Transcription
1. Introduction: bonjour et bienvenue à ce cours sur l'éditeur d'affinité. Dans ce cours, nous allons créer un menu à emporter pour un restaurant et un éditeur infini. Il s'agit d'une excellente activité d'introduction qui vous aidera à apprendre les tenants et aboutissants de l'
éditeur de la renommée . Au cas où vous ne le savez pas, affinité, Publisher est une nouvelle publication de bureau puissante sur les gens de Surf. Il complète leur trio d'AP, avec Afeyan designer et si la photo pour créer la
plate-forme de publication par ordinateur la plus puissante que nous ayons jamais vu. Donc, dans ce cours, je vais te faire passer. Et avez-vous comment l'éditeur offensant fonctionne pour que vous puissiez en tirer le meilleur parti. Alors allons-y. Plongons dans et apprenons à créer un menu à emporter en affinité, Publisher
2. PROJET: Lorsque vous apprenez un nouveau programme, il est utile d'avoir un projet pour mettre en contexte ce que vous apprenez. Pour ce cours, le projet sera de créer un menu à emporter. C' est un excellent projet parce qu'il nous aide à apprendre beaucoup de choses différentes dans si dans un nouvel éditeur, choses comme comment mettre du texte dans la façon de styliser ce texte, comment ajouter de la couleur et des images à notre document. C' est donc un exercice super utile à passer, et j'espère que vous prendrez le temps de le faire. Et une fois que vous avez créé votre document, veuillez prendre le temps de le télécharger sur la page Projet de cours. Cela nous aide tous à apprendre les uns des autres et améliore vraiment l'
expérience d'apprentissage . Donc tous se permettre de voir dans votre projet. fur et à mesure de ce cours dans la prochaine vidéo, nous allons plonger et commencer à apprendre l'interface et l'éditeur Infinity
3. Interface d'éditeurs d'affinity: , Je veux faire,c'est de nous familiariser avec l'éditeur Infiniti. Disposer. Donc, si vous êtes déjà familier avec l'utilisation d'un produit d'affinité comme un célèbre designer orphelin E photo, la mise en page devrait déjà vous sembler assez familière ainsi que si vous êtes familier avec l'utilisation d'Adobe dans la conception, beaucoup de ce sera le même sens. Publisher agit comme un concurrent direct dans la conception. Ok, donc quand vous l'ouvrirez, vous verrez cet écran de démarrage, qui a des choses différentes que vous pouvez faire avec. Mais bien que nous le voulions maintenant, elle a créé de nouveaux documents que nous pouvons regarder autour de nous. Peu importe ce qu'est le document en ce moment. Nous ferons un nouveau document plus tard pour notre menu. Je vais juste aller de l'avant et cliquer. OK, donc maintenant nous sommes dans l'interface de l'éditeur d'affinité, et nous allons juste commencer par le haut. En haut de l'écran,
vous verrez la barre de menus, donc ce sont des choses comme le menu trouvé,
le menu Modifier le document du menu Menu. C' est là que vous pouvez traiter tous les nitty gritty et les différentes options qui
existent au sein de l' éditeur Infinity. Une chose à remarquer que les préférences Air trouvé sous le si un menu éditeur, puis les préférences. Donc, si vous avez besoin d'y apporter des changements personnels, ils seront tous trouvés ici, ils seront tous trouvés ici,
tout comme dans les autres programmes d'affinité. Ensuite, nous avons cette barre d'outils ici, qui a accès à certaines options que vous pourriez vouloir rechercher rapidement. Cela inclut la possibilité de changer de personnas. Si vous possédez designer ou photo et les avez activés avec éditeur, alors vous serez en mesure de basculer facilement entre ces deux. Effectuez des modifications sur vos graphiques vectoriels et raster à partir de l'éditeur d'opinion interne. Il dispose également d'options telles que l'activation et la désactivation du mode d'aperçu afin que vous puissiez voir les marques non imprimées ou ne pas les voir. Je m'occupe de votre capture, puis des options comme l'alignement, modes de
dessin. Ces air tous trouvés ici juste en dessous,
nous avons les documents mis en place dans les préférences, puis sur le côté gauche, nous avons tous nos outils,
donc vos outils de sélection votre outil de type, votre outil de stylo, vous êtes des outils de cadrage. Ceux-ci sont tous sur le côté gauche, puis nous avons le panneau des pages et le
panneau des actifs . Ce panneau peut être déplacé. Si vous voulez le déplacer ou rétrécir ici, vous pouvez voir vos maquettes et vos pages et basculer entre elles sur le côté droit , nous avons nos studios. Donc nous avons des choses comme les studios de couleur, montres, le studio, le studio de
course. Tout cela peut être trouvé ici. C' est là que vous traitez des couches et bien sûr, des
textiles, qui feront face à beaucoup dans ce cours. Il y a beaucoup de studios différents dans si un éditeur et pour les ouvrir, vous allez juste sous le menu de la vue et déroulez vers le studio. Et puis vous pouvez voir qu'il y a un tas de studios différents que vous pouvez ouvrir. Ceci est également utile. Si vous faites glisser accidentellement un studio et ensuite x hors de celui-ci, vous pouvez le récupérer en allant voir le studio, puis en le saisissant d'ici. Eh bien, dans son retour à sa place, c'est là que tu veux qu'il soit. Vous pouvez les organiser, selon que
vous voulez le mieux adapter à votre flux de travail. Une chose à noter est que sur cette deuxième barre d'outils laitiers juste en dessous, où il est dit que les documents disent en ce moment que la barre d'outils va changer en fonction de ce qui a été sélectionné. Donc si j'ai une boîte de texte ici, ça va juste devenir votre édition de texte standard, non ? Supprimez que nous revenons à nos outils de document. Si j'ai une forme, nous
aurons des choses comme le remplissage dans le trait et le rayon de coin afin que la barre d'outils change en fonction de ce que vous faites. Et puis une chose à savoir, c'est tout en bas. Vous avez cette petite aide d'info-bulle. Donc, cela vous dira réellement ce que vous pouvez faire avec l'outil que vous avez sélectionné sur. Il vous donnera un petit conseil sur la façon d'y arriver afin que vous puissiez voir si je passe à l'
outil de texte qui change qui dit glisser pour créer du texte, cadre, clic et objet pour le sélectionner. Donc, chacun d'entre eux changera un peu pour vous aider à savoir quoi faire si vous n'êtes pas tout à fait sûr de ce qu'il faut faire avec l'outil. C' est donc une introduction rapide à l'interface d'un éditeur gratuit. J' espère que vous vous sentez un peu à l'aise de vous y déplacer. Vous pouvez prendre une minute pour aller de l'avant et jouer autour. Essayez certains des outils, voyez ce que les fils d'outils font au fur
et à mesure que vous allez, puis dans la vidéo suivante, où vous allez commencer à parler des principes de beaucoup de conception.
4. Principes de conception de menu: avant de plonger dans créer sont en train de prendre le menu. Nous devons d'abord parler de certains des principes de la conception du menu. Comme pour tous les objets conçus, les quatre principes fondamentaux du design s'appliquent toujours à de nombreux designs. Il s'agit de la proximité, l'alignement, de la répétition et du contraste. Vous devez garder tous ces éléments à l'esprit pendant que vous concevez le menu. Si vous n'êtes pas familier avec ces principes, veuillez aller de l'avant et suivre mon cours gratuit sur les quatre principes fondamentaux du design. En plus des quatre principes fondamentaux, il est important que nous nous souvenions de l'objectif du menu. C' est toujours une bonne idée lorsque vous concevez. Pensez à ce que l'utilisateur va faire avec votre objet conçu. Dans le cas d'un menu de restaurant, le but de celui-ci est d'aider le client à commander. Cela signifie que deux choses doivent être claires comme jour pour le client. Ils doivent être en mesure de savoir ce qui est disponible, et ils doivent savoir quels sont les prix de ces produits. Cela signifie que votre conception doit soutenir les actions des clients. Parfois, vous regardez les menus et ce sera presque comme s'ils essayaient de cacher le prix. Je ne sais pas s'ils pensent que cela signifie que les clients vont commander quelque chose de plus cher, mais cela a juste tendance à rendre les clients frustrés. Et puis ils ne reviendront pas au restaurant s'ils ont une expérience difficile. Donc, vous voulez faire les choix qui sont disponibles et le prix le plus clair possible lorsque vous concevez de nombreux. Enfin, le menu doit s'adapter à la marque globale des clients. Il doit s'adapter à d'autres choses, comme la publicité ou la décoration ou d'autres documents imprimés que le restaurant possède. Si le restaurant a un logo qui devrait être présent sur le menu afin que chaque interaction du client avec la marque soit cohésive. Puisque nous allons concevoir un restaurant hypothétique dans cette classe, ce ne sera pas trop difficile de s'intégrer à la marque globale des restaurants. Mais nous voulons toujours que le menu ait l'impression qu'il fait partie de quelque chose de plus grand. ne sont donc que quelques principes rapides sur le menu conçus pour vous aider pendant que vous suivez ce cours. Dans la prochaine vidéo, nous commencerons à esquisser nos idées pour notre menu
5. Esquisser le menu: Euh, des projets. Lorsque nous concevons le menu, nous devons l'esquisser avant de commencer à faire le travail sur l'ordinateur. Donc, notre prochaine étape est d'aller de l'avant et d'esquisser. Je croquis normalement sur des cartes d'index ou des notes collantes parce que j'aime que le croquis soit très temporaire. C' est comme ça que l'esquisse devrait être. Ce devrait être quelque chose que vous n'êtes pas engagé dans quelque chose où vous sortez juste des idées pour les essayer. Mais pour ce cours, comme pour la plupart de mes cours en ligne, je vais faire des croquis sur papier sur l'iPad juste pour qu'il soit plus facile de l'enregistrer pour vous les gars et plus facile pour vous de le voir. Donc j'utilise juste un crayon de couleur crayon et du papier ici juste pour pouvoir esquisser quelques idées. Ce que nous essayons de faire ici, c'est un menu, un menu à emporter quatre. Un endroit appelé Timmy Driving. Donc je vais juste commencer par dessiner une baguette rugueuse qu'elle pourrait ressembler et pour que tu puisses poser tout ce que tu veux. Donc juste penser à ce qu'un menu devrait avoir des hommes. Vous pourriez avoir les choses divisées en différentes souris pour qu'on puisse les diviser par prix. On pourrait avoir le menu à 5$ et le menu du dollar pense que Denny fait quelque chose comme ça et ensuite le menu à 10$. Et puis on pourrait avoir quelque chose écrit ici et quelque chose juste ici. Ici. Chacun pourrait avoir de petits détails en dessous. C' est ça. Croquis, c'est si rapide. Tu essayes juste des idées différentes. Une autre idée. J' essaye juste des idées différentes, et je peux les combiner de différentes manières. Lorsque vous essayez quelques colonnes ici. Ok, donc ce ne sont que trois idées grossières et vous pouvez esquisser n'importe où entre trois. Et 10. Je ne ferais pas moins de trois, parce que ça ne vous oblige pas à faire sortir vos idées. Je vais juste à trois en ce moment, juste dans l'intérêt du temps et tu dois me regarder faire ça. Mais j'aime vraiment celle-là, et je pense que nous allons probablement aller avec quelque chose comme ça dans notre conception réelle. Alors maintenant que nous avons fait esquisser ça, nous sommes prêts à commencer. Donc, dans la prochaine vidéo, nous allons parler de la configuration du document et le cas échéant
6. Configurer le document: chemin ont passé sur les principes de menu conçu et nous avons créé nos croquis étaient prêts à commencer à faire notre menu dans affinité Publisher. Donc, nous allons aller de l'avant et nous allons faire un nouveau document. Maintenant, vous pouvez toujours le faire à partir de l'écran de démarrage tant que vous laissez la case à cocher pour l'ouvrir . Mais si vous êtes déjà dans, si un éditeur, vous pouvez également le faire en accédant à fichier et nouveau. Ok, il y a beaucoup de choses à faire quand vous créez un nouveau document. Donc, le 1er 1 est de quel type est-ce ? Maintenant, c'est pour l'impression. Nous allons imprimer ce menu parce que c'est pour un client. Nous n'allons pas utiliser un préréglage de page parce que nous allons faire les nôtres. Mais nous voulons que ça soit réglé de 2 pouces. Donc on passe sous les unités de documents. On va changer ces deux pouces parce que c'est avec ça qu'on travaille en Amérique. Vous pourriez avoir autre chose. Si vous utilisez une stratégie de placement d'images de pays différent, vous pouvez préférer l'intégration ou la préférence liée. Cela dépend simplement de si vous voulez garder tous vos actifs ensemble ou non. Pour celui-ci, je vais préférer, incorporer et intégrer l'image dans le document parce que nous n'
utiliserons qu'une seule image. Mais si vous faisiez quelque chose comme un magazine ou un journal où vous aviez des dizaines ou des centaines d'images, alors vous voulez aller de l'avant et choisir. Lié préféré pour réduire la taille de vos documents. Nombre de pages allaient juste manger un ajout par défaut, Maître. Actuellement, nous n'avons pas de maîtres spéciaux mis en place, donc nous allons juste laisser Ellen Default, maître. Et là, nous allons juste aller de l'avant et sous la mise en page. Nous allons en faire la taille d'une demi-page de papier à lettres standard, donc ça fait quatre points à cinq pouces par 11 pouces. 300 GP iess. Assez standard dp. Je représente des points. Les parents ont montré. C' est combien de points vont à un pouce lorsque les imprimantes l'impriment. On veut que ça soit en portrait. Il le fait automatiquement parce que nous avons déjà fait avec le côté plus court. Mais nous pourrions, bien
sûr, échanger ça si nous le voulions. D' accord, pages en
face sont allumées. Nous n'avons pas besoin que cela soit activé parce que nous ne faisons pas face aux pages. C' est pour une propagation. Je ne vais pas trop m'inquiéter pour la couleur. Nous voulons que cela soit en huit, cependant, parce que nous allons l'imprimer et ensuite nous allons sauter à nos marges, et nous allons en fait faire nos marges 1/4 de pouce liées à cinq. Et nous voulons nous assurer que notre lien est activé sur la droite, donc nous allons laisser cela en place et puis nous avons juste frappé Tab et ils ont tous changé 2.25 Ensuite, nous allons
passer à saigner maintenant. Si vous n'avez pas encore fait de travail d'impression, vous ne savez peut-être pas ce qu'est le fond perdu. Lead est l'endroit à l'extérieur de votre page où vous voulez que vos images
se rendent réellement au bord de la page. Lorsqu' une imprimante imprime une feuille de papier, elle protège en fait une taille supérieure à sa taille réelle, car l'imprimante ne peut pas imprimer sur le bord d'une page, sorte que l'impression est plus grande et qu'elle coupe les bords pour lui donner la bonne taille. Donc, pour que vos photos aillent jusqu'au bord et nous aurons une image qui fait avec notre filigrane sur ce menu. Alors nous avons besoin de Teoh. Étendre notre image dans la zone de fond perdu, sinon sera comme un bord blanc lorsque nous l'imprimons. Donc, nous allons de l'avant et changer ce fond perdu à 1/4 de pouce, et c'est mis en place notre document maintenant. Donc on va aller de l'avant et on va cliquer. Ok, Maintenant il y a une autre chose que nous avons besoin de dio pour être en mesure de configurer notre document correctement. Et c'est d'ajouter des colonnes. Si vous venez de dans la conception, cela vous semblera un peu différent parce que vous pourriez simplement le faire à partir du document dit auparavant. Mais ici, nous devons en fait aller à notre menu de vue et ensuite à notre gestionnaire de guides. Et c'est là que nous pouvons mettre en place des colonnes afin que nous puissions aller de l'avant, nous
traîner ici et va changer cela d'un fait, aussi, en déplaçant ce briquet et vous pouvez voir cela se produire sur la page. Maintenant, nous avons deux colonnes. On peut ajuster la gouttière si on veut. J' utilise 1/4 de pouce pour tout. Donc je vais vous faire ça Voici,
eh bien, eh bien, juste pour la cohérence. Stick ne semble pas que ça me laissera faire 1/4 pouce, tandis que 0.3 est assez proche, accord. C' est aussi là que nous pouvons ajuster nos marges si nous n'en sommes pas satisfaits. On dirait qu'il ne fait pas 1/4 de pouce. On dirait qu'il les définit automatiquement 2.3. C' est très bien. Pas une grosse affaire. Alors allez-y et fermez ceci et maintenant notre document est mis en place. On est prêts à partir. Une dernière chose que je veux mentionner était d'activer le mode d'aperçu. Donc si on monte à ça, ça ressemble à une jauge de gaz pour moi. Mais c'est en fait comme un essuie-glace, alors on va juste frapper ça. Et cela fera en fait tout ce qui n'est pas imprimé sur notre document. Disparaissent de sorte que vous pouvez voir le saignement disparaît. Les marges et les guides de colonnes disparaissent également, donc c'est toujours utile Si pour une raison quelconque vous ne pouvez pas voir ces choses qu'il primates
moteurs de prévisualisation allumés. Si vous voulez voir comment vos documents vont imprimer, c'est très utile pour pouvoir le frapper. Eh bien, c'est tout pour les documents mis en place dans la prochaine vidéo. On va aller de l'avant et commencer à ajouter du texte à ça, accord ?
7. Ajouter le texte au document: La prochaine chose que nous allons faire est d'ajouter un document de texture. Bien sûr, travailler avec du texte est l'un des principaux points de travail dans n'importe quel éditeur, donc il va y avoir un peu de texte dans ce document. texte est l'une des principales choses d'un menu,
et en tant que menu à emporter, cette pièce de design ne traite pas autant des images que des chèques. Alors allez,
allez-y et commencez à mettre en page ou texter tout de suite. Alors allons de l'avant et attrapons l'outil de texte juste ici. Et nous volontiers cela, selon vous, notre croquis. Donc je sais qu'il va y avoir un titre ici juste comme ça, et je pourrais juste taper le titre, donc je sais que c'est là. Et vas-y, Lee. Un peu d'espace, ce corps. Donc, nous avons juste dupliquer cela de l'autre côté, maintenez l'option alter enfoncée sur un clavier, puis faites glisser et puis nous pouvons maintenir le décalage enfoncé. Vous voyez, nous vous donnons cette ligne jaune, les
gardons en ligne les uns avec les autres pour qu'elle soit parfaitement alignée sur. Ensuite, nous allons juste prendre celui-ci et le dupliquer vers le bas. Nous allons rétrograder. Maintient en alignement sur un peu plus grand. Ok, maintenant nous avons notre texte. C' était assez simple. Une chose que vous pouvez voir ici est que lorsque nous cliquons en double-clic pour entrer dans une boîte, nous obtenons tous nos outils de texte en haut. Donc, nous avons notre police et notre taille de texte sont des décorations, styles et des alignements, etcetera, etcetera. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez faire ici avec l'outil de texte. Nous n'allons pas faire face à tout cela maintenant parce que nous allons le faire à
travers les styles,ce travers les styles, qui est vraiment la meilleure façon de le faire dans un programme de mise en page comme celui-ci. Donc maintenant, nous allons juste aller de l'avant et taper ce que nous voulons être ici nous allons juste aller de l'avant et taper ce que nous voulons être ici
. Au fur et à mesure que
je vais, je peux faire des ajustements en fonction de ce que je vois ici. Donc, je vais en fait déposer cela parce que j'ai oublié d'ajouter des titres ici. Ok, donc nous sommes allés de l'avant. Nous avons ajouté notre texte. C' est un peu à l'étroit, sera en mesure de faire face à cela dans ce style. Mais dans la prochaine vidéo. Nous allons en fait aller et nous allons à nos règles ici pour que nous ayons ces règles en place et ensuite nous allons commencer à styliser le texte.
8. Ajouter les règles: vont aller de l'avant et nous allons créer nos règles. Et il y a deux façons différentes de faire cela une règle. C' est juste une ligne qui sépare votre document. Cela aide à créer une hiérarchie visuelle, donc nous allons y aller avec l'outil de plume ici. Nous pourrions le faire, en fait, en passant au mode concepteur et en utilisant l'outil de ligne. Mais je ne sais pas combien d'entre vous ont un designer à votre disposition. Donc, nous allons essayer de faire tout cela avec juste éditeur sur pas Touch, Designer ou photo pour le moment, bien que nous allons probablement le faire, bien
sûr, à l'avenir parce qu'il est très puissant. Donc, pour ce faire, nous allons aller de l'avant et nous allons juste laisser tomber un point en bas . Nous savons qu'il va se réaligner quelque part ici, et la façon dont fonctionne l'outil de stylo est de laisser tomber un autre point pour tracer une ligne. Donc, si nous voulons le garder droit, nous maintenons le décalage, donc nous essayons juste de le tenir,
faire une ligne droite à travers. On va juste le faire, puis, ici, sur le côté droit, on contrôle nos couleurs. Et ce à quoi nous avons affaire, bien
sûr, c'est l'accident vasculaire cérébral ici. Et donc nous voulons le coup, et maintenant c'est noir. C' est très bien. Et puis si on passe au studio de course, on peut aller de l'avant et on peut en fait agrandir ça. On ne sait pas exactement à quoi on va vouloir que ce soit en ce moment. Nous ne savons pas quelle couleur nous allons vouloir avoir ou pas. Donc on peut juste ajuster le coup pour genre,
quatre, c'est bien pour l'instant, et ensuite on va aller de l'avant, et je ne pense pas vraiment que je veux des bouchons ronds dans celui-ci, donc je vais juste le changer en majuscules carrés. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez contrôler ici dans le panneau de course. Nous allons tout aborder en ce moment, mais vous pouvez faire des choses comme changer ce que vous avez à la fin ou le début et la fin de celui-ci. Vous pouvez changer si elle est devant ou derrière votre remplissage. On n'a pas Phil parce que c'est juste la ligne, donc il y a un tas de choses différentes que vous pouvez faire là-bas. Si nous voulons le déplacer, nous retournons à notre outil de déplacement, et ensuite nous pouvons le faire glisser. Il va au centre pour l'instant. On sait qu'il va s'aligner là. Dessinons une autre ligne vers vous. Je fais un zoom arrière en maintenant l'option et l'école enfoncée, et maintenant nous allons attraper cet outil de stylo. Oups, besoin de choisir notre vie actuelle et ensuite saisir notre mental. On peut commencer une nouvelle vie. Donc on en laisse un au centre et on l'amène ici. Maintenir le décalage. Assurez-vous qu'il va droit vers le bas, et il s'est souvenu de nos paramètres de la dernière ligne. Donc il a juste gardé ceux qui est bien sur nous allons. Utilisation de cet outil de déplacement. Nous allons venir ici et nous allons simplement le copier en maintenant l'option enfoncée et en faisant glisser le décalage en maintenant décalage pour le garder en ligne. Et tu sais, on a besoin d'un peu plus d'espace ici, donc c'est bon. Nous prendrons ces objets et nous les déplacerons vers le haut. Le décalage de Windows les gardera dans le même alignement. Donc, ce que nous faisons, c'est que nous essayons juste d'obtenir une mise en page de base, et je peux utiliser les touches fléchées pour me déplacer à un ou 10 pixels à la fois. Si je veux le déplacer 10 je maintiens enfoncée, maj et appuie sur la touche fléchée. C' est bien. Ce que nous faisons ici, c'est juste essayer d'obtenir la structure de base de notre menu basée sur notre croquis, puis nous reviendrons et nous allons styler.
9. Créer une palette de couleurs: façon. Commencez à coiffer notre texte. Nous devons déterminer notre thème de couleur. Vous pouvez faire vos propres nuances de couleur et si un éditeur. Mais je préfère trouver un thème de couleur en ligne, puis créer mes nuanciers. Il y a beaucoup d'endroits où vous pouvez trouver des thèmes colorés en ligne, mais je préfère aller à la couleur dot adobe dot com Parce qu'il y a tellement d'
options de couleur différentes là-bas. Ils ont un endroit où vous pouvez créer votre propre palette, ce qui est super utile. Mais j'aime aller à l'onglet explorer et chercher quelque chose qui répond à mes besoins pour ce menu. Je voulais avoir une vraie ambiance rétro parce que, tu sais que c'est une voiture, donc c'est un peu vieux truc du temps. Donc je vais juste taper rétro dans la barre de recherche Surjit. Ici, vous obtiendrez une tonne d'options différentes avec cela. Il y a beaucoup de bons, et cela rend juste un peu plus facile pour que vous ayez un thème qui fonctionne ensemble et que vous n'ayez pas à tout faire vous-même. Eh bien, regarde celui-là. J' aime l'ambiance que celui-ci me donne donc je vais aller de l'avant et la capture d'écran
à Screenshot est vaisseau de commande pour sur le tapis. Je vais juste filmer les couleurs. Vous voyez, j'ai des codes hexadécimaux là si je veux les copier, mais en fait, je vais utiliser l'outil pipette pour les ramasser. Maintenant, de retour dans Infinity Publisher, nous allons juste aller de l'avant et apporter l'image. Donc, nous voulons placer l'image qui est fichier, puis placer, puis il est juste enregistrer sur le bureau parce que c'est là que les captures d'écran sont enregistrées et puis notre curseur se charge. Si vous rencontrez des problèmes pour placer l'image, cela peut être dû au fait que vous avez sélectionné une zone de texte. Si vous avez sélectionné un manuel, il vous dira :
Oh, Oh, c'est une zone de texte
que vous ne voulez pas y mettre une image et cela ne vous permettra pas toujours de placer l'image. Bon, je vais aller de l'avant et autour du mode aperçu pour ne pas avoir la grâce sur mon image pendant qu'on fait ces échantillons. Maintenant, nous avons besoin de la nuance, son studio ouvert sur la droite, puis dans le menu. En fait, nous allons aller de l'avant et nous allons ajouter une palette de documents. Nous pourrions ajouter une palette d'applications qui rendrait cela disponible dans nos différents documents ou une palette système, ce qui la rendrait disponible dans nos différents programmes. Mais pour l'instant, je veux juste un palais de documents juste pour ce document que nous sommes en train de faire. Donc, cliquez sur Ajouter le document Palate est actuellement sans nom. Aller à renommer la palette et l'appeler rétro, accord, mais nous avons pas de couleurs dans le bec, donc nous devons les ajouter afin de revenir au petit menu en haut à droite et dira à une
couleur globale . Nous voulons être une couleur globale parce que cela nous permettra alors de changer la couleur si nous en avons besoin et de changer tout ce que nous avons appliqué cette couleur, aussi. Alors nous allons simplement utiliser cet outil pipette dans la boîte de dialogue des couleurs globales. Tout le monde va chercher nos couleurs, cliquez sur la couleur que les compte-gouttes ont ramassé et cliquez sur Ajouter le petit coin blanc de la nuance vous dit que c'est une couleur globale, accord, d'
accord,
nous allons le faire à nouveau, et nous le ferons pour chacun d'eux. D' accord ? Et vous l'avez là. C' est ainsi que vous ajoutez une palette de couleurs à votre document d'éditeur d'affinité, et à partir de là, nous pouvons aller de l'avant et utiliser ces couleurs dans nos styles de paragraphe. Je vais juste
y aller, Allez-y et je vais diriger la capture d'écran parce qu'on n'en a plus besoin. Et dans la prochaine vidéo, nous allons commencer à parler d'artiste coiffeur.
10. Créer des styles de texte: sont enfin prêts à commencer à coiffer ce menu de sorte qu'il ne ressemble pas à un tas de texte noir sur un paragraphe de fond blanc. Les styles sont l'une des fonctionnalités les plus puissantes des logiciels d'édition de bureau, comme Publisher offensant. Et si vous avez regardé d'autres vidéos, vous savez probablement que le manque de textiles était l'une des principales choses qui manquait chez un célèbre designer. Maintenant qu'ils ont construit tout le studio textile, ils l'ont ajouté à un designer ami. Donc, vous pouvez maintenant le faire dans les deux. Nous allons juste rester ici dans l'éditeur Persona parce que, comme je l'ai déjà dit, je ne sais pas ce que vous avez tous, et ça ne change vraiment pas celui dans lequel vous utilisez pour faire ça. Mais nous y allons, allez-y et nous allons styler ce texte. Si vous n'avez jamais utilisé de styles de paragraphe auparavant, cela risque de vous gâcher un peu l'esprit car cela peut vous faire gagner beaucoup de temps dans le style de votre texte. Donc nous allons utiliser ce panneau textile ici, et nous allons aller de l'avant et nous allons cliquer sur le texte que nous voulons arrêter, ce
qui est le lecteur de Timmy dans le texte, et ensuite nous allons de l'avant et au bas des textiles douleur, nous allons choisir le nouveau style de paragraphe, qui est le plus à côté de la pilule Crow ici et cliquez dessus et nous allons appeler cet en-tête de menu. Par conséquent, dans la boîte de dialogue Style de paragraphe, vous pouvez ajuster tout ce que vous voulez à propos de votre texte. Donc, tout ce que vous pouvez faire dans la barre d'outils de texte, vous pouvez faire ici. La différence est que cela va créer un style que vous pouvez ensuite appliquer encore et
encore . Donc je sais ce que je voulais vous voir ici. Je vais aller de l'avant et je vais choisir la plaque de cuivre, et je vais la rendre audacieuse et vous pouvez voir ça s'appliquer quand nous allons ici au mot Timmy. Ensuite, nous allons changer la taille de la police. Alors rappelle-toi à changé que tu ne peux pas voir à quel point ça va être là. Essaie 36. Pour l'instant, nous pouvons toujours changer cela plus tard et il sera mis à jour automatiquement alors nous voulons vous changer la couleur de ceci pour aller de l'avant ici et sous texte, remplissez un clic que et nous allons choisir Grady dans parce que nous allons pour ce genre d' ambiance
rétro. Nous pouvons cliquer sur un côté, puis la couleur, donc ils ont appelé arrêts. Et donc nous voulons juste changer la couleur dans cet arrêt. Nous allons passer à nos échantillons, puis passer à notre nouveau panneau, qui est rétro. Tout le monde a dit ça en rouge. Alors ce que je veux faire est de prendre ce prochain arrêt, le
mettre à lire. Mais alors je n'irai pas à ma couleur, et je vais changer pour mes briquets HS, et je vais en fait laisser tomber le lumineux sur celui-ci. Ok, on
dirait que ça a un peu de problèmes sauf un ingrédient. Donc, nous pourrions devoir réparer ça avec l'outil de remplissage, ce qui est très bien. Vous verrez qu'il y a une tonne d'options au fur et à mesure que vous passez par ici. Vous pouvez modifier tant de choses sur vos styles de paragraphe. Vous pouvez être très fait dans les mauvaises herbes sur ce, ce qui est ce qui est si puissant à ce sujet. Mais pour nous sur ce projet, la dernière chose que nous voulons vraiment faire est de vérifier notre espacement. Nous voulons aller de l'avant et supprimer cet espace après pour que nos mots soient à côté de l'autre. Vous pouvez voir des bosses de conduite après ça. Donc nous ne le forçons pas à tomber. Nous voulons juste nous débarrasser de cet espace après, puis nous voulons aller de l'avant et faire notre alignement vers le centre. Bien sûr Centre orthographié la façon britannique parce que l'affinité est faite par Sarah pour la
société britannique et puis nous pouvons cliquer. OK, donc maintenant nous avons ce style et nous devons venir et nous devons corriger le Grady dans le texte. Donc nous venons ici quand attrapons cet outil de remplissage et nous allons juste vous traîner sur, nous pouvons ajuster. Où sont les changements qui ici. Maintenant que nous avons fait cela, nous voulons mettre à jour notre en-tête de menu pour qu'il corresponde à notre sélection. Alors, quel est l'en-tête Click Update Menu Et puis j'espère que cela contiendra notre Grady int et sera en mesure d'appliquer ailleurs. Une chose que je pense que je pourrais vouloir éditer ici vous pourriez changer en plaque de cuivre, qu'ils ont
tiré plutôt que juste plaque de cuivre. Je pense que cela fonctionnera un peu mieux pour nous. Ok, Maintenant, allons de l'avant et essayons d'appliquer ceci à notre lecteur dans le texte afin que nous puissions simplement cliquer sur l'
en-tête Many , et il sort juste comme ça. Maintenant, je veux qu'ils soient sur la même ligne, donc nous pourrions avoir besoin d'ajuster notre texte légèrement. Mais ce que je sais, c'est que je vais le vouloir tourner afin que je puisse réellement étendre ma boîte de
texte et les mettre sur la même ligne. Donc, ce que je fais tourner ceci et puis l'expansion Cela semble juste ok. J' ai juste besoin d'éliminer les espaces là-bas. D' accord ? Je ne suis pas content de la façon dont cela semble centré, et donc je peux faire le changement à cela juste à nouveau, en ouvrant l'en-tête du menu d'édition et en descendant sous mon espacement et en choisissant juste à gauche à nouveau. Donc ça a l'air mieux. Et, genre, ce que j'imaginais. Nous pouvons revenir et nous pouvons ajuster ce texte plus loin au fur et à mesure que nous allons . Ensuite, nous allons aller de l'avant et nous allons style sont les en-têtes de sous-menu ici donc la même chose que nous l'avons fait avant. Nous allons aller de l'avant et nous allons à vous nouveau style de paragraphe, qui est en bas à gauche du studio textile. Ruine appelait cela beaucoup de sous-position. Ok, alors on ira à notre police comme avant. On va changer ça. Cette fois, on va le changer en plaque de cuivre. Nous voulons que la police soit un peu plus grande. Donc on y va avec. Nous ne voulons pas qu'il pousse à travers. Donc nous allons aller avec 14 ans, nous allons aller de l'avant et changer notre couleur. Tu ne veux pas d'un Grady int sur celui-ci. Je vais juste aller à nos échantillons et on va le changer pour notre couleur gris bleuâtre. Ce n'est pas très bien dans le contexte en ce moment. Mais nous allons changer l'arrière-plan plus tard, donc je pense que ça marchera bien. On pourrait faire des changements au fur et à mesure. C' est la meilleure partie de l'utilisation des textiles, c'est que vous savez que vous serez en mesure d'apporter des modifications l'ensemble de votre document simultanément. Gagnez beaucoup de temps sous l'espacement. Nous allons changer cela au centre parce que c'est presque tout le chemin, ça ne fait pas beaucoup de différence ici, mais ça va plus loin. Et nous allons aller de l'avant et laisser l'espace de 12 points après cela parce que nous voulons toujours il y ait un espacement après le sous-titre. Ensuite, nous pouvons cliquer sur OK sur ce point. Et puis nous pouvons simplement entrer dans ces autres zones de texte et nous pouvons choisir le sous-titre de menu. Il suffit de s'appliquer à eux, ce qui est vraiment agréable à professer. Ok, je vais aller de l'avant et je vais faire le reste de ces styles de paragraphe. Donc je vais le faire plus rapidement pour que vous n'ayez pas à regarder tout ça encore et encore. Mais vous devez aller de l'avant et faire vos styles de paragraphe dans votre menu également. - Ok , donc c'est comme ça que nous pourrions aller de l'avant et créer des styles de paragraphe pour notre menu. Et la dernière chose que nous devons faire avec le style est en fait styliser ces lignes. D' accord. Et ça ne va pas être dur. Nous allons juste aller de l'avant et nous allons changer la couleur de notre trait dans nos échantillons, et nous allons les changer en couleur grisâtre, les
sélectionner tous. Et je vais juste te voir aller au panneau de course et laisser tomber ma course, aussi. 2.5 il pense que cela ressemble plus en ligne avec ce que nous avons en train de se passer dans le texte ? D' accord, donc ça a l'air joli va loin. Style fantôme. Il y a une autre chose que nous devons faire, et c'est. Ajoutez des effets à ce texte d'en-tête, puis redimensionnez-le probablement pour occuper l'espace de cette façon.
11. Ajouter les effets de texte: C' est la vidéo. Nous allons examiner comment ajouter des effets au texte dans affinity Publisher. Cela nous aidera à finir le regard sur nos ventres Drive in header Donc cet en-tête vraiment juste besoin de quelque chose de plus fait juste pour une sorte de pimenter un peu. Donc, nous allons aller de l'avant et y ajouter ces effets de la façon dont vous avez eu des effets à n'importe quoi. L' éditeur Infinity se trouve en fait sous les couches et vous allez calque, puis vous vous assurez que cette couche est sélectionnée afin qu'elle soit sélectionnée. Ensuite, vous choisissez le bouton F X en bas et cela ouvrira la boîte de dialogue des
effets de calque . Donc, il y a beaucoup d'effets différents que vous pouvez appliquer. Voici le vieux flou Goshen. Vous voulez cela et les besoins ou similaires à toutes les affinités, différents programmes. Ils ont tous différents effets ultérieurs que vous pouvez appliquer, et vous devez vous assurer que vous êtes cliqué sur celui que vous voulez appliquer afin que vous obteniez les options pour cela. Donc, je veux donner ce genre d'effet de trois D pour ressembler à un signe et donc
nous allons vous aller de l'avant et nous allons aller de l'avant Teoh Adenauer Glow et nous allons le changer en mode
de fusion d'écran. Nous allons faire sauter ça, et je pense que 80 % de capacité est là où nous voulons être. On va commencer à arracher notre rayon. Mais d'abord, je vais changer la couleur pour voir à quoi ça va
ressembler . Donc ça va des échantillons. Ajoutons notre jaune à une re. Oui, je pense à sept heures, c'est un bon endroit pour que ce soit ce que nous pouvons ajuster que quand nous allons zoomer ici, vous pouvez voir que venir maintenant et nous pouvons jouer avec le bureau que c'est assez bien et joué autour avec l'intensité. Je pense que nous voulons vraiment augmenter un peu l'intensité parce que c'est trop subtil sans elle , et ensuite nous allons aller de l'avant et nous allons juste sauter vers le bas. Nous allons appliquer un effet de trois d, faire tomber ça un peu, donc ce n'est pas tellement et vous pouvez jouer avec l'angle. Tu l'as en provenance de différentes options. Mais j'ai aimé où ça a
commencé . Ok, donc on a notre petit effet ici et là. Certainement d'autres effets que nous pourrions appliquer. Mais je pense que c'est assez bon pour nous. Alors on va de l'avant et on va fermer le panneau des effets. Et maintenant, nous voulons juste augmenter un peu, et nous pourrions le gâcher un peu à mesure que nous
augmentons, agrandissons, et ensuite nous allons augmenter notre taille de police. Et bien sûr, nous ne le ferons pas à partir de notre style. Et parfois qu'un ascenseur voyou a été foiré. Donc on veut garder une trace de ça, tu vois ? dois probablement le réparer à nouveau. C' était bon de cuisiner ici et on va le réparer. Il a juste besoin des espaces autour d'elle. Donc, la flèche est juste le tiret, suivi du signe supérieur. On a juste besoin de refaire ça dans la même vie. Ok, donc nous l'avons. Nous avons à moi est conduit. Nous avons notre menu ici, et la dernière chose que nous voulons vraiment faire ici est d'ajouter notre image de fond, ce qui donnera vraiment de l'ambiance à l'ensemble et ensuite nous allons vérifier et voir comment notre couleurs est contre elle. Comment la vérification s'affiche par rapport à elle et il se peut que nous devions apporter des ajustements à nos
styles de paragraphe . Mais ce serait facile à mesure que nous allions. Donc, dans la prochaine vidéo, nous allons ajouter une image à l'arrière-plan.
12. Ajouter l'image d'arrière-plan: uh, allez-y et ajoutez une image à une sorte de filigrane et arrière-plan ce menu. C' est donc un processus assez simple. Mais vous avez un peu besoin de savoir quoi faire et comment travailler avec les images et si un éditeur pour qu'il fonctionne. Donc la première chose que je vais faire est d'ajouter un cadre photo. Donc, cet outil rectangle à la fin, nous allons en fait ajouter ça dans et puis dans nos calques, nous allions déplacer ce
cadre photo à l'arrière derrière notre premier ami texte. Ensuite, nous allons aller au dossier et choisir le lieu. Et j'ai une image ici dans mes téléchargements de cette vieille voiture de Cuba, et j'ai obtenu ça hors de picks une base. C' est donc une image libre. Et c'était de Noelle Buzzer. C' est le photographe qui a pris. C' est donc nous allons juste aller de l'avant et nous allons laisser tomber ça pour donner une sorte de
vieux temps,
et vous pouvez voir que cela vieux temps, a chuté dans ce qui se passe avec une image dans l'éditeur et dans la plupart plateformes de publication
assistée par ordinateur, il prend son cadre à sa pleine résolution et vous pouvez réellement saisir cela et l'avoir repositionné là-dedans. Mais j'aime vraiment où c'est en ce moment. J' ai juste ce sentiment. Et puis, bien
sûr, on ne veut pas que ça couvre tout. Nous voulons donc passer à notre panneau de calques à notre opacité et ensuite le faire glisser
aussi vers le bas . Environ 50%. D' accord, alors on va à ta tête et ton aperçu, et je peux voir tout de suite que c'est juste que ça ne marche pas pour la lisibilité, non ? Donc, vous ne pouvez même pas voir certains du texte afin que nous puissions essayer d'abaisser le passage A de ceci plus loin et voir à quoi cela ressemble. Ou on peut essayer de changer notre palette de couleurs. Ok, donc je pense que ça doit être un 50 mais c'est là que nous allons faire quelques ajustements à nos styles de paragraphe. Allons de l'avant à nos textiles. Allons à notre sous-en-tête de menu. Nous allons éditer le sous-en-tête du menu. Alors allons à notre couleur et essayons de sortir cette couleur. Je cherche juste comment ça se montre là-bas, et je pense que ce qu'on veut c'est de prendre ça et de le rendre plus bleu. Ouvrons ça. Voyez ce qui se passe si on est audacieux. Aller chauve aide certainement. Il faudra faire un ajustement à la taille de ces zones de texte ici. Mais aller audacieux aide certainement. Ne dis pas. Ok, euh, on traîne dehors. Si nous maintenons la commande, il sortira des deux côtés que tout reste centré comme il le devrait. Maintenant, allons au prix. Nous savons que le prix est vraiment important, il doit
donc être visible. Et pour l'instant ce n'est pas le cas. Alors allons-y et finissons. Revenons ici, police pour en faire une couleur audacieuse. On va juste avoir besoin que je parte en fait. Va chercher la partie sombre de cette couleur ici et voir comment ça marche. Ok, c'est peut-être trop sombre. Alors allons prendre un milieu à travers la couleur. Ok, c'est mieux coller alors que nous allons g o et élément de menu. Vous pouvez donc voir à quel point il est utile d'utiliser des styles de paragraphe sur tout, car alors nous pouvons simplement apporter ces modifications et il n'y a aucun problème avec les faire apparaître. - Donc je ne suis pas super content de la façon dont cette couleur jaune ressemble maintenant, donc je pense que nous allons essayer quelque chose de différent pour que ça marche. Et je pense que puisque nous avons seulement jaune ici en bas étaient en fait juste aller essayer et l'ingrédient d'opacité afin d'appliquer cela,
cependant, cependant, nous avons réellement besoin de tourner vers le bas notre cadre photo et sélectionner l'image à l'intérieur afin que nous puissions impliquent la capacité Grady en elle. Ensuite, nous obtiendrons notre outil de transparence, qui ressemble à un verre à vin en cours. Il suffit de faire glisser la ligne droite vers le haut, puis avec la barre d'outils va effectivement inverser cela. Et puis on peut traîner vers le milieu. Surtout, nous voulions juste s'estomper autour du Miller, et nous ne voulons pas que ce soit une opacité zéro. Donc ici dans les détails, nous allons l'aborder un peu, et puis ce 100% ici, bien
sûr, les couches définies à 50. Donc, cela nous donne un joli menu à la recherche. Vous pouvez le lire. Nous pouvons aller de l'avant et nous pouvons appuyer sur commande 1 pour zoomer sur 100% et vous pouvez voir qu'il est lisible. C' est facile de prendre des décisions, et c'est juste un menu à emporter, donc il n'est pas censé contenir toutes les informations. C' est censé contenir assez d'informations pour que nous puissions prendre une décision à ce sujet. Et donc je pense que ça a l'air plutôt sympa. La seule chose sur laquelle je ne suis pas super vendu encore ces vents et je pense que nous allons aller de l'avant et nous allons essayer autre chose sur ces lignes maintenant. Essayons ce bleu que nous utilisons ici et disons que nous avons abaissé le coup, mais remontons le coup. Se tenait trois. Ok, alors je pense, qu'est-ce qui me dérange ? C' est juste que cette ligne devrait aller dans le même angle que ce texte sur. Nous allons simplement dupliquer cela en maintenant l'option et en faisant glisser. Et là, c'est comme si nous avions besoin d'un peu plus de rotation. Ok, ça a l'air mieux. Je pense que je suis content de ça. Et c'est ainsi que vous faites un menu. Et dans la vidéo suivante, nous allons juste parler de l'exporter et
13. Exporter en tant que PDF: Je pense que nous allons faire est d'exporter ce menu en PDF. Donc, pour ce faire, nous allons juste aller au fichier et nous allons choisir l'exportation. Et nous recevons un avertissement sur le texte débordant qui a juste à voir avec la façon dont nous avons
configuré cet en-tête. Deux minutes de conduite, il pense qu'il y a quelque chose en dehors des sentiers battus, mais il n'y en a pas, parce que c'est tout ce qu'on veut qu'on dise. Donc, nous allons juste aller ignorer et continuer, et ensuite nous obtenons toutes nos options d'exportation et celle que nous voulons est pdf le rouge. Il suffit d'aller avoir pdf pour l'exportation. Certaines zones seront rast, arisées, harcelées. Lève-toi DP Je veux que ce soit 300. Nous allons simplement choisir l'exportation d'aperçu une fois terminée afin que nous puissions l'ouvrir et voir quoi il ressemble, puis inclure le fond perdu. Nous aimerions inclure le saignement si nous l'envoyions pour qu'il soit imprimé. Mais si on l'envoyait juste pour une approbation du client, on ne voudrait pas inclure le saignement car cela pourrait les confondre. Donc on ne va pas l'inclure pour celui-ci et ensuite on va utiliser l'exportation. Et bien sûr, nous devons le sauver. Et puis nous attendons juste qu'elle l'exporte. Et ici, nous avons obtenu avec ceci est notre PDF fini. Et on pourrait l'envoyer à un client pour qu'il soit prouvé avant qu'il ne soit envoyé à l'imprimante. Et donc je pense que ce serait bon pour conduire. Bien. On sortira le menu pour qu'ils aient. Et j'espère que vous avez apprécié ce cours. Et s'il vous plaît envoyez vos propres menus à emporter dans la zone du projet de ce cours afin que nous puissions tous les voir et que nous puissions apprendre les uns des autres. Si vous aimez ce cours, s'il vous plaît allez-y et laissez un commentaire pour que d'autres puissent le trouver. Et n'oubliez pas que j'ai d'autres cours sur quelques concepteur et si une photo et d'autres APS pour la conception et l'édition. Alors s'il vous plaît vérifier ceux-ci aussi, et je vous verrai dans le prochain cours