Les bases de la théorie musicale : Les intervalles

1. Introduction: Bonjour. Je suis Jason Rivera, compositeur et instrumentiste. J' ai écrit et joué sur de nombreux enregistrements professionnels, ai composé de la musique pour le cinéma vers les États-Unis tant En tantqu'interprète et j'ai travaillé comme producteur sur des projets musicaux pour vraiment maîtriser le jeu et écriture de la musique, il est essentiel que nous ayons une compréhension pratique de la théorie musicale. C' est pourquoi j'ai créé cette théorie musicale un à un. Siris, bien sûr, est dans ces classes. Je couvre les outils et concepts essentiels dont vous avez besoin pour mieux vous exprimer en tant que musicien, compositeur ou compositeur. Dans ce cours, nous allons couvrir le sujet des intervalles. Mon objectif avec cette classe est de vous fournir les bases de la compréhension du fonctionnement des intervalles et de la façon de les construire. Plus précisément, nous aborderons la définition des intervalles, façon de déterminer la quantité des intervalles, comment déterminer la qualité des intervalles, comment construire des intervalles et la différence entre les intervalles mélodiques et les intervalles harmoniques . Cette classe s'adresse aux musiciens, auteurs-compositeurs et compositeurs qui veulent approfondir leurs connaissances en théorie musicale afin qu'ils puissent maîtriser leur métier. Le cours est conçu pour les débutants. Cependant, il suppose que vous êtes familier avec l'alphabet musical, How to Read the Trouble et la clé de basse. Quelles sont les demi-étapes comment construire les principales clés Sharpe Major et les clés plates majeures . Apprendre comment fonctionnent les intervalles approfondit votre compréhension de la musique. Et vous pourriez construire sur ce que vous apprenez dans cette classe pour comprendre comment les accords et les mélodies ont été construits. L' apprentissage des intervalles est donc une étape vers plus de liberté, confiance et d'efficacité dans votre musique. À la fin de cette classe, vous aurez une solide compréhension des intervalles et de la façon de les construire. Bon, commençons avec notre classe. 2. Définir les interactions: bienvenue. Je suis si contente que tu aies décidé de te joindre à moi dans ce cours. Maintenant, nous allons entrer et commencer à apprendre sur les intervalles. Les intervalles traitent des relations entre les notes individuelles, et ils sont au cœur de la création à la fois de mélodies et d'accords. En comprenant mieux ces relations, vous apprenez à mieux contrôler les effets émotionnels de la musique que vous écrivez. Autrement dit, un intervalle est la distance entre deux notes. Il y a des intervalles mélodiques, c' est-à-dire lorsque les notes sont jouées dans une succession, par exemple dans la mélodie. Et il y a des intervalles harmoniques, c' est-à-dire lorsque deux notes sont jouées en même temps. Par exemple, d'accord, nous allons approfondir cette question plus tard dans la classe. Pour le moment, je veux juste vous faire prendre conscience de ces deux types d'intervalles lors de la définition d'un intervalle . Il y a deux aspects principaux que vous devez examiner. Quantité d'intervalle et qualité d'intervalle 3. Quantité d'intervalle: Ok, donc on va commencer par regarder la quantité d'intervalle. L' intervalle de four de taille de nombre est appelé Quantité d'intervalle. Vous déterminez la quantité d'intervalle en comptant le nombre total de noms de lettres entre deux notes et la quantité est comptée de la même manière dans n'importe quelle clé dans laquelle vous vous trouvez. Regardons quelques exemples. La distance entre C et D contient deux lettres de l'alphabet musical C et D, donc cet intervalle est un 2ème 1 à un autre exemple. La distance entre D toe F contient trois lettres de l'alphabet D e et F, donc l'intervalle est 1/3 123 Autre exemple. La distance de A à G comprend sept lettres de l'alphabet a, B, C D e moitié i N g 1234567 Donc cet intervalle est 1/7. Je veux que vous preniez note que les quantités d'intervalle de la même, si vous comptez à partir d'une note inférieure comme je l'ai fait dans les trois exemples précédents ou si vous comptez de ah, note supérieure vers le bas à une note inférieure. Par exemple, si nous inversons notre premier exemple et comptons de D vers le bas pour voir. Il contient deux lettres de l'alphabet musical D sur DSI Eso. Cet intervalle est également un second deux intervalles, ce qui nécessite une explication, sont l'octave et l'unisson. Si un intervalle contient huit tons d'échelle, il est appelé inactif, par exemple, à partir de C jusqu'à voir. En d'autres termes, vous devez des notes du même nom, mais ils sont un pas différent ce. Voir les yeux plus haut que cela, voir, donc il ya un pas différent Okay encore, cela est appelé inactif la distance entre deux notes du même nom et de la même hauteur. En d'autres termes, une seule lettre dans l'alphabet musical est appelée un unisson où vous pourriez entendre l'unisson et la vie réelle est, par exemple, si vous avez tous les joueurs dans une section de violons dans un orchestre, jouant tous la même note sur la même hauteur et en même temps, ils joueraient tous une note d'unisson. Bon, donc ça couvre la quantité d'intervalle. Je vous verrai dans la prochaine vidéo, où je vais expliquer la qualité de l'intervalle 4. Qualité d'intervalle: Maintenant, nous allons parler de la qualité de l'intervalle en plus de la taille des intervalles, la quantité d'intervalle que nous avons couverte dans la dernière leçon vidéo. Il existe également des types d'intervalles. Les différents types d'intervalles sont des intervalles parfaits, des intervalles majeurs, intervalles mineurs, intervalles augmentés et des intervalles réduits. Avant d'entrer dans chaque type d'intervalle, permettez-moi de vous donner un exemple de la différence entre la quantité d'intervalle et la qualité d'intervalle Disons que nous avons les notes, . voir toi et C E plat. Ces deux intervalles ont le même nombre de notes. Trois. Donc, la quantité d'intervalle est 1/3. Cependant, la distance exacte du CD est différente de celle du plat malin. Et ces deux intervalles semblent différents lorsqu'ils sont écrits dans de la musique bon marché. Et ils sonnent évidemment différents lorsqu'ils sont joués sur un instrument. Nous devons donc avoir un moyen plus précis de mesurer ces distances. La mesure exacte est la qualité de l'intervalle. La qualité de l'intervalle est le nombre de demi-étapes que contient l'intervalle. Alors, comment pouvons-nous comprendre la qualité de l'intervalle ? Eh bien, abord vous déterminez la quantité d'intervalle en comptant le nombre de notes contenues dans l' intervalle. Maxie, implémentez votre connaissance de la grande échelle et des clés majeures. Si vous avez besoin d'un rafraîchissement sur des échelles majeures, veuillez consulter mon autre cours dans ma théorie musicale. Un contre un, Siris à la balance. C' est un cours de 15 minutes appelé Théorie de la musique, un sur une échelle majeure, qui vous permettra d'être au courant en termes d'échelles majeures. Rappelez-vous plus tôt dans cette classe, j'ai mentionné les différents types d'intervalle. Nous allons commencer par regarder des intervalles majeurs et parfaits. Si la note supérieure de l'intervalle appartient à l'échelle principale de la note inférieure, alors la note interne est majeure ou parfaite, selon la quantité d'intervalle. On va regarder ça en utilisant l'échelle du C. majeur. Dans le premier exemple, nous avons C à D, ce qui est une seconde. La note D appartient à l'échelle du C. majeur. Donc, c'est une seconde majeure et l'exemple suivant nous avons C t e sur l'intervalle. La quantité est 1/3. La note e appartient à l'échelle du C majeur, donc il s'agit d'un tiers majeur. Ensuite, nous avons C à F, et ici nous avons quatre notes C, D, E et F. Donc, les intervalles de quatrième la note de haut F appartient à l'échelle C majeur, donc c'est un quatrième parfait. Ensuite, nous avons l'intervalle de C à G qui contient cinq notes. Donc, il s'appelle 1/5 12345 Nog appartient à l'échelle C majeur, donc ça s'appelle un cinquième parfait. Ensuite, nous avons de la mer à un intervalle de chardon contient six notes Donc c'est 1/6 123456 La note A appartient à l'échelle C majeur Donc c'est Ah, Major Sixième sont ok Maintenant nous avons les notes. Voir à la note soit cet intervalle est 1/7 1234567 Note être appartient à l'échelle C majeure Donc c'est un septième majeur et dernier Nous avons les notes voir jusqu'à la prochaine voir un productif Évidemment le voir supérieur appartient à l'échelle C majeur Donc c'est un parfait octave. Maintenant, si la note du haut de l'intervalle n'appartient pas à l'échelle principale de la note du bas. C' est là que nos trois autres qualités d'intervalle entrent en jeu mineures diminuées et augmentées. Permettez-moi maintenant de parler des quantités et des qualités d'intervalle possibles. Une seconde pourrait être majeure. Elle pourrait être mineure, diminuée ou augmentée. 1/3 peut être majeur. Ça pourrait être mineur. Elle pourrait être diminuée ou augmentée. 1/4 peut être parfait, diminué ou augmenté. 1/5 peut être parfait, diminué ou augmenté. Un six peut être mineure majeure, diminuée ou augmentée. 1/7 peut être majeur, mineure, diminuée ou augmentée, et active peut être parfaite, diminuée ou augmentée. Jetez un oeil à ce tableau, qui illustre comment comprendre les différentes qualités d'intervalle. Prenez note de ces points clés si vous avez un intervalle majeur et que vous le faites 1/2 pas plus petit qu'il devient un intervalle mineur. Si vous avez un intervalle mineur et que vous faites l'intervalle 1/2 pas plus grand, il devient un intervalle majeur si vous avez un intervalle parfait ou un intervalle mineur et que vous le faites 1/2 pas plus petit qu'il devient un intervalle réduit. Si vous avez un intervalle parfait ou majeur et que vous le faites 1/2 pas plus grand qu'il devient un intervalle augmenté, accord, donc cela couvre notre leçon sur les qualités d'intervalle, et notre prochaine leçon, nous allons nous entraîner à construire des intervalles ensemble 5. Créer des interactions: tôt dans cette classe, j'ai mentionné qu'il y a des intervalles mélodiques et des intervalles harmoniques. Les intervalles mélodiques sont des intervalles qui apparaissent un connu à la fois, par exemple, dans une mélodie. Les intervalles harmoniques sont lorsque deux notes sont jouées en même temps. Par exemple, dans Accord, commençons par construire des intervalles mélodiques pour construire un intervalle mélodique qui monte ou un envoi Vous prenez la première note et vous comptez le nombre de notes principales déterminées par la . quantité d' intervalle. Regardons un exemple. Si vous voulez créer un cinquième haut parfait à partir de la note G, vous comptez cinq notes de G 12345 et vous atterrissez sur D. La note D fait partie de l'échelle G majeur, donc vous avez un cinquième de plus de G, et vous avez terminé. Si l'intervalle qu'ils veulent créer est parfait ou majeur, et que vous suivez l'étape que je viens de décrire, c'est tout ce qu'ils ont à faire. Si vous souhaitez créer un intervalle mineur, réduit ou augmenté, vous devez ajuster l'intervalle d'échelle principale vers le haut ou vers le bas. Par exemple, disons que vous vouliez créer un sixième mineur à partir de G. Donc vous comptez six notes de G 123456 et vous atterrissez sur E la note. Il est dans l'échelle G majeur, mais nous voulons un petit 6, donc nous devons ajuster le E pour en faire un sixième mineur. Donc, nous voulons abaisser ce e par 1/2 étape en mettant un symbole plat devant lui et en faire un e plat. Avoir un sixième mineur. Voici une note spéciale. Lorsque vous avez besoin d'augmenter ou d'abaisser une note, vous n'avez pas nécessairement besoin d'utiliser une note tranchante ou plate. C' est là que la connaissance des signatures clés entre en jeu. La signature de la clé de la note de bas de l'intervalle vous indiquera quel accidentel, le cas échéant , que vous devez utiliser si vous avez besoin d'une mise à jour sur les signatures de clé. J' ai deux autres classes de taille de morsure dans ma théorie musicale. Un seul Siri et je vous souhaite la bienvenue pour les vérifier. Théorie de la musique. Je veux une grande Sharpe Keys et théorie de la musique une sur une clé plate majeure. Ces deux classes vous aideront à être au courant des signatures de clés. Bon, alors maintenant construisons un intervalle mélodique, descendant ou descendant. Lorsque vous créez un intervalle mélodique décroissant, vous augmentez ou abaissez la note du bas pour atteindre la qualité d'intervalle recherchée. Ainsi, vous commencez par n'importe quelle note donnée et comptez à rebours le nombre de noms de lettre de note donné par la quantité d'intervalle. Par exemple, disons que nous voulons créer un cinquième parfait vers le bas de la note. D vous comptez cinq noms de notes 12345 Maintenant, vous prenez la note supérieure, et si cette note appartient à l'échelle principale de la note inférieure, vous avez terminé. Et cet exemple D est dans l'échelle G majeure. Donc, nous avons fini. Nous avons un cinquième parfait, tout comme lors de la construction d'un intervalle d'envoi. Si la note du haut appartient à l'échelle principale de la note du bas et que vous cherchez à créer un intervalle parfait ou majeur, alors vous avez terminé. Si vous essayez de créer un intervalle mineur, réduit ou augmenté, vous devez ajuster la note inférieure vers le haut ou vers le bas. Par exemple, si vous voulez construire un tiers majeur à partir de C, vous devez d' abord compter trois notes à rebours . Une fois que cela vous amène à la note, A. A. Cependant, ce que nous avons il y a un tiers mineur parce que les notes C pointu sont le troisième majeur dans la clé d'un majeur et la troisième dans l'échelle a majeure. Donc, comme je l'ai dit, vous devez baisser la note du bas. Donc nous faisons le A sur un plat, et maintenant nous avons un tiers majeur d'un plat pour voir OK maintenant sur les intervalles harmoniques. Lorsque vous jouez deux notes en même temps, elles forment un intervalle harmonique pour trouver la quantité d'intervalle. Dans la qualité d'intervalle des intervalles harmoniques, vous avez utilisé exactement le même processus que les intervalles mélodiques. Par exemple, un intervalle d'un cinquième parfait de F Up to See est le même intervalle que chaque note ait joué une à la fois, comme avec l'intervalle mélodique ou si vous jouez la cinquième moitié parfaite et voyez en même temps qu' un intervalle harmonique. Une dernière note avant de terminer ce segment de la classe. Lorsque vous créez des intervalles augmentés ou diminués et que certaines touches ont des objets tranchants ou des plats dans la signature de clé, vous pouvez rencontrer une situation où une note doit être soulevée ou abaissée deux fois pour une place naturelle importante dans l'échelle principale dans cette situation, utilisez un double plat ou un double pointu. Par exemple, Plus tôt dans cette classe, j'ai pris un deuxième intervalle majeur de C à D et l'ai fait diminuer en prenant le D et l' abaissant à un double appartement D. Voici un exemple d'utilisation d'un double tranchant. Si vous voulez créer un septième augmenté à partir de G, vous feriez le septième majeur F pointu, un F double pointage. Le double plat est formé en dessinant deux appartements l'un à côté de l'autre. Avant la note, le double pointu est formé par écriture et hexadécimal devant la note. Ok, c'est ça pour les intervalles de construction. Je te verrai dans la prochaine leçon vidéo où je vais expliquer ta mission pour ce cours. 6. PROJET DE COURS: qui complète notre cours sur intervalles. J' espère que cette classe approfondira votre compréhension de ce sujet. Jetons maintenant un coup d'oeil à notre mission de classe, votre affectation pour ces cours pour terminer une courte série d'exercices écrits que j'ai créés pour aider à consolider les connaissances que vous avez acquises dans ce cours. J' ai téléchargé des notes qui, je pense, vous aideront à comprendre les concepts que nous avons couverts avec la feuille d'exercices pour les projets et la ressource est la section de cette classe. S' il vous plaît télécharger ces matériaux et imprimer le mouton avec les exercices dessus et prendre un crayon ou un stylo. Je veux que vous travailliez sur ces exercices à la main afin que vous gagniez l'avantage supplémentaire d' améliorer vos compétences en notation musicale écrite à la main. Si vous avez accès à un clavier de piano, je vous recommande de travailler sur ces exercices au clavier. Cela n'est pas nécessaire, mais travailler sur les intervalles au piano vous donne l'avantage supplémentaire d'obtenir le son des intervalles dans vos années. Pour l'exercice, on a créé une portée de clé de problème et une clé de basse bâton vos exercices pour identifier la quantité d' intervalle, et j'ai énuméré plusieurs intervalles et à la fois les portées de trouble et de basse dans le premier exemple ici, j'ai la note f et au-dessus de cette note est les notes. Tu vois, il y a cinq notes dans cet intervalle. F G Hey B et C 12345 Donc cet intervalle est 1/5. Donc, j'écris en cinquième et l'espace fourni et j'en ai fini avec cet exercice particulier. Regardons un autre exemple. Ici, nous avons les notes. Hé, et si je compte à partir d'un sourd, on a les notes A B, C D. Il y a six notes dans cet intervalle. 123456 Donc c'est 1/6. Donc, j'écris en sixième dans l'espace, à condition que vous puissiez voir ce chiffre. Les quantités d'intervalles sont assez faciles et simples. C' est simplement une question de compter des notes. C' est donc le processus que vous allez utiliser pour terminer l'exercice un à l'exercice, aussi. Cet exercice découle directement de l'exercice 1. Ici, vous allez comprendre la quantité et la qualité de l'intervalle. Regardons quelques exemples dans la portée de la clé de basse. Donc voici les notes être G. Donc d'abord je vais trouver la quantité d'intervalle. Si je commence à B et prends un comptage des notes que nous avons de BTG, nous avons C, F et G. 123456 Donc c'est six notes. Donc, nous savons que la quantité est 1/6 maintenant pour comprendre la qualité. Rappelez-vous que six pourraient être mineures majeures, diminuées ou augmentées. Alors vous vous demandez La note du haut de l'intervalle appartenait à la grande échelle de la note du fond ? L' avis du bas est la clé du si majeur et l'échelle du si majeur a cinq Sharps, y compris G dièse. Et dans cet exemple, le G est naturel et G naturel n'est pas dans l'échelle B majeure. Nous savons donc que ce n'est pas un intervalle majeur. Il est 1/2 pas plus petit qu'un intervalle majeur, donc cela en fait un intervalle mineur. Donc, cet intervalle est un sixième mineur et j'écris un sixième mineur dans l'espace prévu sur un autre exemple. Ici, nous avons les notes D sur D Données E contient deux notes un Donc cet intervalle est une seconde et nous avons la quantité d'intervalle Maintenant pour comprendre la qualité, rappelez-vous que les secondes peuvent être mineures majeures, diminuées ou augmentées. Alors maintenant, vous vous demandez La note du haut de l'intervalle appartenait à la grande échelle de la note du fond ? L' avis de bas D la clé de ré majeur et l'échelle de ré majeur a deux tranchants à moitié pointus et C. pointus. Donc, la note e appartient à l'échelle du ré majeur. Nous savons donc qu'il s'agit d'un intervalle majeur. Donc cet intervalle est une seconde majeure et j'écris en seconde majeure dans l'espace prévu et c'est le processus que vous passez par pour comprendre l'exercice aussi. Maintenant à l'exercice 3 pour la première partie de l'exercice 3, vous allez construire des intervalles énumérés au-dessus de la note donnée et ici nous construisons intervalles dans le personnel de fente de problèmes Ici j'ai la note E Donc la première étape est de dessiner e le prochain actif dans l'espace. Et dans ce cas, nous voulons une parfaite doc tive. Donc, nous laissons juste le e haut tel quel, et nous avons un intervalle d'une parfaite doc tive. C' est donc le processus pour terminer la première partie de l'exercice 3. Pour la deuxième partie de l'exercice 3, nous allons construire des intervalles en dessous des notes données et, pour ceux-ci, ils travaillaient sur des intervalles dans la portée de la clé de basse. La note donnée ici est un plat et j'ai besoin de créer un cinquième intervalle diminué. Donc, la première étape consiste à construire la quantité d'intervalle. Donc, si je compte cinq noms de notes à partir d'un appartement, je atterris sur D. Alors maintenant je me demande Est-ce que la note du haut appartient à l'échelle principale de la note inférieure ? Donc, dans ce cas, est-ce qu'un appartement appartient à la clé de ré majeur en ré majeur dans l'échelle d majeur que a est naturel et de D à a serait un cinquième parfait ? Rappelez-vous, la cinquième peut être parfaite, diminuée ou augmentée. Dans ce cas, un plat est 1/2 pas plus petit qu'un si de jour D yeux plats un cinquième diminué. J' ai donc dessiné un d sous l'appartement A et le personnel et cet exemple est fait, et c'est le processus pour terminer les deux sections de l'exercice. Trois. J' espère que tout le travail que nous faisons ici avec des intervalles commence à se pencher ce sujet. Plus vous pratiquez, vite vous arriverez à identifier les intervalles et plus cela deviendra naturel. C' est une question de répétition et de pratique. Comme vous travaillez sur ces exercices, je vous recommande de revenir en arrière et de passer en revue les leçons vidéo précédentes de cette classe. La meilleure façon d'apprendre un nouveau concept est de répétition constante de l'information puis l'appliquer. De plus, comme je l'ai mentionné, je recommande fortement de travailler sur ces exercices au clavier ou au piano comme je l'ai fait . Comme je l'ai dit, ça aide à développer votre année pour l'instant. Je ne vais pas télécharger une clé de réponse à ces exercices parce que je ne veux pas que tu sois tentée de regarder ça et juste brancher les réponses. Et je veux que vous vous asseyez et preniez votre temps avec ces exercices et que vous y réfléchissiez vraiment et jouiez votre chemin. Je suis plus qu'heureux de vérifier votre travail, répondre à vos questions et de vous donner des notes sur votre mission. Une fois que vous avez terminé les exercices, soit habiller ou prendre une photo haute résolution de votre fiche d'exercice terminée et télécharger le fichier sur Dropbox ou Google Drive, puis dirigez-vous vers la section Projets et ressources de cette classe, Cliquez ensuite sur Créer un projet sur la page suivante, donnez un titre à votre projet, puis collez le lien vers votre fichier. Last but not least, assurez-vous de frapper. Publier. N' oubliez pas de lire la description du projet sur la page du cours, où j'ai énuméré les étapes spécifiques de votre affectation. Et assurez-vous de télécharger le matériel du projet et les projets de la section Resource is. Rappelez-vous, le but de ces exercices est de commencer à développer votre savoir pratique en ce qui concerne les intervalles, puis de partager votre travail et vos questions avec vos camarades de classe et moi . De cette façon, nous pouvons apprendre ensemble en tant que communauté de soutien. Aussi, j'aimerais entendre vos commentaires, et je vous encourage à laisser un commentaire pour ce cours. Et n'oubliez pas de me suivre pour vous assurer que vous recevez toutes mes mises à jour. Et la ressource est enfin, je tiens à mentionner que si vous voulez continuer votre formation musicale, j'ai beaucoup d'autres cours disponibles. J' ai d'autres cours, théorie de la musique, échelles d'écriture de chansons, mélodies et progressions de cours d'écriture. Je vous invite à consulter ces autres cours aussi. N' hésitez pas à me contacter pour toute question que vous pourriez avoir en les publiant dans la section discussion de la page de la classe. Je ferai de mon mieux pour répondre à vos questions le plus rapidement possible. Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours, et j'ai hâte de revoir votre travail.