Couchers de soleil peignons !

1. Introduction: Salut, je suis Lisa, et je veux vous accueillir en classe. Mettons les couchers de soleil. soleil colorés et spectaculaires captent notre attention et notre imagination. Ils sont beaux, leur romantique, mais surtout, ils sont éphémères, non ? On sait plus tôt que nous sortirons nos fournitures d'art et c'est parti. Dans ce cours, nous allons jeter un oeil à quelques moyens rapides et faciles pour capturer la beauté d'un coucher de soleil dans nos journaux de la nature. Avant que les couleurs s'estompent au noir. 2. Observing des couchers de soleil pour l'inspiration: Très bien, nous allons passer par quelques diapositives ici très vite. Ce que je veux que tu puisses, c'est qu'il est vraiment important que tu sois un artiste, un journal de la nature, ou quelle que soit la raison pour laquelle tu regardes ce cours sur la peinture des couchers de soleil. Ce que vous devez d'abord faire est d'observer. Vous devriez passer plus de temps à prêter attention, à regarder et à observer, à remarquer et à chasser des motifs que vous ne le faites réellement mettre un stylo sur du papier ou un pinceau sur du papier. D' accord, donc j'ai plusieurs phrases différentes à voir ici. Comme nous les traversons. Si vous remarquez, j'ai mis une ligne blanche à travers les images à la ligne d'horizon pour que nous puissions réellement étudier ce qui s'est passé au coucher du soleil. Et ces photographies ont toutes été prises à différents moments au coucher du soleil. Certains d'entre eux ont le soleil est encore visible dans le ciel. Certains d'entre eux, le soleil est tombé derrière l'horizon. Ce que j'ai remarqué en regardant à travers ces photos pour préparer ce cours, c'est que nous parlons, sont les couleurs de l'arc-en-ciel. Roy G, Biv. On le sait tous, non ? Rouge, orange, jaune, vert, bleu, indigo et violet. C' est les mêmes couleurs, ce qui est tout à fait logique parce que c'est le même ciel qu'ils apparaissent. Il y a juste différents niveaux d'humidité. Le soleil rebondit de. Gouttelettes de pluie, couverture nuageuse, poussière , pollution, tout ce qui est dans le ciel, et ça crée ces couleurs. Donc je veux que tu fasses attention. Parfois, ils sont dans l'ordre Roy G Biv, vert n'étant pas présent la plupart du temps. Mais si vous regardez les arcs en ciel, le vert n'est pas vraiment visible dans les arcs en ciel non plus. Donc ce n'est pas une vraie différence. Mais les couleurs rayonnent de n'importe où le point d'étudier le contact est. Et je veux que vous remarquiez que nous traversons ces photos aussi, que les couleurs sur la plupart d'entre elles sont grisées. Parce que nous regardons à travers la vapeur d'eau. Il rebondit des nuages, de la poussière, du smog et de la pollution et ce qui vous a. Alors nous allons parler, au fur et à mesure que nous entrons dans la classe, nous allons parler de la configuration votre feuille de triche de palette pour capturer ces couleurs de coucher de soleil. Et je vais juste dire que dans certaines de ces photos, ne sont pas mes photos. Ce sont des photos que j'utilise à partir de différents sites qui permettent le partage de photos. Certains de ceux avec les couleurs super brillantes en eux, je soupçonne sont probablement des photos Photoshop. Non pas que ce soit impossible de voir ce genre de coucher de soleil, mais ce n'est pas vraiment commun. cela, passons à la section suivante et nous allons voir comment nous allons configurer une palette de couleurs et une feuille de triche de palette de couleurs pour vous. 3. Fournitures: Ok, allons passer les provisions très vite. Vous allez avoir besoin d'un papier aquarelle ou de papier mixte fonctionne vraiment très bien aussi. Et c'est ce que j'ai normalement quand je suis dans le domaine de la nature journalistique et c'est probablement ce que tu utilises. Mais pour aujourd'hui, j'ai de l'aquarelle Canson à un papier de 140 livres, donc ça peut prendre une bonne quantité d'eau. J' ai une feuille de 4,5 x six pouces ici. Nous allons travailler petit parce que c'est la clé pour travailler rapidement lorsque vous essayez de capturer un coucher de soleil sur le terrain et votre journal de la nature. Donc le papier aquarelle, c'est ce que nous tournons pour que vous voyez ce que nous avons quand nous parlons de taille. C' est la feuille de 4,5 x 6 pouces et j'ai des couchers de soleil peints ici. C' est ce sur quoi nous allons travailler aujourd'hui. Donc, en plus du papier, vous avez également besoin de quelques pinceaux aquarelle. Et encore une fois, sur le terrain, j'ai utilisé des brosses à eau. Tu n'en as pas un à portée de main en ce moment. Ils fonctionnent aussi bien. Aujourd'hui, il se trouve que je travaille dans l'industrie ou donc nous utilisons des brosses régulières. Et j'ai un numéro huit et un numéro 12 à plat. Les plats seront votre meilleur ami quand vous travaillez avec ces couchers de soleil. Et puis la plupart des couchers de soleil que vous voyez que les choses qui sont entre vous et le coucher de soleil vont être un peu en silhouette. Donc c'est ce qu'on va faire. Et aujourd'hui, nous allons le rendre simple et juste faire la silhouette. Donc je vais utiliser un marqueur noir. Et j'ai une double pointe Tombow ici, elle a une pointe aiguisée et une pointe de pinceau. Vous pouvez également utiliser de la peinture noire. Je suis votre ensemble d'aquarelle, et c'est notre prochain article dont nous avons besoin. J' ai un petit set de 12 demi-casseroles. C' est ce que je porte avec moi. Je suis sur le terrain quand je travaille. Et nous allons prémélanger les couleurs, nous en reviendrons plus dans une minute. Mais c'est pourquoi vous avez besoin pour ce projet. Alors rassemblez vos provisions et nous commencerons. 4. Créer votre palette: Très bien, après avoir regardé toutes les diapositives que nous venons de traverser, j'ai remarqué que les couleurs étaient assez similaires et toutes, parfois elles sont un peu plus saturées, parfois un peu moins, mais fondamentalement les mêmes couleurs. Et ce que je vois, c'est qu'ils sont tous légèrement grisés versions de quelle que soit la couleur qu'il se trouve d'être. Et c'est parce que nous avons tellement de smog et quoi que ce soit d'autre, poussière qui flotte dans l'atmosphère qu'il est un peu d'accord avec les couleurs vers le bas. Donc ce que j'ai fait c'est de me faire une feuille de triche. Et vous pouvez voir que j'ai une palette de coucher de soleil écrit ici. J' ai créé toutes les couleurs que je vois dans tous les couchers de soleil différents. Et si tu veux regarder un peu plus près, j'ai des notes. Il est fabriqué à partir d'un jaune chaud et l'ocre jaune mélangés ensemble. C' est le grade Daniela que je vois. Et ce que je suggère, c'est qu' après avoir traversé cela et que vous comprenez un peu mieux, faites-vous une feuille de triche de la palette de coucher de soleil. Tout simplement parce que cela rendra les choses encore plus rapides lorsque vous essayez d'attraper un coucher de soleil à la volée, si vous savez quelles couleurs vous devez mélanger ensemble pour obtenir les couleurs avec lesquelles nous allons jouer. Bon, alors passons à travailler sur certains de nos étudiants à des projets. 5. Projet 1 Coule de soleil de montagne: D' accord, on va commencer par ce top ici d'abord. Donc j'ai mon papier divisé en deux qu'on va faire. La première chose que je vais faire est de me donner une petite ligne de crayon pour mon horizon, qui dans ce cas particulier est très court. Je ne les appellerais pas exactement montagnes. C' est plus de collines et n'importe quoi. Et vous pouvez probablement à peine le voir. Je ne veux pas que ça soit super proéminent. Je veux juste me donner un aperçu de l' endroit où mes couleurs de coucher de soleil doivent descendre parce que nous allons les peindre de façon facile dans longtemps. Tout ce qu'on décide de faire, si on doit passer la ligne du crayon de montagne, parce qu'on va y retourner avec du noir quand on sera tous piégés ici. Donc la première chose que je vais faire, nous allons utiliser la technique humide et humide pour ça. Donc je vais prendre ma grosse brosse ronde et je vais mouiller toute la zone du ciel ici. Et si ce n'est pas le trempage, l'égouttement humide, juste assez humide que si vous pouvez voir que si vous le tournez, vous pouvez voir que la page a un look lisse à elle. Et encore une fois, je descends au-dessus des montagnes parce que je veux m'assurer d'entrer dans toutes les petites vallées ici. Donc on va commencer. D'abord, nous allons passer à notre brosse plate. Et nous allons ramasser certains des jaunes les plus brillants que nous ayons mélangés à l'avance. Et je vais juste le balayer à travers tout le chemin vers le bas, tout descendre dans ces petites vallées. Je ramasse un peu plus de pigment ici. Et on va aller un peu plus loin. Et nous pensons qu'il faut remarquer que toutes nos vallées sont couvertes. Et vous devez vous déplacer plutôt avidement avec cela parce que nous ne voulons pas que notre eau sèche et où nous voulons notre page. Alors maintenant, nous allons aller de l'avant et prendre la couleur suivante, qui est une orange. Et encore une fois, ces couleurs ont été grisées juste un peu. Parce que ce sont les couleurs que nous voyons réellement. Et le but de cela est de mélanger toutes les couleurs ensemble afin que vous n'ayez même pas vraiment besoin de faire beaucoup de lavage au pinceau entre les deux. Maintenant, nous allons aller chercher un peu d'orange rougeâtre, bien qu'un peu plus foncé, et mélanger ça. Et si nous regardons notre exemple, n'est pas exactement tout le chemin du haut, donc vous ne voulez pas nécessairement des lignes droites de couleur n'importe où. Ça devrait être une bonne chose mélangée que nous faisons. Et maintenant, nous allons aller à notre couleur finale, qui est un peu grisé, bleu foncé, violet. Balaie ça par le haut. Encore une fois, il ne doit pas être très même, il ne devrait pas être des lignes droites. Vous devrez peut-être ajouter un peu d'eau pour le mélanger. En fait, on va faire tomber ça un peu plus loin parce qu'on a un peu de couverture nuageuse qui se passe ici. Et c'est honnêtement, on en a parlé. C' est la raison pour laquelle nous pouvons voir des couchers de soleil et des arcs en ciel. C' est parce que nous avons un peu de nuages dans le ciel, des gouttelettes de pluie ou autre chose. D'accord. Alors que c'est encore humide, je vais juste arracher un petit morceau de serviette en papier ici que j'utilise pour essuyer mon pinceau. Et je vais juste tamponner et choisir quelques petites zones nuageuses ici. Tourne le papier, ne le rend pas trop évident. Vous ne voulez pas que les formes restent toutes les mêmes. Et puis je regarde ça et je vois, je ne pense pas que mon ciel soit assez sombre ici, donc je vais prendre un peu plus de pigment et l'assombrir un peu . De l'autre côté du haut. On y va. Parce que c'est un coucher de soleil évidemment. Donc certains des nôtres, ce gars le plus éloigné de ce soleil couchant va être un peu plus sombre. Bon, alors c'est celle-là. Tout ce qu'il nous reste à voir avec celui-ci maintenant, c'est de lui donner quelques minutes pour qu'on puisse revenir avec notre marqueur. Donc, nous allons passer à autre chose pendant que nous attendons, nous allons passer à travailler sur le prochain. 6. Projet 2 de coule de soleil: Bon, donc on va passer à celui-ci en bas. Le premier sur lequel nous travaillons ici, nous avons fait une technique humide sur mouillé pour avoir un joli mélange, des lignes mélangées. Pour celui-ci, nous allons utiliser la technique de l'aquarelle humide sur sèche. Parce que parfois vous voyez un ciel qui a beaucoup plus de détails en elle. Ce n'est pas aussi doux. Il y a des nuages jaggedy là-haut et nous voulons être capables de capturer ça aussi. Donc je vais commencer comme je l'ai fait avec le premier. Celle-ci est une scène océanique et nous avons le soleil qui se couche sur la plage ou sur l'eau ici. Donc je vais juste me tracer une ligne droite d'horizon ici où le soleil se couche. Et puis je vais juste mettre quelques marques ici pour me rappeler de laisser ce vide parce que le soleil dans celui-ci se couche juste au-dessus de l'horizon. Vous pouvez toujours voir l'ascendant réel. C' est très, très lumineux. Donc je vais laisser un livre blanc pour ce point culminant. Bon, alors commençons ici et on va commencer au soleil avec ce jaune super brillant. Et encore une fois, oups, désolé, a mélangé du bleu avec mon jaune. Ce n'est pas bon. D'accord. On ne veut pas de coucher de soleil vert. Ok, donc on a tout ce beau jaune vif. Je suis un peu trop intense ou non. Enlevez une partie de ça. Et encore une fois, j'ai une brosse principalement sèche ici donc je peux contrôler un peu mieux avec un plus d'une couleur est. D'accord. Maintenant, on va passer à autre chose. Si on regarde dans les coins, on a un peu de violet. Et c'est presque une chose circulaire ici que nous pouvons car le soleil est ici au milieu et les zones les plus sombres sont loin. Comme si tu peignais une pomme ou une autre forme ronde, non ? Il fait le plus sombre au coin de la rue. Maintenant, je vais revenir et je vais commencer à mélanger mes couleurs du ciel juste au-dessus du soleil. C' est plus un Yolo mixte. Et ça arrive, en diagonale. Parce que nous avons une couverture nuageuse dans le ciel beaucoup plus que dans l'autre. Ce n'était pas leur ciel nocturne plus clair. Et au fur et à mesure que je monte, je vais continuer à ajouter un peu d'orange. Et même s'il y a beaucoup de couverture nuageuse, elle est encore légèrement mélangée. D' accord. Laissez ça sécher un peu. Parce que le but de ne pas utiliser le mouillé sur mouillé est que nous ne voulons pas qu'ils soient super mélangés. Donc je vais sauter ici à l'eau. Veiller à ne pas mélanger avec les couleurs du soleil. Ça ne tourne pas tout vert. Et nous ne voulons pas que ça arrive non plus. Dans une touche de noir parce que je vais me mêler. Et je vais laisser quelques espaces ici et là parce que la lune ou le soleil se couche, Il y a encore un peu d'action vague en cours. Vous pouvez encore voir un peu de lumière. Mais remarquez que vous devez rendre l'aquarelle différente. Un peu plus sombre, un peu plus bleu que les coins du ciel ici, vous ne serez pas en mesure de dire où se trouve votre ligne d'horizon. Ok. Donc maintenant je vais revenir avec ça, une version plus rouge de cette orange parce que c'est ce dont nous avons parlé. Ce sont les couleurs qui sont dans les mêmes couleurs et arc-en-ciel sont dans le ciel comme nous le voyons. Et vous pouvez voir que nous avons une ligne beaucoup plus dure ici parce que nous avons ces nuages linéaires en diagonale qui se produisent des deux côtés. Et c'est cool si vous le mélangez juste un peu avec ce qui est web, c'est une sorte de niveau naturel, faire un endroit un peu plus sombre. Et puis je vais monter ici et capturer cette petite zone nuageuse. Je pourrais ajouter un peu de magenta ici. Parce que ce type monte plus haut, c'est un peu plus cool. Tout ce qui devient trop dur, vous pouvez toujours revenir avec votre petit morceau de serviette en papier et le choisir juste un peu. Vous pouvez aussi, avant qu'il ne soit complètement sec, cette ligne semble un peu trop dure. Vous pouvez revenir avec votre pinceau et trébucher un peu et ensuite nous sortirons un peu de cette dureté. D' accord, maintenant la partie supérieure du ciel dans celui-ci est plus d'un violet doux. Donc on va, on va faire ça et on a toujours la diagonale avec ces nuages diagonaux. Vous pouvez voir à quelle vitesse cela se déplace. Vous pouvez le faire tant que vous avez vos fournitures et prêt à partir, vous pouvez facilement le faire avant le coucher du soleil sur ce sur quoi vous travaillez maintenant. Ok, et je vais y retourner. Et encore une fois, je vais choisir certains, quelques diagonales et regarder et nuages ici. Et vous devez le faire assez rapidement après avoir posé la peinture ou vous ne serez pas en mesure de faire beaucoup de levage. Et je suis pris cette brosse humide propre et nettoie ce bord juste un peu trop. Pas vraiment à la recherche d'un Scot Brown plus 1. D' accord. Et nous laisserons les deux sécher et ensuite nous pourrons revenir avec un peu plus de détails. 7. Touches de finition: Ok, notre paysage de montagne est sec et on peut y retourner maintenant. Et je prends le bout de balle de mon Tombow ici. Et je veux suivre en quelque sorte les contours que nous avions dessinés avant à l'horizon. Et vous pouvez voir sur le bas dans la peinture aquarelle que parce que nous utilisons le marqueur. Ce n'est pas une grosse affaire. Ça va revenir sur ça, me donner un peu de place ici. Et je vais accélérer ça parce que tu n'as pas vraiment besoin de me surveiller Kohler. D' accord. Voici la chose cool à propos de faire la technique humide sur sèche. Il est facile de revenir en arrière et d'ajouter plus de détails. Vous avez juste à utiliser de la peinture légèrement plus sèche de si vous utilisez trop d'eau, vous allez, vous allez simplement soulever la couche en dessous. Donc, je retourne avec un peu plus foncé bleu pour l'eau. Juste parce que je pensais que ça avait besoin d'un coup de poing supplémentaire. Et cette fois, je peux aller jusqu'à la ligne de l'horizon parce que je ne suis pas inquiet pour ce mélange avec ce jaune et faire du grain. D' accord. Heureux avec le jaune qui est autour du soleil à peu près je vais voir si je peux arrondir un peu. Et puis je vais revenir avec un peu plus sombre, une nuance d'orange sont l'orange rougeâtre et c'est mélangé ici. Rends-le un peu plus dramatique. Et un peu rose. Pour ce même mélange, tout le magenta et obtenir un peu plus de drame qui se passe ici aussi. Rappelez-vous, nous avons ce nuage diagonale qui se passe ici dans ce ciel particulier. Et je vais y aller avec une brosse un peu plus sèche. Ramollissez ça un peu. Et vous pouvez voir ce qui vous donne beaucoup plus d'aspect superposé, vous donne un peu plus de profondeur à votre ciel lorsque vous faites cela et vous revenez avec couches et des vitrages sur les couches précédentes. D' accord. Et maintenant, ça rend la lavande dans le coin un peu sinueuse. Donc, nous allons ajouter un peu à cela aussi. Surtout dans les coins ici. Quand on est plus loin de ce soleil couchant. Encore une fois, nous lui donnons juste un peu de profondeur au fur et à mesure. Et je ne veux pas que ça ait l'air dur et caricature. Donc je vais retourner avec une brosse sèche et en ramasser un peu. D' accord. Et maintenant, pour un coucher de soleil plus orageux, beaucoup plus nuageux que le premier. Des regards très différents. Et nous l'avons fait en quelques minutes. 8. Réflexions finales: D' accord. C' était facile ? Dans une affaire de cinq minutes chacun. Nous avons capturé deux couchers de soleil complètement différents ici. Nous avons un coucher de soleil de montagne que nous avons fait avec la technique humide sur humide et dépasser les couleurs sont mélangées. Il a l'air très calme et serein. Et puis ici, nous avons un coucher de soleil sur l'océan avec beaucoup plus de couverture nuageuse. C' est un peu plus orageux, couleurs un peu plus intenses, un peu moins mélangées. Ils travaillent tous les deux. Je veux dire, on a fait chacun en cinq minutes, on donne ou on prend. Ainsi, vous pouvez facilement utiliser ces techniques pour capturer ces petits couchers de soleil et soleil dans vos journaux de la nature sans avoir à sacrifier la couleur. Rappelez-vous simplement les techniques de faire votre palette à l'avance. Faites-vous une petite feuille de triche afin que vous n' ayez pas à vous arrêter et penser aux couleurs que vous devez mélanger à l'avance. Vous avez votre feuille de triche avec vous dans votre sac de terrain ou avec vos fournitures d'art où votre, votre journal de la maison ou sur le terrain ne fait aucune différence. Préparez cette feuille de triche. Avoir ces techniques, pratique, pratique, pratique ces petits minis aussi souvent que vous le pouvez. Toutes les photos que nous avons traversé dans un petit diaporama. Je suis inclus dans la section des ressources. Alors assurez-vous de jeter un oeil à ceux-ci. C' est bon pour la pratique. Pratiquez avec des photos en ligne parce que je sais que nous ne voyons pas souvent la lumière du soleil. Donc, il dit comme ça dans la vraie vie et nous voulons être prêts à capturer et quand nous les voyons. Ok, donc si vous avez besoin d'un peu d'aide avec le mélange des couleurs, assurez-vous de vérifier ma théorie des couleurs. Obtenir la couleur que vous voulez quand vous voulez la classe qui est disponible ici sur Skillshare. Et trouve-moi comme errant laisse studio. J' ai un site web et vous pouvez également me trouver en tant que studio de feuilles errantes sur YouTube où j'ai plus de tutoriels rapides et des trucs amusants pour vous. Merci beaucoup d'avoir regardé la nature heureuse journalisation vous verra la prochaine fois.