L'aquarelle en s'amusant - Un guide sur l'aquarelle pour les débutants

1. Introduction: - Bonjour . Je m'appelle Denise. Utilisez beaucoup d'illustre un artiste aquarelle que j'ai toujours aimé pour la couleur, et j'ai peint depuis que j'étais très jeune. C' était certainement le cas. Venir est mon médium préféré. La grande chose à ce sujet est que vous pouvez l'adapter combien de temps vous avez. Vous pouvez créer une peinture très simple et belle en quelques minutes. Ou vous pouvez choisir de passer plusieurs jours sur le chef-d'œuvre complexe de lecture. Dans ce cours, je vais vous apprendre quelques notions de base pour vous aider à commencer. Et si vous trouvez que vous appréciez, vous pourriez aller jeter un coup d'oeil à certains de mes autres cours. Donc, dans le Guide du Débutant commencera parler en ayant un regard de matériaux, peintures, pinceaux, un mémo, progrès sur certaines techniques de base. On va jeter un coup d'oeil, se laver, transpirer. Attendez un, puis à la fin, nous aurons progressé pour jeter un coup d'oeil. A trois formes D et comment faire de votre peinture avoir forme. Donc, à la fin de ce cours de débutant, vous devriez avoir une base solide pour commencer votre voyage individuel à 2. Quelles peintures achetez ?: vous pouvez acheter de la peinture n'importe quels tubes ou blocs casseroles médicales. Afoa pan mesure environ un pouce de long. demi-casseroles Andi sont un peu plus petites. Vous pouvez voir les demi-casseroles sur cette image. Alors, quelles peintures acheter ? Je pense qu'il est largement admis que les stylos sont un peu plus faciles à utiliser. Ils sont juste plus pratiques et ont besoin de mouillage pour les rendre réalisables. Ils sont très facilement portables. Donc, si vous voulez peindre en dehors de leur idéal, j'ai surtout utilisé des casseroles moi-même. Certaines personnes craignent qu'elles se desséchent complètement, mais chaque ensemble de peintures Pam contient quelque chose appelé gomme arabique, qui empêche cela de se produire. Tout ce que vous devez faire est de travailler un peu d'eau dedans, et vous créez de la couleur. C' est mon ensemble préféré de peintures. Comme vous pouvez le voir, ils sont très bien utilisés, euh, et c'est vraiment assez désordonné aussi. Mais il n'y a rien de mal à ce double pour quand vous avez besoin d'une grande quantité de peinture. Dites, par exemple, lorsque vous peignez un lavage, la peinture dans les tubes est déjà humidifiée et donc il est beaucoup plus rapide à dissoudre dans un mélange de peinture utilisable. Pence venir à des qualités étudiants couleurs d' artiste, peinture de qualité d'artiste du meilleur. Ils ont la plus haute densité de pigment et produisent des couleurs profondes et riches et sont plus faciles à dissoudre. Ils ont un prix, cependant, cependant, ai fait. Voice est d'acheter un plateau étudiant sur lorsque vos peintures doivent être remplacées, remplacées par des couleurs d'artiste. Et il y a quelques couleurs que je pense un sensiblement mieux dans les peintures d'artiste, et ce serait ultra Marine. Tout ce qui a une teinte bleue verte. Onda, Crimson a dit. Ce seraient les premiers que j'irais chercher. J' ai toujours utilisé des peintures Windsor et Newton, et j'ai toujours trouvé qu'elles étaient très bonnes. D' autres bonnes marques incluent Cinelli, un psy et Dale autour. Ne soyez pas tenté d'acheter pas cher pour deux couleurs. Ils ne fonctionneront pas de la même manière qu'un bon ensemble pour rester loin de la livre ou des friperies et aller à un bon sont choqués par les vôtres. 3. Apprendre à connaître les types de papier: sont peintes sur du papier blanc. Quelles peintures de couleur ont une qualité lumineuse caractéristique. Cela est dû à la blancheur du papier, qui se reflète à travers la fine couche de peinture sur le dessus. Par conséquent, le papier lui-même fait partie intégrante de votre œuvre d'art. Il est vraiment important de vous procurer du papier d'eau. J' ai vu certains étudiants essayer de peindre sur la cartouche ou le papier copieur à ce papier est juste trop loin de ce qui se passe est il boucle sur. Git a de grandes ondulations dedans et parfois il contient, donc copier le papier et le papier cartouche ne fonctionnent tout simplement pas. Donc, si vous investissez dans une chose, assurez-vous que c'est une photo d'art. Papier aquarelle. Maintenant, les papiers d'aquarelle de qualité supérieure sont fabriqués à partir de chiffon de lin pur. Mais si tu es un débutant, tu n'en as vraiment pas besoin. Je veux dire, personnellement, je peins sur des papiers que je reçois de mon magasin de fournitures d'art. Ils vont absolument bien. Il existe trois types de papier aquarelle. C' est rude. C' est un papier très texturé. Ce papier n'est pas pressé, tout roulé dans sa fabrication et a une surface nettement texturée. Il est idéal pour créer une lumière chatoyante sur l'eau avec une brosse sèche. Personnellement, je n'utilise pas beaucoup ce papier car je n'aime pas vraiment le look très texturé. Mais si vous le faites, alors ce papier pourrait être pour vous. C' est du papier aquarelle pressé à froid, ou il est parfois appelé non surface. Ce papier est roulé à travers un ensemble de rouleaux non chauffés. Il a une surface modérément rugueuse et est bon si vous souhaitez voir une partie du détail du papier à travers la peinture. Et enfin, c'est chaud, pressé ou en sorte de papier. Maintenant, ce papier a une surface lisse, et dans le processus de fabrication, il est passé à travers un ensemble de rouleaux chauffants et qui aplatit la surface. Si vous faites un travail vraiment détaillé, ce papier est idéal, mais il aime la texture de surface qui est associée à la couleur de l'eau. J' utilise beaucoup ce papier parce que je fais beaucoup de bon travail. Dans mes illustrations, vous pouvez acheter des tampons ou des blocs de papier aquarelle, qui ont des bords ou des feuilles simples. C' est vraiment ton choix. Votre avis Sur les blocs de papier, ils ont un presse-papiers, qui est normalement mesuré en GSM. La meilleure réponse. Grammes par mètre carré mince du papier plus probable qu'il est à boucle et plier lorsque vous peignez dessus. Donc j'aime attendre. Les papiers devront être étirés avant utilisation. Le papier étirement est un processus très facile que je vais vous montrer dans la section suivante et en tant débutant que je vous encourage à eux. Maintenant, un papier léger serait d'environ 142 160 GS. Un papier de poids moyen serait d'environ 250 g/m², bien, légèrement au-dessus d'un poids lourd. Les papiers viennent en elle autour de 400 GSM et Congar à 600 ans. En règle générale, tout ce qui dépasse environ 400 g/m² n'a pas besoin d'être étiré et restera relativement plat. Peinture sur les murs. Maintenant, bien sûr, en tant que débutant, vous ne voudrez probablement pas dépenser beaucoup d'argent sur du papier vraiment lourd parce que c' est plus cher. Il est donc important que vous appreniez à étirer lepapier léger et moins cher, papier léger et moins cher, et c'est ce que je vais vous montrer à l'étape suivante. 4. Papier étirage: Lorsque le papier devient vraiment mouillé, il a tendance à se boucler et à se plier. Cela signifie que toute peinture sera posée dans les vallées du papier à boucle. Tu n'auras pas l'appel parfait dans la cabine de peinture. Si vous travaillez avec un papier plus fin à poids moyen, c'est toujours une bonne idée de l'étirer en premier. Voici ce dont vous aurez besoin pour étirer votre papier. Une planche en bois plus grande que votre papier. Tu es du papier aquarelle. Un bol d'eau propre, une éponge jusqu'à ce que la bande de gomme de pistolet peut être acheté en ligne pour les boutiques d'art fondées ou sans cadre , celui dont vous avez besoin est la valeur amovible. Il est fait de papier de marque et a un côté pistolet. Lorsqu' il est mouillé, cette gomme devient Tuckey, et c'est ce qui maintiendra notre papier à plat contre la planche. Tout d'abord, le papier commercial dans un bain de taureau d'eau froide le coule sous un robinet froid comme moi. Il est très important de veiller à ce que les deux côtés du papier soient complètement mouillés avant de le ramener à votre planche. Laissez tout excès d'eau couler tout ce que vous ne voulez pas que le papier soit trop humide. Ce que vous visez est un papier mouillé, mais pas mouillé quand vous avez terminé. Placez votre papier mouillé sur le tableau dans une position qui vous convient. Pensez bien à l'endroit où vous le placez parce que vous voulez être en mesure de vous asseoir confortablement et peindre. Ce que vous ne voulez pas, c'est de vous étirer pour atteindre votre peinture. Maintenant avec les mains sèches. Prenez votre bande de pistolet et coupez ou déchirez des morceaux d'un peu plus long d'environ un pouce de plus sur les côtés du papier à peindre. Tu pourrais le faire avant d'aller au journal. Si vous préférez maintenant, humidifiez votre éponge. Je coule une éponge humide sur les bandes de papier. C' est le bit qui peut nécessiter une certaine pratique. La bande a tendance à se boucler et à coller à elle-même, alors soyez prudent ou redressez la bande. Au début, il faut de l'expérience pour mesurer la bonne quantité d'eau pour appliquer trop peu, et il ne colle pas un total et trop et vous voulez la colle hors et ensuite qu'un collant cela peut vraiment prendre un peu de pratique pour le faire correctement. Mais continuez d'essayer. La bande doit chevaucher le bord du papier d'environ un centimètre. Quand le papier est sacrément, il devient légèrement transparent, et vous pourrez voir le bord du papier à travers la bande pour mesurer si vous l'appliquez en ligne droite. Vous pouviez juste le voir ici. - Lisser la prise vers le bas sur le papier, éviter les augmentations et enlever tout excès d'eau avec une éponge pressée. Eh bien encore papier humide fait boucle un peu, mais il va sécher à plat. Maintenant, laissez la planche sécher soigneusement. Si vous êtes pressé, pointe supérieure est peut utiliser un peu de chaleur douce du sèche-cheveux ou le faire sortir à l'extérieur dans un endroit ensoleillé . 5. Pinceaux: pas de pinceaux viennent dans de nombreuses formes, tailles, fibres. Tout sera fait d'elle, naturelle ou synthétique. Bush est venu en différentes tailles, plus le nombre est faible. Le pinceau ici est un petit pinceau rond numéro un. Ce n'est en aucun cas le plus petit. J' utilise parfois un pinceau 000 pour des détails très fins. Ceci est une brosse ronde synthétique numéro 10, et voici une grande brosse plate. grandes brosses, y compris certaines pinceaux de lavage, sont en pouces comme guide des tailles. Celui-ci est un pinceau d'un pouce. La brosse traditionnelle de choix pour la couleur de l'eau est une brosse faite de cheveux de sable naturel. Les sables contiennent beaucoup d'eau et ont des poils élastiques, qui tiennent leur forme. Pour cette raison, ils ont des conseils fermes qui tiennent bien un point. Cela signifie que même le plus grand pinceau de sable devrait être capable de produire une fine ligne de peinture . brosses de sable sont chères, mais elles sont un très bon investissement, donc si vous pouvez vous le permettre en raison d'un ou deux et si elles sont soignées, elles devraient durer deux ans. brosses synthétiques sont moins chères, alternatives désactivées, et ils ont une sensation légèrement différente pour eux. Ils sont plus élastiques, et ils ne tiennent pas autant d'eau qu'une sable, donc ils ont besoin de vous orteils fréquemment. Chargez-les avec de l'eau et de la peinture. Voici une sélection de pinceaux de différentes formes que j'utilise régulièrement dans ma peinture. Ceci est autour de la brosse de sable Avis. Il a un bon point. Ces brosses sont souvent livrées avec des couvercles en plastique, qui protègent les brosses délicates. Ce type de pinceau est votre aller au pinceau de choix que la plupart des peintures à l'aquarelle. L' ensemble suivant de brosses est principalement utilisé pour les lavages. Le grand est appelé un pinceau de haine et produit une boisson au pinceau très large. Ces brosses sont faites avec des poils de chèvre sur un très doux. Ils sont parfaits pour appliquer une grande quantité de couleur rapidement et assez doux pour causer un minimum perturbation à n'importe quelle peinture. En dessous. Il s'agit d'une brosse de lavage synthétique d'un pouce, et il s'agit d'une brosse de lavage de 3/4 pouces. Fabriqué avec un mélange de poney et de poils synthétiques. Ceci est un shader plat synthétique. Remarquez la tique Flak, qui peut faire quelques marques vraiment intéressantes. Maintenant. Ce sont mes pinceaux absolument préférés, les sept brosses de sable Windsor et Newton Siri, trouver le bon pinceau pour vous est vraiment au choix personnel, mais je n'ai rien trouvé pour les battre. De plus, ils viennent dans ce joli livre de présentation, et tous ont des couvertures en plastique pour protéger les pinceaux. Il s'agit d'un ensemble très fin avec des gammes de pinceaux de 0 à 3, mais vous pouvez les acheter individuellement dans une gamme de tailles. La brosse est là vraiment douce, élastique et contenir beaucoup d'eau et ont des pointes exceptionnellement fines. Ils ont été achetés en ligne chez Kim Bromley Art Supplies. Ne vous inquiétez pas de sortir ces pinceaux Pour commencer, vous n'avez pas besoin d'un jeûne sur le point de commencer à peindre. Une brosse de lavage et peut-être des pinceaux ronds de différentes tailles devraient être suffisants pour vous aider , et vous pouvez lentement construire votre collection en fonction de vos préférences et de votre poche. Les autres types de brosse utilisés sont les Riggers. Ces brosses ont des poils longs et fins pour produire de longs traits minces. Sur aussi porcs ses pinceaux, qui a été condamné pour soulever la couleur dans les zones humides. Vous pouvez trouver une liste de magasins en ligne dans les ressources de classe 6. Exercice à pinceau: L' une des choses les plus importantes au sujet de la couleur de l'eau est de garder vos brosses propres entre les couvertures changeantes et de prendre l'habitude de changer votre eau régulièrement . Un petit conseil pour cela est d'avoir à arroser un pot sale sur un pot propre. Si je voulais nettoyer cette brosse, je la nettoierais dans l'eau sale et puis le rincer à l'eau propre chaude. Toute guerre à utiliser pour diluer les couleurs devrait provenir de la propreté. Une autre pointe supérieure est de ne jamais laisser une brosse debout dans l'eau, car elle pliera les parts de brosse et ruinera sa forme Lorsque vous avez besoin de nettoyer votre brosse vous pouvez le faire simplement en le rinçant. , N' oubliez pas de nettoyer la partie métallique de la brosse au-dessus des poils qui s'appelle la règle pour . Vos brosses sont vos outils, vous devez donc les nettoyer et les entretenir. Mais vous aurez également besoin de jouer avec eux pour apprendre à connaître les types de marques qu'ils peuvent faire . Je suis sûr que vous progressez, vous constaterez que chaque pinceau pourrait faire une grande variété de boîtes différentes dans cette prochaine étape. Je vais vous faire traverser. Les pinceaux de base doivent les utiliser, mais je pense qu'il est temps que j'arrête de parler et que vous commenciez à peindre. Pratiquons et brossons des marques pour cela. Tu vas avoir besoin de papier aquarelle. L' eau peint une brosse de lavage autour de la brosse sur une brosse plate. Si vous en avez un, vous êtes mis en place devrait ressembler à ceci comme la brosse de lavage. J' utilise un pinceau haineux pour produire un lavage plat. Vous voudrez peut-être utiliser un lavage plat une peinture une grande surface de couleur plate comme un ciel, par exemple, alors chargez votre pinceau avec di couleur muted. J' ai déjà prémélangé cela de réaliser et appliquer la peinture avec des coups horizontaux doux . Voici la même action avec la brosse de lavage ovale les deux brosses. Producteur. Belle zone de couleur plate Maintenant pour la brosse ronde. Ce pinceau est votre allrounder. Il y avait tellement de choses que tu peux faire avec ça. En utilisant la pointe, vous seul pouvez produire de petites lignes ou en alternant à l'aide de la pointe puis en appuyant sur la brosse complète contre le papier. Vous pouvez créer cette ligne ondulée, ondulée, j'espère que la brosse verticale pour produire des lignes vraiment fines. Il y a tellement de choses que ce pinceau pourrait faire. Celui-ci est un pinceau fin autour. C' est un de mes favoris. C' est un pinceau de Windsor et de Newton Siri. Notez comment trouver les lignes sont et combien de peinture il peut contenir avant de devoir le recharger. - Celle-ci est une brosse plate. Vous remarquerez que ce pinceau peut faire des formes plates et carrées. Oh, si vous le tournez de son côté, il pourrait faire des formes ciselées. Essayez maintenant d'utiliser la pointe du pinceau pour créer une ligne texturée. Tiens-le droit comme je le fais ici. C' est un excellent pinceau à utiliser pour peindre quelque chose comme de l'herbe à l'avant du paysage. Si vous maintenez un léger angle, il peut également produire des lignes de style calligraphique ondulées. Continuez donc à vous entraîner avec vos pinceaux pour voir quel genre de formes ils peuvent faire. Une fois que vous avez une page complète de marques de pinceau téléchargées dans la galerie de classes, puis cela créera une ressource de groupe que tous ceux qui suivent ce cours peuvent utiliser. Je pense que vous le trouverez vraiment utile 7. Comment peindre des lavis: un lavage est une technique d'aquarelle qui consiste à diluer la couleur de l'eau et à l'appliquer papier pour couvrir une grande surface. Il existe trois types de lavage tressé plat et très un fermé. Envoyez comment c'est votre tendance d'avoir un bon qu'on va peindre les trois lavages ensemble. Vous aurez besoin de vos peintures. Trois morceaux de pinceaux à eau en papier aquarelle sur un lavage panique, d'abord plat. Un lavage plat, comme son nom l'indique, est une grande zone de peinture, qui a un seul Hugh dans la même valeur tonale, ce qui produit une couleur plate et incohérente sur le papier de sorte que vous pouvez voir cela dans ma palette. J' ai déjà dilué du bleu céruléen avec de l'eau. J' utilise une brosse de lavage pour ce lavage pour nous donner une belle touche large. Humidifiez votre papier d'abord l'eau pure. Cela aide la peinture à bouger sur le papier. Ensuite, avec le pinceau noté, faites glisser votre couleur dans des lignes horizontales à partir d'un bord de votre papier pour voir comment il produit une couleur plate. Un lavage gradué est celui où les lavages appliqués en coups horizontaux, comme avec le lavage plat, mais l'eau est progressivement ajoutée pour donner la couleur à partir du haut du papier, où la couleur sera la plus intense. Lay bandes de couleur trop larges. Après avoir nettoyé votre brosse, trempez-le dans l'eau propre et ajoutez une bande d'eau qui chevauche juste la dernière ligne de peinture afin que la couleur se disperse dans l'eau. Avec chaque bande suivante, vous nettoyez votre brosse et ajoutez une autre bande d'eau. Chaque bande sera moins intense que la prochaine fois ou se fondra doucement dans la bande précédente , entraînant une graduation de la couleur. Les lavages gradués font un bel effet lors de la peinture d'un ciel atmosphérique, des lavages panachés créés de la même manière de lavage râpé. Mais en utilisant deux ou plusieurs couleurs différentes. Il est moins prévisible qu'un lavage gradué plat car différents pigments de couleur ont des densités différentes, et donc ils parcourent différentes distances sur le papier humide. Accélérons un peu ça. J' utilise souvent un lavage très fermé pour produire des couchers de soleil ou des cieux orageux. Le résultat ne devrait pas arriver avec cette conduite. L' Italie pourrait être vraiment dramatique si vous le souhaitez, vous pouvez vous entraîner à incliner votre papier pour faire tourner la peinture dans des directions différentes sur la page. C' est une technique vraiment amusante à utiliser, alors ayez un poster ce que vous créez dans la galerie de classe 8. L'humide en technique humide: pour démontrer la technique humide sur mouillé. Je vais vous montrer comment créer une forme de plume, qui ont ensuite été surpeints en utilisant la technique humide sur sec. La chose merveilleuse à propos du blanc humide est qu'il est seulement partiellement contrôlable, et vous obtenez souvent des accidents heureux. C' est exactement ce que son nom implique. Vous appliquez chaque nouvelle couleur sans attendre que la précédente sèche. Une fois la forme mouillée, vous devez travailler assez vite pour que la peinture ne sèche pas. Vous pouvez utiliser cette technique lorsque vous peignez quelque chose qui apparaissent ainsi et ensuite vous comparez le détail une fois qu'il est dessiné, Donc maintenant c'est à votre tour de peindre avec mai. Nous allons peindre un peu lâche si les formes que nous pouvons, puis sur la peinture avec la technique humide sur sèche. Donc ce que je veux que vous commenciez avec, c'est que je peins un bleu clair très dialecte pour montrer le contour de la forme de la plume. Je pense que ça aide à penser à la forme de la plume comme une sorte de gelée allongée. N' oubliez pas d'ajouter la plume de la plume pour que nous la peinture reste humide. Je peins autour de la plume et ajoute un bout bleu plus foncé à la plume, puis je le prends le long de la base de la plume. J' ai un peu trop d'eau sur ce truc, plume, donc j'en retire une partie. Je travaille sur la serviette en papier. Continuez à laisser tomber le bleu dans l'eau humide sur le papier. Laisse-le saigner. C' est là que les heureux accidents entrent en jeu. Maintenant, je prends une couleur appelée « camarade vert ». C' est une sorte de teinte vert bleuté. Je suis très déboursé. Je place ceci au milieu de la plume principalement et vers l'image baht, juste mettre un peu plus ultra bleu marine sur une extrémité. Maintenant, j'ajoute un peu de violet foncé à la plume, et je vais la laisser se dissoudre dans la base de la plume. Je le prends juste autour du bord inférieur de la plume aussi. C' est une touche plus bleue, le bord supérieur quand je pense qu'il commence à obtenir un peu de forme. Maintenant, maintenant nous allons recommencer la plume orange, peindre la forme avec de l'eau ou un lavage léger, et ensuite ce que vous devez faire est d'ajouter du jaune cadmium, alors couvrez toute la plume avec le capuchon, vous savez, et ensuite ce que vous allez faire. Il nettoie votre brosse à un peu d'orange cadmium le long du nom Onda sur le bord inférieur de la plume. Encore une fois. Ce qu'on essaie de faire, c'est de lui donner une forme tout le temps. Je peins. J' essaie de laisser la partie médiane de la plume jaune. Maintenant, je prends un peu me bouchon et rouge, et je le laisse tomber à la pointe de la plume maintenant, parce que la thèse que ce pigment a moins d'eau dedans, il ne bouge pas autant que les couleurs précédentes l'ont fait. - Alors je pense que j'aimerais le déplacer un peu plus. Donc j'y ajoute un peu d'orange de cadmium très humide, et vous voyez comment tout se saigne l'un dans l'autre. C' est un peu de Ah, je pense que c'est le numéro de brûlure. Je l'ajoute à la plume jamais autour de la base. Nous essayons vraiment d'accentuer ces trois personnes D. Est-ce que tu le fais ? Vous êtes, S'il vous plaît montrer cet état dans la galerie de classe. C' est génial pour tout le monde de jeter un oeil sur le travail de tout le monde. Ensuite, dans la section suivante, je vais vous montrer comment ajouter des détails avec la technique suivante, qui est humide sur sec 9. La technique humide sur sec: la technique du blanc sur sec est de peindre avec de la peinture humide sur du papier sec. Pour cette étape, j'ai choisi de pâtés et de poulets en utilisant la technique humide sur sèche. Sentez-vous libre d'avoir un aller vous-même maintenant. Ce que vous remarquez avec la technique humide sur sec, c'est que la brosse laisse une ligne définie. L' âge des vacances et c'est parce que le papier environnant est sec de sorte que la couleur ne voyage pas sur. Saignant dans les zones humides que je peins ici, un poulet avec une forme très stylisée. Avec quelques lignes, vous pouvez ajouter quelques plumes de queue et quelques pattes. Les hommes Cindy Tad sur l'aile. Et puis j'ai ajouté dans le peigne de poulets. Et en voici quelques autres. C' est une application très basique de la technique humide sur sec, Cependant, ce qui humide sur sec est vraiment utilisé pour son ajout de profondeur et de définition à une peinture. Donc, si nous voulions travailler sur les formes de plumes qui ont été créées dans la dernière étape, alors la technique du blanc sur sec serait idéale. En ce moment. Les formes laissent juste comme des blobs. Je ne suis pas comme les plumes, un outil, mais avec la technique humide sur sec, affaiblir la couche de cette peinture et faire le sujet vraiment prendre vie. Assurez-vous que le papier sur le lavage est complètement sec avant de commencer à sécher. Peut être utilisé pour superposer des couleurs sur les zones d'accumulation, qui sont plus riches et ont plus de profondeur. Voyez comment j'utilise la pointe du pinceau pour peindre une fine ligne pour ajouter le détail de la texture des plumes. Le danger avec humide sur sec est de savoir quand arrêter, et cela vient de la pratique ou d'être vraiment prudent. Ce qui peut arriver, c'est que vous superposez tellement de couleurs différentes qu'elles deviennent boueuses. Donc, pratiquez mouillé sur sec avec quelques senats de prudence. Finis ces plumes. 10. Peindre des formes 3D: Ok, donc pour notre dernière étape, nous allons nous entraîner à faire une forme humaine tridimensionnelle. Je détecte la forme et la forme de l'objet four à cause de la lumière qui tombe dessus. Alors je veux que vous vous joigniez, attrapez vos peintures, peignez avec moi. Donc nous allons dessiner une source de lumière imaginaire. Voici le mien. Je veux que vous imaginiez ça où que, genre, deux briller. C' est là que la lumière va tromper. Donc, voici un citron. Pouvez-vous voir comment la lumière tombe sur le côté droit ? Je veux que tu applaudisses la direction de ça. Votre lumière vient de ma source de lumière est sur la droite, donc la lumière fait partie de mon objet sera également sur la droite, et le côté gauche sera à l'ombre pour ne pas pratiquer cela. On ne va pas peindre quelque chose de particulièrement chic. Juste un cercle simple ou une sphère. Nous utilisons la technique humide sur mouillé, donc avec de l'eau pure peindre un cercle d'environ 2 pouces autour de la couverture de Jésus. Je choisis Catman orange, puis je peins ton cercle. Ça n'a pas besoin d'être des chardons parfaits. Le bord gauche, qui serait à l'ombre donc je mélange un peu orange et rouge pour que la peinture soit plus sombre et la peindre le long du bord inférieur gauche. Il commence déjà à regarder un peu plus trois D maintenant avec de la peinture à l'eau propre le long du côté droit. Ce que vous essayez d'atteindre est un peu de lumière sur le bord de la sphère. En peignant sur de l'eau propre, le pigment se disperse et vous resterez avec le papier blanc en dessous. Continuez à pratiquer. Essayez peut-être de déplacer votre source lumineuse. Je vais juste payer un peu plus. Comme pour toutes ces techniques, continuez à pratiquer et n'oubliez pas de télécharger votre travail dans la galerie des cours. 11. Réflexions finales: J' espère que vous avez apprécié le guide du débutant vers la couverture. N' hésitez pas à partager tout ce que vous avez créé dans la galerie de cours. J' aime vraiment voir ton travail. La chose est sur le point de colorer. Tu as juste besoin de continuer à t'entraîner tous les jours. Tu peux. Ça aide vraiment sur. Um juste amuse-toi avec ça. Vraiment ? Profitez du temps qu'il a passé avec vous. D' accord. Jusqu' à la prochaine fois. Très bien.