Introduction à l'art fluide intuitif - Versage en acrylique

1. Bienvenue au cours: Les e, e, e, e, e, e. Bonjour les étudiants et bienvenue à ma classe Skillshare appelée art fluide intuitif. Je m'appelle Christina colorée et je vais faire votre cours aujourd'hui. Et j'espère que tu t'amuses beaucoup. Je suis un peintre abstrait et je suis moi-même entré dans l'art pour l'utiliser comme une forme de méditation et de guérison. Parce que lorsque vous faites de l'art fluide, surtout quand vous faites verser de l'acrylique, ce qui est ce que nous allons faire aujourd'hui, peut vraiment éteindre votre esprit de pensée comme juste avoir du plaisir et jouer avec elle. Et vous pouvez atteindre cet état méditatif quand vous êtes juste concentré sur ce qui se déroule devant vous sur la toile à côté de moi, vous avez un exemple de la peinture, mais vous pouvez créer avec cette méthode que nous allons apprendre aujourd'hui, c' est ce qu'on appelle la carrière d'acryliques, et nous allons être guidés dans une méthode spécifique appelée méthode. Vous n'avez pas besoin d'une expérience ou d'un ensemble de compétences pour suivre ce cours. Fondamentalement, tout ce dont vous avez besoin sera fourni pendant le cours et tout ce que vous devez faire est suivre votre intuition et juste peindre vos couleurs préférées et amusez-vous avec elle. 2. Introduction du projet: Donc, pour la classe d'aujourd'hui, notre projet est de créer une petite peinture avec cette technique de coulage acrylique, c'est ce qu'on appelle une méthode de soufflage. Nous allons créer un peu de peinture. Vous pouvez choisir la taille de votre toile. Et je vais vous emmener à travers toutes les étapes sur la façon de créer cela. C' est super amusant et facile de commencer avec. Et cela vous aidera vraiment à vous connecter avec votre créativité sans avoir à avoir beaucoup de compétences à l'avance. Donc, pour ce projet, tout ce que vous avez à faire est de préparer vos matériaux. Je vais vous montrer dans notre prochaine vidéo exactement comment configurer votre station. Vous avez juste besoin de vous assurer que vous avez tout le matériel nécessaire. Et puis nous pouvons commencer avec des offres de peinture. se voit dans la classe suivante. 3. Mise en place: Nous allons commencer à préparer notre poste de travail. Maintenant, comme vous pouvez le voir, j'ai beaucoup de choses étalées sur la table ici. Donc ce qui est le plus important, c'est que si vous n'êtes pas dans un studio où tout peut en avoir 30, vous aurez besoin d'un couvercle en plastique ou d'un chiffon sur notre nouvelle table pour ne pas avoir de peinture partout parce que quand vous travaillez avec de l'art fluide, elle a tendance à devenir un peu désordonnée. Ensuite, nous avons besoin de tasses qui ont la même hauteur que celle sous notre toile, donc il est retiré de la table. Nous avons besoin de poignets pour mélanger notre canette de peinture et de bâtons pour les mélanger. J' aime juste réutiliser les erreurs. Comme les essuyer avec un morceau de papier pour que je puisse les utiliser à nouveau. Et puis nous devons choisir nos couleurs, qui sont les parties les plus importantes, et vous pouvez choisir vos couleurs préférées. Je recommande de choisir une couleur pour l'arrière-plan. Nous allons faire une mise en page un peu simple pour notre première peinture aujourd'hui. Et puis pour d'autres couleurs minimum. Donc, c'est toujours agréable si vous, par exemple, avez un fond sombre pour avoir du blanc là-dedans, ou si vous faites un fond blanc ou très clair ont un ton plus sombre pour donner un peu de contraste dans votre peinture. Mais à part cela, n'hésitez pas à choisir n'importe quelle couleur que vous aimeriez. Et amusez-vous avec la sélection de vos couleurs pour la peinture. L' autre chose que nous allons avoir besoin, c'est d'un sèche-cheveux. Comme je l'ai dit plus tôt dans l'introduction, ce n'est pas un must, mais c'est beaucoup de plaisir à jouer avec elle. Donc, si vous avez une chose, je vous recommande de l'utiliser. Vous pouvez également couler avec votre bouche ou utiliser d'autres outils pour déplacer la peinture autour. Et le dernier outil que j'utilise toujours est une torche. C' est donc un type que vous utiliseriez dans votre cuisine. Il fonctionne avec du gaz et il est assez simple d'allumer et d'éteindre. En outre, ce n'est pas un must, mais c'est vraiment agréable car cela crée de très beaux effets. Donc si vous ne l'avez pas, si avec ce premier tableau, ne vous inquiétez pas. Mais si vous prévoyez de faire beaucoup de cet art à l'avenir, je recommande vraiment d'en obtenir un. 4. Mélanger vos peintures: Alors maintenant, il est temps de mélanger nos peintures pour la peinture. Et je vais commencer à vous montrer la couleur de fond ici. Donc, vous voulez une quantité assez généreuse et vous voulez plus ou moins la moitié de votre peinture acrylique et la moitié de l'eau. Et puis vous pourriez ajouter un peu d'eau pour obtenir une consistance fine vraiment agréable. Donc, comme vous pouvez le voir ici, j'ajoute un peu plus et puis vous avez juste à le remuer vraiment bien, donc il n'y a pas de grumeaux là-dedans. Et une fois que vous obtenez une consistance directe, il devrait être très coulant et courir directement sur le bâton, mais il ne devrait pas être complètement commandé. Pour l'arrière-plan. Vous voulez plus ou moins une tasse pleine de taille moyenne. Pour les autres couleurs que vous souhaitez calquer entre les deux. Vous voulez un peu moins de peinture, mais vous voulez exactement la même consistance. Et comme vous pouvez le voir ici, il est en train de sortir de la tasse. Et puis il est également très agréable et facile à répandre lorsque vous soufflez avec votre sèche-cheveux ou que vous soufflez la bouche. 5. Créer votre conception: Une fois que vous avez posé votre couleur de fond sur les bords, vous allez le souffler avec votre sèche-cheveux ou avec votre bouche si vous n'avez pas de sèche-cheveux à utiliser. Et tu vas juste t'assurer que ça va jusqu'aux bords. Et au milieu, vous laisserez de l'espace pour que vos autres couleurs soient déversées. Si, par exemple, vos bords ne sont pas complètement recouverts de peinture, vous pouvez simplement les ramasser avec vos doigts sur la table et vous assurer que vos bords et vos coins sont complètement recouverts. Et maintenant, il est temps de calquer nos couleurs au milieu. Donc, vous allez vouloir commencer par celui que vous voulez voir le moins. Et puis vous allez simplement les ajouter sur. À ce stade, il est important de penser si vous, par exemple, coupez le vert et le jaune l'un sur l'autre et que vous allez contracter la grippe. Donc, si vous ne voulez pas de bleu là-dedans, vous devrez mettre une autre couleur entre ces deux-là. Et la couleur que vous mettez en dernier sera celle qui montre plus. Donc, vous voulez choisir votre couleur très, très préférée pour le haut. Maintenant, vous pouvez également calquer la même couleur plus qu'une. Et puis nous allons utiliser notre sèche-cheveux pour souffler d'abord notre couleur de fond un peu sur les autres couleurs afin qu'elles soient un peu couvertes. Maintenant, quand vous faites cela, il est important de ne pas l'avoir à haute vitesse. Ensuite, vous utilisez votre torche. Si vous en avez un pour enlever toutes les bulles d'air dans votre couleur d'arrière-plan. Et maintenant, il est temps de souffler nos autres couleurs sur la couleur de fond. C' est là que vous décidez de la direction que vous voulez prendre pour créer un design que vous aimez. J' aime les construire des deux côtés. Donc, la plupart de la toile est recouverte avec les couleurs que vous avez superposées au milieu. Et ensuite, si vous voulez corriger ou s'écouler un peu plus, vous pouvez utiliser votre bouche pour aller un peu plus précisément. Et si vous n'avez pas de sèche-cheveux et que vous faites une petite toile, vous pouvez simplement utiliser votre bouche pour souffler toutes les couleurs. Ensuite, elle peut à nouveau utiliser la torche pour créer de belles cellules qui apparaissent partout. Et s'il y a des couches de couleurs, les couleurs en dessous remonteront à la surface. Maintenant, vous pouvez également utiliser votre doigt ou une spatule pour vous déplacer pour peindre un peu si vous voulez corriger quelques petits détails. 6. Commentaires finaux: Ok, donc c'est la peinture finie. J' espère que vous aurez beaucoup de plaisir à jouer avec cet art fluide et la coulée acrylique. Et j'espère créer de très belles pièces. Et si vous vous sentez appelé à le faire et vous pouvez partager une photo de votre peinture finie dans nos communautés et vous pouvez prendre une photo et juste posté dans la communauté et nous pouvons tous voir ce que tout le monde créateur, j'aimerais vraiment voir ce que est sorti de cette petite expérience pour vous. Et bien sûr, j'espère que pour financer c'est super amusant et ludique et que vous allez l'essayer à nouveau dans le futur. Si vous voulez essayer l'amorçage acrylique, encore une fois, j'espère pouvoir créer plus de cours en ligne. Et vous pouvez aussi toujours me contacter si vous voulez des séances de classe une fois ou si vous avez besoin de conseils avec leurs critiques pour nous que vous créez pour ce tableau pour l'instant, nous devons laisser pendant au moins deux à trois jours pour être complètement sec. Regarde un peu vacillant en ce moment, c'est bon. Il va sécher complètement de niveau. Et donc vous avez juste besoin de le laisser jusqu'à ce qu'il soit complètement sec et ensuite vous pouvez enlever les tasses. Vous pouvez nettoyer le dos s'il y a quelque chose qui est coincé à l'arrière. Et puis vous avez fini de peindre. Vous pouvez le protéger avec du vernis en spray ou un autre type de mineurs. Si vous avez besoin de conseils ou de réflexions à ce sujet, il y a un tas de cours à ce sujet ici sur Skillshare aussi. Et vous pouvez me contacter pour n'importe quel type de licence. Merci encore d'avoir participé à ce cours. J' espère que tu t'es bien amusé. Je l'ai trouvé très intéressant et j'espère vous revoir en classe à l'avenir.