Lettrage des galaxies d'aquarelle : 3 façons

1. Introduction: Salut. Bienvenue au lettrage de galaxie aquarelle. Trois façons. Je m'appelle Abby Wilson. J' ai un baccalauréat en arts visuels et une maîtrise en enseignement, et je suis actuellement un foyer d'État. Maman, c'est ma deuxième classe de partage de compétences, et je suis très excité d'être ici, et je suis si heureuse que tu sois intéressée par la façon dont je crée mes lettres de galaxie aquarelle. Donc, ce cours pourrait être pour les artistes débutants ou intermédiaires et les lettres qui n'ont tout simplement jamais fait de lettrage galaxie et veulent essayer d'ajouter à leur sac de trucs. Ou cela pourrait être pour quelqu'un qui n'a jamais fait de lettrage auparavant et qui veut juste l' essayer , parce que je vais en fait partager deux façons de transférer un texte sur votre papier aquarelle afin que vous n'ayez pas à avoir cette expérience. J' espère qu'il y en a un peu pour tout le monde dans cette classe. La classe va commencer par passer sur les fournitures utilisées et montrer deux façons différentes que je transfère du texte un serait en utilisant votre iPad est la boîte de lumière de fortune, et puis l'autre serait un truc que j'utilise pour transférer du texte du papier sur votre papier aquarelle, puis la classe va continuer à explorer les couleurs et mélanger à la fois avec l'aquarelle et avec le stylo pinceau. Ensuite, je vais montrer comment créer six galaxies différentes de forme rectangulaire pour la pratique. Et puis une fois que nous nous sommes entraînés à faire des Galaxies dans cette forme, nous allons entrer dans les trois techniques que j'ai utilisées pour créer des lettres de galaxie en démontrant pas en démontrant pas comment je les peins, et cela se fera dans ces lettres A B et C. Je vais également inclure comment faire trois ombres différentes pour faire éclater vos lettres. Et puis la classe s'achèvera avec deux bonus, une démonstration et un laps de temps de deux exemples de projets différents. Celui ici brille comme les étoiles et celle-ci atteint les étoiles. Je terminerai la classe avec la discussion sur les idées pour le projet de classe et comme je l'ai mentionné dans ma première classe de partage, c'est ma partie préférée. Quand j'enseigne l'art à quelqu'un ou que je lui donne de l'inspiration pour quelque chose, j'aime voir ce qu'ils font et comment ils l'ont changé et ont apporté leur personnalité et la mettre dans leurs œuvres d'art. Alors s'il vous plaît, partagez ce que vous avez recueilli de la classe. J' ai hâte de voir ton travail. Et j'ai vraiment hâte de commencer. 2. Fournitures: Je vais passer en revue la liste des fournitures que j'utilise dans ce cours. C' est une liste assez longue pour ce cours. Alors n'ai pas l'impression que tu dois avoir tout ce que je vais te montrer. Je vais vous donner quelques exemples différents à utiliser si vous n'avez pas exactement ce que j'ai. Mais pour la plupart, peu importe ce que vous avez à la maison, je suis sûr que vous pouvez faire du travail. Le type de papier aquarelle que je vais utiliser aujourd'hui est le papier aquarelle Skansen Excel. C' est de la presse froide. C' est £140.300 gramme. C' est l'un de mes favoris à utiliser parce que c'est assez cher, et j'aime pratiquer avec elle en raison de la qualité. Donc je n'ai pas l'impression de gaspiller un très bon papier. Donc ce n'est pas le papier aquarelle qui va utiliser, qui est juste ici. Euh, comme il y a trois techniques différentes dans la classe, vous utilisez des matériaux légèrement différents avec chacune, bien que pour la plupart, c'est à peu près la même chose. Donc cette lettre, j'ai utilisé toutes mes peintures. Je n'ai pas utilisé de marqueurs de pinceau dans cela, et les peintures que j'utilise sont la marque de la ligne ICO par les talents royaux. C' est à peu près un arc-en-ciel de couleurs et de noir, donc vous n'avez pas à utiliser exactement ces couleurs. Donc je vais juste te montrer quelques options. Et quand j'y vais, j'utilise l'arc-en-ciel. Donc rouge, orange, jaune, vert, bleu et violet dio couleurs primaires et secondaires. Pour la plupart, j'utilise aussi le blanc de preuve de saignement du Docteur Ph. Martin. C' est comme ça que j'éclaboussure mes étoiles pendant que je parle de blanc. J' utilise aussi un rouleau de gelée blanche ou un stylo de peinture garçon. Ou tout type d'outil de marquage blanc opaque fonctionnera pour les pinceaux. J' avais l'habitude de arrondir les pinceaux, un plus grand et un plus petit. Celui-ci est probablement comparable à un huit n'a pas de taille dessus. Il est livré avec mon connecteur de fosse ensemble de la peinture Faber Castell que j'ai, et il a une belle pointe pointue et contient beaucoup d'eau. Donc j'aime vraiment celui-ci pour les espaces plus grands, puis pour les espaces plus petits, j'utiliserai une taille deux. C' est un pinceau Princeton Neptune rond, et puis j'ai un pinceau plat de syndic ici. C' est un joli vieux pinceau avec des poils raides. Et je l'utilise quand j'éclaboussure la peinture blanche sur mon lettrage pour les étoiles. Um, pour passer sur les marqueurs. Je vais utiliser des stylos à pinceaux dans cette classe par Tom Bow. Vous pouvez utiliser des marqueurs Crayola. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de marqueur à base d'eau afin qu'il se mélange avec de l'eau. Il fonctionnera de sorte que n'importe quelle marque de stylos à base d'eau fonctionnera avec des marqueurs. Quoi que ce soit que vous ayez à nouveau à la maison, je vais utiliser à peu près un arc-en-ciel de couleurs si rose rougeâtre, et je vais énumérer tous ces éléments dans la description de la classe. Donc, vous aurez exactement tous les numéros et exactement toutes les couleurs que j'utilise. Encore une fois, les couleurs secondaires primaires. Et puis j'utilise la fin 65 75 1er ombrage ainsi que la fin 15. Il est pratique pour l'ombrage et le contour, puis j'ai utilisé le N 95 comme base pour le lettrage. Donc, si vous voulez dans votre propre style avec vos stylos, euh, prenez juste la liste de paie, celle que vous avez la couleur la plus claire que ça va juste laisser une marque sur le papier, et ensuite on va peindre au-dessus de que, soit avec de la douleur ou avec des stylos à pinceau. Donc et 95 est ce que j'avais l'habitude de poser la base de mon lettrage. Et avec n'importe quel cours que vous prenez l'art sage, vous aurez probablement besoin d'un crayon. Un coureur pour l'aquarelle ? J' ai utilisé deux récipients d'eau différents, un pour l'eau propre, un pour l'eau sale pour rincer ma brosse, et j'utilise une serviette en papier. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de chiffon absorbant. Tu auras besoin d'une cassette de washi. Ce n'est pas le cas. C' est une option. Vous n'avez pas besoin de Washington, mais je l'utilise pour couper des morceaux de mon papier quand je fais des Galaxies quand on s'entraîne. Et je l'utilise aussi pour maintenir mon papier quand je transfère l'impression d'un ordinateur sur le papier aquarelle comme celui-ci, , donc c'est une option pour que je t'apprenne à transférer le lettrage si tu n'as jamais lettré avant à partir d'un ordinateur sur votre papier afin que vous puissiez remplir ces lettres de contour une fois qu'elles sont sur votre papier avec la galaxie. Donc papier d'imprimante. J' utilise Microsoft Word pour l'imprimer à nouveau. C' est une option. L' autre option que vous pouvez utiliser est votre iPad en tant que lightbox de fortune. J' ai donc un iPad, et je vais utiliser l'application de procréation à l'intérieur de l'iPad, puis une autre option. Si vous êtes impatient comme moi, cet outil thermique accélère le processus de séchage. Si tu ne peux pas attendre, j'ai un problème. Parfois, quand il s'agit de cela, une autre option que vous n'avez pas à avoir. Mais je vais utiliser le palais des conteurs par le taki actuel dans une des sections juste pour insérer de l' or dans votre galaxie. Et j'utiliserai aussi une fine doublure de Faber Castell. C' est le stylo de l'artiste. Très bien, Lehner. Et c'est bon pour ce type d'ombrage ici et pour mettre en relief les bords de vos lettres une fois que vous créez votre galaxie. Donc je pense que j'ai tout répertorié. Et comme je l'ai dit, n'ai pas l'impression que tu dois avoir exactement ce que j'ai. Toute option qui fonctionnera pour vous va faire quelques belles lettres de galaxie, alors allons-y et commençons 3. Transférer le texte du papier d'imprimante à l'aquarelle: tout droit dans cette section. Je vais aller de l'avant et vous montrer comment je transfère du texte qui est sur du papier d'imprimante ordinaire sur mon papier aquarelle. C' est la carte de spectacle catholique. J' ai fait cela en utilisant mon ordinateur et Microsoft Word l'a imprimé. Donc, une fois que je fais ça, je prends mon papier qui a le lettrage dessus. Je vais le retourner. Vous pouvez voir à travers le dos. Si vous voulez prendre cela et le mettre contre la fenêtre, adhésez-le à la fenêtre. Il vous permet de voir à travers plus facilement, mais vous pouvez voir que c'est beau et sombre. Vous pouvez même voir à travers. Je crois au cinéma. Donc ce que je vais faire, c'est sur les bords. Je vais juste faire de belles marques de crayon sombres. Donc c'est comme, je vais faire une copie carbone, mais je le transfère au lieu d'avec du carbone. C' est avec ton crayon. D' accord. Donc une fois que vous aurez les étoiles toutes belles et au crayon sur le dos, je vais l'aligner sur mon papier où je veux qu'il aille et je vais dire, Voici mon papier aquarelle. Um, de haut en bas et je veux que ce soit environ 2/3 du chemin vers le bas parce que le produit fini va dire atteindre le mot étoile au-dessus, donc ça va être dans ma main écrire dessus, donc je vais laisser de la place pour ça. Donc on va le mettre ici, et si je mesure de mon lettrage au bas de la page, il fait environ 2,5 pouces. Voici comment je me fais piéger. Il y a le 2.5. Je vais me donner une marque sur le côté gauche du papier, au centre et sur le côté droit du papier. Et une fois que vous avez trois points, vous pourriez faire une ligne droite. J' ai donc trois points sur ma page. Je vais aligner et très, très légèrement aller esquisser une ligne à travers leur très récemment. J' ai donc changé l'objectif de ça. Vous pouvez voir la ligne là-bas, donc ma ligne est très faible. Maintenant que je sais où je voulais aller, je peux prendre mes étoiles, et je vais aligner ma ligne pour voir à travers ça. Maintenant que je sais où je voulais aller, je peux prendre mes étoiles, Ça commence ici. Et ça va être connecter ce point à ce point avec ma règle, donc je peux voir que ça marchera juste là à travers la page. Donc, une fois que vous aurez ce, hum , disposé, vous pouvez prendre votre ruban Washi et le coller sur le papier aquarelle pour que je ne bouge pas le papier pendant que je fais le traçage. Si vous voulez utiliser aussi pour une bonne mesure, c'est toujours une bonne idée. Donc j'en ai mis un au bas du journal à ce que tu ne vois pas. Ok, donc maintenant tout ce que tu as à dio c'est d'appuyer fermement sur un contour. Vos lettres. Ok, une fois que vous l'avez tracé avec le crayon, vérifiez vous-même. Assurez-vous que vous avez l'intérieur de toutes vos lettres et tous les bords là-bas avant. Je ne vais que sur la cassette d'un côté avant. J' enlève totalement la cassette juste pour qu'elle ne bouge pas. Je vais vérifier. Ça a l'air bien. Je vais y aller et faire ça. Ok, donc maintenant nous avons le mot « étoiles » sur notre papier, et si vous voulez revenir en arrière et ajuster n'importe où qui n'a pas une ligne parfaitement droite avec une règle, , vous pouvez y aller et faire ça. Je ne suis pas un grand perfectionniste. Et donc je me sens comme n'importe quelle sorte de petite imperfection dans la main. lettrage lui donne juste plus de caractère. Donc, je suis bon avec la maison. Donc maintenant que vous avez ceci transféré sur votre papier, vous pouvez passer à l'étape suivante. 4. Utiliser un IPad comme une boîte à lumière de: Très bien dans cette section, je vais vous montrer comment j'utilise mon iPad comme une vitre de fortune. Donc je suis allé de l'avant et je tourne la luminosité jusqu'à plein et je suis dans la procréation jusqu'à. Je vais aller de l'avant et appuyer sur l'outil pour ajouter, et ensuite je vais ajouter du texte. Une fois que vous aurez le texte, vous pouvez, hum vous pouvez le changer pour le lettrage qu'il voudrait. Je vais y aller avec les mots « Star Capital ». Et une fois que tu auras mis ton lettrage, on va modifier le style. Um, actuellement, la police a sélectionné son impact. Je vais laisser ça à ça parce que je veux que ce soit beau et gros pour que je puisse les remplir galaxie, euh, peinture. Donc la taille que je vais changer, je vais aller de l'avant et le rendre plus grand. Et avant que je fasse ça, je vais juste en parler. Alors disons à ce sujet. Ça a l'air bien. Et puis je vais aussi m'embêter avec le Kern ing parce qu'en ce moment c'est vraiment serré. Et si je veux mettre une ombre derrière ça sans toucher à chaque lettre, il n'y a pas assez de place, donc je vais aller de l'avant et changer le courant de faire ceux espacés juste un peu le mettre à 3.6 et ensuite la pensée est 2227.4 point. Donc, cela vous donne une idée relative de la taille de ce qui est réellement. Maintenant, je l'avais fait et c'est sur mon papier. Je vais aller de l'avant et sortir ces bulles de galaxie que j'ai faites pendant que je jouais avec les différentes aquarelles et mélangeais pour voir ce qui se passerait. Euh, ressemble à ces bulles. Donc j'ai pensé que je vais sauver ça, et je vais l'utiliser pour ça. J' ai donc fait une ligne, comme dans la dernière démonstration sur ce papier avec une règle, et je l'ai mesurée pour que je sache où la ligne de mon papier avec mon iPad. Donc une fois que j'ai mis ça ici, espère que vous pouvez voir à travers leur hum ce n'est pas super break, mais je peux voir les mots étoiles par là. C' est un peu gros, donc je vais juste le pincer. Les iPads le rendent agréable. Et ça va très bien là-dedans. Donc, une fois que vous avez votre lettrage, hum, mis en place en dessous, je le tiens juste stable. Ce n'est pas aussi exact que l'autre exemple que je vous ai montré comment vous pouvez transférer le lettrage, mais cela fonctionne toujours. Donc je vais aller de l'avant maintenant et juste tracer les lettres avec un crayon. Ok, alors faites-le tracer. Et maintenant je peux remplir ça avec des Galaxies. 5. Explorer la couleur et le mélange avec les marqueurs et la peinture: Ok, donc la première étape que je veux vous montrer est de jouer avec vos peintures pour décider quelles couleurs vous voulez utiliser. Je ne vais pas trop entrer dans la roue des couleurs ou la théorie des couleurs. Mais quand je choisis des couleurs pour mes Galaxies, j'essaie généralement de choisir des couleurs qui sont proches les unes des autres sur une roue de couleur, on appelle des couleurs analogues. La raison pour laquelle je fais cela est parce qu'ils se mélangent vraiment bien ensemble. Un exemple serait comme utiliser le bleu, um, um, violet et rose parce que le bleu et le rouge font violet. Donc, quand vous les mélangez ensemble, ils font toujours un peu agréable à la couleur des yeux et ils ne se tournent pas vers la boue. Je vais vous montrer trois combinaisons de couleurs différentes avec lesquelles je travaille, et nous commencerons par utiliser les marqueurs à base d'eau les stylos à double brosse de la compagnie aérienne. Et puis, euh, tu vas avoir besoin d'eau. Et j'ai deux eaux différentes quand je travaille avec Galaxies. Quand je peins n'importe quel type d'aquarelle, j'ai utilisé deux récipients d'eau différents. Vous ne pouvez pas le voir là-bas à droite, mais j'en ai un propre et un sale, et c'est juste pour garder un peu d'eau propre quand vous vous mélangez dans ces couleurs, surtout quand vous utilisez les marqueurs parce que vous êtes juste va prendre l'eau propre pour que tu ne veuilles pas avoir cette eau d'argent à mettre sur ta peinture qui est sur le papier. Voici comment je joue. Donc je vais juste faire une ligne. Et avec le bleu, je pense que le violet. Et puis je prends mon pinceau, le trempe dans l'eau propre. Et je vais juste apporter mes couleurs pour se rencontrer afin que vous puissiez voir comment elles se fondent et que vous puissiez voir quand vous touchez l'encre violette, vous pouvez la ramasser. C' est maintenant sur mon pinceau et tu peux le taper dans le bleu. Je vais nettoyer ma brosse et chercher de l'eau fraîche et propre à nouveau. Et puis je vais juste apporter ma rose pour rencontrer ma violette. Et encore une fois je lève dans le robinet, ma brosse là-dedans. Il y a donc un exemple. Vous pouvez également jouer dans une forme de cercle et remarquer que je laisse un peu d'espace blanc entre les couleurs que je joue, juste dit qu'il ya de la place pour eux pour se déplacer et saigner ensemble, nettoyer ma brosse, obtenir de l'eau fraîche et j'ai mon cou et à portée de main pour toutes les gouttes d'eau que vous mettez sur votre papier. Et puis vous pouvez également prendre le marqueur noir ici juste pour que vous puissiez jouer avec cette partie sombre de la galaxie qui va dans afin que vous puissiez le répandre autour et le voir. Ok, donc c'était avec la combinaison avec les marqueurs. Alors maintenant, je vais y aller. J' ai juste ma petite brosse ici, l'eau propre dessus, puis fais la même chose avec mes aquarelles liquides cette fois. Donc il y a mon bleu qui le nettoie de mon eau sale et je vais aller dans je vais faire un violet ici. En fait, je n'ai pas d'aquarelles liquides violettes. J' ai besoin de l'acheter. Je fais le mien chaque fois que j'ai utilisé du violet. Alors j'ai pris le bleu. C' est un violet bleu foncé comme ça. Et je vais chercher un peu de rose nettoyer ma brosse, obtenir un étui rose dont tu as besoin pour faire des couleurs. Il y a une petite leçon sur le mélange des couleurs. Si tu ne le savais pas déjà, alors je vais blâmer mélanger ça dans le bleu et ensuite aller droit dans le rose avec un pinceau propre. Même chose que vous pouvez aimer taper ici et là pour apporter vos couleurs autour. Droit ? On doit faire notre cercle ici, alors voyons. Il y a du violet ici, bleu. Voici un peu de rose dans celui-là. J' ai laissé un espace là-dedans. Je vais nettoyer mes brosses annoncées juste de l'eau et je les rassemblerai comme ça. Nettoyer ma brosse, juste de l'eau et ensuite nettoyer la brosse. Je l'ai tapoté un peu pour qu'il ne prenne pas le dessus avec le noir, et vous pouvez voir ce que ressemblait le noir. Donc il y a ces trois. Je vais faire la même chose avec le vert, bleu et le jaune, et ensuite je vais faire la même chose avec le rose rougeâtre, évidemment orange et jaune. Et je vais juste le faire très rapidement dans un temps accéléré afin que vous puissiez voir ce qui se passe avec ces couleurs et vous que vous faites vos projets et pratiquer et jouer, je peux me sentir libre d'étendre et d'utiliser toutes les couleurs que vous voulez utiliser vos couleurs préférées que vous puissiez vraiment aimer ce que vous avez fait. C' est juste comme je l'ai dit, en jouant autour, cependant. Alors jouez, trouvez les couleurs que vous aimez, ce qui semble bien ensemble lorsque vous les mélangez et choisissez ceux-ci. - Ok , donc ces trois combinaisons de couleurs différentes avec lesquelles j'ai joué. Comme je l'ai dit, n'hésitez pas à aller de l'avant, mélanger et assortir et vous habituer à la façon dont la peinture coule sur le papier, surtout si vous n'avez jamais mélangé avec des stylos à base d'eau. Parfois, certaines couleurs auront l'air un peu différent par rapport aux autres Teoh. C' est donc toujours bon de jouer avec lui avant de commencer un projet. Donc, si vous ne l'avez pas encore fait, allez-y et jouez et ensuite nous passerons à l'étape suivante. 6. Pratiquer les galaxies à l'aide de peintures: Très bien, dans cette section, je vais aller de l'avant et vous montrer comment faire une seule couche Galaxies. Je l'appelle Galaxies lâches parce que, comme je l'ai dit, c'est juste une couche. Je le mets simplement sur leur lâche et je laisse la couleur se fondre et saigner et faire l' affaire de leur propre chef. le Je vaislefaire avec les aquarelles et avec les marqueurs aussi. Et j'ai utilisé du ruban adhésif pour diviser mon papier en ces sections. Vous pouvez l'utiliser une fois que vous avez terminé. Vous pouvez couper. Ils peuvent être comme un signet ou une étiquette de nom. Ou juste comme un petit cadeau que vous pouvez envoyer à quelqu'un. Donc, vous pouvez l'utiliser après avoir fini de pratiquer. Donc, pour commencer, j'ai mon eau sur le côté. Tu ne peux pas le voir. C' est par ici. J' ai ma serviette en papier. Ici. Il suffit de construire un peu d'eau. Utilisez-le. Le pinceau que j'utilise est cette faveur Castel qui est venu avec ces peintures de connecteur que j'aime vraiment. Il a une pointe très fine. Il contient beaucoup d'eau, donc je vais l'utiliser pour faire ces Galaxies plus grandes et la raison pour laquelle nous fabriquons ces Galaxies est juste pour que vous puissiez pratiquer avec la galaxie elle-même avant d'avoir les orteils confiner à l'intérieur du lettrage. Parce que c'est beaucoup plus difficile. J' ai l'impression de faire travailler votre galaxie et de se déplacer à l'intérieur des lettres que dans un espace plus grand comme celui-ci. Donc on va aller de l'avant et s'entraîner dans cet espace avant d'arriver au lettrage. Donc la première chose que je vais faire est d'appliquer de l'eau sur le papier et je vais mouiller tout mon espace pour ça. Comme je l'ai dit, c'est un lâche. J' aime juste avoir la surface humide pour que nous puissions utiliser humide sur quelle technique Ici pour créer une belle galaxie lâche. Et je vais essayer de quitter le centre ici, euh, euh, peu ouvert et léger pour qu'il y ait plus de blanc. Mais je viens de rassembler cette peinture bleue sur mon pinceau et je vais la taper. J' adore le regarder saigner sur le papier, nettoyer ma brosse. Je vais aller dans ma rose et quand ce rose va à l'intérieur de ce bleu, c'est juste ce beau violet que je t'ai déjà montré. C' est comme je l' ai dit, je vais essayer de laisser ce blanc et laisser la peinture saigner ensemble. Donc tu es un peu plus bleu, et ensuite je vais aller de l'avant et je n'ai pas de peinture liquide de ligne d'égo pourpre. Donc je vais prendre cette couleur violette bleue et je vais faire du rose et avec elle pour créer mon violet qu'on peut utiliser ici. Donc, même s'il y a déjà du violet, vous n'avez vraiment besoin que de deux nuances. Deux couleurs, je dois dire donc je vais juste prendre un pinceau propre ici à l'intérieur de cette zone blanche et ajouter un peu d'eau. Non, comme vous ajoutez de la peinture, vous voulez aller de l'avant et tapoter dessus, ou vous pouvez tirer la peinture autour. Mais vous avez remarqué, si je veux me retirer ici quand je lâche aller voir comment ça fait ce panache d'eau ? Gardez ça à l'esprit, comme si vous voulez garder le rose plus rose ici ou la fleur ou le bleu ici est resté avec votre pinceau sur le papier, tout où vous vouliez rester bleu et laisser aller où vous voulez qu'il se mélange. Gardez ça à l'esprit, comme si vous voulez garder le rose plus rose ici ou la fleur ou le bleu ici est resté avec votre pinceau sur le papier, Donc si j'ai du rose et que je reviens dessus, alors on va mettre du rose ici, gardant tout ça bas, et ensuite je peux lever leur robinet dans une autre couleur plus foncée là-bas. Ok, donc il y a cette lumière que j'aime voir. Ça arrive parfois. Quand vous travaillez à l'intérieur du lettrage, c'est plus difficile pour moi de laisser, hum, une belle, une belle, grande zone blanche juste parce que vous avez un si petit espace orteil dedans. C' est donc amusant de s'entraîner ici pour voir combien d'espace vous avez à laisser pour le garder blanc. Je vais aller de l'avant et toucher ça avec du bleu. C' est un petit détail qui se passe. Ok, donc il y a le 1er 1 sans noir. On va ajouter le noir maintenant, alors je nettoie ma brosse et je l'ai séchée. Donc ce n'est pas super humide, et je vais aller dans mon nettoyage noir de la pointe pour qu'il ne soit pas trop saturé, et je vais juste taper sur les bords. Et comme je l'ai dit, où vous touchez ça va se développer. Si vous avez gardé votre pinceau près, il ne verra pas comment vous pouvez, comme, maintenir quand vous lâchez, c'est où il va, où il va couler. Ensuite, vous pouvez également prendre ce noir et mettre un peu à l'intérieur de votre zone ici vous pouvez. Comme je l'ai dit, appuyez sur Ident n'importe où que vous voulez. Je pourrais donc c'était à peu près fait à part les étoiles, ce qui fera après qu'il sèche. Donc je vais passer à la prochaine avant de faire les étoiles, et je vais juste faire ça commence complètement. Ok, donc on va recommencer. Cette fois, je vais utiliser une technique légèrement différente pour que j'ai édulcoré d'abord. Donc tout était mouillé sur mouillé avec celui-ci. Je vais garder le papier sec, et je vais continuer à ajouter de la peinture au papier. Ok, alors quoi ? Celle-là ? On va aller au vert pour faire du vert, bleu et du jaune. Donc je vais commencer par le vert et encore une fois, pas d'eau sur le papier cette fois, et vous pouvez voir qu'il ne se répand pas comme dans celui-ci. Il reste là où je le place. Jetant un peu de bleu dans leur Non. C'est là que je vais mettre de l'eau. Je garderai un peu de poids au centre aussi. Bien. Pas nécessairement blanc, mais juste plus tard zone. Donc c'est juste de l'eau là-bas. Il descend. Poussez vers le haut, revenez là-haut. Il ne veut pas rester. C' est bon, cependant. Nettoyer ma brosse entre chaque couleur. Non, tu verras. Avec cette méthode, vous obtenez des bords plus durs là, il faut plus de bleu, et je vais juste le taper dans le haut. Tu enlèves ma brosse. C' est avec une brosse humide que je viens de faire ça. C' est pour créer un bord plus doux juste ici, mais quand même, garder cette zone plus tard. Maintenant, voici une autre façon que vous pouvez obtenir un peu plus de lumière pour dire que vous voulez que ce soit encore plus tard que ça, hum, peut ajouter de l'eau à elle, puis ramasser avec votre brosse sèche et puis choisir Levez-vous avec votre brosse. C' est comme si tu le nettoyais. Et une fois que vous aurez ce set, vous ferez le tour des bords avec le noir, comme dans l'autre. J' ajoute du bleu pour des airs plus sombres là-dedans. Maintenant, on va faire le tour du bord extérieur. Comme avec l'autre. Et il y a le 2ème 1 Vous savez, si le suivant, je vais vous montrer comment j'ajoute si vous voulez faire ça, mais vous pouvez faire les mêmes choses, et ensuite nous prendrons notre Ph. Martin est blanc anti-saignement et, hum, crée plus de blanc à l'intérieur de notre galaxie. Donc on va préparer ça, et je vais aller de l'avant et ce qui se passe, on ira avec l'orange profond d'abord. C' est tellement amusant à regarder. Mm. Vraiment ? Tu as du rose dans celui-là ? Donc j'ai couvert ça assez vite. Ok, maintenant je vais juste prendre mon blanc, et je vais arriver et me moquer un peu. Viens, les choses arrivent. Donc je vais aller de l'avant et prendre un peu de blanc rempli ma brosse là-bas, et je vais juste la taper, nettoyer ma brosse, aller quelque part Eh bien, trop d'eau. Je vais conduire ma brosse et la tirer comme lui. Ok, ça a l'air plutôt bien. Je vais laisser sécher ça. 7. Pratiquer les galaxies avec les pinceaux: Je vais laisser sécher ça et te montrer comment faire une galaxie en utilisant tes pinceaux. Très similaire. Donc je mets juste le marqueur sur le papier. Je vais chercher de l'eau, et je vais commencer à la mélanger. Je viens de tirer ce violet à travers le bleu. Je laisse un espace là où ça va se fondre. Donc j'ai laissé un espace blanc pour qu'ils ne soient pas à droite l'un sur l'autre quand ils frappent quand les couleurs frappent , il y a encore de la place pour leur mélange d'orteils. Je tape juste mon pinceau bleu humide dans la zone de violet et ensuite je nettoie ma brosse. C' est juste de l'eau, et je vais rassembler ce centre. Ils sont pour qu'il soit plus tard, il suffit de le toucher dans le violet. Non, je ramasse juste le marqueur ici et je l'amène juste là. Maintenant, vous pouvez soit utiliser votre, um, um, broche brosse dole toucher vos bords pour vraiment utiliser juste le stylo de brosse pour cela et pas de couleur d'eau . C' est comme ça que vous pouvez faire les bords. Ou tu pourrais aller chercher de la couleur Blackwater et aller sur le dessus. J' ai juste mélangé ça tout autour du bord. Non, celui-là mettra le noir en premier. Je vais la rendre plus foncée, et ensuite on aura une galaxie plus petite à l'intérieur. Et ce que celui-ci fera des verts et des jaunes, comme dans ça. Donc je mets juste ce marqueur sur le papier. Tu as une touche de bleu un peu plus. Super. D' accord. Je vais chercher mon pinceau et ajouter de l'eau. Je vais commencer ici et travailler mon chemin dans le bloc. Je ne veux pas autant d'eau ici, donc j'ai tapoté mon pinceau, ai séché juste un peu ici sur mon papier dire avant d'aller juste ici juste pour qu' il n'ait pas autant d'eau, qu'il obtient de l'argent à la recherche pratiquer le contrôle de votre eau dans cette étape. Donc maintenant, je vais juste dans le noir, le tirer dans les bords, peu perdu sur le bleu. Ils voient un peu de bas en bas. Donc, pendant que c'est quoi, vous pouvez le faire une ou deux fois avant qu'il ne trempe votre encre. Mais je voulais juste ajouter un peu plus de bleu ici. Depuis que j'en ai ici. Je suis venu nettoyer ma brosse. Je vais juste blâmer ça un peu. D' accord ? Donc il y a un contour noir épais, et puis avec ce dernier, je vais utiliser une combinaison de, um, des um marqueurs et de la peinture, au cas où vous n'auriez pas toutes les marques de couleurs de marqueurs que vous voulez ou toutes les couleurs de peinture que vous voulez, vous pouvez aimer, mélanger et assortir, et vous ne pouvez vraiment pas dire la différence. Je vais aussi vous montrer comment incorporer de l'or. Tu vas commencer par ça avec l'épingle ? Tu sais quoi ? Il et il suffit de le transformer en peinture liquide. Euh, allége-le ici et là. D' accord ? Et puis je vais aller de l'avant et prendre, euh, mes peintures et y ajouter. Ces deux couleurs ne se fondent pas nécessairement bien ensemble. Ils se transforment en une couleur d'Halloween, mais si vous aviez un peu de rose au centre de lui aide. Mais ça ne me dérange même pas ici parce que ça va se fondre dans le noir, alors c'est ok qu' il y ait cette couleur plus foncée brune là-dedans. Ça va être sympa avec les accents d'or que je mets dedans. Ici, une minute. D' accord ? Brosse propre nettoyée à nouveau. Il y a beaucoup de peinture ici, donc je vais juste la chercher. Son nom nettoie la foutue brosse. D' accord. Dit que c'est la palette de couleurs de l'histoire. Et je vais prendre ce 903 être gentil et mouillé ici, et je vais juste le toucher dans un peu plus Philip, mon pinceau et puis vous pouvez juste créer un espace d'or magique est juste comme ça. Se fond directement dans, lui donne un peu de brillance. Et puis je vais faire le tour du puits extérieur, ici dans une seconde autour de l'extérieur, et ajouter mon noir tellement nettoyé quand je suis allé dans la peinture noire. Et quand il se fond quand ce noir se fond avec l'orange et le rouge, il a parfois cette couleur brunâtre, ce qui est bon pour celui-ci particulier, surtout avec Thea Gold dedans. J' aime quand il a l'air un peu plus marron que noir, comme certains tons de bijoux et en regardant ce haut juste au-dessus de ça, il n'a pas de noir autour d'elle du tout. Donc c'est une autre option. Tu pourrais juste laisser le noir éteint. Il y a donc un exemple de couleur totalement différent pour vous. Et une fois qu'ils conduisent, on va ajouter des scores 8. Ajouter des étoiles: Ok, donc on va ajouter des étoiles maintenant. Et j'ai sorti un pinceau plat raide que je peux bien feuilleter. Hum, ma preuve pour vous. Je vais juste passer en revue tout ça. Donc ça fait ce joli spray. J' aime beaucoup d'étoiles, surtout quand elles deviennent petites comme ça avec ce spray. Donc, si vous n'aimez pas ça, je vais vous montrer en bas comment le faire pour que ce ne soit pas tellement de petites étoiles minuscules . Vous avez plus de grandes stars, mais ce que je fais c'est un mélange. Donc encore une fois, on va faire ça tout au long, on va le vaporiser là-bas. Certains lui ont donné un deuxième compte ici, et je vais le faire à ces 12 et ensuite je vous montrerai sur les deux autres. Oh, je vais te montrer le 1er, étant donné ça un peu. Des étoiles autour de l'extérieur comme une fine brume. Les étoiles. D' accord. Ensuite, vous pouvez sortir votre stylo gel, votre stylo à peinture ou un pinceau fin afin que nous commencions avec un pinceau. C' est la taille à Vous pouvez obtenir un encore plus petit que cela. Euh, mais tu peux retourner à l'intérieur maintenant et aux grandes étoiles ici et là. Donc je le jette là dedans, au hasard comme je peux les faire. Parfois, je vais en assembler quelques uns et ensuite juste l'étaler. Tu vas m'entendre dire ça, probablement pendant le reste de la classe pendant que je le fais. Ok, si vous tournez ce pinceau en un point, vous ne pouviez même pas trouver notre ligne. Et je vais jeter des étoiles filantes ici et là, comme je l'ai fait. Alors j'ai nettoyé ma brosse avec la suivante. Je vais vous montrer comment vous pouvez utiliser un rouleau de gelée ou, vous savez, balle ou tout ce que vous avez. Marqueur de peinture, même chose. Parfois, il me faut du temps pour faire couler cette encre. Bien. Alors donnez-lui des petits mouvements circulaires ici. Vous ne pouvez jamais obtenir le mien de taper sur leur très gentiment de temps en temps, donc je vais faire un signe plus. Alors je vais connecter le centre. Donc il y a une grande étoile là-bas et on lui donnera une autre grande star ou ici. Donc il y a deux grandes étoiles dans celle-ci. Je nettoie ma brosse juste pour que la douleur soit plus épaisse. Et maintenant, je peux obtenir un bon pourboire pour faire quelques étoiles filantes. Et puis je vais aller de l'avant et faire juste quelques grandes étoiles et avec celle-ci , je vais juste faire des étoiles filantes que je fais aller dans des directions aléatoires. Je vais dio une grande étoile, mais je vais aller bien contrairement à la dernière vers que je veux mettre Voyons voir. Je crois que je vais y aller. Donc je vais faire un signe plus à peine toucher le journal. Ce que je vais faire un X, c'est plus petit que le signe plus. Donc ils vont aussi devenir star. Je vais en donner quelques plus gros ici et là aussi. Essaie encore ça. Donc ici, je vais utiliser l'Univ tout ce que je suis désolé. C' est un rouleau de gelée. Tu utilises le stylo à gelée pour faire mes étoiles. Donc je suis genre, je les garde ensemble. Alors je l'ai espacé. Ensuite, je me retrouve en groupe. Euh, espace-le. grappe se répand maintenant pour que vous puissiez le faire avec ça si vous n'avez pas, euh, le saignement de Ph Martin pour Voight ou tout espoir. Equivaut la peinture. Ça prend beaucoup plus de temps pour voir ces points plus fins qu'ils n'aiment pas, se répandent comme ceux-ci, Dio que j'aime se répandent comme ceux-ci, Dio que j'aime beaucoup. Mais j'aime aussi ça. Ceux-ci sont pointus et pointus, donc c'est juste une question de préférence pour vous. Ok, donc je vais ajouter des magasins plus grands ici là-dedans à nouveau l'étaler ici et même avec celui-ci, si tu voulais, tu pourrais faire une plus grande étoile. C' est un peu thérapeutique de faire tous ces petits points. Alors je vais ajouter une autre étoile ici. Ok, donc c'était fini. vais sortir ma brosse ronde à nouveau, et c'est assez arrosé, mais tu ne veux pas qu'elle soit super aqueuse. Tu veux une bonne combinaison ici ? C' est pourquoi il est bon de pratiquer. Une belle combinaison de peinture d'eau à peu près un. Il liquide de sorte qu'il splats, mais il voulait traiter pick. D' accord. Donc, plutôt que d'avoir cette éclaboussure que cet air est plus fin, plus concentré. Je les aime bien. J' ai l'impression que tu ne pourrais jamais en avoir trop. Ok, eh bien, cette brosse, je vais en faire des gros avec cette grosse brosse que j'ai ici et mon or Comme vous pouvez le voir, une fois qu'elle a séché comme elle a pris le dessus, c'est Ok, c'est un brillant. Alors j'ai mon petit pinceau dans ma foi dormeuse. Je le tordre pour qu'il ait ce point sur le pourboire et celui-là je vais juste le laisser tel qu'il est. J' aime vraiment comment il ressemble avec les éclaboussures de nouvelles étoiles géantes afin que vous puissiez voir les variances que vous pouvez créer. Encore une fois, je fais un cercle à l'intérieur de cette étoile focale et je vais juste aller de haut en bas, faire un autre cercle ici. Je pense que c'est mieux si vous gardez vos lignes parallèles. Donc, comme, hum, le prochain que je fais va être le même signe plus plutôt que incliné comme un X par parallèle. Je voulais dire que mes lignes verticales sont les mêmes ici qu'ici. Et ma ligne horizontale serait parallèle ici, cette fois, je vais en faire trois. Tu peux aller l'utiliser. Oh, mes cheveux sont peut-être dans le coup. Je viens de réaliser que c'est dur pour moi de garder ma tête loin du journal quand je travaille sur le terrain. Des parties de ça. Comme c'est drôle. J' ai été ma tête baissée. Donnez-en un peu plus. Bon, donc il y a six sortes de galaxies différentes. Vous n'avez pas à les copier. Exactement. Vous pouvez simplement les utiliser comme inspiration ou référence. Mais si vous souhaitez partager l'utilisation dans la section du projet, vous pouvez le faire. Ce pourrait être le premier petit projet, comme un mini projet pour créer des Galaxies en dehors des lettres. Et puis notre prochaine étape, nous allons aller de l'avant et commencer à faire des lettres, et nous nous entraînerons à faire la galaxie à l'intérieur des lettres. Et puis nous allons de l'avant après cela et faire le projet principal le lettrage. Paix avec des lettres de galaxie impliquées dedans. 9. La technique A : Utiliser la peinture pour créer une lettre de galaxy: Ok, donc je vais aller de l'avant et vous montrer, um, quelques façons différentes de remplir l'intérieur de vos lettres pour faire la galaxie. Je viens de l'avant et j'ai esquissé un A sur le papier déjà juste pour la main, juste pour que vous puissiez voir si vous ne voulez pas esquisser votre propre lettre sur le papier, vous pouvez utiliser l'une des techniques de transfert pour pratiquer. Alors voici mes peintures. Je vais utiliser trois couleurs qui sont proches l'une de l'autre sur la roue de couleur. Donc le bleu c'est un violet bleu plus foncé, donc c'est plus un violet bleu, et puis c'est rose et ils seraient proches l'un de l'autre sur une roue de couleur parce que bleu plus rouge, ce qui serait aussi rosé ici, faire une couleur e violet. Donc tous les trois vont bien ensemble, et quand ils se mélangent, ils ne deviendront pas boueux. Et puis je vais aussi utiliser du noir prêt maintenant, donc j'ai mon pinceau. C' est la taille de Princeton. Neptune est ce que j'utilise. Mais encore une fois, tout ce que IHS petit que vous pouvez contrôler, hum, fonctionnera autour des pinceaux. Donc je vais mouiller le papier d'abord, juste en face de ma ligne. Et je ne vais pas faire tout l'A. Je vais juste en faire un peu. Donc j'ai cette section mouillée d'ici à ici, et je vais prendre un peu plus d'eau, et ensuite je vais aller en bleu et je vais juste toucher le bord ici, laisser ça faire son truc. J' adore regarder l'aquarelle étalée sur le papier. Je pense que c'est cool. Donc je m'occupe juste de ce bord en ce moment et je le laisse faire ce qu'il veut ici là où il est mouillé et où il est permis de couler ensemble. Donc, je nettoie ma brosse et puis je la tape sèche. Je vais aller dans le rose, et je vais faire la même chose sur le bord. Ici, vous verrez comment cool que le violet tourne quand vous mettez les deux couleurs ensemble afin que vous puissiez avoir ah, plusieurs galaxie de trois couleurs facilement en utilisant seulement deux couleurs. Je pense que je veux laisser un peu de lumière ici, donc je ne vais pas m'embêter avec ça juste là. Je vais le laisser rester parce que c'est à peu près une galaxie d'une couche. Je ne vais pas continuer à remonter le dessus de la peinture plusieurs fois. C' est comme une galaxie lâche. Donc je suis juste que ma brosse a encore un peu de ce rose dessus. Et je suis juste en train de déconner là où il est encore sec. Le papier est encore sec, alors remarquez qu'il tire cette très jolie couleur pourpre. Et il ne se mélange nulle part parce que les papiers sèchent quand on obtient un légume lisse. Il est venu nettoyer ma brosse. Et je ne vais pas mettre le noir juste pour l'instant parce que je ne veux pas qu'il fonctionne complètement et prenne relais. Je vais laisser sécher ça juste un peu pour qu'il saigne encore, mais ça ne va pas, Teoh. faire trop. Donc je vais laisser un autre endroit qui était juste de l'eau sur mon pinceau et j'ai touché le bleu . Je vais laisser un autre endroit qui a ce blanc là, alors je vais essayer. Ajoutez un peu d'eau à cela sans toucher la peinture cette fois. Alors nettoie ma brosse, mets de l'eau dessus. On va juste le faire ici. mariage vers le bas. D' accord. Je vais aller toucher la peinture ici, tirer vers le bas, alors. Je vais juste y retourner. Maintenant, nous avons une autre section humide. Hum, il y a cette Hum zone lumineuse dedans. Et je vais juste prendre un peu de ce bleu et je vais aller de l'avant et rendre ça plus profond. Donnez-lui plus de pigment. J' aime vraiment ce violet qui s'est passé ici, alors je laisse ça tranquille. Je nettoie ma brosse de taper un peu d'eau. Je vais à nouveau dans le rose et je l'ai tapoté. Mais j'aime quoi ? Sur quelle technique ? Et comme je l'ai dit, je veux essayer de garder cette zone tardive là parce que la peinture va se fondre au fur et à mesure qu'elle conduit. Nous deviendrons flous sans avoir à utiliser aucun type de peinture d'attente. Tu peux toujours garder ce regard floue. D' accord. Et donc ce côté est un peu plus sec qu'il ne l'était. C' est prêt pour le noir. Alors j'ai nettoyé mon pinceau, essayé, et je vais chercher de la peinture noire ici et remarquer que je vais taper une partie de la peinture pour que ce soit seulement sur le bout de mon pinceau. Et vous pouvez aussi tordre cette brosse pour que ce soit une pointe plus nette pour que vous puissiez le contrôler plus facilement et je vais juste taper sur les bords ici. Maintenant, là où tu te lèves, ça va se répandre. Si vous le maintenez enfoncé, faites le tour du bord. Il ne se propage pas tant que vous ne levez pas. Donc, là où tu l'enfonces, ça va s'étendre si tu veux le garder plus fin, tu le laisses sur le papier et tu l'as laissé. Je nettoie ma brosse. Je vais le sécher pour que ce soit sacrément. Et puis je vais étaler ça un peu parce que j'ai attendu un peu trop longtemps. Donc, je ne veux pas d'un si dur bord. Je suis juste en train de mélanger ça maintenant avec un pinceau légèrement humide juste pour que, comme je l'ai dit, ce n'est pas une ligne super dure. Je veux être un peu floue. Ok, nettoie ma brosse. Je veux dire, j'ai plus d'eau sur mon pinceau en desséchant les bords, j'ai plus d'eau sur mon pinceau en desséchant les bords, alors maintenant j'y vais doucement. alors Donc maintenant toute cette section est mouillée. Je vais y ajouter ma peinture, mais je vais essayer de quitter cette zone sans trop de peinture parce que sans trop pigment, parce que je n'en veux pas. Teoh. T' as déjà pris tout le poids là-bas ? J' ajoute juste un peu de bleu ici, et ensuite je vais aller de l'avant pendant que c'est toujours sympa et comme sur le bord nettoyer ma brosse. Tu vois cette marque juste ici ? Donc c'est une brosse propre, juste une sorte de mélanger ça ensemble ici pour que ce ne soit pas des points durs, bien que ça se fonde après avoir commencé à mettre dans les étoiles parce que juste ressembler à une grande étoile. Mais je vais juste te montrer au cas où tu aurais une section où c'est comme, Oh, j'ai raté ça un peu de bleu. C' est tout ce que vous pouvez entrer et le mélanger si vous le souhaitez. Donc je vais prendre de l' eau ici. Tu dois travailler vite. Si tu ne fais qu'une couche parce que, euh, elle sèche. Donc, soit faire de petites sections si vous avez du mal à le garder humide, soit vous pourriez aller un peu plus vite. Donc j'ai juste attrapé ma peinture rose, ajoutée là-dedans, et j'aime comment ça regarde ici. Donc je vais laisser ça aussi tard que possible. Là. C' est encore mouillé ici, alors j'ai mis mon rose dedans. C' est pareil avec le noir. Si tu maintiens ce pinceau sur le papier, ça ne va pas s'étouffer ou s'étendre tant que tu n'auras pas lâché. Les minutes se répandent. Ok, brosse propre. C' est sec ici. Je suis juste que tu vas ajouter de l'eau ici avant que j'aille au noir. Donc en ajoutant cette eau, vous pouvez voir que j'ai frappé la peinture là-bas. Ça va l'abattre, ce qui est très bien. Ok, je vais laisser ça aller nettoyer ma brosse et aller dans ce noir, mais la mettre juste sur les pourboires à la maison, enlever l'excès là-bas, rouler et aller de l'avant et taper dessus. Ici. Vous pouvez le regarder se propager. Vous pouvez voir où je ne l'ai pas tapé. Ça ne se propage pas autant. Vous pouvez toujours retoucher vos bords avec un étui noir de Penn ou Marker. Tu n'as pas le bord le plus lisse que tu cherches. Donc, j'ajoute juste de l'eau à nouveau. Par ici. Peut le voir tirer la peinture. C' est déjà dans l'eau. Je vais essayer de laisser cette zone lumineuse comme ici. Peut-être juste ici. donc je n'avais pas beaucoup d'eau sur mon pinceau tout à l'heure. Je l'ai séché sur la serviette, puis je vais chercher une flaque d'eau, parce que je ne sais pas si vous pouviez le dire de la caméra, mais il y avait un peu de flaque d'eau juste là. Vous pouviez le voir tirer l'eau plus tôt, et je ne voulais pas l'avoir trop mouillée juste là pour qu'elle ne pas mélangée. Nous ne voulions pas autant de la peinture de plomb qu'elle allait là-bas. Ok, donc maintenant je vais juste aller dans mon bleu et je suis lourd sur le rose de ce côté et j' ai ces petites sections de choses ici. Je les aime bien, bien, donc je ne les mélange pas toujours. Je pense qu'ils ont l'air cool une fois qu'il est sec. Mais comme c'est lourd sur le rose ici, ici, je vais toucher un peu de bleu parce qu'il est encore humide. Là, vous pouvez voir qu'il se propage encore un peu plus sombre. Bleu là. Plus de pigment. Je devrais sauver plus riche. Je vais aller de l'avant dans le rose sur le dessus du bleu. Je veux essayer. Comme je l'ai dit de garder Tom la section plus tard ici, donc juste tapé doucement. Je vais réparer mon bord ici avec de l'eau sur mon pinceau. Maintenant, je vais aller dans le bleu, et j'ai juste un petit peu. Je n'ai pas beaucoup de pinceau en ce moment. Je viens de toucher la pointe du pinceau dans la peinture. Ça a gardé cette zone lumineuse ici et là. Ok, ça va saigner encore, se fondre comme des sorties à la recherche. Alors j'ai séché mon pinceau, juste qu'il a eu et je vais aller dans le noir, toucher à peine le papier. Tu sais ce que j'oubliais de faire ? Ne fais pas ça tant que c'est encore quand tu seras sec, et ensuite je deviendrai un peu plus noir là-bas. D' accord ? Je vais soulever quelques douleurs ici juste pour le faire un peu plus tard, comme en haut. Donc brosse propre l'a séché et il, genre, absorbe donc il peut tard dans cette zone un peu. Et je vais faire la même chose ici. Non, je ne sais pas s'il y a peut-être que je voulais être un peu plus sombre, alors reprends ça. On avait un peu de bleu à la place, ils vont bien comme ça. Comme je l'ai dit, brosse propre. Et vous pouvez les mélanger. Et si vous voulez, Donc c'est les bases de la façon dont je remplirais en utilisant des aquarelles et un pinceau. Donc, une fois qu'il est complètement sec, vous pouvez ajouter vos étoiles, et j'utilise une combinaison de blanc résistant au plomb et un stylo à rouleau de gelée d'une sorte ou d'une autre. Celui-ci n'est pas un rouleau de gelée. Celui-ci est le ballon de l'unité. Mais, euh, des deux façons. Donc je vais laisser ça sécher une fois que c'est sec, tu peux prendre un vieux pinceau ou n'importe quel pinceau n'a pas besoin d'être vieux. Beaucoup de fois, j'aime celui-ci pour pouvoir le feuilleter. Je sais que les gens utilisent des brosses à dents. Vous pouvez utiliser votre brosse ronde. Celui-ci fonctionnerait aussi bien, remplissant vraiment ma brosse ici pour qu'elle soit assez humide pour éclabousser mais remplie de douleur suffisante pour que les étoiles soient opaques. Donc c'est désordonné et j'ai généralement des éclaboussures autour de mon bureau. Donc si tu veux, si tu n'as jamais fait ça avant et que tu veux couvrir ton espace, c'est probablement une bonne idée si tu ne veux pas t'éclabousser dessus. Mais je ne suis pas inquiet pour mon espace, donc j'ai juste un peu effleuré. Et j'aime vraiment les petites étoiles miniatures qu'il fait là-dedans. Alors donnez-lui une deuxième couche. Non, voici quelque chose si vous avez, hum, les éclaboussures sur les bords et que vous ne voulez pas vraiment la voir, parce que vous le voyez quand il est sec, mais pas beaucoup. Vous pouvez juste l'essuyer maintenant et vous ne remarquerez jamais qu'il y a eu éclaboussures. Tant que vous ne l'essuyez pas accidentellement dans vos autres couleurs, vous ne remarquerez pas trop. Je vais lui donner encore une petite couche d'étoiles pendant que celles-ci sèchent. Ils deviennent moins opaques, leur petit plus léger. Donc je vais juste chercher plus de peinture ici. Ensuite, on va filer ça avec un terme technique. Parfois, j'ai l'impression d'aller par-dessus bord sur les étoiles, mais j'aime vraiment voir 1 000 000 000 petites étoiles à l'intérieur de là. Vous pouvez aussi prendre un minuscule comme un liner fin ou, euh, un très petit pinceau à pointe. J' utilise toujours mon pour, et je mets une piste par vol dessus. Voici donc une façon de revenir avec des étoiles plus grandes et simplement utiliser votre pointe de pinceau et ajouter quelques étoiles plus proéminentes. Donc c'est ma technique préférée. C' est une affaire Miller A, euh, une technique préférée. Quand je crée des lettres de galaxie, c'est tout simplement lâche et facile, et vous n'avez pas à vous soucier de faire beaucoup de couches, et vous obtenez toujours un effet vraiment cool, et je les répands en essayant d'être un hasard sur ça. sorte de mettre un cluster ici dans un cluster là-bas, et puis vous pouvez aussi donner une petite étoile filante ici et là. Couper. Vous pouvez aussi faire ce que je viens de faire avec la balle de l'unité, et je vais en mettre quelques-uns avec ça ou avec votre stylo gel ou votre marqueur de peinture. Je ne peux pas faire les lignes. C' est bon avec l'une des choses, mais parfois j'aime que ces lignes soient roulées, donc ça dépend juste de ce que vous allez faire. Donc il y a comment on peut ajouter des étoiles, et c'est à peu près quand je te montre. L' autre façon est de faire les lettres de galaxie. Les étoiles sont à peu près les mêmes à chaque fois. Ce que je viens de faire. Je vais vous montrer différentes étoiles de Boulder, , et, hum, hum, stries plus sombres, mais sinon ça pourrait être la même chose. Mais voici le A sans ombres ni aucune esquisse. Mais la prochaine étape serait d'aller de l'avant et, euh, donner une dimension avec une ombre à nouveau, vous n'avez pas à le faire. La lettre se démarque assez bien comme elle est parce qu'elle a ce contour noir. Vous pouvez donc aller plus loin. Et je prends mon stylo d'artiste Castell préféré. C' est, ah, ah, beau paquebot. Et je vais aller de l'avant et lisser mes bords et tu n'as pas à tracer toute la lettre à moins que tu ne veuilles lisser tous les bords de la lettre que j'ai trouvée en tant que droitier . Le côté droit de mes lettres a toujours besoin de retoucher le côté gauche. Je suis beaucoup mieux à. Donc c'est apparemment la façon dont j'utilise mon pinceau là-bas. Je ne suis pas très bon avec le côté droit de mes lettres par rapport à la gauche. Donc je pense que c'est pourquoi j'ajoute aussi mon ombre sur le côté droit tout le temps. En plus de faire pop les lettres, vous pouvez également corriger les bords rugueux. Ok, c'est plutôt bon pour ça. Et puis je vais utiliser, genre et 65 stylo Tom Bodo Brush sur le côté brossé, certains commençant par une légère pression. Et puis en descendant, je pousse beaucoup plus ferme. Vous pouvez l'entendre. Je m'arrête là. Je vais commencer par une légère pression, et je finirai par un peu de pression. Et si vous devez nettoyer le bout de votre pinceau pour ne pas faire ça, euh, peindre, comme s'il prenait le noir, il deviendra plus sombre. Si elle ramasse un peu de violet ou bleu, cela aura parfois l'air violet ou bleu, comme vous pouvez le voir juste là sorte de tiré certains du bord. Si vous nettoyez la pointe de votre brosse avant de descendre pour faire un autre coup, parfois cela aide à empêcher cela de se produire dans ce tonnerre. Très dernièrement, je vais juste frapper le bord de cette année. Je n'ai pas tout à fait atteint le bord. Ok, alors on va faire à l'intérieur d'ici. Ce que j'ai fait, c'était de faire semblant que le soleil brille d'ici. Donc si le moindre frappe ce côté de la lettre, l'ombre sera de ce côté de la lettre. Donc c'est juste la technique simple que l'ombre est juste à côté de votre lettre. C' est touchant. Le bord est assez simple. Les autres techniques. Quand je fais une technique différente avec la lettre, je vais vous montrer une technique différente avec l'ombre prochaine. 10. Technique B : Utiliser un pinceau pour peindre une lettre de galaxie: D' accord. Maintenant, je vais aller de l'avant et vous montrer comment utiliser le marqueur de pinceau comme base, et ensuite vous pourriez ajouter votre peinture au-dessus du dessus pour qu'on écrive une lettre comme, euh, genre, celui-là va dio. Eh bien, on va faire un B. Je voulais être gros, donc je le donne à des couches. Ok, donc il y a peut-être que je pense que tu peux le voir. D' accord. Sur la caméra. , Cette fois,on peut utiliser un palais plus terrien qui ira avec le vert d'abord. Donc je ne vais pas me marier le tout être le premier ici. Celle-là, je mouillerais à l'intérieur de celui-ci. Je vais commencer par un papier sec. Je vais ajouter ma peinture sur le dessus. J' ai un peu d'eau sur mon pinceau. Il l'a nettoyé. On y va. Donc on a une belle grande flaque d'eau. Peut-être avoir un peu trop d'eau pour avoir le contrôle avec votre eau. Ça m'a pris beaucoup de temps à comprendre. Je vais aller de l'avant et en prendre un peu. Donc je conduis ma brosse que je l'utilise comme une serpillère qui nettoie une partie de cette eau. Maintenant, je vais utiliser un bleu. Donc ça va être vert, bleu et jaune, couleurs terreuses, ce mélange bleu et vert pour faire un Turc façons. Mais je pense que c'est vraiment joli. Je vais devoir ramasser un peu de jaune. Je vais aller de l'avant et accélérer le processus de peinture pour le reste du B parce que c'est le même processus que j'ai utilisé pour peindre la lettre A sauf que c'est peindre au-dessus du marqueur de pinceau. - Ok , donc voici ça, je vais faire comme si j'avais fait ça exprès. Donc, c'est sec. Je vais vous montrer comment vous pouvez ajouter du noir comme deuxième couche sans trop affecter la couche de base . Au cas où, comme moi, tu ne mets pas ton noir avant qu'il ne soit sec. Donc je fais juste celle-là. Donnez quelques pensées à l'intérieur de là, donc je vais nettoyer ma brosse. Je vais le sécher. Donc ce n'est pas super humide. C' est juste une brosse très humide. Et je vais juste sortir ça ici et là. Donc, c'est un bord plus doux, pas un bord dur là-dessus. Sois ici. Et puis avant d'arriver à la partie qui était totalement sèche, brosse propre, peu d'eau. Ce n'est pas savonneux. Quoi ? Sopping mouillé, quel que soit le mot. Quoi ? Ce n'est pas tout à fait une façon. C' est juste humide. C' est juste du timbre. Je vais mettre une couche d'eau vers le bas. Comme je l'ai dit, vous ne voulez pas qu'il soit super humide, ou ça changera la peinture en dessous. Mais non, je vais donner un petit quelque chose à mon noir pour saigner. Donc, ce n'est pas seulement le bord dur. Je vais même toucher un peu à l'intérieur. Nettoyez-le. Je vais faire un peu étaler le noir ici. Mélangé juste un peu. C' était donc une brosse très humide. Je veux dire, brosse légèrement humide, pas très humide. D' accord. Et où que vous vouliez donner cette douceur supplémentaire, vous pouvez juste retourner avec cette brosse d'eau propre seulement et, hum, hum, adoucir, mais j'ai besoin d'un peu plus de noir juste là sur le bord. Alors voilà mon bébé. Donc j'ai mon sang blanc sur mon pinceau plat ici, et je vais juste le filer. Um, si jamais tu veux juste couvrir une section, je ne veux pas nécessairement beaucoup plus là-dessus. Juste au cas où je ne serais pas très dur ici. Essayez de le garder confiné. Ce n'est pas facile de le contenir. Ok, donc il y a un tas de minuscules petites taches d'étoiles, et ensuite vous pouvez entrer avec votre épingle à gel, aller avec votre pinceau et quelques étoiles plus grandes regroupées ensemble. Comme je l'ai dit, j'essaie de faire ça au hasard. Et je le donne juste, comme un 123 peut-être 1/4 1 là-dedans. Je fais la même chose juste pour que vous puissiez le voir à nouveau avec le pinceau. Je pense que j'aime mieux le pinceau. J' utilisais toujours le stylo gel. Mais j'ai l'impression d'avoir plus de contrôle avec mon petit pinceau à pointe fine ici. Et je vais faire une, hum, une star comme celle-là. Ok, donc il y a mon B. Donc j'utilise le revêtement fin pour retoucher mes bords partout où il en a besoin, surtout dans cette zone juste ici. Je vais vous montrer une autre façon de faire l'ombre ici. Donc c'est le crayon, euh , encore le soleil venait d'un pair, donc il brille dessus. La droite et légèrement vers le bas vont avoir l'ombre. Donc je dessine cette ligne de crayon pour référence. Ok, donc c'est ma ligne de crayon que je vais passer avec ma doublure fine. Donc, il y a cette ligne. Et puis si vous voulez juste une petite ombre que vous pouvez prendre, je vais vous montrer de peser pour qu'on passe au-dessus de celle-ci après que je l'ai fait. ombre que vous pouvez prendre, Mais c'est la querelle de Tampa qui est dans la meute colorée, c'est juste gris une grande querelle, et je ferme la pression jusqu'au bas de la pression. Si vous vous approchez un peu trop, vous pouvez réparer ça avec, euh, euh, attendez un stylo gel ici dans une seconde. Donc j'ai commencé avec moins de pression ici. pression plus épaisse ici sur le côté. Je fais la même pression tout le long du chemin. C' est ce bord incurvé au sommet et au bas où je n'utilise pas autant de pression . Et puis, si tu voulais, tu pourrais. Au lieu d'utiliser le mince ici, vous pourriez utiliser les stylos à pinceau. Eh bien, où est N 75 ans C'est. Donc une fin 75. Tu pourrais aller au-dessus de ça. Et ça va lui donner une très faible seconde ombre. Donc il y a ça partout où tu as besoin de Teoh réparer. Comme si c'était un peu trop près quelque part, je dirais que c'était proche ? D' accord. Viens avec ton stylo gel. Ne frappez pas votre échelle. Comme si je lui donnais cet espace de poids. Non. Depuis que j'ai surmonté mon noir, je vais le toucher ici. Donc c'est la deuxième façon de faire une ombre. Oh, j'ai raté l'endroit et j'ai raté un endroit. 11. La technique C : Utiliser les pinceaux pinceaux pour créer une lettre galaxy: D' accord. Et pour la troisième lettre, je vais aller de l'avant et esquisser un C. Tu vois, j'ai un doigt bleu. J' ai donc un croquis. Tu vois, en ce moment, je vais te montrer en utilisant trois couleurs que tu n'as pas encore utilisées. Um, stylos à pinceaux. Voici les stylos à pinceau Tom Boo. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de brosse à base d'eau pour cela. Tout ce qui va mélanger le marqueur Crayola fonctionne. Donc j'ai mon contour de la mer, et je vais juste prendre mon stylo et sur les bords. J' aime rester gentil et soigné. Je vais juste le jeter là-bas, et je vais laisser un peu d'espace lumineux là-dedans. Donc une zone blanche ici et là, Donc une zone blanche ici et là, Donc une zone blanche ici et là, Et je vais prendre mon pinceau, mais c'est juste de l'eau. J' utilise un bon peu d'eau pour cette technique. suffit de le poser dessus et de le laisser, hum, tremper dans les peintures pendant une seconde. Alors je vais commencer à le mélanger plus. Donc, essayez de garder ça pour la plupart blanc juste là. Non, attends. Mais plus tard, on a raté de toucher ça ici. On gardera cette partie plus tard. Même chose si tu l'as remarqué. Je le pousse là-bas et je le laisse aller. Il répand la peinture davantage si vous gardez votre pinceau vers le bas. D' accord. Je vais ajouter que le reste est encore humide ici parce que j'ai dit, j'utilise un bon peu d'eau, donc je vais prendre le noir. On va l'esquisser. - J'en vois certains qui utilisent la pointe de la balle. Je vais faire le tour du bord. Il est encore humide, et vous pouvez le voir commencer à se propager ici et là. Ce n'est pas super quoi ? Je suppose, cependant, que je dois passer en revue. - D'accord . Maintenant, je vais retourner avec ma brosse et sortir ça ici et là. Donc c'est juste une brosse humide au-dessus de ce noir. Oh, euh, ok, on peut arranger ça. Je deviens un peu négligent avec mon pinceau là-bas. Brosse propre. Je l'ai séché un peu sur la poitrine pour que je puisse le mélanger. On y va. D' accord. Quoi ? Encore ça ? Prêter ça un peu. Je vais mettre l'eau là-bas, et ensuite je vais la puiser beaucoup de fois. Je vais, genre, prendre ce noir et faire le tour du rose ou quelle que soit la couleur qui s'y trouve. Je vais aller de l'avant et utiliser ça. Juste un retoucher les bords n'importe où comme je le regarde, je pense que je voudrais ajouter un peu de sang. Ouais, étale-le juste un peu. Là. Donnez-lui un peu plus de ce côté. Ok, donc on est prêts pour les étoiles. J' aime ce pinceau pour scintiller, et il a vraiment couvert mon papier sur celui-ci. Donc, comme je l'ai fait la première fois, je vais effacer mon attente. D' accord ? Donc après avoir mis ces étoiles comme je l'ai mentionné, je vais retoucher un peu ici et là. Retournez le bord de ce côté. D' accord. D' accord. D' accord. Donc avec celui-ci, je vais lui donner plus d'ombre audacieuse, donc je vais utiliser mon Tom Bo la fin 15 et gentil. Donc voici 1/3 type d'ombre. Ce n'est pas un type d'ombre. Ça va juste être noir. Je vais y aller. Je vais essayer de partir. Juste une mince section de blanc. Vous pouvez en fait réparer cela avec la pointe de balle quand je vais et réparer ça avec la balle pointe donc très douce pression ici, puis une pression plus épaisse que vous allez autour du bord extérieur. Il y a donc une ombre audacieuse. Donc c'était des stylos à pinceau sur la mer, ce waas un stylo à pinceau comme base et 95 de la peinture. Et puis celui-ci n'était que de la peinture, donc il y a ça. 12. Exemple de démo et de projet : Briller comme les étoiles: OK, Dans cette étape, nous allons remplir le contour des lettres que nous avons dessinées. Et j'ai l'impression que ça pourrait être l'étape la plus difficile pour moi parce que j'ai du mal à choisir les couleurs que je veux utiliser, euh, dans ma galaxie, je les aime toutes. Donc, si vous sortez toutes les choses avec lesquelles vous avez joué jusqu'à maintenant, vous pouvez en quelque sorte le réduire en vérifiant ce que vous avez fait, ce qui a bien fonctionné et juste ce que vous aimez en général. Je les aime tous. C' est pour ça que j'ai un problème ici. Je l'ai réduit pour cet exercice. Je vais utiliser mes peintures à l'aquarelle plutôt que mes marqueurs de pinceau. Mais c'est juste la préférence que vous pouvez utiliser tout ce que vous voulez utiliser. Et ce n'est pas nécessairement une préférence, je dois dire que c'est juste un plan d'action pour cette pièce parce que j'aime dans les deux égaux il y a beaucoup de plaisir à travailler. Si vous travaillez sur ce sujet, vous n'avez pas nécessairement à choisir une seule galaxie de couleur. Tu pourrais utiliser toutes les couleurs. Chaque lettre pourrait être une galaxie de couleur différente, ou vous pourriez rester avec le à deux choix afin que vous puissiez commencer par, comme vous pourriez dire, le centre serait saluer et se répandre des deux côtés aux violets ou aux rouges. Donc c'est à vous de décider. Tu peux choisir ce que tu veux. Vous pouvez y ajouter la touche scintillante avec cet or. Je pense que mon plan va être que cette zone ici aura le vert et le bleu, et ensuite cette zone ici va se ramifier dans le violet et le bleu et avec le vert sur le bleu ont un peu de jaune avec le violet et le bleu. Ils seront évidemment un peu de rose là-dedans. Donc je vais commencer avec mes bras sur la gauche juste parce que je suis droitier et que j'ai repris mon pinceau . Je dois George de l'eau sur la droite, un sale, puis un propre. Et je vais commencer par mettre de l'eau pure ici. Tout comme quand je vous ai montré les exemples de l' A.B. A.B. C. Un de ces exemples montre comment vous avez mis juste l'eau pure sur elle en premier. Et puis je vais commencer par mes couleurs. Je reste dans les lignes autant que possible, nettoyé dans l'eau sale. Maintenant, je vais aller dans mon rose, et j'adore la couleur qu'ils créent quand vous les assemblez. Souviens-toi, Souviens-toi, si tu veux laisser des zones claires là-dedans, je l'ai pris unebrosse humide et propre, brosse humide et propre, et je l'ai répétée un peu. Alors quoi ? Cette zone va devenir floue, et là, à mesure qu'elle sèche, je vais aller de l'avant et mouiller cette zone. Je vais laisser cette lumière, parce que j'aime ce que ça a l'air. Mariage de cette sorte que vous pouvez voir que c'est déjà tiré vers le bas là-bas. Et c'est floue dans de l'eau propre tardive. Je vais aller de l'avant et avec toute cette section. - Ok , donc ça commence à sécher ici. J' ai unebrosse propre et humide, brosse propre et humide, et je vais aller de l'avant et qu'est-ce que c'est encore ? Presque comme si je faisais une deuxième couche. Je vais nettoyer ma brosse parce que j'ai fait plus de douleur ici que je ne le voulais. Donc on va laisser ça courir là où il est encore mouillé ici et je vais mettre mon noir sur le bord est maintenant. Je vais le laisser entrer ici et là. Rappelez-vous, comme je l'ai déjà dit, où vous levez, il fleurira. Il y a panache développer, et où vous tirez il devrait rester assez contenue. Alors j'ai laissé aller là-bas et tu pouvais le voir exploser sur le papier. Je peux voir où je lâche encore. Tu as besoin d'orteil Quoi ? Cela est allé aussi dans mon eau propre dit dans mon eau sale. Donc encore une fois, l'eau propre, de l'eau propre depuis que je suis allé dans le noir. Ok, donc maintenant que c'est un quoi de nouveau aller dans mon bloc. Très bien, donc il y a mon s. Je mélange ça juste un peu. Pinceau si propre. Et je passe juste au-dessus de ce genre de lignes floues au lieu d'avoir une ligne plus nette. Ils veulent juste le rendre plus facile qu'il ne l'avait l'air. Alors voilà mon cul. Je vais aller au T. et maintenant mon art va être semblable à ça. Donc je vais faire revenir les verts dans le bleu et violet Lee rose, et ensuite les s seront comme les autres s. donc il y a le mot étoiles. Je vais laisser sécher, puis je reviendrai et je ferai les étoiles et les ombres. Ok, donc je vais aller de l'avant et ajouter mes étoiles avec mon blanc anti-saignement et mon vieux pinceau plat à poils durs prenant un peu de mon eau propre parce que je crois que la preuve qu'on a essayé un peu. Donc je vais m'assurer que vous avez cette bonne combinaison. Je vais faire le scintillement d'abord parce que j'aime les petites étoiles qu'il crée quand tu écluses. Je pense juste que c'est tellement cool à regarder. Comme, il vient vraiment à la vie et cette brosse est juste combattu Soies fermes. Donc j'ai l'impression que c'est un bon scintillement devrait être le nom d'un scintillement de pinceau. Comme je l'ai déjà dit, j'ai l'impression qu'il n'y a jamais trop d'étoiles. J' aime ce regard comme un 1.000.000.000.000 étoiles dans le ciel, je pense et puis, comme je l'ai mentionné très attentivement. Si vous ne voulez pas autant de choses à l'extérieur, vous pouvez essuyer ces bosses afin qu'elles ne sèchent pas Bumpy là où la peinture se divise autour de votre flottement. Ok, donc maintenant je vais prendre mon pinceau fin et retourner dans mon blanc anti-saignement et je vais lui donner, euh, euh, étoiles filantes ici et là comme des stries et des étoiles plus grandes ici dedans. Ok, maintenant, je vais ajouter certaines de ces étoiles focales qui ressemblent un signe plus avec un cercle au centre. Et je ne sais pas si je vais en mettre une dans chaque étoile, mais je vais juste le mettre dans quelques-unes. Alors voyons. Je pense que la première lettre en a besoin. Allez-y et je dessine le signe plus, puis je vais dessiner, et ensuite je vais en faire un ici. Ça pourrait seulement finir avec deux, peut-être trois. Je vais en faire un plus petit dans le haut du A, donc je vais équilibrer le montant. Donc, comme, voici un mettre peut-être celui-là juste ici et ensuite un ici pour qu'ils coulent toujours. En plus, j'ai cette zone blanche pour que vos yeux soient tirés là-bas. Ok, donc c'est bon pour les étoiles. Maintenant, je peux faire les retouches autour du bord avec un marqueur noir ainsi que l'ombre. Ok, donc je vais utiliser ma fin 75. Je suis désolé et 15 et je vais resserrer mes lignes ici sur les bords sur un arrêt. Parce que je n'aime pas à quel point ça, Linus. Donc j'ai une brosse humide, et je vais juste l'effacer un peu. Parce que, comme je l'ai dit, je ne voulais pas que cette ligne dure là, donc à droite, tu t'es évanoui, es mêlé. Ok, revenons à la doublure. Ok, alors je dois choisir une ombre. Hum, j'aime bien celle-là. Ce n'est pas audacieux. J' aime comment ça ne me trompe pas, mais parce que j'ai tellement de choses à faire, je pense que je vais aller avec l'ombre subtile. J' aime comment ça ne me trompe pas, mais parce que j'ai tellement de choses à faire, Et j'avais l'habitude de stylos pour ça. J' ai utilisé le et 65 75 commencer par le 65 le plus sombre des deux, et le mettre le plus proche des lettres. Et puis je vais le mélanger avec le 75. Je nettoie le bout de mon penn et sur mon papier ici pendant que je pars maintenant, si vous ne voulez pas cette zone sombre, vous pouvez prendre votre pinceau. Vous pouvez mélanger ça. Donc, partout où vous voulez retoucher , on va l'avoir un peu plus d'eau sur leur n'importe où. Vous voulez retoucher, vous pouvez avec votre pinceau, un peu d'eau et juste mélanger jusqu'à ce que vous pouvez vous sentir heureux à ce sujet ? Maintenant, jusqu'à la fin. 75. Débarrassez-vous de ce bleu. De la même façon, nettoyer l'eau et la précipiter hors de là. Et puis je retournerai avec mon marqueur. Peut-être que si ça conduit et n'a pas l'air droit. Ok, donc il y a mes étoiles, accord ? Et c'est la touche finale de cela. Je vais juste prendre un crayon. Je vais écrire Brillant comme en haut de tout ça en écriture cursive. Si vous vouliez le faire dans un style de calligraphie qui est totalement à vous de décider. Mais pour un débutant qui n'a jamais vraiment fait de lettrage, vous pouvez toujours écrire dans votre lettrage unique et unique. Ou vous pouvez juste l'imprimer aussi bien. Um, je vais juste l'écrire avec un crayon d'abord. Alors je vais le revoir avec mon marqueur de pinceau. Au lieu d'écrire dans une ligne parfaite, je l'aime cogné de haut en bas, mais sinon il est juste envie de lettrage de ligne. Donc pas techniquement calligraphie. Apportez ce K comme ces deux lettres. Eh bien, je n'aime pas tant mon autre. Je vais le changer. Vous pouvez vérifier. Si vous prenez une photo de votre travail et que vous le regardez, cela fait une différence. Et tu peux, genre, le critiquer un peu mieux. Je n'ai pas vraiment aimé ça. On va recommencer. Donc, une fois que vous êtes satisfait avec votre crayon, vous pouvez aller de l'avant. J' utilise la pointe de la balle de mon arc Tom et 15 le noir. Je vais écrire lentement pour que les lignes restent assez sombres. Si vous allez trop vite, ils deviennent un peu rayants sur ce papier aquarelle. Ok, c'est là. 13. Exemple de démo et de projet : Atteindre les étoiles: D' accord. Donc, dans cette section, je vais vous montrer un exemple de la façon dont j'utilise mes stylos à pinceau pour poser une base pour que je fasse une galaxie au-dessus du dessus. Je vais juste faire un simple de exercicede lettrage. Je vais commencer par un croquis au crayon et peut-être difficile à voir. J' espère que vous pourrez voir quand je l'esquisse ici. Hum, atteignez quatre. Le et encore, vous pouvez utiliser quel que soit votre style de lettrage. Atteignez les étoiles. Je vais avoir mon ça va être monoline. Je peux même changer ça si je dois le faire plus tard. D' habitude, je ne dessine pas aussi sombre. Je voulais juste que tu puisses voir ce que je faisais. Je vais prendre mon n 95 et je vais évaluer le mot étoiles. J' ai donc une base. Ensuite, voici aussi un truc. Je veux que ce soit un peu plus gros que mon Tom Bow ne le fait donc je lui donne une deuxième couche, leur deuxième ligne à côté de la première pour qu'il soit plus blanc. Donc un coup vers le bas et un second coup vers le bas. - Ok , donc il y a le mot « étoiles » et maintenant ça va être le même que quand je t'ai montré les A et B je vais prendre mon pinceau. Hum, et je vais y aller avec de l'eau, et ensuite je vais la remplir avec une galaxie sur celle-ci. Je vais faire un peu d'une galaxie arc-en-ciel, donc on voit toutes les couleurs, et ce sera un bon exemple de la façon de faire une galaxie multicolore. Eh bien, lettrage galaxie multicolore. Donc si j'ai l'intention de le faire avec les rouges et l'orange et que celui-ci va peut-être entrer dans mes jaunes dans le vert parce que je sais que le jaune va bien se fondre avec vert. Donc, si vous suivez la couleur de l'arc-en-ciel orange vif, jaune, vert, indigo bleu, violet. Voici le rouge, orange et le jaune. Ça va aller dans le vert jaune, peut-être un soupçon de bleu quand j'entre dans le A. De cette façon, je sais que toutes mes couleurs vont se fondre ensemble sans devenir boueux parce qu'ils sont à côté de l'autre sur la roue de couleur pour qu'ils , hum, ça ne vous facilite pas, et vous n'avez pas à vous inquiéter. Si vous mettez deux couleurs ensemble qui ne se mélangent pas bien, comme une orange et un violet, elles deviendront marron. Parfois, vous le voulez comme dans cet exemple. Mais je ne le suis pas toujours et je ne vais pas pour ça dans ce cas. Donc je vais essayer de le faire se fondre bien d'une lettre à l'autre. Je vais aussi ajouter des preuves de croire blanc dans celui-ci. Parce que si tu ne peux pas avoir ton lettrage, Teoh, garde un espace blanc à l'intérieur parce qu'il y a une pression serrée et serrée ici dans ces petites lettres, je vais juste ajouter une preuve de saignement. Attends ici et là, tape un peu mon pinceau, avant d' aller à ma prochaine lettre, je vais aller de l'avant dans mon noir et je vais toucher le contour. Et tu sais, tu n'as pas à mettre du noir à l'intérieur de tes Galaxies. Ils n'ont pas besoin d'avoir du noir. Si vous faites vos étoiles autour d'elle, c'est toujours une galaxie qui n'a pas le noir là-dedans. Donc, si vous ne voulez pas ce bord noir, vous n'avez pas besoin d'utiliser un bord noir. Tu veux le garder juste coloré. Pas de noir. C' est tout à fait bon. Ce n'est plus quoi ? Alors on va le mouiller encore ? En entrant dans la lettre suivante, je vais continuer tout le mariage. Oh, ce n'était pas rose. C' était rouge. Et c'est un boubou. Donc, au cas où vous feriez quelque chose comme ça, parfois vous pouvez le corriger. Je vais juste, genre, ramasser ça. Ce n'est pas ce que je voulais. Ne pas prêter attention. J' ai perdu mon pinceau. C' est là. Donc on va commencer ça par rose sur le dessus. On - a le rouge, l' orange, le jaune, le vert, vert, bleu, et d'aller dans les violettes un peu rose dans celui-là, aussi, pour ne pas éclabousser tout le journal. Tu peux prendre des serviettes en papier et te faire une petite couche protectrice ici. D' accord. Donc, une fois que vous serez assez couvert, je vais retourner avec mon pinceau rigide dans mon blanc anti-saignement. Je vais y aller et y cliquer. Beaucoup. Assez de petites étoiles. Mettez cette brosse de côté, nettoyez mon doigt et débarrassez-vous de ma couverture. Maintenant, avec le propre. S' il y a quelque part que vous voyez que vous voulez effacer ça pourrait s'effacer. Ok, donc maintenant je vais retoucher les bords. Et cette fois, au lieu d'utiliser la petite ligne fine, je vais utiliser la pointe de la balle de la fin 15. - D' accord. Une fois que vous êtes satisfait de vos bords et que vous vous mélangez dans les zones nettes, il est temps de décider de l'ombre que vous voulez. Je vais aller de l'avant et faire cette ombre où j'utilise ma fine doublure et crée la ligne fine autour du mot. Et puis je vais mettre l'ombre à côté. Et puis je vais reprendre mes 65 ans et , euh, mon ombre. Donc la fin 65 et l'ombre. Maintenant je vais entrer, et, euh, euh, tu peux soit utiliser le rouleau de gelée, soit utiliser ton pinceau et ton blanc anti-bip , qui est ce que je vais faire à partir de traces d'aérosol léger un peu trop d'eau et quelques focales étoilesfocales plus grandes ici ne vont pas. Et je vais arranger ça assez d'être perfectionniste là-bas. Oh, eh bien, donc il y a mes étoiles assez heureux avec ça, donc ça te montre toutes les différentes couleurs que tu peux utiliser. Si vous avez des marques de crayon, débarrassez-vous de celles une fois qu'il est complètement sec. Je ne devrais pas faire ça maintenant parce que comme vous l'avez vu plusieurs fois maintenant, mon problème est les patients. C' est une vertu que je n'ai pas toujours. Et j'efface un peu trop tôt parfois et essayer orteil faire les choses avant complètement sec et prêt pour moi. Alors, c'est bon. Maintenant, avec la portée de la je ne suis pas un grand fan de la proximité de ce sont ici. Alors nous allons nous débarrasser de ce est en ce moment. Et la pensée doit s'abaisser pour qu'elle remplisse cet espace négatif. Je ne veux pas d'écart. Ça fera l'affaire. Et encore une fois, j'utilise juste une ligne d'eau. Pour n'importe qui,c'est, euh, un pro avec ton lettrage. Pour n'importe qui, c'est, euh, Allez-y. Vous vous sentez libre d'utiliser n'importe quel type de pinceau, lettrage au stylo ou tout type de calligraphie que vous voulez pour ça, je vais juste faire le symptôme. Monoline simple. Atteignez les étoiles. Eh bien, laissez ça sécher complètement avant une course. Ma marque de crayon. Et puis ce sera la dernière étape 14. Exemples et la conclusion du projet: d' accord. Je veux juste passer en revue quelques exemples de projets ou de projets pour cette classe parce qu'il y a une variété de choses que vous pouvez choisir de télécharger et de partager avec nous. , Le premier étant les Galaxies de pratique,vous pouvez partager avec nous les choix de couleur que vous avez utilisés. C' est toujours amusant de voir les techniques que les gens ont choisies et si vous aimez ou non ces étoiles audacieuses ou pas, que vous utilisiez ou non un peu d'or, un contour ou pas de contour. Et quand je dis contour, je veux dire les bords noirs. Eso. C' est toujours une chose amusante à voir quand les gens travaillent avec leurs Galaxies juste pour voir la paix de pratique réelle. C' est donc une option pour télécharger. Vous pouvez également choisir de partager votre travail au fur et à mesure que vous pratiquez les différentes techniques. Vous n'avez pas à faire les trois techniques. Vous pouvez juste en choisir un. Si vous n'en choisissez qu'un, vous pouvez choisir de montrer de partager ce que vous avez aimé ou n'avez pas aimé à propos d'une certaine technique, ou que l'un des avantages ume ou si vous avez eu un défi avec une certaine chose, s'il vous plaît sentir libre de partager cela. Et si tu veux de l'aide pour quoi que ce soit, si je peux t'aider, je le ferai. J' aime aussi voir les différentes ombres que vous avez choisies. Alors que vous travaillez, si vous voulez juste partager vos progrès, ce serait génial. Ou vous pouvez choisir de partager un travail en cours comme cette Unité. J' ai peint des bulles de galaxie, et puis vous pouvez voir que j'ai les mots « étoiles » qui attendent que je remplisse les Galaxies. Ou vous pouvez partager le projet final qui a un lettrage entier. Vous pouvez les copier exactement. Il y a les deux exemples ici pour que vous puissiez faire exactement ce que j'ai fait ou très similaire. Um, ou tu pourrais prendre ça et l'utiliser comme inspiration. Et tu choisis toutes les techniques que je t'ai enseignées et tu fais ton propre lettrage pour que tu puisses utiliser ta propre citation. Vous pouvez utiliser votre propre libellé et le transformer en quelque chose qui est totalement à vous, en utilisant simplement les techniques que je vous ai enseignées. Et puis voici quelques exemples de encore une fois. C' est comme ça que j'ai trouvé l'éclat, comme le morceau d'étoiles. Si vous ne voulez pas utiliser un grand mot et que vous voulez simplement commencer par une initiale, vous pouvez le faire. Donc, voici une idée pour vous. Si vous ne pouvez pas penser à quelque chose que vous voulez aller avec, choisissez et initiale, euh, et remplissez cette lettre. J' espère que vous partagerez tout votre travail pendant que vous allez. J' ai hâte de le voir. J' adore regarder Galaxies, et je suis tellement excité de voir ce que vous venez avec. Merci beaucoup d'avoir terminé le cours. Je suis tellement excité que tu aies réussi. C' était un peu plus long que prévu au début, mais je voulais être sûr de vous donner beaucoup d'exemples et vraiment montrer ma méthode de fabrication de mes lettres galaxies. J' espère que vous avez quelque chose de la classe et j'espère vraiment que vous partagerez votre travail parce que, comme je l'ai dit, c'est ma partie préférée, et ça me rend vraiment heureux. Donc, jusqu'à la prochaine fois, j'espère que vous passerez une belle journée