lentement le nez en ses plans de base et le
construire étape par étape. Vous pouvez également utiliser l'
ombre située sous le nez comme guide pour son
placement et sa structure. Passons ensuite aux lèvres. Comme toujours, je vais commencer par
la ligne centrale, puis façonner
grossièrement les lèvres supérieure et inférieure en
fonction de la référence. Prenez le temps d'observer attentivement
ces détails. À ce stade, la précision est
plus importante que la rapidité. Enfin, je vais assombrir
légèrement
la paupière supérieure pour donner
un peu plus de définition à l'œil Et avec cela, toutes
les principales directives et tous les placements de fonctionnalités
sont terminés. Passons maintenant à
l'étape des détails.
15. Jour 3 : Portrait n°2 (ajouter les détails): Maintenant, pour définir les
traits du visage, je vais d'abord éclaircir toutes les lignes de
construction à l' aide d'une gomme Cela nous aidera donc à esquisser plus clairement tout en gardant
les directives visibles. Je vais maintenant commencer par affiner
la forme du visage. À ce stade, je corrigerai également les erreurs de construction
initiales. Si les proportions semblent légèrement décalées ou si une ligne ne
correspond pas à la référence, c'est le bon moment pour
effectuer ces ajustements. Prenez donc votre temps et comparez votre croquis avec la
référence au fur et à mesure. Maintenant, je vais commencer à
peaufiner le portrait en définissant les
traits les plus marquants du visage. Je vais commencer par les yeux. Je vais d'abord assombrir
la paupière supérieure ,
puis ajouter la pupille tels petits détails peuvent immédiatement donner plus de
vie au portrait. Observez donc attentivement la
référence, puis continuez. Passons ensuite au nez. Comme nous avons déjà mis en place la structure de
base, je vais simplement définir les narines, affiner la forme du nez, puis renforcer les zones d'
ombre si nécessaire. Pour les lèvres,
la forme générale est déjà établie, je ne vais
donc assombrir que les zones
qui ont besoin de plus de définition Je ne masque donc pas
complètement les lèvres
car le ton initial
est déjà présent, ce qui permet
de conserver
un aspect plus doux Ensuite, nous pouvons affiner l'oreille. Ensuite, je vais
ombrer le cou car il apparaît assez foncé dans la
référence à cause de l'ombre. Comme nous l'avons fait dans le portrait
précédent, je vais maintenant identifier les zones
les plus sombres du visage et
les retoucher en douceur à l'aide de nuances subtiles. Cela permet donc de définir
les plans de la face et d'
ajouter de la profondeur à l'esquisse. Enfin, passons aux cheveux. Vous n'êtes pas obligé de dessiner
chaque mèche. Concentrez-vous plutôt sur la forme
générale et ajoutez quelques mèches lâches
autour du cou et du col pour
lui donner un aspect plus naturel. Ici, je vais assombrir
certaines sections où j'ai l'impression que les valeurs apparaissent
plus sombres dans la référence Nous avons presque
terminé le portrait. À ce stade, vous pouvez prendre du
recul et comparer votre
esquisse avec la référence. Par exemple, j'ai
l'impression que la face cachée
du visage semble légèrement
plus large qu'elle ne le devrait Je vais
donc y apporter une petite
correction. Vous pouvez également faire
de même chaque fois que vous remarquez quelque chose
qui ne va pas. C'est ainsi que notre projet du
troisième jour est terminé. J'espère que vous avez apprécié
cette étude de portrait et que vous l'avez trouvée facile à suivre. Merci donc de vous
joindre à moi aujourd'hui, et je vous verrai demain
avec notre prochain portrait.
16. Jour 4 : Portrait n°3 (Construire les lignes directrices): Bonjour, je vous souhaite à tous la bienvenue aujourd'hui, quatre
de nos dix jours de défi. Ce sera
donc une référence. Je vais maintenant diviser la page
en deux et par ici, je vais commencer par un cercle. Je n'utilise pas la demi-page
entière, seulement les trois quarts environ Une fois que vous aurez
esquissé grossièrement un cercle, je commencerai par un
plan latéral au lieu de suivre l'ordre habituel, car je trouve il est plus facile de comprendre
la structure de cette façon Ensuite, je vais placer
l'axe central. Une fois que vous avez compris
les concepts, l'ordre dans
lequel vous
suivez les étapes n'a pas vraiment d'importance . Ne vous laissez donc pas intimider
car nous ignorons l'ordre initial que nous avions suivi lors du cours
précédent Comprendre le concept
et être capable de
les appliquer à votre portrait est ce qui compte le plus.
Alors ne t'inquiète pas. Quoi qu'il en soit,
c'est le résultat final qui compte pour nous. Après avoir divisé le plan
latéral verticalement, j'ai maintenant commencé
la ligne des sourcils Ensuite, vous pouvez ajouter
les directives restantes. Comme vous pouvez le constater, la partie
centrale et la partie inférieure sont de taille
presque égale, vous pouvez
donc les mesurer et les voir,
puis les ajouter en conséquence. Plus vous vous
entraînez avec
les portraits, plus il sera facile de comprendre visuellement ces
mesures. Ensuite, il y a le contour des yeux. Pour la bouche, je vais
marquer le bas des lèvres légèrement en dessous la moitié de
la partie inférieure. Vous pouvez voir la référence et marquer les
autres directives. Maintenant que toutes les principales
directives sont en place, commençons à façonner le visage. Je vais commencer par le nez. Le nez s'étend donc
au-delà du contour de la phase. Voici donc comment vous pouvez l'esquisser à
l'aide de formes simples
dans un profil latéral. Ensuite, j'ajouterai la petite partie
visible de l'œil. Pour ce qui est de la bouche, je ne la
façonne pas complètement pour le moment Je vais
donc simplement la masquer avec des formes
de base pour aider à
dessiner le visage. l'autre côté, nous pouvons maintenant marquer la ligne de la mâchoire en fonction
de la référence. Une fois que c'est fait, vous pouvez
continuer et ajouter l'oreille. Notez que le
bas de l'oreille s'aligne
approximativement avec le
bas du nez agit
donc d'une
proportion utile à prendre en compte pour la plupart
des portraits Ensuite, nous ajouterons le cou et
tous les autres détails. Maintenant, observez
attentivement la référence et prenez votre
temps pour dessiner les cheveux Cette zone
sera donc notre plan latéral. Et voici l'
avion pour le menton. Pour l'œil, je vais encore une fois utiliser une forme de feuille pour le placer. Ensuite, nous avons le sourcil. N'oubliez pas non plus d'ajouter
le sourcil ici également. Maintenant, pour placer la bouche, je vais commencer par la ligne
centrale
puis légèrement ombrer
la forme des lèvres. Et avec cela, toutes nos directives
de base sont prêtes. Passons maintenant aux
derniers détails.
17. Jour 4 : Portrait n°3 (ajouter les détails): Ensuite, pour définir les fonctionnalités, je vais d'abord éclairer toutes les lignes
sombres à l'aide d'une gomme Je vais commencer par les sourcils
, puis je vais descendre
pour affiner le nez. En suivant l'angle,
vous remarquerez que le bout
du coin interne de l'œil tombe directement au
coin du nez. Observez maintenant
attentivement la référence et ajoutez les
détails pour l'œil. N'oubliez pas non plus d'
ajouter ces lignes subtiles autour de l'œil qui
aident à définir sa forme. Comme une très petite partie
de l'autre œil est visible, nous veillerons à l'
inclure également. Passons maintenant aux lèvres. Je vais commencer par assombrir
la ligne centrale
, puis façonner les lèvres en
fonction de ce que j'observe
dans la référence Encore une fois, il n'est pas nécessaire de colorer
complètement les
lèvres à ce stade, il suffit de définir leur forme, et cela suffira. Au départ, nous venions de bloquer
la forme des lèvres. Vous pouvez maintenant
l'affiner un peu plus. Juste en dessous des lèvres, vous pouvez voir une ombre qui aide à
définir le menton. Je vais donc marquer légèrement cette zone ,
puis continuer à
façonner la ligne de la mâchoire. Maintenant, pendant que vous travaillez, faites attention aux
zones d'ombre dans la référence. Ainsi, chaque fois que vous
voyez des valeurs plus sombres, assurez-vous de
les refléter dans votre esquisse. Ces ombres subtiles jouent un rôle important dans la définition de la valeur
globale du visage. Oh, si vous pensez que certaines zones ont besoin
d'un peu d'ombrage pour mieux définir les fonctionnalités, allez-y et testez. À moins d'essayer, vous ne
saurez pas ce qui fonctionne le mieux. Alors, faites confiance à vos observations
et faites ce qui vous semble juste. Laissez ces petites
expériences vous
apprendre à aborder les portraits
à votre manière. Enfin, je vais terminer
les cheveux en les ombrageant et
en affinant
leur forme générale Une fois cela fait, passez une dernière fois sur
le portrait et renforcez les zones qui apparaissent plus sombres
dans la référence. Cette dernière étape permet de
mieux assembler l'ensemble de l'esquisse. C'est ainsi que nous avons
terminé le projet d'aujourd'hui. Demain sera le dernier jour de notre séance de
dessin de portrait avant d'entrer dans le monde des portraits
colorés
et de commencer à peindre Restez donc à l'affût et je vous verrai demain avec notre étude de portrait
finale.
18. Jour 5 : Portrait n°4 (Créer les lignes directrices): Je vous souhaite
à tous la bienvenue pour le dernier jour de notre
séance de dessin de portrait avant passer à la
phase de peinture du défi Ce sera donc
notre référence pour aujourd'hui. Comme d'habitude, je vais
commencer par un cercle. Là encore, nous ne suivons pas nécessairement le
même ordre de construction, je vais
donc commencer par
découper d'
abord les côtés puis ajouter
l'axe central Ensuite,
je placerai la ligne
horizontale des sourcils légèrement au-dessus du centre
et, de la même manière, j'ajouterai les
autres directives Comme vous pouvez le voir dans la référence, la section centrale et la section inférieure sont
presque de taille égale, je vais
donc les marquer en conséquence. Ensuite, en divisant cette
section en trois parties égales, je vais avoir le contour des yeux. Maintenant, en utilisant les directives
sur la référence, je vais également marquer l'
emplacement des lèvres. Une fois que les directives sont déjà établies, vous pouvez commencer à définir
le rythme général. Prenez donc le temps d'observer
attentivement où les contours sont caillés et
où les angles sont inclinés Ajustez donc vos lignes en conséquence et tracez lentement le
contour du visage. Maintenant, pour ce qui est de la main, cela peut sembler un peu
compliqué au début, mais c'est en fait assez simple. Cette partie est donc facultative. Si vous voulez l'essayer, allez-y, et sinon, vous pouvez le laisser tel quel. Commencez donc par utiliser des lignes
droites pour établir la direction et le
placement des doigts. Une fois
ces directives en place, vous pouvez
les connecter, puis ajouter la teinte restante pour
compléter la structure de la main. Vous pouvez
revoir ce clip au cas où vous
ne l'auriez pas compris. Ensuite, décrivons les cheveux. Prenez donc le temps d'observer
la référence et d'
esquisser légèrement la forme générale avant d'
entrer dans les détails. Ensuite, nous
passerons aux avions. Je vais donc commencer par
celui autour de l'œil. Ensuite, nous ajouterons les
plans latéraux du visage. Eh bien, ces plans
jouent en fait un rôle important dans peinture, car c'est là que les ombres et les reflets
apparaissent le plus souvent. Maintenant, pour placer les
traits du visage, je vais utiliser de petites formes ovales pour les yeux et aussi pour le nez. Comme je l'ai mentionné, ces rasages simples nous
aident à établir le bon positionnement avant affiner les fonctionnalités avec
plus de précision Ensuite, je passerai à la
construction des
plans du nez. Comme vous pouvez le constater, le
bout du nez s'aligne
approximativement avec le coin
interne de l'œil Donc, pour vérifier le placement, je vais simplement tracer une ligne
perpendiculaire et voir si tout est correctement
positionné. Passons ensuite aux lèvres. Comme toujours, nous allons commencer par la ligne centrale, puis légèrement nuancer la forme
générale. Et avec cela, toutes
nos principales directives et placements de fonctionnalités
sont terminés.
19. Jour 5 : Portrait n°4 (ajouter les détails): Maintenant que les directives
sont en place, passons à l'étape
finale des détails. Pour commencer, je vais légèrement effacer les lignes et supprimer les coups de
crayon trop forts. Nous allons d'abord affiner
les sourcils. Chaque fois que vous
détaillez un portrait, veillez à
bien observer
la référence avant de
faire des marques. Ensuite, je vais passer aux yeux. Je vais commencer par la
paupière supérieure, puis ajouter la pupille. En règle générale,
l'espace entre
les yeux est à peu près égal
à la largeur d'un I, je vais
donc vérifier rapidement si
le placement est correct. Sinon, comme dans ce cas, les yeux paraissent un
peu trop éloignés, je vais
donc apporter une légère correction en rapprochant l'un d'entre eux. En fait, je connais celui qui est loin,
donc je vais
le corriger. De plus, comme nous l'avons fait pour
les portraits précédents, n'oubliez pas d'ajouter les détails et les lignes
subtils qui entourent l'œil, car ils aident à mieux définir la
forme. Maintenant, pour placer le
côté du nez, je vais simplement tracer une ligne
perpendiculaire depuis le coin interne de l'œil
et je vais m'en servir comme guide. Ensuite, sur le
plan inférieur du nez, je marquerai les narines Concentrez-vous sur la
forme générale du nez et essayez de reproduire ce que
vous voyez dans la référence Ici, l'ombre autour du nez est assez visible
dans ce portrait, je vais
donc également marquer ces
zones. Vous pouvez légèrement
ombrer les côtés
du nez tout en laissant
le plan supérieur plus clair, car c'est là que se situent généralement les
reflets. Passons ensuite aux lèvres. Comme notre construction initiale
est encore peu visible, nous pouvons nous en servir comme guide Je vais donc commencer par définir la ligne centrale puis
affiner la forme des lèvres. Contrairement à certaines de nos études
antérieures, nous n'
ombrageons pas complètement les lèvres ici Au lieu de cela, nous nous concentrerons principalement sur la ligne extérieure et la structure. Prenez maintenant un moment pour étudier la forme
générale du visage. Si quelque chose ne
ressemble pas
encore tout à fait à la référence, ne vous inquiétez pas. Il s'agit d'une étape au cours de laquelle
nous observons attentivement, comparons et apportons les
corrections nécessaires. Ainsi, même de petits ajustements peuvent faire une
différence significative. Prenez donc votre temps et
passez à cette étape. Une fois que le visage sera correctement façonné, je passerai aux cheveux en les
bloquant avec des valeurs plus foncées. Au fur et à mesure que
je continue à observer
la référence, je remarquerai peut-être d'autres
zones nécessitant des corrections Je vais
donc les affiner également. Autour de cette zone, on peut voir
une petite partie de l'oreille. J'efface donc légèrement cette
zone, puis j'ajoute l'oreille. Et il en va de même
pour les boucles d'oreilles. Maintenant, pour donner vie au
portrait, je vais ajouter quelques touches finales comme des mèches de cheveux lâches. Ces
petits détails contribuent donc à rendre l'esquisse plus
naturelle et plus complète. Avant de poursuivre,
jetez un dernier coup d'
œil à votre référence et
comparez-la à votre croquis. Essayez d'identifier les
domaines qui pourraient être améliorés et apportez
ces ajustements dès maintenant. Enfin, je vais
renforcer les ombres. Les zones d'
ombre les plus visibles ce portrait
se situent sous les sourcils, sous le nez et
sous le menton Je vais
donc les marquer en premier. Nous avons également des ombres plus douces le
long du plan latéral des joues, qui sont plus claires que
les ombres principales, mais qui sont tout de même importantes pour définir la structure
du visage C'est ainsi que nous
terminons la séance
de croquis de notre défi Demain, nous entamerons
une toute nouvelle phase en entrant dans le
monde de la gauche. Alors prenez votre temps et
terminez tous ces croquis, et demain je
vous verrai au prochain cours.