Transcription
1. L'art de voyage avec Sang | Procreate: Aujourd'hui, je vais vous
apprendre à transformer vos photos de vacances en illustrations de procréation oniriques Hum. Bonjour, je suis
Sang Angela Kamar, et je suis ici dans les magnifiques îles Jeep
de luxe Qui n'aime pas
être en vacances ? Le soleil, la
plage, le sable, les eaux cristallines, vertes et
turquoises derrière vous Eh bien, j'adore être en vacances, et en ce moment je
viens de Luxury Jeep Islands. Maintenant, pendant mon temps libre, parce que j'
ai beaucoup de temps en vacances, je m'assois et je fais de l'art traditionnel. Je fais parfois de l'art Procreate. Je prends également beaucoup
de photos. Alors aujourd'hui, je vais vous
apprendre
à transformer vos photos,
vos photos de vacances en illustrations sur Procreate Ce cours s'adresse aux débutants ou à tous ceux qui sont en vacances et
qui souhaitent créer leurs belles photographies en illustrations
artistiques sur Procreate Il s'adresse également aux personnes
qui viennent de
rentrer de vacances ou qui
sont en vacances souhaitent créer quelque chose d'
étonnant à travers
leur photographie. Ce cours est un cours
adapté aux débutants. Il s'adresse à tous ceux qui connaissent
les bases de Procreate. Ce dont vous avez besoin pour ce
cours, c'est d'un iPad, d'un Apple Pencil, de Procreate et probablement d'une vieille photo de
Noël, ou bien soyez simplement en vacances et prenez simplement une capture d'écran
de l'endroit où vous vous trouvez Ce cours peut également être appliqué à
un art traditionnel. Cependant, je
vais me concentrer principalement sur
Procreate et sur la façon de créer des illustrations de vacances de rêve, que vous pouvez offrir ou simplement faire encadrer comme
souvenirs de Commençons donc. Oh.
2. Idées de projet: Pour votre projet, prenez
n'importe quelle photo de vacances. Que vous utilisiez vos photos de
vacances actuelles ou que vous utilisiez d'anciennes
photos de vacances , peu importe. Le but est de créer belles illustrations basées sur la photo de
vos vacances, afin que vous puissiez soit créer
une carte postale, soit encadrer la photo, soit créer simplement des souvenirs que vous
souhaitez célébrer. L'avantage
des illustrations et de l'utilisation de vos références photographiques comme illustrations, c'est que vous obtenez une approche originale
de quelque chose que vous avez déjà vécu. Vous avez apprécié ce souvenir, puis la création de l'œuvre d'art ne fait que souligner ce sentiment et
met l'accent sur ce souvenir. J'adore créer de l'art à
partir des photos que j'ai prises
pendant les vacances. Aujourd'hui, je suis en vacances, donc ce processus me semble
beaucoup plus agréable. Waouh.
3. Démonstration: Créez un nouveau document. Ajoutez une photo de la galerie. Si vous n'avez pas de
photo de la galerie, vous prenez une photo,
attendez que le gars s'en aille. Ensuite, vous prenez une photo
de ce que vous voyez. Dans ce cas, c'est un beau ciel
couvert avec le coucher du soleil. Maintenant, dans le coin,
il y a un bouton d'utilisation, cliquez sur le bouton d'utilisation,
puis redimensionnez la photo
selon ce que vous souhaitez Vous pouvez le rendre plus grand,
vous pouvez le réduire. Vous pouvez recadrer la photo. J'ai décidé de recadrer les côtés. Maintenant, la photo
est en une seule couche. Je vais augmenter la
saturation, la luminosité, juste pour la rendre beaucoup
plus authentique car la photo
semblait un peu plus terne et je voulais faire
correspondre les bonnes couleurs. Ensuite, vous
ouvrez une nouvelle couche. Je vais utiliser les
couleurs de la photo,
prendre le compte-gouttes, colorier et faire correspondre la couleur Je choisis n'importe quel pinceau dont
je veux choisir les couleurs. À l'aide de l'outil compte-gouttes, j'échantillonne les différentes
couleurs de la photo Je commence par le sable, par
exemple. Je ne sais pas si vous
pouvez le remarquer, mais toutes les couleurs
semblent un peu ternes. Mais cela peut changer avec la teinte la saturation
et la luminosité. Et c'est la couleur du nuage, puis c'est la
couleur de la mer. Vous pouvez le rendre plus foncé ou plus clair
selon ce que vous souhaitez. Maintenant, je l'ai fait sur
une couche séparée. Et encore une fois, je ne fais qu'augmenter la saturation,
en jouant avec les teintes. Je n'aime pas vraiment ça. J'augmente juste
la luminosité. Vous pouvez jouer avec n'importe quel
pinceau. Mais en gros, j'utilise
le compte-gouttes pour prélever des échantillons. Je commence par le
haut et je prélève des échantillons
par l'extrémité sombre du nuage Je passe ensuite à un
ton légèrement moyen du nuage. Je passe ensuite à la partie presque la
plus lumineuse du nuage. J'ai échantillonné quatre couleurs du ciel gris, puis, bien
sûr, le soleil Il a
différentes couleurs de pêche
et de jaune, de
jaune vif et d'orange. J'échantillonne toutes ces couleurs
pour m'
aider et m'indiquer à quoi ressemblera la palette
. Maintenant, comme je dessine le paysage juste devant moi,
cela m'aide de l'avoir maintenant L'
échantillonnage de l'océan se
fait à différents niveaux, parce que le temps est nuageux, bleu n'est pas aussi bleu
que pendant la journée. Je joue donc avec différents
types de tons sombres. Donc, je vais essayer le bateau. Je travaille avec ces couleurs, mais je peux les changer à chaque fois que je peux jouer avec une
teinte et une saturation. Mais c'est juste la palette sur
laquelle je commence à travailler. Ce sont donc mes couleurs
qui vont plus ou moins être celles que je vais essayer de dessiner
sur Procreate pour
faire de cette photographie une
belle illustration Voilà, c'est ma
palette de couleurs pour mon illustration. J'ai échantillonné les photos. Maintenant, je peux juste réduire un peu la
taille. Pour votre bénéfice,
décomposez cela pour vous. Ce sont les couleurs
des nuages. C'est le coucher du soleil. Voici la mer et
voici la plage. Je vais choisir l'aquarelle. Je vais expérimenter avec
différents pinceaux Je vais donc d'abord
commencer par la plage. Je ne réfléchis pas trop. J'ajoute juste des marques brunes. Maintenant, je vais faire un peu plus clair pour
lui donner de la variété. Je suis juste en train d'expérimenter
avec les pinceaux. Je joue, en gros. Il n'y a rien de
précis que je fasse. Vous pouvez expérimenter avec
n'importe quel pinceau. Je joue avec le
set d'aquarelle créé par les pinceaux natifs
Procreate Je vais à la mer. Je bloque
juste les couleurs. Je veux rendre l'
eau un peu plus authentique par rapport à son apparence
, alors je change de couleur. Bien entendu, augmentez ou
diminuez vos pinceaux
en fonction de ce que vous souhaitez. Je passe au ton plus foncé
du s, encore une fois, la correspondance des couleurs. Je ne le suis pas vraiment, je ne
fais que baisser les couleurs. Je ne réfléchis pas trop. Je ne mélange pas non plus. Maintenant, je vais mélanger et je vais
choisir d'utiliser le thème. Je vais le choisir pour le mélanger. Cela brouille un peu les choses. Personnellement, j'aime bien la texture. Encore une fois, j'éclaircit un peu
les couleurs. Maintenant, je sais que j'ai sélectionné la
couleur, que j'ai échantillonné les couleurs, mais parfois, instinctivement,
on se dit : «
OK, attends, peut-être que ça
devrait être un Par temps couvert, cela se produit probablement Il est maintenant temps de dessiner un
petit bout du ciel. Je l'éclaircit un peu parce que je sais que
les photos, même si j'ai augmenté
la saturation de l'humain, semblent un peu ternes Ce match est un peu meilleur. Pour le moment, je
bloque juste les couleurs. Mais alors que je bloque les couleurs, le formulaire apparaît. Par exemple, maintenant, tu sais,
il y a une plage une mer et le ciel. Maintenant, je n'
essaie pas vraiment de dessiner des nuages. Je vais juste de gauche à
droite pour marquer les couleurs. Ce n'est pas comme si j'
y réfléchissais trop. Je vais instinctivement
de gauche à droite pour ajouter
des couleurs
et des couches C'est maintenant l'heure des nuages. Et je crée un mouvement circulaire pour créer ce qui
ressemble à des nuages. Je joue donc avec
les couleurs sombres et les couleurs claires pour donner
une petite variation. Comme vous pouvez le constater, même
sur les photos, les
nuages varient entre le noir et le clair. Je fais juste un
balayage général, un tour en rond. Je ne pense pas trop à ce que je fais et je
n'essaie pas vraiment de le copier. Je crée
et je laisse couler mes mains instinctivement et je laisse couler mes mains Et même si le blanc n'est pas
vraiment dans la palette de couleurs, j'ai juste pensé ajouter un
peu de blanc gris pour ajouter un peu de profondeur. Donc, l'aérographe adoucit
en quelque sorte les bords, et ça donne un Je pense donc avoir très bien couvert une journée nuageuse à la
plage Je peux maintenant supprimer la
palette de couleurs. Et centrez ça. Le bateau est en fait blanc. Maintenant, je ne fais que peindre
un petit bateau. Bien sûr, mon bateau,
la direction de mon bateau est différente
de celle de la photo. Mais pour moi, j'
apprécie simplement le fait d'avoir un bateau
en mer, selon moi. Je ne le dessine pas exactement non plus. Et c'est ce qui compte. Cela doit être instinctif et il ne devrait pas
s'agir de suivre des règles Il devrait simplement s'agir de s'
amuser. Et c'est exactement
ce que je fais. J'ai fait le bateau sur une mauvaise couche. Maintenant, je fais un bateau
sur une couche séparée. Donc, si je veux déplacer
le bateau,
je le peux, mais ce n'est pas le cas, il n'est pas
enfermé dans la couche. Encore une fois, avec le compte-gouttes, je marque une couleur J'ajoute juste un peu d'ombrage Je crée simplement une forme à
l'aide d'un pinceau doux J'ai pris une petite forme pour
montrer l'idée d'un bateau. Je vais utiliser des stylos. Je voulais une ligne fine. Et je fais de mon mieux pour ne pas m'en tenir aux noirs et utiliser le gris
pour les tons plus foncés. Mais parfois, il suffit
d'utiliser un noir pour varier. Il suffit de le maculer, c'est du bois. Et je ne veux pas qu'il y
ait des lignes aussi dures, alors je les adoucis l'aérographe pour
leur donner une impression picturale Et oui, c'est ma
scène de coucher de soleil basée sur ma photo. J'utilisais les pinceaux d'aquarelle
natifs Procreate. Je crée juste quelques touches
fines. Je travaille juste sur le ciel. Ajouter un petit détail. Les nuages sont amusants
parce que le bas
du nuage est toujours plus sombre
et le haut est de plus en
plus clair , car
il permet évidemment d'accéder plus facilement au soleil et vous pouvez simplement ajouter des
détails plus fins si vous le souhaitez Et c'est à peu près tout.
Je redimensionne simplement l'illustration pour l'adapter à
l'illustration Et voilà. Mon
illustration est terminée. C'est la scène, et
voici mon illustration. Il s'agit en fait d'un processus très
simple. Oh.
4. Merci: Merci de
m'avoir rejoint dans ce cours. C'était vraiment merveilleux de
créer des œuvres d'art. J'espère que vous passerez de bonnes
vacances où que vous alliez et que vous pourrez prendre
vos souvenirs pour
les créer dans de magnifiques
illustrations sur For field. Merci de
m'avoir rejoint. Je suis vraiment impatiente de voir vos projets. J'ai hâte de les voir. Et si vous
souhaitez avoir des commentaires, je me ferai un plaisir de vous en faire part également. Merci beaucoup, je
vous verrai au prochain cours. Au revoir.