Transcription
1. Introduction: Bonjour, et bienvenue dans
ce cours
d'aquarelle intermédiaire Aujourd'hui, nous allons
peindre ensemble
ces adorables loutres
nageantes Ce cours est idéal
si vous n'avez pas beaucoup de temps à consacrer à la
peinture en une seule séance, car il peut être divisé en sections
temporelles faciles et réalisables Et si la peinture humide sur humide encore un peu peur,
laissez-moi vous montrer la joie et la
magie de placer de la peinture sur du papier mouillé, fait
encore un peu peur,
laissez-moi vous montrer la joie et la
magie de placer de la
peinture sur du papier mouillé,
et c'est
aussi simple que Je suis Jane Davies. Je vis, je peins, j'enseigne et je promène mes adorables épagneuls dans le magnifique parc
national des South Downs en Angleterre Au cours des 20 dernières années, j'ai appris par moi-même la technique du
flux libre que
vous voyez aujourd'hui. N'ayant pas fait d'école d'art, trouver ma propre voie a été
amusant et parfois intimidant, mais cela m'a permis de
développer mon propre style Cela m'a amené à enseigner aux autres, soit en
tête-à-tête , soit en groupe dans un magnifique studio au
cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise
artistique prospère où deux jours ne sont jamais les mêmes, qu'il s'agisse d'exposer ou
de
peindre des commandes pour des animaux de compagnie ou des animaux
sauvages dans mon propre studio à domicile Dans tous mes cours, vous
suivrez en temps réel, où je pourrai vous aider
à garder votre travail et frais
sans trop vous embêter Si vous débutez, mes trois
cours pour débutants vous guideront. Avec votre premier chef-d'œuvre
peint en 15 minutes seulement. Ensuite, vous trouverez des dizaines
de mes master classes disponibles sur un large
éventail de sujets magnifiques. Dans chacune d'elles, je partage les techniques que j'utilise dans
mon propre travail professionnel. Nous nous amuserons beaucoup
ensemble, et vous aurez la
compréhension et la confiance nécessaires pour
intégrer tout ce que vous apprenez dans votre propre travail. Vous serez étonné de voir à quel point l'aquarelle peut être
facile. Je vous ai fourni une
superbe photo de référence et un modèle téléchargeable
de l'ensemble de la pièce. Le modèle vous donnera un dessin sans stress afin que vous
puissiez simplement profiter de la peinture. Je vais vous montrer comment créer ce fond fluide et quelle quantité d'eau vous
devez réellement ajouter pour faire bouger
cette peinture. Nous ajouterons de la peinture
sur du papier mouillé pour créer le joli mouvement
des loutres en mouvement Je vais ensuite vous montrer comment
ajouter des détails précis sur du papier
sec tout en gardant le
tout merveilleusement doux Nous verrons à quel point
il est important de prendre votre
temps à la fin,
et là, je vous conseille de jouer
un peu de violon Si vous souhaitez en savoir
plus sur moi ou sur mon travail, rendez-vous sur mon site Web
à Jane Davies
watercolour.co point k. Vous pouvez le trouver
sur ma page de profil, ainsi que des liens vers mes pages
Instagram J'aime partager mon
art et mes aventures, en particulier sur les histoires
avec de nombreuses idées, travaux en cours et les
récits de la vie en studio. J'espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur les pages
des projets et des ressources. J'adore voir tes chefs-d'œuvre. Et n'oubliez pas
que je suis là pour vous aider si vous êtes bloqué ou si vous
avez des questions. Je veux que vous ressentiez l'
effervescence de la peinture dans
ce style ample et libérateur
mouillé sur mouillé. Alors viens me rejoindre.
2. Fournitures: Alors, bienvenue dans
ce cours sur les loutres. Waouh, cela fait longtemps
que je ne suis pas venue ici pour suivre ces cours de
Skillshare Et certains d'entre vous
savent peut-être que votre prochain
cours
a été légèrement retardé à cause de l'oiseau nicheur Ma chère belle-mère bien-aimée
est décédée en mars dernier, sorte que,
comme vous pouvez l'imaginer,
David est évidemment dans
une situation un peu mouvementée. Et ce
tableau représentant une petite loutre est un petit clin d'œil à car
elle a toujours voulu que je fasse un cours sur les loutres
à Skillshare Elle s'intéressait beaucoup, en fait, à mon enseignement. En partie, elle m'a beaucoup
encouragée dans mon art, et elle a également enseigné l'
anglais elle-même. Et elle a pris beaucoup de
plaisir à voir votre travail, que je
lui partage souvent par e-mail ou par
bribes. Alors oui, cette catégorie de voiture
est un léger clin d'œil à elle. Ne t'inquiète pas. Ce ne
sera pas un cours de morbi J'ai juste pensé à le mentionner et à expliquer pourquoi je ne suis pas venu ici
depuis un petit moment. Je sais que certains d'entre vous le savent
probablement déjà. Donc, comme toujours, toutes ces peintures et tous ces
matériaux se trouvent dans les pages de projets et de
ressources qui sont toutes là pour vous. Et si vous n'avez pas
ces couleurs exactes, comme je le dis toujours, ne vous inquiétez pas,
vous aurez des couleurs
appropriées dans votre
collection d'art. J'en suis tout à fait sûr. Et parfois, les gens, lorsqu'
ils publient leurs projets, ont utilisé des palettes différentes. Je lui dis : « Oh, j'adore ça. Pourquoi n'y ai-je pas pensé ? N'ayez donc pas peur de mélanger les choses et d'essayer différentes choses. Mais ce sont certaines
de mes préférées, et j'en utilise beaucoup tout au long des cours, en particulier
le Goethite Je n'en ai pas
utilisé beaucoup de cyanite, mais elle apparaît. Sepia est vraiment un de mes favoris de Game
Firme. J'ai Cascade Green, qui vous a donné
ce joli arrière-plan. Il se divise en un vert bleuté, même s'il n'a pas très
bien marché sur la pièce de classe Permettez-moi de vous montrer certaines
des pièces d'entraînement. Donc, comme vous pouvez le constater, il est
davantage divisé en bleu sur celui-ci, et le sel
fonctionne beaucoup mieux. Ne me demandez pas pourquoi. C'est comme ça que les choses se passent,
n'est-ce pas, parfois ? J'ai un
peu de gothte, mais je ne m'en sers que pour
les minuscules lampes de détection J'ai le papier
que j'utilise aujourd'hui, et je ne
me rappelle plus comment le prononcer. C'est une marque italienne. Il y a ce Magnani que Pbbly
prononce vraiment très mal. C'est magnifique. Oh. Il se trouve sur les pages
des projets et des ressources, donc tout est là pour vous. C'est un
article intéressant. C'est très doux. Cela fonctionne très bien avec
ces peintures granulantes. Donc oui, c'est un peu l'un de mes
préférés en ce moment. Donc, même si je ne
me souviens pas du nom, ça vaut le
coup d'y jeter un œil. Mais il a été étiré sur
un châssis en papier parfait, lequel je vais à
nouveau insérer un
lien dans les pages des projets et des ressources pour vous J'ai du liquide de masquage
, juste pour
ces éclaboussures, ces petits points blancs ici C'est parfait pour ajouter
un peu de texture. Vous n'êtes pas obligé de l'utiliser si vous n'aimez pas le liquide de
masquage J'ai aussi de l'eau en pot et un peu de sel, ce qui n'a pas très bien fonctionné, mais cela peut donner une texture incroyable
à votre arrière-plan. C'est mon
petit cœur fidèle, et il incline légèrement
mon papier pour
permettre à la peinture de couler Donc, tout ce qui mesure environ un pouce de haut
sera parfait pour vous. Du caoutchouc,
du papier essuie-tout, un crayon. J'ai un très, très vieux pinceau. Croyez-le ou non,
il y avait un pinceau en dessous, juste
pour le liquide de masquage Quoi que vous fassiez, utilisez vos meilleurs pinceaux
pour masquer le liquide Et j'ai une brosse à dents
pour la même raison, et encore une fois, elle fait des
petits mouvements pour le dos C'est très pratique. Où en étais-je arrivé ? J'ai un gros pinceau. C'est juste pour mouiller
le papier rapidement, mais si vous n'
avez pas de gros pinceau, il vous faudra juste un peu plus de temps avec un petit pinceau. Ne paniquez pas. J'ai deux petits pinceaux Tinto de
voyage
qui sont adorables J'ai un beau point, et ils s'emballent
magnifiquement comme ça. Ils sont vraiment très gentils. Il y a donc une taille 6
et une taille 2. Et je les ai récupérés,
juste un stylo à doublure fine. Il s'agit en fait d'une sorte de
couleur brune dormante, mais n'importe quel crayon fin ferait l'affaire
ou, si vous vous sentez courageuse, simplement un coup de pinceau fin ou d' un crayon
juste Maintenant, il y a un poil hors caméra, qui n'est
utilisé que pour terminer les dernières étapes
du processus de dessin, et il y a de
belles photos de référence dans les pages de projets et de
ressources. Malheureusement, il ne s'agit pas
d'une photo des véritables loutres. Ce ne sont donc qu'une silhouette, dont je suis très belle, mais il n'y a pas vraiment de photo
d'elles. J'y ai donc ajouté
d'autres photos de loutres pour que vous puissiez vous
y référer, en particulier en
ce qui concerne leurs marques, que j'ai trouvées un peu difficiles au départ lorsque
je les entraînais Il vaut donc la peine de
jeter un coup d'œil
aux marques Otter, par exemple, avant de commencer, afin connaître
un peu plus avant de les connaître
un peu plus avant de vous lancer. À part ça, je
pense que c'est tout. Alors, allez. Allons
les dessiner.
3. Croquis: Donc, comme toujours, avant de
passer à la peinture, nous devons dessiner
ces loutres. Maintenant, vous vous rendez peut-être compte qu'
il n'existe pas réellement de photo de référence en tant que telle. Il n'y a qu'une silhouette
de ces magnifiques loutres. Il y a donc aussi des photos de
référence de loutres, donc vous pouvez en quelque sorte vous référer
à leurs marques, car elles sont très
distinctives, Ils fabriqueront une
loutre plutôt qu'une belette parce que certaines de mes pièces d'
entraînement ressemblaient un peu à de la
fouine un peu à de la
fouine Prenez donc le temps de regarder ces marques et de les
dessiner de manière égale Ils ont un adorable****.
Je vais te dire ce que je vais faire. Mettons-le
ici pendant une minute. Il s'agit de l'un de nos exercices
pratiques. Ils ont donc cette
jolie marque blanche ici. Nous allons donc
nous assurer de l'avoir esquissé. Et c'est une petite marque vraiment
distinctive sur les loutres. Cela vaut donc la peine de
les obtenir avant de commencer. Donc, au moins, lorsque vous
les peignez, vous pouvez en quelque
sorte voir où nous
allons laisser le coffre blanc et où se trouvent ces
jolies marques De même, sur le plan de la silhouette,
je suis méchante, n'est-ce pas ? Donc, en ce qui concerne la
référence à la silhouette, quelle image. C'est ce que j'appelle une image. Ce n'est pas
vraiment une photo, n'est-ce pas ? Il n'y a pas d'yeux ou autre. Nous allons donc simplement nous
référer aux miens et les placer
aux bons endroits. Hum
aussi, assurez-vous de faire entrer la
ligne du corps parce que, encore une fois, il s'agit juste d'une
tache noire sur cette photo ou image Assurez-vous donc de les faire entrer. Votre
jambe arrière est donc en quelque sorte derrière le corps. Et encore une fois, comme je le dis toujours, prenez votre temps avec ce sketch. Cela tient en grande partie
au type de mouvement, il y a
cette agréable
sensation de simplement le faire circuler alors qu'ils tourbillonnent
autour de l' Assurez-vous donc de faire
entrer ces jolies courbes. Ils sont très subtils,
mais ils donneront une apparence générale de cette belle sensation de mouvement que nous allons
essayer d'obtenir. Donc, oui, disons, prenez votre temps
avec cette photo de référence. Désolée pour ton sketch. ces photos de référence et vérifiez
simplement ces marquages Et avant de
terminer cette leçon d'idtlem, nous allons appliquer un
peu de liquide
de masquage avant de peindre, donc je pense que c'est probablement le bon
moment pour l' Maintenant, pour ce qui est du liquide de masquage, vous voulez un
très vieux pinceau ou
quelque chose comme ça
pour l'appliquer parce que vous
ne voulez pas utiliser vos meilleurs pinceaux
parce que vous allez les abîmer, et il est assez difficile d'en extraire le
liquide de masquage,
pour être extraire le
liquide de masquage, Alors, secouez-le bien. Et l'avantage du liquide
masquant, c'est que
lorsque nous le mettons sur les serrures pour enfants, on peut lire
« mon enfant Les serrures pour enfants
vont me réparer, mais je ne les ai pas retirées. Oui Hum, l'avantage d'utiliser
du liquide de masquage, que vous pouvez être assez libéral
parce qu'une fois qu'ils sont secs, vous pouvez simplement éliminer
ceux que vous ne voulez pas En fait, je sais pourquoi
je n'ai pas mis de brosse à dents sur mon bureau Oui, brosse à dents. Encore une fois, assurez-vous de ne pas entailler la brosse à dents de votre
partenaire, d'accord ? Assurez-vous qu'il s'
agit d'un qui
nettoie
peut-être un peu mieux que vos meilleurs pinceaux. Donc oui, une brosse à dents est
très pratique. Cela ne fait que donner. Essayons de ne pas renverser
le liquide de masquage. Cela donne ces
éclaboussures raffinées plutôt que
les plus grosses Appliquons-les donc d'abord car j'ai la
brosse à dents dans la main Alors trempez votre pinceau dedans. Touchez-le un peu pour
ne pas vous retrouver avec beaucoup de brobs. Et vous allez simplement
mettre votre doigt le long poils et
le faire glisser vers l'arrière
. Je vais essayer de l'appliquer. quelque sorte vers le haut
parce qu'ils descendent avec quelques bulles
attachées à eux. Je veux donc vraiment avoir cette
impression de peu de lumière, de
texture et d'intérêt,
car ce ne sont pas les couleurs les plus
excitantes Nous devons
donc essayer d'introduire autre
chose pour donner un peu plus de valeur à la
peinture. Padaz, je crois, c'est le bon mot.
Laisse-moi mettre ça de côté. Je peux m'en
débarrasser en une seconde. Ensuite, je vais
chercher mon très vieux pinceau, qui était autrefois un beau
pinceau, probablement. J'ai appris qu'il ne faut pas
utiliser tes jolis pinceaux. Ensuite, j'allais juste
taper. Des ampoules plus grosses dedans. Je dis qu'il faut être franc, je serais plutôt libéral à ce sujet, car
lorsque nous appliquons ce contre-courant, cela ne
couvrira pas l'ensemble du document Et de même, comme je l'ai dit,
s'il y en a trop, nous pouvons simplement nous en
débarrasser avant de commencer à
appliquer la peinture Et s'ils finissent
au mauvais endroit, comme je l'ai dit, au mauvais endroit, nous
pouvons simplement nous en débarrasser. Et bien sûr, si vous
n'aimez pas cet effet, vous n'êtes pas obligé de le mettre dessus,
il n'y en a pas. C'est juste un ajout. Et maintenant
j'ai fait un petit truc. C'est vrai. Je pense que j'en ai assez. C'est une jolie
touffe là-haut. Je vais donc mettre ce
couvercle avec soin, et il va juste
falloir laisser sécher
le peu de liquide de
masquage Cela dépend de la chaleur
que vous avez dans votre studio. Cela prend entre
10 et 20 minutes. Vous pouvez donc toujours le savoir. Vous pouvez simplement y mettre votre
doigt, et s'il est sec et
qu'il ne se
détache pas de votre doigt,
vous savez qu'il est sec. Donc oui, une fois que c'est sec, nous pouvons ajouter ce joli rétro-lavage
4. Arrière-plan: Bien sûr, une fois que votre
liquide de masquage est bien sec, vous pouvez simplement
le toucher un petit coup, et s'il ne se détache votre doigt, il est
pratiquement sec. Alors jetez un petit coup d'œil, voyez s'il y en a que
vous voulez emporter. Mettons-le
là-bas pour que vous puissiez voir qu'ils
se détachent très facilement. Et juste pour
te montrer, retire-le. Je pense que le reste est une
bonne matinée. Il arrive assez souvent
qu'ils se retrouvent juste de l'autre côté de l'allée ou dans
un endroit vraiment peu pratique, donc c'est toujours agréable de les construire
pour les emporter Mais oui, non, je
pense que je suis content ceux où ils se trouvent. Donc, ce que nous allons faire,
c'est mouiller toute
la feuille de papier. À cause des loutres, mais nous
allons essayer de partir. Lorsque nous appliquons la peinture, nous essayons ne pas en mettre sur le
dessus des loutres, mais nous n'allons pas nous inquiéter
si elle les recouvre. Donc, avec votre belle excuse pour les
gros pinceaux, si vous entendez des
griffures, c'est ma chienne qui se fait un nid Elle entend évidemment les signaux indiquant qu'il est temps de
s'installer, et j'enseigne. C'est vrai, disons, une grosse brosse,
on ne fait pas de nid. Si vous n'avez pas de
gros pinceau, ne vous inquiétez pas. Il vous faudrait juste un peu plus de temps pour couvrir votre page. Comme je n'ai qu'
un gros pinceau à portée de main, je vais
couvrir toute la page
avec beaucoup d'eau. Maintenant, vous voulez qu'il soit
fabuleusement saturé. Parce que si ce n'est pas le cas,
ces peintures ou ce joli vert cascade que j'ai choisi ne
bougeront pas beaucoup. Et ils ne vous donneront pas cette belle apparence fluide. Assurez-vous donc qu'il est bon et mouillé. Et si vous êtes dans un endroit
chaud, que vous avez un petit pinceau et que cela prend un peu plus de temps pour couvrir la page, revenez au point de départ et mouillez-le à nouveau parce qu'
il en a assez souvent. Ça a commencé à sécher sur toi. Il y a tellement d'eau. J'ai toujours dit qu'il n'y avait pas de zones sèches parce que vous ne voulez pas vraiment que la peinture les contourne. Vous pouvez facilement voir que vous pouvez même prendre votre feuille de papier et la tenir face à la lumière, et vous pourrez voir
s'il y a des morceaux secs, ou vous pouvez
simplement esquiver la tête et vous pourrez
voir très clairement. Maintenant, je dis que vous voulez un
bel éclat, pas des flaques d'eau. S'il y a des flaques d'eau, la peinture se met en place et
disparaît, je ne bouge pas Il y a trop d'eau. Tu veux juste ces belles boucles d'
or entre les deux. Sab peut mettre ce chignon de côté et n'
utilisera plus un gros pinceau Je vais juste utiliser mon petit
cœur fidèle et lui donner
un petit coup de pouce. Maintenant, je pourrais lui donner une inclinaison
plus exagérée lorsqu'il commence à sécher, mais pour le moment, je pense
que c'est probablement suffisant Je vais prendre mon plus gros
pinceau, un petit robinet. Il absorbe juste un peu de l'excès d'humidité,
donc il se réveille. C'est vraiment Cascade Green.
Une belle somme. Et ne soyez pas timide avec ça pour obtenir
ce que vous voulez. Et si vous l'êtes aussi si vous êtes trop timide quant
à la quantité de peinture que vous appliquez sur votre pinceau, vous n'obtiendrez pas cette
belle couleur. Soyez donc audacieux. Je vais aussi en mettre
un peu ici. Donc, je ne vais pas choisir
de le mettre au-dessus des loutres et de dire que
s'il entre en contact avec les loutres, c'est très bien Mettons une bonne
quantité ici parce que cela se
divise en un joli bleu, mais il vous en faut une
certaine Et nous allons également mettre un peu de sel
par-dessus. Fabuleux. Je trouve ça très agréable. C'est vrai. Il suffit de le nettoyer
rapidement pendant une minute. Je vais
vraiment donner une bonne idée. J'espère que
tout va bien se passer sur la caméra. Et je vais probablement
le laisser sécher sous un bon angle. Je peux le mettre un
peu plus à l'envers et commencer à sécher dans cette partie centrale,
ce qui est un peu dommage Alors glissez-le à nouveau vers le bas. Il suffit de le mouiller
un peu. Je ne fais que taper. Je pense que c'est le personnage
de Cascade Green. Elle se fend souvent
et sèche presque, alors donnons un peu de Je ne veux pas être trop irrégulier », ce qui est le caractère de la peinture et je pense
que c'est ce que vous faites Laissons celui-ci bouger un
peu. Je n'oublie pas que l'aquarelle sèche
toujours plus clair, donc on pourrait penser qu'
elle est un peu plus audacieuse Là-bas, on sèche,
surtout si on l'incline. Et puis il ne vous
restera plus rien. Peux-tu ? C'est un peu
décevant, alors Je pense donc que la moitié
du fun de cette pièce réside dans ce joli fond. Donc, je vais y donner un petit
coup d'œil. Laissez-le fonctionner et dites : je veux juste avoir cette sensation d'eau, et évidemment, nous avons de l'eau. Mais oui, en l'inclinant, nous allons favoriser
cette apparence Et je dois m'assurer mettre du sel à une heure
raisonnable, alors commençons à en mettre un
peu. Donc, dès que vous obtenez quelque chose dont
vous aimez le look je laisse toujours
les choses sécher en les inclinant. Si vous l'avez inclinée,
laissez-la sécher pendant l'inclinaison. Ne le posez pas à nouveau à plat parce qu'
il va plutôt bien, il tournera en quelque sorte
vers l' arrière et vous perdrez
cette sensation de mouvement. Je pense donc que je vais
le laisser sécher sur une inclinaison plus
exagérée Mais saupoudrons simplement
un peu de ce sel. Assurez-vous. J'étais juste
en train de me regarder faire ça. Vos doigts sont secs lorsque
vous retirez le sel car le sel devient
mouillé, il ne fonctionnera pas très bien. C'est vrai. Je suis de plus en plus
libéral avec ça, je pense. Et j'aime bien cette façon de faire. J'aime
la force que j'ai. Je pense que ça a l'air bien. Je vais donc remettre le couvercle en place. Et je dis que je
vais en fait laisser cela prendre une tournure encore plus
exagérée Il se peut même que ce
ne soit pas tout à fait horizontal. Je ne sais pas si
vous pouvez le voir, mais c'est horizontal par rapport
à la verticale. Et vous pouvez également le laisser sécher
légèrement en biais. Toutes ces choses avec lesquelles vous pouvez avoir
un petit taux de jeu. Et si vous trouvez que ça
court trop, ça vaut toujours le coup de le
regarder, pour
être honnête, pendant que ça se règle tout seul Oui Je vais en fait
utiliser ce petit pot à sel. C'est probablement une
inclinaison suffisante, je pense. Et je vais le laisser pour qu'il tourne un peu en
biais vers le bas. J'espère que c'est toujours
sur la caméra. Je vais m'en tenir
à cela. Maintenant, il faut
un peu de temps pour sécher, surtout
avec le sel. C'est pourquoi je l'ai dit tout à
l'heure, c'est vraiment
un cours très agréable qui permet de faire des sections, donc vous pourriez le faire le
matin. Revenez dans l'après-midi. Cela aura
parfaitement séché pour vous. Mais oui, ne vous précipitez
pas et ne mettez pas de
sèche-cheveux dessus,
car cela ne fera que disperser
toute cette couleur claire Donc, oui, soyez patient et obtenez ce que l'on vous
donne pour ainsi dire.
5. First Otter Body: J'espère donc que vous avez un beau parcours qui
vous plaira. Mon âme n'a pas fonctionné
aussi bien que je l'espérais. Je ne sais pas si
je suis totalement honnête, blanc ne l'est pas, je
l'ai mis un peu tard. Vous voyez, cela vient juste de
commencer à fonctionner ici, donc c'est possible, qui sait ? C'est exactement le même
article que certains de mes articles pratiques tels que celui-ci. Oui J'espère donc que vous avez réussi à réaliser quelque chose de
beau et à votre goût. Ce que je vais faire,
c'est juste enlever un peu
de sel de ces loutres,
mais fais très attention Lorsque vous éliminez le sel
, vous n'éliminez pas ce joli liquide de masquage Nous voulons donc
le chauffer pour le moment. Je vais donc en rester là,
parce que ça ne fera pas beaucoup de différence
que ce soit activé ou désactivé,
et on ne sait jamais,
car ça reste allumé Cela ne fera aucune différence. Je suis totalement honnête avec toi, mais peu importe si
c'est toujours là. C'est vrai. Je pense que c'est charmant. Je vais commencer par ce
petit bonhomme, en commençant par ce côté. Donc, avec mon plus gros pinceau, nous allons
mouiller tout ce corps, nous allons mener
la poitrine blanche. Je vais donc mettre
un tout petit peu de couleur sur mon pinceau pour que vous
puissiez voir où je suis mouillé, vous aider un peu
, je pense. Nous allons donc laisser la
queue de côté dès la minute. Et je suis vraiment
désolée, je l'ai mentionné. Ma petite
planche est légèrement inclinée. Encore une fois, juste pour encourager
cette peinture à couler. Je vais donc faire très
attention, faire les pieds. Alors attention, restez
dans ces belles lignes. Nous avons pris le
temps de bien faire les choses. En fait, je vais
laisser le pied arrière là pour le moment, balancer, y mettre un peu
plus de couleur pour toi Disons que vous voulez juste
de l'eau potable. Ce bleu est juste
pour que vous puissiez comprendre pourquoi j'ai ajouté de l'eau. Je vais aller
droit au but. Faites le tour de l'œil.
Manque l'œil. Et en fait, je vais également
passer à côté de la petite blanche au-dessus de
l'œil zone
blanche au-dessus de
l'œil. Je vais
passer par-dessus le nez. Cela n'a pas trop d'importance. En fait, nous allons
rater le pied arrière, désolé, le pied avant
aussi , juste
pour une minute. OK, je vais
chercher ce que j'ai ici ? Choisissons les trois couleurs. C'est un peu plus simple aujourd'hui. Il n'y a pas tellement de couleurs. Maintenant, nous allons garder à l'esprit que je vais mettre une couleur
légèrement plus foncée froide de ce côté, un
peu plus claire ici. Mais évidemment, nous soulignons également le
fait que la région de la poitrine de la loutre est en quelque sorte plus blanche, ce qui n'a pas
tant d'importance pour celui-ci,
mais ici, elle a une poitrine plus pâle Alors, qu'est-ce que j'ai
ici ? Donc, comme si c'était authentique. Soyez audacieux. Tout comme
le fond. Tu sais, on y a mis beaucoup
de peinture. Vous pouvez voir combien de
papier il est séché. Alors gardez ces belles lignes. Hum, oui, beau et
propre. Joli et soigné. Eh bien, je
veux vraiment avoir cette
sensation de fluidité pour que la peinture donne l'impression
qu'elle coule vers le bas. Je vais donner cette belle sensation de mouvement. Dors un peu. Prenons
aussi le Kyanite. Nous l'avons est stupide de ne pas l'utiliser. Faisons bon ménage ici. Je suis debout comme toujours, donc c'est toujours agréable parce que
je suis au top de mon travail. Je ne suis pas assise à me
serrer dessus, donc je peux avoir une belle vue
d'ensemble Je pense que ça m'empêche en
quelque sorte de me serrer les bras. Mettez un peu
de couleur sur le corps ici juste pour
briser la ligne. Il suffit de taper et de
faire attention à toute flaque d'eau. Si vous l'avez
incliné, c'est le cas. Peut favoriser la formation de flaques d'eau. Il l'a mis dans un peu
de gothique par-dessus. C'est juste que je ne
vais probablement en faire qu'une seule couche. Si je peux l'obtenir assez beau
et solide, je n'en ferai qu'une seule couche, je veux
le garder aussi frais que possible. Il est toujours
possible d'ajouter une autre couche si vous avez l'
impression qu'elle s'est un peu affaiblie. Mais j'aimerais m'en
tenir à une seule couche, donc je vais être un peu plus audacieuse En fait, insérez simplement cette petite oreille
pendant que nous sommes ici. Sois juste bizarrement attentive,
prends la bonne forme. Ils ont un petit
pont blanc à l'endroit où se trouve le nez. Il y a une petite tache
blanche, donc je vais essayer de ne pas
y
ajouter trop de couleur . » Tout est donc
blanc, encore humide. Vous pouvez toujours ajouter de la couleur. Faites juste attention une fois qu'il commence
à sécher, soyez prudent. Vous obtenez ce genre
de juste milieu où vous ne voulez pas commencer
à ajouter de la peinture. Donc, si c'était sec maintenant, je pourrais me retrouver avec une
drôle de petite fleur et un filigrane ici,
s'il est sec. Tant qu'il fait beau et humide, et si vous voulez en faire
un peu plus, c'est quand même un peu mauvais. Vous pouvez toujours
remplir votre brosse d'eau et simplement y déposer
un peu plus. C'est tout à fait
normal. Ils disent : « Oh , il fait beau et humide ». Tu peux continuer à jouer du violon. Bien, faisons-le en arrière
avant que ça ne sèche, en fait Ils ont des
pieds et des pattes plus foncés. Donc très prudent. J'ai un peu perdu
mon excuse habituelle. Je suis un peu
loin de tout ça. Donc, même si j'ai
une paire de lunettes maintenant, j'en suis encore un
peu loin, alors je fais de mon mieux pour
rester dans les limites. Allons-y un peu. J'ajoute toujours plus d'eau. Si vous avez l'impression que ça
devient collant, je dis que vous pouvez ajouter de l'eau
, l'incliner un peu plus. juste attention à ce qu'il n'y course qui part d'ici car il
est évident que l'eau va couler là-bas maintenant Posons ça à plat. Je n'ai plus
vraiment besoin de m'incliner. Oh. C'est vrai. Eh bien, c'est plutôt
beau et encore humide. Je peux ajouter une très belle quantité de
peinture sur mon pinceau, et nous pouvons peindre cette
jambe dedans et laisser n'importe quelle sorte de mélange et de
saignement dans le corps Encore une fois, en redescendant, ajoutons-y un peu plus de sépia, pour avoir cette jambe plus foncée Faites en sorte que vos petits pieds soient beaux et soignés. C'est le peindre dedans. Voilà. Regarde ça. Je veux donc toujours
que ce soit beau et blanc. Nous allons laisser ce coffre
sous forme de papier sec. Nous pouvons faire quelques
films en une minute. Mais faisons aussi le dos
pendant que nous sommes ici. Ensuite, nous allons
faire cette jolie queue
avant que le corps ne sèche. Encore une fois, je suis en
train de peindre ça. Ça n'a pas d'importance. Désolée, c' était un peu
trop clair et authentique, donc je suis très
douée pour vous indiquer les
couleurs que j'utilise. C'est le sondage qui baisse. Charmant. C'est vrai. Je
vais le charger comme du sépia authentique, et
je vais faire cette queue juste attention à
ne pas mettre le poing dans la jambe. Nous allons donc littéralement le
peindre parce que je veux qu'il soit vraiment
dense et épais. Regarde en train de descendre. Vous pouvez évidemment
retourner votre papier, mais je ne peux pas le faire ici. Je veux donc
essayer de garder une belle queue
épaisse et épaisse Déposez-le tout de suite. Laisser n'importe quelle peinture se mélanger. C'est le but de
nous rejoindre à ce stade. J'espère ajouter un
peu plus de peinture. Il y a un peu de sépia, un peu de lumière
authentique, peut-être un peu
sombre sur le revers de la médaille D'accord. Dites, encore une fois,
laissez tout fonctionner. Maintenant,
éloignez-vous un peu de cela. Si vous êtes assis et que vous ne
pouvez rester debout qu'une minute, prenez place. Regarde à
quoi ça ressemble. Y a-t-il d'autres couleurs que
vous aimeriez mettre, en gardant à l'esprit que nous essaierons de le
faire sur une seule couche. J'ai l'impression qu'il y en a
un peu qui en a juste besoin. Cette photo de
référence est toujours difficile, aucun moyen d'évaluer la façon dont la lumière
tomberait et la façon dont les
muscles fonctionneraient Mais il faut être un peu exagéré pour dire «
invente-le un peu »,
tout en jugeant de la façon dont vous pensez que cette
lumière va tomber. J'aime bien ça. Je pense que ça
va être très beau. Une fois que ce liquide de masquage
se sera également détaché, les bulles
présentes sur le pelage donneront une belle apparence
mouchetée bulles
présentes sur le pelage donneront une belle apparence
mouchetée Je vais m'assurer qu'ils
sont beaux et soignés. Nous ferons le nez plus tard, alors ne vous inquiétez pas pour le nez et tous ces petits détails Mais tant que tu as une
bonne force,
alors je vais échanger des pinceaux,
je vais chercher mon tout-petit. Bien qu'il fasse encore beau
et humide, avec mon sépia, je commence juste à me forger
un peu de définition Il est humide, donc il n'est pas mouillé, donc il ne se
répandra pas trop. Et en plus, le sépia est
une jolie couleur car il ne s'étale pas trop C'est une belle
couleur collante qui reste là où elle est mise. Alors prenez votre temps, faites le tour, assurez-vous d'y mettre ce
tout petit nodule, même si le second œil
serait que nous n'allons pas mettre toutes ces petites marques pour
le moment Cela sera fait plus tard. les marques sont petites, plus elles sont
fortes, mais c'est juste pour essayer d'obtenir
des marques plus douces Et ce que nous
voulons aussi faire maintenant, c'est essayer
de faire quelques petits films, donc nous allons simplement passer
dans le blanc S'il fait un peu trop humide, vous devriez peut-être vous y accrocher. C'est peut-être
un tout petit peu trop humide. C'est juste... ça
sort trop facilement, un peu liquide. se peut donc que je mette
un peu de peinture sur mon pinceau. Mets-les dedans. OK, nous pourrions également
en supprimer certaines. Tu peux presque faire du bush. Faites-en également glisser une partie. Je l'utilise juste comme
un petit réservoir, pour en extraire un peu. Un tout petit peu. Le
kinite en bas C'est un beau bleu. C'est un peu plus doux, un peu plus frais,
direz-vous. Touchez. Ces petits lotos sont assez petits et même mes pièces d'entraînement
étaient un tout petit peu plus grandes Il suffit d'installer le tableau sur ce poste de travail et de filmer. Donc, si vous pouviez le faire plus grand,
je pense que ce serait
très amusant, en fait. Oui, d'accord, enlève
ton pinceau, jette un petit coup d'œil. Les avez-vous assez chouettes, et les miennes sont assez belles. C'est agréable de les faire alors que
la peinture est encore humide. Bien, on peut juste faire cette petite jambe arrière, arrière, jambe avant. Alors, mouillons
ça à mi-chemin, et mettons Let's do so
Genuine a bit of Sepia Mets-le sur le dessus. Tu peux te brosser les dents. Mouillons le reste
pour qu'il s'écoule. Encore une fois, il suffit de
garder ces lignes nettes et nettes. Mettez-y un peu de sépia, juste pour
briser le bleu Sinon, tout
va paraître un peu bleu. Encore une fois, nous pouvons en faire
pendant qu'il fait beau et humide. Nous pouvons le déplacer vers le haut.
On dirait que c'est la police. Nous verrons s'il va descendre, donc vous devez vous
assurer que vous pouvez imaginer les poils
blancs de la poitrine couler. Vous voulez donc appliquer
la couleur foncée vers le haut
pour créer des poils
blancs sur la poitrine. J'espère que cela a du sens. Le coin m'embrouille un peu. Oui, essayons de
le refaire maintenant. Elle est un peu sèche. C'est
encore un peu humide. Enlevez le pinceau, jetez-y un petit coup
d'œil. Je trouve que c'est
très bien pour cette couche. Je dis que nous allons faire tous
ces marquages. En fait, nous allons simplement
le peindre sur du papier sec, en fait adoucir les bords. C'est donc tellement effrayant. Mais je
dirais probablement, pour être honnête, qu'il faut le
laisser sécher, le
laisser sécher et incliner, parce que si vous le
posez à nouveau à plat, comme sur le fond, cela l'
encouragerait simplement
à redescendre et vous perdrez
cette belle sensation de mouvement. Donc oui, comme je l'ai dit,
c'est un bon cours. Tu pourrais partir
maintenant et faire
autre chose pour toi pendant une
demi-heure. Il suffit de le laisser sécher. Et vous pouvez toujours dire
que je vois une grosse
bulle d'eau là-dedans, elle va mettre du
temps à sécher. Vous pouvez toujours mettre
un sèche-cheveux dessus fois qu'il commence à s'éteindre. Ne le faites pas maintenant parce que,
vous savez, au moins sur le mien, c'est encore très humide, et cela va faire exploser ce
pigment et perdre
un peu de cette magie. Alors laissez-le
sécher, n'est-ce pas ?
6. Second Otter Body: Nous allons donc traiter cette
loutre de la même façon. De toute évidence, c'est tout
le contraire. Alors laisse-moi
faire la même chose. Permettez-moi simplement de mouiller les zones
que nous allons mouiller. J'ai donc en quelque sorte ajouté un peu de couleur là où nous
allons nous mouiller. Nous allons donc encore une fois passer à côté de la petite zone de la poitrine. Non, ça devient un peu
difficile parce que, toute évidence, nous
avons un coffre blanc ici, donc je vais juste y aller. C'est un peu trop fort, mais je vais y aller. Je vais juste enfoncer très doucement une petite ligne sèche J'avais donc une petite ligne
mouillée là-bas. J'espère que vous pouvez le voir là-bas. C'est en quelque sorte un pont entre
ces deux zones blanches. Sur le dessus de la tête,
comme nous le faisions avant. Si vous pouvez vous en approcher,
nous essaierons de laisser cette petite
tache blanche sur le dessus, mais la mienne a été perdue
si et quand c'est fait sur le premier lanceur. Cela se résume à cela. Il y a un petit sourire ici, alors nous allons nous rendre
dans cette zone. Donc tout est dingue. Si vous pouviez le peindre en plus grand, je pense que ce serait très amusant. Je vais essuyer le petit pied que nous voulons faire
couler ici. Nous allons passer à côté de celui-ci comme nous l'avons fait pour l'autre. Ensuite, nous
allons descendre, mettre un peu de couleur. Vous pouvez voir à nouveau en vous assurant de rester
dans ces belles files d'attente. Nous allons courir jusqu'à la jambe arrière. En fait, nous allons juste mouiller. En dessous, c'est en quelque
sorte quelque part. Cela n'a pas trop d'importance. Je ne veux juste pas que
tu deviennes trop dure. Nous allons donc mouiller quelque part là-bas, et nous allons autoriser cette
couleur, qui espérons-le, restera assez douce. Je veux essayer de faire en sorte
que ça reste sympa. Oui, c'est charmant. J'ai évidemment une poitrine
crémeuse, donc je veux essayer
de la réserver. Il est très facile de laisser entrer
cette couleur. Laisse de nouveau la queue dehors,
alors je suis sur le point disparaître dans la queue
. Alors laissez la queue de côté. Pour le moment, nous faisons
cet écosme et nous laissons
cela de côté pour une minute C'est vrai. Comme je l'ai dit,
j'ai discuté. Et il fait très
chaud dans ce judio, donc je vais juste y
retourner, m'assurer qu'il est mouillé Comme je l'ai dit, s'il n'est pas mouillé, vous finirez par
coller, votre peinture collera . Nous voulons une belle fluidité. J'espère que le vôtre n'est pas bleu, mais j'ai une légère
teinte bleue maintenant, mais peu importe J'espère que vous pouvez voir
maintenant où je me suis calmé. Je vais donc choisir mes trois couleurs.
J'ai Sepia J'ai le gothit et
le so light authentiques, et je vais
commencer par le haut de
la tête, ce qui va évidemment
permettre aux choses de se dérouler Un peu de sépia si léger et
authentique. Je vais le toucher, je ne vais pas être trop
large là où il se trouve. Un peu de bleu, mettons-y
un peu plus de sépia. Préviens ça. Allons faire le tour. Si cela vous aide à
ramasser votre petit pinceau, faites-le pour
rester un peu plus propre. Un peu
de combat derrière. Évidemment, comme il ne
peut pas fonctionner pour le moment, il va être un peu collant. Je ne vais donc pas essayer
d'en mettre trop. garçon délabré a une jambe plus foncée, donc je vais m'
arrêter là pour une minute. Nous appliquerons le
dosage dans une minute. Passons au combat Let's get some nice go fight qui
se déroule à l'arrière. Un peu comme si c'était authentique. Cela va permettre à tout
cela de fonctionner. C'est parfait
C'est ce que je veux. Eh bien, Sepia est
autoritaire, mais tellement authentique. Nous sommes Sepia là-bas. C'est bon. J'ai beaucoup
d'eau ici. Je vais trancher
mon papier
essuie-tout, juste le sucer. Vous voyez que cela permet également à la
peinture de couler plus bas, car
elle n'est pas retenue par une bulle d'eau
humide. Je vais m'assurer que
tout est beau et net. Nous pouvons faire un petit pas
en arrière maintenant si nous le voulons. Faites juste attention s'il est
un peu humide et un peu boursouflé. Non, comme vous, je vais
faire la queue, pour que tout cela puisse en
quelque sorte revenir. Donc, comme du vrai, un peu de sépia sur mon
pinceau en même temps. Je vais littéralement
le peindre. Mais qu'est-ce qui est vraiment
bon et épais. Et si vous le peignez vraiment,
vous finissez par en avoir un peu
, cela ne suffira pas. J'ai un petit bout de papier sec transparaît, c'est
très bien. Cela vous donne une
belle sensation de lumière. Alors laisse-moi enlever un
peu de peinture, voir si je peux y créer ce petit look
gras. C'est charmant. Voyons si
je peux garder cette partie. Ajoutez un peu plus de peinture maintenant.
L'eau est un peu collante. Les loutres ont de
grosses queues, n'est-ce pas ? Beau et sombre
également. Et nous allons
juste laisser ça se produire. Non, je peux garder ce
petit bout là. D'accord. Assurez-vous juste
qu'il est beau et soigné. C'est un peu dingue d'
y aller. C'est beau et rond. Je peux la voir. Comme
il est incliné, je peux y voir à nouveau une grosse bulle
d'eau Je peux
donc le faire avec
le papier essuie-tout ou bosh Assurez-vous simplement que ces lignes se rejoignent pour que cela ait du sens. Ici, le
bas rejoint la queue. Jetez-y un petit coup d'œil.
Enlevez le pinceau. Réfléchissons, c'est fait. Buvons un
peu de sépia. Je vais m'y joindre dans une minute. Je ne veux pas encore le faire tout à fait. Je vais l'assembler
une fois que le papier aura commencé à sécher pour qu'il ne
coule pas aussi vite. Et faisons-le sur le pied avant, donc Sepia. Donc, comme si c'était authentique. Ça ne mènera nulle part ici parce que c'est du papier sec, donc s'il saigne ici, ce
n'est pas parfait Je ne veux pas vraiment que
ce soit en quelque sorte exact. Je ne veux pas
vraiment une ligne très forte maintenant. Je veux juste que le tout soit assez
doux, homogène et fluide. Donc, en ajoutant cela maintenant, je ne vais pas avoir
une ligne très dure quant à la question de savoir où
ce membre entre en jeu. Un peu sépia là-dedans. Avoir un petit coup de gueule aussi
banal que cela puisse paraître, est
très utile Je vais juste y apporter un
peu d'eau, en bougeant beaucoup
à partir de cette branche. Bien que je ne veuille pas une ligne dure, je ne veux pas qu'elle soit mélangée Légère définition. Oui,
ça a l'air bien. Je vais juste le faire pendant que
c' est encore un peu ringard. Allons-y et faisons simplement ces petites touches
sur le livre blanc, pour que vous
puissiez les envoyer aux cheveux blancs qui
apparaissent, c'est logique J'en ai un peu. C'est aussi une petite bouteille d'
eau. N'oubliez pas que nous allons
faire toutes ces petites choses gentilles. Je fais une sorte de
marquage en une minute. Je vais faire comme je
l'ai fait là-bas. Je vais juste appliquer un
peu de cette peinture. Pop, il y a Kinte. Un peu de chinte
sur le bord inférieur. Un peu de fraîcheur, un peu de définition Dites-moi de ne pas mettre le
poing dans la partie inférieure. C'est vrai. Et laisse-moi
juste vérifier ça. ai assez de force, disons, j'aimerais le
faire en une seule couche, alors renforcez un peu ce
haut. Je vais m'assurer d'avoir
ce petit
nœud si semblable à
celui-ci ici. Il y a un petit
nodule Cela permet d'en faire un otto
plutôt qu'une belette. Oui, je trouve que ça a l'air sympa. Donc, ce que nous allons faire, c'est
revenir à l'essentiel. Mon caoutchouc est
toujours là. Il suffit de le mouiller. Nous allons mouiller la poitrine. Fais attention à ne pas
mouiller ce membre ici. Je vais mouiller légèrement la poitrine
, puis je vais la
joindre. Je vais donc joindre
ce papier mouillé. J'ai donc de la peinture humide. Et du papier
mouillé, je suppose. Si ça doit le faire
baisser, alors fais attention. Tu ne touches pas ce membre. Vous pouvez donc laisser les plus petites lignes blanches,
les lignes sèches C'est en
quelque sorte dû à ça. Et si elle coule et que vous êtes fine vous avez été assez résistante avec votre peinture
ici et qu'elle coule, vous pouvez toujours aspirer très
doucement mélange. Mais oui, ils ont une sorte de zone de poitrine de
couleur claire, mais ils se fondent assez
rapidement pour former une sorte de couches Il n'y a aucun avantage déterminant. C'est très, très doux. Un tout petit bout
de fil, juste pour nous donner l'impression qu'il y
a quelque chose dans l'ombre, et nous allons faire cette
étape assez rapidement. Mais passons d'abord à la partie
inférieure. C'est donc tellement authentique. Un peu de sépia, et
encore une fois, un peu de peinture. Qui aurait cru que je pouvais simplement
peindre sur du papier sec ? Laissons donc ce mélange parce
que c'est ce que nous voulons. Oh, gardez-le beau et doux. Ouais Je nettoie mon buisson.
Et utilisez-le pour donner
un peu plus de
couleur à cette patte arrière , je pense. C'est juste faible là-bas. Je suis tellement authentique, je veux donner l'impression que ce
ventre crémeux court partout, et que cette jambe sur laquelle nous
travaillons en ce moment est derrière. Donc, pour essayer de se faire
une telle impression, c'est du retard. Maintenant, ça saigne un peu trop. Je vais donc le tirer doucement vers le bas. Ce sens de la ligne est
si faible, mais très doux. Nous essayons donc d'
éviter toute ligne dure. Ces pieds
lui ressemblent un
peu plus que celui-ci. Tu vois, j'ai encore beaucoup
d'eau ici. Alors, emportez votre pinceau. À quoi ça ressemble ? Oh, je trouve que c'est
plutôt joli, en fait. Faisons donc la dernière étape
avant de l'oublier. J'ai donc Sepia et j'
aime encore une fois Genuine. Et c'est le même processus. Commencez par la fin. Je sais que ça va
s'intégrer et lui permettre de se mélanger. À ce stade, cela
devrait commencer à sécher, et c'est juste un
peu collant, donc ça ne mélange pas
trop parce que, je dis,
ce n'est pas mouillé, c'est juste un
peu mou, un peu Il suffit d'y mettre de jolies petites griffes. Gardez à l'esprit, vous savez, qu'il pousse probablement vers le bas pour
obtenir cette courbe de son corps, donc les petits pieds vont probablement
se déchirer de cette façon ou aider Maintenant, si cela se joint à
cela très doucement. Je vais donc juste mouiller la
ligne que nous avons laissée pour empêcher cette jambe de se fondre dans la
poitrine pendant que nous la mouillons. Alors
joignez-vous à eux très doucement maintenant. Ça devrait être un peu sec.
C'est marrant de le déposer ici. Ça. Ayez juste un petit accès. Waouh, il fait encore beau
et humide, j'espère. J'ai un petit
écart ici, alors laissez-moi juste essayer de garder
cette petite impression de marque de pinceau
sec,
probablement, et d'y ajouter un peu de
couleur jusqu'à la mâchoire et de m' cette petite impression de marque de pinceau
sec,
probablement, et d'y assurer que tout est bien intégré. On dirait
qu'il a une drôle de queue. Je vais chercher un
peu de whisky ici parce qu'il
commence à sécher Donc, ce que je vais
faire, c'est parce que nous l'avons peint dessus plutôt que mouillé. Je l'ai mouillé. La queue n'était pas
très mouillée, elle a
donc séché plus rapidement. Halls, je veux vraiment éviter toute ligne dure sur ce
tableau. Oui, c'est mieux. Encore une fois, s'il
semble qu'elle a été prise, vous avez perdu une partie de cette
définition de cette jambe. Tu en veux un petit
peu, disparais complètement. Hum, dans la queue. Je veux oui, c'est ça. Vous voulez une petite définition, mais je veux vraiment essayer
d'éviter ces lignes dures. Charmant, je trouve. Ce petit livre est terminé,
parce qu'il est toujours riche en
aquarelle, n'est-ce pas ? Violon plus facile. Oui,
je dois le faire Déposons cette peinture. D'accord. Donc, encore une fois, tout comme ce petit bonhomme ici, il a besoin de sécher. Idéalement, il est toujours préférable de le sécher
naturellement tout seul
7. Yeux et personnage, 1ère Partie: Bon doke. Donc, une fois que votre deuxième Otto sera sec, posons ce tableau à plat, et nous peindrons l'œil trouverons une définition y trouverons une définition
et donnerons vie à leurs
personnages. Essayons donc d'être méthodiques. Commençons par le
premier que nous avons fait. Et je vais simplement
peindre l'œil dedans. Maintenant, si vous aimez vous asseoir, c'est le moment idéal pour vous asseoir,
car vous pouvez être vraiment belle et vous rapprocher de vous et mettre en
valeur ces jolis détails. Alors, prenez votre temps. Pas pressé à ce stade. Tu ne dis rien. Nous ne le sommes pas, nous peignons simplement
directement sur du papier sec. Il n'y a rien. Euh, oui, nous n'avons pas à nous
soucier du timing ou de quoi que ce soit d'autre, alors
prenez votre temps. Tout simplement comme ça. Maintenant, si vous le faisiez un
peu plus gros, je
mettrais probablement un peu de Genuine si léger dessus, mais pour être honnête avec vous, je ne pense pas que cela se
verra à ce stade. Je l'ai vu à cette taille
parce qu'il est trop petit. Nous veillons simplement à ce que vous
obteniez cette belle forme. J'ai réalisé que je n'avais pas mon
petit rouleau de cuisine plus gros. Supporte moi une seconde. Ce n'est pas la plus jolie pièce. Il est un peu froissé, mais
il fera l'affaire À partir de là, nous
essaierons, nous essaierons, nous le ferons. Il n'y a rien à essayer ici. Nous allons y insérer la petite oreille
pour qu'elle finisse par peindre. Nous pouvons éliminer de petits bouts
de lumière en une minute. Et puis, depuis le
bord de l'eau. Nous allons juste en quelque sorte en
tirer une partie vers l'arrière. Cela commence à avoir une partie
de ce marquage maintenant. Maintenant, si cela semble un peu dur, nous pouvons toujours amortir
l'un des bords vers le bas. Il s'adoucit simplement. Les doigts sont toujours beaux. Encore une fois, cela
donne une sorte de
calmar et atténue un peu les choses. Écoutez, je vais passer par-dessus
. Il y a
ce beau beau, que je n'ai pas réussi
à réserver,
mais il y a une sorte de petite marque
blanche au-dessus de l'œil,
donc nous pouvons en
mettre un peu mais il y a une sorte de petite marque
blanche au-dessus de l'œil, dedans. Et ça tombe et
on a presque cette jolie
sorte de petit sourire C'est juste une marque oculaire
plus que tout. Ensuite, nous mettrons ce nez dedans. Perdons un peu comme
Genuine pour le nez. Encore une fois, il suffit de le peindre. Prends le temps, essaie de l'obtenir. Ils ont un nez assez
gros, en fait, donc vous pouvez voir qu'il
commence à ressembler un peu plus à une loutre
et que nous commençons à lui donner vie Je vais juste une fois de plus adoucir ces zones,
en particulier en haut. Si vous ne l'avez
pas encore compris, il y a une jolie petite crête
qui donne cette impression de forme et de forme. Donc, si tu n'es pas devenu assez
fort comme moi, allons-y maintenant. C'est donc presque sur du papier sec. Un peu humide, j'ai
adouci certains bords, mais c'est généralement sec, il
suffit de le détacher Il suffit d'adoucir les bords. Gardez un œil, je dis que
nous commencerons à avoir des points de vue
différents au fur et à mesure que
nous progresserons. Donc je dis toujours que
s'il y a quelque chose qui, si vous arrivez à un stade où vous êtes content de ce
que vous avez devant vous, et que je continue à
jouer, arrêtez. Euh, euh, ne te
sens pas obligée me
suivre ou de faire exactement ce que je fais si tu as quelque chose
devant toi qui te plaît. Je veux juste arrêter ça un
peu par ici. Charmant. Brosse propre. Réfléchissons un peu. Je veux que je fasse sortir un
peu de lumière du haut du nez dans une minute. Mais il faut que ça sèche. Essayons de voir si nous
pouvons en obtenir un peu. Il y a une petite file là-bas. En fait, je vais voir si
je peux obtenir un Genuine un peu aussi léger
en haut. Je peux presque voir. Regarde le brun. J'aime bien mettre un
peu de bleu sur le dessus, encore une fois pour faire en sorte que c'est toujours un si bon
conseil, m'a dit Amis. J'essaie toujours d'
avoir une zone
plus foncée en haut et une zone plus claire
en bas, et cela
donne vraiment cette sorte d'apparence tridimensionnelle. Je vais juste prendre un
peu trop léger Genuine. Je vais juste venir en dessous. Je vais aussi utiliser un peu de
chinite, en fait. Nous en versons juste une
partie. C'est très doux. Fermez-le pour qu'il y ait
les plus petites lignes. Et comment
allons-nous ? Force et perte, une partie de ce qui se trouve
au sommet. Tout cela n'est que du
bricolage et du bidouillage, oserais-je dire le mot n'y a rien de
mal à
tripoter un peu à la fin de l'
aquarelle, car c'est là que l'on
obtient ce Beaucoup de peinture fluide
pour commencer. Nous étions gentils et lâches, avec
beaucoup d'audace. Et maintenant, alors que nous approchons de la fin, nous voulons ce joli détail, car il y a un joli contraste
entre les deux éléments Je pense que c'est ce qui rend
l'aquarelle magnifique. Donc oui, je ne pense pas qu'il y
ait de mal à jouer un peu
de violon à la fin Je pourrais laisser
celui-ci ici pendant
une minute , car il
va falloir que les petits éléments sèchent. Si je continue à tripoter, je
vais
soulever une sorte de peinture de
la couche précédente Je n'ai pas vraiment
envie de trop le faire, alors nous verrons comment cela se passe, et il y aura probablement
des petites choses que je voudrais retirer, donc nous passerons
à la suivante.
8. Yeux et personnage, partie 2: C'est vrai. Encore une fois, vraiment. Petit pinceau. On
va peindre dans les yeux. Fais attention, parce que
nous avons celui-ci là, j'
aurais probablement dû commencer par celui qui aurait été plus logique j'avais les mains blanches. Mais tant pis. Donc, peignez ça un
peu trop humide, il fait
donc assez sec maintenant. Mon pinceau doit être
bien sec. C'est un peu trop humide. Je ne sais pas si vous
pouvez le distinguer, mais il y avait une
grosse bulle d'eau et la peinture était assez fragile. Je le peins
donc assez fort. L'une des raisons pour lesquelles j'aime
peindre directement dans des tubes, que je peux obtenir une très belle forte quantité de
peinture sur mon pinceau. Cela le rend beau et épais. Parfois, si vous l'
avez en bouche ou si vous vous entraînez à la poêle, vous devez lui donner un bon vieux bruissement pour lui donner de la
force C'est vrai. Et nous allons
faire la même chose. Nous allons sortir
du haut de l'œil. Je vais juste essayer de créer ce petit sourcil
par-dessus Et nous allons courir à partir d'ici, notons le nez. Faisons l'oreille. Il y
a de quoi se tourner. Juste une petite
forme de fer à cheval pour le moment. C'est une combinaison des deux.
Va juste le verser. Assouplissez très
rapidement ces bords. revient un peu dans les yeux, et ça revient. Si elle avait été un peu
plus grande, pour être honnête, j'aurais probablement
ajouté ces détails la toute première couche alors
qu'elle commençait à sécher, mais c'est un peu compliqué. C'est un peu petit. Donc,
si j'avais dû le faire, il se serait mélangé
trop et trop rapidement ou pas nécessairement trop rapidement, alors il s'est simplement mélangé surface est trop petite
pour vraiment travailler
sur du papier mouillé afin d'obtenir cette
définition de ces marques Je dois donc vraiment le
faire sur du papier sec, puis
adoucir les bords. Nous arrivons donc d'un côté
ou de l'autre. Et
ensuite, adoucissez. Mais ce petit coup de pied
rejoint le nez,
ce coup de pied, tous ces petits mouvements
infimes. Avec ça à bricoler, à sortir, à mordre dedans. Une fois que ce sera fait, j'en
retirerai probablement un peu le dessus de ce nez
dans une minute, le peu de lumière et ensuite
ce petit espace. Mais pour commencer, il
faut réduire cette couleur. Ensuite, nous pouvons le sculpter
en une minute. C'est un peu sépia,
désolée, je suis debout. Prendre un angle un peu
drôle ici, essayer de voir correctement,
sans se retenir. Peint pour que tu puisses voir. Encore une fois, un peu comme je l'ai fait avant. Nous pouvons en quelque sorte en éliminer une
partie juste pour obtenir un
peu de rugosité. Du softlin sur le dessus de cet œil
aussi, parce
que c'est un peu Rapproche-toi un peu. J'ai réussi à voir que c'est l'un des défauts de la
sortie du tube De toute évidence, nous serrons trop fort
mon tube, n'est-ce pas ? Je m'en vais. J'allais dire,
mettez un peu de si light Genuine juste
sur le dessus de cet œil. Il s'agit un peu de le mettre dedans,
disons,
de le retirer, d'y jeter un
petit coup d'œil. Quelle est réellement la chaîne qui en découle. Il faut croiser le nez comme
nous l'avons fait ici aussi, juste pour obtenir ce formulaire. Il s'agit donc simplement
d'utiliser un peu de cette peinture à cause des marques
sur les yeux Oui, je pense que ça a l'
air bien. Je vais donc y
revenir dans une seconde. dois m'assurer
qu'il est bien sec avant d'arrêter de
jouer à nouveau avec.
9. Sculpture et adoucissement Partie 1: C'est vrai. J'ai vérifié
cette taille et je l'ai séchée,
alors faisons une
petite sculpture Nous n'allons donc probablement pas
ajouter autant de papier. Nous sommes probablement plus en train de
retirer des choses et de les adoucir en quelque sorte Donc je veux juste adoucir choses parce que c'est un peu
difficile entre les deux Cela le rend donc automatiquement plus
beau, n'est-ce pas ? Et je peux aussi enlever un peu de la peinture qui n'a
tout simplement pas l'air si éclatante. Il suffit d'essuyer un
peu de peinture. Donc, au lieu d'une ligne blanche
éclatante, nous avons juste un peu de douceur. Juste un peu de peinture enlevée. Ces pinceaux sont
très doux et
affectueux, mais ils n'ont pas
vraiment d'utilité mais ils n'ont pas
vraiment d'utilité pour emporter des objets. Enlevons-le
simplement. Je ne suis pas sûr que cette
ligne soit tout à fait correcte maintenant que je l'ai mise là. Enlevons-le, essayons de voir si nous pouvons récupérer un peu de notre joue blanche Oui, ça a l'air un peu mieux. Alors, jetez un œil à
ces photos de référence. Je suis venu ici pour vous,
où vous pouvez réellement voir à quoi ressemblent réellement
leurs loutres et
regarder votre propre pièce, où
vous pensez devoir ajouter de
la couleur et où
vous n'avez pas besoin d'ajouter de
la couleur ou d' en retirer des morceaux Adoucissez un peu. Prenons un peu de lumière. Eh bien, il y a de la lumière
sur le dessus du nez, et l'autre est une zone éclairée de
toute façon à cause de leurs marques Disons-le en quelque sorte. Pour que cette lumière atteigne le
haut du nez, il suffit d'
essuyer une partie de la peinture qui se trouve sur le dessus Il vient, n'est-ce pas ? Soyons
un peu si authentiques. Il n'essaie pas d'en
capter trop. C'est juste pour trouver un peu plus
cet œil. Disons que je commence à
jouer avec ma propre pièce, et je ne peux
malheureusement pas dire si votre œuvre a besoin de
ces petits détails. Je
dois donc continuer à travailler sur la mienne espérant qu'
une partie de cette œuvre vous aidera également Oui, je pense que ça a l'
air bien. Si je suis
totalement honnête avec
vous, lorsque je pourrai me rapprocher un
peu plus de mon travail, je vais probablement modifier
un
peu certaines d'entre elles, mais ce ne sera pas différent de ce
que je fais réellement Ici, il suffit de taper de
petits morceaux,
un petit bout de mon doigt, juste pour les gratter Définissons-le un
peu plus ici, en fait. Un tout petit peu de kinite. Pour le moment, nous
n'avons aucun avantage sur ce point.
Faisons en sorte que ça ait l'air. Cela le rend
meilleur. Ils ont donc une petite tête très chauve. Mais pour ce qui est de
l'angle, ce n'est pas
si évident, alors essayez de le mettre dedans.
Oui, ça a l'air mieux. Et nous allons mettre ces
petits guirlandes dans un tout petit
peu de blanc, cela leur donnera vie,
mais quand même un peu plus loin,
là où j'ai fait une annonce pour mais quand même un peu plus loin, du
gazon Genuine là-haut Encore une petite file d'attente. Oh, je pourrais jouer du violon. C'
est du vrai violon C'est vrai. Allons-y, nous y
reviendrons dans une seconde, et je dois juste
m'assurer que les yeux sont un peu
mouillés, donc je dois
juste les sécher rapidement.
10. Sculpture et adoucissement Partie 2: C'est vrai. Faisons en sorte que nous puissions avoir un peu le
même genre de chose, juste une petite sculpture, en fait, et enlever n'importe quelle peinture penser
que nous
n'avons pas tout à fait compris Je pense donc qu'il fait un peu noir ici et
au-dessus de ce nez là-bas. Cette zone claire
au-dessus du nez. Et encore une fois, je veux
adoucir cette zone située au-dessus de l'œil, juste pour qu'
elle ne soit pas aussi nette. Donc, en le mouillant, j'ai mélangé une partie de la peinture provenant de
cette zone, ce qui
lui donne un aspect plus doux maintenant C'est un
peu trop audacieux là-dedans. Donc, en haut de la tasse. Montez. Continuez toujours à retirer
votre brosse. C'est donc l'une de ces choses
auxquelles vous allez soudainement vous dire
: Oh, c'est vrai. C'est bon. À la minute où vous l'avez
fait, comme je l'ai dit, si je joue encore du violon, vous avez
eu un demi-moment Et on dirait qu'
il faut arrêter. Et encore une fois, si vous l'avez
fait en une seule séance, autant que possible,
gardez à l'esprit que
vous peignez
depuis un petit moment. Parfois, je trouve que je ne peux pas
faire beaucoup plus de 2 heures, et je ne vois presque pas
ce que je peins Il est
donc toujours préférable arrêter et de revenir
aussi banal que cela puisse paraître, et je sais que je le dis souvent, mais vous revenez
et vous le regardez d'un œil neuf, et c'est une chose tellement
utile à faire Je pense que j'
en
arrive là aussi avec celui-ci. Oui, nous y sommes presque. Comme je l'ai dit, j'ai probablement un petit bricolage, donc si vous regardez ce tableau, il semble
légèrement différent C'est juste que j'ai
réussi à m'en rapprocher un tout petit peu pour le moment,
parce que c'est assez petit, et j'ai juste adouci ces bords, exactement comme
je suis en train de faire ici Mais nous devons mettre cette petite lumière sur une cause qui fait toujours la différence Alors, enfilons-les. Donc, un peu de
gouache blanche comme ça, c' était hors caméra.
Tout en haut. Little Bush est un jeu. Et c'est
plutôt sympa, si vous le pouvez. E correspond à une toute
petite ligne blanche. Sha en bas, juste une
petite lumière scintillante. Il est petit, et vous pouvez presque peindre un peu
plus épais qu'il n'y paraît, puis nous pouvons l'aimer. Je te montrerai dans une minute. Faisons entrer ce
petit
photophore . Cela aide toujours. Regarde ça. Ça fait
toute la différence. Faisons exactement la même chose pour ce petit
garçon d'ici. Une toute petite ligne
en dessous. Vous pourriez finir par être
assez épais comme ça. Et ce que vous pouvez faire s'il est
un peu gros, c'est aller chercher le vôtre Je vais probablement opter pour le sépia
parce que c'est toujours cette belle couleur collante et collante Et puis tu le
baisses un peu. Vous passez de chaque côté de cette ligne
blanche et vous la fermez. Vous vous retrouvez donc avec une
jolie ligne blanche super fine. Et puis adoucissez
n'importe quelle ligne. Encore une fois, pareil pour celui-ci. OK. Et vous pouvez également remodeler l'œil d'une certaine façon Oui, je pense que ça a l'
air bien. Maintenant, vous pouvez enlever
un peu de couleur sur le
dessus de ces oreilles, ou vous pouvez l'ajouter
avec un
peu de gouache blanche, en fait Faisons-le car nous sommes encore une fois
assez petits ici. Il suffit de le peindre un petit
peu, juste comme
ça, comme ça. Maintenant, nous y arrivons.
Nous y sommes presque. Nous avons besoin de quelques moustaches dessus,
et je veux me débarrasser de ce liquide masquant
et de toute trace de crayon Je vais donc
bien les sécher pour savoir
que tout est sec avant de commencer à les frotter
11. Finition: Doke de hockey. D'accord. C'
est toujours la partie la plus amusante, alors débarrassez-vous de tout sel. Peut-être que votre sel
fonctionne mieux que le mien. Le petit
esprit décevant n'a pas fait grand-chose. Le mien. Et une fois le sel éliminé, tu pourras le mettre dans du liquide Pap the
Martin jeudi Il suffit de faire le tour. Ensuite, vous le
pétrissez à nouveau, avec votre doigt. C'est amusant, n'est-ce pas ? Cela donne l'impression
qu'il y a
des bulles d'air. Désolée. C'est très
satisfaisant de faire ça. Oui, il y a
de petites bulles d'air là-dedans. L'espoir qu'
ils aient disparu
est coincé entre
leurs manteaux. C'est donc un
très bel effet. Encore une fois, vous
pouvez ensuite effacer les
marques de crayon si
elles sont évidentes. Je n'en ai
pas vraiment entendu beaucoup, mais si c'est le cas,
ils sont plutôt jolis, surtout les
zones plus blanches comme le menton C'est moi qui m'en occupe. Maintenant, j'aime bien éteindre
la lumière avec un pinceau. Pour être honnête, il
n'y a pas grand-chose je retirerais de cette pièce. Mais, par exemple, si
vous l'aviez fait assez sombre, vous pourriez très doucement enlever un peu de cette couche et l'
adoucir avec votre doigt. Je ne veux pas le faire, parce que je dis que c'est à peu près beau, j'ai une bonne quantité
de peinture là-bas. Si je l'enlève, il
disparaîtra complètement. Encore une fois, si vous
avez des petits points, ils peuvent être intéressants
et dire que si vous n'avez pas dépassé
certaines de vos files d'attente, cela peut être réglé Vous pouvez donc tout
ranger. Hum, j'espère que tu as bien gardé
le ballon dans tes lignes. Et je pense que nous y sommes presque. Juste pour voir
si
j'ai autre chose , je vais vous dire ce que je
pourrais faire sur cet article. J'ai perdu un peu Tu sais, même si j'ai dit que je voulais vraiment ce soit beau et
ample, sans définition, j'ai perdu, tu sais, tu ne peux pas vraiment comprendre
qu'il y a une jambe arrière ici. C'est un
peu trop mélangé. Il pourrait donc être
intéressant d'essayer. Je vais mouiller cette jambe
arrière. Très doucement. Et je vais juste ajouter une couleur
très douce,
en fait, un
peu de gothite Même un peu de conite. Viens ici. Ça ne fait qu'ajouter. Même si toute
cette zone est humide, je veux simplement l'ajouter
à cette zone. La raison pour laquelle toute
la surface est mouillée, c'est que cela permet à toute la
peinture de se fondre parfaitement Si je mouille simplement cette
petite zone, je risque d'avoir
une ligne de flottaison et lui donner une forme
assez étrange , ce qui n'
aurait aucun sens Mais si j'ai
tout mouillé, j'ai mouillé toute la jambe. C'est la zone que nous voulons trouver. Donc, si cela vous semble un peu trop dur, vous
devez toujours le
tremper avec votre doigt. Et pour une raison ou une autre, nous aurions
probablement dû
le dire avant que
vous ne retiriez le liquide de masquage. Mais si l'une de vos loutres
semble un peu pâle, vous pensez que vous auriez dû le
faire, être un peu plus audacieuse Vous pouvez toujours ajouter
une autre couche. Vous pourriez mouiller exactement
ce que nous faisions auparavant et simplement en ajouter un peu,
comme nous l'avons fait avec cette jambe. Personnellement, je n'
ajouterais pas de petites touches de couleur comme celles que nous avons ici, car nous avions besoin de les
définir clairement. Mais si pour des raisons, vous savez, je voulais que ce soit plus foncé, juste pour le peindre, vous aurez l'
impression que vous venez de
peindre une boule et que vous allez
perdre cette douceur Il est
donc toujours préférable de
mouiller une grande surface, y
ajouter un peu de peinture et de la laisser sécher Il suffit d'éviter ce
genre de lignes dures qui briseront cette
agréable sensation de fluidité. Hum, je pense que nous y sommes presque. J'en ai quelques-uns. J'ai
fait de petites éclaboussures Laissez-moi trouver une pièce plus ancienne. C'est une idée que j'ai eue. C'est un rond tourbillonnant,
qui n'en avait pas vraiment l'air. Mon mari a dit qu'il
semblerait qu'ils soient en train de
tomber par le bouchon,
ce qui, je pense, est
tout à fait équitable. Nous n'avons donc pas opté pour
la rondeur tourbillonnante. Mais tu pourrais ajouter quelques films. J'allais
te montrer comment faire. Vous pouvez donc soit
le faire avec un brun, soit simplement un peu de peinture
sur un pinceau et vous pouvez simplement le faire revenir
en arrière C'est donc très amusant. Ou vous pouvez taper, comme nous l'avons fait avec le liquide de
masquage, en fait Peut-être auriez-vous pu le
faire avec la couleur de votre dos, quelle que soit la couleur que
vous avez choisie. Encore une fois, ce n'est qu'un film. Parfois, c'est très
agréable si
vous sentez que vous n'avez pas
assez de mouvement là-dedans. Je ne pense pas que je vais le faire pour l'œuvre que je viens de faire, mais c'est une option si vous
aimez les films, car cela ajoute une autre
dimension à la peinture Hum, à part ça,
je pense que nous y sommes. Oui, j'espère que ce cours vous
a plu. Et si vous
regardez ce tableau, il semble légèrement différent. J'ai juste
pu m'asseoir me rapprocher un peu
et les bricoler Mais comme je l'ai dit plus tôt, ce
n'est rien, il n'y a rien que je
ne vous ai montré comment faire. Euh, oui, veuillez les mettre sur
les pages des projets et des ressources. Des questions ? Mettez-le à nouveau dans le petit segment de
discussion
de chaque classe. Donc évidemment, si c'est le Otter, ajoutez-le
simplement à
la classe Otter. Si tu es bloqué sur quelque chose. Oh, je sais ce que
je n'ai pas fait. Moustaches. Avant de
faire mes adieux Maintenant, vous pouvez soit les
faire avec un crayon, simplement les mettre comme ça. Ou si tu es vraiment courageuse, on peut le faire avec
un petit pinceau, et tu devrais peut-être
essayer ça sur tes lèvres. Commencez par gratter un papier, juste
pour obtenir le
bon film, parce que, disons, c'est assez petit,
donc vous pouvez tout Vous pouvez facilement vous retrouver avec une paire de moustaches épaisses,
mais allons-y Beauté, c'est bien. Ou, si vous avez un
petit marqueur, c'est très bien aussi. J'ai un petit marqueur. Juste une petite doublure fine. Encore une fois, vous pouvez faire
exactement la même chose. Mais n'oubliez pas
qu'ils traversent l'eau, qu'ils traversent l'eau alors assurez-vous de
les placer au bon angle. Fab, oui, je savais qu'il y avait quelque chose qui manquait
là-dedans Où en étais-je maintenant ? Oui, veuillez les inscrire sur les ressources
du projet. Toutes les questions apparaissent dans
la section de discussion. Et si vous aimez ce cours et que vous avez
la possibilité de le réviser, je vous en remercie beaucoup. Ils sont toujours agréables à lire. Oui, merci de m'avoir rejoint, et j'ai hâte de
vous voir au prochain cours.
12. Réflexions finales !: Mais j'espère que vous avez apprécié
ce cours et que vous avez peint ensemble ces fabuleuses loutres nageuses et
tourbillonnantes Comment s'est passé votre lavage à
contre-courant ? N'oubliez pas de faire preuve d'audace avec votre peinture et votre eau
et de simplement autoriser. Avez-vous aimé peindre
ces petites loutres, ajouter de la peinture doucement et essayer de ne pas les tripoter ? Ces parties sont pour Alter. C'est toujours satisfaisant de peindre
avec ces marques faciales. N'oubliez pas qu'il s'agit
d'un peu de donner et recevoir et de sculpter, alors ne vous inquiétez pas. Comme je le dis toujours, cela
vaut le coup de s'éloigner, rappeler et de regarder votre tableau d'un œil
neuf. Ce simple geste m'étonne toujours. Nous avons donc hâte de
vous voir dans le prochain cours.