Transcription
1. Introduction: Dans ce cours, vous allez apprendre
à capturer l'essence de scènes charmantes à l'
aquarelle et à l'encre Le processus
de dessin urbain vise à créer des croquis rapides et amusants, mais sans aucun stress et sans être lié au
perfectionnisme Mais au lieu de cela, considérez quelques
principes très simples qui nous permettent de mettre notre croquis sur la page rapidement et de manière détendue
et agréable. Je m'appelle Toby, aussi
connu sous le nom de Toby Sketch Lease. Et je vais
vous présenter aujourd'hui l'un de mes sujets de prédilection, croquis à l'encre
éclatante et à l'aquarelle réalisés aide
de procédés
simples et très amusants. Sortir des
cases de la page, sans se soucier d'obtenir
la référence exacte, l'image
exacte devant Mais être capable de développer des techniques qui
nous permettent de nous exprimer, de nous détendre, de nous amuser et simplement de profiter de notre créativité. Dans le cadre de ce cours,
je veux
briser le mystère qui se cache derrière le dessin rapide Dessiner rapidement n'est pas pressé, ce n' est pas précipité, ce n'est pas
stressant Esquisser rapidement, c'est prendre
des décisions. Prendre ce que nous voyons décider de ce que nous voulons
faire figurer sur la page
revient à laisser certaines choses de côté pour nous concentrer sur les éléments
essentiels,
ceux qui constituent l'
essence de notre scène. Ce que j'aime dans ces
techniques, c'est qu'elles sont parfaites pour dessiner à l'intérieur, à la
maison, dans votre studio De plus, si vous
sortez avec vous, elles sont si simples et
si faciles que je
les considère comme la
forme ultime de relaxation. C'est ce
qu'on appelle l'esquisse rapide. Mais en réalité, c'est
ainsi que je dessine tout le temps. C'est tout simplement ma façon préférée et la plus agréable
de créer de l'art. Et c'est vraiment
cette passion que j'ai envie de partager
avec vous aujourd'hui. Cela ressemble à quelque chose
que vous allez apprécier. Tu es au bon endroit. Si vous voulez en savoir plus sur ce type
d'enseignement, vous pouvez me trouver sur Toby
sketches loose en tant que tag sur
différents réseaux sociaux et aussi sur
Sketches Loose TopCoder
UK, l'un de mes différents réseaux sociaux et aussi sur Sketches Loose TopCoder
UK, Mais bien sûr, vous êtes également
ici sur Skillshare. Alors jetez un œil à mon profil
Skillshare.
Vous trouverez peut-être des tonnes et des tonnes d'autres cours, tous utilisant les mêmes idées, le même
style d'enseignement pour obtenir des
croquis rapides et
amusants à l'encre libre et à l'aquarelle sur la page Maintenant, je suppose qu'il est
temps de commencer à dessiner. Passons donc à
la première leçon.
2. Commencer - proportions: La première chose que nous devons faire est de
voir par où commencer. Et une
question très courante que j'entends souvent
poser est de savoir comment
obtenir
les souvent
poser est de savoir comment
obtenir bonnes proportions dès le
début afin que votre croquis ne déborde pas. Et lorsque nous essayons d'
esquisser rapidement, ce que nous ne voulons pas
faire, c'est de devoir recommencer,
recommencer parce que nous
ne parvenons jamais à obtenir les bonnes proportions. Avec quelques techniques très
simples, nous pouvons être beaucoup plus
confiants pour commencer. C'est le but de cette
leçon. La première chose que nous devons
faire est de savoir comment commencer. Nous avons cette
page blanche devant nous. Nous avons notre stylo et tout à coup
nous devons le remplir. Et ce que j'entends très souvent de la part des gens, c'est que les premières lignes sont trop grandes,
qu'elles prennent de mauvaises proportions ou
que quelque chose ne fonctionne tout simplement pas. Eh bien. C'est un moyen très simple de contourner le fait que lorsque
nous dessinons rapidement, nous pouvons prendre
quelques autres stylos Et au lieu que la première chose que nous faisons sur notre page soit de la
marquer, nous pouvons utiliser nos stylos pour dessiner
deux très grandes formes, les
facteurs vraiment clés de notre scène. Ainsi, par exemple, sur
cette photo, nous avons cette sorte de triangle
qui s'écroule, toutes ces maisons qui s'effondrent. Ensuite, de l'autre côté, nous
avons cette maison qui a un côté puis un autre. Et maintenant, nous pouvons commencer à nous faire une idée sans rien
faire d'autre. Nous pouvons commencer à nous faire
une idée
précise des différentes
formes et des différentes choses qui vont se
produire dans notre scène. Cela signifie que nous pouvons nous lancer directement avec une bien meilleure idée de la taille des objets afin de redimensionner les positions et de la manière dont nous
pourrions aborder notre scène. fois cela fait, si vous n'êtes
toujours pas très compétent, la prochaine chose à faire
est de vous amuser très simplement. Maintenant, dans
la leçon suivante, nous allons regarder miniatures et voir
comment elles
nous aident également à simplifier
la scène
3. Vignettes - comment les utiliser: Désormais, la simplification est un élément clé de l'
esquisse et de l'esquisse rapide Maintenant, nous avons examiné chaque simplification
rapide époque avec l'idée d'utiliser
ces stylos
comme doublure ou page. Nous allons maintenant examiner la
simplification de notre page,
en prenant des formes, en les trouvant dans notre scène et en
les appliquant très rapidement et
facilement à partir de maintenant, après avoir commencé notre scène
en la visualisant La prochaine chose que nous pouvons faire pour accélérer notre processus d'esquisse est
une esquisse miniature Maintenant, voici une lettre
ou une feuille de papier au format A4. Mon esquisse miniature ne
représentera qu'un quart de ce chiffre
au maximum Au format d'une carte postale. À partir de cette petite carte postale, nous pouvons commencer à trouver
les grandes formes. Et nous pouvons vraiment commencer en beauté. Donc, si nous
simplifions les choses, de
manière à ce que nous travaillions également sur les proportions d'
échelle de la scène. Nous pouvons simplement reprendre les
idées que nous avions auparavant. Nous pouvons donc faire en gros un triangle qui
sort comme ça. C'est tout le côté du navire,
la rue est barrée. Alors nous pouvons le faire Ces rectangles sont apparus
ici, n'est-ce pas Nous avons donc celui-ci. Et puis celui-ci, ici. Ensuite, sur le dessus, il y a un petit triangle sur
un autre rectangle. Alors vous pouvez en
voir un autre ici. Si nous le voulions, nous pourrions simplement mettre petits
carrés
dans les voitures si nous le voulions. Tout comme des idées. Bien entendu, il n'
est jamais obligatoire de dessiner des objets tels que des voitures, c'est vraiment quelque chose que nous pouvons ajouter si nous en avons
vraiment envie. Mais si nous voulons déjà entrer
dans les détails, nous pouvons simplement les utiliser
comme de simples formes. Maintenant, cela semble à
peu près correct, mais pas nécessairement parfait. Et c'est certainement très simple. Mais j'espère que
c'est à partir de là que vous est venue l'idée de la simplification. Maintenant, si nous passons
au niveau de simplification suivant, nous nous en tenons aux formes, mais commençons à résoudre quelques formes supplémentaires à partir de
cette même scène. Je vais en faire
un autre à partir de maintenant. Maintenant que nous avons
créé cette miniature très rapide, nous avons une idée encore
meilleure en tête nous avons une idée de l'échelle et nous pouvons commencer à résoudre
quelques autres formes Maintenant que vous avez fait cela, il est
peut-être plus facile commencer par ce
bâtiment sur la gauche, car les formes sont
beaucoup plus évidentes. Nous pouvons donc refaire le rectangle. Cette fois, nous pouvons simplement
continuer à monter dans le récif. Nous n'avons pas besoin de dessiner ce triangle car
nous savons qu'il existe. Ensuite, nous pourrons commencer à
trouver d'autres formes. Regardez, vous avez ici un triangle, qui se résume à
une sorte de rectangle. C'est notre fenêtre en haut. Apportez ça depuis longtemps. Peut-être voudrons-nous ajouter ces
cheminées qui sont des carrés. Il s'agit essentiellement d'un petit carré à
racine carrée sur le dessus. Et j'ai ajouté une
petite cheminée parce que je n'étais pas en train de me concentrer, mais c'est ce que racontent ces
miniatures Il n'y a pas vraiment
de cheminée là-bas, mais nous pouvons l'avoir si nous voulons ces petits
pots de cheminée et les fenêtres
où ils ne sont que des carrés sur la roue, carrés ou carrés, et une plus grande en bas Merci de venir ici. Nous avons ces petits
carrés et ces arches. Nous pouvons donc le dessiner sous forme de forme. Encore un petit carré ici. Et ne montons même pas sur
le panneau de signalisation qui
se trouve là-haut sur le bâtiment. Nous pouvons maintenant passer de l'
autre côté de l'image. Maintenant que nous avons la
sensation d'échelle, nous pouvons simplement commencer et la séparer en ses formes
constitutives. Alors, qu'est-ce qu'on a ? Eh bien, nous avons le triangle
tronqué, n'est-ce pas ? Et en fait, les
maisons les plus proches sont beaucoup plus grandes. Nous pouvons donc le diviser
en ses formes constitutives. Au sommet, il y a un toit. Et encore une fois, cela est
divisé en différentes formes. Nous pouvons donc simplement les ajouter et nous pouvons ensuite partir au loin. Et si nous le voulions, nous
pourrions rester très simples ou nous pourrions
y aller, tu sais quoi ? Le dessous est assez simple.
Alors faisons-le. Et puis tout cela, alors qu'il ne s'agit essentiellement que
d'une série de rectangles
qui s'agrandissent de plus en plus simplement en les
ajoutant , puis de
petits rectangles par-dessus Nous avons suggéré cet arbre. Maintenant, nous n'avons pas
copié ce strict, et ce n'est pas tout à fait correct. Il y a beaucoup plus de maisons
que ce que j'ai dessiné, mais nous avons eu l'idée en
dessinant l'essence
de la rue. Et l'essentiel est de savoir ce dont nous allons également
parler dans l'une des
prochaines leçons. C'est un concept très important pour ce à quoi je
pense lorsque je fais des croquis. Encore une fois, nous pouvions continuer. Nous pourrions commencer
à ajouter ces petites formes. Ou nous pouvons laisser notre esquisse
miniature pour ce qu' il s'agit d'une petite étude pratique Avant de pouvoir nous
sentir vraiment en confiance,
passons à autre chose et créez simplement notre plus grand croquis
sur une feuille A4 entière.
4. Ne vous précipitez pas: Il peut être tentant de
penser que dessiner rapidement signifie se précipiter Ce n'est pas le cas. Lorsque nous dessinons rapidement, nous ne pouvons pas faire grand-chose. C'est pourquoi la simplification
est si importante. Je veux juste vous montrer
ce que je veux dire par « ne pas se précipiter il ne s'agit pas d'atteindre la ligne d'arrivée le plus
rapidement possible. Il s'agit de dépouiller notre sketch afin de pouvoir
saisir les éléments clés de la scène en peu de temps tout en créant quelque chose de
vraiment fascinant, vraiment, très joli, vraiment amusant. Je n'aime vraiment pas
faire des leçons négatives, mais je pense
que c'est un
point négatif important qui mérite d'être abordé. Voici donc les vignettes que
nous venons de créer. Et ils ont été très rapides. Mais je n'étais pas pressée
et je ne me brossais pas les dents. À mon rythme. Et la pâte de chacun
va être différente. Ce qui peut m'arriver
parfois, c'est que je peux me précipiter, je peux me sentir stressée et je ne trouve pas que les choses se passent très bien lorsque je commence à me précipiter
et à me sentir stressée Qu'est-ce qui se passe ? Eh bien, si je devais juste
brosser ces formes. Si j'en fais une petite ici,
une autre petite miniature, si je me précipite, je vais me retrouver avec une page
très chargée Je vais, je vais faire des erreurs. Je ne voulais pas faire en sorte
que les choses soient trop audacieuses. Et au lieu d'avoir un flux et une
énergie
agréables que vous pouvez obtenir rapidement et simplement. En fait, ce qui se passe, c'est que
vous vous retrouvez avec un désordre sur votre page, ce qui
ne fait tout simplement pas très bien. C'est trop stressant. Ça a perdu cette clarté, ça a perdu l'essence
du lieu. Même si nous travaillons rapidement. N'oubliez pas qu'il y a une
différence entre la rapidité, car
nous restons
prudents et la suppression de
nombreux détails. concentrer sur l'essence
et les formes claires plutôt que de
nous précipiter
pour essayer de tout faire en même temps Ainsi, lorsque nous parlons de croquis
rapides, essayez
simplement de vous en souvenir Un croquis rapide ne peut pas
être totalement terminé, incroyable que chaque brique
soit une image dessinée Mais cela peut être une essence très
rapide, incroyable, belle et
expressive de notre image.
5. Aquarelles - comment les utiliser: Lorsque nous dessinons rapidement, aquarelle est un outil formidable Les aquarelles peuvent
très rapidement créer des fascinantes, belles et
vives sur notre page Mais ce que nous devons
faire , c'est que les
aquarelles fassent le travail Et je veux
vous montrer exactement ce que je veux dire par là dans cette vidéo. La première chose que je
vais faire est de créer deux vignettes très rapides Je le fais simplement en
reproduisant des
formes très simples dans notre scène Et ce que je veux m' entraîner quelques
fois, juste pour rendre la miniature vraiment facile
afin de pouvoir la faire une seule Et puis, en gros, il suffit de
copier exactement la même chose à partir de maintenant de l'
autre côté de ma page. Et cela ne devrait pas prendre
plus de deux minutes. Nous ne voulons pas
rester coincés dans cette étape parce que nous voulons continuer, commencer par ces couleurs. Maintenant que nous avons une idée de nos formes simples sur la scène, nous avons une base pour
que R apparaisse sur la page. Vous pouvez commencer à
lui donner vie avec une petite touche de couleur. Maintenant, j'adore utiliser les
aquarelles parce qu'elles sont légères, rapides et éclatantes Et comme ils peuvent se
peindre eux-mêmes, ils peuvent être créés très rapidement
et facilement. Des croquis rapides, sans intérêt et
rapides. Encore une fois, si nous prenons des aquarelles
et que nous essayons peindre chaque
détail de la scène, nous
nous retrouverons
face à un défi, quelque chose qui est vraiment
difficile à relever, qui finit par être un
peu surchargé On ne se sent jamais vraiment heureux
en peu de temps. Si je prends un exemple, si je viens et que j'essaie de peindre toutes les petites
formes que nous avons, j'essaie de peindre doucement
entre les lignes Alors peut-être que tu peux déjà
sentir que je suis frustré. Et bien que ce soit une façon parfaitement
acceptable de peindre, il faut beaucoup de temps
pour peindre proprement, pour peindre chaque détail, pour peindre toutes les allumettes pour
que les couleurs correspondent
à toutes ces choses Il y a beaucoup de choses auxquelles il faut réfléchir. Au lieu de cela, lorsque nous
dessinons rapidement, je suggère d'
exploiter le pouvoir de l'
aquarelle, de laisser vos couleurs se refléter
sur le croquis et créer rapidement un Maintenant, la clé
pour moi est d'utiliser de l'eau. Si nous mettons de l'eau sur notre page, je prends juste un
peu de ce bleu cobalt. Soudain, nous voyons cette jolie
lumière se colorer dans le ciel. Le ciel s'est pratiquement
coloré tout seul. Nous pouvons alors obtenir juste une
belle couleur de quinacridone. Alors allez chez Quinacridone
Sienna ici. Et nous pourrions l'utiliser
pour vernir
nos bâtiments et simplement
suggérer gentiment ce qui se passe sans ce type de processus de
peinture rigide ici Des ombres que nous pouvons également appliquer sur du
glaçage. Peut-être que je vais
prendre un peu d' ombre Moody avec
un
peu d'indigo et Et je peux juste suggérer à quelques endroits des ombres
très simples. Mais ce que je n'ai pas besoin de faire,
c'est de peindre toute la scène. Je n'ai pas besoin d'effacer ces espaces
blancs entre la peinture, beaucoup de blanc sur la page. Mais je peux laisser les couleurs
se mélanger et s'harmoniser. Et juste comme ça,
au lieu
d'avoir une scène plate, qui prend beaucoup de
temps à se construire. Nous avons ces couleurs
épanouies naturelles, qui deviennent vraiment immédiatement
intéressantes. Pour moi, captez au moins
l'intérêt de notre scène. Nous pouvons peindre en plusieurs
couches afin de toujours laisser les choses sécher et d'en ajouter
un peu plus tard. Mais de même, si nous ajoutons simplement
une couche rapide et audacieuse, en laissant les choses suivre leur cours, en laissant les choses
s'amuser sur la page. Eh bien, c'est tout aussi bon
à bien des égards, c'est que c' plus rapide et que cela prend vie
immédiatement. Dans la leçon suivante, nous allons prendre cette idée
et examiner quelques autres
effets d'aquarelle qui peuvent
immédiatement créer
de la vie sur
votre page, simplement créer de la texture et fleurs,
et la vie émerge
soudainement
6. Effets d'aquarelle - une nouvelle façon de peindre: Nous pouvons accentuer ces
effets d'aquarelle. De plus,
lorsque nous commençons à être courageux
et que nos couleurs éclatent, utilisez beaucoup d'eau Il y a aussi des éléments supplémentaires, des éclaboussures, du hasard que
nous pouvons obtenir sur notre page Juste en se débarrassant du plaisir, comprenant les couleurs
et en faisant preuve de courage. Pour cette leçon, nous
allons simplement nous
éloigner de la création d'une scène. Je voulais juste vous montrer quelques choses que j'
aime faire avec l'aquarelle La première est celle que
je vous ai montrée dans notre petite miniature
pour rester mouillé sur mouillé Donc, si nous prenons un petit
bout d'eau, nous pouvons prendre n'importe quelle couleur, n'importe quelle aquarelle, nous
pouvons la toucher L'aquarelle va commencer à se répandre. Peinture arrondie Blue Merger elle-même. Nous pouvons maintenant faire de même avec un patch
d'aquarelle humide C'est ma vitesse, une
quinacridone, de l'or. Nous pourrions ajouter une autre
aquarelle, alors j'en prends quelques-unes C'est du vert doré, et maintenant nous pouvons mélanger et fusionner ces
deux couleurs L'idée de peindre mouillé sur mouillé, au lieu d'obtenir
un lavis plat et beau mais pas
immédiatement intéressant, nous avons cette idée florissante qui mélange et
fusionne les couleurs de manière égale. Au lieu de mélanger ces
deux couleurs, si je les mélange sur le côté
et que je les lave à plat,
nous obtenons, encore une fois, c'est
parfaitement beau, mais ce n'est pas
intéressant dans l'immédiat. Ainsi, d'un côté, nous avons des couleurs et des textures plates , qui
prennent du temps, et de l'autre,
nous avons des
couleurs et des textures immédiates, rapides et fascinantes. Les autres effets que
nous pouvons utiliser
pour les pour aquarelles sont des effets simples que
vous avez sûrement déjà essayés, comme les petites éclaboussures de Dean Tu peux le faire
avec ton doigt. Vous pouvez le faire en tapotant
le pinceau sur votre pinceau. Et il est important de savoir
que plus vous consommez d'eau. Si je prends un pinceau très liquide, j'ai de plus grandes éclaboussures Si je prends beaucoup moins d'eau sèche mon pinceau, j'ai
des éclaboussures beaucoup plus petites Ils ne sont pas totalement
incontrôlés. Ce sont des choses que
nous pouvons influencer. Mais vous
allez également créer énormément de
plaisir sur la page. L'autre chose que j'adore utiliser, c'est le chou-fleur et les Donc, si nous prenons une simple touche de couleur cette fois,
je vais faire un joli bleu. Il s'agit d'un simple bleu jachère. Rendez-le assez beau,
riche et plat sur la page. Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est l'arroser et d'obtenir ces jolis effets de
floraison colorés où l'eau
sort et repousse
les aquarelles, laissant ainsi des textures vraiment
intéressantes Maintenant, c'est le contraire de cet
effet, comme si nous prenions notre aquarelle et c'est
essentiellement ce que nous avons déjà fait ici.
Nous les appelons fleurs. Si nous prenons de l'aquarelle et que nous en
touchons une autre, nous obtenons cet effet d'épanouissement Cette fois, l'aquarelle
met le bleu à l'écart Et il nous reste ces effets
fascinants. Encore une fois. Je peux mettre des fleurs ou des qualificatifs et
ces lavages aussi. Et il s'agit d'adopter
cette approche humide sur mouillé. Incorporez donc ces idées
à vos croquis. Nous avons donc notre miniature très
simple. Vous pouvez voir ici que j'ai été
fluide et que les choses se passent bien. Mais je pourrais en avoir encore plus
avec certains de ces effets. En touchant plus de couleurs, en les
laissant se mélanger, en laissant ces fleurs colorées de
Nancy se fondre,
peut-être en ajoutant quelques touches
pour créer de la texture
7. L'essence d'une scène: Au cours de toutes ces
différentes leçons, j'ai utilisé le mot essence et qu'est-ce que je veux dire par là ? Eh bien, l'essence
d'une scène réside dans la façon dont nous capturons les détails clés. pas tous les détails, mais la
façon dont nous voyons quelqu'un sont pas tous les détails, mais la
façon dont nous voyons quelqu'un donner l'
impression qu'il fait partie de notre scène, mais il peut reconnaître que
j'ai vu cette scène. La scène devant
nous les interpelle. Si nous regardons quelques photos
de référence, nous pouvons commencer à nous faire une idée. Avec ce que je veux dire par là, j'espère que
si nous prenons cette première scène, par
exemple, quelle est l'
essence de cette scène ? Eh bien, nous avons ces
différentes couches de verdure en arrière-plan. Nous avons ces
collines lointaines au milieu. Nous avons ce genre de file
d'arbres qu'à l'avant. Nous avons ce genre d'arbres
païens remarquables. L'autre chose
qui est assez évidente à ce sujet, c'est cette
belle lumière. Peut-être que l'essence de cette scène n'est pas si compliquée. Il s'agit simplement d'obtenir
ces trois couches, premier plan, milieu
et arrière-plan Et cette magnifique lumière dorée. Si nous revenons à
notre scène en partant de la pierre, le monde est surpris en train de tricher. Quelle est l'essence de tout cela ? Eh bien, c'est un peu cette sensation de perspective qui s'efface au
loin Ensuite, nous avons ces belles textures de
briques et cette jolie sorte de puits taillant de la vieille pierre
dans un village côtier. Peut-être qu'il y a quelques
autres détails que nous pouvons sélectionner qui nous font
vraiment penser, encore une fois, à ceci, juste là. C'est notre scène,
mais nous n'avons pas à tout
dessiner. Maintenant, ce que nous allons faire, un exemple très simple maison
griffonnée et de la façon dont nous pouvons réfléchir aux couleurs et aux détails de l'
encre et obtenir
l'essence de notre scène Si nous prenons cela de manière pratique, comment pouvons-nous
y penser lorsque nous dessinons Si j'inventais la maison et qu'il était convaincu qu'il s'
agissait d'une petite maison individuelle, nous pourrions simplement
lui donner des formes simples. Pour le moment. Nous avons l'
essence d'une maison. C'est une maison
parce que c'est un carré, triangle, des petites fenêtres
claires. Mais l'essentiel se trouve
peut-être aussi dans quelques
jolis pinceaux. Maintenant, nous n'avons plus besoin d'obtenir de vrais détails sur
ces buissons. Nous pouvons obtenir ces buissons
sous forme de formes simples, petites structures en boucle Il y a peut-être un
arbre en particulier en arrière-plan. Peut-être que c'est l'essentiel que nous
n'avons pas besoin de faire,
c'est de commencer à dessiner chaque bout d'herbe, chaque lime. Nous n'avons certainement pas besoin de dessiner
chaque brique, mais peut-être qu'elle est
en grès Alors je me demande comment obtenir très grand
champ de briques. Et s'il était fait
d'autre chose, peut-être une petite brique rouge. Vous avez des briques vraiment petites
et uniformes, juste quelques-unes pour
vraiment mettre en valeur la scène. Et c'est ainsi que lorsque nous
faisons du travail à la plume, nous trouvons simplement certaines choses. Nous trouvons les choses que nous trouvons importantes dans cette scène. Je vais dans une cheminée,
puis nous pourrons passer à autre chose et
réfléchir à la façon dont l'essence s'applique
également à la couleur. J'en
ai parlé brièvement avec d'autres photos que je montrais. Mais encore une fois, il s'agit de ne pas être
lié à l'exactitude. Peut-être que l'essence de cette maison est, nous l'avons
dit, le grès Il s'agit donc d'avoir de très
belles briques légèrement colorées, mais de ne pas recouvrir
toute la scène de rose, il
suffit de les toucher
et de se souvenir effets
d'aquarelle
qui rendraient cette petite touche de
peinture vraiment intéressante Nous avons déjà
parlé de ces arbres. Peut-être que ces arbres ont
vraiment besoin d'une touche de vert pour qu'il soit vraiment
clair que c'est important. Et celui en arrière-plan,
nous pouvons le rendre un
peu plus audacieux pour qu'il
fasse également
avancer la maison Peut-être la dernière chose
qui compte vraiment en
tant que touche de couleur, c'est en
tant que touche de couleur, nous avons parlé
du tarif et que nous avons parcouru
l'une de ces autres saisons. Peut-être que
c'est la cheminée rouge qui vous
a attiré sur les lieux. Juste en contrôlant nos couleurs. Je peux l'enlever
un
peu avec un mouchoir en papier pour indiquer que nous
avons une maison bien définie. Et nous avons tout ce qu'il faut. J'ai parlé des petits moments qui constituent l'essence même
de la scène. Je suis sûr que nous pouvons continuer. Donc, si je le voulais, j'aurais pu
commencer à dessiner sous Windows. Pour que nous puissions avoir
toutes les fenêtres. Nous pourrions obtenir plus de
détails à la maison. L'outil. Les fils téléphoniques pourraient
transporter des charges et des charges. Je suis sûr que nous
pouvons continuer à ajouter. Mais lorsque nous pensons à
créer une esquisse rapide,
une esquisse qui saisit la scène mais qui ne va pas trop vite
et qui n'en fait pas trop Nous avons juste besoin de
trouver l'essentiel. Il y a des petits détails clairs qui, pour nous, font
de la scène la scène. Et nous devons également nous
rappeler que ces éléments sont très subjectifs. Donc tu n'
auras ni raison ni tort. Mais vous pourriez
apprendre à le faire plus efficacement, petit à petit
8. Le Projet: Le projet de ce cours consiste
à créer une esquisse rapide ou peut-être plusieurs esquisses rapides en utilisant les idées de
simplification Et pour vraiment préciser quelle
est la clé, quelle est la
partie la plus importante de votre scène ? Je vais vous expliquer ma version étape par étape. Et ça va être un
beau champ de personnages vu que nous n'
aurons plus de stress dans dix à 15 minutes pour le
rejoindre avec mes croquis
que je viens de faire
sur le
rejoindre avec mes croquis mes photos de
référence Ils se trouvent dans les
ressources de classe de l'onglet Projets. Je t'adorerais aussi. Esquissez avec moi. Ou si vous ne voulez pas utiliser l'une de mes références
parce que vous avez quelque chose que vous
aimeriez faire, même dans votre propre ville ou
lors de récentes vacances, n'
hésitez pas à le faire. Lorsque vous avez terminé, il vous suffit de télécharger votre image dans
la galerie de classe. Vous pouvez le faire en cliquant sur
projets et ressources. Ensuite, sur le côté droit
de la page, cliquez sur Créer un projet. Lorsque vous aurez téléchargé votre photo, je recevrai une notification, je reviendrai pour y jeter un
coup d'œil et vous faire part de mes commentaires. Et j'adore aussi voir projets de
chacun dans
leur ensemble comme ça.
9. Projet urbain - étapes une et deux: Il est maintenant temps de commencer
mon projet final. Maintenant je dis « commencé », nous avons construit
jusqu'à ce couloir. Et toutes ces choses que
nous avons étudiées sont le type de processus de réflexion que j'
utilise pour mes croquis rapides Ce que nous allons faire
maintenant, c'est un bref croquis. En fait, il y a
encore
deux projets finaux et en ce qui concerne le premier, nous allons regarder la
même scène que celle que nous avons faite depuis le début. La seconde
sera une scène différente, celle que vous avez déjà vue. Mais nous ne nous sommes pas
concentrés sur grand-chose pour ces cours,
pour cette leçon. Il est maintenant essentiel de se rappeler que
nous cherchons des formes, à obtenir l'essence. Je suis légère et souple
avec nos lignes et nos couleurs. Si vous vous en souvenez, vous pouvez être heureux de laisser de côté de
nombreux détails sans importance U2 esquisse
joyeusement et rapidement en Il est donc temps de mettre tout
cela en place. Maintenant, je vais juste commencer. C'est la scène que nous avons
déjà regardée. Nous n'avons pas fait si
peu d'entraînements et je suis donc confiante
pour le faire. Mais n'oubliez pas que vous pouvez
toujours sortir vos crayons, redessiner les formes
et peaufiner un peu plus
les choses avant Si tu ne te sens pas
très confiant. Maintenant, j'utilise une feuille de papier au format lettre A4. C'est de l'aquarelle. Le papier est juste assez bon marché pour les étudiants
. Il n'a donc pas besoin
d'être spécial, mais le papier
pour aquarelle aide à éliminer les couleurs vives que
nous allons utiliser J'utilise de l'
encre imperméable dans mon stylo. Et voyons ce qui va se passer. Maintenant pour moi. Je vais
commencer en arrière-plan. Je vais faire en sorte que
les choses soient belles et petites. Si je commence
en arrière-plan c'est parce que nous connaissons
les formes ici. Nous savons qu'il n'y a que
de nombreux rectangles empilés, mais nous savons également que c'est ce qui va
définir l'échelle de l'image Parce que si c'est trop grand, tout le reste s'
agrandira de plus en
plus et tout à coup, il ne
rentrera plus dans ma page. Maintenant, si je commence avec
ce point en tête, je commence par obtenir ces formes. J'ai donc tous ces
rectangles à venir. Ensuite, je peux certainement
en venir à ce rectangle plus grand, celui qui mène
au bord de notre image. Et nous pouvons l'adapter. C'est donc une autre technique, après l'
avoir mise en pratique, nous connaissons les
pièges de notre scène Et tout à coup, grâce à une autre
technique,
nous pouvons à nouveau nous assurer que l'
échelle de notre image correspond bien. Et tout ce que je fais maintenant c'est de
trouver ces formes. Je trouve qu'il est plus facile de ne
terminer le bas des
formes que plus tard. Et je te montrerai pourquoi
quand nous y serons. Et cela permet simplement de garder
les choses flexibles. Cela signifie que nous pouvons décider d' ajouter la voiture qui
n'est pas dans les voitures. Combien de détails,
combien nous omettons. Ce que je peux faire à la place,
c'est
revenir ici et trouver la prochaine série de formes. C'est ici que nous
emménageons dans ces maisons plus proches. Nous pouvons donc voir ce petit
rectangle qui sort. Si nous mesurons la largeur, nous pouvons voir que le haut
se trouve juste en dessous et que le bas est au même niveau que cela. Maintenant, nous pouvons avoir ce
tout petit bout de maison. Avant de passer
à la maison principale, nous avons parlé de la sortie de
ce taco, avec une
petite boule devant Puis arrive ici
avec un triangle, l'autre côté du triangle. Et maintenant, il ne nous reste plus qu'à trouver un tout
petit moyen simple et rapide d' obtenir notre
scène correctement sur une page. Je peux venir trouver le
carré de la fenêtre. J'ai la cheminée. Et nous pouvons terminer ce qui est essentiellement un rectangle
pour le toit. La semaine, une petite cheminée
apparaît, un petit carré. Maintenant, nous pouvons redescendre et commencer à trouver ces
autres formes. Nous avons donc le
rectangle du sinus, le carré de la fenêtre
avec les arcs dedans. Si nous pouvons nous en apercevoir, je
vais l'ignorer. Lisez les
travaux de construction en cours. Je vais partir à
peu près à la même heure, pas à propos de ce qui se passe
dans la scène. Nous avons ici un petit arbre, alors je vais juste donner un
petit tourbillon à cet Et je vais faire le
tour du
trottoir sur le bord de la Nous pouvons y placer la base de
notre verrou. Je vais aussi raccourcir
mon Barnard. C'est autre chose quand il
s'agit de dessiner rapidement. Nous ferons des erreurs. Ce Pollard n'était donc pas
au bon endroit. Je dessine légèrement pour
pouvoir déplacer les choses de manière à ce que les
choses soient flexibles, afin que les erreurs
ne soient pas des erreurs Les erreurs sont des choses
que je peux simplement changer, noter et modifier
plus tard si je le souhaite. Maintenant, pour en revenir à l'arrière, c'est pourquoi je l'ai laissé
inachevé Parce que nous avons maintenant le moment
de prendre une décision. Voulons-nous les voitures, n'est-ce pas ? Je vais y aller. En
fait, j'ai l'impression que les
voitures fonctionneront pour moi. Donc un petit rectangle
pour le pare-brise, un petit rectangle en dessous avec petits carrés
pour les phares Et c'est tout ce que vous
devez faire pour une voiture lorsque vous faites
un croquis rapide. Faites de même ici, nous avons un rectangle pour le pare-brise, un capot, de petites lumières Et puis c'est tout ce
que tu dois faire. De toutes petites formes. Cela fait, nous pouvons clarifier le bas de
tous ces bâtiments. Nous pouvons trouver
ces petites sortes de
jardins à l'avant. Je dirais qu'il y a
certainement une partie de l'essence de ce que j'
aime dans cette scène. Et nous pouvons alors
commencer à trouver, comme les fenêtres ici et ici. Ce ne sont que des formes plutôt qu' une fenêtre ou simplement des formes simples. Il y a un panneau avec la vitrine d'un magasin de
boissons gazeuses. Il y a une porte qui
se cache derrière ça. Je suis un petit bout de verdure. Et une autre porte qui est
juste hors de portée ici. Vous remarquerez que j'ai
gardé les choses minimes. Comme je l'ai dit, cela fait partie
de l'esquisse rapide. Il est beaucoup plus facile
d'esquisser des
choses en vous-même plutôt que
d'essayer de remplir une page entière. Et cela vous laisse
beaucoup plus d'espace et de marge de manœuvre. Maintenant, pour y retourner, nous
devons simplement récupérer ces toits. Et encore une fois,
qu'est-ce qu'il s'agit essentiellement d'une série de formes, simplement de formes très répétitives. Petites cheminées sur le dessus. Nous n'avons pas vraiment besoin d'
être plus intelligents que cela. Pas pour un croquis rapide. Faisons quelques-unes des fenêtres, mais nous n'avons pas besoin
de toutes les faire. Et puis ce trottoir
est à nouveau important, il montre simplement le flux de la mer et le mouvement de
la scène Et ça donne beaucoup plus
de sens aux choses .
Je ne l'ai peut-être pas fait. Nous voulons simplement trouver de petites portes et des objets
dans ces bâtiments, ce bâtiment très avant-gardiste. Et je suppose que dans
une fenêtre, j'aimerais ajouter. Nous pouvons maintenant réfléchir à
quelques autres éléments. C'est peut-être le
moment où, après avoir fait nos fenêtres, les détails
sont plus approfondis. Nous pouvons commencer à
réfléchir à la texture. Quelles sont ces petites choses qui constituent l'essence
de la scène ? Maintenant, nous avons parlé du grès En fait, ce n'est pas
vraiment l'une des leçons, eh bien, c'est un bel exemple,
cela
vient en fait du Catulle Ce n'est donc pas du grès, c'est la
couleur sable et sableuse de la pierre, je dois vraiment dire, c'est qu'elle ressemble à de la
vieille pierre
taillée de façon classique, que si vous avez vécu
au Royaume-Uni,
vous le connaîtrez certainement par site Et il y a ce cochon Hegel
D ou de Lubac qui est une sorte de gris, jaune
et brun et produit Vous pouvez donc en
mettre quelques-unes
éparpillées sur le trottoir. Nous pourrions simplement impliquer un grand champ
de type dalle de pavage. Et même si ce
n'est pas vraiment le
cas, c'est une bonne façon de
montrer l'âge de la région. Et puis peut-être, peut-être faisons juste quelques
de ces fenêtres. Juste quelques petites
suggestions,
pas pour essayer d'être intelligent, juste pour faire une
petite suggestion. Et nous pourrions
même faire des éclosions très simples, des éclosions très
simples Nous allons juste montrer que
c'est quelque chose de sombre. Toutes ces fenêtres contrastent de façon foncée. Et même si l'on dirait qu'il y a des éclosions, il y a des ombres
qui descendent ici et en fait, se comportent comme des ombres
qui descendent de toute la maison Nous pouvons simplement les suggérer très rapidement
. Ensuite, je devrais arrêter parce que si je continue
, je vais tout gâcher. J'en ferai trop. Ce ne sera plus
un croquis rapide. Ce sera un sketch surchargé de travail. Ainsi, après environ six à
sept minutes de croquis, nous pouvons sortir nos aquarelles Maintenant, quel est l'
essentiel de la journée ? Regarde ce beau ciel. Je pense donc que c'est un élément
très important. Nous allons donc
commencer par beaucoup d' eau et nous allons obtenir l'effet d'épanouissement de ce type Nous n'avons pas besoin de terminer le ciel, de
remplir la page parce que, encore une fois, nous le reproduisons en
dessinant en nous-mêmes Et nous pouvons simplement suggérer ce ciel bleu permanent en le
faisant tirer vers l'extérieur et le pousser vers l'extérieur
à partir du milieu Pendant ce joli
bleu, j'utilise du bleu cobalt et un
peu de bleu phtalo Juste pour comprendre, vous pouvez voir mes encres couler un peu ici. C'est très bien. Si j'avais été plus patient et si
l'encre avait séché, mais si nous pouvions la déplacer, nous pourrions simplement l'adoucir. Nous pouvons simplement l'accepter
, et c'est très bien. Je suis heureuse que de telles
choses se produisent, même si je
ne le pense pas vraiment. Maintenant je vais
faire baisser ce bleu. C'est là que nous
mélangeons et que nous laissons
les choses se mélanger et se ressembler. Ici, il y a cette brèche et puis tout
ce sombre Tormach Le bleu est donc souvent une belle
façon d'impliquer l'obscurité. En plus de ce
bleu clair, de ce cobalt, je pourrais simplement ajouter de l'
indigo et laisser ces deux couleurs se combiner à
certains des
effets d'aquarelle dont nous avons parlé,
qui nous donneront de
la texture et
évoqueront certains des
effets d'aquarelle dont nous avons parlé,
qui nous déjà le macadam Revenons maintenant à l'essentiel de
la scène. Qu'est-ce qu'on a ? Nous avons un charmant Brixton jaune, je n'arrête
pas de le mentionner Je vais donc me procurer
différents mélanges de Hansa, de
jaune, de quinacridone, d'or, de quinacridone, Et puis, en particulier dans
ce bâtiment de premier plan, je vais simplement le toucher avec un peu de jaune Hansa ici, un peu de
quinacridone Faisons quelques éclaboussures et
voyons ce qui se passe. Et laissez apparaître ces couleurs. Ils vont
se mélanger, mais c'est très bien. C'est ce que je veux. Je veux que ce soit connecté. Si cela va trop loin, vous pouvez simplement nettoyer votre pinceau
et le
remettre en place ou vous
pouvez ajouter un peu plus bleu pour le faire rentrer Donc, tant que vous peignez
bien et mouillé, vous
aurez de nombreuses occasions de simplement réagir à ce que font ces
couleurs et de les ramener à ce que
vous voulez qu'elles fassent. Alors, que voulons-nous
d'autre au front ? Eh bien, peut-être un
peu plus de richesse, un peu plus de cette
connexion et de Sienna Juste pour mélanger. Je veux aussi beaucoup d'
espaces blancs. Et puis de l'autre côté, je voudrais peut-être laisser
un bel espace négatif, mais juste me faire
une idée de l'ombre. Je mélange donc ce bleu avec
la quinacridone. Sienna donne une sorte
de sensation sombre et maussade. Parce que, parce que le bleu, si je le mélange juste sur le côté ici, si vous voyez que c'est
le critère de Sienne, c'est mon bleu cobalt mélangé Et il neutralise
car le bleu et l' orange sont des couleurs complémentaires. Nous le savons donc en ayant toutes ces couleurs sur
la page qui sont toutes bleues, orangées, dorées Eh bien, nous allons également nous
retrouver au milieu quelque part avec de jolis tons
neutres. Vous pourriez soutenir, en fait, vous pourriez
déjà soutenir que c'est assez de couleur, assez de
texture et assez de choses. Pour un croquis simple et élégant. Ce que je vais faire, c'est simplement ajouter un peu plus de texture, quelques éclaboussures d'eau pour
créer des fleurs de cette couleur Nous avons parlé de. Quelques touches, bleu pour créer des
fleurs dans le ciel. Et quoi d'autre ? Encore une touche, peut-être un peu
plus de quinacridone, de Sienne, cette couleur riche juste pour
quelques-unes de Ensuite, je vais laisser sécher et nous
verrons ce qui se passera. Et si nous le voulions, nous
pourrions faire ce croquis. C'est rapide, c'est dynamique, c'est amusant, c'est facile. Nous n'avons pas besoin de faire
plus que cela, mais voyons ce qui
se passe quand il fait sec. S'il y a des
choses supplémentaires que nous pouvons ajouter ?
10. Projet urbain - étapes trois et quatre: La première couche de
cette couleur est donc terminée et elle cherche,
elle est superbe. Ce que nous pouvons faire maintenant, comme nous avons toutes des aquarelles,
c'est superposer. Lorsque nous superposons
soudainement les valeurs les plus anciennes, le ton des valeurs s'intensifie
et les choses prennent vie. Et c'est sur ce point
que nous devons vraiment nous concentrer sur les éléments les
plus importants, pas sur tous les paris, mais en
quoi consiste cette essence ? Quels sont les éléments clés
que nous voulons retrouver dans notre scène ? Nous voici donc pour la plupart, pas complètement, mais surtout secs. C'est ici que nous pouvons voir à quoi ressemblent réellement
nos croquis Nous pouvons toujours trouver, toujours fantastiques, quelques
choses que nous voulons faire. Tu sais quoi ? Je vais bien, mettons-le en avant. Par exemple, souvenez-vous que nous avons consacré un
peu d'efforts ces greens, n'est-ce pas ? Mais ils ne sont pas
verts pour le moment. Et nous avons dit qu'ils faisaient partie de l'essence de la scène. Je vais donc
prendre de l'or vert, essayez de ne pas m'éloigner. Et au premier plan, il y a une
petite suggestion
que nous pouvons également faire. Il
suffit de que nous pouvons également faire préparer des légumes verts
parce qu'ils font partie
de l'essence, il n'est pas nécessaire d'en faire exception Cela fait, je prends un vert différent, donc de l'apatite
verte, authentique Je vais le mettre
en bas. Et c'est là que vous obtenez ces
jolis effets d'aquarelle avec ces deux
verts différents qui vont
se mélanger
et fusionner pour créer leur propre
effet de manière efficace Nous pouvons ajouter quelques éclaboussures
et ce que nous pouvons faire, nous pouvons simplement dire
segment de la page Nous pouvons alors faire en sorte que
ces éclaboussures ne se répandent pas partout, quelque part, mais pas partout
simplement en utilisant nos doigts, peut-être en lisant un papier
pour nous assurer que les éclaboussures sont contenues Par ailleurs, nous nous sommes donné beaucoup de mal
pour parler des
voitures, n'est-ce pas ? Alors peut-être que ce que nous voulons, c'est juste une belle touche
de rouge dans la voiture. Nous pouvons ensuite utiliser ce rouge
uniquement sur les cheminées. Maintenant, sachez que les cheminées
ne sont pas toutes rouges. Mais nous suggérons
des choses ici. Nous créons notre
version de la scène afin de pouvoir donner aux choses la
mauvaise couleur si nous le voulons. Les
aquarelles sont une autre belle. Cela les a conduits vers le haut. Si
nous prenons certaines de ces mêmes belles couleurs chaudes,
la quinacridone, le Nous commençons à trouver nos briques. Il est adorable. Pauses. Nous venons juste d'appliquer une
autre couche de couleur. Soudain, ces briques
sembleront plus 3D. C'est ce que nous pouvons faire. Nous pouvons le faire même si
nous n'avons pas dessiné le Brex, nous pouvons le faire en arrière-plan, même avec des marques très
douces Nous pouvons faire en sorte que certains d'
entre eux soient beaucoup plus anciens. Nous pouvons rendre certaines d'
entre elles particulièrement audacieuses. Nous pouvons modifier la quantité de
quinacridone et la
quantité de jaune ou de rouge que nous utilisons Et je l'ai déjà dit, cela prend de plus
en plus vie, n'est-ce pas ? Je pense que la dernière chose que je
vais faire avec mes aquarelles, prendre un
peu de mon bleu cobalt, qui est la
couleur principale du ciel Je vais trouver des
reflets sur les vitres. Et cela
va également augmenter la valeur et le contraste. Et tout
à coup, je l'espère, cela va donner beaucoup plus de forme
ou de sensation d'être en
3D à ces fenêtres,
puis à nouveau à ces maisons en arrière-plan, juste de petites suggestions
également pour les vitres
des voitures, bien sûr, ne les oubliez pas. Et ici, où nous avons fait
des croquis dans quelques fenêtres, nous pouvons également le faire Juste comme ça. J'espère que
nous commençons à obtenir quelque chose d'encore
plus percutant qu'avant Quelques petites éclaboussures. Fais toujours ça. Je
dis toujours que c'est la dernière chose à faire, mais en fait, je pense que certaines ombres
seraient
peut-être bien aussi, pas, qu'
il suffit de les mélanger à un mélange neutre à
partir de ma palette. Il ne s'agit pas d'une couleur particulière. En gros, il suffit de
regarder ma palette mélanger
et de voir,
est-ce que ça a l'air neutre ? Cela semble neutre, donc ça
fera une belle ombre. Ensuite, nous pourrons utiliser ce même
château à quelques endroits. Sous l'avant-toit, sous
le bord du toit, sur le côté des cheminées, tout ce genre d'endroits Encore une fois, pour ce petit
peu plus de forme. je préfère faire
à la fin de l'aquarelle dans une
rue comme celle-ci, c'est ajouter une petite
suggestion au marquage routier Les petits jaunes ne font que
refléter cette négligence
ailleurs, peut-être sur un panneau et une fenêtre Quelques touches de ce jaune
juste pour l'équilibrer. Tu y vas. Maintenant, c'est avancé.
C'est beaucoup plus percutant Nous avons eu un croquis rapide,
un croquis très rapide. Nous voulons quand même un croquis rapide, mais nous nous sommes concentrés sur
les
éléments essentiels et nous
lui avons donné un peu plus de vie. Je vais maintenant faire
quelques touches avec mon stylo. Et remarquez comment ce stylo apparaît
maintenant sur la page, la page qui a maintenant
été peinte à l'aquarelle Maintenant, mon stylo
tombe, il est très audacieux. Et ce qui se passe lorsque vous appliquez une ligne en
gras, c'est que
la ligne apparaît. coup, nous sommes
en mesure d'élever certaines parties de
notre scène de la même Cela signifie que nous
devons être prudents. Nous ne devons pas en faire trop. Parce que nous en faisons trop, cela finira par créer une mer confuse, elle
perdra toute sa profondeur et elle
aura simplement l'impression d'être surmenée Mais il suffit de trouver quelques domaines clés que nous voulons
rendre plus impressionnants, plus avant-gardistes,
plus
percutants. C'est ce que nous pouvons faire. Vous avez peut-être
remarqué cette encre dans un plan d'eau. C'était là encore un exemple
de l'une des faiblesses, de l' un des problèmes liés à la rapidité de
l'esquisse. Il y a souvent
un peu d'eau sur la page lorsque vous
venez apporter vos revenus. Ce n'est pas un problème. L'eau va
y rester pendant un petit moment. Je vais donc continuer
à travailler mon image, pour
voir ce qui se passe. Et je vais terminer de
travailler sur
l'image et d'ajouter les
petites touches que je souhaite ajouter. Nous allons y jeter un œil et voir si cela ajoute quelque chose d' amusant ou si nous voulons le
corriger et le supprimer. Je pense que c'est probablement tout ce que
j'ai besoin de faire avec Make. Maintenant, nous pouvons y jeter
un coup d'œil. Je pourrais le laisser. Je serais heureuse de laisser ça.
En fait. Cela ressemble à une sorte de plâtre
spontané, ce qui n'est pas une mauvaise chose. Mais nous pouvons également le
soulever d'une petite touche de papier et nous obtiendrons
presque tout cela. Et il ne nous reste plus qu'
une texture d'aquarelle plutôt amusante Tu y vas. C'est ma petite couture. Complet. Des
esquisses très rapides, ni pressées, juste rapides, pour
simplifier les choses Trouver l'essentiel, ne pas
se soucier des détails, mais les épuiser. L'important est
alors de voir comment vous pouvez le partager avec
moi dans le projet de classe. Et si vous le souhaitez, quelques photos supplémentaires vous pouvez utiliser quelques photos supplémentaires
du projet. Bien sûr, veuillez
utiliser un échantillon d'urine
11. Projet de paysage: Nous y voilà. C'est l'heure du projet bonus. Ce projet est davantage axé
sur la verdure. Je voulais vraiment vous
montrer que
ce que j'appelle les compétences de
dessin urbain ne sont pas du tout des compétences de
dessin urbain Ils n'ont que peu de talent pour
dessiner. Leurs compétences,
que vous pouvez utiliser n'importe quelle scène adapter
et peut-être
légèrement modifier, mais certainement utiliser pour vraiment intégrer
rapidement n'importe quelle scène sur votre page. Voici maintenant un petit projet
bonus. Si vous voulez essayer
quelque chose d'un peu plus naturel et voir si les mêmes techniques ne
peuvent pas être appliquées aux scènes naturelles. Et ce que nous avons ici,
c'est ce charmant type de champ, différents arbres, différents greens,
différents verts en arrière-plan, et
quelques petites maisons disséminées également Nous pouvons commencer si je prends juste un pinceau que j'ai sur
moi, nous pouvons commencer. Nous pouvons trouver l'élément clé sous
la forme d'une ligne droite
en arrière-plan. Puis, au premier plan, il y a
un petit coin ici. Le coin, quelque chose comme ça. Ensuite, au-dessus, nous avons ces collines qui montent et descendent de chaque côté. Maintenant, rien qu'en faisant cela, je
l'ai en tête. Je suis en mesure de procéder avec
plus de confiance. Je le pourrais si je voulais faire un croquis miniature ou
quelque chose comme ça Mais tu sais quoi ? Aujourd'hui, je vais
juste me lancer. Voyons ce qui va se passer. Donc, en utilisant mon même stylo-plume, je vais commencer par
certaines de ces formes clés. La clé est donc cette ligne
droite. Il n'y a pas qu'
une ligne droite, c'est une
ligne droite surmontée de nombreux petits cercles
fleuris Allons les chercher. Et peu importe qu'ils correspondent
exactement à la même chose. Ce que je vais essayer de faire c'est de traverser à peu près et nous arrivons à une petite
maison, puis nous trouvons un espace. Il y a une zone sombre. Ensuite, nous avons cet arbre vert
foncé. Derrière ça. Nous avons un arbre vert clair. Et puis nous avons
un petit lampadaire. Ensuite, nous avons cet
arbre plus proche et c'est là que
nous
arrivons à ce coin qui s' avance vers cet
arbre plus proche, essentiellement un cercle Ensuite, ils arboreront des arbres ici. Je pourrais juste ajouter ma
scène à nouveau. Nous dessinons donc en
nous-mêmes afin de
ne pas trop nous étendre pour
un croquis rapide et agréable De ce côté, nous avons en fait
une petite maison, petite maison qui est une
sorte de petit ensemble de rectangles, mais
comme cette maison Ensuite, nous avons une
sorte d'arbre de La Haye à l'avant, n'est-ce pas ? Ce grand arbre a donc
une réelle présence. Et encore une fois, c'est cette pointe de quelque chose de différent
qui se profile. J'ai exagéré l'idée de
la façon dont je veux dire tronquer le
tronc de l'
arbre, mais c'est bon Nous allons simplement le laisser
et voir ce qui se passera fur et à mesure que nous accumulerons quelques autres éléments. Est-ce que d'autres
arbres apparaissent à nouveau, c'est juste une sorte de coin
dont nous avons parlé Et encore une fois, je
vais simplement en rester là. Nous avons donc ce genre de
cadre dans notre scène. Peut-être pour trouver un équilibre. Ce que je vais faire, c'est juste mettre une autre suggestion
d'arbre ici. Et en
arrière-plan, on pourrait voir ces
collines vallonnées. Nous avons parlé de les peaufiner, les
enrouler complètement vers le bas,
puis de les enrouler de haut en Et puis de nouveau. Ils disparaissent en quelque sorte derrière ces grands arbres.
À l'avant. Nous avons juste de grandes ombres, nous devrions
donc simplement suggérer celles dont les hachures sont très simples Je dirais que là, probablement, c'est là l'essence
de la scène. Ce coin, ce coin,
cette ligne et ces arbres d'
arrière-plan Maintenant, il y a beaucoup de contraste et des choses
se passent également ici. Je vais donc faire quelques éclosions
pour ne plus le repérer. Nous pouvons donc découvrir que la lumière, nous savons qu'elle agit fortement dans
cette direction, n'est-ce pas ? En fait, j'ai pris cette photo
très tôt le matin. J'emmenais ma chienne faire une
promenade lorsqu'elle a décidé de se lever à cinq heures du matin. Il s'agit
d'une sorte de lumière solaire très précoce au Royaume-Uni. Nous avons donc ces
fortes ombres sur le côté droit de
pratiquement tout Encore une fois,
cela fait vraiment partie de l'
essence de cette scène. Il suffit d'entrer et d'obtenir ces ombres fortes avec
quelques hachures très simples Et remarquez comment je fais l' ordre des
hachures dans une direction, je le fais dans la
direction dans laquelle j'imagine la lumière traverser. Pour moi, c'est ce qui
fonctionne pour toi. Ce n'est peut-être pas ce qui fonctionne. C'est donc l'expérience, mais
ne vous sentez pas obligée de compliquer les choses avec
les différentes directions d'éclosion, par exemple Maintenant, une autre chose qui, à mon avis est l'essence de cette scène, c'est que cela fait chuter votre note. Il n'est pas aussi saturé, il semble assez bleu. Nous pouvons en fait simplifier
encore plus en faisant des hachures verticales
linéaires très simples Et cela
indiquera immédiatement au spectateur que
tout ce qui présente cette
hachure se trouve au même endroit Tout est en arrière-plan. Ou si c'était juste ici, tout est au premier plan. Maintenant, en ce qui concerne nos couleurs, nous n'
allons pas nécessairement avoir à ajouter de la couleur à
cette jolie silhouette. Cette éclosion très simple. Nous allons nous occuper de cette
silhouette pour nous. Dans cet esprit,
passons directement à
ces jolies couleurs. Maintenant, la clé est évidemment
qu'il y a des légumes verts, n'est-ce pas ? Commençons donc par un vert
très jaunâtre. Alors je vais prendre mon vert doré. Je vais
prendre du Hansa Yellow les mélanger. Et je vais l'appliquer sur le
côté gauche,
le côté clair de tous ces
arbres où il y a beaucoup d'eau Parce que ce que nous voulons
pouvoir faire, c'est revenir tout de suite et commencer à obtenir cet effet
aquarelle Maintenant, ce que je pourrais
faire, c'est mélanger du
bleu et du vert. Je viens donc d'ajouter du cobalt. Au lieu d'utiliser un vert
différent, nous utilisons un mélange. Nous espérons donc
obtenir quelque chose qui semble vraiment intégré. Ce n'est pas comme si on
mélangeait deux pigments différents. Cette fois. Nous ne mélangeons pas
deux légumes verts différents. Il s'agit de mélanger le même type
de vert dont la teinte vient de changer plutôt que
quelque chose de totalement différent. Un peu plus de ça,
j' ai ce bel effet de
débordement qui se produit entre nos pigments Ce que nous voudrions peut-être faire, c'est simplement promouvoir certaines
de ces textures. Alors laissez-moi entrer et
nous pourrons laisser tomber ce vert et regarder comment il fleurit, pousse
et bouge Nous pourrions revenir avec une
partie de cette boulangerie bleue. Faites de même dans les zones les plus sombres. Et il suffit de voir ce qui se passe parce que nous ne pouvons pas
contrôler complètement cela Nous devons
donc simplement laisser
l'effet se développer. Au premier plan. Je
vais prendre beaucoup de jaune, vais prendre essentiellement du jaune. Et je vais juste faire très,
très légèrement, passer à autre chose. Encore une fois, mes coups de pinceau
me
permettent simplement d'imaginer comment cette
lumière circule, bien
sûr, elle ne coule pas, mais elle traverse. Je vais voir comment
il est relié là-haut. Je vais y participer
à quelques endroits. Maintenant, tout est connecté
et cela ressemble un peu ombres ou à des reflets
qui descendent des arbres Et pour ma part, j'
adore ce genre d'effet. Nous pouvons maintenant ajouter quelques
variations supplémentaires, quelques éclaboussures. Nous pourrions même y ajouter du vert
plus foncé. N'oubliez pas qu'à ce stade, nous
n'avons utilisé que trois couleurs. Vous avez utilisé du jaune, de l'or, du
vert et du bleu cobalt très pratiques . Et pourtant, il
y a tant de variations partout. Maintenant, dans le ciel. Je pense que ce type est en fait
assez délicat parce que c'est le matin. Je vais commencer par
quelques éclaboussures,
juste en éclaboussant doucement Ensuite, je vais
rentrer avec une brosse propre et
beaucoup d'eau. Je vais combiner
certaines de ces bouffées de chaleur, peut-être toutes, mais probablement juste
certaines d' entre elles en les
ajoutant à de l'eau Encore une fois, nous laissons les aquarelles prendre de
nombreuses décisions à notre place Et nous pouvons voir ce
qui se passe et
décider ensuite si nous voulons continuer. Peut-être voulons-nous en ajouter un peu plus. Ces
effets d'aquarelle sont des fleurs. Et peut-être, peut-être
même pour moi, c'est déjà
suffisant dans le ciel. Peut-être juste quelques
autres touches, quelques autres petites touches. Je vais utiliser le même bleu
à quelques endroits
ici pour vraiment mettre en
valeur l'ombre. Et je pense que ce sera esquisse
très rapide
parce que je pense que tout ce que je veux faire, c'est ajouter quelques
petites touches
à ces bâtiments
pour les séparer. Alors juste une touche de ce rouge. Maintenant, le rouge et le vert dont
nous avons parlé sont orange et le bleu se font
face. Ils sont gratuits. Il en va de même pour le
rouge et le vert. Donc, si je mélangeais du
rouge pour mélanger mon vert, puis que nous les mélangions ensemble, nous obtiendrions quelque chose de
très neutre. Je sais donc qu'en
apparaissant dans ce rouge, cela ne va pas submerger les
choses, car cela va en fait très bien se
neutraliser Vous pouvez même appliquer quelques touches
de cette couleur plus neutre à
ce type de zones sombres Et nous allons nous retrouver avec un petit croquis plutôt
charmant,
un croquis très rapide qui saisit
simplement l'essence, j'espère que vous êtes d'accord, qui capture l'essence de cette
charmante petite chose. Sans aucun préalable,
concentrez-vous simplement sur les formes, fonctionnalités
clés, sans trop en
faire, sans en faire trop Et encore une fois, j'
espère juste que vous pouvez voir que ce type de technique
est vraiment polyvalent. Il s'agit essentiellement d'
un paysage naturel. Il n'y a que deux
petits bâtiments. Vous pouvez donc vraiment utiliser vos mêmes techniques de dessin
urbain, d'
aquarelle et d'encre sur
n'importe quoi pour créer des croquis techniques de dessin
urbain, d'
aquarelle et d'encre sur vraiment
amusants, souples et simples
12. Merci: Salut les gars. Merci
beaucoup de m'avoir rejoint. C'était toujours un plaisir de dessiner
avec vous. J'
adorerais que tu partages ton projet avec moi
dans la galerie de la classe. Vous pouvez le faire en
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