Les bases de l'ombrage : Votre guide étape par étape pour créer des ombres dynamiques dans vos dessins (leçon bonus incluse)

1. Introduction/bande-annonce: vous les gars figure Poppy et Graco et dans cette classe va vous emmener à travers l'aspect plus fondamental du dessin au trait, qui est l'ombrage. Donc je vais vous emmener étape par étape à travers le processus pour trouver comment créer ces belles lignes d' ombre et la belle ombrage qui va dans le dessin au trait que ce soit pour l'architecture botanique, le séchage du lion, design urbain, les animaux, plantes , les humains, tout ce que vous voulez dessiner cette classe est pour vous. Si tu veux t'entraîner avec l'ombrage, je vais t'apprendre les techniques de base du camion. On va faire un peu de pratique avec ceux qui pensent à la source de lumière, euh, différents types de techniques d'ombrage. Et puis nous allons aussi regarder, euh, euh fleurs spécifiques et pratiquer l'ombrage. Ces ensemble devront mettre en pratique des projets. L' un est une marguerite, l'autre de Poppy. Je vous ai fourni les contours de ces fleurs. Donc, tout ce que vous avez à faire est de les imprimer à la maison ou au travail et de les amener avec vous en classe pour que vous puissiez pratiquer votre technique de rasage avec moi. J' ai en fait fourni quatre fleurs de contour pour que vous pratiquiez du simple au plus complexe , afin que vous puissiez aller de l'avant et pratiquer à la maison autant que vous le souhaitez. On va traverser deux de ces fleurs ensemble en rasant pour que tu aies une idée pour eux avec moi et avec les compétences et la pratique, on va développer ta mémoire musculaire. Et bientôt il va ombrager intuitivement et il n'aura même plus à y penser. Mais je sais que c'est une lutte pour beaucoup de gens dans ma dernière classe sur la façon de créer des fleurs modernes. Utiliser de l'encre et de l'aquarelle est l'une des questions les plus importantes que j'avais des étudiants, gens m'envoyant des messages demandant Comment puis-je faire l'ombrage ou poster des trucs sur instagram avec leurs beaux dessins et disant, Je sais que mon rasage a besoin d'un peu plus de travail, mais voici mes projets finis de l'est est est classe. Donc, entre cela et une autre question qui est incluse dans une vidéo bonus, qui est de savoir comment créer ces plis qui donnent vraiment une vie dynamique aux dessins botaniques que vous créez, j'ai inclus une vidéo bonus dans cette classe pour cela aussi. Juste pour vous donner quelques conseils sur la façon d'y penser et comment pratiquer à dessiner ces plis dans vos pédales dans vos feuilles. Donc, sans plus tarder, allons de l'avant et commençons avec ce cours, et je suis vraiment à la recherche pour vous les gars en classe à nouveau. Merci beaucoup. 2. Matériaux: Donc il n'y a que quelques choses dont vous avez besoin dans cette classe pour les matériaux. Un, bien sûr, étant du papier. Ça pourrait être littéralement n'importe quel type de papier. Vous devez être à l'arrière de, vous savez, vos pages de manuscrits pour ce prochain meilleur roman américain que vous avez écrit. Ce pourrait être du papier d'imprimante de base, du beau papier à dessin. Quoi que tu aies sous la main, vas-y et attrape-le. Nous allons aussi avoir besoin de quelque chose pour dessiner. Bien sûr, je vais utiliser un stylo à encre fine. Mais si vous voulez l'utiliser, vous pouvez avoir à la fois stylo aile, um, stylo de calligraphie, crayon graphite, couleur, marqueur crayon, tout ce que vous préférez dessiner avec. Allez-y et attrape ça. Vous pouvez aller de l'avant et vous entraîner avec ça, d'accord ? Et c'est vraiment tout ce dont nous avons besoin. Alors allons de l'avant et commençons avec le verre 3. Exemples: avant de commencer à examiner les techniques, je voulais vraiment vous donner une idée des types d'ombrage que vous pouvez vraiment accomplir en utilisant ces styles que je vais vous enseigner aujourd'hui. Voici quelques crocus en noir et blanc. J' utilise juste de l'encre avec ce dessin, et vous pouvez vraiment voir les ombres dans la dynamique avec les courbes des pédales allumées. Tous ces éléments mettent fin au sens du mouvement dans la vie que leur donne la feuille. Voici quelques pommes de pin sur une branche de pin avec des aiguilles de pin qui sortent avec, euh, encore une fois, juste en utilisant des techniques d'ombrage de base que vous apprendrez dans cette classe. Voici quelques lys que je suis vraiment devenu fou avec l'ombrage. Il lui donne ce vrai contraste de l'aquarelle de fond que j'avais inclus dedans. Et ça te donne le vrai sens de cette profondeur et, euh, euh, la vie à ces fleurs. Où va être ton ombre ? D' où vient ta lumière ? Et cela vous donne vraiment beaucoup de mouvement dans un dessin bidimensionnel très stagnant sur un morceau de papier. Voici le plus d'ombrage que vous pouvez voir dans les coquelicots ici et là les feuilles et leurs petits bourgeons. Juste quelques gars de plus que vous regarderez ici. Vous pouvez vraiment voir avec une fleur qui est comme, si condensée et dense comme ça. Heureux votre liste, Um, avec tant de pédales et de feuilles différentes ensemble, la direction de votre ombrage et la densité de votre ombrage sont ce qui va vraiment aider à définir la pédale. Si vous avez cette pédale, par exemple, ça arrive ici comme ça. Mais tu fais honte, c'est aller dans cette direction. Ça va désorienter complètement votre spectateur quant à ce qui se passe là-dedans. Donc, gardez un oeil sur ça. Et c'est aussi un exemple où il a effectivement utilisé des hachures croisées, qui parlera aussi, hum, dans la pédale pour dans la feuille. Excusez-moi et puis dernier mais pas des moindres, quelques œillets , Um , encore une fois, avec la densité de la coloration montrant vraiment où sont les ombres, dans certains cas va presque compléter le noir juste pour montrer comment niché dans cela est dans l'œillet, qui est une telle fleur qui est tellement pliée sur elle-même que vous avez vraiment besoin d'avoir une variation de couleur et, um, um, densité de votre ombrage avec cela. Donc, sans plus tarder, allons de l'avant et commençons. 4. Techniques de traits fondamentaux: Attends. Dans cette section, nous allons parler des techniques de mensonge de base que nous allons utiliser la première ombrage . Une des plus grandes choses que j'ai remarquées quand j'ai enseigné aux gens comment ombrager c'est qu'ils, hum, s' accrochent vraiment au stylo, et qu'ils tiennent leur poignet vraiment raide. Et de cette façon, vous enlevez tout le contrôle que vous avez, ce qui semble un peu contre-intuitif. Mais en fait, si vous desserrez la poignée dans votre main et que vous desserrez votre poignet, vous allez vous donner plus de contrôle que vous ne l'êtes. Si tu veux juste accrocher le stylo, si tu t'accroches au stylo, ta ligne va être fragile. Tu n'auras aucun contrôle sur ça, alors que si tu te donnes un peu de fluidité dans ton bras, tu auras plus de contrôle sur les lignes que tu fais. Donc, je voulais juste commencer avec quelques techniques de ligne de base que nous pouvons utiliser pour ombrager. Il y a plusieurs façons d'ombrager un relief de pédale ou quoi que ce soit. Votre, hum, sujet est de savoir si les bâtiments, l'architecture ou quelque chose comme ça animaux tout ce qui nécessite un ombrage avec dessin au trait . Vous pouvez utiliser ces techniques avec, euh, le 1er 1 est celui que j'utilise le plus, et c'est juste la technique du film. Un Zinkhan. Tu vois ? Tu veux que ton poignet soit assez lâche pour ça, et tu veux avoir une bonne et tu veux avoir une bonne adhérence sur ton stylo, mais tu ne veux pas qu'il soit si serré que tu n'as pas la capacité de jouer. adhérence sur ton stylo, Vous commencez par mettre votre stylo sur le papier en un seul endroit et vous glissez simplement vers le haut. Comme vous pouvez le voir, il commence par une ligne plus épaisse qui est un peu plus sombre, et il devient plus mince et plus tard lorsque vous glissez hors de la page. Cela obtient une dynamique vraiment agréable lorsque votre ombrage, car votre point de départ sera généralement le point le plus sombre. Eso ça imite ça, et si vous ombragez des choses, mais comme vous pouvez le voir ici, il sera juste plus mais comme vous pouvez le voir ici, sombre ici et plus tard ici, qui est ce que vous voulez. Si c'est une pédale ou une feuille ou quelque chose comme ça, c'est aussi, vous savez, si vous voulez, vous pouvez aussi simplement faire une ligne droite. Mais cela perd beaucoup de la dynamique que vous pouvez obtenir avec la technique de film que j'aime le mieux. En plus de cela, vous pouvez faire des hachures croisées en utilisant cette technique de flick. Cross hachures fait une rangée de lignes dans un sens, puis suivi par Rove. La ligne est dans l'autre sens. Cross AC chaîne va vous donner beaucoup de texture dans votre ombrage, donc je vais m'éloigner de celui-ci pour tout type de pédales. Mais si vous dessinez un bâtiment ou même quelques feuilles d'une plante, si elle a beaucoup de texture, alors c' est un très bon à utiliser et quelque chose à garder à l'esprit que si vous vouliez devenir plus sombre, vous savez, c' est en partie le nombre de lignes que vous faites et, personnellement, quel point elles sont rapprochées. Donc je peux en faire une sorte de hachurage léger et lâche. Ou je peux mettre les lignes très rapprochées et le rendre beaucoup plus sombre. Cela dépend en quelque sorte de ce que vous allez chercher, si vous voulez qu'il soit plus sombre ou plus léger, et vous aurez juste à décider en fonction de ce que vous dessinez, celui que vous aimez. Une autre technique d'ombrage que beaucoup d'artistes utilisent sont juste des points ou des pointillés, Um, qui ressemble juste à un tas de points. Vous pouvez soit le faire. Vous savez, les artistes pointillés utiliseront des points exclusivement dans leurs dessins. Nous sommes principalement dans leurs dessins, et c'est vraiment juste beaucoup de petits points minusculestous ensemble pour créer de l'ombrage, bien sûr, similaire àla marque dehachure ou à la hachure en croix. Nous sommes principalement dans leurs dessins, et c'est vraiment juste beaucoup de petits points minuscules tous ensemble pour créer de l'ombrage, bien sûr, similaire à la marque de Si vous faites un tas de points ensemble très étroitement ensemble, ça va apparaître comme si c'était plus sombre et de couleur, donc c'est là que vos ombres vont être. Et si vous les faites plus éloignées, bien sûr, c'est laisser plus de blanc à travers la page, et cela donne trois impression qu'il y a de la lumière. Et puis, enfin, vous pouvez utiliser une combinaison de ces choses que vous pouvez faire vos slicks ce genre de et dans une ligne ou un point, vous pouvez juste faire un tas de choses aléatoires ensemble. Um, le plus amusant est d'expérimenter avec ceux-ci et juste une sorte de comprendre quel style est le mieux pour vous, et aussi quelle technique est la meilleure pour quelle partie du dessin que votre ombrage dans, j'allais être en les pratiquant un peu afin que vous puissiez avoir une bonne sensation pour les différents mouvements de celui-ci avec les lignes de mouvement. Je voulais m'assurer que vous pratiquez pas seulement dans une direction. Donc, vous allez vouloir pratiquer dans la direction qui vous semble le plus à l'aise. Nous allons aussi vouloir aller dans l'autre sens parce que selon l'endroit où vous êtes dans la page, vous devrez peut-être ombrager une direction différente. Bien sûr, vous pouvez également tourner physiquement votre page si vous trouvez qu'il est trop mal à l'aise d'ombrager de ces différentes manières. Et, bien sûr, nous allons également pratiquer les lignes incurvées ici. Une houle les les sont très importants si vous faisiez n'importe quelle sorte de pédale ou de relief ou de courbe dessin et peut être un peu difficile à maîtriser pour comprendre la courbe de la pédale ou la ligne que vous devez faire, en particulier avec mouvement de scintillement. C' est pourquoi, bien sûr, la pratique rend parfaite. Donc il y a quelques choses pour lesquelles nous allons nous entraîner. Dessiné ces petits um, formes sur ce morceau de papier, vous pouvez dessiner ces formes vous-même sur votre propre papier, ou je les ai également inclus dans les matériaux de classe afin que vous puissiez également imprimer une page si vous n'êtes pas vouloir les dessiner vous-même. Les boîtes sont vraiment pour s'entraîner à votre scintillement venant, hum, d'un coin. Et nous sommes dans ce scénario, nous allons imaginer que ce sont des sources de lumière ici parce que, bien sûr, nous voulons toujours savoir où nos sources de lumière. Donc on va garder notre source de lumière pour ces trois boîtes. Donc affaiblir voir la différence dans l'ombrage que nous pouvons créer en utilisant nos différentes techniques. Donc la première étape est riche, c'est de faire notre technique de film en bas à gauche de la boîte parce que nos sources de lumière ici, donc vous savez que là-haut, ce sera la plus légère. Et ici, c'est là qu'il aura le moins de lumière, et donc nous devons mettre notre forme ici. Pratiquez juste le seul film comme cette ligne et voyez quel genre d'officiation vous pourriez obtenir de ce coin. La prochaine chose que nous allons faire est de nouveau avec notre source de lumière en haut à droite , ce qui est très typiquement considérer ma source de lumière comme, euh donne juste une sensation vraiment agréable à une pièce au lieu d'avoir une source de lumière à venir directement à elle, où vous n'aurez pas de lignes d'ombre ou de derrière où vous auriez juste une silhouette. Euh, et tu sais, j'essaie d'imaginer le soleil. D' où vient le soleil ? D' autant plus que je fais le dessin plus botanique et inspiré de la nature. D' où vient le soleil ? Mais tu vas trouver quelque part ici que tu vas avoir des ombres vraiment funky . Si vous le faites directement au-dessus, vous pouvez certainement essayer. Mais vous n'aimez peut-être pas autant la sensation de ça. Et puis ils pensent généralement que la plupart des artistes considéreront leur source lumineuse en haut à droite en haut à gauche. Je préfère le taux supérieur juste parce que je suis droitier, et c'est plus facile pour moi de faire mon ombrage dans cette direction. On va s'entraîner à l'éclosion croisée dans cette prochaine boîte, , mais un hachage de perdant. Et pendant que nous pratiquons, ces techniques d'ombrage voulaient aussi s'entraîner en venant d'une source et en sortant une ligne sans toujours franchir la ligne. Ce serait vraiment facile de partir d'ici. Mais alors vous avez perdu vos définitions. Vous voulez vraiment vous assurer que vous mettez votre stylo sur le bord de votre frontière et scintiez des mots comme ça pour que vous puissiez ignorer mes petits points là-bas et ensuite celui-ci, nous le ferons plus tard parce que c'est une boîte. On va venir des deux côtés, et c'est quelque chose qui n'est pas exclusif à une boîte. Si c'était une pédale et que vous vouliez aussi venir des deux angles ainsi que deux bords de la pédale. Et enfin, nous allons faire une ombre shada plus dense sur cette direction en conservant les lignes qui sont beaucoup plus proches les unes des autres. Donc, comme vous pouvez le voir, vous pouvez obtenir trois regards différents à cela. Et vous pouvez aussi, bien sûr, vous savez, si nous faisions semblant que notre fils se source ici et l'ignorons, celui-ci un instant. Vous pouvez aussi, bien sûr, pratiquer votre pointillage ici, ce qui est tout aussi minuscules points ensemble, et comme vous vous rapprochez de la source de lumière et que vous avez plus tard sur votre objet, c'est va être moins proche ensemble afin que vous puissiez pratiquer toutes ces techniques. L' utilisation est des boîtes et la pratique où vous voulez que votre source de lumière soit. Vous avez certainement expérimenté dans quelle direction vous voulez que votre source de lumière vienne . Vous allez aussi vouloir vous entraîner à sortir de la ligne droite. Comme je l'ai mentionné ici avec la boîte. Tu vas venir de différentes directions. J' ai toujours tendance à tourner ma page un peu juste pour m'assurer que je pourrais avoir un bon angle avec mon stylo. Et dans ce scénario, nous nous entraînons de nouveau, venant d'un côté sans traverser et sortir de cette ligne. Vous trouverez également des lignes horizontales dans vos dessins à certains moments, sorte que vous voudrez vous assurer que ikan recherche aussi bien. Et comme je l'ai déjà mentionné, si vous préférez tourner votre page à chaque fois parce que vous avez une certaine façon de bouger votre poignet et c'est juste beaucoup plus confortable pour vous, alors c'est parfait. Il s'agit de trouver ce qui vous convient le mieux. La poignée qui fonctionne pour vous, la ligne de feuille qui fonctionne le mieux pour vous et comment vous pouvez vous orienter vers la page ou la page pour vous afin que vous puissiez obtenir des lignes solides et cohérentes comme votre ombrage. Nous, bien sûr, voulons également pratiquer sur une courbe, et c'est honnêtement l'une des parties les plus difficiles de l'ombrage, parce que si c'est une pédale ou un relief, nous voulons être en mesure d'ombrage avec la courbe. Et je parlerai plus de ça pendant que nous avons commencé à pratiquer l'ombrage sur une vraie fleur. Mais vous voulez ombrager à partir du point de départ de votre source. Donc, si votre fin bien sûr, pensant à votre source de lumière toujours. Mais si c'est une pédale, vous saurez que c'est le centre d'une fleur, et c'est le point de départ de votre pédale. Ça grandit et vient. Donc, ce sera le point le plus sombre, surtout dans une pédale où le et vous voulez enterrer la longueur de vos lignes aussi bien . Si vous faites toutes les lignes, nous avons une autre pédale et vous faites toutes les lignes, exactement le même lac. Vous les faites de la même façon. Si vous les faites tout de même comme ça ne lui donne tout simplement pas la même douceur et la dynamique qu'elle fait. Si vous faites varier les lions. Bien sûr, si c'est un style très spécifique que vous allez chercher, alors faites-le intentionnellement. Mais si vous allez pour un look plus doux et que vous voulez vraiment donner cette forme d'ombre dynamique avec un look plus doux et ne pas faire plus de style que j'ombrage que certainement varier la longueur des lignes et utiliser votre mouvement de scintillement lui donne cette sensation plus douce. Au fur et à mesure qu'il monte, c'est la ligne devient plus mince et ensuite vous pouvez également vous entraîner. Descendre par le haut, c'est bien, juste pour en avoir une idée. Et vous pouvez simplement dessiner autant de courbes que vous voulez juste pour commencer à sentir. Comment ça va vraiment Kurt ? Tu sais, et si tu as besoin de bouger ta main, vas-y. C' est une excellente façon d'avoir une idée de la courbe est de mettre votre stylo, vous savez, en survolant le papier et juste courber avec lui. vous avez donc une idée de cela. Et alors que vous commencez à avoir la sensation, posez votre stylo sur le papier et continuez simplement ce mouvement pour obtenir la sensation de la courbe . Tu sais, si ça allait dans l'autre sens, tu ferais ça dans une direction différente, et ça te donne vraiment le sens de la courbe pour donner cette dynamique dans ta pédale. Vous allez aussi vouloir vous entraîner à aller d'un côté à nouveau ou des sources de lumière ici pour passer d'un côté d'un mensonge à l'autre. Dans ce cas, il pourrait s'agir d'une tige d'une plante. À titre d'exemple. Voulez-vous être en mesure de vous entraîner à regarder sur le côté, commençant à un moment et en ne se terminant pas à l'autre ? Vous ne voulez pas que votre esprit passe nécessairement tout le chemin à travers comme ça supprime beaucoup de sens de la courbure de la tige, vous savez, l'année dernière, très pointu faire une courbe. Mais même alors, il enlève beaucoup de cette dynamique et donne plus l'impression qu'il y a quelque chose enroulé autour de la courbe, plutôt qu'il y a juste une ombre ici sur notre source de lumière vient du haut à droite, qui veut dire que cette section va être en retard parce que la lumière brille ici. Vous pouvez également vous entraîner à venir d'un seul point presque comme une étoile. Ce sont toutes différentes techniques et styles que vous allez devoir utiliser lorsque vous faites votre ombrage dans votre dessin au trait botanique ou dans n'importe quel séchage de ligne que vous faites . Je recommande fortement de pratiquer cela, créant les formes sur votre page créer d'autres formes. Et vous pouvez toujours, bien sûr, dépenser cela hors de votre section des matériaux de la classe juste pour vous donner une idée de la façon dont vous devez placer votre main, comment votre poignet doit bouger et vraiment avoir la sensation de ce mouvement de scintillement de la plume et de se souvenir. Bien sûr, cette pratique est parfaite. Ce n'est pas quelque chose que vous allez forcément maîtriser le premier jour à moins que vous ne sachiez que vous êtes un génie, ce que vous pourriez être, mais ça prend vraiment de l'entraînement. Et beaucoup de cela est l'entraînement de la mémoire musculaire, votre main et votre cerveau pour voir et sentir les choses d'une certaine façon. Donc, quand vous vous asseyez à table, vous n'avez pas vraiment à y réfléchir à chaque fois. Mais plus vous vous entraînez et plus vous commencez à dessiner, mieux vous allez l'obtenir. L' ombrage. Donc, je vais vous laisser aller et pratiquer ceci, et nous allons passer à la classe suivante quand vous serez prêt, qui va regarder des exemples réels de feuilles et de pétales et comment nous pouvons les raser ensemble. 5. Ombrer des feuilles: Donc, dans cette prochaine section où ils vont encore regarder l'ombrage. Mais on va utiliser des photos de référence, et on va aussi s'entraîner à tirer dans les pédales pour ces feuilles et ces petites fleurs que j'ai dessinées à nouveau. Ceux-ci sont inclus dans les matériaux de votre classe. Donc sentir orteil libre, les doubler et la quantité d'impression. Voyez que vous pouvez vous entraîner sur ça avec moi. Alors allons de l'avant et regardons nos deux petites pilules ou feuilles ici. Donc l'un d'eux est à une inclinaison, et l'autre, on le regarde juste de son côté. Il y a donc deux façons que nous pouvons secouer. Celle-ci est que nous pouvons juste le secouer comme la pédale que nous avons pratiquée en venant des plus petites parties et en faisant ombrage avec la pédale arrière étant plus sombre, elle est plus loin de nous. Il est incliné un peu vers l'arrière, donc notre source lumineuse étant ici, elle va briller principalement sur cette pédale. Cette flaque d'eau sera la plus légère, et celle-ci sera la plus sombre si vous envisagez quelque chose qui soit incliné loin de vous, et sur celle-ci on peut faire la même chose ou les sources de lumière ici, donc ça va être plus sombre ici. Nous n'avons pas à nous soucier de l'arrière de la pédale parce qu'elle est repliée derrière nous. C' est la colonne vertébrale de la pédale. Mais on peut aussi considérer les petites veines. Je vais dans toute notre UE, Donc si vous allez juste pratiquer vraiment très simple feuille de base, nous pouvons aller de l'avant et dessiner les veines Feuille d'Ivoire dans et pratiquer à nouveau d'ici, je vais généralement entrer et faire la colonne vertébrale du milieu de la feuille un peu un peu plus sombre. J' ai juste ajouté la ligne à côté de lui, et puis je mets juste un peu de mouvement juste au milieu juste pour lui donner un sens de la profondeur et, euh, euh, vraiment défini où se trouve le centre de ma pédale. Et dans ce cas, cela change. D' où sont l'origine de notre pédale, c'est que si elles ne sont pas là, comme dans celui-ci, nous allons faire de l'ombrage d'ici et d'ici parce que ce sont vraiment les points d'origine de notre pédale. Et dans ce cas, parce qu'on a ajouté les veines ici, on va faire de l'ombrage. Cela rend notre origine plus du centre de la feuille, et sera donc le tournage à partir du centre un peu plus à l'extérieur. Et encore une fois, c'est pourquoi je vous ai fait pratiquer avec passer d'une ligne sans toucher tout le chemin à l'autre, parce que ça va être dans presque tout ce que vous dessinez, surtout si vous faites n'importe quelle sorte du dessin inspiré de la nature. Donc tu n'as pas vu. Je vais juste d'un côté à l'autre pour lui donner un peu plus d'obscurité de ce côté de ce côté. Parce que ces lignes d'air frappent tellement plus près que ça donne. Ça va donner plus d'illusion de ténèbres à l'arrière où la lumière ne brille pas autant. Mais du côté, je ne vais pas faire les lignes à travers comme si je suis sur celui-là où ils se rencontrent presque tout le chemin en face jusqu'à l'arrière de la pédale. Eso ça va avoir cette illusion de lumière venant de ce côté de la pédale et compte tenu aussi de la proximité des lignes d'ombrage que vous faites dans ce très haut mal . J' ai mis mes lignes d'ombrage beaucoup plus près que je ne l'ai fait ici parce qu'il est tellement replié en arrière. Mais l'ombre va être beaucoup plus sombre là-bas et pour moi. Je tourne toujours ma page quand je tourne parce que je veux avoir un grand contrôle sur mes lignes d' ombre que possible et encore et en suivant la courbe de la pédale comme nous avons parlé dans la dernière section, vous pouvez toujours courir votre main et avec votre stylo, juste planer sur le papier pour vraiment avoir une idée de la façon dont votre main doit bouger pour obtenir cette courbe. Si vous allez à l'encontre de la courbe de la pédale que vous faites, , que votre rasage et ou croyez que votre ombrage en vous va vraiment déformer la dynamique de celle-ci, et ça ne sera pas aussi fluide, et on dirait que tu as fait une erreur. Permettez-moi donc d'en donner un exemple. Si vous avez votre croyance parce que et vous pouvez voir la courbe de la pédale maintenant voici s' il ya quelques façons que vous pouvez le faire si est presque replié sur lui-même. Dans ce cas, tu vas vouloir faire ton ombrage de cette façon pour lui donner l'impression que les minutes se plient presque comme ça. Si vous êtes saut est feuille est pliée. Vous allez vouloir aller comme ça pour lui donner plus d'une dynamique. Si vous avez une feuille qui est à un angle comme celui-ci, cependant, et que vous dites juste en face, elle va perdre toute la dynamique de la pédale. Et tu ne vas pas montrer que cette pédale est incurvée et tu sais qu'elle est incurvée parce qu'un côté de la pédale est que tu as donné la perspective que ce côté de la feuille est plus loin de toi. Donc vous toujours quand je pense à la direction de votre pédale va. Par exemple, voici un peu de sauge de mon jardin. Comme vous pouvez le voir, c'est un peu courbé vers le haut. Donc si je vais dessiner la scène de mon jardin, je vais faire le contour avec ce centre ici et encore. Il suffit de prendre la pédale réelle et de courir votre main ou votre stylo le long de la feuille et de voir comment vous allez dessiner cette dynamique. Si je le dessinais tout droit, je ne le ferais pas. Je donnerais davantage l'impression que c'était exactement plat. Mais même alors, si je dessine la rue à travers et qu'elle est plate, j'ai perdu toute la dynamique de cette courbe de la pédale, qui est vraiment la plus belle partie. Donc, vous ne voulez pas perdre la dynamique que vous voyez naturellement dans la nature, qui sont les courbes, les plis et les imperfections. - Il y a une pédale ombragée, et comme j'ai dessiné ce genre de remarqué que cette partie est beaucoup plus légère. Donc je vais revenir sur cela juste avec des lignes vraiment légères pour m'assurer que je donne l'impression que c'est à côté qui n'est pas exposé à la lumière autant. Est-ce que je crois ? Alors allons de l'avant et pratiquons notre deuxième feuille qui est pliée. Je vais aller de l'avant et ajouter les veines de mon bail pour que j'aie de belles lignes à travailler. Et comme je n'en ai pas eu, je vais vraiment définir la colonne vertébrale du congé. Donc, j'ai un bon point de départ solide et donne aussi juste l'arrière de la pédale un peu plus. Maintenant, si vous voulez pratiquer l'éclosion en croix, je vous recommande de le faire sur une feuille. Comme vous pouvez le voir, avec mon congé de sauge, il a beaucoup de texture à elle. Hum, et beaucoup de petites zones cahoteuses dedans qui pourraient vraiment permettre l'éclosion croisée. Je serais juste très prudent que tu le fasses dans les parties les plus sombres de la feuille. Où la pédale. Excusez-moi. Maintenant, c'est une feuille. Je recommande juste que vous le fassiez toujours dans la partie la plus sombre de la pédale, qui dans ce cas va être proche, est à la tige car vous allez aussi le rendre plus sombre et créer cet effet d'ombre là-dedans ainsi que le texture. Donc je vais vous laisser aller et finir vos pédales et vos feuilles. Tiens, pratique ton ombrage. 6. Ombrer les pétales: façon dont nous allons toujours vouloir considérer notre source de lumière. Si nous avons une référence réelle en direct, c'est un peu plus facile parce que nous pouvons jeter un oeil à cela. On peut voir exactement où les ombres tombent. Une pédale qui va être sous une autre pédale sera toujours un peu plus sombre. On pourrait voir les ombres tomber là-dedans. Nous pourrions voir que, bien sûr, va être un briquet ici. Mais il y a encore des ombres ici où les lignes descendent là où se trouvent les plis dans les sondages, et il fait beaucoup plus sombre ici, à la base du centre de notre pédale. Je suis simplement parce que cette partie ronde ici vient au-dessus de la base des pédales et provoque de l' ombre sur elles afin que nous puissions vraiment voir où sont les lignes d'ombre. Et j'aime le cosmos parce qu'ils ont ces lignes très spécifiques que vous pouvez même suivre . Et c'est en fait une excellente façon de pratiquer est prise fleur réelle qui a, ou feuille ou quelque chose comme ça qui a ces beaux esprits de courbe illustrés en eux qui sont les plis des pédales. Et vous pouvez en fait simplement prendre votre stylo et les exécuter physiquement le long de la pédale comme pratique pour savoir comment vous devez dessiner la pédale. Vous pouvez même démonter votre fleur. En fait, continuons et pratiquons avec cette pédale. Comme vous pouvez le voir, il suffit de le maintenir. On l'arrête sur le journal. Vous pouvez tenir votre stylo au-dessus et voir comment la courbe de la ligne va passer de cette façon pour dessiner cette pilule. Quand le gars descend et puis autour de ça et se rencontre à nouveau au milieu et nous pouvons nous entraîner où les esprits de rasage que nous allons aller presque exactement étaient toujours va presque toujours mettre une ligne d'ombre partout où il y a un plongeon dans nos pédales pour lui donner que mouvement. Et puis nous pouvons également pratiquer ce que je recommande encore dans ce cas pour utiliser le mouvement de scintillement pour Arshad aligne avec la pédale. Parce que bien que le lion s'étend du haut de la pédale jusqu'au bas, c'est si délicat, alors si nous faisons une ligne droite dans le dessin, il va presque simplement le segmenter trop. Donc, nous voulons en faire une pédale fluide et ainsi en utilisant. Vous savez, nous voyons qu'il y a deux petits qui viennent ici en utilisant notre mouvement de scintillement. On peut, étant donné l'impression que ça va jusqu'au bout sans mettre une ligne solide. Et puis, bien sûr, le visage de notre pédale sera un peu plus sombre que le haut. Mais comme vous pouvez le voir, vous pouvez créer la sensation de la pédale juste en prenant une dans la vraie vie et en la suivant. De même, vous pouvez prendre une photo de référence, et j'ai inclus plusieurs photos de référence que j'ai rétrogradé de unspool ash, qui est un excellent site gratuit de partage de photos. Dans le cas où quelqu'un ne sait pas sur Splash dot com, donc vous ne violez jamais les lois sur les droits d'auteur si vous mettez quoi que ce soit en ligne. Mais en voici un autre où vous pouvez, vous savez, si vous l'imprimez, vous pourriez même vous entraîner. Tu sais, passons cette ligne ici et où dans cette pédale, et ils vont mettre les lignes d'ombre. Comme vous pouvez le voir. Si vous regardez la photo sur votre ordinateur ou votre Saint et que de votre main a ces grandes lignes d'ombre, vous pouvez vraiment pratiquer la courbe des pédales avec la technique de scintillement grandes lignes d'ombre, vous pouvez vraiment pratiquer la courbe des pédales avec la technique de scintillementque je vous ai montrée, que je vous ai montrée, qui est une autre excellente façon de pratiquer si vous n'êtes pas entièrement sûr de ce que vous faites ou comment le faire. Et puis nous allons passer à la pratique avec la fleur, comme je l'ai mentionné précédemment, ont toujours voulu penser à la source, le point d'origine de notre pédale. Dans ce cas, sera là où il sortira de la tige, qui est juste ici. C' est notre origine, qui veut dire que nous serons les plus sombres à la base aussi à cause de l'endroit où le tir allait mentir. Mais c'est aussi là que se trouve l'origine. C' était juste toujours bon de penser à ça. Et vous voulez penser, bien sûr, à la courbe des pédales aussi. Et dans ce cas, cette fleur est presque enlacée sur elle-même. Il n'a pas complètement ouvert un certain nombre de fleurs font. Et donc tu vas penser à où la lumière frappe à l'intérieur et surtout, mais cette pédale, qui est derrière les deux et son incurvée, donc on va être plus sombre dans cette zone. Il sera plus sombre, surtout ici, et sera probablement un peu plus léger. Apparaissent pour les sources tardives venant d'ici. Et c'est une courbe. Ah, pliez la pédale qui est venue. Donc on va être plus sombre le long de cette ligne comme elle est pliée. Ça ne va pas avoir autant de lumière là-dedans, et ça va être plus léger ici. Alors allons de l'avant et pratiquons avec cette fleur. Assurez-vous que vous vous souvenez toujours d'enterrer vos lignes et vous allez toujours vouloir faire sorte de ligne d'ombrage ah partout où il y a un plongeon dans votre pédale pour lui donner ce sens de mouvement et juste montrer vraiment qu'il y a une courbe là ou un pli dans le chemin. Pensez-vous, bien sûr, aussi, comment ce colporteur est-il enroulé ? Il est ouvert ? Est-ce que c'est courbé en chemin ? En regardant le dos de celui-ci ne peut vraiment pas en face avec toutes les choses à considérer pendant que vous le faites, Wade, un plus sombre avec le soleil ou la source de lumière ne va pas le frapper, ce qui est en bas ici dans le Les plis des pédales et où il est caché sous les autres et où il sera le plus léger où la pédale se plie vers l'extérieur sera léger ici parce que ce sont des pédales qui viennent vers nous. Donc il y aura une zone de la pédale ici où la lumière brille et qui réfléchit . Um, se reflètent dans le fait que nous avons laissé blanc là-bas. Et dans ce cas, cette pédale arrive vraiment. Hum, et parce qu'il y a ce pli ici, je sais que la lumière va pouvoir frapper ces deux zones ici. Et, bien sûr, la lumière sera capable de frapper ici, puis ici, c'est surtout de l'ombre, sauf pour cette petite zone qui a un peu de lumière le déplacement vers la suivante. , Encore une fois, notre origine de notre pédale va être ici au centre, et dans ce cas, c'est beaucoup plus ouvert. Donc, nous n'avons peut-être pas à faire est beaucoup de lignes, mais nous savons que celui-ci a un beau pli à elle. Donc, il sera plus sombre longtemps là, où les plis sont, et nous aurons toujours des lignes partout où les petits creux des pétales sont des façons de commencer par le centre de la pédale ou le centre de la fleur où les pétales ont originaire de juste pour avoir une idée du mouvement de la pédale, Quelle est la direction que prend cette pédale ? Mais quand je le prends en haut, je sais dans quelle direction je vais devoir faire. Mon ombre vit. C' est toujours intéressant, bien sûr, venant d' où se trouvent les plis parce que vous allez avoir besoin d'ajouter un peu plus d' ombre là où cela s'est replié, bien sûr, parce que c'est plié et il fait plus sombre ici. Cette partie est dans la lumière, donc vous n'avez pas besoin de Teoh estomac incertain non plus, comme dans celui-ci, vous pourriez aller d'un côté à l'autre. Um, et une autre façon que j'aime faire est de faire les lignes droites plus haut d'un côté de la tige que l'autre vient de commencer, en fonction de la densité que je veux dans la tige et du genre de sensation que je veux donne la fleur. Il y a donc deux exemples de fleurs et deux exemples de nos pédales que nous avons ombragées ensemble. Et si vous ne vous sentez pas encore à l'aise, je vous recommande de les imprimer à nouveau et de recommencer jusqu'à ce que vous ayez une bonne idée de endroit où il doit être sombre et de la courbe de la pédale. Nous allons, bien sûr, passer par des projets. Hum, en fait ombrage dans des fleurs très spécifiques qui ont dessiné pour vous les gars qui sont aussi dans nos matériaux de classe pour que vous puissiez imprimer. Allez-y et imprimez-les avant de passer à la prochaine classe, et je vous verrai là une fois que vous serez à l'aise avec votre ombrage. 7. Projet : Daisy: ont passé à nos projets de pratique. Le 1er 1 qu'on va faire est la marguerite, et je voulais juste vous montrer les quatre fleurs que j'ai dessinées pour vous que vous pouvez imprimer. Je viens juste d'imprimer ça sur du papier d'imprimante ordinaire juste pour montrer que c'est complètement faisable pour vous les gars de faire ça. Une houle que j'ai dessinée de la simple à la plus complexe, euh, quatre fleurs différentes pour toi. Ces airs pour Daisy n'en sont qu'un qui est très simple parce que c'est juste en te regardant . Un autre avec un peu d'inclinaison loin de l'utilisation. Vous pouvez penser à la façon de l'ombrager. Suivant. C' est Poppy Euh, qui a un peu plus de complexité parce qu'il se replie sur lui-même. Celles-ci sortent. Il y a des plis à elle, a des courbes qui a une pédale plus complexe. Et puis, enfin, c'est un type de chrysanthème que j'ai dessiné juste parce qu'il y a tellement de pédales tiennent l'une à l'autre, faut vraiment réfléchir à l'endroit où vos sources de lumière et comment les pédales d'air l'ombre uns les autres et comment cela affecte vraiment les uns les autres. Donc nous allons marcher à travers la simple pédale et ce coquelicot, et ensuite je viens d'inclure ces, euh, euh, excusez-moi. On va marcher à travers cette simple marguerite. Et ce coquelicot et les deux ne sont que deux fleurs supplémentaires que j'ai incluses pour vous les gars pour l'entraînement. On va marcher à travers cette simple marguerite. Et ce coquelicot et les deux ne sont que deux fleurs supplémentaires que j'ai incluses pour vous les gars pour l'entraînement. Je les ai inclus sur une feuille avec quatre comme ça, et j'ai également inclus des feuilles avec chacune individuellement afin que vous puissiez imprimer la pratique de montagne comme vous le souhaitez. Donc notre premier projet de pratique est la marguerite. Um, juste dessus. Toi. Donc c'est à son niveau le plus simple . Et c'est là que tu vas vraiment t'entraîner pour la mémoire musculaire ? Parce que, comme on dit, la pratique rend parfaite. Et même si nous ne parvenons pas à la perfection, perfection, vous pouvez certainement atteindre des améliorations avec la pratique. Donc, encore une fois, nous voulons regarder où se trouve l'origine et la source de nos pédales, qui est, dans ce cas, le centre de notre marguerite. C' est un dessin très simple, basique qu'on va juste se raser dans, hum,en hum, tant que pratiques, j'ai dit fin. Il y a une pédale qui est taxée derrière, euh, ces gars et même voir que vous savez, ceux-ci qui se plient sur eux-mêmes aussi et se cachent un peu ici aussi, aussi, et, eh bien, c'est ouvert à nous ici. Nous pouvons dire juste par ce dessin de base comment la fleur est orientée en plus de nous faire face . Donc affaiblir décider pour nous-mêmes comment nous voulons que la fleur soit orientée. Voulons-nous qu'il arrive, , et qu'il pointe vers nous, ce qui dans ce cas rend plus sombre au milieu et plus sombre en sortant des bords extérieurs, il s'enfonce. , Ça va être plus sombre au centre avec notre source de lumière,c'est qu'on va assombrir et ici, ou c'est presque déplié loin de nous, auquel cas, ça sera plus tard dans la centre et plus sombre le long des bords extérieurs ? Ou c'est juste un peu plat et regarde-nous. Je vais juste aller avec l'appartement et nous regarder, Um, Um, sentir aujourd'hui juste parce que ce n'est pas une fleur Torri pour vous les gars, et ensuite vous pouvez expérimenter avec elle et l'imprimer autant que vous voulez et voir quel genre des changements que vous pourriez faire en fonction de l'endroit où vous observez votre fleur. Alors allons de l'avant et l'ombre sont marguerite et ensemble E. - D'accord , les gars. Voici comment je rase ma marguerite comme vous pouvez voir tout ce qui était caché derrière ou caché derrière une autre pédale, je l'ai rendu un peu plus sombre juste autour de cette source. J' ai aussi fait mon et plus sombre le long de ce centre où l'origine de la pédale est juste pour donner cette illusion d'eux venir juste un petit peu. Et j'ai aussi sombre dans mon centre juste parce que je sentais qu'il avait besoin d'un peu plus de profondeur pour lui. Et puis, avec ma tige, je me suis obscurci sous l'endroit où se trouvaient les pédales parce qu'il n'y avait pas de source de lumière là-bas et ensuite collé le long du côté gauche de ma pédale. Donc, il y a notre marguerite, tous ombrés et ombragés, et je me suis également assuré que n'importe quel plongeon développeur ou vallée que j'avais dans mes pédales que j'ai fait mes marques d' ombre là aussi, juste pour lui donner ce sens de. Ce n'est pas seulement quelque chose qui décrit en noir et couché ici sur la page et a en fait une certaine dynamique avec All right, Alors allez-y, pratiquez votre marguerite si vous vous sentez à l'aise avec votre marguerite que nous allons de l'avant et passer à autre chose à notre prochain, qui est notre copie. 8. Projet : Poppy: Je porte le coquelicot que nous allons tourner, et aujourd'hui est en fait pris de cette peinture à l'aquarelle et à l'encre que j'ai créée. Si vous êtes intéressé à en apprendre plus sur ce style que j'ai vraiment plongé dans vous, alors allez-y et regardez mon cours floraux modernes où je vais vous apprendre exactement comment créer ce, hum, éclaboussures, heureux look aquarelle avec votre dessin couché ainsi. Donc, comme vous pouvez le voir, j'ai pris celui-là exactement ça, Poppy. Exactement. Et je l'ai tracé et procréer pour que vous puissiez pratiquer l'ombrage et les ombres dessus. Vous n'avez pas besoin d'aller aussi dense que certains des exemples que je vous ai montrés plus tôt dans cette classe où chaque chose que vous savez est vraiment, euh, ombre et vous pouvez dire beaucoup plus clairsemée, comme je l'ai fait avec ceci et toujours obtenir un très bel effet. Alors pensez à quel genre d'ombrage vous voulez faire sur ce coquelicot. Et puis allons-y et commençons , commençons commençons - Bon , voici mon coquelicot que je viens de finir d'ombrage. Jetons donc un coup d'oeil à côté du coquelicot original que j'avais dessiné. Comme vous pouvez le voir, il n'y a vraiment pas de façon correcte d'ombrage, Um, en termes de la densité qu'il voulait être ou de la direction que vous voulez prendre avec votre ombrage . Vous devez, bien sûr, suivre les règles de base. , obscurité de la lumière, où vos sources de lumière et comment votre pédale est courbée ou votre feuille. Mais dans ce cas, tu sais, j'ai rendu celui-ci un peu plus dense au centre. Puis je l'ai fait ici, et j'ai aussi rendu ma feuille un peu plus dense que moi. Et cela pourrait juste être partiellement attribué à la taille de la pédale. Celui-ci et est beaucoup plus grand. On dirait qu'il y a beaucoup plus de lumière là-dedans. Mais cela peut aussi être attribué au fait que dans ces pédales je suis sorti de la tige centrale et je, euh, euh, juste sorti le long de la tige, alors que dans celle-ci, j'ai en fait ombragé de la feuille extérieure, um, les bords extérieurs de la feuille vers la tige. Donc, dans ce cas, le centre des feuilles sont là où le plus de lumière vient presque comme il est plié en arrière Et donc le centre du congé devient le plus tard où dans ce cas, ce serait presque comme l'air des feuilles se pliant sur eux-mêmes. Et encore une fois, ma tige similaire à la façon dont j'ai fait ma marguerite. J' ai juste fait plus sombre juste en dessous où ce pli valait. Cette pédale, c'est parce qu'elle n'aura pas de lumière. Et nous sommes intéressés à faire des lignes le long du côté gauche de la tige parce que je voulais lui donner un peu plus de densité que si je venais de faire, euh, vous savez, juste lignes le long du côté gauche de la tige parce que je voulais lui donner un peu plus de densité que si je venais de faire, euh, vous savez, d'un côté à l'autre. Alors, voilà. Vous savez maintenant comment faire de l'ombre sur toutes les photos de fleurs. Et comme je l'ai dit, vous pouvez aller de l'avant et attraper ce gars dans les matériaux et les pratiques de la classe souvent comme vous le voulez . Et voici deux pétales supplémentaires que vous pouvez pratiquer en gardant à l'esprit dans ce cas , la position dans laquelle la fleur est dans et la perspective que vous voulez obtenir Si vous êtes sources de lumière ici et que cela est retourné, comment allez -vous penser à ce que la lumière tombe là-dessus ? Et aussi par ici avec votre source de lumière. Comment ces pédales s'agissent-elles les unes les autres ? Et vous allez aussi vouloir vous assurer que l'une de vos lignes d'ombre va suivre la direction de la pédale pour un exemple. En voici un qui a un peu de plis ici. Donc, cela pourrait venir en fait. Tu sais, tu vois ça descendre un peu ici, mais cette partie monte. Alors que celui-là est juste comme ça. Celui-ci a un petit pli. Est-ce que ça arrive un peu ? Tu vas lui donner un peu de virage ? La même chose avec celle-ci. Où allez-vous garder avec le pli extérieur. Je vais vous laisser le soin de décider. Et vous pouvez pratiquer aussi souvent que vous le souhaitez. Ajoutez tout ce que vous pratiquez à nos projets de classe pour que je puisse y jeter un coup d'oeil et donner des commentaires que vous voulez. Ajoutez tout ce que vous pratiquez à nos projets de classe pour que je puisse y jeter un coup d' oeil et donner des commentaires que vous voulez 9. Vidéo BONUS : astuces pour dessiner des plis dans des feuilles et des for: en ce moment. Il est temps pour une petite section bonus. Je voulais inclure une courte vidéo qui parle de la création des plis dans les pédales et les feuilles parce que c'est une autre question que j'ai eu beaucoup après Ma dernière classe était de savoir comment créer ces plis et les pédales et les feuilles. J' ai donc inclus un tas de photos de référence dans votre matériel de classe. Ce sont toutes les photos que j'ai obtenu sur unspool ash dot com, un site de partage de photos gratuit. Alors allez-y et parcourez ce site web. Et jetez aussi un coup d'oeil aux photos que je casse pour vous les gars. Donc l'un d'eux que vous avez déjà vu dans l'une des vidéos précédentes où nous avions une sorte de pratique à regarder les lignes de l'ombrage et ensuite j'ai aussi celle-ci aussi. En termes de pédales. Maintenant celui-ci est fantastique parce que c'est fondamentalement juste tous les plis vraiment clairement définis um, ce qui est merveilleux. Et au début tu l'étais, garçon, garçon, ça va prendre des essais et des erreurs pour trouver comment déplacer ton stylo pour obtenir une certaine ligne pour le faire ressembler à un pli. Et pas comme vous ne saviez pas où vous mentez, je vous recommande fortement d'imprimer ou de jeter un oeil à des photos de référence comme celle-ci. Ou vous pouvez même regarder ce que d'autres artistes ont fait. Et vous pouvez presque juste prendre votre stylo et juste l'exécuter ici. Comment créer cette pédale ? Les échecs sont tout petit plein ici. Je viens au bureau là-bas. Et comment je prends celui-ci ? Créez ce vraiment dynamique. Incroyable. Pliez la pédale. Vas-y et deviens fou. Lancez votre stylo tout seul. Fin de cette feuille. Tu es cette pédale. Excusez-moi ? Vous avez vraiment une idée de l'endroit où vos lignes doivent tomber pour donner l'impression qu'il se plie sur elle-même. Alors allons de l'avant et pratiquons sur un morceau de papier blanc réel avec votre stylo et votre photo de référence devant vous. Et vous pouvez vraiment commencer à avoir une idée de l'endroit où vous avez besoin de votre cours attentif. Tu viens de le dessiner, Um, juste au-dessus de là. Alors allons de l'avant et imitons ce que nous avons fait là-bas pour lui donner ce sens de Aller de l'avant et continuer à jeter un oeil à cela, vous pouvez voir comment j'ai créé cette pédale. C' est une sorte de retour et de se retourner sur lui-même. C' est l'aspect intérieur de la pédale. Et puis c'est la partie extérieure courbée de celui-ci. Et vous auriez l'ombrage, bien sûr, en ligne avec ces pédales. Un autre grand regard d'un orteil, euh est celui que j'ai regardé avant. Mais il a ces grandes courbes aux pédales. Mon être préféré, Celui qui vient ici, vous pouvez voir comment il tombe, et qui est en fait incurvée sur lui-même. Donc cette partie ici est l'intérieur. Et puis cette partie s'est incurvée autour de ça qu'elle aimerait. Donc je sais que ce congé de l'enfer, ça arrive juste comme ça, replie sur lui-même. Donc, pour en tirer parti, je voudrais que vous veniez de la source. Il s'écroule, remonte. Mais alors, pour créer cette partie inférieure, vous allez venir comme ça et nous dirons juste que nous pouvons voir l'origine de cette pédale. On est là. Si nous disons que c'est le centre, voici la pédale. Et pour le faire plier sur lui-même. Vous pouvez voir qu'il y avait cette ligne dans la pédale. C' est vraiment assez remarquable. Teoh, allez-y et tracez des dessins, des photos qui ont été prises de vraies fleurs parce que vous devez vraiment voir quelle ligne faut-il créer pour créer ce sentiment dynamique qu'elle se replie sur elle-même. Voici un exemple de celui que j'avais dessiné dans le coquelicot que nous venons de dessiner ensemble. Mais vu qu'il vient ici et se replie sur lui-même, mais en bas ici presque se tord et se plie sur lui-même aussi. qui est vraiment amusant, Hum, chose à comprendre de la meilleure façon honnêtement, de le faire, c'est de pratiquer et d'entraîner votre cerveau pour comprendre ce qui se passe. Dans ce cas. Je suis venu, il est venu et puis ces deux-là se plient sur eux-mêmes, prennent une photo réelle ou une fleur et coulent votre stylo dessus C'est honnêtement la meilleure façon pratiquer. Vous pouvez également aller de l'avant et jeter un oeil à d'autres artistes dessins qu'ils ont fait dans le style que vous dessinez, que ce soit avec de l'encre, aquarelle, marqueur crayon. Quoi que vous utilisiez, vous allez de l'avant et trouvez votre artiste inspirant et découvrez comment ils l'ont dessiné. Assurez-vous juste que si vous imitez ceux de quelqu'un d'autre, vous ne le publiez pas comme votre propre création. Vous pouvez toujours les étiqueter s'ils vous inspirent. Et, tu sais, voici mon art. J' ai copié ainsi et donc, euh, allez voir la pièce originale. Mais si tu ne prends pas vraiment le style de quelqu'un d'autre ou il y a, euh, des idées artistiques avec des pédales. J' ai aussi inclus quelques photos de référence pour vous jeter un oeil dehors parce qu'ils vous donnent vraiment , euh, différents types de feuilles et comment ils se replient, euh, sur eux-mêmes à nouveau. Je prendrais juste honnêtement le stylo, et vous pouvez juste l'exécuter et voir exactement comment vont ces plis. Vous pouvez voir ici que cela se produit. Il suffit de suivre les lignes de la feuille pour avoir vraiment ce sentiment de la façon dont elle se tord sur elle-même . C' est vraiment assez fascinant une fois que tu y arrives. Je voulais juste donner un peu de bras de guidage pour vous entraîner afin que vous puissiez aller avant et vous entraîner sur ce gars, par exemple, Teoh juste former votre esprit sur la façon dont vous allez le faire et ensuite allez-y juste à côté ça. Et c'est super, apparemment, ça arrive. Voici le stock, mais il sort. Donc, il monte et puis retombe sur lui-même, celui à côté de lui étant un angle légèrement différent. Alors allez-y et pratiquez une expérience avec ces gars. C' est un très merveilleux différents types de pédales que vous allez vraiment voir beaucoup, Um, Um, les formes de différentes fleurs et pistolet un dernier juste démo un parce que c'est génial. Et j'adore cela parce que non seulement vous avez les plis et les différentes courbes que les feuilles ici, mais vous obtenez aussi les différentes perspectives. Celui-ci vient tout droit sur vous, et vous pouvez voir à quel point vous avez besoin de faire ça pour donner l'illusion que vous avez cette pédale ici qui vient juste de vous. Je suis dedans. Tout ce que vous voyez, c'est la partie avant. Alors allez-y et pratiquez-vous que c'est une façon vraiment amusante, euh, entraîner à plier, euh, dessiner vos plis de vos pédales dans vos feuilles. Et aussi, je suis un grand défenseur de sortir et de trouver des trucs dehors. Voici le sage de l'état que je vous avais montré tout à l'heure. Vous pouvez regarder ce pli dans la feuille, et si vous le regardez tout droit, vous dessineriez cette ligne venant ici, améliorant autour de là avec la ligne extérieure attachée à elle. C' est vraiment une façon amusante de pratiquer, tu sais, avec le cosmos. Vous voulez le tenir sous un angle différent, pour que vous puissiez voir où est-ce qu'il vient ? Comment créer ces différents plis ? Et vous pouvez même pratiquer avec des baies aussi bien. Um, juste comment tous ces différents plis et virages doivent aller. Alors allez-y, allez explorer votre nature autour de vous et prenez ces photos de référence que j'ai fournies pour vous tous et juste vraiment aller en ville et pratiquer le dessin directement ici. Pratiquez à dessiner sur votre morceau de papier jusqu'à ce que vous ayez vraiment cette mémoire musculaire. Et c'est juste une excellente façon de pratiquer vos plis dans vos pédales et vos feuilles 10. Concevez ou conclusion: si excitant. Très bien, Donc cela inclut toutes les vidéos pour cette classe d'ombrage 101. Et j'espère que vous partez avec le sentiment fort que vous avez les outils pour sortir en pratique. Je ne m'attends pas à ce que l'ombrage soit une chose très difficile pour toi que tu sois sorti de cette classe en te sentant comme un professionnel. Tu dois t'entraîner. C' est la mémoire musculaire et la formation de votre œil pour vraiment regarder ces fleurs et pétales ou vous savez, , quel que soit votre sujet, regardez vraiment les courbes et les lignes de celui-ci pour vraiment comprendre comment votre ombrage va y aller. Donc, vous devez certainement vous entraîner. Ne pensez pas que juste parce que le verre est fini, vous allez être un professionnel. Mais vous êtes un pas de plus, et vous avez maintenant tous les outils dont vous avez besoin pour comprendre comment faire des feuilles sur littéralement tout ce que vous dessinez. Alors vas-y. Je l'ai honnêtement Une fois que j'ai commencé à comprendre le dessin au trait botanique et l'ombrage quand je sors . C' est la seule chose que je vois. Quand je regarde une plante, je commence automatiquement à regarder les contours de celle-ci. Comment pourrais-je dessiner ça ? Pliage où avec les lignes d'ombre être. Et comment la lumière frappe-t-elle la fleur de la pédale ? J' espère que je ne te ferai pas ça, que tune t'éloigneras pas de ce cours avec ça, mais tu pourrais toujours être averti. J' espère que je ne te ferai pas ça, que tune t'éloigneras pas de ce cours avec ça, mais tu pourrais toujours être averti. J' espère que je ne te ferai pas ça, que tu ne t'éloigneras pas de ce cours avec ça, Ça pourrait te rendre un peu fou, mais c'est aussi très amusant. Ça pourrait te rendre un peu fou, Et ton entraînement, ton cerveau ? Eh bien, vous êtes même juste en train de marcher dehors. Alors assurez-vous que si vous publiez quelque chose de cette classe sur instagram que vous me taggez à Poppy et Graco pour que je puisse le voir. Et j'aimerais absolument que vous publiiez des projets finis dans cette classe, donc je pourrais donner des commentaires si vous le voulez. Et si vous avez des questions, allez-y et demandez-leur. Et si vous avez des questions, Je suis sur ce bus tout le temps, donc j'ai vraiment hâte de m'entretenir avec vous et de m'assurer que toutes vos questions soient répondues au cas où je n'aurais pas couvert quelque chose dans les vidéos ou quelque chose que j'ai dit était vraiment déroutant. Je ne veux pas vous confondre. Et si tu ne l'as pas déjà fait. Assurez-vous de vérifier ma classe florale moderne sur la façon de créer des fleurs modernes à l'aide de l'encre et de l'aquarelle. C' est vraiment amusant cours qui sera parfait pour vous les gars de pratiquer la technique d'ombrage . C' est un processus simple où vous créez de très belles œuvres d'art. Comme ce type derrière moi. Et vous pouvez pratiquer toute l'ombrage dont vous avez besoin Teoh avec votre dessin. Alors allez-y et vérifiez cela aussi. Et comme je l'ai dit, je suis vraiment excité de voir vos projets et de vous rendre n'importe quoi. Si vous avez des questions ou si vous voulez des commentaires personnalisés, n' hésitez pas à me contacter. Je serais plus qu'heureux d'essayer avec vous les gars et encore une fois, merci beaucoup d'avoir rejoint ce cours. Et j'espère que vos poches sont pleines de ressources est pour sortir et juste vraiment explorer l'ombrage de tout ce que vous allez dessiner. D' accord, je vous verrai quand votre prochain bus