Transcription
1. Introduction: Je m'appelle Jason Rivera. Je suis compositeur et instrumentiste. J' ai écrit et joué sur d'innombrables enregistrements au fil des ans, ai écrit et dirigé certains des meilleurs musiciens du monde ici à Los Angeles et je suis vers les États-Unis en tant qu'interprète, ce cours est une plongée profonde sur les bases du changement de touches dans votre musique, ce que l'on appelle communément la modulation. C' est mon objectif avec cette classe de vous fournir les outils et les techniques dont vous avez besoin pour
commencer à moduler dans votre propre musique. Dans cette classe, nous allons couvrir les signatures de clés, clés
majeures et mineures, le cercle des cordons cinquièmes et la façon de les utiliser en définissant la modulation. Et c'est pratique. Utilisez des modulations et des techniques courantes pour moduler votre musique. À la fin de ces leçons vidéo, vous serez prêt pour votre projet, où vous allez créer votre propre progression de cour dans une clé qui modulera en une nouvelle clé ,
puis revenir à la clé originale et en faire un enregistrement de démonstration. modulation est une technique qui a été utilisée tout au long de l'histoire de la musique. J' ai d'abord appris à moduler en étudiant les techniques de
J.S. J.S. Bach. De grands compositeurs à travers l'histoire, comme Mozart, Beethoven, Stravinsky et d'innombrables autres cherchent l'inspiration et puisent dans son
langage musical pour créer leur propre style. Dans ce cours, nous allons aller à la source de ces techniques, et la musique occidentale et la capture viendront de Bach afin que nous puissions appliquer à nos propres chansons et compositions.
2. Révision des touches majeures et mineures: nous allons commencer ce cours par un examen rapide des signatures clés. abord, Pourquoi même penser en termes d'une pensée clé en termes de touches aide à organiser vos
idées musicales et comme une passerelle vers la modulation dans votre musique. Pour l'appliquer à votre musique, vous devez être conscient des touches musicales, qui sont reliées à des échelles et des accords. Quand une chanson ou une composition est basée sur une certaine échelle, on dirait que la paix est dans la clé de cette échelle. Donc, si une chanson est basée sur l'échelle du do majeur, alors on dirait que les pièces dans la clé du do majeur. Lorsque vous attribuez une clé à une pièce ou deux, une section d'une pièce, la
plupart des notes et de la musique restent dans cette touche, et c'est l'échelle correspondante. Donc, si vous êtes des pièces en sol majeur, vos notes primaires, les mélodies et les accords proviendraient de l'échelle du sol majeur. Une exception à cela serait tout accidentel, tel que le passage de tons et de tons voisins. De plus, du point de vue de la notation musicale, l'utilisation d'une clé et d'une clé vous permet de désigner des objets tranchants et des appartements cohérents dans toute une pièce de musique sans utiliser beaucoup de zin accidentel. Votre notation. Il aide à garder votre notation musicale plus ordonnée. Pour désigner une clé, vous décidez de votre clé, puis utilisez une signature de clé au début de votre paix et votre notation
musicale. Cette signature de clé vous indique si et comment maney, objets tranchants ou plats sont utilisés dans cette clé, et elle dictera quels accords vous pouvez utiliser dans cette clé. Par exemple, disons que vous écrivez une pièce basée sur l'échelle G. Donc, au début de votre pièce, vous indiqueriez que la chanson est en sol majeur en mettant un pointu hors ligne, puisque la clé du sol majeur a une moitié tranchante. Donc à chaque fois qu'il y a un F dans votre musique, vous jouez un F. Plongons un peu plus profondément dans les clés. Il y a 12 clés principales et 12 touches mineures pour un total de 24 touches. Trois des touches peuvent être nommées de deux manières différentes avec une harmonique, l'une avec des noms de notes pointus et l'autre avec des noms connus plats. Il en résulte 15 orthographes de clés principales différentes et 15 orthographes de touches mineures différentes. Il y a donc 24 clés au total et 30 façons de les épeler. L' une des façons les plus pratiques de se souvenir de toutes les clés et de voir la relation entre les clés majeures et les touches mineures est d'utiliser le cercle de Cinquième. Donc, à partir du haut de ce graphique à la touche C, si vous vous déplacez dans le sens des aiguilles d'une montre vers le haut d'un cinquième parfait, vous avez eu une forte à la clé. Donc, la clé du sol majeur, un cinquième parfait par rapport au C a un pointu. La clé de ré majeur, un cinquième parfait de G, a deux objets tranchants et ainsi de suite. Le cercle des cinquièmes fonctionne également dans le sens inverse des aiguilles d'une montre pour les touches plates. Donc, à partir de do majeur, vous descendez un cinquième parfait et vous arrivez à la clé de fa majeur, qui a un appartement. Si vous descendez un cinquième parfait de F, vous obtenez si bémol majeur, qui a deux appartements et ainsi de suite. Vous verrez dans ce graphique qu'il y a des clés majeures et mineures qui sont liées les unes aux autres et qu'elles partagent la même signature que nous appelons ces clés majeures et mineures relatives. La clé secondaire relative est un tiers mineur ou 3/2 pas abaissé par rapport à la clé principale avec la même signature de clé. Par exemple, un mineur est la clé relative mineure pour voir Major. La note A est un tiers mineur ou 3/2 pas plus bas que voir les deux clés ont la signature
de la clé sans tranchants et pas de plats plats. Si vous apprenez les principales signatures de clé que ce concept de clés majeures et mineures relatives est utile pour vous aider à trouver les signatures de clé mineure sans apprendre un tout nouvel ensemble de clés, vous pouvez simplement relier les signatures de clé mineure à la clé principale signatures. Il y a un pdf téléchargeable du diagramme du Cercle des Quinze dans la section du fichier ci-joint de cette classe. Je vous recommande vivement de prendre le temps d'étudier ce tableau par vous-même.
3. Examen des accords: Ok, alors parlons de cordons. Plus tôt, j'ai mentionné que les cordons sont connectés à des échelles dans des clés. Si vous travaillez avec une échelle majeure dans une clé majeure, alors automatiquement vous aurez certains accords de base immédiatement disponibles pour vous. En regardant ce graphique, vous pouvez voir que ces accords d'air de la grande échelle cette échelle particulière en clé en do majeur, donc il n'y a pas de tranchants ou d'appartements. Mais vous pouvez appliquer ce concept de n'importe quelle clé majeure, et nous appliquons ces relations d'accords à n'importe quelle clé majeure en utilisant un
système d'étiquetage numérique romain . Nous utilisons les chiffres romains en minuscules pour les accords mineurs et la salle majuscule et les chiffres
pour les grands tribunaux. Le petit cercle à côté du septième accord du graphique indique qu'il s'agit d'un
accord diminué . Donc, à partir du côté gauche de la carte, nous construisons un accord sur chacun des degrés d'échelle d'une échelle majeure. Vous pouvez voir que l'accord unique est majeur. Les deux cordes sont mineures. Le 3/4 mineur, le 4/4 majeur. L' accord cinq est un accord 57 ou septième accord dominant. La cour à six est mineure et la corde à sept est diminuée. Vous remarquerez dans ce graphique que les quatre cordes No comme un accord 1/7 sur le cinquième
degré d'échelle , un accord dominant septième. Ce sont les quatre seuls sans noyau que j'ai inclus dans le graphique, puisque ce septième accord dominant est si utile pour établir une signature clé. Et nous en apprendrons plus tard dans la classe. En suivant cette carte dans la clé de do majeur, vous auriez l'accord en do majeur, les deux Accords en ré mineur. Les trois accords sont mineurs. L' accord à quatre est en fa majeur 57 L'accord est en sol dominant sept. Les six tribunaux sont mineurs, et les sept accords diminués sont diminués. Donc je fais ici, est-ce que la construction de cordes qui poussent à partir de l'échelle du C. majeur ? Puisque je suis dans la clé du do major maintenant, vous pouvez appliquer ces relations judiciaires à n'importe quelle clé. Si nous étions dans la clé du sol majeur, le seul accord serait le sol majeur. Les deux cordes seraient mineures. Les trois cœurs seraient mineurs. Le quatre accords serait en do majeur 57 ou le septième accord dominant est de sept dominant. Les six accords sont e Mineur et les sept Accords diminués ont encore diminué. Ces relations particulières d'accords et de chiffres romains fonctionnent pour toutes les clés majeures. Naturellement, vous pouvez également construire des accords sur une échelle mineure, en se déplaçant de gauche à droite sur le graphique. L' accord unique est mineur. Les deux tribunaux sont diminués. Le 3/4 majeur, l'accord quatre est mineur. Les cinq accords sont mineurs, les six tribunaux sont majeurs, et la septième cour est de nouveau majeure. Nous utilisons les chiffres romains en minuscules pour les accords mineurs et la salle majuscule et les chiffres
pour les grands tribunaux. Ce graphique est en mineur, qui est la clé relative mineure pour voir Major. Maintenant, nous allons apporter une modification petite mais importante à ce tableau pour nous aider dans notre projet de
classe. Là où nous allons faire, c'est élever les sept degrés d'échelle jusqu'à 1/2 pas. Cela crée un ton principal et le seul accord ou la cour tonique. Donc, sur notre carte et une mineure, nous élevons la note G 2 g pointus. Ce ton principal est un ton qui se produit dans l'échelle harmonique mineure. Cependant, il est important de noter que pour nos fins étaient seulement élever le degré d'échelle de sept sur notre accord de cinq et sont sept accords. Donc, ces changements sont cinq accords de mineur à majeur ou sept dominants, comme nous allons l'utiliser dans notre projet et notre cour sept de Major à diminué. Pourquoi faire ce changement bien en rendant nos cinq accords majeurs ou dominants, et en diminuant nos sept degrés d'échelle ? Nous utilisons ces nouveaux cordons et nous sommes des clés mineures pour nous aider à déterminer quelle était la clé. Quand nous rédigerons nos progrès judiciaires, nous entrerons en profondeur et plus tard dans la classe. Laisse-moi jouer à travers ces accords et un mineur. L' accord unique est un mineur à diminuer. La cour est diminuée. Les trois accords en do majeur quatre Accords est en ré mineur, 57 Accords est en E dominant sept. Le 6 en fa majeur de Korda dans le tribunal sept Diminh est G pointu diminué. Bon, alors maintenant parlons de classer les types d'accords et de musique. Nous classons les cordons pour nous aider à créer des progressions de base. J' ai un autre cours appelé « écrire de la musique ». Vous voulez créer une progression de cour dans une clé majeure et cette classe est dédiée à l'utilisation ce tableau ? Nous cherchons à créer des progressions de base originales, vous voudrez peut-être vérifier la classe arrière aussi. Ce que je fais dans cette leçon est juste de vous montrer rapidement qu'en organisant nos accords cette façon, nous pouvons aider à créer des progressions d'accords puissantes et efficaces. Et plus tard, nous pouvons utiliser le même système pour créer notre progression de base et moduler d'autres clés, les cordons que nous traitons dans ce graphique ou à partir de notre échelle principale. Donc, allant de gauche à droite dans le graphique, nous avons des accords toniques, celui sur les six, qui sont stables,
puis des cordons prédominants. Les quatre et les deux, qui sont précurseurs orteils, sont des accords dominants, et les accords dominants sont diminués sept et dominants accords septième Entre les cordes
toniques et prédominantes et pré dominant et accords dominants, nous avons notre accord mineur trois. Donc, avec ce tableau, l'idée est de se déplacer de gauche à droite, vélo à travers des cordes stables, des accords instables des
orteils, puis revenir à l'orteil initial sont des accords toniques. Maintenant, nous examinons une version de ce tableau pour une clé mineure. Nos cordons stables toniques sont le seul, et les six sont les cordes prédominantes sont quatre et deux diminuées, et nos tribunaux dominants sont diminués. Sept accords et sont dominants sept cour. Et encore une fois, nous avons trois Chord, qui est un tribunal majeur dans cette affaire. Et il se trouve entre nos cordes toniques et prédominantes ou entre nos accords
prédominants et dominants. Et tout comme avec nos cordons dans une clé majeure, lorsque nous créons notre progression principale, nous faisons du vélo de gauche à droite ou à partir de cordons stables orteils instables cordons pour montrer comment j' utiliserais les cartes que nous venons de regarder. Je vais créer une progression dans la clé du sol majeur. La même progression de la cour est ce qu'on utilisera plus tard dans cette classe. Quand on commencera à moduler, je commencerai par mon accord en sol majeur à mon 57 accords en D dominant 7 et je reviendrai à mon accord en sol majeur. Pourquoi est-ce que je commence par là ? Alors que celui à la 57 à l'un est un excellent moyen d'établir rapidement ce Kieran à partir de là, j'ajoute dans un accord pré dominant mon à la cour un mineur. Ensuite, j'ajoute dans un accord dominant mon D sept dominant. Maintenant, vous êtes des cordons qui tombent dans la catégorie dominante. Ils veulent se résoudre à un accord unique. Ils tirent cette année-là vers l'un. Alors, je vais ajouter mon premier major en sol. Alors écoutons la progression de la cour que nous avons jusqu'à présent. Donc, nous avons notre première phrase d'accord de cette première phrase que nous allons commencer à moduler.
4. Changement de touches: un morceau de musique peut commencer par une touche puis se déplacer dans une ou plusieurs autres touches au fur et à
mesure qu'il progresse lorsqu'un morceau de musique change de touches de cette façon, c'est ce qu'on appelle la modulation. Les auteurs de musique utilisent la modulation dans leur musique pour créer de la variété et des changements. Il est intéressant de noter que dans la musique moderne et le style, comme les modulations de musique pop et rock pas couramment utilisées, mais c'est un orteil technique important parce qu'il élargit sa palette musicale et
vous aide à distinguer votre musique de à tous les autres. Une technique que je veux porter à votre attention à ce stade est le recours à des tribunaux
dominants secondaires . domination secondaire n'est pas une véritable forme de modulation, mais c'est un excellent moyen d'ajouter de la couleur et de la variété à vos progressions de cour, et vous pouvez les considérer comme une sorte d'échauffement à la modulation. La domination secondaire sont des accords dominants d'autres cours et la clé dans laquelle vous travaillez . Ainsi, par
exemple, en utilisant la progression du noyau que j'ai créée dans notre dernière leçon, j'établirais ma clé en sol majeur en utilisant mes cordons 1571 avant de jouer mon
accord prédominant . Mes deux accords un mineur. J' ajouterais dans le tribunal 57 d'un mineur. Donc, avant de jouer mon accord mineur, j'ajouterais dans E sept, qui est le 57 dans la clé d'un mineur, suivi de mon accord mineur de sorte que E sept est le 57 des deux accords et dans ce contexte est une dominante secondaire. Ensuite, je suis passé à mon accord dominant 7 sur mon accord unique qui ferme la progression hors. Entendons toute la phrase du cordon. Donc ma phrase de cour originale avait six accords dedans, et maintenant il y a sept accords dedans. Vous pouvez entendre comment, ajouter dans un accord qui ne se produit pas naturellement dans la signature de la clé peut commencer à ajouter un peu saveur à votre musique lorsque vous utilisez des accords dominants secondaires. Rappelez-vous juste de suivre immédiatement la dominante secondaire avec le cordon que le secondaire domine provient donc de mon exemple. J' ai joué le E sept immédiatement suivi par le A mineur. Donc c'est le 57 de à immédiatement suivi par les deux accords. Utiliser la domination secondaire est un excellent moyen de se réchauffer à la modulation dans votre musique, et je vous recommande de l'essayer dans vos propres progressions judiciaires. Voici un tableau de dominance secondaire dans la clé du do majeur. J' inclut ce graphique ainsi que les autres graphiques auxquels je fais référence en tant que téléchargeable. PDF dans la section ci-jointe de ce cours et encore une fois, je vous encourage à prendre le temps d'étudier ces documents. Maintenant, la principale méthode de modulation que nous allons couvrir dans cette classe est ce que nous appelons la modulation de
cordon pivot avec modulation de cordon pivot. Vous utilisez accord qui est commun à deux clés comme un moyen de laisser trois anciennes clés et d'
entrer dans la nouvelle clé. Le cordon que les deux clés ont en commun est appelé le Pivot Court parce qu'il vous
permet de pivoter votre progression dans une nouvelle clé. Il y a d'autres façons de moduler, mais cette modulation de cour pivot a un son lisse et subtil, et c'est une excellente base pour commencer. Comme il remonte à l'époque baroque, modulation du cordon
pivot peut être divisée en quatre étapes. Étape 1. Vous établissez la première clé dans laquelle vous êtes, généralement en utilisant l'une à la 57 à l'une des cordes étape deux, vous utilisez une cour pivot. Le Pivot Court appartient à la clé d'origine et à la nouvelle clé. Troisième étape. Vous entrez dans la nouvelle clé et vous établissez la nouvelle clé en utilisant accord qui ne se trouve pas dans la clé
d'origine. Et puis étape pour votre détermination dans la nouvelle clé en passant à la tonique de la nouvelle clé. Revenons donc à notre première phrase que j'ai créée dans la leçon 3. Nous avons déjà couvert l'étape 1. Dans la progression que j'ai commencée. Je suis passé de mon accord en sol majeur à mon septième accord dominant en ré et je suis revenu à mon accord en sol majeur. J' ai donc utilisé les cordons 1571 pour établir fermement ma clé d'origine. Maintenant, pour la deuxième étape, je vais créer une deuxième phrase de la cour. Mais avant d'aller de l'avant, je veux faire une pause quelques secondes pour mentionner quelques choses d'abord lorsque vous
modulez , si votre clé originale est une clé majeure, alors la nouvelle clé à laquelle vous modulez devrait être la dominante ou cinq de votre clé d'origine et ma démo ici je suis dans la clé de sol majeur, donc je vais vouloir moduler en ré majeur, parce que D est le cinq accords en sol majeur. Si j'étais dans une clé mineure, alors je voudrais pivoter vers les trois accords ou la majeure relative de la clé dans laquelle je suis . Donc, si ma clé d'origine, par
exemple, était g mineur, alors je voudrais pivoter vers si bémol majeur, mes trois accords et la clé de sol mineur puisque si bémol majeur est la majeure relative de sol mineur. Bon, donc, revenons à notre deuxième phrase, je vais commencer cette phrase avec mon majeur en sol. Ensuite, je vais passer à mon accord mineur six en sol majeur mi mineur. Rappelez-vous, d'après nos classifications d'accords graphique que l'accord six est aussi un accord tonique et peut suivre la cour unique. Maintenant, mi mineur se trouve être aussi les deux accords et la clé de ré majeur sont une nouvelle clé. Donc, cet accord mineur est notre cordon pivot parce que c'est un accord qui partage à la fois ma clé
originale et ma seconde clé. Ok, passez
à l'étape 3. Maintenant que vous avez pivoté et que vous êtes dans votre nouvelle clé, vous voulez l'établir rapidement et encore une fois, la meilleure façon d'établir votre clé est d'utiliser la clé 57 orteils. J' ai donc modulé à la clé du ré major. Et maintenant, je vais jouer mon 57 en ré majeur, un sept dominant maintenant pour aller à la
cour tonique . J' ai donc déménagé à mon nouvel accord, qui est maintenant en ré majeur. De là, je vais à mes quatre Corgi Major et G Majors, mon accord prédominant. Puis j'ai déménagé à mes cinq accords, un major suivi de mes six accords en si mineur. Maintenant, nous passons à notre troisième phrase de la cour et à ma troisième phrase d'accord, je vais revenir à la clé du sol majeur. Je commence dans la clé de ré majeur, que nous avons établi dans la phrase à, et je suis passé à un trois accords af tranchant liner. De là, je suis passé à mon accord prédominant, et je vais utiliser le mineur et un mineur est mon terrain pivot pour revenir à la clé du sol majeur. Donc maintenant que je suis de retour dans la clé du sol majeur et que je veux rapidement établir ce nooky Donc j'ai déménagé à mon accord 57 D sept puis à mon un corgi majeur, puis je suis passé à mon accord pré dominant en do majeur sur. Ensuite, j'ajoute trois accords en B mineur avant d'arriver à mon type dominant Court D 7. Et enfin, je débarque sur mon seul corgi majeur. Écoutons. La cour en libère trois. Ok, donc on a commencé chez nous en général. Nous avons modulé à nos cinq clés dominantes dans ce cas, la clé du ré major. Et puis on est revenu à notre clé de maison. G majeur. Prenons une écoute aux trois phrases d'accord ensemble phrase une phrase à la phrase trois.
5. Dernières réflexions: Ok, donc ça complète notre cours sur le changement de clés. J' espère qu'il a été en mesure de vous fournir de nouvelles idées et des techniques utiles, et j'espère que maintenant vous vous sentez comme vous avez la confiance de sauter dans et de créer une
progression de la cour module à une nouvelle clé. Votre projet pour cette classe est d'écrire votre propre progression de base qui modulaire. À l'aide d'une cour pivot, vous choisirez votre première signature de clé. Il pourrait s'agir d'une clé majeure ou d'une clé mineure. Ensuite, choisissez une clé à moduler pour vous assurer que la clé que vous modulez Teoh est un cordon en
chiffres romains de votre clé d'origine et de ma démo. J' étais dans la clé du sol majeur, puis j'ai choisi les cinq accords en sol majeur, le D, pour moduler pour me souvenir, il n'y a pas de clé diminuée. Donc, si vous êtes dans une clé majeure, ne modulez pas en accord sept. Et si vous êtes dans une clé mineure, ne modulez pas les deux diminuées ou les sept diminuées. également Rappelez-vouségalementque si vous êtes dans une clé majeure, vous voulez moduler en cinq clés dominantes, et si vous êtes dans une clé mineure, vous voudrez moduler en une clé majeure relative. Les trois. Tu vas écrire trois phrases de quart comme je l'ai fait dans ma démo. Chaque phrase d'accord devrait avoir environ 68 cordons en eux. Assurez-vous qu'au moins une fois que les cordes et vos phrases de corde tournent de gauche à droite, de l'accord tonique à la cour dominante en cour dominante, comme je l'ai fait dans ma démo. Pour cette étape, assurez-vous de regarder la classification des accords, du graphique et de la section de fichier jointe de cette classe. Vous allez écrire votre première phrase d'accord dans votre clé d'origine. Ensuite, dans votre deuxième cour libère, vous utilisez un court pivot pour moduler à votre nouvelle clé. Rappelez-vous l'accord d'un pivot Korda qui existe à la fois dans votre clé d'origine, puis la deuxième clé que vous modulez aussi. Une fois que vous avez
pivoté, passez à votre accord sept dominant dans votre nouvelle clé. Cela aide à établir rapidement la nouvelle clé. Ensuite, dans votre troisième phrase d'accord, vous utilisez une cour de pivot et modulez votre clé d'origine. Rappelez-vous que le meilleur moyen le plus rapide d'établir la clé dans laquelle vous êtes est d'utiliser les cordons 57 orteils 1 12 Vous pouvez écrire vos trois phrases d'accord sur papier en utilisant chiffres
romains et des noms d'accords avant ou pendant que vous les jouez sur un instrument. Personnellement, je trouve cela très utile pour organiser mes idées pendant que je les joue sur un instrument . Une fois que vous avez écrit vos 3/4 phrases qui modulent vous enregistrez une démonstration rapide de celui-ci. Vous jouez peut-être votre progression sur un instrument comme la guitare, le piano. Ou si vous êtes à l'aise avec une station de travail audio numérique ou un logiciel de notation. Vous pouvez également programmer votre progression de base dans une exportation d'un fichier audio. Je tiens à souligner que votre démo n'a pas besoin d'être parfaite en termes d'écriture ou de qualité
de production. Ce pourrait être une démo rugueuse que vous enregistrez votre smartphone. Ensuite, vous allez télécharger vos enregistrements sur Soundcloud, Dropbox ou YouTube et poster vos liens dans la galerie Project. Je vous encourage à poster des travaux en cours et des croquis, à écrire des dossiers et à publier autant progrès
judiciaires que possible. Plus vous pratiquez cette technique, plus elle devient facile et plus elle devient seconde nature. Assurez-vous de lire la description du projet sur la page de cours où j'ai énuméré les étapes
spécifiques de votre affectation et assurez-vous également de télécharger les documents supplémentaires et la section du fichier ci-joint. Rappelez-vous que le but de ce projet est de vous faire écrire et essayer un nouveau concept et partager vos
résultats avec vos camarades de classe afin que nous puissions grandir ensemble en tant que compositeurs et compositeurs. Et rappelez-vous que la modulation du cordon de pivot n'est qu'une méthode de changement de clés. Mais c'est une excellente base pour construire d'autres techniques en plus et rappelez-vous que vous écrivez pour faire confiance à vos années, hésitez pas à me contacter pour toute question que vous pourriez avoir en les publiant dans la section
communautaire de la classe page. Je ferai de mon mieux pour répondre à vos questions dès que possible. Merci beaucoup d'avoir regardé ce cours, et j'ai hâte d'entendre ce que vous venez avec
Jason Rivera, Music Instructor
