Journalisation de la nature : Fleurs en forme de tasse de croquis

1. Introduction: Croquis des fleurs en forme de tasse peut être un peu délicat, surtout quand ils insistent pour vous faire face à tous les angles différents, non ? Vous connaissez les coupables, le crocus, les tulipes, les fleurs de magnolia, coquelicots, toutes ces belles fleurs colorées qui sont là-bas tôt au printemps. Et on a envie de sortir et d'esquisser quelque chose d'un peu différent, quelque chose avec un peu de couleur. Précevoir les souches nous tous à certains moments. Dans ce cours, nous allons apprendre quelques formes spécifiques et comment elles détiennent la clé pour nous aider à capturer ces fleurs difficiles en forme de tasse, quel que soit l'angle là-bas. On va commencer par une tasse. J' espère que vous vous joindrez à moi pour voir comment apprendre à dessiner une tasse de café peut nous aider à capturer ces fleurs insaisissables en forme de tasse , peu importe l'angle dans lequel elles décident de se présenter. 2. Commencez avec une tasse: Bon, comme je l'ai dit dans l'introduction, on va commencer par dessiner une tasse de café. Donc je vais avoir toutes les photos de référence pour tout ce que nous allons faire dans la zone de référence, à la fois en couleur et en noir et blanc selon ce que vous voulez en faire, il y aura aussi des photos de cette tasse, mais je vous exhorte, si vous avez une tasse de café que vous pouvez utiliser, Il est beaucoup mieux de faire le projet à partir de quelque chose en direct devant vous plutôt que d'une photo afin que vous puissiez retourner cela sous différents angles et voir comment il change. Bon, passons à la table de travail et commençons à esquisser notre tasse. D' accord, on va commencer ici en regardant bien notre coupe avant de commencer. Très bien, si je le mets comme ça directement sous la caméra, vous pouvez voir que l'extrémité supérieure de la tasse est, c'est clairement un cercle. Si on le renverse, même chose avec le fond, c'est un cercle, non ? Si on le met directement sur la caméra, ça ressemble à un appartement. C' est presque un rectangle. C' est un peu incurvé en bas, mais un rectangle. Bon, que se passe-t-il quand on commence à la coupe, vers la caméra ? Vous commencez à voir ici, ce qui se passe, c'est quand notre cerveau sait que c'est un cercle parce que nous savons à quoi ressemble une tasse. Mais si on y regarde vraiment de près, ce n'est pas un cercle. C' est en fait un cercle écrasé appelé une ellipse. Et c'est la forme clé que nous devons apprendre pour pouvoir capturer ces fleurs en forme de tasse. Je pense que vous voyez ici au fond de la tasse. Ce n'est pas non plus circulaire de votre point de vue. Plus nous tournons la tasse, l'ellipse obtient, mais ce n'est toujours pas un cercle. Que nous le fassions de cette façon, cette façon, ou de cette façon n'a pas d'importance de la façon dont nous le tournons. Ce sera toujours une ellipse à moins qu'elle ne soit directement face à vous comme ça. Ok, donc c'est sur ça qu'on va travailler. Retirons ce tapis de croquis ici, débarrassez-vous de la tasse pendant une minute. On doit regarder une ellipse. Donc on a un cercle. Nous ferons de notre mieux pour libérer un cercle. Voilà notre cercle. C' est à ça que ça ressemble quand il est plein face à nous. Mais une ellipse est une version écrasée de ceci. Donc on va faire une forme comme ça. Et c'est une forme que vous devez pratiquer. Et je vous exhorte avant de commencer à travailler sur les projets à faire quelques pages d'exercices d'échauffement en utilisant l'ellipse. Et si vous remarquez ici dans les coins, ça ne pointe pas comme un football parce que c'est un cercle écrasé. Assurez-vous donc que lorsque vous dessinez vos ellipses, elles ont des bords arrondis. Très bien, donc c'est une lèvres plus minces que vous pouvez, vous pouvez courir sur une ellipse plus large. Vous pouvez courir sur un moyen. Ils peuvent être à n'importe quel angle selon la façon dont vous rencontrez ces fleurs dans la nature. Alors jouez avec une page d'ellipses avant de commencer sur votre tasse. Donc on va juste faire une vraie tasse rapide ici. Et comme je l'ai dit, les photos de référence sont dans la section de référence pour vous, de tirer à partir de. Ne se souvient pas de la tasse dans le tapis de croquis ici et la caméra de sorte que vous pouvez toujours voir. Bon, donc ce que je regarde, c'est quoi la tasse en ce moment. Il me fait face à un angle où je vois une ellipse assez large. Très bien, et je suis en quelque sorte en train de prendre la forme. Et maintenant je vais descendre de l'angle central de ça. Maintenant, je vais dessiner le fond de la tasse, qui est une autre ellipse. Je veux dire, nos yeux ne voient que cette partie, mais en réalité, c'est une pleine ellipse. On ne peut pas voir tout ça, non ? On va l'attirer juste pour commencer. Et puis je vais relier ces deux-là avec cette forme de tasse arrondie. Et voici la chose à laquelle vous devez penser lorsque vous dessinez des tasses et des fleurs en forme de tasse. Ces deux ellipses seront toujours liées l'une à l'autre. Ils ne seront jamais hors de Kilter. Donc, quand vous pensez à dessiner les pétales de vos fleurs, rappelez-vous que le centre de vos fleurs en forme de tasse va toujours en trois dimensions aligner avec l'ouverture supérieure de votre fleur. D' accord ? D' accord, alors laisse-moi prendre une gomme ici très vite. Et on va juste alléger les statistiques. La partie de la tasse que vous ne voyez pas quand la tasse est inclinée comme ça loin de vous. D' accord. Donc ce que nous allons aussi regarder, c'est un peu d'éclairage. Si je l'ai déjà fait, je suis assis à mon bureau et j'ai la lumière du soleil à ma droite. Ça frappe la coupe comme ça. Donc, les zones les plus légères seront ici à l'intérieur de la tasse et ici de ce côté de la coupe. Donc, quand vous ombragez et cela s'appliquera aussi aux fleurs en forme de tasse, c'est pourquoi nous faisons cette petite partie ici. Quoi qu'il en soit, partie est face au soleil va être le point culminant dans est susceptible d' être opposé à l'intérieur comme à l'extérieur. Donc, si vous vous souvenez, quand vous arrivez aux fleurs, que vous faites l'ombrage, regardez l'éclairage. Et notez que partout où la lumière frappe va être opposée à l'intérieur comme à l'extérieur. Très bien, c'est un vrai croquis, mais ça vous donne une idée de comment nous pouvons nous entraîner à dessiner des tasses à café pour obtenir l'idée, pour pouvoir esquisser les fleurs en forme de tasse dans la vraie vie et obtenir un dessin plus réaliste. D' accord, passons à l'esquisse de vraies fleurs alors. 3. Projet 1 Esquisser un crocus: Ok, commençons avec ce petit crocus. C' est un peu serré, c'est plus comme la grande tasse qu'on avait. Et vous pouvez voir que le visage est incliné vers nous. Et je l'ai dans ces pochettes en plastique pour vous montrer la forme de l'ellipse. Ce qu'on va faire, c'est définir à quoi ressemble l'ellipse supérieure. Donc vous pouvez voir que nous avons touché les pointes de toutes les différentes parties des pétales. Et puis ici en bas, c'est la partie de l'ellipse inférieure que nous pouvons voir, et cette ligne plus légère en pointillés est le reste. Donc il y a encore aligné et les pétales visent tous vers le bas comme ils doivent écrire. D' accord. Donc, avec cela dit, sortons un crayon et commençons à esquisser. Et voici notre photo à partir de laquelle nous allons travailler. Je vais juste utiliser un crayon aujourd'hui. Et nous allons utiliser ce petit morceau de papier que j'ai devant moi, ce petit carnet de croquis. Et nous allons dessiner plusieurs fleurs en forme de tasse. Encore une lumière sur le sujet là-bas, c'est mieux. Ok, donc nous avons notre photo de référence ici, et nous avons la forme de notre ellipse. Donc nous allons commencer avec cette ellipse et juste dessiner légèrement sur le papier ici. Je dessine un peu plus sombre que vous n' avez probablement besoin de juste pour être sûr que vous pouvez le voir. Et notre ellipse inférieure est quelque part ici. Je vais seulement dessiner la ligne pointillée, la plupart de ça. Et puis la fleur commence sur les bords ici, et elle arrive. La même chose de ce côté-ci. Ok, donc c'est le contour général de notre fleur. Maintenant, on va y retourner et on va voir où on va commencer avec ça ? Avec pétales individuels. Donc je regarde celle-là juste là. Et ça commence tout le chemin ici de ce côté-ci. Et ça arrive. Et puis on va l'arrêter ici, même si c'est un peu court à nos yeux. C' est comme ça. Souvenez-vous que j'ai dit, à mesure que les pointes vers vous, les pétales à l'avant deviennent plus courts que nos yeux le pensent. D' accord. Et maintenant je vais aller de l'avant et mettre celui-ci sur le bord parce que ça définit cette forme de côté. Et il vient tout le chemin vers le haut et c'est un peu plus arrondi eux j'ai ceci. Je crois. Alors. Je vais prolonger ça juste un peu. Mais encore une fois, il descend et il rencontre cette ellipse inférieure. Et celui-ci est un peu délicat parce qu'il, nous voyons le côté des pétales, donc nous allons faire ce petit coin juste là. Et puis nous allons descendre et en fait c'est un peu plus autour. Et il descend et touche presque l'autre. Et annoncer. Faites une petite action de gomme pour que nous puissions voir un peu mieux. Très bien, il y a celui-là. Et maintenant, on en a un entre les deux. Ça comble un peu ce fossé. Et encore une fois, il semble beaucoup trop court quand on le met ici. Mais si vous regardez la relation ici et cet angle, nous l'avons. D' accord. C'est un peu plus. D'accord. Maintenant on a celui-là que vous en revoyez une partie, n'est-ce pas ? Mais c'est comme ça. C' est l'un des pétales les plus grands que l'on peut voir. Et il descend et autour et touche le premier pétale que nous avons dessiné. Et ce qu'on voit c'est qu'il sort de celui-ci ici dans des tasses tout autour. Quand il s'agit d'un point. Et alors, qu'est-ce que ça fait ? Il se retourne vers cette ellipse. Vous ne pouvez pas vraiment le voir parce que nous avons ce pistolet et le Y mais vous pouvez l'imaginer pour que vous puissiez, je veux dire, si vous avez besoin de le tirer jusqu'au bout, par tous les moyens, le faire. Avec cette ligne vraiment légère, vous pouvez voir que tout vise cette petite ellipse en bas afin qu'ils s'alignent correctement. D' accord. Et puis on en a deux de plus qu'on doit entrer ici. Ce type est assis derrière, donc je vais le sauver pour la dernière fois. On va mettre celui-là là qui sort de celui-ci et tourne un peu autour. Et il rencontre celui-là. Et vous ne pouvez pas le voir parce qu'il est à l'arrière de la fleur. Mais celui-ci tourne aussi autour de ces chevauchements dans son but vers cette ellipse. Et puis celui à l'arrière est un peu plus grand, arrive à un point et autour. Et il y a aussi un peu de pli ici que nous devons capturer. D' accord, et puis on va y mettre ce petit pistolet. Ça arrive et il y a une petite ellipse qui se passe ici. Et descend et se propage. Très bien, et voilà, c'est notre première fleur en forme de tasse. Ça ne ressemble pas beaucoup à ce stade, n'est-ce pas ? Mais on va arranger ça. Très bien, et ajoutons notre tige en descendant. Ok, donc maintenant on va regarder les lumières et les sombres , c'est pour ça que j'ai imprimé ça en noir et blanc pour mieux voir. Et je vais commencer par les parties sombres d'abord. Cette pédale arrière est vraiment assez sombre. Donc, nous allons mettre beaucoup de lignes dans celui-ci. Et ils semblent tomber presque en forme de V comme ça. Si vous choisissez de le faire en couleur et les références que je vous ai données, dans la section de référence, je vous ai donné les photos. Il y a des versions en noir et blanc en couleur si vous choisissez de le faire en couleur à la place, assurez-vous juste que vous obtenez les sombres dans les taches sombres. Si vous utilisez de l'aquarelle. va signifier que vous devrez peut-être faire un peu humide sur le travail sec et la couleur de la couche pour obtenir assez de couleur aller un dans les taches plus sombres. D' accord, et on voit, je suis juste en train de remplir tous les endroits sombres que mon œil voit. Certains d'entre eux sont plus de travail de ligne et certains d'entre eux sont ombragés. Mais c'est ce qui va donner vie à cette fleur. Nous avons nos pétales de la bonne forme. Il y a généralement une petite ombre dans la zone où les pétales se croisent. C' est des pétales qui saignent dans la tige. Et nous avons une petite tache noire par ici. peu de ton moyen. Et cette pédale se perd dans celle-ci et c'est bon. Et celui-là vient comme ça, pas aussi sombre que celui-là arrière. Assurez-vous qu'il y a une différence entre vos pétales avant et vos pétales arrière. Et l'une des meilleures façons de le faire est de mettre vraiment l'accent sur les lignes qui sont plus proches de vous à l'avant. Et ça fait disparaître les choses à l'arrière. Bon, donc il y a notre crocus, c'est notre première fleur en forme de tasse pour aujourd'hui. 4. Projet 2 Esquisser un coquelicot: Alors maintenant, on regarde un coquelicot. Et vous pouvez voir que c'est beaucoup plus large en haut que le crocus serré que nous venons de faire. Mais nous allons le faire exactement de la même façon. On a ce pétale bizarre qui colle vraiment dans l'air ici. On va juste faire correspondre le reste de l'ellipse que nous allons dessiner ici. Donc on va commencer par ici. Et c'est une ellipse plus serrée, alors on dirait que j'ai dit ça, ce pétales est un aberrant, mais si on le fait, on fait de cette façon, rend vraiment large. Une sorte de lèvres plus étroites. C' est logique. Et en fait, cela ressemble à l'aberrant, mais c'est en fait ce pétale. Il commence à pleurer. Les coquelicots plus âgés obtiennent le plus de pétales ouverts et une sorte de printemps vers le bas. Donc c'est l'ellipse que nous allons regarder. Et puis nous avons, voici notre fond. C' est un peu plus clair cette fois parce qu'il y a un petit piédestal ici. Et donc ça va à l'intérieur nous ne pouvons pas voir venir comme ça et vous pouvez voir clairement tous les pétales descendre et viser l'ellipse centrale. D' accord ? Donc, laissons cela de côté et vous ne serez pas en mesure voir la référence tout le temps que je travaille sur cela nécessairement parce que c'est une image plus large. D' accord, mais nous allons nous rappeler que nous avons cette ellipse plus longue, plus mince, plus aplatie. Et on va commencer par ça. Et c'est comme ça que tu fais. Vous continuez à faire le tour et autour. Pas beaucoup de pression. Prends juste cette forme de base. Très bien, et on va retirer ça. Et c'est vraiment petit et ces fleurs s'ouvrent vraiment. Donc nous allons mettre notre ellipse inférieure au centre. Et puis on va faire la même chose qu'on a fait avec l'autre et on va finir la coupe. Il va rencontrer cette ellipse inférieure ici. Et nous pouvons juste un point comme ça pour que nous puissions le voir comme nous allons. D' accord. C' est une fleur de forme assez inhabituelle, ce qui le rend vraiment amusant à esquisser, à mon avis. Donc on va regarder celui-là d'abord. Et cela dit, cette pédale couvre la plupart de la partie avant que nous pouvons voir. Mais vous pouvez voir que c'est vraiment un peu court regard et pédale. Donc on va commencer ça ici. Et il se courbe jusqu'à cette ellipse inférieure. Et puis on va le rendre un peu moelleux ici parce que c'est ce qu'on voit. Et si vous regardez de très près ici, nous pouvons voir que cette pilule tourne autour d'elle-même. Donc nous allons faire ça deux courbes autour comme ça et descendre. Et puis nous devons venir à l'extérieur de cette courbe et dessiner le reste de cette fleur, ce pétale, et au fur et à mesure qu'il descend et se connecte à cette ellipse inférieure. Bon, voilà notre premier pétale. Et maintenant je pense que je vais passer à celui-là. Et vous pouvez voir qu'il y a peu de raison là-bas. Cette courbe IS et autour de lui-même à l'avant. Et c'est plus court que celui-ci. Donc on va commencer celui-là ici. Et maintenant, nous allons la courbe vers le bas dans cette ellipse inférieure. Et puis ça arrive un peu à un angle. Ensuite, il devient cet autre pétale vient autour et puis plonge tout droit vers le bas parce qu'il doit frapper cette ellipse. C' est vrai ? Et oui, j'ai passé un peu mon ellipse, mais vous n'avez pas besoin d'être ridiculement marié à cette ellipse particulière que vous avez d'abord vrai si vous voyez que les proportions sont éteintes, vous pouvez ajuster au fur et à mesure que vous allez. D' accord, et puis nous devons dessiner l'extérieur de ce pétale, qui est la partie que nous pouvons voir. Et c'est comme ça. Très bien, c'est deux pétales en bas. Maintenant, juste là. Cette troisième pédale touche en fait celle-ci ici. Mais puis il descend à un angle, et puis il suit le même chemin que l'autre l'a fait. Encore une fois jusqu'à cette ellipse. Et puis c'est aussi assez ruffé. Mais comme vous le remarquez, c'est la pédale qui est en quelque sorte, c'est, elle change de cap et commence à flotter vers le bas. Et il vient juste ici, presque là où ce pétale avant entre sur lui-même. C' est bien en bas. D'accord. Maintenant, on va s'attaquer à ce méchant garçon ici. Vous pouvez voir un peu se lever. Ici, c'est là que ce pétale se plie. Donc on va le commencer ici. Et il se penche comme ça. Et puis il descend et il frappe aussi tout droit vers cette ellipse inférieure. C' est la forme de base de notre fleur. Mettons ce petit, on a un petit pédoncule en bas. Et elle suit la forme de cette ellipse. Et allons de l'avant et mettons notre tige dedans. Bon, donc il y a notre coquelicot. Et allons nous débarrasser de certaines de ces lignes supplémentaires. Maintenant, nous allons regarder les sombres et les lumières. Et nous pouvons voir ici un point culminant, en voici un ici, il y en a un peu ici. La partie intérieure de ce pétale est plutôt sombre, donc je vais commencer par celui-là. Et regardez aussi la direction des lignes sur la photo. Si vous suivez la direction des lignes. Lorsque vous faites de l'ombrage comme ça, cela va créer un bien meilleur sentiment de réalisme. Il pointe en quelque sorte notre oeil vers le bas vers l'endroit d'où vient ce pétale particulier. Et il fait assez sombre entre les deux. Et encore une fois, je vais assombrir les lignes des pétales qui sont plus en avant pour que nous puissions les voir mieux. Nous devons, nous devons nous en débarrasser aussi. C' est la partie qu'on ne voit pas. D' accord, et là, je vais définir ça un peu. Parce que ça ressemble à une pédale qui n'a pas été coloriée. D' accord. Je vais tracer quelques lignes ici. Mais nous ne voulons pas aller trop loin parce que rappelez-vous ici est là où il y a un point culminant. Et on va juste remonter du bas de ce pétale avant. Parce que c'est un truc incurvé. Ce n'est pas une pédale plate. Souviens-toi que c'est une tasse. Donc il y aura toujours, à moins que la lumière ne vienne de dessous, il y aura toujours un peu d'obscurité. Juste en bas. Et juste en dessous, il y a l'endroit le plus sombre va être. Dans. Il s'éclaircit, il monte et il y a un point culminant dans ce domaine. Et faites les lignes un peu plus esquissées que vous montez, en les rendant un peu plus légères. Et puis ce petit dossier sur des morceaux beaucoup plus sombre parce qu'il est derrière. Et puis celui-ci, ce pétale aussi. Il y a un point culminant ici sur ce bord. Mais sinon c'est un ton moyen. Donc on va faire quelques lignes de saut cachées ici, suivant à nouveau le contour. Et puis ce petit morceau en dessous est assez sombre. On va suivre le contour de ça aussi. Et puis la tige elle-même est la partie la plus sombre. Elle est un peu ombragée par la fleur. Donc nous allons rendre cette partie assez sombre. Et puis quelques coups de lumière par ici. Bon, donc il y a notre coquelicot. 5. Projet 3 Esquisser une rose en caréné - Hellebore: Ok, donc voici la dernière qu'on va faire. Celui-ci est que son nom commun ici où j'habite est Lenton Rose. Son nom scientifique est Helen ennuie et blâme super au début du printemps. Et les fleurs en quelque sorte accrocher à ce n'est pas la photo n'est pas à l'envers. C' est ainsi qu'ils grandissent, mais c'est la même chose si nous retournons la tasse à l'envers, les mêmes règles s'appliquent. Donc celui-ci est assez ouvert à. Donc ça va être une grande ellipse, presque un cercle, mais pas tout à fait. Vous pouvez voir que c'est assez ouvert. Et cette fois, nous pouvons voir l'ellipse intérieure. Mais comme toujours, toutes ces pédales rentrent chez elles. Même ceux ici, vous pouvez voir le contour de celui-ci entrer, venir comme ça, et celui-là vient comme ça. Les pédales, peu importe d'où elles proviennent, vont toujours rentrer à la maison à l'ellipse centrale. D' accord ? Ok, mettons ça de côté et rappelez-vous que cette fois nous commençons avec presque un cercle, mais pas tout à fait un peu écrasé par rapport aux autres. Donc on va commencer ce type ici. Encore une fois, presque un cercle mais pas tout à fait. Et puis l'ellipse intérieure, le fond est assez proche d'un site des pétales ici. Et il devrait être fondamentalement la même forme, presque un cercle mais pas tout à fait. D'accord. C' est notre point de départ. Celui-ci a l'air un peu plus compliqué, mais il suffit de suivre les règles que nous suivons depuis le début. On va commencer par ce pétale principal. Et vous pouvez voir qu'il est assis derrière ces deux pédales. Difficile de voir ça sur cette photo, mais ça se trouve comme ça. Mais parce que c'est le centre, je vais commencer par celui-là. Et donc ça commence presque en bas ici. Et il tourne autour. C' est ça. C'est une grande fleur à pétales large et tous les pétales se chevauchent. Donc, parfois quand vous obtenez une pédale cette forme, plutôt que de commencer au bord du pétale. Il est tout aussi facile de commencer à cette ellipse inférieure pour s'assurer que le pétale de fleur se dirige vers cette ellipse. D' accord, alors je vais passer à celui-là. Et ça commence aussi au centre et monte et sort. Et puis parce qu'on regarde ça de côté, on dirait que ça ne vient pas pour répondre à ça. En effet, il le fait juste là. C' est juste cet angle funky. Et c'est ainsi que vous pouvez amener ces pétales à se rencontrer quand ça n'a pas de sens pour votre cerveau. Et nous allons nous débarrasser de cette ligne derrière pour que nous puissions voir que nous regardons que c'est une chose qui prend du temps. Entraînez votre œil pour dessiner ce que vous voyez, plutôt que de dessiner ce à quoi votre cerveau sait qu'il ressemble. Et c'est la partie difficile. Ça prend du temps, ça prend de l'entraînement, mais ça peut être fait, je te le promets. Dans ce pétale va maintenant jusqu'à l'arrière de la fleur et autour et encore, votre cerveau va dire, non, non, non, ça n'a aucun sens. Mais tout se réunira et finira ici. D' accord, donc on n'a plus besoin de cette partie de cette pédale avant. Je m'efface quand je pars. Donc vous pouvez voir ce que nous regardons et nous pouvons vraiment aller ici et tracer ça un peu. Donc vous pouvez voir en effet, c'est la forme que nous regardons, n'est-ce pas ? Ok, j'ai fait cette partie. Maintenant, on va retourner ici et regarder, ce sont des pédales assez larges. Celui-ci est tout ça. C' est un gros pétale. Il vient autour de l'arrière. Et donc celui-ci commence ici. Et ça arrive comme ça et s'arrête là. Et puis il tourne autour de la partie arrière de l'ellipse comme ça. Et puis nous avons ce petit gars ici, vient et autour de ce pétale qu'on a déjà dessiné et autour comme ça. Donc ça commence en dessous de celui-ci, entre dans cet espace de pédale, puis autour et retour en dessous de celui-ci. Ok, alors maintenant, effacons tous ces trucs supplémentaires que nous étamines et quelque chose de pistolet qui se passe ici. Et je vais les dessiner très rapidement. Quelques petits squiggles pour représenter les étamines autour des bords. Et puis nous avons tous ces petits pistolets serpents à venir. Juste une représentation. J' ai besoin de tout avoir. Ok, donc maintenant nous devons regarder où sont les faits saillants ? Où sont les ombres ? Ces pétales arrière, la lumière est, puisque ces fleurs pendent, la lumière vient très probablement de haut. Et c'est en fait le sommet de la fleur ici. Il fait face vers le bas. Donc, ces pétales du dos sont les points saillants. Et nous allons, je les ai rendus un peu plus brillants ou je suis désolé, lignes plus sombres comme nous avons fait depuis le début pour que vous puissiez dire ce qu'il y a devant, ce qu'il y a à l'arrière. Mais remarquez en dessous parce qu'ils sont coupés. Il fait assez sombre ici. Donc je ne vais même pas forcément faire marcher cette ligne, je vais juste la rendre un peu plus sombre. peux cependant voir ce pétale venir ici. Tout ce qui se trouve sous ces parties est automatiquement plus sombre. Et nous avons un peu sombre ici. Certains ici. Et encore une fois, tout endroit qu'une pédale croise sur un autre pétale sera automatiquement au moins un ton médian. Parce qu'il y a des ombres là-bas. Sinon, vous ne seriez pas en mesure de voir. Mais il y avait une séparation de pétales là-bas. Et puis ce pétale est un peu plus sombre. Mais j'ai juste mis un peu d'obscurité autour du bord supérieur de ça, même si c'est un point culminant. Astuce votre oeil pour comprendre qu'il s'agit d'une forme tridimensionnelle arrondie. Je ne peux pas vraiment voir la tige sur celle-ci à cause des feuilles qui sont là dedans. Donc il y a des fleurs en forme de tasse, une qui est gentille et serrée avec le crocus ici. Le coquelicot qui est un peu plus lâche mais un peu plus ouvert. Et puis l'enfer un sanglier qui est un très grand ouvert, presque plus d'une soucoupe qu'une tasse. 6. Réflexions finales: Donc, la prochaine fois que vous rencontrerez une fleur en forme de tasse pendant que vous êtes sur vos aventures, j'espère que vous aurez la confiance d'aller de l'avant et de plonger et de dessiner cette fleur. En attendant, veuillez essayer les projets et n'ayez pas peur de les poster dans la section projet. Quel que soit votre niveau, nous pouvons tous apprendre les uns des autres. Et c'est un peu le point de la section Projets. Aussi, assurez-vous de passer sur mon site Web, www dot errant laisse studio.com et ma chaîne YouTube. Aussi errant laisse studio pour plus de conseils de journalisation de la nature, astuces et des tutoriels d'esquisse. Merci d'avoir regardé.