Libérer les secrets de l'écriture de chansons : choisir les accords parfaits

1. Leçon 1 : introduction: Salut les gars et bienvenue à choisir les codes parfaits. Nous sommes très heureux que vous soyez ici et prêts à améliorer votre écriture de chansons Il y a tellement plus à faire pour écrire bons accords et simplement choisir des liquides de refroidissement au hasard espérant qu'ils fonctionnent, ou simplement à jouer les mêmes accords complets encore et encore Dans ce cours, Ben va vous expliquer étape par étape comment comprendre la relation entre les accords et faire choix significatifs qui créeront réellement voyage musical, créeront une structure unique et créeront contraste vraiment percutant entre les sections de votre chanson Avant de vous lancer dans le cours, je souhaite vous diriger vers un PDF téléchargeable gratuitement que nous avons créé spécialement pour vous Ce PDF est une belle illustration qui montre clairement les relations entre les accords à l'intérieur d'une touche et inclut également progressions de 1016 Bob dans les tonalités majeures et mineures. Ces progressions d'accords sont là pour vous permettre écrire plus tôt et mieux Le lien pour télécharger ce PDF gratuit est inclus dans la description du cours ainsi que dans la description du projet. Alors allez-y dès maintenant, téléchargez ce PDF, puis lancez-vous dans la sélection des codes parfaits 2. Leçon 2 : les bases et les questions courantes: L'un des aspects les plus importants de l' écriture de chansons est de piloter les progressions d'accords Et nous résolvons et commençons par une progression d'accords, en l'utilisant comme cadre pour ensuite ajouter nos paroles à des mélodies et des textures à des Pourtant, l'un des plus grands défis auxquels nous sommes confrontés lorsque nous écrivons des progressions d'accords est savoir quels accords utiliser. Aujourd'hui, je veux vous parler de la façon de choisir les accords parfaits pour n'importe quelle chanson que vous êtes en train d'écrire Dans cette vidéo, je vais parler de la façon dont les tribunaux s'intègrent les uns aux autres. Je vais parler des relations entre les accords de vos chansons Je vais parler de la fonctionnalité des accords que vous choisissez Plus important encore, je veux vous montrer un processus d'écriture de progressions d'accords qui ne semble pas aléatoire, qui ne soit pas répétitif Cela vous donne un contrôle total sur la direction que vous souhaitez donner à votre chanson. Maintenant, lorsque vous écrivez une chanson et commencez par une progression d' accords, il est tout à fait naturel des questions vous viennent à l'esprit Nous en avons tous fait l'expérience et certaines de ces questions peuvent être les maintenant que j'ai commencé, où dois-je procéder ensuite avec cette progression d'accords Quelles sont les options qui s' offrent à moi dans cette clé ? Pourquoi ma progression d'accords ne fonctionne-t-elle pas ou ne sonne-t-elle pas comme je le souhaite Quel type d'ambiance est-ce que j' essaie de créer et comment puis-je trouver les bons accords pour créer cette ambiance ? Quels accords fonctionneront le mieux pour transmettre mon message et étayer mes paroles ? Et comment puis-je empêcher mes progressions d'accords de paraître répétitives, ennuyeuses ou prévisibles ? 3. Leçon 3 : une perspective sur les systèmes diatoniques: Dans cette vidéo, nous allons parler de la progression des accords diatoniques Je vais expliquer un peu plus ce que cela signifie. Mais essentiellement, nous parlons d'un système dans lequel tous les accords appartiennent à la même tonalité Ils s'emboîtent tous à merveille. Pour comprendre le système diatomique, il est préférable d'utiliser le système numérique couramment utilisé Examinons donc la tonalité de Do et parlons accords qui sont diatoniques pour Nous commençons par notre base d'origine, celle qui est notre base d'origine Nous passons ensuite à notre accord en ré mineur, que nous passons ensuite à un accord à trois, qui est en mi mineur Nous passons ensuite à notre accord à quatre, qui est notre F. Nous sommes passés à un accord à cinq, qui est notre gène Nous sommes passés à notre accord à six, qui est notre un mineur Nous passons à nos sept noyaux, qui sont notre B diminué. Et puis nous rentrons chez nous pour voir que ces sept accords sont diatoniques sur la tonalité de Do. Ce sont les Et vous remarquerez que lorsque nous analysons un système diatonique, nous avons un seul accord Nous avons nos quatre cœurs et nous avons nos cinq cœurs. En tant que major. Nous avons alors nos deux accords. Ça fait trois accords, six accords en tant que mineur. Et enfin, notre accord à sept a diminué. Et c'est important parce que le 145 est un incontournable de nombreux genres, blues au rock en passant par le roots et le folk. Ils sont tous construits là-dessus. 145. C'est une grande partie de notre langage musical. Mais ce dont je veux vous parler aujourd'hui, c'est la fonction de ces accords , puis de la fonction des accords mineurs par rapport à la corde principale. La corde d' attache est vraiment cruciale , car lorsque nous faisons progresser un accord, nous établissons une base, puis nous quittons la maison, puis nous trouvons des moyens de rentrer chez nous Vous êtes uniquement connecté au cordon secteur, ou vous êtes connecté à un accord qui n'est pas le cordon secteur Vous êtes donc soit chez vous, soit vous avez quitté votre domicile. L'idée de jouer avec harmonie et de créer des progressions d'accords intéressantes et dynamiques revient donc de jouer avec harmonie et de créer des progressions d'accords intéressantes et dynamiques revient à décider quand vous voulez être chez vous et quand vous voulez être loin de chez vous et à trouver des façons intéressantes de revenir à la tonalité 4. Leçon 4 : fonctions des accords - à domicile et à l'extérieur: Décrivons donc les fonctions de ces tribunaux. Fonctionnellement. Nous savons que l'un d'eux est solide, stable, qu'il est de base Nous commençons donc par là. Maintenant. Si nous obtenons environ quatre accords, quatre accords représentent Nous avons quitté la maison. Il s'est éloigné d'une manière satisfaisante et pleine d'espoir. Mais ensuite, nous avons les cinq accords. Et les cinq accords de l' harmonie occidentale représentent ce sentiment de rentrer chez soi, se préparer à rentrer Donc, en jouant une progression de 1451, ce que vous voulez vraiment dire, c'est où vous êtes chez Maintenant que nous sommes partis, nous nous préparons à rentrer chez nous. Et nous y retournons. C'est la fonctionnalité de ces accords les uns par rapport aux autres Et c'est extrêmement utile lorsque vous écoutez un type de chanson en particulier où vous voulez avoir cette sensation de départ et de retour Mais comme vous allez le voir lorsque nous allons décomposer certaines chansons bien connues. Toutes les chansons, les progressions d'accords ont ce mouvement de retour à la maison, de départ, de retour à la maison, de départ, de retour à C'est ainsi que fonctionnent toutes les progressions d'accords. Et ce qui devient intéressant, c'est lorsque vous commencez à chercher des substitutions pour ces 145 manœuvres courantes 5. Leçon 5 : temps d'exemple - Blues à 12 barres: L'un des meilleurs moyens d'utiliser cette fonctionnalité en action est de regarder un bleu. Blues. Jouons-la dans la tonalité de G. Si nous revenons à celles-ci. Nous sommes donc partis de chez nous, puis nous reviendrons maintenant que nous sommes de nouveau en partie. Revenez. Passons maintenant aux cinq. Préparez-vous à rentrer à la maison, et préparez-vous à recommencer depuis le début. Et c'est la forme de blues à 12 mesures que nous connaissons et aimons tous, de manière fonctionnelle cette idée selon laquelle l' accord unique est en grande partie le centre tonal Les quatre accords qui nous éloignent de ce centre tonal avant de rentrer chez nous Réchauffez les cinq cordes, préparez-vous à revenir par les quatre cordes cette fois, puis revenez à Encore une fois, vous choisissez en fonction de vos progressions d'accords plutôt que de sélectionner des accords au hasard Vous choisissez quand vous voulez être chez vous et quand vous voulez partir de chez vous. Et l'avantage de cette technique, c'est que vous pouvez choisir combien de temps vous souhaitez retarder le retour à la maison. Parce que parfois, nous voulons créer un peu plus de tension en empêchant la progression de revenir à la touche initiale 6. Leçon 6 : un regard plus profond sur les fonctions d'accord: La première chose que nous devons comprendre, c'est que dans un système diatonique, est-à-dire les sept accords qui se trouvent dans une touche, codes ont des fonctions et il existe en fait deux fonctions existe en fait deux De façon réaliste, il y en a plus que cela. Mais pour comprendre ce concept, il suffit de comprendre deux fonctions. Il y a la fonction d'accueil, le code qui donne l' impression d'atterrir, qu'il est en train de se résoudre, qu'il est stable et robuste. Cela demande beaucoup de grognement et beaucoup d'assertivité. C'est notre cordon d'alimentation. Ensuite, il y a les accords absents. Les codes Away sont ceux qui créent réellement l'impression de voyage et de mouvement dans une chanson. Désolée, Beni, tu peux prendre ta note ? Et nous le démontrerons dans n'importe quelle tonalité, dans n'importe quelle tonalité majeure dans laquelle nous écrivons une chanson. Nous avons sept accords. Et en tout cas, le schéma de ces sept accords est le même Majeur, mineur, mineur, majeur, mineur, diminué. C'est le brevet de chaque clé majeure. Maintenant que nous avons le schéma, nous pouvons parler de cette idée d'être chez nous ou d'être loin de chez nous. Ce sont vraiment les deux manières dont nous voulons envisager tous les accords d'un système diatonique Il est donc clair que dans la tonalité d'un accord do, r, do, notre seul accord est la base, et la stabilité de cet accord est très puissante Tu peux l'entendre, tu peux le sentir. Il n'est pas nécessaire que ce cordon bouge. Maintenant, l'instabilité, par définition, alors tous les autres accords de la séquence ne seront pas à la hauteur. Ils vont être loin de chez eux. Ce que nous voulons maintenant prendre en compte, c'est la façon dont nous sommes loin de chez nous, le type de voyage que nous voulons faire loin de chez nous, puis réfléchir à la façon dont nous voulons rentrer chez nous. Une grande partie de cette discussion portera donc sur la savoir comment aimeriez-vous partir ou comment aimeriez-vous quitter votre domicile ? Et comment aimerais-tu rentrer chez toi ? Donc, un exemple rapide serait que le code nous éloigne. Five Chord donne l'impression qu'il veut revenir. Nous avons enfin ce retour. Jusqu'à ce moment-là, tout était loin de chez soi. Nous pourrions également le faire avec un ensemble d'accords mineurs. Loin, loin, loin. Et vous pouvez vraiment entendre dans ces combinaisons d' accords très simples que tout ce qui n'est pas en do majeur est une solution Cela crée des tensions. C'est un voyage, mais ce voyage touche à sa fin ou semble se résoudre lorsque nous revenons à cette corde sensible Et cet accord porte un nom spécial dans le système diatonique Son nom est l'accord tonique. Nous appelons donc cet accord l'accord tonique. Et on dit qu'il a une fonction tonique, ce qui signifie vraiment que c' est le point le plus fort. Résolution. Une métaphore que j'aime utiliser lorsque je pense et que je parle d'accords dans Et cette relation entre le chez-soi et extérieur est la métaphore d'un système solaire Et je pense que cela explique et décrit pourquoi nous tenons à être dans une situation difficile et pourquoi. C'est formidable d' utiliser des codes qui ont la même relation qu' ils se trouvent dans la même clé. Si nous utilisons l'image d'un système solaire, cette corde tonique est en fait le soleil au centre du système solaire Toutes les autres cordes sont comme planètes en orbite autour de ce soleil Mais l'image est belle car elle nous montre que toutes les planètes sont attirées vers ce point central de gravité. Ils sont pris dans une position de tension autour de ce point central. Cette métaphore explique en partie que dans un système diatonique, tous les accords ne sont pas identiques Ce n'est pas une démocratie. Bien sûr, il y a un accord qui domine et qui exerce l'attraction la plus forte et la plus intense, et c' est Si nous comprenons qu'il ne s'agit pas d'un code identique, nous avons vraiment le soleil, puis toutes les planètes. Nous pouvons utiliser cette différence de poids pour créer un contraste vraiment efficace entre nos sections en poids pour créer contraste vraiment efficace entre comprenant simplement que nous avons la corde d'origine qui exerce cette énorme attraction gravitationnelle et toutes ces autres cordes éloignées qui orbitent comme des qui orbitent comme Je vais prendre trois données de base, la clé de Do, en évitant la tonalité, et ces accords seront les quatre accords Un mineur, les six accords. G est l'accord à cinq. Je vais jouer ces accords dans un cycle et créer une structure de vers Conservé. Il a un ensemble de paroles mais pas de mélodie, car elle ne sait pas quels accords je vais choisir jusqu'à présent Vous allez donc devoir répondre avec une mélodie qui correspond ces accords et l' inventer au fur et à OK, voyons comment ça se passe. moi qui conduis. Mes yeux Hobby, Lobby en voient autant. Mais je peux changer d'avis. Je suis donc arrivé à la fin du couplet. Que se passe-t-il maintenant ? Nous passons maintenant à la deuxième étape. Le problème, c' est que nous avons délibérément évité le tonique. Nous avons évité l'accord Do. Nous allons maintenant passer à ce que nous appelons la section des chœurs Parce que nous allons commencer par l'accord tonique, cet accord de do majeur. Et vous aurez l'impression que le parcours est sur le point d'atterrir, rentrer chez vous. Nous allons vous présenter ce point central de gravité et vous allez voir à quel point il est contrasté. Mais aussi comme si nous arrivions à l'idée centrale de cette chanson. Et nous pourrions simplement jouer la dernière ligne du couplet pour faire la transition vers ce cours. Pour savoir à quoi je pensais quand je le pourrai. Ce n'est pas Dieu. Le mien. Le mien. Le mien le mien 7. Leçon 7 : l'ABC de la substitution d'accord: Parlons donc des substitutions. Parlons de la place fonctionnelle de ces autres accords fonctionnelle de ces autres Si nous devions rompre un accord. Chaque clé de sécurité ou chaque cordon d'alimentation contient ce que nous appelons une personne relativement mineure. Et dans ce cas, c'est le mineur. Cela est si étroitement lié que nous pouvons les considérer comme des substitutions les unes aux autres Dans le sens où la ville est une tonalité très importante, San, elle est lumineuse, heureuse, stable Le mineur est plus foncé. Il y a un tiers mineur dedans, mais en gros, ils partagent deux des trois mêmes notes. Vous avez donc un do composé de C, E, G, et vous avez un mineur composé d'AAC Deux des trois notes sont donc exactement les mêmes. Cela se produira fréquemment au fur et à mesure que nous passerons en revue les autres remplacements. Votre première grande alternative à l'accord unique est donc le mineur relatif Il existe une autre alternative à l'accord unique, savoir les trois accords en mi mineur. Maintenant, le mi mineur est intéressant car encore une fois, si nous décomposons un accord en mi mineur, nous avons un mi, un sol, un B. Et si nous revenons à notre accord de do majeur, nous avons un EEG Et si nous revenons à notre accord de do majeur, . Encore une fois, mi mineur, do majeur **** deux des trois, les trois mêmes notes. Et cela signifie que, sur le plan fonctionnel nous avons ces deux alternatives au cordon domestique Nous n'avons donc pas à toujours revenir au code d'origine, car le truc avec celui-ci, c'est qu'il est très, très stable et incroyablement bloqué. Et nous ne voulons pas toujours retrouver cette stabilité. Parfois, nous voulons créer un sentiment de retour à la maison, mais pas avec la stabilité qui accompagne le choix d'un accord Et c'est là que j'en suis. Le mi mineur peut être une substitution parfaite si d'autres substitutions sont Ou si nous regardons notre code et que nous passons maintenant au ré mineur, c' est-à-dire que le A au ré mineur et les F sont apparentés l'un à l'autre. Le ré mineur est la mineure relative du fa majeur. Ensuite, nous avons les cinq. Et pour les cinq accords, le si diminué est à nouveau le substitut parfait , car ils partagent deux des trois mêmes notes Mais ce qui nous importe vraiment ici, c'est le fait que nous exerçons trois fonctions principales. Nous avons notre maison. Nous partons avec les quatre accords. Nous nous préparons à rentrer avec les cinq accords et nous sommes rentrés à la maison avec un Maintenant que nous voyons que nous avons ces autres substitutions pour ces accords, nous pouvons les sous-titrer à notre guise Ainsi, par exemple, au lieu de jouer 1451, substituons le dernier accord par l'accord relatif mineur, Si nous voulions rentrer chez nous ou nous préparer à rentrer chez nous, au lieu de passer à l'accord à cinq, nous choisissons la substitution, qui est le si diminué Et nous rentrons chez nous depuis ce coin. C'est vraiment intéressant quand on commence à regarder le système diatonique de cette façon, parce qu'on se rend compte qu'au fur et à mesure que l'on monte d'échelle, on obtient en fait la séquence du départ de la maison, du départ de la maison Et je vais te montrer ce que je veux dire. Nous avons le do, qui est la maison, ré mineur, qui est le départ. En ré mineur, qui est une version de la maison menant aux quatre, qui est le départ. Cinq, je me prépare à rentrer. Six, c'est une maison. Ou une alternative multipliée par sept, qui consiste à se préparer à rentrer chez lui pour la finale. C'est-à-dire que chaque fois que nous jouons l'un de ces accords diatoniques, il correspond à l'une des trois fonctions suivantes : départ du domicile ou retour, préparation retour Alors considérez que si vous écoutez une chanson, vous avez les quatre mêmes accords qui circulent dans une section Vous voudrez peut-être commencer à jouer avec certaines de ces substitutions. Si nous commençons par un accord et que nous passons aux quatre accords, cela donne un son et une ambiance particuliers La prochaine fois que j'y vais, je vais peut-être opter pour les deux accords Il remplit toujours la même fonction de départ, mais il nous donne un son différent. Il s'agit de créer cette variété afin que nous ne devenions pas prévisibles en ce qui concerne nos mouvements d'accords Lorsque vous commencez à jouer avec ces accords, vous vous rendez compte que vous pouvez vraiment pimenter la progression d'accords assez facilement. Choisissez une progression d'accords qui semble assez prévisible ou répétitive Il suffit de remplacer quelques cordons, voire un ou deux au bon moment. Et ça va donner une nouvelle vie à la chanson. Ça va donner de la fraîcheur et une sensation de mouvement. Mais vous voulez contrôler le terrain que vous choisissez. Et vous devez vraiment tenir compte de l'ambiance des accords que vous choisissez, car chacun de ces accords crée une ambiance différente Et cela crée un élan différent avec le soleil sur lequel vous écrivez. Si vous recherchez les progressions d'accords les plus utilisées sur Google, l' une de celles qui figurent sur chaque liste est le 15641564. Dans ce cas, il s'agit du do au cinq, au la mineur, c' est-à-dire du six au fa, c' est-à-dire que nous avons tous entendu dire 8. Leçon 8 : Alerte d'analyse de chanson - Let It Be: Une chanson qui utilise cette séquence dans ce k est celle des Beatles Laissez-vous porter par vous-même dans les moments difficiles. Elle est une erreur standard. De là, vous pouvez voir très bien cette progression de 1564 en action et le son qui s'en dégage Mais cette idée de comprendre où l'on souhaite faire progresser les accords de To Go est très importante car dans ce cas, Paul McCartney commence par le parcours Il passe à la police de caractères. Maintenant, les cinq disent que nous nous préparons à rentrer chez nous. À ce moment-là, il aurait pu retourner voir celui où j'aurais eu des problèmes. La Mary, totalement différente. Ainsi, au lieu de revenir à la racine, il a choisi l'endroit relativement mineur comme endroit où il veut aller parce que cela l'élève Cela va de pair avec les paroles, maman Mary, cette idée d'exaltation spirituelle La mélodie monte naturellement et il s'élève avec cette mélodie Pour utiliser l'accord mineur relatif. Ça y est. Puis il revient à l'un d'entre eux en prononçant des paroles de sagesse. Et vous pouvez entendre le fait que vous vous apprêtez à rentrer. Dans ce cas, il s'agit de suivre la 1541 avec cette deuxième ligne, ce qui n'est qu'une autre façon de procéder Il s'apprête à rentrer. Cela passe par les quatre, comme nous l'avons déjà entendu avec l'exemple du blues. Nous pourrions le réarranger avec des accords alternatifs. On pourrait dire au lieu du sol majeur, on pourrait dire si diminué au premier appel, on pourrait maintenant passer souvent à a. Puis au ré mineur. Nous pourrions les faire. Ces substitutions ne seront pas toujours parfaitement appropriées Ce que j'essaie de faire, c'est de vous expliquer un système qui vous permettra de connaître les options qui s'offrent à vous, connaître le fonctionnement de ces courts, puis de vous donner la possibilité d' utiliser différents accords afin que vos lignes ne soient pas répétitives 9. Leçon 9 : Alerte d'analyse de chanson - Hallelujah: La grande chanson qui fait cela merveille est celle d'un avocat, Leonard Cohen. Et encore une fois, nous sommes dans la tonalité C. Restez simple. Vous commencez par le 1, puis vous passez à la mineure relative. David Hume. C'est ainsi que réside la musique, la force de la métaphore. Imaginez-les. Nous voici à nouveau face à une magnifique progression d'accords du Père Noël. C'est complètement diatonique, sauf pour le E7, lequel nous reviendrons dans une seconde Nous commençons par le cordon domestique. Nous sommes arrivés à la personne relativement mineure, allers-retours entre le siège et une personne relativement mineure, ce qui est une belle façon de Vous avez créé du mouvement, mais sur le plan fonctionnel, de l'accord à quatre ou à deux ne donne pas cette impression de départ utilisation de l'accord à quatre ou à deux ne donne pas cette impression de départ. Alors pendant le foie, nous faisons des allers-retours entre les deux, c'est comme si nous avions un frère et une sœur qui discutent. Et puis les quatre noyaux arrivent avec le F. C'est le premier point de départ. Passez rapidement à l'accord G, ce qui nous permettra d'accélérer votre retour à la maison Il remonte au G, et on fait demi-tour. Mais cette fois, laissez-vous guider par Cowen, historiquement la progression des accords Eh bien, ça se passe comme ça. La quatrième, la cinquième, la mineure pour faire référence à la mineure relative, aux lèvres majeures. Parce que le code complet possède cette qualité stimulante, cette belle qualité pleine d'espoir. Puis il se dirige vers le roi perplexe sur l'accord de sol, s'apprêtant à Mais avant de rentrer chez lui, il passe à un accord A7. Et l'accord A7 est techniquement un accord emprunté. Et la raison pour laquelle nous le voyons d'une manière diatonique, c' parce que c'est si souvent utilisé pour nous ramener à la mineure Parce que si, disons, c'est notre accord principal , un mineur est notre parent Ils sont en partenariat tout au long de la chanson. Et ça fait sept, ça fait une belle traction de 51 vers le mineur 10. Leçon 10 : temps de terminer: C'est ce que le fait de contrôler vos progressions d'accords et de choisir les accords parfaits signifie vraiment qu'il s'agit de choisir les accords qui remplissent Créez une ambiance particulière, transportez la mélodie que vous essayez de créer d'une manière particulière Et sur le plan lyrique, vous voulez que votre progression d'accords soutienne vos C'est là que l' identification des substitutions devient si cruciale. Il est donc important de se rappeler que lorsque nous écrivons une chanson, la première version de notre progression d'accords peut ne pas être la version finale Nous pouvons écrire une progression d'accords qui sonne assez bien sur le moment et qui fait son travail pendant que nous élaborons la chanson Mais au fur et à mesure que nous commençons à écrire les paroles et que le message de la chanson et du récit deviennent plus clairs, nous pouvons vouloir remplacer certains accords pour qu'ils correspondent à l'ambiance ou à l'intention des paroles Et ces substitutions d'accords sont le moyen idéal d'y parvenir tout en conservant la fonction dont vous avez besoin Donc, pour choisir les accords parfaits pour votre progression d'accords, vous devez prendre en compte quelques éléments clés. Premièrement, déterminez à quels moments vous voulez que votre chanson soit chez vous, à quels moments vous aimeriez être loin de chez vous. Nombre permettant de déterminer la fonction que vous souhaitez attribuer aux accords d'une forme par rapport à l'histoire que vous racontez Et troisièmement, réfléchissez à l'ambiance que vous essayez de créer tout au long de cette section et substitutions qui peuvent vous permettre d'obtenir ce coup J'espère que cela vous aidera et bonne chance pour écrire