Les bases de Procreate : créer des autocollants amusants et simples

1. Introduction: Avez-vous déjà regardé dans les médias sociaux, vu des sites d' impression à la demande et vu tous ces autocollants super amusants et mignons là-bas, et pensé : « Pourrais-je faire ça avec mon art ? » Eh bien, c'est en fait beaucoup plus facile que vous pourriez le penser, alors restez autour et je vais vous montrer comment créer des illustrations simples sur votre iPad en utilisant Procreate, et ensuite nous allons transformer ça en autocollants. Salut, je m'appelle Isabelle. Je suis graphiste, illustrateur, designer de surface. Fondamentalement, je suis un créateur de tous les métiers quand il s'agit de quelque chose d'artistique. Depuis quelques années, je fais surtout de l'art numérique, et j'adore utiliser l'application Procreate, surtout pour pouvoir annuler ou modifier quelque chose. Pour moi, cela supprime vraiment une partie de ce stress d' essayer de faire la pièce d'art parfaite au premier essai. En fait, j'utilise les fonctions du robinet à deux doigts Annuler tellement que lorsque je retourne au dessin dans un carnet de croquis, je tape deux fois sur le papier plus d'une fois en une seule séance. Ce cours s'adresse à tous ceux qui veulent une façon amusante et sans stress d' apprendre à utiliser Procreate tout en créant des autocollants illustratifs. C' est toujours amusant de voir votre art sur un produit physique, et à mon avis, les autocollants sont les plus faciles à faire à la maison. Dans cette classe, nous allons vous expliquer comment créer une toile de taille personnalisée, comment organiser vos pinceaux pour un meilleur flux de travail, comment créer des palettes de couleurs personnalisées adaptées à votre projet. Nous créerons à partir de notre imagination en utilisant les formes rapides et l'aide au dessin. Je vais partager avec vous mon processus de création d'images simples et illustratives. Je vais faire un ensemble de trois friandises fraîches d'été, quelques sucettes et un cône de crème glacée, mais vous pouvez faire tout ce que vous voulez. Je vais également vous montrer comment utiliser des calques et des masques pour ajouter des ombres et texture et ce que je pense est le plus important est de savoir comment travailler de manière non destructive. Ne laissez pas ça vous effrayer. Je sais que ça a l'air effrayant. Tout ce qui signifie vraiment est de travailler d'une manière que vous pouvez toujours revenir en arrière et faire et facilement changer les choses. Bien sûr, je vais vous montrer la façon la plus simple de faire vos autocollants vous-même à la maison sans l'utilisation d'une machine à découper coûteuse. À la fin de ce cours, vous aurez quelques beaux autocollants que vous pouvez utiliser n'importe où. Mais surtout, j'espère que vous aurez également un flux de travail simple que vous pouvez appliquer à n'importe quelle forme d'illustration sur Procreate. Êtes-vous prêt à commencer ? Allons-y. 2. Aperçu du projet: Il existe de nombreux types d'autocollants, non seulement dans le matériel mais aussi dans le format. Vous pouvez avoir des feuilles d' autocollants, des autocollants sur un rouleau, autocollants découpés, et bien d'autres options. Aujourd'hui, nous allons faire des autocollants découpés. C' est à ce moment que l'autocollant est découpé autour de la forme de votre œuvre. Mais d'abord, nous devons faire l'art. Je vais vous montrer dans mon processus si nous travaillons de manière non destructive en utilisant des calques et des masques dans Procreate. Nous allons créer un ensemble thématique de trois images illustratives. Je vais faire des friandises pour l'été, alors je vais faire deux glaçons et un cône de crème glacée. Je vous encourage à créer vos propres illustrations en utilisant les techniques que nous ne couvrirons pas dans la classe d'aujourd'hui. Une fois votre projet terminé, téléchargez-le dans la galerie de projets afin que nous puissions tous voir votre merveilleux travail. J' aimerais voir l'illustration avec l'autocollant fini. Vous pouvez également nous faire savoir si vous avez décidé de fabriquer les autocollants vous-même ou si vous avez décidé de les faire imprimer en ligne. Ensuite, nous couvrirons les matériaux dont nous avons besoin. 3. Matériaux et ressources: Pour ce cours, vous aurez besoin d'un iPad, l'application Procreate, de l'Apple Pencil ou d'un stylet compatible, d'un papier autocollant, d'un vinyle mat et brillant, c'est à vous de choisir, de ciseaux et bien sûr, d'une imprimante. Dans la description de la classe, vous trouverez un lien vers les ressources de classe que j'ai créées pour vous. Je partage avec vous la palette de couleurs que j'utiliserai aujourd'hui, mais n'hésitez pas à créer la vôtre si celle-ci ne convient pas à votre projet. Il y a aussi un PDF chargé d'informations comme la liste des matériaux, les brosses que nous allons utiliser aujourd'hui, rappels de ce que nous avons couvert et une liste de certaines de mes choses préférées comme les créateurs de pinceaux Procreate, des sites pour imprimer vos autocollants, sites pour obtenir du papier autocollant, et ainsi de suite. Ensuite, créons notre toile. 4. Créer votre toile: Dans cette leçon, nous allons créer une toile de taille personnalisée pour notre projet. Première étape, ouvrez l'application Procreate. Lorsque vous ouvrez la procréation, la première chose que vous verrez est votre galerie. Chaque image est un projet distinct. Mais vous pouvez également décider de les regrouper afin de les nettoyer ou tout simplement garder les mêmes projets mais les mêmes choses ensemble. Je vais te montrer comment faire ça. La première façon de le faire est de cliquer, « Sélectionner » ici dans le coin supérieur droit et vous allez sélectionner les projets que vous voulez regrouper ensemble. J' ai sélectionné mes trois popsicles sur lesquels nous allons travailler aujourd'hui. Tout ce que vous avez à faire est de cliquer, « Stack ». On va à X. Maintenant, nous pouvons nommer cette pile. Il suffit de taper dessus et de changer le nom. Nous allons les appeler friandises fraîches pour l'été. C' est la première façon de créer une pile. La deuxième façon de créer une pile est de tenir l'une de vos toiles et simplement glisser sur l'autre jusqu'à ce qu'elle devienne bleue , puis vous relâchez et il crée une pile. Maintenant, pour en ajouter un autre, attendez qu'il devienne bleu, il s'ouvre et vous pouvez le faire glisser dans ce dossier. Ensuite, vous sortez et puis vous pouvez le renommer, Cool Treats, voilà. Maintenant, si vous avez fait une erreur et que vous mettez des choses dans une pile que vous ne vouliez pas là-bas, c'est comme ça que vous l'annuleriez. Si vous voulez tout supprimer, vous pouvez à nouveau sélectionner tout ou si vous voulez simplement en supprimer un, vous le maintenez et faites simplement glisser. Vous feriez la même chose Si vous les sélectionnez tous, vous devez sélectionner les trois, maintenir et faire glisser jusqu'à ce que la petite flèche devienne bleue et qu'elle vous ramène à l'écran principal, puis relâchez votre crayon. Créons une toile pour le projet d'aujourd'hui. Nous allons cliquer sur le signe plus ici dans le coin supérieur droit et Procreate est livré avec quelques tailles de toile préfabriquées. Mais nous allons créer une toile personnalisée pour le projet d'aujourd'hui. Alors appuyez sur la petite boîte noire avec un plus et la première chose que vous voyez est la dimension. Je vais le changer en pouces parce que j'aime travailler en pouces. Je vais le faire 12 sur 12 pouces. Je vais le laisser à 300 DPI. DPI signifie Dots Per Inch. C' est le nombre de points d'encre qui sont pulvérisés sur votre papier sur une surface d'un pouce. Plus la DPI est élevée, meilleure est la qualité de l'impression. Ensuite, vous avez votre nombre maximum de couches. Une chose que vous devez garder à l'esprit lorsque vous créez votre canevas personnalisé est que plus le canevas est grand, moins vous aurez besoin de travailler. Maintenant, nous avons 37 couches sur une toile de 12 x 12 pouces. Pour moi, c'est plus que suffisant pour ce que je dois faire aujourd'hui. Je vais taper, « Créer » ici dans le coin supérieur droit et ça crée ma toile. Maintenant, une petite note sur ça, pourquoi je fais une si grande toile pour un si petit autocollant ? Personnellement, je pense qu'il est important de créer votre toile plus grande que votre besoin initial. La raison en est, je ne sais pas si l'été prochain je pourrais vouloir utiliser cette même illustration d' un popsicle sur autre chose par exemple, comme un sac fourre-tout. Maintenant, la différence de taille entre un autocollant de trois pouces et un sac fourre-tout est assez importante. Si j'ai créé mon autocollant, mon illustration sur une toile de trois sur trois pouces, puis l'été prochain je veux le mettre sur un sac fourre-tout, disons. Le sac fourre-tout a une superficie de, disons, 10 pouces par 10 pouces. Je peux toujours prendre cette image de 3 pouces et la faire sauter. Mais ce qui va arriver, c'est qu'il sera pixélisé et qu'il perdra beaucoup de cette qualité. Mais si vous créez votre image plus grande que votre besoin initial, vous pouvez avoir plus d'options sur la façon d'utiliser votre illustration. Il y a toujours la possibilité de le redessiner. Pour des illustrations simples comme ce que nous allons faire aujourd'hui, ne serait pas trop de temps. Mais si vous créez quelque chose de très complexe , vous ne voudrez peut-être pas le recréer chaque fois que vous avez un nouveau projet. Il est toujours intelligent de le créer sur une toile plus grande que votre besoin initial. Vous pouvez toujours le réduire et ne pas perdre de qualité. Mais si vous faites sauter trop de 110 pour cent de sa taille d'origine, vous commencerez à perdre de la qualité. Ensuite, créons la palette de couleurs pour notre projet. 5. Réalisons une palette de couleurs: Dans cette leçon, nous allons vous expliquer comment créer une palette de couleurs personnalisée adaptée à votre projet. Je vais également vous montrer comment télécharger une palette de couleurs préfabriquée et comment utiliser l'une des nouvelles fonctions de Procreate qui crée automatiquement une palette de couleurs à partir d'une image. Maintenant que nous sommes dans notre Canvas, commençons par la palette de couleurs. Ici, dans le coin supérieur droit, vous avez un cercle de couleur. Il s'agit de vos options de palette de couleurs. Ici, à l'extrême droite, vous avez toutes les palettes. Maintenant, Procreate est livré avec des palettes déjà préfabriquées, et vous pouvez toujours créer vos propres palettes. Créons une palette à partir d'une photo. Je vais aller sur l'un de mes sites préférés qui a images gratuites à utiliser pour vous et à des fins commerciales, il s'appelle Unsplash.com et je vais juste écrire, été, je veux quelque chose de amusant. Allons avec ce premier. Non, allons-y avec celui-là. Celui-ci est amusant. Enregistrez votre image sur votre pellicule de caméra et revenez à Procreate. Nous allons ouvrir nos palettes, et nous allons cliquer sur le plus dans le coin supérieur droit et nous allons créer une nouvelle palette. Maintenant, nous allons importer la photo que nous venons de télécharger. On va aller dans le coin supérieur gauche de cette petite clé, qui est votre panneau d'actions. Nous allons cliquer sur le plus, qui est Ajouter, et nous allons insérer une photo. Nous allons choisir une photo que nous avons téléchargée. Agrandir et cliquer sur la petite flèche bleue pour désélectionner la photo. Maintenant, nous allons retourner à notre palette. C' est amusant. On va utiliser notre doigt. Nous allons tenir l'image et nous allons simplement la traîner jusqu'à ce que nous venions à la couleur que nous aimons. Maintenant, la couleur que nous changeons sera sur la moitié supérieure du cercle. La couleur qui est dans notre sélecteur de couleurs en ce moment dans un petit cercle est la moitié inférieure. Une fois que nous avons trouvé une couleur que nous aimons, nous relâchons, et la couleur a maintenant changé. Maintenant, pour le mettre dans votre palette, il vous suffit de taper sur l'un des carrés. Ensuite, vous pouvez faire le tour et sélectionner quelques couleurs ici et là. Oh, c'est une belle. Il va chercher du corail. C' est trop proche. Je ne savais pas si c'était le même que mon premier vert plus foncé que j'ai choisi. Il y a un peu plus de jaune dedans, mais pas assez pour que je veuille le garder. Je veux supprimer ça. J' appuie et relâche, puis j'ai le choix de supprimer l'échantillon. C' est ça. Vous pouvez également venir renommer votre palette. Vous appuyez deux fois sur le nom qui est là, qui est maintenant sans titre et nous l'appellerons flamant flamant. Fait. Lorsque vous créez une palette ou lorsque vous importez une palette, elle est automatiquement définie par défaut. Si vous voulez travailler sur une palette de couleurs différente, disons une ici en bas, il suffit de cliquer sur le bouton Définir par défaut. Il est maintenant par défaut et maintenant quand nous retournerons, dessinons , revenons, il sera alors dans votre gamme de fenêtres. On va aller dans le panneau Calques. Les deux carrés qui se chevauchent à côté du cercle de couleur. Afin de supprimer un calque, nous allons balayer vers la gauche et supprimer. Balayez vers la gauche et le dernier calque indique clair car vous pouvez réellement supprimer tous les calques et la couleur d'arrière-plan ne compte pas comme l'un des calques. L' autre façon de créer une palette de couleurs, nous allons faire le plus et nous allons le faire nouveau à partir de la photo. On va utiliser la même photo et voir ce qui se passe. Nouveau de la photo, nous allons sélectionner notre image flamant et voir comment Procreate a généré une palette de couleurs à partir de cette image. Mais il a généré toutes les couleurs. Maintenant, vous avez une plus grande palette de couleurs avec beaucoup de tons différents, que vous pouvez également faire à la main. Mais si vous voulez que cela soit fait rapidement, vous pouvez utiliser cette nouvelle fonction. Créer une palette de couleurs nouvelle à partir de la photo. Importons maintenant la palette de couleurs que j'ai créée pour vous les gars pour cette classe. On va cliquer sur le plus. Nous allons faire nouveau à partir du fichier, aller dans le dossier où vous avez téléchargé ressources de la classe et tout ce que vous avez à faire est de taper dessus une fois. Cool Treats, et il est là. Il apparaît automatiquement, et il est défini sur la valeur par défaut. Parfait. J'ai un duplicata des Cool Friandises ici. Je veux m'en débarrasser. Sur l'ensemble de la palette, vous faites glisser vers la gauche et vous avez un bouton de suppression. Nous allons supprimer celui-ci, mais en fait j'aime celui que j'ai créé à la main. En fait, je vais garder ça. Nous allons supprimer cette note. Ensuite, explorons les pinceaux. 6. Explorer les pinceaux: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment créer un dossier de pinceaux personnalisé afin de rationaliser votre flux de travail en sélectionnant les pinceaux que vous souhaitez utiliser pour ce projet et en les assemblant tous au même endroit. Maintenant, regardons rapidement les pinceaux. C' est le premier outil ici sur le côté droit. Vous voyez que c'est un pinceau et vous avez un doigt qui est l'outil Smudge, nous n'utiliserons pas aujourd'hui, et l'outil Gomme, que nous allons probablement utiliser aujourd'hui parce que je fais des erreurs et vous le ferez probablement aussi, et vous aurez besoin d'effacer quelque chose. Ouvrons le panneau de brosse. C' est un petit pinceau ici. En bas complètement, vous verrez des collections qui ont une petite icône. Ce sont tous les pinceaux qui viennent avec Procreate. J' ai choisi quelques pinceaux de ces catégories avec lesquels nous allons travailler aujourd'hui. Pour créer un dossier de pinceau, vous faites défiler jusqu'en haut et appuyez sur le petit plus. Je vais appeler ce dossier de pinceaux, des friandises cool. Je vais le traîner vers le bas parce que j' ai tellement de pinceaux que j'ai achetés auprès d'artistes, je veux vraiment rapprocher mon dossier de friandises cool vers le bas de l'endroit où les brosses que je vais cueillir aujourd'hui. Je vais le tenir, le traîner vers le bas. Je vais le mettre juste au-dessus des dossiers Procreate ici. Sur l'écran, vous allez voir le nom du pinceau et le nom de la catégorie. C' est aussi dans votre fichier PDF de ressources que j'ai créé pour vous. Le premier pinceau que nous allons utiliser aujourd'hui est le pinceau monoline et nous pouvons le trouver dans la catégorie calligraphie. Appuyez sur « Calligraphie » et vous avez le pinceau monoline. Je ne veux jamais utiliser le pinceau d'origine. Je ne veux jamais le déplacer hors de son dossier, donc je vais le dupliquer. Vous allez glisser vers la gauche et appuyez sur « Dupliquer ». Maintenant, tu sais que ce n'est pas le pinceau original parce qu'il y a le petit swash Procreate ici dans le coin. Je sais que celui-là est acceptable pour déménager. Je vais taper et tenir et je vais le faire glisser à mes friandises cool. Dès que les friandises fraîches deviennent sombres et que je ne sais pas si tu as vu ça, c'est vraiment délicat. On va le laisser aller et ça va dans le dossier. La deuxième brosse que nous allons utiliser est dans la section charbon de bois. Nous allons utiliser deux pinceaux de cette section. On va les traîner tous les deux en même temps. Nous allons taper sur un « 6B Compressed », glisser vers la gauche, dupliquer. Ensuite, nous allons aussi utiliser le bâton de carbone. Appuyez dessus, balayez vers la gauche, dupliquez. Afin de sélectionner deux choses en même temps, vous sélectionnez une et avec l'autre, vous faites simplement un balayage rapide vers la droite et il devient bleu foncé. Maintenant, nous avons deux sélectionnés, donc je peux juste tenir enfoncé un et les retirer tous les deux et passer au-dessus de mes friandises fraîches et les déposer dedans. On y va. Vous obtenez juste comment faire ça. C' est un peu délicat, alors prenez votre temps. Je vais finir le mien et je te retrouve ici. Ensuite, esquisser notre illustration. 7. Croquis: Dans cette leçon, nous allons créer des illustrations simples à partir de notre imagination. Nous construirons des formes simples à l'aide de l'outil de forme rapide et de l'aide au dessin. Je veux que vous vous sentiez à l'aise pour expérimenter avec ces outils de dessin pour vraiment le rendre plus facile à dessiner sans référence. Alors commençons avec nos croquis. On va toucher notre pinceau et on va choisir le crayon 6B. Je vais choisir la couleur pourpre moyenne. On va commencer à esquisser le premier popsicle, qui sera la crème orange. Nous allons utiliser une forme rapide pour commencer. Donc, la forme rapide est que vous dessinez, disons que vous dessinez votre cercle et ne soulevez pas votre stylo. Donc tu vas dessiner ton cercle et continuer à le tenir. Alors vous verrez que ça crée une ellipse parce que je ne peux pas dessiner un cercle pour me sauver la vie. Mais vous maintenez enfoncé un doigt, appuyez sur votre écran et automatiquement, il se transforme en un cercle parfait que vous pouvez faire plus petit ou plus grand simplement en faisant glisser votre pinceau. Avant vraiment [inaudible] il. Une fois que vous en êtes satisfait, vous pouvez relâcher votre crayon et maintenant votre forme est là. Disons que tu l'as rendu trop grand. Vous pouvez toujours le transformer. Alors vous appuyez sur la flèche vers le haut dans le coin gauche. Il s'agit de l'outil de transformation. Si vous êtes sur Uniforme, alors vous pouvez aller de l'avant et le rendre plus grand ou plus petit que vous le souhaitez. Si vous êtes sur forme libre, cependant, c'est quand il devient un peu funky parce que vous ne pouvez pas le garder comme un beau cercle pair. Donc, disons que vous avez fait une erreur et que vous ne voulez pas cela et que vous voulez l'annuler, tout ce que vous avez à faire est de prendre deux doigts et de taper une fois, et cela annulera la dernière chose que vous avez faite. Tu peux le faire. Tu peux revenir comme ça pour quelques choses. Nous sommes vraiment retournés trop loin. Dans le coin gauche, vous avez le curseur qui ajustera la taille de votre pinceau, l'opacité, et il a deux flèches, une qui va en arrière, une en avant. C' est donc aussi annuler et refaire. Donc on peut aller de l'avant et refaire jusqu'à ce qu'on arrive au cercle, Uniforme. Je vais le faire à propos de ce gros. J' aime la taille, donc nous allons désélectionner en appuyant sur la flèche. Si je dessine sur du papier, je vais probablement déplacer mon carnet. Mais pour des raisons ici, je ne bougerai pas mon iPad, mais je bougerai ma toile. Vous prenez donc deux doigts et vous pouvez zoomer et zoomer, zoomer, mais vous pouvez également faire pivoter votre toile. Je vais juste le faire tourner. Ce que nous allons faire, nous allons tracer une ligne droite du côté de notre cercle. Je vais appuyer et maintenir la touche pour que je sache que mes deux points sont maintenant alignés. Je vais faire la même chose de l'autre côté. Essayez de globe oculaire là où l'autre se termine. Donc, si vous dessinez une ligne droite et que vous appuyez longuement, vous pouvez maintenant la déplacer par incréments de 15 degrés. Donc, nous allons sélectionner notre gomme et nous allons taper à nouveau. Nous allons choisir le pinceau Monoline parce que je n'ai pas besoin d' avoir de texture dans ma gomme pour mes esquisses. Alors je vais juste effacer mes bords. Nous pouvons même effacer notre cercle si vous voulez vraiment voir visuellement à quoi cela ressemblerait. Je pense que je vais peut-être finir par arrondir mes coins. Je n'ai pas beaucoup de place pour mon bâton, donc je vais aller taper sur l'outil de transformation. Je vais m'assurer que je suis en uniforme parce que je ne veux pas que tout soit biaisé. On va le rendre un peu plus petit. Je vais désélectionner. Alors je vais esquisser mon bâton de popsicle. Je pense que je vais aussi créer une bouchée. Voilà, tu y vas. Maintenant, nous avons notre premier croquis. On va retourner à notre galerie. Allez à la Galerie. On va dupliquer ça. Alors balayez vers la gauche, dupliquez-le. On va, et on les renomme ? Donc nous allons nommer le premier, Orange Creamsicle. On va nommer le deuxième, Ice Cream Cone. Dupliquons juste à nouveau, juste pour que ce soit fait. On va nommer celui-là, 3 popsicle de couleur. Évidemment, maintenant on a le même croquis, mais on va changer ça. Donc on va puiser, à laquelle sommes-nous ? Nous sommes dans Ice Cream Cone. On va taper dessus. On va y aller. Maintenant, nous allons effacer cette couche. Donc, vous pouvez le faire de deux façons. Vous pouvez effectuer un balayage vers la gauche et effacer, ou vous pouvez appuyer sur le calque et cela fait apparaître votre menu de calque. Il y a un clair. Donc, nous allons effacer cette couche. Maintenant, nous allons créer notre popsicle. Pour cela, je vais utiliser l'assistant au dessin. Appuyez sur votre panneau d'actions, qui est la petite clé dans le coin supérieur gauche. On va aller sur Canvas. Nous allons activer le Guide de dessin pour les activer. Ensuite, nous allons modifier le Guide de dessin. Appuyez sur, Modifier le guide de dessin et la grille est bien. Mais je veux la symétrie tout de suite. La symétrie, ce qu'elle fait, c'est que tout ce que je dessine sur l'un se répète automatiquement sur l'autre. Nous allons donc simplement cliquer sur Options et nous assurer que nous l'avons défini sur la Vertical. C' est ce dont j'ai besoin aujourd'hui, mais il y a aussi Horizontal, Quadrants et Radial, qui peut être vraiment amusant pour créer des mandalas. Nous allons donc cliquer sur Vertical, puis sur Dessin assisté. Appuyez simplement sur Options et cliquez sur Terminé. Alors maintenant, allons de l'avant et commençons à esquisser notre cône de crème glacée. On va commencer par le cône. Je suis toujours sur la gomme. Alors sélectionnez votre pinceau et nous devrions être sur le crayon 6B. On va fermer le panneau de brosse, et on va esquisser notre cône de crème glacée. Donc je vais l'esquisser, voir comment ça tient la ligne. Alors je vais juste fermer ça. La gomme fonctionne de la même manière. Vous effacez d'un côté, il effacera de l'autre côté. Maintenant, j'ai un cône très symétrique, c'est ce que je cherchais. En fait, tu sais quoi ? Je continue de faire cette erreur, mais je n'ai pas besoin de la ligne supérieure pour ce cône de crème glacée. Nous allons créer notre première cuillère à crème glacée. Ensuite, le second sera le même. Vous pouvez l'effacer si vous voulez. Ce sera mieux quand on le fera, la version propre. Donc, je vais aussi y ajouter un peu de hachage parce que je veux que ce soit un cône gaufre. Tellement délicieux. Maintenant, nous allons faire notre troisième croquis. Revenez donc à votre Galerie, sélectionnez votre Popsicle 3 Couleurs. Nous allons taper sur les couches et nous allons effacer ce calque. Donc, je vais taper une fois et taper sur effacer. Nous allons appuyer sur le panneau d'actions, Toile, Guide de dessin. On va allumer le guide de dessin. Nous allons éditer. Sélectionnez Symétrie, assurez-vous qu'elle est sur Vertical, puis cliquez sur Terminé. On y va. J' ai besoin de dessiner sur le côté. Je vais créer la forme de mon popsicle. Celui-ci est très esquissé. Je vais le déplacer un peu. Défaire, je ne suis pas content de ça. On y va. Maintenant, nous avons notre troisième popsicle. On va commencer à colorier celui-ci. Je te vois dans la prochaine vidéo. Ensuite, nous utiliserons des calques et des masques pour ajouter des couleurs à nos images. 8. Ajouter une couleur de base: Dans cette leçon, nous allons utiliser des calques, des formes rapides et des masques d'écrêtage pour ajouter la couleur de base à nos images. Je vais commencer par faire par trois popsicle de couleur. Je vais sélectionner ce « Canvas ». Je vais ouvrir les calques et sélectionner mon « Calque d'esquisse ». Je vais changer le mode de fusion pour se multiplier. Je vais baisser l'opacité à environ 50 %. Je vais ajouter un nouveau calque et déplacer mon calque d'esquisse au-dessus du nouveau calque. Ensuite, je vais activer l'aide au dessin sur le nouveau calque. Appuyez donc sur le « Calque » et sélectionnez « Assist au dessin ». Nous allons sélectionner la couleur blanche dans notre palette de couleurs. Nous allons dessiner dans notre forme principale. Maintenant, je ne vois pas le blanc sur le blanc. Je vais décocher la case pour l'arrière-plan dans les calques. Afin de remplir ma couleur, je vais faire glisser et déposer la couleur de la palette de couleurs dans ma forme. Corrigez toutes les lignes qui doivent être corrigées. Nous allons ajouter un nouveau calque. Sélectionnez le bleu dans notre palette de couleurs, et dessinez notre forme bleue. Je vais le remplir. Ensuite, je vais taper sur « Mon calque » et sélectionner « Masque d'écrêtage ». Je vais faire la même chose pour les rouges. Je vais ajouter un calque, sélectionner « Mon rouge », dessiner ma forme afin de remplir cette section avec du rouge. Une fois que ma forme est proche, je vais faire glisser et déposer ça. Nous utilisons l'outil de remplissage des couleurs, puis sélectionnez « Mon calque » et sélectionnez « Masque d'écrêtage ». Je vais ajouter un nouveau calque. Je vais sélectionner la couleur bronzée la plus claire, et je vais tirer mon pieu. Ici, j'utilise la forme rapide pour dessiner courbes lisses pour créer mon bâton Popsicle, et je vais utiliser la chute de couleur pour remplir cette forme. Assurez-vous simplement que votre forme est complètement fermée. Utilisez la gomme pour corriger les lignes que vous n'aimez pas. Nous allons faire la même chose pour notre cône de crème glacée et la crème orange [inaudible]. Nous allons définir notre calque d'esquisse pour se multiplier et avec une opacité de 40 à 50 %, nous allons le déplacer au-dessus de notre nouveau calque, le calque auquel nous allons ajouter de la couleur. Ensuite, nous allons dessiner chaque élément sur un calque séparé en utilisant des formes simples et nous allons utiliser l'option de remplissage de couleur pour remplir rapidement les formes. Ne vous mettez pas de stress, essayez d'obtenir l'image parfaite. Les autocollants sont censés être amusants et ils sont censés être simples, des images aux couleurs vives. Utilisez des formes simples pour dessiner vos images, puis vous pouvez utiliser la gomme pour modifier vos formes afin de créer une nouvelle forme. N' oubliez pas d'ajouter une touche de fantaisie. C' est ce qui va rendre vos autocollants spéciaux. Comme je le fais ici avec les gouttes de Popsicle qui fondent. Ensuite, nous ajouterons un peu d'intérêt à nos images en ajoutant des ombrages et des surlignements. 9. Ombres et hauts: Afin de rendre nos images un peu plus dynamiques, moins plates, nous allons ajouter des ombres et des surlignements à l'aide de calques et de masques d'écrêtage. Ajoutons maintenant des ombres et des reflets à un popsicle trois couleurs. Nous allons ajouter une couche. On va le mettre sur le masque de coupe. Nous allons sélectionner la couleur mauve claire, et nous allons mettre notre calque en mode de fusion multiplier. Je vais utiliser la brosse compressée 6B et rendre ma brosse aussi grande que possible. Je vais juste utiliser un mouvement circulaire travaillant sur le bord du popsicle pour créer une ombre. Je vais aussi ajouter une très petite ombre de l'autre côté. J' ai décidé de jouer avec l'opacité de l'ombre, abaisser un peu. Ensuite, je vais utiliser la gomme avec la même brosse, gomme à l'aide de la compresse 6B. Pour garder la texture de ce pinceau, je vais effacer un peu d'ombre. Je trouve que c'est un peu trop large. Encore une fois, jouez avec l'opacité. Beaucoup de cela sont des essais et des erreurs et c'est de comprendre visuellement ce que vous aimez. Je vais ramener la taille de la brosse à environ quatre ou cinq pour cent et je vais ramener l'opacité du pinceau un peu plus bas. Sur le curseur à gauche, sur le curseur supérieur, c'est la taille du pinceau et sur le curseur inférieur, c'est l'opacité. Je vais dessiner trois lignes dans le popsicle, et c'est pour imiter les rainures dans ces types de popsicles. Vous pouvez dessiner trois ou quatre rainures selon le popsicle que vous dessinez, si vous dessinez un popsicle. Je vais également ajouter un autre calque et changer le mode de fusion en écran. Ce sera ma couche de surbrillances. Je vais réduire la taille du pinceau encore plus parce que je veux juste ajouter une ligne très légère sur le bord droit de ces lignes d'ombre, et c'est tout pour le popsicle. Je vais ajouter une ombre sous mon bâton de popsicle. Je vais sélectionner ma couche de bâton popsicle, ajouter un calque, le sélectionner pour multiplier. Ensuite, je vais utiliser le violet plus foncé et dessiner une ombre en dessous. Je vais réduire l'opacité. Ensuite, je vais ajouter un autre calque au-dessus de mon bâton popsicle, mettre sur le masque d'écrêtage, et sélectionner le brun moyen. Encore une fois avec le 6B comprimé, je vais ajouter une ombre sur le côté de ce bâton popsicle. Vous pouvez jouer directement avec l'opacité du pinceau. Mais parce que j'aime travailler en couches, je préfère le faire à l'opacité du pinceau à 100 , puis juste jouer avec mon opacité de calque pour obtenir le résultat que je veux. Ensuite, ajoutez des tons clairs et des ombres à vos autres images. Pour moi, je n'ai qu'un peu d'ombre à faire sur ma crème orange. Pour ce popsicle, je voulais vraiment avoir un look tridimensionnel. Donc, sur ma couche de base, à la forme qui était déjà là, j'ai ajouté un côté à mon popsicle pour lui donner cette dimension. J' ai fait la même chose pour le bâton de popsicle. Sur une nouvelle couche, j'ajoute l'orange moyen à un point culminant, juste la surface de ma crème orange comme si elle était mouillée. Ensuite, avec l'orange le plus clair, je vais ajouter un deuxième point culminant. Bien sûr, n'oubliez pas ces petits détails comme les gouttes qui fondent du popsicle. Ensuite, nous allons ajouter un peu de texture. 10. Ajouter une texture: Dans cette leçon, afin d'ajouter un peu d'intérêt à nos images, nous allons ajouter de la texture à l'aide de pinceaux et de modes de mélange. Afin de créer une texture de grain de bois sur mon bâton de popsicle, je vais prendre ma couche et allumer l'Alpha Lock. Il y a deux façons de le faire. Vous pouvez taper sur le calque et sélectionner « Alpha Lock » ou je préfère utiliser deux doigts et un balayage rapide vers la droite sur le calque. Vous savez que c'est sur Alpha Lock lorsque l'arrière-plan du calque est un damier noir et gris. Je vais utiliser un blanc ou je recolore et je vais utiliser le pinceau Twig, régler l'opacité à 50 pour cent, et je vais juste glisser de haut en bas très légèrement sur mon bâton pour créer une texture légère de grain. Ce que fait le verrouillage Alpha, c'est qu'il crée la même chose que le masque d'écrêtage, ce qui signifie que tout ce que vous dessinez sur ce calque restera dans cette forme. La seule chose est que ce n'est pas sur un calque séparé, donc vous ne pouvez pas changer la couleur en bas de la ligne ou vous ne pouvez pas la modifier sans effacer votre couleur de base. C' est quelque chose à penser. Si c'est quelque chose de vraiment petit comme le bâton de popsicle, ça ne me dérange pas de le faire. Ce n'est pas compliqué de simplement refaire tout ça. Mais pour quelque chose avec lequel je veux plus de liberté créative, je préfère le faire sur un calque séparé. Je vais ajouter un calque au-dessus de ma crème glacée rose et tourner cela en mode écran et je vais sélectionner le pinceau Clay, et j'ai la couleur rose sélectionnée. Je vais juste éteindre la glace verte pour avoir une meilleure visibilité. Je vais ajouter un peu de texture à ma cuillère à crème glacée. Ensuite, je vais faire la même chose avec la glace verte. Ajoutez une nouvelle couche au-dessus de la crème glacée à la menthe, et en mode écran, ajoutez une partie de votre texture dans la même couleur que votre crème glacée, et voilà. C'est ça pour celle-là. Ensuite, ajoutons quelques touches de finition. 11. Touches de finition: Dans cette leçon, nous ajouterons quelques touches finales pour rendre ces images vraiment spéciales. Je vais vous montrer comment vous pouvez apporter quelques modifications rapides à la forme de votre image sans avoir à vous y engager tout de suite. Nous allons le faire en utilisant un masque de calque. Sur mon popsicle trois couleurs, je vais modifier la forme du bâton de popsicle. Je vais appuyer sur le calque et sélectionner Masque. Ce que cela fait, c'est qu'il crée un masque de calque. Je vais sélectionner tous mes calques qui ont à voir avec la partie popsicle de l'image et je vais les regrouper ensemble et décocher ce groupe afin que je n'aie que mon bâton popsicle sur la toile. Je vais utiliser un pinceau avec la couleur noire et je vais dessiner sur le masque. Tout ce qui est en noir cachera l'image dessous et tout ce qui est en blanc la ramènera. J' aime cette forme, donc je vais la sélectionner et je vais cliquer sur la flèche pour l'outil de transformation et je vais l'étirer un peu. Eh bien, je joue avec la gomme et j'enlève juste une partie de cette ombre. Maintenant sur le cône de crème glacée, ce qu'on va faire, c'est ajouter un tourbillon de fraises à cette glace à la fraise. Nous allons ajouter une couche au-dessus la fraise et nous allons la mettre sur masque de coupe. Nous allons choisir un rose un peu plus sombre et le pinceau de l'océan. Je vais le mettre au maximum et juste glisser ma couleur sur ma crème glacée. Maintenant, je ne veux pas de la texture sur mon tourbillon, donc j'ai juste apporté la couche de texture ci-dessous. Je vais mettre ma couche de tourbillon pour se multiplier. Je vais faire la même chose avec ma glace à la menthe, mais celle-ci, je vais dessiner des pépites de chocolat en utilisant le brun foncé et le crayon 6B. Je vais ajouter une couche au-dessus de ma crème glacée, scoop et juste dessiner certaines de ces pépites de chocolat. C' est tout pour celle-là et nous allons ajouter une touche finale à la crème orange. Souviens-toi de ce croquis où j'en ai pris la morsure, alors maintenant on va aller prendre une bouchée dans l'œuvre d'art. Je vais rallumer mon croquis. Sur le calque de couleur de base, je vais ajouter un masque de calque et avec mon pinceau, j'utilise le pinceau monoline avec une couleur noire. Je cache tout ce que je veux enlever de l'image. Puis en utilisant la couleur blanche, je vais juste ramener le bord de l'autre côté du popsicle. J' aime ça, donc je vais presser les deux couches ensemble et les fusionner. Maintenant, je ne peux pas changer ça, mais pour moi c'est final. J' aurais pu le laisser, mais j'ai décidé de les fusionner ensemble. Je vais ajouter une couche sous ma couleur de base, et je vais sélectionner la couleur ivoire et je vais dessiner dans ma crème glacée à la vanille à l'aide du pinceau monoline. Je vais juste le dessiner et encore une fois, chute de couleur pour un remplissage rapide. Je vais sélectionner le médium. Il y a un ivoire qui est juste un peu plus sombre et j'ajoute juste un peu de profondeur au milieu de la glace à la vanille. Vous ne pouvez pas vraiment le voir à l'écran à cause de mon éclairage, mais il est en fait là. Ensuite, nous allons exporter nos images. 12. Exporter votre œuvre d'art: Dans cette leçon, je vais vous montrer comment exporter vos images. Exporter vos images est très simple. Tout ce que vous avez à faire est de sélectionner l'icône de la clé, puis vous sélectionnez « Partager » et « PNG ». Maintenant, si vous laissez l'arrière-plan là, vous allez finir avec un carré, donc vous voulez désactiver l'arrière-plan en décochant le calque. Ensuite, vous pouvez aller dans l'icône de clé, Partager, PNG, et l'enregistrer sur votre iPad ou sur le Cloud. Tu vas le faire avec toutes tes images. Ensuite, faisons nos autocollants. 13. Réaliser les autocollants: Dans cette leçon, nous allons couvrir la façon la plus simple de fabriquer autocollants à la maison sans une machine de découpe coûteuse. Mais permettez-moi tout d'abord de vous montrer à quel point il est simple d' externaliser vos autocollants à une entreprise en ligne. Prenons Sticker Mule comme exemple. Vous pouvez également acheter un pack d'échantillons auprès de ces entreprises si vous n'êtes pas sûr de la qualité des autocollants et si vous voulez voir à quoi ils ressemblent avant de passer commande. La plupart des entreprises offriront un pack d'échantillons. Donc, tout ce que vous avez à faire est d'aller sur la sélection d'autocollants et de sélectionner la découpe parce que c'est ce que nous fabriquons aujourd'hui, puis vous téléchargez votre illustration, assurez-vous de supprimer l'arrière-plan ou bien vous finirez avec un carré autocollant ou un autocollant rectangle. C' est tout ce que tu as à faire. Sticker Mule vous enverra une preuve à approuver avant d'envoyer vos autocollants en production. Alors tout ce que tu as à faire, c'est vérifier et attendre que le courrier heureux arrive. Pour créer vos autocollants à la maison, tout ce dont vous avez besoin est de papier autocollant, d'une imprimante et d'une paire de ciseaux. Vous pouvez obtenir votre papier autocollant à votre magasin de fournitures de bureau local. Vous pouvez obtenir des feuilles complètes d'étiquettes postales, qui est la marque Staples, son magasin ici au Canada. Il y a aussi la marque Avery, qui est je pense assez connue dans beaucoup d'endroits. Ce sont des étiquettes d'expédition, donc elles sont automatiquement du papier blanc plat. J' ai également commandé en ligne du papier vinyle, que je n'ai pas encore eu l'occasion d'essayer moi-même, donc j'ai hâte de l'essayer. Le papier vinyle que j'ai sorti d'Amazon. Ceux-ci, de gros paquets de 100 feuilles chacun, ceux-ci proviennent d'un magasin en ligne appelé Étiquettes en ligne, et le lien se trouve dans le document de ressource dans les ressources de classe. Pour celui-ci, j'ai en fait du papier blanc mat, et j'ai aussi un papier brillant. Donc, ce n'est pas la même chose que le vinyle. C' est plus une finition photo brillante. Ce n'est donc pas imperméable à l'eau, mais le papier vinyle est étanche, donc j'ai hâte d'essayer celui-ci. Avant d'imprimer et de couper nos autocollants, nous devons faire un montage afin de pouvoir imprimer une feuille de papier complète et elle est recouverte de tous les autocollants. Donc mon papier autocollant est au format lettre. Donc, je vais créer une nouvelle toile qui sera de 8,5 sur 11 pouces. Créer. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons importer les PNG que nous exportons plus tôt. Donc, nous allons appuyer sur l'icône de la petite clé et nous allons faire Ajouter, insérer une photo. Donc ma première, je vais le redimensionner. Nous ajouterons notre deuxième. Insérez une photo du cône de crème glacée. On va le redimensionner. Si vous le déplacez et que vous avez sélectionné la capture. Je ne sais pas si tu peux voir cette petite ligne bleue. Donc, il aura l'indication quand ils seront alignés en haut. Maintenant, ils sont alignés en bas. Maintenant, nous allons ajouter notre prochain, qui est le popsicle. On va juste aligner ça sur le dessus. Aligner en bas. Oups. Couper. Je vais juste laisser un peu plus d'espace entre les deux, juste pour que j'aie de l'espace à couper. Donc, ce que nous allons faire, c'est que nous allons sélectionner toutes nos couches en sélectionnant une, puis en glissant vers la droite sur les deux autres, et nous allons frapper Groupe. Maintenant, avec ces trois, notre groupe, nous allons glisser vers la gauche sur notre groupe et nous allons dupliquer notre groupe. On va frapper la flèche et on n'allait pas déplacer notre groupe vers le bas. Maintenant, nous voulons le refaire, cependant, vous ne voulez jamais dupliquer une image qui a déjà été dupliquée parce que plus vous la dupliquez, plus vous allez perdre de qualité. Ainsi, vous dupliquez toujours ou copiez et collez à partir de votre original. Donc, nous allons revenir à notre groupe d'origine et nous allons glisser vers la gauche et dupliquer, et nous allons prendre celui-ci et nous allons le déplacer vers le bas. Je vais prendre mon groupe d'origine et je vais juste le déplacer. Maintenant, le truc avec Procreate est que si vous déplacez quelque chose de la toile, il sera coupé. Donc, pour éviter ça, je n'ai pas bougé le dernier groupe jusqu'au bas. Maintenant, j'ai de la place ici pour trois autres. Donc, je vais reprendre mon groupe d'origine et je vais le dupliquer. Maintenant, de ce groupe, je vais les prendre individuellement. Donc je vais prendre le premier, le faire glisser, prendre le cône de crème glacée et le faire glisser de plus en plus, et la même chose avec la crème d'orange, non, tout de même avec le popsicle à la crème d'orange. On y va. Alors maintenant, je suis prêt à imprimer, donc la petite icône de clé, partager. J' aime imprimer à partir d'un PDF. Donc, je vais cliquer sur PDF, puis je vais choisir la meilleure qualité et je vais l'enregistrer dans mes fichiers. Je vais le renommer et l'appeler feuille d'autocollants à imprimer. Fait. Je vais l'enregistrer sur mon iPad. Procreate. On y va. Maintenant, je vais aller de l'avant et l'imprimer, et ensuite on reviendra couper les autocollants. Donc j'en ai ici que j'ai déjà découpé. J' en ai ici quelques-uns qui n'ont pas encore été découpés. Donc on va les découper. Afin de le rendre joli, assurez-vous que vous essayez de garder un bord blanc autour d'elle et essayez de le garder aussi lisse que possible. Comme vous pouvez le voir, celui-ci est un peu déchiqueté, ce n'est pas si joli. Mais celui-ci qui était dans certains de mes premiers, était en fait beaucoup mieux, en fait c'est celui-là, celui-là est beaucoup mieux. Beau bord lisse. Commençons. Afin de garder ma ligne aussi lisse que possible. J' essaie de faire de longues coupes, donc j'essaie de ne pas couper plusieurs fois. Ce n'est pas toujours facile. Vous voudrez peut-être utiliser des ciseaux plus petits, mais je trouve que quand j'utilise des ciseaux plus petits comme ceux-ci, je dois faire beaucoup de hacher, hacher, hacher. Alors que parfois peut créer un bord. Alors faisons-en un autre. Voilà, tu y vas. C'est une belle coupe lisse comme celle-là. Ensuite, la leçon bonus numéro 1. Parlons plus des autocollants. 14. Bonus de plus : informations sur les autocollants: Permettez-moi de vous montrer rapidement différents types de matériaux que vous pouvez obtenir. J' ai déjà mentionné que le papier autocollant que j'ai, j'ai le brillant. Il a une belle finition. C' est un peu brillant, mais ce n'est pas imperméable à l'eau, c'est toujours juste du papier. Ensuite, j'ai le papier mat, qui est juste comme une feuille de papier ordinaire. Celui-ci est vraiment génial pour les autocollants de planification parce que vous pouvez réellement écrire sur eux, donc j'ai eu ça. Je les utilise aussi comme autocollants d'emballage pour ma marque, et cela a été coupé avec une machine de découpe de teinture, c'est pourquoi je peux obtenir une coupe baiser. Mais vous pouvez également obtenir ces types d'autocollants fabriqués en les externalisant. Ce sont deux types d'autocollants en papier. Maintenant, nous avons les spéciaux au vinyle. Ces autocollants en vinyle ont été externalisés pour autocollants repas. Il est agréable et doux et il a une finition satinée, ce qui est vraiment agréable et il est imperméable, ce qui est amusant parce que vous pouvez décorer vos bouteilles d'eau ou n'importe quoi vraiment. J' ai finalement essayé le papier autocollant vinyle premium que j'ai commandé sur Amazon, et je dois dire qu'il a l'air fantastique. Laisse-moi te montrer. J' en ai quelques-uns ici et ils ont l'air vraiment super. Elles sont belles et mates, belles et bien, pas mates, elles sont comme une finition lisse et soyeuse. Ils sont un peu plus minces. Ensuite, le vinyle est un peu plus mince que le vinyle commercial. La seule chose que j'ai trouvée et j'ai fait un petit test où je l'ai placé sous l'eau, c'est avant que je le découpe. Je l'ai placé sous le robinet de courant et pendant qu'il était sous l'eau, j'ai pu gratter une partie de la couleur. Maintenant, une fois qu'il est sec, je n'ai pas de problème, mais ça ne se gratte pas. Mais ça dit qu'il est imperméable à l'eau. Tu vois, il est écrit ici qu'il est imperméable, mais je suppose que pendant qu'il est mouillé, il faut faire attention à ne pas le rayer. Je ne sais pas comment ça se passerait dans le lave-vaisselle, je vais devoir essayer ça et vous le dire. C' est un autocollant vraiment spécial que j'ai obtenu de Sticker Mule et il est fait sur du papier holographique. C' est plus une texture en carton, mais c'est vraiment beau quand la lumière y réfléchit. Il n'est pas complètement imperméable à l'eau, mais je crois qu'il est résistant à l'eau. Mais je ne le jetterais pas dans la piscine. Les prochaines diapositives couvriront les avantages et les inconvénients de fabriquer les autocollants vous-même à maison et de les faire externaliser à une entreprise en ligne. J' ai aussi jeté un bonus là des avantages et des inconvénients de l' utilisation d' une machine à découper à la maison au cas où vous seriez intéressé à en acheter un pour vous-même. Ensuite, la leçon bonus numéro 2, écrêtage contre Verrouillage Alpha versus Masque de calque. 15. Deux : Masques vs Alpha Lock: Dans cette deuxième leçon bonus, nous faisons plus d'une plongée profonde. Je vais dans le détail et explique les différences entre le masque d'écrêtage, le masque de calque et la fonction Alpha Lock. Faisons un peu d'exercice et passons exactement les différences entre le masque d'écrêtage, le Verrou Alpha et le masque de calque. Je les ai couverts très légèrement dans le projet. Mais laissez-moi vous montrer en utilisant un cercle ou un carré, exactement ce que c'est. Je vais juste dessiner un cercle en utilisant nos formes rapides. Remplissez-le. Je vais le déplacer. Je vais le copier deux fois pour avoir trois exemples pour vous montrer la différence entre les trois fonctions. Pour copier quelque chose, tout ce que vous devez faire est de le sélectionner, prendre trois doigts, de glisser vers le bas et d'appuyer sur le bouton dupliquer. Maintenant, nous en avons une seconde. Nous allons faire la même chose, le sélectionner, trois doigts, et dupliquer à nouveau. Je vais juste le ramener ici. Maintenant, nous avons nos trois exemples. Je vais les renommer. Commençons par l'exemple du masque d'écrêtage. Pour ce faire, nous ajoutons un calque au-dessus de notre forme. Nous tapons sur ce calque, puis nous sélectionnons le masque d'écrêtage. Il est défini comme un masque d'écrêtage car il y a une petite flèche pointant vers le calque ci-dessous. Ce que cela signifie, c'est tout ce que vous dessinez sur ce calque, sera contenu dans les formes du calque ci-dessous. Laisse-moi te montrer à quoi ça ressemblerait. Je vais aller sélectionner mon pinceau monoline, juste pour le rendre plus grand. Dessinons des rayures. Rends-le très simple, pas compliquer les choses. Comme vous pouvez le voir, mes rayures sont en fait sur la couche au-dessus de mon cercle bleu. Mais comme il est défini comme un masque d'écrêtage, il reste contenu dans cette forme. Si nous supprimons le masque d'écrêtage, vous pouvez maintenant voir que les lignes sont toujours là. Nous pourrions certainement aller modifier ces lignes ou les effacer toutes ensemble. On pourrait aller effacer quelques lignes. Nous pourrions également changer très facilement la couleur sur cela. Il y a plusieurs façons de faire ça. Vous pouvez sélectionner la deuxième couleur, disons le rose. Parce que j'ai effacé mes lignes. Maintenant, ce sont toutes des formes distinctes. Si je voulais changer la couleur, je devrais aller individuellement les changer. Allons éteindre ça. Allumons le verrou Alpha. Maintenant, le verrou Alpha, vous n'avez pas besoin d'ajouter un calque au-dessus. Vous pouvez soit le faire avec deux doigts, glisser rapidement vers la droite. Ou vous appuyez sur le calque et sélectionnez Verrouillage Alpha, vous savez que votre calque est sur Verrouillage Alpha lorsqu'il y a un peu d'arrière-plan à carreaux derrière vos formes. Maintenant, allons ajouter nos lignes jaunes. Vous allez probablement dire, eh bien, c'est la même chose, c'est la même chose. Bien sûr, ça a l'air de la même chose. Mais maintenant, disons que je veux aller effacer ces lignes ici, juste sur les lignes jaunes. Essayons ça. Prenons la gomme et essayons d'effacer seulement sur le jaune. Eh bien, nous ne pouvons pas parce que ce que ça fait, parce que tout est sur le même calque, ça efface réellement votre couleur de base en dessous. C' est une façon destructrice de travailler. Cependant, il existe plusieurs façons d' utiliser Alpha Lock d'une manière stratégique. Par exemple, vous pouvez modifier la couleur de tout ce qui se trouve sur le calque. C' est ce que je vais faire ici avec celui-ci. Je vais tourner ma couche avec mes rayures. Je vais transformer ça en Alpha Lock. Je vais changer mes rayures pour une couleur rose. Je vais sélectionner le rose. Je vais taper sur ma couche. Je vais remplir le calque parce qu'il est sur Alpha Lock, il va vraiment juste remplir seulement les rayures. Si je l'ai sur Alpha Lock avec les rayures. Allons sur la couche où nous avons fait les rayures sur l'Alpha Lock directement. Si nous faisons la même chose et que nous remplissons le calque, il va en fait remplir toute la forme. C' est un bon moyen si vous voulez changer la couleur de la forme entière. Mais vous ne pourrez pas changer la couleur d'un seul élément. Allons les éteindre. Allons au masque de calque. Le masque de couche est un peu différent. Il ne s'agit pas de pouvoir modifier la couleur ou ajouter une texture ou une ombrage. Le masque de calque vraiment ce qu'il fait, il vous aide à modifier votre forme. Ajoutons. Où est ce masque ? Il crée une couche au-dessus, donc il compte en fait dans le nombre de couches dans l'ensemble de votre projet. Gardez cela à l'esprit si vous travaillez avec un nombre limité de couches. Le masque de calque, ce qui se passe est tout ce que vous dessinez sur le calque de masque de calque en noir apparaîtra comme s'il était effacé de la forme. Tout ce que vous dessinez en blanc. Je vais te montrer. En ce moment, il transforme automatiquement ma couleur en noir. Si ce n'est pas simple, suffit d'aller et de sélectionner votre noir. J' ai mon pinceau. Disons que je veux transformer cette sphère en croissant. Je vais juste dessiner en noir sur mon masque de couche. Il a effacé ce qui est ci-dessous. Cependant, il n'est pas parti pour toujours, ce n'est pas permanent. C' est une façon non destructive de travailler. Si j'éteins mon masque de calque, vous pouvez voir que mon cercle est toujours complètement là. Si vous avez fait une erreur ou si vous voulez ramener quelque chose que vous avez effacé, vous faites le contraire. Vous dessinez sur le masque de calque en blanc. Assurez-vous que votre masque de calque est sélectionné. Ensuite, vous pouvez soit le ramener tout le chemin, soit vous pouvez décider que vous vouliez simplement le couper en deux. C' est ainsi que vous pouvez le modifier. Si, par exemple, vous n'avez plus de calques et que vous avez utilisé quelques masques de calques, que vous êtes satisfait de l'apparence de la forme et que vous savez que vous ne voudrez pas la modifier à nouveau. Vous pouvez certainement serrer ces deux couches ensemble et le rendre permanent. Voyons ce que nous avons ici. Pour récapituler, le masque de calque est un moyen de modifier vos formes de manière non destructive, de manière non permanente. Une fois que vous avez aplatir le masque de calque avec votre calque ci-dessous, cela devient permanent. Vous ne pouvez plus le changer, mais jusque-là vous pouvez faire autant de changements sur la forme de vos objets, de vos motifs que vous voulez. Le verrou Alpha vous permet de dessiner sur une forme, mais directement sur le même calque. C' est une façon destructrice de travailler car il est très difficile après le fait d'aller changer un seul élément que vous avez ajouté. Ou, par exemple, si vous ajoutez une ombre ou des lignes, ou des rayures, il est vraiment difficile d'aller changer ces couleurs sans avoir à recommencer ce calque. Le masque d'écrêtage, je trouve que c'est la meilleure façon de travailler. C' est ainsi que je travaille pour tout ce que j'ajoute à des formes ou à des ombres ou des reflets. Il vous permet également de jouer avec les modes de fusion. Vous pouvez mettre vos calques sur un mode de fusion différent et jouer avec ceux-ci. C' est vraiment amusant. Ils changent de couleur en fonction du mode de fusion. C' est vraiment amusant de jouer avec aussi. Tu peux aller de l'avant et jouer avec ça. J' utilise un masque de coupe presque pour tout. La seule fois que j'utiliserai l'Alpha Lock est quand je re-colorierai quelque chose, c'est vraiment génial de le faire. Parfois, j'utilise le verrou Alpha pour ajouter une ombre ou quelque chose. Mais j'essaie vraiment de ne pas le faire parce que je ne peux pas le changer après. J' aime changer d'avis et j'aime changer les choses et changer de couleur plus tard. Je pense que cela couvre. Si vous avez des questions, il suffit de les mettre dans la discussion. Je vais essayer volontiers de clarifier les choses pour vous si je ne l'ai pas expliqué clairement. Parfois, ça ne me sort pas tout à fait de ma tête comme je le voulais. C' est ça. J'espère que ça aide. 16. Réflexions finales: Merci de passer du temps avec moi aujourd'hui. J' espère que vous avez aimé apprendre à utiliser des calques et des masques dans vos projets afin de créer vos images de manière non destructive. Il est maintenant temps de partager votre projet. J' adorerais voir ce que tu as fait. N' hésitez pas à le télécharger dans la section galerie des étudiants de ce cours. N' oubliez pas que pour télécharger un projet dans la section de la galerie, vous devez être sur un navigateur. Malheureusement, pour le moment, l'application Skillshare ne vous permet pas de télécharger votre projet à partir de l'application. Pendant que vous êtes dans la galerie, n' hésitez pas à soutenir vos collègues en laissant quelques commentaires encourageants sur leur projet. Si vous publiez votre projet sur les réseaux sociaux, veuillez me tagger @isabellewood .art et utiliser le hashtag, #simplefunstickers, afin que je puisse le voir et partager votre travail. Aussi, si vous avez apprécié ce cours, cela signifierait beaucoup pour moi si vous pouviez juste laisser un avis. Vous pouvez également cliquer sur « Suivre » à côté de mon nom pour être averti lorsque je publie mon prochain cours. Si vous voulez me suivre plus régulièrement, Instagram est mon média social de choix. Vous pouvez me suivre @isabellewood .art. Si vous voulez les notes de falaise sur ce qui se passe et obtenir des cadeaux occasionnels, vous pouvez vous inscrire à ma newsletter sur isabellewood.com. Merci encore d'avoir pris ma classe et profiter de dessiner sur Procreate. À la prochaine fois.