Apprendre à dessiner des fleurs : 6 fleurs sauvages que vous devez connaître

1. Introduction/bande-annonce: tout le monde a besoin d'entendre avec Poppy et Graco si excité que vous avez rejoint ma classe sur la façon dessiner une fleurs sauvages. Je vais vous emmener étape par étape à travers six de mes fleurs sauvages préférées pour dessiner, et à la fin de notre classe, nous devons projeter des choix. L' un est que vous pouvez dessiner une couronne autour d'une citation, et l'autre est Vous pouvez dessiner plus d'un champ de fleurs sauvages autour de cette citation. J' ai fourni un modèle pour le devis, donc aucun lettrage à la main n'est nécessaire, et vous pouvez choisir celui que vous préférez dessiner. Et nos projets seront le point culminant de la prise des six fleurs sauvages, ainsi que du feuillage de remplissage, des feuilles et des graminées, et de la création de notre propre projet spécial. Comprendre comment dessiner des fleurs sauvages de base est un outil si utile. Si vous voulez créer quelque chose, que ce soit pour vous-même ou comme cadeau pour vos proches, vous devez avoir les compétences de base de certaines fleurs sauvages fondamentales, et c'est ce que cette classe vous fournira. Je suis tellement excité de commencer, alors n'allons plus Dalli, et allons juste commencer en classe et je te verrai là-bas 2. Présentation des formes Petales: Je voulais juste passer brièvement sur les différentes pédales que vous verrez dans les fleurs. Parce que pendant que je les dessine et que tu les dessines avec moi, je veux juste que tu sois capable de regarder chaque pédale et de savoir exactement à quoi elles ressemblent . Je vais également télécharger un pdf avec il est dessiné afin que vous puissiez l'utiliser comme guide de référence. Si vous voulez l'imprimer ou simplement l'avoir à côté de vous sur votre ordinateur, eh bien, vous dessinez. Donc la première pédale que nous allons regarder est la pédale cosmos. La forme de base est pour la pédale à si c'est le centre du cosmos. Imaginez une zone centrale là-bas, la pédale cosmos va se détacher dans un peu d'une courbe, et le sommet est presque comme un côté carré, mais il y a ces petits divots dedans. Imaginez une zone centrale là-bas, la pédale cosmos va se détacher dans un peu d'une courbe, et le sommet est presque comme un côté carré, Ensuite, il va reculer vers le bas. Et si vous le faites avec une courbe et la pédale, allez comme ça et puis connectez les courbes ici. Donc ce sont les pédales de base que vous allez utiliser pour la fleur du cosmos. Ensuite, c'est la fleur de cône. Donc si c'est la base de la fleur de cône, avec la Cour du Centre qui arrive ici. Ce que vous verrez plus loin dans la vidéo. C' est très similaire à une marguerite et comment elle s'éloigne du centre, et il a un petit plongeon à la fin de la pédale, et contre celle étroite Maura, il retourne à la base similaire au cosmos. Regardons aussi le pétale de fleur de maïs, qui est un peu plus dentelé et a plus d'angles à elle. Donc encore une fois, si c'est la zone centrale de la farine de maïs, bleuet vient sur une bordure et a un peu de pic à elle, presque comme une petite flamme à venir avec un peu plus au centre, puis une autre revendication sur l'autre côté. Et il y a de multiples variations de cela aussi, en fonction de l'angle d'où vous venez. Donc celui-ci a un peu de pli sur le côté de ce petit. C' est encore la farine de maïs pour l'Astor, voilà le centre. Il est très similaire à la fleur de cône, ou à une marguerite est juste beaucoup plus étroite et quand ont été allongés. Mais il a cette petite trempette à la fin, euh, euh, semblable à devenir de la farine et à une marguerite. Comme je l'ai mentionné pour le coquelicot de Californie, la forme de la pédale est presque comme un flic. Je me sens comme la base ici. Si c'est le centre, euh, ou la base de la pédale et qu'elle se lève et qu'elle a un peu d'onde à elle, cela dépend de l'angle d'où vous venez. Donc pour celui-ci, ce serait plus fermé. Fleur à cause des vaisseaux vont regarder. Tu vas en faire une avec ce centre qui est plus ouvert. C' est une forme beaucoup plus large de la pédale, avec quelques courbes douces. Et enfin, nous avons la dentelle de la reine Anne et qu'ils sont comme des petits nuages qui se construisent l'un sur l' autre . C' est presque comme un trois ou un E dépendant ou W et M, selon l'angle que vous allez, a juste ce joli petit plongeon doux au milieu et ils se construisent juste autour de l'autre . Donc, comme je l'ai dit, je vais les poster sous forme pdf. Vous pouvez aller de l'avant et les imprimer et utiliser le guide le plus de référence pendant que vous parcourez les vidéos ou si vous voulez pratiquer les formes des pédales avant de commencer la classe. 3. Fleur Cosmos: donc la première fleur dessinait. Aujourd'hui, c'est le cosmos, et la première chose que je vais faire est de donner une carte générale sur ma page avec juste un léger contour de crayon de l'endroit où je veux que cette fleur aille et de l'orientation que je choisis pour la fleur. , Après avoir dessiné depuis longtemps, vous n'avez peut-être pas besoin de faire ce contour de crayon, mais j'aime faire quoi Juste pour me donner une idée générale de la mise en page. Et c'est particulièrement utile si je fais beaucoup de fleurs ensemble, ce qui sera fait dans notre projet plus tard dans cette classe. Allons-y et commençons à prendre cette habitude maintenant, pendant que nous apprenons à dessiner ces fleurs au début, je commencerai par le centre n'importe quelle fleur, vraiment, mais surtout avec le cosmos, parce qu'il a un si petit centre groupé et ils sont vraiment juste Ces petits demi-oblongs sont presque comme une mer, comme une longue forme de C qui juste construire sur le dessus de l'autre dans la forme le centre du cosmos. J' aime la cause sait, parce que vous pouvez les attirer dans n'importe quelle image que vous avez beaucoup de fleurs dans ou sur leur propre , bien sûr. Mais si vous faites quelque chose comme un critique Wildflower Field, vous pouvez vraiment ajouter beaucoup de mort et changer la dynamique du dessin vraiment facilement en ajoutant un cosmos parce qu'ils sont si faciles à faire sous différents angles. Et ils sont très simples. Mais ils avaient beaucoup de puissance et de couleur à un séchage. Vous pourriez faire un grand ou petit, en fonction de ce que nous avons besoin d'ajouter à votre dessin. Donc, une fois que j'ai le centre, alors je commencerai généralement avec les pédales qui sortent le plus près de moi juste pour me donner une idée. L' angle de la fleur. Tu décides quel genre de plis tu veux et tu pars. Si vous avez besoin d'aide pour n'importe quel ombrage ou penser à avoir des plis ou des courbes de dessin et vos pétales ou feuilles, s'il vous plaît vérifier mon rasage l'une d'une classe parce que c'est là que vous apprendrez toutes ces informations parce que la plupart sont pour les pédales qui se chevauchent, juste pour vous donner un peu plus en profondeur. Et si vous regardez un cosmos, vous remarquerez qu'il n'y a pas de bords très lisses en haut des pédales au sommet des pédales, alors assurez-vous que si vous dessinez une fleur, certaines d'entre elles auront des dessus beaucoup plus lisses sur. Une grande caractéristique du cosmos est qu'ils ont juste vraiment une sorte de dessus squiggly de leurs pédales. Par exemple, si vous regardez un Days Inn tenu à ce sujet, nous n'avons qu'une ou deux morts contre ce cosmos, qui est beaucoup plus dense. Vous pourriez vraiment en faire un plus simple, aussi complexe que vous le souhaitez. Si vous voulez avoir des pédales de torsion, des pédales de courbure, vraiment tout ce que vous voulez, vous pouvez aller de l'avant et cela maintenant, dans le but de cette classe, où vous allez juste faire quelques pédales juste pour vous montrer à quoi ils ressemblent. Ils sortent presque comme s'il était très bien sur les petites pédales tendres qui s'enroulent les unes autour autres en elles-mêmes. Si vous regardez une photo des pédales du cosmos, vous pouvez vraiment voir qu'il y a quelques variétés de sorte que vous pouvez toujours choisir celle que vous allez dessiner aussi. Celui-ci est assez simple et direct, qui est un peu amusant, et a beaucoup d'un peu plus d'une forme libre. Sentez-vous, J j'aime toujours vraiment. Tu as l'impression d'avoir besoin d'autre chose. Vous avez votre pédale à la recherche. Viens juste entrer. Fais ça, Arms off avec ça fait pour lui donner un peu plus de dimension, mec, tu vas aller de l'avant et pas cher ton cosmos. Allez-y. Dans une course ici, Guideline, vous êtes attirés pour donner votre forme générale. Assurez-vous d'attendre jusqu'à ce que vous pensez avoir complètement séché. Bien sûr, si vous utilisez un micro dépend, certaine encre sèche suppose presque que vous mettez le stylo sur du papier, ce qui est vraiment agréable. Mais si vous utilisez un autre type de stylo, assurez-vous juste que vous donnez assez de temps pour le sécher, et il y a votre fleur cosmos. 4. Coneflower: L' heure prochaine, nous allons dessiner une fleur de cône, et les jours seront vos nations ECA, vos Susans aux yeux noirs, différentes fleurs comme ça. Et ce que j'aime à propos de la fleur de cône, euh, est que vous obtenez vraiment beaucoup de variations de couleurs différentes avec une structure de fleurs similaire que vous puissiez attirer tout un tas de l'UE dans votre champ de fleurs sauvages. Ton bouquet. Vous êtes, tout ce que vous voulez ajouter un peu plus de profondeur ou fleur de remplissage, aussi. Et pendant que vous faites ça, vous pouvez faire tout un tas de couleurs différentes. Vous pouvez obtenir vos couleurs plus auburn et jaune ou la couleur pourpre de retour en Asie, et vous pouvez juste avoir beaucoup de profondeur et de couleur avec une fleur. Donc, la première chose que je vais faire avec le manteau dans la farine, bien sûr, c'est que j'ai dessiné mon contour pour une idée générale de l'endroit sur le papier. Je vais le dire comme je l'ai dit, c'est un peu plus important pour moi plus tard, si je dessine ce que je veux que ma couronne ressemble à un champ de fleurs sauvage ou quelque chose comme ça et ensuite le cône. Une partie de la fleur de cône est très similaire à la forme du centre du cosmos, qui est que la moitié voir, je suppose que c'est un voir en arrière qui est un peu plus allongé, et puis il vient comme un cône. Ainsi le nom de fleur de cône. Et si vous voulez ajouter un peu plus de profondeur pour l'ombre d'un côté de votre fleur plus au centre de votre fleur, vous pouvez simplement ajouter un peu plus de ces demi-cercles d'un côté. Si vous voulez juste ajouter un peu plus d'ombre pour lui donner un peu plus profondeur, vous verrez que les deux fois mon contour et vous êtes beaucoup plus gros que la fleur réelle que j'ai fini par sécher à l'intérieur, ce qui est tout à fait bien. C' est à vous de voir. J' aime le faire de cette façon juste pour me donner une idée générale de l'endroit où en le mettant, euh, sans avoir à surpasser nous nous y engageons, et ensuite je peux juste partir de là et avoir une idée. Nous mettons tout bien, vous pouvez le garder vraiment long et mince comme celui-ci, ou si vous regardez quelque chose de plus comme une econ atia, vous avez tendance à être un peu plus large à la base, donc vous pouvez toujours ajouter plus sur le côté de votre désir de le faire. C' est vraiment à toi de choisir, selon le regard que tu cherches. Et ils ont ce genre de marque Jaggi qui sort du côté d'eux. Et d'ici, c'est presque comme la pédale d'une marguerite, sauf qu'au lieu de sortir directement de la farine sur le côté, ils descendent vers le bas, et ils ont ce petit plongeon très semblable à des pétales de marguerite. Tu sais conduire Daisy. Il est vraiment assez simple de dessiner une fleur de cône et vice versa aussi bien. Si vous avez votre propre fleur vers le bas, que vous êtes assez prêt sur le dessin Daisy étaient très similaires, laisse ses pétales sur leur fleur avant mois. Tu en as fini avec ta fleur de cône et parce que Dr, tu peux entrer et effacer ta ligne de conduite que tu essayais avec ton crayon. Si vous voulez faire plus d'une ligne directrice avec votre crayon, vous êtes certainement le bienvenu. Teoh esquisse toute la fleur avec ton crayon juste pour te donner une meilleure idée. Et si vous venez à travers Quand vous réalisez que vous savez que je suis ombragé semble plutôt bon, mais juste sentir que je manque des choses ne semble pas tout à fait correct même toujours Revenez, Leader, Ajouter quelques pédales supplémentaires ici. Là. Juste un peu plus de profondeur. Voilà mon bleuet. Allons de l'avant et apprenons notre prochaine fleur. 5. Poppy Poppy: fleurs corps Californie, et je vais aller de l'avant et vous montrer quelques angles différents au coquelicot. Le premier violon sera un peu plus ouvert. Faites-en une à moitié ouverte. Ce n'est plus de son côté. Je commence au milieu de la fleur. Celui-ci a une forme similaire au centre. Je fais juste un peu plus long et plus étroit que les deux autres fleurs, ce qui est ce genre de long voir près de voir. On va avoir cette sorte de partiellement ouverte quand tu descends, rejoins la tige. Je vais aller de l'avant et comme dans quelques endroits, où sont sortis les branches ? Ont tendance à rapprocher les branches de la fin la plupart du temps. Donc le prochain sera ouvert mais détourné de nous face à la Californie. Poppy a ce petit, presque comme une petite tasse qui tient. C' est comme ça que j'aime y penser qui tient la fleur, et ça fait partie de la tige. Et toutes les fleurs que nous avons dessinées jusqu'à présent sont vraiment amusantes parce que nous devons avoir un peu de liberté avec la façon dont nous voulons qu'elles ressemblent. Je veux dire qu'elles n'ont pas très spécifique l'ancien à là, mais elles ont une sensation très spécifique à propos de ce que je veux dire est qu'ils n'ont pas un moyen que les pédales pourraient aller d'une manière seulement comme vous pourriez avoir avec quelque chose comme orchidée ou plus fleur d'instruction comme ça. Ces pédales sont très fantaisistes et douces, et elles peuvent vraiment aller dans n'importe quelle direction afin que vous puissiez prendre la forme générale de la pédale et transformer en 100 versions différentes de la fleur juste en tordant et en ajoutant un pli ici, un léger terme du boeuf. Il signifie qu'une fois que vous connaissez la forme générale de la fleur, vous pouvez vraiment faire n'importe quoi à nouveau. On a la petite tige de coupe de ça, et ensuite celui-ci sera toi qui te détourneras de nous un peu plus de ce côté. Une chose importante à savoir à chaque fois que vous apprenez une nouvelle fleur, bien sûr, c'est que Maney n'a pas de pédales. Quelle est la sensation générale et la forme de cette pédale ? Y a-t-il des petits morceaux de petits débats et des courbes en haut ? Il n'a pas un bord lisse. Ce sont les questions auxquelles vous allez vouloir penser. Ces gars ont un congé très similaire au cosmos sauf un peu plus de densité pour eux aussi longtemps, Presque comme vrille se détacher et juste construire l'un sur l'autre, berçant autour et courbant partout. Les premières fois qui ont dessiné ces pédales, j'avais une photo de référence très spécifique devant moi. Maintenant, je viens bien maintenant que je sais que la forme générale et la sensation est le beaucoup plus de liberté et comment je veux mes fleurs orteil. Ecoutez, ces pédales sont parfaites à utiliser aussi pour le remplissage. Disons que vous faites une couronne et que vous avez un peu d'espace blanc et que vous avez besoin d'un peu plus de remplissage près de votre copie californienne. Vous pouvez simplement aller de l'avant et jeter certaines de ces feuilles quand elles s'enroulent autour de l'autre. Vraiment remplir joliment à nouveau quand vous avez fini avec votre course de fleurs. La ligne directrice que tu t'es donnée, voilà. Voilà votre coquelicot californien 6. Cornflower: Aucun moyen ne sera faire est la farine de maïs. J' aime celui-là parce qu'il a une si belle couleur à elle. C' est vraiment magnifique bleu. Donc, si vous voulez ajouter un peu de bleu dans votre séchage, c'est une façon vraiment merveilleuse de le faire. Maintenant, le centre de la farine de maïs est un peu différent de ce que nous avons fait jusqu'à présent. Il a plus de ah long. C' est un peu de longues pointes au centre, façon de colorier. L' homme Ces longs enjeux sont presque un bleu TV, un peu d'un micro rose pourpre pointe pour eux. Ensuite viennent les pédales du fermier de maïs. Ils sont très angulaires, différents de ce que nous avons dessiné jusqu'à présent. Même avec cela, vous pouvez ajouter peu de preuves aux pédales. Vous n'avez pas à regarder le même été plié. Certains courbent Dieu vous donnant cette liberté artistique de créer n'importe quoi faire ces en couleur. Tu es vraiment belle. Des lignes bleues d'identification droites ici que vous pouvez vraiment très bien capturées en couleur. Vous ne pouvez pas capturer aussi bien avec l'encre simplement parce que vous ne pouvez pas montrer le contraste entre eux. Vous pouvez certainement obtenir ça. Essayez-le. Et regardez, c' est bizarre. Et quand je fais les lignes de tir, comme avec les autres ont été vraiment enterrés. Beaucoup de lignes. Celles-ci. J' essaie de faire beaucoup plus de lignes d'ombre pour donner l'apparence de cette station que vous voyez dans la fleur que vous seriez capable de voir si vous faisiez une couleur. Les variations de couleur. J' ai juste un dans notre corps. Excusez-moi. Racontez votre ligne directrice à partir d'ici. Crayon que tu as fait au début. Voilà votre farine de maïs. 7. Lace de Reine Anne: Je vais nous montrer la dentelle de la reine Anne. Nous commencerons par notre fleur de numéro de forme générale. J' aime le vert et l'endroit parce qu'il vous donne un peu d'une sensation aérée et ajoute une fleur plus large que le tout le monde que j'ai été sûr que vous façon très simple si souvent. Le timbre de la dentelle de la reine Anne que vous faites. Pourquoi les courbes plus petites ? Steffen arrive, le plus court, un peu plus grand. Eh bien, venant de ce point central et en haut de ceux-ci, mes petites branches qui s'allument et les feux eux-mêmes sont ces petits nuages comme fleurs, un très bouffant et ferial et de la lumière et des zones. Alors assurez-vous que vous les dessinez, vous ne les séchez pas pour les condenser. Le petit nuage, comme les années ne sont pas à serrer dessiné ensemble pour qu'ils ne regardent pas juste noir sur noir que vous obtenez ce sentiment ferial pour eux parce que c'est une farine tellement ouverte et céréale, vous verrez, eh bien le chemin à travers le pouvoir. Donc, vous verrez tous les nuages à différentes parties et les trous du feu, et vous verrez normalement dans une fleur qu'il était plus dense. Et, bien sûr, une fois que vous avez fini de dessiner dans vos fleurs, vous pouvez effacer la ligne directrice de votre crayon dans vos chevilles. Conduisez les miroirs, dentelle de votre reine Anne. 8. Aster: et durer loin sera sécher ensemble. Pour cette classe est l'Astor, et la fleur Astor est une autre de ces fleurs où vous avez quelques petites variations à elle. Ainsi, vous pouvez toujours aller à Google et chercher fleur plus rapide et voir les différentes variations qui confinaient. Certains ont des pédales plus denses ensemble, et d'autres ont juste des couleurs différentes dans le trou, légèrement uniques à leur manière. Mais vous pouvez ajouter beaucoup de variété différente juste avec une fleur ces air une autre vraiment facile et grand à ajouter. Et il a commencé. Ok, couronne, champ de fleurs rouges, tout ce que tu veux encore, ils ont ce genre de centre à moitié que je construis juste autour. C' est un peu plus large cette fois, puis avec les autres fleurs et les feuilles qui se détachent avec, euh, les pédales qui en sortent sont très debout et problématiques. Ils en ont beaucoup. Non, je vais l'incliner un peu. Les pédales les plus proches de moi vont être un peu plus courtes, comparé à Teoh une est plus loin. - Voilà votre 9. Filler: Attendez. Il suffit de regarder quelques herbes que j'aime utiliser. Si je veux ajouter un remplisseur, il y en a deux en particulier que j'utilise tout le temps. L' une est, Ah, herbe longue qui est plus large sur la base et plus mince et pointue en haut. Celui-ci est tellement amusant à ajouter, vraiment presque n'importe quel dessin, et l'une de mes choses préférées à faire avec c'est de le faire plier un peu plus . Donc, ce que j'ai fait c'est qu'ils sont montés dans cette courbe jusqu'au point, et au lieu de m'arrêter ici et de descendre de ce côté, j'ai juste franchi la ligne initiale puis courbé vers le bas, et ça donne l'illusion qu'il est plié vers vous. C' est un autre excellent moyen d'ajouter beaucoup de profondeur, surtout si vous faites quelque chose comme une fleur sauvage. Field est probablement ce que je voudrais utiliser cela pour plus que pour une couronne quand j'aime utiliser des blessures. C' est maladroit avec ces petits pétales à la fin ? Si simple, mais comme beaucoup d'élégance à Marie et de délicatesse. Donc, si vous êtes ceci et plus angélique, accord cela pourrait vraiment génial. Vous voulez y ajouter ? Numéro un. J' aime beaucoup Teoh. C' est un stock central, les pétales sortent d'un autre côté, et vous pouvez soit le rendre vraiment dense avec les pédales incurvées, chaque couche se touchant. Gardez l'inquiétude très dense. Gardez-le plus d'éperons. Parfois, je vais ajouter trop peu de pédales d'un côté ou plus grande pédale, plus petite et sorte de décalage l'autre ou pas l'avoir parfaitement symétrique. Mais toute variation de cela est une très bonne option à nouveau pour ajouter du remplissage à votre course ou à votre champ de fleurs de puits. 10. Esquisser des mises en page: Vous vous demandez peut-être pourquoi je dessinais le contour avec mon crayon sur toutes les fleurs si je ne l' utilisais pas vraiment autant. Et c'est parce que je vais l'utiliser quand je commencerai à penser à ce que je veux dessiner avec toutes ces fleurs sauvages que je sais laisser tomber. Donc si nous regardons notre projet et que nous avons notre écriture, si c'est une fleur sauvage ? Je vais juste l'esquisser. Bien sûr, nous allons l'imprimer à partir de nos matériaux. Mais juste pour me donner l'idée générale de ce que je veux dessiner, je vais aller de l'avant, penser à différentes formes des fleurs. Euh, par exemple, peut-être que je veux mettre quelques fleurs de cône ici. Vous devez vous donner une idée générale de l'aspect de la forme d'eux sans vous engager à quoi que ce soit. Pourtant, peut-être la reine finit la dentelle à cette fin avec des coquelicots de Californie. Peut-être un cosmos ici. J' ai peut-être fait cette dentelle de la reine Anne un peu trop grande. C' est alors que vous pouvez vraiment réfléchir à l'endroit où vous voulez que vos dessins soient. Peut-être que je veux que ce soit un cosmos à la place, et la reine et les tranches viennent plus bas. Peut-être que deux de mes bleuets nous sommes là. Et si je veux ajouter un sentiment à cela, c' est maintenant le moment de me donner une idée de ce qu'elle a des herbes ou des mauvaises herbes que je pourrais avoir. Très bien, donc ça pourrait juste être une idée de ce que vous pourriez dessiner avec vos fleurs puissantes que vous savez dessiner avec la citation que je vous ai fournie. Donc, lorsque vous allez de l'avant et que vous imprimez cette citation de la section matériau de cette classe, vous pouvez prendre votre croquis que vous avez dessiné pour déplacer les choses dans votre esquisse avant de vraiment vous engager à quoi que ce soit et voir quelle taille générale et la mise en page que vous êtes à la recherche . Ok, maintenant, si vous prenez ouais, l'autre et que vous voulez faire plus d'une couronne où les quotas sont centrés en gardant à l' esprit que vous êtes juste en train de dessiner une écriture très rugueuse. Ce n'est rien de fantaisie que quelqu'un verra à moins que tu n'enseignes la classe et que tout le monde le verra. E. J'ai tendance à me donner un aperçu général si je J'ai tendance à me donner un aperçu général si je dessine le récif réel ou pas si je veux. Si je vais le faire, c'est mon projet. Et j'imprime le morceau de papier qui a la citation dans la belle, hum, écriture dessus. Ensuite, je vais prendre une boussole et dessiner dans un cercle ou si je n'ai pas de boussole, je pourrais utiliser un bol ou une tasse ou tout ce qui a autour du fond pour me donner cette forme que je veux. Non, lentement sont légèrement esquissés que dans mon crayon. Juste ça, donne-moi une ligne directrice. Sinon, je ne serais jamais capable de faire une couronne parce qu'elle ne serait toujours pas tout appartenir. Et donc je vais faire la même chose ici où je me donne une idée. On va mettre le qu'il rentre chez lui, Flowers là-bas. Je pourrais avoir plus de Ah, voici mon Cosmo. Maintenant, mon pote s'en tient toujours au plan général, mais parfois je les dessine un peu plus. Peut-être qu'ici va avoir Nicola de ton coquelicot est avoir quelques apparences, Eh bien, Eh bien, peu de dentelle de la reine Anne qui récolte d'ici, puis la farine de maïs vient d'obtenir un peu de bleu. Eh bien, en général, j'aime accrocher mes fleurs ensemble. Je fais un récif. J' aime avoir un peu d'équilibre et les avoir dans différents endroits de mon récif et pas seulement coller Doble en place remue et c'est à vous de décider. Comment veut-il que votre couronne soit ? En outre, vous voulez juste rester vraiment avec elle sur une courbe. Si vous voulez sortir un peu plus, c'est vraiment à vous et à l'esthétique que vous cherchez. Eh bien, une fois en dehors des herbes et encore, c'est vraiment juste une ébauche de ce que je pense que je pourrais vouloir faire. Et ça me donne une idée de la disposition des choses. Une fois que je commencerai à le dessiner, ça aura toujours l'air un peu différent. J' espère que ça a l'air différent puisque c'est l'esquisse. Mais aussi la taille des choses va être différente. Vous allez vous retrouver avec de moins en plus d'espace et différentes zones de celui-ci. Donc, c'est vraiment juste pour vous donner une ligne directrice rapide de ce que vous cherchez et vraiment la raison pour laquelle j'ai dû dessiner les formes derrière les fleurs. Euh, bien sûr que tu peux. Je le fais de cette façon où vous griboulez un peu plus dans la forme de la fleur, ou vous pouvez la garder très minime. la forme de la fleur, Tu sais, avec la fleur de cône, voici ma farine de maïs avec ses bords déchiquetés. Voici quelques coquelicots de Californie est juste vraiment à vous pour ce que vous voulez finir faire pour elle, et ensuite vous pouvez aller de l'avant et l'imprimer sur un beau papier et aller de l'avant et dessiner votre projet final . Et si vous voulez y ajouter de la couleur, je vous recommande fortement de le faire. Ce serait merveilleuse, merveilleuse idée, et j'adorerais la voir. 11. Projet final: Donc, pour le projet final, je vais travailler à travers la version récif de ce qui est disponible comme un modèle pour vous. Et puis je vous montrerai à la fin de la vidéo ce que j'ai fini par faire pour les champs de fleurs sauvages aussi. Ce que j'ai avec moi pour faire le projet, c'est un crayon, mon stylo, ma gomme. J' ai le modèle que j'avais dessiné pour moi-même quand je regardais les différentes mises en page et pensais à ce que je pourrais vouloir faire juste pour nous garder l'inspiration. Je vais avoir ça à côté de moi. Et puis j'ai aussi cette boussole, même utiliser un melon tout pour faire le cercle que vous voulez au centre. Et je viens d'imprimer mon modèle de typographie avec la citation qui dit, Pensez-vous qu'elle a une fleur sauvage juste imprimé sur du papier d'imprimante ordinaire juste pour les besoins de cette classe. Si vous voulez l'imprimer sur quelque chose de plus épais ou de meilleure qualité, vous êtes certainement le bienvenu pour le faire ou si vous avez vraiment de bonnes compétences en lettrage à la main que s'il vous plaît n'hésitez pas à créer n'importe quelle citation ou lettrage à la main que vous souhaitez. Et aussi, si vous ne voulez pas le faire, utilisez le modèle de typographie. Mais vous voulez avoir une couronne ou un puits, si j'étais un champ, vous pourriez, bien sûr, bien sûr, simplement dessiner sur un morceau de papier vierge et ne pas vous inquiéter d'avoir la citation là-dedans aussi . Donc j'aime toujours me donner le cercle avec lequel travailler. Sinon, mes formes, mes Reeves finiraient très ah appartiennent et ne ressemblent pas du tout aux Grecs. Donc je vais aller de l'avant et faire ça, et ensuite je vais très bien esquisser où je pense que je pourrais vouloir la différence fleurs et des feuilles et remplir le feuillage dans mon récif. J' aime l'esquisser simplement pour me faire une idée générale de l'endroit où je veux mes fleurs, afin que je puisse le changer si j'ai l'impression que ça ne fonctionne pas très bien pour moi. Mais en même temps, je ne veux pas trop m'engager juste au cas où. En dessinant, je sens que je veux quelque chose d'autre pour bien sûr. Une fois que vous commencez à sécher avec le stylo, vous êtes un peu plus engagé qu'avec le crayon. Je vais accélérer cette vidéo juste pour que vous puissiez regarder comment je l'ai fait en général sans avoir à passer des heures à me regarder faire ça. Donc, si une fois votre projet terminé, vous avez des questions ou quelque chose n'est pas clair pour vous, hésitez pas à me contacter. Et je serais heureux de clarifier quelque chose pour vous qui pourrait être un peu en utilisant E. veux juste faire un rapide maintenant comme je fais cette mise en page, même si je fais cela en noir et blanc, je pense au potentiel de couleur au cas où plus tard. Et tu veux t'engager et le colorer ? Alors gardez cela à l'esprit pendant que vous esquissez et planifiez la disposition de votre champ de fleurs sauvages ou de votre récif, c'est un peu plus important dans le récif. Juste étant donné la structure de la re jette un champ de fleurs sauvages, vous seriez juste un peu plus sauvage et libre. Mais gardez simplement à l'esprit où vous pourriez avoir vos différents jeux de couleurs. Si vous voulez être quelque chose dans ma possibilité, je ne le fais pas à ce stade, c'est que j'ai seulement esquissé où je veux que mes affaires avec des fleurs soient . J' ai du cosmos, mon cône de maïs, des fleurs. J' ai mes bleuets ici. Des extrémités de reine, des asters louent et des coquelicots californiens. Je les ai esquissés, et ce que je vais faire, c'est aller de l'avant et colorer mes fleurs d'abord, juste les contours d'elles. Et une fois que je verrai à quoi ils ressemblent, vraiment épanouis, je pourrai ajouter mon feuillage de remplissage. Mais je n'ajouterai pas ça avant la fin. Je sais, par exemple, je vais en avoir ici parce qu'il y a un espace vide là-bas. Je vais probablement en avoir ici et ici à coup sûr, et ensuite c'est juste plus intercalé entre les deux. Alors allons de l'avant et vous dessiner des fleurs façon. Disposition de base de ma couronne dessinée, et j'ai les contours de mes fleurs fortes. Ils vont aller de l'avant dans la course, les conseils que j'avais dessiné là-bas avec un crayon, où j'avais esquissé un généralement vous avez de l'argent où je voulais les fleurs. J' ai fini par changer quelques fleurs pendant que je dessinais, voir les formes plus clairement, juste deux très à la forme des pédales et des feuilles un peu. Il y avait quelques endroits où quand je pensais que je voulais juste ne fonctionnait pas très bien là-bas. Et il y a quelques endroits où j'ai fini par ajouter d'autres fleurs aussi. Donc, comme vous pouvez le voir, cela a déjà l'air vraiment fantastique et merveilleux. Et je vais juste y aller et ajouter quelques fleurs ici et là et ajouter quelques feuilles de feuillage et de remplissage. Et puis je vais l'ombrager et je vais vous montrer le produit final. Bon, tout le monde, voici mon récif terminé que j'ai fait en utilisant les six fleurs sauvages et le feuillage de remplissage que vous avez appris dans cette classe. J' ai fini par ajouter quelques fleurs supplémentaires et du feuillage à cela. Depuis que j'avais arrêté de filmer et ensuite fait l'ombrage aussi bien. Je vais télécharger ceci dans les sections du projet de classe. Vous pouvez regarder de plus près, et c'est aussi là que vous pouvez voir mon sentiment de fleur sauvage que j'ai fait autour de la citation, mais surpris les champs de fleurs sauvages qui intro à toutes les vidéos que vous avez regardé. Donc vous avez déjà une idée de ce à quoi ça ressemble. Mais si vous voulez le voir de près, vous pouvez aller de l'avant à la section projet de classe. Et bien sûr, j'aimerais voir votre projet, alors assurez-vous de les télécharger. Et si vous les publiez sur instagram, assurez-vous de m'attaquer à Poppy et Graco pour que je puisse les voir et les partager dans mes histoires . 12. Synthèse: Maintenant, vous avez terminé vos projets finaux et je suis tellement excité de les voir. Assurez-vous de les télécharger dans la section projet de classe de cette classe. Et si vous voulez les poster sur instagram, je partage souvent ceux dans mes histoires sur instagram. Donc, si vous voulez un peu crier, assurez-vous que vous venez de me marquer dans votre post sur Instagram afin que je ne puisse pas le voir. Comme je l'ai dit, j'ai vraiment hâte de voir les projets que vous créez se terminer, qu'ils soient en noir et blanc ou en couleur ou tout ce que vous avez créé à partir de cette classe. Je suis toujours disponible pour tout commentaire ou pour répondre à vos questions, alors n'hésitez pas à me contacter, et j'ai hâte de vous voir dans mon prochain invité.