Illustrez votre atelier d'artiste de rêve : pratique de la composition et de la narration

1. Introduction: Bonjour et bienvenue dans un nouveau cours. Ce cours est entièrement consacré à la narration et à la composition. Vous pouvez donc y penser comme entraînement de composition et de narration basé sur des scènes Et cette pratique, nous avons également un objectif clair, qui est notre thème : créer un espace de studio pour artistes de rêve. Et en cours de route, vous pouvez emballer la pièce avec vos détails et objets préférés. Ainsi, la scène vous semblera plus vivante et plus personnelle. Et avant de commencer, si vous avez besoin d'un rappel sur la composition, vous pouvez regarder le cours de composition et je le lierai dans la description Nous lancerons un processus en générant des idées pour vous aider à décider des éléments que vous pouvez ajouter à votre scène, afin de créer l'histoire, l' ambiance et l'ambiance que vous souhaitez. Ensuite, nous passerons à autre chose et commencerons à créer la mise en page du studio, et je partagerai avec vous différentes idées de compositions et de mise en page. Vous pouvez donc décider quel type de mise en page et composition convient le mieux au studio de vos rêves. Ensuite, je vais vous montrer comment explorer rapidement vos couleurs préférées sur les vignettes de composition rapide Vous pouvez suivre la même mise en page que celle que je vais utiliser ou simplement l' utiliser comme tremplin Ensuite, à partir de ce tremplin, vous pouvez personnaliser votre scène avec une pose de personnage différente, une tenue ou une coiffure différente pour le personnage Vous pouvez ajuster la vue de la fenêtre à la vue de vos rêves depuis la pièce. Peut-être souhaitez-vous ajouter vos titres de livres ou couvertures de livres préférés sur les étagères, ou vous pouvez illustrer votre tasse préférée, par exemple avec des taches ou thème spécifique, ou ajouter des objets et des accessoires qui vous donnent une signification particulière Vous pouvez également ajouter votre animal de compagnie à l'illustration ou au bloc-notes de vos rêves que vous aimeriez avoir à l'avenir. Parce que chaque objet ou personnage que vous pouvez ajouter à la scène peut créer une meilleure narration pour votre illustration En cours de route, nous expliquerons comment équilibrer les zones très fréquentées avec la marge de manœuvre et l'espace négatif, et nous travaillerons avec des tons de valeur sur chaque élément pour donner une profondeur convaincante à votre scène. Ensuite, nous modifierons les bords et les détails jusqu'à ce que la composition et les couleurs fonctionnent bien ensemble dans la scène Ainsi, à la fin du cours, vous pouvez avoir une illustration terminée qui vous semble personnelle et qui raconte également votre histoire en un coup d'œil. Très bien, alors plongeons-nous dans le vif du sujet. 2. Liste de vie: Essayez donc de noter certaines des idées que vous imaginerez dans le studio de vos rêves à l'avenir. Donnez donc un titre à votre liste , puis notez quelques idées. Je vais juste commencer par la liste des choses à faire dans les studios d'art de rêve comme titre. Alors d'abord, je pense à la lumière et à l'air et probablement à une grande fenêtre qu'il serait intéressant d' ajouter dans le studio. Ensuite, peut-être qu'un balcon ou une porte coulissante pourraient être bien et peut-être un mur lumineux avec des photos ou quelque chose comme ça. Vous vous demandez peut-être si vous voulez des photos ou de nombreuses œuvres d' art accrochées au mur ou peut-être qu'elles soient un peu sur le sol, ou où imaginez-vous entreposer vos œuvres d'art ? Alors peut-être que je vais simplement ajouter des étagères pour les œuvres d'art finies. Ensuite, peut-être pourrions-nous ajouter quelque chose sur les meubles ou sur le type de tables que vous aimeriez avoir ? Par exemple, j'aime avoir une table de travail propre, peut-être pour les ordinateurs, puis une table de travail en désordre pour expérimenter avec les outils artistiques Vous pouvez donc ajouter le type de tables que vous imaginez dans votre studio. Ensuite, après avoir regardé les photos ici, peut-être quelque chose de plus inspiré. Alors peut-être que le mur d'inspiration peut être intéressant. Et puis, bien sûr, plein de fournitures artistiques différentes, et je me demande qu'est-ce qui peut être super sympa là-bas ? Peut-être différentes palettes de couleurs et différentes options de rangement pour les fournitures artistiques qui peuvent également être très intéressantes à illustrer. Et puis peut-être aussi plein de plans. Je pense que cela rendrait l'espace très joli. Ensuite, lorsque vous passez en revue votre liste, vous en tirez peut-être de nouvelles idées, par exemple, que voyez-vous depuis la fenêtre ou le balcon ? Ici, je pense que nous pouvons voir peut-être une mer ou un jardin. Ou peut-être le vieux village mignon. Ensuite, lorsque vous l'examinez à nouveau, il peut que quelque chose d'autre vous vienne à l'esprit, peut-être votre animal de compagnie actuel ou peut-être un animal que vous souhaitez avoir à l'avenir. Ajoutons un chat et un chien. , il serait probablement agréable d'avoir des serpents sur la table car lorsque vous êtes assis sur un balcon, vous avez peut-être envie de prendre un café et une bonne collation à grignoter lorsque vous êtes assis là C'est bon. Je pense que c'est tout pour ma liste. Essayez de réfléchir à ce que vous ajouteriez à votre liste avant de commencer à dessiner et à illustrer . Peut-être trouverez-vous une nouvelle inspiration en consultant les références Et avant de passer à la partie suivante, si vous vous demandez ce qu'il faut pour dessiner et écrire, j'utilisais ce pinceau, un pinceau que j'utilise souvent pour esquisser croquis souples. Vous pouvez ajuster l'opacité de ce pinceau lorsque vous voulez esquisser de ce pinceau lorsque vous voulez manière très souple et souple, ou vous pouvez même l'utiliser pour écrire du texte, ce qui est très agréable et je trouve qu'il est très agréable j'utilisais ce pinceau, un pinceau que j'utilise souvent pour esquisser des croquis souples. Vous pouvez ajuster l'opacité de ce pinceau lorsque vous voulez esquisser de manière très souple et souple, ou vous pouvez même l'utiliser pour écrire du texte, ce qui est très agréable et je trouve qu'il est très agréable sensation de fluidité Si vous souhaitez découvrir de nouveaux pinceaux, ce pinceau fait partie de mon set de croquis Mais bien sûr, vous pouvez utiliser n'importe lequel de vos pinceaux préférés que vous possédez actuellement. Passons maintenant à la partie suivante. 3. Explorer les compositions: C'est bon. Commençons donc à esquisser quelques premières idées et à créer ces petites vignettes de composition avant d'examiner car les références peuvent vous influencer beaucoup. Maintenant, vous pouvez réfléchir à la manière dont vous vous imagineriez réellement au sein Il n'est donc pas nécessaire que ces croquis soient parfaits. Ce n'est qu'une idée, puis nous pourrons l' ajuster et la corriger plus tard. Et c'est aussi un excellent exercice d'échauffement. Pour cet exercice, je vais utiliser pinceau numéro un de mon set de croquis, mais vous pouvez utiliser le pinceau de votre choix pour cet exercice d' échauffement Tout ce que j'ai, c'est une toile plus grande et la taille de la toile est en fait assez grande, donc je peux mettre plus de vignettes dans une seule mise en page Mais vous pouvez utiliser des paramètres de canevas plus petits. Vous n'avez pas besoin d'une toile aussi grande. Si vous ne disposez pas de suffisamment d'espace, ou si vous pouvez créer plusieurs fichiers pour plusieurs esquisses. Je voulais juste partager avec vous que je travaille avec une grande toile. La taille du pinceau sera donc différente en fonction du pinceau que vous utilisez. C'est bon. Je peux donc commencer dans le coin, pas au milieu au cas où je voudrais continuer de gauche à droite, afin que vous puissiez planifier le nombre de vignettes que vous souhaitez Pour la première idée, je vais commencer à dessiner avec ce pinceau de plus grande taille Les lignes sont donc assez épaisses, donc je n'entre pas trop dans les détails. Donc, tout d'abord, je pense que ce serait bien d'avoir une sorte de fenêtre sur le côté, et puis il y a une sorte de chevalet Et moi en tant que personnage. Donc, pour un personnage, vous pouvez simplement créer ce type de d'exclamation à l'envers C'est donc une sorte de triangle avec la tête, pour ne pas trop entrer dans les détails, comme je l'ai dit. Et ici, peut-être pourrons-nous ajouter d'autres détails comme les étagères et peut-être une autre décoration plus tard. Et c'est peut-être le sol. Et c'est un peu comme cette vue de la fenêtre de haut en bas. Cela pourrait donc être une première idée. Mais je ne suis pas sûre de vouloir affronter le mur. Alors peut-être que la table peut être comme ça. Et en gros, maintenant le personnage est assis. Voici le fauteuil. Donc, comme vous le voyez, j' utilise toujours ce type de point d'exclamation, de point d' exclamation Et puis peut-être que la fenêtre peut être un peu sur le côté ici et qu'il peut y avoir une autre fenêtre en fait à l'avant. J'ai donc juste besoin d' ajouter un mur ici, mais ne vous inquiétez pas pour la perspective pour l'instant. Donc, à peu près. Nous voyons donc ce mur ici. Il faudrait déplacer le personnage plus bas et ainsi de suite. Mais comme première idée, je pense que c'est assez bon. Alors je peux passer à autre chose. Et peut-être que je peux voir le personnage de dos. C'est donc gentil de ma part. Et je suis assise devant la fenêtre, et la table est en quelque sorte là. Et puis j'aurais deux murs. Juste ici. Vous pouvez alors avoir une table ici et une autre table ici. Et puis il y aura des décorations sur le mur. C'est une fenêtre, donc vous pouvez avoir cette super belle vue. Mais ce type de composition peut sembler ennuyeux car il est très symétrique. Peut-être que si nous voulons faire ce type de composition, nous pouvons modifier un peu la mise en page. Si la fenêtre est au milieu, vous pouvez penser à la règle des tiers, comme je l'ai dit dans le cours de composition, si vous voulez vous rafraîchir la mémoire, vous pouvez regarder le cours de composition. Mais en gros, on peut déplacer le personnage des deux tiers. Nous parlons donc de ces lignes, afin de placer le personnage ici, puis nous pouvons peut-être ajouter chevalet et ensuite le tableau peut être ici décentré Et puis l'autre mur serait là. Nous sommes donc déjà en train de susciter un intérêt accru pour la composition. Nous ajouterions donc ici certaines de ces peintures, n'est-ce pas ? Voici donc l'une des premières idées selon lesquelles soit le personnage est debout avec le chevalet devant la fenêtre, pour que nous ayons la vue, soit il se trouve un peu au milieu Mais nous pouvons changer cette composition , puis simplement changer les tables, en fait. Et on peut essayer de changer la fenêtre, donc c'est différent. Alors peut-être que vous avez une très belle fenêtre chez vos parents ou dans votre maison, vous savez ? Donc, certaines de ces vieilles maisons avaient ce genre de belles fenêtres décorées. Peut-être même dans la maison de grand-mère ou quelque chose comme ça. Il se peut donc que la table soit toujours au milieu. Le personnage est toujours assis au milieu et nous changerions les objets qui l'entourent. Il y aura une autre table ici, peut-être avec le chevalet, puis peut-être avec quelques tableaux, et ensuite ici, nous pourrons peut-être ajouter des étagères avec des tableaux Et puis peut-être quelques plans, ce nous avons écrit dans certaines de ces explorations et notes. Et puis vous pouvez également ajouter des plantes dans les étagères ici. Oui, nous avons déjà légèrement modifié la composition, et j'aime bien cette fenêtre ronde, qui ajoute beaucoup de caractère à mon avis. Et si nous avons déjà pas mal de bureaux, nous pouvons peut-être ajouter le genre de coin cosy Nous aurions donc peut-être deux bureaux, puis nous pourrions ajouter un canapé, car nous avons beaucoup de formes angulaires ici Donc, si vous pensez à la composition ici, nous avons des petits objets, des gros objets. Ils sont donc en quelque sorte en équilibre dans le règne de la saleté. Maintenant, nous pouvons ajouter un autre objet rond. Nous avons donc déjà ici un objet arrondi, qui ajoute en quelque sorte à cette variété de formes. Donc, si nous créons une autre composition, essayons de réfléchir à la manière dont nous pouvons créer une nouvelle composition sans trop changer de perspective. Nous pouvons donc peut-être créer la pièce que nous attendons toujours avec impatience. Cela ressemble donc à une simple perspective présentée dans cette direction. Nous pouvons donc ajouter un canapé ici. La perspective n'est donc pas encore précise. Et ici, nous pouvons ajouter quelques peintures et peu comme un coin douillet, peut-être avec des étagères. Ensuite, il y aura un joli bureau, peut-être même un bureau debout, si vous le souhaitez. Ensuite, il y aura un chevalet ici. Et puis il y a un autre bureau de ce côté, puis du matériel artistique et d'autres détails. C'est bon. Ce peuvent être de très belles idées simples, quoi vous voulez que le studio de vos rêves ressemble. C'est bon. Passons maintenant à la partie suivante où nous examinerons les références photographiques et plus de composition, puis nous pourrons les comparer à nos idées initiales et peut-être améliorer ces vignettes ou en créer de toutes nouvelles Parfait. Passons donc à la partie suivante. 4. S'inspirer des références: C'est bon. Comme vous pouvez le voir, j'ai importé des références dans la fenêtre de référence. Si vous ne savez pas comment ouvrir la fenêtre de référence, vous passez par Canvas et activez la référence, puis vous pouvez simplement appuyer ici pour importer la référence, et vous pouvez télécharger ce Moodboard si vous le souhaitez, ou vous pouvez simplement regarder l'écran pendant que nous esquissons , car je vais zoomer sur Et après cet exercice d'échauffement, vous pourrez rechercher d'autres références de studio. Par exemple, sur Pinterest, veillez à ne pas passer trop de temps ou simplement des heures dans le terrier du lapin sur Pinterest, car cela peut prendre plus de temps que de dessiner Essayez donc de vous chronométrer, peut-être, et consacrez du temps à recherche qui vous intéresse , puis revenez à l'esquisse ou ouvrez d'autres références et créez ces miniatures rapides avant de définir tous les Nous allons d'abord nous concentrer sur angles plus simplifiés comme celui-ci, par exemple, puis nous passerons à des angles plus complexes différentes perspectives et à différents points de vue. Très bien, alors faisons un croquis avec celui-ci parce que je pense qu'ici, cela peut être très agréable d'implémenter une vue intéressante. Peut-être que cette vue et l'ensemble de cette pièce ne sont pas aussi intéressants que ceux d'un studio d'artiste en herbe, mais je pense que la composition de la pièce peut être très intéressante et a beaucoup de potentiel Vous n'avez donc pas besoin d'être un expert en matière de perspective. Mais vous pouvez utiliser ce type de références simplement pour noter vos idées sur la disposition de la pièce et sur l'apparence du tableau. Par exemple, cette table est inclinée vers nous, vous pouvez donc faire attention aux bords de la table Et bien entendu, j'ai dessiné ce tableau ici avec cet angle. Mais quand vous regardez la référence, c'est en fait le tableau qui pointe dans cette direction. Donc, juste pour améliorer la perspective, si vous voulez ce type de semi-alisme, vous pouvez ajuster le tableau. Et voici peut-être une autre table suivant la forme de ce banc. Et puis ici, vous pourrez peut-être ajouter des étagères plus tard ou quelque chose comme ça. Et ici on peut ajouter le détail du mur. Je pense que c'est suffisant pour ce sketch, alors nous pourrons passer à un autre. Celui-ci est un peu plus zoomé, donc nous avons plus d'espace, donc nous voyons un peu plus ce plafond Cette composition peut en fait être très intéressante car vous pouvez ajouter beaucoup de choses ici au sol et cette immense fenêtre est également très intéressante. Et ici, vous pouvez voir la perspective selon laquelle ces lignes partent du milieu de la pièce et sont en quelque sorte diagonales selon la perspective. Donc, si vous voulez ajouter de belles décorations, comme une lampe intéressante dans la pièce ou si vous voulez avoir plus d'espace pour ce canapé, voici ce que nous avons esquissé dans l'un des exemples ci-dessous Vous pouvez peut-être trouver la référence du canapé, puis la modifier ici et avoir autant d'espace pour les tables, etc. Cela pourrait être une autre idée. Passons à cette référence, peut sembler très chargée, mais essayons de rester assez simple. Essayez de vous concentrer sur les gros objets ici. C'est bon. Ce qui est bien ici, c'est cette longue table, mais elle n'est pas au milieu de la pièce. C'est dans les deux tiers, comme nous en avons parlé. Je vais juste ajouter le tableau. Ensuite, le personnage, gardons-le comme point d'exclamation, comme nous le faisions auparavant Je peux simplement faire en sorte que le personnage se tienne droit , puis vous pouvez ajouter les mains pour qu'il fasse quelque chose sur la table. Et puis tout cela dans la partie gauche, vous pouvez d'abord regarder les fenêtres, puis certaines de ces autres surfaces. Dessinons donc d'abord la fenêtre. Ensuite, il y a une autre fenêtre. Je n'essaie donc pas d'être parfait en termes de perspective. Et puis il y a ce mur arrière. Nous ne voyons pas comment cela se terminera. Mais ici, nous avons de nombreuses étagères. Cela brise donc la mise en page d'une manière intéressante, je pense. Ici, vous pourrez donc ajouter de nombreux outils artistiques ultérieurement. Et puis il y a aussi beaucoup d' étagères en arrière-plan. Vous pouvez donc varier les formes ici, car si vous ajoutez simplement de nombreuses lignes, cela risque de ne pas paraître aussi intéressant dans l' illustration qu'ici. Alors peut-être que vous pouvez changer le mur arrière et ajouter des photos, ou vos peintures de finition. Mais ce que je trouve agréable, c'est nous avons un grand arbre vert ou une sorte de verdure dans la pièce. C'est donc assez bien derrière le personnage. Et ici, vous aurez beaucoup d'espace pour ajouter de nombreux outils et matériaux artistiques. Et ici, vous pouvez peut-être ajouter une autre table ou des boîtes avec des outils artistiques et des pinceaux. C'est donc une mise en page intéressante. Alors celle-ci, je trouve que c'est chambre plutôt jolie et confortable. Essayons donc d'esquisser à nouveau les principaux éléments. Bien, donc si nous commençons peut-être par un tableau, ajoutons-en un ici. Nous allons agrandir un peu la référence. OK, donc la table peut être un peu comme une pièce principale. Ensuite, nous avons la fenêtre. La fenêtre est très intéressante car ce vieux cadre de fenêtre rend toute la pièce plus confortable, pas seulement certains de ces éléments en bois, je crois, et certaines décorations. Ensuite, nous avons aussi ce rideau, qui est très beau, donc nous pouvons simplement le mettre ici sur le côté, qu'il ne soit pas nécessaire qu'il soit au milieu. Ensuite, il y a cette autre table, qui est assez petite, vous pourrez peut-être l'ajuster plus tard si vous optez pour ce type de composition. Ensuite, nous avons la chaise, puis toutes ces belles étagères avec la plante ici. Et puis si vous remarquez la partie inférieure de la pièce, c'est un peu là où le mur rencontre le sol. Cela mène quelque part ici. Et puis les étagères suivent plus ou moins le sol. Et ici, vous aurez de la place pour d'autres, peut-être des peintures. Vous pouvez simplement y placer un ou plusieurs outils artistiques. Vous pouvez donc ajouter ici vos accessoires lors de la personnalisation Et ici, ajoutons l'autre côté du mur pour atteindre le point. Et puis il peut y avoir cette partie, mais en fait , je ne suis pas sûre de quoi il s'agit. Hmm. Tu peux peut-être me le faire savoir. Alors laissez-moi savoir si vous savez ce que c'est que cette boîte à lumière. Non, ce n'est pas une boîte à lumière. Ça ne fait rien. Vous pouvez donc changer cela en peinture et ajouter plus de détails et d'œuvres d'art ici, puis vous pouvez ajouter une vue magnifique, comme bon vous semble. Nous passerons donc à cette partie dans les prochaines leçons. Très bien, voici une autre référence, qui est très intéressante Ce type de composition ajoute donc en quelque sorte cet intérêt visuel parce que nous examinons quelque chose ici. Il n'est pas nécessaire que ce soit un chevalet, c'est peut-être une plante Peut-être que vous pouvez ajouter une plante ici au premier plan, peut-être aussi ici Cela peut être très intéressant. Nous avons ici cette grande table. Je trouve ça plutôt cool. Vous pouvez ajouter de nombreux outils artistiques, peut-être des peintures inachevées, etc. Ensuite, il y a ce chevalet et l'artiste assis sur la chaise Et oui. Cela pourrait très bien fonctionner. Et puis nous avons ces immenses fenêtres, pour que vous puissiez vraiment vous concentrer sur la vue. Cela dépend donc vraiment de ce que vous préférez. Vous pouvez créer une fenêtre plus petite et une pièce confortable, ou vous pouvez avoir une grande fenêtre et imaginer la vue de vos rêves depuis le studio Et ici, en fait, nous n'avons pas besoin de créer ce genre de coin mural, mais cette lampe est vraiment très jolie. Je vais donc simplement esquisser la forme de la lampe parce que c'est plutôt cool. Nous examinerons également les accessoires plus tard. Mais vous pouvez y avoir ce genre de lampe ronde. Donc, ce que je voulais mentionner ici, c'est que vous pouvez garder le mur droit et peut-être simplement ajouter quelques peintures ici pour simplifier ce coin, il n'est pas nécessaire qu'il y ait tous ces détails. Bien que ce mur de briques puisse être un détail intéressant à ajouter à l' avenir, si vous le souhaitez. Alors, notez-le peut-être dans vos notes si vous aimez le style ou détails, comme ce type de vieux radiateur. C'est une façon plutôt cool de se réchauffer ou certains de ces plans ici. C'est bon. Passons donc à l'idée de composition suivante. C'est bon. Celui-ci a donc une disposition différente, il n'est donc pas nécessaire que ce soit uniquement du paysage, comme vous pouvez l'imaginer, mais paysage peut contenir plus d' objets dans la pièce, je pense. Donc celui-ci est plutôt sympa parce que vous pouvez simplement vous concentrer sur une table si vous voulez simplifier votre scène, puis vous pouvez simplement ajouter le chevalet ici tel que vous pouvez le voir Et puis le personnage peut être juste debout ici sur le côté. Soit vous placez le personnage assis derrière le bureau soit debout près du chevalet pour peindre donc l'impression que c'est trop près du bord, donc je peux juste le déplacer légèrement ici et ajouter le coin de la pièce. Et ici, vous pouvez ajouter d'autres détails. Et ce que j'aime sur celui-ci, c'est que nous avons aussi la vue et la fenêtre et que vous aurez place ici pour peut-être ajouter un tapis ou quelque chose de beau. C'est bon, parfait. Nous avons déjà quelques idées sur la façon dont vous pouvez aménager la pièce. Et dans la partie suivante, nous examinerons angles plus extrêmes afin d'avoir un point de vue différent sur la pièce. Très bien, passons donc à la partie suivante. 5. Changer de vues: Très bien, alors passons à d'autres croquis. Et maintenant, explorons un point de vue un peu différent. Ainsi, par exemple, dans cette référence, nous avons cette vue de haut en bas dans laquelle vous pouvez ajouter une grande mise en page à votre illustration. Donc, si vous souhaitez inclure beaucoup de choses dans votre pièce et dans l'illustration, en particulier la vue ou de nombreuses tables et de nombreuses plantes, ce type de point de vue peut être votre option préférée. Alors laisse-moi faire plus de place ici. Je vais d'abord esquisser le cadre. Et évidemment, ces croquis sont très grossiers, pour ne pas être tentés d' aller trop loin dans les détails et pour ne pas avoir l'impression d'être trop précieux dans vos croquis Vous pouvez donc simplement les gratter que nous n'ayons pas à les rendre parfaits. Donc, je vais d'abord regarder les murs. Le coin du mur est donc quelque part ici et il est un peu incliné OK, peut-être pas autant. Nous avons donc toujours la vue de dessus, et nous voyons la vue de dessus parce que nous y voyons ce tableau. C'est bon. Donc, celui-ci, nous pouvons même le rendre encore plus long. Cela peut donc être cette table gigantesque. Et puis nous avons toutes ces chaises, et vous pouvez y mettre plein de choses avec vos outils artistiques ou autres. Et ici, j'aime vraiment certaines de ces plantes. Je trouve ça plutôt cool parce que ça le rend très vert. Je vais donc simplement ajouter ces pots. Et certaines de ces plantes sont plus hautes que les autres. Je vais donc simplement supprimer la partie centrale du pot. OK. Je vais donc déjà trop entrer dans les détails, donc c'est ce que nous ne voulons pas. C'est bon. Donc voilà, il y a ce grand chevalet, et le personnage est en quelque sorte debout ici Et il y a un autre personnage. Alors peut-être pensez-vous que dans le studio de vos rêves, vous êtes avec plus d'artistes. Vous partagez donc un espace. Alors peut-être souhaitez-vous ajouter d'autres tables. Nous pouvons donc ajouter d'autres artistes qui travaillent ensemble et chacun fait quelque chose de différent. Cela peut donc également être une idée très intéressante. Cela dépend donc si vous voulez être seul dans le studio, peut-être avec vos animaux de compagnie ou s'il s'agit simplement d'une pièce de votre maison. Ou partager un studio avec d'autres personnes. Et il y a cette grande plante juste ici, qui est également très cool. Et il y a d'autres plantes ici. Vous pouvez donc ajouter d'autres détails. Et en fait, ces joints de fenêtre sont plutôt mignons. Vous pouvez donc penser au joint de fenêtre. Vous pourrez donc ajouter des éléments sur cette zone ultérieurement. C'est un endroit très agréable pour donner quelques détails. Donc, si vous avez une grande pièce comme celle-ci, d'accord, passons à la suivante Et après avoir regardé cela du haut et parlé du petit studio de votre maison, peut-être un petit studio, vous pouvez créer une vue du haut vers le bas. Donc, en tant que personnage, vous seriez ici. Ensuite, vous verrez la table un peu depuis le haut. Vous ajouteriez donc des bras ou quelque chose comme ça. Et puis les œuvres d'art. Je veux dire, d'accord, ces bras ont l'air assez étranges. Restons donc simples. Nous ajouterons donc ici peut-être des fournitures artistiques ou un ordinateur selon que vous souhaitez travailler en numérique ou de manière traditionnelle. Ici, vous pouvez peut-être ajouter un ordinateur avec une référence si vous le souhaitez, ou simplement faire simple avec des fournitures artistiques. Vous pourrez donc l'ajouter ultérieurement. Et ici, vous pouvez ajouter une belle vue de fenêtre avec votre vue préférée. Ou vous pouvez le garder juste avec des murs et peut-être des décorations. Et maintenant, si nous examinons une autre idée où vous pouvez toujours voir le tableau, plus ou moins depuis le haut, pas autant que dans cette référence, ce type de référence est plus allongé. Nous pouvons donc voir beaucoup de choses sur le tableau. Je pense que c'est plutôt sympa. Donc, toute cette partie n' est qu'un tableau. Ici, vous pouvez vraiment jouer avec ajout de détails sur Art Supplies, etc. Ici, vous pouvez soit ajouter cet ordinateur, soit ajouter autre chose, peut-être même un chat endormi, si vous le souhaitez. Et ici, ce qui est plutôt sympa, je trouve, et douillet, c'est cette fenêtre à l'arrière de forme intéressante. Et voici une autre table juste là. Ensuite, vous pouvez ajouter d'autres fournitures artistiques et peut-être ajouter cette chaise, qui se trouve juste ici. Et ici, vous pouvez soit ajouter ces étagères, soit peut-être une vue sur la mer ou quelque chose comme ça, ce qui peut être plutôt cool. C'est bon. Maintenant, je peux essayer de combiner ces deux références. Donc, si je prends celui-ci et que je le réduis un peu, nous aurons un peu plus d'espace. Je peux donc esquisser cet aménagement avec cette pièce allongée. Nous avons donc ces grandes fenêtres à l'arrière, ce qui est plutôt cool. Ensuite, je peux ajouter le tableau juste de ce côté. Nous aurons donc toujours tous ces outils et objets artistiques ici. Ensuite, nous pouvons ajouter le chevalet ici. Donc c'est plutôt cool. Vous avez cette pièce plus grande avec cette moulure couronnée ici sur le dessus. Même si cela ressemble plus à un bureau, je trouve que c'est quand même plutôt cool car ici, vous pouvez simplement ajouter des étagères et d'autres décorations dans cette pièce, et vous pouvez avoir ces deux fenêtres gigantesques ici à l'arrière. Vous pouvez donc combiner différents croquis sans trop entrer dans les détails. C'est bon. Vous pouvez donc explorer d'autres idées pour l'espace de studio et les compositions, essayer déterminer laquelle est votre préférée et peut-être prendre des notes, comment vous pouvez combiner ces études. Qu'est-ce que vous aimez dans chacune d'elles ou peut-être laquelle est votre préférée ? Et pourquoi voulez-vous voir le haut de la table ? Quel type de vue souhaitez-vous avoir ? Ou voulez-vous avoir la vue et peut-être vous concentrer sur les accessoires muraux, etc. ? Et dans la partie suivante, nous verrons comment implémenter le personnage dans la scène. Est-il debout ? Est-ce qu'il est assis et ainsi de suite ? Parfait. Passons donc à la partie suivante. 6. Ébaucher un personnage: Après avoir dessiné toutes ces différentes vignettes, et peut-être même plus si vous le faisiez, essayez de vous demander où le personnage de votre illustration serait le mieux placé ou à votre illustration serait ce que vous aimeriez Donc, pour moi, j'aime beaucoup le personnage vu de dos, ce qui me permet de dessiner l'ensemble du studio. J'aime bien cette idée. Ou lorsque le personnage est assis près du chevalet ou de la table. Et lorsque vous décidez quel type de pose vous préférez, vous pouvez trouver différentes références sur différentes plateformes, par exemple sur différentes plateformes, par exemple psplash ou Envato Elements, ou vous pouvez accéder Tout d'abord, je vais, euh , passer ici à une image. C'est l'une des références que j'ai trouvées sur Envato Elements parce que j'aime bien la pose, qui est plutôt latérale, mais c'est aussi une sorte de vue des trois quarts, donc on ne voit pas le visage du personnage Cela conviendrait donc aussi bien à ce type de mise en page qu'ici. Je vais donc créer une nouvelle couche, et comme je l'ai déjà fait, comme vous pouvez le voir ici, je peux simplement masquer cette couche et dessiner sur une nouvelle couche. Vous devez donc créer une nouvelle couche ici avec le signe plus. Et en passant des pinceaux à croquis, je continuerai à utiliser le pinceau souple et je réduirai l'opacité de ce pinceau pour commencer à créer une esquisse l'opacité de ce pinceau pour commencer à de personnage lâche Nous nous entraînerons à dessiner certaines poses. Il n'est pas nécessaire que ce soient vos poses finales. Donc d'abord, je vais commencer par une sorte de fluidité du personnage, ce que je veux atteindre. Donc pas nécessairement une ligne d'action, qui passe en quelque sorte par des poses d'action si vous esquissez des personnages de poses d'action, mais cela se fera dans le flux du personnage que je veux réaliser Ensuite, j'ajouterai une tête de personnage. Je pense donc que si les proportions sont correctes par rapport au corps, je peux esquisser le type de triangle arrondi pour le torse, même si nous ne le voyons pas bien Ensuite, je peux dessiner les jambes et me demander où se trouvent le bassin du personnage, où se trouveraient le genou et le pied Et j'ai d'autres cours de dessin de personnages si vous voulez vous rafraîchir la mémoire Ici, je dois déplacer le genou un peu plus haut. Parce que je veux garder les mêmes proportions, puis on pourra dessiner le bras et les mains. Les mains sont donc quelque part près des outils de voiture et du chevalet Ensuite, nous pouvons ajouter la chaise, nous avons le personnage assis sur quelque chose. Je vais maintenant réduire l'opacité de cette esquisse et commencer à définir davantage les formes sur cette couche séparée Je peux donc réduire un peu le pinceau , augmenter l'opacité et ajuster certaines formes si nécessaire Cela me semble juste. Puis les épaules. Je peux aussi penser à cette tenue, qui convient bien à ce sketch d'entraînement, et ensuite tu pourras ajouter une tenue différente si tu veux personnaliser ton personnage. Donc pour te ressembler davantage. Peut-être que si vous aimez les taches ou quelque chose comme ça, ou les rayures, ou si vous voulez créer un pull pour ce personnage. Vous pourrez donc le dessiner sur le dessus de l'esquisse plus tard. Maintenant, je me concentre principalement sur les proportions du personnage, et nous allons créer une autre couche juste pour mieux définir cette esquisse. Cette chaise n'a donc pas l' air la plus confortable Vous devriez donc probablement la changer en fonction d'une référence différente si vous voulez être très précis et créer le studio de vos rêves. Peut-être trouverez-vous une référence basée sur une sorte de chaise de jeu, qui est généralement assez confortable. Ici, je peux redresser les pieds de la table juste pour la simplifier. Et ici, vous pouvez également personnaliser les cheveux. Alors peut-être que vous avez les cheveux courts ou que vous voulez garder les cheveux longs du personnage, ce qui est plutôt sympa, je trouve, dans ce cas. Ici, nous pouvons simplement voir le côté du visage, puis nous pouvons simplement mettre en valeur les cheveux pour qu'il y ait un peu plus de volume, nous avons le semi-réalisme. Je dois remplacer la gomme le pinceau que j'utilise actuellement, qui se trouve dans le set de croquis J'ai donc légèrement nettoyé le croquis. Ensuite, je réduirai encore plus l'opacité de celui-ci et je crée un nouveau calque et je remplace le pinceau par un pinceau plus que j'aime utiliser pour des croquis plus détaillés et définis Maintenant, je peux commencer à remarquer quelques plis sur les tenues, et il y a aussi un cours sur le dessin de tenues, si vous ne l'avez pas encore vu Ici, je remarque juste où le tissu se plie sur le personnage et où se trouvent également les ombres dans les cheveux et sur la tenue elle-même Il y a donc aussi un cours sur le dessin des cheveux, si vous souhaitez également vous rafraîchir après ce cours Donc ici, j'utilise simplement une pression plus légère et plus forte juste pour créer des lignes différentes. Vous pouvez également réduire la taille du pinceau si je veux être plus précis. Et notre personnage sera assez loin dans l'illustration si vous souhaitez créer la pièce entière. Je n'ai donc pas besoin de vraiment définir le visage ici, vous pouvez donc simplement en ajouter un petit peu ici, puis simplement ajouter. Si vous voulez être plus précis, vous pouvez zoomer et essayer remarquer que voyez-vous sur le visage du personnage ? Nous voyons donc partiellement l'œil et le sourcil et juste un petit bout de nez Et ici, nous pouvons agrandir un peu les cheveux, donc légèrement plus de volume. Parfait. Je pense que c'est une bonne chose. Et maintenant, nous pouvons ajouter certains de ces plis. Comme je le disais, faites attention à la courbure de la manche. Il en est donc ainsi dans cette perspective. Ensuite, le bras est sur la table. Donc je ne vais pas créer un coude comme ça. Cela aurait l'air incurvé si le bras était un peu hors de la table. Et si nous voulons créer la même apparence, nous pouvons simplement ajouter une ligne droite. Ensuite, nous avons un petit raccourcissement lorsque cette partie du bras semble un peu plus courte, et je pense qu'il suffit d'avoir une main juste là pour simplifier les Je peux simplement créer cette forme simple pour la main parce que nous pouvons voir les doigts ici. Donc, je pense que cette forme simple pour la main fonctionne très bien dans ce cas. Donc ici c'est déjà un peu flou, donc on ne voit pas autant de détails de toute façon, et vu de loin, ça devrait plutôt bien fonctionner Et bien sûr, j'ai également créé un cours sur le dessin des mains. Si vous voulez également explorer cela. Voici donc un autre pli. Et puis nous pouvons également ajouter un peu de ce genre de lignes pour le motif de chemise en flanelle à carreaux Et puis nous avons cette chaise. Utiliser des formes assez simples pour dessiner la chaise. Ici, nous ne voyons pas le reste de la chaise, mais je peux juste suivre l'angle. Maintenant, créons ces jambes. Je pense que je peux déplacer la jambe un peu plus bas. C'est pourquoi nous dessinons sur une couche séparée. La jambe entière peut être simplement déplacée. Moi. En gardant les mêmes proportions. Ici, je fais attention à cette ligne, qu'elle soit incurvée de cette façon ou de cette façon car cela vous aidera à définir la perspective et la forme de ces zones et de cette partie de la jambe. Maintenant, je peux ajouter un peu de détail ici, puis nous pouvons simplement ajouter un pied simple. Vous pouvez simplement dessiner une forme comme celle-ci , puis ajouter la chaussure à cette forme. Et je pense que cela fonctionne très bien sous cette forme simplifiée. Ensuite, il suffit d'ajouter une autre jambe, qui est derrière, et celle-ci va en quelque sorte tout droit et ce pied est plus plat sur le sol. Et pour le chevalet, vous pouvez simplement suivre les lignes, comme vous les voyez inclinées dans la référence OK. Donc, en gros, ce chevalet est un peu comme un chevalet de table dans mon dessin Ensuite, nous pouvons simplement ajouter ces pieds de table. Maintenant, pour souligner certaines lignes pour terminer cette esquisse, je peux simplement épaissir un peu certaines lignes. Ici, assurez-vous que les pieds de la chaise sont à la même hauteur. Donc, tout semble plus équilibré. Parfait. Et sur une couche séparée, vous pouvez ajouter un peu plus de définition à l'aide d'un pinceau légèrement granuleux juste pour ajouter un peu d'ombres Vous pouvez donc peut-être donner une couleur différente aux cheveux juste pour ce croquis. Et puis je vois qu'il y a ce pli. Cette partie peut donc être un peu plus foncée et la jambe juste ici et une partie du dessin, puis vous pouvez réduire l'opacité de cette esquisse C'est bon. J' appellerais donc ce croquis tel qu'il est fait pour cette étape du processus. Et la prochaine étape serait de recueillir peut-être d'autres références. Ainsi, par exemple, vous pouvez consulter Pinterest et collecter toutes sortes de références photographiques pour les poses de vos personnages. J'ai donc créé un tableau complet pour explorer les différentes poses des personnages. Vous pouvez également recueillir d'autres références dans un tableau d'humeur où vous explorez les poses que vous avez trouvées préférées, afin de ne pas passer trop de temps sur Pinterest, par exemple. J'ai collecté de nombreuses références de personnages et je m'entraîne davantage à dessiner Permettez-moi donc de vous montrer rapidement afin que vous puissiez voir ici un aperçu d'autres de mes croquis d'entraînement. Sur la base des références collectées, je m'entraîne à dessiner davantage de poses de personnages juste pour trouver la bonne pose pour l'illustration du projet à venir. Ainsi, plus de pratique vous aide toujours à vous sentir plus à l'aise avec certaines poses et certains détails. J'ai également enregistré ce processus de pratique et de dessin, et je le lierai dans la description. Nous pouvons maintenant passer à la leçon suivante où nous allons commencer à personnaliser notre illustration et à préparer l'ensemble de la mise en page et le concept pour l'illustration finale du projet Très bien, passons à la leçon suivante. 7. Vous l'approprier n°1: Bien, après nous être entraînés à dessiner les vignettes et à créer différentes compositions, nous pouvons maintenant commencer à dessiner Donc, qu'il s'agisse d'un aménagement face à une fenêtre avec des murs recouverts d'œuvres d' art et la table sur le côté ou de dessus, selon vos préférences je vais partager avec vous mon processus. Je vais vous montrer quelques mises en page différentes si vous souhaitez suivre étape par étape, et vous pouvez toujours les personnaliser . Je vais vous montrer comment ajuster différentes choses pour personnaliser davantage l'illustration Nous commencerons par l'aménagement de base des pièces, puis nous commencerons à personnaliser les éléments de la Pour le dessin, j' utiliserai le même pinceau que précédemment J'ai créé le cadre sur une couche séparée. Maintenant, je peux dupliquer ce cadre afin d'en avoir plus sur la même page pour cette première mise en page. Maintenant, je peux les fusionner et les dupliquer à nouveau. Maintenant, je peux commencer à dessiner sur une couche séparée Je vais donc les conserver sous forme de cadres Je vais donc commencer par la disposition de la fenêtre avant. Et comme nous avons parlé de la règle des tiers, je ne mettrai pas la fenêtre au milieu, mais un peu au centre du croisement d'un tiers de l'image. Donc, comme vous pouvez le constater, je déplace également la fenêtre un peu plus haut, et on voit moins le plafond et plus le sol. J'ai gardé la porte fermée d'un côté, et je crée une sorte de de balcon à la française fenêtre de balcon à la française qui ressemble ou ouvre peut-être sur une terrasse, et l'autre porte sera en quelque sorte partiellement ouverte. Nous avons donc ici la première mise en page, et je vais copier la même mise en page dans les deux autres. Nous pourrons donc le personnaliser plus tard. Maintenant je peux les fusionner. Maintenant, nous allons créer une autre idée d'aménagement de la pièce, puis nous allons commencer à personnaliser l'autre partie C'est bon. Créons maintenant une version plus zoomée Je vais donc commencer à créer un mur. Ensuite, nous verrons une petite partie du plafond. Et ici, nous allons placer la fenêtre juste ici sur le côté. C'est donc une fenêtre plus petite. Ensuite, nous aurons encore de la place sur le mur, et nous aurons de la place pour la table et d'autres choses. Ce sera l'autre idée pour la mise en page, comme dans la version très zoomée Ici, nous pouvons également ajouter le bas de la pièce. Nous ne voyons donc pas une grande partie du sol ou du plafond. C'est bon. Voici donc la version agrandie. Je vais copier celui-ci et le dupliquer. Et maintenant, nous allons créer une mise en page similaire à celle-ci, mais encore plus inclinée Cela signifie que je vais déplacer la fenêtre ici, plus dans le coin. La fenêtre est donc plus petite qu'ici. C'est donc une sorte de cadre de fenêtre plus large. Il est alors encore plus proche du mur gauche. Nous pouvons voir une plus grande partie de ce mur droit. Déplaçons-le encore plus. Nous ne verrons pas beaucoup ce mur de gauche, puis nous verrons une plus grande partie de la pièce ici. Cette fenêtre peut être cette large fenêtre similaire à celle-ci et vous pouvez également la personnaliser avec un look différent si vous préférez. Je vais donc également ouvrir cette partie. Nous voyons donc un rôle plus important. Parfait. Nous avons donc quelques mises en page de base, et nous pouvons maintenant tester différents détails et emplacements au-dessus de cette mise en page dans la partie suivante 8. Make it your own #2: Je vais bien. Commençons maintenant à ajouter quelques éléments pour approfondir ces mises en page Je vais donc continuer à dessiner sur le même calque, mais si vous ne voulez pas perdre votre mise en page, vous pouvez simplement dupliquer puis masquer le calque précédent en tant que sauvegarde Donc, si nous commençons par ce croquis, nous pouvons commencer par placer la table. Je pense donc que la table serait très bien si elle était placée juste devant la fenêtre, mais peut-être pas complètement, pour ne pas bloquer la vue. Et dans ce cas, on peut simplement ajouter les pieds de la table, et le personnage sera en quelque sorte assis ici. Ce qui, je pense, fonctionnerait très bien. Ce serait la première idée pour la table, et bien sûr, notre personnage a besoin d'une chaise, pas pour flotter dans les airs. Si nous passons à celui-ci, nous sommes toujours dans le même schéma. Donc, dans celui-ci, plaçons la table de manière à ce qu' elle touche le mur. Nous pouvons donc ajouter ici les pieds de la table, puis le personnage sera soit quelque part ici. Je pense que cela pourrait être un bon endroit avec une chaise et une sorte de position assise comme celle-ci. Parfait. Je pense que cela fonctionne, puis vous pouvez imaginer que nous pouvons également ajouter la table à cet autre mur, ou que nous pouvons même l' ajouter un peu plus près de nous. Et puis le personnage est un peu plus grand dans le cadre. Il se trouve donc quelque part ici. Nous voyons donc plus de ce tableau ici. Peut-être que la table est encore plus longue. Elle n'est donc pas alignée ici avec la porte permettant de sortir. Et vous pouvez dessiner sur une couche séparée si vous préférez. Ainsi, vous pouvez également vous déplacer sur la table et sur d'autres éléments. Mais je pense que c'est un moyen un peu plus rapide d' explorer à quoi vous souhaitez que l'emplacement de votre studio ressemble. Alors maintenant, si nous passons à cette disposition, c'est un peu plus loin, afin que nous puissions mieux voir le studio. Nous pouvons donc ajouter le tableau un peu plus près de nous ici. Ensuite, le personnage sera assis ici, sur le bord de l'illustration. Le personnage n' est donc pas vraiment au centre de l'illustration parce qu'il se trouve un peu dans un coin. Ensuite, vous pouvez ajouter un autre tableau ici. Vous pouvez donc avoir ces deux tables et laisser de la place, peut-être, pour un chevalet Ici, on peut déplacer la table. Mettons-le donc quelque part ici. Donc ça touche en quelque sorte le mur. Ensuite, vous pouvez ajouter le personnage assis ici. Le personnage doit donc être un peu plus grand. Je pense que c'est également très bien. Et trouvons une mise en page différente pour celui-ci. Alors à celui-ci, ajoutons le tableau, mais peut-être cette fois de l'autre côté. Donc, quelque chose comme ça, vous allez ajouter le personnage assis ici. Dans cette partie, Parfait. Maintenant, nous pouvons également ajouter un personnage à cette mise en page. Ici, nous pouvons ajouter une sorte de table juste sous la fenêtre et alignée avec l'autre mur. Nous voyons donc une plus grande partie du tableau ici. Vous pouvez ajouter d'autres outils et fournitures artistiques. Ensuite, le personnage sera assis ici. Et puis ici, vous pouvez ajouter une belle vue. Nous pouvons donc en quelque sorte échanger cela. Si vous ne voulez pas regarder en dehors de la fenêtre, vous pouvez ajouter un tableau ici. Le personnage est donc peut-être assis ici. Et puis ici, vous pouvez avoir l'autre objet. Donc ça peut être plutôt sympa. Ou nous pouvons le créer complètement concentrant vraiment sur le fait d'avoir une très longue table et sur très longue table et le fait que le personnage est assis de la même manière que celui-ci, juste pour voir comment cela correspond à la mise en page. Je pense donc comme ça, et maintenant vous pouvez ajouter d'autres éléments à votre mise en page. Par exemple, souhaitez-vous une autre table ou souhaitez-vous ajouter un canapé à votre aménagement ? Disons ici que j' ajouterais un autre tableau. Ce qui pourrait être plutôt cool. Ici, je peux ajouter un canapé, que vous pouvez dessiner assez facilement en utilisant des formes simplifiées comme le rectangle, et vous suivez la forme de la pièce, peu dans cette perspective. Ce n'est donc pas hyper réaliste, mais c'est plutôt crédible Alors peut-être qu'ici nous n'avons pas besoin d'ajouter un canapé parce qu'il n'y a pas beaucoup d'espace, mais nous pouvons l'ajouter ici parce que nous avons plus d'espace sur ce mur. Et dans la partie suivante, nous pouvons commencer à ajouter le chevalet à peindre, les peintures sur les murs, les peintures sur les murs, les étagères, les plantes et autres éléments décoratifs que vous souhaitez ajouter à votre pièce Et bien sûr, vous ne pouvez déjà en sélectionner qu'un, et vous pouvez continuer à le personnaliser Vous n'avez donc pas besoin de continuer avec toutes ces mises en page si vous les suivez en les explorant toutes Jusqu'à maintenant. Très bien, passons maintenant à la partie suivante. 9. Appropriez-le vous n° 3: D'accord, alors à ce stade, essayez vraiment de réfléchir au type de mise en page qui vous convient, vous savez ? Par exemple, où te sentirais-tu le plus à l'aise ? Vous sentiriez-vous mieux lorsque vous regardez vos propres œuvres d'art, peut-être face au mur, et que la fenêtre est un peu à côté de vous, ou préférez-vous vous asseoir très près de la fenêtre ? Ou préférez-vous vous asseoir au fond de la pièce avec un mur derrière le dos pour vous sentir plus à l'aise. Et puis vous avez une vue d' ensemble sur la pièce, ou vous préférez vous asseoir dans une pièce plus petite et fermée. Essayez donc vraiment de refléter ce que vous aimez, puis vous pourrez regarder autour de vous dans votre maison et essayer de remplir la pièce d' objets qui ont une signification particulière ou qui ont un souvenir spécial ou des œuvres d'art préférées. Le moment est donc venu d' ajouter certains de ces types d'éléments, et vous pouvez toujours sélectionner les trois mises en page que vous aimez le plus Donc, par exemple, j'aime bien celui-ci parce qu'il dégage sensation douillette d'une petite pièce. Ensuite, j'aime aussi celui-ci car nous pouvons encore avoir beaucoup d'espace à explorer. Mais personnellement, je n' aime pas m'asseoir contre le mur, donc je ne finaliserais pas celui-ci Et puis j'aime beaucoup cette disposition où vous pouvez voir toute la pièce, gardant ce canapé douillet. Donc, si je sélectionne peut-être ce type de mise en page, donc si je commence par celle-ci, je pense que ce serait vraiment bien si tout cela, supposons que l'outil de sélection à main levée soit plus visible. Je peux donc étirer la table pour que nous puissions en voir un peu plus depuis le haut. Ensuite, je peux prendre l'outil de sélection déformé et voir comment cela peut fonctionner. Je peux également prendre la distorsion et m'assurer que les lignes sont toujours droites lorsque vous ajustez, afin qu'elles ne deviennent pas trop déformées Ensuite, je peux simplement supprimer ces parties restantes. Parce que maintenant je peux juste être encore désordonnée. Ce ne sont pas des croquis parfaits. Maintenant, je peux juste corriger certaines de ces lignes. Nous voyons donc le tableau plutôt depuis le haut. Il y aura donc une chaise. Et ici, vous pouvez commencer à personnaliser. Je peux donc mettre des étagères ici, peut-être avec mes objets préférés. Vous pouvez donc les mettre comme des cadres photo, peut-être avec vos amis ou votre famille. Alors peut-être quelques outils artistiques préférés. Alors peut-être des carnets de croquis ouverts. Donc, peu importe ce que vous pouvez penser de ce que vous avez sur votre bureau. Vous pouvez donc ajouter, par exemple, d'autres supports pour crayons et peut-être d'autres types de matériel d'organisation, de fournitures artistiques J'ai créé une vidéo complète sur pratique de certains de ces éléments d' outils artistiques si vous voulez plus d'inspiration. Je la lierai également dans la description si vous souhaitez explorer davantage cette partie ou si vous pouvez simplement vous appuyer sur des références. Que voyez-vous autour de vous ou que recherchez-vous sur Pinterest des références sur le matériel artistique Vous pouvez donc peut-être y mettre votre tableau préféré. Équilibrer certains de ces petits éléments avec des éléments plus grands. Ici, vous pouvez peut-être ajouter d'autres étagères. Ici, nous pouvons mettre peut-être votre plante préférée, ou vous pouvez ajouter plus de photos pour ajouter plus de souvenirs à votre illustration. Cela peut être une grande peinture florale. Et ici on peut ajouter peut-être quelques fleurs plantées en pot. Vous pouvez en avoir plus et ici vous pouvez soit ajouter votre animal de compagnie. Ici, nous pouvons peut-être avoir un chien. Cela ressemble plus à un renard, mais vous voyez l'idée pour le moment. On peut peut-être changer les oreilles, ça ressemble un peu plus à un chien. C'est bon. C' est donc un peu croquis de ce que vous pouvez mettre dans votre chambre. Et puis si je sens celui-ci. Donc, comme je l'ai dit, j'aime beaucoup le fait que le personnage soit assis avec vue. Donc ici, je mettrais probablement beaucoup d' étagères parce que j'aime bien les étagères avec peut-être des plantes. Il s'agit donc d'équilibrer différentes formes de plantes et leur design, peut-être avec de nombreux livres d'art et références. Je peux aussi mettre plus de plantes ici sur le dessus, pour qu'elles aient plus de lumière. Réfléchissez vraiment à quoi aimeriez-vous que votre studio ressemble. Alors réfléchissez à ce que vous préférez. Peut-être avez-vous déjà économisé des sortes de décorations. Peut-être que vous aimez avoir une poterie, des bols et ce genre de choses ou peut-être des souvenirs de vos voyages. Ce sont peut-être de petites statues, provenant de vos voyages ou de quelque chose que vous avez fait lors d'un cours de poterie avec vos amis enfants ou d'autres membres de votre famille. Alors réfléchissez vraiment : que pouvez-vous mettre ici ? Lequel reflète votre personnalité ou vos bizarreries et ce genre de choses que vous aimez vraiment dans votre maison Et puis sur la table, vous pouvez mettre plus de matériel artistique et d'autres idées. Vous pouvez donc mettre vos outils préférés ici. Je peux aussi ajouter, genre, une horloge, ce qui peut être très sympa. Peut-être qu'ici, nous pouvons avoir une lampe cool. Parce qu'après avoir vécu si longtemps au Danemark, j'ai été tellement influencée par tous ces beaux designs que l'on peut avoir à l'intérieur. J'aime donc beaucoup certaines de ces formes que l'on peut obtenir des meubles et d'autres objets. J'aime donc design d'intérieur scandinave, toutes les textures qu'elles ajoutent à l'intérieur sont magnifiques et offrent un équilibre entre les formes épurées et les textures et vous pouvez bien sûr y ajouter plus de couleurs. Nous parlerons des couleurs dans les prochaines leçons. Parfait. Ici, je pourrais peut-être ajouter un tapis coloré, afin que nous puissions ajouter un tapis ici, sans trop nous soucier de la perspective parfaite, mais simplement en notant des idées. Peut-être qu'ici, nous pouvons ajouter une clé, une autre plante en pot serait bien Et ici, peut-être que nous pouvons le faire à la place de l'agneau, que nous pouvons peut-être ajouter l'autre côté, ou sur la table. Je peux donc placer la lampe ici ou voyons voir. Peut-être ici ? Avons-nous besoin d'une lampe ? Oui, je pense que ce serait bien. Peut-être une lampe ici, et ici nous pouvons ajouter un chevalet Cela dépend donc si vous souhaitez peindre avec le chevalet ou pas vraiment C'est donc à vous de décider. Vous pouvez donc l'ajouter ici, peut-être dans le coin. Ensuite, vous pouvez peut-être un peu le canapé. Et ici, nous pouvons en quelque sorte ajouter une autre table avec du matériel artistique. Donc, des outils artistiques. Et ici, nous pouvons ajouter quelques peintures sur le mur. Je pense que ce serait très bien. Et ici, peut-être pourrions-nous ajouter quelques plantes au premier plan, juste pour créer cette sensation chaleureuse de beaucoup de plantes à l'intérieur Je pense que ce serait super mignon. Ici, vous pouvez ajouter une autre plante ou simplement ajouter un tapis plus grand. Ou vous pouvez même allonger cette table afin d'ajouter d'autres outils artistiques si vous le souhaitez. Vous pouvez donc simplement le déplacer comme ça. Cela dépend de la durée que vous souhaitez en avoir. Et ici, nous pouvons simplement avoir plus de matériel artistique. C'est ce que tu aimerais avoir. Vous pouvez maintenant personnaliser la vue depuis la fenêtre. Alors, qu' aimeriez-vous voir lorsque vous sortez de votre studio ? Est-ce peut-être le bord de mer, une ville balnéaire ou un village ? Vous pouvez donc également ajouter une sorte de porche. Il n'est donc pas nécessaire que ce soit juste là, donc il n'est pas nécessaire que ce soit une sorte de vue depuis le dernier étage. Je peux donc ajouter un petit porche comme une clôture. Et ici, vous pouvez en avoir plus comme plantes en pot ou quelque chose comme ça Ensuite, je pourrai peut-être ajouter plus de verdure là-haut. Ensuite, j'aimerais avoir une vue sur la mer. Ce serait bien, peut-être, d' une petite chaîne de montagnes à l'arrière, et ensuite nous pourrons y ajouter quelques oiseaux. Donc, ici, je peux juste réparer un peu le tapis. Peut-être que je vais en fait allonger le tapis. Oui, peut-être comme ça. Voyons voir. Nous vous verrons lorsque nous testerons les couleurs. Et puis dans celui-ci, je me disais qu' on pouvait en quelque sorte fabriquer un arbre plus grand, peut-être un arbre méditerranéen, comme ces magnifiques pins. Ce que vous avez dans certaines régions, donc pas nécessairement un palmier, mais dans certaines zones plus sèches, vous avez aussi des pins Ensuite, vous pouvez ajouter un horizon. Assurez-vous donc que l' horizon est droit. Vous pouvez donc ajouter des vagues. Vous pouvez peut-être regarder les gens surfer si c'est quelque chose que vous voulez regarder. Et puis ici, vous pouvez même ajouter de jolies maisons si vous voulez peut-être voir un village depuis votre fenêtre. Vous pouvez maintenant finaliser votre mise en page préférée avec les détails en fonction de vos articles préférés Vous pouvez donc nettoyer le croquis avec un pinceau pointu ou peut-être un pinceau à encre, mais nous allons le peindre avec de la couleur pour qu'il ne soit pas nécessaire qu'il soit parfait. Je vais nettoyer l'esquisse avec un pinceau plat plus pointu, et je réduirai l' opacité de ces esquisses, et je nettoierai cette esquisse sur une couche séparée avec le pinceau sélectionné, afin que vous puissiez sélectionner un autre pinceau si vous préférez Ensuite, vous pouvez définir le personnage en fonction la leçon précédente où nous avons examiné comment vous pouvez traduire l' esquisse à partir de la référence. Je pense donc que je vais continuer et nettoyer cette mise en page. Donc, si vous le souhaitez, vous pouvez continuer cette mise en page avec moi, puis vous pouvez simplement personnaliser les petits objets sur la table et sur les étagères et peut-être la vue de la fenêtre. Il n'est donc pas nécessaire de modifier la mise en page pour cet exercice. Très bien, je vais nettoyer le croquis, puis je vous retrouverai dans la prochaine vidéo. On se voit là-bas. 11. Tester des couleurs: C'est bon. Ainsi, lorsque vous aurez fini personnaliser votre scène en ajoutant peut-être des livres, des plans , vos fournitures artistiques préférées vous pouvez maintenant accéder aux couches et les regrouper toutes Nous pouvons donc tester les vignettes. Vous pouvez également copier le fichier, le canevas si vous n' avez pas assez de couches. Mais maintenant, je peux simplement le dupliquer pour masquer le groupe d'origine, puis je vais aplatir celui-ci et le réduire Nous pouvons donc tester les couleurs assez rapidement sans trop entrer dans les détails. Je vais dupliquer la scène trois fois, afin que nous puissions tester différentes couleurs afin que vous puissiez trouver la couleur qui vous convient le mieux. Déplaçons les deux sur le côté , puis je pourrai les fusionner et dupliquer celui-ci également, mais je ne veux pas tous les déplacer, donc un seul. Maintenant, je peux les fusionner à nouveau et je peux configurer cette couche pour qu'elle se multiplie afin de pouvoir esquisser ce concept. Et si vous ne voulez pas voir certaines de ces parties les plus sombres, vous pouvez fusionner les couches sans celle-ci. le moment, nous allons créer une nouvelle couche et essayer de réfléchir à la couleur qui vous parle le plus. Par exemple, j'aime beaucoup le jaune chaud Essayez de choisir une couleur qui vous parle vraiment ou votre couleur préférée. Et laissez-moi vous montrer la roue chromatique comment créer une palette de couleurs limitée avec vos couleurs préférées. C'est bon. Donc, si je choisis cette couleur principale comme jaune chaud, je peux alors sélectionner certaines des couleurs qui se trouvent à proximité, par exemple cette couleur jaune orangé également. Et puis peut-être un peu de cet orange plus foncé, donc je sais qu'ils iraient ensemble, puis je pourrai passer de l'autre côté du volant et ensuite je pourrai utiliser les couleurs qui sont un peu ici, c'est-à-dire une palette de couleurs tridimensionnelles Nous créerions donc une sorte de triangle. Mais si je ne veux pas que ces couleurs soient super saturées, je peux opter pour les couleurs les moins saturées, et je peux utiliser du rose moins saturé. qui devrait très bien fonctionner avec ces tons de couleur orange. Ensuite, je passerais à cette partie de la roue chromatique, comme je l'ai dit, et j'utiliserai certains tons de bleu. Je pense donc à des tons de bleu moins saturés parce que nous voulons avoir la mer et le ciel là-bas, puis j'ai des fleurs. Encore une fois, je vais utiliser des tons verts provenant de ce vert moins saturé. Vous pouvez donc travailler avec certaines de ces couleurs qui se trouvent sur le triangle de la roue chromatique. Mais essayez de choisir l'une de vos couleurs principales ici, et vous pourrez ensuite travailler avec l'opacité Ainsi, par exemple, si j'ai l'impression que ce vert est encore trop clair ou trop saturé, je peux déplacer le curseur pour le rendre moins saturé Cela fonctionne donc assez bien avec ma palette de couleurs globale. Ainsi, par exemple, si vous souhaitez avoir la couleur principale, couleur violette, vous pouvez travailler avec certains tons orangés et verdâtres. Essayez donc de mélanger et d'assortir et essayez de créer cette roue chromatique limitée. Et j'ai également un cours sur la création d'une palette de couleurs limitée, afin que vous puissiez également regarder celle-ci si vous voulez vous rafraîchir la mémoire. Je vais donc maintenant tester certaines de ces couleurs dans ma scène miniature Je peux donc agrandir le pinceau, puis ajouter la couleur principalement au sol, par exemple. Je trouve ça super sympa, ou je peux décider d'ajouter cette couleur jaune sur les murs et peut-être aussi sur ce mur opposé, et peut-être aussi sur le canapé. Je pense donc que ce serait très bien. Essayez donc de planifier différentes zones. Supposons donc que le sol de celui-ci soit jaune, alors où puis-je ajouter ces couleurs jaunes, peut-être sur les gousses de la jardinière, sur la lampe, et ensuite vous pourrez la retourner. Vous pouvez donc essayer d'ajouter du jaune, peut-être comme un coucher de soleil si vous le souhaitez, peut-être que le sol du balcon est jaune, puis la table est jaune, ainsi que le canapé. Alors, où pouvez-vous mettre vos couleurs principales ? Vous pouvez donc les ajouter à certaines de vos peintures, à certains de vos livres. Assez de matériel artistique, alors vous pouvez prendre la couleur verte et la tester sur les plantes si elle fonctionne avec ce jaune. Je pense qu'ici, ce serait vraiment bien d'avoir un vert plus foncé. Je passerais à la roue chromatique et je changerais le vert en vert plus foncé. Oui, et je pense que ça marche mieux. Je vais donc simplement l'ajouter à la palette de couleurs, puis je pourrai simplement ajouter ces tons de vert aux plantes sur les vignettes Et pour ce blocage des couleurs, j'utilise simplement un pinceau pour colorer rapidement les zones . Mais vous pouvez utiliser n'importe quel autre pinceau que vous préférez. Pour l'extérieur, j' utiliserai du vert plus clair et peut-être même plus clair car je veux avoir toutes les couleurs vives à l'intérieur. Comme vous pouvez le constater, j' ai beaucoup de vert parce que j'aime peindre des plantes, des fleurs, etc. Vous pouvez donc réfléchir à votre couleur préférée. Et maintenant, j'aimerais l'équilibrer avec une couleur rose. Alors peut-être que je peux ajouter le rose à la tenue du livre du personnage ou peut-être que la chaise est rose. Vous pouvez donc le tester, puis le rose sur le tableau. Peut-être certaines de ces peintures. Ici, le canapé peut être rose. Vous pouvez donc tester le type de look que vous préférez. Peut-être qu'ici le tapis est rose. Ici, vous pouvez même rendre la table rose si vous le souhaitez. Équilibrez donc ces couleurs préférées. Alors peut-être que vous optez pour un bureau en bois jaune et marron si vous voulez un bureau en bois brun . Et vous pouvez également ajuster ce rose pour qu'il soit un peu plus brun. C'est donc un peu comme une couleur similaire, puis vous pouvez l'ajouter à votre roue chromatique. Alors peut-être encore plus marron. Et puis le bureau peut être brunâtre, orange rosé ou quelque chose entre les deux Vous devez toujours tester les couleurs les unes à côté des autres. J'ai également testé ce rose clair sur le mur et je pourrais peut-être rendre le rose un peu plus violet, ce bleu violet mais moins saturé. Je devrais bien fonctionner avec ces autres couleurs. Comme je veux me concentrer principalement sur ce sol jaune, je pense que ce sera très agréable. Cela peut donc être très subtil, presque une sorte de graton Donc je suis juste en train d' équilibrer les autres détails. Et là, je pense que ce serait bien d'avoir de la lumière depuis le balcon, donc quelque chose comme ça. Peut-être comme ça. Oui, ça peut bien fonctionner. Ensuite, je peux avoir ces tons verts plus foncés sur toutes les plantes, juste pour avoir un beau contraste et je peux ajouter ce jaune à tous les livres et à tous les pots de fleurs. La plupart de la couleur distribuée sera le jaune. Ici, je veux m'assurer que c'est assez différent, que ce pas le même jaune, mais que cela peut toujours être aussi jaune orangé. Ou je peux aussi me rapprocher un peu plus, oui, cela peut fonctionner ou cette lumière est moins saturée. Et puis la table peut être un peu de cette couleur plus chaude. Nous pouvons donc également ajouter plus de jaune ici sur la table. Il ne s'agit donc pas d' une dispute avec cet étage ici. Et puis je peux aussi avoir plus de ce bleu clair sur les fenêtres, peut-être ici au plafond. Ensuite, je peux fabriquer le canapé, en fait d'un violet plus clair. L'ensemble du sol ressort davantage, puis je peux simplement ajouter certains de ces coussins en jaune Essayez de trouver un équilibre. Les couleurs ici. Vous ajoutez donc le plus de couleurs que vous appréciez vraiment. Et ici, je vais ajouter des cheveux bruns au personnage parce que je pense, vous savez, que je peux faire en sorte que le personnage me ressemble davantage. Essayez donc de personnaliser le personnage et de voir ce qui fonctionne pour vous. Par exemple, si vous avez l'impression qu'il y a trop de couleurs, vous pouvez toujours déplacer le curseur sur des tons moins saturés et peut-être même créer les murs Plus de gris, puis ajoutez la plupart des couleurs aux accessoires. Très bien, je vais donc garder ces vignettes comme référence, puis j'utiliserai version plus grande de l' illustration dans le nouveau canevas, puis je commencerai à ajouter Rendez-vous dans la prochaine partie. 12. Colorer #1: Et maintenant, lorsque vous serez satisfait des couleurs de base que vous avez sélectionnées, nous importerons cette image dans un canevas plus grand, sauf si vous travaillez déjà sur un canevas plus grand, afin que vous puissiez travailler sur tous les détails. Je vais donc sélectionner les couches, la couche d'esquisse et la couche de couleur, afin que nous puissions travailler directement à partir de cela. Ensuite, je vais faire glisser les couches, appuyer sur la galerie et appuyer sur le nouveau canevas, qui est plus grand. Et je travaille sur mon modèle de texture de papier afin d'avoir une texture supplémentaire, et vous n'avez pas besoin d' utiliser ce type de modèle si vous ne le souhaitez pas. Maintenant, je vais passer aux couches et je vais les sélectionner toutes les deux. Je vais faire un zoom arrière et agrandir l'esquisse par rapport à celle que j'ai sélectionnée. Cela remplit donc presque toute la toile. Quelque chose comme ça. Parfait. Je vais maintenant réduire encore plus l' opacité de l'esquisse, car je veux redéfinir certains bords et simplement peindre avec les pinceaux, sans conserver le dessin au trait Mais si vous souhaitez conserver le dessin au trait, vous pouvez le maintenir activé en mode de fusion en mode multiplication, puis vous pouvez redéfinir tout ce qui se trouve juste en dessous des lignes pour ne pas avoir à être aussi précis Vous pouvez maintenant utiliser votre pinceau préféré, et nous pouvons travailler à partir de cette couche grossière, car vous avez déjà travaillé, vous n'avez donc pas à tout refaire Donc, à partir des pinceaux, je vais utiliser mon ensemble de pinceaux juste pour obtenir cette sensation picturale Mais encore une fois, vous n'êtes pas obligé d'utiliser les mêmes pinceaux. Vous pouvez utiliser votre pinceau préféré pour ces couleurs de base. Et vous pouvez utiliser quelque chose qui se comporte plus comme aquarelle ou de la guoche et qui a peut-être un côté rugueux J'adore donc ce pinceau parce qu' il a un bord rugueux, mais aussi parce qu'il est plus pictural J'aime donc mélanger et assortir, parfois utiliser des pinceaux à l' aquarelle, parfois de la gouache, puis ajouter des textures avec des croquis ou Cela dépend donc vraiment du look que vous souhaitez obtenir. Maintenant, je vais simplement remplir la forme en fonction de l'esquisse, juste pour être un peu plus nette. Je travaillerai principalement sur une couche car je n'ai pas l'intention déplacer certains de ces éléments, mais si vous souhaitez vous déplacer dans l'élément, celui-ci doit se trouver sur une couche séparée. Il est donc plus facile de peindre l'arrière-plan sur une couche séparée et l'élément sur le dessus. Mais comme j' ai déjà tout cela, je vais simplement le garder tel quel. Donc, en ce qui concerne les couches, je continue à peindre sur celle-ci, comme je l'ai dit, et je vais commencer par ce jaune et je vais faire le tour des formes pour remplir l'espace. Je vais accélérer certaines de ces parties picturales parce que vous pouvez voir que je ne fais remplir certaines de ces formes Maintenant, je vais simplement remplir les formes et être plus précise en coloriant cette illustration. Si je le souhaite toujours, je peux redéfinir certains éléments tels que les pots ou le personnage sur une couche séparée Y. Donc, l'avantage de travailler à partir de ce type de vignette, c'est qu'il y a déjà peu de couleurs sur le canevas y a déjà peu de couleurs sur le Vous pouvez donc jouer en ajoutant plus de couleurs ici, sorte qu'il n'est pas nécessaire que ce soit une seule couleur. Et surtout si vous souhaitez ajouter plus de textures aux éléments, il est plus facile de les placer sur une couche séparée. C'est ce que nous allons faire. Je peux donc vous montrer comment ajouter certaines textures. Maintenant, soyons un peu plus grossiers avec les couleurs d'arrière-plan, puis nous pourrons ajouter les éléments avec des coups de pinceau plus définis. Bien, maintenant que j'ai mieux défini les couleurs de base brutes, je vais créer un nouveau calque, puis je dessinerai certains de ces éléments détaillés de manière plus précise. Je peux donc simplement terminer l'arrière-plan plus grossièrement et plus rapidement derrière ces éléments. Donc, les placer sur une couche séparée vous aide certainement à être plus rapide avec l' arrière-plan si vous le souhaitez. Très bien, alors rendez-vous dans la prochaine vidéo. 13. Coloring #2: Maintenant, vous pouvez commencer à définir certains des objets de votre pièce, qu'il s'agisse de retoucher des livres, des étagères, des plantes en pots ou des peintures accrochées au mur. Vous pouvez créer un nouveau calque et utiliser le même pinceau que celui que vous utilisiez jusqu'à présent pour ces couleurs de base. Et lorsque vous peignez l'objet, vous pouvez déjà commencer à ajouter des ombres. Vous pouvez donc imaginer que la lumière vient de la fenêtre. Ainsi, lorsque nous aurons la plante, l'ombre sera sous la plante. Et puis la plante aura un bord plus clair. Nous aurons donc une couleur plus claire ici et plus foncée ici. Je vais donc faire de même sur tous les objets, ajoutant une couleur plus claire au plus près de la fenêtre. Et puis s'il y a une ombre, j'ajouterai une couleur plus foncée en dessous. Je vais donc commencer à colorier et accélérer ce processus car il y a beaucoup de répétitions. Vous saurez donc déjà quoi faire après cette plante. Assurez-vous donc que vous êtes sur une couche séparée, et je définirai cette plante avec les mêmes couleurs. Plus précisément. Ceci est donc inspiré de la plante à crêpes. Très bien, nous allons donc continuer à remplir les formes en fonction de l'esquisse que vous avez créée. Très bien, maintenant je suis globalement satisfait la définition approximative de tous les objets. Par exemple, ici, je retouche quelques idées du tableau. C'est peut-être une peinture du paysage extérieur. J'ai encore besoin d'ajouter quelques maisons ici, mais ce serait bien que ce personnage dessine essentiellement les scènes extérieures. Peut-être qu'il y a des papillons dans cette zone et des fleurs sur les chemins ou un autre élément géométrique Peut-être que celui-ci ne ressemble pas trop à un smiley, mais à un visage triste Il faudrait que je change cela. Et nous avons ici de nouvelles idées pour les peintures et un carnet de croquis Et puis ici je retouche un chien, et puis ici vous pouvez peut-être personnaliser un mug préféré ou d' autres éléments. Je pourrais donc ajouter quelque chose de plus ici. Et ici, je retouche une sorte de chat géométrique illustratif. Mais celui-ci est assez sombre. Donc, soit je vais assombrir ce chat , soit j'ajouterai un autre type de chat assis sur un balcon, qui refléterait cette illustration. Et puis j'ai fait plus de paysages parce que j' aime peindre des paysages. Maintenant, je vais simplement ajouter plus de couleurs à l'arrière-plan sur une couche séparée. Les éléments seront donc sur une couche, puis la définition d'arrière-plan sera toujours sur cette couche. Et je voudrais ajouter une sorte d'ombre, donc des zones un peu plus sombres ici dans les parties les plus éloignées de la fenêtre. Ensuite, je définirai un peu plus l'espace extérieur avec les maisons, comme je l'ai dit, et les bateaux. Maintenant, je peux peindre davantage derrière ces livres. Vous pouvez donc jouer avec l'ajout de plus de détails. Par exemple, vous pouvez également ajouter d'autres fleurs à ces plantes. Et peut-être que vous pouvez également ajouter des fleurs à certains de ces autres pots. Nous avons donc plus de couleurs dans l'illustration. Très bien, alors continuons à ajouter plus de détails. Encore une fois, je vais accélérer cette partie parce qu'elle est également plus répétitive Vous n'avez donc pas à la regarder à une vitesse réelle, vous pouvez la regarder plus rapidement Mais si vous voulez ralentir, vous pouvez toujours régler la vitesse un peu plus lentement si vous le souhaitez. C'est bon. Je vais donc simplement continuer sur cette couche. Avant de passer à l'étape suivante, qui consisterait à ajouter plus de textures à la fin en tant qu'étape facultative. Pour voir l'aperçu de votre canevas, vous pouvez toujours activer la référence, ce qui vous permet de voir plus facilement où vous devez encore ajouter des couleurs et du contraste. Je vais simplement continuer sur cette couche en ajoutant plus d' ombres dans cette zone. Je vais également définir un peu plus cette lumière provenant de la fenêtre. C'est bon. Je pense que ça a l'air bien pour l'instant. Ensuite, à l'étape suivante, nous ajouterons de jolis détails de texture, comme des reflets sur le verre ou de jolis détails sur l'eau et fleurs à certaines de ces plantes ainsi que de jolis bords nets pour définir davantage certaines parties, ajouter un peu de texture et mélanger certaines de ces zones. Très bien, je vous verrai dans la prochaine vidéo. 14. L'illustration finale: L'illustration est donc déjà très belle, et vous pouvez toujours faire une pause et prendre recul et revenir à l'illustration le lendemain avec un regard neuf pour voir ce que vous aimeriez ajuster et définir davantage. Donc, par exemple, ici, je pense que nous pouvons ajouter de belles fleurs à certaines plantes. Alors peut-être aussi ici , dans le coin. Et sur celui-ci et celui-ci. Nous pouvons également ajouter un chat dans cette partie, et si vous voulez un tapis coloré vous pouvez également ajouter un joli fond à l'ordinateur ou peut-être les clés la voiture ou d'autres objets spécifiques à vous et à votre histoire. Tout d'abord, laissez-moi vous montrer comment ajouter des fleurs. Et pour cela, je vais créer les fleurs sur une couche séparée afin pouvoir les déplacer et les ajuster assez facilement. À partir des pinceaux, vous pouvez passer à un pinceau plus rugueux et pour les fleurs. À partir de cet ensemble, j'utiliserais le pinceau à poils, qui porte le numéro 20 Et bien sûr, vous pouvez utiliser un autre pinceau pour cette partie si vous n'avez pas les mêmes pinceaux que moi. Du point de vue des couleurs, j'opterais pour une couleur rose car je pense que cela fonctionnerait très bien sur certaines de ces plantes. Je peux donc vous le montrer juste ici pour que vous puissiez le voir là-bas. Avec ce type de pinceau, vous pouvez simplement taper et créer cette fleur moelleuse, ce qui est plutôt cool Je vais m'assurer que je suis sur une couche séparée, car lorsque j'ai tapé, je suis revenue pour créer une nouvelle couche, elle a donc disparu Je peux ajouter certaines de ces fleurs à cette plante. Et je pense que ce serait cool si la plante était accrochée ici. Je vais juste ajouter d'autres fleurs ici. Ensuite, j'ajouterai du vert avec le même pinceau que celui que j'utilisais auparavant. Donc, en quelque sorte pour garder cette cohérence. Maintenant, je vais revenir à la couche de fleurs et je vais passer au pinceau pour les fleurs. Je dois m'assurer que je suis sur une couche séparée, toujours vérifier. Ensuite, je peux ajouter ces sortes de fleurs à d' autres pots. Et vous pouvez modifier la taille du pinceau car vous voulez avoir une petite fleur au loin et des fleurs plus grandes plus près de vous. Et bien sûr, vous pouvez légèrement changer de couleur pour avoir plus de variété. Ajoutons donc quelques fleurs ici, même si cela s' inspire davantage du figuier à feuilles de violon, mais nous pouvons peut-être ajouter une autre plante ici au premier plan Nous pouvons donc ajouter certaines de ces sortes de fleurs plus grandes avec ce type de coups de pinceau. Nous indiquons donc, en quelque sorte, une fleur ouverte, ce qui pourrait être bien. Je vais donc ajouter une couleur plus claire sur le dessus. Et puis nous avons certains de ces plus petits et plus foncés en bas. Et nous pouvons aussi ajouter peut-être quelques fleurs rouge orangé. Nous avons donc une certaine variété de couleurs. Nous pouvons peut-être les rendre plus lumineuses, afin que vous puissiez décider quelle mesure vous voulez que ces fleurs soient saturées. Donc je pense qu'ici, ils peuvent être assez saturés parce qu'il y a, genre, beaucoup de lumière. Donc c'est plutôt cool. Et nous pouvons également ajouter quelques fleurs ici. Et pourquoi ne pas ajouter de jolies fleurs jaunes également à l'extérieur ? Parfait. Je vais maintenant passer à un autre pinceau, quelque chose qui a un bord plus net. Vous pouvez sélectionner votre pinceau préféré avec lequel vous pourrez créer des bords plus nets Pour cela, j'aime bien ce pinceau ou ce pinceau numéro un, et maintenant je vais ajouter quelques détails sur les bords de la fenêtre et quelques reflets de fenêtre. Donc, si vous êtes satisfait de vos fleurs, vous pouvez soit les laisser sur une couche séparée, soit les fusionner avec l'autre couche. Et pour ces fenêtres et autres détails, je vais continuer à travailler sur cette couche avec les plus petits éléments. Je dois passer à une couleur très claire. Je pense donc au bleu très clair, peu comme au blanc, mais vous pouvez le rendre un peu plus bleu. Et maintenant, je vais juste tracer ces sortes de lignes diagonales sur la fenêtre afin que nous puissions indiquer les reflets de la fenêtre. Nous disons donc qu'il y a du verre, non ? Et nous pouvons faire de même sur celui-ci. Et ici, nous pouvons réduire l'opacité de cette petite partie blanche, afin qu'elle soit moins claire sur ce fond sombre Alors, rendez-le un peu plus bleu. C'est bon. Je pense que cela fonctionne très bien. Maintenant, je vais ajouter un peu plus d'ombres autour des fenêtres, pour qu'il y ait plus de définition dans cette partie. Et pour cela, encore une fois, je vais passer à un autre pinceau qui est assez similaire avec le bord défini avec un peu de netteté à celui du Vous pouvez donc continuer à travailler avec votre pinceau préféré que vous pouvez utiliser pour les bords. Ici, je vais utiliser du bleu plus foncé. Et je vais ajouter un peu d'ombre derrière la porte. Et vous pouvez réduire la taille du pinceau afin de pouvoir définir les bords plus facilement. Et je vais faire de même ici afin que nous puissions en quelque sorte ajouter une étape dans la transition entre le salon ou le studio et la terrasse. Ici, nous pouvons le rendre encore plus sombre dans une partie, juste pour nous assurer qu'il y a cette distinction entre l' extérieur et l'intérieur. Nous pouvons également ajouter cette partie plus sombre à côté de la balustrade. faut avoir un peu d'ombre ici parce que nous en avons déjà sur plus d'éléments que nous avons toujours des couleurs plus claires et plus foncées. Nous maintenons donc en quelque sorte la cohérence sur tous ces éléments. Donc, ici, je ne fais qu'ajouter une touche plus nette à cette toile. Et j'ajouterai également ce genre d' ombre sur le bord de cette toile. C'est donc un peu plus défini. Mais je peux faire la même chose ici sur le bord de la porte et aussi en haut ici. Et nous pouvons également ajouter un peu de cette ombre sous les cadres photo sur le bord de la table. En gros, nous définissons un peu plus certaines arêtes. Oui. C'est bon. Maintenant, nous pouvons également ajouter un chat ou un chien dans cette partie, ou vous pouvez ajouter un tapis si vous avez l'impression qu'il est complètement vide. Je vais donc ajouter le chien et le chat dans cette partie. Nous avons donc également quelque chose qui attire notre attention sur le personnage, et il se passe quelque chose ici. Le personnage est bien encadré avec cet ordinateur car nous avons ces étagères, l' ordinateur et les photos. Il se passe donc quelque chose autour du personnage. Et puis il y a aussi la lampe qui mène en quelque sorte vers le personnage. Et il y a d'autres exemples dans le cours de composition si vous ne l'avez pas encore vu. Vous pouvez donc également regarder ce cours si vous souhaitez un rappel sur la composition Maintenant, permettez-moi d'ajouter ces animaux, et je vais accélérer cette partie parce que j' utiliserai la même technique qu'auparavant. Je vais donc le dessiner sur une couche séparée au cas où je voudrais les déplacer. C'est bon. Maintenant, je vais déplacer cette chatte en dessous de cet objet, pour qu'elle soit en quelque sorte derrière la table. Je pense donc que cela fonctionne très bien. Et je pense qu'ajouter un chien ici serait également très bien. Et vous pouvez également regarder le cours sur le dessin de chats si vous le souhaitez. J'ai un cours sur l' observation des formes, des silhouettes et sur la façon dessiner différents chats dans différentes poses Je vais donc dessiner un chien ici également, puis nous pourrons en quelque sorte couvrir ce kit parce que nous n'en avons plus besoin. Je vais donc revenir sur cette partie, et je vais simplement peindre par-dessus ce kit. Et vous pouvez également ajouter un autre pot avec la plante ici, ce qui serait très bien , je pense. Et vous pouvez également concevoir le pot. Alors vérifions-le. Celui-ci devrait être sur une couche séparée, nous avons donc ajouté quelques ombres ici. Je peux donc peindre le nouveau pot sur la couche avec des fleurs, afin que nous puissions également ajouter des tiges à ces fleurs. Alors faisons-le. Vous pouvez donc ajouter une autre plante ici. Vous pouvez donc utiliser un pinceau différent pour créer les feuilles. Par exemple, une brosse à gratter comme ça. Nous créons donc également ce type de plante. Nous pouvons maintenant ajouter les tiges de ces fleurs sur la couche séparée. J'aime bien ce look grincheux. Cela dépend donc vraiment si vous préférez pinceau plus nets ou des coups de pinceau plus texturés et rugueux. Et je pense que cela ajoute une belle variété à l'illustration globale. Ici, nous pouvons peut-être ajouter plus de contraste car ici nous ne voyons pas la feuille. Je vais donc simplement déplacer le curseur sur des tons plus foncés, et je vais également les rendre un peu plus bleu-vert Parfait. Et lorsque nous avons ce pinceau, nous pouvons ajouter des textures à une partie de la verdure. Donc, si vous êtes satisfait des fleurs et des plantes, vous pouvez passer à la couche en arrière-plan, car nous y avions ces parties vertes. Maintenant, je peux simplement ajouter d' autres parties sombres, et je peux simplement jouer davantage avec les textures. Il y a donc plus de variété, ce qui me permet de créer davantage de ces textures rugueuses dans cette partie OK. Et vous pouvez également créer ce type de textures rugueuses avec des pinceaux pastel , que j'aime utiliser très souvent également Donc ça ressemble à des textures pastelly. donc imiter la brosse à poils que vous pouvez avoir dans Je vais donc le faire également ici sur l'arbre. Et vous pouvez jouer avec différents mouvements de la main pour ajouter ces textures. Et je trouve que c'est toujours agréable d'ajouter plus de textures. Donc, comme je l'ai dit, c'est agréable de découvrir quel look vous préférez. Ensuite, vous pouvez ajouter des textures douces, par exemple sur le canapé, et vous pouvez prendre quelque chose comme pinceau huileux ou quelque chose d' encore plus fluide et pictural. Je vais donc prendre ce pinceau, puis j'ajouterai un peu plus de ce type de coup de pinceau ici, juste pour tacher un peu plus ces couleurs Et je peux faire de même ici sur le sol. Je vais passer à cette zone, et je vais juste ajouter un peu plus de jaune foncé à ces coups de pinceau sales Parfait. Ainsi, vous pouvez ajouter des textures à l'intérieur. Et vous pouvez également ajouter une texture sur une couche séparée sur la mer. Vous pouvez donc créer une nouvelle couche pour cela. Et pour cela, j'aime bien utiliser des pinceaux verts, mais vous pouvez dessiner des points blancs si vous ne voulez pas avoir plus de pinceaux, mais c'est un moyen un peu rapide de le faire. Mais vous pouvez ajouter des détails comme celui-ci sur l'océan, juste pour donner un peu plus d' éclat à certaines zones. C'est donc quelque chose que j'aime ajouter en tant que détail sur l'eau, même si c'est assez loin. Maintenant, je vais ajouter un chien et peut-être un tapis ici, comme je l'ai mentionné, et peut-être une autre jardinière ici juste pour remplir l'espace. Ainsi, vous pouvez essayer d'ajouter d'autres éléments avec la même technique, et je vais accélérer cette partie, mais vous pouvez toujours la regarder si cette partie vous intéresse également. Très bien, donc je retouche le tapis un peu plus de plantes ici, et vous pouvez décider si vous voulez ajouter un pot ou une plante, mais je pense que seules les plantes ici dans le coin conviennent parfaitement, et le tapis ne suit pas la perspective à 100 %. Mais j'aime bien le côté bizarre qui règne ici Ce n'est donc pas très précis en termes de perspective, mais plutôt plus crédible Ensuite, je modifie un chien et nous avons le chat. Et je pense que maintenant je peux également masquer la couche d'esquisse. Cela dépend donc si vous souhaitez conserver le croquis ou non. Et ici, en arrière-plan, nous pouvons rendre cette partie jaune un peu plus foncée pour créer plus de contraste dans cette partie. Je vais donc garder ce pinceau et je vais juste utiliser ce ton jaune plus foncé pour rendre le tout un peu plus foncé dans cette partie. Et nous pouvons également étendre l'ombre du chat, donc cela n'a pas besoin d'être aussi précis car tout ressemble à de longues ombres, même si c'est encore le milieu de la journée, mais nous pouvons faire comme si c'était plus tard dans la soirée. Et nous pouvons également assombrir un peu ces ombres. Prenons donc simplement du bleu plus foncé et ajoutons plus d'ombre autour de ces plantes juste pour ajouter plus de contraste. Parfait. Et maintenant, vous pouvez tout regrouper si vous êtes satisfait ou copier le canevas. Nous pouvons donc simplement tout sélectionner et regrouper. Je dupliquerai également la couche entière si vous disposez de suffisamment d'espace. Et lorsque vous dupliquez la couche, tout devient encore plus saturé car nous avons plus de couches avec ces pinceaux mélangés Je peux aplatir ce groupe si tout vous convient, puis vous pouvez également accéder aux courbes et ajuster les courbes si vous voulez plus de contraste Vous pouvez donc également regarder la vue miniature plus petite et ajuster l'image à votre guise Si vous souhaitez obtenir un aspect plus pastel ou des couleurs très claires, vous pouvez déplacer le curseur à cet endroit ou le déplacer davantage vers les tons plus foncés, puis vous pouvez créer ce type de courbe sur les courbes Cela vous aide donc en quelque sorte à ajuster plus de surface. Vous pouvez donc jouer avec celui-ci et voir quel look vous préférez. J'aime bien le contraste de cette image telle qu' elle est aujourd'hui parce que je trouve que c' plutôt agréable d'avoir plus de contraste Même si vous n'êtes pas très content des couleurs avec lesquelles vous avez commencé, vous pouvez toujours ajuster les choses. Et vous pouvez également passer à la balance des couleurs et régler si vous voulez que tout soit plus violet, afin de pousser le curseur vers le magenta Ou si vous voulez que tout soit un peu plus jaune ou dans les tons bleus. Cela dépend de cette humeur, comme nous en avons parlé précédemment. J'ai une autre vidéo contenant plus de références l'inspiration et à l'ambiance de la scène, et vous trouverez un lien dans la description si vous voulez y jeter un œil, ainsi qu' une vidéo montrant la mise en pratique de certains des éléments présents dans l'image, comme les accessoires que vous pouvez ajouter au studio Si vous voulez encore plus de pratique, vous pouvez regarder ces vidéos. Et vous pouvez également ajuster un peu la saturation ici. Il faut être un peu prudent pour que les verts et les jaunes ne deviennent pas trop forts. Ici, vous pouvez simplement le déplacer légèrement, et vous pouvez également ajuster une teinte complète si vous voulez jouer avec d'autres couleurs. Mais je suis plutôt content de voir à quoi ça ressemble maintenant. Je vais donc dire que c'est fait, et vous pouvez ajuster et définir plus d'ombres si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter plus de définition aux bords, et vous pouvez encore plus jouer avec l'ensemble de l'illustration. Mais j'aime bien ce look pictural tel qu'il apparaît aujourd'hui. Je l'appellerais donc D, comme je l'ai dit, et j'espère que vous aimerez créer le studio de vos rêves, qu'il s'agisse d'une partie du studio ou de cette pièce complète peut-être avec vos animaux de compagnie préférés et d'autres détails. Si vous décidez de partager votre illustration sur les réseaux sociaux, merci de me taguer pour que je puisse également partager à nouveau votre illustration Vous pouvez également le télécharger ici afin que d'autres puissent également s'inspirer et voir votre projet. Merci beaucoup d' avoir regardé et j'ai hâte de voir vos illustrations. Au revoir.