Transcription
1. Fabrication de motifs PARTIE 5 #1 - Introduction. Contenu du cours.: Bonjour à tous et bienvenue à la confection de motifs pour le design de mode, partie 5. En fait, c'est une combinaison de fabrication de motifs et de drapage avancé. C' est vraiment excitant. Si vous n'avez suivi aucun de mes cours précédents, tels que la création de motifs 1, 2, 3, 4 et le drapage. Et vous ne savez rien sur la création de motifs. Ce sera très difficile pour vous. Donc, je vous recommande fortement et vous encourage à vous inscrire à mes cours de fabrication de modèle et de drapage, sinon, vous risquez de vous perdre. D' accord ? Dans ce cours, nous allons couvrir tant de choses. Nous allons commencer par le biais, le biais, lignes de
grain coupant les vêtements sur le biais, les propriétés des robes découpées en biais. Je vais te transformer en une très grande créatrice de mode nommée Madeline Vionnet. Elle était la reine des robes coupées. Nous allons parler de biais bande de biais biais passepoil bretelles spaghetti, tours de boucle, et nous allons concevoir un haut de biais, fonctionnera avec des conceptions asymétriques une robe à une épaule, par
exemple, et centre devant sur le biais. On parlera du côté droit en haut. Qu' est-ce que ça veut dire ? Je vais vous montrer comment faire une jupe à cheville avec des plis et comment « vrai » ces plis. Et je vais vous montrer comment le draper. Et je vais également vous montrer comment en faire un en utilisant le dessin de motif. Je vais vous montrer comment draper une jupe avec un capot sur le côté. Tu vois, très inhabituel, très dramatique. Nous nous concentrerons sur l'ajustement d'un motif, la
modification des mesures d'un motif pour s'adapter à vous-même ou à un client spécifique. J' ai donc hâte de partager ce cours avec vous. Et c'est très excitant parce que c'est une combinaison de fabrication de motifs et de drapage, alors retroussez vos manches. Allons travailler. On se voit en classe.
2. Fabrication de motifs PARTIE 5 #2 - Lignes de grainlines de préjugés grainés. Propriétés de la robe de découpe de préjugés. Créer un plateau de découpé de préjugés.: Dans cette leçon, nous allons couvrir les préjugés. Qu' est-ce que le biais ? Pourquoi utiliser le biais ? Pourquoi ne pas couper le tissu sur le biais ? Alors commençons. Donc, disons que c'est notre tissu, voici notre rouleau de tissu, nous retirons le tissu. Et maintenant, nous savons que c'est l'égoïsme, non ? Ces deux extrémités ici. C' est le selvage du tissu. Et c'est le grain de longueur. C' est le grain croisé. Et l'angle de 45 degrés est un biais. angle de 45 degrés est un biais. Donc normalement, nous prenons le modèle et voici notre ligne de grain, non ? Le but d'une ligne de grain, soit dit en passant, est de sorte que l'usine sache comment poser le motif sur le tissu correctement sans une ligne de grain Si je n'ai pas de ligne de grain, comme ici, par exemple, je n'ai pas idée de quelle façon de poser le, le motif au tissu. Mais maintenant que j'ai une ligne de grain, à droite, la ligne de grain est toujours parallèle à la ligne de grain, toujours parallèle à l'égoïsme. Donc, ça va dans cette direction. Comment savons-nous que c'est parallèle ? Eh bien, voici cette ligne est la ligne de grain. Si je mesure 5 pouces d'ici jusqu'à l'abîme à une extrémité, je dois mesurer 5 pouces d'ici jusqu'à l'égoïsme ici aussi. Cela me donnera une ligne parallèle, une ligne de grain parallèle. Regardons ça sur un morceau de mousseline ou de tissu, et je vais vous montrer ce que ça veut dire. Ok, donc voici la mousseline. Si je prends un coin de ma mousseline et que je la plie comme
ça, pour que le selvage soit maintenant parallèle au rouleau, OK ? Voici mon parti pris. C' est un angle de 45 degrés. Si je prends mon motif et que je pose le devant central sur le tissu comme
ça, c'est maintenant sur le biais. Je coupe un motif sur le biais. Maintenant, c'est une façon de le couper... c'est de plier le tissu comme ça. L' autre est d'utiliser le motif ouvert et de fixer un angle mais sans ligne de grain. Je ne sais pas si c'est comme ça ou comme ça et on ne le sait pas vraiment, on ne sait pas vraiment où l'angle de 45 degrés est pour le biais. Laissez-moi vous montrer comment créer une ligne de grain pour m'assurer que c'est sur le biais. Ok, une façon de créer une ligne de biais est de
créer un petit carré au milieu du motif. Prenez votre règle et mesurez. Dites par exemple, comme deux pouces par deux pouces par deux pouces par deux pouces, juste comme ça. Maintenant, ce sont des angles de 90 degrés. Donc, si je prends ma règle et que je pars d'un coin de la place. Pour l'autre, comme ça, j'ai maintenant une ligne de grain. Donc, en revenant à la ligne de grain d'origine étant parallèle à l'égoïsme, si je mesure ma ligne de grain, disons par exemple, voyons,
c' est 15 pouces à
droite, juste ici d'ici à la selvage est de 15 pouces. Si je descends ici et que je fais la même chose, 15 pouces, non ? Assurez-vous que c'est parallèle. C' est maintenant un motif qui a été coupé sur un biais parfait, véritable biais comme on le sait. Et une fois de plus, si je prends mon tissu, un coin de mon tissu et me repousse de cette façon, mon motif sur le pli, par
exemple, irait ici. Et vous pouvez voir que la ligne de grain est à nouveau parallèle à l'ourlet. Ok, alors pourquoi on coupe quelque chose sur le biais ? Jetons un coup d'oeil. Ok, donc j'ai marqué mon parti pris sur cette mousseline parce que je vais placer ce biais au centre de mon formulaire. Ok, donc j'ai placé mon parti pris au centre du formulaire, placé quelques épingles ici pour le maintenir en place. Le truc avec le biais, c'est que quand on a un tissu, voici mon selvage, qui... ça ne donne pas... le
grain de longueur ne donne pas, le grain croisé ne donne pas. Mais sur le biais qu'il fait, c'est légèrement « flexible », si vous voulez. Donc, en fait, je vous invite à prendre un morceau de tissu et commencer à draper quelque chose sur le biais, vous verrez qu'il est juste suspendu différemment. Et en fait, je vais continuer avec ça dans une minute et je vais vous montrer de quoi je parle. Ok, vous allez commencer à façonner cette mousseline,
maintenant et vous débarrasser du tissu supplémentaire qui n'est pas nécessaire. Et je vais probablement avoir un peu de fléchettes ici. Et encore une fois, débarrassez-vous du tissu supplémentaire dont je n'ai pas besoin. Je commence donc à mincir la couture latérale et la taille pour lui donner un ajustement slim. Donc, si je continue à façonner, cette mousseline et voir je peux effectivement tirer le musulman et créer un joli, beau vêtement ajusté ici. Sans avoir, sans avoir à avoir à avoir de fléchettes fisheye pour créer la forme de votre torse. Ok, pour l'arrière, c'est très similaire à ce qu'on vient de faire à l'avant. J' avais un morceau de mousseline, non ? J' ai dessiné mon parti pris, la ligne de grain, la ligne de
biais, qui ira au centre du dos. Ok, ce qu'on va faire maintenant, c'est ajouter une sangle spaghetti comme ça devant derrière. Et devinez quoi ? spaghetti sont coupées sur le biais. Laisse-moi te montrer. Oui, euh, la sangle spaghetti est coupée sur le biais. Voilà ma mousseline. J' ai créé ma ligne de grain de biais. Juste ici. C' est là. Et je vais couper une bande d'un pouce. Ok, ensuite je vais coudre ma bande de biais comme ça, en utilisant une marge de couture de 8 cm. Et puis en utilisant quelque chose connu comme un tourneur de boucle, c'est un tourneur de boucle. Il y a ce petit crochet ici à la fin. D' accord ? Et je vais insérer cela dans les spaghettis que je viens de coudre, puis le retourner à que la marge de couture soit à l'intérieur de la boucle et ensuite l'utiliser pour la sangle spaghetti. Aussi coupé sur le biais est un ruban de biais. Qu' est-ce que le biais tape ? C' est du ruban adhésif pré-fabriqué sur le biais, évidemment, qui est utilisé pour finir le bord d'un tissu. Disons que je voulais finir ce bord ici, non ? J' utilise un ruban de reliure de biais pour nettoyer la finition des deux côtés de mon tissu. Vous voyez, c'est la bande de reliure biaisée est disponible en différentes couleurs, différentes tailles. Et avec cela est la tuyauterie. J' ai discuté de tout cela dans mes cours précédents. Je ne vais pas entrer dans le truc du trou... Mais juste pour que vous sachiez, il y a aussi du ruban adhésif coupé sur le biais. Donc, lorsque vous coupez le tissu sur le biais, le tissu se comporte différemment alors que lorsque vous le coupez sur
le grain droit, le tissu épouse le corps, il s'accroche au corps, il s'adapte près du corps. Donc, en fin de compte, il vous donnera un sentiment différent et un design différent. Il y avait une célèbre designer française nommée Madeleine Vionnet. Elle était connue, elle était la reine. Elle était connue comme la reine des préjugés parce que tout ce qu'elle a conçu était sur le biais, presque tout. Voici un super livre sur Madeleine Vionnet. Elle était très populaire dans les années 30, 1930. Et parce qu'elle insistait vraiment pour couper du tissu sur le biais,
elle a été la première conceptrice à éliminer des choses comme boutons et les fermetures à glissière parce qu'il pouvait être glissé sur votre tête. En outre, elle a commencé à utiliser la crêpe-de-chine, qui à l'époque, il était seulement utilisé pour la doublure des manteaux
pour la, pour l'intérieur du manteau comme doublure. Elle a également pionniers semble, vous voyez quand vous coupez quelque chose sur le biais, parfois le tissu n'est pas assez large. Vous devez insérer certaines coutures, mais au lieu de cacher les coutures, elle accentue réellement les coutures et les embellit et est devenue très décorative. Un design célèbre pour laquelle elle était vraiment connue, était l'encolure du capot,
qui, soit dit en passant, est quelque chose que j'ai démontré dans mes cours précédents. Donc là, vous l'avez, parti pris. Maintenant, vous savez ce que c'est, ses propriétés, pourquoi nous l'utilisons. Gainlines,... prenez du tissu, commencez à vous entraîner. Je te verrai dans le prochain cours. Co vediamo en classe. Ciao.
3. Fabrication de motifs PARTIE 5 3 #3 - Conceptions Asymmetrical Asymmetrical D'un couplage de dressement. R.S.U. /Droite.: Dans cette leçon, nous allons parler de dessins asymétriques. Qu' est-ce que c'est ? Avez-vous remarqué que la plupart du temps, en fait, presque toujours quand je drape quelque chose sur le formulaire, je travaille sur la moitié du formulaire. Pourquoi c'est ça ? Eh bien, encore une fois, la plupart du temps, un design est symétrique, ce qui signifie que le côté gauche et le côté droit sont les mêmes. Que ce soit sur le pli ou coupé 2. Droit ? Toujours là la même chose que la chemise que je porte, par
exemple, il y a 2 pièces, mais ils sont les mêmes, fondamentalement. Mais si ce n'est pas le cas ? conceptions asymétriques signifient que le côté gauche n'est pas le même que le côté droit. Jetons un coup d'oeil. C' est un design symétrique. Mais si vous vouliez faire une robe à une épaule ? Disons que tu voulais
faire faire quelque chose comme ça. Notez que le côté gauche est différent du côté droit. Cependant, quand je ferme mon motif, mes coutures latérales sont les mêmes, mes coutures latérales sont les mêmes ! Donc, lorsque vous rédigez quelque chose et que vous équilibrez un motif, seul le ,
dans ce cas, seule la section supérieure est asymétrique, le reste reste reste le même ! Par exemple, disons,
disons que vous vouliez faire un,
un design d'une épaule. Quelque chose comme ça. D' accord. Donc peut-être quelque chose comme ça. Notez que le côté gauche est différent du côté droit. D' accord ? Aussi, disons que l'ourlet était également inégal. Disons que l'ourlet était comme ça... à un angle. Droit ? Donc, ce que cela signifie, c'est que la partie supérieure et l'ourlet n'est pas même, c'est asymétrique. Mais encore une fois, lorsque vous pliez
le motif, les coutures latérales restent les mêmes. Ils doivent être les mêmes. Alors gardez ça à l'esprit
quand, chaque fois que vous faites quelque chose qui est asymétrique. D' accord. Habituellement, les coutures latérales restent les mêmes. D' accord. Je vais draper quelque chose maintenant et on
verra comment ça marche... avant que je commence. Il y a 3 choses dont vous devez toujours vous souvenir. Numéro 1, quand vous avez une nouvelle idée, un nouveau design, peut-être que vous êtes l'assistant d'un designer et votre patron vous donne un croquis. La question est de savoir comment je vais faire ce modèle, c'est-à-dire que
je vais le draper en utilisant le processus de drapage ou la fabrication de motifs, le motif
plat, la rédaction de brevets. De quelle façon je vais exécuter ce design, c'est la première question à laquelle vous allez penser. La seconde, c'est comment elle s'y mêle ? Nous avons tendance à devenir très créatifs et nous concevons ces idées merveilleuses. Et puis on oublie ça. elle doit s'en mêler. Droit ? Y a-t-il une fermeture éclair... sur la couture latérale, y a-t-il un bouton quelque part ? Comment elle s'y mêle ? C' est une question importante. Et troisièmement, il y a des lignes de céréales. Maintenant, dans ce cas, la ligne de grain que je vais utiliser, si vous vous souvenez de la dernière leçon sur le biais, non ? On a le selvage, non ? Et puis nous avons la ligne de polarisation. Donc, si je vais dans, si, si je vais draper ça sur le grain droit, grain droit, cela devient biais, comme vous le savez, biais « donne ». Donc ce que vous pourriez finir par faire, c'est que vous allez finir avec ce décolleté va tout « ondulé », si vous êtes familier avec le biais, alors ce que je vais faire dans ce cas, c'est de mettre le grain droit, le selvage ici. C' est le selvage, c'est un grain droit juste ici. Donc, ce qui signifie que maintenant c'est le biais. Donc je drape cette robe sur le biais. Commençons. Ok, je vais commencer par épingler ma mousseline sur l'épaule, mettre quelques épingles sur l'épaule. Je vais traverser le buste ici jusqu'à la couture latérale. Et je vais placer quelques épingles au centre juste pour le garder droit. Si je veux que ce soit un peu mince, je vais créer ma couture latérale, et je vais commencer à me débarrasser de tout excès de mousseline, dont je n'ai pas besoin. Et si je veux que ça soit monté ici, il y a des chances que je doive avoir une petite fléchette ici. Donc je vais juste pincer ça pour l'instant. Et finalement, cela deviendra une fléchette et commencera à épingler mon côté. Cousez la même chose ce
côté... épinglez ma couture latérale, débarrassez-vous de toute cette mousseline
supplémentaire qui ne fera que gêner votre chemin. D' accord. Et marquez votre centre avant... Parce que lorsque nous prenons cette mousseline, ce drapé sur papier, nous voulons, encore une fois, nous voulons faire plier votre centre avant pour que les coutures latérales soient les mêmes. D' accord. Donc, c'est une robe très simple. Je ferai la même chose pour le dos dans une minute. Si je voulais faire quelque chose d'un peu plus chic, peu plus élaboré ou plus axé sur le détail, comme ce design, non ? Ce que je devrais faire,
ok, ceci, encore une fois, il y a deux façons de le faire. Il y a le processus de drapage où votre couture latérale, à droite, ne
serait pas proche du corps, mais en fait, vous devriez commencer à rassembler votre tissu. Vous pouvez commencer par plier votre mousseline de telle sorte qu'elle commence à créer des plis et
des plis jusqu'à ce que vous obteniez le design désiré, à droite. Donc c'est une façon de le faire. L' autre façon de le faire est... une fois que vous avez un modèle et que vous vouliez ajouter un pli, qu'est-ce que c'est ? Ça ajoute de la plénitude. C' est l'un des principes de la création de motifs. ajoutant de la plénitude. Comment on fait ça ? Slash et étaler, couper et étaler. Donc, à partir de la couture latérale , à
droite, vous pouvez
couper, couper, couper et étaler le motif pour ajouter vos plis. Encore une chose sur les dessins asymétriques... sur le motif... sur le rembourrage, non ? Vous devez écrire R. S. U. qui signifie côté droit en haut. Ce que cela signifie, c'est que je pose ce motif sur le tissu avec le visage du tissu vers le haut, à droite vers le haut. Droit ? Parce que si vous ne le faites pas, si vous le coupez de cette façon, alors la couture d'épaule finira par être de ce côté plutôt que de ce côté. Vous devez donc toujours écrire R. S. U. sur chaque dessin asymétrique : côté droit vers le haut. ai eu. Bien. Il existe d'autres modèles qui correspondent aux critères, tels que ceux-ci, par exemple,
ceux-ci sont asymétriques parce que d'une manière ou d'une autre, le côté droit et le côté gauche sont différents. J' espère que vous avez apprécié cette leçon sur le design asymétrique. Ils ajoutent généralement un élément dramatique sur le côté. Alors gardez ça à l'esprit. Entraîne-toi et je te verrai dans le prochain cours. Ci vediamo en classe. Ciao.
4. Fabrication de motifs PARTIE 5 4 - Skirt : Partie 1 - Draping Peg Peg, et plis « Tracer une Skirt » et « Tracer une Skirt » et « Truing.: Dans la leçon d'aujourd'hui, nous allons en apprendre davantage sur les jupes de cheville. Qu' est-ce qu'une jupe en cheville ? Voici un exemple d'une jupe à cheville avec des plis dans la taille. Celui-ci se trouve avoir trois plis, mais vous pouvez en avoir deux ou un. La technique est la même. C' est étroit. Il va plus étroit vers les genoux. Et d'abord, je vais draper un comment draper une jupe de cheville sur la forme. à l'aide du processus de drapage. Et puis je ferai la même chose en utilisant la création de motifs, le dessin de motifs. Ok, alors commençons. Ok, je vais commencer par un morceau de mousseline, 12 pouces de long et environ 24 de long. La longueur n'a pas vraiment d'importance. C' est à vous de décider, la longueur de la jupe. Si vous voulez faire une mini-jupe ou une jupe longue, c'est à vous de décider. Maintenant, avant que je commence à draper... ces formes, les formes professionnelles, montent et descendent. Il y a une raison à ça... J' ai vu des étudiants que quand ils drapent une jupe, ils commencent à faire ça, non ? Ne fais pas ça. Toute l'idée de pourquoi ces formes montent et descendent... Vous voulez que le formulaire soit au niveau des yeux avec tout ce que vous travaillez. Donc si je fais une jupe, soulevez votre forme jusqu'à ce que vous puissiez voir si vous êtes en grain ou hors grain. Donc, toujours travailler au niveau des yeux, augmenter votre forme et ensuite vous pouvez commencer à draper. D' accord. Ensuite, ne commencez pas comme ça avec la mousseline à la taille. Ne fais pas ça. Tu dois monter environ 5 pouces. Donc tu vas mesurer 5 pouces, mettre une croix. Ce sera votre tour de taille. Je vais épingler la mousseline votre mousseline au bas de la bande. Et assurez-vous de l'épingler correctement. Si vous vous souvenez de vos classes de drapage précédentes. ou la création de motifs, c'est l'angle correct de la broche, voyez, parce que si je le fais de cette façon, si je épingle dans cette direction, devinez quoi, voir tout le truc se décompose. Ça ne reste pas, donc. Assurez-vous que vous épinglez correctement. Et la bonne façon de le faire, c'est de l'épingler à cet angle. Tu vois, ça ancre... ça ne va nulle part. Maintenant, on peut commencer à draper. D'accord. Donc cinq pouces vers le bas, taille, épinglez votre centre avant sur la forme. Ensuite, nous allons créer notre premier pli, qui sera à un angle vers la couture latérale. Donc si je veux que mon premier pli finisse par dire par ici à la couture latérale, broche, à la couture latérale où je veux mon premier pli. pour finir, je vais prendre ma mousseline va plier ma mousseline. Pliez ma mousseline pour créer mon premier pli. Mettez une épingle sur votre tour de taille et voyez toute cette tension tirant ici. besoin de libérer la tension en coupant en elle. vers la taille. Ça, on va se débarrasser de tout ça. On n'a pas besoin de cette pièce traîner ici. Alors je vais me débarrasser de ça. Et maintenant, nous commençons à créer notre deuxième pli. Juste à côté de la première flotte. Aller également vers la couture latérale. Pliez votre mousseline. Et encore une fois, chaque fois que vous voyez une sorte de tension comme celle-ci ici, coupez et coupez vers la taille pour libérer la tension. Débarrassez-vous du tissu supplémentaire ou de la mousseline dont vous n'avez pas besoin. Et nous avons de la place pour un pli de plus. Encore une fois, je vais plier ta mousseline et on va mettre une épingle sur le pli à la taille. Débarrassez-vous de tout ce dont nous n'avons plus besoin. Et ajustez vos plis à la longueur désirée. Parce qu'un pli peut être un pli très long ou un pli très étroit et court. Vous devez donc réajuster vos plis à la taille. Et je vais couper quelques autres barres obliques ici pour libérer toute tension. Donc encore une fois, le bas de la bande est la taille. Je vais marquer ma mousseline. Marquez votre tour de taille. Et vous allez marquer où le tissu se plie, où le tissu se plie sur lui-même, nous allons mettre 2 marques de croix. Marquer la couture latérale. Maintenant, l'étape suivante est vraiment importante, parce que si je retire ce formulaire maintenant et enlève toutes ces broches, le tout va s'effondrer. Vous ne serez jamais en mesure de recréer cela. Il est donc très important de faire l'étape suivante. Je vais épingler les plis à travers toutes les couches de la mousseline, pour qu'elle reste en place. Et puis je vais vrai les plis. Tout comme tu « faisais » une fléchette. Si vous ne savez pas de quoi je parle, retournez au modèle 1,2,3 etc. Donc, je dois vrai les plis de sorte que lorsque nous plions le tissu,
encore une fois, nous serons en mesure de recréer exactement ce que nous avons drapé en ce moment. Ce n'est pas clair, ou je vais mettre des épingles à travers et à travers. Chaque pli. Nous allons mettre plusieurs épingles pour que nous finissions avec ça. C' est ce que vous voulez réaliser... une fois que vous aurez ceci. Maintenant, je vais porter ça à la table, au papier, au papier à motifs. Je vais vous montrer comment réaliser cela et créer un modèle de telle sorte que lorsque vous le remettez ensemble, nous allons le créer. D' accord. Oh, encore une chose. Le dos de la jupe, à droite, est un dos basique d'une jupe. Donc je ne vais pas draper la jupe arrière. On l'a déjà fait. Donc je vais juste faire la partie avant, ok. Ok, j'ai ma mousseline sur la table, mais vous remarquez que ça... tire... et que la tension est là. Je vais plier ma mousseline de manière à éliminer tout ça. Et j'ai une jolie mousseline
plate et propre avec les plis montrant. Maintenant, vous voulez vous assurer que les plis sont clairement marqués, ce qui
signifie que ce pli est
marqué ici ainsi que cette marque juste ici où le pli se rencontre. Faites cela sur les trois, assurez-vous que votre tour de taille est clairement marqué. Et je vais couper à droite sur cette taille et en coupant cette taille. Je vais réaliser mes plis. Et vous verrez dans une minute comment... à quoi ça ressemble. Maintenant. Cela signifie que ce modèle n'a pas d'allocation de couture.. ce modèle n'a pas d'allocation de couture. On le fera plus tard. Donc, et c'est ma couture latérale. Maintenant, regardez, quand j'enlève ces broches. Tu vois, il y a mes plis. n'y a pas d'erreur là-bas. Et je vais faire la même chose... enlever toutes ces épingles. Et voilà mes plis. Maintenant, tout ce que j'ai à faire maintenant est vraiment clairement marquer avec des encoches. Une fois que je transfère cette mousseline sur papier pour créer un motif de papier, ce serait des encoches qui me disent que cela finira par être cousu ici. Cela finira par être cousu ici, et ainsi de suite. Donc, vous le remettez ensemble. Soit vous, soit votre couturière, saura que ça se passe comme ça. Et vous pouvez voir clairement que tout correspond exactement. Parce que cette vidéo devient un peu longue. J' ai décidé de le couper en deux vidéos. C' est la fin de la partie 1. Je vous verrai dans la deuxième partie de la vidéo suivante pour vous montrer comment rédiger cette jupe
à cheville en utilisant la fabrication de motifs. On se voit alors.
5. Fabrication de motifs PARTIE 5 5 5 - Ppeg : Partie 2 - Utilisation de la création de motifs pour rédiger une to de motifs.: Ok, donc on ajoute des plis à une jupe. Donc, c'est ajouter de la plénitude. Comment on fait ça ? Slash et propagation, n'est-ce pas ? J' ai pris mon motif, tracé mon motif jusqu'à un morceau de papier pointillé, ai
enlevé, et j'ai dessiné des lignes coupées. J' ai utilisé de l'encre rouge pour vous montrer clairement ce que je fais. Mais évidemment, vous pouvez utiliser un crayon et ça ira du point de fuite de la fléchette. à la couture latérale, même chose avec la deuxième fléchette et puis une troisième, troisième ligne de barre oblique à partir de la taille près du centre avant au bas de l'ourlet, le côté. découpez votre motif tout autour. Ok, j'ai coupé mon modèle. Je vais éliminer mes fléchettes. Je vais les découper aussi. Ensuite, je vais couper ces lignes obliques comme ça. Ok, remarquez que
j' ai coupé mes lignes coupées, mais j'ai laissé un peu de papier attaché ici à la couture latérale. Ok, donc j'ai coupé et étalé mon motif et ajouté quelques pouces sur chaque ouverture,
chaque pli, deux pouces, deux pouces, deux pouces, deux pouces juste là. Et ensuite, nous allons réaliser chaque pli en pliant une jambe jusqu'à ce que l'autre, plisser et plier pour rencontrer l'autre jambe, tout de même avec la seconde. Et puis la troisième jambe aussi. Donc ils finissent par se réunir à nouveau. Et je vais faire du scotch ou des épingles, des épingles, épingles, des épingles pour le garder en place. Et puis « vrai » encore une fois. Oui. Et une fois que nous aurons enlevé les épingles, vous verrez que nous avons nos plis. Celui-ci passe à celui-ci. Celui-ci va à celui-là, et celui-là arrive à ça. Encore une fois, vous les assemblez. Et voilà, c'est votre jupe à cheville avec des plis, pas des fléchettes ! Ce sont des plis. N' oublie pas ça. Il suffit de le plier et de le coudre. Et là, vous l'avez. Il y a donc une jupe en cheville. On s'il vous plaît. D'accord. Rendez-vous à la prochaine classe. Ci vediamo en classe. Ciao.
6. Fabrication de motifs PARTIE 5 #6 - Skirt. Cowl sur la couture latérale.: Ok, dans la leçon d'aujourd'hui, on va faire une jupe avec un capot sur la couture latérale. Alors pourquoi ce design particulier ? Eh bien, tout d'abord, il n'y a pas de couture latérale, pas de couture sur le côté. C' est inhabituel. Deuxièmement, comme avec tous les capots, c'est sur le biais, couture latérale sur le biais, très rare. Et troisièmement, c'est très dramatique, non ? Ce sont des dessins de tapis rouge. Vous ne pouvez pas aller faire du shopping à votre marché local pour des bananes vêtues de velours rouge, jupe capuche. D' accord ? D' accord, faisons ça. Ok, je vais commencer par un morceau de mousseline. La taille n'a pas vraiment d'importance, dépend de la taille de la jupe. Si c'est une petite jupe d'une jupe longue. Mais dans le but de cet exercice et de la musique et 24 sur 24 carré, ce qui est important est la ligne de polarisation d'un coin à l'autre. Nous l'avons déjà fait pour savoir ce que c'est. Je vais plier ma mousseline pour qu'un coin soit replié comme ça. Et de sorte que la ligne de biais soit sur la couture latérale de la forme loin de la forme comme celle-ci. Et mettons une épingle à droite sur la mousseline sur la forme près de la
couture princesse de la forme à l'avant, ainsi que le dos. Assurez-vous que votre ligne de biais est belle et droite. Et puis nous commencerons à créer mes plis en prenant ma mousseline, pliant comme ça, et en l'épinglant avant et arrière aussi. Donc voici mon 1, 2... 1 de plus. Faisons un
capotà 3 plis capot Tout comme nous l'avons fait dans la vidéo précédente avec la jupe à cheville, Il est vraiment important d'épingler tous vos plis fermement afin que lorsque nous réalisons ces plis sur du papier, nous puissions obtenir un dessin précis du motif de sorte que lorsque nous le remettons ensemble, nous serons en mesure de recréer ce design. D' accord ? Et maintenant je vais marquer ma taille et mes plis, comme on l'a fait dans la jupe à
cheville. Et si vous voulez voir à quoi cela ressemble sur du papier pour créer notre modèle dans le processus de « truing ». Comme on l'a fait dans la jupe. C' est ma taille. Et une fois que j'ai enlevé toutes les épingles, ça va me donner une forme assez folle. Droit ? Mais tu sais quoi faire, non ? Une chose va à l'autre et ainsi de suite. Ok, maintenant nous avons cette section ici, c'est un peu « vide », si vous voulez. C'est l'ours, non ? Donc je vais mettre un morceau de mousseline, tissu à l'intérieur, comme un parement
vraiment, pour que ça aille de la taille. Et il sera attaché à la pièce triangulaire initiale avec laquelle nous avons commencé. Donc cette face juste ici, ce morceau de mousseline que je viens de mettre, à l'intérieur ici sera semé, sera épinglé et certains à forme triangulaire que j'ai commencé avec cette mousseline. Et ça me donnera un visage. Donc je vais l'épingler et il sera cousu ici dans la section initiale. D' accord ? Et je pense que ce qu'il nous faut pour compléter ce design, c'est une ceinture... une ceinture de deux pouces. Je pense. Ça va le faire. D' accord. Rendez-vous à la prochaine classe. Ci vediamo en classe.
7. Fabrication de motifs pour les 5 parties de #7 - Ajustement et modification de mesures de motifs pour adapter/adapter une taille spécifique à la taille / b: Ok, dans la leçon d'aujourd'hui, nous allons parler d'ajuster un modèle pour vous-même ou pour un client spécifique. Comment prendre un modèle,
un modèle existant, peut-être votre,
votre sloper de base et comment changer ces mesures pour s'adapter à vous-même ou à un client ? Maintenant, si c'est une question d'expansion, agrandissement ou de contraction, réduisant un modèle. Il y a un processus appelé « classement ». Ce n'est pas à propos du classement, d'accord ? Je vais juste vous montrer quelques techniques que nous
pouvons utiliser pour modifier et ajuster votre modèle. Classement. Le classement est une science très complexe, complexe, exacte, si vous voulez, presque une science. C' est vraiment... que je pourrais passer des semaines à passer plus de notes. Donc je vais juste couper à la poursuite et vous montrer ce qu'on peut faire pour changer certaines mesures de votre modèle existant. Maintenant, il y a certaines mesures par
exemple, votre épaule. Il y a certaines mesures qui ne changent pas beaucoup. En d'autres termes, que vous soyez une personne courte, 4 pieds 9 ou 5 pieds 10, si votre épaule est vous savez, si votre motif est de cinq pouces, cela pourrait changer un peu, mais pas beaucoup. Cependant, si vous vouliez allonger votre modèle, alors, nous avons un problème, n'est-ce pas ? Donc certains étudiants font l'erreur de dire
que, si je voulais faire ce modèle cinq pouces de plus, tout ce que j'ai à faire est juste d'étendre la couture latérale. 5 pouces. Et, il y a mon modèle... faux. Pourquoi est-ce mal ? Parce que nous avons quelque chose qui s'appelle les hanches. Vous voyez comment votre corps entre dans la taille et ensuite il sort sur votre... dans la zone de la hanche. Donc, cela ne fonctionnera pas. Ce que vous avez à faire. Vous avez vos hanches à prendre en considération, non ? Donc, vraiment... ce que tu dois faire c'est... tu dois
sortir de ta couture latérale et le faire 5 pouces de plus, non ? Donc tu ne peux pas entrer. Vous ne pouvez pas étendre votre couture latérale parce que vous avez vos hanches. Alors, qu'est-ce qu'on fait ? Une façon, une façon de le faire est... de faire votre couture latérale comme ça. Et oublie ça. Et tu as cinq pouces de plus. Mais si tu dis, eh bien, tu sais, je ne veux vraiment pas de boxy... Je ne veux pas un look boxy. Je veux un joli contour ajusté. Ensuite, vous allez devoir revenir à votre
couture latérale d'origine et travailler avec des fléchettes. C' est comme ça que nous faisons le contour de votre corps. Donc nous avons quelque chose à travailler dans ce domaine. Alors, qu'est-ce qu'on fait ? On crée une fléchette... comme ça. Imaginez une fléchette pour le corsage et une fléchette de votre jupe, par
exemple, en se réunissant. C' est connu comme une fléchette fisheye, non ? C' est comme deux sombres qui se rassemblent. C' est une fléchette fisheye. imaginez si vous prenez un corsage et une jupe et le mettre ensemble, C'est vraiment ce que vous allez finir avec vous voir. Donc vous devez ajuster votre... cette zone avec la taille, ajustez pour qu'elle soit agréable et lisse. Droit. Et c'est ainsi que vous ajusteriez ce modèle à des fins de longueur, d'accord ? Ok, donc on a regardé la longueur d'un motif. Mais qu'en est-il de la circonférence d'un motif ? Disons que vous avez deux personnes que les deux cinq pieds, par exemple, n'est-ce pas ? Mais l'un est un 110 livres et l'autre est un 195 livres. C' est une grande différence. Alors, comment pouvons-nous étendre la circonférence autour de la zone du buste ? Allons à la table et découvrons. Ok, j'ai pris un modèle simple, simple, de base et je l'ai divisé en quatre parties. C' est ton sommet, le centre. Alors pourquoi quatre parties ? Eh bien, parce que vous voyez si vous
vouliez faire quelque chose plus longtemps que vous ne l'auriez élargi de cette façon. Et si vous vouliez le rendre plus large, vous l'développerez de cette façon. Mais que faire si vous vouliez seulement faire pour ajouter de la plénitude dans la zone du buste ? En d'autres termes, l'épaule reste la même. On ne va pas toucher l'épaule. Ça reste des pouces de combat. Je vais seulement agrandir mon motif dans le buste. Et si je vais ajouter un pouce d'un côté et
un pouce de l'autre côté, ça fait 2 pouces avant que tu le saches, tu as un motif beaucoup plus grand. Maintenant, ce qui se passe ici, c'est que les choses deviennent « funky », donc nous devons réajuster votre couture latérale. En d'autres termes, si votre couture latérale d'origine était de huit pouces, par exemple, vous devez revenir à la couture latérale de huit pouces, ce qui signifie que vous devrez peut-être laisser tomber l'emmanchure un peu et remodeler l'emmanchure. Et la même chose à l'avant. Tu vois comment ça devient « tordu ». Donc, vous devez re-aligner et rendre votre front central droit à nouveau. Donc en faisant cela, je ne fais qu'ajouter de la plénitude autour de la circonférence du buste. Maintenant, c'est une technique très, très, très élémentaire. D' accord ? Il faudra des ajustements et des raccords pour le faire correctement. Donc, vous avez l'idée de comment le modèle se développe et se contracte. Tout commence à partir de l'apex. L' apex est le centre de votre motif. Donc tout vient de l'apex. Il se développe et se contracte depuis le sommet. Maintenant, si vous vouliez faire le contraire, vous chevaucheriez vos motifs pour réduire votre tour de poitrine et ensuite réajuster votre motif. D' accord ? Donc, revenons au modèle original et se résume vraiment aux mesures, non ? Nous devons connaître certaines mesures spécifiques. Et les plus importants sont, par exemple, mesure centrale de l'avant de votre ligne de cou, de votre ligne de cou à votre taille, de votre cou à votre taille. Quelle est cette mesure ? C' est une mesure importante, non ? Ton épaule. Quelle est cette mesure ? Trouve ce que c'est... écrivez-le. Un autre est du centre de l'avant à la ligne du cou à votre bras. Combien riche, comment le savons-nous ? Eh bien, c'est du centre à l'endroit où commence l'emmanchure. Juste sur le bord. D'accord. Un autre est à travers la zone de buste du centre à l'avant à la couture latérale ce qui est cette mesure à partir du centre avant à travers le buste, jusqu'à la couture latérale. Une autre mesure importante. Et puis, bien sûr, la taille. La taille sans la fléchette, mesurez votre taille du centre de l'avant à la couture latérale quoi que ce soit, écrivez-le. Et puis votre, couture latérale. Une autre mesure importante est de votre épaule au niveau du trou des bras sur votre buste au centre de l'avant à la taille. Cette mesure est importante, n'est-ce pas ? Donc d'ici de l'autre côté de votre sommet jusqu'à l'avant central, c'est une autre mesure importante à noter. Et finalement, vous voyez une carte apparaît, n'est-ce pas ? Ensuite, nous prenons ces mesures et nous ajustons un motif existant ou vous pouvez en commencer un à partir de zéro si vous êtes, si vous êtes assez familier avec la création de motifs pour créer un motif à partir de zéro. D' accord ? Donc, ce sont quelques techniques qui vous aideront à ajuster les modèles. Encore une fois, on pourrait passer des heures à parler de l'évaluation d'un modèle, mais c'est un tout autre chapitre, peut-être que je vais faire un cours juste sur le classement...
8. La fabrication de motifs PARTIE 5 #8 - Conseils et conseils inspirants de guidages et de conseils. Mots de sagesse pour le but de la sagesse de la l'artiste: Je vous ai donc appris beaucoup de choses techniques, ce qui est nécessaire. Mais maintenant que vous avez ça, explorez, amusez-vous avec elle. Portez toute votre attention et votre présence au processus créatif. Et n'ayez pas peur de faire des erreurs. n'y a pas d'erreurs, il n'y a pas d'erreurs. Regardez de vieilles vidéos de Karl Lagerfeld croquis. Il en faisait un, il n'aimait pas, jetait, boum, tout
recommençait. Vous voyez parfois quand nous devons arracher quelque chose et le refaire, c' est là
que la magie se produit. L' inspiration... une nouvelle idée est née. Apportez de la couleur, de la texture et de l'équilibre à votre travail et recadrez l'échec et erreurs comme « un échec » vers ce que vous arriverez finalement dans la conception. Vous voyez « vous obtenez ce que vous apportez » Alors n'oubliez pas qu'avec toutes ces choses techniques, il est essentiel d'apporter l'esprit de créativité, Lo Spirito della Creativita. Ci vediamo en classe. Ciao.
9. Fabrication de motifs PARTIE 5 #9 - Conclusion.: J' espère que vous avez apprécié ce cours. Nous avons beaucoup couvert : les biais, les motifs asymétriques jupes à cheville
et le capulet sur le côté d'une jupe. Regardez mes autres cours et j'espère vous voir dans le prochain... une dernière note, restez en contact. Email moi, je réponds à tous mes e-mails et faites-moi savoir ce que vous voulez apprendre ensuite, je ferai de mon mieux pour satisfaire vos demandes... Ci Vediamo en Classe,
10. Quel est le PROCHAIN ? --> Cours de base sur le corsage (introduction vidéo): Bien, alors quelle est la prochaine étape ? Eh bien, si vous êtes prêt à créer
vos propres vêtements sur
mesure pour vous
ou pour un client en particulier, apprenez à dessiner un corsage
de base à partir de zéro Ce cours est pour
toi. Jetez un œil à ceci. Avez-vous déjà eu envie de
dessiner un corps de base, modèle de
base à partir de zéro, en utilisant des mesures spécifiques
pour s'adapter à votre forme, à vous-même, pour bien
s'adapter à un client. Dans ce cours, je
vais vous montrer comment procéder. Je vais vous montrer comment
mesurer un corps afin de créer et de dessiner un
corsage basique à l'avant et à l'arrière, ainsi qu'une jupe Bonjour tout le monde Je m'
appelle Nino Villa et je suis votre professeur Si vous avez suivi l'un
de mes autres cours dessin, de drapage, de
modélisme, de branding, etc., vous savez que
je suis allée au FIT à New York, que je me suis spécialisée en création de mode
et que j'ai
travaillé dans l'industrie pendant de nombreuses travaillé dans J'étais professeur
au Fashion Institute de
Los Angeles, et maintenant je donne
des cours en ligne pour vous. J'espère donc que tu pourras te joindre à moi
et je te verrai en classe.
Nino Via, Fashion Design, Instructor & Consultant
