Comment vlogguer - Guide complet du débutant

1. Comment de Vlog - bande-annonce: bonjour et bienvenue à mon cours gratuit sur la façon de bloquer. m'appelle Jeff Indo V, et je vais vous emmener à travers tout ce processus du début à la fin. J' ai commencé à bloguer il y a environ trois ans, et il m'a fallu beaucoup de temps pour comprendre ce qui fait un bloc convaincant quelque chose que les gens veulent regarder. Ma chaîne était si lente depuis longtemps, et puis elle a décollé. C' est parce que j'ai changé la façon dont je faisais les choses et que j'ai changé mon approche en ce qui concerne les blogs. Donc, j'ai décomposé toute l'idée de se connecter en quelques sections le tournage, l' édition, édition, téléchargement, partage et ce que j'ai appris de la création de mes vlogs afin que vous puissiez avoir une longueur d'avance en faisant vraiment contenu génial. Les gars, je suis vraiment excité pour ce voyage pour vous, pour que vous commenciez à faire des vidéos géniales. Ce sera amusant, intéressant et quelque chose que d'autres veulent regarder. Très bien, les gars, c'est votre cours de débutant sur la façon de bloquer 2. Comment d'une introduction de Vlog: Bonjour et bienvenue à mon cours gratuit sur la façon de vlog. m'appelle Jeff Indo V, et je vais vous emmener à travers tout ce processus du début à la fin. J' ai commencé à bloguer il y a environ trois ans et il m'a fallu beaucoup de temps pour comprendre ce qui fait un vlog convaincant que les gens veulent regarder. Ma chaîne était si lente pendant le plus long temps, puis elle a décollé et c' est parce que j'ai changé la façon dont je faisais les choses. Et j'ai changé mon approche en ce qui concerne les blogs. J' ai donc décomposé toute l'idée de se connecter en quelques sections le tournage, l' édition, le téléchargement, téléchargement, partage et ce que j'ai appris de la création de mes vlogs afin que vous puissiez avoir une longueur d'avance dans création de certains contenu génial. Les gars, ce cours est complètement gratuit. Alors assurez-vous de vous diriger vers ma chaîne YouTube. Viens me trouver. Je vais mettre un lien ci-dessous dans la description. Et la ressource est pour cette première introduction. Assurez-vous de venir sur ce bouton d'abonnement. Il y a une tonne de contenu génial sur ma chaîne sur le cinéma, sur les blogs. Venez voir certains de mes vlogs pour vous donner une idée de qui je suis alors que vous suivez ce cours et vous pouvez voir un peu derrière le rideau de qui ? Vos instructeurs. Les gars, je suis vraiment excité pour ce voyage. Pour vous, pour que vous commenciez à faire des vidéos géniales. Ce sera amusant, intéressant. Et quelque chose que les autres veulent. Montre orteil Très bien, gars, c'est votre cours de débutant sur la façon de vlog. 3. Qu'est-ce Vlogging: donc, le vlogging est un style de contenu plus récent qui est en cours de production. De toute évidence, tout le monde voit des vlogs de nos jours. Si vous êtes sur Instagram YouTube, tout cela, même si vous regardez juste des histoires, c'est un style de flagellation, votre essentiellement dire votre point de vue de quelque chose ou montrer un peu sur votre vie à un public d'autres personnes. Le terme flagellation vient du mot blogging. Mais les blogs vidéo parce que c'était un moyen pour les gens de parler d'eux-mêmes, se mettre sur la caméra et de donner leur vision du monde dans un format de style vidéo . , De toute évidence, blogs ont changé au cours des années où ils ont commencé et où ils sont maintenant. Mais il y a encore un large éventail de ce qu'est le blog et pourquoi les gens le font. Donc la flagellation pourrait être comme ça. Blogging pourrait être avec moi en tenant une caméra qui tourne autour, et ça vous donne une fenêtre pour avoir une conversation. Même si vous êtes le seul à leur parler, il y a toujours une conversation en cours, et les gens se sentent plus engagés envers vous en tant que personne. Que vous teniez de vendre un produit ou que vous vous développiez à la suite de la flagellation est un moyen pour vous connecter directement avec votre public. Donc, il est très important à ce jour et à l'âge de comprendre ce qu'est un vlog et comment flog et la vodka viennent sous de nombreuses formes. Il ne doit pas être juste un journal YouTube de 10 minutes. Ça pourrait être une vidéo minute sur votre Instagram. Ça pourrait prendre 15 secondes. Bloguer est essentiellement de donner à un public une fenêtre sur votre vie et vos pensées et ce que vous ressentez d'un sujet ou d'une situation spécifique. 4. Quelques réflexions sur Vlogging: donc le vlogging est une partie importante de la culture YouTube, et il est en fait étendu au-delà de YouTube. Beaucoup de gens, juste en général, bloguent pour se connecter avec le public. Flogs de l'air. Une partie importante des entreprises. De nos jours, c'est une partie importante de votre marque. Donc, pour se connecter avec vos audiences de blog vous permet d'entrer dans votre monde et de donner votre public une sorte de derrière les coulisses. Regarde-toi et ta vie. Maintenant ce que ça dit. Tout le monde ne va pas bloguer et faire la flagellation quotidienne. Je pense que c'est un peu fou parce que c'est tellement de travail de faire un vlog tous les jours sauf si vous êtes un vlog quotidien spécifique. 5. Le équipement: Ok, allons dans le train. C' est la première section. Les outils, ces air, les choses dont vous avez besoin pour créer votre vlog et son noyau même. Vous avez juste besoin d'un appareil photo, parce que si vous pouvez raconter une histoire convaincante ou donner à quelqu'un un un aperçu de vous en tant que personne, peu importe les outils avec lesquels vous le faites, cependant, vous allez vouloir progresser votre et vous voulez obtenir de meilleurs outils. Vous allez obtenir de meilleurs appareils photo, microphones tout ça à mesure que vous serez de plus en plus dans la flagellation. Donc, l'essentiel est une caméra et au-delà d'une caméra, un bâton ou un trépied pour tenir la caméra et un microphone pour capturer une meilleure audio à la très basique qui est, les vloggers mis en place dans le qui est l'essentiel que vous avez besoin maintenant personnellement dépendent de la situation. J' ai eu différentes variantes de ça. Parfois, j'utilise un appareil photo tout seul. Mais c'est juste à cause de la situation dans laquelle je suis. Donc, une caméra qui est vraiment bonne pour la flagellation est la GoPro. Il est juste facile d'avoir l'appareil photo dans votre poche et de l'emmener partout où vous avez besoin d'aller. Il est également étanche aux chocs, toutes ces bonnes choses et il capture une image décente qui est large pour que vous puissiez la tenir dehors, loin de votre visage, et vous pouvez obtenir un bon coup. Et il y a aussi quelques fonctionnalités supplémentaires sur la GoPro, qui aident beaucoup. Un autre appareil photo, que la plupart d'entre vous ont dans votre poche en ce moment, est votre téléphone, et votre téléphone est un outil important parce que vous l'avez avec vous. Il est là tout le temps, et il capture une bonne vidéo capture un bon son. C' est donc un excellent appareil photo pour commencer à apprendre à vlog et à faire tout ça. Mais si vous voulez augmenter et que vous voulez vraiment améliorer la flagellation, vous allez vouloir utiliser une caméra plus grande avec un microphone. Donc, personnellement, j'ai utilisé le Panasonic GH 5. C' est un appareil photo génial. Avant cela, j'utilisais le GH quatre ont également utilisé Sony un 65 100 une 63 100 J'aime orteil avoir un appareil photo plus petit , quelque chose qui n'est pas super lourd, mais quelque chose qui peut aussi apporter un microphone dans, et le microphone que j'utilise comme le vid routier Mike Pro. Ce truc est génial. C' est un excellent microphone pour obtenir un bon son de, vous savez, faire des flogs et faire des vidéos en déplacement et la dernière pièce est le bâton que beaucoup de gens utilisent comme un trépied Jobe, un de ces trépieds pliés. J' ai fait ça pendant un moment. En fait, j'aime une empreinte plus petite, donc j'ai trouvé un petit trépied. Ça marche bien. Cela me permet de régler l'appareil photo maintenant et d'avoir encore ce tir de trépied. Mais alors aussi, je peux le tenir comme un bâton, et ce n'est pas aussi grand que la jobe, donc liens orteil. Tout l'équipement dont je parle dans cette vidéo est en bas dans la description. Si vous voulez vérifier les outils exacts que j'utilise et vous pouvez avoir une idée des caméras j'utilise pour créer mes vlogs comme il a dit plus tôt, à sa base, vous avez juste besoin d'une caméra, puis, à partir de là, un bâton et un micro, et c'est votre kit de vlogging de base. Et encore une chose à propos de l'appareil photo que vous utilisez. Tu dois juste utiliser la caméra qui a du sens dans la situation que tu filmes. Donc si on fait quelque chose comme le rafting, on va utiliser la GoPro parce qu'elle est étanche. C' est facile à avoir sur moi. Je l'attache à mon casque attention à un bâton, puis je peux le retirer et aussi vlog avec elle. Donc si vous êtes dans une situation où vous ne voulez pas détruire la caméra parce que votre eau neige , qui sait ce que c'est ? Vous êtes juste dans une situation où vous savez tenir une caméra plus grande avec un microphone n'a pas sens. C' est un gros problème. Il suffit d'utiliser une caméra plus petite, quelque chose qui fonctionne pour la situation. Mais si vous avez la plus grande configuration, vous allez vouloir l'utiliser autant que possible parce que vous voulez obtenir les meilleures images possibles, peu importe la situation que vous tournez. Donc, si vous avez un GH cinq avec un microphone et un bâton, utilisez-le autant que possible, puis passez à des choses comme la GoPro ou le téléphone, selon la situation 6. Comment prendre un Vlog: Allons dans le tir. C' est la partie amusante. Il s'agit de filmer tout le contenu, aller et de faire l'aventure, explorer et de la capturer. Mais il y a beaucoup plus à tirer que de sortir et de simplement aller le chercher et juste tirer à chaque petit peu de votre journée. Personne ne se soucie de ta journée. Je vais juste le mettre là-bas. Personne ne se soucie vraiment, parce qu'un vlog à son cœur est non seulement un me suivre le long et voir ce que je fais dans une journée. Parfois, ces air intéressant si vous êtes vraiment intéressé par la personne en tant qu'individu , mais beaucoup de fois vlogs doivent être plus que juste suivre quelqu'un autour quand vous suivez quelqu'un autour. C' est un flog vraiment ennuyeux. Et c'est ce que beaucoup de gens font quand ils ont commencé à filmer des vlogs parce qu'ils pensent que c'est ce qu'est un vlog. Un flog est juste de suivre quelqu'un sur leur journée regardé à faire en raison de faire. C' est tellement cool. Ecoute, je mange le petit déjeuner. Je me me rase le visage. Je vais aller au magasin aujourd'hui comme si ce genre de flagellation était vraiment ennuyeux. Sauf si vous avez un grand suivi et beaucoup de gens qui sont activement engagés avec vous en tant que personne. Si quelqu'un t'aime bien, alors ils voudront surveiller ton bloc. Mais si quelqu'un ne vous connaît pas et qu'il trébuche dessus, il n'y aura aucun intérêt, va s'enfoncer. Donc, pour tirer un flog intéressant, vous allez avoir besoin d'avoir une histoire que vous allez avoir un voyage d'une sorte ou vous allez être drôle ou aller à un événement comme il doit y avoir une sorte d'histoire qui va tout au long de votre jour et vous devez y penser comme un film. Comme l'a dit Casey Neistat quand il a commencé à bloguer, il va faire un film tous les jours, pas un flog. Et c'est tout ça. Tu dois le traiter comme un film. Donc, quand tu filmes un film, tu as une histoire. Vous avez un début de milieu et une fin et vous racontez votre histoire à travers nous. Un complot et un complot pourraient être le voyage d'un héros. Ça pourrait être une quête. Cela pourrait être une tragédie comme s'il y avait différentes façons de penser à l'histoire et à la structure de l'histoire . Quand je filme mes mes vlogs beaucoup de fois quand on voyage, je pars juste en voyage. Donc j'emmène quelqu'un dans le voyage. Et quand j'y pense, je ne vais pas vlog à moins qu'il n'y ait une trajectoire comme si je commençais ici. Je finis ici. Je veux emmener les gens dans ce voyage pour voir ce qu'ils font. Donc, si je suis en Thaïlande et que je vais aller voir les éléphants, mon voyage est de rencontrer les éléphants, faire l'expérience et de voir l'image plus large des éléphants à la fin du troupeau entier. Et c'est ce que j'ai fait avec les Villagomez en Thaïlande. Je voulais parler des grands problèmes avec les éléphants dans leur ensemble. Je veux montrer une bonne interaction. Si vous êtes un touriste qui va en Thaïlande, il y a une certaine planification, et il y a une certaine pensée qui va avant même de commencer à rouler. Les caméras utilisent ont dû réfléchir à ce que vous allez vouloir flotter et essayer trouver une histoire plus grande pour s'adapter à votre bloc quotidien. Et avec ça, tu vas vouloir être capable d'avoir un début et une fin et tu vas vouloir faire les bases de l'histoire que tu vois dans les films et tu vois, dans chaque livre que tu ne veux pas, juste commencer et pensez juste que vous allez avoir un vlog cool et intéressant juste en pulvérisant la caméra partout où vous allez. D' accord, quelques points de plus. En outre, tout l'aspect de l'histoire de la prise de vue d'un vlog est l'aspect principal d'un vlog est fondamentalement engagé avec vous en tant que créateur. Donc tu vas te filmer toi-même. Tu vas l'être. C' est pour ça que tu as un bâton. Et c'est pour ça que tu as un micro et qu'une caméra te pointe vers toi, c'est que tu filmes toi-même. Vous donnez votre expérience à vos spectateurs. Donc, vous allez tourner la caméra et montrer évidemment tout ce qui se passe. Mais à la base, vous vous filmez vous-même, alors vous allez soit tenir la caméra devant vous, soit vous allez mettre la caméra en bas et marcher jusqu'à la caméra et parler à la caméra. Il suffit de trouver des façons créatives de parler à l'appareil photo et d'être créateur sans engagement auprès de votre public. Vous avez une conversation d'avant en arrière, trouvez des façons de parler à votre public. Et ne faites pas d'eux un passager dans le train de votre voyage à travers la journée ou quoi que ce soit que vous filmez. Vous voulez être activement engagé avec eux. Vous voulez avoir des conversations et vous voulez leur parler. Bon, donc on a ramassé nos amis Autumn et Katie là-bas, là-bas, Bill dit un peu seul parce qu'ils veulent une douche. Mais elle a eu un peu d'accident, Way a renversé une moto il y a deux jours hier. Ok, un autre point clé sur le tournage est de ne pas avoir peur de flotter. Si tu es en public, les gens vont te regarder. C' est juste que c'est ce que c'est. Tu tiens une caméra devant ton visage et ta planète à toi-même. Les gens savent ce que sont les blogueurs de nos jours. Comme vous serez dans des situations où les gens gros manteaux de plus. N' aie pas peur. Et c'est comme une chose clé ici. Quand vous êtes blogueur, vous ne pouvez pas avoir peur de tirer des choses. Tu dois tout tirer. Et si quelque chose arrive, quelque chose arrive. Si quelqu'un vous dit de poser la caméra, on la dépose. Mais n'ayez pas peur de mettre la caméra et de tirer pour commencer. J' ai été fermé beaucoup de fois où je tournais dans des situations où, vous savez, ils ne voulaient pas de caméras là-bas. J' étais dans un aéroport au Belize ou au Mexique, et je me suis tiré en parlant à la caméra. J' avais la sécurité, me suis tapé sur l'épaule et je que tu dois ranger ça. Qu' est-ce que tu filmes et que tu commences à m'interroger ? Sors d'ici. Alors sûr de sortir. Alors je me dirige sur la compagnie aérienne du concessionnaire un peu plus tard. L' aéroport de la ville toute la journée. Mais c'est cela, mais c'est juste ce que c'est. Tu dois juste le posséder, et tu vas le chercher. Arrêtez de vous soucier de ce que pensent les autres, car en tant que blogueur, vous mettez votre contenu là pour que d'autres personnes vous regardent. Donc tu vas devoir juste ne pas se soucier du tout des autres est vraiment le propriétaire. Vraiment croire en ce que vous faites est quelque chose de divertissant et agréable. Montre orteil pour vos spectateurs. D' accord ? Certains blogueurs ne font pas beaucoup de cela, mais je pense personnellement que c'est un ingrédient clé et qui a capturé une tonne de rouleau B et rendre cool film B roll. J' ai donc fait une tonne de vidéos sur ma chaîne sur la façon d'obtenir des images cinématographiques. Regardez ces vidéos si vous êtes à la recherche d'idées sur les moyens d'obtenir des images cinématographiques. Mais pour moi, ce que je fais, c'est de capturer une tonne de séquences au ralenti pour capturer une tonne de drones. Une tonne de juste être le rôle en général, être le rôle est essentiellement le truc qui lie tout ensemble. Donc, vous avez votre histoire, vous avez tous vos morceaux de parler de vous, et maintenant vous allez vouloir le rouleau B pour rendre votre projet plus excitant pour rendre votre vidéo mawr engageant à voir l'endroit où vous êtes, juste faire la vlog amore chose passionnante orteil montre. Donc beaucoup de b roll tirer beaucoup de b roll. suffit de tirer tout ce que vous faites et tirer b roll autour d'elle, venir avec de nouvelles façons créatives cinématographiques de raconter l'histoire et pas seulement parler à la caméra tout le temps et aller de pair avec cela est juste tirer plus que vous le pensez. C' est donc aussi votre ligne d'histoire et aussi votre rouleau B. Tout. Il suffit de filmer plus que vous ne le pensez, parce que lorsque vous entrerez dans le montage, vous réaliserez que vous utilisez beaucoup plus de séquences que vous ne le pensez pour éditer un flog. J' ai tourné plusieurs jours et la tendance vers le bas à un vlog de cinq minutes parce que le scénario Onley correspond aux cinq minutes que j'ai réellement capturées dans ce jour-là, même si j'ai tourné une tonne de séquences. 7. L'importance de la roulette B: Rouleau B. C' est cette vidéo que vous obtenez un peu comme sur le côté que vous pouvez améliorer votre histoire, améliorer ce que vous faites. Mais le fait est que c'est en fait l'une des choses les plus importantes que vous pouvez faire en tant que cinéaste, qui est d'obtenir un bon rouleau de B et d'obtenir suffisamment de bureau là-bas. Tant de fois, je suis retourné dans ma baie d'édition et j'ai utilisé chaque morceau de B roll que j'ai tourné. C' est dingue quand tu filmes, tu penses que tu sais que tu as 20 ou 30 tirs et tu es genre, c'est génial, c'est bien. J' ai une tonne de couverture. Je suis bon d'y aller. Mais en réalité, quand vous commencez à l'assembler et que vous commencez à épisser, vous êtes comme Man, j'aurais pu utiliser 100 coups. C' est fou combien de rouleau B vous pouvez finir par utiliser sur un projet et combien ce rouleau B est important . Donc, en dehors du monde YouTube, j'ai une société de production et nous tournons beaucoup de pro mo. Nous tournons beaucoup de publicités, puis je travaille sur la téléréalité et je tourne des documentaires en dehors de ma société de production. Je suis dans ce monde de Go, allez, aller chercher des choses sur place, aller là-bas et tirer en courant, style pistolet et donc être Règle est très important. Par exemple, j'ai tourné un spectacle récemment appelé Mr Impossible. C' est un documentaire sportif qui suit ce type Matt Liston, alors qu'il fait le tour et essaie de changer les choses dans le monde du sport. Donc il fait ces tâches folles et impossibles. Et puis je filme à chaque étape, et on coupe ces petits documentaires. On en a fait trois jusqu'à présent, et je ne peux pas vous dire à quel point le rôle est important. Donc quand on tourne, disons, une interview , c'est , c' Matt et son joueur A et ils ont une conversation. Non seulement je couvre ça avec trois caméras, donc une sur l'une ou l'autre personne et ensuite je fais 1/3 est un large. Mais la chose la plus importante qu'ils me demandent toujours dans la baie d'édition des éditeurs c'est qu'ils ont besoin de coupes, donc ils ont besoin de ce film B de, comme, comme, les mains qui bougent. Ils ont besoin, comme des trucs dans l'environnement parce qu'il y a toujours des situations où vous devez couper . C' est fou. Lorsque vous commencez à regarder le documentaire Project et que vous cherchez un rouleau B, vous verrez des choses comme le mouvement des mains. Vous verrez des réactions. Vous verrez toutes ces choses différentes qui ne sont pas réellement la personne qui parle à la caméra, et beaucoup de cela vous obtenez après le fait. Donc on va filmer l'interview entière et ensuite, tu sais, parce qu'on travaille avec, genre, gros joueurs, tu vois ? Donc ces types célèbres, ils n'ont pas beaucoup de temps. On aime 15 minutes avec lui, alors on va filmer l'interview, il va décoller. Mais ce qu'on fera, c'est qu'on gardera Matt là et qu'on tournera juste une tonne de séquences et de bière en plus . Oh, et insère juste des choses qui pourraient être utilisées tout au long de l'interview, mais font croire c'est transparent qui donne l'impression que nous l'avons capturé en ce moment. Donc, en dehors de la sphère de l'entrevue, disons que vous faites comme, un voyage en forme. Je veux dire, on fait une tonne de vidéos de voyage. B roll est comme la chose numéro un. Donc, comme, tu sais, je pourrais filmer un Vlog et je pourrais me faire passer à la caméra. Juste chat chat chat chat, mais ce n'est pas vraiment si intéressant que ce truc intéressant est tout ce film B roll . C' est toutes les images supplémentaires. C' est cette vidéo qui aide à raconter l'histoire. Donc, vous devez obtenir les coups d'insert. Tu dois prendre les photos en mouvement. Tu dois avoir les tirs de drone. Je veux dire, toutes ces images sont si importantes pour capturer le look de l'endroit, et la sensation et tout ce que vous filmez. Tu sais, juste parler à la caméra. Tu n'auras pas de bière. Oh, vous donne cette fenêtre sur l'environnement. Il vous donne plus de couverture sur le sujet que vous capturez afin que les spectateurs aient une meilleure compréhension de ce que vous filmez. Vous savez, ils comprennent mieux votre histoire. Ils ont une image complète de ce que vous essayez de faire, et au moins, être un rôle est ce qui va aider à sauver votre projet. Disons que vous avez tourné un tas d'interviews et que vous avez un peu d'images et que vous essayez de raconter une histoire. Eh bien, si vous n'avez pas beaucoup de séquences que vous l'êtes, film va tomber à plat. Ça ne va pas marcher parce que ce b roll pour faire avancer l'histoire. Vous avez besoin du bureau pour couvrir les choses quand il y a des erreurs. Toi la bière, vieux pour montrer la plus grande image pour que je ne puisse pas le souligner assez. B rouleau est absolument important. Tout ce qui est éloigné de votre sujet principal est considéré comme un héros, et c'est très, très important. Donc, quand vous tirez un pourboire que je vais vous donner quand vous pensez avoir capturé assez de bureau, n'arrêtez pas. Parce que voici le truc. Il y a toujours plus de coups dont tu vas avoir besoin. Comme quand je tourne ces projets documentaires. Je suis toujours juste à regarder et à penser. Que pourrais-je capturer d'autre dans cette scène et dans l'environnement ? Et ça m'évite de combien de ces images sont utilisées. n'y a jamais trop, et c'est quelque chose que tu dois sortir de ta tête. n'y a jamais que vous n'avez jamais fini comme si vous pouviez toujours en capturer plus, parce que si vous avez plus de rouleaux B, alors vous pouvez peindre une meilleure image. Vous pouvez l'utiliser sculpté de différentes manières. Lorsque vous arrivez dans la baie d'édition, il y a beaucoup d'utilisation pour toutes ces séquences supplémentaires que vous collectez autour de votre sujet . Ok, les gars, comme assez avec la prédication sur le rouleau B, j'espère que ça a été utile. Quand vous filmez, pensez, filmez, pensez, comment puis-je capturer la scène à l'extérieur de la goulotte principale et aller prendre des images supplémentaires ? Plus vous filmez, plus vous éditez plus. Tu joues avec tes images en poste, tu réaliseras, Oh, plus B roll ou plus, que maintenant, que le bureau est l'une de ces choses numéro un que tu dois obtenir et tu dois obtenir beaucoup de 8. Comment modifier un Vlog: Alors maintenant, entrons dans l'édition et parlons de la façon dont vous éditez un vlog. Sizemore impact et de sorte que vos téléspectateurs veulent le regarder. Tu as tourné tout ce contenu génial. Vous avez une idée à un scénario que vous voulez mettre en place un journal créatif pour vos spectateurs . Donc, la clé pour commencer tout processus de montage avec un vlog ou un film ou tout ce que vous faites en général est que vous avez juste besoin de connaître vos séquences. Donc, avant même de commencer à couper, apportez toutes vos séquences dans votre logiciel. J' utilise la coupe finale X, et ce que je fais c'est que je scrute toutes mes images juste pour voir ce que j'ai tourné, pour voir toutes les choses qui ont capturé tout au long de ma journée ou tout au long de ma semaine, quoi que ce soit sur lequel je blogue, juste pour que je sache toutes les images que j'ai. Donc, s'il y a des lacunes majeures, s'il y a quelque chose qui se souvient même que j'ai tiré, je sais à ce sujet. Donc, quand je commence à éditer, il est beaucoup plus facile d'être comme, Oui, j'ai ça. Je vais mettre ça dans le montage ou je dois trouver un moyen créatif de passer de ça à ça. Et maintenant cela va dans la deuxième partie, qui est l'édition et l'édition est assez facile. La plupart des flogs commencent à se terminer dans la façon dont vous photographiez est dans la façon dont vous modifiez, donc vous commencez au début de votre journée et votre fin à la fin de votre journée. Il est donc très facile d'éditer Log Me lorsque j'utilise Final Cut En raison de la chronologie magnétique, je vais prendre toutes les séquences et les déposer littéralement dans la chronologie et commencer à commencer et à parcourir mon chemin. Et c'est parce que tout est essentiellement temps. Une journée commence le début et se termine à la fin, comme je disais. Donc je suis capable de le laisser tomber sur la chronologie et juste commencer à travailler et tout couper . Ça fait aller très vite, et je peux couper mes vlogs en, genre , une heure , deux heures, selon la situation. Évidemment, certains vlogs prennent beaucoup plus d'efforts, mais certains des plus basiques je peux les couper très rapidement en déposant juste toutes les images dans la chronologie et en y allant. Une chose importante à réaliser quand vous montez vos images est ce concept que j'ai appris à la fac. Un de mes professeurs m'a appris ça. Il a dit : Tuez vos bébés, ce qui est vraiment horrible à dire. C' est une des choses qui va détruire un projet parce que les gens passent tout ce temps et efforts pour obtenir ces photos impressionnantes. S' ils ne correspondent pas à l'histoire, s'ils ne correspondent pas au Vlog, alors vous avez juste besoin de le sortir. S' ils ne correspondent pas à l'histoire, s'ils ne correspondent pas au Vlog, Et une de ces choses parce que vous filmez, montez et faites tout. Vous ne pouvez pas mettre de poids sur les tirs juste à cause de la durée ou de la complexité de la boutique lorsque vous étiez sur le plateau ou sur le tournage de votre journée. Vous devez penser au projet d'un point de vue différent, et lorsque vous montez, vous avez juste besoin de regarder les séquences objectivement. Et c'est la clé, c'est que ce coup a pris deux heures pour faire ce laps de temps cool qui abrite le mouvement. Mais ça ne correspond pas du tout à la vidéo. Tu vas devoir juste l'enlever, et tu vas devoir devenir émotionnel à ce sujet. Et c'est l'une des choses de la cinématographie qui est difficile, et l'une des choses les plus difficiles quand vous filmez et éditez votre propre contenu est que vous supprimez une tonne de choses dans lesquelles vous consacrez du temps et des efforts, et vous savez que cette shot est si épique et si cool. Mais si cela ne correspond pas à ce scénario, si cela ne correspond pas à la chose globale que vous faites avec votre vlog, alors vous devez juste le couper complètement. Et c'est dur. Mais c'est quelque chose que tu dois faire. Et puis un dernier conseil quand vous éditez juste toujours être à l'affût d'un crochet et un crochet est fondamentalement un très intéressant, vous savez, 10 à 15 2ème paix dans votre vlog entier qui va obtenir l'attention de vos téléspectateurs à garder regarder et ce crochet que vous mettrez au début de votre vlog, ce soit une phrase que quelqu'un a dit, ou une action où, comme si vous tombez d'une falaise dans une eau, quelque chose où les gens sont comme, que ce soit une phrase que quelqu'un a dit, ou une action où, comme si vous tombez d'une falaise dans une eau, quelque chose où les gens sont comme, veulent en savoir plus sur ce qui va se passer, ce qui se passe. Vous montez la vidéo pour que les gens soient comme, je veux voir ce qui s'est passé. Avec ça, tu vas prendre ce poulet peut-être tu pourrais nous rapprocher le plus près possible, plus près, pour que ça puisse être quelque part dans ton flog. Ce n'est qu'un moment ou une idée qui capte l'attention de vos spectateurs. Et c'est une partie importante d'un vlog parce qu'il fait entrer les gens. Ensuite, ils regardent votre vlog. Vous avez votre milieu de départ et vous racontez votre histoire, et c'est ainsi que vous gardez les gens sur votre chaîne et les obligez à s'abonner. 9. Musique pour le vlogging - ArtList: la musique est en quelque sorte la force motrice sous-jacente de tout ce que vous faites. Si vous n'avez pas de bonne musique solide, votre pièce va tomber à plat, peu importe ce que vous faites. La musique est donc importante. Il donne vraiment le ton émotionnel à l'ensemble de la pièce, et il donne à vos spectateurs une sensation instantanée de ce qu'est le contenu et des émotions qui le sous-tendent. - Il y a tellement de choses qui vont dans le choix de la bonne musique pour la scène ou pour le Phil, et vous voyez cela tout le temps mal fait quand les gens mettent de la musique derrière une pièce et ça ne va pas, vous pouvez dire immédiatement si quelque chose est beaucoup trop dramatique pour le contenu que vous regardez. Donc on me demande tout le temps, où puis-je trouver ma musique ? Quand j'ai commencé la société de production, la façon dont nous avons eu de la musique était très différente de la façon dont nous l'avons maintenant. Donc, à l'époque, nous devions trouver des compositeurs ou nous devions acheter des morceaux individuels pour s'adapter à nos pièces , et cela devient très cher. Il y a des projets que j'ai réalisés qui ont coûté plus de 20 000$ juste pour une vidéo, ce qui est absolument fou. Mais c'est ce qui arrive quand vous payez un compositeur pour écrire un morceau de musique original pour votre contenu. Cependant, de nos jours, c'est tellement plus facile. Il y a en fait des sites en ligne qui vous donnent accès à une bibliothèque entière pour un coût unique. Et il y a un site qui se distingue parmi tous les autres, et c'est la liste des arts. Donc, essentiellement, liste d'art est que vous payez des frais annuels de 200$, vous avez essentiellement accès à l'ensemble de leur contenu, et vous pouvez l'utiliser pour n'importe quoi afin que vous puissiez l'utiliser pour vos vidéos YouTube. Vous pouvez l'utiliser pour vos clients. Vous pourriez l'utiliser pour votre instagram. Vous pouvez l'utiliser pour tout projet vidéo qui arrive à votre chemin aussi longtemps que vous vous en souvenez. Et si vous décidez d'annuler votre adhésion, tout ce que vous avez fait pendant cette adhésion peut toujours être utilisé. Donc toute la musique qui est sur mes vidéos maintenant, même si je décidais d'annuler la route, la musique serait toujours sous licence pour ces vidéos, et cela change vraiment le jeu pour la musique parce que maintenant nous ne devons pas nous inquiéter de dépenser des sommes folles d'argent sur la musique, et nous avons accès à une bibliothèque complète pour créer nos vidéos comme nous le voulons . Donc, comment cela fonctionne est de consort la bibliothèque par type ou style, ou ce que vous êtes en train de filmer, et vous pouvez mettre quelques filtres pour trouver la musique que vous voulez trouver. Ensuite, il suffit de parcourir et de rechercher piste par piste, écoutant toutes les pistes, et quand vous trouvez quelque chose que vous aimez, vous vérifiez et vous pouvez le télécharger tout de suite. Et cette musique vivra toujours dans votre bibliothèque que vous avez téléchargée, sorte que vous pouvez toujours y revenir si vous avez besoin de la trouver. C' est un processus super simple, et vous obtenez de la musique génial très rapidement. Art List a une énorme bibliothèque qu'ils agrandissent tous les jours. Je reçois toujours des e-mails avec de nouvelles chansons d'artiste, donc c'est quelque chose que je suggère fortement si vous cherchez une solution à la musique pour vos vidéos. Quand j'ai commencé YouTube, j'utilisais juste ces chaînes YouTube qui étaient des chansons froy Alte Free. Mais le problème est, moins que vous n'ayez comme un service payant comme une liste d'art, il n'y a pas de savoir quand une chanson pourrait passer de la franchise à la rémunération, et tout d'un coup vos vidéos deviennent monétisées ou quelqu'un d'autre en reçoit l'argent . Donc, si vous allez simplement sur l'une de ces chaînes YouTube qui promeut des titres gratuits pour blogueurs, vous ne connaissez pas nécessairement les problèmes de droits, et vous ne savez pas si ça va changer. Quand vous allez avec le service comme la liste d'art, vous savez que ces chansons seront toujours libres de droits, et vous pouvez toujours les utiliser pour n'importe quoi pendant que vous êtes abonné à leur service. C' est donc un moyen sûr d'obtenir votre musique afin que vos vidéos n'aient pas de problèmes sur la route. Maintenant, quand vous choisissez de la musique, il y a quelques choses à lesquelles vous devez penser. Vous devez penser au ton de votre pièce, et vous devez penser à ce que vous produisez. Quand je produis certains de mes vlogs, je veux quelque chose d'un peu plus joyeux. Je veux quelque chose qui ressemble un peu plus à la maison tropicale. C' est le style que j'aime utiliser pour mes flogs. Il correspond juste à ce genre de sentiment de voyage d'aventure. Cependant, quand je vais pour mes courts métrages, comme mon voyage à Orizaba. Je veux quelque chose de plus dramatique. Je passe donc beaucoup de temps à creuser dans une bibliothèque sans art à essayer de trouver des chansons plus dramatiques, plus cinématographiques, parce que dramatiques, plus cinématographiques, les vidéos que je produis ont plus de ce ton dramatique. Donc la façon dont je vais trouver la musique que je vais utiliser est de deux façons. Parfois, je vais comprendre la musique avant même de commencer à filmer. Donc il y a beaucoup de fois où je vais juste faire défiler la liste d'art et trouver des chansons que j'aime. Si j'aime certaines chansons, je vais les télécharger et je vais le mettre sur mon téléphone pour pouvoir l'écouter. C' est une force motrice énorme quand on tire. Si vous écoutez le rythme d'une chanson, vous pouvez commencer à penser à comment vous allez couper une séquence. Beaucoup de fois, quand je coupe mes séquences de bureau, j'ai un certain rythme dans le mien, et la musique est ce qui motive ce rythme. Donc, si vous écoutez une chanson, vous avez un peu une idée de la façon dont cette chanson vous fait sentir et elle sculpte la façon dont vous allez filmer une séquence. C' est une façon dont j'utilise la musique. L' autre est après que j'ai une montagne de séquences et que je coupe ma vidéo. Je vais dans la liste d'art et je cherche des pistes qui fonctionnent pour ce que je suis coupé. Ce que je vais faire, c'est couper quelques séquences. Ils n'allaient pas être enfermés, mais j'ai mis quelques photos ensemble, j'ai une idée de la façon dont les images sont que j'ai filmées. Et puis je creuse la bibliothèque sans art, recherche de quelque chose de dramatique cinématographique. Ensuite, je télécharge un tas d'options et le joue dedans et dehors et re coupé à la musique. C' est un peu comme une danse d'avant en arrière, donc il n'y a pas de bonne façon d'utiliser la musique quand vous filmez vos projets. Utiliser doit avoir accès à de la bonne musique afin que vous n'êtes pas coincé en utilisant la même piste encore et encore, ou que vous n'utilisez pas de choses qui ne correspondent pas à vos pistes. Donc, les gars, je vais mettre un lien en dessous de la liste d'art des orteils. Je suggère fortement d'aller vérifier. Vous pouvez cliquer sur leur site, écouter toutes leurs pistes. Vous n'avez pas à vous abonner immédiatement. Mais si vous utilisez le lien de ma description et décidez de vous inscrire, vous obtenez deux mois supplémentaires gratuits en plus de vos abonnements annuels. Donc, c'est un super deal pour vous obtenir 14 mois de musique génial pour super pas cher. Vous pouvez facilement payer une ou deux pistes pour le même prix que vous allez payer pour notre liste pour toute l'année. Ce service en ligne change la façon dont la musique fonctionne pour les producteurs de vidéos, car maintenant nous n'avons pas à nous soucier tant des droits. Et nous n'avons pas à nous soucier autant de Price. Nous pouvons comprendre notre musique avant de sortir et de commencer à filmer, ce qui nous aide à conduire la paix et nous aide à être plus créatifs, en particulier pour tous ceux qui créent du contenu YouTube. Contenu des médias sociaux La musique est désormais plus accessible afin que vous ne vous inquiétez des droits et que vous n'ayez pas de problème à faire signaler vos vidéos où que vous les publiez. 10. Téléchargez et partagez: Bon, passons en revue la touche finale et c'est le processus de téléchargement. Maintenant, vous avez un vlog génial. Tout est fait avec ça. Vous êtes, genre, prêt à partager ça. Personnellement, j'ai mis tous mes vlogs sur YouTube. D' autres utilisateurs utiliseront d'autres médias sociaux, mais nous parlons de YouTube ici. Ce que vous allez vouloir faire est de créer un titre convaincant et une vignette de compagnon pour que les gens veuillent cliquer dessus parce que les gens, s'ils n'ont même pas cet élément convaincant d'un pouce maintenant, importe quel titre qu'ils ne vont pas cliquer sur votre vidéo. Donc, une bonne façon de le faire est de regarder un tas de bûcherons et de regarder les différents styles dans lesquels ils font leur pouce maintenant. Et ils font leurs titres et pensent à des façons de faire votre titre dans votre pouce maintenant afin que quelqu'un clique sur votre vidéo. Mais de l'autre côté, vous ne voulez pas cliquer sur l'appât où vous avez une miniature ou un titre odieux sur lequel quelqu'un clique, et la vidéo n'a rien à voir avec ce que c'est. Tu dois être engageant, mais tu ne peux pas être cliqué bébé. Donc un autre bon outil que j'utilise est de copain. C' est une extension chrome, et il vous permet de donner beaucoup d'analyses et beaucoup de choses différentes lorsque vous téléchargez votre vidéo. C' est donc un excellent outil à utiliser à coup sûr, et j'ai mis un lien dans la description ci-dessous, afin que vous puissiez vérifier cela. Mais j'ai utilisé tout le temps pour trouver des mots clés titres pour juste avoir une idée générale de la façon dont mes titres passés dans mes icônes passées et des choses comme ça fonctionnent de sorte que lorsque je vais de l'avant et que je tire des vlogs Maura, je peux créer plus engageant vignettes et titres, mots-clés, tags et descriptions afin que les gens cliquent sur mes vidéos et restent activement engagés et deviennent abonné et quelqu'un qui suit réellement mon contenu sur la base régulière. Une autre chose est qu'une fois que vous publiez, vous ne voulez pas simplement laisser votre vidéo di vous voulez la partager. Si vous avez d'autres réseaux sociaux qui pourraient obtenir plus de globes oculaires sur la vidéo. Donc, si vous venez de poster sur YouTube, vous ne voulez pas juste le laisser mourir là. Vous voulez contacter vos followers Instagram ou vos followers Facebook et dire, Hey, regardez ma vidéo. Juste obtenir plus de globes oculaires sur votre vidéo dans son ensemble va l'aider à l'attirer plus d'attention et espérons-le, faire que l'algorithme mette votre vidéo dans d'autres endroits. Et c'est ce qui s'est passé avec certaines de mes vidéos dans le passé. Tu sais, je les ai postés à différents endroits. J' ai posté des choses sur Reddit ou Facebook pour des choses qui ont du sens, et les gens vont s'engager activement avec cela. Ont conduit beaucoup de followers de, disons, un post reddit, où il correspond à n'importe quel reddit que je le poste dans. Pensez donc à différentes façons d'obtenir plus de globes oculaires sur votre vidéo qui sont en dehors de l' endroit où vous avez posté. 11. Ce que j'ai appris de 2 années de Vlogging: OK, et reprenons mes dernières pensées. J' ai donc fait presque 200 Vlogs jusqu'à maintenant. J' ai commencé à faire des vlogs quotidiens parce que je pensais que je voulais faire toute la flagellation quotidienne . Et le blog quotidien est dur et dur. Et comme je l'ai dit, à moins que vous puissiez trouver un film unique tous les jours, blogs quotidiens n'ont pas de sens du tout, et c'est vraiment difficile à faire, et cela met une pression sur tout dans votre vie. Vous regardez certains de ces gros vloggers quotidiens, et ils ne le font que si longtemps avant qu'ils ne se fendent avant que quelque chose de majeur ne se produise avant qu'ils ne fassent quelque chose de vraiment ridicule et stupide, et ils sont complètement inconscients parce qu'ils sont tellement enveloppés dans ce monde de flagellation quotidienne. Cependant, je pense que nous tous en tant que cinéastes Kenbrell si elle de faire une période de flagellation quotidienne, parce que mettre cette pression sur vous-même pour créer un film chaque jour vous permet d'être plus créatif et vous donne des moyens de créer de nouvelles histoires à partir de fondamentalement rien. En tant que cinéaste en tant que youtuber, je pense que tout le monde devrait essayer de bloguer tous les jours pendant quelques semaines, peut-être un mois, et juste y aller et voir comment vous pouvez créer des histoires captivantes quand vous êtes pressé de le faire jour après jour dehors. Et cette pratique est ce qui vous donne les connaissances pour que lorsque vous créez des flogs dans le futur, vous créez des vlogs intéressants et pas des vlogs qui sont juste ennuyeux et stupides. Maintenant, j'ai définitivement créé ma juste part de vlogs ennuyeux. Dans le passé, j'en ai fermé 200 qui, vous savez, dans le grand plan des choses, il y a d'autres blogueurs là-bas en ont fait des milliers pour moi. Cela a commencé par faire ce que je commence à faire tous les jours, puis juste voyager, et maintenant je me rends compte de plus en plus que ce sont des événements. Ce sont des choses spécifiques que je vais capturer, et c'est là que je suis dans un vlog. Je ne vais pas vibrer tout le temps. n'y a pas de raison de flotter tout le temps. Ça n'a pas de sens pour moi. Mais si je fais quelque chose de vraiment cool, comme par exemple, j'étais juste en Nouvelle-Zélande et Rachel et moi avons fait des randonnées vraiment géniales. Eh bien, je vais raconter l'expérience de cette randonnée pour que quelqu'un puisse venir sur ce voyage avec moi pendant que je prends une montagne, et c'est un flog vraiment intéressant, et il y a évidemment beaucoup plus d'histoire qui y va. L' histoire principale est évidemment le voyage depuis le bas de la colline jusqu'au sommet, mais il y a plus de choses qui s'y trouvent. Donc vous avez vos micro histoires qui vont dans chaque troupeau, et c'est une dernière chose dont je veux parler et parler, c'est que vous allez avoir votre grande histoire globale, ce dont vous bloguez. Si vous êtes une comédie plus longtemps, c'est peut-être que vous êtes vous savez, vous êtes juste en train de montrer un tas de différents petits sketches ou des choses comme ça différentes choses dans le vlog lui-même. Si vous êtes comme moi et votre blogueur de voyage, vous allez faire une expérience, et c'est votre histoire générale. Mais à l'intérieur de chaque fouetté, tu auras des petites histoires. Donc, par exemple, quand j'étais satisfait de mon pote, plus grande image globale du flog était sur la plongée sous-marine, et l'apprentissage a la plongée sous-marine. Mais il y avait ces micro histoires que j'ai racontées dedans, et l'une d'entre elles était sur, vous savez, le stand de tacos que nous avons trouvé derrière notre hôtel, et c'était comme si les gens du coin parlaient de stand et j'ai fait une petite histoire sur de celui-ci et de toutes vos histoires. Peu importe s'ils sont la grande histoire globale ou là que la micro histoire, ils ont besoin d'un début, un milieu et d'une fin. Et pour ce faire, vous avez juste besoin d'être plus vocal et d'expliquer les choses à la caméra. Et beaucoup de fois, ce que je vais faire, c'est avant d'entrer dans une situation, je vais expliquer tout ce qui se passe comme d'accord, donc un des gars nous a dit qu'il y avait des tacos fabuleux en bas de la rue. On parle d'une guerre de Ze, son ce que je fais, où je vais, ce que je m' attends à ce qu'il arrive. Parle juste de ça. Je vais faire l'expérience. C' est ton milieu. Et puis, à la fin, je le résume et je parle de mon expérience ou, vous savez, trouve un moyen de le finir, ce que je viens de faire. Donc ces tacos sont incroyables. Zs. Quel est votre verdict ? Certainement, quand vous voyagez, il s'agit de manger localement à partir du stand de tacos local est beaucoup mieux que, vous savez, manger des tacos du restaurant trop cher. Maintenant, vous n'allez pas toujours utiliser cette vidéo, mais toujours avoir quelque chose avant et quelque chose après l'événement que vous faites vous donne la possibilité, dans votre post-production, de couper un Miller débutant s' il n'y a pas une autre façon de le couper. Donc, j'ai toujours mis en place des histoires et je finis toujours. Euh, même si je ne vais pas utiliser cette vidéo dans le montage, donc quelque chose à penser quand vous allez dans des situations juste mettre en place des choses, faites votre vlog faire n'importe quoi et ensuite terminer à la fin des jours. Je fais toujours ça. J' essaie toujours de m'asseoir et d'avoir une conversation avec vous en tant que téléspectateurs sur ce qui vient de se passer. Terminez la journée, dites au revoir, faites toutes ces choses et vous le faites avec chaque situation qui se produit dans votre vlog. Cela pourrait être une histoire et un élément clé de quelque chose qui se passe, et nous sommes de retour à L.A. L.A. Donc je suis sûr que tu te demandes ce qui s'est passé avec le drone parce que c'est là qu'il t'a laissé au Nicaragua pour la dernière fois . Mais nous avons récupéré le drone et nous avons fini par être un plus gros tracas que prévu. Vous pouvez utiliser les images que vous pourriez ne pas, mais c'est toujours bon orteil. Avoir plus de séquences que d'en avoir moins. Très bien, les gars, c'était beaucoup d'informations. C' est tout ce que j'ai appris au cours des deux dernières années de tir des flogs, et j'espère que cette information vous aidera à devenir un meilleur vlogger dans votre futur voyage de flagellation. 12. Merci d'avoir regardé !: Qu' est-ce que vous pensez de mon cours sur la façon de troupeau ? Il y a bien plus qu'on peut aller en profondeur avec la flagellation. Mais je veux vous donner un aperçu, choses à penser et des façons de réussir quand vous sortez et commencez à flaguer . Si vous ne l'avez pas déjà fait, assurez-vous de vous rendre sur YouTube. Viens trouver ma chaîne. Appuyez sur ce bouton d'abonnement parce que je fais ces cours gratuits complètement pour vous les gars afin que vous puissiez apprendre et que vous pourriez réussir et assurez-vous que vous partagez votre chaîne avec moi afin que je puisse venir vérifier vos vidéos afin que je puisse voir certains de vos et voir ce que vous produisez. D' accord, les gars, c'est tout pour le blog d'introduction de votre débutant. J' espère que cela vous aidera à faire du contenu génial, et j'espère que vous trouverez du succès avec YouTube.