Les bases de l'animation : Apprendre à animer un cycle de marche image par image

1. Introduction: Salut, je suis Marvin, et je suis animateur et directeur créatif chez Plain Simple et bienvenue à ma classe de compétences Sharp , sur les bases du cycle de marche dessiné à la main. Vous voyez ce que les cycles partout où vous voyez ses jeux, films. Enemy Walk Cycle est une base. A la surface, il semble qu'il est facile de marcher l'ennemi cycle, mais la réalité c'est beaucoup plus compliqué que ça. Il y a beaucoup de pièces mobiles, et si vous venez de commencer, il est parfois difficile d'obtenir un lecteur. Mais ne vous inquiétez pas. Dans ce cours, je vais essayer de mettre en vedette un simple point A. Ausubel sera et réunion image par image, et nous commencerons par décomposer un dessin de personnage en une figure simple. Et puis nous allons décomposer les différentes parties dans un cycle de marche et commencer par le corps et les jambes, puis enlevé les récompenses, bras et la tête. Avec la fin de cette classe sera tout cycle de base de réunion. Maintenant, cette classe ne concerne pas l'ennemi. Vous je ou vous apprendre à animer la musique. Un certain logiciel. Ce verre est sur les concepts et les principes derrière l'oxyde. Si c'est votre première fois, n'importe quoi image par image, alors je vous suggère de prendre ma classe sur les bases et l'animation image par image avant de prendre celle-ci. Mais si vous l'êtes, quelqu'un a déjà une bonne compréhension de base sur les munitions cadre par cadre et que vous voulez améliorer davantage, et je suis sûr que vous allez avoir ce truc. 2. Projet de classe et la structure de classe: I. Avant de poursuivre les leçons, permettez-moi d'expliquer votre projet de classe et comment j'ai l'intention de voir ce verre. Tout d'abord, regardez les vidéos et à ce moment-là de chaque vidéo est un exercice. Faites l'exercice d'abord avant de passer à la leçon suivante. Votre projet de classe animerait un cycle de marche et nous ferions pour approcher est le 1er 1 est un cycle de marche qui va de l'avant et le 2ème 1 est en réunion. Je marche à vélo sur place maintenant pour toute réunion je marche vélo aller de l'avant. Nous allons faire sur deux et une version sur une fois pour sous réunion sur place. Nous allons juste faire la version Don Roose et FBS que nous allons utiliser est de 24 images par seconde. Je vais utiliser ennemi comme mon logiciel de choix, mais s'il vous plaît n'hésitez pas à choisir n'importe quelle admission plus douce que vous êtes à l'aise avec 3. Les clôtures dans un cycle de marche: Un cycle de marche a 4 G moyenne Pelosis, la pose de contact, les poteaux bas, la pose de passage et, euh, pose. Et pourtant, et vous le faites pour les deux jambes, jambe gauche et la droite. Comme un cycle de marche standard a un timing d'une seconde, ce qui signifie que chaque jambe prendrait une demi-seconde. Maintenant, regardons plus en profondeur chacune des poses clés, et commençons d'abord par les messages de contact. Maintenant, une chose à noter avec Walk Cycle est dans la direction des bras et les jambes sont opposées, ce qui signifie que si le bras droit est à l'arrière, la jambe droite est l'avant. Maintenant, dans cet exemple, ce sont les messages de contact pour la jambe droite. Je veux dire, c'est le premier contact de la jambe droite vers le sol. Maintenant, dans un poteau de contact, les jambes sont à sa plus large, la jambe droite droite et vers le haut, et le pied droit pointant vers le haut. Le drapeau gauche est légèrement plié où la droite le talon gauche légèrement levé vers le haut. Maintenant, dans les poteaux bas, le corps se déplace vers le bas. Donc, la position du corps dans le poteau bas légèrement inférieure à ce qu'il était dans les poteaux de contact dans un poteau vers le bas. Les bras sont à son témoin, la jambe droite pliée et le pied droit planté sur le sol, le pied gauche légèrement soulevé dans le passage. La jambe droite est droite en haut, donc si nous redressons la jambe droite, le corps pousserait vers le haut. Ainsi, la position du corps dans un poteaux de passage est légèrement plus élevée que ce qu'il était dans les poteaux de contact. Ceci est aussi appelé les poteaux de passage, car c'est le point où la jambe gauche passe à travers la jambe droite. Donc le genou gauche est légèrement en avant, puis le droit moi, mais le drapeau gauche est la drogue de retour. Nous avons aussi besoin que le bras droit se redresse, et le bras gauche peut être vu parce qu'il est couvert par le corps. Maintenant, dans la, euh, pose, le, le, euh, post est le point le plus élevé où le corps peut entrer dans le cycle de marche du trou. Donc, dans un poste, la position du corps est légèrement plus élevée que ce qu'il était dans le passage se vante. Nous avons aussi maintenant la jambe droite à l'arrière, et il est redresser avec le talon légèrement couru vers le haut, mais pas un stressé comme ce qu'il sera tout poste de contact maintenant. La prochaine pose après cela serait la pose de contact sur le drapeau de l'amour manque et les règles seraient toujours applicables. Maintenant ce que j'enseigne ici, ce n'est pas des règles difficiles que vous devez suivre quand vous faites cycle de marche , parce que ah, cycle de marche est différent pour différentes personnes. Différentes personnes ou différents personnages ont une personnalité différente et une humeur différente, ce qui affecterait le cycle de marche. Mais c'est un bon point de départ à suivre. Il n'y a pas de mission pour cette leçon, vous pouvez donc passer immédiatement à la leçon suivante. 4. Décomposer le personnage: Donc, avant de commencer une réunion, la première chose que nous devons faire est de décomposer le design du personnage en une figure simple . La raison en est qu'il est beaucoup plus facile de l'ennemi et de dessiner en termes de formes de base. Donc, je vous ai fourni quatre modèles à choisir ou vous pouvez concevoir votre propre premier ouvert l'ennemi. C' est plus doux. Modifiez la fréquence d'images par 24. On va utiliser le 24 F le mieux pour ce cours. Assurez-vous que le avec est 1920 la hauteur est 1080. Donc, nous devons d'abord importer le fichier majestueux Cliquez sur Importer que d'importer à nouveau la scène. Vous pouvez choisir parmi celui que j'ai fourni, ou vous pouvez concevoir le vôtre. Alors maintenant, je vais choisir le premier design masculin. Donc voici maintenant ce que je vais utiliser ici est la vue latérale du personnage. Mais si vous voulez vous défier et si vous êtes confiant avec vos compétences d'animation, vous pouvez essayer les forts d'arbres, vue du personnage ou même la vue de face. Donc, choisissez d'abord un nouveau calque, puis cliquez sur l'outil Pinceau ou sur le raccourci que ce soit. Et puis décomposer ça. Cliquez donc sur le calque un ou l'endroit où se trouve l'image, puis faites un clic droit, puis sélectionnez les propriétés. Regardons cela un peu transparent. Donc ah, cliquez sur transparent, puis définissez ceci à 80. Verrouillez celui-ci pour qu'on ne dessine pas accidentellement sur la Tueuse. Revenez à plus tard à la nouvelle couche que vous avez créée. Et maintenant, disons ça. Donc, normalement, je décompose le personnage. d' Je cherched'abord la structure de la tête que le corps et ensuite les articulations. Donc, la tête a généralement deux parties. Le premier est le crâne. Donc je vais dessiner un cercle, puis la deuxième partie de la tête est la mâchoire. Donc, je vais aussi tracer une ligne où sera la glace. Mais comme c'est un personnage très simple, je vais juste dessiner la glace ici et aussi la bouche et aussi le nez. Vous pouvez aussi tirer les oreilles si vous le souhaitez. Alors maintenant, nous avons terminé la tête. La prochaine chose que je vais convertir en une forme simple est le corps pour que différents artistes imaginent un corps, euh, différemment. Mais pour moi, je l'imagine car il y a deux sphères ou deux. Le 1er 1 est dans le haut du corps, et la seconde sphère est dans la partie du torse. Et puis je connecte ces deux-là au prochain, on va identifier où le cou. Ah, où serait la prochaine. Donc je vais juste le dessiner ici, et ensuite je vais dessiner un cercle où les épaules devraient être. De la même manière. Je vais aussi créer un roman de l'endroit où se trouvent les hanches. Je pense que ça va être là. Donc maintenant, nous avons terminé le corps, puis l'étape suivante consiste à localiser les articulations. Donc je vais commencer par la jambe. D' abord, nous allons, euh, localiser où sont les besoins. Donc c'est probablement ici au centre et l'oncle Summer juste ici, et on les relie juste ensemble, et ensuite on va décomposer les bras pour que les coudes soient quelque part ici et le poignet juste ici, et nous allons simplement les relier ensemble. Le dernier, c'est de dessiner le pied et les têtes, et on va relier la tête au corps , créer le cou. Alors, voilà. Nous avons maintenant une base de figurines simple à partir de la conception. Donc, votre tâche ou votre exercice serait de choisir parmi l'un de mes conceptions ont fourni, ou vous pourriez concevoir le vôtre et ensuite le décomposer en une figure simple comme je l'ai fait dans cette leçon. Donc, une fois que vous avez terminé, vous pouvez procéder à la leçon suivante. 5. Corps et jambes: Donc la prochaine étape que nous allons faire est de dessiner le Depo dans le cycle de marche. Il y a donc deux façons d'aborder un cycle d'animation. La première façon est d'animer cet avançant. La deuxième façon est d'animer un cycle de marche sur place. Pensez-y comme si le personnage était comme marcher sur un tapis roulant. Nous allons faire deux des approches, donc nous allons d'abord faire animer une promenade, aller de l'avant, puis après nous allons faire et rencontrer une promenade sur place. Et la raison pour laquelle nous faisons des approches est parce que vous apprendrez dans différentes choses faisant différentes approches. Dans un cycle de marche, vous pouvez le diviser en trois parties. La première partie est le corps et les jambes. La deuxième partie est les bras, et la troisième partie est la tête. La raison pour laquelle nous les séparons en ces différentes parties parce que chacune de ces parties a timing différent, et c'est mieux si nous allons les animer ou les superposer différemment. Maintenant, nous allons faire le corps et les jambes en premier. Donc, d'abord ouvert ce que vous avez créé précédemment, le décomposé de la conception du personnage, donc maintenant vous avez une figure simple. Maintenant, sélectionnons ceci. Pour ce faire, cliquez sur l'outil de sélection ou sur le raccourci V, puis faites glisser et sélectionnez votre dessin. Et puis vous pouvez maintenant droguer ça sur le côté gauche de la toile. Pour l'instant, nous n'aurons plus besoin de notre design pour pouvoir cacher cette couche. Et puis c'est renommer cette couche votre silhouette simple. Donc, le livre, comme ce calque, puis renommez-le comme un guide. Maintenant, créons un nouveau calque, et renommons ceci en corps et jambes. Maintenant, verrouillons le calque de guidage afin que nous ne dessinions pas accidentellement dessus. Et cela cliquez sur ce petit rectangle Oh icône pour convertir cela en contour humeur. Alors maintenant assurez-vous que vous êtes sur la couche du corps et des jambes, et maintenant créons notre corps. Donc, nous allons d'abord faire les messages de contact. Donc c'est mon haut du corps. C' est là que le cou serait, et ce serait là que les épaules seraient placées le bas du corps, et c'est là que les hanches seraient. Maintenant, nous allons faire les jambes maintenant dans un cycle de marche. C' est le point dans le cycle de marche où les deux jambes ont leur sens le plus large. La distance entre la jambe gauche et la jambe droite est la plus large. Nous allons donc d'abord décider lequel nous voulons présenter. Est-ce la jambe droite ou la jambe gauche ? Donc, je vais choisir la jambe droite pour être en avant. Alors maintenant je vais aller vers l'avant et en position de contact, la jambe avant est redressée et le pied avant pointe vers le haut. Non, quand vous créez la jambe ici, je veux dire, il y a une tendance que vous mettrez la nièce ici et l'oncle ici. Celui-ci serait faux car il semblerait que la jambe ait prolongé sa longueur. Gardez note que dans l'animation ou l'un des principes d'animation est un narc, surtout si votre ennemi chose un membre, il se déplace généralement dans un narc. Donc, si vous envisagez de faire avancer ça, plutôt que les genoux vont ici, ça devrait être juste ici et l'oncle ici et maintenant, connectons les jambes. Ce n'est pas assez droit. Ah, ce regard ajuste celui-là, je pense que ça va être là et ensuite connecter les deux. Ensuite, nous allons avoir le pied pointant vers le haut maintenant une fois que vous avez fini avec ce grand et vous couche et ensuite nous allons créer le sol. Donc, afin de créer une ligne droite à l'aide de l'outil de brosse, tout le chef Barton et ensuite tracer une ligne, assurez-vous que nous ajustons le sol qu'il est juste en dessous de l'enfer. Et renommons ça en terre. Verrouillons ceci ou que nous ne dessinons pas accidentellement sur ce calque. Revenons au corps et aux jambes. Et maintenant, dessinons la jambe gauche. Non dans la position de contact ou dans les poteaux de contact dans la jambe arrière est légèrement plié, alors faisons cela pour que les genoux supportent ici et il serait légèrement plié. Ce n'est pas en ligne droite. Il se coucherait un peu pour que la cheville soit quelque part ici. Et parce qu'il a été le pied serait légèrement pointé ou l'enfer est légèrement couru vers le haut. Quelque chose comme ça. Maintenant, remarquez. Assurez-vous simplement que votre pied gauche et votre pied droit sont similaires ou de la même taille, donc actuellement nous avons la jambe arrière ou le pied arrière un peu grand. Alors, refaisons celle-là. Je pense que c'est à peu près la bonne taille. Parfait. Pour ne pas confondre la jambe gauche de la jambe droite. Allons ombrager la jambe gauche, mais pas trop que nous ne pouvions plus voir les guides. Juste assez pour que nous puissions distinguer la jambe gauche de la jambe droite. On a oublié de relier le corps. Donc ça va sortir. Ok, super. Maintenant, nous avons le poste de contact, la prochaine étape que nous allons faire. Alors maintenant, nous avons déjà créé le corps. Nous pouvons maintenant cacher le calque de guidage. Donc, cachons le calque de guidage. Donc, nous ne voyons que ce que nous avons créé ici. Donc la prochaine étape que nous allons faire est de faire les postes de contact pour l'autre jambe . C' est une pose de contact pour la jambe droite. Maintenant, on va faire la pose de contact pour la jambe gauche. Donc, pour ce faire frapper F sept, revenir à ce haut de cadre, être copier le dessin à sélectionner afin que le cadre vienne et voir pour le contrôle de copie voir sur les fenêtres, puis en fonction de la place sur une carte, c'est la commande shift Fenêtres Viana Contrôle Shift V et puis ajuster cela à l'endroit où l'autre jambe devrait être là maintenant ce que nous devons faire est que nous devons déplacer ce deux jambes. Maintenant, il y a une technique, surtout si c'est sur une vue latérale. On peut juste changer les jambes sont là pour faire ça ? On va effacer ça. Donc la première coupe pour le coureur, aussi, c'est E. et ensuite on va l'effacer ici parce qu'on va changer cette jambe. On va le changer. Donc maintenant la jambe droite est à l'arrière et le drapeau gauche est à l'avant. Et maintenant, ombragons la jambe gauche. Maintenant, nous avons des cadres qui vont de l'avant. Maintenant que nous avons à la fois la position de contact, la position de contact de la jambe droite et la position de contact de la jambe gauche, prochains poteaux clés que nous allons faire sont les poteaux de passage, c'est la position du milieu ou la mi-chemin de cette étape. Donc on va faire ça, aller à ta première couche, frapper un cinq et frapper sept. Non, euh, pour rendre notre travail un peu plus facile, nous pouvons juste copier ce corps, puis le baser et juste ajuster la position. Donc, pour ce faire, cliquez sur l'outil lasso ou le raccourci pour cela est L, puis dessinez le tirage sur le corps . Maintenant, il est actuellement sélectionné. Maintenant, copiez ceci, puis allez faire le cadre suivant et puis basez-la. Aucun allié au centre, celui-ci horizontalement. Et rappelez-vous, en position de passage, nous aurions la jambe droite droite et vers le haut. Donc, si on veut redresser ça, ça va aller aux pieds. Poussez le corps vers le haut. Donc, ajustons celui-ci qu'il est légèrement plus élevé que la position de contact. Maintenant, faisons les jambes. Celui-ci est droit et vers le haut et le pied, le pied droit planté sous terre dans la position de passage. C' est le point où le drapeau arrière dans ce cas, la jambe gauche passerait au-dessus de l'avant, comme, dans ce cas, la jambe droite. Le F me passait au-dessus du genou droit, mais le pied gauche serait toujours de la drogue derrière. Donc maintenant, c'est fait. Il suffit de faire la position descendante et l'opposition. Revenons à notre première image, frappons un cinq, puis un coup de sept, pas de rythme. Et puis d'abord centrons cela horizontalement et rappelons-nous, en position basse, le corps se déplace vers le bas. Donc, abaissons cela un peu que la position de contact dans le bas du corps poteau se déplace vers le bas du pied avant ISS planté sous terre, le genou avant est plié , le pied arrière est à peine soulevé et le genou arrière est plié plus loin que le messages de contact. Ensuite, nous allons faire les poteaux euh, qui est le milieu des poteaux de passage et la pose de contact de l'autre jambe. Frappez un cinq, puis un F sept, et nous allons suivre le corps d'abord, centrer cela horizontalement, puis ajuster. Le poste est le point le plus élevé que le corps peut obtenir dans un cycle de marche. C' est aussi le point que la jambe et le pied ont passé sur la jambe avant initiale . Le passé sur la jambe est encore droit, et l'enfer est légèrement soulevé. Mais le ici, un peu plus bas que celui du contact, poste le genou de la jambe de passage passé, puis ombragé Il est donc maintenant que nous avons terminé tous les postes pour une seule jambe. Alors enlevons la peau de l'oignon et passons à travers ce cadre par cadre. Alors maintenant, nous avons terminé la seule étape. Maintenant, nous allons étendre sont cultivés. Donc ça correspond à l'animation. Alors allez sur ce cadre et appuyez sur cinq. Alors regardons ce que nous avons créé jusqu'à présent. air bien. Maintenant, l'étape suivante. Donc, nous avons déjà terminé la première étape. On va faire la même chose avec l'autre jambe. Donc ce que vous allez faire, c'est que vous allez copier cette première image une copie. Cela va à la dernière trame hit de sept, puis basé. Maintenant, allumons à nouveau la peau de l'oignon. Maintenant, déplacons ceci pour correspondre à la jambe correcte là-bas et ensuite vous faites la même chose que vous l'avez fait avec l'autre jambe. Ok, donc maintenant on en a fini avec nos poses clés. Donc notre sol nous manquons quelques cadres dans notre couche de sol. Donc c'est celui-là et a frappé un cinq en raison de prolonger. Nous dessinons quand vous faites cette pose de clé. Parfois, il est facile de confondre quelle jambe vous faites. La clé nous affiche pour. Il suffit de prendre note. C' est quelle jambe ? L' avant est à la jambe droite. Ou est-ce la jambe gauche que vous pourriez faire pour garder les poses de la même jambe ? Fais juste attention avec cet eso ici. Donc celui-là, j'ai fait l'erreur. Euh, si vous regardez ici, c'est nos arcs de passage et notre adversaire de la jambe ont tellement haut. Donc, nous devons corriger celui-ci. C' est donc à cela que je faisais allusion. Alors s'il vous plaît évitez cela. Donc c'est la solution rapide. Alors ne vous inquiétez pas. Si vous dessinez n'est pas à nettoyer, c'est toujours dans le brouillon, donc nous allons tout de même nettoyer cela plus tard. Mais la chose importante ici est que nous obtenons le poste nous droit, et nous obtenons ah, ce qui est sur le devant correctement. Donc non, nous avons terminé les postes clés. On a fini un total de neuf images. Donc, dans un cycle de marche normal, la durée totale des deux jambes qui marchent vers l'avant serait d'une seconde. Donc, pour remplir ça, la seconde que nous allons tenir chaque cadre chacun. Je veux dire, chaque dessin 23 cadres, ce qui signifie un dessin avec consommer trois cadres et afin d'être que je vais chaque cadre. Alors je vais à cette première image et j'ai frappé à cinq heures. Pourquoi ? Donc, il ajouterait faire plus de cadres. Donc nous avons déjà un cadre ici et maintenant nous allons ajouter deux cadres à cet aviron. Donc nous allons le faire pour tous les cadres. Donc maintenant un. vous pouvez voir que tout le cycle est maintenant à une seconde. Donc maintenant, nous verrouillons quelques cadres dans notre couche de sol. Alors passons à la dernière image et à cinq pour que nous étendions celle-ci. Il est en attente pour un total de 25 images. Et maintenant, nous allons prévisualiser cette entrée entrée pour l'afficher en prévisualiser. Ça a l'air vraiment bien maintenant. Soto, prévisualiser la commande SWF hit, Entrée ou contrôle, entrez sur les fenêtres. Donc pas ça dehors. Nous pourrions toujours voir la couche de conception parce que revenons à notre chronologie. Même s'il est caché, vous pouvez toujours le voir quand vous effectuez le rendu. Quand tu exportes ça comme un nid. Wf Donc, afin de cacher celui-ci Ah, allez au calque que vous voulez masquer, faites un clic droit, puis convertissez ceci pour guider les calques. Cliquez sur le guide. Faites de même avec le calque de guidage ici, faites un clic droit, puis le guide. Lorsque j'ai examiné ce US et SWF peut. Il ne montre plus qu'il est déjà caché. Donc c'est tout pour cette leçon pour votre exercice. Faites la clé Post dit de commencer avec le corps d'abord pour faire la pose de la clé, il suffit de récapituler. abord, faites la pose de contact de la jambe droite, puis faites le poteau de contact pour la jambe gauche, puis faites les poteaux de passage, puis les poteaux vers le bas, puis vers le haut pose, puis vous faites la même chose pour l'autre jambe. Donc vous copiez et collez la pose de contact, puis faites les poteaux de passage que les poteaux vers le bas puis le, euh, post. Et une fois que vous avez terminé, vous pouvez poursuivre la leçon suivante. 6. Exporter et partager votre travail: Maintenant que vous l'avez fait, l' un des exercices est ce que je veux vous encourager à faire est d'exporter ce que vous avez fait jusqu'à présent et de partager vos progrès via la plateforme de divulgation. Je veux que chacun de mes élèves s'encourage mutuellement en partageant votre travail. Et aussi d'une certaine façon, cela vous encouragerait à vous pousser vers l'avant et à terminer ce cours et enfin terminé le cycle de marche. Donc, la première chose que je vais vous apprendre est comment exporter ceci comme un GIF animé. Donc, d'abord aller fichier cliquez sur exporter, puis cliquez sur exporter, animer le Jif, puis cliquez sur Enregistrer en bas à droite, puis cliquez sur Enregistrer, sorte que déjà exporté l'anime à Jeff. Maintenant, nous allons télécharger ceci et créer un projet via la plate-forme de divulgation. Alors allez à ma classe et allez dans les projets et la ressource est poignarder, puis cliquez sur Créer un projet pour choisir un titre de projet pour celui-ci. Je vais juste écrire ça mon cycle de marche pour que tu puisses choisir ton image de couverture. Cela pourrait être votre design choisi ou votre propre design afin que vous puissiez commencer à taper ici n'importe quelle description. Donc pour l'instant, je vais taper corps ou voici mon corps. Garde oh, soeur. Puis cliquez sur l'image, puis recherchez le fichier que vous avez exporté. Donc pour l'instant, c'est bien. Je vais cliquer sur Publier, et c'est ça. Il est maintenant publié au fur et à mesure que vous faites d'autres exercices, vous pouvez simplement revenir à votre projet et ensuite le modifier. Cliquez sur le projet d'édition, puis ajoutez d'autres GIF animés au fur et à mesure que vous terminez les exercices. 7. Mouvements de pied: Salut, c'est en fait une leçon supplémentaire. Et avant de procéder aux autres parties du corps, je pense qu'il est important de discuter d'abord des mouvements du pied et de la structure du pied. Alors passons à ça. Donc, quand on crée le pied, pensez-y comme s'il y avait deux triangles. Il y a un triangle plus grand et puis il y a un triangle plus petit. Pour le triangle plus grand, mettons la pointe favorisée vers la gauche afin qu'il semble qu'elle soit orientée vers la droite. Alors c'est, avoir les bords un peu arrondis. Pensez-y comme s'il y avait un cercle sur ces bords. Et selon la conception, nous pouvons avoir chacun de ce cercle. Soit on pourrait changer sa taille, on pourrait aller plus grand, soit on pourrait aller plus petit. Maintenant, allons dans le triangle plus petit. la même façon, le plus grand triangle. Mettons la pointe de cette favorisée de chaque côté. Dans ce cas, nous allons juste favorisé cela vers la gauche afin qu'il semble que le pied soit orienté vers la droite. Et faisons cette ligne juste ici un peu arrondie. Alors pensons juste à un cercle assis exactement à ce stade. Donc ce n'est plus exactement un triangle. Et je ne sais pas exactement ce que cette forme est grondante, mais pour plus de simplicité, considérons celui-ci comme le plus grand triangle et celui-ci le petit triangle. Et nous allons les rejoindre ensemble. Et puis on a un pied. Alors maintenant regardons comment le pied se déplace. Donc celui-ci à l'avant, vous pouvez considérer ceci comme vos orteils. Ce cercle ici est la boule du pied. Celui-ci à l'arrière est votre talon, et celui-ci sur le dessus est votre cheville. Et comme je l'ai dit il y a un instant que nous pourrions changer la taille de ce cercle. Alors changeons la taille de ce cercle en haut, mais plus grand pour la cheville. Et donc si nous voulons déplacer cette étincelle, ce que nous allons faire, c'est que nous allons déplacer ou faire pivoter le petit triangle. Et le pilote de ça serait au ballon du pied juste ici. Donc celui-ci garderait son mouvement, c'est qu'il tournerait autour de son axe. Maintenant, si nous voulons relever le talon, nous allons déplacer le grand triangle et le pivot est toujours à la balle du pied. Il tournerait autour de son axe. Maintenant, si nous voulons déplacer tout le pied, le pivot serait à la cheville et le pied entier lirait tourner autour de son axe. Maintenant, et si le pied est planté sur le sol ? Vous ne pouvez pas vraiment avoir assez de pivot sur la cheville parce que le pied ne peut pas passer à travers le sol, non ? Ce que vous pouvez faire est, ou l'autre mouvement que nous pouvons faire avec notre pied est avoir le pivot. La partie de la colline et avoir le pied entier tourner autour de son axe. Maintenant, nous allons discuter des mouvements du pied quand maintenant il est attaché aux jambes. Alors maintenant, j'ai deux dessins. Il y a un grand dessin ou modèle du pied, et celui-ci a toute la silhouette, une plus petite, pour que nous puissions voir comment les jambes réagiraient en fonction des mouvements du pied que nous dessinions. Donc, si on bouge les orteils, ça va bouger comme ça. Et si on bouge la colline ? Si on veut élever notre, il va vers le haut. On ferait pivoter le grand triangle. Et remarquez ici que lorsque nous élevons notre colline, les jambes bougeraient aussi. Parce que c'est une autre chose que nous devons considérer est que la principale source de mouvement dans le pied est les jambes. Et c'est relié à la cheville. Donc, la cheville est la source du mouvement. Pensez que si nous allons marcher, ce n' est pas le pied qui se déplace vers le haut, mais c'est la jambe qui traîne le pied vers l'avant. Nous devons réfléchir à la façon dont le pied réagirait à ce mouvement. Parce que ici, si nous allons juste effacer le talon et garder la position des jambes S, S, alors il semblerait que la longueur des jambes a rétréci. Et c'est aussi une chose que nous devons considérer lorsque nous animons un cycle de marche ou toute animation est que nous devons garder la longueur de nos membres constante du début à la fin. Alors maintenant, nous allons examiner le processus du pied dans un cycle de marche. Il en va de même avec l'exemple précédent. Nous avons ici un plus grand modèle du pied et nous avons ici juste le corps, les jambes et le pied. Donc, ce sont les messages de contact. Donc nous allions nous concentrer sur un pied ou une jambe. Et nous allons nous concentrer sur la bonne ligne. Donc, c'est le pied avant d'un poste de contact. Nous avons donc le talon planté, planté sur le sol et les pieds pointant vers le haut. Maintenant, si on va dans la pose, la tarte, qu'est-ce qui serait sur la colline ? Donc, il, il ne va pas avancer et reculer. Il serait juste, la colline serait statique et le pied tournerait à l'intérieur de son axe. Et maintenant c'est la pose passante. Ainsi, le pied qui est planté sur le sol n'aura aucun mouvement. À l'heure actuelle, nous entrons dans l'opposition. Et avec l'opposition, nous avons le petit triangle juste ici, statique. Il est planté sur le sol. Et nous allons déplacer le grand triangle. On va faire pivoter le grand triangle parce qu'on va relever le talon. Donc, si nous faisons cela, nous devons aussi tenir compte de la longueur de la jambe et nous assurer qu'elle est cohérente. Et maintenant c'est la pose de contact de l'autre côté. Donc maintenant, nous regardons dans le pied, le pied arrière dans une pose de contact. Donc c'est à ça que ça ressemble à l'arrière. Donc, c'est le talon est maintenant un peu plus haut et afin de faire la guérison un peu plus haut, donc nous faisons tourner le triangle plus grand un peu plus. Ensuite, ce sont les poteaux vers le bas de l'autre côté. Et remarquez comment la jambe bouge maintenant elle est un peu soulevée. Le décalage est maintenant un peu effacé. Et maintenant, la perspicacité des pivots, c'est sur le jeu. Et puis nous avons la pose de passage, que nous soulèverions le pied. Et puis nous allons maintenant le placer sur le devant. Et maintenant, c'est une boucle complète. Maintenant, nous revenons à la pose de contact. 8. Mouvement de bras: J' ai donc renommé l'exercice précédent Body Dash. Continuez à évaluer que F l A. Donc avant de procéder à l'animation des bras pour ce cycle de marche, je vais prendre cette leçon pour expliquer le mouvement des bras. Donc, pour ce faire, j'ai créé cette animation simple d'un pendule. Non, regardons cette animation. Si vous souhaitez boucler votre animation dans Enemy, vous cliquez sur cette icône, puis définissez Ah, jusqu'à quel point ? Vous voulez que l'animation bouclera. Donc je vais traîner tout ça du début à la fin. Donc, quand je clique sur Entrée, il va sortir de la boucle. Donc, c'est l'animation d'un pendule, et les bras bougeraient, et de la même manière, je vais éteindre la boucle. Et puis jetons un oeil à la peau d'oignon de cette animation. Alors maintenant, faisons glisser la peau d'oignon jusqu'à la fin et jusqu'au début, et je vais créer la nouvelle couche, puis essayons de cartographier ça. Donc, comme vous pouvez le voir, c'est l'espacement de notre pendule et aussi, comme vous pouvez le voir, que le pendule suit un narc de la même manière que les bras suivraient également sur l'art. Donc ici l'espacement, il ralentit sur le côté gauche et sur le côté droit et accélère au milieu. Essayons donc maintenant de répliquer cette animation. C' est génial. Un nouveau fichier. Réglons la fréquence d'images à 24. Ok, c'est le nouveau fichier maintenant et maintenant essayons de recréer le pendule parce que les bras fonctionnent presque de la même façon. Au lieu de dessiner un cercle, dessinons simplement une ligne droite. Donc ce serait avant de faire quoi que ce soit qui est crêpe notre guide d'espacement pour que nous soyons plus faciles à suivre. On dirait ça. Celui-ci serait la moitié de ce cadre et cette pluie. Donc l'espacement du pendule ressemble à ceci. C' est sur le côté gauche, et c'est sur le côté droit. Alors maintenant, c'est génial. Sont le mouvement, le mouvement des bras. Donc maintenant je crée ce coup de sept que certains sur la peau de l'oignon et faisons de l' autre côté un parfait. Celui-ci est la dernière image, et maintenant créons le point de passage. Donc j'utilise la méthode haves ici afin qu'il soit plus facile à expliquer. Alors cliquez sur F 5. Nous avons donc de l'espace pour créer le nouveau cadre de clé noir que F 70 plus grand cadre de clé noir. Nous allons dessiner le point de passage maintenant, comme je l'ai déjà expliqué, que l'un des principes de l'animation est l'arc. Ou presque n'importe quoi dans notre plus de tout ce qui est organique suit le mouvement d'un narc. Donc, si nous créons un entre les deux comme ça, c'est faux. Celui-ci est faux parce que la terre semble maintenant plus petite, de sorte que nous obtenons cela correctement. Nous devrions avoir le flux de l'art. Donc maintenant, c'est le point central juste ici. Maintenant, nous allons super ce cadre. Pour ce faire, revenons à encadrer une ou la première image et il a frappé un cinq grand espace, puis de sept, allez à ce cadre et f septième, insérez un blanc, un cadre clé, puis dessinez le dans entre. Et maintenant, je vais le faire ensuite, donc je vais retourner au cadre un à cinq, puis à sept. C' est bien. Maintenant, continuons à faire celui-ci, qui est l'intervalle entre notre point médian et notre dernière image a frappé un cinq, mais les decks l'encadrent de sept. Nous sommes un guide est déjà parti. Alors étendons ou maintenons notre pour un guide juste là. Donc, nous avons déjà terminé celui-ci. On va le faire ensuite. Alors frappez un cinq, puis passez à travers le cadre suivant et de sept. Donc, nous avons déjà terminé l'un des côtés de notre mouvement du pendule. Maintenant, nous allons le faire. Ils sont de côté. Alors, Scott sera le premier cadre. Donc nous copions celui-ci et à partir d'ici à 50 f5 que sur sept. Ensuite, commande shift V sur un contrôle Mac shift V sur Windows en fonction de la place. Ok, maintenant on va faire la même chose. C' est juste notre peau d'oignon. Donc on ne se confond pas. Hum, frappe un cinq, puis sept. Et c'est génial. Le point médian. Donc nous allons faire la même chose que ce que nous avons fait auparavant, mais seulement dans la direction opposée. C' est donc notre mouvement. Ça a l'air bien. Actuellement, c'est en marche. Une fois que ça sera converti en on do, on tiendra chaque image par deux. Alors allez à chaque image et puis appuyez sur un cinq. Donc un dessin avec aller de deux cadres. Et maintenant, étendons aussi notre guide. D' accord ? Et c'est cliquer sur jouer. Hey, ça air bien. Maintenant, nous l'avons déjà fait. Il suffit de penser à cela comme notre bras ou le guide pour bras a trois parties. Nous avons le bras supérieur, le bras inférieur, et avait. Donc, Donc, ce qu'on va faire, c'est qu'on va dupliquer ça en trois. Donc ah, cochez le calque, faites un clic droit, puis sélectionnez les couches dupliquées. Donc maintenant, j'ai créé une copie. Alors allons en encadrer un. Et ce que nous allons faire, c'est que nous allons déplacer ce clic que le dessin, puis faites glisser aller à l'image suivante que le dessin, puis faites glisser. Maintenant, faites ça pour tous les cadres. Nous avons donc terminé la deuxième partie. Maintenant, nous allons faire la troisième partie parce que je veux dire sur les bras a trois parties supérieure du bras, le bras inférieur, et il avait donc nous allons faire un clic droit sur cette couche, puis dupliquer, et ensuite nous allons appliquer ce que vous avez fait avant. Donc, cliquez sur le dessin, puis faites glisser cela tout le sens jusqu'au point final. Faites ça pour tous les cadres. Alors maintenant nous sommes. Nous avons fini. C' est vrai. Et a prévisionné celui-ci. Donc, une chose que vous devez comprendre dans le bras est que le centre de ou où l'origine de notre énergie ici est sur la partie de l'épaule qui est ici au sommet. Et plus les parties sont éloignées de l'endroit où le centre de l'énergie ou d'où viennent les forces , plus il y a de retard. ISS. C' est comme ça que les bras bougeraient. Parce qu'il y a trois parties. Donc, plus vous êtes loin, plus cette partie est retardée. Donc, le bras inférieur serait un peu retardé par rapport au bras supérieur, et derrière est plus retardé, puis le bras inférieur. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va déchirer la réplique une par ah, sélectionnant le cadre dans le bras inférieur. Il suffit de mettre celui-ci et de retarder ça de deux images. Et maintenant pour notre guide pour notre main, nous allons sélectionner celui-ci et traîner ceci et le nous a mis par un total de quatre cadres . Non, voyons à quoi ça ressemblerait. Donc, comme vous pouvez le voir, maintenant nous voyons un retard. Et c'est comme ça qu'il se déplacerait aussi dans le bras. Maintenant, afin de corriger celui-ci, parce que le début de la trame nous avons un cadre manquant. Euh, ici il n'y a pas de bras inférieur et avait. Donc ce qu'on va faire, c'est que si tu jettes un coup d'oeil à entendre tout ce qui se passe, on les ramène à, euh, pour commencer. Donc, nous sélectionnons ceci, puis faites glisser ceci pour commencer, et nous sélectionnons ceci pour et a glissé ce désolé et a glissé ceci à l'avant. Et maintenant, supprimons le cadre excédentaire. Nous sélectionnons ces, puis faites un clic droit et supprimez les cadres. Et maintenant, jetons un coup d'oeil. Maintenant, c'est en boucle. Essayons donc de prévisualiser cette commande. Entrez sur Mac Control, contrôle, entrez sur une fenêtre. Alors maintenant essayons de corriger le placement hors de chaque partie. Alors maintenant, c'est fait. Cela a maintenant essayer de prévisualiser ceci. C' est à ça que ça ressemblerait maintenant. Nous pourrions nous en servir comme guide pour essayer le mouvement des armes. Notez que ce n'est pas la partie de votre projet de classe, mais ce n'est qu'un exercice pour vous aider à pratiquer et à ressentir le mouvement des armes. Alors maintenant que cliquez sur ce petit rectangle juste ici pour qu'il se convertisse en mode périphérique et verrouillons le ainsi dans afin qu'il puisse être vu dans la peau de l'oignon. Donc, non, essayons d'utiliser ceci comme un guide pour créer nos bras. Donc, pour la conception, essayons de faire ce genre de signe. Juste un bras simple. Ce serait l'épaule, le coude et le poignet, et cela aurait un rectangle pour les mains juste pour garder les choses simples. Alors gardons ça. Remplacer cette couche de sorte que nous ayons un guide sur ce à quoi elle ressemblerait. Créez un nouveau calque. Et maintenant, essayons d'adapter ce design à notre guide ici. Donc celui-ci ressemblerait à ceci, notre coude ou notre épaule, puis notre risque et ensuite notre main, qui est l'épave. Tongo fait la même chose. Donc, une chose à noter est que lorsque vous faites le retard dans les bras. Vous devez être prudent, parce que si vous regardez celui-ci, c'est déjà trop extrême, et il semble que les articulations ont sont L'os est cassé, donc il y a un orteil limite. Comment le bras retarderait, surtout s'il s'agit de la partie opposée ou arrière des bras. Alors, euh, continuons ça. Donc ici, je ne vais plus suivre le guide parce qu'il a cassé les articulations. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais juste à droite que ça ou juste lié par un peu parce que c'est mon coude. C' est l'arrière du coude. Et si je fais ça comme ça, je veux dire, l'arrière semblerait qu'il est cassé. La même chose ici, mais on peut encore retarder la main. Pas de problème. Donc maintenant, dans la direction opposée, nous pouvons plier ça autant que nous le souhaiterions, parce que c'est la direction que les coudes pourraient savoir Ben. Essayons de prévisualiser ceci. Donc maintenant, il ressemble au mouvement des bras dans un cycle de marche. Et même si j'ai dit que vous devriez être prudent de ne pas trop casser les bras. Rappelez-vous, c'est de l'animation, et vous pouvez faire tout ce que vous pourriez également exagérer cela. Donc, si vous voulez casser cette chanson comme ça, c'est votre intention et de rendre notre animation plus exagérée que vous pourriez toujours le faire. Donc, pour votre exercice, je veux que vous répliquiez ce que j'ai fait ici aujourd'hui. Premier raisin, hum, trois lions. Donc, vous commencez avec le 1er 1, puis vous le dupliquez et puis créez sont les parties de l'arbre, le bras supérieur, le bras inférieur et la main. Une fois que vous avez terminé votre guide, vous retardez, vous retardez chaque pièce, puis essayez de corriger la position de chaque calque , puis créez ou pratiquez le mouvement des bras. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez procéder à la leçon suivante. 9. Clé clé de bras: Nous allons donc maintenant appliquer ce que nous avons appris dans la leçon précédente à la façon de positionner ou de placer les bras dans les poses clés dans un cycle de marche. Alors maintenant, nous avons compris comment les bras se balanceraient, que le bras inférieur et la main je aurais un certain retard à elle quand ils balancent et avaient la plupart. Et nous comprenons aussi que dans les poses clés, ce n'est pas dans la position de contact où les bras balançaient à lui parler, mais c'est en fait dans le poste de Dallin. Alors maintenant, avec ça à l'esprit, que nous, mec, la clé pose pour les bras. Donc, d'abord, c'est génial, un nouveau calque, puis a changé le transporteur, l'icône de couleur de champ. Et puis changeons-le en bleu juste pour qu'on puisse, euh, séparer ou distinguer le corps et les bras. Donc, verrouillons le par le tueur de jambe d'extrémité et renommons ce calque le calque nouvellement créé en bras. Maintenant, faisons le processus clé. Donc maintenant que nous avons compris le retard, nous allons créer les bras, donc je ne vais pas le rendre trop large parce que c'est toujours dans les postes de contact, et nous savons que c'est pourquoi cela dans les poteaux bas. Et je ne vais pas faire ça comme ça parce que nous savons que le bras inférieur aurait une sorte de retard. Et faisons la main encore plus loin, et c'est faire la même chose. autre côté, faisons un derrière et c'est ombragé pour que nous sachions ce qui est le bras droit et la ferme gauche. Et comme ce qu'on a fait avec le corps, c'est ce qu'on va faire aussi. Le bras, alors c'est aller et localiser les poteaux de contact, l'autre pose de contact. Et puis ça a touché F 7. Allons sur la peau de l'oignon et maintenant faisons le poste de contact pour les bras, mais dans la direction opposée. Donc maintenant le bras droit serait à l'avant, et cela aurait la main aurait un retard. Faisons le bras gauche, puis c'est l'ombre, et maintenant ce qu'ils vont faire est de localiser la position de passage pour qu'elle soit au milieu. C' est donc la position de passage. C' est ça de sept. Parlons de la peau d'oignon que nous pourrions voir un extrême. Et maintenant, faisons les bras pour la position de passage afin que les bras ici soient dans un pas droit des bras sont droits. Mais considérant qu'il y aurait un retard dans le bras inférieur. Donc, selon l'origine du bras, que ce soit du côté gauche, de l'arrière ou du côté avant, ce serait aussi le jour. Donc maintenant notre position de contact dans le bras droit est à l'arrière. Donc, au passage, nous retarderions cela un peu à l'arrière. Je pense que c'est les bras sont un peu courts. Ajustons celui-ci pour que je ne vais plus dessiner la ferme gauche parce qu'il est recouvert de neige avec le corps à la prochaine que nous allons faire est le poteau bas. Alors allons aux poteaux vers le bas. Alors maintenant, nous sommes à l'aube, poste F 7, et maintenant nous rappelons que c'est là que les bras balançaient à son plus large et que le poignet serait un peu plus haut que ce qu'il était dans la pose de contact. Même chose avec l'autre bras. Maintenant, nous allons aller à l'opposition de sept insérer un cadre clé vide et ensuite nous allons faire les poteaux pour les bras. Retardons un peu le bras inférieur et aussi la main maintenant pour le bras gauche. C' est juste Ah, montre-le par un peu. Maintenant, nous avons fini la clé Pelose pour un côté. Maintenant, faisons de l'autre côté. On va copier ça et ensuite on va le baser sur la dernière image. Donc, il est sept ici et coller et puis ajuster ce Ah à l'endroit où il devrait être. Maintenant, faisons la même chose pour l'autre côté. Donc maintenant le bras est maintenant Le bras droit est de l'avant et irait à l'arrière de sorte que le retard serait à l'avant dans la direction opposée. Alors ce que nous avons fait auparavant. En outre, la main la pose sur le devant. C' est profond en passant les deux. Maintenant, faisons les poteaux vers le bas et les poteaux vers le bas est où c'est la main ou la distance entre les deux mains serait à sa plus large. Alors maintenant considérons que celui aussi à l'arrière. Et maintenant faisons l'opposition et la même chose avec le bras gauche. C' est juste Ah, révèle-le par une petite quantité. Alors c'est touché. Jouez, cliquez sur. Entrez. Donc maintenant, nous avons fait la clé Pelose pour les bras. Donc pour ton exercice, tu vas faire ça ? Juste un résumé. Donc, vous commencez d'abord avec les messages clés nous. Commencez par les poteaux de contact et le poste de contact de l'autre côté. Ensuite, faites les poteaux de passage, puis les poteaux vers le bas, puis le, euh pose, et ensuite faites la même chose pour l'autre côté. 10. Les clés de tête: la prochaine chose que nous allons faire est d'ajouter dans la tête. Donc, créons un nouveau calque et renommons ceci en tête et verrouillons le tueur de bras afin que nous ne le dessinions pas accidentellement. Retournons à la tête. Et puis changeons notre couleur de pinceau en noir et ah, ce n'est pas une bonne tête. Je vais juste retracer notre guide. Donc, la façon dont la tête se déplacerait dans un cycle de marche est similaire à celle de l'extérieur du corps. Donc la première chose que nous allons faire est de localiser les postes de contact. Donc c'est le Hey, ce sont les messages de contact, et je vais introduire un nouveau raccourci, qui est F 6. Ce que cela fait, c'est qu'il crée un nouveau cadre et qu'il copie ce que vous avez dans le cadre précédent . Hum, donc maintenant c'est exactement la même position que le cadre précédent que nous avons. Et maintenant, nous pourrions sélectionner ceci, puis glisser cette maintenez le bouton Maj, puis fait glisser ceci ici. Donc maintenant, nous pouvons être sûrs que Ah, c'est aligné. Alors allumons la peau de l'oignon. Donc maintenant, nous allons aller à la position de passage ou de passage des postes Hit F 6. Réglons la peau d'oignon que nous pourrions voir le cadre après. Alors maintenant, nous allons Ah, centré cela horizontalement et dans une position de passage. Je veux dire, c'est un peu plus haut que les messages de contact. Et maintenant, passons à la position descendante. Hit F six aligné cela horizontalement, puis les poteaux vers le bas est un peu plus bas que les poteaux de contact . Maintenant, allons vers le haut arcs maintenant frapper F six. Faites glisser ceci et puis, euh, pose un peu plus haut que les poteaux de passage. Maintenant, nous avons fini un côté. Maintenant, revenons à la première image. Copiez ceci. Allez à la dernière image de sept et commandez Schiff V sur un Mac contrôle shift V sur une fenêtre. Et maintenant, nous allons faire glisser ceci maintenez le bouton de changement de vitesse ici et faisons la même chose que nous l'avons fait avant . Et maintenant on a fini. Donc, la raison pour laquelle nous avons séparé la tête du corps est que nous pourrions changer le timing afin que nous puissions changer le timing facilement. Ainsi, par exemple, dans les messages vers le bas, nous pouvons même déplacer cela un peu plus bas, alors ce qu'il devrait être, ou même changé les irritations. Donc, pour ce faire, prenez pour que la boîte de délimitation du paquet soit révélée, puis pivoter. Et pour le poste haut, nous pouvons dépasser un peu cela. Alors sélectionnons cela et poussons-le vers le haut. Alors faisons la même chose pour les autres messages vers le bas. Sélectionnez celui-ci et posons-le et faisons pivoter cela de la même manière. Pourrait également dépasser les postes vers le haut. Pas que Jetons un coup d'oeil à ça. C' est la raison pour laquelle nous séparons cela. Parce que si vous voulez changer, le timing peut le faire facilement. Maintenant, nous avons fini ça. Enregistrez ceci comme tableau de bord de tête, gardez les poses. Donc ce serait ton exercice. Il suffit d'ajouter la tête à vos fichiers d'exercices. 11. Inbetweens sur un peu d'argent: Alors maintenant que nous avons terminé les postes clés nous, la prochaine étape que nous allons faire est de faire l'intermédiaire. Donc on va faire une fois et sur son sens. Nous allons dessiner sur chaque cadre, ce qui signifie que nous allons sauter un cadre, signifie qu'un dessin consommerait deux images. Actuellement, ce que nous avons ici est sur s'il vous plaît, ce qui signifie qu'un dessin prend un total de trois images. Donc, pour ah, faire un entre les deux qui est sur une fois. Je veux dire, on va faire entre les deux pour les gardiens. Donc, le défi ici est que nous ajoutons à entre les deux au lieu d'un. Et le défi ici est que lorsque nous passons à la prochaine image, nous ne pouvons pas simplement faire une ligne droite entre les deux. Je ne peux pas juste mettre d'autres entre les deux au milieu parce que si on veut faire ça, la prochaine image serait quelque part ici. Et bien que cela soit facile et dans certains cas, c'est correct et marche dans un cycle de marche, nous voulons que notre espacement soit aussi uniformément espacé sur un point, un ble. Donc, pour ce faire, la deuxième image, ce que la deuxième image, nous allons faire est que nous allons favoriser cela à l'image précédente, et une fois que nous avons cela, nous ne pouvons pas faire un juste entre le cadre nouvellement créé et ensuite le cadre suivant afin que nous puissions ajouter l'intervalle juste ici au milieu. C' est donc ce que nous allons faire pour revenir à notre dossier. Donc, je veux que vous gardiez une sauvegarde sur ce fichier où vous n'avez toujours pas créé entre les parce que nous allons faire deux versions une fois et sur. Donc on va le faire une fois en ce moment. Donc ce que je veux que tu fasses c'est sauver ce fichier, sauver ce cul, et je vais nommer ça une fois. Donc, gardez le fichier original où il est juste la pose de la clé et pas entre les deux. On y reviendra lors du prochain exercice. Mais pour l'instant, nous allons faire les plus, donc je vais verrouiller la couche de tête. Je vais déverrouiller le corps et les jambes, et je vais cacher la tête et les bras pour que je puisse me concentrer sur le corps et les jambes, comme nous l'avons fait avant. Je vais copier le corps. Donc je vais cliquer sur l'outil lasso et dessiner ça et venir voir pour le contrôle Mac, voir, sur les fenêtres pour copier et ensuite passer à la prochaine image et puis il en aurait sept. Maintenant, allons allumer notre peau d'oignon et je vais l'accélérer. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons privilégier celui-ci au cadre précédent et ensuite dessiner les jambes pour le pied pour le pied avant au lieu de faire ce genre de entre les deux. Ce qu'on va faire, c'est qu'on va privilégier ça sur la prochaine image comme ça, et ensuite on va passer à la prochaine image juste ici. Cliquez sur sept. C' est ajuster la peau de l'oignon qui ne montre que les images précédentes et suivantes et le rythme. Et maintenant, nous pouvons faire une ligne droite entre les deux pour que je puisse placer ça au centre et faire l'intervalle entre les deux. Maintenant, vous faites ça pour tous les cadres. Donc ce que tu vas faire, c'est que tu vas privilégier d'abord. Je vais accélérer le corps que je vais privilégier au cadre précédent. Et après cela est fait, faites un droit entre les deux. Ok, donc maintenant on en a fini avec les entretoises pour le corps et les jambes. Jetons un coup d'oeil. Maintenant, nous allons faire la même chose pour les armes. Donc on va verrouiller le tueur du corps et des jambes, et ils vont montrer les bras et on va déverrouiller le soleil, et on va faire l'intervalle entre les deux pour s'assurer que votre refroidisseur de brosse est le même que celui dans les bras. Assure-toi que c'est la même couleur, tu sais, et faisons-le entre les deux encore le même concept que nous allons privilégier d'abord et ensuite faire un direct entre les deux dans le cadre suivant. Assure-toi que c'est la même couleur, tu sais, et faisons-le entre les deux encore le même concept que nous allons privilégier d'abord et ensuite faire un C' est une faveur, puis entre deux faveurs plutôt qu'entre les deux. - Maintenant , on en a fini avec les bras. Donc nous allons faire la tête ensuite. Alors regardons la couche des bras. Non, et ça a révélé la couche de tête et déverrouille ça là. Donc de la même façon, euh, on n'utilisera pas F 7 mais on dit qu'on va utiliser 6 et juste ça, juste celui-là. Donc maintenant, nous sommes sur le cadre pour donc cliquer sur six, puis ajuster. Donc, d'abord favoriser cela sur le cadre précédent, puis à partir de ce cadre. Si six font un droit entre les deux et le faire pour le reste des cadres. Et maintenant, nous avons fini. Voyons ce que cela s'est avéré être. C' est exporter ceci en tant que swf. Donc, pour votre exercice, faites-le créer entre les deux et, um, super sur sa version de ceci, Une fois que vous avez terminé, vous pouvez procéder à refuser l'accès dans. 12. Inbetweens sur deux éléments: Ok, Maintenant, nous allons faire la version sur deux de faire l'entre les deux. Alors ouvrez votre sauvegarde du fichier. Cela n'a que les poses clés et pas entre les deux encore. Donc maintenant on va faire ce qu'on va faire, c'est animer sur deux. Donc, actuellement, nous sommes sur des arbres, ce qui signifie qu'un cadre est consommant. Je veux dire, un dessin consomme trois images. Maintenant, le défi ici est d'où ajouter les entre les deux ? Parce que si on en ajoute une entre deux pose perky, le compte final serait plus d'une seconde. Donc, pour garder cela, garder le cycle de marche en une seconde, nous avons seulement besoin d'ajouter quatre cadres faire pour chaque étape. Alors, où est-ce qu'on ajoute ça maintenant ? Ce n'est pas vraiment exact, mais c'est le plus proche que nous pouvons obtenir pour rendre ce cycle de marche aussi homogène que possible. La première chose que nous devons faire, c'est de convertir ça à l'intérieur, de faire en sorte que ce pays fasse ça sur deux. Alors maintenant, c'est sur deux. Alors, où serait l'annonce entre les deux ? Ah, nous en ajouterions un entre le poteau bas à la pose de passage et un autre entre la nous en ajouterions un entre le poteau bas à la pose de passage et un autre entrela pose au poste de contact suivant. Donc, pour ce faire, sélectionnez les images et faites glisser cela, nous allons le faire glisser afin que nous ayons de l'espace pour ajouter entre les deux. Donc maintenant ce serait notre entre les deux. Alors sélectionnons tout cela et appuyez sur sept. Ce serait où sont entre les deux serait et un autre à partir des postes vers le haut au poste de contact suivant . Donc c'est drogué tous les cadres de la tête, des bras, du corps et des jambes, et c'est, Ah, l'espace que Ah, j'avais entre les deux. Donc, nous allons cliquer sur sept ici et puis pour l'autre étape du post vers le bas posté vers le haut . Donc, sélectionnons Thea pose qui est comme tout le cadre et faites glisser cet espace de vie pour ajouter le cadre blankie. C' est loin entre les deux et puis des poteaux vers le haut au contact de l'autre côté. Donc, nous allons les messages de contact de drogue tout le chemin ici et puis sélectionner ces cadres et a décollé sept. Maintenant, nous avons sur nous avons déjà préparé pour l'entre les deux. Alors maintenant, faisons juste une ligne droite entre ces deux cadres. Alors commençons d'abord par le corps. Une fois que nous avons fini avec le corps qui est à travers les bras, puis faisons la tête. Donc, encore une fois, vous pouvez toujours utiliser la même technique. J' ai verrouillé les bras et la tête pour qu'on ne sélectionne pas Ornette. Je vais cliquer sur L pour l'outil lasso. Je vais sélectionner le corps, copier ceci, puis le baser et juste faire un droit entre les deux. - J'ai fait une erreur dans l'appelant de l'intermédiaire pour les bras, donc ça a changé ce bleu. Donc, sélectionnons les cadres qui sont dans les bras qui sont rouges. Cliquez sur celui-ci, puis cliquez sur la couleur du champ, puis choisissez la bonne couleur, qui est bleue. Donc pour la tête, puisque nous avons déjà ajouté ou inséré un cadre blankie ici, nous ne pouvons plus utiliser le F six. Cela ne fonctionne que si vous avez étendu le cadre et le nouveau um, cliquez sur le milieu du cadre afin qu'il crée une copie. Mais dans ce cas, comme il est déjà noir, vous ne pouvez pas utiliser le F 6 ici. Il va juste créer un autre cadre de clé noir. Alors quoi ? J' ai fait ça. Je viens d'utiliser la méthode basée sur la copie. Donc maintenant, nous avons fini. Jetons un coup d'oeil à ça. Alors nous allons prévisualiser notre exportation. Cela évalue la commande BF. Entrez sur le champ de carte, entrez sur les fenêtres. Donc c'est tout pour cette leçon de votre exercice que vous allez faire. Ah, tu vas faire ça. Vous allez créer sur pour servir la version hors du cycle de marche. 13. Marche sur place - Clé des clergés et des jambes: Donc maintenant, nous allons faire la deuxième approche avec laquelle est animée sur place. Alors prenons notre dernier fichier d'exercice et ça a sauvé les États-Unis. Sauvez-nous. Appelons ça sur place. Dash jambes hypothèse tiret. Maintenant, supprimons ce que nous avons fait. La tête, les bras et le corps et la couche suivante. Donc ah, sélectionnez ces trois couches qui cuisineraient, puis sélectionnez pour sélectionner les trois, puis cliquez sur Supprimer pour savoir que nous sommes de retour à zéro ou revenir à vous pour commencer. Allons à la couche 1. Et maintenant ce que nous allons faire, c'est nous allons animer sur place. Le concept est similaire à toute réunion qui va de l'avant, mais maintenant pensez à ce que la caméra est verrouillée sur le corps afin que le corps ne bouge gauche et à droite ou ne se déplace plus vers l'avant. Il reste juste à un endroit, mais il se déplacerait toujours verticalement. Il se déplacerait toujours vers le haut et vers le bas pour le contact vers le bas, passant des positions ou des postes. Je suis donc, Ah, Ah, déverrouille la couche de guidage. Alors sélectionnons ceci et déplacons cela au centre parce que nous allons animer cela sur place. Et maintenant, créons notre corps. Maintenant, nous allons changer notre couleur à dos pour lire pour le corps, pour le corps et les jambes. Maintenant, ce serait la même chose. Alors faisons le poste de contact. Alors, verrouillons la couche de guidage. On ne sélectionne pas dessus. Ah, renommez le corps et les jambes de Tua. allons faire glisser ça un peu vers le bas parce que nous allons faire le contact. Pose le devant. La jambe droite serait redressée et le pied pointant vers le haut et la jambe arrière serait légèrement pliée et l'enfer courbé vers le haut. Alors, allons quand même secouer ça. Maintenant, nous allons faire le poste de contact pour l'autre jambe, donc frapper de sept pour l'autre jambe, et c'est juste Skopje le corps. Je vais utiliser à nouveau la technique du lasso, copier et coller en place. Maintenant, faisons le post de contact pour l'autre jambe. Alors maintenant la jambe droite, nous à l'arrière et la jambe gauche en avant. Alors maintenant, ombragons la jambe gauche. Alors enlevons la peau de l'oignon et voyons. Donc maintenant, je dois faire des cadres la chasse pour les différentes jambes. Maintenant, cachons le calque de guidage et le calque de conception parce que nous n'aurons plus besoin d'eux pour l'instant . Donc, ce que vous devez faire est de créer les messages de passage pour déplacer l' autre poste de contact vers l'avant. Nous avons de l'espace adapté entre deux f sept. Et maintenant, allumons la peau de l'oignon. Et maintenant c'est Ah basé sur le corps. Et maintenant, dans une pose passante, la position du corps est légèrement au-dessus des poteaux de contact. Donc non, c'est droit que la jambe droite, le genou gauche vers l'avant mais le pied gauche toujours à l'arrière pour savoir que le suivant dit le prochain supposons que nous allons faire est le poteau bas. Alors ça va. Déplaçons les poteaux de passage et le poste de contact vers l'avant. Donc, nous avons de l'espace à faire entre les deux. Puis frappe sept. Réglons notre peau d'oignon. Il ne montrerait que les cadres précédents et suivants, et maintenant je vais accélérer le corps et en effet vers le bas poteaux le corps se déplace vers le bas et puis la jambe avant serait pliée initialement lorsque vous faites les poteaux vers le bas. Quand on l'a fait avec ah, cycle de marche est qu'on place le pied ici et qu'il est planté sur le sol, et c'est bon, puisque nous pouvons avancer le corps, mais avec le travail sur place, le corps ne bouger. Donc, ce qu'on fait, c'est qu'on bouge le pied. Nous le déplacons vers l'arrière pour savoir nous allons interdire la jambe avant et puis la jambe arrière serait également pliée et le pied à peine course trucs. Et puis le prochain post que nous ferons est la pose euh, qui est le point médian de la pose de passage et le poste de contact pour l'autre jambe. Donc, ajustons le cadre que nous avons de l'espace pour faire l'entre sept et puis cet espace. Le corps maintenant pour la pose vers le haut, il est plus élevé que les poteaux de passage. Mettons-le en place et la jambe droite est si droite et l'enfer est légèrement couru, mais pas aussi haut que le poste de contact. Maintenant, nous aurions à la fois le genou et le pied en avant. Non, non, jetons un coup d'oeil. Cela donc faire vite parce qu'il est actuellement sur une fois. Ce n'est pas le bon moment, mais nous avons déjà les postes clés. Maintenant passons à autre chose et, hum, c'est continuer avec l'autre étape. Donc, pour ce faire, revenons à la première image. Copions ceci, puis passons à l'image suivante de sept, puis le rythme sur place. Alors maintenant, faites la même chose que nous l'avons fait avant, mais juste de l'autre côté. Alors maintenant que Skopje à nouveau le corps. Donc, comme cette Copie et ensuite je fais ce que tu as fait avant. Faites attention à ne pas éteindre la jambe gauche et la jambe droite. Assurez-vous juste que vous savez quoi ? Quelle jambe est à l'avant et quelle jambe est sur le dos. Donc maintenant, nous avons fait les poteaux clés est que nous allons faire ensuite est d'étendre ou de tenir chaque trame par trois, ce qui signifie un trame un dessin avec des cadres d'arbre Guntram. Donc maintenant à l'intérieur de l'utilisation F cinq, nous pourrions, Puisque nous avons déjà ces images de l'exercice d'aperçu, nous pouvons simplement faire glisser le sélectionner le nombre d'images et le faire glisser pour étendre ou maintenir les images. Alors maintenant on est. On a fini. Jetons donc un coup d'oeil à ce que nous avons fait. Donc, pour votre exercice, faire les postes clés est de marcher sur place 14. Marcher sur place - Clé des touches de bras: Ok, maintenant, nous allons créer les postes clés pour les armes qui marchent sur place . Donc tout d'abord, avant de commencer quoi que ce soit, hum, appelons à nouveau ce fichier ou recevons ceci comme un fichier différent. Donc le fichier nous sauve, et c'est renommé ce processus de ski à bras unique. On va faire les bras maintenant, alors revenons à encadrer un. Et puis c'est génial. Une nouvelle couche nommée les tempêtes. Verrouillons la couche du corps et des jambes et changez le transporteur en bleu et c'est faire les bras. Ici. Nous suivrons le même concept. Rappelez-vous comment les armes allaient retarder ou les bras inférieurs retarder avant que nous ne commencions ? J' aurais besoin de regarder le guide pour que je crée les bras correctement. Donc d'accord, c'est le guide, et je ne vais pas faire les bras larges dans le poste de contact parce que nous savons que le blanc c'est aux poteaux bas. Donc, une fois que vous avez terminé cela, l'étape suivante serait de localiser le poste de contact pour l'autre étape, entendre cette semaine sept, puis d'inverser les mains ou les bras. Donc, une fois que cela est fait, l'étape suivante consiste à aller aux postes de passage. Ce n'est pas le passage vanté de sept. Allons notre peau d'oignon pour montrer le cadre suivant. Donc je vais avoir les bras ou le bras droit. Mais le bras inférieur a-t-il été retardé et a-t-il été encore plus retardé ? Maintenant, faisons les messages vers le bas de sept. Donc maintenant, nous allons faire les postes vers le bas et les postes vers le bas auraient les armes à son plus large. Alors faisons ça. Et le prochain que nous allons faire, c'est Thea posts. Donc, localisons les poteaux vers le haut et puis à sept et avons le dos et légèrement montré. Donc maintenant que c'est fait qu'un Skopje la première image, puis aller à la dernière image, frapper sept et puis basé sur la place. Et maintenant, faisons de l'autre côté des bras. Alors retournez en arrière. Allez chercher les messages qui passent à cela. Les poteaux de passage de sept ont maintenant le bras droit supérieur et ont la traînée du bras inférieur. Mais comme ça vient d'ici, ça va se droguer dans la direction opposée et aussi, les bras auraient le plus de retard et faisons les poteaux vers le bas. Le poteau vers le bas est où les bras seraient à son large ceci et ensuite faire la même chose pour vous. Optez. Voyons donc maintenant ce que vous avez fait. Alors voyons notre d swf de ça. Donc, ce serait votre exercice pour ajouter les bras dans votre propre version de place. 15. Promouvoir sur place - les clergés de tête: Alors maintenant, nous allons faire les poses clés pour marcher sur place. Revenons donc à encadrer un, et c'est génial, un nouveau calque et renommé ceci en tête. Maintenant, tracons la tête qui a changé notre couleur de pinceau trop noire. Maintenant, nous allons ajuster la position de ce qui est correct pour le Post. Comme vous l'avez déjà, ce dessin reste jusqu'à la dernière image afin que nous puissions utiliser la méthode F six. Alors passons aux prochains messages de contact. C' est donc le prochain poste de contact. Donc, vous sélectionnez le cadre juste ici et cliquez sur six afin qu'il crée une nouvelle image clé juste ici. Et puis le prochain que nous allons faire est le poste de passage. C' est bon, T passant. Postez-le à nouveau. Si six. Maintenant rappelez-vous, passer pose est beaucoup plus élevé que le Contact Bos, et puis revenons aux poteaux bas il de six. Le poteau bas. Il est beaucoup plus bas et la pose de contact et puis allons vers les postes vers le haut. coup de sixième postes est beaucoup plus élevé que les bateaux qui passent. Maintenant, faisons la même chose avec les autres cadres. Revenons à la dernière image et frappons F 6. Assurez-vous simplement que nous avons créé un cadre clé ici. Allons aux prochains postes de passage. Hit F 6 bateaux qui passent est beaucoup plus élevé, mais le poteau descend, puis allez au mais le poteau descend, puis allez au poste F 6 et déplacez ça vers le haut. Maintenant, nous allons prévisualiser ce que nous avons créé. Exportons ceci en SWF. Donc, ce serait votre exercice pour créer la tête. 16. Promouvoir sur place - inbetweens inbetweens en soi: Alors maintenant, nous avons fini les poses clés. L' étape suivante consiste à ajouter entre les deux. Donc, vous avez déjà essayé de faire sur les uns et sur les deux pour le faire entre les deux. Jusqu' à présent, pour cette marche sur place, ce que nous allons faire est que nous allons faire sur la version de ceci. Mais si vous voulez vous défier, vous pouvez également créer la version on ones. Mais ce que je vais montrer ici n'est que le sur sa version. Donc, euh, la première chose que nous allons faire est que nous allons convertir ça en deux. Donc c'est le cadre et la drogue pour le faire sur deux. Donc, nous allons ajouter entre les deux. Donc on va ajouter un cadre à partir des poteaux bas au poste de passage. Alors donnons de la place pour ça entre les deux. Sélectionnez ce cadre et il f sept. Assurez-vous qu'ils sont sur les outils, sorte que le prochain entre les deux serait de la Poste à la pose de contact suivante, puis de l' autre côté de la pose vers le poteau de passage. Donc, sélectionnons ceci et donnons de l'espace pour l'entre et puis le dernier est de haut, posté la prochaine pose de contact, et c'est génial alors entre. Alors maintenant, faisons juste une ligne droite entre les deux. Alors ajustons la peau de l'oignon et commençons par le corps et les jambes, puis les bras , puis la tête. Donc, euh, c'est de la chance les bras et la tête pour que nous puissions seulement sélectionner le corps. Donc, nous allons sélectionner la copie du corps et le rythme, puis ajuster, puis faire les jambes et faire la même chose pour l'autre entre les deux. Donc maintenant, nous avons fini le corps et les jambes qui ont dit la même chose pour les bras. Tu sais que c'est fait. C' est jeter un coup d'oeil. Alors enfin, faisons la tête. Donc, nous allons juste copier ceci et le rythme, puis juste pour l'entre les deux. Donc maintenant, nous avons fini. Jetons un coup d'oeil pour que vous soyez de l'exercice serait à faire sur deux entre les deux pour votre garder pour votre marche sur place. Mais si vous voulez vous défier, vous pouvez également faire la propre solution 17. Fleshing votre animation: Donc maintenant, ce que nous allons faire, c'est nous allons affiner le personnage qui ressemble ce qu'il est dans la conception des personnages. Donc, ce que nous allons faire est de sélectionner le corps, bras et les couches de tête comme tous, puis de faire un clic droit, puis de le convertir en calque de guidage. Donc maintenant, il est un calque de guidage, puis cliquez sur ce petit rectangle de tango épave et convertissez calque Davies en mode contour et slog déverrouillé. Tout ça. Donc maintenant, nous allons créer un nouveau calque de sorte que nous ne sommes pas vraiment en ce moment en raison de la couche de guidage est activée. Il semble maintenant déroutant. Donc, cachons le calque de guidage. Donc, je n'ai que ceci et ce que nous devons montrer comme la couche de conception. Donc c'est le spectacle avec celui-là. Et puis étendons ceci pour que nous puissions le voir sur tous les cadres. Donc, maintenant, créons un nouveau Donc, ici, dans la couche cinq, nous allons renommer le ragoût de nettoyage. Donc maintenant je vérifie toujours cela avec votre design, ou nous pourrions déverrouiller cela et déplacer le design pour se rapprocher de notre cycle de marche afin que ce soit plus facile. Donc maintenant, nous allons toujours faire la même technique que nous allons utiliser O r commencer avec le corps , puis les bras et ensuite la tête. Maintenant, nous pouvons aussi faire la même chose. Puisque nous allons regarder ça, notre corps ne se plie pas vraiment. Pour qu'on puisse copier et coller dans notre corps juste ici. Alors nettoyons tout ça. Amusant le dernier Soto pour effacer cette piste à Verrouiller celui-ci, puis sélectionnez. Oh, désolé. Retournez à vous êtes nettoyer joueur et grandir cela et allumé. Maintenant, nous pouvons sélectionner le corps. Copiez ceci pour que nous puissions juste baser ça, hum , plus loin, alors allez au prochain coup de sept et puis faites ça pour le reste des images. Donc, pour la dernière image, je pourrais juste copier, copier et sans fondement à partir de je l'obtiens à partir de la première image et l'écraser en place. Voici donc ce que nous avons jusqu'à présent. Donc ça a été prévu dans un métro f ça ressemble à ça. Alors maintenant, faisons les bras. Donc, renommons l'écran vers le haut. Renommons ceci pour nettoyer le corps et faisons un bras à la fois donc c'est génial. Une nouvelle couche. C' est pour le bras droit. Donc, nous allons renommer ceci pour nettoyer le bras droit, et qui est essayé de suivre la conception et assurez-vous que lorsque vous faites le bras droit, assurez-vous que le chemin ou les brosses fermées. Alors évitez le chemin ouvert, assurez-vous qu'il est fermé. Donc, de la même manière, nous pouvons juste Scott être le premier cadre et le baser sur la dernière image. Maintenant, la raison pour laquelle nous avons besoin que le chemin soit fermé parce que nous allons le sentir avec la couleur. Donc, cliquez sur l'outil de sensation ou le raccourci pour cela est K, et nous allons choisir pourquoi il en tant que l'appelant et nous allons le sentir maintenant qui va revenir à l'image un, puis cliquez et aussi faire la même chose pour la main. Appliquez maintenant cela sur tous les cadres. Maintenant, jetons un coup d'oeil à ce que nous avons, alors maintenant faisons l'autre bras. Super. La nouvelle couche nous a renommés pour nettoyer le bras gauche et que nous avons mis cette couche sous la couche du corps . Et maintenant, faisons le nettoyage. Verrouillons le bras droit et vous permet de nettoyer le reste du cadre pour l' autre bras. Cela change la couleur au noir. Donc juste Skopje et la paix. La première image, la dernière image. Maintenant, la raison pour laquelle nous n'avons plus fermé le chemin du bras gauche, c'est parce que nous ne sentirons plus parce que, euh, le fond est blanc et la couleur de notre personnage est blanche. Mais si vous voulez faire mais appeler à cela, vous devez fermer ceci, et ce que nous devons ressentir n'est pas sur le bras gauche, mais sur le corps. Pour que nous puissions couvrir ce petit, um, contours du bras gauche. Revenons donc au corps et appuyez sur K. Changeons ce Dwight un, sélectionnez-le en premier et sélectionnez ceci. Ok, maintenant c'est blanc SK. Et puis sentons le corps et les jambes. Maintenant, si tu ne sens pas que tu dessines. La raison en est que, euh, le chemin n'est pas proche, donc vous devez le fermer. Donc, afin de le fermer dans le sélectionnez votre calque et changer ce retour à la couleur noir et fermer l'écart afin de presser k à nouveau et puis trêve blanc. Non, je pouvais sentir ça. Donc maintenant, c'est complètement échoué. Et la raison pour laquelle nous ressentons ça pour pouvoir couvrir le bras arrière de la barre. Maintenant, jetons un coup d'oeil. Donc maintenant, il ne reste plus que la tête. Donc, créons un nouveau calque. Renommez ceci pour nettoyer la tête. Assurez-vous que la couleur de votre pinceau est noire et laissez-nous le tracer. Maintenant, si vous voulez changer le squash publicitaire et étirer jusqu'à la tête ou le dépasser sur le post , je veux dire que vous pouvez le faire. Mais dans cet exemple est juste une promenade droite. Il ne s'écrase pas et ne s'étire pas et ne dépasse pas. Donc, je vais utiliser la méthode F six pour cela et juste changer la position. Donc je suis comme avant que ce que nous devons d'abord localiser est le poste de contact. C' est donc le poste de contact. Je vais cliquer sur f 6 et je vais aller à la dernière image et 6 parce que c'est le poste de contact. Ils sont les mêmes en termes de position. La prochaine fois, la prochaine chose que je vais localiser, c'est les postes de passage. Donc c'est le poste de passage. Ok, je vais cliquer sur f 6 et le mettre en place que je vais aller à la pose vers le bas de six, le poser, puis aller aux poteaux de six et plus, puis faire l'entre les deux bien ici qu'un six. Maintenant, faites la même chose pour l'autre côté. Donc je vais regarder le haut les postes de passage, le poste de passage et puis les postes vers le bas que le haut vante et puis l'entre les deux. Donc la dernière étape est le cou pour que nous puissions créer une nouvelle couche nommée ce cou trop propre. Donc nous avons juste besoin de connecter la tête au corps. Et c'est une grève pour maintenir ce style. Alors maintenant, laissez-nous jouer celui-là. Donc si tu sais ce qu'il y a , il y a un peu de mouvement saccadé à la fin. Et la raison en est que nous avons les messages de contact à la dernière et la première image et la dernière image ou la même. Et c'est un total de si vous y pensez. C' est un total de trois images. Donc, afin de faire de ce groupe un groupe complet, vous sélectionnez la dernière image, la dernière image, puis cliquez avec le bouton droit de la souris, puis supprimez les images. Et maintenant, jouons ça. Alors maintenant que j'ai jeté un coup d'oeil à ça, il y a quelque chose qui ne va pas. Je pense que les bras sont un peu plus bas que ce qu'il devrait être. Je pense que les bras devraient être ajustés. Ah, un peu plus haut ou l'épaule devrait être plus haut. Alors passons à travers chaque cadre et ajustons-les un par un. Donc ce qu'on va faire, c'est qu'on va verrouiller tout le reste pour que nous puissions seulement sélectionner les bras et pas le corps et les autres parties. Alors faisons ça. Ce n'est pas tout sauf le bras droit et le bras gauche. Donc maintenant, nous pouvons sélectionner ceci et être sûrs que nous ne pouvions sélectionner que les bras. Donc maintenant je suis un deuil libre, et je vais juste ce déplacer vers le haut où nous pensons être la bonne position de ces épaules, et je vais le faire pour tous mes amis. Maintenant, jetons un coup d'oeil. Je pense que celui-là est mieux maintenant. Cela s'est produit parce que le guide était faux, et cela arrive parfois dans l'animation, et c'est la raison pour laquelle nous séparons les bras et les différents là-bas, afin que nous puissions facilement les ajuster. Alors, voilà. C' est maintenant le cycle de marche. Ce que vous devez faire pour votre exercice, c'est que vous le nettoyez, qu'il ressemble plus à votre design. 18. Conclusion: Si vous avez atteint cette vidéo, alors je suppose que vous avez terminé tous les exercices et que vous avez terminé votre propre cycle de marche. Félicitations. J' adorerais voir ton travail. Alors s'il vous plaît vante de votre projet de classe ici sur le partage de compétences. Ce n'est pas au revoir. Vous pouvez toujours regarder mes autres cours ici sur le partage de l'école. Ou vous pouvez toujours me joindre par sur mon compte Instagram. Avant de terminer cette vidéo, j'aimerais vous rappeler que l'animation est de la pratique quand vous avez le temps d'entraînement, pratique et de pratique. Merci. Et j'espère voir vos œuvres très bientôt.