Transcription
1. 1 - Introduction. Globalement.: Tissus dans la conception de la mode, tissu est l'élément le plus important dans la conception de la mode. Après tout, pas de tissu, tu sais vêtement, non ? Si vous avez toujours voulu en savoir plus sur les différents types de tissus dans les catégories et les propriétés et comment les utiliser pour créer une collection. Eh bien, ce cours est pour vous. Bonjour tout le monde. Mon nom est moyen de via et je suis votre instructeur et bienvenue à un autre de mes cours de design de mode. Dans ce cours, je vais couvrir des catégories telles que les victoires de guerre contre les tricots, les fibres
naturelles et les fibres artificielles. Vous en apprendrez plus sur les fils et la teneur en fibres et la construction. Nouvelle définition comme les marchandises de qualité et les moulins verticaux, les distributeurs et les joggeurs. Et nous allons passer en revue certaines lignes de grain, discuter des différents types de besoins et les différents types de tissage, tels que Oxford, pople en sergé, chevrons, flanelle. Nous allons jeter un oeil sur les tissus durables environnements écologiques
et la production éthique. Je vais aussi draper différents tissus sur adressés pour, pour vous
montrer comment ils se comportent, comment ils bougent, comment ils pendent. D' accord ? Ce cours vous éduquera, oui, mais il vous inspirera également à aborder le design de mode d'un point de vue différent. Vous voyez que vous devez savoir quel tissu utiliser.
2. 2 - Contenu de fibre. Fibres, naturelles et faites en soi Fibres, basées sur des plantes et basées sur des animaux.: Tissu et textile. Deux mots qui sont interchangeables, ce qui signifie que je vais les utiliser à la place de l'autre. Ils ont une signification similaire. L' industrie textile a une longueur d'avance sur tout le monde. Ils savent ce que vous porterez dans 23 ans. Vous voyez qu'ils doivent trouver et créer de nouveaux tissus, nouvelles couleurs, de nouvelles fibres. Et en parlant de fibres, Commençons par la teneur en fibres. Alors qu'est-ce qu'une fibre ? Eh bien, pensez à une fibre comme un filament, un fil, un fil comme la paix. Et nous allons commencer par diviser les fibres en deux catégories. Fibres naturelles et fibres artificielles. En commençant par les fibres naturelles, elles peuvent également être divisées en deux autres catégories, base de plantes et les fibres à base d'animaux. fibres à base de plantes sont des fibres telles que le coton. Le coton est certainement l'un des matériaux les plus utilisés, non ? C' est doux, c'est transparent, c'est facilement Island. Live in est une autre fibre végétale. Le lin est l'un des tissus les plus anciens au monde. Il est beaucoup utilisé en été car il absorbe l'humidité et maintient la température du corps au frais. Et puis nous avons des fibres telles que le chanvre, le lin, le bambou et d'autres. Maintenant, les fibres à base d'animaux sont des fibres telles que Wall et cachemire, poils de
chameau, alpaga, et Gora, plus de cheveux et de soie. Oui, la soie vient du coca
du ver de soie utilisé dans des vêtements élégants et sophistiqués, non ? Donc ce sont des fibres naturelles. Ensuite, nous avons des fibres synthétiques ou artificielles,
qui sont le polyester, le nylon, l'acrylique, l'acétate, la rayonne. Ça va. Et du spandex. Lycra est un nom de marque pour dépenser x. donc ceux-ci que je viens d'énumérer sont des fibres. Les fibres sont ensuite transformées en fils, qui sont ensuite tissés ou tricotés pour créer du tissu. Parfois, une entreprise textile, qui d'ailleurs est également connu comme un moulin MIA ALL. Donc, si vous voyez le mot « moulin », ça veut dire « prendre de la compagnie ». Ils vont créer un mélange où ils vont combiner des fibres, disons par exemple, le polyester et le coton, un mélange Polycomb, non ? Ou dans certains cas, vous verrez, vous remarquerez sur l'étiquette d'un vêtement que vous verrez comme 50 pour cent de codon,
45 pour cent de polyester, et 5 pour cent de lycra ou de radar ou une autre combinaison. Ce sont des mélanges, non ? Nous avons également des catégories mineures appelées fils spéciaux ou fils fantaisie, où le fil est irrégulier. C' est fait, ça fait exprès, non ? Ils ont une qualité unique. Dites par exemple, parfois vous verrez que le fil peut avoir des boucles au milieu du fil, ce qui semble être une erreur, mais c'est fait exprès, comme de l'argile bleue ou plus brillant. Dans le prochain cours, nous allons regarder Romains contre les mythes. Je te verrai le prochain cours.
3. 3 - Tissé et Knits. Jersey, Jersey, Tricot. Oxford, Twill, etc.: Si je devais décomposer les tissus en deux grandes catégories, je dirais que ce sont les tricots et les femmes. J' ai un T-shirt et une chemise. Maintenant, un t-shirt est presque toujours fait de tricots. Comment le savons-nous ? C et tricot stretch ? Il s'étire horizontalement et s'étire verticalement. Les bords qu'il étire sont tous des directions différentes. C' est un tricot, c'est la propriété d'un tricot. Alors que dans un tissu tissé comme la chemise ici, si j'ai essayé de faire ce que je viens de faire avec le t-shirt, vous pouvez voir qu'un tissu tissé ne donne pas, il ne s'étire pas dans les deux sens. C' est donc la principale différence entre un tissu tricot, un tissu tissé. Et je sais que vous connaissez Musulman. Le musulman est un tissu tissé. Vous voyez, et vous pouvez le dire parce que je peux tirer ce fil juste ici comme ça. Dans un tissu tissé, la seule façon dont un tissu peut s'étirer un peu est si c'est sur l'angle de 45 degrés de biais. Commençons par les tricots. Définissons ce que c'est et les différents types de tissus. tricot est le processus d'interconnexion des fils ou d'entrelacement des boucles. Certains des types de tricots sont jersey ou un maillot standard, également connu sous le nom de tricot simple ou plan. Jersey est fabriqué à l'aide d'un ensemble d'aiguilles. jersey de coton est le type de tricots le plus commun. Et c'est très doux et fluide et très populaire pour les t-shirts. Ensuite, nous avons des tricots doubles. Maintenant, dans un double tricot, la structure est créée avec deux ensembles d' aiguilles et plus de brins de fil qu'un seul nom domine a donné un look plus structuré et plus stable aux vêtements et sont adaptés pour les pantalons et jupes, robes, leggings, et ainsi de suite. Nous avons également trickle comme un type de tissu tricot. Trigger est un matériau qui peut être fabriqué à partir de fibres naturelles ou synthétiques. L' utilisation très populaire de l'astuce de tissu est pour les sous-vêtements des femmes. marques de luxe, par exemple, permettant non seulement le soutien, mais aussi le confort. Et puis on a de la dentelle, non ? Je pense que nous sommes tous familiers avec les laïcs. Ce sont les principaux types de tricot que vous devriez être familier avec. Ok, maintenant passons aux tissus tissés. Tous les tissés ne sont pas créés égaux, ce qui signifie qu'il existe différents types d'ondes, comme Oxford. Tu as peut-être entendu parler d'une chemise Oxford, par exemple ? Si vous regardez la chemise Oxford, C'est très formel et il est beaucoup utilisé dans les looks d'affaires. Il est caractérisé en utilisant un fil de couleur, vendant du bleu, par
exemple, et un fil blanc, ce qui donne un aspect pointillé. Nous avons sergé 12 a une série de nervures
parallèles et diagonales qui donne au tissu une série de lignes de surface diagonales. Chevrons. Le chevron a un aspect spécifique qui se caractérise par sa diagonale. On a de la flanelle. La flanelle est généralement douce et chaude et caractérisée par bandes de taille
différente dans direction
horizontale et verticale en utilisant des fils de différentes couleurs. Ensuite, nous avons public. Papillary est un autre type de que nous avons publié est un tissage uni avec des fils de chaîne deux fois le nombre de fils de trame, ce qui donne l'illusion de rayures, mais ce n'est pas une famille rayée. J' ai utilisé deux mots que vous ne connaissez peut-être pas. déformation et la trame, non ? Qu' est-ce que c'est ? Prenons donc une minute pour revoir les lignes de grain parce que ces deux mots ont trait à la ligne de grain du tissu. La chaîne est le grain droit. chaîne est le grain droit qui est parallèle à la récupération. Et la trame est le grain de la croix. Et bien sûr, il y a toujours un biais, qui est l'angle de 45 degrés. Maintenant, nous avons une autre catégorie de tissus qui ne sont pas des besoins en et demandent Robins, ils sont non-tissés, comme le feutre. Par exemple, le feutre est produit en condensant et en pressant les fibres ensemble. feutre peut être fait de fibres naturelles ou de fibres synthétiques. J' ai senti jamais phrase. Et puis nous avons des peaux, des hauteurs comme dans le cuir et le daim, qui est la peau d'un animal. Je vais vous montrer comment poser des motifs sur une peau. Je vais aussi vous montrer quelque chose sur Velvet est très unique pour vous prochain cours.
4. 4 - Caches. Les tissus avec une serviette : Velvet, Corduroy, Velour, Velveteen.: Ok, peaux, qui est un autre mot pour cuir ou peaux, non ? Contrairement au tissu, qui vient dans, les rouleaux, les peaux ne viennent pas dans les rôles. C' est la peau d'un animal, non ? Il a une forme irrégulière. Forme irrégulière. Donc, quand vous posez vos motifs, vous savez, vous devez travailler dans la forme de la peau. Alors que se passe-t-il, et dans ces situations, c'est qu'il y a beaucoup de déchets, comme cette zone ici est à peu près gaspillée, non ? Alors ce qu'ils font avec le cuir, c'est qu'ils vont mettre, semble, si vous remarquez que les vestes en cuir ont beaucoup de choses, pourquoi ? Parce que plus les pièces sont petites, plus vous pouvez utiliser chaque petit, chaque petit coin, parce que vous voulez utiliser chaque pouce. Les schémas possibles sont très chers. Donc, vous devez garder cela à l'esprit lorsque vous posez des motifs sur une peau et à levier. Ok, parlons de velours. Maintenant. velours a une caractéristique unique,
connue sous le nom de Knapp et un P. Voyons ce que cela signifie. J' ai ici un pantalon en velours côtelé, velours, quart de retour sur investissement, ils font une sieste. Ce que cela signifie, c'est que si je cours ma main dans une direction, disons en descendant, d'accord, vous remarquerez que le tissu est lisse. Il formellement dans la direction opposée. Ce n'est pas lisse, c'est rude. C' est ce qu'on appelle une sieste. Maintenant, ce qui se passe, c'est que si vous avez votre tissu, voici votre rôle de tissu. Et tu poses une paire de pantalons par exemple. D' accord ? Alors voici votre pantalon. Et parfois pour utiliser chaque pouce du tissu. Ce que font les créateurs de motifs, les coupeurs et les concepteurs, ils essaient d'interverrouiller toutes les pièces pour que chaque petit pouce soit utilisé. Dans le cas du velours quart ROI, qui a une sieste, n'est-ce pas ? Vous devez garder à l'esprit que toutes les pièces doivent aller dans une direction. Sinon, que se passe-t-il si vous coupez un parent avec la sieste allant dans une direction et l'autre jambe dans une direction différente, vous allez remarquer une différence dans l'ombre, même si elle est noire, vous verrez que cela a l'air différent. Une jambe semble vraiment noir foncé et l'autre est comme une sorte de gris. Donc, vous devez garder cela à l'esprit lorsque vous travaillez avec Velvet et velours côtelé, vous devez fixer vos motifs allant dans la même direction. N' oublie pas que tu vas te voir dans la prochaine classe.
5. 5 - Produits Greige. Finition. Converters. Miliers verticales. Distributeurs. Emplois: Donc nous avons suivi la vie du tissu, non ? En commençant par des fibres, qui deviennent ensuite des fils, qui sont ensuite tissés ou nécessaires pour devenir un tissu. Lorsque le tissu a été tissé ou a besoin de cette pièce initiale, ce rôle initial du tissu est connu sous le nom de marchandises graves. Maintenant, le mot gris, bon, dissipé
GRE, IgE , et certaines personnes le prononcent grisâtre. Mais dans l'industrie, d'accord. Souvent, vous entendrez un gris prononcé tout comme le grade de couleur. Donc, dans cette démo, je vais le prononcer gris. Très bien, donc des marchandises grises, donc des matières premières. Les produits gris vont ensuite à un moulin de finition, qui est ensuite nettoyé ou blanchi et de la couleur y est ajoutée. Si vous voyez des étiquettes telles que VFI signifie préparé pour, fait comme en couleur. Et PFP signifie préparé pour l'impression. L' étape suivante que passe les marchandises grises est appelée un convertisseur. Qu' est-ce qu'un convertisseur ? Eh bien, regardons le denim comme un exemple. Vous avez vu des données qui ont été en détresse, n'est-ce pas ? Déchiré, déchiré. Vous pouvez l'blanchir, tout ce qui vous vient à l'esprit. Tu peux faire tout ça de toute façon. Donc, un convertisseur, ou convertisseurs sont des entreprises qui prendront vos produits de qualité, votre matière première, et manipuleront le tissu pour créer un certain look spécifique, un certain style. Ceux-ci sont connus sous le nom de convertisseurs. Regardons un mils verticaux. Encore une fois, le mot moulin signifie usine ou usine ou magasin. Donc, dans un moulin vertical, tout ce qui concerne le tissu est fait sous un même toit. Donc, en d'autres termes, les fibres, les fils, tissu, le blanchiment, la teinture, le tout sous un même toit. C' est ce qu'on appelle un moulin vertical. Aussi le mot vertical dans le contexte de l'industrie de la mode, signifie
également une opération verticale. Signifie que l'entreprise fait tout ce qui est qu'elle fait les échantillons, qu'elle fait la coupe, la couture, le classement, la finition, et ainsi de suite. Ensuite, nous avons des distributeurs. Et comme le dit le mot, ils distribuent des tissus au monde entier. Ils vendent le tissu. Leur travail consiste à vendre du tissu à l'industrie et au public. Et enfin, nous avons des joggers. Qu' est-ce que le joggeur ? Disons qu'on a une usine textile, appelons-ça la société ABC. Ils ont fait 10 000 mètres de tissu, non ? Ils le vendent à l'industrie. Et à la fin de la saison, il
leur reste peut-être 500 mètres. Ils ne pouvaient pas s'en débarrasser,
ils le vendaient, n'est-ce pas ? Ils le vendront aux joggeurs. Alors imaginez Java comme étant comme un magasin de détail ou des magasins qui ne vendent que de
petits rôles, une petite quantité comme 50 mètres, un 100 mètres d'un tissu spécifique. Et une fois que c'est vendu, c'est tout. Il n'y a plus disponible. Tu ne peux pas vraiment le réorganiser, donc tu as fini. Donc, c'est la terminologie. Il s'agit des définitions du vocabulaire linguistique que vous devez connaître et apprendre, surtout si vous avez affaire à un niveau professionnel où disons que vous parlez avec un fabricant et que vous recherchez un type spécifique de tissu, ou que vous êtes tissu d'achat et vous voulez obtenir un look spécifique, un type spécifique de tissu. Vous devez savoir comment communiquer pour obtenir ce que vous cherchez, ce que vous voulez. Ok, donc nous sommes, dans la classe suivante, nous allons examiner les propriétés de la lutte. D' accord, je te verrai en classe suivante.
6. 6 - Propriétés du tissu : poids. Drape. Durabilité. Doublement. Construction. Breathability: Ok, je sais que pour certains d'entre vous, cette information, tous ces mots, ça peut être un peu sec, un peu ennuyeux, mais croyez-moi, vous voulez être éduqué. Lorsque vous entrez dans un magasin ou lorsque vous parlez avec le fabricant, vous voulez vous présenter comme, vous savez, ce qui se passe, quoi ils parlent. Vous ne voulez pas paraître ignorant dans le sujet des tissus. Alors s'il vous plaît, accrochez-y. C' est une information importante. Donc, sur cette note, regardons les propriétés du tissu. Lorsque nous examinons certaines propriétés de base du tissu, il y a certaines caractéristiques que nous devons considérer,
telles que le poids, w, e i, g,
h t se réfère à l'épaisseur, au poids, à quel point
la légèreté ou la lourdeur n'est pas. Un poids supérieur ou un poids léger, par
exemple, convient aux chemisiers. Alors qu'un poids inférieur serait utilisé pour les casseroles, les manteaux ou les robes. Et quelque part. Le prochain est le drapé, ce qui signifie comment vidange-t-il, a à portée de main comment se déplace-t-il ? Est-il fluide ou rigide, a-t-il des propriétés liquides ? Soie, mousseline de soie, Raytheon, tissus
attristés sont quelques-uns des meilleurs tissus que Drake vraiment bien. Ensuite, c'est la durabilité. En termes simples. Ça veut dire, ça va durer longtemps ? Combien de temps ce vêtement durera avant qu'il ne soit usé et qu'il doit être jeté. Ensuite, nous avons la douceur, le tissu, la douceur a des significations différentes, mais il se réfère à la performance de confort et la douceur. coton en serait un parfait exemple. Ensuite, c'est la construction. Ou la structure peut être aussi simple que le tricot ou est-ce tissé ? Mais il se réfère aussi à la densité des fils dans la guerre et la direction de trame que Tyler, que nous avons, plus vous utiliserez de fils et plus le tissu est cher. Enfin, la respirabilité est la capacité du tissu à passer la vapeur
d'eau et à permettre à l'air de circuler à travers le tissage du tissu. Est-ce qu'il respire ? Donc, ce sont quelques-unes des propriétés de la graisse. Ok, je te verrai le prochain cours.
7. 7 - Des tissus durables dans un environnement respectable et une production éthique.: Nous sommes tous conscients et conscients de notre planète et de ses enjeux environnementaux. Nous avons l'obligation morale de protéger l'environnement et de promouvoir le développement durable pour les générations futures. Tissus durables, mode respectueux de l'environnement. Qu' est-ce que tout ça veut dire ? Pourquoi est-ce si important ? Parce que le type de tissu utilisé pour fabriquer ce vêtement aura une incidence sur les dommages causés à l'environnement. En ce qui concerne la pollution, l'industrie de la mode est l'un des plus grands contributeurs au monde. Et en plus de polluer l'environnement, les matériaux utilisés pour fabriquer ce tissu affectent la pollution de l'eau et les émissions de gaz à effet de serre. Destruction des forêts pluviales, pollution microplastique, dégradation des
sols et déchets des sites d'enfouissement. En tant que designers, nous en sommes de plus en plus conscients. Et nous nous tournons vers de meilleures façons de fabriquer des tissus, mieux pour les gens et mieux pour l'environnement. Commencez à penser aux fibres organiques, telles que le coton biologique, qui est cultivé sans pesticides, sans engrais synthétiques et traité sans produits chimiques. Sans oublier que les produits biologiques certifiés fournissent des salaires équitables et des conditions de sécurité pour les agriculteurs. Et il en va de même pour le chanvre biologique, qui nécessite moins d'eau que le coton. Et il absorbe en fait le CO2 de l'atmosphère. Et il en va de même pour le lin biologique et le bambou biologique. Lorsque le bambou est récolté, vous n'avez pas à tuer la plante elle-même, ce qui signifie que le bambou peut se renouveler et être repousse très rapidement. Il y a plus de 30 fibres et tissus écologiques disponibles, ce soit des fibres naturelles telles que la laine biologique et la laine mérinos, des parois d'alpaga ou des fibres synthétiques telles que le polyester recyclé ou semi-synthétiques, comme le lyocell, LY OSCE ALL parfois simplement connu sous le nom de 10 cellules, qui est le nom de marque du tissu donné par le fabricant autrichien lentille xik. More doubt MOD AL est un autre tissu semi-synthétique connu pour son confort et sa respirabilité. Si vous voulez en savoir plus sur ce sujet, et je vous encourage à le faire. Il y a un excellent site que je recommande, et il s'appelle Sustainable Django.com. Django.com durable. Alors soyons tous plus conscients de la façon dont nous, consommateurs et designers, pouvons faire la différence et créer un monde meilleur pour le vivre. Rendez-vous à la prochaine classe.
8. 8 - Comment se comportent : Chiffon, Canvas/Taffeta, Organza, Felt.: Ok, dans cette vidéo, je vais vous montrer comment un tissu différent se comporte. Quand je dis se comporter, je veux dire comment ils bougent, comment ils pendent, comment ils se drapent. C' est en mousseline. Elle trouve qu'il s'agit d'un tissu transparent très léger et ultra léger. Et comme vous pouvez le voir, ça bouge très bien. Regarde comment ça se drape vraiment bien. Il y a du liquide salé comme, non ? Et il est suspendu dans une silhouette très verticale, très, très cool. Il ne se distingue pas comme nous le verrons plus tard avec d'autres tissus comme par
exemple, le taffetas, n'est-ce pas ? On va te donner une silhouette toute différente. C' est qu'elle a trouvé très fluide, très fluide tissu fluide, téléphone à chaussures. Ok, ici nous avons un design similaire à celui du Shaphan. Semblable signifiant qu'il n'
y a pas de semble, il n'y a pas de principe semble qu'il n'y a pas de poches, juste un morceau de tissu avec quelques rassemble partageant à la taille. Mais regardez la différence dans la silhouette, dans la forme de cette courbe par rapport à la jupe Shaphan. Cela presque comme un, une, une forme de ligne à elle. Pourquoi ? Parce que ce tissu est Canvas. Toile de taffetas parbouillant. Ils ont une certaine force, une certaine raideur à elle. Voici un morceau de tissu juste ici. Et tout d'abord, c'est, c'est tissé et c'est vraiment dur, non ? Donc, il conserve la forme. Il se résume vraiment à cela, se
résume à quel est votre design ? Qu' est-ce que tu essaies d'atteindre aussi loin que la silhouette ? Quelle forme essayez-vous d'obtenir et quel tissu vous
donnera cette silhouette, cette forme, n'est-ce pas ? C' est comme ça que vous abordez la conception. Certains concepteurs loup trouvent d'abord le tissu, puis Créer à partir de là. Mais certains designers vont d'abord esquisser, puis trouver le tissu pour atteindre ce design. Si c'est le cas, non ? Quand vous concevez et que vous esquissez, pensez à quel tissu me donnerait cette forme, ce design, cette silhouette, puis allez trouver ce tissu. D' accord ? Et c'est de l'organisme. Regarde comme c'est brillant. C' est beau tissu ou contre la sadden, une belle brillance à elle. Excellent drapage des boissons de qualité vraiment bien. Il y a beaucoup de choses que tu peux faire avec ça. Vous voyez beaucoup de robes de mariée avec une utilisation ou danza et tissus attristés. C' est un beau drapé luxueux, gros. Et c'est ressenti. Le feutre n'est pas un tissu tissé. Tissu tricoté C' est un non-tissé. Il ne s'effiloche pas. Voir que le feutre est pressé et les fibres compressées ensemble pour créer cet effet. Et regardez ce que vous pouvez faire avec ce genre de tissu. Mais prenez les formes. Et vous pouvez créer, n'est-ce pas ? Juste de mettre quelques raccords dans la taille, vous pouvez créer de belles cascades et une écharpe. Il s'agit d'un tissu en jersey, donc il s'étire. Cette pièce particulière est en nylon et dépenser X. Il a
donc beaucoup d'élasticité. La chose avec les tissus tricotés, la beauté avec des tricots est que vous pouvez concevoir et maintenant adapter. Vous pouvez créer un design sans coutures ni fléchettes. Pourquoi ? Parce que ça s'étire, non ? Tu mettrais un peu de vue semble. Mais il est très facile de créer quelque chose de vraiment simple et beau. Vous pouvez avoir une petite pièce élastique ou une sorte de bouton ou
une fermeture juste là, à droite. Vous pouvez faire une épaule, deux essais avec. Droit ? Vous pouvez faire comment les lignes de cou. Alors prends un peu de tissu. Commencé, devenir créatif. Amuse-toi bien à le faire. Draper avec du tissu est un véhicule si incroyable pour créer de nouvelles idées, nouveaux designs et l'utiliser.
9. 9 - Couleur et Printing: : Saisie, transfert de chaleur, Printing, numérique.: La couleur est un élément très important dans la conception de mode. Quand il s'agit de tissu, il joue un rôle vraiment important. Et vous remarquez quand vous entrez dans un magasin et magasin de
vêtements et que vous gravitez vers un porte-vêtements. Et il y a un point en particulier qui attire votre attention. C' est généralement la couleur. La couleur attirera votre attention. Et la couleur peut être appliquée sur les tissus. Différentes méthodes. Je vais vous montrer deux tissus différents ici. L' un est ce tissu tissé. Et quand on regarde le bon côté et le mauvais côté, on dirait presque le même. Tu ne peux vraiment pas dire quel est le bon côté et le mauvais côté. Et c'est parce que ce tissu est tissé avec des fils de différentes couleurs. Chaque fil a sa propre couleur. Il est donc difficile de faire la différence entre le bon côté et le mauvais côté. Maintenant, celui-ci, à la place, si vous regardez ce tissu, si vous regardez de l'autre côté, regardez ceci, vous pouvez évidemment dire la différence entre le bon côté et le mauvais côté. Pourquoi ? Parce que cela a été imprimé sur le tissu, ce motif, ces rayures vertes et rouges, ont été imprimés sur des produits Gray, alors que cela a été tissé directement dans le tissu lui-même à l'aide de fils de différentes couleurs. Maintenant, en ce qui concerne l'impression, il existe différentes façons d'imprimer sur des tissus. Toi, de nos jours, on porte tous des t-shirts. Et vous avez vu le t-shirt qui a un logo ou un design. Ce dessin a été imprimé sur le tissu par sérigraphie ou sérigraphie. C' est une méthode d'impression sur tissu. Il y a la sublimation, il y a le transfert de chaleur, l'impression
numérique, et ainsi de suite. Le côté droit, le côté droit du tissu est connu comme le visage du tissu. Le côté droit est la face du tissu et le mauvais côté est juste le mauvais côté. Ok, revenez à la couleur. Commencez à prêter attention à toutes les différentes nuances d'une couleur particulière. Dites par exemple, rouge à lèvres. Si vous achetez du rouge à lèvres rouge, regardez combien de nuances de rose rouge sont disponibles, non ? Donc, vous pouvez dire,
eh bien, utilisons un tissu rouge. Vous devez vraiment être précis si vous avez dit à votre autre, je veux une robe rouge pour Noël. Eh bien, vous feriez mieux d'être spécifique quant à quelle couleur, rouge, quelle nuance de couleur rouge a troponine telle que la teinte, la saturation, la luminosité, la température. Donc, vous devez obtenir un début spécifique en accordant une attention ou des nuances différentes
étranges de n'importe quelle couleur particulière. Peu importe quelle couverture. Si c'est de la peinture rouge et jaune, violet, gris, non ? Ecoute, ces nuances de gris ici que j'ai trouvées, non ? Écoute, il passe de très clair à très sombre, en noir presque. Il y a donc des possibilités infinies et elles changent à chaque saison. Certains sont très silencieux, Certains sont très pastel. Alors commencez à faire attention à la couleur. La couleur est vraiment importante dans la conception de la mode en particulier dans le contexte de la graisse. Ok, à la prochaine classe.
10. 10 - Utiliser du tissu pour créer un design (partie 1)*: Dans cette vidéo, nous allons regarder Fabric comme source d'inspiration pour créer un design, un groupe et une collection. Comme je l'ai dit tout à l'heure, l'industrie du textile a une longueur d'avance sur n'importe qui d'autre. Donc le concepteur, d'habitude, nous allons regarder le tissu comme point de départ, comme source d'idées, non ? Donc, je vais vous emmener à travers un processus sur la façon de créer un groupe et une collection. Mais il n'y a vraiment pas de formule secrète. n'y a pas un moyen de créer une collection. Chaque designer, chaque artiste, vous aurez votre propre façon de concevoir. Vous allez créer et trouver votre propre technique,
votre propre méthode, n'est-ce pas ? Donc ce n'est qu'un processus et je vais vous mener à travers et nous allons commencer avec un design et nous et je vais vous montrer, vous verrez comment d'une idée vous pouvez aller dans une autre idée, puis à une autre et à une autre. Et avant de le savoir, vous avez différentes possibilités, différentes options à choisir, puis créez un groupe cohésif et la collection que vous pouvez exécuter. Bon, alors jetons un coup d'oeil. Donc nous avons cette jolie petite robe. Nous avons trois tissus. Dans cette robe, nous avons un rouge solide pour la partie supérieure. Nous avons ce rouge avec des pois blancs pour la partie de la jupe et les manches, et un blanc uni pour cette jolie petite couleur Peter Pan. Donc, évidemment, vous ne pouvez pas vendre à la conception d'une seule couleur. Alors tu dis, tu sais quoi ? Nous pouvons le rendre disponible en rose. Il est donc rose avec des poches blanches et il pourrait être jaune avec mes pois et violet et bleu et n'importe quoi. Ça pourrait être, noir avec des pois blancs. Pourquoi pas ? Et vous pouvez utiliser le noir avec des pois blancs comme un tissu en soi et créer une jupe. Donc, vous avez abordé une jupe, vous y ajoutez une paire de pantalons, une veste et ainsi de suite. Avant que vous le sachiez, vous avez un groupe OH. Et puis vous dites, eh bien, nous pouvons avoir une deuxième jupe en option, combinant un noir solide avec des pois noirs et blancs. Maintenant, vous pouvez aller encore plus loin et dire, eh bien, nous avons du noir avec des pois blancs. Pourquoi ne pas ajouter une bande pour aller avec la même combinaison de couleurs de noir et blanc. Mais maintenant, nous y ajoutons un tout nouvel élément. Design à rayures. Ou vous pouvez dire, vous savez quoi, nous avons ces gros points blancs, poche blanche. C' est, pourquoi ne pas ajouter peu, est mignon petits pois blancs. Vous avez donc deux modèles différents à différents tissus pour collaborer avec. Et en plus, vous pouvez dire, vous savez pourquoi ils ont réglé la poche blanche. C' est pourquoi on ne le fait pas avec des points noirs, non ? Et si vous voulez vraiment faire un tout nouveau pas plus loin avec la bande et de nouveaux éléments. Tu dis, tu sais quoi ? Pourquoi ne pas ajouter un tout nouveau motif de design ? Une toute nouvelle idée ici, toujours en noir et blanc, mais c'est évidemment un modèle différent, non ? Dans le tissu. Donc, vous voyez comment avant de savoir, quand vous passez d'une idée à une autre, et que vous continuez à évoluer et à développer de petits groupes. Alors avant que tu le saches, tu dis, tu sais quoi ? Nous avons un tout nouveau design. Vous êtes mignonne petite robe qui a commencé comme un peu noir et rouge et blanc poches. Maintenant, nous avons cette idée. C' est toujours à pois et pourquoi n'a pas lu le thème ? Et donc cette conception peut se transformer en un petit groupe, puis les groupes deviennent des collections. Et c'est une façon de développer un groupe et une collection. Ce n'est qu'une option. Notre oeil. J' ai des devoirs pour toi, ton projet. Je vous invite à créer votre propre design, un design conçu pour commencer, n'est-ce pas ? Vous pouvez détruire des moyens, vous pouvez le faire. Vous pouvez aller à votre magasin de tissus local et choisir 3 tissus que vous aimez et créer un vêtement lorsque nous sommes en forme. Ou vous pouvez simplement esquisser votre idée sur papier juste pour esquisser droit ? Avec la combinaison de trois combinaisons de couleurs différentes pour créer un design unique. Ensuite, nous passerons à la création d'un groupe dans la prochaine vidéo. Bon, donc c'est tes devoirs. Je te verrai la prochaine vidéo.
11. 11 - (partie 2) One Design mène à un groupe ou une collection: Ok, donc dans la dernière vidéo, on a fini avec un design, une idée. Jetons un coup d'oeil et voyons comment nous pouvons créer un groupe à partir d'un seul design. Maintenant, gardez à l'esprit que lorsque vous commencez une collection, vous devriez avoir un thème à l'esprit. C'est quoi le truc ? Qu' est-ce que je veux dire par là ? Un thème est une idée
ou un motif unificateur et dominant qui maintient vos designs cohésifs afin qu'ils, vos designs ressemblent tous ensemble en tant que groupe, n'est-ce pas ? Vous devriez donc avoir un thème à l'esprit lorsque vous étudiez une collection. Dans cette démo sur laquelle je travaille, j'ai utilisé des points de poker, mais vous pouvez avoir vintage comme thème ou nautique, ou rayures
ou des années soixante comme une pièce d'époque, de
science-fiction, tout va, tout ce qui inspire vous pour créer une collection qui devrait être votre thème. Alors que vous créez,
lorsque vous ajoutez des pièces à la collection, elles doivent être cohérentes et il devrait y avoir un fil de discussion, un fil qui maintient toutes ces idées ensemble en suivant votre thème. Ok, alors jetons un coup d'oeil. Ok, Donc, dans la dernière vidéo, nous avons fini avec ce design, qui encore une fois, il y a trois combinaisons de couleurs. Si nous avons le pois, nous avons le ruban rouge et la garniture en bas. Et la jupe est un floral. Si vous regardez le fond floral, la couleur est blanche. Donc blanc pourrait être une quatrième couleur, ainsi que ce fond de la papille, ce bleu ou bleu marine ou noir, qui pourrait être une cinquième couleur. Donc, l'idée ici est de construire un groupe basé sur cette conception unique. Par exemple, vous pouvez ajouter des jupes, des séparations, n'est-ce pas ? Nous pouvons utiliser les pois comme un seul tissu et changer la combinaison de couleurs, créer une jupe différente, un design
différent, ou combiner cela avec une couleur unie et créer un troisième,
quatrième, cinquième, et ainsi de suite, créer des jupes. Et puis bien sûr, vous pouvez faire des sommets. Et ici, nous avons un coup de poke à ce haut pour aller avec un fond de couleur unie. Et l'inverse est vrai ici où c'est un haut solide avec un fond à pois. Et puis vous pouvez vraiment jouer et expérimenter et essayer différentes combinaisons, haut et bas, différentes combinaisons de couleurs et ainsi de suite. Et vous pouvez ajouter des robes,
Différents, différentes robes de designer dans des couleurs unies
ou, ou pois, de sorte que vous avez commencé à construire un groupe. Et puis vous pouvez ajouter une jupe pour aller avec un fond solide, un pantalon
solide, une jupe de salade de poivre. Et puis finalement vous commencez à créer ce qui est connu comme séparé, ce qui signifie des pièces séparées. C' est la même combinaison. Si vous regardez en arrière le design original ici, ces couleurs sont le même siège. C' est le rouge et blanc et les pois, mais ils sont maintenant utilisés pour créer un design séparé, idées
séparées de sorte que, sorte que vous pouvez donner des options à l'acheteur. Vous pouvez également ajouter des accessoires, écharpes et des chapeaux et des chaussures et ainsi de suite. Donc, finalement, vous finissez avec un, ce qui est connu comme un groupe qui devient une collection. Ici, nous avons quelques hauts, nous avons un haut ici et ici nous avons quelques bas,
pantalons , shorts et jupes et robes. Finalement, ce groupe devient une partie d' une collection de sorte que vous donnez à l'acheteur des options, vous lui donnez différentes façons d'acheter votre ligne, votre groupe, votre collection. Par exemple, un acheteur chez Bloomingdale peut acheter des articles
différents, des modèles différents que, par exemple, un acheteur chez Nordstrom ou Neiman Marcus. Donc, vous voulez donner la possibilité d'acheter ou d' acheter en fonction de ce que leur client A. C' est donc une façon de développer un groupe et une collection C. C'est juste une façon de créer un groupe. Ok, donc c'était une approche, une façon de créer un groupe. Encore une fois, gardez à l'esprit le thème. Et gardez à l'esprit, quelle saison travaillez-vous ? Une collection printemps-été ou s'agit-il d'une collection automne-hiver ? Évidemment, si c'est le printemps été, vous voulez des tissus légers. Alors que si c'était le
cas, si c'est l'hiver, vous voulez un matériau plus lourd. D' accord. Et aussi lorsque vous achetez du tissu, lorsque vous mélangez et associez du tissu, gardez à l'esprit, à quoi utilisez-vous ce tissu ? Si c'est un léger pour un haut, par exemple, par rapport à une façon inférieure pour les jupes et pantalons et vestes et ainsi de suite. Alors gardez à l'esprit le chemin du tissu. Tu utilises ce tissu pour ? Bon, maintenant vous voyez comment un groupe se réunit. Vos devoirs pour cette leçon sont de venir créer et de concevoir un petit groupe. Ça n'a pas besoin d'être très complexe et compliqué. Restez simple. 4567 pièces peuvent être plus si vous le souhaitez. Séparez les hauts, les bas, les robes, les
designs qui fonctionnent bien ensemble
, en harmonie avec le thème. Et voyons ce que tu as. Ok, je te verrai le prochain cours.
12. 12 - Jeans. Jeans.: Très bien, dans cette vidéo, nous allons regarder comment détester le tissu. Qu' est-ce que ça veut dire ? Eh bien, vous avez vu ces gènes qui avaient été déchirés et déchirés et saigne pour le savoir, je vais vous montrer comment le faire. Maintenant dans l'industrie, il y a des machines professionnelles qui le font, mais je vais vous montrer comment le faire en utilisant des ciseaux et des lames de rasoir, du papier de verre et des saignements et tout ça. Alors jetons un coup d'oeil. On va commencer par un pantalon ou un vieux ou un nouveau et du papier de verre. Grossier, rugueux, pas très bien. Commencez par frotter la surface de votre pantalon. Cela peut prendre un certain temps, alors soyez patient. Continuez à le frotter jusqu'à ce que vous puissiez voir que la couleur commence à changer. Et vous continuez à faire jusqu'à ce que vous obteniez une couleur qui vous satisfait. Vous pouvez également utiliser un rasoir pour enlever la surface du pantalon du tissu. Vous pouvez plier légèrement le denim pour créer une texture encore plus intéressante. Et vous ferez une jambe et vous ferez l'autre jambe ou n'importe où vous voulez la mettre. Ensuite, nous allons couper le tissu réel. Je vous suggère de mettre un morceau de bois ou carton ou un journal et un magazine pour ne pas couper le dos de la jambe. Et vous pouvez utiliser un couteau X-Acto. Vous pouvez utiliser des ciseaux. Je préfère les ciseaux. Et vous pouvez mettre 234 coupures dans la jambe. Et puis en utilisant une pince à épiler, vous commencerez par tirer les fils du bord de la coupe. Vous remarquerez qu'il y a des fils bleus et des fils blancs. Vous voulez garder les fils blancs ne coupent pas. Ne retirez pas les fils blancs, seulement le fil bleu. Vous ferez chaque côté, chaque bord de la coupe. Et vous continuez à le faire jusqu'à ce que tous les fils bleus et le tissu bleu soient partis. Et tu fais ça pour chaque coupe. Et continuez à enlever la partie bleue du tissu. Encore une fois, gardez les fils blancs attachés. Ne les coupez pas. Vous pouvez également utiliser les ciseaux pour couper le bord pour lui donner un aspect frais et continuer à enlever ces fils bleus. Et vous pouvez également enlever le bord de disons, la poche, par exemple. Et en utilisant votre rasoir pour, encore une fois en détresse la surface du tissu. Et vous continuez à faire les poches. Vous pouvez vraiment faire n'importe quel domaine que vous aimez. Ça pourrait être la poche, ça pourrait être la taille. Vous pouvez utiliser votre gomme, vous pouvez utiliser votre papier de verre si vous le souhaitez. Maintenant tu peux t'arrêter ici si tu es satisfait des résultats et que tu dis, Super, j'adore, j'ai fini. Mais pourquoi s'arrêter ici ? Continuons. Ajoutons de l'eau de Javel et créons un livre teint à cravate. Vous aurez besoin de bandes de caoutchouc, de l'eau de Javel et de l'eau. Commencez par plier le tissu et mettre les élastiques partout. n'y a pas d'ordre spécifique défini. Ça n'a pas vraiment d'importance. Pliez le tissu et appliquez la bande de caoutchouc vraiment, vraiment serrée. Maintenant, le denim est un tissu plus lourd. Donc, la taille de la bande de caoutchouc a de l'importance. Vous devriez utiliser un élastique de taille plus lourde et un quart de pouce peut-être. Et continuez à ajouter des bandes de caoutchouc partout. Tu ne peux pas te tromper ici vraiment. Alors n'aie pas peur. Mettez-les sur la jambe, sur la ceinture et l'avant et le dos. Pliez la jambe en deux et ajoutez une autre bande de caoutchouc. Assurez-vous que les élastiques sont jolis et serrés. Continuez de plier le tissu et d'ajouter plus de bandes de caoutchouc. Ça pourrait finir avec une forme très étrange, un peu comme ça, mais c'est parfait. Ensuite, vous aurez besoin d'un seau d'eau de Javel, d'eau en trois parties, d' une partie d'eau de Javel, immerger le pantalon dans le seau, utiliser une cuillère en bois ou ne collerait pas. C' est du savon pendant deux heures. Si vous voyez ces petites bulles d'air, c'est parfait. Laissez l'air monter, attendez deux heures et égouttez soigneusement l'eau. J' utilise des gants en caoutchouc et j'enlève les élastiques. J' ai trouvé qu'il devient un peu difficile de les enlever. Alors allez-y et utilisez des ciseaux. Ça rendra la vie beaucoup plus facile. Retrait des bandes de caoutchouc. Et la dernière étape est la laveuse et sécheuse et un tout nouveau design que vous avez créé. Très unique. Personne n'a ce design, sauf toi. Alors maintenant, vous savez comment prendre votre vieille paire de jeans pour le nouveau et en faire le vôtre. Rendez-le unique. Quand vous commencez à blanchir le tissu, vous ne savez jamais ce que vous allez obtenir. Vraiment, C'est toujours une expérience, vraiment une nouvelle façon d'invention de créer un nouveau design. Moi, donc je t'invite à prendre un jean ou un t-shirts à aborder et à faire ce qui est juste. Comme je l'ai dit tout à l'heure, vous ne savez jamais ce que vous allez obtenir avec ces projets de teinture. J' aimerais donc voir vos projets pour ce cours. Et s'il vous plaît partager une classe transparente.
13. 13 - Couches de tissu. Peindre votre propre tissu. Conclusion.: Je vous ai donc encouragé à utiliser le tissu comme source d'inspiration, comme point de départ pour concevoir votre collection. Et avec cela vient en utilisant des couches, utilisant des tissus comme couches, ce
qui signifie ce concepteur, n'est-ce pas ? Utilisez deux tissus complètement différents pour créer ce design. Ce top est, évidemment c'est noir. Celui-ci est turquoise. Celui-ci est un cisaillement tissé. On dirait un type de tissu en mousseline de soie. Ceci est un New Jersey à des articles complètement différents, mais ensemble créer un look vraiment intéressant et cool. Ok. Et avec ça, il y a la jupe. Maintenant, cette jupe est aussi deux couches. Il y a une dentelle blanche et je y triste. Et ensemble, ils créent cet effet. C' est donc un blanc sur blanc, évidemment. Mais si nous avons une couleur différente ? Jupe en dessous ? Il vous donnera un look complètement différent. Alors commencez à jouer avec des tissus, combinant des tissus, des couches de tissus, mélange et la correspondance pour créer une troisième possibilité, une troisième option, ok, Alors jouer autour de la suture, venir avec et le long de la lignes de création de nouveaux tissus. Que diriez-vous de créer votre propre tissu en peignant huit, Dior a collaboré avec les artistes George condo pour créer une impression unique unique du genre, vérifier la cellule. Tu as vu ça ? Dior a collaboré avec les artistes George Candle pour créer cette étonnante collection. Vérifie ça. L' art rencontre la mode. Que ce soit une source d'inspiration pour vous. Créez votre propre mode. Artistes. Allez à votre magasin de fournitures d'art local, prenez des marqueurs, trouvez une vieille chemise, un t-shirt, une robe, peu importe. Et élever l'artiste dans le nouveau. Créez votre propre art de la mode et amusez-vous. D' accord, alors allez dans un magasin de fournitures d'art, obtenez de la peinture appropriée pour le tissu, et commencez à créer vos propres tissus. J' adorerais voir votre propre œuvre originale sur une chemise,
un T-Shirt, quand, droit, amusez-vous avec elle. Vous pouvez utiliser des marqueurs, des peintures, peinture en
aérosol, essayer différents médiums. J' aimerais voir votre travail partager avec nous. Les élèves m'ont demandé quel est un bon manuel sur les tissus à utiliser. Il y a beaucoup d'options là-bas évidemment, mais il y en a une en particulier qui est très unique. Ça s'appelle Tissu pour la mode. Le livre de nuance. Si vous ne savez pas ce qu'est une nuance, c'est un morceau de tissu, petite pièce de trois pouces par trois pouces. Et ce qui rend ce livre unique, c'est que ce livre a des nuances, qui signifie que vous pouvez réellement toucher et sentir le tissu, non ? Vous voyez, quand il s'agit d'étudier le textile, il n'y a rien de tel qu'aller dans un magasin de tissus, y
passer des heures et commencer à regarder Février, regarder les couleurs, toucher le champ de tissu et la famille. Laissez le tissu vous parler, laissez-vous inspirer. n'y a pas d'autre façon d'apprendre le textile signifie qu'il y en a, mais il n'y a rien de semblable. Tu sais quoi, c'est comme ? C'est comme si je te disais, lire un livre sur la façon de faire du vélo ? Eh bien, vous pouvez lire un livre sur la façon de faire du vélo, mais pouvez-vous vraiment apprendre à faire du vélo ou non ? Vous devez monter sur le vélo et à droite. Le tissu est la même chose. Tu sais, tu dois aller dans un magasin et commencer à toucher le tissu et sentir le tissu. Et comme ça accroche, c'est un mouvement. Et au fur et à mesure qu'il se sent, juste, qu'est-ce que la main du tissu laisse le tissu vous parler, laissez-le vous inspirer pour créer votre prochaine collection. Ok, donc ça conclut ce cours sur les tissus. J' espère que vous avez apprécié le cours et consultez mes autres cours de conception de mode de croquis et drapage, fabrication de
motifs, beaucoup de cours de bricolage, et cetera. J' espère vous voir dans le prochain cours. Prends soin de toi, sois bien, et elle ferait Yammer en classe.
14. Cours de bonus : FAQ et autres "goodies", etc.: Bonjour à tous Dans
cette vidéo bonus, je vais répondre
aux questions
les plus fréquemment
posées par vous,
comme les fournitures. Quand puis-je me procurer mes fournitures
, qu'il s'agisse de
ciseaux, de
papier mousseline, etc. Comment m'adresser à eux lorsque nous serons en forme vestimentaire ? Et quel est un bon
manuel à utiliser, par exemple , alors je vais répondre à toutes
ces questions pour vous. Donc, en ce qui concerne
les fournitures, la société que j'utilise, et c'est une entreprise
formidable, s'appelle French European Inc.
www.frencheuropeanink.com. Ils ont toutes les fournitures, tous les articles que vous pouvez imaginer
pour la création de mode , le drapage
, la confection de modèles, etc. Alors jetez-y un coup d'œil. Y compris les forums, oui,
y compris les forums vestimentaires. En ce qui concerne le manuel, c'est un excellent manuel
pour la création de modèles. C'est ce qu'on appelle le
métier de modéliste conçu par Helen Joseph Armstrong. Je le recommande vivement. D'accord. Voilà pour les fournitures, les formulaires
vestimentaires, les manuels scolaires. Alors, d'accord, passons à autre chose, quel est le premier cours par
lequel je devrais commencer ? Dans quel ordre
dois-je suivre vos cours ? Ou une autre façon de le dire, c'est j'adore le design de mode. Comment puis-je commencer ?
Par où commencer ? Hein ? Je vais donc répondre à
ta question comme ceci. Vous pourriez diviser l'industrie,
l' industrie de la mode, en
deux domaines qui coexistent. L'un concerne les
aspects créatifs de l'industrie et l'autre est l'aspect
commercial. Et les deux doivent
travailler ensemble. Si vous êtes dans l'aspect
créatif, c'est-à-dire si vous aimez
dessiner, peindre et dessiner,
je vous conseille de
commencer par
le
dessin, les cours de dessin, les cours de drapage et les cours de modélisme, qui sont nombreux, ainsi que le cours de tissu, qui est vraiment
un cours très intense. Mais si vous dites,
eh bien, vous savez quoi, je ne suis pas vraiment très artistique. J'ai aimé la partie commerciale. J'aime acheter et vendre de
la mode et des réseaux sociaux. Ensuite, le cours à suivre
serait celui de la mode. C'est le titre
du cours qui, comme le titre l'indique, porte sur
l'aspect commercial, n'est-ce pas ? L'aspect financier,
l'achat et la vente. Ensuite, il y a aussi le
marketing et l'image de marque. Avez-vous déjà eu envie de dessiner ? Une barre de base est un
modèle de base à partir de zéro, utilisant des mesures spécifiques
pour s'adapter
à votre forme, à vous-même, pour bien
s'adapter à un client. Dans ce cours, je
vais vous montrer comment procéder. Je vais vous montrer
comment mesurer un corps afin
que vous puissiez créer et dessiner
un corsage basique, devant et derrière, ainsi qu'
une jupe. Mais il existe un cours
qui explique comment
créer une collection de mode
et lancer votre propre marque. Il s'agit en fait d'une image
globale de l'ensemble du processus
du début à la fin, c'est-à-dire depuis le début, à
partir de vos idées, de vos
moodboards, de vos croquis, de la création partir de vos idées, de vos
moodboards, de vos croquis de modèles et de
drapage jusqu'à la production, à
la
fabrication, à certaines activités liées au fascisme, à l'image de marque et au
marketing, etc. Cela vous donnera
une vue d'ensemble des activités de l'industrie. Cela vous donnera une bonne idée, peut-être de la voie à suivre, façon de commencer, la
façon de suivre
ces cours et d'en apprendre davantage sur le processus de création de mode. D'accord. Comment ai-je débuté
dans le design de mode ? On me pose cette
question à de nombreuses reprises. Eh bien, commençons par
le fait que je suis
née et que j'ai grandi à Rome, en Italie. J'étais donc entourée d'art, d'histoire
et de beauté. Je veux dire, où que
vous vous tourniez à Rome, la beauté ressemble à des
fontaines, par
exemple la fontaine de Trevi, où le célèbre film
Dolce Vita Federico Fellini a été tourné
avec Marcelo Master Yan. Et le magnifique
Egbert et, bien sûr, des merveilles
architecturales comme
le Colisée et les fresques. Rama a suivi la logique de Bell dans laquelle
j'ai toujours été doué. Je dessinais, je
dessinais et je peignais. Quand j'avais 13 ans, mes parents ont immigré
à New York et j'ai finalement fréquenté
l'une des meilleures
écoles de design de mode au monde, le
FIT Fashion Institute
of Technology, FIT Fashion Institute
of Technology, façonne le jour et,
oui, la musique le soir. J'étais en Irak. Après avoir obtenu mon diplôme de la FIT, j'ai travaillé chez Ralph Lauren et nous avons eu les meilleurs tailleurs italiens du monde qui ont partagé avec moi connaissances, des compétences et une
sagesse issues de la vieille école, que j'intègre
à mes cours. Ma mère était couturière. Elle travaillait toujours sur
un projet ou un autre, soit en fabriquant quelque chose
pour
mon frère et moi , soit en travaillant pour
une usine de couture de vêtements. J'ai donc considéré
sa machine à coudre comme un jouet et j'ai commencé
à m'amuser avec. Quand ma mère est décédée. Elle m'a laissé son carnet
de devoirs de
design de mode datant
de ses études en Italie, un livre que je
chérirai toujours car il regorge d' informations
inspirantes qui
ne figurent dans aucun manuel ou école. Après avoir travaillé dans
l'industrie pendant de nombreuses années et
enseigné au FID m, le Fashion Institute
de Los Angeles. J'ai décidé de commencer à partager mes connaissances et mon
expérience en ligne, en créant Fashion
Premier Academy, où je donne
des cours sur le dessin
et le drapage , la création de modèles, marque et le marketing,
les textiles et le carton. J'ai également une chaîne YouTube où je réponds aux questions de tous mes
étudiants. J'ai donc hâte de
répondre à d'autres de vos
questions sur Zoom. Elle a joué le rôle de Yammer dans le classique Ciao. La mode peut être une forme
d'expression personnelle, de plaisir et de créativité et peut vous permettre de faire
une différence dans le monde. Mais que faire si vous n'avez pas
les ressources nécessaires pour vous développer ? Saviez-vous que Samsung
possède une division mode ? Oui, ils le font. Leur vision est de
soutenir et de responsabiliser les
nouveaux designers et les entreprises
qui souhaitent se développer et se développer. En tant que consultant chez Samsung, je suis bien placé pour présenter ressources de
Samsung à de
nouvelles marques. La possibilité d'élever votre marque à un tout autre niveau. Lorsque je travaillais
chez Ralph Lauren, nous avions des réunions hebdomadaires
et nous essayions un mannequin. Le mannequin arriverait, nous
essayions les derniers échantillons, vestes, robes. Et ainsi de suite. Un jour, nous avons eu cette nouvelle veste
et le mannequin l'a enfilée. Ralph dit que le revers devrait être plus petit
d'un huitième de pouce. J'étais si jeune et si
naïve. Je ne savais pas Je pense, eh bien, à
un huitième de pouce. Qui va voir
la différence ? Un huitième de pouce, non ? Quoi qu'il en soit J'ai donc pris des notes, je suis retourné dans la
salle d'échantillons pour demander aux tailleurs , aux
couturières
ce qu'il fallait faire, etc. Avance rapide. Bien des années plus tard, je suis un jour professeur au
Fashion Institute. Dans ma classe, j'avais 17 ou 18 élèves autour de ma table. Je suis en train de faire une démo et je leur
raconte cette histoire. Et je lui ai dit que parfois,
une petite différence, comme un huitième de pouce, fait différence entre le
bien et le bien. Quoi qu'il en soit, je fais ma
démo, je raconte l'histoire, ils retournent à leur bureau et continuent
leur travail. Et je me
promène dans la classe pour voir comment ils s'en sortent. Et une étudiante, cette fille, écrivait quelque chose
sur sa main. Elle est donc en train d'écrire quelque chose. Qu'est-ce que tu fais ? Elle me l'
a montrée et elle m'a dit que la différence entre un bon et un excellent est d'un
huitième de pouce. Prêtez attention aux détails. Parfois, la différence
entre bon et excellent est d'un huitième de pouce. Et encore une chose. Pour ceux d'entre vous qui ont besoin d'un coaching et d'un
tutorat individuels, je suis disponible. Ce service est disponible. On peut zoomer, on peut FaceTime. Ou si vous préférez, un
simple appel téléphonique fonctionnera tout aussi bien. J'adorerais
vous faire passer au niveau supérieur. Alors envoyez-moi un e-mail via admin.com et abonnez-vous à ma
chaîne YouTube, vous savez, V01.
15. Quelle est la suite ? Création de motifs-partie 2: Très bien, vous avez donc terminé le cours. Quelle est la prochaine étape ? Maintenant, si vous avez suivi le programme dans l'ordre
séquentiel, vous devriez avoir appris à créer une collection de mode, vous voulez avoir votre propre marque Et puis le cours de dessin, puis le dessin du patron
, un plan, puis les tissus Nous passons maintenant à la création
de modèles, deuxième partie. Et je vais
vous montrer un bref aperçu de ce qu'est
ce cours. Vérifions-le. Dans ce cours, vous en
apprendrez davantage sur les jaunes d'œufs. Vous allez créer des
jaunes d'œufs en utilisant drapage et de
création de motifs Nous traiterons des lignes à grain, en particulier lors de l'utilisation de rayures. Nous utiliserons une fléchette et les deux corps de
fléchettes , ainsi que des encoches de contrôle
pour contrôler
les Nous utiliserons les méthodes de slash
et de spread pour ajouter de la plénitude à un dessin L'utilisation du ratio lorsqu'il
s'agit d'ajouter de la plénitude. Nous apprendrons à
mélanger les coutures inégales l'aide d'outils tels que la
courbe des hanches et la courbe française. Nous travaillerons
avec des coutures princesses et des lignes de style princesse. Vous travaillerez sur les
jupes et sur la façon de créer une
ligne de style empiècement sur une jupe Nous verrons comment fermer une zone foncée en utilisant la méthode des barres
obliques et étalées Nous passerons en revue
les éléments du design. Si vous connaissez les bases de la création de
motifs et du drapage, cela vous fera passer
au niveau suivant Alors retroussez vos manches. Je te verrai en classe.
Nino Via, Fashion Design, Instructor & Consultant
