Le succès sur YouTube : Créer une chaîne authentique avec des vidéos attrayantes | Jeven Dovey | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Le succès sur YouTube : Créer une chaîne authentique avec des vidéos attrayantes

teacher avatar Jeven Dovey, Filmmaker & YouTuber

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Success YouTube

      1:40

    • 2.

      Quel créez-vous

      4:15

    • 3.

      Recherche votre idée

      6:23

    • 4.

      ÉTAT de YouTuber

      3:47

    • 5.

      Cohérence

      1:28

    • 6.

      Structure vidéo YouTube

      12:28

    • 7.

      Créer de la valeur

      9:31

    • 8.

      Obtenez le clic

      12:29

    • 9.

      Retention du public

      12:31

    • 10.

      Connecter des vidéos

      12:44

    • 11.

      Créer une communauté

      8:56

    • 12.

      Plats à la plus grande

      2:30

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

671

apprenants

--

À propos de ce cours

Transformez votre rêve de créer une chaîne YouTube en réalité avec Jeven Dovey qui a fait croisé son amour de la réalisation de films d'aventure d'aventure en une chaîne de 7500 abonnés à compter de 7500 de compte !

Quant à YouTube, Jeven Dovey est un expert. Il a commencé à créer de vlogs de voyage comme vlogs créatif et son canal s'est transformé en beaucoup de plus. Il a bien appris comment YouTube

Dessin sur 6 ans de l'expérience YouTube et sur une expérience de la réalisation de films pour vous faire étape de la création de contenus pour YouTube. De la recherche de votre idée à la construction de votre structure et à explorer les concepts de ce développant un canal

Grâce à ce cours, vous apprendrez

  • Comment trouver votre idée
  • L'état de esprit YouTuber
  • Création de vidéos qui connectent un public
  • Créer des vidéos qui fonctionnent pour YouTube

Que vous souhaitiez simplement trouver un public pour votre passion de votre cours de votre chaîne à quelque chose de plus plus, ce cours vous donnera les ingrédients de parvenir à votre version de votre version de réussite de Youth.

_________

Les leçons de ce cours sont conçues pour s'appliquer à tous YouTubers et créateurs de contenu.

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Jeven Dovey

Filmmaker & YouTuber

Enseignant·e

Hello, I'm Jeven. I create travel, adventure and filmmaking content.  My goal is to teach you new skills and inspire you to get out there and shoot some awesome videos! 

Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Success YouTube: Bienvenue dans votre cours sur la façon de réussir sur YouTube. Je m'appelle Jeven Dovey, et je suis sur la plateforme depuis environ six ans. Au cours de cette période, j'ai appris beaucoup sur le fonctionnement de YouTube et sur les choses que vous devez faire pour réussir sur la plateforme. Maintenant, nous allons tous définir le succès différemment. Certains d'entre vous voudront peut-être simplement avoir un exutoire créatif et créer un public autour du contenu que vous aimez, ou certains d'entre vous voudront peut-être faire cela une carrière à temps plein. Ce cours va passer en revue les fondamentaux que vous devez connaître, quel que soit le style ou la taille du canal que vous êtes. Ce sont les fondamentaux sur lesquels je reviens sans cesse, et ce sont les choses qui m'ont aidé à atteindre mon emplacement sur la plateforme. Je vais vous donner une vue d'un kilomètre de haut sur ce qu'il s'agit de ce cours, puis nous allons vraiment approfondir tous ces concepts. abord, nous allons passer en revue la chose la plus importante , c' est-à-dire que vas-tu créer ? Ensuite, nous allons passer en revue quelques informations sur la façon dont vous pouvez faire des recherches ce sujet et savoir qu'il s'agit d'une voie que vous voulez réellement suivre. À partir de là, nous allons explorer ce qui fait une bonne vidéo YouTube. Je vais passer par mes quatre piliers de succès, qui sont les quatre choses qui, selon moi, sont essentielles pour chaque créateur. La dernière chose que nous allons suivre dans ce cours concerne la communauté, car YouTube est certainement un endroit où vous pouvez créer une communauté solide autour des vidéos que vous aimez créer. Si vous êtes prêt à commencer, plongeons tout de suite. 2. Quel créez-vous: Très bien, les gars. Discutons de ce que vous tournez. Vous êtes évidemment ici parce que vous créez du contenu et que vous voulez créer quelque chose que les gens vont regarder. Il est si important que vous compreniez pourquoi vous produisez le contenu que vous produisez. Si vous ne faites que produire du contenu et que vous n'avez pas vraiment de but, il va tomber à plat et les gens ne le regarderont il va tomber à plat pas. Vous devez trouver votre pourquoi. Pourquoi produisez-vous du contenu ? faut vraiment réfléchir à ce que vous voulez faire. Vous devez avoir un plan d'attaque et vous devez avoir un objectif avec le contenu que vous produisez. Ce que j'ai besoin que vous fassiez maintenant, c'est de penser au contenu que vous souhaitez produire. Quel est le but derrière tout cela ? Maintenant que vous savez pourquoi vous créez ce contenu, je veux que vous réfléchissiez à ce qui va vous faire démarquer des autres personnes. En quoi votre contenu est-il différent du contenu existant actuellement ? Je veux que vous vous accrochiez à cette idée parce que c'est ce qui va amener les gens à regarder votre contenu. Vous devez toujours comprendre pourquoi vous faites quelque chose. Lorsque vous avez ce pourquoi et que vous comprenez ce qui vous rend unique, votre voix sortira à la caméra et les gens seront engagés avec vous. C'est l'une des choses importantes que je veux aborder au début, c'est de trouver pourquoi vous créez du contenu et ce que vous espérez réaliser en créant ce contenu. Parce que si vous n'avez aucune raison ou aucun but de créer du contenu, vous allez simplement courir en rond, faire des trucs, passer beaucoup de temps à le faire, et rien ne se passera jamais pour en sortir. Mettez un objectif clair dans votre esprit sur ce que vous voulez réaliser avec votre contenu et expliquez pourquoi vous le tournez, puis nous pourrons commencer à produire du contenu. Qu'allez-vous créer ? Je veux vraiment mettre cela en avant et nous devons avoir cette discussion dès le départ parce que tout le monde va créer quelque chose de différent, et cela va vraiment venir de vous en tant que créateur et de votre personnalité. L'un des pièges de YouTube est de penser qu'il faut être cette personnalité folle et sauvage comme un Peter McKinnon ou une Casey Neistat qui a cette grande personnalité forte qui est vraiment dans votre visage, et les gens sont attirés par cela, mais tout le monde ne va pas se montrer comme, wow, faisons-le. Ce n'est pas la personnalité de tout le monde. Comme si tout le monde ne sera pas Jake Paul ou Logan Paul et c'est l'une de ces choses que vous devez découvrir sur vous-même. Vous avez votre propre identité et vous avez votre propre personnalité et les gens seront attirés par ce que vous allez créer en tant que créateur. Quand il s'agit de l' idée du contenu que vous allez créer, il va venir de vous. Vous devez vraiment réfléchir à ce qui vous intéresse ? Qu'est-ce que tu aimes ? De quoi vous souciez-vous ? Avant de continuer à avancer dans ce cours, je veux vraiment que vous fassiez un exercice rapide et commenciez à réfléchir aux choses qui vous apportent de la joie. Je sais que ça semble simple, mais ce sont les petites choses. C'est sur quoi voulez-vous créer des vidéos ? Si votre intérêt est de tricoter des vêtements pour chiens , les gens vont être attirés par cela. Vous allez trouver un groupe de personnes qui vont s'intéresser à tricoter des vêtements pour chiens. Il y a tellement de types de contenus différents produits sur YouTube, et il y a tellement de catégories , de créneaux et de types de contenus différents . Je pense que c'est l'une de ces choses vous devez vraiment découvrir, ce que vous voulez créer et ce que vous pensez pouvoir apporter à la table en tant que créateur. Allez-vous être quelqu'un qui a une personnalité qui est à la caméra comme visuellement, comme allez-vous le faire, ou allez-vous être plus derrière la caméra raconter une histoire ou être hors caméra en tant que voix off ? J'aimerais que vous passiez cet exercice et que vous réfléchissiez au type de contenu que vous souhaitez créer ? Ce qui vous passionne, pas ce qui, selon vous, aura des points de vue, mais ce qui vous tient réellement à cœur, et ce que vous seriez heureux de faire dans cinq ans, dans 10 ans si vous êtes encore création de contenu sur YouTube. Cela va être essentiel pour aller de l'avant car c'est là que vous allez commencer par créer votre contenu. Un autre aspect est que vous devez déterminer la manière dont vous allez créer du contenu. Je veux vraiment que vous trouviez du contenu que vous aimez et avec lequel vous êtes en relation, car c'est ainsi que vous allez découvrir quel type de contenu vous allez créer et quel type de la personnalité que vous allez avoir devant la caméra. Tout le monde n'est pas obligé d'être fou et fou partout. Vous devez sortir ça de votre tête. Il y en a beaucoup sur YouTube. Il y a beaucoup de gens qui sont plus grands que nature sur YouTube, mais ce n'est pas tout le monde sur YouTube. Chacun a sa propre voix unique et chacun peut se tailler sa propre petite poche de la communauté YouTube car la communauté est si grande. 3. Recherche votre idée: Maintenant, vous avez votre idée. Dans la dernière vidéo, nous avons parlé de votre idée. C'est essentiel parce que c'est ce à quoi nous allons commencer à bâtir. Votre idée peut changer tout au long de ce cours. Cependant, nous avons besoin de cette idée initiale. Voulez-vous être un vlogger de voyage ou souhaitez-vous être cinéaste ou voulez-vous faire critiques de caméras ou faire des sketchs comiques ? Voulez-vous faire des programmes de remise en forme ? Que voulez-vous faire ? Maintenant, ce que j'ai besoin que vous fassiez, c'est de vous rendre sur YouTube. Ce que nous allons faire, c'est simplement faire des recherches fondamentales autour de ce sujet. Je veux que vous souciez des questions, des choses que les gens pourraient rechercher. instant, je veux que vous commenciez simplement à taper ceci dans la fenêtre de recherche et voir quelles vidéos commencent à apparaître. Si vous faites du fitness, peut-être souhaitez-vous faire des vidéos de fitness et vous voulez faire des programmes de fitness. Ce que je veux que vous fassiez, c'est commencer à taper différentes idées de vidéos de fitness. Par exemple, saisissez 10 minutes d'entraînement ab ou un entraînement HIIT de 20 minutes. Commencez à regarder les vidéos qui apparaissent. Nous sommes ici sur YouTube et je vais juste faire un aperçu rapide du processus que je veux que vous suiviez. Imaginons que vous êtes à la recherche de fitness, c'est ce dans quoi vous vous embarquez, que vous voulez faire des vidéos de fitness. Je taperais une séance d'entraînement HIIT de 10 minutes. Je vais commencer à regarder et à voir quelles vidéos apparaissent. J'ai cette séance d'entraînement HIIT complète de 10 minutes, elle a 6,3 millions de vues. Nous avons 10 minutes HIIT, 300 000 vues. Cette brûlure calorique express, 10 minutes. Ce que nous voyons, ce ne sont pas seulement les vidéos qui se portent bien dans une recherche, mais nous allons commencer à voir des pop-ups de noms. Je peux vous dire avec le créneau de fitness, POPSUGAR fitness, FitnessBlender, ce sont chaînes très populaires et vous allez commencer à les voir apparaître tout le temps. C'est ce que vous cherchez. Vous êtes à la recherche de personnes qui apparaissent tout le temps et de vidéos qui s'en sortent bien. Cet Emi Wong n'arrête pas de surgir partout. Si on va sur sa chaîne, on voit qu'elle a des tonnes de vues sur toutes ses vidéos, beaucoup de trucs d'entraînement. On voyait qu'elle a 800 000 abonnés. C'est une bonne personne à noter si vous entrez dans la catégorie fitness. Maintenant, n'oubliez pas de revenir en arrière et de chercher d'autres idées que vous avez autour du créneau dans lequel vous vous lancez. Disons que nous allons faire une séance d' entraînement pour les débutants. Au fur et à mesure que vous tapez, vous pouvez voir tous les différents résultats de recherche recherchés par d'autres personnes. Il s'agit encore plus d' un point de départ. Commencez à taper dans ab workout et parcourez tous ces résultats de recherche, donc un entraînement pour les débutants. Maintenant que nous avons différents canaux, nous avons des blogilats. C'est un autre grand canal dans l'espace fitness. Vous commencerez à voir différents canaux en fonction du type de résultats de recherche que vous recherchez. L'idée est que nous voulons dresser un tableau d'ensemble de toutes les différentes chaînes présentes dans l'espace, qui sont les voix de l'espace et du type de vidéos qui se portent bien. Il va également vous donner une idée du contenu que vous allez créer en cours de route. C'est le point de départ de base auquel nous arrivons lorsque nous présentons le contenu que vous créez pour votre chaîne. Les comptes que vous continuez à voir, les personnes qui produisent du contenu qui apparaissent lors de plusieurs recherches, sont ceux qui font les choses correctement et ce sont eux qui font la voix dans ce créneau. . Ce que nous faisons actuellement, c'est simplement déterminer quel type de contenu est créé dans ce créneau et découvrir également votre créneau. Au fur et à mesure que vous effectuez ces recherches, nous allons commencer à réduire type de contenu tourné autour le type de contenu tourné autour des vidéos que vous souhaitez produire et vous allez commencer à découvrir votre créneau. C'est l'une de ces choses que vous devez savoir pour réussir sur YouTube, vous devez comprendre ce qu'est votre créneau. Au fur et à mesure que vous effectuez ces recherches, je veux que vous commenciez à prendre des vidéos, peut-être à les placer dans un document Excel sur un document Word, peu importe. Mais je veux que vous commenciez à extraire les vidéos qui arrivent dans les premiers résultats et je veux aussi que vous commenciez à rechercher les créateurs qui arrivent dans les premiers résultats. Alors que vous trouvez les personnes et les vidéos qui se portent très bien, ce que je veux que vous fassiez, c'est de dresser une liste de 10 à 20 créateurs dont vous remarquez qu'ils arrivent beaucoup lors de ces recherches. Celles-ci sont importantes parce que ce sont ces personnes qui sont une voix dans le créneau pour lequel vous allez commencer à créer du contenu. Maintenant, je veux aussi que vous trouviez les vidéos qui se portent très bien. Quels sont les sujets qui reçoivent des millions de vues ou des centaines de milliers d'années par rapport à ceux qui reçoivent 1 000 vues ? C'est important car vous devez voir ce que les utilisateurs recherchent réellement lorsqu'ils vont sur YouTube et recherchent du contenu. Mais à son niveau de base, ce que nous voulons trouver, c'est uniquement les créateurs de l'espace dans lequel vous souhaitez créer et les types de vidéos qu'ils créent. Au fur et à mesure que vous trouvez ces différents créateurs et les vidéos, déterminez ce que vous aimez réellement. Quelles vidéos résonnent avec vous, quelles vidéos vous appréciez réellement lorsque vous les regardez. Cela peut prendre un certain temps, car il va falloir regarder beaucoup de contenu. vous faudra simplement parcourir vos différents résultats de recherche. Mais la clé est de trouver ces personnes, trouver les créateurs qui surgissent partout et trouver quelles vidéos se portent très bien dans ce créneau particulier. Nous devons parler d' un autre aspect lorsque recherchons l'idée, et ceci est en dehors de YouTube. Vous devez réfléchir aux événements actuels qui se déroulent ou à quelque chose de nouveau et excitant que les gens voudraient voir ou entendre parler. Ce sont des sujets que vous devez également garder sur votre radar. Si un nouveau produit sort et qu'il est dans votre créneau, vous devriez essayer de faire une vidéo sur ce produit car il y aura beaucoup de globes oculaires qui vont chercher ces vidéos des critiques ou simplement des informations sur ces produits. S'il s'agit d'un sujet d'actualité ou d'actualité, ou si c' est juste quelque chose dont on parle à grande échelle, il s'agit de sujets différents que vous pourriez utiliser pour votre chaîne. Tout ce qui est grand, tout ce qui est global, tout ce qui est important, est un bon sujet à aborder car il y a plus de personnes qui recherchent ces sujets. Gardez cela à l'esprit lorsque vous trouvez des idées pour vos vidéos. Y a-t-il quelque chose dans le monde auquel les gens prêtent attention et que vous pourriez créer une vidéo autour de vous ? Casey Neistat, quand Pokemon GO était une chose énorme populaire et que tout le monde parlait de Pokemon GO, il a fait une vidéo appelée Pokemon GO dans Real Life et il l'a chronométré juste parce que c'était à l'apogée de toute l'ère Pokémon GO. Il a pu obtenir une tonne de vues et c' est devenu une vidéo virale pour lui. Vous devez réfléchir à ces différentes choses qui se produisent dans les médias et qui se produisent dans l'actualité ou tout simplement d'actualité à ce moment-là , puis créer une vidéo autour de cela si cela fait sens pour votre chaîne. 4. ÉTAT de YouTuber: Trois choses vont vraiment vous freiner dans votre parcours YouTube. La première est la peur, la seconde est la procrastination et le troisième est le perfectionnisme. Je veux parler du perfectionnisme pendant une minute. L'un des problèmes qui affligent les créateurs est l'idée qu'il faut avoir les choses parfaites. Ce n'est pas sur YouTube, il s'agit d'une création de tri. Si vous êtes tellement concentré sur le fait d'être parfait et de ne pas sortir des choses, cela vous empêche d' aller de l'avant, et aller de l'avant est un facteur très important en ce qui concerne YouTube. Maintenant, dans d'autres modes d'expression artistique, perfectionnisme peut être quelque chose que vous voulez viser, mais quand il s'agit de YouTube et de création de contenu, il n'y a vraiment pas de vidéo parfaite et parfois des vidéos parfaites font mal à une chaîne. Il y a ce juste milieu parce qu'il s'agit d'un monde d'auto-production, nous sommes donc autoproducteurs. Nous créons du contenu pour que d'autres personnes puissent consommer, et il s'agit plutôt d'un client à un client que d'une grande entreprise ou d'un grand studio pour un client. Il y a ce niveau d' imperfection qui va se produire dans n'importe quelle vidéo que vous créez sur YouTube. Ce qui va vraiment nuire à votre parcours, c'est si vous êtes vraiment concentré sur le fait d'être techniquement parfait avec tout ce que vous faites, afin de ne pas créer. Vous devez avoir cet équilibre entre la création de contenu en temps opportun, afin que vous puissiez être cohérent et continuer à créer du contenu de la même manière. Mais vous voulez ne pas être si inquiet la perfection que vous pouvez terminer votre vidéo, passer à la suivante. À partir de là, je veux me pencher sur l'idée de commencer. La première chose et la première chose dont vous devez vous souvenir lorsque vous créez du contenu et que vous devenez YouTubeur c'est que vous devez appuyer sur « Enregistrer ». Si vous n'appuyez pas sur « Enregistrer », si vous ne surmontez pas cette peur de créer du contenu, vous n' aurez jamais de succès en tant que créateur. C'est ma principale chose, et c'est que vous devez surmonter votre peur d' appuyer sur « Record » et de passer au prochain projet. Vous devez commencer à créer votre contenu dès maintenant. Vous devez appuyer sur « Enregistrer ». La peur est l'une de ces choses qui va vous freiner tout le processus avec tout le contenu que vous créez. Si vous vous inquiétez de ce que vous créez, alors vous n'allez jamais avancer et vous n'allez jamais grandir en tant que créateur. Le plus gros conseil que je vous donnerai dès le départ pour pouvoir commencer ce voyage et réussir ce voyage, est de cliquer sur « Enregistrer », puis de modifier, puis de télécharger, et puis refais-le. Mais tu ne peux pas te désintéresser. Vous ne pouvez pas arrêter le processus car lorsque vous faites cela, vous allez finalement échouer, mais tout commence par cette vidéo initiale et en appuyant sur « Enregistrer », puis le faire encore, et encore, et encore. Je pense que l'une des choses les plus difficiles lorsque vous débutez en tant que créateur est de vous comparer à ceux qui ont déjà du succès. Mais la chose que vous devez réaliser en tant que créateur débutant ou en tant que créateur plus petit, c'est que les choses ne se produisent pas du jour au lendemain. Nous avons tous commencé quelque part. Nous avons tous commencé avec zéro, et l'une des choses qui ont changé depuis ce moment, c'est qu' il y a plus de ressources pour que vous puissiez réussir et que ce voyage se déroule plus rapidement, mais c'est toujours un voyage. Chaque fois que vous commencez un voyage, vous apprendrez de votre expérience, vous apprendrez de vos erreurs. Vous n'allez pas commencer à savoir tout ce qu' il y a à savoir sur un sujet tout de suite. Cela ne fonctionne pas comme ça. Vous devez passer du temps à créer, vous devez passer du temps dans les tranchées à le chercher, s'en occuper, et à faire tout ce que vous devez faire pour réussir en tant que créateur, mais vous n'allez pas trouver de succès immédiatement, cela ne fonctionne pas comme ça. Il y aura des moments où les choses se produiront et vous aurez ce moment de succès, mais vous ne pouvez pas laisser ces moments prendre le contrôle. Il faut encore mettre du temps, il faut mettre l'effort parce que rien ne va se passer du jour au lendemain. 5. Cohérence: Avant de partir et de commencer le tournage, nous devons parler de cohérence. Pensez-y comme un restaurant. Si vous venez de vous présenter à votre restaurant préféré et qu'il n'était pas ouvert quand il est censé être ouvert, vous seriez fâché et vous risquez de ne pas revenir ou vous risquez d'être frustré par le restaurant. Pensez à votre chaîne YouTube comme un restaurant. Les gens s'attendront à ce qu'il soit ouvert. Cela signifie que vous voulez vous assurer que vous publiez du contenu semaine après semaine. Si vous avez le temps et que vous avez plus de compétences techniques pour produire plus de contenu, essayez de faire deux vidéos par semaine. Il s'agit vraiment de ce que vous pouvez créer et du temps dont vous avez besoin pour créer le contenu. Maintenant, je ne vous pousserais pas à faire sept jours par semaine ou six jours par semaine ou quoi que ce soit de ce genre. Faire des vlogs quotidiens est vraiment difficile et c'est vraiment difficile si vous essayez de créer du contenu tous les jours. Lorsque vous créez du contenu tous les jours, c'est un défi intéressant pour vous-même, mais je ne pense vraiment pas que quelqu'un devrait le faire à long terme, et je ne pense pas que vous devriez commencer à le faire. faut trop de temps pour filmer toute la journée, tous les jours, puis éditer ce soir-là Il faut trop de temps pour filmer toute la journée, tous les jours, puis éditer ce soir-là pour le sortir le lendemain matin pour voir vraiment une forte croissance et réussir sur la plateforme. Il y a tellement d'autres éléments dont nous allons parler. Des choses comme les titres, les miniatures et les mots-clés que nous allons vraiment explorer dans la recherche où, lorsque vous comprenez vraiment comment utiliser le système de classement YouTube, cela peut vous emmener tout jour pour ne faire que les métadonnées qui entrent dans une vidéo. Je ne veux pas que vous soyez si frit que vous brûlez au cours de ces semaines. Ce que je veux que vous fassiez, c'est d' être cohérent et de créer quelque chose de réaliste pour vous et pour vous en ce moment. 6. Structure vidéo YouTube: Je vais parler de la structure de l'histoire YouTube car elle est un peu différente. En général, lorsqu'il s'agit de créer du contenu YouTube, vous devrez trouver une structure qui fonctionne avec votre public. n'y a pas une structure qui fonctionne pour chaque vidéo, et nous allons le comprendre au fur et à mesure que nous plongeons dans l'analyse. Lorsque nous commençons à examiner la rétention de l' audience et que nous commençons à voir où les utilisateurs déposent vos vidéos, cela nous aidera à développer une structure d'histoire qui fonctionne pour votre contenu. Pour moi, il est en constante évolution. Je modifie toujours la structure de la façon dont je fais mes vidéos parce que nous avons tellement de données analytiques qui nous montrent où les gens déposent nos vidéos ou où les gens regardent , puis entrent une autre vidéo ou tout à fait quitter YouTube. Parce que nous avons ces données et parce que nous avons ce groupe de personnes qui regardent notre contenu, nous pouvons savoir que nous devons modifier notre structure en raison de X, Y ou Z. Mais avant d'entrer dans quelques idées autour du contenu YouTube en particulier, je veux passer en revue la structure de base de l'histoire, une structure en trois actes. C'est la structure autour de laquelle sont basés tous les films, la télévision et les documentaires et tout. C'est l'idée générale de la façon dont vous abordez une histoire et racontez une histoire, et c'est une narration générale. Il y a trois actes dans une histoire. Dans l'acte 1, vous introduisez essentiellement votre héros ou votre personnage principal, et vous introduisez le conflit de l'histoire. Que veut faire ce héros ? Qu'y a-t-il contre ce héros ? Le héros n'est que votre sujet principal, la personne qui est le sujet de votre vidéo. Maintenant, une partie de l'Acte 1 consiste à créer curiosité, car si vous ne créez pas de curiosité, les gens ne regarderont pas le reste de la vidéo. Vous êtes en train de créer l'histoire et vous créez de la curiosité pour le public. La section va mettre en place l'obstacle ou le défi auquel toute cette vidéo va répondre. Maintenant, Acte 2 est comme la viande et les pommes de terre de vos vidéos. acte 2 est le voyage du héros. C'est là que tout se passe dans votre vidéo. Vous l'avez mis en place dans l'Acte 1. acte 2 est le parcours de votre personnage essaie de résoudre ce problème ou de répondre à la question, quelle que soit la configuration que vous avez définie dans l'Acte 1. acte 2 va avoir des scènes qui s'appuient les unes sur les autres. Chaque scène peut avoir son début, son milieu et sa fin. Ce que je veux dire par là, c'est que vous pouvez avoir de petites mini-scènes qui se trouvent dans la plus grande histoire que vous racontez, et j'en parlerai un peu quand je parlerai de vlogging vers la fin de cette vidéo. Mais quand il s'agit de votre vidéo, il ne s'agit pas d'un scénario unique du début à la fin. Vous avez votre histoire primordiale. Mais vous pouvez ensuite mettre en place de petites scènes, et lorsque vous faites une scène, vous devez intro cette scène, montrer le cours de cette scène, puis fermer cette scène. C'est pourquoi je veux dire qu'il y a un début, un milieu, fin à tout ce que vous produisez, et vous pouvez en avoir plusieurs dans votre vidéo. Beaucoup d'entre eux vont se produire dans le cadre de cette loi 2. Vous allez avoir beaucoup de ces mini-scènes qui font avancer l'histoire. Maintenant aussi, c'est là que le personnage principal va tenter de résoudre le problème, mais souvent c' est là que d'autres défis se présenteront ou que les choses vont repousser ce personnage. Une bonne narration consiste à garder les gens sur le bord de leur siège alors qu'ils essaient de faire avancer cette aiguille pour parvenir à cette résolution, et les choses vont se passer. aura des choses qui vont changer où ce personnage va ou où l'histoire vous mène, et c'est toute la partie de la narration. C'est un voyage, c'est une expérience que vous traversez un public. Une bonne narration ne va pas tout donner dans l'Acte 2, elle va essentiellement faire avancer la balle pour passer à l'acte 3. Maintenant, l'Acte 3 est votre résolution, et c'est ici que vous terminez tout. C'est là que vous l' attachez soigneusement avec un nœud ou que vous laissez un cliffhanger. Peu importe ce que vous avez mis en place au début de l'Acte 1, Acte 3 est la résolution et c'est là que vous résolvez le problème et cela met fin à l'histoire. Maintenant, à partir de là, vous pouvez faire un cliffhanger, comme je l'ai dit, et faire avancer l'histoire et donner gens quelque chose qu'ils veulent regarder dans la vidéo suivante. C'est quelque chose que vous allez faire YouTube parce que vous voulez garder les gens sur votre chaîne. Maintenant, un autre aspect très important de la narration est le crochet, de la narration est le crochet, qui vient au tout début de la vidéo et qui prend quelque chose de toute l'expérience, tout le voyage d'Act. 1 à l'acte 3 qui va attirer l'attention du public et vous le mettez tout de suite. C'est le crochet. Tu attrapes quelqu'un et tu l' inscris dans ta vidéo. Parlons maintenant de YouTube. C'est juste la structure de base de l'histoire en trois actes, et c'est la structure de l'histoire qui passe par la plupart des films, vidéos, tout. Il est mis en place dans cette structure en trois actes, et c'est ainsi que vous racontez une histoire et maintenez l'engagement d'un public. Maintenant, YouTube est un animal différent, et comme je l'ai dit plus tôt, vous avez affaire à la portée de l'attention des gens et vous avez affaire à cette rétention d'audience. Vous n'êtes pas assis dans un théâtre et gardez les gens qui regardent vos vidéos pendant deux heures. Vous avez affaire à des barres latérales qui contiennent toutes ces vidéos supplémentaires. Vous avez affaire à des publicités, vous avez affaire à tout ce qui se passe sur le Web qui éloigne l'attention des gens de vos vidéos. La structure en trois actes est donc certainement là où vous voulez commencer lorsque vous commencez vos vidéos. Vous voulez trouver un début, une introduction, quelque chose qui présente ce que vous allez faire pour votre vidéo, vous allez traverser ce voyage, puis vous allez avoir une sorte de puis maintenez les gens sur votre chaîne en les poussant dans vos autres vidéos. Pour ce qui est d'un vlog, parlons de la structure de vlog, et j'utilise cette même structure en trois actes lorsque je fais mes vlogs. Cependant, j'essaie de faire avancer les choses un peu plus vite parce que l'attention des gens est longue. Lorsque je fais un vlog, ce que je fais c'est configurer ce que je vais faire dans le vlog et la clé quand il s'agit de raconter une bonne histoire vidéo YouTube c'est que vous devez avoir un point et une raison de pourquoi vous créez cette vidéo. Vous ne pouvez pas simplement suivre quelqu'un au long de sa journée et penser que vous allez attirer l'attention d' un grand groupe de personnes parce que seules les personnes qui se soucient vraiment de vous en tant que créateur vont vouloir. regarder des images BTS de ce que vous faites. Même si vous êtes un vlogger et que vous êtes quelqu' un qui ressemble à un blogueur de voyage, vous aurez besoin d'un point pour chaque vidéo que vous faites, et c'est ce que vous allez créer votre structure en trois actes autour de vous. Alors évidemment, un vlog est comme une vidéo amusante où vous emmenez quelqu'un à travers une expérience. Par exemple, si je devais aller au Belize et faire de la plongée sous-marine, l'une de mes vidéos pourrait maintenant sur la plongée dans le Blue Hole, un endroit célèbre au Belize, et je développerais une histoire autour de cette expérience. Au lieu de simplement dire que nous allons passer ma journée de plongée sous-marine, j'essaierais de trouver un conflit ou quelque chose d'intéressant autour du Blue Hole. Le Blue Hole n'est pas le lieu de plongée le plus sûr. Je pourrais créer une histoire autour cet aspect du Blue Hole et présenter la vidéo dans l'Acte 1, qui parle de certains des problèmes qui se produisent au Blue Hole et pourquoi beaucoup de centres de plongée Je ne veux pas emmener les gens cet endroit pour faire plongée et certaines des choses qui se sont produites dans le passé. Je pourrais faire quelques recherches là-dessus et obtenir des données qui peuvent aider à soutenir ce que je fais. Maintenant, l'acte 2 est mon voyage. Je monte sur le bateau, je vais au Blue Hole, je fais la plongée, et vous essayez de créer curiosité et de faire avancer l' histoire. Comme je l'ai dit, il y a beaucoup d' histoires dans vos histoires. Il y a peut-être une histoire sur le fait d' aller là-bas, donc il y aura un début à trouver le bateau, amener la personne à m' emmener là-bas, le voyage pour y arriver, puis la résolution arrive en fait au Blue Hole. C'est une petite mini-histoire dans l'idée plus large de ce vlog que je suis en train de créer. Ensuite, la deuxième histoire pourrait être de sauter dans l'eau et ensuite de l' expérience de plongée. Certaines choses qui pourraient arriver, effrayantes, des choses intéressantes, et la résolution est que vous retourniez sur le bateau, parleriez de l'expérience. C'est une autre petite mini-histoire. Vous pouvez créer ces petites mini-histoires dans votre deuxième acte, c'est essentiellement faire avancer l'histoire et atteindre cette fin, la résolution. plupart du temps, avec mon contenu YouTube en ce qui concerne la résolution, vous ne voulez pas avoir ces grandes résolutions longues, car les gens cliqueront sur votre vidéo. En ce qui concerne le troisième acte, il est souvent réduit sur YouTube pour finir la vidéo, peut-être créer une résolution à l'histoire que vous dites. Pour cette histoire de Blue Hole, il se peut que nous soyons de retour sur terre, parlions rapidement de mon expérience, ce que j'en ai appris, de ce que j'ai aimé à ce sujet. Ensuite, dans la vidéo et poussez les gens dans ma playlist, il s'agit d'explorer le Belize et toutes ces différentes choses que j'ai faites au Belize. Vous pouvez voir comment la structure en trois actes séduira tout type de contenu que vous créez. Maintenant, lorsqu'il s'agit de quelque chose comme un tutoriel, cette structure n'est pas la même. Vous allez avoir votre intro, vous aurez vos éléments de narration, puis vous aurez votre conclusion. Vous pouvez le faire avec tout ce que vous créez, mais la plupart du temps, un tutoriel, par exemple, est davantage basé sur informations, vous allez donc introduire le produit. Ce ne sera pas comme une histoire folle, mais vous introduisez un produit ou introduisez un concept. Vous allez enseigner ce concept et ensuite vous allez donner aux gens quelque chose pour s'éloigner de la vidéo. La structure à trois actes n'est qu'un point de départ. Un aspect important est simplement de commencer créer et, comme je l'ai déjà parlé, c'est que vous devez faire vos recherches et que vous devez voir ce que font les autres créateurs et commencer à regarder leur structure. Voyez ce qui fonctionne pour eux et utilisez-le et construisez votre propre structure à partir de celle-ci, ou voyez comment vous pouvez vous écarter de cela et créer quelque chose d' unique pour votre chaîne. Il s'agira essentiellement de raconter votre histoire au début, au milieu et à la fin. Surtout si vous allez créer davantage de contenu de style documentaire, vous allez utiliser davantage de cette structure en trois actes. Ensuite, je veux que vous examiniez vraiment vos concurrents et les autres créateurs de votre créneau, les personnes qui créent du contenu autour du même style de choses que vous faites et que vous regardez leurs structures et voyez ce qui fonctionne pour eux. Mais la chose la plus importante que je veux vous laisser, en particulier pour les nouveaux créateurs, les personnes qui n'ont que quelques vidéos sur votre chaîne ou que vous venez de commencer, c' est qu'il faut en particulier pour les nouveaux créateurs, les personnes qui n'ont que quelques vidéos sur votre chaîne ou que vous venez de commencer, c' est qu'il faut Un peu de temps pour comprendre votre rythme. plupart du temps, vos 100 premières vidéos vont nuire. Vos 100 secondes vidéos vont nuire. Mais c'est juste le processus de YouTube, comme tout ce que vous créez va s' améliorer et s' appuyer sur la dernière chose que vous avez créée. J'ai presque tourné jusqu'à 500 vidéos sur ma chaîne, et je reviendrai sur les vidéos que j'ai faites a quelques mois et celles qui sont nulles. Vous devez toujours améliorer ce que vous faites et vous devez toujours essayer de vous améliorer vous-même, mais vous devez aussi réaliser que c'est un marathon et que ce n'est pas un sprint. Vos vidéos ne seront pas parfaites dès le départ, et si vous échouez et que vous n'obtenez pas la structure de l'histoire parfaite dès le début, ne soyez pas dur avec vous-même. Continuez simplement à créer et à regarder en arrière vos vidéos de temps en temps et soyez comme, comment puis-je améliorer cela ? fur et à mesure que nous aborderons de plus en plus les données analytiques, Au fur et à mesure que nous aborderons de plus en plus les données analytiques, vous serez en mesure d'examiner la rétention de votre audience et d'être comme, regardez , les gens déposent ici, vous allez y aller dans le et vous allez vous dire, qu'est-ce que j'ai fait ? Est-ce que j'ai dit aux gens la résolution trop tôt, puis ils sont partis ? Vous allez commencer à utiliser des données analytiques pour vous aider à prendre les décisions que vous allez prendre avec votre structure d'histoire. Maintenant, une dernière chose que je veux vous laisser, avec quiconque crée du contenu sur YouTube. Au lieu de simplement sortir et de photographier sans avoir de structure, créez un contour. Créez un début, un milieu et une fin. Créez des points de discussion ou des éléments que vous allez couvrir tout au long de la vidéo. Je fais tout ça sur mon téléphone, sur mon bloc-notes. Je vais simplement créer un plan de base, une structure de ce que je veux faire de cette vidéo, où je veux que cette vidéo aille. Les choses changent évidemment, surtout si vous êtes vlogger, les choses vont changer au fil du temps, mais vous devez configurer sur le front end et décrire une structure de base de cette vidéo concerne X. Je vais passer par X , Y et Z dans cette vidéo, et ce sont des choses différentes que je veux frapper et essayer de créer ce flux de base d'une histoire. Un début, un milieu et une fin, et essayez de trouver peut-être quelques idées pour de nombreuses histoires qui s'inscrivent dans une histoire plus grande que vous êtes en train de créer. En ce qui concerne le vlogging, souvent ce que je dis est trois mini-histoires constituent un vlog car cela vous donnera un vlog de 5 à 10 minutes et c'est évidemment idéal pour YouTube. Vous pouvez généralement avoir trois mini-histoires, mais selon le type de créateur que vous êtes, je pourrais aller plus vite. Vous en avez peut-être plus ou moins. Il peut s'agir d'une vidéo autour une seule idée et cela suscitera l'intérêt de l'ensemble de la vidéo. Tu dois juste continuer à te réinventer. Vous devez continuer à penser à votre structure et voir où vous voulez prendre vos vidéos, et continuer à essayer des choses. Les gars, si vous avez d'autres questions sur la structure de l'histoire, n'hésitez pas à me contacter. J'aimerais vous aider à traverser tout ça et voir ce qui fonctionne pour votre chaîne. 7. Créer de la valeur: Ce sera l'un de mes quatre piliers du succès. Les quatre piliers représentent ce qu'il faut pour réussir sur YouTube. Ce sont les quatre choses auxquelles je me suis résumée si vous pouvez l'optimiser et l' écraser avec ces quatre éléments, vous trouverez du succès sur YouTube, et tout va jouer dans ces quatre piliers. Le pilier numéro 1 est votre contenu. Je l'ai déjà dit dans des vidéos précédentes, mais votre contenu est l'aspect le plus important de toutes vos vidéos. Le contenu est roi. C'est la chose numéro un. Si vous n'avez pas de bon contenu , tout le reste n'a pas d'importance car vous pouvez amener tous les utilisateurs à cliquer sur vos vidéos, vous pouvez faire regarder les gens, mais si votre contenu n'est pas bon, alors les gens vont cliquer et aller faire autre chose, et ils vont trouver une autre vidéo ou autre chose. Votre contenu est donc l'aspect le plus important de votre chaîne YouTube, et il doit commencer par votre contenu. Dans cette formation, je veux que vous réfléchissiez à quelques éléments qui vont vraiment vous aider à améliorer votre contenu et à l'améliorer. Maintenant, la première chose, c'est la valeur. valeur est la principale chose à laquelle vous devez penser lorsque vous créez du contenu. Quelle est la valeur que vous accordez avec cette vidéo ? vidéos doivent avoir une certaine valeur, et si vous essayez de grandir en tant que petit créateur, la meilleure façon de croître est par volume de recherche, et le volume de recherche provient de vidéos qui ont de la valeur. Donc, si vous faites une vidéo qui fait la promotion d'une idée ou d'un concept, mais que vous ne donnez que la moitié de l'idée et que vous vous dites, « Oh, allez acheter mon produit qui a tout », personne n' y allez acheter mon produit qui a tout », personne n' va pour regarder votre contenu après avoir visionné cette première vidéo, car vous n' allez pas leur donner de valeur. Ainsi, beaucoup de gens dans l'espace numérique en parlent et vous devez essentiellement donner tous vos secrets. Ce n'est pas une idée nouvelle, mais c'est exactement comme ça que les choses fonctionnent. Vous ne pouvez pas utiliser YouTube comme moyen de promouvoir vos produits, mais vous ne pouvez pas vraiment donner de valeur du côté YouTube. Tout se résume donc à donner de la valeur. C'est pourquoi vous verrez de plus en plus le contenu YouTube des gens, ils vous donnent tous les secrets sur YouTube. Par exemple, avec ma vidéo sur la façon de prendre des photos dans des conditions de faible luminosité. agissait d'une vidéo géniale qui a fait l'objet d'un tas de tactiques différentes sur la façon de photographier dans des conditions de faible luminosité avec votre appareil photo, et c'est avec n'importe quel appareil photo. Cette vidéo est donc large, vous n'avez pas besoin d'une caméra spécifique, et elle attire un public plus large, et elle vous apprend quelque chose de valeur que vous pouvez mettre en œuvre. Cette vidéo se porte très bien sur ma chaîne et elle attire beaucoup d'attention et beaucoup d'abonnés. Ma vidéo numéro 1 est un guide pour débutants du DJI Spark. Le DJI Spark était un produit populaire lors de sa sortie, et ce guide pour débutants était ce que DJI manquait dans leur série de startups. Beaucoup de gens regardent cette vidéo parce qu'ils voulaient connaître toutes les différentes fonctionnalités et comment utiliser la manette et ce genre de choses. J'ai donc donné une tonne de valeur. C'est une vidéo de 30 minutes qui parle de tout ce que vous pouvez penser sur ce drone si vous débutez avec des drones. Cette vidéo a donc donné une tonne de valeur. Donc, quand il s'agit de votre contenu, vous devez donner de la valeur. Selon votre créneau, vous pouvez être très large ou super spécifique. Pour moi, nous faisons des appareils photo la photographie et des choses comme ça. Mes sujets généraux sont ceux qui s'appliquent à tous ceux qui prennent des photos sur n'importe quel type d'appareil photo, et il s'agit davantage des concepts généraux les plus importants. Alors que mes vidéos très spécifiques peuvent porter sur un seul produit comme le DJI Spark. Seules les personnes qui ont le DJI Spark vont regarder cette vidéo parce qu'elles ont ce produit. Lorsque vous pensez à la valeur de vos vidéos, réfléchissez de différentes manières. Pensez à des sujets de grande envergure qui plairont au plus grand groupe de personnes de votre créneau. Pensez donc à ce que tout le monde dans ce créneau pourrait intéresser et donner de la valeur à cela. Maintenant, pensez également à des choses individuelles spécifiques que vous allez avoir un petit groupe de personnes, mais un groupe de personnes très engagées qui vont vraiment tirer quelque chose de cette vidéo. Je pense que si vous réfléchissez de ces deux façons, si vous pensez à un peu plus large puis un peu plus précis et que vous dansez entre les deux quand vous créez des vidéos, alors vous allez toucher plus de gens et vous allez voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Je joue constamment à ce jeu. J'essaie différents types de vidéos, qu'elles soient larges ou plus spécifiques pour voir ce qui fonctionne bien pour mon public et voir d'où je reçois les réponses. Pour voir quelles vidéos décollent au fil du temps ou celles qui diminuent lentement et qui finissent par ne pas avoir de vues dans quelques mois plus tard. Vous devez donc vraiment jouer à ce jeu. Mais la clé de tout cela est la valeur, il faut donner quelque chose. Donnez beaucoup de vos secrets. C'est la nature de YouTube maintenant c'est que tout le monde donne quelque chose, et si vous ne donnez pas cela, les gens ne voudront pas s'abonner, car les gens ont l'habitude de trouver ce dont ils ont besoin via YouTube. Si quelqu'un recherche sur YouTube un titre spécifique, vous devez pouvoir le remplir. Ensuite, dans votre créneau, vous devez chercher ces opportunités pour répondre à ces questions ou à ces besoins, et chaque créneau sera un peu différent. Certains auront plus de gens qui créeront pour cela et d'autres n'en auront presque pas. Je travaillais juste avec mon pote Jessie sur une nouvelle vidéo pour sa chaîne et il parlait de filtres fractaux. Lorsque nous avons commencé à creuser, il y avait trois vidéos sur ces filtres. C'était donc un sujet très spécifique dans le créneau photographique, mais peu de gens créent pour cela, il y a donc une opportunité de créer une vidéo qui aura un groupe de des gens engagés le regardant, et puis il pourra se classer là-dedans , donc quand les gens regardent des filtres fractaux, sa vidéo va maintenant apparaître numéro 1. Vous devez donc chercher ces opportunités où vous pouvez donner beaucoup de valeur et démontrer quelque chose, faire un commentaire ou quelque chose qui donne valeur dans votre créneau, combler des trous et répondre aux questions. Vous voulez être vu comme une voix pour votre créneau. Vous voulez devenir le phare de votre niche. Vous devez donc démontrer beaucoup de valeur pour être en mesure d' attirer les gens qui sont activement engagés et de faire confiance à tout ce que vous dites. Lorsque vous produisez une vidéo, vous voulez savoir si cette vidéo est supérieure à la moyenne de votre chaîne ou si elle est inférieure à la moyenne. Parce que si c'est plus performant , ce sont les vidéos que vous allez continuer à recréer. Alors que si les performances sont pires, sont les vidéos dont vous allez commencer à vous éloigner. En regardant simplement vos vidéos et en cherchant des tendances, vous commencerez à constater que vous avez une base de référence que vous obtiendrez pour la plupart de vos vidéos. Je sais que sur ma chaîne, je reçois de quelques milliers de vues à 20 000 vues, et c'est la plage que je recherche, c'est la moyenne. Ensuite, si je reçois une vidéo qui reçoit 50 000 ou 100 000 vues, je sais que c'est une vidéo qui est en pointe et qui a été enlevée. Vous êtes donc à la recherche de pics, vous recherchez les vidéos qui décollent sur votre chaîne, vous souhaitez les recréer ou créer des versions de celles-ci ou créer des séries à partir de ce sujet. Parce que lorsque vous voyez ce pic, cela signifie évidemment que cette vidéo est recherchée davantage sur YouTube, ou que cette vidéo est suggérée davantage. Donc, au lieu de simplement essayer différentes choses tout le temps, si vous commencez à chercher ces pics et à trouver quelles vidéos fonctionnent très bien dans votre chaîne, recréez-les. Il n'est pas toujours nécessaire de trouver de nouvelles idées et de chercher la meilleure chose à faire. Vous voulez rechercher les tendances et les choses qui fonctionnent, puis créer des vidéos à partir de ces tendances car vous savez qu'elles sont un bon succès sur votre chaîne. Chaque fois que j'ai fait cela où j'ai vu une vidéo qui fonctionne très bien et que j' créé une autre version à partir de cela, cette deuxième vidéo fonctionne tout aussi bien ou parfois même mieux. Cela fonctionne pour plusieurs raisons. La première est que vous avez déjà vu que cette vidéo a bien fonctionné sur votre chaîne, il y a donc de fortes chances que cela se produise à nouveau sur votre chaîne. Un exemple rapide est que j'ai fait une fusillade vidéo pour iPhone , où j'ai pris un tas de cardan de smartphone et j'ai fait une comparaison entre eux. Cette vidéo s'est particulièrement bien comportée sur ma chaîne, donc j'ai fait une autre vidéo appelée « tirs de cardan de smartphone », qui doublé sur cette idée que j'ai déjà trouvée qui fonctionnait bien sur ma chaîne, et cette vidéo s'est également bien débrouillée. Une chose à propos de l'algorithme YouTube c' est qu'il récompense un contenu similaire à contenu bien exécuté sur votre chaîne. Eh bien, parce que j' avais déjà une vidéo qui fonctionnait bien autour du même sujet, autour du même créneau avec des mots clés similaires, YouTube va automatiquement donner plus de valeur à ma nouvelle vidéo est sorti parce que ce style de vidéo avec ces mots-clés a déjà bien fonctionné. Vous commencerez à prendre de l'élan au fur et à mesure que vous doublez le contenu et vous trouverez des éléments qui fonctionnent vraiment bien pour votre créneau et pour le sujet que vous créez sur votre chaîne. prise de risques constitue donc une part importante de l'expérience YouTube. Nous avons parlé de la façon dont vous pouvez trouver des vidéos qui ont augmenté sur votre chaîne et les recréer. Maintenant, à l'autre bout du spectre, il faut prendre des risques. Vous devez donc trouver nouvelles idées et essayer des choses, et oui, parfois vous échouez, et parfois vous n'allez pas échouer et ces vidéos vont très bien se passer. Je pense que l'une des principales choses que vous devez faire est de toujours vous réinventer. trouverez donc de nouvelles idées pour parler des sujets que vous abordez sur votre chaîne et proposer des idées un peu risquées et difficiles à faire. Maintenant, vous avez peut-être dans votre tête une idée géniale, mais cela peut représenter un risque pour vous et vous risquez d'échouer. Je pense que vous devez vous rendre compte qu' il faut parfois échouer et que vous devez vous permettre d'échouer. Alors ne vous poussez pas vers le bas et ne faites pas de vidéo parce vous ne pensez pas qu'elle va se produire. L'idée de tout ce dont nous parlons dans cette série de cours vous permet de réussir. Avec cela, vous devez prendre des risques, et vous devez essayer des choses. Maintenant, je ne dis pas prendre un risque avec chaque vidéo de votre chaîne pour quatre vidéos consécutives, mais ce que je dis c'est faire une vidéo dont vous savez qu'elle va bien fonctionner, faire une vidéo que vous savez être va effectuer la moyenne, et faire une vidéo qui va prendre complètement un risque, et jouer avec ces différents formats qui fonctionnent sur votre chaîne et voir si vous pouvez trouver un tout nouveau chemin de style différent vidéos susceptibles d'intéresser vos spectateurs et d'attirer beaucoup plus de personnes sur votre chaîne. C'est l'idée de prendre des risques, c'est que vous créez essentiellement ce bassin de personnes, vous allez progresser lentement, progressivement, mais lorsque vous prenez un risque et que cela est payant, ce qui se passe, c'est que c'est en augmentant votre chaîne, vous allez avoir une tonne d' abonnés et vous allez trouver un nouveau style de contenu que vous voudrez commencer à répéter. La seule façon d'y parvenir est de prendre des risques. Alors ne vous limitez pas à ce que vous savez fonctionner, mais commencez à jouer avec différentes idées filtrez-les ici et là et voyez comment elles affectent votre chaîne. 8. Obtenez le clic: Nous allons parler du deuxième pilier du succès, et c'est GET THE CLICK. Ce que je veux dire par obtenir le clic, c'est amener les gens à cliquer sur votre vidéo, et il est très important d' avoir du succès sur YouTube, pour obtenir le clic. Parce que si YouTube affiche vos vidéos à un tas de personnes et qu'elles cliquent sur d'autres vidéos , YouTube ne voudra pas continuer à diffuser vos vidéos à ces personnes. Soixante-dix pour cent des vues sur YouTube proviennent de YouTube recommandant du contenu Vous voulez donc être dans 70 % où YouTube recommande, car s'ils diffusent des vidéos sur un et vous n'êtes pas celui qui reçoit le clic, alors ils vont choisir les vidéos qui reçoivent le clic et les montrer davantage. est très important d'obtenir le clic. C'est probablement l'un des aspects les plus importants de YouTube, juste en bas du contenu. Maintenant, le contenu est évidemment le plus important, car une fois que vous le regardez, c' est la chose la plus importante, mais vous devez faire un clic. Au début, le clic est plus important que le contenu, car vous devez inciter les gens à cliquer sur votre vidéo. Mais vous devez avoir vendu des vidéos pour que les gens continuent à regarder, puis YouTube pour continuer à recommander, et tout fonctionne ensemble. C'est pourquoi je le fais dans cet ordre, alors contentez d'abord, puis nous allons parler d'obtenir le clic. Le clic provient de votre titre et de votre miniature. Ces deux éléments vont décider si vous allez cliquer sur votre vidéo ou si quelqu'un va passer à côté. Permettez-moi de vous montrer cet entonnoir dans votre analytique YouTube, et c'est quelque chose auquel vous devez faire attention. Lorsque vous accédez à YouTube Studio, cliquez sur l'onglet ci-dessous, qui indique atteindre les spectateurs, puis vous verrez ce petit entonnoir et il indique les impressions qui ont conduit à l'heure de visionnage. Désormais, le temps de visionnage est l'une des mesures les plus importantes de YouTube. La durée de visionnage n'est pas simplement la durée de visionnage de vos vidéos, elle est beaucoup plus impliquée là-dedans, et quelques mesures fonctionnent ensemble pour déterminer votre temps de visionnage. Votre temps de visionnage est une mesure de la contribution de votre vidéo au temps global de visionnage de vidéos sur le site par un utilisateur . Vous souhaitez un taux de clics plus élevé qui amène quelqu'un à regarder l'intégralité de votre vidéo, puis à regarder une autre vidéo sur YouTube, et potentiellement à regarder une autre vidéo. Plus quelqu'un peut accéder à YouTube, regarder votre vidéo, puis regarder plus de contenu, plus YouTube fera la promotion de cette vidéo, donc dans l'ensemble, vos vidéos seront promues plus haut dans le système de classement. Lorsque nous regardons cet entonnoir, ce que nous voyons est au sommet des impressions. C'est le nombre de fois que votre vidéo est apparue devant quelqu'un d'autre. Cela peut être sur la barre latérale, cela peut être sur la page d'accueil, cela peut être sur le fil d'actualité. C'est juste à chaque fois qu'une vidéo apparaît, c'est une impression. Ensuite, la ligne suivante est votre taux de clics. L'idée est que vous voulez augmenter ce taux de clics, vous voulez le faire aussi haut que possible, car plus cela est élevé, cela signifie que plus YouTube affiche votre contenu, plus les gens cliqueront sur vos vidéos. Ensuite, il affiche les vues des impressions, ce qui donne une durée moyenne de cinq minutes. Idéalement, lorsque vous regardez cet entonnoir et que vous examinez vos analyses, vous devez regarder votre taux de clics et regarder le temps de votre montre. Parce que ces deux chiffres doivent continuer à augmenter. Cela vous donnera plus de puissance sur YouTube et augmentera le classement de vos vidéos dans le système. Vous voulez que YouTube suggère vos vidéos à d'autres personnes, car si 70 % du contenu de YouTube est suggéré, vous voulez être dans ce 70 %. Parlons un peu des titres. Maintenant, il y a quelques éléments auxquels vous devez vraiment penser lorsque vous créez vos titres, afin qu'ils soient les plus efficaces et que les gens cliquent sur eux. Tout d'abord, vient de votre recherche sur les mots-clés. Lorsque vous saisissez des mots-clés, lorsque vous tapez comment vlog, cardan pour smartphone ou meilleur endroit pour plonger au Costa Rica, ou simplement des mots clés différents que vous pourriez trouver. Ce sont les choses dont vous allez commencer à créer vos titres, c'est un mot clé. Votre titre doit commencer par ce mot clé, c'est important. Maintenant, la deuxième partie est que vous ne pouvez pas simplement insérer un tas de mots-clés dans votre titre. Vous ne pouvez pas simplement dire cardan de smartphone, critique de cardan iPhone, comme tous ces mots qui sont des mots clés que gens pourraient rechercher pour trouver des critiques de cardan de smartphone. Vous devez écrire vos titres comme s'ils étaient écrits par un humain. Vous devez disposer de titres attrayants qui ne sont pas uniquement remplis de mots-clés. Prenons ma vidéo de faible luminosité comme un autre échantillon. Mon titre est de savoir comment photographier en basse lumière et réduire le bruit. C'est comme une phrase normale écrite par quelqu'un, mais je cible le mot-clé comment filmer en basse lumière. Il suffit de trouver des moyens de mettre le mot clé là-dedans, ce qui est logique, et d'essayer de faire avancer ce mot clé le plus loin possible. Parfois, ce sera le premier, car cela ne semble pas correct, et il se car cela ne semble pas correct, et il peut que vous ayez besoin d'un mot avant le mot clé, et c'est très bien. Vous voulez simplement obtenir ce mot clé le plus près possible du début de votre titre. Maintenant, quelque chose avec lequel j' ai joué plus récemment lorsqu' il s'agit de critiques de produits spécifiques, c'est de placer ou non cette critique de produit dans le titre. Si un produit est lancé, il y a généralement beaucoup de buzz autour de ce produit, et c'est le bon moment pour créer une vidéo, car vous obtiendrez beaucoup de vues à ce moment-là. Cependant, il s'agit d'une vidéo de critique et les gens vont la chercher, puis lorsque le prochain produit sera plus récent ou meilleur que le produit que vous avez examiné, votre vidéo va mourir lentement. Attendu que, si vous créez une vidéo dans laquelle vous intégrez la critique dans la vidéo. Par exemple, j'ai fait une vidéo sur les nouveaux filtres ND variables de Peter McKinnon, et je l'ai publiée le jour de la sortie des filtres. Cependant, je n'ai pas fait d'examen du filtre ND variable PolarPro. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai créé une vidéo qui explique pourquoi vous avez besoin de filtres ND pour la vidéo. Cette vidéo a plus de possibilités de recherche pendant une période plus longue, car ces filtres ND variables ne seront plus nouveaux et les utilisateurs ne les rechercheront pas de la même manière. Mon idée derrière cette vidéo était de créer quelque chose de plus éducatif, quelque chose qui a plus de valeur à long terme, puis d'y inclure le produit plutôt que de faire une simple évaluation du produit. Vous devriez commencer à réfléchir à différentes façons d'incorporer des produits, ou à différentes façons d'utiliser vos titres pour cibler quelque chose de plus spécifique à l'heure actuelle, ou cibler quelque chose qui est vont faire des recherches mois après mois et année après année. Vous devez penser à vos titres de cette façon. S'agit-il d'un titre spécifique à l'heure actuelle, ou s'agit-il d' un titre qui peut durer plus longtemps ? Vous devriez faire les deux. Vous devriez en faire quelques-uns qui dureront un certain temps, et d'autres plus récents, plus pertinents. Parce que vous devez toujours expérimenter avec votre chaîne YouTube et voir ce qui fonctionne et ce qui ne va pas diriger dans quelle direction vous voulez aller de l'avant avec vos titres. La dernière chose dont je veux parler, c'est de penser à des alternatives de mots clés. Si vous créez une vidéo sur la meilleure caméra pour vlogging. Les mots-clés que vous pouvez rechercher sont la meilleure caméra pour vlogging ou la meilleure caméra vlog. Maintenant, beaucoup de gens ciblent peut-être ces mots-clés, donc vous voudrez peut-être trouver des mots-clés similaires ayant un volume de recherche élevé, mais les gens ne créent pas autant de vidéos pour, et c'est où TubeBuddy entre en jeu. Lorsque vous effectuez une recherche sur le côté droit, TubeBuddy vous donnera des alternatives de différents mots-clés à regarder. C'est pourquoi vous souhaitez toujours rechercher et trouver différents mots-clés autour de sujets similaires. Parce que ce qui va se passer, c'est que vous trouverez un mot-clé où il n'y a pas une tonne de personnes qui créent des vidéos pour ce mot-clé spécifique, et vous pouvez le classer. Alors que si vous recherchez le mot-clé principal vous pensiez à l'origine, il y a peut-être une tonne de vidéos et votre vidéo ne se classerait pas aussi bien, et l'idée est que vous voulez classer dans plus d'endroits à plus de fois. Poursuivez les mots-clés qui ont un volume de recherche élevé, mais pas une tonne de personnes qui créent du contenu pour cela. Un autre titre que vous pourriez chercher serait la meilleure caméra vlog pour les voyageurs ou la meilleure caméra vlog de voyage. Vous commencez à ajouter d'autres mots-clés mais autour du même sujet, et il peut y avoir un peu moins de vues, car moins de personnes recherchent ce mot-clé spécifique, mais si votre vidéo se classe au niveau du en plus de cela, il est beaucoup plus important de classer votre vidéo que d'avoir votre vidéo dans ce bassin géant où votre vidéo n'est pas vue et qu'elle ne se classe pas au sommet. recherche. Maintenant, si vous faites tout correctement avec votre titre et que votre vidéo commence à se classer, ce qui est vraiment génial, c'est que vous pourriez filmer au-dessus de plus grandes chaînes. Par exemple, avec ma vidéo comment vlog, cette vidéo se porte très bien, mais en partie elle se classe numéro un, et j'ai tout fait correctement sur cette vidéo pour qu'elle puisse se classer ici. Si vous regardez les gens sous cette vidéo, j'ai des gens comme Casey Neistat et Peter McKinnon qui ont réalisé des vidéos similaires, ma vidéo surgit devant la leur. Ce qui est vraiment génial dans le système de classement, c' est que vous n'avez pas besoin d'être le meilleur chien pour obtenir la place numéro un. Vous pouvez avoir une petite chaîne et toujours classer si vous faites tout ce qui indique à Google et YouTube que cette vidéo concerne ce mot-clé et ce sujet, donc cette vidéo doit être plus élevée dans le système de classement. Ensuite, si les gens s'assoient et regardent votre vidéo après avoir cliqué sur votre vidéo, cela indiquera à YouTube qu'il s'agit d'une vidéo solide, et que c'est mieux que ces autres, car cette vidéo augmente la rétention de l' audience et augmente le temps de visionnage dans l'ensemble. C'est ce que vous visez. Vous visez à obtenir un classement supérieur de vos vidéos, et cela peut certainement arriver même s'il y a chaînes beaucoup plus grandes qui créent des vidéos autour d'un mot-clé spécifique, vous pouvez toujours vous classer devant les leurs, et c'est l'une de ces choses qui va vraiment propulser votre chaîne et la faire grandir. Parlons maintenant de vos vignettes. Je dirais que c'est plus important que les titres eux-mêmes. Parce que votre vignette est plus attrayante pour quelqu'un à cliquer. Il est plus important créer une vignette géniale, car vous devez vous démarquer de toutes les autres vignettes et obtenir ce clic. Bien souvent, les gens ne lisent même pas les titres, ils regardent simplement les miniatures. Il y a quelques choses quand il s'agit de travailler avec vos miniatures. C'est quelque chose sur lequel je me suis vraiment concentré récemment, car vos miniatures sont importantes, et vous devez traiter vos miniatures comme s'il s'agissait d'une prise de vue individuelle, ou d'un aspect individuel de votre vidéo. plupart du temps, je vais créer un tournage entier autour des miniatures, ou je vais arrêter la prise de vue que je fais actuellement, passerai un peu de temps une heure ou deux et je vais vraiment prendre une vignette et réfléchir à travers ma vignette. Il est vraiment important que vous réfléchissiez à la fois à votre vignette et à votre titre, avant même d'enregistrer vos vidéos. Parce que si vous ne recevez pas le clic, quel est l'intérêt de faire la vidéo ? Avec vos miniatures, pensez cela comme votre flux Instagram. Lorsque vous regardez le flux Instagram de quelqu'un, vous voulez un beau style à travers toutes les photos, et vous voulez vous assurer qu'elles ont fière allure et que c'est une bonne photographie. va de même pour YouTube. Si vous accédez à l'onglet Vidéos, vous souhaitez voir un style similaire pour toutes vos vidéos, et que vous voulez qu'elles soient belles, vous voulez utiliser vos compétences en photographie pour prendre des photos impressionnantes. Ce que vous ne voulez pas faire, c'est extraire votre miniature de la vidéo, vous ne voulez pas simplement tirer une capture d'écran, vous voulez réellement vous concentrer sur la création d'une miniature, ce qui sera intéressant pour le spectateur. Parlons maintenant de quelques choses que vous pouvez faire pour votre miniature. Vous voulez prendre de bonnes photographies, alors quoi que vous fassiez, réfléchissez à une image qui représente vraiment la vidéo que vous créez. faut aussi se rappeler qu'il sera dans une petite boîte comme celle-ci sur YouTube, alors vous devez vous assurer de vous rapprocher de votre sujet. Si vous avez des plans larges, ils n' apparaîtront pas sur une petite miniature. Rapprochez-vous, remplissez vraiment le cadre avec ce qu'il s'agit de la représentation de la vidéo que vous créez. Maintenant, une autre chose à faire avec votre miniature est de placer les gens dans votre miniature. plupart du temps, je me mets dans la vignette, et je me mettrai une photo moyenne ou un gros plan où je regarde l'appareil photo, puis si je travaille avec un produit ou quelque chose d'autre, je l' ai dans ma main, ou je le montre d'une manière ou d'une autre. Il y a quelque chose de trop relié à la personne de l'autre côté de l'écran, donc les gens aiment voir les gens pour ces vignettes. Et maintenant, qu'en est-il du texte ? Si vous voulez utiliser du texte dans votre miniature, vous devez vous assurer qu' il ne s'agit que de quelques mots. Il doit s'agir d'une phrase courte, et il doit y avoir quelque chose de différent de votre titre, et c'est essentiel. Si vous placez du texte dans votre miniature, assurez-vous qu'il ajoute à ce que dit le titre. Vous ne voulez pas utiliser exactement le même titre que les mêmes mots que ceux que vous avez mis sur la photo pour cette même vidéo, alors mettez quelques mots et faites-le ressortir si vous voulez l'utiliser. Mettez un peu de couleur derrière elle ou faites-le ressortir sur la photo d'une manière où vous pouvez vraiment lire ce texte. Vous devez vous assurer qu'il sera aussi petit, alors assurez-vous que le texte est lisible. Maintenant, la prochaine chose que vous souhaitez faire est de modifier vos photos. Ce que je veux dire par là, c'est que vous voulez faire un dégradé de couleurs sur vos photos, les rendre vraiment éclatantes et se démarquer. Lorsque ces photos apparaissent dans les résultats de recherche, vous souhaitez regarder les autres photos dans les résultats de recherche et vous assurer que les vôtres se distinguent. Vous ne voulez pas faire la même chose que tout le monde, vous voulez faire quelque chose de différent que votre photo se démarque, donc les yeux de quelqu'un vont directement votre photo et clique sur cette photo. C'est pourquoi tout cela est important, car vous êtes classé par rapport à un tas de vidéos différentes et que vous voulez vous démarquer pour obtenir le clic. J'utilise Lightroom et Photoshop pour tous mes montages quand il s'agit de photographier ajouter des mots et tout ce qui s'y rapporte. Lorsque vous présentez vos miniatures, assurez-vous simplement de regarder les vignettes de toutes les autres personnes que vous trouverez dans des mots-clés spécifiques que vous recherchez. Vous voulez vous assurer que vos vidéos seront uniques à côté de celles-ci, et que si votre vidéo se classe là-haut, qu'elle a l'air propre et qu'elle se démarquera et les yeux des gens vont s'élever. attiré vers elle et ils vont avoir le clic. 9. Retention du public: Nous parlons de mon troisième pilier de succès, qui est essentiellement la rétention de l' audience. Garder les gens à regarder votre contenu plus longtemps et nous en avons parlé dans l' un des modules précédents, où nous avons parlé façon dont vous pouvez regarder la fidélisation de l' audience pour voir si les gens restent à l'épreuve votre vidéo et la façon dont votre contenu affecte cela. Maintenant, nous allons approfondir ce point, je vais vous montrer différentes façons d' examiner la rétention de votre audience et d'autres outils que vous pouvez utiliser pour évaluer votre rétention de l'audience. Maintenant, la seconde moitié est consacrée à l'optimisation de la vidéo, de sorte que vous pouvez faire dans votre vidéo pour garder les gens plus longtemps et maintenir l'engagement actif des utilisateurs. J'ai vu la fidélisation de mon audience augmenter et de plus en plus de personnes arrivent à la fin de ma vidéo, ce qui est le plus important. Comme je parlais, vous voulez que gens regardent tous vos contenus. Vous ne voulez pas que les gens regardent seulement deux minutes de vos vidéos de 10 minutes et c'est tout ce qu'ils font. Vous voulez que les gens regardent 100 % , alors vous préférez que les gens regardent 100 % d'une vidéo de cinq minutes plutôt que deux minutes de vidéo de 10 minutes. Ce que je veux que vous fassiez, c'est extraire analyses de votre studio YouTube et nous allons examiner la fidélisation de l' audience. Maintenant, je veux que vous choisissiez une de vos vidéos et nous allons regarder le graphique et je vais vous montrer quelques graphiques différents et ce que ces données signifient pour une vidéo. Lorsque nous examinons ce premier, c'est ce à quoi vous souhaitez que la rétention de votre audience ressemble. Cela signifie que la majorité des gens restent jusqu'à la fin de votre vidéo Il y a une longue ligne plate, ce qui signifie que les gens sont activement engagés et regardent la vidéo. Maintenant, ce qui suit est un déclin lent et progressif du début à la fin, déclin lent et progressif du début à la et c'est mauvais parce que les gens se désengagent lentement avec votre contenu et ils s' intéressent de moins en moins . vous perdez donc lentement des gens tout au long de la vidéo. Vous ne voulez absolument pas que cela se produise. Vous voulez une ligne droite du début à la fin. Maintenant, un autre graphique que vous pourriez voir pour rétention de votre audience est ces bosses qui montent haut et c'est une bonne chose, car ce que cela dit, c' est que les gens reviennent à votre le contenu et la relecture de certaines parties de celui-ci pour que les bosses soient une bonne chose. Cela signifie que les gens cliquent et regardent à nouveau les choses, et donc si vous avez une ligne solide avec des bosses qui augmentent , cela signifie que les gens sont activement engagés dans , cela signifie que les gens sont activement engagés le contenu. parce qu'ils veulent le regarder à nouveau. Voyons maintenant le contraire de cela où vous avez de gros creux et j'en ai déjà parlé un peu dans la rétention de l' audience, mais vous ne voulez pas énormes plongées dans vos vidéos parce que cela signifie qu' il se passe quelque chose dans votre vidéo qui oblige les gens à cliquer et ce sont donc de bonnes indications sur les choses que vous devriez regarder et voir pourquoi les gens cliquent. C'est quelque chose dont vous devez vous assurer que vous changez au sujet avancement de votre vidéo et de la même chose à l'envers, si vous avez des pics qui augmentent, sont des choses que les gens continuent de venir revenons donc à la raison pour laquelle les gens reviennent à ces moments, puis reproduisent ces moments. Utilisez ces moments comme guide pour créer vos futures vidéos car si les gens reviennent et qu'ils veulent voir ces moments, cela signifie que vous voulez créer des vidéos autour du même sujet ou sur ce sujet. style. Quoi que vous ayez fait à ce moment-là, c'était vraiment bon pour votre chaîne, alors répétez-le et recommencez. Le gros problème avec YouTube, c'est la répétition. Une fois que vous constatez que quelque chose fonctionne, répétez-le et faites-le encore et encore. C'est ce qui contribue à la croissance de votre chaîne, car vous devez mesurer le succès. Vous ne pouvez pas simplement compter sur les choses qui se passent. Vous devez réellement voir ce qui fonctionne, puis le répéter, puis le faire encore et encore et encore et c'est ainsi que vous allez faire croître votre chaîne. Maintenant, ce dernier modèle est ce que les gens appellent le modèle de bâton de hockey et c'est probablement la pire chose que vous puissiez voir pour votre vidéo. Vous ne voulez jamais voir le bâton de hockey apparaître sur votre vidéo. plupart du temps, le bâton de hockey se produira si vous avez un titre et une miniature, ce n'est pas vraiment une bonne représentation de ce qui sera trouvé dans la vidéo. Si quelqu'un clique sur votre vidéo et qu'il se rend compte qu'il n'est pas intéressé par cela, va cliquer et c'est ce qui cause cet énorme bâton de hockey dès le début parce qu' ils qui cause cet énorme bâton de hockey sont toutes les personnes qui ont cliqué dessus s'intéressent à votre vignette et à votre titre, donc vous en avez bien fait. Vous avez des gens pour obtenir le clic, mais ils ne restent pas, vous devez donc garder les gens activement engagés sur votre contenu pendant toute la durée. Il vaudrait mieux que moins de gens regardent votre vidéo et aient une fidélité complète de l'audience que de faire cliquer une tonne de personnes sur votre vidéo, puis d' avoir le bâton de hockey. La rétention de l'audience est un facteur important et le temps de visionnage. YouTube va donc vous récompenser si vous disposez d'une bonne rétention d' audience, ce qui signifie que votre contenu maintient l'engagement actif des utilisateurs. Ils veulent que le contenu des utilisateurs maintient l' engagement actif des téléspectateurs. C'est très important de dire à l'IA YouTube diffuser cette vidéo à un plus grand nombre de personnes, car il devient plus actif engagé pour regarder des vidéos. C'est quelque chose que je veux que vous continuiez à regarder lorsque vous créez de plus en plus de contenu. Lorsque vous approfondissez vos analyses, jetez vraiment un coup d'œil à rétention de votre audience, car cela va être une indication claire de ce qui fonctionne dans vos vidéos et de ce qui est je ne travaille pas dans vos vidéos et c'est génial car je l'ai fait avec mes vidéos et je vous ai déjà montré cet exemple où j'ai fait ce tutoriel vidéo sur la réalisation de films nocturnes. Maintenant, à la fin de ma vidéo, je fais un résumé. Je résume à nouveau l'intégralité de la vidéo à la dernière minute et je dis aux gens s'abonner et de faire toutes ces choses différentes. Maintenant, le problème est que j'ai une baisse massive à ce moment-là , donc j'ai un de ces plongeons. Maintenant, dans les vidéos plus récentes, ce que je fais, c'est que je coupe ma vidéo quand j'en ai fini avec mes pensées, donc je ne fais aucun résumé. Je ne dis pas, bonjour les gars, abonnez-vous à la fin. Je pourrais faire un rapide cinq secondes, merci d'avoir regardé. Assurez-vous de cliquer sur ce bouton d'abonnement , puis je m'en retire parce l'idée est que je ne veux pas que les gens cliquent. Je veux que les gens regardent jusqu'à la fin, donc si je transmets des informations ou donne de la valeur tout au long de la vidéo que je donne de la valeur tout au long de la vidéo jusqu'au dernier moment , les gens vont rester à ce dernier moment. C'est l'une de mes vidéos les plus récentes où plus de 30 % des gens arrivent à ce point de 100 % de ma vidéo plutôt que de cliquer une minute avant que cela ne se produise. L'utilisation de ce graphique de rétention de l'audience est outil super puissant guider ce que vous devez faire avec vos vidéos , alors gardez un œil là-dessus lorsque vous créez plus de contenu et que vous en obtenez plus passant par la rétention de votre audience. abord, regardez votre marque de 10 secondes, si vous avez une chute abrupte ici, alors ce que cela dit, c' est que vous n' avez pas de crochet approprié avec votre vidéo, alors quelqu'un clique sur votre vidéo, puis ils cliquent dans les 10 premières secondes, ce qui signifie généralement que lorsque quelqu'un a cliqué dessus, attend une chose du titre et vignette et qu'il obtient quelque chose de différent quand ils regardent la vidéo. Si vous voyez un dépôt de marque de 10 secondes , j'ai besoin que vous examiniez le début de votre vidéo et que vous voyez si vous avez un crochet ou si votre crochet n'attire pas le titre et la vignette que vous avez créé pour cette vidéo. Maintenant, un autre endroit de l' introduction que vous souhaitez regarder est autour de vos séquences de titres. Donc, si vous faites une intro longue, vous verrez une bosse lorsque les gens cliqueront au-delà de votre introduction, ce qui se passera , c'est qu'il y aura un léger plongeon au début de votre vidéo, puis il y aura soyez une bosse jusqu'au point où vous commencez réellement le contenu. Si vous voyez cela de façon cohérente, cela signifie que vous devez raccourcir un peu cette introduction. Si vous le faites, essayez de raccourcir un peu la première moitié de votre vidéo ou la première section de votre vidéo pour accéder plus rapidement au contenu. Maintenant, si vous commencez à voir une baisse de votre vidéo entre 30 et 60 secondes, ce que cela me dit, c'est que votre vidéo ne satisfait pas le spectateur et qu'il s'ennuie. Si vous avez des gens qui regardent la première fois, ils s'intéressent à votre contenu mais si vous commencez à voir ce déclin lent autour de la barre des 30 à 60 secondes, dit, c'est qu'ils s'ennuient. Si vous constatez une baisse ou une baisse n'importe où dans cette fourchette, je repense alors comment vous faites votre contenu et j'essaierais de trouver des moyens l'accélérer un peu pour garder les gens activement. engagé. Maintenant, une autre chose que vous voulez rechercher est n'importe quel plongeon momentané spécifique, donc s'il y a un endroit dans votre vidéo que vous voyez juste un gros plongeon, alors regardez cet endroit parce que lorsque vous regardez cet endroit, vous allez avoir une bonne idée de ce que vous faites qui provoque le départ des gens. C'est peut-être quelque chose que vous dites. C'est peut-être quelque chose que vous faites. C'est peut-être un moyen que la caméra ait bougé. Cela peut poser un problème avec l'audio. Il y a de nombreuses raisons pour lesquelles les gens peuvent décrocher et que vous voulez rechercher ces baisses, car si vous voyez tendances au fil du temps et que vous voyez des baisses dans vos vidéos, vous voulez vous assurer de le faire ne répétez pas cela pour que vous puissiez toujours obtenir une ligne plate plutôt que de voir plongeons et de voir des gens tomber et disparaître de vos vidéos. Il est évident que vous voulez vous assurer que fidélisation de votre audience est élevée. Une autre chose que je veux que vous regardiez est vers vos écrans de fin, donc si vous avez cette dépose ces 20 dernières secondes, ce que cela me dit, c'est que vous avez mis en place un écran de fin ou que vous avez fait certains terminent les 20 dernières secondes , puis les gens cliquent. Si vous continuez votre contenu à travers ces écrans de fin, jusqu'à la fin, les gens resteront plus longtemps. Si vous terminez une réflexion, assurez-vous de ne pas terminer une pensée, puis ouvrez un écran de fin et obtenez des vidéos sur lesquelles ils peuvent cliquer. Il est préférable de terminer votre réflexion, peut-être de réduire la vidéo et de la mettre dans le coin, puis d'avoir des vidéos sur lesquelles vous voulez que les gens cliquent sur votre bouton S'abonner, peu importe que vous voulez faire pour votre écran de fin, mais assurez-vous que le contenu est toujours en cours que les gens soient toujours assis là et regardent parce que si vous lancez juste un écran de fin et dites comme, hé, c'est fini, voici les deux vidéos que vous devriez regarder ensuite, les internautes cliqueront sur l'une d' elles et partiront et vous perdez donc cette dernière partie de la fidélisation de l'audience. Passons en revue quelques astuces d' optimisation que vous pouvez faire dans votre vidéo pour que les utilisateurs regardent plus longtemps et que les utilisateurs s'abonnent. La première chose à faire est de créer un crochet. Ce qu'est un crochet, c'est quelque chose d'attrayant juste en avant de votre vidéo qui indique au spectateur ce qu'il reçoit tout au long de la vidéo, donne un petit aperçu et obtient personnes intéressées. Votre crochet devrait durer de 10 à 15 secondes, ce n'est pas un morceau long, mais c'est quelque chose de super engageant et super révélateur de ce qui s'en vient. C'est essentiel car les gens cliquent sur votre vidéo, ils voient ce titre et ils voient cette vignette, et dès qu'ils cliquent dessus, ils doivent obtenir exactement ce qui se passe. Pour moi, lorsque je fais des trucs parce que je fais des tutoriels, je dis exactement ce qui va se passer dans le tutoriel et je donne aux gens une raison pour laquelle ils devraient continuer à regarder. Maintenant, juste après le crochet, vous devez encourager les gens à s'abonner à votre chaîne et j'aime le faire tout de suite car si vous les avez déjà accrochés, ils sont intéressés à regarder votre contenu prenez donc une seconde et faites quelques lignes pour expliquer pourquoi quelqu'un devrait être abonné à votre chaîne. Donnez-leur une raison pour laquelle. Dites-leur ce qu'ils vont trouver sur la chaîne et dites-leur qu'ils devraient s'abonner, aimer et commenter s'ils veulent voir plus de contenu comme celui-ci. Je vous encourage vraiment à le faire départ, car cela va simplement rappeler aux gens de s'abonner s'ils aiment ce contenu et vous leur donnez une raison pour laquelle et donc je l'ai dit juste après ma séquence de titres juste pour donner aux gens une raison pour laquelle ils devraient s' abonner et leur donner un peu d'informations sur ce qu'est ma chaîne. À partir de là, vous allez dans le contenu et le contenu est évidemment le plus important. C'est ce dont j'ai parlé tout au long de cette série de vidéos. Vous devez donc vous assurer que votre contenu est bon et attrayant, et c'est ce qui permettra de maintenir une forte rétention de votre audience. Maintenant, à la fin de votre vidéo, ne résumez pas votre vidéo. Ne faites pas de gros bouclage ou quoi que ce soit de ce genre. Vous voulez que votre vidéo se développe à cette fin et lorsque votre vidéo se termine dans la vidéo, ne la laissez pas s'attarder longtemps après vos conclusions. Qu'il s'agisse de la fin du tutoriel ou de la fin de l'histoire, peu importe la fin de votre vidéo, ne faites pas un tas de choses après cela. Vous ne voulez pas avoir aussi longtemps en séquence parce que vous allez avoir une chute massive et si vous allez créer une séquence encourue, c'est là que vous placez un graphique à l'écran et Vous pouvez en dire plus ici pour cette vidéo ou cette vidéo, assurez-vous que cette partie fait toujours partie des vidéos. Vous pouvez trouver un moyen créatif de maintenir la vidéo dans cette séquence afin que les utilisateurs puissent voir les vidéos sur lesquelles ils peuvent cliquer ensuite, mais ils sont activement impliqués dans ce que vous faites encore. Que ce soit quelque chose de drôle à la fin ou que vous finissiez encore votre pensée et que vous le fassiez demi-écran, c' est une excellente occasion de mettre d' autres vidéos à regarder, mais vous voulez vous assurer que vous disposez toujours bon contenu précieux à la fin de la vidéo afin que quelqu'un ne clique pas. Accrochez-les, dites-leur pourquoi ils devraient s'abonner, leur donner du contenu génial et ne leur donnez pas la chance de s'en aller. C'est ainsi que vous allez amener plus de gens à regarder davantage votre vidéo et à atteindre la fin de votre vidéo. Parlons maintenant de l' édition pendant une minute. Comme vous pouvez le constater, j'aime couper mes vidéos et les faire bouger plus rapidement. Vous devez vous concentrer sur la découpe des choses qui n'ont pas vraiment d' importance pour votre vidéo. Maintenant, tout dépend évidemment votre créneau et que vous fassiez des vlogs ou non, mais gardez à l'esprit, faites avancer les choses, continuez à faire avancer l'histoire, continuez à faire avancer la vidéo, continuez à faire avancer la vidéo. Vous ne voulez pas rester coincé et que les choses sèchent trop longtemps parce que les gens vont s'ennuyer. 10. Connecter des vidéos: Nous allons passer en avant le quatrième pilier du succès, qui consiste à maintenir les gens sur votre chaîne. Les quatre choses qui, selon moi, sont les plus importantes quand il s'agit de votre chaîne YouTube, c'est d'abord votre contenu. Vous devez obtenir un clic et vous devez amener les gens à rester sur votre vidéo, puis, en dernier lieu, vous devez amener ces personnes à rester sur votre chaîne et à regarder d'autres contenus. YouTube veut que les gens regardent le contenu en rafale. YouTube souhaite que les gens restent dans l'écosystème YouTube. Plus vous pouvez encourager les gens à rester dans cet écosystème, plus YouTube récompensera vos vidéos et vos vidéos deviendront des vidéos suggérées, ce qui vous permettra de obtenez plus de vues et augmentera votre chaîne et obtiendrez plus d' abonnés et tout cela. La première chose dont je veux parler, c'est simplement de lancer vos vidéos dans vos vidéos. Maintenant, vous ne voulez pas en faire trop, vous ne voulez pas toujours être comme, les gars vont regarder cette vidéo ou regarder cette vidéo. Mais si cela concerne quelque chose qui se passe dans la vidéo, vous pouvez mentionner que vous avez une autre vidéo sur ce sujet ou que vous avez une autre vidéo qui s'appuie sur ce sujet ou que vous avez une autre vidéo qui serait également quelque chose que vous voudriez regarder après avoir visionné cette vidéo. C'est un excellent moyen de rappeler aux gens qu'ils devraient regarder vos autres contenus. Comme je l'ai dit dans une vidéo précédente, vous voulez dire aux gens qu'ils devraient s' abonner à votre chaîne, vous devez dire aux gens qu'ils doivent lever le pouce, et vous devez dire aux gens de commentaire. Parce que lorsque vous mettez cela verbalement là-bas, les gens vont être plus encouragés à le faire parce que maintenant c'est dans leur tête et maintenant ils y réfléchissent. Si c'est logique, lancez certaines de vos vidéos. Maintenant, les gens s'agacent cela si vous le faites encore et encore, alors ne lancez pas 10 de vos vidéos dans une vidéo, mais si cela a du sens et que vous êtes comme ça, j'ai cette autre vidéo qui concerne si vous aimez vraiment cette vidéo, jetez-les dessus. Maintenant, au-delà d'un simple lancer verbal, il y a deux façons encourager les gens à regarder vos autres vidéos. La première est constituée de cartes et c' est cette petite icône d'œil que vous voyez dans le coin supérieur droit et ce que vous pouvez faire est de placer une vidéo là-dedans. Vous pouvez également faire d'autres choses comme mettre des liens vers d'autres endroits. Cependant, l'idée est que vous essayez de garder les gens dans l'écosystème YouTube. Si vous voulez utiliser une carte, j'enverrais quelqu'un vers une vidéo ou une liste de lecture et, comme je l'ai dit dans la vidéo précédente, vous voulez envoyer des personnes vers une liste de lecture. Si vous mentionnez une vidéo, vous pouvez les envoyer à cette vidéo dans une liste de lecture et c'est un excellent moyen d'amener les gens à regarder davantage votre contenu. Vous verrez que certains créateurs utilisent vraiment cette fonctionnalité et disent, d'ailleurs, si vous voulez en savoir plus à ce sujet, j'ai une vidéo à ce sujet et ils pointent vers cette icône et elle apparaît et c'est comme s'il y avait une vidéo. Maintenant, un mot de prudence quand il s'agit de cartes, vous ne voulez pas nécessairement lancer des cartes au début de votre vidéo, car ce qui se passe, c'est que si quelqu'un clique sur cette carte, qu'elles sont Je vais laisser cette vidéo. N'oubliez pas que lorsque nous avons parlé de l'heure de visionnage , vous voulez que les gens regardent jusqu' à la fin de votre vidéo. Si vous affichez une carte directement au cours des 30 ou 40 premières secondes de votre vidéo et qu'elle clique dessus, eh bien, maintenant, la rétention de votre audience commence à diminuer à ce moment-là et c'est peut-être quelque chose. pour tester votre chaîne. Si vous souhaitez mettre une carte en place tôt, mettez-la en place tôt, puis examinez la fidélisation de votre audience et voyez s'il y a un creux juste lorsque vous ajoutez cette carte. Ma nouvelle école de pensée quand il s'agit de cartes, c'est que je la mets à la fin de la vidéo et je la mets à la fin des 30 secondes. Environ 30 secondes avant la fin de la vidéo, je vais mettre une carte parce que les gens ont déjà regardé la majorité de ma vidéo, donc s'ils cliquent dessus, cela ne tuera pas mon public. rétention. Je n'ai pas besoin qu'ils arrivent au bout, je veux évidemment qu'ils finissent, mais si je peux les amener à regarder une autre de mes vidéos, c'est presque plus important que de les amener à regarder la fin. puis quittez YouTube. L'idée est que vous voulez que les gens regardent les gens. Si vous pouviez les amener à regarder et à regarder la majeure partie de votre vidéo, cela aidera votre chaîne à se développer davantage que s'il vient de regarder cette vidéo et de partir. L'autre partie de cela concerne les écrans de fin et les écrans de fin sont ceux que vous voyez à la fin d'une vidéo. Vous pouvez mettre quelques actions ici, vous pouvez avoir votre bouton d'icône, c' est-à-dire un bouton S'abonner, puis mettre des vidéos et mettre jusqu'à quatre vidéos. Maintenant, YouTube a quelques fonctionnalités intéressantes ici. Vous pouvez soit les envoyer vers une vidéo spécifique, vous pouvez laisser YouTube décider à quelle vidéo les envoyer en fonction de l'historique de visionnage précédent de ce spectateur, ou vous pouvez les envoyer à votre vidéo la plus récente. Où que vous souhaitiez générer votre trafic, vous pouvez choisir et YouTube mettra continuellement à jour ces écrans de fin. Maintenant, comme je l'ai dit, vous pouvez lancer les gens sur une liste de lecture. Si vous envisagez d'envoyer des personnes vers une seule vidéo, vous pouvez envisager de les configurer sur une liste de lecture ici. Maintenant, si vous voulez que YouTube décide quelle est la meilleure vidéo pour cette personne, ce qui pourrait avoir de meilleures chances qu'elle clique, vous pouvez le faire. Je jouerais avec ça et je verrais ce qui fonctionne avec votre public. Maintenant, ne donnez pas trop d'options sur cet écran de fin. J'ai entendu parler de quelques personnes, deux options sont bonnes, j'ai entendu parler de certaines personnes, une option est bonne, je pense que vous devez la tester et jouer avec ça et voir ce qui fonctionne le mieux pour votre chaîne. Ce que je fais en ce moment, c'est deux choses soit je ne laisse qu'une seule vidéo et qu'une vidéo est envoyée à une playlist, soit je fais deux vidéos, où l'une est YouTube décide du puis la seconde, je les envoie à une autre vidéo ou à une liste de lecture, quel que soit le rapport avec cette vidéo qu'ils regardent actuellement. Utilisez vos cartes et vos écrans de fin pour générer du trafic et amener les utilisateurs à regarder davantage de votre contenu. Comme tout ce qui est disponible sur YouTube, vous pouvez voir les analyses de presque toutes les actions que quelqu'un entreprend sur votre chaîne. cartes et les écrans d'extrémité sont quelque chose qui vous intéresse vraiment et vous tirez beaucoup de traction. Assurez-vous ensuite de vérifier vos analyses pour voir où les gens vont et pourquoi utilisateurs cliquent dessus et voir quelles cartes et quels écrans de fin ils cliquent réellement. Mais la grande idée ici est que vous voulez que les gens regardent continuellement votre contenu. Utilisez vos cartes pour envoyer à d'autres vidéos ou listes de lecture et la même chose avec les écrans de fin. Vous souhaitez également mentionner vos autres vidéos dans vos vidéos de temps en temps et, à ce moment, c'est à ce moment que vous affichez une carte ou si vous le faites au cours des 20 dernières secondes, alors c' est à ce moment que vous peut utiliser un écran de fin car les écrans de fin ne fonctionnent que sur les 20 dernières secondes de votre vidéo, alors que les cartes fonctionneront à n'importe quel moment de la vidéo. L'idée est assez simple, vous voulez garder les gens sur votre chaîne, vous voulez non seulement qu'ils regardent cette vidéo qu'ils ont trouvée après avoir regardé une vidéo de chat ou quelque chose comme ça, mais ils veulent continuer. regarder une autre de vos vidéos. C'est pourquoi votre créneau est important. Une fois que vous aurez une idée claire de votre créneau et que vous commencerez à produire du contenu pour ce créneau, les gens seront plus encouragés à regarder davantage votre contenu car s' ils sont intéressés par l' une de vos vidéos, il y a de fortes chances qu'ils s'intéressent aux autres vidéos que vous produisez. Quand il s'agit de créer du contenu, j'aime dire que je ne fais jamais plus de quatre compartiments de contenu et je n'en ai pas parlé jusqu'à maintenant parce que je voulais vraiment que vous vous concentriez sur une seule idée. et un concept que vous vouliez poursuivre. Maintenant, l'idée de quatre compartiments signifie essentiellement que votre chaîne peut avoir quatre flux différents que vous pourriez descendre et que chacun de ces flux se rattachera tous au créneau d'origine que vous êtes. mais cela vous donne une certaine variété dans laquelle vous pouvez filmer et vous n'avez pas à faire quatre flux. Je dis juste que vous ne voulez jamais en faire plus, vous ne voulez pas avoir huit choses différentes que votre chaîne fait, car alors les gens se perdront dans tout ce contenu. Quatre sont suffisants pour faire pivoter ces vidéos et vous serez en mesure d' obtenir des gens qui ne sont pas seulement intéressés par tout ce que vous produisez, mais qui s'intéressent peut-être à un seul aspect de ce que vous produisez que vous produisez. Par exemple, parlons de ma chaîne pendant une minute. J'ai quatre flux, dont l' un est des tutoriels de réalisation de films. Voici comment faire, c'est comme ça que vous faites x, y et z dans l'espace cinématographique. C'est généralement du cinéma. Je me suis éloigné de la photographie juste parce que je veux vraiment me concentrer sur les créateurs de vidéos plutôt que dans la photographie. Parce qu'il y a une différence il y a des gens qui font de la photographie très bien, et il y a des gens qui font de la vidéo très bien et j' essaie de positionner davantage ma chaîne sur la vidéo. Je fais des tutoriels sur les concepts de réalisation de films. Maintenant, mon deuxième flux que je descends est des critiques de produits et c'est tout ce qui est nouveau et qui sort, je vais faire une critique à ce sujet parce que ceux-ci sont hautement consultables au moment de la publication. Maintenant, le troisième flux que je descends est ma formation de créateur, donc mes vidéos YouTube ou comment développer votre suivi, des choses comme ça, choses qui sont plus positionnées vers les personnes qui sont intéressés par croissance de leurs chaînes et la création leur marque, et évidemment , tous liés ensemble parce que les personnes intéressées par croissance de leur chaîne YouTube seront également intéressées par le cinéma. -tutoriels de fabrication et seront également intéressés par les produits. Maintenant, mon quatrième flux est davantage mon flux créatif et c'est ici que je crée les coulisses ou les vlogs de voyage ou les différentes choses qui se passent derrière les coulisses de cette chaîne. Maintenant, j'ai vraiment hérité de faire des vlogs de voyage directs. Lorsque j'ai commencé ma chaîne, je faisais plus de vidéos, comme 20 choses à faire en Thaïlande. Maintenant, cette vidéo ne serait plus bien sur ma chaîne. Si j'allais en Thaïlande et que je faisais 20 choses à faire en Thaïlande, comme vous pouviez le dire, ma chaîne ne serait pas compatible avec cela en réalisant des critiques de films, puis des vidéos de formation YouTube. Quand je fais mes vlogs et que je fais mes films d'aventure, je dois les positionner comme créations individuelles uniques, quelque chose de cinématographique, quelque chose qui a une histoire, quelque chose qui est très intéressant à regarder et quelque chose d'unique, ou il faut que ce soit plus une journée dans la vie derrière les coulisses de ce que je fais. Je ne peux plus vraiment descendre ce vlog de voyage ou ce créneau. Je pense que tout le monde peut avoir un élément de ce vlog en coulisses sur sa chaîne, peu importe ce que vous créez et c'est parce que vous allez avoir un petit groupe de super actifs et des adeptes engagés qui vont regarder tout ce que vous produisez et qu'ils veulent voir en coulisses. C'est là que le contenu du style vlog entre en jeu. Maintenant, si vous n'êtes pas un canal vlog et que vous ne faites pas de vlogs tout le temps, c'est plutôt quelque chose pour ce groupe spécifique, c'est pour ceux qui engagent vraiment activement les gens et c'est aussi juste un endroit. à expérimenter et à explorer. C'est un excellent moyen de démontrer les techniques de réalisation de films et les produits que j' utilise dans les films que je suis créer et de créer quelque chose de différent pour ma chaîne. temps en temps, je pense que c'est bon, mais je ne vais pas inonder ma chaîne avec ce contenu. Mon contenu principal est celui des trois autres flux. Ce sont les tutoriels de réalisation de films, les critiques de caméras et la formation YouTube, c'est là que je reçois la majorité de mes abonnés et c'est là que je reçois la majorité de mes vues. L'autre flux consiste simplement à s'amuser et à être plus créatif. Quand il s'agit de votre chaîne, ce que vous pouvez faire est de commencer vous ramifier et de penser à différentes façons créer du contenu sur votre chaîne qui est toujours lié à votre créneau et qui a toujours du sens dans votre créneau, mais il peut s'agir d'un peu une descendance, un peu d'un chemin différent et vous allez constater que vous obtiendrez des adeptes différents fonction de ces différents flux. Je dirais qu'une fois que vous aurez compris exactement ce que vous êtes doué exactement ce que vous êtes doué produire et que vous commencez à voir résultats et que vous commencez à voir votre chaîne se développer, commencez à essayer différentes choses sur votre canal. Faites pivoter une vidéo ici et là qui évolue dans un flux différent et lorsque vous trouvez les éléments qui fonctionnent pour votre chaîne, il vous suffit de faire pivoter les vidéos. Si vous aviez une chaîne comme la mienne, vous feriez un tutoriel de réalisation de films une semaine, vous feriez un examen de caméra la semaine suivante, vous feriez une formation YouTube la semaine suivante, puis vous pourriez revenir à le tutoriel de tournage et faites un vlog une fois par mois ou deux fois par mois, juste au hasard lorsque vous avez envie de mettre un vlog sur la chaîne. L'idée est que vous créez un tas de styles de contenu différents qui centrés autour de votre idée principale et de ce que vous produisez. Vous allez toujours garder votre idée de ce que vous faites sur votre chaîne, mais vous pouvez emprunter ces différentes voies. Si vous avez une chaîne où vous allez avoir des séries épisodiques, c'est le même genre de choses. Considérez simplement chacun de ces flux comme une série et une série, et les listes de lecture jouent un rôle important maintien de l' engagement actif des gens sur votre chaîne et en regardant plus de contenu. est de garder les gens à regarder votre chaîne plus longtemps, donc il regarde plus de vidéos. Si vous êtes quelqu'un qui peut avoir une série sur votre chaîne, alors je dirais faire une série. Les séries sont de très bons moyens d'amener les gens à regarder du contenu en rafale. Par exemple, parlons de la chaîne First We Feast. Maintenant, vous n'avez peut-être pas entendu parler de cette chaîne spécifique, mais si vous avez regardé l'émission Hot Ones, il s'agit d'une émission sur First We Feast. C'est parce que Hot Ones est devenu une série très populaire ici sur YouTube, mais la chaîne n'est pas Hot Ones. Hot Ones n'est qu'une des émissions qu'ils ont sur la chaîne First We Feast et je pense que c'est un excellent exemple de la puissance d'une série. Cette série s'est tellement bien déroulée et tant de gens s'intéressent à cette émission parce qu'il s'agit d'une émission d'interview où ils s'assoient autour et mangent ailes chaudes et se réchauffent lentement à travers la vidéo. Maintenant, cette formule a très bien fonctionné pour eux et le spectacle a gagné une tonne de notoriété. Maintenant, les gens cherchent le spectacle Hot Ones. Pour votre chaîne, ce que vous pouvez faire est de créer différentes séries. Maintenant, vous n'avez pas à faire de grandes séries de spectacles, mais si vous avez une série en cinq parties que vous pouvez créer autour d'un concept, alors faites-le certainement parce que ce se passe, c'est que les gens peuvent entrer sur Vidéo 2 ensuite, vous pourriez leur dire qu'il s'agit de la deuxième partie d'une série en cinq parties et qu'ils voudront revenir à une série et ensuite regarder tout le long de la série, surtout si tous les vidéos s'appuient les unes sur les autres. Une série est un excellent moyen de garder les gens sur votre chaîne, car une fois qu' ils regardent une vidéo, ils vont vouloir regarder le reste des vidéos. Si c'est une série qui continue de se produire au fil du temps, alors peut-être que c'est quelque chose que vous revenez et que vous mettez quelques vidéos chaque mois, gens reviendront sur cette série et et ils s'y attendront parce qu'ils aiment vraiment les autres vidéos de cette série. 11. Créer une communauté: Parlons de YouTube et de la communauté, et c'est l'une des raisons pour lesquelles cette plateforme de médias sociaux se distingue parmi toutes les plateformes de médias sociaux. L'idée est que lorsque vous commencez à créer pour un créneau spécifique et que vous devenez une voix dans ce créneau, vous allez commencer à développer une communauté autour personnes qui aiment le contenu que vous produisez. Ce sont de vraies personnes. Si vous avez 1 000 abonnés, pensez à 1 000 personnes assises dans une pièce qui regardent l'une de vos vidéos sur grand écran. Vous devez garder à l'esprit que lorsque vous créez du contenu, quelle que soit la taille de votre chaîne, il y a toujours de vraies personnes de l'autre côté de l'ordinateur qui regardent votre contenu. Vous devez vraiment garder cela à l'esprit lorsque vous travaillez sur la plateforme. La première chose que vous devez faire quelle que soit la taille du créateur, est simplement d'être actif dans la section commentaires. En tant que petit créateur, c'est beaucoup plus facile. Vous pouvez passer en revue et répondre à chaque commentaire qui vous arrive, et si votre chaîne commence à s'agrandir, il existe des outils qui vous aideront à passer à travers certains de ces commentaires. Vous devrez peut-être définir des limites où vous n' allez répondre aux commentaires que dans les premières heures suivant la diffusion de la vidéo, ou vous préférez une première. Une première sur YouTube est une fonctionnalité plus récente, mais elle vous permet essentiellement de regarder votre vidéo au moment de la sortie et qu'elle est en direct. Il y a une fenêtre de discussion en direct et vous pouvez avoir des conversations avec des gens d'avant en arrière. Maintenant, j'ai trouvé que c'est un excellent moyen parler à mon public, car mes abonnés très engagés vont être ceux qui verront leurs notifications de cloche activées. Lorsqu'une vidéo sera mise en ligne, ils seront tous avertis et ils vont se lancer et veulent regarder la vidéo dès qu'elle sera animée. C'est un excellent moyen de vraiment dialoguer avec vos abonnés très actifs et engagés en effectuant l'une de ces premières et en ayant simplement des conversations dans la fenêtre de chat en direct. J' aime vraiment cette méthode et surtout à mesure que ma chaîne s'agrandit, il est plus difficile de suivre tous les commentaires qui arrivent. Cependant, comme je le disais, si vous définissez des limites, alors parfois ce que je vais faire est de poster une vidéo, puis le lendemain, je m'assois pendant environ une heure et répondrai à autant de commentaires que moi. peut sur la nouvelle vidéo à cette heure ou deux. Vous devez garder à l'esprit que votre temps est important et que vous ne pouvez pas passer tout votre temps à répondre aux commentaires , et que vous ne pouvez pas passer tout votre temps à répondre aux commentaires étant en mesure de produire du contenu et de faire tout ce que vous faites. Au début, il est important que vous réagissiez à tout. Si vous avez quelques 100 commentaires au maximum, répondez à chaque commentaire. Mais si vous recevez quelques 100 commentaires par vidéo, cela va commencer à s'empiler au fil du temps et il sera plus difficile de suivre tous les commentaires. Une autre tactique consiste à passer en revue et à répondre à toutes les questions. Beaucoup de gens vont juste donner quelques réponses, et vous n'avez pas nécessairement besoin de répondre à toutes ces questions si vous avez une tonne de commentaires. Mais les personnes ayant des questions attendent une réponse. Vous pouvez donc filtrer les résultats et rechercher les questions, Vous pouvez donc filtrer les résultats et puis avoir des conversations autour des questions que les gens ont sur la vidéo que vous avez. publié. Il y a plusieurs façons de passer en revue et de répondre à tous les commentaires. abord, il suffit d'aller sur la page vidéo , puis de faire défiler vers le bas et de répondre aux commentaires ici. Je vous suggère également de faire un pouce en l'air ou de donner le cœur juste pour montrer une certaine appréciation supplémentaire aux personnes qui font des commentaires. Maintenant, l'autre endroit où vous pouvez répondre aux commentaires est d'accéder à votre YouTube Studio. Cliquez sur l' onglet Commentaires situé à l'extrême gauche pour afficher tous les commentaires de votre chaîne en même temps. Ensuite, si une seule vidéo est sélectionnée, elle affichera uniquement les commentaires de cette vidéo. Vous pouvez consulter tous les commentaires de toutes vos vidéos en même temps, ou accéder à chaque vidéo indépendamment via votre backend sur YouTube Studio. Parlons maintenant des commentaires négatifs pendant une minute. Personnellement, j'essaie d'éviter tout commentaire négatif. Il y a des critiques constructives et je ne dis pas qu' elles sont mauvaises. Ce dont je parle, ce sont les trolls ou les gens qui sont simplement super négatifs et ils veulent juste détester ce que vous créez. Vous commencerez à trouver ces personnes, et de temps en temps, vous obtiendrez quelqu'un qui veut juste dire quelque chose d'horrible sur chacune de vos vidéos et qui va vous dévoter, et ils vont dire : « Tu es affreux, tu es le pire. » Vous ne pouvez pas laisser cela vous arriver parce que les gens sont anonymes sur le Web et les gens diront ce qu'ils veulent dire. Si vous placez cette personne dans une pièce, garantissez qu'elle ne vous le dira pas en face. Ils ont juste cette capacité à s'asseoir derrière l'écran et dire des choses horribles et ils ne s'en soucient tout simplement pas. En ce qui concerne la négativité dans la section commentaires, je fais quelques choses. Si quelqu'un est super affreux et qu'il dit juste des choses terribles, je bloquerai cette personne. Vous pouvez empêcher les gens de commenter vos vidéos, et je vous suggère fortement de le faire si vous avez des trolls sur votre chaîne. Une autre chose que vous pouvez faire est bloquer des mots ou des phrases spécifiques. Pour ajouter des mots et des phrases en bloc, ce que nous allons faire est d'aller dans la version bêta de YouTube Studio. Vous allez maintenant cliquer sur la petite icône en forme de roue dentée dans le coin inférieur gauche, ce qui va afficher des paramètres supplémentaires. Maintenant, lorsque vous cliquez sur l'onglet Communauté, vous pouvez voir quelques options ici. Il y aura tout ce que vous êtes bloqués, et c'est aussi là que vous pouvez débloquer gens si vous bloquez accidentellement quelqu'un. Ensuite, en dessous, vous trouverez tous vos mauvais mots, et en bas, vous pouvez bloquer les liens. Je le suggère fortement parce que les gens ont toujours tendance à utiliser la section commentaires pour se promouvoir ou s'en servir pour promouvoir des liens d'affiliation. Vous ne voulez pas que des personnes fassent la promotion d'autres produits dans votre section commentaires, ou vous ne voulez pas que des personnes fassent la promotion de leurs propres chaînes dans votre section commentaires. Vous souhaitez conserver votre section commentaires autour du contenu que vous créez et en faire un lieu positif et attrayant pour les gens d'avoir des conversations et non pas d'être un endroit où ils ont peur. publiez un commentaire. S'il y a des commentaires négatifs sur votre page et que vous ne voulez pas qu'ils soient dans votre section de commentaires, il suffit de les supprimer. Maintenant, la dernière chose que je veux vous montrer, c'est une autre tactique pour que la conversation se déroule davantage. Lorsque vous publiez une vidéo, vous pouvez épingler un commentaire et un commentaire peut être épinglé là où il se trouve toujours en haut de la section Commentaires. C'est une excellente occasion pour vous d'épingler un de vos commentaires et de poser des questions ou ajouter de la valeur au-delà de la vidéo. Par exemple, dans cette vidéo, j'ai parlé de l'Autel Evo, et c'est la première vidéo que j'ai réalisée sur ce drone. Ce que je voulais faire, c'est voir quel genre de questions les gens avaient autour de ce drone. J'ai utilisé l'immobilier du premier commentaire d' épingle pour poser la question, quelles fonctionnalités et quelles sont les caractéristiques que les gens voudraient me voir tester dans une future vidéo utilisant ce drone ? J'ai reçu beaucoup de commentaires sur ce post. C'est un excellent moyen de lancer la conversation. Posez des questions aux utilisateurs et ils commenceront à répondre Vous pouvez également avoir plus d'informations sur le contenu que vous créez. Vous pouvez poser des questions qui vous aideront à générer de nouvelles idées de vidéos en cours de route, ou simplement vous donner un point de départ pour votre prochaine vidéo autour de ce sujet. Chaque fois que vous téléchargez une vidéo, assurez-vous toujours d'épingler un commentaire et le conserver en haut de la section Commentaires. Parlons d'un peu de stratégie quand il s' agit de commentaires. C'est un peu différent des autres choses dont nous avons parlé. Ce que je veux aborder, c'est comment utiliser les commentaires pour vous aider à développer des vidéos sur différents sujets que votre communauté ou les membres de votre communauté veulent voir créés. Pour ce qui est de vos commentaires en particulier, recherchez des questions et recherchez des idées. Les utilisateurs peuvent demander une fonctionnalité spécifique ou une chose spécifique qu'ils veulent voir sur votre chaîne, et lorsque vous créez des vidéos ces questions ou sujets spécifiques, votre communauté est très excitée. et ils sont très reconnaissants lorsque vous créez ces styles de vidéos. Par exemple, sur l' une de mes vidéos, sur la façon de vlog vidéo, j'ai parlé du lot B-roll. Il y a quelques autres vidéos où je parle de B-roll, et le commentaire que j'ai continué à recevoir est qu'est-ce que le B-roll ? Je ne l'ai jamais vraiment expliqué en particulier, c' est ce qu'est le rouleau B. J'ai fait une vidéo sur ce qu'est le rouleau B et j'ai répondu à toutes les questions que je recevais dans ma section commentaires. Maintenant, une fois que j'ai terminé cette vidéo, j'ai également répondu à tous ces commentaires avec un lien vers la nouvelle vidéo et tous étaient très enthousiastes d' avoir fait une vidéo. qui ont répondu spécifiquement à la question qu'ils se posaient. Utilisez votre section commentaires comme un endroit où vous pouvez trouver nouvelles idées et de nouveaux sujets à aborder sur votre chaîne. Parlons d' une autre stratégie quand il s'agit de commentaires. En dehors de votre communauté, en dehors de vos vidéos, vous devriez commencer à regarder d'autres créateurs de votre créneau. Maintenant, allez dans leurs vidéos et voyez ce que leurs abonnés demandent. Qu'il s'agisse d'idées vidéo spécifiques ou de réponses spécifiques à la vidéo que cette personne a créée, puis créez des vidéos à partir de ces idées. C'est un excellent moyen de trouver des idées différentes et uniques pour votre chaîne que ce créateur pourrait ne pas créer. Par exemple, si vous vouliez faire une vidéo de cardan autour des cardan de smartphone. Eh bien, vous pourriez regarder l'une de mes vidéos de cardan de smartphone, commencer à parcourir les commentaires et voir si les gens posent des questions auxquelles cette vidéo n'a pas répondu. Maintenant, cela vous donnera un point de départ et une nouvelle idée pour une vidéo que vous pourriez créer pour votre chaîne qui répond directement à ces questions. Cela va vous donner une vidéo qui va intéresser les gens parce que les gens posent des questions sur ces autres vidéos. Vous pouvez utiliser d'autres vidéos de créateurs comme lieux d'inspiration ou des idées pour de futures vidéos. Tout comme vous pouvez le faire sur vos vidéos, recherchez les sujets que votre communauté demande et créez de nouvelles idées vidéo à partir de tous ces commentaires. 12. Plats à la plus grande: Chaque fois que je suis trop dans la tête, je reviens toujours à ces fondamentaux dont nous avons discuté dans ce cours. C'est tout ce que vous devez savoir pour réussir sur la plateforme. Il passe par ces quatre piliers du succès : trouver les vidéos que votre public aime regarder, trouver les vidéos que votre public puis rincer et répéter, créer plus de vidéos, essayer différentes idées et en prendre quelques unes. risque de temps en temps. Sur YouTube, il y a beaucoup de personnes qui enseignent comment faire YouTube et des choses qui fonctionnent pour différentes chaînes. La seule chose avec laquelle je veux que vous partiez c'est de ne pas être enveloppé dans tout ce bruit. C'est génial de voir ce que font les autres et voir différentes tactiques et stratégies utilisées par différents créateurs. Cependant, ce qui fonctionne pour un canal peut ne pas fonctionner pour une autre chaîne, et donc la meilleure façon aborder tout cela est de regarder ces stratégies , de tester les choses sur votre chaîne et de le faire avec quelques points de données à l'esprit. Définissez différentes façons juger si quelque chose fonctionne ou non pour votre chaîne , puis effectuez un test, et si cela fonctionne pour votre chaîne, continuez à utiliser cette stratégie. Mais si cela ne fonctionne pas pour votre chaîne, essayez autre chose. Il y a tellement de contenu sur cette plateforme et il y a tellement de types d'audience différents que certaines choses fonctionneront pour votre chaîne, mais d'autres ne le feront pas, et je le sais personnellement, J'ai déjà regardé trop d' éducation YouTube dans le passé, et cela a vraiment nui à ma chaîne parce que je me suis tellement concentré sur la croissance et sur les stratégies. Alors que la réalité est tout sur quoi vous devez vraiment vous concentrer, c'est de créer meilleures vidéos et de créer des vidéos pour le public que vous construisez. Si vous créez des vidéos qu'ils veulent regarder, c'est le succès. Ces téléspectateurs continueront de regarder votre contenu et l'algorithme YouTube utilisera ces données pour trouver plus de personnes souhaitant regarder vos vidéos. C'est la magie de YouTube et quelque chose qui ne devrait pas trop vous inquiéter car cela fonctionnera si vous créez des vidéos que votre public apprécie. Maintenant, si vous voulez vous plonger dans les fondamentaux de la façon dont vous filmez et montez, j'ai d'autres cours ici sur Skillshare. J'en ai un sur le vlogging, et j'en ai un sur l'édition qui va vraiment vous aider dans votre parcours YouTube. Le plus grand conseil que je puisse vous donner dans ce voyage est de rester cohérent, faire beaucoup de vidéos et d' heures supplémentaires, vous allez comprendre ce qui fonctionne pour vous et ce qui fonctionne pour votre public. Plus important encore, amusez-vous parce que c'est génial. C'est très amusant que nous puissions créer ces vidéos, un public et potentiellement bâtir une carrière à partir de cela si c'est ce que vous voulez faire. Si vous avez des questions après avoir visionné toutes ces vidéos, hésitez pas à les poser lors de la discussion, et je vous verrai sur la prochaine.