Dessiner des oiseaux dans Procreate

1. Introduction: J'aime regarder les oiseaux. J'aime photographier des oiseaux, mais je n'ai jamais réalisé à quel point adorerais les illustrer. Il existe de nombreux types d'illustrations d'oiseaux. Oiseaux de dessins animés, oiseaux folkloriques, oiseaux traditionnels , bourgeons abstraits, lignes d'oiseaux, oiseaux que vous pouvez dessiner au stylo, à l'encre, au fusain ou à l'aquarelle. J'adore les oiseaux folkloriques et les livres d'aquarelle. Et dans ce cours, je vais vous apprendre étape par étape comment peindre des oiseaux. Dans Procreate. Les oiseaux sont mon studio d'illustration préféré. Je trouve que dessiner un oiseau me détend vraiment. C'est le moyen idéal pour me détendre et me détendre pendant mon décès. Bonjour, je suis Dan Kumar qui profite de la pandémie. Je me suis lancée dans l'illustration numérique, en tant que mère à plein temps et créatrice de contenu, vidéaste et photographe à temps partiel. Je trouve que dessiner des oiseaux avait la largeur parfaite pour insuffler de la joie à mon D. J'ai écrit et illustré un livre pour enfants intitulé Swan Friends et créé un livre de coloriage, Animals in the world. L'année dernière, j'ai dessiné et illustré mon premier oiseau. Je l'ai aimée détendue, ça me faisait sentir et je ne pouvais pas m'arrêter. J'ai fabriqué 12 oiseaux et j'ai fini par les assembler pour créer un calendrier annuel, un journal de dévotion, et j'ai découvert que mes illustrations constituaient les cartes et les cadeaux parfaits à offrir à mes amis et à ma famille. Dans ce cours, je vais partager ma méthodologie, vous expliquer étape par étape mon processus et vous donner un guide facile à suivre pour devenir un maître en illustration d'oiseaux. Dans ce cours, vous allez, tout d'abord, examiner les références aux oiseaux et en choisir une à illustrer. Deuxièmement, je vais vous apprendre à dessiner des oiseaux. Numéro trois, comment colorier. Quatrièmement, nous allons essayer d'ajouter des détails et des détails plus fins. Cinquièmement, essayez d'ajouter des ombres et des reflets à votre oiseau. Numéro six. Enfin, découvrez ce qu'il faut faire après avoir créé et illustré votre premier oiseau en post-production. amusant de les dessiner, c'est qu'il y a tellement de façons de les faire. Je continue à le dessiner et j'apprends beaucoup à chaque fois que je dessine un nouvel oiseau. Une simple illustration d'un oiseau peut s' avérer très réaliste. Pour votre projet. En utilisant ce que vous avez appris dans ce cours, vous pouvez partager l'illustration que vous avez faite de votre oiseau. Il peut s'agir d'un croquis, d'une aquarelle ou d'un oiseau utilisant des techniques mixtes. Je vais vous donner des ressources pour ce cours, un ensemble de pinceaux de procréation pour peindre et ajouter des détails à votre oiseau, ainsi qu'une texture appropriée pour ajouter un peu de caractère à votre dessin final. Donc, si vous voulez apprendre à dessiner des oiseaux et à procréer, ajoutez de la couleur, des détails, des ombres et des reflets. Eh bien, vous êtes au bon endroit. Allons-y. 2. Ce dont vous avez besoin pour le cours: Pour ce cours, vous aurez besoin d'un iPad compatible avec un Apple Pencil. Pour ce cours, j' utiliserai l'application Procreate. Mais ces principes peuvent être appliqués à tout autre support numérique de dessin, Photoshop, fresque, croquis. L'essentiel dont vous avez besoin pour ce cours est un bon ensemble de pinceaux à estomper et à plumer. Les pinceaux à plumes conviennent parfaitement, car les pinceaux sont agréables à avoir pour donner un peu de caractère à votre dernier oiseau. D'accord, le pinceau estompeur fonctionne très bien pour mélanger les couleurs. disposer d'un bon outil de mélange de texture Il vous suffit de disposer d'un bon outil de mélange de texture et d'un bon pinceau à plumer. Je sais que tout le monde a ses préférés en matière de procréation. Mais si vous n'avez pas de pinceaux, vous pouvez télécharger les pinceaux de procréation que j'ai créés, spécialement pour ce cours. Navigateur Cornea et cliquez sur Skillshare et vous serez, vous vous retrouverez dans la classe et allez dans Projets et ressources. Ensuite, j'ai écrit un peu sur ce que tu peux faire. Vous pouvez également avoir accès à l'intégralité des oiseaux à dessiner dans le kit Procreate, qui est gratuit pour Skillshare. Vous pouvez télécharger les fichiers Procreate. Et j'ai donné à Project Prompt, qui est un paon. J'ai fait la plupart de mes illustrations d'oiseaux sur le petit iPad. Et je n'avais besoin que de cinq couches pour mon processus. Pour un iPad plus petit, 2 500 x 2 500 pixels suffisent. Cela vous donne également beaucoup plus de couches avec lesquelles travailler. Et pour l'iPad Pro, je m'en tiens à 5 000 x 5 000 pixels, ce qui me donne une illustration de haute qualité. Quel que soit l'iPad que vous possédez, vous pouvez utiliser ces paramètres pour créer votre canevas et créer des fichiers. Un pour un iPad plus petit et un pour un iPad plus grand. JPEG dessinent des oiseaux et procréent des paons et aident à soutenir le fichier pour cela. Et puis un set de pinceaux Drop Bird a chanté, que je vais ouvrir tout de suite. Et lisez avant vous. Dessinez des oiseaux dans Procreate, qui est une sorte de document. Et voici que j'ai donnés à Lisa, ils sont liés aux pinceaux de Lisa, dont j'ai parlé en classe. Mais revenons ici. Tous les fichiers seront donc téléchargés ici. Tu comprends ça. OK, donc je vais double-cliquer sur Dropbox Procreate et importer immédiatement le fichier sur Procreate. Voici donc à quoi ressemble le fichier. Là-haut se trouve la couche d'esquisse , c' est-à-dire que je l'ai déjà créée. M. M est multiplié. Cela signifie que lorsque vous dessinez en dessous, les couleurs apparaissent. Si je ne les mettais pas, elles le seraient, elles seraient juste blanches. Ensuite, je l'ai étiqueté croquis, couleur, détails, surlignement et ombre, c' est-à-dire que chaque leçon sera cet ensemble de pinceaux Drop Birds, Sang. Nous allons donc l'installer. Ok, maintenant j'ai le kit de pinceaux Job Birds Sang. Maintenant, je vous ai également donné des tampons à brosse. D'accord, donc ce sont les timbres. Donc, si vous tamponnez ceci, le croquis arrivera, vous aurez différents croquis que j'ai faits pour ce cours. Et plus vous appuyez fort, plus elle prend de l'ampleur. Si tu as une crête molle, si tu la fais petite. Ce sont donc des oiseaux différents, différents. Il y a une dizaine de croquis. Si c'est le cas, si vous ne voulez pas utiliser, ceux-ci ici, comment, si vous souhaitez les utiliser, je vous recommande de les utiliser à main levée. Donc, quand je l'ai copié et que je m'assure qu' il est sélectionné , sinon il ne sera pas copié. Sélectionnez cette option sur la couche. Glissez avec trois doigts. Copiez, pas tout copier. Et ensuite, allez ici. Et faites glisser trois doigts vers le bas et dites « Coller ». Donc, lorsque vous voyez cette couleur et que vous devenez soudainement plus vive, c'est parce qu'elle est entrée, alors vous pouvez simplement la redimensionner à votre guise. Assurez-vous que la couche d' esquisse se multiplie. Sinon, la couleur à l' intérieur ne s'affichera pas. OK ? Ce sont donc les timbres et les croquis que nous avons ici. Les croquis seront là, comme si, comme vous le voyez, ils étaient toujours là. Vous pouvez donc choisir Made it on m Multiply. Je peux donc m'appuyer là-dessus. Donc, par exemple, c'est, voyons voir, faisons de cet oiseau un bleu clair. Non, mais je suis juste pour m'amuser à faire ça. Donc, sous cette couche à colorier, vous pouvez la colorier comme ceci. C'est un pinceau, un pinceau, sympa. Ensuite, il s'agit principalement d'un effilage monoligne, donc d'un tracé au trait si vous le souhaitez. Une monoline légèrement plus épaisse et donc fondamentalement , la texture conique a un peu de texture dedans et la monoline conique est lisse. Le blog sur les textures est destiné à mélanger, ou il dessine simplement la couleur du haut vers l'intérieur et lui donne un bel aspect texturé. Pour une petite variation, une variation créative. Alors s'il y a des pinceaux verts, il y a une variation de vert, alors c'est mon préféré. J'ai donné trois pinceaux à plumes, l'un pour les taches, l'un à construire et l'autre à plumes. Ce que fait un pinceau à plumes, par exemple, c'est que si vous l'utilisez comme tache, alors peu importe ce que vous avez fabriqué, vous pouvez simplement retirer la couleur. OK. Maintenant, je vais retirer le croquis et vous le montrer parce que c'est difficile à voir. J'ai donc essentiellement fabriqué un pinceau à plumes qui permet de fabriquer des plumes. C'est très, très important, du moins dans cette classe, lorsque vous voulez créer des oiseaux et leur donner un aspect plus réaliste. Il s'agit simplement d'un ensemble de pinceaux supplémentaires. Je vous en ai donc donné trois versions. C'est une très belle tache. Comme vous pouvez le voir, cette variation est plus agréable. Donc, cela aide à cela. Bon, pour en revenir au croquis, alors, nous avons de la gouache effilée. Donc ça ressemble à ça, mais ça ressemble plus à de la gouache. L'oiseau est un oiseau tout à fait unique. Ce que j'ai fait avec ça, je ne sais pas si vous pouvez voir le bot. Il y a une ligne de gouache que l'on peut voir. Maintenant, si j'utilise le même pinceau pour mélanger, je le mélange très bien. Donc, si vous voulez faire un travail au trait, qui est très subtil, obscène dans la direction du bourgeon. Et ce serait vraiment cool. Il s'agit du pinceau à dispersion. Ainsi, lorsque vous dessinez, vous pouvez choisir comme un noir et l'utiliser pour dessiner du yaourt. Puis agent de remplissage de texture. Encore une fois, un joli pinceau à texture que vous aimeriez. J'aime beaucoup la texture. Donc, tout ce que j'ai fait est un très bon maculage avec de la texture. C'est donc très agréable car cela tire la couleur l'une de l'autre. Et cela aide lorsque vous dessinez et coloriez les oiseaux. Genre, j'aime beaucoup cette texture sur l'oiseau qui est plutôt sympa. Très bien, ensuite, il s'agit d'un liner opaque, qui est essentiellement à nouveau destiné au travail au trait et au travail de détail. La plupart des pinceaux de doublure sont destinés aux travaux de détail. Alors c'est essentiellement de l'aquarelle. L'oiseau n'est pas bleu. C'est une jolie aquarelle si vous souhaitez la remplir rapidement ici. Donc, ce que je fais généralement avec ce liner opaque, c'est d'appuyer longuement et de fabriquer cette gomme. OK. Et puis je l'utilise pour effacer le mortier de ce genre quand je le passe dessus. C'est un peu plus large. Tout est donc facturable de cette façon. C'est plus transparent. Enfin, il s'agit d'une gouache, opaque, aux lignes très subtiles qui lui confèrent une jolie bordure. Ensuite, vous pouvez utiliser la fine doublure ou le cône. tapers en ligne, sympa. Mais la façon dont je le fais ne l'est généralement pas. J'utiliserais le pinceau à plumes pour le maculer. Donc, même par exemple, si je dois faire comme un blanc ici. Et si je veux mettre ça dedans, ça donne un très beau résultat et c'est les deux à la fois. Si je veux y mettre de l'obscurité, je passe de l'obscurité à la lumière. Et si je veux passer de la lumière à l'obscurité et que je le fais, plus vous tirez vers le bas, plus elle s'étend, vous pouvez l'agrandir. Si tu veux le peindre rapidement. C'est ça Vue d'ensemble des pinceaux que vous pouvez utiliser pour ce cours. Vous pouvez simplement le faire glisser vers le haut et vous obtenez une double fenêtre. Maintenant, par exemple, pour votre travail de projet, vous souhaiteriez utiliser le crédit PKa. Il suffit donc de faire glisser le paon sur le fichier de procréation et de l'importer. Je t'ai expliqué. Fermons ça maintenant. Je vous ai présenté les bases des couleurs clés et des pilotes. Vous pouvez tout copier et ajouter cet élément à votre paon final si vous le souhaitez. Si vous le vouliez, valide et tout. Si tu veux, tu n'en as pas besoin. Encore une fois, faites ce M avant de le colorier. Et ensuite, commencez. Cela provient du projet Projets et ressources. Si vous voulez plus de croquis , vous pouvez consulter les ressources de la classe. Et cela vous en donnera un peu plus. Il s'agira donc de croquis denses. Donc tu peux juste dire que c'est ce que je veux. Vous pouvez mettre votre adresse e-mail et vous payez 0 et vous visualisez simplement le contenu. Maintenant, vous obtiendrez beaucoup, beaucoup plus. Vous obtiendrez un perroquet rouge-paon, roi pêcheur nain oriental, cardinal nordique, un colibri, des plumes de paon , un RIO doré eurasien. Je pense que je le dis, n'est-ce pas ? Le plus vieux. Donc, si vous souhaitez des téléchargements un peu plus intensifs, hésitez pas à vous rendre sur celui de la caméra et à le prendre. Il est gratuit pour les étudiants de Skillshare. Cela est donc également disponible pour vous. Voici donc un aperçu de la section des projets et des ressources. Lorsque vous souhaitez créer un projet, dites simplement Créer un projet. Je vous invite à télécharger l'image, non ? Le titre et la description du projet. Vous pouvez ajouter une vidéo comme si vous vouliez envoyer votre time-lapse, vous pouvez le faire. Vous pouvez même ajouter une image ou un lien. Voici donc un aperçu des ressources que vous obtiendrez gratuitement pour ce cours. 3. Projet: Vous pouvez réaliser votre projet de deux manières. abord, vous pouvez trouver un oiseau que vous aimeriez dessiner et utiliser ce que vous avez appris en classe pour créer votre projet. Vous pouvez exprimer votre croquis ou même votre final. Mais la seconde est que vous trouverez des croquis approximatifs d'oiseaux dans la section des ressources. Et même dans votre fichier de procréation, vous pouvez les utiliser comme point de départ pour bloquer les couleurs et ajouter des détails à toutes les publications, ce qui devrait être encourageant. Et j'en connais d'autres aussi, nous adorons voir vos progrès. 4. Que dessiner: J'utilise normalement Pinterest pour trouver des sources à partir desquelles je peux m'appuyer. Je viens d'une école de pensée où le traçage copie sont d'excellents moyens d'acquérir des compétences. Au fil du temps, lorsque le dessin d'oiseaux est devenu une partie de ma mémoire musculaire, j'ai commencé à utiliser des références, à procréer des artistes. Richie dit de faire ce qui fait flotter votre bateau. Veillez simplement à ne pas vendre vos œuvres d'art tracées. J'adore la ligne de designers honnêtes qui étaient chez Bernard dit, Copiez pour apprendre et non pour gagner. N'ayez donc pas peur de trouver l' inspiration et de vous l' approprier. J'ai lu quelque part que tout appareil qui améliore vos capacités est acceptable à utiliser. Il existe également des modèles pour vous aider à définir la forme des oiseaux. Lisa Glands a également un joli modèle d'oiseau sur Procreate. Je vais vous laisser un lien vers ses guides dans la boîte de description. Mais comme je l'ai dit, plus vous vous entraînez, plus vous vous familiarisez avec le dessin d'oiseaux. J'ai peut-être commencé à tracer les lignes, à essayer de savoir où les DJ seraient assis. Mais maintenant, il ne me reste plus qu'à regarder un oiseau pour comprendre ses formes. Donc, pour en arriver là, bien sûr, ajoutez à dessiner plus de 20 oiseaux, mais tenez-y et cela deviendra une mémoire musculaire. Mais comme vous apprenez, utiliser les croquis qui vous ont été fournis pour que vous puissiez travailler pendant que vous apprenez dans le cadre de ce cours. Et lorsque vous trouvez l'oiseau que vous aimez vraiment, n'hésitez pas à le copier ou à le tracer, du moins le mouton. Une autre chose que je fais quand je reçois une référence, que je m'approvisionne en couleurs auprès de l'oiseau. Maintenant, ce que j'ai réalisé et ce n'est qu'une astuce rapide, photographies donnent une version très insaturée de l'oiseau. Ce que je fais, c'est créer une petite palette sur le site. Et puis je commence à illuminer cette palette pendant que je peins. Commençons par la première étape pour créer un canevas. Si vous avez un iPad plus petit, utilisez la résolution de 2 500 x 2 500 pixels, 300 DPI. Vous pouvez enregistrer un time-lapse si vous le souhaitez. Cela dépend de vous. Pour les grands iPad. Ou 5 000 sur 5 000 vous donnent suffisamment de couches pour travailler. Encore une fois, ce serait 5 000 5 000 avec 300 DPI. Encore une fois, vous avez toutes les options choisir un time-lapse si vous souhaitez enregistrer vos processus. N'hésitez pas à publier le time-lapse sur les réseaux sociaux et, en plus de votre projet, j'adorerais le voir également. 5. ébaucher: Je commence par un croquis qui me donne une idée de la forme de l'oiseau. Ensuite, je baisse l'opacité de ce que je viens de dessiner, la forme rugueuse. Sur une couche inférieure. J'esquisse sur une version un peu plus soignée du croquis. Quelques conseils pour dessiner sont de garder une main légère. Et certaines personnes aiment ajouter des détails au début. Je le fais parfois comme si je pouvais donner une idée approximative, mais j'ai généralement tendance à ajouter des détails avec de la peinture et des ombres. C'est donc là que mes coordonnées entrent en ligne de compte. Et une fois que j'en aurai fini avec tout cela, ma dernière étape sera de clarifier les lignes et de donner plus de définition, ma dernière étape sera de clarifier les lignes et de donner plus de définition, mais nous y reviendrons plus tard. Mais le croquis est votre travail de base pour définir une forme et un contour. En ce qui concerne la forme de l'oiseau, je me concentre sur les ailes, le mannequin de l'oiseau, l'œil, le bec. Et s'il y a quelque chose qui l'entoure. Par exemple, dessiner un moineau et dessiner un paon est complètement différent parce que pour un paon, les fleurs ne sont pas aussi importantes que si mon approche de chaque oiseau était différente. Mais essentiellement l'aile, le ventre, la queue, l'œil, le bec. Ce sont les éléments sur lesquels je me concentre. Une fois cela fait, vous pouvez commencer par les blocs de couleur. 6. Colorier votre oiseau: Quand j'ai commencé, je ne comprenais jamais le blocage des couleurs. Mais maintenant que je dessine de plus en plus, je me suis rendu compte de l'importance de superposer des couleurs de base. Tout comme le croquis. Le blocage des couleurs vous donne une idée des couleurs qui se rejoignent. Si vous vous en tenez à une palette minimale, pour vous faciliter la tâche, vous pouvez choisir votre oiseau fonction des couleurs que vous portez sur les chapeaux. Mais n'oubliez pas qu'une photo peut donner une couleur moins saturée. Donc, en général, si j'obtiens une couleur saturée qui ne correspond pas à celle de mon œil sur mon écran, j'augmente simplement la saturation pour la rendre légèrement plus lumineuse. Souvent, dans la peinture à l'aquarelle et à la gouache, les couleurs semblent transparentes. Ainsi, le fait de créer une couche de blocs de couleur ou une couche de base permet de supprimer ce problème de transparence. N'oubliez pas que parfois, si vous n'aimez pas les couleurs que vous avez choisies, vous pouvez toujours les modifier ultérieurement en mode numérique. C'est ce qui est beau. Tout ce que vous faites est modifiable. Un conseil. N'utilisez pas de noir pur ou blanc pur car vous pouvez modifier n'importe quelle saturation. Le noir sera toujours noir et le blanc le sera toujours, prenez toujours un peu de blanc cassé et de noir cassé. Il aura toujours l'air noir ou blanc à l'œil nu. Vous pourrez le modifier si vous le souhaitez. Le blocage des couleurs est également pratique lorsque vous effectuez un ombrage. Mais je vais vous en dire plus à ce sujet dans la section ombrage et éclairage. Pour l'instant, regardons la pose de la couche de base. Vous pouvez poser votre couleur de base. Dans la leçon suivante, nous examinerons les détails les plus fins. 7. Lignes et détails: Plus de détails sur votre oiseau, donnez-vous un oiseau, une forme et une définition. C'est à ce moment que vous ajoutez des traits. Ces détails peuvent être obtenus grâce à un pinceau Procreate, le pinceau à plumes, celui que je vous ai fabriqué, est très pratique dans celui-ci, lignes fines et les détails aident à définir la forme de l'oiseau. Il met également en valeur les couleurs et les détails ajoutent vraiment à la beauté du bourgeon. Un paon est un excellent exemple de ce type de détail. Sans les détails, l'oiseau aurait probablement un aspect beaucoup plus abstrait avec les haricots. Le paon est un bel exemple de détails et de lignes. La plume de paon est un excellent exemple de ridules, car il ne s'agit pas simplement d'un trait, d'une ligne ou d'un plumage dans la plume, nombreux éléments tels que couleurs unies dans des couleurs unies d'une couche. Mais il n'y a pas que les plumes. Même le corps du paon comporte différents éléments. L'élément qui relie les plumes au corps a également une forme différente et doit être défini par des lignes et des détails. Même le corps et le visage du paon, ainsi que les éléments qui l'entourent. En regardant le paon, on peut voir qu' il a besoin de beaucoup de détails, mais on peut en dire il a besoin de beaucoup de détails, autant de n'importe quel oiseau. Chaque oiseau a sa propre définition. Un flamant rose est très différent d'un paon. Un pigeon est très différent d'un flamant rose. Chaque oiseau a donc ses propres marques et détails. Je vous conseille de parcourir les références, de voir les marques de chaque bourgeon et tirer ce que vous aimez de ces marques. Comme ce paon que j'ai illustré, il est basé sur plusieurs références différentes au paon et a été assemblé pour en faire un. Celle-ci est complètement différente d' une autre illustration. Assurez-vous de regarder et d'observer très attentivement les références aux oiseaux. Et choisissez ce que vous voulez. Parce qu'il n'est pas nécessaire toujours utiliser chaque détail. Ajouter des détails et ne pas ajouter de détails dépend vraiment de vous. Plus vous êtes détaillé, plus votre oiseau est réaliste. Mais n'ayez pas peur de n' ajouter que quelques détails. Tout dépend de ce que vous essayez de communiquer et de ce que vous essayez de dessiner. N'ayez donc pas peur en ce qui concerne les ridules et les détails. Pour en faire plus ou moins. Tout dépend de ce que vous voulez faire. n'y a pas de règles lorsqu'il s'agit d'illustrer des oiseaux. Surtout quand il s'agit de ridules et de détails. étape consistant à ajouter des lignes fines et des détails vous aidera à définir d'où viennent les ombres et les reflets. Et c'est la leçon suivante. 8. Ombre et éclairage: Une fois que votre oiseau a terminé et que vous êtes satisfait des couleurs et du design, fixez un point de lumière solaire. Une chose simple à propos des ombres et des reflets est de savoir où se trouve la direction de la lumière. Que vous soyez la lumière, c'est le soleil, que ce soit une bougie, que ce soit une fenêtre. Il doit y avoir de la lumière venant de quelque part. Il est toujours prudent de choisir la gauche ou la droite. Lorsque vous voulez être aventurier, vous pouvez choisir le haut ou le bas. Mais essentiellement, par mesure de sécurité, je m'en tiens à gauche ou à droite. L'essentiel en matière d'ombres et de reflets est d'être cohérent. Vous pouvez décider que la lumière va venir de la gauche et ensuite garder les ombres sur la gauche. Parce que, logiquement, la lumière diffuse les ombres. Donc, si la lumière vient de la gauche, les reflets seront sur la gauche et les ombres sur la droite. De même, si la source de lumière se trouve à droite, les zones claires seront à droite et les ombres à gauche. Vous pouvez également modifier les angles de la lumière. Cela peut être loin vers le haut, vers le bas. Tout cela modifie la zone de vos tons clairs et foncés. Parfois, il est utile de dessiner une flèche et de déterminer où se trouvent vos points. Comme je n'ai plus de références, je regarde généralement les photos et je choisis mon point de lumière. ombrage et le surlignage sont importants car ils donnent vraiment de la vie à votre sang. Il transforme un oiseau de couleur plate en un oiseau plus 3D. ombrage et le surlignage sont souvent la dernière chose que je fais lorsque je fais l'oiseau. Parce que j'ai fini de définir les couleurs. J'ai fini de définir la forme. J'ajoute deux couches sur le dessus, noire et une blanche. Je change le mode de fusion en superposition. Lorsque vous dessinez trop sur du noir, cela assombrit la couleur que vous dessinez. Et chaque fois que vous coloriez sur du blanc, cela le rend un peu plus clair. Ainsi, vous n'êtes pas spectaculaire dans vos ombres et vos lumières, et tout est synchronisé avec votre illustration en ce qui concerne les ombres et la lumière Je vous recommande d'essayer les modes de fusion. Ajoutez de la lumière, multipliez, éclaircissez et exagérez nos modes de fusion qui fonctionnaient vraiment bien en termes d' éclairage et d'ombres. Dans la leçon suivante, nous verrons ce que vous pouvez faire de plus avec votre illustration. 9. Post-production: Une fois que vous avez terminé votre oiseau, exportez-le au format PNG transparent. Vous pouvez également ajouter un arrière-plan. Vous pouvez ajouter des tampons, des lavages et des statuts. Vous pouvez ajouter une photo. Et vous pouvez même ajouter des personnes à la texture. Tout est content. Vous avez peut-être entendu ou vu cette vidéo virale où une mère cherche. Tout est content, tout a disparu aussi. N'oubliez pas de le filmer. N'oubliez pas de le filmer. C'est une affirmation très vraie car tout ce que vous faites est content. Assurez-vous de partager des contenus sur les réseaux sociaux. Et assurez-vous de toujours disposer d'un fichier PNG transparent. Il est donc plus facile de télécharger sur des sites Web. 10. 10 oiseaux dans Procreate |: Ce dont je veux parler , c'est de ne pas me sentir dépassé lorsque vous dessinez. Parfois, lorsque nous commençons à dessiner, cela ne semble pas très beau et nous avons tendance à nous décourager. Alors que je termine ce cours, je tiens à vous dire que si vous faites un oiseau et que cela ressemble à un gros gâchis, vous êtes probablement sur la bonne voie. Et un moyen de contrer cela si cela met vraiment mal à l' aise qu'il y ait un désordre. Nœud numéro un sur lequel il va s'améliorer grâce à la mise en drapeau et la combinaison de l' ombrage et du surlignage, vous obtiendrez une belle forme. Mais ce qui m'aide, c'est que je commence mon illustration avec l'œil, l'œil du livre. Parce qu'alors je sais ce que je dessine qu'il y a une forme et il y a un point central. Donc, l'œil est en fait assez simple. Il s'agit simplement d'un fond noir de l'œil de l'oiseau et d'un point blanc, qui ressemble à un voyant. J'ai trouvé que c'est si simple. Et cela donne à un oiseau une forme presque instantanément, ce qui vous permet de vous sentir un peu mieux. C'est donc un conseil, un encouragement et c' est parti pour vous parce que c'est parfois très accablant lorsque vos dessins ne ressemblent pas à ce que vous aimeriez, mais soyez patient parce que finalement, ce serait probablement mieux que votre imagination. Pour ce faire, par exemple, si vous voulez avoir une ligne très fixe, je sélectionne simplement le cercle et je colore la lumière. OK ? C'est donc une ligne noire continue, non ? Bien sûr, si vous voulez vous donner yeux d'oiseau clairs, c'est très bien. Ensuite, vous ne prenez pas trop de texture, mais comme si j' utilisais un crayon à dessin. Et vous faites un point, qui est une lumière réfléchissante. Et comme tu peux le voir, j'ai une lampe. C'est très simple. C'est juste un I et un point blanc. Maintenant, si vous voulez être super aventureux et créer plus de lumière, vous pouvez même suivre, faire comme, n'est-ce pas ? C'est donc très, très simple. C'est une ligne, un cercle noir avec un point et une ligne si vous le souhaitez. Mais en fait, c'est largement suffisant. Tu n'as pas vraiment besoin de faire ça. Maintenant, si vous voulez être aventureux et que vous dites « Oh, je veux faire plus que ce que vous pouvez créer ». Une largeur de ligne autour de la ligne pour donner la forme si vous voulez être encore plus créatif. Mais comme vous, comme vous le voyez, ce n'est pas le cas. C'est parfaitement bien. Maintenant, si tu veux te séparer, tu peux le faire. Mais cela deviendra bien trop mignon pour votre oiseau. Oui, 11 petits points suffisent. C'est donc quelque chose que je voulais simplement partager. Lorsque vous touchez l'œil, la forme de l' oiseau se met automatiquement en mouvement. Tu es triste aussi, tu te sens mieux parce que, tu sais, tu dessines un oiseau. Les oiseaux sont mes exercices d'échauffement préférés. Chaque fois que je ne sais pas quoi dessiner, je reviens toujours à mes références et je dessine un nouvel oiseau. Le ciel est littéralement la limite. J'espère que vous avez apprécié ce cours. J'espère que vous avez apprécié d' apprendre à dessiner des oiseaux, des calibres, à ajouter des détails, des reflets et des ombres. Je vous encourage vivement à réaliser le projet. Je pense que cela vous aidera également en termes de pratique. Les grands professeurs et les grands artistes voient la pratique, la pratique, la pratique. Je ne dirais pas que la pratique rend parfait, mais la pratique améliore votre art et votre peau. Encore une fois, j'espère que vous avez apprécié ce cours et je vous souhaite bonne chance pour votre aventure dans le dessin d' oiseaux en homologation.